第一篇:美術教案(四年級下冊)
第一單元 大地與江海的樂章
1、小橋、流水、森林 學習領域:欣賞·評述 教學課時:1課時 教學目標:
1、認知:認識欣賞自然界小橋、流水、森林的美景,學會欣賞大師的風景畫。
2、智能:比較三者的不同的美感。
3、操作:能夠用適合的詞匯表達自己的審美感受,并能夠用繪畫的形式表現出來。
4、情感:熱愛大自然,培養愛好環境的良好意識。教學重點:
小橋、流水、森林的美麗景色帶來的感受。教學難點:
對繪畫表現自然美景的感受。作業要求:
用詞匯表達感受,并畫一幅風景畫。教學用具:
欣賞圖片、課本、繪畫用具等。教學過程:
一、引入新課:
教師板書課題:《小橋、流水、森林》
二、講授新課:
1、引導學生欣賞小橋、流水、森林的美麗景色。
談一談:這些類型的美景有什么特點?
2、教師播放音樂,欣賞三幅作品。
A國畫 齊白石――《蛙聲十里出山泉》
畫面看不見青蛙,為何不把作品名稱改為其他?
假如你來改這幅作品,你如何修改? B油畫 列維坦(俄羅斯)――《深淵》
C油畫 希施金(俄羅斯)――《松林的早晨》
用適合的詞匯表達你的感受,如抒情、歡快、輕松、舒緩、祥和、寧靜、流動、甜美??
3、教師演示線條的情感表現特征:
三、布置作業:
各人在優美的音樂背景中,畫一幅風景畫。
四、學生練習,教師巡視輔導。
五、展現自我。
2、高山、大海、江河 學習領域:欣賞·評述 教學課時:1課時 教學目標:
1、認知:認識欣賞自然界高山、大海、江河的雄壯美,學會欣賞評價大師的作品。
2、操作:能夠用適合的詞匯表達自己的審美感受,并能夠用繪畫的形式表現出來。
3、情感:熱愛大自然,培養愛好環境的良好意識。教學重點: 感受高山、大海、江河的雄壯美。理解欣賞大師作品。教學難點:
理解掌握畫家作品中體現的雄壯美。作業要求:
臨摹或畫一幅有氣勢的風景畫,可以畫出你的聯想與感受。教學用具:
圖片、繪畫工具等。教學過程:
一、引入新課:
教師板書課題:《高山、大海、江河》
二、講授新課:
1、引導學生欣賞高山、大海、江河的美麗景色,感受大自然雄壯的氣勢。
談一談:這些類型的美景有什么特點,與前課的有什么不同?
2、教師播放激昂的音樂,欣賞課本中四幅作品。A國畫 關山月――《秋山關外月》 B油畫 杜鍵――《黃河激流》 C國畫 吳冠中――《香雪》
D浮世繪 葛 飾北齋――《神奈川沖浪》
用適合的詞匯表達你的感受,如粗獷、有力、雄偉、壯麗、激動人心、振奮、強烈、激越、震撼??
3、教師演示大海印象:
用水粉顏料,水粉筆有節奏、筆觸的表現大海洶涌澎湃的樣子。
三、布置作業:
臨摹或畫一幅有氣勢的風景畫,可以畫出你的聯想與感受。
四、學生練習,教師巡視輔導。
五、展示,評價。
第二單元 學習的好朋友
3、從不同角度畫物體 學習領域:造型·表現 教學課時:2課時 教學目標:
1、通過不同角度細心觀察后進行寫生,使學生能夠線條畫出物體的大體形狀和特征。具有基本的透視規律。
2、使學生初步接觸“整體—局部”的繪畫原則,并養成細致觀察和認真表現的良好習慣。教學重點:
文具的形狀比例。
不同角度物體的形象特征。教學難點:
掌握用線條表現不同角度物體的大體形狀和特征。作業要求:
選一個你喜歡的文具,從不同角度畫出它的形象。教學用具: 寫生用的小文具、范畫、文具樣品。教學過程:
一、引入新課:
教師板書課題:《從不同角度畫物體》
二、講授新課:
1、引導學生仔細觀察第8-9頁上圖的文具,用幾何圖形分析它們的結構、外形特征、色彩和裝飾紋樣,對比寫生作品,分析寫生的技巧:
抓住對象外形特征,大膽地用線條描畫,用色要鮮明,表現出立體感。
2、教師取出一兩件全班學生都能看清楚的文具,讓學生認真仔細地按照“整體—局部”的原則進行觀察,提問關于寫生對象的基本形組合結構等問題。
3、教師演示作畫步驟:
用線條先畫出外形——刻畫細部。
4、講述細致觀察與表現某些具有重要的特征的部位。
三、布置作業:
各人自選一兩件比較美觀的文具,布置在自己的桌上,并根據不同的角度,仔細觀察后進行寫生。
四、學生練習,教師巡視輔導。
隨時提示:仔細觀察,認真表現,指出畫法上的不妥之處。
五、小結學生對觀察與表現,整體與局部,一般描寫與細致描寫的掌握情況。
4、我的書包
學習領域:造型·表現 教學課時:2課時 教學目標:
1、體驗與發現:發現寫生、設計書包的樂趣,發現書包上學習的好伙伴。
2、實踐與創造:寫生、設計理想中的書包,初步學習寫生的方法。
3、欣賞與評論:欣賞、對比不同類型的作品。教學重點:
掌握書包的形狀、結構和外表特征。教學難點:
表現書包的立體感。設計有創意的書包。教學用具:
畫紙、鉛筆、彩筆、彩紙、剪刀、膠水等。書包實物、書包線描定性寫生范畫 作業要求:
1、畫一幅書包的寫生畫。
2、根據自己的愛好,設計一個好看實用的書包。教學過程:
一、欣賞與引導
1、學生把紙盒與書包作比較。
①相同點:都與長方形相似。(立體感受)
不同點:書包有蓋子、扣子、拉鏈、口袋、背帶等結構。②欣賞書本上的寫生作品。
二、感受與認知
1、教師拿出一個立方體方盒向學生提問:“這個盒子的形狀和書包的形狀相同嗎?”待學生回答后,教師指出:盒子的形狀在繪畫中叫“立體體”或“六面體”。書包是由多個平面方形(六面體)組成的,教師應指導學生分析書包的組合結構,即各種大小、寬窄的方形組合成。什么是整體?什么是外形?什么叫局部?這些專業術語要向學生講解清楚,繪畫時先畫大形,再畫小的部分。
教師在黑板上示范,邊講邊畫,按課本所示圖例說明: 示范寫生步驟。
①先畫一個矩形,畫得大些。
②觀察書包上有什么?還有呢?蓋子、口袋、背帶?? ③畫線時行筆緩慢而穩重,線條果斷。
2、設計書包:(繪畫設計與手工制作設計都可以)新穎特別
A、示范制作紙書包的步驟 ①剪出紙盒的頂部。
②剪出書包的蓋子(連著扣子、口袋、背帶等形狀,并進行美化。③制作紙書包時,書包蓋子、口袋、背帶等剪貼部份要先量一量。④粘貼。
3、小組討論交流作品的構思。
4、學生自由選擇寫生或制作書包。學生自由想象。
三、作業展評
1、作品展示:
作品分立體和平面兩組。
2、學生區別立體與平面作品的不同特點。
5、趣味紙筆插
學習領域:造型·表現 教學課時:2課時 教學目標:
1、認知:立體構成的常識。
2、智能:開拓審美視野,培養創新精神。
3、操作:有創造性地合作完成簡單的筆筒的制作。
4、情感:耐心、細致的工作態度,體驗成功的樂趣。教學重點:
筆筒的設計、制作方法及步驟。教學難點:
立體構成的思維方法。教學用具:
教師:筆筒成品兩個,紙立體構范例一張,供學生使用的色卡若干張,剪刀、美工紙、膠水。
學生:剪刀、裁紙刀、膠水、尺子、彩筆等。教學過程:(一)組織教學。
(二)導入課題,以趣激學。
1、出示一張圖畫紙。
問題:誰能讓這張紙站立起來?
(折、卷、揉......)
2、形成立體構成意識
紙------平面
經變形的紙形-----立體
立體就是我們站在野外,可以看見前面的景色,可以用手摸到左邊的樹,見到右邊的小河,抬頭看見天,轉身見到一片田野。
3、學生用小低片嘗試折卷,使紙變立體,教師出示范例。4.引入課題:
這張紙卷成一個筒,它能做什么用?
今天,我們學習用卡紙來制作筆架和筆筒。(板書)
(三)調動參與,啟迪創新。
1、紙筆筒的外形有幾種?(出示幾種外形)
2、紙筆筒的第一種做法(筆筒與圖樣分開)
①、在制好的圓柱體或圓錐體上,畫出或貼上圖樣。
②、將另制的圖樣鑲插進去。
3、紙筆筒的第二種做法:(筆筒與圖樣合一)
①、如何讓圖樣從平面的紙中跳出來?
②、教師示范:切折法。
③、學生在小紙片上嘗試不同的切折法,體驗形成有趣的立體變化。④、將這種方法運用于制作筆筒中。
4、紙筆筒的第三種做法:(插接的方法)
①、在紙上畫出四面的形狀,標示需插接的地方,用尺子畫出。②、剪出圖形,剪開標示的直線處。③、插接造型。
5、制作中的注意點:
①、選擇制作方法,確定紙的大小、形狀。
②、畫紙樣,注意圖樣要留出3cm左右,不切割。③、留出粘貼處,粘貼要牢靠。
④、插接方法要注意插接處的剪切方法。6、設色涂色問題:
筆筒裝飾方法,可根據自己的愛好設計圖案并設色。設色方法有兩種:
其一是以兩種復色的色彩配置,要講究明度的差別,形成淡雅的色彩美;
其二是涂上對比強烈的原色、間色,形成鮮艷活潑的美。如以壽終正寢條裝飾,則要注意線的疏密粗細排列的形式美,不宜變化太多,多了會顯得雜亂。可以采用剪切圖案裝飾。
7、欣賞教材范例。
(四)、鼓勵創新,操作體驗。
設計、制作一個紙筆筒,不得與課本雷同,除有困難的同學可參考課本。
(五)、作品展示,評議總結
作業完成后,由每個學習小組的組長選出各組的2-3個佳作,集中一起由教師評介并小結課堂作業情況。
6、自己做鎮紙
學習領域:造型·表現 教學課時:2課時 教學目標:
1、認知:了解鎮紙的作用和制作的方式。
2、智能:開拓審美視野,培養創新精神。
3、操作:有創造性地合作完成各式鎮紙的制作。
4、情感:耐心、細致的工作態度,體驗成功的樂趣。教學重點:
鎮紙的特點。
材料的運用。教學難點:
鎮紙裝飾的恰當運用。作業要求:
選擇合適的材料,用你喜歡的方法制作好看又別致的鎮紙。教學用具:
鵝卵石、小花布、樹杈、剪刀、顏料、白乳膠,針線等。教學過程:
一、欣賞導入:
《玉兔鎮紙》-南宋
介紹:鎮紙是寫字、畫畫時用來壓紙的重物,是傳統的文房用品。幾塊又好看又別致的鎮紙能使你的小書桌增添不少情趣。
二、課堂發展:
1、嘗試·探索:
哪些材料可以作鎮紙?用什么方法(彩繪、粘貼、縫制等)加工能產生獨特的美感?
2、示范演示:(選用一種方法演示)
a選擇鵝卵石,觀察它的外形,進行創作構思; b畫一條魚,勾出頭、身、尾,涂上顏色; c剪一些色彩鮮艷的小圖形; d貼在鎮紙魚身上。
三、獨立創作,自由選擇。
選擇合適的材料,用你喜歡的方法制作好看又別致的鎮紙。
四、展示評價。
第三單元 神氣的小畫家
7、自行車和摩托車
學習領域:造型·表現 教學課時:2課時 教學目標:
通過自行車和摩托車寫生,進一步發展學生的觀察能力,訓練他們抓住物體的特征精細描寫的技能和嚴謹的學習態度。
發揮想像力設計新式的自行車或摩托車,訓練學生的設計創造力。教學重點:
自行車和摩托車的造型特點。對未來自行車和摩托車的設想。教學難點:
對自行車和摩托車的細節描繪。未來的自行車和摩托車的表現。作業要求:
仔細觀察,大膽想像,畫出你心中有特殊本領的自行車或摩托車。教學用具:
鉛筆、畫紙、范畫、圖片等。教學過程:
一、講述課題及要求,教師導入課題:
自行車是人們常用的簡便交通工具,小型的童車也是小朋友喜愛的活動玩具,自行車雖然零件不少,整體結構骨架雖很簡單,但必須理解,理解之后,只要按照課本所示的作畫步驟從大體形入手,再把各部分一一畫下來,一輛真實的自行車就會出現在你折下,不信,大家試試看。
二、講述觀察方法及作畫的步驟。
觀察一輛自行車先從大的結構骨架特點著眼,用幾何形概括其各部分的形狀,以便對整輛車有大致的認識。
重點觀察車頭、三角架、車座、車輪。再仔細了解各部分構造的細節。繪畫時也與觀察方法一致,先從大的結構畫起,再畫到細部。教師在黑板演示畫出自行車的基本骨架,再畫細部,簡要地講述自行車的寫生步驟。
三、比較與分析。
摩托車與自行車的區別: 相同之處-兩個輪子、車頭
不同之處-發動機、粗壯、車座等。
教師在黑板演示畫出自行車的基本骨架,再畫細部,簡要地講述自行車的寫生步驟。
四、學生練習:
分別選好位置、角度、開始作畫。(任選自行車或摩托車)教師巡視指導,指導學生開個好頭并逐一細致地表現細部。
五、暢談未來的自行車和摩托車的變化。
六、學生創作:畫出你心中有特殊本領的自行車或摩托車。
七、展示評比。
8、變寫生畫為裝飾畫 學習領域:造型·表現 教學課時:2課時 教學目標:
1、通過本課對裝飾化的教學,學習整體觀察方法,對實物的外形和色彩進行概括、提煉,學會夸張的表現方法。
2、學習裝飾畫的基礎知識和處理色彩關系的基本方法。
3、提高學生的概括表現能力。教學重點:
外形和色彩的概括和提煉。
裝飾畫的特點。教學難點:
掌握裝飾畫概括、提煉、夸張的方法。作業要求:
通過勾出、欣賞(或臨摹),掌握物體的基本特征,再加以變化,畫成一幅有趣的裝飾畫。
教學用具:
裝飾畫范畫、顏料、畫畫工具。教學過程:
一、導入:
出示兩張作品,一幅寫生景物畫,一幅裝飾景物畫。談談兩者畫面不同的風格。
導入課題:《變寫生畫為裝飾畫》
二、欣賞·感受:
1、《有圓禮帽的靜物》-米爾頓·艾弗里
他的作品舍棄了物體形體、明暗、色彩的細部變化,只是概括地勾勒出物體的外形,色彩多作平涂,顯得簡潔、明快,富于裝飾性。
2、作品《打開的窗子》有哪些地方與現實生活不一樣?體現了裝飾畫的什么特點?給了你什么聯想和感受?
三、示例:
教師對照寫生畫進行概括提煉,首先是外形的概括變形,再是色彩的提煉夸張。
四、動手作:
通過勾出、欣賞(或臨摹),掌握物體的基本特征,再加以變化,畫成一幅有趣的裝飾畫。
五、展示評價。
9、變照片為黑白畫
學習領域:造型·表現 教學課時:2課時 教學目標:
1、通過本課對繪畫中的黑白的教學,學習整體觀察方法,并指導學生感受概括黑白節奏的美感。
2、學習黑白畫的基礎知識和處理黑白關系的基本方法。
3、提高學生的概括表現能力。
教學重點:學習黑白畫的知識,并感受概廓、節奏美感。教學難點:黑白畫的練習。
作業要求:選擇一張照片,畫成一幅美觀有趣的黑白畫。教學用具:
照片、黑色鋼筆(油性筆、黑色顏料)、鉛筆、畫紙、教材、范畫、示范用具、多媒體等。
教學過程:
一、組織教學:按課堂常規坐好,穩定情趣,查學具。
二、復習、導入:生動、形象、有趣的激發學生產生求知的極大興趣。
1、欣賞作業。
2、欣賞作品。
3、簡介黑白畫。
教學意圖:
黑與白是繪畫表現的基本因素,是兩個極色。使學生對黑白畫有初步了解。
三、新課:(突出美術特色,體現創新精神及個人風格,滲透德育,體現教法。)
1、分析黑白畫的特點:(1)黑白畫表現的內容?(2)看黑白畫的感受?
(3)繪畫中的黑白個表現了什么?
小結:感覺黑白鮮明、概括、簡潔、黑白相間給人一種裝飾性的節奏美感。繪畫中的“白”一般表現“光”、“亮”的色調,還可以表現白色、淺色的物象。“白”在畫面中能起到醒目、明亮、襯托對比黑色物象的作用。是黑色更沉重。繪畫中的“黑”一般表現黑色和沉重的物象,還可以表下暗部或陰影。“黑”色的使用使畫面沉重、穩健、有力,與“白”構成了強烈的對比形式感。
2、分析黑白色調的運用。
設問:在繪畫中怎樣確定和使用黑、白色?
小結:黑白畫表現過程中,要有省略、比較和夸張,使畫面產生概括、簡潔的效果。
3、結構。
分析黑白畫的關系的處理:
設問:面對五顏六色的寫生物象,怎樣處理成黑白關系? 小結:形象上要簡潔,色彩要有比較、夸張。舉例示范:變照片為黑白畫。
4、分析作業步驟:
(1)構圖-對照照片。(完成)(2)畫結構。(完成)(3)表現黑白關系。
背景:取消變化,使背景成黑色。主體物黑白關系處理妥當。繪畫中,黑與白處理比較帶有主觀性,來之于作者主觀對客觀物象的感受。處理方法黑與白是繪畫表現的基本因素,是兩個極色。進一步強調處理畫面的要求。
四、學生作業,教師輔導。
表現黑白關系。
五、小結:概括出本節課知識的要點,作業講評。欣賞學生作品,看看哪位同學處理的好黑白關系。
10、改改畫家的畫
學習領域:造型·表現 教學課時:2課時 教學目標:
1、學習欣賞畫家的作品,理解畫面的形式美、節奏美、藝術美。
2、學習畫家作品中色彩、黑白關系的處理方法。
3、提高學生的欣賞能力和表現能力,發揮自己的創造力,肯定自我。教學重點:
畫家作品的色彩美、造型美、形式美。教學難點:
在畫家作品的基礎上畫出自己的聯想。作業要求:
仔細欣賞畫家的畫,對其內容、造型、色彩等進行分析,嘗試臨摹你最感興趣的局部(可作修改、在創作),同時畫出自己的聯想。教學用具:
欣賞作品、繪畫工具。教學過程:
一、組織教學:按課堂常規坐好,穩定情趣,查學具。
二、導入:生動、形象、有趣的激發學生產生求知的極大興趣。
三、新課:(突出美術特色,體現創新精神及個人風格,滲透德育,體現教法。)
1、分析德國畫家馬克《猴》畫的特點:(1)表現了怎樣的內容?(2)造型、色彩的特點?(3)繪畫中的風格你喜歡嗎?
小結:畫家畫的可愛的猴子造型和豐富的色彩,讓猴子快樂的回到森林中去。
2、分析古代畫家顧閎中《韓熙載夜宴圖》線條的運用。設問:在古代繪畫中怎樣使用線條?
小結:線條要流暢,有節奏感??
