第一篇：乘著音樂的翅膀作文600字左右 乘著音樂的翅膀作文素材

乘著音樂的翅膀作文600字左右 乘著音樂的翅膀作文素材

在生活、工作和學習中，大家最不陌生的就是作文了吧，作文是經過人的思想考慮和語言組織，通過文字來表達一個主題意義的記敘方法。如何寫一篇有思想、有文采的作文呢？下面是小編精心整理的乘著音樂的翅膀作文600字左右 乘著音樂的翅膀作文素材，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

音樂，是一種快樂；音樂，是一種享受；音樂，是我們童年的好朋友；音樂，也是我的人生。

幼稚的童謠

“門前大橋下，游過一群鴨……”錄音機中放出一聲聲幼稚的歌聲。想想小時侯，忽然覺得，我很無知，但很有趣。在幼兒園里，我哭著鬧著要回家。看見外婆從眼前走過，卻無法跟上。突然間，一聲音樂飄進我的耳朵，是《數鴨子》，我聽了后破涕而笑，也跟著唱了起來，還一邊唱一邊跳舞。從那以后，錄音機里的童謠，歌聲就成了制止我鬧著回家，哭時的法寶。每當在學校里學了新的歌，就會回到家向父母炫耀自己比他們唱得多。其實小時候的歌還有很多，如《打電話》，《買報歌》，《撿到一分錢》，《生日快樂》……

歡快的兒歌

幼兒園的音樂幼稚，而小學的音樂和諧，快樂。小學時，有許多的好朋友，許多的老師，也有一些煩惱。在家時，我有時會提出一些無理的要求：每天換一種水果，不許做燉菜，燒菜。為了這些事，我時常會和媽媽產生口角，弄得氣氛很不好，誰也不愿意理誰。在飯桌上用餐時，媽媽也會喋喋不休地說出我從小到大的一切罪行，還給我講了不少大道理，讓我聽得心煩，便放下碗筷，甩門而去。煩惱時，我喜歡坐在草坪上聽聽音樂，唱唱歌。當我拿起mp3時，耳機里響起了周杰倫的《聽媽媽的話》：“聽媽媽的話別讓她受傷，想快快長大才能保護她，美麗的白發幸福中發芽，天使的魔法溫暖中慈祥……”突然間覺得自己很無知，媽媽生我養我和時不時對我無微不至的關心，而我卻讓她傷心，認為自己不配做媽媽的女兒。想到媽媽黑發間的一根根白發，額頭上的一條條皺紋，我羞愧地低下了頭。回到家，我真誠地向媽媽道歉，并保證自己以后不再犯了。

成熟少年曲

離開了小學，離開了小學的朋友和老師，離開了幼稚，心里不是很好受。在初中，我卻迎來了新的朋友，新的學校，新的老師，新的音樂，我也漸漸成熟長大。每當同桌再聽《中國話》時我會毫不猶豫地拿下耳機，放在自己的耳邊聽：“全世界都在說中國話，孔夫子的話，越來越國際化……”是呀！現在連外國的人都在學習我們中國的`語言，他們念起來真的很有趣。再學校的操場上徘徊時，我有時會吟上幾句《花木蘭》：穿盔甲手拿青龍劍，八卦陣中間花舞花滿天，三更天胭脂放床邊，雖有俊俏臉從不露真顏……”每當唱起這首歌，就會聯想到花木蘭的英資颯爽，心中也會有一點敬佩。當我在面對困難時，我會想想花木蘭在面對困難時的沉著冷靜，仔細回想事情的問題出在何處，在問題上加以解決，問題就迎難而解。還有花木蘭戰勝困難時的機智勇敢，毫不退縮，也會有一點崇拜。我敬佩花木蘭的英姿颯爽，敬佩她的機智勇敢，敬佩她替父從軍，屢戰勝功。

音樂，可以體現出“樂以教和”的作用；音樂，也可以為我們解除生活中的疲勞；音樂，也是我們的朋友，我們的生活遠遠離不開它。

第二篇：《乘著音樂的翅膀》教案

《乘著音樂的翅膀》教學設計

高密市呼家莊中學 王靜

學習目標：

1、感受音樂藝術的魅力。

2、通過運用感官，并加以聯想和想象的方法豐富寫作內容。

3、培養積極樂觀的人生態度，學會用音樂排解心中不快。

一、導入

播放流行音樂《我的好兄弟》導入新課

在你輝煌的時刻 ／讓我為你唱首歌／ 我的好兄弟 ／心里有苦你對我說 ／ 前方大路一起走／哪怕是河也一起過／苦點累點又能算什么 ／ 在你需要我的時候／ 我來陪你一起度過 ／我的好兄弟 ／ 心里有苦你對我說 ／人生難得起起落落 ／ 還是要堅強的生活 ／哭過笑過至少你還有我 ／

