第一篇：蝶戀花·辛苦最憐天上原文及賞析

蝶戀花·辛苦最憐天上原文及賞析

蝶戀花·辛苦最憐天上

納蘭性德〔清代〕

辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔都成玦。若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。(都成一作：長如；若似一作：但似)

無那塵緣容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說。唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶。(無那塵緣一作：無奈鐘情)

譯文

最憐愛那天空辛苦的明月，一月之中只有一夜是像玉環一樣的滿月，其它時候都像是不完整的玉玦。如果能夠像天上的圓月，長盈不虧，我將無懼月宮的寒冷，為你送去溫暖。無奈塵世的情緣最易斷絕，而不懂憂愁的燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃絮語。我在秋日，面對你的墳塋，高歌一曲，然而愁緒絲毫沒有削減。我是多么希望能和你像春天里雙飛雙宿的蝴蝶那樣在草叢里嬉戲啊。

注釋

一昔句：昔，同“夕”，見《左傳·哀公四年》：“為一昔之期。”玦（jué）玉玦，半環形之玉，借喻不滿的月亮。這句是說，一月之中，天上的月亮只有一夜是圓滿的，其他的夜晚就都是有虧缺的。不辭句：引用一則典故。荀粲之妻冬天高燒病重，全身發熱難受。荀粲為了給妻子降溫，脫光衣服站在大雪中，等身體冰冷時回屋給妻子降溫。卿，“你”的愛稱。《世說新語?惑溺》謂：“荀奉倩（粲）與婦至篤，冬月婦病熱，乃出中庭，自取冷還，以身熨之。”無那：無奈，無可奈何。軟踏句：意思是說燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃絮語。唱罷句：唐李賀《秋來》：“秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧。”這里借用此典表示總是哀悼過了亡靈，但是滿懷愁情仍不能消解。春叢句：認取，注視著。取，語助詞。此句意思是說，花叢中的蝴蝶可以成雙成對，人卻生死分離，不能團聚，故愿自己死后同亡妻一起化作雙飛雙宿的蝴蝶。李商隱《偶題二首》：“春叢定是雙棲夜，飲罷莫持紅燭行。”

賞析

這是一首悼亡詞。作者在《沁園春》一詞的小序中曾寫道：“丁巳重陽前三日，夢亡婦澹妝素服，執手哽咽，語多不復能記，但臨別有云：‘銜恨愿為天上月，年年猶得向郎圓。’此詞即先從“天上月”寫起。

“辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔長如塊”，開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空中的月亮，一月之中，只有一夜是如玉環般的.圓滿，其他的夜晚則都如玉玦般殘缺。在這里，“辛苦最憐天上月”為倒裝句。中國古典詩詞中常以月的圓缺來象征著人的悲歡離合，作者在這里說月，實際上是在說人，說的以前自己或是入職宮禁，或者伴駕出巡，與盧氏聚少離多，沒有好好陪伴她，說的是盧氏過早的逝去，給自己留下終生的痛苦。

“但似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱”是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答，納蘭想象著那一輪明月仿佛化為自己日夜思念的亡妻，如果夢想真的能夠實現，自己一定不怕月中的寒冷，為妻子夜夜送去溫暖，從而彌補心中的遺憾。

然而夢想終究難以實現，當一切幻想的破滅后，納蘭的思緒回到了現實。“無奈鐘情容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說”，無奈塵世的情緣最易斷絕，而不懂憂愁的燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃敘語。此時的納蘭睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到自己與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光，于是，他的思緒又開始飄散起來。

尾句“唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶”是納蘭對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心：在你的墳前我悲歌當哭，縱使唱罷了挽歌，內心的愁情也絲毫不能消解，我甚至想要與你的亡魂雙雙化作蝴蝶，在燦爛的花叢中雙棲雙飛，永不分離。

全詞上片開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空辛苦的月亮；后二句是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答；下片前三句睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光；后二句是作者對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心。這首詞悼念亡妻，凄美之中透著輕靈，通過對明月圓缺的觀察，燕子呢喃的對語，蝴蝶雙飛的描寫，反映出了對亡妻刻骨銘心的哀念。

納蘭性德

納蘭性德（1655－1685），滿洲人，字容若，號楞伽山人，清代最著名詞人之一。其詩詞“納蘭詞”在清代以至整個中國詞壇上都享有很高的聲譽，在中國文學史上也占有光彩奪目的一席。他生活于滿漢融合時期，其貴族家庭興衰具有關聯于王朝國事的典型性。雖侍從帝王，卻向往經歷平淡。特殊的生活環境背景，加之個人的超逸才華，使其詩詞創作呈現出獨特的個性和鮮明的藝術風格。流傳至今的《木蘭花令·擬古決絕詞》——“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇？等閑變卻故人心，卻道故人心易變。”富于意境，是其眾多代表作之一。

第二篇：蝶戀花·辛苦最憐天上原文翻譯及賞析

蝶戀花·辛苦最憐天上原文翻譯及賞析

蝶戀花·辛苦最憐天上原文翻譯及賞析1

辛苦最憐天上月，一夕如環，夕夕都成玦。若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。

無那塵緣容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說。唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶。

古詩簡介

《蝶戀花·辛苦最憐天上月》是清代詞人納蘭性德作的一首詞。全詞上片開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空辛苦的月亮；后二句是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答；下片前三句睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光；后二句是作者對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心。這首詞悼念亡妻，凄美之中透著輕靈，通過對明月圓缺的觀察，燕子呢喃的對語，蝴蝶雙飛的描寫，反映出了對亡妻刻骨銘心的哀念。

翻譯/譯文

辛苦最憐，算是天上月。一輪端正，懸掛天中。一昔如環，曾有最光輝的時刻，那么圓滿皎潔。但一朝別去，永遠留下遺憾。如果能夠像天上的圓月，長盈不虧，那么，我作為冰雪，將不惜為你融化。

十分無奈，塵世因緣竟然那么容易斷絕。但是，簾幕間的燕子就不一樣，年復一年，辛苦奔波，不是和往常一樣，仍舊踏在簾鉤上，輕輕地呢喃。鬼唱秋墳，縱使能夠另恨血化碧，只是挽歌唱罷，心上的愁和恨，仍舊不能消解。而今，算是已經認定，死后化作花叢雙蝶，生生世世，永不分離。

