第一篇：望海樓原文翻譯及賞析

望海樓原文翻譯及賞析2篇

望海樓原文翻譯及賞析1

原文

望海樓晚景五絕

海上濤頭一線來，樓前指顧雪成堆。

從今潮上君須上，更看銀山二十回。

橫風吹雨入樓斜，壯觀應須好句夸。

雨過潮平江海碧，電光時掣紫金蛇。

青山斷處塔層層，隔岸人家喚欲應。

江上秋風晚來急，為傳鐘鼓到西興。

樓下誰家燒夜香，玉笙哀怨弄初涼。

臨風有客吟秋扇，拜月無人見晚妝。

沙河燈火照山紅，歌鼓喧喧笑語中。

為問少年心在否，角巾欹側鬢如蓬。

翻譯

海上波濤初來時像一條白線，轉眼在望海樓前就變成雪堆一樣了。

如今潮水翻涌向上你也要再上層樓，再來觀看白浪形成的銀山，看它二十回也不嫌多。

大風吹打雨水斜著飄進望海樓，壯麗的景觀應該用華美的辭句來夸贊。

風雨過后潮水平靜江海碧澄，時時閃過的電光形成紫金般的龍蛇。

青山斷開的地方有層層的塔，隔條江水想要回應對岸人家的呼喚。

傍晚，江上的秋風吹得很急切，為的是把鐘鼓的聲音傳到西興。

夜晚，誰家在望海樓下點燃爐香，玉笙哀怨的的樂曲在剛剛有涼意的時候響起。

有位客人面對秋風在扇子上題詩，祭拜明月讓人無法看見你的晚妝。

沙河上的船燈將山照紅，歌聲鼓聲在笑語中喧響。

問一問少年的心思在哪里，只見他方巾斜在一旁以致頭發散亂。

注釋

指顧：即指點顧盼之間，形容其快。猶如說須臾、一會兒。這兩句寫海潮來勢兇猛。

二十：一本作“十二”。

時：時時。

掣：拉，拽。

紫金蛇：形容閃電的形狀和色彩。

西興：即西陵，在杭州對岸蕭山區境內，相傳為越國范蠡屯兵之處。

創作背景

這組詩共五首，作于北宋熙寧五年（1072年），當時蘇軾被派往杭州擔任州試的監試。院試余暇，蘇軾得以到鳳凰山上的望海樓閑坐，寫下這五首詩。

賞析

這組詩分別詠江潮、雨電、秋風、雅客、江景，五首各具情韻。其中第二首（“橫風吹雨入樓斜”）曾作為詩歌鑒賞題的材料出現在20xx年普通高等學校招生全國統一考試湖北卷的語文試題中。

有人認為，蘇軾詩中的“橫風”、“壯觀”（“觀”在這里讀第四聲，不讀第一聲）兩句，寫得不夠好。他既說“應須好句夸”，卻不著一字，一轉便轉入“雨過潮平”了。那樣就是大話說過，沒有下文。

這話雖說不無道理，但蘇軾這樣寫，自是另有原因。第一，他是要寫一組望海樓晚景的詩，眼下還不想騰出筆墨來專寫忽來忽去的橫風橫雨。所以他只說“應須”，是留以有待的意思。第二，既然說得上“壯觀”，就須有相應的筆墨著力描寫，老把它放在“晚景”組詩中，是不太合適的，不好安排。

蘇軾寫下這組詩后的第二年，他游覽了有美堂，適逢暴雨，就立即寫了《有美堂暴雨》七律一篇，奇句驚人，是一首名作。應了他那“壯觀應須好句夸”的話了。

其實在這首詩中，他的思想有過一段起伏變化。在開頭，他看到一陣橫風橫雨，直撲進望海樓來，很有一股氣勢，使他陡然產生要拿出好句來夸一夸這種“壯觀”的想法，不料這場大雨，來得既急，去得也塊，一眨眼間，風已靜了，雨也停了。就好像演戲拉開帷幕之時，大鑼大鼓，敲得震天價響，大家以為下面定有一場好戲，誰知演員還沒登場，帷幕便又落下，毫無聲息了。弄得大家白喝了彩。蘇軾這開頭兩句，正是寫出人們（包括詩人在內）白喝了一通彩的神情。

雨過以后，向樓外一望，天色暗下來了，潮水穩定地慢慢向上漲，錢塘江浩闊如海，一望如碧玉似的顏色。遠處還有幾朵雨云未散，不時閃出電光，在天空里劃著，就像時隱時現的紫金蛇。

這首詩寫的就是這樣一幅望海樓的晚景。開頭時氣勢很猛，好像很有一番熱鬧，轉眼間卻是雨收云散，海闊天肯，變幻得使人目瞪口呆。其實不止自然界是這祥，人世間的事情，往往也是如此的。