朋友的情誼呀比天還高比地還遼闊／那些歲月我們一定會記得／ 朋友的情誼呀我們今生最大的難得 ／像一杯酒 像一首老歌

二、展示目標

三、穿越時空，聆聽歲月的痕跡

1、齊背《水調歌頭》

思考：你讀出怎樣的感情？

2、聆聽《明月幾時有》

思考： 你仿佛看到了什么？聽到了什么？想到了什么？

四、探究寫作方法

歌聲 朱自清

昨晚中西音樂歌舞大會里“中西絲竹和唱”的三曲清歌，真令我神迷心醉了。

仿佛一個暮春的早晨，霏霏的毛雨默然灑在我臉上，引起潤澤、輕松的感覺。新鮮的微風吹動我的衣袂（mèi），像愛人的鼻息吹著我的手一樣。我立的一條白礬石的甬（yǒng）道上，經了那細雨，正如涂了一層薄薄的乳油，踏著只覺越發滑膩可愛了。這是在花園里。群花都還做她們的清夢。那微雨偷偷洗去她們的塵垢，她們的甜軟的光澤便自煥發了。在那被洗去的浮艷下，我能看到她們在有日光時所深藏著的恬靜的紅，冷落的紫，和苦笑的白與綠。以前錦繡般在我眼前的，現有都帶了黯淡的顏色。——是愁著芳春的銷歇么？是感著芳春的困倦么？

大約也因那蒙蒙的雨，園里沒了濃郁的香氣。涓涓的東風只吹來一縷縷餓了似的花香，夾帶著些潮濕的草叢的氣息和泥土的滋味。園外田畝和沼澤里，又時時送過些新插的秧，少壯的麥，和成蔭的柳樹的清新的蒸氣。這些雖非甜美，卻能強烈地刺激我的鼻觀，使我有愉快的倦怠之感。

看啊，那都是歌中所有的：我用耳，也用眼，鼻，舌，身，聽著；也用心

唱著。我終于被一種健康的麻痹襲取了。于是為歌所有。此后只有歌獨自唱著，聽著；世界上便只有歌聲了。

思考：文章運用了哪些感覺器官和修辭手法?

五、生動的故事，難忘的旋律

1、播放潘安邦的《外婆的澎湖灣》

晚風輕拂澎湖灣/ 白浪逐沙灘/ 沒有椰林綴斜陽 / 只是一片海藍藍/ 坐在門前的矮墻上/ 一遍遍懷想/ 也是黃昏的沙灘上/ 有著腳印兩對半/ 那是外婆拄著杖 / 將我手輕輕挽/ 踩著薄幕走向余輝 / 暖暖的澎湖灣/ 一個腳印是笑語一串/ 消磨許多時光/ 直到夜色吞沒我倆/ 在回家的路上/ 澎湖灣澎湖灣/ 外婆的澎湖灣/ 有我許多的童年幻想 陽光 沙灘 海浪 仙人掌/ 還有一位老船長

思考：歌中寫了哪些景物？你仿佛看到了怎樣的畫面？

2、老師講潘安邦和他外婆的故事（引起學生情感上的共鳴）

六、開在記憶深處的花朵

聽了《外婆的澎湖灣》你是不是又回到了自己的童年，想起了你的爺爺奶奶或姥姥姥爺。結合老師給你們播放的音樂，抒寫音樂帶給你的感受；打開記憶的閘門，回顧音樂所勾起你的那些美好回憶。動筆把它們寫下來。（運用上前面所學過的寫作方法。字數在200字左右。）