注釋

①減字木蘭花：原唐教坊曲，雙調四十四字，與“木蘭花”相比，前后片第一、三句各減三字，改為平仄韻互換格，每片兩仄韻，兩平韻。

②天上月：指亡妻。

③昔：同“夕”，見《左傳·哀公四年》：“為一昔之期。”昔昔，即夜夜。玦（jué）：玉玦，半環形之玉，借喻不滿的月亮。

④“不辭”句：引用一則典故。荀粲之妻冬天高燒病重，全身發熱難受。荀粲為了給妻子降溫，脫光衣服站在大雪中，等身體冰冷時回屋給妻子降溫。卿，“你”的愛稱。

⑤無那：猶無奈，無可奈何。簾鉤：卷簾用的鉤子。

⑥“軟踏”句：意思是說燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃絮語。

⑦“唱罷”句：唐李賀《秋來》：“秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧。”這里借用此典表示總是哀悼過了亡靈，但是滿懷愁情仍不能消解。

⑧認取：注視著。取：語助詞。

創作背景

作者在康熙十九年（1680）重陽節前三日夜曾做過一個夢：“夢亡婦淡妝素服，執手哽咽，語多不復能記。但臨別有云：銜恨愿為天上月，年年猶得向郎圓。”而這首《蝶戀花》就從這個夢里的兩句詩生發而來。妻子盧氏去世后，作者生活便長期痛苦悲傷，他用月亮盈虧喻人生的聚散，希望月亮夜夜明亮，長圓不缺。所以作者將天上的月亮，作為歌詠對象作詞一首。

賞析

“辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔長如塊”，開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空辛苦的月亮，一月之中，只有一夜是如玉環般的圓滿，其他的夜晚則都如玉塊般殘缺。在這里，“辛苦最憐天上月”為倒裝句。中國古典詩詞中常以月的圓缺來象征著人的悲歡離合，作者在這里說月，實際上是在說人，說的以前自己或是入職宮禁，或者伴駕出巡，與盧氏聚少離多，沒有好好陪伴她，說的是盧氏過早的逝去，給自己留下終生的痛苦。

納蘭曾夢到過亡妻，而且臨別時妻子有云，“銜恨愿為天上月，年年猶得向君圓。”所以“但似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱”是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答，納蘭想象著那一輪明月仿佛化為自己日夜思念的亡妻，如果夢想真的能夠實現，自己一定不怕月中的寒冷，為妻子夜夜送去溫暖，從而彌補心中的遺憾。

然而夢想終究難以實現，當一切幻想的破滅后，納蘭的思緒回到了現實。“無奈鐘情容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說”，無奈塵世的情緣最易斷絕，而不懂憂愁的燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃敘語。此時的納蘭睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到自己與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光，于是，他的思緒又開始飄散起來。

尾句“唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶”是納蘭對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心：在你的墳前我悲歌當哭，縱使唱罷了挽歌，內心的愁情也絲毫不能消解，我甚至想要與你的亡魂雙雙化作蝴蝶，在燦爛的花叢中雙棲雙飛，永不分離。

在這首詞中，納蘭僅以明月、燕子、蝴蝶這三種在生活中經常看到的景物，就暢快淋漓地表達了妻子逝去后，自己內心難以消散的愁苦，正因為感同身受，才會寫得如此情真意切，而尾句以喜語來強化悲情。

蝶戀花·辛苦最憐天上原文翻譯及賞析2

蝶戀花·辛苦最憐天上

納蘭性德〔清代〕

辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔都成玦。若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。(都成一作：長如；若似一作：但似)

無那塵緣容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說。唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶。(無那塵緣一作：無奈鐘情)

譯文

最憐愛那天空辛苦的明月，一月之中只有一夜是像玉環一樣的滿月，其它時候都像是不完整的玉玦。如果能夠像天上的圓月，長盈不虧，我將無懼月宮的'寒冷，為你送去溫暖。無奈塵世的情緣最易斷絕，而不懂憂愁的燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃絮語。我在秋日，面對你的墳塋，高歌一曲，然而愁緒絲毫沒有削減。我是多么希望能和你像春天里雙飛雙宿的蝴蝶那樣在草叢里嬉戲啊。

注釋

一昔句：昔，同“夕”，見《左傳·哀公四年》：“為一昔之期。”玦（jué）玉玦，半環形之玉，借喻不滿的月亮。這句是說，一月之中，天上的月亮只有一夜是圓滿的，其他的夜晚就都是有虧缺的。不辭句：引用一則典故。荀粲之妻冬天高燒病重，全身發熱難受。荀粲為了給妻子降溫，脫光衣服站在大雪中，等身體冰冷時回屋給妻子降溫。卿，“你”的愛稱。《世說新語?惑溺》謂：“荀奉倩（粲）與婦至篤，冬月婦病熱，乃出中庭，自取冷還，以身熨之。”無那：無奈，無可奈何。軟踏句：意思是說燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃絮語。唱罷句：唐李賀《秋來》：“秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧。”這里借用此典表示總是哀悼過了亡靈，但是滿懷愁情仍不能消解。春叢句：認取，注視著。取，語助詞。此句意思是說，花叢中的蝴蝶可以成雙成對，人卻生死分離，不能團聚，故愿自己死后同亡妻一起化作雙飛雙宿的蝴蝶。李商隱《偶題二首》：“春叢定是雙棲夜，飲罷莫持紅燭行。”

賞析

這是一首悼亡詞。作者在《沁園春》一詞的小序中曾寫道：“丁巳重陽前三日，夢亡婦澹妝素服，執手哽咽，語多不復能記，但臨別有云：‘銜恨愿為天上月，年年猶得向郎圓。’此詞即先從“天上月”寫起。

“辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔長如塊”，開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空中的月亮，一月之中，只有一夜是如玉環般的圓滿，其他的夜晚則都如玉玦般殘缺。在這里，“辛苦最憐天上月”為倒裝句。中國古典詩詞中常以月的圓缺來象征著人的悲歡離合，作者在這里說月，實際上是在說人，說的以前自己或是入職宮禁，或者伴駕出巡，與盧氏聚少離多，沒有好好陪伴她，說的是盧氏過早的逝去，給自己留下終生的痛苦。