3、張廣《秋夜》馬的造型結構。分析馬的造型處理:
小結:形象進行了變形處理,色彩簡練、夸張。舉例示范:變照片為黑白畫。
4、分析作業步驟:(1)對照畫家的畫。(2)畫大體
(3)加入自己的聯想或感受。
四、學生作業,教師輔導。
五、小結:概括出本節課知識的要點,作業講評。
第四單元 我們的版畫樂園
11、水和蠟的游戲
學習領域:造型·表現 教學課時:2課時 教學目標:
1、通過對蠟筆版畫的學習,感受蠟筆版畫產生的斑駁的特殊美感。
2、了解水和蠟的特性,學會利用兩者互相排斥的特性,掌握蠟筆版畫的工藝知識及技法。3、培養學生的巧于設計和創作的能力。教學重點:
水和蠟的特性。
壓印時的力度和速度。教學難點:
轉印時水和蠟筆分離效果的掌握。作業要求:
自由命題創作一幅有趣的蠟筆版畫。教學用具:
水粉顏料、蠟筆(油畫棒)、畫紙、筆刷等。教學過程:
一、欣賞導入:
二、觀察·發現:
1、在紙上涂上蠟筆或油畫棒,再涂上水粉顏料,會有什么效果?為什么?
2、蠟有很強的排水性,涂上去的水粉顏料無法覆蓋,反而產生了斑斑駁駁的特殊效果。
三、步驟:
1、用蠟筆畫出畫稿;
2、用水粉顏料快速涂滿畫面;
3、蓋上印紙,用手掌均勻壓印;
4、還可以多次著色,反復印制至完成。
四、練習·創作
自由命題創作一幅有趣的蠟筆版畫。
五、評價。
12、蠟和筆的游戲
學習領域:造型·表現 教學課時:2課時 教學目標:
1、通過對刮蠟版畫的學習,感受刮蠟版畫產生的多彩效果。
2、掌握刮蠟版畫的制作方法。
3、培養學生的巧于設計和創作的能力。
4、表現多彩的生活,激發對生活熱愛之情。教學重點:
刮蠟畫的制作方法。點、線、面的運用。教學難點:
刮蠟效果的預想與實際效果的吻合。作業要求:
創作一幅刮蠟畫,表現你多彩的生活。教學用具:
蠟筆(油畫棒)、卡紙、牙簽(或圓珠筆)、范畫等 教學過程:
一、欣賞導入:
欣賞課本P24-25頁的刮蠟畫作品,進入課題《蠟和筆的游戲》。
二、研究探索:
1、你知道這些色彩繽紛的版畫是怎樣制作出來的嗎? 用牙簽(或圓珠筆)刮蠟或油畫棒的顏色。
2、制作時步驟是怎樣呢?
A在畫紙上用油畫棒(或蠟筆)分格涂上不同色顏色; B再用深色油畫棒(或蠟筆)覆蓋一次; C用牙簽(或圓珠筆)刮出圖形。
三、嘗試練習:
1、練習刮出點、線、面,想怎樣運用點、線、面構成一幅好看的刮蠟畫?怎樣能刮出你需要的線條?
2、刮簡單的幾個圖形,進行訓練,掌握方法,總結經驗。
四、創作表現:
用刮蠟畫表現你多彩的生活。
五、展示評價。
13、拓印的游戲
學習領域:造型·表現 教學課時:2課時 教學目標:
1、通過學習拓印,活躍學生形象思維能力和創造能力。
2、學會紙板拓印的制作方法,體會拓印版畫的藝術魅力。
3、通過拓印的游戲,在游戲中得到美的感受和訓練,充分感受版畫制作的樂趣。教學重點:
拓印的方法。教學難點:
拓印時把握紙板的固定。作業要求:
選擇喜歡的生活題材,用紙板拓印的方法創作一幅版畫。教學用具:
卡紙、拓印包、顏料、筆、范畫等。教學過程:
一、復習前課,導入新課。
二、欣賞畫家作品、古代畫像磚拓片,談談拓印版畫的藝術特點。
三、教師示范制作步驟:
1、將撕好的底稿固定在恰當位置上;
2、將拓印包醮上顏色,然后在鏤空部分反復拓印。
四、學生練習簡單圖形拓印。
五、觀察·發現:
同學們在拓印過程中采用了哪些不同的反法,呈現了哪些不同的效果? 小結:用線劃也可以,六、學生創作。
選擇喜歡的生活題材,用紙板拓印的方法創作一幅版畫。
七、總結評價。
14、彈涂的游戲
學習領域:造型·表現 教學課時:2課時 教學目的: 1、通過對彈涂孔版畫的學習,激發學生熱愛生活并感受這種版畫產生的朦朧、豐富、特殊的美感。
2、使學生學習、掌握彈涂漏印的工藝知識及技法。3、培養學生的整體設計能力。教學重點:
學習彈涂孔版畫技法知識。教學難點:
彈涂的顏料水份、力度;
整理效果的把握。
教具準備:范畫、彈涂孔版制作步驟范畫、顏色、剪刀、裁紙刀、牙刷、卡紙等。教學過程:
一、組織教學:檢查學生用具準備情況。
二、導入新課(欣賞導入)
導言:“同學們,我們一起來欣賞《潮汕農家》(課本P28)嗎?”
提問:“這是一幅絲網版畫,是最有代表性的孔版畫之一,通過漏印的原理制作而成。它帶給你怎樣的感受?”
――寧靜、祥和,洋溢著濃郁的鄉土氣息。今天,我們就來學習如何制作一幅孔版畫。
三、講授新課
1、發揮學生的主動性。
提問:“請同學們看看書自學一下,這種孔版畫怎樣做?” 2、出示工具,講解工具的作用。
那么什么叫漏印呢?(教師邊講解邊演示制作過程)。
漏印:就是在紙板上設計出你所要表現的形象,然后剪去這個形象,使紙版呈鏤空狀,再用顏色涂在鏤空位置的底紙上,就印出與版上一模一樣的紋樣來,這種方法叫漏印。3、示范步驟方法。
(1)在紙上畫出圖形,用刻刀陰刻;
(2)在刻好的紙板后墊上色紙,用手指或木棍等輕刮醮上水粉顏料的牙刷,使顏料噴在畫面上;
(3)揭開底版,作品完成。
四、作業步驟:
啟發學生講解制作過程。
提出:“同學們,想一想,來做的時候,第一步干什么?” 1、設計。2、制版。3、彈涂漏印。
在彈涂制作過程中,同學們要注意掌握顏料的水分,彈涂的力度,讓畫紙與彈涂的顏色搭配得更好看?(讓學生充分發揮想象力、審美能力)。
五、學生作業:放輕音樂。教師巡視指導。
六、講評作業:
選取優秀作業,表揚較好表現了彈涂孔版畫的作業。
七、師生總結:
談談創作彈涂孔版畫的心得與體會。
本課同學們學會漏印的基本方法,這種方法運用廣泛,生活中還有許多地方運用這種方法,希望同學們多去發現、去探索、體會生活的樂趣。
八、下課。
收拾用具,布置下節課任務。第五單元 有趣的地球村
15、克隆“動物園”
學習領域:設計·應用 教學課時:2課時 教學目標:
學習疊剪的剪紙方法,提高剪紙的技巧。
表現動物形象,訓練學生造型能力,培養對愛護動物的感情。訓練構圖的能力、色彩搭配能力。教學重點:
疊剪的方法。教學難點:
剪紙形象統一又有變化。作業要求:
個人或分組合作,用剪紙的方法克隆“動物園”。教學用具:
彩色紙、剪刀、膠水、卡紙等。教學過程:
一、導入:
出示一幅動物剪紙作品,同學們喜歡嗎?導入課題。
二、講新課。
講解剪紙的特點,欣賞課本的作品及教師的范作。
動物園有很多動物,他們成群結隊的,如何體現他們呢?――用疊剪的方法
三、介紹疊剪制作步驟和方法(教師用準備好的剪紙講解演示)。
A剪法一:將多張色紙疊剪,可得到多個重復的動物形象,再分別裝飾不同的紋樣。剪法二:將色紙對折剪,可得到相連的動物形象,再分別裝飾。B把剪紙貼在合適色色彩底紙上,粘貼要平整、牢固。C根據畫面講究疏密排列、色彩對比等構圖 D加上環境的剪紙。
四、學生作業:
1、、刻制的工藝要精,下刀要膽大心細,線條要連貫,起止都要刻至未端,下要硬用手拉斷,以致使線條斷裂。
2、刻剪時先從里面的細部下手,逐漸轉向大形和外部,最后是外輪廓。
3、動物選用色彩的搭配除了注意色相的對比,還應有明度的對比。
4、刻制進應墊上墊板,防止弄壞桌面。
五、展出學生作業,師生共同評議。
16、家鄉綠夢
學習領域:設計·應用 教學課時:2課時 教學目標:
1、用剪紙的形式表現綠色大自然,提倡環保。
2、掌握二方連續圖案的剪紙方法,提高剪紙水平,學會用剪紙表現各種題材,進行創作。教學重點:
多層疊剪的方法制作連續重復的圖案。教學難點:
二方連續剪紙制作。作業要求:
用色紙或廢舊彩圖紙剪出一兩條造型的植物和動物的花邊,還可以添加上裝飾,表現家鄉的“綠之夢” 教學用具:
剪刀、色紙、廢舊彩圖紙、膠水、底版紙等 教學過程:
一、導入:
課本作品“綠色的夢”等欣賞。
二、課堂發展:
1、課本剪紙作品的特點,采用了什么方法? 疊剪,剪出二方連續圖案。
2、請一位學生上臺演示剪法,其他學生觀察。
3、總結方法:
a將色紙折疊多層;
b在一面畫上圖案(動植物的),要注意打開后圖形要連接不斷,所以圖形兩端必須有點地方是不能剪掉的;
c將剪好的連續圖形貼在底板紙上。
四、學生創作。
以“綠色家園”為主題進行創作。
五、展示評價。
17、海底宴會
學習領域: 造型·表現 教學課時:2課時 教學目標:
1.通過剪紙表現海底想象畫,學習簡單的構圖知識,進行手工技能訓練,培養創作力。2.進行形象思維訓練與審美教育,培養學生表達自己意愿的能力。教學重點:
觀察、分析海底世界的造型及色彩。剪、貼彩紙的方法表現海底各種造型。教學難點:
幻想創作美麗的海底世界。
教學用具:海底世界范圖、照片若干、課本、彩色紙、膠水、剪刀、刻刀等。教學過程
—、導入新課:
海底是一個奇妙、美麗的世界。中國古代就有海底水晶宮、四海龍王、蝦兵蟹將的傳說,外國也有海底美人魚等童話故事。這些千奇百怪的生物會挑上一個好日子,開一個盛大的海底宴會,你能說說這個故事嗎?
二、課堂發展。
1、讀畫:欣賞照片及學生作品。
教師:請同學們打開課本《海底宴會》一課。
問:同學們喜歡大海嗎?喜歡海底世界嗎?答:(略)
問:同學們之所以會喜歡它們,它們一定有許多美的地方,你能不能談一談課文上的照片和作品各有什么特點?答:(略)
小結:魚兒是海底世界的主人,它們都有艷麗的色彩。照片除了魚兒外,還有數不清的、色彩斑斕的水草、珊瑚、貝殼??
2、欣賞教師課外收集來的海底世界范圖、照片若干幅。
讓學生進一步了解色彩絢麗的海底動物和深淺各色海水交相輝映,構成美麗的海底世界。引導學生進一步觀察海底動物的形狀和海水的顏色,讓學生認識冷色。引導學生認識海底是個巨大的寶庫,海底蘊藏著豐富的資源,以及利用這些資源的價值和環保的意義。
問:海底生物種類繁多,形狀大小不一,真是千姿百態,可愛之極,那么,它們有些什么形狀?答:(略)
小結:條形、圓形、橢圓形、棱形、三角形、扇形等。同學們觀察得真仔細。
三、課堂練習與作業:
1、海底宴會是怎樣的呢?
教師問:宴會上會有什么?答:魚、鯊魚、美人魚、八爪魚??還有食物!
教師:因為魚兒是海底世界的主人,我們要畫海底世界,首先要學會表現魚魚,同學們說對不對?答:對!
教師:我們低年級學過畫各種各樣的魚,今天要用剪紙的形式表現。
A、講解剪紙“魚”方法,教師示范:(1)畫出魚兒基本形;(2)描繪特征,如頭、尾、嘴、鰭、適當的華文等,要適合剪切,不能斷開;(3)剪刻。
B、學生可模仿教師剪“魚”,鼓勵學有余力的學生剪好“魚”之后,再剪一種自己喜歡的海底動物。
C、海底宴會的食物設計如何剪刻。
2、激發想象,構思作畫。
A、師生用剪貼的方法在一張大幅藍色圖畫紙上創作一幅有故事情節的海底宴會。
程序用投影儀投放在黑板左邊的屏幕上,程序如下:①將大幅藍色圖畫紙粘在黑板上;②師生共同構思海底宴會時的情景;③學生剪貼魚類;④學生剪貼海底動物類;⑤師生共同剪貼海底植物類;⑥圍繞海底宴會的主題,留有表達情感和創意的空間,讓同學們自由發揮。B、讓學生欣賞課文中海底世界想象圖和教師課前搜集的學生創作的海底世界想象圖(此時,用膠布粘在黑板右邊),指導學生體會速些作品好在哪里,哪些可供借鑒、模仿。
3、教師將中幅藍色圖畫紙分發到各組,要求以學習小組為單位,全組同學在圖畫紙上用剪貼法集體創作一幅海底宴會圖,要求畫面飽滿,布局均衡,色彩搭配合理。看哪個小組創作的海底世界宴會圖構思最獨特、新穎,畫面最漂亮。
4、啟發思維,培養想象力,強調借鑒、模仿的目的是為了創新。
5、展示學生作品,并讓各組學生代表自我介紹構圖思路,教師評價。
四、總結全課,課堂評價:
及時講評較典型作業,師生共同討論評議,活躍課堂氣氛,激發創作熱情。第六單元 設計小天地
18、站立的紙筒人 學習領域:設計·應用 教學課時:2課時 教學目標:
1、認知:學習紙造型的技巧和夸張變形的表現手法。
2、實踐:運用夸張變形的表現手法設計制作紙工人物。
3、情感:體驗造型活動的樂趣,鍛煉學生的想象力、創造力。教學重點:
學習紙造型的技巧。教學難點:
運用夸張變形的表現手法設計制作紙工人物。
教學準備:課件、范作、衛生紙筒芯、手工紙、剪刀、雙面貼等 教學過程
一、導入新課
1、談話法,激發學習興趣
師:最近,老師認識了幾位很特別的人,他們非常想到咱們班里來。同學們一定想知道這些人是誰吧?他們找我們有什么事呢?請大家看看下面的錄像就明白了。
2、課件出示課件——紙筒人物自我介紹
3、板書課題——《站立的紙筒人》
二、講授新課
1、了解材料和表現手法
(以課件中出現的三個范作為例,小組討論)
這些作品用了什么材料?運用了什么表現手法? 生:衛生紙筒芯、手工紙、皺紋紙、舊畫報?? 生:夸張的表現手法
師:哪些方面用了夸張手法? 生:外形、顏色
2、學習制作方法
A:學生自學發現問題、解決問題(每組發一件范作供學生研究)師:每一部分都是用什么形狀的紙做成的?可以動手拆一拆。B:大家匯報觀察結果
面孔、五官、圓筒的身體和一些裝飾物組成。
板書: 面孔——五官裝飾物——圓筒身體――組合
3、提出作業要求(課件出示作業要求)
(1)每小組制作一個紙工人物,要分工明確、協調配合,注意安全(2)為作好的紙工人物編排一個節目,準備來參加紙工人物大聯歡。
三、學生制作,教師巡視
課件循環播放制作過程和《小步舞曲》。
四、作業展示
學生利用紙工人物表演,鍛煉語言能力,展示紙工作業。
第二篇:四年級美術下冊教案
湘版四年級美術第八冊教案
執教者: 2010—2011學年下期
第1課
計劃明天
教學目標:
1、學習職業人物繪畫和計劃表設計美化的方法,了解和憧憬未來世界,認識理想表現形式與實現理想的方式途徑。
2、通過學習活動,學生能夠主動收集信息,表現合理的自我理想的人物形象,想象力和設計創意能力得到訓練和提高。
3、在學習中對自我理想形象有正確的態度和價值認識,能表達出積極的審美情感,對相應的繪畫表現和設計裝飾活動表現出濃厚的興趣。教學重點:學習職業人物繪畫和計劃表設計美化的方法
教學難點:表現合理的自我理想的人物形象。想象力和設計創意能力得到提高。
第一課時:未來的我
用具準備:課本、鉛筆、彩色筆、作業本 教學過程:
一、組織課堂
二、講授新課
1.欣賞職業人物圖片,感受認知職業特征。引導思考:“未來的我”從形象上來說.具體反映在將來的職業上。你了解哪些職業,看看圖片中的這些職業人物有哪些特征?
2.嘗試與發現。提問:哪些細節可以反映出一個人的職業性質?找一找,說一說,畫一畫。學生討論,嘗試用線描進行細節表現的練習,展示嘗試練習作業,自由評述。
3.畫法指導。針對學生的嘗試作業指出不足,肯定優點。
4.小結。軍人的著裝、職業工作用品(通迅兵收發報機、警察的警車、科研人員的實驗儀器等)、工作環境等都能暗示出職業性質。提出畫法要求。
5.欣賞三種范式的學生作業,引導學生分析畫面是如何表現“未來的我”的職業形象的。學生交流,自由發言。
6.小結:三幅作業分別從職業著裝、工作道具、工作環境的角度來呈現出 2 作者未來想要成為建筑工程師、高科技人員和醫生的理想。一般“未來的我”的形象是畫面的主體,細節表現為輔,但不可少。人物活動與環境描繪相統一。
7.提出學生作業要求:計劃明天的理想,想象“未來的我”的職業形象,用繪畫的方式表達出來。說給大家聽聽。
8.學生作業,教師巡視輔導。
9.學生展示自己的作業,述說自己的理想,自我評價畫面表現效果與要表達的想法。互評,評選最有個性和創造性的表達方式。
10.教師評價與鼓勵。學生即興職業角色表演,進行采訪等活動。
第二課時:計劃表設計與美化
教學重點:根據可行的方案,對計劃表進行設計美化 教學難點:注意美觀的效果
用具準備:課本、鉛筆、彩色筆、作業本、尺子 教學過程:
1、將學生收集的資料、信息進行展示,互相交流,如名人、偉人實現理想的事跡。學生暢想理想目標。
2、引入課題:要完成目標,最好的方式是制定計劃,認知計劃:計劃按時間分有短期計劃和長遠計劃,按內容分有學習計劃、工作計劃、活動計劃。
3、了解、欣賞計劃表:計劃表包括標題、表格、文字等。
4、學生自主嘗試繪畫、剪貼、壓印等方法。
5、提出作業要求:根據自己的理想目標,制定一個實施的計劃,選擇合適的方法將計劃進行表格化設計,要求美觀實用,計劃內容與裝飾畫面富有統一性、趣味性。
6、學生作業,教師巡視輔導。
7、學生展示自己的作業,自我評價畫面表現效果與要表達的設計意圖。
8、學生互評,評選最佳創意作品、最佳實用作品
9、教師評價與鼓勵。
10、課后延伸:你制定的計劃是可行的嗎?課后去執行一下自己的計劃。讓我們用行動計劃明天、實踐今天,希望我們每一個人的理想都能如愿以償。
第2課
走迷宮
教學目標:
1、能大膽的想象和創造,運用多種造型方法表現出一個平面的或立體的迷宮。在學習中掌握相關的方法和技能,提高學生的動手能力。
2、收集有關的迷宮的資料,了解它的文化和歷史以及造型特點。
3、掌握不同材料和工具的使用方法。養成有序的制作的習慣,培養學生的合作精神。
教學重點:了解它的文化和歷史以及造型特點。教學難點:運用多種造型方法表現出一個平面的迷宮。
第一課時:設計迷宮圖
用具準備:課本、鉛筆、彩色筆、作業本 教學過程:
1.談談自己玩迷宮的感想,說一說迷宮圖的形式特點。
2、了解迷宮的含義:就是對結構復雜、道路難辨,進去后不容易找到出口的建筑物的總稱。另一個含義是指一種鍛煉人類智慧的游戲。
3、介紹傳說中古希臘最古老的迷宮建筑:米諾斯王宮
4、迷宮圖的構成:起點和終點;復雜的路線(通路、岔路、死路);障礙物、背景;主題。
5、作業設計步驟:構思主題,勾畫路徑單線唯一通道,添畫上岔路,注意道路的曲折,將單弦改為雙線,畫障礙物、景物、背景,檢查路線,上色。
6、作業要求:設計一個有意境、有趣味的迷宮圖。
7、學生作業,教師輔導。
8、談談自己設計的迷宮圖,互評、師評。
9、小結
第二課時
教學目標:
1、能大膽的想象和創造,運用多種造型方法表現出一個立體的迷宮。在學習中掌握相關的方法和技能,提高學生的動手能力。
2、收集有關的迷宮的資料,了解它的文化和歷史以及造型特點。
3、掌握不同材料和工具的使用方法。養成有序的制作的習慣,培養學生的合作精神。
教學重點:了解它的文化和歷史以及造型特點。教學難點:運用多種材料制作出一個立體的迷宮。用具準備:剪刀、膠水、雙面膠、硬紙等。教學過程:
1、板書課題:走迷宮——制作立體的迷宮
2、欣賞各種材質的迷宮(吸管和泡沫塑料制作)
3、你還能用什么材料來制作迷宮?