望海樓原文翻譯及賞析2

原文：

云間鐵甕近青天，縹緲飛樓百尺連。

三峽江聲流筆底，六朝帆影落樽前。

幾番畫角催紅日，無事滄州起白煙。

忽憶賞心何處是？春風秋月兩茫然。

譯文

高聳入云的鐵甕城已近青天，凌云的縹緲高樓似與天相連。

三峽的江聲似乎流入我筆底，六朝的帆影好像映落我杯前。

幾番嗚咽的畫角催落著紅日，遠處幽靜的滄洲裊起了白煙。

忽憶起賞心美景究竟在何處？往事如煙那春風秋月已茫然。

注釋

望海摟：舊址在江蘇鎮江城內，樓有蔡襄題字“望海”，后改名為連滄觀，今不存。

云間鐵甕：謂鐵甕城高入云間。據《丹徒縣志》，縣城（今鎮江）的子城又叫鐵甕城，相傳為孫權所建。

縹緲：隱隱約約若有若無之狀。飛樓：形容樓高凌空的樣子。

“三峽”句：意謂眼前的江景引起我的詩興，似乎可以聽到三峽的江聲。底：《宋詩紀事補遺》、《湖北詩征傳略》作“是”。有其他版本記作”下“。

“六朝”句：意謂面對景色，引起了懷古之情，似乎六朝時的帆影也映落在酒杯之前。六朝，吳、東晉、宋、齊、梁、陳，史稱六朝。

畫角：古代以皮革或竹木制成的管樂器，聲音哀厲高亢，多在軍中使用，因外加彩繪而得名。形如竹筒，出自西羌。

滄洲：濱水的.地方，古稱隱者所居。此指鎮江江邊某幽僻之處。白煙：指水氣蒙蒙，遠望有如白煙。

是：《宋詩紀事補遺》、《湖北詩征傳略》作“是”。有其他版本記作”在“。

賞析：

詩題“望梅樓”卻不先寫樓，而從樓所踞的城池寫起。鎮江古有“鐵甕城”之稱，米芾使用了這個古稱，又寫這“鐵甕”矗立“云間”，鄰近青天。舊傳望海樓是鎮江城中最高處，對城池如此稱謂、如此描繪，是為了望海樓鋪設高接云端又富有雄奇之概的地理環境。于是第二句開始寫樓。“樓”而能“飛”，是形容樓高如同凌空架構，又是形容樓檐上翹，樓體大有飛騰之勢。一個“飛”字，既是實際描寫，又有夸張意味，這顯然是從《詩經·小雅·斯干》“如翠斯飛”句意化中。“縹緲”寫出了云煙繚繞中的飛樓與天相連，殆如仙境。首聯二句是詩人白遠方對望海樓的仰視，堅如鐵甕的城池是樓的根基，無垠的天宇是樓的背景，描寫望海樓的高峻奇偉。

頷聯兩句是寫詩人登樓俯瞰的情景。望海樓面臨大江，晝夜奔流著的濤聲傳人耳際，觸發了揮筆作詩的雅興，但詩人卻說是江聲流到了筆底；江上片片征帆映人眼簾，又引動了舉樽飲酒的豪情，但詩人卻說是帆影落到樽前，可謂妙趣橫生。這本是詩人登臨后的親見親聞親感，但在兩句之首分別冠以“山峽”、“六朝”二字，景與情就一下子脫開了眼前的實境，空間、時間大大擴展。詩人馳騁想象，讓江聲帶著三峽的雄巍，讓帆影映著六朝的繁盛，這正是劉勰《文心雕龍·神思》所謂“寂然疑慮，思接千載；悄焉動容，視通萬里”。這兩句以詩人的見聞感受突出望海樓高大久遠。

就在詩人盡情觀賞、逸興遄飛之際，黃昏來臨，遠處傳來陣陣畫角聲，像在催促紅日西沉。日落了，平靜的江邊升騰起白色的霧氣。可能是那嗚嗚的畫角聲把詩人從三峽與六朝的遐想中引回現實，但這一聯寫景卻是自樓內向外遠望，視線隨著地平線延伸。在這里，紅日、白煙形成色彩的對比，日落、煙起形成趨向的對比，紅日落處、白煙起處形成遠近的對比，而它們又落合起來構成一幅完整的畫面。

黃昏可謂良辰，望海樓可謂美景，對于喜好觀覽的詩人，這該是賞心樂事了。然而尾聯以“忽憶”二字領起，詩歌的情調急劇變換，詩人卻想不到到哪里才是自己心意歡樂之處。和煦的春風、皎潔的秋月一向被認為是自然中美的代表，但詩人卻對此感到茫然，表露出低沉傷感的情緒。他是一位不肯與世俯仰的畫家、詩人，仕途不順利，被世人稱為“米顛”，他蓄積于胸中的壘塊總要在作品中一吐為快，此其一。具體到此詩來說，六代雖在此競逐繁華，但它們還是隨著三峽江聲而流逝了，無限好的夕陽在畫角聲中也已西沉，此情此景使詩人心緒變得黯然。此其二。結尾一聯雖顯得有些傷感，但從中卻可窺見正直的詩人畫家內心所隱藏的難以言述的苦悶。姜白石論詩曾說“篇終出入意表，或反終篇之意，皆妙”（《白石詩說》），米芾并非故意讓尾聯“出人意表“，“反終篇之意”，以求其妙，所以這結尾就更富深情、更含深義了。