七、小結

培養積極樂觀的人生態度，學會用音樂排解心中不快。

第三篇：乘著音樂的翅膀-----飛翔

乘著音樂的翅膀-----飛翔

音樂是一池春水，能融化我所有的煩怨。音樂是一縷春風，能撫平我時時的焦躁。

音樂是一雙溫暖的手，能撫慰我寂寞的心靈。

－－題記

今天，我們在老師的帶領下來到廈門愛樂樂團欣賞樂隊為我們演奏。這場音樂會是樂團為我們免費演奏的。

懷著一顆激動的心，我們終于來到了愛樂樂團的演奏地方。我們有序地走進了演奏會廳。看著會廳里的高雅的設計，我覺得能來這里聽音樂會，真的很榮幸！坐在座位上，會廳里的燈發出微微的光，看著被設計成樓梯似的有層次感的墻，聽著正在做準備練習的音樂家奏出的悠悠音樂聲，我整個人感覺輕飄飄的，好陶醉哦！過了許久，音樂會要正式開始了，演奏家都準備就緒。在一陣熱烈的掌聲中，鄭小瑛奶奶和陳澄雄先生一起走到舞臺中間。鄭奶奶向我們介紹說：“陳澄雄先生是臺灣著名的音樂指揮家，今天由他來指揮。”陳澄雄先生微笑地向我們深深鞠了一躬，便轉身開始指揮了。

只見陳澄雄先生手一揮，頓時，場內響起了一陣優美的音樂聲。此時，全場肅靜，只有聽到這清幽的音樂聲。這音樂，濾盡了喧嘩、浮躁，讓人拋棄了白晝的五光十色的一切，緊緊擁抱這寧靜溫馨的黑夜。我的心潮濕了，這充滿魅力的夜的音樂，那么讓人感動，讓人情不自禁。在心靈與夜空的銜接處，思想遠離了紛亂，靈魂跳起了舞蹈，仿佛神游在隱秘的夢之國??像潺潺的流水從心底里淌過，滋潤的不僅僅是我的心田，還有我的靈魂！閉上雙睛，任音樂無邊的緩緩流入耳膜，整個人隨著那美妙的樂聲漂得好遠好遠。心靈在這無邊的音樂中盡情地釋放，釋放出那一切憤怒，煩躁，讓這音樂洗禮著我繁雜的心靈和浮躁的大腦。我在音樂的殿堂中仿佛中我乘著音樂的翅膀，飛到了無邊無際的冬季草原，那些萎黃的枯草在瑟瑟的寒風中抖動，偶爾也能看到幾朵不知名的小花開在敗草叢中，顯得那樣的孤獨卻依然生機勃勃！天空顯得那樣的高遠和湛藍,偶兒有小鳥兒從草地里突然飛起沖入天空,一會兒在我的眼界消失得無隱無蹤。無邊的廣闊淹沒了我，像不存在似的。坐在一個迎風的小坡上，迎風而望，望蒼穹中有沒有不愿飛走的大雁在孤獨的尋找著，就好象我現在的尋找它們一樣。仿佛中我又乘著音樂的翅膀，降落在一個寧靜的海灣，那湛藍湛藍的海水是我見過的最藍最美的碧玉，嵌在海灣里就象藍色的月牙，而那些又軟又細的海沙，輕輕的從我的腳趾間溢出，像母親溫柔細膩的手撫摸著！我看到了海鷗掠過海岸線，海的盡頭是天，天空里飄浮著輕柔如雪的白云，我隱隱的看到白云背后躲著一個淺淺的笑容，是天使還是我的思念？音樂還在緩緩的流淌，我的思緒亦在絲絲的往外流，輕輕一拉就會象抽蠶絲一樣，好細好長剪不斷理還亂！聽著幽雅的音樂，任思緒飛揚，卻不明白為何我的思緒中帶著淡淡的悲涼？或許我本是憂郁的，不然為何本不憂傷的音樂卻讓我聽到了凄涼?不然為何自己總喜歡把荒草來向往？不然為何我總是夢回沙漠里的荒涼？