4、立體迷宮的構造:底板、起點和終點、路線、障礙物等
5、教師小結:根據障礙物、連接物的移動,可以變換立體迷宮的路徑。
6、學生可以四人一組共同完成立體迷宮的制作。教師巡回輔導。
7、每組派一個代表介紹組里設計的迷宮,大家共同推選出迷宮之最:最有趣的迷宮、最有創意的迷宮、制作精美的迷宮。
第3課
我愛校園
教學目標:
1、學習線描淡彩畫的基本表現方法。
2、培養學生方位意識。
3、提高學生取景構圖和運用線條與色彩進行寫生的能力。
4、培養學生愛自己的學校的情感。教學重點:學習線描淡彩畫的基本表現方法。教學難點:提高學生取景構圖和運用線條與色彩進行寫生的能力。用具準備:繪畫鉛筆、作業本、彩色筆 教學過程:
第一課時
1.板書課題:校園平面示意圖 2.說說平面示意圖在生活中的作用。
3.了解平面示意圖的基本知識:一般由基本形、文字組成,大部分以箭頭標明方向。
4.繪畫步驟:
(1)用鉛筆輕輕地勾畫出校門、教學樓、科技樓、操場等地方的基本形和位置。
(2)鋼筆在基本形上簡約地勾畫建筑的立體形態,注意適當表現門窗、樓梯、人物等細節。
(3)畫上淡淡的水彩。
(4)顏色干后適當加勾線條。
5.欣賞教材中的學生作業。
6.提出作業要求:用線描淡彩的畫法畫一幅校園示意圖,注意用箭頭標明方向。
7.學生繪畫,教師巡回輔導。
8.展示學生作業,相互評價。
第二課時
教學過程:
1.學生回憶并且說說在校園某地曾經發生過的故事。
2.板書課題:校園一角 3.指導學生取景構圖
出示校園相片和根據相片畫的兩幅構圖:一張按照相片原貌描繪,表現出構圖的散與亂;另一張重點描繪了主體景物,并對周圍環境進行了合理的取舍。4.學生對比欣賞,談自己的感受。
5.欣賞教材中的學生作業,小結取景構圖的要點。選擇一處小景為主體,對周圍環境適當取舍,避免構圖的散與亂。
6.介紹學習線描、色彩的寫生要領和方法
線描時不要過多地陷入細節。把握畫面大的色調;色彩的深淺變化;注意前后景物色彩的空間對比關系等。
7.學生繪畫,教師巡視指導。
8.教學評價與延伸
展示作品。交流感想.互相評價。
第4課
真情對印
教學目標:
1、尋找自然界和生活中的對稱形,感受對稱形在生活各個領域中的應用,體會其特點。
2、在學習中活動中掌握相關的方法和技能,提高學生的動手能力。
3、培養學生認真、細致、耐心的工作習慣,發展學生的審美情趣和想象、創造思維。
教學重點:掌握相關的方法和技能,提高學生的動手能力。教學難點:發展學生的審美情趣和想象、創造思維。
用具準備:繪畫鉛筆、白紙或水粉紙、水粉顏料、毛筆、調色板、小桶等。教學過程:
第一課時
1.導人:春天來了,大自然萬物復蘇,散發著勃勃生機,同學們和老師一起到大自然的懷抱中看一看,玩一玩。大自然不但美麗,還蘊涵著許多的秘密,你想知道嗎?只要你仔細觀察,積極動腦,你一定能發現有趣的奧秘:大自然中有動物、植物,它們生長得很有特點,我們一起來觀察幾樣常見的東西:花、樹葉、蝴蝶??通過觀察你發現了什么特點?
2.教師出示畫家或教師、學生對印作品給學生欣賞,提問:這些畫是怎樣 “畫”出來的?這些畫的奇妙之處在哪?
3.小結:這畫主要是用對印、折印的方法制作出來的。奇妙之處:對稱、抽象、肌理。
4.板書課題,有趣的對印畫。
5.教師引導學生看書自學,學生嘗試第一次作業。
6.收集學生第一次作業。反饋指導
出示有代表性的作業,請小作者和老師共同分析、示范、講解制作方法和要領:
(1)將畫紙對折后展開。
(2)在折線的一側點、滴涂顏色,可隨意。也可有形象目的,點涂的顏色不可繁雜、細碎,3~4種即可。
(3)將未點涂顏色的另一側覆蓋在涂色面上,用手輕壓、推抹或拍打。
(4)揭開晾干。揭開后如有未印上顏色的地方可再增補,重復折印局部,直到滿意。
(5)還可以根據揭開后的效果,自己稍加添畫,聯想命名。
7.欣賞各種對稱圖案,拓展學生思維,啟發想象。根據不同的對稱現象,對印畫在折法上可以有什么變化?根據不同的折法,你準備畫印什么?
8.提出作業要求:
(1)制作方法正確,對稱關系明朗。
(2)色彩較豐富,有紋理變化。
(3)想象豐富,作品富于創造性。
9.學生自主表現,教師行間巡視指導。
10.欣賞感悟
學生談談自己在學習活動中的感受和體會。
11.作業展評,學生自由欣賞、交流
12.教師總結:這節課我們學習了對稱美,知道了人類在創造美的過程中,真誠地向大自然學習,看看我們身邊的事物,你能找到許多不同的美,所以大自然是我們最好的老師。
第二課時
用具準備:繪畫鉛筆、白紙或蠟光紙、剪刀、膠水、色卡紙等。教學過程:
1.欣賞中理解對稱紋樣 2.掌握規律和方法
(1)欣賞作品,看看它們都有什么共同的特點?(小結:什么叫對稱紋樣?相同的紋樣,圍繞中心向四面重復展現,或在中心線兩側出現相同的紋樣,這就是對稱。)
(2)教師再出示一組相同的剪法,因折法不同呈現出不同樣式的剪紙團花作品,提問:這一組作品又有什么不同之處呢?(剪紙團花因折疊的層數不同而呈現出對稱面的多少變化。)
3.領會制作步驟和方法:
(1)折。用正方形的色紙,折疊時要對齊、抹平。
(不同的折法影響著剪出的團花的對稱面,教師可出示多種折疊示意圖讓學生嘗試。)(2)設計紋樣。團花的外形大致偏圓形.內部紋樣要做到大小不同,形狀各異。
(3)剪。剪弧線時,紙的轉動與剪刀的移動要緊密配合,做到剪痕流暢、干凈。
(4)展開抹平,隔紙壓、抹。
(5)貼。
4.自主表現,教師巡視指導。
學生自行設計、制作,可4~6人一組,組內每人設計的紋樣最好不同,每組的剪紙紋樣貼在同一張紙上。
5.作業展示、講評。
6.課后延伸
自然界和生活中的對稱現象數不勝數,對稱的形式也多種多樣。人也具有獨一無二的對稱美,所以人們又往往以是否符合“對稱性”去審視大自然,并且創造了許許多多的具有“對稱性”美的藝術品,不僅在服飾、雕塑和建筑物、繪 畫等中采用了對稱式的結構方法。而且在音樂和文學之中,也運用了這種方法,你能根據你的理解舉例說說嗎?
(2)在你以后的學習生活中你準備運用“對稱”這一結構方法嗎 ?
(3)同學們,對稱有許多的優點,但它也有它的不足,如有時會顯得呆板、靜止、缺少變化,對稱的景物司空見慣了,給人的視覺刺激不強烈。大家在以后的美術學習中還可以繼續領悟其他的結構方法。
第5 課 記憶大比拼
教學目標:
1、能認真觀察物體的外形結構,初步感受和認識立體形的輪廓特征。
2、抓住物體外輪廓線與內部結構線的大致關系,合理地添畫立體形;能具體細致地描畫教材中所提供的對象,用線流暢,表現生動。
3、樂于觀察周圍的事物,能以線條繪畫的形式記錄對事物的感受。教學重、難點:初步感受和認識立體形的輪廓特征,能具體細致地描畫教材中所提供的對象,用線流暢,表現生動。課型:繪畫
教學準備:畫紙、鉛筆 教學時數:2課時 教學過程:
第一課時
教學內容:記憶大比拼活動一 教學過程:
一、激趣導人
1.出示圖片讓學生猜猜像什么。(水壺的半張圖片)2.教師隨后展開紙出現另一半后,學生看像什么。(水壺)3.揭示課題——記憶大比拼。
二、嘗試表現,探究方法 1.請同學把桌上的作業添畫完整。(已準備好的只有一半的火鍋圖片)2.分析學生作品,指導矯正作業中常見的問題:線條是否流暢?
3.引導學生觀察火鍋外形結構特點。教師小結: 火鍋由爐筒、鍋身(鍋蓋)、底座三部分組成。
4.添畫方法:首先根據記憶畫出其外輪廓線,再添加其內部結構線。
三、游戲解難
1.游戲——大家來找茬
(1)分組討論,出示游戲內容。游戲內容:
以組為單位進行討論。提出問題:這些圖片里面哪些是合理的?哪些是不合理的?怎樣添畫更合理?
(2)每組請一個代表上臺分析圖片。(重點引導學生說說不合理的地方如何添畫合理。)
學生每發現一處錯誤就及時分析如何添畫,課件可點擊添畫過程,并歸納不同外形的不同特征。
方形物體的特征:對邊平行。垂直于地平線的線永遠垂直。
圓柱形物體的特征:頂部和底部圓形的變化。
出示透視縮形學具進行說明。
不規則物體:根據記憶和想像添畫。
2.教師小結。
四、學生作業,教師指導
1.優秀學生作品賞析。欣賞同一物體從不同角度進行觀察描繪的線描作業。
2.作業要求:請仔細觀察教材中的3張圖片,把這些物體添畫完整。
3.學生作業,教師巡回指導。
五、展示交流
1.學生將自己的畫貼在教室周圍的展板上。
2.自由欣賞,相互評價。
3.教師總結。
第二課時
教學內容:記憶大比拼活動二 教學過程:
一、師與學生回顧上節課的作畫步驟,師小結點撥:
引自伯特?多德森的《素描的訣竅》:
1、作畫時,要用線條語言和形狀語言與自己對話。
2、把你所希望畫的輪廓特征用一個詞表達出來。
3、在改正錯誤或是修正歪曲部分時,只要在原先的線條邊上畫上新的線條——不要抹擦原先的線條。
4、學會把注意力集中在對象上,而不是畫上。
5、要觀察到什么畫什么,要能夠畫獨特的事物,而不是畫象征性的普遍事物。
6、簡化形狀。
7、尋找形狀。學會把對象看做一系列相互連接的形狀。先畫主要的形狀,再畫次要的、裝飾性的形狀。要注意連在一起的形狀和圈圍形狀。
8、把對象中最重要的部分分離出來重點作畫,對其他部分則簡單畫之。
二、出示競技游戲規則:
闖一關:畫簡單物體(六面體)闖二關:畫簡單物體(圓柱、圓臺)闖三關:畫較復雜的物體(立體形組合)
三、作業互評,交流心得。
第6課
靜物一家
教學目標:
1、初步了解靜物的分類、組合,及構圖中主次關系的基本知識,感受繪畫作品中構圖的美。
2、運用所學,以線描的形式表現身邊的靜物,初步做到有意識地運用構圖 這一繪畫語言來傳遞情感關注與熱愛之情。教學重難點:學會用流暢的線描繪靜物。教學時間:2課時 教學過程:
第一課時
一、教學活動課前活動
布置學生選擇2~3件日常生活用品,可以是自己、親人或朋友喜歡的物品。
交流、感受帶來的物品,了解靜物的含義,呈現課題
1.學生把帶來的物品集中放在小組的桌上。
2.分享、交流、感受帶來的物品。誰來介紹自己帶來的物品?你帶的是什么?是什么樣子?為什么你很喜歡它呢?
(1)學生講述。
(2)小組內交流。
3.同學們帶來的物品是我們日常生活中的一部分。在生活中我們接觸的和必需的物品有許許多多,它們靜止不動、無聲無息,陪伴著我們學習、生活、成長。陪伴著我們度過了許多美好時光,這些物品就是靜物。
二、尋找生活中的靜物,在情境中喚起學生對靜物的情感
1.靜物是個大家族,現在我們一起去找一找這個家族的成員吧。以圖片的形式,引導學生觀察室內、室外的各類靜物。如:書房的、廚房的、客廳的、學校籃球場上的、路邊的??
2.看到這組靜物,你想起了什么呢?
3.老師出示幾個小主題,學生根據主題聯想相關的物品。錄像資料或圖片、實物
三、靜物分類
靜物家族的每個成員不是孤單的,它們都有自己的朋友。
1.老師在講臺上將自己帶來的物品中隨意拿出一件,讓學生根據其用途等特征在所有帶來的物品中找朋友。
2.小組內玩“靜物找朋友”游戲(學生將組內的物品初步分類)
3.小組間玩“靜物找朋友”游戲(各組間的物品相互交流補充)。
師生帶 來的物品
四、自主探究認知體會
每組的桌上都有分好類的物品,怎樣把這些無聲的靜物畫得有聲有色呢? 1.討論:前幾天,老師家茶幾上的一盆水仙開花了,我很喜歡,拍了幾張照片做個紀念,這是朋友用數碼相機拍的照片,請你們幫我參考一下,哪一張最合適并說說理由。出示幾張構圖不同、畫面主體物在不同位置的作品.
2.學生分析討論。
3.老師小結:一般來說,主要物品安排在畫面主要的、合適的位置,能使畫面的主題突出;物品的擺放有大有小、有前有后.能使畫面更加生動、美觀。
五、嘗試體驗深化認識
1.教師用紙將講臺上已分好類的靜物剪成平面形的模板。
學生利用靜物的模板在黑板上進行嘗試擺放,要求體現主次關系,不同形式的擺放體現不同的個性、情感。體驗主次構圖關系給畫面帶來的美感。
2.各組同學合作,將本組桌上的物品按一定的主次關系合理美觀進行組合擺放,教師引導學生適當注意物品間的大小、疏密、前后的關系。
在物品的組合擺放中思考相關的主題名稱。
3.師生評價,教師及時予以指導調整。
第二課時
一、作品賞析
1.欣賞畫家作品中選擇了哪些物品?主要的物品是什么?體會作者表達的情意。
2.欣賞學生的作品。
(1)歷屆學生的靜物畫作品。
(2)教材中的學生作品。
二、自主表現作業要求:
用線描的形式畫出本組桌上已分類、組合好的物品,注意物品的組合體現主次關系,構圖合理、美觀。
三、交流評價
1.小組內交流:相互欣賞同學間的線描作品,從構圖、線條表現的角度交流。
2.小組間的交流:從物品的組合擺放、線描作品的角度交流。
3.教師總結:學生的參與、交往狀況、小組合作及作品的表現等。
四、課后延伸
嘗試找一找、看一看、畫一畫室外的靜物,品味活動中的另一番情趣。
第7課
草叢中
教學目標
1、認真觀察、分析草類植物的結構、外形特征,并能進行具體細致的描繪。
2、能用線描的方式表現一片草叢,體現草葉之間、草與人物或動物之間的遮擋和遠近的空間關系。
3、欣賞畫家的作品,學會思考,能大膽想像添畫,使畫面表現的內容更豐富。
4、觀察自然,認識自然,熱愛自然。
教學重點:能用線描的方式表現一片草叢,并進行大膽的想象添加。
教學難點:能處理好草葉之間、草與人物或動物之間的遮擋和遠近的空間關系。教具準備:小草、范畫
學具準備:單色水彩筆或勾線筆,大小兩張作業紙 教學過程:
一、激趣
也許你曾到過這樣的一片草叢,它或許在你放學回家的路上,又或許在你家的房前屋后,你或許在那里捉過迷藏,又或許在那里和聽蟋蟀唱歌,今天,就讓我們一起走進草叢中。(出示課題)
二、觀察感知
看,草叢中的草可多了,它們種類繁多,形狀各不相同,你能說說它們的 外形特點嗎?
看到這一張圖片中的草是不是想起我們第四課中的中心點對稱,它像什么?
這些小草有什么特點?(分析出花的特點)(抽生起來說對草的第一印象,可用比喻句。)
三、單棵草的學習
1.轉折:
看,這是一株最平凡的小草,我們先從最近的這片葉子開始畫,這一片葉子本來是葉子的反面對著我們,但彎曲之后,卻是正面對準我們,這一現象叫做轉折,看看哪里還有轉折呢?
2、遮擋、穿插
第二片葉子該從哪里長出來,但是下半部被擋住了,這是一個什么關系?哪里還有遮擋關系?
每一片葉子它是很規矩的向上直立的嗎?它們相互穿插,具有很強的趣味。教師范畫
3、改畫(在小張作業紙上完成)2分鐘
這里有三片葉子,請同學們將這三片草葉進行改畫。使它們更有生命力。
評析指導嘗試作業。
(1)畫有轉折的草葉時,能同時看到正反兩個面,葉面外輪廓線產生變化。
(2)畫多片草葉時,草葉之間出現了相互穿插、遮擋,要先畫前面的,再畫后面的。后面被擋住的部分不用畫線條。
(3)點評出有轉折、遮擋、穿插關系的作業。(1分鐘)
三、幾棵草的組拼
1.組合游戲。在大自然中草總是會長在一塊兒的,那么,幾棵草長在一起會是什么樣呢?引導學生根據平時觀察到的幾棵草長在一起的情形,將帶來的幾棵草組合在一起,注意組合出高低、穿插等變化。
2.教師小結:幾棵草長在一起時,它們會有前后、高低、大小等各種變化,呈現出生動的自然效果。當草兒們長在一起時,它們會不斷地產生遮擋,同時,從距離上來說還產生一個什么關系。(板書遮擋、遠近)
四、添加
1.思考在草叢中除了草以外,還會有些什么呢?
2.學生討論:有蜻蜓、蝴蝶、蚱蜢、青蛙、小朋友、玩具等等。
3、它們會在草叢中做什么?