這是一首寫景為主的七律。詩人寫景選擇不同的立足點——遠近、內外、上下，不同的視線——仰視、俯瞰、遠望，因而構成寫景的不同角度，繪成多種特色的畫面，展現出望海樓既有高峻雄奇的氣勢，又有久遠博大的蘊含，還具有雋遠的逸韻。米芾在此確是充分發揮了他畫家之所長。而夸張的寫景手法把那些難以描述的抽象意念也具體化了：寫詩情是江聲流人筆底，寫酒興是帆影落于樽前。前兩聯無處不是夸張，第三聯卻是對黃昏景色的直接描繪。借助于想象和聯想，望海樓的景歷歷如繪。

這首詩頷、頸二聯的對偶句，不僅按律詩要求平仄相對，句法相當，而且作到了劉勰所謂“自然成對”，絕不刻意求工；“反對為優”，讓事物互相映襯。頸聯兩句對仗在對比中寫景已如上述；頷聯兩句一寫聲、一寫形、一寫地域上的自東向西、一寫歷史上的自古至今，最后卻又分別化作自己的詩情和酒興，情景交織；全詩委婉曲折，言短而意深。

第二篇：望海樓原文及賞析

望海樓原文及賞析

原文：

云間鐵甕近青天，縹緲飛樓百尺連。

三峽江聲流筆底，六朝帆影落樽前。

幾番畫角催紅日，無事滄州起白煙。

忽憶賞心何處是？春風秋月兩茫然。

譯文

高聳入云的鐵甕城已近青天，凌云的縹緲高樓似與天相連。

三峽的江聲似乎流入我筆底，六朝的帆影好像映落我杯前。

幾番嗚咽的畫角催落著紅日，遠處幽靜的滄洲裊起了白煙。

忽憶起賞心美景究竟在何處？往事如煙那春風秋月已茫然。

注釋

望海摟：舊址在江蘇鎮江城內，樓有蔡襄題字“望海”，后改名為連滄觀，今不存。

云間鐵甕：謂鐵甕城高入云間。據《丹徒縣志》，縣城（今鎮江）的子城又叫鐵甕城，相傳為孫權所建。

縹緲：隱隱約約若有若無之狀。飛樓：形容樓高凌空的樣子。

“三峽”句：意謂眼前的江景引起我的詩興，似乎可以聽到三峽的江聲。底：《宋詩紀事補遺》、《湖北詩征傳略》作“是”。有其他版本記作”下“。

“六朝”句：意謂面對景色，引起了懷古之情，似乎六朝時的帆影也映落在酒杯之前。六朝，吳、東晉、宋、齊、梁、陳，史稱六朝。

畫角：古代以皮革或竹木制成的管樂器，聲音哀厲高亢，多在軍中使用，因外加彩繪而得名。形如竹筒，出自西羌。

滄洲：濱水的地方，古稱隱者所居。此指鎮江江邊某幽僻之處。白煙：指水氣蒙蒙，遠望有如白煙。

是：《宋詩紀事補遺》、《湖北詩征傳略》作“是”。有其他版本記作”在“。

賞析：

詩題“望梅樓”卻不先寫樓，而從樓所踞的城池寫起。鎮江古有“鐵甕城”之稱，米芾使用了這個古稱，又寫這“鐵甕”矗立“云間”，鄰近青天。舊傳望海樓是鎮江城中最高處，對城池如此稱謂、如此描繪，是為了望海樓鋪設高接云端又富有雄奇之概的地理環境。于是第二句開始寫樓。“樓”而能“飛”，是形容樓高如同凌空架構，又是形容樓檐上翹，樓體大有飛騰之勢。一個“飛”字，既是實際描寫，又有夸張意味，這顯然是從《詩經·小雅·斯干》“如翠斯飛”句意化中。“縹緲”寫出了云煙繚繞中的飛樓與天相連，殆如仙境。首聯二句是詩人白遠方對望海樓的仰視，堅如鐵甕的城池是樓的根基，無垠的天宇是樓的背景，描寫望海樓的高峻奇偉。