“但似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱”是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答，納蘭想象著那一輪明月仿佛化為自己日夜思念的亡妻，如果夢想真的能夠實現，自己一定不怕月中的寒冷，為妻子夜夜送去溫暖，從而彌補心中的遺憾。

然而夢想終究難以實現，當一切幻想的破滅后，納蘭的思緒回到了現實。“無奈鐘情容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說”，無奈塵世的情緣最易斷絕，而不懂憂愁的燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃敘語。此時的納蘭睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到自己與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光，于是，他的思緒又開始飄散起來。

尾句“唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶”是納蘭對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心：在你的墳前我悲歌當哭，縱使唱罷了挽歌，內心的愁情也絲毫不能消解，我甚至想要與你的亡魂雙雙化作蝴蝶，在燦爛的花叢中雙棲雙飛，永不分離。

全詞上片開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空辛苦的月亮；后二句是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答；下片前三句睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光；后二句是作者對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心。這首詞悼念亡妻，凄美之中透著輕靈，通過對明月圓缺的觀察，燕子呢喃的對語，蝴蝶雙飛的描寫，反映出了對亡妻刻骨銘心的哀念。

納蘭性德

納蘭性德（1655－1685），滿洲人，字容若，號楞伽山人，清代最著名詞人之一。其詩詞“納蘭詞”在清代以至整個中國詞壇上都享有很高的聲譽，在中國文學史上也占有光彩奪目的一席。他生活于滿漢融合時期，其貴族家庭興衰具有關聯于王朝國事的典型性。雖侍從帝王，卻向往經歷平淡。特殊的生活環境背景，加之個人的超逸才華，使其詩詞創作呈現出獨特的個性和鮮明的藝術風格。流傳至今的《木蘭花令·擬古決絕詞》——“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇？等閑變卻故人心，卻道故人心易變。”富于意境，是其眾多代表作之一。

第三篇：蝶戀花·辛苦最憐天上月的原文及賞析

蝶戀花·辛苦最憐天上月的原文及賞析

原文

蝶戀花·辛苦最憐天上月

清代納蘭性德

辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔都成玦。若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。無那塵緣容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說。唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶。

譯文

最憐愛那天空辛苦的明月，一月之中只有一夜是像玉環一樣的滿月，其它時候都像是不完整的玉玦。如果能夠像天上的圓月，長盈不虧，那么我作為冰雪，將不惜為你融化。

無奈塵世的情緣最易斷絕，而不懂憂愁的燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃絮語。我在秋日，面對你的墳塋，高歌一曲，然而愁緒絲毫沒有削減。我是多么希望能和你像春天里雙飛雙宿的蝴蝶那樣在草叢里嬉戲啊。

注釋

一昔句：昔，同“夕”，見《左傳·哀公四年》：“為一昔之期。”玦（jué）玉玦，半環形之玉，借喻不滿的月亮。這句是說，一月之中，天上的月亮只有一夜是圓滿的，其他的夜晚就都是有虧缺的。

不辭句：引用一則典故。荀粲之妻冬天高燒病重，全身發熱難受。荀粲為了給妻子降溫，脫光衣服站在大雪中，等身體冰冷時回屋給妻子降溫。卿，“你”的愛稱。《世說新語？惑溺》謂：“荀奉倩（粲）與婦至篤，冬月婦病熱，乃出中庭，自取冷還，以身熨之。”

無那：無奈，無可奈何。

軟踏句：意思是說燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃絮語。

唱罷句：唐李賀《秋來》：“秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧。”這里借用此典表示總是哀悼過了亡靈，但是滿懷愁情仍不能消解。

春叢句：認取，注視著。取，語助詞。此句意思是說，花叢中的蝴蝶可以成雙成對，人卻生死分離，不能團聚，故愿自己死后同亡妻一起化作雙飛雙宿的蝴蝶。李商隱《偶題二首》：“春叢定是雙棲夜，飲罷莫持紅燭行。”

賞析

這是一首悼亡詞。作者在《沁園春》一詞的小序中曾寫道：“丁巳重陽前三日，夢亡婦澹妝素服，執手哽咽，語多不復能記，但臨別有云：‘銜恨愿為天上月，年年猶得向郎圓。’此詞即先從“天上月”寫起。

“辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔長如塊”，開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空辛苦的月亮，一月之中，只有一夜是如玉環般的圓滿，其他的夜晚則都如玉塊般殘缺。在這里，“辛苦最憐天上月”為倒裝句。中國古典詩詞中常以月的圓缺來象征著人的悲歡離合，作者在這里說月，實際上是在說人，說的以前自己或是入職宮禁，或者伴駕出巡，與盧氏聚少離多，沒有好好陪伴她，說的是盧氏過早的逝去，給自己留下終生的痛苦。

“但似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱”是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答，納蘭想象著那一輪明月仿佛化為自己日夜思念的亡妻，如果夢想真的能夠實現，自己一定不怕月中的寒冷，為妻子夜夜送去溫暖，從而彌補心中的'遺憾。

然而夢想終究難以實現，當一切幻想的破滅后，納蘭的思緒回到了現實。“無奈鐘情容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說”，無奈塵世的情緣最易斷絕，而不懂憂愁的燕子依然輕輕地踏在簾鉤上，呢喃敘語。此時的納蘭睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到自己與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光，于是，他的思緒又開始飄散起來。

尾句“唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶”是納蘭對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心：在你的墳前我悲歌當哭，縱使唱罷了挽歌，內心的愁情也絲毫不能消解，我甚至想要與你的亡魂雙雙化作蝴蝶，在燦爛的花叢中雙棲雙飛，永不分離。

全詞上片開篇三句凄美而清靈，說的是自己最憐愛那天空辛苦的月亮；后二句是納蘭對夢中亡妻所吟斷句的直接回答；下片前三句睹物思人，由燕子的呢喃敘語想到與妻子昔日那段甜蜜而溫馨的快樂時光；后二句是作者對亡妻的傾訴，表達了自己的一片癡心。這首詞悼念亡妻，凄美之中透著輕靈，通過對明月圓缺的觀察，燕子呢喃的對語，蝴蝶雙飛的描寫，反映出了對亡妻刻骨銘心的哀念。