隨著陳澄雄先生雙手一收，音樂停止了。頓時，臺下響起了一陣雷鳴般的掌聲。掌聲把我拉回了現實，我也跟著鼓起了掌來。

陳澄雄先生向觀眾鞠了一躬，又準備為我們演奏下一首曲子。音樂照樣在陳澄雄先生的揮手時響起。可是，這次的感覺卻完全不同。這次音樂聲時高時低，時而低沉，時而高昂。這樣起伏不定的音樂聲緊扣著聽眾們的心。聽著音樂，我再一次陶醉了！好像，我的靈魂拋開肉身，隨著音樂悠揚的旋律一點點一點點升起。我的靈魂乘著音樂的翅膀，輕飄飄輕飄飄地飛進了緲緲的宇宙之中。閉上眼睛，感受著翅膀的閃動，感受風流到身上，滑過我的身體，向著身后無垠的透明穿行。越飛越高，世界只是一個圓形的花籃，在宇宙空間里旋轉。我乘著這一對音樂的翅膀，跟天空一樣湛藍，跟空氣一樣透明，跟溪水一樣純凈。我飛翔，斜陽流光；我飛翔，天高地廣……這種感覺真的很好！飛翔的感覺真好。啊，飛翔著的我不想問自己是誰，從何處來，向何處去，一切一切我都不想知道，只想抓住這自由而美妙的時刻，乘著音樂的翅膀??飛翔！隨著一陣陣音樂，我放飛心靈，放飛靈魂。飛吧，只要快樂就好！

在一聲牽動每一個人的音樂，這首曲子結束了。又是一陣熱烈的掌聲，此時，恐怕沒有任何一種形式比掌聲更能表達我們內心的激動，興奮，以及對這場音樂會的喜愛了吧！音樂會結束后，我們榮幸地能和鄭奶奶合影。看著，鄭奶奶滿臉和藹的笑容。誰能想象得出她是一個曾經身患癌癥的病人呢？不過，鄭奶奶以她頑強的意志和對音樂的執著以及對生命的熱愛創造了一個生命的奇跡，她的癌癥奇跡般地康復了。這一點又足夠說明音樂使人有更強的生的欲望。這場音樂會，我收獲不少。我也愛上了那幽雅的聲音！

來吧，什么也不要想。讓純凈悠揚的音樂響起來，讓自己在音樂中感動，在感動中升華。

來吧，乘著音樂的翅膀，讓自己的靈魂一點點升起來，升起來，飛進緲緲的宇宙之中，和我一起自由地??飛翔！飛翔！飛翔！

第四篇：乘著音樂的翅膀(節選)

乘著音樂的翅膀(節選)

“EI Sistema”在英語中指的是“The System”,可譯為“音樂救助體系”,它是委內瑞拉以José Antonio Abreu為首的一群音樂家推行的一項教育實踐活動。30多年來,這個“音樂救助體系”幫助了委內瑞拉20多萬貧民窟的孩子,讓他們得以學習樂器,組成樂隊,進而愛上音樂,用音樂充實并改變他們的人生。當今炙手可熱的青年指揮才俊古斯塔沃?杜達梅爾和廣受矚目的委內瑞拉西蒙?玻利瓦爾青年管弦樂團就誕生于這個體系,他們已成為委內瑞拉向世界展示的一面旗幟,是該國的驕傲。

創辦于1984年的TED(Technology、Entertainment、Design的縮寫)大會,其宗旨為“用思想的力量來改變世界”。每年來自全球不同學科的頂尖學者與實踐者們會云集該大會發表演講。2005年開始設立的TED大獎是該大會最激動人心的一部分,每一年有三個獲獎名額。獲獎者除了得到10萬美金的獎勵以外,還有機會在大會上公開闡述其TED愿望,而TED的組織者將竭盡全力幫助他們實現愿望。

本文是2009年TED大獎的獲得者之一,曾任委內瑞拉文化部長、國會議員,既是經濟學家也是業余音樂家的José Antonio Abreu發表的演講節選,語言流暢,感情真摯,值得一讀。