頷聯兩句是寫詩人登樓俯瞰的情景。望海樓面臨大江，晝夜奔流著的濤聲傳人耳際，觸發了揮筆作詩的雅興，但詩人卻說是江聲流到了筆底；江上片片征帆映人眼簾，又引動了舉樽飲酒的豪情，但詩人卻說是帆影落到樽前，可謂妙趣橫生。這本是詩人登臨后的親見親聞親感，但在兩句之首分別冠以“山峽”、“六朝”二字，景與情就一下子脫開了眼前的實境，空間、時間大大擴展。詩人馳騁想象，讓江聲帶著三峽的雄巍，讓帆影映著六朝的繁盛，這正是劉勰《文心雕龍·神思》所謂“寂然疑慮，思接千載；悄焉動容，視通萬里”。這兩句以詩人的見聞感受突出望海樓高大久遠。

就在詩人盡情觀賞、逸興遄飛之際，黃昏來臨，遠處傳來陣陣畫角聲，像在催促紅日西沉。日落了，平靜的江邊升騰起白色的霧氣。可能是那嗚嗚的畫角聲把詩人從三峽與六朝的遐想中引回現實，但這一聯寫景卻是自樓內向外遠望，視線隨著地平線延伸。在這里，紅日、白煙形成色彩的對比，日落、煙起形成趨向的對比，紅日落處、白煙起處形成遠近的對比，而它們又落合起來構成一幅完整的畫面。

黃昏可謂良辰，望海樓可謂美景，對于喜好觀覽的詩人，這該是賞心樂事了。然而尾聯以“忽憶”二字領起，詩歌的情調急劇變換，詩人卻想不到到哪里才是自己心意歡樂之處。和煦的春風、皎潔的秋月一向被認為是自然中美的代表，但詩人卻對此感到茫然，表露出低沉傷感的情緒。他是一位不肯與世俯仰的畫家、詩人，仕途不順利，被世人稱為“米顛”，他蓄積于胸中的'壘塊總要在作品中一吐為快，此其一。具體到此詩來說，六代雖在此競逐繁華，但它們還是隨著三峽江聲而流逝了，無限好的夕陽在畫角聲中也已西沉，此情此景使詩人心緒變得黯然。此其二。結尾一聯雖顯得有些傷感，但從中卻可窺見正直的詩人畫家內心所隱藏的難以言述的苦悶。姜白石論詩曾說“篇終出入意表，或反終篇之意，皆妙”（《白石詩說》），米芾并非故意讓尾聯“出人意表“，“反終篇之意”，以求其妙，所以這結尾就更富深情、更含深義了。

這是一首寫景為主的七律。詩人寫景選擇不同的立足點——遠近、內外、上下，不同的視線——仰視、俯瞰、遠望，因而構成寫景的不同角度，繪成多種特色的畫面，展現出望海樓既有高峻雄奇的氣勢，又有久遠博大的蘊含，還具有雋遠的逸韻。米芾在此確是充分發揮了他畫家之所長。而夸張的寫景手法把那些難以描述的抽象意念也具體化了：寫詩情是江聲流人筆底，寫酒興是帆影落于樽前。前兩聯無處不是夸張，第三聯卻是對黃昏景色的直接描繪。借助于想象和聯想，望海樓的景歷歷如繪。

這首詩頷、頸二聯的對偶句，不僅按律詩要求平仄相對，句法相當，而且作到了劉勰所謂“自然成對”，絕不刻意求工；“反對為優”，讓事物互相映襯。頸聯兩句對仗在對比中寫景已如上述；頷聯兩句一寫聲、一寫形、一寫地域上的自東向西、一寫歷史上的自古至今，最后卻又分別化作自己的詩情和酒興，情景交織；全詩委婉曲折，言短而意深。

第三篇：春望原文翻譯及賞析

春望原文翻譯及賞析合集13篇

春望原文翻譯及賞析1

原文：

春庭晚望

南北朝： 蕭愨

春庭聊縱望，樓臺自相隱。

窗梅落晚花，池竹開初筍。

泉鳴知水急，云來覺山近。

不愁花不飛，到畏花飛盡。

譯文：

春庭聊縱望，樓臺自相隱。

暖春時節，站在庭院的樓上百無聊賴，放眼望去，只見高處的樓臺遮住了低處，近處的樓臺遮掩了遠處，就好像自己想要藏起來一樣。

窗梅落晚花，池竹開初筍。

窗外的梅花已經凋落，池邊的春筍破土生長起來。

泉鳴知水急，云來覺山近。

耳邊響起泉水潺潺的聲音，頓時聯想到它飛濺時的洶涌，云來了感覺山也離得近了。

不愁花不飛，到畏花飛盡。

不愁見不到春花飄落、飛瓣亂撲的景象，倒是擔心花消紅盡春色全無的那一天很早就來臨。

注釋：

春庭聊縱望，樓臺自相隱。

縱望：即放眼望。

窗梅落晚花，池竹開初筍。

泉鳴知水急，云來覺山近。

不愁花不飛，到畏花飛盡。

賞析：

這是一首寫景詩，但詩中又通過晚望折射出主人公一定的心境。

“春庭聊縱望，樓臺自相隱。”一個聊字點出了詩人初登樓臺百無聊賴的精神狀態，接著是縱望所見的景物：“窗梅落晚花，池竹開初筍。

“窗外落梅，池邊春筍。”正是冬盡春來的象征。面對這春天滋育出來的新鮮生命，詩人怎能不心蕩神駘！這時，詩人耳邊又響起泉水潺潺的聲音，頓時聯想到它飛濺時的洶涌，又不禁領受到高山在旁的飄渺之感，整個精神世界為之一振。