創作背景

于康熙十六年（公元1677年）重陽前三日，亡婦百日之后，自夢中得句。謂臨別之時，婦云：“銜恨愿為天上月，年年猶得向郎圓。”妻子盧氏去世后，作者生活便長期痛苦悲傷，他用月亮盈虧喻人生的聚散，希望月亮夜夜明亮，長圓不缺。所以作者將天上的月亮，作為歌詠對象作詞一首。

第四篇：《蝶戀花·出塞》原文賞析

《蝶戀花·出塞》原文賞析

《蝶戀花·出塞》原文賞析1

一、原文

今古河山無定據，畫角聲中，牧馬頻來去。滿目荒涼誰可語？西風吹老丹楓樹。

從來幽怨應無數？鐵馬金戈，青冢黃昏路。一往情深深幾許？深山夕照深秋雨。

二、翻譯

古往今來，山河之上不會存在永久的界限。角聲中，牧民頻繁的在這片土地上來來去去。而這其間觸目的荒涼，誰能說的清？唯有西風肆意吹著那蒼老的丹楓。這片土地上留下的那些幽怨之情應是無法計數的。金戈鐵馬之地，卻是當年昭君舍身求和的路。昭君的情有多深，就像深山的夕照，深秋的雨。

三、注釋

1、無定據：無定、無準。意謂自古以來，權力紛爭不止，江山變化無定。一作“無定數”。

2、從前幽怨應無數：一作“幽怨從前何處訴”。

3、鐵馬金戈：謂戰爭。《舊五代史·李襲吉傳》李克用與朱溫書云：“豈謂運由奇特，謗起奸邪，毒手尊拳，交相于暮夜；金戈鐵馬，蹂踐于明時。”辛棄疾《永遇樂·京口北固亭懷古》：“想當年，金戈鐵馬，氣吞萬里如虎。”

4、青冢：用漢代王昭君出塞之典事。《漢書·匈奴傳下》：“元帝以后宮良家子王綺，字昭君賜單于。”昭君死后葬于南匈奴之地（即今內蒙古呼和浩特），人稱“青冢”。

三、賞析

詞中有“牧馬頻來去”、“西風”及“青冢黃昏路”之語，青冢離龍泉關較近，因此可能創作于康熙二十二年九月扈駕至五臺山、龍泉關時。

詞的上片寫眼前之景，景象廣袤空闊，荒涼凄冷，情感凄婉哀怨。

詞人一開篇就感慨古往今來的興亡盛衰，從古到今，山河是沒有定數的，此時姓覺羅氏，彼時有可能姓葉赫那拉氏，江山的輪回是不以人的意愿而發生逆轉的。這句寫意氣勢博大，字里行間流露出一種無法言語的無奈。從詩句中可以看出，作者對理想的追求是很執著的，但卻沒有一個實現的途徑，所以他的心頭淤積著太多的郁悶。但這種情感的表達不是直接的，而是通過對景象的具體描繪展現出來的，婉約深沉，耐人尋味。

這首詞從整體上來說，景象博大磅礴，情感凄婉幽怨，自然流暢。面對塞外景象，作者以景寫情，又以情帶景，使情與景、形與意融為一體。而上篇寫眼前之景，下篇寫從前之志，虛實形成對比。就整首詞來看，手法嫻熟而精到。

《蝶戀花·出塞》原文賞析2

蝶戀花·出塞

今古河山無定據。畫角聲中，牧馬頻來去。滿目荒涼誰可語？西風吹老丹楓樹。

從前幽怨應無數。鐵馬金戈，青冢黃昏路。一往情深深幾許？深山夕照深秋雨。

翻譯

從古至今江山興亡都無定數，眼前仿佛戰角吹響烽煙滾滾戰馬馳騁來來去去，黃沙遮日滿目荒涼又能與誰說？只有蕭瑟的秋風吹拂著金戈鐵馬之地，卻是當年昭君舍身求和的路。枯老鮮紅的楓樹。

從前愁苦凄滾的往事無窮無盡，金戈鐵馬之地，卻是當年昭君舍身求和的路。曾經的一往情深有多深呢？猶如夕陽余輝照射下，深山之中的綿綿秋雨。

注釋

無定據：沒有一定。

畫角：古管樂器，傳自西羌。因表面有彩繪，故稱。發聲哀厲高亢，形如竹筒，本細末大，以竹木或皮革等制成，古時軍中多用以警昏曉，振士氣，肅軍容。帝王出巡，亦用以報警戒嚴。

牧馬：指古代作戰用的戰馬。

誰可語：有誰來和我一起談談。

從前幽怨：過去各民族、各部族間的戰事。

鐵馬金戈：形容威武雄壯的士兵和戰馬。代指戰事．兵事。

青冢：長遍荒草的墳墓。這里指指王昭君墓，相傳冢上草色常青，故名。

幾許：多少。

鑒賞

詞中有“牧馬頻來去”、“西風”及“青冢黃昏路”之語，青冢離龍泉關較近，因此可能創作于康熙二十二年九月扈駕至五臺山、龍泉關時。

詞的上片寫眼前之景，景象廣袤空闊，荒涼凄冷，情感凄婉哀怨。

詞人一開篇就感慨古往今來的興亡盛衰，從古到今，山河是沒有定數的，此時姓覺羅氏，彼時有可能姓葉赫那拉氏，江山的輪回是不以人的意愿而發生逆轉的。這句寫意氣勢博大，字里行間流露出一種無法言語的無奈。從納蘭性德的身世來看，他雖然貴為皇族，但也沒有主宰江山的機會，然而跟從皇帝出行的經歷，使他對國家的理解更為深刻，使他對時局的變遷更為敏感。作者并沒有沉溺于傷感，而是把思緒從對歷史拉回到了現實，在眼前，他看到了塞外營訓的'場景。

“畫角聲中，牧馬頻來去”，此句看似平淡，卻讓人浮想聯翩。軍營中，號角聲起，只見戰士們橫刀立馬，神情嚴峻，將帥一聲令下，他們便在馬背上來來回回地操練，拼殺，好一幅壯觀的場面。可是，此時的威武嚴整，并不一定能夠使一個國家長久持續下去，它也許會在一夕之間煙消云散，這怎能不讓人傷感？一代一代的王朝不都是這樣轟轟烈烈而來，又這樣失魂落魄而去？戰場上的廝殺聲，似乎也暗藏著幾份悲傷。從結構上來說，第一句是后兩句的一個概括，而后兩句又是第一句的具體展現。