五、欣賞
1.同學們說得太有趣了,我們來欣賞一下畫家的作品。觀察作品中每棵草的轉折、穿插等不同姿態,以及畫面上動靜結合的生動效果。
2.出示其他有關草的優秀線描作品,感受用線的變化。
六、學生作業
作業要求:
仔細觀察自然界中的花草形態,并把它們用線畫下來,可以在空隙處根據想像適當地添畫。
作業步驟:
(1)仔細觀察自然界中的花草的形態,用線將它們描畫下來。
(2)在空隙中根據自己的想象添畫了人物或動物。注意:草是主體,添加物不能太多。
(3)在背景中添畫更多的花和草,讓畫面更加的充實。
學生作業,老師巡視指導。播放舒緩、優美的音樂
七、評析
1.將學生作業都展示出來,學生下位互相欣賞、評論。
2.總結:今天我們用自己的眼睛觀察了許許多多不同的草,并且用生動的線條描繪出了美麗的草叢,感受到了大自然的美。同時我們也明白了,只有認真仔細地觀察,才能描繪出千變萬化的事物。八:拓展
將畫家的作品與自己的作業比較,從表現內容、表現方法、獨特之處三方面作比較。
板書設計:
草叢中
遮擋
遠近
第8課
恐龍世界
教學目標:
1、一般了解恐龍的形態、生活的狀態及年代,關注地球生物的未來,增強環保意識。
2、在認識的基礎上把握恐龍形態及環境的一般特征,畫一幅表現恐龍生活的畫。
3、在對恐龍世界的了解與表現過程中,培養想象表現力和探索精神。教學重點:在認識的基礎上把握恐龍形態及環境的一般特征,畫一幅表現恐龍生活的畫。
教學難點:在對恐龍世界的了解與表現過程中,培養想象表現力和探索精神。用具準備:繪畫鉛筆、白紙或速寫本、課本、彩筆等。教學過程:
第一課時
一、情境導入
1.觀看恐龍圖片。結合學生對恐龍已有的認知提問,了解恐龍的種類、體貌特征及部分生活習性。
(1)你能把所知道的恐龍告訴大家嗎?
(2)恐龍生活的年代很久遠,它們統治了地球一億多年,它們的種類有哪些?它們的體貌特征、生活習性與當時的生活環境非常協調,那時有什么特別之處呢?
2.教師小結:恐龍的種類很多,可分成兩大類:鳥龍類和蜥龍類。根據它們的牙齒化石,還可以分為食肉類或是食草類。恐龍不僅種類很多,它們的形態更是多種多樣。這些恐龍有在天上飛的,有在水里游的,還有在陸地上爬的。
二、方法指導
教師對個別有特色的恐龍外部形態略作畫法演示并講解。
1.畫陸地恐龍時要把握其一般的形體特征:體大,尾粗長,從頭至尾的脊椎呈流線型,后腿粗壯,大多有粗皮,少毛或無毛,有的有甲、劍等生長物。
2.很多會飛的鳥龍都有些像今天的蝙蝠,它們好像用一雙手撐起巨大的翅膀。既有翅膀又有利爪成了它們的一大特點。有人認為,后來的鳥類就是由它們演化來的。
三、自由表現
布置學生在限定的時間里自由畫出自己感興趣的恐龍形象。可以在恐龍身體部分稍加上自己的想象進行裝飾,但必須抓住恐龍的大致特點。
四、欣賞評述
1.對學生優秀作品的欣賞,引導學生發現優秀作品在構圖、著色、想象等方面的表現,以加強對“好”作品的感官認識,有利于提高自己的繪畫水平。
2.展示一些不完善的學生作業,比較課件中學生作品與之相比之間的差異。談自己的看法,找自己的差距。
第二課時
一、繼續完成上一節課的作業
二、集體展示
1.將各自用同樣大小紙張表現出的作品組合粘貼成恐龍大世界。粘貼時注意每張之間的色彩聯系,盡量使大畫面色彩協調。
2.(可拓展為第二課時)采用分工合作,部分學生剪貼花草樹木,另一部分則剪貼各種恐龍,拼貼到KT板或大紙上(粘貼時可稍作層次處理),共同創造一個“恐龍樂園”。1—2張全開大紙。
第9課
綠色呼喚
教學目標:
1、了解樹的外形結構及其特征,并能用流暢的線條勾畫樹的特征和動勢,層次要分明。
2、初步了解一點調色知識,能適當地掌握色彩運用的方法,表現出樹的色彩美。
教學重點:了解樹的外形結構及其特征,能用流暢的線條勾畫樹的特征和動勢,層次要分明。教學難點:初步了解一點調色知識,能適當地掌握色彩運用的方法,表現出樹的色彩美。
用具準備:繪畫鉛筆、白紙或速寫本、課本、彩筆等。教學過程:
第一課時
一、欣賞感受
1.欣賞圖片:四季的樹木實景,體味大自然的色彩美
2.欣賞圖片:樹木的色彩畫,說說色彩畫與攝
二、整體感知,了解畫法
1.觀察圖片:自然界的樹。思考如何用色彩進行表現
2.通過演示,讓學生整體感知用色彩畫風景的表現方法
3.師生歸納方法步驟:
第一步用線條畫樹:先畫近處的樹,再畫遠處的樹;先畫樹干,再畫主枝,最后畫樹葉。第二步用淡彩著色:色彩清淡而又富于變化。
4.觀察圖片(結合教材圖例),了解幾種不同的構圖方式和色彩表現方法
(1)先用色涂染后再適當勾畫幾筆線條來表現樹林。
(2)樹木局部的表現:前后層次在形的處理上主要表現為主次關系和空間大小關系,在色彩的處理上主要為色彩的深淺關系。
三、局部演示,嘗試練習
1.教師演示樹干的線描畫法
2.教師演示樹葉的線描畫法
(1)三種常見的葉叢畫法演示
(2)注意用不同的線條表現出不同樹葉的特征
3.學生嘗試在教材范例圖上進行添畫練習
4.仔細觀察教材色彩圖片,思考下列問題:
(1)紅色為什么會有深淺變化?
(2)綠色是直接畫上去的嗎?
(3)兩色間的邊緣線為什么這么清晰?
5.學生嘗試進行調色練習,同桌或小組討論以上問題。6.師生合作驗證討論結果:
(1)紅色顏料中加入水分的多少不同產生了濃淡深淺變化。
(2)黃色與藍色相互滲透出現了綠色。
(3)兩色相接部位運用了干畫法,學生說原因,教師重點用色彩演示幾種不同的調色方法。
引導學生感受色彩的干、濕、濃、淡以及自然滲透產生的不同效果 7.指出調色注意事項:
(1)顏色不宜調得太均勻,避免色彩呆板
(2)水分控制適當
(3)防止把色彩畫得太臟
四、學生作業
1.作業要求:用線勾畫一片樹林,再涂上較淡薄的顏色,體現對自然的感受。
2.教師巡回指導
五、作業展評
作業展評,小結。
第二課時
教學目標:
1、能圍繞主題構思設計制作一張精美的小樹領養卡片,適當了解一棵樹的生活習性、特征,并形成文字作簡單介紹。
2、以領養小樹的實際行動體現熱愛自然、保護自然的思想情感。教學重點:構思設計制作一張精美的小樹領養卡片
教學難點:了解一棵樹的生活習性、特征,并形成文字作簡單介紹。用具準備:繪畫鉛筆、白紙或色卡紙、課本、彩筆、剪刀、繩子等。教學過程:
一、欣賞感受 欣賞課本圖片
二、了解畫法
1、師生歸納方法步驟:
2、了解幾種不同的構圖方式和色彩表現方法
三、嘗試制作
構思設計外形、寫上美術字,涂色完成。
四、學生作業
1.作業要求:制作一張小樹領養卡,并在卡的正面寫上樹的名稱、生活習性。
2.教師巡回指導
五、作業展評、小結
作業展評,比比誰的設計獨特,造型可愛、美觀。教育學生愛護樹木
第10課
編紙條
教學目標:
1、掌握編紙條的基本制作方法、技能,能制作出一件編紙條作品。
2、了解穿編工藝的形式美法則及構成的基本原理。
3、培養耐心、細致的良好工作習慣。教學重點:掌握編紙條的基本制作方法、技能。教學難點:能制作出一件編紙條作品。
用具準備:剪刀、膠水、彩色紙、色卡紙、雙面膠等 教學過程:
第一課時
一、組織課堂
二、欣賞激趣
教師在課前運用“一提一壓”的穿編方法,制作一件雙色對比色調的編紙條作品。選用不同顏色同等長度的紙條,在作品背面將有關緯條加長,加長 部分隱藏在作品背面。
1.展示這件“一提一壓”雙色編紙條作品正面。
2.教師依次拉動加長的緯條,將這件雙色編紙條作品變成三色編紙條作品。
3.再依次拉動加長的緯條,將這件三色編紙條作品變成四色編紙條作品。
4.展示一件協調色調編紙條作品,和這件冷暖對比色調作品進行對比分析。
5.完整展示一件編紙條作品的正面和背面。
6.揭示課題——編紙條
(1)經條和緯條的制作有什么不同?
(2)為什么經條的上下兩段要相連?
(3)整理作品時不粘牢緯條兩端可以嗎?
3.學生上臺嘗試“一提一壓”的穿編方法。展示圖片或實物。
三、創新探索
1.教師問:怎樣讓你的編紙條作品與眾不同?學生自學教材右頁的創新方法。
2.師生討論,小結創新方法:
(1)緯條:改變緯條的材料和寬度
(2)經條:改變經條的形狀和寬度,如折線形、弧線形
(3)穿編方法:改變提壓數目,如兩提一壓或一提三壓。由此作品可分為抽象類和具象類的變化。
對照相應的圖片或實物逐一進行分析
四、欣賞評價
1.展開自評和互評,交流感受和體會。
2.教師小結,肯定學生的制作熱情,并使學生對下節課充滿期待。
五、學生作業
第二課時
一、思維拓展
1.展示、欣賞幾件不同尺寸的編紙條作品,問學生它們適合用在哪里? 2.各小組之間展開討論,并交流設想。
3.教師出示一張未經裝飾的賀卡用紙和一本書。師生討論、交流,共同將編紙條作品改裝、組合成賀卡、書簽、包書紙等。
二、創造表現
1.學生之間交談自己的創作設想。
2.明確作業要求:制作一件實用的編紙條作品。
3.學生自主表現,教師巡視指導。
三、欣賞評析
1.展示作品,欣賞評析。
2.欣賞他人作品,交流感受。
第11課
花團錦簇
教學目標:
1、了解關于花藝的常識和習俗,并能運用于生活中去。
2、掌握疊繞紙花的制作方法和基本技能。
3、能抓住花形特征,制作出自己喜歡的花。
4、體驗制作和贈送自制紙花的愉悅感和自豪感。教學重點:掌握疊繞紙花的制作方法和基本技能。教學難點:能抓住花形特征,制作出自己喜歡的花。
用具準備:剪刀、膠水、彩色紙、色卡紙、雙面膠等 教學過程:
第一課時
一、組織課堂
二、創設情境
1.欣賞鮮花店的圖片,創設一個花團錦簇的情境。
2.師生交流花藝的基本知識以及送花的常識。
3.師:鮮花雖美,卻不能持久。有什么方法能留住花的美麗呢?學生回答 后教師小結:把鮮花制成干花,用其他材料制作工藝花等。
4.揭示課題:今天我們就來學習制作紙花的方法。
三、方法探索
1.出示一瓶做好的疊繞紙花,每朵花的花形都不同。逐枝欣賞,并設疑:這么多種不同的紙花,我們得學多少種制作紙花的方法啊?
2.學生翻閱教材,發現教材中只介紹了一種制作方法。師: 原來這么多種紙花都是用疊繞紙花這一種制作方法制作出來的,同學們也來試試吧。
3.學生自學,每人試做一朵疊繞紙花。
4.收集學生做的幾枝紙花,探究學生作業中普遍出現的問題。
5.教師示范做紙花的步驟和方法,制作一朵紙花。
6.探究同一種制作方法能制作出不同種類紙花的原因。
(1)小游戲:板畫幾種花瓣的形狀,對比花瓶中的紙花成品,推測哪種花瓣可以做出哪種花形。
(2)展示兩種同一種花瓣形狀做的紙花,疊繞程度不同,一個褶子多,一個褶子少,讓學生對比分析花形的區別。
(3)教師小結:花瓣的形狀、疊繞的程度是影響花朵形狀的因素。
四、創造表現
1.欣賞各種鮮花的造型,討論分析怎樣表現最合適。仔細觀察鮮花原型,如花朵展開的程度,花瓣的多少,花瓣邊緣的形狀,思考怎樣處理紙材更接近原型。
2.提出作業要求:分組制作,每人至少制作一朵紙花,看哪組制作出的花形最多。
3.學生制作,教師巡視指導。
五、展評交流
1.教師評價各組制作中的表現,公布獲勝小組。
2.請制作出新花形的同學上臺傳授經驗。
3.請學生保留制作好的紙花,安排下節課的事宜。
第二課時
一、欣賞提高
1.欣賞花卉包裝作品的圖片,渲染溫馨氣氛。
2.師生共同分析、歸納包裝紙花的方法和種類。
(1)包裝材料:彩紙、紙盒、瓶子、花籃等。
(2)包裝的花枝數量:幾枝、多枝。
(3)禮物類型:花是包裝主體,花是禮物上的附屬裝飾。
(4)其他
二、交流討論
1.分組討論送花方案:做紙花想送給誰?送什么花,送幾朵,怎么包裝紙花? 2.分組討論:采取合作還是單獨制作的作業形式? 3.師生交流制作計劃。
三、創造表現
1.根據計劃制作紙花。
2.自主或合作包裝紙花。
四、欣賞評述
1.學生下位欣賞各小組作品,展開互評和自評。
2.鼓勵學生下課后把花送給自己想送的人。
第12課
妙筆生花
教學目標:
1、學習和掌握中國畫的筆墨技巧,進一步提高學生學習中國傳統繪畫的興趣。
2、運用中國畫的表現方法,把握筆墨的濃淡變化表現出花卉和蔬果的形象特征。
教學重點:學習和掌握中國畫的筆墨技巧
教學難點:把握筆墨的濃淡變化表現出花卉和蔬果的形象特征。用具準備:國畫顏料、毛筆、調色盤、宣紙、舊報紙、課本等。教學過程:
第一課時
一、欣賞激趣
中國名家花鳥畫欣賞,使學生對中國畫花卉有一個初步的印象,激發學生的繪畫興趣。
二、講授新課
1、教師在黑板上隨意幾筆示范花卉的畫法(強調隨意幾筆),使學生更直觀地了解畫法,并感受到學中國畫并不是很難的事,增強學生信心。
2、學生仔細觀察教師示范,為嘗試繪畫做準備。
(1)用朱砂畫花瓣,側鋒用筆
(2)淡墨中鋒畫枝
(3)淡墨側鋒添葉
(4)濃墨中鋒畫花蕊、葉筋
3、四種用筆的演示:(1)用筆調淡墨后,在筆鋒上蘸濃墨一筆畫完。(2)用筆調墨后,在筆鋒上蘸較濃的顏色一筆畫完。(3)先用墨畫,再用色染。(4)先用色畫,再用墨點。
三、嘗試活動
學生通過觀察自己嘗試繪畫,親身感受一下繪畫的樂趣。
教師對學生的作品進行講評,指出不足,發揚優點
四、學生練習
運用點和色的變化來表現一幅花卉圖。
第二課時
一、展示其他不同畫法的花卉,并簡單示范,使學生掌握不同的畫法
二、教師再次示范,邊畫邊講解具體繪畫步驟
(1)用朱砂畫花瓣,側鋒用筆
(2)淡墨中鋒畫枝(3)淡墨側鋒添葉
(4)濃墨中鋒畫花蕊、葉筋
三、學生掌握筆、墨、色的不同表現方法,學習畫自己熟悉的蔬果。
通過用筆的變化和墨的干濕濃淡來表現對蔬果的感受,對蔬果的形狀發揮個人想象,運用夸張、變形的手法來進行造型。
四、學生靈活運用所學的繪畫知識,進行自由創作繪畫。
五、教師對學生作業進行點評,學生自己對自己的繪畫進行自評或互評。
第13課
變化的魅力
教學目標:
1、學習人物變形畫、點線面裝飾的表現方法,了解生活中的事物變形現象,認識美術中變化創新手法的多樣性。
2、能善于觀察與發現,提升觀察與思維的品質,發展想象與個性化創造的能力。
3、養成關注生活、勤動腦、巧創造的學習習慣與生活態度,抒發熱愛生活的情感。
教學重點:對事物整體外形變化的關注來創造新形象的獨特性。
教學難點:對形象本身的層次變化與細節豐富性的表現來體現創造變化的魅力。教學時間:2課時 教學過程:
第一課時
一、猜圖激趣導入課題
1、請學生看圖猜,原來是蘇州的千燈鎮水中倒影圖。
2、導出課題:這些變化的視覺形象給予我們諸多想象和創造的啟示。
二、體驗感受探究變形
1、尋找生活中的變形現象說說。
2、體驗變形過程:吹氣球,觀看氣球表現的圖案發生的變化。
三、嘗試參與指導方法
1、學生嘗試畫變形頭像圖。
2、評價反饋,方法指導。
四、提出要求創造表現
1、提出作業要求:選擇其中一幅,用變形的方法畫人物變形的樣子。
2、學生作業,師巡視輔導。
五、展示作業學習評價
展示學生優秀作業,學習評價。
六、教學小結拓展延伸
1、小結。
2、延伸:欣賞藝術家的經典作品。
第二課時
一、感受黑白畫
1、猜謎導入:(謎底:螃蟹)
2、了解螃蟹的形態、特點,激發興趣。引導學生欣賞不同美術作品中的螃蟹,重點欣賞裝飾畫螃蟹,感受其美感。
3、導出課題:我們可以看到這些黑白畫的色彩只有黑、白、灰的效果,而這種效果又是運用了變化豐富的點、線、面來組織的,所以看上去顯得那么豐富。你們知道這種獨特的黑白色彩的畫叫什么名字嗎?板書課題。
二、了解黑白畫
1、出示范畫:請大家仔細觀察,選擇你感興趣的花紋,找出畫面當中黑、白、灰的變化方法。
2、得出結論:點、線、面的疏密變化、排列搭配,形成畫面不同的黑白灰效果。
三、探究黑白畫
1、探究黑、白、灰的效果:黑、白、灰是黑白畫的三大要素,黑、白、灰 是怎樣表現的呢?我們來看,白紙就是白,黑就是涂黑。
(1)、探究點的組織方式:主要又大小、疏密等組織方式。(2)、探究線的組織方式:(教師演示畫一組線的排列)
提問:現在看到的是白還是黑呢?其實既不白也不黑,是灰的。組織方式主要有直線、曲線、折線進行橫、豎、斜等的組織變化。(3)、探究面的組織方式:
問:畫的黑白是怎樣表現的,誰能說說?線相連成形,然后留白或涂黑,就變成黑白效果了。
2、探究黑白畫步驟:
(1)、學生試說黑白畫的步驟,老師補充、板書。
構思——勾線起稿——分塊——填充組織(2)、教師示范:
分塊要求:按事物的大致結構分塊。組合要求:注意點、線、面的疏密變化。
(3)、學生參與嘗試:請一同學將老師未畫完的示范圖繼續畫完。找出學生添畫部分存在的問題,修改知道。
四、創作黑白畫
1、提出作業要求:選擇你喜歡的內容畫出外形(可對物體造型進行夸張、變形),運用點、線、面的疏密組織來處理畫面黑、白、灰的變化效果,畫一幅獨特的黑白畫。
2、學生作業,教師巡視輔導。
五、展示講評作業。(從學習態度、形象、裝飾等方面評價)。
第三篇:四年級下冊美術教案
四年級下冊美術教案
個性化設計
第1課、植物寫生
教學目標:
知識與技能:通過植物線描寫生,練習寫生的技法。要求學生仔細觀察、分析植物的形象特征,用線描的形式把自己的感受表現出來。
過程與方法:培養學生的觀察、分析、造型能力。
情感態度與價值觀:激發學生熱愛大自然、熱愛生活的情感。
教學重難點:
1.重點:正確的觀察方法和直接以線作畫的能力。
2.難點:植物的結構與特征。
教學方法?:講解
教學手段:演示、講解
一、導入
公園、植物園里、花壇里、我們的家里,都有各種各樣的植物。它們有高有矮、有疏有密、枝葉旺盛、千姿百態,給我們的生活帶來了豐富的色彩。
二、新課
1、提問:你認識這些植物嗎??它們叫什么名字?
它們有什么特征,有什么樣的姿態??你喜歡哪種植物?
你知道一些植物的寓意嗎?