于是引發出一聲感嘆：“不愁花不飛，到畏花飛盡。”花開花落周而復始，本是自然界的客觀規律，因而并不愁；但到“花飛盡”的時節，不僅意味著萬木凋零，而且具有一去不復返的意思。

這樣，詩人的“畏”也就不僅僅是惜春傷時，而且帶有對有限人生的深沉感傷。此詩在處理內在心理節奏上很有特色，堪稱佳作。

春望原文翻譯及賞析2

天津橋望春

朝代：唐代

作者：雍陶

原文：

津橋春水浸紅霞，煙柳風絲拂岸斜。

翠輦不來金殿閉，宮鶯銜出上陽花。

譯文及注釋：

譯文

天津橋下春水浸潤著紅霞，如煙細柳微風中拂岸傾斜。

車輦不再來金殿久已關閉，鶯兒飛出銜著上陽宮中花。

注釋

⑴天津橋：即洛橋，簡稱津橋，是洛水上的一座浮橋，在今河南洛陽西南，是洛陽名勝之一。

⑵風絲：微風。斜：韻腳念xiá。

⑶翠輦（niǎn）：皇帝乘坐的車子。這里借指皇帝。

⑷宮鶯（yīng）：泛指宮中所棲之鳥。上陽：上陽宮，唐高宗時建造，在洛陽皇城西南，洛水天津橋附近，高宗常居此聽政。

賞析：

作者：佚名

唐代的東都洛陽，是僅次于京都長安的大城市。它前當伊闕，后據邙山，洛水穿城而過，具有“天漢之象”。城南洛水上的天津橋就是因此而得名。天津橋一帶，高樓四起，垂柳成陰，景色宜人。唐代帝王為了享樂，經常幸臨東都。唐高宗一生先后到過洛陽七次。武則天在位期間，除回長安住過兩年外，均在這里度過。安史之亂爆發后，洛陽兩遭兵火，破壞嚴重，而唐朝也自此一蹶不振。到了742年——756年期間（天寶年間），帝王不再來到這里，舊日的宮苑便日漸荒廢了。所以，洛陽城的興廢，在一定程度上反映了唐王朝的盛衰。雍陶生活在晚唐時期。此時，唐王朝國勢日衰，社會危機日益嚴重。詩人來到天津橋畔，目睹宮闕殘破的景象，撫今思昔，有感于盛衰興亡，于是，揮筆寫下了這首七絕。

天津橋下，春水溶溶，絢爛的云霞倒映在水中；天津橋畔，翠柳如煙，枝枝柔條斜拂水面，縷縷游絲隨風飄揚。這自然界的美好春光，不減當年，令人心醉。然而，山河依舊，人事已非。詩人透過茂密的樹叢向北望去，盡管昔日高大威嚴的宮殿至今猶存，可是，那千官扈從、群臣迎駕的盛大場面，已不能再見到了。宮殿重門緊閉，畫棟雕梁也失去了燦爛的色澤。當年曾經是日夜歡歌的上陽宮，已經變得一片寂寥，只有宮鶯銜著一片殘花飛出墻垣。面對著這番情景，詩人心潮起伏，感慨萬千。

這首詩通篇寫景，不說史事，不發議論，詩人靜觀默察，態度似乎很悠然。然而，正是在這種看似冷靜的描寫中，蘊藏著詩人吊古傷今的沉郁的感情。詩的一、二兩句，詩人先繪出一幅津橋春日圖，明媚綺麗，引人入勝；三、四句轉寫金殿閉鎖、宮苑寂寥，前后映襯，對照鮮明。這種強烈的對比，很自然地表現出自然界的春天歲歲重來，而大唐帝國的盛世卻一去不復返的景象。這正是以樂景寫哀愁，因而“倍增其哀”的手法，比起直抒胸臆的手法來，具有更強烈的藝術效果。全詩處處切合一個“望”字。“金殿閉”是詩人“望”中所見，但苑內的荒涼之狀，畢竟是“望”不到的，于是第四句以宮鶯不堪寂寞，飛出墻外尋覓春光，從側面烘托出上陽宮里凄涼冷落的景象。這一細節，是詩人“望”中所見，因而落筆極為自然，但又曲折地表達了詩人難以訴說的深沉感慨，含而不露，淡而有韻，是全詩最精彩的一筆。