雖然塞外的景象廣袤壯美，作者并沒有因此而心情愉悅，在他眼中，彌望的仍是一片荒涼，這滿目的荒涼又能給誰訴說呢？“荒涼”一詞，既是自然景象的真實寫照，又是作者心緒的如實昭示。秋天，萬物凋零，落葉滿地，一派衰敗之象，可誰又能說這不是作者心境凄涼的抒寫呢？作者貴為皇族，雖然沒有出生入死的經歷，但仍然心存憂患，多少王朝就是在這起起落落中淹沒于歷史的長河中，清王朝也不例外。西風，即秋風。楓葉經霜會更紅艷，越紅離凋謝就越近。季節地逝去，風干了自然界的一切，但卻風干不了作者滿腹的憂愁。在此，作者借景烘托，把幽深的情愫收藏在深秋的楓葉里。

詞的上片，無論寫景抒情，都沒有雕琢的痕跡，以復雜的思緒引出眼前的景象，片末看似以景收束，卻景中帶情。景中情感的流露，水到渠成，不事雕飾。

詞的下片抒發自己的報國志向無法實現的幽怨，景象氣勢磅礴，縱橫馳騁，情感婉約深沉。

“幽怨從前何處訴”，應為從前幽怨何處訴，古人作詞，為了韻律的需要，往往在詞序上作以調整。“從前幽怨”到底指的是什么幽怨呢？就下文“鐵馬金戈”而言，應該指的是不能報效國家，縱橫沙場的幽怨。納蘭性德是康熙帝的御前侍衛，按理說，他有條件也有能力領兵打仗，但作為一個封建帝王的臣子，做事是不能隨心所欲的，其所作所為還得服從皇帝的安排。“何處訴”一語，就道出了他內心深深的孤獨，也許是英才蓋世，也許是位高權重，才使他的周圍變得冷清。

作者雖然志向高遠，可又能如何呢？最后不也是像王昭君那樣“獨留青冢向黃昏”？王昭君曾經因為沒有賄賂畫工毛延壽而被漢元帝錯選作單于呼韓邪的妻子。為了漢與匈奴的和好，她遠離家鄉，可是最終還不是變成了一堆黃土，有什么用呢？自己空有一腔鐵馬金戈，氣吞萬里的報國之志，可擁有這樣的志向不也是徒勞的嗎？

作者心情沉重，他自我叩問：如果有人問我對理想的情意有多深？那就去看看深山中的夕陽與深秋中的細雨。“深山”“夕陽”“深秋”“雨”這幾個意象悲涼凄冷，讓人生發出一種揮之不去又無法形容的傷感。從這些詩句中可以看出，作者對理想的追求是很執著的，但卻沒有一個實現的途徑，所以他的心頭淤積著太多的郁悶。但這種情感的表達不是直接的，而是通過對景象的具體描繪展現出來的，婉約深沉，耐人尋味。

這首詞從整體上來說，景象博大磅礴，情感凄婉幽怨，自然流暢。面對塞外景象，作者以景寫情，又以情帶景，使情與景、形與意融為一體。而上篇寫眼前之景，下篇寫從前之志，虛實形成對比。就整首詞來看，手法嫻熟而精到。

賞析

這首小詞通過對塞外古戰場的描寫，抒發了對歷代興亡和歷史變遷的感慨。

詞的上片寫景，描寫塞外古戰場的荒涼景象。

“今古河山無定據”，是說從古至今，政權更迭，江山輪回，興替衰亡，沒有一個絕對的標準。而該句將詞人的“出塞”放在這樣廣闊的歷史空間中來寫，自會給讀者留下不一般的感受。“畫角聲中，牧馬頻來去”，頗具動感，既是寫實，突出邊塞風物的卓異，給人身臨其境之感；又像虛寫，如同歷史上無數紛爭的一個縮影，讓人想象塞外仍是戰爭頻仍。該句為詞人下面的敘事創設特殊的背景，并借此揭示事件的悲劇意蘊。

“滿目荒涼誰可語？西風吹老丹楓樹。”二句仍用描寫，放眼望去，整個塞北，平沙萬里，荒漠凄涼，連個說話的人也很難找到。西風颯颯，只有那幾株楓樹，又一次被吹紅了葉子。使人聯想起為爭奪這塊土地鏖戰廝殺時尸橫遍野、血流成河的慘象。這些紅葉，又一次把人帶進了對歷史的回憶，加深了作品的縱深的歷史感。

詞的下片抒情，寫自己出塞的感觸。

“從前幽怨應無數”，當年昭君出塞時一定是“幽怨無數”吧！但從后來的情形推想，這“幽怨”則是橫無際涯，深不見底。“鐵馬金戈”，讓人想到的是英雄建功立業的豪情，但又有誰知曉與這豪情并置的竟是昭君無盡的“幽怨”啊！“鐵馬金戈，青冢黃昏路”，兩種景致，兩種風格，反差之大，讓善良的心靈何其痛哉！這不正是“誰可語？”的原因嗎？若把歷史比為一部長卷的話，那“鐵馬金戈”的場景只是其中的插頁，而“青冢黃昏路”的悲涼卻浸透著整個書卷。而詞人的這種感受又是如何傳達的呢？

“一往情深深幾許？深山夕照深秋雨”，一問一答，看似漫不經心，實則沉痛至極。“深山夕照”已經讓人感覺悲涼，而“深秋暮雨”則程度更重。意象遞進疊加，既深化昭君“幽怨”的表達，也讓讀者感受詞人漸趨悲涼以至不堪悲涼之苦。如此以景結情，含蓄雋永。

漢元帝時，昭君奉旨出塞和番，在她的溝通和調和下，匈奴和漢朝和睦相處了六十年。她死后就葬在胡地，因其墓依大青山，傍黃河水，所以昭君墓又被稱為“青冢”，杜甫有詩“一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏”，納蘭由青冢想到王昭君，問她說：“曾經的一往情深能有多深，是否深似這山中的夕陽與深秋的苦雨呢。”作為康熙帝的貼身侍衛，作者經常要隨圣駕出巡，所以他的心中也充滿了報國之心，但他顯然不想通過“一將功成萬骨枯”的方式來成就自己的理想抱負，所以在尾句中作者又恢復了多情的本色，他以景語結束，將自己的無限深情都融人到無言的景物之中，在這其中，既包含了豪放，又充滿了柔情，甚至我們還會體味到些許的凄涼與無奈。