2、欣賞美術作品:
中國畫《君子蘭》介紹作者?小朋友的線描畫??植物寫生畫
3、選擇幾種植物請學生進行分析特征、姿態,培養正確的觀察方法。引導學生先觀察它們的全貌,說出它們的特征。糾正那種上來只看植物細節的錯誤方法。
(1)、說一說,所觀察的植物的生長特點。
(2)、不同角度的花和葉各有什么不同?
(3)、植物的前后關系如何表現?
五、學生作畫、教師輔導
作業提示:認真觀察植物的特征、姿態,用線描的方法寫生一種植物。注意線條的繁簡、疏密、長短、曲直、穿插等變化。
六、小結、展示
展示優秀作業,并簡評。
課后反思:
第2課
放學了
教學目標
:
知識與技能:通過這幅創作畫,表現自己喜歡的課余生活,并使學生進一步掌握人物動作的畫法。
過程與方法:用繪畫形式表現自己的想法,培養學生的創造性。
情感態度與價值觀:培養學生熱愛生活的美好情感。
教學重難點:
重點:人體的各種動態特點。
難點:畫面的構思和組織。
教學方法:講解
教學過程:
一、導入
啟發同學談:放學了,打鈴了,小伙伴們放學后最喜歡去什么地方?
最愛干什么呢?
二、講授新課
1、能模仿一下你參加的活動的動作嗎?
請學生用速寫的方式,畫下同學的動作。教師可以示范,同學配合,用互相做模特的辦法解決。
2、欣賞課本上的照片,討論照片上的活動內容。
3、聯系自己的實際說說自己喜歡的活動。
4、欣賞作品:
畫面畫了什么內容?怎樣去表現的?
教師總結:
人物動態:小作者畫的動作都不是簡單的動作,可是畫得很生動,這說明小作者基本上掌握了人物動作的畫法。
背景:有復雜的背景,也有比較簡練的。復雜的背靜可以把環境交代清楚,像人物所處的位置在哪里;簡單的背靜有利于突出主要人物。
三、作業提示
1、主要人物要突出,畫得較大。
2、畫面畫得不宜太復雜。
四、學生創作,教師輔導
用繪畫形式表現自己喜歡的課余生活。
課后反思:
第3課
快樂的人
教學目標
知識技能:
通過學習,學生了解可以應用于線造型的各種各樣的媒材,發現線材的美感并進行藝術創造。
過程與方法:結合生活實際,引導學生運用搜集到的線材進行不同人物動態的造型。
人物動態夸張、生動及線材連接點的處理。
情感態度與價值觀:
培養學生關注生活的習慣,培養學生的集體合作精神和勇于創新的精神。
教具:各種線材、輔助材料及工具,如鉗子等
學具:各種線材、輔助材料及工具,如鉗子等
教學過程:
一、激情引趣
播放一段歡快的音樂,讓學生認真聽。師提問:這段音樂給了你們什么樣的感覺?(歡快、高興。)你會用什么樣的方式表達這種快樂的情緒?(唱歌、拍手、做游戲…)
師總結:我們要讓自己做一個快樂的人,用我們快樂的情緒去打動我們身邊每一個人。(板書課題)
二、師生探究學習
1、我們每個人,甚至每個民族都有表達自己快樂情緒的方式,一起看他們是怎樣表達快樂的。(播放一段民族
慶祝節日和人們歡快跳舞的視頻。)
2、展示一組人物的動態圖片。
提問:當我們活動時,主要是哪里在動?(關節)總結:我們通過關節的活動展現不同的動態。
這些人物的動態可以用不同的藝術形式來表現。
播放不同藝術形式的作品。
3、師:表現人體的靈活動作和優美姿勢不一定要用很多繁瑣的方法,看我們用不同線材做的這些人物形象也非常生動有趣啊!
展示一組線材人物。師:它的制作方法其實很簡單,一起來看老師是怎樣做的。
4、教師示范
出示作業注意事項:在制作過程中注意線的連續性,盡量不把線剪斷,如果要剪斷一定要注意線與線之間連接緊密。
1)
制作:頭纏繞成橢圓形、圓錐形等。身體纏繞成空心圓柱形、實心圓柱形等。四肢纏繞的要比身體細,同時注意關節道聽部位的變化。提示也只可以用輔助材料做頭部等部位。
2)裝飾:用彩紙裝飾。
三、學生實踐練習
1.及時發現學生制作中的閃光點,激發創造思維。
2.適當裝飾作品。
四、展示交流,多元評價
把作品集中放在展臺上學生自由參觀交流。組織評獎并請學生發表自己的感想。教師給予及時積極的評價。
五、作業設置
用自己找到的線型的材料制作一件表現快樂的人的作品。
課后反思:
第4課
材質的美
教學目標
知識與技能:能從材質、造型、色彩方面對作品作簡單的描述,發表自己的看法。
過程與方法:欣賞了解運用不同材質的藝術品的藝術特色,提高欣賞能力。
情感態度與價值觀:培養學生了解古代藝術的情感。
教學重難點:
重點:了解不同時期、不同材質的藝術品的藝術特色,學習觀察作品、分析材料,從中獲取信息的方法,大膽談自己的感受。
難點:不同材質的作品帶給人的不同美感和感受。
教學過程
一、組織教學
語言組織教學。
二、導入課題
1、欣賞課件,感受生活中不同材質的藝品帶給人的不同感受。
2、出示課題:材質的美感。
三、講授新課
在中國古代早期的工藝美術中,陶器、玉器、石雕等工藝品,不僅雕刻技藝精
湛,造型優美,各有民族特色,是我國具有悠久歷史的傳統工藝。欣賞課件。
1、玉器
漢代由于出產玉石的西域通道暢通,玉料來源增多,玉品的琢制與使用更為普遍。秦、漢、魏晉南北朝時期,是玉器發展的強盛時期。許多玉器近似石雕風格,制作非常精致。人物、動物形玉器,重在揭示對象的精神世界,對其形體采取夸張手法以突出關鍵部位,使用較密集的陰線裝飾細部,類似繪畫上的鐵線描,注重起伏,使玉器渾厚自然,氣韻生動。
玉器在中國光輝的歷史文化中,是一顆燦爛的明星,在世界藝術中獨樹一幟,具有鮮明的民族特色。我國的玉器自公元前五千年左右河姆渡文化出現始,一直不間斷地綿延發展了七千余年。玉器在中國的歷史上流傳之所以久遠,除因玉材豐富、質地優良、品種繁多、制作技術先進、造型美觀外,最主要的是由于玉在中國一直被奉若神明,被認為是一種吉祥的象征,2、石材
《馬踏匈奴》(高168厘米,花崗巖)歷來被公認為是霍墓石刻群的代表作。作品表現了一匹昂首挺立的戰馬,安詳而不失警惕,端莊肅穆中馬踏匈奴》(高168厘米,花崗巖)歷來被公認為是霍墓石刻群的代表作。作品表現了一匹昂首挺立的戰馬,安詳而不失警惕,端莊肅穆中蘊含著力量。馬腿粗壯結實,四足踩踏著手持弓箭的匈奴首領。掙扎的匈奴人露出絕望的神色,形容委瑣,面目可憎。馬腿如四根巨柱,與馬身渾然一體,顯得堅實穩固。作者運用了浮雕與線刻相結合的手法,造型古勁樸拙,風格沉著渾厚,尤其是象征手法的運用使之極具藝術感染力。
公元前117年,年僅24歲的霍去病不幸英年早逝,漢武帝及全國人民都十分惋惜悲痛。為紀念這位杰出的軍事將領,決定舉行隆重的葬禮,并在武帝陵址旁不遠處修建氣勢宏大的墓冢,即今天的霍去病墓。霍墓石刻不僅反映了那個時代的精神,更體現了人們對這位保家衛國的民族英雄的深切情念與崇高敬意。
據記載,唐時每逢唐玄宗生日,大宴群僚,有舞馬助興。唐人詩作中,對于舞馬有生動描繪:奮首鼓尾,縱橫應節,“腕足徐行拜兩膝”為玄宗上壽。玄宗賜酒一杯,舞馬自銜自飲。這件皮囊壺舞馬紋為我們提供了當時宮廷舞馬的形象資料。藏陜西歷史博物館。的唐三彩作品,有立體雕塑,有各種形制的器具,最令人贊美的是那些陶塑制品,當我們看到那些神采奕奕的駿馬和被譽為“沙漠之舟”的駱駝、看到那些形態各異的文侍俑、武士俑、仕女俑以及動物、禽鳥等唐三彩精品時,會從心底發出對唐代發達制陶工藝的贊嘆。這些栩栩如生的藝術形象,以普通的黏土制成,運用火的藝術使之成為不朽的藝術品,這是唐代無數不知名的陶藝家藝術和智慧的結晶。唐三彩的制作,使中國古代陶瓷發展史翻開了新的一頁,是人類制陶史上的一個閃光點
3、金、銀
舞馬銜杯銀壺。唐,公元1970年陜西西安何家村出土。高18.5厘米。錘擊成型,兩半焊接。壺作成皮囊壺的形狀,小圓口,覆蓮形蓋,弧形提梁,扁圓腹,圈足。此壺不僅作出游牧民族便于攜帶的皮囊壺形,而且最令人感興趣的是腹兩面各模沖出一匹舞馬。舞馬前腿直伸,后腿曲跪,長鬃披散,馬尾上翹,頸系綬帶,向上飄舉,口銜金杯。
4、陶
中堡村出土的三彩馬,頭小,頸短,前胸肌肉發達,腹大,背腰肌肉豐滿,平直,關節、蹄正而適度大小,腰、尻以及肩頸結合良好,復尻,四肢欠結實,顯得有些纖弱,類似新疆馬。
四、小組展示各自帶來的不同材質的工藝品和生活用品,討論:
1、它們都是用什么材質做的?
2、造型上有什么藝術特點?
3、你喜歡什么樣的材質做的藝術品?
小組介紹自己喜歡的藝術品的材質特點、造型特點?
課后反思:
第5課
有人臉的器物
教學目標
知識與技能:了解有關造型設計的知識,培養泥塑造型能力。
過程與方法:發揮想象力,用泥做一個有人臉的小罐或杯子。
情感態度與價值觀:提高學生德望審美情趣,培養學生對美術的興趣。
教學重難點:
教學重點:學習用泥塑的方法表現有人臉的器物。
教學難點:創造性地設計一個有特點的人臉器物。
課前準備:橡皮泥(紙黏土)
教學過程
一、導入:
你見過特別漂亮或特別奇怪的杯子嗎?有人臉的器物
介紹給大家聽聽。學生回答(略)
二、新授:
1、老師書上有兩種特別的器物,一起來看一看。打開書本,欣賞“大禾人面銅方鼎”(商)和新石器時代的“人頭形器口彩陶瓶。”
提問:“這兩種古代器物有什么特別之處?”
“大禾人面銅方鼎”以人臉為裝飾圖案;“人頭形器口彩陶瓶。”整體以人為造型。)
2、這樣的設計給你什么感覺?
學生回答(略)
3、古代人為什么要在設計中將人臉運用進去吧?學生回答有人臉的器物
(略)
4、“同桌相互觀察彼此的臉。”
“你看到同學的表情有什么變化?”
學生回答(笑)教師用簡筆畫畫笑的表情。
“你還會表演其他表情嗎?”
學生表演,教師畫
5、“原來人臉這么有意思,我們也來設計一個有人臉的杯子或罐吧!”
6、欣賞范作。
“幾件范作有什么不同?”
(材料相同:紫沙泥。制作方法有所不同,造型不同,人臉表情不同。)
7、“你想做一個什么樣的人臉器物?”
學生回答(略)
三、學生練習,教師指導。
四、展評:
1、介紹自己作品的獨特之處。
2、教師總結。
課后反思:
第6課
巧用對稱形
教學目標:
知識與技能:使學生掌握對稱的規律,運用對稱的規律。
過程與方法:提高學生剪、貼的制作能力。
情感態度與價值觀:在制作過程中體驗生活的快樂,學會欣賞對稱的美,增強學生的審美能力及熱愛生活的情感。
教學重難點:
1.重點:利用剪對稱形的方法,制作一件小裝飾品。
2.難點:具有創造性的制作。
教學方法:講解
教學手段:示范
教學過程:
一、組織教學:按課堂常規坐好,穩定情趣,查學具。
二、講授新課
1、你知道在生活中有什么對稱現象嗎?給你什么樣的感受?
2、介紹對稱知識
教師:所謂對稱,一般是指軸對稱,即以對稱形的中線為軸,將圖形半側旋轉180度后左右完全重合。
提問:你發現蝴蝶有什么特點?
教師小結:同學們剛才深入觀察研究,發現了蝴蝶的結構、外形、花紋、色彩,都是對稱的。
教師:觀察研究蝴蝶對稱的特點后,我們再來觀察這只具?有對稱特點的蝴蝶,看看它給我們什么樣的美感??學生:具有平衡、穩定的美感。教師:這就是對稱的美。
3、制作一只蝴蝶:
1、選一張彩色紙對折后依折線處畫出半只蝴蝶紋樣。
2、依輪廓線剪下圖形。
3、剪出蝴蝶的花紋。
4、整理。
三、作業提示
1、教師:再回憶、想象一下,生活中有什么樣的物品用對稱的花紋裝飾??你能巧用對稱形,把我們的生活裝飾的更美嗎?
2、作業提示:利用剪對稱形的方法,制作一兩件小裝飾品。四、學生創作,教師輔導。
五、小結
1、學生自評、互評。
2、選出優秀的作品,給予表揚。
課后反思:
第7課
生命之源——水
教學目標:
知識與技能:學習設計制作有主題小報的方法。
過程與方法:培養學生制作隊報的能力
情感態度與價值觀:通過這節課的學習,讓大家對水資源有一個更深刻的認識,同時也號召大家平時在生活中要珍惜水和節約用。
教學重難點:
重點:通過收集資料、相關圖案、版面設計,學習有主題宣傳小報的設計、制作方法。
難點:主題突出與布局的設計。
教學方法:講解
教學手段:示范
教學過程
一.課前收集
1、查一查我國的節水標志含義是什么?“世界水日”和“中國水周”各是哪一天?
2、收集有關地球水資源的資料和我國目前水資源的情況。
二、組織教學
做好課前的一切準備工作。
三、講授新課
1、了解有關水資源的知識:
(1)播放課件:了解水的作用、水資源現狀。
(2)提出問題:你能想象嗎,假如沒有水,地球將是什么樣?
(3)說一說,我們的生活中有哪些浪費水、污染水的現象?
(4)小組討論:怎樣才能更有效地保護水資源,維持生態平衡?
2、欣賞有關水資源的圖片資料和藝術作品。
3、展示課前收集的相關資料。
4、欣賞學生作品,分析不同的表現形式。激發創作靈感。小報的組成包括:
(1)
主題:文字清晰、醒目、突出。
(2)
裝飾圖案:色彩鮮艷、形象生動。
(3)
文字介紹:內容具有科學依據、真實、概括。
四、學生作業
小組合作形式完成。
五、小結
1、生作品,說說你有什么好的節約用水的建議?
2、我們珍惜、愛護水資源,廣開水源,們的子孫后代就不必再為缺水而發愁,寶貴的水資源也就能為我們永續利用了!
課后反思:
第8課
設計生活標志
教學目標
知識與技能:通過分析不同類型的生活標志,理解它的造型特點、色彩和所表達的含義。能用不同的表現形式進行設計和制作。
過程與方法:培養學生的創作設計能力。
情感態度與價值觀:欣賞不同類型的生活標志,了解標志在生活中所起的作用,知道生活標志用來指導和規范人們的行為活動,養成自覺使用標志的習慣。
教學重難點:
重點:通過欣賞生活標志圖例,了解標志的藝術特色,學習設計適用的標志,嘗試用多種表現形式設計制作標志。
難點:標志的圖案造型要生動、簡單、寓意明確、色彩醒目。
教學方法
:
講解
教學手段
:示范
教學過程:
一、組織教學
檢查學生用具準備情況。
二、引入新課
1、出示學校的校徽,請學生欣賞。說說你還見過什么樣的標志,它在生活中有什么作用?
按名稱、特征、意義及作用進行分類:天氣標志、安全標志、生活標志、交通標志、體育標志、包裝標志等。
2、出示課題:設計生活標志。(標志是由形象的幾何圖形組合而成的,它以自己獨特的圖形語言告訴人們該做什么,不該做什么,以圖形代表語言。)
三、講授新課
1、提出問題、小組討論:
(1)標志有哪些種類?
(2)標志有哪些用途?
(3)標志有幾種表現形式?符號、圖形
2、小組展示課前收集的有關標志的資料,共同欣賞,進行分類,說說它們的含義。
3、欣賞課件,介紹一些常見的生活標志的特點和作用。
小組討論我們的學校都需要什么樣的標志?
四、學生作業(老師指導)
根據自己的設計、構思,選擇合適的制作方法進行設計制作生活標志。
五、小結
組織交流。把設計制作好的標志做成頭飾進行展示,明確標志的含義。
六、課后拓展
在以后的生活中看一看還有哪些生活標志,你可以繼續收集和設計
課后反思:
第9課、用彩墨畫魚
教學目標:
知識與技能:簡單了解彩墨畫的繪畫形式,初步了解認識中國畫。用裝飾、變形手法畫魚,并添加簡單的環境。
過程與方法:培養學生對繪畫用具的使用方法及用色。
情感態度與價值觀:喜愛中國繪畫。
教學重難點:
重點:讓學生發現彩墨與宣紙產生一種特殊變化,魚的變形手法和魚鱗的排列。
難點:特殊技法的運用。
教學方法:講解
教學手段:示范
教學過程:
一、組織教學:
提示學生集中注意力。
二、導入新課
展示一幅中國畫彩墨作品讓學生欣賞,提高學生的學習興趣并引入課題。
三、講授新課:
1、練習用筆、用墨。
請你用毛筆蘸上墨,中鋒用筆、側鋒用筆試試,看有什么變化?
2、教師演示
濃淡、干濕、點染、勾勒、沒骨等技法。
3、魚鱗部分的圖案,要求學生認真分析用不同的處理方法。
4、想一想,藝術家是這樣畫的。運用了哪些技巧。
5、教師及時發現、表揚有創意的作品。
6、作業要求:一彩墨的形式,運用多種技法,大膽用筆用墨,合作畫一幅中國畫----魚。
7、教師輔導:技法的體驗與運用。
四、組織展示,講評作業。
五、小結
課后反思:
第10課
動物的臉
教學目標
知識與技能:通過本課的練習,培養學生使用中國的傳統繪畫工具,使學生學會運用中國傳統的筆、墨、紙、硯,初步掌握花鳥畫的技法。
過程與方法:通過對中國畫的用筆用墨方法的講解和練習,動物的臉使學生了解中國畫的筆墨技法與造型的關系
情感態度與價值觀:筆墨情趣在中國畫中的審美作用。
教學重點:如何培養學生掌握中國畫的筆墨技法,動物的臉以及筆墨情趣在中國畫中的體現。
教學難點:如何培養學生掌握中國畫的筆墨技法,以及筆墨情趣在中國畫中的體現。
教學準備:筆(白云和狼毫各一支)、生宣紙(或高麗紙)、報紙(做墊紙用)一張、國畫顏料、墨、調色碟、水盅。
教學過程:
一、創設情境,激情導入:
1、檢查學生學習用具準備情況。
2、出示不同的動物臉譜,同學們欣賞。
二、師生探討,表現創新:
1、欣賞范畫,讓學生觀察、分析、并思考問題:(幻燈)
2、學習幾種主要的運筆方法
勾染法(大象)、中鋒破筆法(獅子)、破筆點染法(猴子)、勾線點染法(狒
狒)、絲毛法(貓)
3、分析國畫《貓頭鷹》的表現技法。
①貓頭鷹基本造型
②貓頭鷹形體結構:身子、翅膀、尾巴、爪子。
結合幻燈教學,教師邊示范邊講解把貓頭鷹的畫法編成通俗易懂的小詩歌來進行教學,教師在畫鳥的羽毛時要突出重點,盡量講得具體一些。
畫法配詩:
褐墨點頭部,接著畫身翅,濃墨畫嘴眼,淡墨勾胸腹,濃墨畫翅尾,背斑趁濕點,濃墨再畫爪,貓頭鷹俱畫成。
三、展示交流,多元評價:
1、畫法步驟:
說明:先用墨赭畫頭頂,接著畫身體和翅膀注意水分不要太多,潤筆、枯筆相結合2、學生練習
(1)、畫一只貓頭鷹,教師巡回輔導。
(2)、學生臨摹不同姿態的貓頭鷹(運用幻燈片)
四、歸納拓展,審美升華
這節課你有什么收獲?