春望原文翻譯及賞析3

原文：

春望詞四首·其一

唐代：薛濤

花開不同賞，花落不同悲。

欲問相思處，花開花落時。

譯文：

花開不同賞，花落不同悲。

花開的時候你不能和我一起欣賞，花落的時候你無法與我一起悲傷。

欲問相思處，花開花落時。

想要問我相思之情讓人最為難耐的時間？那一定是在花開花謝的時候。

注釋：

花開不同賞，花落不同悲。

欲問相思處，花開花落時。

欲問：想要問。

賞析：

這首詩寫思婦渴望與久別丈夫相聚首的無限相思之情。

思婦面對百花盛開的撩人春色，面對春光明媚、春意盎然的景象，觸景生情。“花開不同酵步翻賞”，而花無百日紅，其花易衰，其色易逝，花開花落，最惹思婦青春易逝之哀怨，自然令人不勝低回與哀婉，自然使思婦聯想到青春易逝，丈夫不在身邊，辜負了青春年華，這讓她怎能不思念遠別的丈夫(或戀人)，也就自然而然傾述出心中既怨又慕的傷春情懷。

花開“同賞”，花落“同悲”，這是思婦與丈夫(戀人、情人)共同追求和向往的最理想的情愛境界。然而，事與愿違，卻花開不能“同賞”，花落也不能“同悲”，這恐怕是夫妻之間的情愛的不幸與悲愴。有哪一對情人不希望“比翼雙飛”，心心相印，息息相通，朝夕相處，歡樂與共呢?即使在生活的長河里，碰見點風雨，有哪一對真正的情侶不能同舟共濟呢？

在共渡難關中的“同悲”，又何嘗不是含有苦澀的愛的甜蜜呢？何況“苦中甜”，即詩中說的愛情生活中的“同悲”，這要比“同賞”更有其深刻的內涵。“同賞”與“同悲”共同構成人生旅途中相知相愛、休戚相關、相濡以沫、相互依戀，這恐怕才是詩人在這首詩里要講的愛情真諦！這恐怕是這首詩中所說的不能“同賞”，又不能“同悲”的巨大失望的惆悵和無限哀怨的幽恨所在！所以，郭煒《古今女詩選》稱此詩：“不同悲勝不同賞’多多。”趙世杰《古今女史》說此詩：離恨綿綿。

春望原文翻譯及賞析4

春望

杜甫〔唐代〕

國破山河在，城春草木深。

感時花濺淚，恨別鳥驚心。

烽火連三月，家書抵萬金。

白頭搔更短，渾欲不勝簪。

譯文

長安淪陷，國家破碎，只有山河依舊；春天來了，人煙稀少的長安城里草木茂密。感于戰敗的時局，看到花開而潸然淚下，內心惆悵怨恨，聽到鳥鳴而心驚膽戰。連綿的戰火已經延續了一個春天，家書難得，一封抵得上萬兩黃金。愁緒纏繞，搔頭思考，白發越搔越短，簡直要不能插簪了。

注釋

國：國都，指長安（今陜西西安）。破：陷落。山河在：舊日的山河仍然存在。城：長安城。草木深：指人煙稀少。感時：為國家的時局而感傷。濺淚：流淚。恨別：悵恨離別。烽火：古時邊防報警的煙火，這里指安史之亂的戰火。三月：正月、二月、三月。抵：值，相當。白頭：這里指白頭發。搔：用手指輕輕的抓。渾：簡直。欲：想，要，就要。勝：經受，承受。簪：一種束發的首飾。古代男子蓄長發，成年后束發于頭頂，用簪子橫插住，以免散開。

鑒賞

此詩前四句寫春日長安凄慘破敗的景象，飽含著興衰感慨；后四句寫詩人掛念親人、心系國事的情懷，充溢著凄苦哀思。全詩格律嚴整，頷聯分別以“感時花濺淚“應首聯國破之嘆，以“恨別鳥驚心”應頸聯思家之憂，尾聯則強調憂思之深導致發白而稀疏，對仗精巧，聲情悲壯。

“國破山河在，城春草木深。”詩篇一開頭便描寫了春望所見：山河依舊，可是國都已經淪陷，城池也在戰火中殘破不堪了，亂草叢生，林木荒蕪。詩人記憶中昔日長安的春天是何等的繁華，鳥語花香，飛絮彌漫，煙柳明媚，游人迤邐，可是那種景象今日已經蕩然無存了。一個“破”字使人怵目驚心，繼而一個“深”字又令人滿目凄然。詩人寫今日景物，實為抒發人去物非的歷史感，將感情寄寓于物，借助景物反托情感，為全詩創造了一片荒涼凄慘的氣氛。

“國破”和“城春”兩個截然相反的意象，同時存在并形成強烈的反差。“城春”當指春天花草樹木繁盛茂密，煙景明麗的季節，可是由于“國破”，國家衰敗，國都淪陷而失去了春天的光彩，留下的只是斷垣殘壁，只是“草木深”。“草木深”三字意味深沉，表示長安城里已不再是市容整潔、井然有序了，而是荒蕪破敗，人煙稀少，草木雜生。這里，詩人睹物傷感，表現了強烈的黍離之悲。