Since I was a boy, in my early childhood, I always wanted to be a musician, and, thank God, I 1)made it.From my teachers, my family and my community, I had all the necessary support to become a musician.All my life I’ve dreamed for all 2)Venezuelan children to have the same opportunity that I had.From that desire and from my heart stemmed the idea to make music a deep and global reality for my country.From the very first rehearsal, I saw the bright future ahead because the rehearsal meant a great challenge to me.I had received a donation of 503)music stands to be used by 100 children in that rehearsal.When I arrived at the rehearsal, only 11 kids had shown up, and I said to myself, “Do I close the program or multiply these kids?” I decided to face the challenge, and on that same night, I promised those 11 children I’d turn our orchestra into one of the leading orchestras in the world.During the recent tour by the 4)Simon Bolivar Youth Orchestra of Venezuela of the U.S.and Europe, we saw how our music moved young audiences to the bottom of their souls, how children and adolescents rushed up to the stage to receive the5)jackets from our musicians, how the 6)standing ovations, sometimes 30 minutes long, seemed to last forever, and how the public, after the concert was over, went out into the street to greet our young people in triumph.This meant not only an artistic triumph, but also a profound emotional 7)sympathy between the public of the most advanced nations of the world and the musical youth of Latin America, as seen in Venezuela, giving these audiences a message of music, vitality, energy, enthusiasm and strength.In its essence, the orchestra and the 8)choir are much more complex than artistic structures.They are examples and schools of social life, because to sing and to play together means to intimately coexist toward perfection and excellence, following a strict discipline of organization and coordination in order to seek the harmonic interdependence of voices and instruments.That’s how they build a spirit of solidarity and 9)fraternity among them, develop their self-esteem and foster the ethical and 10)aesthetical values related to the music in all its senses.This is why music is immensely important in the awakening of sensibility, in the 11)forging of values and in the training of youngsters to teach other kids.Each child in El Sistema has his own story, and they are all important and of great significance to me.We have a well-known case―Gustavo Dudamel.He started as a boy member of the children’s orchestra in his hometown 12)Barquisimeto.There, he grew as a violinist and as a conductor.He became the conductor of Venezuela’s junior orchestras, and today conducts the world’s greatest orchestras.And he’s an unbeatable example for young musicians in Latin America and the world.本文為全文原貌 未安裝PDF瀏覽器用戶請先下載安裝 原版全文

The effect of El Sistema is felt in three fundamental 13)circles―in the personal/social circle, in the family circle and in the community.In the personal/social circle, the children in the orchestras and choirs develop their intellectual and emotional side.The music becomes a source for developing the 14)dimensions of the human being, thus 15)elevating the spirit and leading man to a full development of his personality.So, the emotional and intellectual profits are huge―the acquisition of leadership, teaching and training principles, the sense of16)commitment, responsibility, generosity and dedication to others, and the individual contribution to achieve great collective goals.All this leads to the development of self-esteem and confidence.In fact, the most miserable and tragic thing about poverty is not the lack of bread or roof, but the feeling of being no one, the feeling of not being anyone, the lack of identification, the lack of public esteem.That’s why the child’s development in the orchestra and the choir provides him with a noble identity and makes him a role model for his family and community.Within the family, the parents’ support is unconditional.The child becomes a role model for both his parents, and this is very important for a poor child.Once the child discovers he is important for his family, he begins to seek new ways of improving himself and hopes for a better life for himself and his community.Also, he hopes for social and economic improvements for his own family.All this makes up a constructive and ascending social dynamic.The large majority of our children belong to the most vulnerable 17)strata of the Venezuelan population.That encourages them to embrace new dreams, new goals, and progress in the various opportunities that music has to offer.Finally, in the circle of the community, the orchestras prove to be the creative spaces of culture and sources of exchange and new meanings.The 18)spontaneity music has excludes it as a luxury item and makes it a 19)patrimony of society.It’s what makes a child play a violin at home, while his father works in his 20)carpentry.It’s what makes a little girl play the 21)clarinet at home, while her mother does the housework.The idea is that the families join with pride and joy in the activities of the orchestras and the choirs their children belong to.The huge spiritual world that music produces in itself, which also lies within itself, ends up overcoming material poverty.From the minute a child’s taught how to play an instrument, he’s no longer poor.He becomes a child in progress heading for a professional level, who’ll later become a 22)full citizen.Needless to say that music is the number one prevention against prostitution, violence, bad habits, and everything degrading in the life of a child.自孩提時起,我便渴望成為一名音樂家。感謝上帝,我做到了。在這個過程中,我得到了來自我的老師、家人和社區的一切必要的支持。我一直希望,所有委內瑞拉的孩子們可以擁有和我一樣的機會。就是源自這一愿望,我有個想法――要讓音樂在我的祖國全面深入地推廣開來。

早在樂團的第一次排練時,我就感覺前景一片光明,因為那次排練對我而言是一次巨大的挑戰,我收到了50個樂譜架的捐贈,可以供100個孩子使用。但當我去排練時,只有11個孩子到場。我問自己:“我要結束這一切嗎,還是要設法讓孩子的人數增加?”我決定迎接挑戰。就在那個晚上,我對那11個孩子許下承諾,我會把我們的管弦樂團變成世界頂級管弦樂團之一。