五、作業布置
老師提出作業要求:按作畫步驟,用宣紙或毛邊紙,動物的臉臨摹或創作一幅貓頭鷹圖。
課后反思:
第11課
認識中國畫
教學目的:
知識與技能:認識了解寫意中國畫的藝術特色,感受獨特的構圖、用筆用墨用色的獨特技法,人文精神。
情感態度與價值觀:培養學生對祖國傳統藝術的熱愛,獲得中國傳統文化、精神的熏陶。
過程與方法:認識中國畫用具,學習寫意國畫簡單的筆法、墨法。
教學重點:
認識感受寫意國畫的藝術特色,認識學習寫意國畫的筆法、墨法。
教學難點:
初步掌握簡單的國畫筆法墨法,并可以隨意畫張畫。
學具準備:
毛筆、墨汁、宣紙等
教學過程:
一、組織教學。
二、欣賞寫意國畫,感受國畫藝術特色。
1、實物投影欣賞優秀國畫作品,直觀感受國畫的藝術特色。
2、學生說說自己的感受。
3、引導學生從題材、構圖、筆墨色彩的運用等角度初步全面接觸感受國畫的藝術特色。
三、初步學習簡單的筆墨。
1、認識國畫的墨色。
2、認識國畫的筆法。
四、嘗試運用簡單的筆墨技法隨意畫張畫。
五、師生共同評點習練。
課后反思:
第12課
漢字的聯想
教學目標:
知識與技能:鍛煉學生應用網絡交流工具進行瀏覽Internet上的課件,培養學生的自主學習的能力。
過程與方法:想象中國文字的寓意,充分激發學生的想象力和發散性思維能力。培養學生美化字體的能力和創新能力,學寫變體美術字。
情感態度與價值觀:
了解中國文化的博大精深及語言文字的內涵,激發學生的愛國之情。課堂教學中參透培養學生的審美觀,激發學生興趣促進其個性發展。
教學重點:學生利用網絡自主瀏覽Flash課件,培養學生的自主學習能力。培養學生美化字體的能力,學會創作變體美術字。
教學難點:在于發掘出學生的創造力,以豐富的聯想裝飾文字。充分發揮學生的想象力,大膽創新利用不同的素材讓文字變變變。
教學準備
(1)教師事先設計好Flash課件“字的聯想”網站(http://www.tmdps.cn/)
(2)
學生搜集制作文字的材料:毛線、木料、鐵釘、顏料、彩色卡紙……(實物或圖片都可)
教學過程:
(一)組織教學
1.檢查學生美術用品準備情況。
2.打開Internet網絡:鼠標雙擊,老師課前準備在電腦桌面上“字的聯想”Flash課件的網址,進入網絡課程。
(二)欣賞瀏覽
1.導入新課,師解說:中國文字的來源。
2.欣賞:鼠標雙擊“看一看”進入欣賞片段“甲骨文石碑、象形字、會意字、指示字。”(欣賞圖片同時網絡背景音樂始終貫穿整個課程——中國古典音樂)
(1)欣賞甲骨文石碑。師:“猜猜這是什么字?你為什么這么猜?”
學生討論并回答問題。
(2)出示象形字:齒、刀
“看到這些字,你想到了些什么?”
師:“如今的文字在經過幾千年的演化之后,已經變得更加抽象簡練了。”
欣賞作品:眉、門、鳥、魚、竹、人
小結:“這些文字就象畫一樣,和現實中的物象非常的相似,因此被稱為象形字。我們的祖先在發明文字的時候,受到了大自然和生活的啟示,創造出了象形文字,它不同于英文的二十六個字母,是十分形象逼真地來表達文字意思的。我國出土的最早的象形文字發現于河南安陽一處名叫殷墟的地方,在哪兒出土了大量的烏龜及獸類的骨頭,這些甲骨上面就刻著古人遺留的象形文字,也因此,象形字又被稱為甲骨文。”
(3)出示變體字“秋”。
“這是什么字?你發現什么變化了嗎?說說它好在哪里?”
“蟋蟀、蓮藕、菊花,這些都是秋天特有的事物,這樣變化使得這個秋字更加的秋意盎然。像這樣根據文字的意思來進行聯想的方法叫做會意。”
欣賞會意字:“從、旦、集、磊、休、折。”
指示字:“寸、彭、牟、血。”
小結:“今天我們也要來學一回古人,將文字進行變化,變成有趣、好玩的變體美術字。但無論是象形還是會意,在將文字進行聯想變形的時候都要注意,內容與形式一定要符合。”
板書:內容與形式符合。
(三)師生互動
1.網上游戲“找一找”:鼠標雙擊“找一找”進入圖片與文字的搭配。
點擊圖片“水”。
“看到這幅圖片,你想到了些什么?”
找找“哪個圖片和字最接近、最形象,讓人一看便明了?”
參考圖片:磊、竹、森……
2.網上游戲“做一做”:鼠標雙擊“做一做”進入模擬制作變體文字。
出示變體字“甜”。
“這個甜字又有什么變化呢?好在哪里?”
“舌頭感到甘味即為甜,把甘的中間一橫換成一只蘋果,蘋果是甜甜的,這樣使得甜字更加形象。”
學生網上模擬制作:“筆、燈、鐵釘、木桶、茶壺、火車快開、美麗星空……”
3.小結:“這些文字有的是局部變化,有的是整體變化,但無論怎樣改變,都和文字本身有聯系。象這種根據生活實物進行聯想,讓字體更吸引眼球。在美術廣告的運用中這類變體字相比之下較為多見。”
(四)合作創意
1.構思作品
選擇素材
(1)同桌商量構思今天這節課創作哪兩個文字?
(2)請個別代表說說你們的創意,為什么你會想到將文字變形成那樣的?你是從什么地方得到的啟示,你的創作源泉是什么?
2.設計創意
團結合作
要求:字體變形有創意,也可將數字、英文字母等進行裝飾。制作《字的聯想》時充分發揮想象,合理利用現有的材料進行創作。
3.學生在第9課作業紙上創作《字的聯想》,師巡視指導。
(五)交流評析
1.欣賞學生作品
討論:你喜歡哪個字?還可以怎樣修改?
2.出示:超級《文字變變變》擂臺,激發學生參與競爭。
3.展示學生作品,簡要點評:有一些很難表達意思的字,可以完全根據字的外形進行聯想變化,字的聯想到處都有,只要你開動靈活的頭腦,一定會有所發現。
課后反思:
第13課
衣架的聯想
教學目標
知識與技能:根據生活中衣架的形狀特點,經過想象、設計、加工可以制成新的作品。
過程與方法:利用生活中最普通的衣架,通過聯想、想象、制作成新奇有趣的作品。
情感態度與價值觀:培養學生豐富的想象力和創新能力。讓學生在動手制作過程中,學會綜合使用材料,激發學生創新熱情。
教學重點:根據衣架的形狀特征進行設計,通過聯想、想象,利用多種方法制作成新奇有趣的作品。
教學難點:巧妙利用衣架形狀設計制作。
教學準備:制作材料、衣架、教材
教學過程:
一、導入新課
放映教學課件。提問:
1、觀察作品是如何巧妙利用衣架的?
2、選用了哪些輔助材料?
3、作品有哪些創新表現?
出示課題
二、講授新課
1、引導學生欣賞書中畢加索《牛頭》,分析“奇思秒想”。
2、啟發學生根據一個衣架進行聯想。
提問:根據這個衣架的形象你聯想到什么?說一說你有什么新的想法?
3、組織學生看書,分析書中學生作品。
提問:你喜歡哪一件作品?說一說理由。作品是利用哪些輔助材料制作的?
4、組織學生交流活動,把你的設計想法與同學交流。
三、布置作業
請你根據準備的衣架進行聯想,利用多種輔助材料制作新奇有趣的作品。
1、如何巧妙利用衣架的形狀。
2、選用恰當的輔助材料。
3、鼓勵“奇思秒想”。
五、展示作品
六、小結
設計能體現奇思秒想,制作精細巧妙,使用輔助材料,作品有創新表現,美觀。
課后反思:
材質的美
教學目標
1.能從材質、造型、色彩方面對作品作簡單的描述,發表自己的看法。
2.欣賞了解運用不同材質的藝術品的藝術特色,提高欣賞能力。
3.培養學生了解古代藝術的情感。
教學重難點:
重點:了解不同時期、不同材質的藝術品的藝術特色,學習觀察作品、分析材料,從中獲取信息的方法,大膽談自己的感受。
難點:不同材質的作品帶給人的不同美感和感受。
教學過程
一、組織教學
語言組織教學。
二、導入課題
1.欣賞課件,感受生活中不同材質的藝品帶給人的不同感受。
2.出示課題:材質的美感。
三、講授新課
在中國古代早期的工藝美術中,陶器、玉器、石雕等工藝品,不僅雕刻技藝精
湛,造型優美,各有民族特色,是我國具有悠久歷史的傳統工藝。欣賞課件。
1.玉器
漢代由于出產玉石的西域通道暢通,玉料來源增多,玉品的琢制與使用更為普遍。秦、漢、魏晉南北朝時期,是玉器發展的強盛時期。許多玉器近似石雕風格,制作非常精致。人物、動物形玉器,重在揭示對象的精神世界,對其形體采取夸張手法以突出關鍵部位,使用較密集的陰線裝飾細部,類似繪畫上的鐵線描,注重起伏,使玉器渾厚自然,氣韻生動。
玉器在中國光輝的歷史文化中,是一顆燦爛的明星,在世界藝術中獨樹一幟,具有鮮明的民族特色。我國的玉器自公元前五千年左右河姆渡文化出現始,一直不間斷地綿延發展了七千余年。玉器在中國的歷史上流傳之所以久遠,除因玉材豐富、質地優良、品種繁多、制作技術先進、造型美觀外,最主要的是由于玉在中國一直被奉若神明,被認為是一種吉祥的象征,2.石材
《馬踏匈奴》(高168厘米,花崗巖)歷來被公認為是霍墓石刻群的代表作。作品表現了一匹昂首挺立的戰馬,安詳而不失警惕,端莊肅穆中馬踏匈奴》(高168厘米,花崗巖)歷來被公認為是霍墓石刻群的代表作。作品表現了一匹昂首挺立的戰馬,安詳而不失警惕,端莊肅穆中蘊含著力量。馬腿粗壯結實,四足踩踏著手持弓箭的匈奴首領。掙扎的匈奴人露出絕望的神色,形容委瑣,面目可憎。馬腿如四根巨柱,與馬身渾然一體,顯得堅實穩固。作者運用了浮雕與線刻相結合的手法,造型古勁樸拙,風格沉著渾厚,尤其是象征手法的運用使之極具藝術感染力。
公元前117年,年僅24歲的霍去病不幸英年早逝,漢武帝及全國人民都十分惋惜悲痛。為紀念這位杰出的軍事將領,決定舉行隆重的葬禮,并在武帝陵址旁不遠處修建氣勢宏大的墓冢,即今天的霍去病墓。霍墓石刻不僅反映了那個時代的精神,更體現了人們對這位保家衛國的民族英雄的深切情念與崇高敬意。
據記載,唐時每逢唐玄宗生日,大宴群僚,有舞馬助興。唐人詩作中,對于舞馬有生動描繪:奮首鼓尾,縱橫應節,“腕足徐行拜兩膝”為玄宗上壽。玄宗賜酒一杯,舞馬自銜自飲。這件皮囊壺舞馬紋為我們提供了當時宮廷舞馬的形象資料。藏陜西歷史博物館。的唐三彩作品,有立體雕塑,有各種形制的器具,最令人贊美的是那些陶塑制品,當我們看到那些神采奕奕的駿馬和被譽為“沙漠之舟”的駱駝、看到那些形態各異的文侍俑、武士俑、仕女俑以及動物、禽鳥等唐三彩精品時,會從心底發出對唐代發達制陶工藝的贊嘆。這些栩栩如生的藝術形象,以普通的黏土制成,運用火的藝術使之成為不朽的藝術品,這是唐代無數不知名的陶藝家藝術和智慧的結晶。唐三彩的制作,使中國古代陶瓷發展史翻開了新的一頁,是人類制陶史上的一個閃光點
3.金、銀
舞馬銜杯銀壺。唐,公元1970年陜西西安何家村出土。高18.5厘米。錘擊成型,兩半焊接。壺作成皮囊壺的形狀,小圓口,覆蓮形蓋,弧形提梁,扁圓腹,圈足。此壺不僅作出游牧民族便于攜帶的皮囊壺形,而且最令人感興趣的是腹兩面各模沖出一匹舞馬。舞馬前腿直伸,后腿曲跪,長鬃披散,馬尾上翹,頸系綬帶,向上飄舉,口銜金杯。
4.陶
中堡村出土的三彩馬,頭小,頸短,前胸肌肉發達,腹大,背腰肌肉豐滿,平直,關節、蹄正而適度大小,腰、尻以及肩頸結合良好,復尻,四肢欠結實,顯得有些纖弱,類似新疆馬。
四、小組展示各自帶來的不同材質的工藝品和生活用品,討論:
1.它們都是用什么材質做的?
2.造型上有什么藝術特點?
3.你喜歡什么樣的材質做的藝術品?
小組介紹自己喜歡的藝術品的材質特點、造型特點?
艷麗的大公雞
教學目標
1.學習冷暖色彩的基本知識,體驗色彩的基本知識,并有目的的加以運用。
2.通過對色彩知識的學習,培養學生的想象力和創造力。
3.在繪畫中體驗艷麗的色彩給他們帶來的快感。
教學重難點:
重點:學習色彩的搭配,在此基礎上對學生進行創造力的培養。
難點:冷暖對比和冷暖搭配。
教學過程:
一、組織教學
二、情境導入
1.今年是什么年呀?
請看這幅畫,問:作者怎樣用顏色表現出這么艷麗的大公雞的?
學生帶著老師的問題欣賞書中的《金雞展翅》,并回答老師的問題。
三、課上活動
1.出示課題
2.你知道大公雞有哪些生活習性嗎?學生根據自己在生活中得到的經驗與同學之間交流
3、請看老師給你們帶來的美麗的大公雞的圖片。
問:a)在這些作品中,哪些顏色用的有規律?
學生針對老師的提問小組之間討論并得出結論
b)哪些顏色用的隨意性較強?
c)哪些顏色用的最精彩?
四、學生創作
創作要求:
1、用艷麗的色彩畫一幅大公雞的創作。
2、畫中要用冷暖對比的方法。
3、教師指導
4、作品展示
根據自己的和別人的作品你能總結出如何運用冷暖色才能使畫面更好看?
五、小結
課后反思:
第15課、學畫農民畫
教學目標:
知識與技能:通過欣賞課本的圖版和美術作品,了解農民畫的特征和藝術形式。
過程與方法:培養學生改畫、添畫的能力。
情感態度與價值觀:使學生感受生活與美息息相關,以及農民畫的鄉土氣息和獨特的審美情趣。
教學重難點:
重點:啟發調動學生的主觀能動性,讓學生參與賞析,提高學生的審美能力和興趣。
難點:使學生感受生活與美息息相關,根據想法進行改畫、添畫。
教學過程:
一、學生自由欣賞:
提示:課本上的農民畫中內容你可曾見過?在日常生活用品中哪一件最美?導入本課的教學目的,并板書課題。
二、引導學生欣賞農民畫。
農民畫多是以日常勞動生活中所見、所聞、所想為題材進行創作的。作者是沒有受過專門美術訓練的普通農民,他們在勞動、生活之余以自己的體驗和興趣去創作。廣大農民富而求樂、富而求美。濃烈渾厚的用色是他們的審美意識,是他們追求健康、豐富的現代美好生活的強烈反映。
這些農民畫的創作既具有我國古老民間藝術的形式風格,又毫不顯得陳舊與俗氣,它大膽、單純=樸素、粗獷=情真,與現代藝術有著同樣的藝術效果和藝術價值。
農民畫的創作題材多以各地各民族的風情、習俗、傳說,以有他們的生產活動為主要內容。同時新的生活變化也漸漸出現在他們的畫面中。課本中的農民畫選題也很豐富:農家的爺孫情、有趣的斗雞、寓意年年有余的收魚場面、月下的老少閑情、放牛娃眼中的世界??值得同學們學習的是這些作者獨特的自由藝術構思,大膽自信的畫風,強烈鮮明的用色、飽滿的構圖、豐富多樣的裝飾手法、善于在平凡生活中攝取美的畫面和敏銳觀察力。
從這引起具有鄉土風味和勞動人民特有的心靈氣質的畫面,從這些粗放、有力、剛健的藝術特色的畫面,欣賞這些農民畫,我們體味了作者的感情,受到了健康向上的美的陶冶。
三、探究實踐
1、談談自己喜歡的一幅農民畫。
2、根據自己的想法進行改畫、添加等。
3、要求:畫面色彩鮮艷、構圖飽滿。
四、評價展示
1、學生展示自己優秀的美術作品
2、談談自己對農民畫的理解怎樣應用到我們的生活、學習當中。
3、收集更多的優秀農民畫作品并不斷研究學習,提高自己的審美能力。
五、教學小結
課后反思:
第16課、把自己的畫制成拼圖
教學目標:
知識與技能:采用造型游戲的方式,根據所用材料的特點,進行有主題的藝術創作。
過程與方法:培養學生的動手能力
情感態度與價值觀:把美術運用到生活中,提高學生的審美情趣。
教學重難點:
重點:了解拼圖的主要特點,設計制作過程中的獨創性。
難點:創造性思維的培養和動手動腦能力的結合。
教學過程:
一、組織教學
二、情境導入
教師帶來課前準備的拼圖的教具。
學生也帶來他們準備的拼圖的玩具,師生交流自己的拼圖的圖案和玩法。(通過學生收集資料,培養學生自學的能力。)
三、課上活動
出示課題
小組研究:
1、什么樣的畫適合做拼圖?學生針對老師的提問同做之間討論。(激發學生的創作欲望,產生創作靈感。)
2、拼圖的圖案應該選擇什么樣的適合?