這首詞通過詩人“出塞”所見，描繪了眼前荒涼的和平景象，回顧歷史，總結出戰爭與和平兩種情況，是對中國歷史上王朝更替的規律性概括。因此毛澤東批注：“看出興亡”，肯定了這首詞的思想意義。

謝章鋌在《賭棋山莊詞話》中曾說過：“長短調并工者，難矣哉。國朝其惟竹坨、迦陵、容若乎。竹坨以學勝，迦陵以才勝，容若以情勝。”而讀完作者這首詞風蒼涼慷慨的詞作，可以得知謝氏此言不虛。

創作背景

這首詞是納蘭性德于公元1682年（康熙二十一年）八月奉命與副統郎談等出塞遠赴梭龍途中所作，詞人時年二十八歲。

《蝶戀花·出塞》原文賞析3

原文：

今古河山無定據，畫角聲中，牧馬頻來去。滿目荒涼誰可語？西風吹老丹楓樹。

從來幽怨應無數？鐵馬金戈，青冢黃昏路。一往情深深幾許？深山夕照深秋雨。

注釋：

①無定據：無定、無準。意謂自古以來，權力紛爭不止，江山變化無定。一作“無定數”。

②從前幽怨應無數：一作“幽怨從前何處訴”。

③鐵馬金戈：謂戰爭。《舊五代史·李襲吉傳》李克用與朱溫書云：“豈謂運由奇特，謗起奸邪，毒手尊拳，交相于暮夜；金戈鐵馬，蹂踐于明時。”辛棄疾《永遇樂·京口北固亭懷古》：“想當年，金戈鐵馬，氣吞萬里如虎。”

④青冢：用漢代王昭君出塞之典事。《漢書·匈奴傳下》：“元帝以后宮良家子王綺，字昭君賜單于。”昭君死后葬于南匈奴之地（即今內蒙古呼和浩特），人稱“青冢”。

賞析：

這是一首出塞詞。將豪放之情寄寓在婉約之形中，這種風骨，自有詞以來，除了李煜、蘇軾、辛棄疾之外，也就要數納蘭了。無怪乎王國維先生評價納蘭性德的詞是：北宋以來，唯一人爾！

本詞首句“今古河山無定據”便站在一個很高的角度來開篇，一句話便道出了事事變遷，朝代更迭，江山頻頻易主的必然性和不可抗拒性。納蘭作為貼身一等侍衛，多次扈從康熙帝出外巡訪，還曾作為使者巡查過黑龍江流域一帶。納蘭的內心實際上是充滿了極大的報國之心和遠大抱負的，但他又不想通過戰爭和流血來實現，因此心里又充滿了痛苦和迷茫。

第五篇：天上謠原文翻譯及賞析

天上謠原文翻譯及賞析

天上謠原文翻譯及賞析1

原文

天河夜轉漂回星，銀浦流云學水聲。

玉宮桂樹花未落，仙妾采香垂佩纓。

秦妃卷簾北窗曉，窗前植桐青鳳小。

王子吹笙鵝管長，呼龍耕煙種瑤草。

粉霞紅綬藕絲裙，青洲步拾蘭苕春。

東指羲和能走馬，海塵新生石山下。

譯文

天上的銀河夜里還在潺潺，飄蕩著閃閃群星，銀河兩岸的流云們，調皮地模仿著水聲叮咚。月宮金色桂花樹，從來就是花不落綻放飄香，仙女輕盈采桂花，纖手嫻熟歌聲宛轉響佩纓。天宮的弄玉，卷起寶簾打開玉窗，又一個明媚的拂曉，窗前梧桐樹永遠枝繁葉茂，帶他們夫妻飛天的小青鳳，還是沒長大依然那么嬌小，神仙夫妻當然永遠年輕紅顏難老。天上王子喬又吹起玉笙如鳳鳴，笙管長長，真美真好，他悠然微笑在云煙里，吆喝著龍耕地，種下萬頃仙草。剪一條粉霞做成紅綬帶裝飾著天女們的藕絲仙裙，笑語喧嘩她們飛到南海青洲采仙草，又來賞早春。快看呀東邊，羲和駕著天馬，車里載著太陽又奔來了，焰火紛紛，人間，石山下的海水又一次退去變成陸地，飛起灰塵。天上一天就是人間百年，讓我，怎能不傷懷摧心。

注釋

⑴回星：運轉的星星。

⑵銀浦：天河。

⑶學水聲：詩人由天河引起聯想，說行云像發出聲音的流水一樣。

⑷仙妾：仙女。

⑸纓：系玉佩的絲帶。

⑹秦妃：指秦穆公的女兒弄玉，借指仙女。《列仙傳》弄女嫁給仙人蕭史，隨鳳升天。

⑺植：倚。

⑻青鳳小：小青鳳，因為押韻所以倒置。

⑼王子：王子喬。周靈王太子，名晉，傳說擅長吹笙，這里指仙子。

⑽鵝管：行狀像鵝毛的笙管。

⑾耕煙：在云煙中耕耘。

⑿瑤草：靈芝一類的仙草。

⒀粉霞：粉紅色的衣衫。綬：絲帶。

⒁藕絲裙：純白色的裙子。

⒂藕絲：純白色。

⒃青洲：清邱，南海中草木茂密的仙洲。

⒄步拾：邊走邊采集。

⒅蘭苕：蘭草的莖。泛指香花香草。

⒆羲和：神話中給太陽駕車的神。

⒇海塵：海地揚起的塵土。

賞析

在一個晴朗的夜晚，詩人游目太空，被璀璨的群星所吸引，于是張開想象的翅膀，飛向那美麗的天庭。

詩共十二句，分成三個部分。開頭兩句寫天河。天河，絢爛多姿，逗人遐想，引導他由現實世界進入幻想世界。天河在轉動，回蕩著的流星，泛起縷縷銀光。星云似水，沿著“河床”流淌，凝神諦聽，仿佛潺潺有聲。這些是詩人站在地面上仰望星空的所見所感，寫實之中揉有一些虛構成分，顯示了想象的生發過程。