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從委內瑞拉西蒙?玻利瓦爾青年管弦樂團近期在美國和歐洲進行的巡回演出中,可以看到我們的音樂深深感染了那些年輕聽眾,觸動其靈魂深處。那些孩子和少年沖上舞臺,接受我們的音樂家們送出的紀念外套;觀眾站立鼓掌致敬,有時甚至長達30分鐘之久,好像永遠都不會停止一樣;音樂會結束后,人們在街道兩旁向我們樂團這些一身勝利姿態的年輕人致意。這一切不僅僅意味著藝術上的成功,更意味著來自世界最發達國家的民眾和拉丁美洲如委內瑞拉的年輕音樂人之間產生的深遠的情感共鳴,表演給聽眾帶來了音樂、活力、能量、激情和力量。

管弦樂團和合唱團不單純是藝術表演架構那么簡單,其實質復雜多了。它們是社會生活的縮影和學校,因為成員們在一起演唱和演奏樂器,就意味著要一起親密共處追求完美卓越,要遵循嚴格的組織紀律且需協調一致,才能使歌聲樂聲和諧相依。正是通過這樣的方式,樂團成員之間建立起了一種團結精神和手足情誼,建立起自尊,培養了與音樂各層面意義緊密相聯的道德價值觀和審美觀。這也是為什么在刺激人的感受力、塑造人的價值觀以及培訓年輕人教導其他小孩這些方面,音樂顯得無比重要。

“音樂救助體系”里的每一個孩子都有自己的故事,對我來說,他們每個人都很重要,都意義重大。我們有一個眾所周知的例子――古斯塔 沃?杜達梅爾。一開始他在家鄉巴基西梅托兒童管弦樂團里是名小成員。在那里,他逐漸成長為一名小提琴手并擔任指揮。接著,他成了委內瑞拉少年管弦樂團的指揮。而現今,他在世界上最出色的管弦樂團當指揮。對于拉美和全世界的年輕音樂家來說,他是一個無可匹敵的榜樣。

“音樂救助體系”的影響表現在三個基本方面――個人/社會、家庭以及社區。對于個人/社會來說,孩子們在管弦樂團或合唱團里既發展智力,又陶冶情操。音樂成為個人多元發展的一種源泉,還振奮了他們的精神,并引導他們全面發展自己的個性。因而,無論是在情感上,還是在智力開發上,孩子們都受益匪淺――他們學會領導,教導和培訓的原則,被培養出奉獻精神、責任感、大方度量和樂于助人的習慣,懂得為實現集體的偉大目標而作出個人貢獻。所有這一切讓他們建立起自尊和自信。

其實,關于貧窮,最痛苦悲慘的不是沒有東西吃或者沒有地方住,而是一種感受――覺得自己什么都不是,也成不了任何人,缺乏認同且得不到公眾的尊重。而在管弦樂團或合唱團里接受訓練則可以讓孩子得到高度認同感,讓他們成為其家庭以及社區的榜樣。在家里,父母的支持是無條件的。孩子成為父母的榜樣,這點對于一個貧困的孩子尤為重要。孩子一旦發現,自己對家人而言是那么重要,他就會開始尋找新的方式來提高自己,并希望自己和所在社區都變得更好。同時,他也會希望自己家庭的社會生活和經濟狀況都得到改善。所有這一切構成了一種富有建設性的、上升的社會動力。我們團里絕大多數孩子來自于委內瑞拉最弱勢的社會階層。音樂鼓勵他們擁有新夢想,新目標,并為他們提供各種各樣的機會來提升自己。

最后一點是,在社區范圍內,管弦樂團已成為文化的創新空間,信息交換以及新目標產生的源泉。音樂具有自發性,這特性使其難以成為奢侈品,而是成為一種社會財產。這讓孩子可以在家演奏小提琴,而父親在做木工活;讓小女孩可以在家吹奏豎笛,而母親在做家務。我們的想法是,一家人會滿懷自豪和喜悅地參與孩子所在的管弦樂團或合唱團的各種活動。音樂創造出巨大的精神世界,且兩者互相依存,藉此足以戰勝物質上的貧乏。孩子從學習演奏一種樂器的那一刻開始便不再貧窮。他成為朝著專業水準向前邁進的孩子,以后他會成為一名合格的公民。勿容置疑,在孩子的一生中,音樂為他們建立了第一道防線,阻止他們自我糟蹋、暴虐、養成壞習慣以及走向一切讓其墮落沉淪的事物。