3、討論后將你們組要做拼圖的樣式想老師匯報。
4、打開看書中同學們做的拼圖的圖案和樣式。
學生欣賞,從中體會美感;給書中作品提建議;產生自己的設計思路。
四、學生創作
要求:
1、小組合作
學生小組分工,拿出設計思路,進行創作。
2、總結
五、作品展示學生創作
六、教師小結
課后反思:
第17課
畫家凡高
教學目標:
知識與技能:簡單了解畫家凡?高的一生,及他生平的作品。
過程與方法:提高學生的欣賞能力和審美能力
情感態度與價值觀:培養學生學習凡.高對繪畫對藝術的一種執著精神。
教學重難點:
重點:了解凡高一生及其部分代表性作品點:對作品的理解
教學方法
教學過程:
一、組織教學
二、導入
欣賞凡高的《向日葵》問你們還記得這幅畫的名字嗎?那他的作者是誰還記得嗎?今天我就來認識一下凡?高及他的作品。
三、講授新課。
1、老師以故事的形式介紹凡高
文森特.凡.高Vincent
van
Gogh(1853~1890年)出生于荷蘭贊德特鎮一個新教牧師之家,24歲之前,曾在海牙、倫敦、巴黎等地的古匹爾畫店當店員。后來成為傳教士,在比利時西南部的博里納日礦區傳教,由于同情和支持窮苦礦工的要求而被解職。在度過了一段極度失望和貧困的生活后,他決定在藝術的探求中完成自我的解脫。他和高更這時已經同印象主義的觀點發生分歧,卻同時對表現主義或者象征主義發生濃厚的興趣。因此,曾經有過建立“南方印象主義”或者“印象主義分離派”的打算。后來因為2人的關系惡化,高更離去,凡?高在發生割下自己耳朵的事件之后精神逐漸分裂。因此,他們沒有結成任何團體。1890年,經過圣雷米的德莫索爾精神病院的長期住院治療,病勢稍有好轉后,凡?高回到巴黎,住在瓦茲河畔的奧韋爾,接受伽塞醫生的專門治療,并勤奮作畫,作有《伽塞醫生肖象》、《奧韋爾的教堂》等。但是,在1890年十月27日,在同伽塞醫生發生爭吵之后,突然開槍自殺,結束了自己的生命。
2、欣賞凡.高的作品
教師播放課件,讓學生欣賞。
3、學生談感受
通過聽凡高的故事,欣賞凡高的作品,現在就請你來談一談你對位杰出的畫家及他的作品的感受。
4、選擇一幅你印象深的作品試著用一段文字把它簡單地描述下來。
5、教師小結
通過學習本課希望同學們能學習凡高多藝術事業的這種執著精神。
課后反思:
第18課、大師畫我也畫
教學目標:
知識與技能:通過欣賞大師的作品,讓學生了解著名畫家的繪畫風格,并通過學習欣賞進行創作。
過程與方法:培養學生對抽象藝術的又一種認識欣賞能力
情感態度與價值觀:通過學習讓學生喜愛繪畫藝術。
教學重點:欣賞大師作品,學習其繪畫風格
教學難點:繪畫風格的把握及運用。
教學過程:
一、組織教學
二、導入
上節課我們認識了一位著名的大畫家,他的名字是?凡?高。
今天我們就緒認識幾位藝術大師。出示課題:大師畫我也畫。
三、新授
1、欣賞大師作品。
2、讓學生談一談欣賞后的感受,并說一說這些藝術作品是用什么方式表達的?
3、你喜歡哪幅畫?為什么?
4、繪畫大師凡高和畢加索都有自己獨到的藝術見解。他們敢于“異想天開”,凡高畫出的星星好象在天上旋轉,留下一條條的軌跡;畢加索從多角度觀察人物,把幾次觀察的結果畫在一幅畫上??他們的畫給人以神奇和力量,給人以美的感受和豐富的想象。
5、小組討論:
畢加索畫中人物的各部分分別是從哪個角度觀察的?凡高的《星月夜》在表現手法上有什么特點?給你什么感受?
5、學生創作
在大師創新精神的啟發下,你一定有新的想法,請你學著用這樣的表現方法畫一幅畫。
6、教師小結
課后反思:
第19課
電腦美術—你追我趕
教學目標:
知識與技能:學習運用數碼相機或掃描儀輸入自己的作品,或直接在電腦繪畫軟件中進行寫生;
過程與方法:學習運用電腦繪畫軟件或圖像處理軟件的圖像變化功能完善創作,認識電腦獨特的美術創作的特點。
情感態度與價值觀:鍛煉和培養學生豐富的想象能力和創造精神及對不同的表現風格和特點的認識與理解。
教學重點和難點:
重點:讓學生理解如何更合理地運用電腦圖像變化的功能對自己已有的創作進行完善。
難點:如何啟發和培養學生在創作中對圖像變化功能處理程度與畫面內容協調統一表現的能力。
教學材料:PhotoShop圖像處理軟件。
教學過程:
一、導入新課
設問:①同學們知道這節課我們為什么在電腦房上嗎?
生:略
小結:對啊!今天我們要在電腦房利用電腦創作美術作品。
師:放映課件
設問:②你們能看出來這些照片有什么特別的地方嗎?
生:略
師:同學們觀察的非常仔細,這些照片中有些地方看起來比較模糊。
師:模糊地照片給我們怎么樣的感覺?
生:略
師:模糊地照片看起來非常有動感,這是攝影師用了動態攝影方法。
(放映課件)(什么是動態攝影)
師:那剛才我們欣賞的6副富有動感的攝影作品,毫無疑問都是動態攝影方法拍出來的!對吧?
生:(一般回答應該是了)
師:同學們的眼睛都被欺騙了,其實不是這里面有一張是老師通過電腦中的某個軟件進行處理創作的作品。你知道是那一張嗎?
生:
師:就是最后這一張(出示課件)
師:那讓我們來看看原來的照片是怎么樣的!(出示課件)
師:我們不但能創作成這樣的,還可以創作成其它效果的!(出示課件)
(板書:電腦美術-你追我趕)
二、講述新課
1、誰有這么大的本領能創作出這么逼真的動態效果?同學們想不想認識這么超人啊!
生:
出示課件
師:老師就是利用photoshop軟件中的一個模糊濾鏡使原來的照片產生了強烈的動感!接下來我們就用photoshop中的模糊濾鏡來創作我們的作品。
認識photoshop界面。
熟悉用photoshop打開圖片的方法。
學習圖層的操作方法和套索工具
(復制圖層、通過拷貝的圖層)
講解并示范電腦圖像處理軟件的基本應用方法,重點講解“圖層”概念和“濾鏡”中相關的動感模糊功能。(用最簡單的方法讓學生知道什么是圖層)(課件演示)
設計意圖:在熟練掌握“圖層”應用的同時,通過了解“濾鏡”中動感模糊的特色,為完善自己的創作做準備。
學生練習
認識并試用模糊濾鏡進行對作品的創作。
(選擇濾鏡菜單-模糊濾鏡-選擇你喜歡的一種濾鏡,并設置濾鏡的參數)
(濾鏡可以多次使用以達到自己想要的效果)
分析照片,請同學們談談你會對這張照片那里進行模糊。
學習反選工具
三、學生創作
四、教師個別輔導
五、教學評價
全班欣賞作品,鼓勵一些同學介紹自己的作品。
課后反思
跟我學寫話(寫事)
跟我學寫話(寫動物)
跟我學寫話(寫人)
跟我學寫話(寫景)
跟我學寫話(寫物品)
跟我學寫話(想象類)
第四篇:四年級下冊美術教案
第一課:有生活情趣的美術作品
課時劃分:1課時 教學目標:
1、引導學生欣賞作品,體驗起作品中的點與點之間聚散,疏密的變化。
2、鼓勵學生運用各種工具和材料進行實踐,嘗試,體會聚與散的不同藝術效果。
3、通過實踐,嘗試,使學生知道聚與散在藝術創作中的作用。
4、指導學生根據自己的想象,運用聚與散的表現方法,創作有新意的作品。教學重難點:
1、欣賞作品體驗點與點之間聚散、疏密的變化。
2、根據自己的想象,運用聚與散的表現方法,創作有新意的作品。教學過程:
一、引導階段 欣賞導入
1、讓學生欣賞作品,請學生說說作品中的內容及自己的感受。
2、介紹作品,引導學生發現作品中的點的位置及產生的肌理效果。
二、游戲體驗
1、教師語言引導,啟發學生回憶在生活中是否有見過聚和散。
2、師生討論交流。
3、教師引導學生思考,可以用哪些方法表現聚和散。
4、師生交流,教師引導學生欣賞課本范例。師生共同研究課本中范例的制作方法。
5、教師重點講解方法,強調掌握。
6、學生動手嘗試顏色的噴與點,體驗聚和散的感覺。
7、師生對學生的嘗試練習進行評價。
8、布置作業,教師強調用不同的工具嘗試表現聚和散。
三、學生制作,教師巡回輔導。
作業:用各種工具滴(噴)灑顏料,產生聚和散的效果。
四、展示學生作品,師生評價。
五、拓展: 引導學生欣賞用多種方法制作表現的聚和散的效果,讓學生利用課余時間進行制作。
第二課:別具一格的建筑
課時劃分:1課時 教學目標:
1、引導學生體會不同位置的感覺。
2、引導學生了解排列所產生的不同效果。
3、運用組合各種圖形。教學重難點:
1、了解排列與由大到小排列所產生的不同效果。
2、運用來組合各種圖形。教學過程:
一、引導階段
二、發展階段:
1、交流各自預先觀察的結果,說說如何運用的。
2、欣賞教材上的圖。
(1)請學生觀察,這有什么不同的感覺。圖給人穩定的感覺。
(2)產生線的感覺
(3)產生移動感。
3、欣賞教師帶來的平面構成,說說是否喜歡這樣的圖,為什么,它是由什么樣來構成畫面的。
4、請學生自己來擺一擺,看誰擺出畫面更好看。
5、小組交流自己收集到的材料,討論要準備該如何組成畫面。
三、學生動手制作,教師指導
1、要求學生四人小組完成一張作業,可以是用多種材料進行拼帖,也可以用畫的。
2、允許根據畫面的需要,加入少量的線條。
四、展示評價
1、比一比,哪個小組的作業最有創意。
2、給作業不夠想理的小組提出建議
第三課:水墨畫蔬菜
課時劃分:2課時 教學目標:
1、引導學生欣賞圖形,激發他們的創作靈感。
2、使學生掌握創作要領。
3、指導學生用學過的圖形來表現不同的圖形。教學重難點:
1、欣賞各種圖形,了解設計要領。
2、設計。教學過程:
一、引導階段
1、先引導學生欣賞有關圖形,感受圖形之間的相互轉換,激發他們的創作靈感。
2、組織學生進行交流,談談各自的看法。
二、發展階段
教師與學生一起總結創作圖形的要領:
1、不規則圖形:要簡潔,線條要流暢,主要以面的形式表現。
2、對稱法組成:都是一個完整的圖形。
3、重復法組成:每個基本形大小相同,造型簡潔。
三、作業要求
1、用黑與白表現正負形。
2、圖形簡潔,有創意,形式感強。
3、線條流暢,涂色均勻。
第四課:農家樂
課時劃分:2課時 教學目標:
1、欣賞人或物在不同背景下,所產生的不同效果,認識主體與背景之間的關系。
2、利用繪畫的形式,表現主體與背景之間的關系。
3、進行主體與背景的創作。教學重難點:
1、欣賞人或物在不同背景下,所產生的不同效果,認識主體與背景之間的關系。
2、利用繪畫的形式,表現主體與背景之間的關系。教學過程:
一、引導階段
師出示一幅畫,問學生:圖中出現了什么樣的人物和背景,他們在干什么?他們的主次關系在哪里?學生答:人物(玩耍)---主體
環境(建筑)--背景
二、發展階段:
1、師出示四組同一主體、不同背景的圖片進行欣賞:
讓學生說說他們的主次關系。及對畫面的不同感受
2、學生思考:生活中是否也有這樣的情景?
學校、家里、游樂場所等
3、師出示一幅畫完的主體,學生思考可用什么樣的背景來襯托。
師小結:同一主體,不同的背景下會產生不同的效果。也反映出不同的意境。
不是任何的背景都符合主體。
4、作業要求:用繪畫的形式,表現主體與背景的關系。
5、學生創作、師輔導
三、作業展示、評價
四、收拾與整理
第五課:夢想成真
課時劃分:2課時 教學目標:
1、讓學生知道色彩構成的意義。
2、理解色相及其推移變化
3、色相推移作業的畫法要求。
教學重難點:
1、做色彩明度推移學習。
2、明度深淺對比的變化層次。讓學生初步掌握調色的方法和技能及掌握涂色的方法。教學過程:
一、引導階段:
1、欣賞教材中的以及所收集到的圖片,資料(注意色彩的漸變效果)
2、讓學生看看教材,了解色彩漸變的知識。
二、發展階段:
1、教師示范:選擇一種自己喜歡的顏色(例如,普藍,在以后的步驟中我們可以稱之為主色)畫一個簡單造型(例如,一棵松樹,也可以是幾何圖形)用直線或曲線將圖形分割成若干份(可以用筆來畫,也可以用硬物劃出印記)接下來進行調色并作畫。
注意:調色這一步很重要,要多擠一些主色顏料,最好一次擠到位,黑色或白色可以逐漸添加。深色宜選擇用加白的方式來表現色彩的漸變,反之淺色宜加黑色來表現色彩的漸變。
2、學生在教師示范的基礎上修改自己的創作思路。
三、收拾和整理
作業完成后,提醒學生清洗繪畫工具,清理桌面。等作品晾干后再收藏。
四、課后拓展
1、利用色彩漸變的方法,畫出有裝飾效果的風景畫或抽象作品。
2、用紅,橙,黃或藍,綠,紫等同類色,進行色彩漸變的練習。
第六課:賀卡制作
課時劃分:2課時 教學目標:
1、學生能夠運用繪畫、拼貼等方法表現。
2、培養學生關注、創造、表現身邊事物的能力。
3、通過說一說、畫一畫、評一評,在輕松的氛圍中能大膽、創造性地表現自己的感覺、心情,豐富情感體驗。教學重難點:
1、通過學習,學生感受美術活動的輕松,體驗過程的愉快,創作的個性化。
2、學生能以繪畫、拼貼等形式表現自己的感受。教學過程:
一、引導階段
二、發展階段
1、你能用什么形式表現出來?(1)小結:可以畫下來
(2)用語言說出來,你能試一試嗎?(3)用一段優美的文字寫下來。
今天我們主要以繪畫的形式來表現我們的感受。揭示課題
2、已經把這種感覺畫下來了。
3、除了點和線條以外,還可以用什么繪畫形式來表現呢?我們來欣賞一位同學的作品,你是從哪里感受到的呢?
4、大師們也有許多表現的作品,我們一起來欣賞一下
三、學生作畫,老師巡視指導
第七課:古老的房子
課時劃分:2課時
教學目標:
1、感受卡通作品的色彩美和造型美。
2、初步學會欣賞卡通作品。
3、選擇一種方法,臨摹一幅自己喜歡的作品。教學重難點:
1、感受卡通作品的色彩美和造型美。
2、臨摹一幅自己喜歡的作品。
教學過程:
一、引導階段
師生一起談談如何通過造型,色彩,聲音等要素來表現主題的。
二、發展階段
1、學生介紹自己收集的作品,說說畫面表現的是什么主題,它是什么特點,作者用怎么的造型,色彩來表現這一特點。
2、介紹幾種常見的臨摹方法:
其一:打格子,按比例放大。它能使造型比較精確,但必須在摹本與繪畫紙上都打格子這種方法,比較費時。
其二:用藍印紙或拷貝臺描印。這要求摹本的大小剛好合適。其三:看著摹本,直接繪畫。這個方法最常用,適合大多數學生。
三、收拾和整理
將繪畫工具及摹本圖片妥善收拾好。
四、課后拓展:選擇自己喜歡的用連環畫或單幅繪畫等形式來表現。
第八課:新建筑
課時劃分:2課時 教學目標:
1、使學生了解對稱的原理在藝術創作中的運用。
2、用適合自己的方法,創作一組對稱的人物或動物。
3、體驗創作的樂趣。教學重難點:
1、學會表現對稱的人物或動植物。
2、用自己適合的方法創作對稱的物體。教學過程:
一、引導階段
1、說說對稱有什么特點。
2、欣賞教材上的學生作品,討論一下這節課我們主要學習了什么。或者說我們可以怎么樣來理解與本課作業的關系。
二、發展階段
1、學生自學:
(1)教材上用了哪些方法來表現造型?(對折剪,對折印……)
5(2)除了書上的,你還有什么更好的方法?(3)用這些方法適合表現哪些主題?
回憶生活中在什么樣的情況下會出現對稱的任務造型。
(在體操房對著鏡子做體操,2個小朋友面對面做游戲,雙人跳水,花樣游泳……)
2、學生擬訂創作主題,并說說準備用哪一種方法來表現這一主題。
3、學生創作。
三、收拾與整理
作業完成后,要提醒學生收拾繪畫工具和材料,要養成不亂扔雜物的習慣,保持教室整潔。
四、課后拓展:可用泥或彩泥來表現人物或動物的組合。
第九課:塔的故事
課時劃分:2課時 教學目標:
1、讓學生通過欣賞、交流,了解作用及相關知識。
2、學習用繪畫或紙板拓印等形式設計制作。
3、培養學生的創造力和動手能力。教學重難點:
1、掌握基本特征。
2、印制過程。教學過程:
一、引導階段
1、引入:這是什么??有什么用?
2、學生欣賞交流了解基本特征
二、發展階段:
1、講解示范制作步驟
2、可以用以下幾種方法制作:
(1)繪畫(一次只能繪制一張,重復性小)(2)用蠟筆拓印
3、學生設計初稿,老師巡視指導
三、學生作業,教師輔導:
制作制版的同學注意確定好需刻掉的部分,刻好后涂顏色時要保證畫面干凈、整潔。
四、作業展評
第十課:賽龍舟
課時劃分:2課時 教學目標:
1、了解人物的大體比例和不同姿態。
2、學習用泥或彩泥來表現人物的各種造型。
3、體驗同學間的友誼,感受人與人之間的美好情感。教學重難點:
1、初步理解人物的大體比例關系。
2、通過泥工活動,掌握泥塑的一些基本方法,培養學生空間想象力和創造力。
3、引導學生如何在作品中表現情感要素。教學過程:
一、引導階段
1、欣賞導入
2、觀看人物雕塑資料,引導小學生了解兒童,少年和成人不同的人物比例。
3、通過觀察,交流討論,認知小學生的比例關系:
二、發展階段
1、學生嘗試制作。
A、通過糾錯發指出作品的缺點。
B、通過模特動作的對比指出不足
2、欣賞優秀泥塑作品,感受雕塑的語言,體會作品中表現情感要素。
三、作業展評
四、課堂小結
第十一課:漏印紙版畫趣味多
課時劃分:2課時 教學目標:
1、學習運動中人物連續動作的畫法。
2、結合學生的校園生活,創作一幅“那一刻的我”的作品。教學重難點:
1、欣賞動態人物的圖片學習運動中人物的表現方法。
2、在畫面中表現動態的人物。教學過程:
一、引導階段
1、組織學生小組討論,互相介紹在學校生活中一件快樂的事。
2、班級里集體進行交流,拓展學生們的創作素材。
3、教師介紹自己在生活中“那一刻的我”。
二、發展階段
1、小組討論:自己創作的構思和內容以及畫面安排。
2、創作時鼓勵學生運用各種表現形式和方法:如蠟筆畫,白描,吹塑紙版畫等。
三、收拾和整理:督促學生收拾整理工具和材料。
四、課后拓展:將創作作品裝訂成冊,制成一本“那一刻的我”的畫冊。
第十二課:繁忙的集市 課時劃分:2課時 教學目標:
1、感受壯美意盎然的景色。
2、結合學生的生活體驗,感受樂趣。
3、鼓勵學生,用繪畫形式創作一幅作品。教學重難點:
1、引導學生感知,拓寬視野,學會創作的表現手段。
2、激活學生的創作靈感,直率表達,個性作畫。教學過程:
一、引導階段
學生分小組交流所見所聞。也可以交流所寫有關日記或作文。
二、發展階段
1、小組活動:大家交流作品的構圖。
注意:創作中應先畫出主題形象,再畫相關的形象,然后再添加背景,表現出事件發生的地點或時間。
2、引導學生思考:在作品中如何通過色彩來表達愉快的心情。使學生懂得明快的色彩能傳遞快樂的情感,適當注意冷暖色的對比,能使畫面色彩協調的道理。
3、學生作業,教師輔導
三、收拾和整理:督促學生收拾工具和材料,整理桌面,地面,保持教室環境的整潔。
四、課后拓展:以繪畫形式表現其他的內容。
第十三課:疏果雕刻
課時劃分:2課時 教學目標:
1、鼓勵學生嘗試用繪畫、剪貼或拓印等形式來表現相同與不同的圖形。
2、體會相同與不同的圖形所表現出來的美感。教學重難點:
1、用相同與不同的圖形來組織畫面。
2、讓學生用繪畫、剪貼或拓印等形式,表現相同與不相同的圖形。教學過程:
一、引導階段:
二、發展階段:
剛才咱們找的是不同的,現在請你從一幅畫中找找哪些是相同的。
總結:生活中,誰先學會了發現,誰就擁有了智慧和美麗。
說說剛才的畫面里,相同的與不同的圖形所表現出來的是什么樣的美感。
三、創造階段:
示范:
制作作品,可以先畫一個圖形,再反復剪出或印出幾個相同的圖形,把其中一個圖形涂上不同的顏色,或者將其中一個畫成不同的圖形,然后貼在底板上做好。
四、創作階段:
用繪畫、剪貼或拓印等形式,表現相同與不同的圖形。
五、課后拓展
可利用各種廢棄材料來做立體的圖形。
第十四課:畫塑
課時劃分:2課時 教學目標:
1、引導學生利用各種不同的彩紙、。
2、鼓勵學生展開聯想,設計各種不同的造型的帽子。
3、體驗制作作品過程中的樂趣。教學重難點:
1、是把平面的紙通過折、剪、貼成一個立體的帽子。
2、設計各種動物或其他造型的立體帽子。教學過程:
一、引導階段:
讓學生說說生活中常見的帽子。帽子給我們帶來了什么?