“感時花濺淚，恨別鳥驚心。”花無情而有淚，鳥無恨而驚心，花鳥是因人而具有了怨恨之情。春天的花兒原本嬌艷明媚，香氣迷人；春天的鳥兒應該歡呼雀躍，唱著委婉悅耳的歌聲，給人以愉悅。“感時”、“恨別”都濃聚著杜甫因時傷懷，苦悶沉痛的憂愁。這兩句的含意可以這樣理解：我感于戰敗的時局，看到花開而潸然淚下；我內心惆悵怨恨，聽到鳥鳴而心驚膽戰。人內心痛苦，遇到樂景，反而引發更多的痛苦，就如“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏”那樣。杜甫繼承了這種以樂景表現哀情的藝術手法，并賦予更深厚的情感，獲得更為濃郁的藝術效果。詩人痛感國破家亡的苦恨，越是美好的景象，越會增添內心的傷痛。這聯通過景物描寫，借景生情，移情于物。表現了詩人憂傷國事，思念家人的深沉感情。

“烽火連三月，家書抵萬金。”詩人想到：戰火已經連續不斷地進行了一個春天，仍然沒有結束。唐玄宗都被迫逃亡蜀地，唐肅宗剛剛繼位，但是官軍暫時還沒有獲得有利形勢，至今還未能收復西京，看來這場戰爭還不知道要持續多久。又想起自己流落被俘，扣留在敵軍營，好久沒有妻兒的音信，他們生死未卜，也不知道怎么樣了。要能得到封家書該多好啊。“家書抵萬金”，含有多少辛酸、多少期盼，反映了詩人在消息隔絕、久盼音訊不至時的迫切心情。戰爭是一封家書勝過“萬金”的真正原因，這也是所有受戰爭追害的人民的共同心理，反映出廣大人民反對戰爭，期望和平安的美好愿望，很自然地使人產生共鳴。

“白頭搔更短，渾欲不勝簪。”烽火連月，家書不至，國愁家憂齊上心頭，內憂外患糾纏難解。眼前一片慘戚景象，內心焦慮至極，極無聊賴時刻，搔首徘徊，意志躊躇，青絲變成白發。自離家以來一直在戰亂中奔波流浪，而又身陷于長安數月，頭發更為稀疏，用手搔發，頓覺稀少短淺，簡直連發簪也插不住了。詩人由國破家亡、戰亂分離寫到自己的衰老。 “白發”是愁出來的，“搔”欲解愁而愁更愁。頭發白了、疏了，從頭發的變化，使讀者感到詩人內心的痛苦和愁怨，讀者更加體會到詩人傷時憂國、思念家人的真切形象，這是一個感人至深、完整豐滿的藝術形象。

這首詩全篇情景交融，感情深沉，而又含蓄凝練，言簡意賅，充分體現了“沉郁頓挫”的藝術風格。且這首詩結構緊湊，圍繞“望”字展開，前四句借景抒情，情景結合。詩人由登高望遠到焦點式的透視，由遠及近，感情由弱到強，就在這感情和景色的交叉轉換中含蓄地傳達出詩人的感嘆憂憤。由開篇描繪國都蕭索的景色，到眼觀春花而淚流，耳聞鳥鳴而怨恨；再寫戰事持續了很久，以致于家里音信全無，最后寫到自己的哀怨和衰老，環環相生、層層遞進，創造了一個能夠引發人們共鳴、深思的境界。表現了在典型的時代背景下所生成的典型感受，反映了同時代的人們熱愛國家、期待和平的美好愿望，表達了大家一致的內在心聲。也展示出詩人憂國憂民、感時傷懷的高尚情感。

杜甫

杜甫（712－770），字子美，自號少陵野老，世稱“杜工部”、“杜少陵”等，漢族，河南府鞏縣（今河南省鞏義市）人，唐代偉大的現實主義詩人，杜甫被世人尊為“詩圣”，其詩被稱為“詩史”。杜甫與李白合稱“李杜”，為了跟另外兩位詩人李商隱與杜牧即“小李杜”區別開來，杜甫與李白又合稱“大李杜”。他憂國憂民，人格高尚，他的約1400余首詩被保留了下來，詩藝精湛，在中國古典詩歌中備受推崇，影響深遠。759-766年間曾居成都，后世有杜甫草堂紀念。