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第五篇：乘著音樂的翅膀作文

乘著音樂的翅膀作文(精選6篇)

在日常的學習、工作、生活中，許多人都有過寫作文的經歷，對作文都不陌生吧，借助作文人們可以實現文化交流的目的。寫起作文來就毫無頭緒？下面是小編為大家整理的乘著音樂的翅膀作文，希望能夠幫助到大家。

20xx年6月15日是“父親節”。

我的父親離開天堂蘇州到另一個美好世界已整整12年了。除了他的親人們，父親生前最愛的就是與他朝夕相處的音樂。

今年“父親節”即將到來的前夜，聽著父親喜歡的世界鋼琴名曲為背景音樂，我完成了這篇《乘著音樂的翅膀》短文，以此表達對父親的思念!這是我在“父親節”獻給生我養我的父親最好的禮物!

夏夜的黃昏，清風徐徐吹來，我站在窗前看風景，伴隨著樓前竹叢“嘩啦啦”的響聲，傳來一陣陣流暢而又抒情的世界名曲：

時而是莫扎特節奏鏘鏗有力的《土爾其進行曲》;

時而是柴科夫斯基活潑、歡快的《四小天鵝舞曲》;

時而是舒伯特輕柔、甜美的《小夜曲》。

啊!我聽出來了，那是女兒久違的琴聲再一次響徹在這晴朗的夜空。

像是在自我欣賞與陶醉，琴聲持續了很長時間才漸漸停止。良久，女兒跑到我的面前，激動得不亞于哥倫布發現新大陸一樣，興奮地抱著我的肩膀用力地搖著，大聲地對我說：媽媽，我找到感覺了!

音樂通常是人們的放松的方式，乘著音樂的翅膀我們可以飄洋過海。從非洲飛到北美洲也絕無可能。通過音樂，我們可以看世界。有了音樂，我們的視野將更加遼闊。

從我接觸音樂的第一天開始，我的人生就邁向了一個新的平臺。那時我只了解中國的歷史文人與事件。不久后，我們英語課聽了英文歌曲，那令人激動的旋律，如果去開演唱會，足以讓英國的人們神魂顛倒。我乘著音樂的翅膀來到了英語的世界，來到異域他邦。

再次接觸音樂時是我們一家去KTV。其中《不再猶豫》中的一句歌詞：“只想靠兩手，向理想揮手”。理想是做人的基本準則，“人沒了理想，和咸魚有什么區別”。這名言說出了做人的基本要求。我乘著音樂的翅膀明白了為什么人類需要一個能幫助人實現遠大志向的理想。

音樂是傾訴感情的方式。音樂是開拓人們眼界的工具。音樂是使人擁有一個獨立的空間。一個社會層次的方言面面。不久前我才接觸了音樂。一個人想聽激動人心的音樂就說明他的情緒在節節攀升。如果也乘上音樂的翅膀，就是他想遨游世界、暢游宇宙，完成他的偉大目標。

音樂的翅膀能帶給我們無窮無盡的暇想空間。乘上它，它會帶你遨游世界，沖向那浩瀚的太空之中，探尋宇宙的奧妙。

我喜歡聽音樂，尤其是阿炳的二胡，那是音樂的靈魂，仿如天籟之音。

手腕一抖，前奏緩緩響起，如同一顆石子落進了一汪碧潭，層層波紋漾開來。每每聽二胡奏的曲子時我的心中總有一種癢癢的感覺，似乎有一股氣在翻騰纏繞，然后漫向四肢，整個身體似乎都要飄起來。二胡之聲是那樣平緩柔和，而又不乏抑揚頓挫，它是那樣容易地誘引了人的感情，并溶在音樂里。

初聽時，整個人的神情意志似乎都被定格了，忘記了煩心的一切事，靈魂隨著音樂騰飛，她在空中起舞，扯下傍晚時的一抹彩霞做柔軟的飄帶，摘下午夜時一顆最亮的星嵌在發髻間，讓它在黑發中一閃一閃。她在空中旋轉，上下翻飛。她無所不能。直到音樂結束，她伏在月亮上睡著了。而我的心已經歷了許多，像是穿越了一個漫長的時空，領悟到許多。