二、發展階段
1、讓學生欣賞帽子,給帽子分類別,可以從材料上、用途上進行分類。
2、用途上分類的討論結果:
a、夏天可以遮涼、冬天可以保暖; b、裝飾,使更美、漂亮;
c、代表身份地位(如警帽、軍帽、博士帽、皇上帶的帽子等); d、少數民族習俗;
e、企業形象(統一的制服、統一的標志、還有統一的帽子); f、安全;
3、學生制作,教師輔導
三、作品展示與評價。
第十五課:精美的青銅器紋樣
課時劃分:2課時 教學目標:
1、學生用材料制作作品,體驗材料的特征。
2、培養學生的創造力,嘗試使用各種材料進行創作。教學重難點:
1、如何利用不同的材料來制作。
2、創作。教學過程:
一、引導階段
教師通過圖片或口頭描述特點,鼓勵學生大膽的聯想。
二、發展階段
1、以小組為單位,進行討論。暢談作品的構思和設想。
2、作品可以由學生單獨完成,也可以小組為單位,分工合作完成。
3、鼓勵學生制作出不同形狀。也可以利用各種材料進行制作,激發學生創作愿望,促進學生的個性發展。
4、完成的作品,可通過不同的方式進行展示,評比。
三、收拾整理
第十六課:郵票上的圖畫
課時劃分:2課時 教學目標:
1、學生根據想象,創造,組合成立體的迷宮。
2、培養學生設計立體造型的興趣。教學重難點:
1、了解制作原理。
2、紙條的粘貼。教學過程:
一、引導階段
1、導入:同學們看老師拿來的這種游戲你們玩過嗎?我們今天試著自己制作一款游戲,然后和同學們一起來玩好不好?
2、了解制作原理。
二、發展階段
1、鼓勵學生大膽想象,創造,用硬紙片剪成各種長短不一的長條形,采用粘貼的方法,制作,也可以小組集體創作。
2、制作時,要求學生所選擇圖形的外形應以簡潔為主。
三、課后拓展
1、可用較大的紙箱設計組合成一個大型的作品,展示。
2、可以利用廢舊材料制作外形獨特的作品,并用水粉或炳烯顏料,將其涂上顏色。
第十七課:夏日里
課時劃分:1課時 教學目標:
1、指導學生學習畫圖程序的操作方法,繪制有趣的裝飾畫。
2、指導學生進一步了解畫圖程序中筆刷工具的功能,學會利用筆刷工具的不同設置進行繪畫創作。
3、引導學生通過創意和操作感受美術課的樂趣和設計制作成功的喜悅。教學重難點:
1、學習畫圖程序的操作方法。
2、利用不同的工具繪畫。教學過程:
一、引導階段
1、復習學過的畫圖程序的各種繪畫方法,色彩運用及構圖等造型知識內容。
2、教師先讓學生欣賞一些利用筆刷工具創作的裝飾畫作品。
二、發展階段
1、學習畫圖程序中筆刷工具的功能,掌握筆刷工具線條粗細,色塊形狀的設置方法。
2、讓學生選用筆刷工具,改變線條粗細,色塊形狀等設置,通過想象和構思,設計并畫出一個有趣的造型形象和畫面場景。
3、利用畫圖程序的各種畫圖工具和方法,對形象進行一些變形操作,對作品進行畫面處理,制作出具有獨特情趣的裝飾畫。
1、在作業過程中要激勵學生大膽自由的創意和繪制。
2、作業完成后讓學生通過教室網絡在屏幕上互相評價,欣賞其他學生的作品。
三、收拾和整理:指導學生按照正確的步驟畫圖。
第十八課:民族村
課時劃分:1課時 教學目標:
1、指導學生利用容易找到的材料,設計一個草圖。
2、指導學生采用繪制,剪貼等方法進行簡單的裝飾。教學重難點:
1、了解民族村的原理。
2、設計制作。教學過程:
一、引導階段
1、展示一些民族村的示范作業,激發學生的濃厚興趣。
2、學生思考。
二、發展階段
1、教師出示一些民族村的設計草圖,說明它們的設計思路,教會學生怎樣進行能夠設計和畫設計草圖。
2、讓學生分組商討各種設計思路,制作方法和對制作材料的不同要求,如何根據需要選取相應的材料。
3、鼓勵學生通過想象與構思,畫出設計草圖并制作出一個民族村,采用畫,撕,剪,拼貼等造型手段進行裝飾美化。
4、在作業過程中要激勵學生大膽,自由的創意,力爭設計制作出與別人不同的玩具。
5、作業完成后讓學生互相評價,欣賞,分小組比比誰的設計和制作的好。
三、收拾整理
指導學生收拾好工具和材料,整理桌面,地面,保持教室環境的整潔。
第五篇:四年級下冊美術教案
四年級下冊美術教案
全冊教材分析 主要內容:
本冊教材是以豐富多彩的美術活動為主線,以由淺入深的基礎知識和基本技能內容為副線,主、副線密切關聯,穿插并行。主要內容包括:色彩冷暖知識、線條、節奏、工藝制作、玩具、實用設計、電腦美術、欣賞等。教材重點:
在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求,兼顧學生個性的發展和知識技能的學習的兩方面的需要。教材難點:
強調趣味性的美術學習,設計內容要貼近學生的生活經驗,強化學生美術學習的興趣;在繼承中華民族悠久歷史和美術文化傳統的基礎上引導學生充分體會社會的進步與多元化的美術發展方向。教學目標: 知識和能力
通過觀賞和各類美術作品的形與色,能用簡單的話語大膽的表達自己的感受;啟發學生感受并表現生活中的美好事物,從中體驗生活的樂趣;幫助學生認識和使用常用色和點、線、面;了解基本美術語言的表達方式和方法;培養學生表達自己感受或意愿的能力,發展學生的空間知覺能力、形象記憶能力、形象記憶能力和創造能力。過程與方法
引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創作等各種美術活動,嘗試各種工具、材料和制作過程;以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經驗;在美術活動過程中強調趣味性的美術學習,教學內容和活動方式要充分考慮開放性、立體性,培養學生的創新精神與實踐能力,形成基本的美術素養。情感態度價值觀
在美術活動的過程中,通過參與美術實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣;體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;能夠表達自己的情感和思想,美化環境與生活。在美術學習的過程中激發創造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。第1課 聚聚散散
學習領域:造型 表現 欣賞 評述 課時:1課時 教學目的:
1、讓學生通過游戲、實驗等掌握顏色的噴與點的方法,在玩中體會聚和散的感覺,培養學生動手動腦的能力。
2、通過欣賞吳冠中的作品和學生作品擴大學生視野,加深學生對聚和散的理解,培養學生的欣賞能力。教學重難點:
重點:體會聚和散的感覺 難點:用各種形式表現聚和散 教學準備:
吳冠中的作品、學生作品、水粉顏料、排筆、彩色紙、剪刀、膠水 教學過程:
一、引導階段
1、讓學生欣賞吳冠中的作品,請學生說說作品中的內容及自己的感受。
2、教師介紹吳冠中的作品,引導學生發現作品中的點的位置及產生的肌理效果。
3、出示課題——聚聚散散
二、發展階段
這里有作品欣賞,請大家欣賞后小組討論:“你最想為大家介紹哪幅作品?作品描繪了什么?”
在大師的作品中《春如線——疏、密》為我們描繪了不同的春天,你能比較一下這兩幅作品給你的不同感受嗎?
“纖細的線條宛如少女長發般的垂柳傳遞了生命的信息。宣紙上彩墨點點,如春雨播灑池塘;又如春花燦爛點點梨白桃粉、迎春黃。” 通過欣賞你能不能找出吳冠中老師繪畫的特點,體會其中的精髓。
在大師的筆下“點就是跳躍的音符,線就是舞動的長袖。”他運用點和線歌頌了江南,歌頌了春天,表達了自己對祖國的無限眷戀。
“大師與大師”:同樣都是用點和線來作畫,吳冠中和西方畫家波洛克、凡高又有什么不同呢? 在生活中是否有見過聚和散?
師生討論交流。教師引導學生思考,可以用哪些方法表現聚和散。
師生交流,教師引導學生欣賞課本范例。師生共同研究課本中范例的制作方法。技法指導與創作
1、教師重點講解并示范顏色的噴與點的方法,強調水分的掌握。
2、學生動手嘗試顏色的噴與點,體驗聚和散的感覺。
3、師生對學生的嘗試練習進行評價。
三、布置作業:教師強調用不同的工具嘗試表現聚和散。
四、學生制作,教師巡回輔導。
作業:用各種工具滴(噴)灑顏料,產生聚和散的效果。
四、展示學生作品,師生評價。
五、收拾與整理
第2課 小圓點的魅力
學習領域:造型 表現 欣賞 評述 課時:1課時 教學目標:
1、讓學生在紙上畫擺放小圓點,體驗各種變化,并組合出各種創意的作品。
2、在擺放圓點中發現有創意的圓組合會產生美感,給自己帶來心靈的愉悅。教學重點:
讓學生從大自然和生活的萬物中發現線條的幾種變化,發現圓點在紙上的不同位置產生的不同感覺。教學難點:
讓學生有創意地玩小圓點,用圓點組合出有創意的作品。教學準備:
預習:指導學生預習教材內容,收集圓的物品,觀察尋找現實生活中出現的圓的圖案。
教具:平面構成“圓點的變化”。學具:彩筆、瓶蓋、紐扣等圓的東西。教學過程:
一、引導階段
今天,我們就讓小圓點來展示一下它的魅力吧!” 板書:《小圓點的魅力》
二、發展階段
今天我們在欣賞小圓點魅力之前,必須知道,怎么樣才能算小圓點?誰能告訴老師,圓該怎么畫呢? 學生來一個畫圓,老師用圓規示范畫圓的方法。當然我們在畫的時候不可能這么標準,做到盡量而已!
老師加于講解:固定圓心,半徑相等長度,旋轉360度就是一個標準的圓了,如果里面是實心(有色彩)就是圓點,如果里面空心的那就是圓圈了!那今天我們畫的圓點就是實心的,因為比較小!所以才叫為小圓點。
(一)、大家看見今天的課題肯定會覺得有點奇怪,小圓點的魅力在哪里?怎么體現出來呢?我們馬上就可以領略到啦!老師在黑板上貼好一張白紙,粘上一個小黑圓點,并做從上往下移動,出現三種畫面效果,讓同學們一起來觀察,一起來體驗小圓點位置變化后產生的不同心理感覺,并把自己的感覺提出來。
老師出示一個乒乓球,加與示范,這就好比是一個小圓點,師生一起進行總結出三種感覺: 1.下落感(懸空的感覺)2.穩定感(上下左右的作用力一樣,四平八穩。)3.安定感(沒有地方可以掉了)老師拿出2個小圓黑點,要求同學們在一張白紙上擺放出吸引感和排斥感。(請出2位同學上來進行擺放)并得出以下兩點感覺: 4.相互吸引感 5.相互排斥感。
老師總結:小圓點只要把位置改變了一下,就能產生不一樣的感覺,所以我們在畫畫時,要注意,主體物的位置就象小圓點一樣,位置不同也會產生不一樣的畫面和心理感覺!(出示課件,結合美術作品進行講解)
(主體物---蘋果,具有下落感)
(二)、同學們都知道,所有的美術作品都是由什么組成呢?點、線、面,哪位同學告訴老師:點是如何變成線的呢?(張貼兩張點的范圖)1.直線、曲線的感覺
圓點越密,線的感覺就越明顯,朝一個方向排列就成了一條直線,朝其它方向排列就成了一條曲線。所以點排列在一起會有線的感覺。(師生互動,得出相同的感受)2.移動的感覺
圓點從大到小,是一種透視現象,漸變后會產生移動的感覺
(三)、在生活中,小圓點無處不在,看:
展示生活中具有小圓點存在的圖片,聯系生活,從身邊尋找靈感,激發學生創作欲望。(如---衣服、鞋、圍棋、人民會堂燈、藥丸、被子等等!)
(四)、小圓點不僅僅出現于生活中的每個角落,而且美術作品中,也有他們可愛的身影呢!你們看!展示畫面中具有小圓點存在的美術作品,讓學生明白小圓點的作用和獨特的畫面藝術效果。
同學們在欣賞美術作品的同時,老師從構圖、色彩等審美角度講解,讓學生認識俄國莫斯科畫家康定斯基、中國著名畫家吳冠中老先生及其美術作品,使學生在美術欣賞和審美能力方面得到一定的鍛煉,最后重點介紹點彩畫派的創始人法國畫家修拉和其代表性的美術作品《大碗島星期日的下午》。
(五)、利用小圓點還可以擺放、拼出很多漂亮的圖形呢!大大小小的圓點組合在一塊,就成了一張美麗的作品了!出示課件,展示小圓點的美術作品、書本范作。
讓學生結合美術作品,知道什么是抽象和具象作品。并從作品中發現小圓點有大小之分、聚散之分,有無規則之分等。出示老師的示范作品
繼續講解抽象和具象美術作品的概念,加深學生的理解和運用的方法。
三、布置作業,教師巡視輔導
小圓點展示自己的魅力這么久了,現在該輪到我們一展自己的魅力了!但是小圓點還有幾句話要給我們交代,它要和我們說什么呢?展示課件圖片和播放聲音:
老師再復述一遍,并根據不同水平定下三個評價標準(1個紅點、2個紅點、3個紅點)。
1.每位同學用彩色小圓點進行裝飾或用小圓點拼出其形狀。2.要美觀。3.更需要創意。
(播放輕音樂,愉悅課堂氣氛)
方法不限,可以大小彩點結合使用,也可以直接點出作品,或點出作品輪廓后再填充彩點,還可以和線條互相結合在一起使用,自己尋找適合自己的方法,靈活機動。
四、作業欣賞、評價
評價小圓點的美術作品,師生共評、自評,好在哪?不好又在哪?互相提點建議!再次改進和提高自己的水平。
五、收拾整理
第3課 “五谷”作畫
學習領域:造型 表現 欣賞 評述 課時:1課時 教學目標
1、是學生對民間工藝藝術“五谷糧食畫”起源、歷史、傳承、發展的了解。
2、讓學生掌握民間工藝藝術“五谷畫”的制作工序,對色彩搭配的掌握與運用,圖案的設計及制作。
3、培養學生的動手能力與耐心,以及體驗作品完成后的成就感。教學重點 :
如何熟練地掌握五谷糧食畫的創新與制作。教學難點 :
讓學生們對民間藝術產生興趣,并經過加入創意設計用手工制作的方式直觀的表現出來。教具準備:
鑷子 尺子 鉛筆 橡皮 萬能膠 2號油畫排筆 美工刀 五谷雜糧(黑豆、紅豆、綠豆、黃豆、黑米、白米、高粱、玉米等)教學過程
一、引導階段
五谷糧食畫起源于盛唐,當時五谷豐登、國泰民安。“五谷”在佛教和道教規儀中,地位極高,被視為奪天地之精華的吉祥物,民間則將“五谷”作為辟邪之寶,故用之作畫。在清代十分興盛,全國各地形成了很多流派。其他各朝因戰亂不休,國不寧日,故五谷糧食畫不能興盛。當代五谷糧食畫的興起,反映現代社會五谷豐登、國泰民安、民族統一、欣欣向榮。五谷藝術是和諧社會的真實寫照。五谷糧食畫得見君面是在乾隆朝初年。當時全國大旱,一半以上省份缺糧,糧食生產和國糧儲備之“第一緊要大事”全面失控。上至皇家糧倉,下到州縣官倉,都幾乎無糧可用。下級官員中飽私囊,朝廷大員、州縣衙門與地方勢力勾結,欺壓百姓、克扣國糧,全國上下糧食緊缺,乾隆皇帝十分憤怒,派欽差大臣前去調查。四川歷朝歷代是產糧之地,天府之國,沃野千里,素有大清國“糧倉”之稱。欽差大臣路過四川重慶府。老百姓得知欽差到此,便向欽差申訴官員如何克扣官糧、欺壓百姓。欽差聽后大怒,便想出一法,叫老百姓寫萬言書由他轉呈乾隆皇帝。為了更加體現糧食的金貴和引起皇帝對糧食的深度重視,欽差讓民間藝人用五谷雜糧做成萬言書。這份特殊的萬言書轉呈皇帝后,乾隆皇帝十分重視這份表文,將其存放。到乾隆執政六十載時,那已是五谷豐登、國泰民安,社會繁榮昌盛。這時重慶府別出心裁地用五谷雜糧做成另一副表文,敘述了乾隆執政六十年的功績和當時的繁榮景象。以五谷述說著五谷豐登,映射國泰民安。這份特別的賀禮讓看煩了奇珍異寶的乾隆大帝喜愛不已。因為這份萬言書,重慶的五谷文化由此更加厚重,五谷糧食畫也成為重慶五谷文化的核心被世代傳承。
二、發展階段
1、結合作品實物的展示,講解制作方法。
2、制作過程(主要時間交給學生)注:示范制作過程中的要領。(1)學生構思、起草。教師可以參與,給學生啟發指導。(2)學生開始動手制作,過程中教師加入理論與技巧性的知識,讓理論和實踐相結合,利于學生的掌握,和留出時間給學生制作。(3)學生作品展示,與作者本人對自己作品的講解。(4)學生互評,教師給與總結。
三、收拾整理
四、作業
選用相應的谷物,巧妙利用材質本身的色彩,設計粘貼一副造型簡潔的裝飾畫。4 課題:主體與背景
課堂類型:造型 表現 欣賞 評述 課時:1課時 教學目標:
1、欣賞人或物在不同背景下,所產生的不同效果,認識主體與背景之間的關系。
2、利用繪畫的形式,表現主體與背景之間的關系。教學重難點:
1、欣賞人或物在不同背景下,所產生的不同效果,認識主體與背景之間的關系。
2、利用繪畫的形式,表現主體與背景之間的關系。教學準備:繪畫工具 教學過程:
一、引導階段
出示一幅畫,問學生:圖中出現了什么樣的人物和背景,他們在干什么?他們的主次關系在哪里?學生答:人物(玩耍)---主體 環境(建筑)--背景 揭題:主體與背景
二、發展階段:
1、師出示四組同一主體、不同背景的圖片進行欣賞: 讓學生說說他們的主次關系。及對畫面的不同感受
2、學生思考:生活中是否也有這樣的情景? 學校、家里、游樂場所等
3、師出示一幅畫完的主體,學生思考可用什么樣的背景來襯托。師小結:同一主體,不同的背景下會產生不同的效果。也反映出不同的意境。
不是任何的背景都符合主體。
(認真觀察作品,不是所有的事物都能在一起產生和諧的。)
4、作業要求:用繪畫的形式,表現主體與背景的關系。
5、學生創作、師輔導
三、作業展示、評價
四、收拾與整理