中間八句具體描述天庭的景象，陸續展示了四個各自獨立的畫面。畫面之一是：月宮里的桂樹花枝招展，香氣襲人。仙女們正在采摘桂花，把它裝進香囊，掛在衣帶上。“花未落”意即“花不落”。仙樹不枯，仙花不落，它與塵世的“馨香易銷歇，繁華會枯槁”形成鮮明的比照。畫面之二是：秦妃當窗眺望曉色。秦妃即弄玉，相傳為秦穆公的女兒，嫁給了蕭史，學會吹簫。一天，夫妻二人“同隨鳳飛去”，成了神仙。此時，晨光熹微，弄玉正卷起窗簾，觀賞窗外的晨景。窗前的梧桐樹上立著一只小巧的青鳳。它就是當年引導他們夫婦升天的那只神鳥。弄玉升天已有一千余年，而紅顏未老。那青鳳也嬌小如故。時間的推移，沒有在她（它）們身上留下任何痕跡，這是天庭的神奇之處。然而，天宮歲月也并非毫無變化。它有晨昏之別，仙人也有夙興夜寐的生活習慣，這些又似與人世無異。畫面之三是神奇的耕牧圖景。仙人王子晉吹著細長的笙管，驅使神龍翻耕煙云，播種瑤草，十分悠閑自在。畫面之四是：穿著艷麗服裝的仙女，漫步青洲，尋芳拾翠。青洲是傳說中的仙洲，山川秀麗，林木繁密，始終保持著春天的景色。來這兒踏青的仙女，采摘蘭花，指顧言談，十分舒暢。上述各個畫面互不連綴，然而卻顯得和諧統一，都以仙人活動為主體，以屋宇、花草、龍鳳等等為陪襯，突出天上閑適的生活和優美的環境，以與人世相對比。這正是詩歌的命意所在。

末兩句用雄渾的筆墨對人間的景象作了概略的點染。在青洲尋芳拾翠的仙女，偶然俯首觀望，指點說：羲和駕著日車奔馳，時間過得飛快，東海三神山周遭的海水新近又干了，變成陸地，揚起塵土來了。這就是人們所常說的“滄海變桑田”。詩人借助具體的形象，表現了塵世變化之大和變化之速。對比之下，天上那種春光永駐、紅顏不老的狀況，就顯得特別可貴。

“逝將去女，適彼樂士。”（《詩經·魏風·碩鼠》）對美好生活的向往，正是對當時社會現實和個人境遇不滿的曲折表現。

這首詩想象富麗，具有濃烈的浪漫氣息。詩人運用神話傳說，創造出種種新奇瑰麗的幻境來。詩中所提到的人物和鋪敘的某些情節，都是神話傳說中的內容。但詩人又借助于想象，把它們加以改造，使之更加具體鮮明，也更加新奇美麗。像“王子吹笙鵝管長，呼龍耕煙種瑤草”，不僅使王子吹的笙有形可見，而且鮮明地展示了“龍耕”的美妙境界。這是詩人幻想的產物，卻又是某種實體的反照。詩人寫子虛烏有的`幻境，實際是把世間的人情物態涂上神奇的色彩。例如蘭桂芬芳，與人間無異；而桂花不落，蘭花常開，卻又是天上特有的景象；仙妾采香，秦妃卷簾，她們的神情舉止與常人沒有什么不同，但仙妾采摘的是月宮里不落的桂花，秦妃身邊有嬌小的青鳳相伴，而且她（它）們都永不衰老，這又充滿神話色彩。詩人運用這種手法，巧妙地把神和人結合起來，把理想和現實結合起來，使抽象的理想成為可以觀照的物象，因而顯得深刻雋永，而又有生氣灌注。這首詩，全詩十二句，句句都有物象可見，詩人用精心選擇的動詞把某些物象聯系起來，使之構成情節，并且分別組合為六個不同的畫面。它們雖無明顯的連綴跡象，但彼此色調諧和，氣韻相通。這種“合而若離，離而實合”的結構方式顯得異常奇妙。

詩歌首尾起落較大。開頭二句是詩人仰望星空所得的印象，結末二句則是仙人俯視塵寰所見的情景。前者從現實世界進入幻想世界，后者又從幻想世界回到現實世界，一起一落，首尾相接，渾然一體。

詩的題目是《天上謠》，“謠，聲逍遙也。”意即用韻比較自由，聲音富于變化，吟誦起來，輕快優美。這首詩的韻腳換了三次，平仄交互，時清時濁。各句平仄的排列有的整飭，有的參差錯落，變化頗大，這種于參差中見整飭的韻律安排，顯得雄峻鏗鏘。