二胡的樂聲是那樣豐富，有時像是在為凄美的愛情哭泣，有時像是在為不幸的人群嘆息，又有時像在為消沉的人鼓氣，像為正在努力的人加油。

聽一曲“昭君出塞”，是那樣的幽怨哀婉，她是在思鄉嗎?我仿佛聽到了輕輕的“吧嗒”聲，那是昭君一顆晶瑩的淚珠滴在了瑤琴上。

“隨風奔跑自由是方向，敢愛敢恨勇敢去闖一闖……”奔跑讓我明白了歌手唱出真正含義。就是讓我們勇于奮斗勇于平博，敢愛敢恨，心胸寬廣地去對待生活，對待命運。

“他說風雨中這點痛算什么？擦干淚，不要怕，至少我門還有夢……”，聽這首歌的時候我仿佛走在茫茫大海中感受到暴風雨的侵襲，體驗著水手不畏暴風雨，勇敢面隊海浪，勇敢面對生活中挫折打擊的精神，男兒流血不流淚一樣堅強的意志擺在我腦中。

“把握生命里的每一分鐘，和親愛的朋友熱情相擁……”成龍的這一首《真心英雄》讓我們朝氣蓬勃的青少年明白了人的一生要珍惜，珍惜自己生命里的每一分鐘，不浪費光陰，把自己的沒一分每一秒都運用的很精彩，為將來流下一個美好的回憶。

音樂有時也是很有教育意義的，有時還勝過詩歌文章。音樂伴隨你的一生，讓你在享受中明白人生的真諦。乘著音樂的翅膀，飛翔到人生最高的殿堂。

音樂是一種美的享受，它使我陶醉，令我心情舒暢。有了音樂給人們帶來了快樂！

小草聽了音樂，會長的'越來越茂盛，越來越綠。數木聽了音樂會長的越來越高。人們聽了音樂也有好處，可以減輕痛苦、疲勞，也可以把不好的心情變成好心情，還可以讓人們快樂，讓人們跟隨著音樂跳起舞蹈來。

如果世界上沒有了音樂，小草就聽不著音樂了，就會枯萎。樹木沒有了音樂就不會茂盛，也不會長高。人們聽不著了音樂，就會覺得自己很孤單、寂寞，會感覺很壓抑。

就說爸爸、媽媽吧！他們一天上班，工作很辛苦，晚上回來聽聽音樂，放松一下心情，舒緩一下勞累一天的身體，也可以減輕疲勞。

奶奶一天很孤單，我早上上學去了，爸爸、媽媽上班去了，爺爺也出去逛公園去了。奶奶腿也不好，一走多了路就腿疼，所以奶奶只好呆在家里。奶奶沒有事干，就在家里聽聽音樂，這樣她就覺得不孤單了，也有事情干了。

人活著，就離不開音樂，要是沒有了音樂，整個世界就會很蒼白，我們生活也會很單調，乏味，所以音樂對我們非常重要的。

音樂，是人生最大的快樂;音樂，是生活中的一股清泉;音樂，是陶冶性情的熔爐。

我是一個從小就比較自閉的一個男孩，我不喜歡說話，不喜歡表達任何東西。可自從我聽見音樂候我就比較活躍，比較激動。我一聽音樂就手舞足蹈起來了，我自己有時都不知道是為什么，但是我就是喜歡音樂，它就如同翅膀，給了我飛翔的能力。我現在已經十八了，我現在還是隨身手機上都存著無數我喜歡的音樂。我媽媽說別老是聽歌，聽多了不好，耽誤學習。可我就是喜歡音樂，不住的想聽音樂。

在我上初中的時候我聽到過這樣一首歌，歌名叫做《隱形的翅膀》。里面這樣唱到“我一直有一雙隱形的翅膀，帶我飛，給我希望”。我自從聽到這首歌，我就覺的我的隱形翅膀就是音樂，音樂是一雙隱形的翅膀，可以讓我乘著它飛翔遠方，飛翔成功。

我現在正在上著高三，正在面臨著高考的嚴重壓迫。但我不會被高考額苦難壓倒就像莫扎特說的：生活的苦難壓不垮我。我心中的快樂不是我自己的，我把歡樂注進音樂，為的是讓全世界感到快樂。我喜歡這句話，因為他是在表達音樂的重要性和影響力。

所以說，讓我們乘著音樂的翅膀飛翔在高空中，飛向成功!