天上謠原文翻譯及賞析2

天上謠

天河夜轉漂回星，銀浦流云學水聲。

玉宮桂樹花未落，仙妾采香垂佩纓。

秦妃卷簾北窗曉，窗前植桐青鳳小。

王子吹笙鵝管長，呼龍耕煙種瑤草。

粉霞紅綬藕絲裙，青洲步拾蘭苕春。

東指羲和能走馬，海塵新生石山下。

古詩簡介

《天上謠》是唐代詩人李賀的一首游仙詩。本詩虛構了一個盡善盡美的仙境，表達了詩人心懷壯志而生不逢時的感慨和因寶貴的青春年華被白白地浪費而憤恨不已的心情。

翻譯/譯文

天上的銀河夜里還在潺潺，飄蕩著閃閃群星，銀河兩岸的流云們，調皮地模仿著水聲叮咚。

月宮金色桂花樹，從來就是花不落綻放飄香，仙女輕盈采桂花，纖手嫻熟歌聲宛轉響佩纓。

天宮的弄玉，卷起寶簾打開玉窗，又一個明媚的拂曉，窗前梧桐樹永遠枝繁葉茂，帶他們夫妻飛天的小青鳳，還是沒長大依然那么嬌小，神仙夫妻當然永遠年輕紅顏難老。

天上王子喬又吹起玉笙如鳳鳴，笙管長長，真美真好，他悠然微笑在云煙里，吆喝著龍耕地，種下萬頃仙草。

剪一條粉霞做成紅綬帶裝飾著天女們的藕絲仙裙，笑語喧嘩她們飛到南海青洲采仙草，又來賞早春。

快看呀東邊，羲和駕著天馬，車里載著太陽又奔來了，焰火紛紛，人間，石山下的海水又一次退去變成陸地，飛起灰塵。天上一天就是人間百年，讓我，怎能不傷懷摧心。

注釋

1、回星：運轉的星星。

2、銀浦：天河。

3、學水聲：詩人由天河引起聯想，說行云像發出聲音的流水一樣。

4、仙妾：仙女。

5、纓：系玉佩的絲帶。

6、秦妃：指秦穆公的女兒弄玉，借指仙女。《列仙傳》弄女嫁給仙人蕭史，隨鳳升天。

7、植：倚。

8、青鳳小：小青鳳，因為押韻所以倒置。

9、王子：王子喬。周靈王太子，名晉，傳說擅長吹笙，這里指仙子。

10、鵝管：行狀像鵝毛的笙管。

11、耕煙：在云煙中耕耘。

12、瑤草：靈芝一類的仙草。

13、粉霞：粉紅色的衣衫。

14、綬：絲帶。

15、藕絲裙：純白色的裙子。

16、步拾：邊走邊采集。

17、蘭苕：蘭草的莖。泛指香花香草。

18、羲和：神話中給太陽駕車的神。

19、海塵：海地揚起的塵土。

賞析/鑒賞

在一個晴朗的夜晚，詩人游目太空，被璀璨的群星所吸引，于是張開想象的翅膀，飛向那美麗的天庭。

詩共十二句，分成三個部分。開頭兩句寫天河。天河，絢爛多姿，逗人遐想，引導他由現實世界進入幻想世界。天河在轉動，回蕩著的流星，泛起縷縷銀光。星云似水，沿著“河床”流淌，凝神諦聽，仿佛潺潺有聲。這些是詩人站在地面上仰望星空的所見所感，寫實之中揉有一些虛構成分，顯示了想象的生發過程。

中間八句具體描述天庭的景象，陸續展示了四個各自獨立的畫面。畫面之一是：月宮里的桂樹花枝招展，香氣襲人。仙女們正在采摘桂花，把它裝進香囊，掛在衣帶上。“花未落”意即“花不落”。仙樹不枯，仙花不落，它與塵世的“馨香易銷歇，繁華會枯槁”形成鮮明的比照。畫面之二是：秦妃當窗眺望曉色。秦妃即弄玉，相傳為秦穆公的女兒，嫁給了蕭史，學會吹簫。一天，夫妻二人“同隨鳳飛去”，成了神仙。此時，晨光熹微，弄玉正卷起窗簾，觀賞窗外的晨景。窗前的梧桐樹上立著一只小巧的青鳳。它就是當年引導他們夫婦升天的那只神鳥。弄玉升天已有一千余年，而紅顏未老。那青鳳也嬌小如故。時間的推移，沒有在她（它）們身上留下任何痕跡，這是天庭的神奇之處。然而，天宮歲月也并非毫無變化。它有晨昏之別，仙人也有夙興夜寐的生活習慣，這些又似與人世無異。畫面之三是神奇的耕牧圖景。仙人王子晉吹著細長的笙管，驅使神龍翻耕煙云，播種瑤草，十分悠閑自在。畫面之四是：穿著艷麗服裝的仙女，漫步青洲，尋芳拾翠。青洲是傳說中的仙洲，山川秀麗，林木繁密，始終保持著春天的景色。來這兒踏青的仙女，采摘蘭花，指顧言談，十分舒暢。上述各個畫面互不連綴，然而卻顯得和諧統一，都以仙人活動為主體，以屋宇、花草、龍鳳等等為陪襯，突出天上閑適的生活和優美的環境，以與人世相對比。這正是詩歌的命意所在。

末兩句用雄渾的筆墨對人間的景象作了概略的點染。在青洲尋芳拾翠的仙女，偶然俯首觀望，指點說：羲和駕著日車奔馳，時間過得飛快，東海三神山周遭的海水新近又干了，變成陸地，揚起塵土來了。這就是人們所常說的“滄海變桑田”。詩人借助具體的形象，表現了塵世變化之大和變化之速。對比之下，天上那種春光永駐、紅顏不老的狀況，就顯得特別可貴。

“逝將去女，適彼樂士。”（《詩經·魏風·碩鼠》）對美好生活的向往，正是對當時社會現實和個人境遇不滿的曲折表現。

這首詩想象富麗，具有濃烈的浪漫氣息。詩人運用神話傳說，創造出種種新奇瑰麗的幻境來。詩中所提到的人物和鋪敘的某些情節，都是神話傳說中的內容。但詩人又借助于想象，把它們加以改造，使之更加具體鮮明，也更加新奇美麗。像“王子吹笙鵝管長，呼龍耕煙種瑤草”，不僅使王子吹的笙有形可見，而且鮮明地展示了“龍耕”的美妙境界。這是詩人幻想的產物，卻又是某種實體的反照。詩人寫子虛烏有的幻境，實際是把世間的人情物態涂上神奇的色彩。例如蘭桂芬芳，與人間無異；而桂花不落，蘭花常開，卻又是天上特有的景象；仙妾采香，秦妃卷簾，她們的神情舉止與常人沒有什么不同，但仙妾采摘的是月宮里不落的桂花，秦妃身邊有嬌小的青鳳相伴，而且她（它）們都永不衰老，這又充滿神話色彩。詩人運用這種手法，巧妙地把神和人結合起來，把理想和現實結合起來，使抽象的理想成為可以觀照的物象，因而顯得深刻雋永，而又有生氣灌注。這首詩，全詩十二句，句句都有物象可見，詩人用精心選擇的動詞把某些物象聯系起來，使之構成情節，并且分別組合為六個不同的畫面。它們雖無明顯的連綴跡象，但彼此色調諧和，氣韻相通。這種“合而若離，離而實合”的結構方式顯得異常奇妙。

詩歌首尾起落較大。開頭二句是詩人仰望星空所得的印象，結末二句則是仙人俯視塵寰所見的情景。前者從現實世界進入幻想世界，后者又從幻想世界回到現實世界，一起一落，首尾相接，渾然一體。

詩的題目是《天上謠》，“謠，聲逍遙也。”意即用韻比較自由，聲音富于變化，吟誦起來，輕快優美。這首詩的韻腳換了三次，平仄交互，時清時濁。各句平仄的排列有的整飭，有的參差錯落，變化頗大，這種于參差中見整飭的韻律安排，顯得雄峻鏗鏘。