春望原文翻譯及賞析5

原文：

長安春望

唐代： 盧綸

東風吹雨過青山，卻望千門草色閑。

家在夢中何日到，春生江上幾人還？

川原繚繞浮云外，宮闕參差落照間。

誰念為儒逢世難，獨將衰鬢客秦關。

譯文：

東風吹雨過青山，卻望千門草色閑。

東風吹著那細細春雨灑過青山，回望長安城中房舍疊嶂，草色閑閑。

家在夢中何日到，春生江上幾人還？

故園就在夢中，可是何時才能歸還？那春天的江面上來來往往的人，幾個是回去的呢？

川原繚繞浮云外，宮闕參差落照間。

極目遠望，家鄉在浮云之外，長安城中，宮闕參差錯落，籠罩在一片殘陽之中。

誰念為儒逢世難，獨將衰鬢客秦關。

又有誰理解我這位讀書人，生逢亂世，孤身一人，滿頭白發，形容憔悴，漂泊流蕩在荒遠的秦關。

注釋：

東風吹雨過青山，卻望千門草色閑。

“東風”句：語從陶淵明《讀山海經》“微雨從東來，好風與之俱”化出。草色：一作“柳色”。

家在夢中何日到，春生江上幾人還？

春生：一作“春歸”，一作“春來”。

川原繚繞浮云外，宮闕（què）參差落照間。

川原：即郊外的河流原野，這里指家鄉。

誰念為儒逢世難，獨將衰鬢（bìn）客秦關。

逢世難：一作“多失意”，意即遭逢亂世。秦關：秦地關中，即長安所在地。

賞析：

“東風吹雨過青山，卻望千門草色閑”。開篇緊扣題目，寫在長安“春望”。“東風”句，側重寫望中所見。盧綸是河中蒲人（今山西永濟縣人），家鄉剛好位于長安的東面，說“東風吹雨”，是說東風從家鄉吹來，自然引出思鄉之情。“卻望”，是回頭望。“千門”，泛指京城。“草色閑”的閑字用得巧，春草之閑正好與人心之愁形成強烈對比，給人以深刻的印象。首聯是登高而望，在景語之中，流露出復雜感情。

“家在夢中何日到，春來江上幾人還？”這兩句為全詩的警句，是春望時所產生的'聯想。出句是恨自己不能回去，家鄉只能在夢中出現，對句是妒他人得歸，恨自己難返，語中有不盡羨慕之意。“大歷十才子”擅長描寫細微的心理情態。（《小澥草堂雜論詩》）他們傷時感亂的情緒，常通過“醉”和“夢”表現出來，像“我有惆悵詞，待君醉時說”（李端《九日寄司空文明》），“別后依依寒夢里，共君攜手在東田”（《送冷朝陽還上元》），“宿蒲有歸夢，愁猿莫夜鳴”（錢起《早下江寧》）等等。他們寫醉，是因為清醒時感到痛苦而無奈，只有在醉中才會稍微得到解脫。寫“夢”，是感到時代**，浮生短促，或者想在夢中召回一些因戰亂喪失的美好事物，這種心情相當悲哀、細微。

“川原繚繞浮云外，宮闕參差落照間。”“川原”即家鄉，這句說極目遠望，家鄉在浮云之外，渺不可見，遠不可及。“宮闕”句又接至眼前近景，只見長安的宮殿，錯落有致，籠罩在一片夕陽之中，這一聯表面上寫景很壯觀，其實隱含著一種衰颯之意。

“誰念為儒逢世難，獨將衰鬢客秦關。”大意是說：自己以一儒生遭遇世難，獨自客居長安，又有誰來憐憫我呢。“衰鬢”，并非指衰老，而是表現一種衰頹感傷的神態。沈德潛說“遭亂意上皆蘊含，至末點出”，確實如此。

此詩寫感時傷亂，抒發了詩人在亂離中的思家望歸之情。此詩寓情于景，情景交融，寫景抒情，筆法老辣，體現了“大歷十才子”詩中的“陰柔之美”。

沈德潛《唐詩別裁》用這首詩作例子，將大歷詩與盛唐詩進行了一番比較：“詩貴一語百媚，大歷十子是也，尤貴一語百情，少陵摩詰是也。”并說這首《長安春望》“夷猶綽約，風致天然”。這種“陰柔之美”，主要表現在詩中濃重的悲哀情緒。詩人感亂思家，眼中所見，心中所思，無非都是傷心之景，悲哀之情，淺吟低唱，一詠三嘆，讀后很容易引起人們的同情和憐憫，這正是陰柔美的表現。姚鼐《復魯絜非書》論具有“陰柔之美”的文章云：“其得于陰與柔之美者，則其文如鴻鵠之鳴而入寥廓；其如人也，謬乎其如嘆，邈乎其如有思，乎其如喜，愀忽其如悲。”所謂“如嘆”“如有思”“如悲”的陰柔這美，正是《長安春望》及“十才子”許多詩篇審美特征的概括。

春望原文翻譯及賞析6

原文：

杭州春望

[唐代]白居易

望海樓明照曙霞，護江堤白踏晴沙。

濤聲夜入伍員廟，柳色春藏蘇小家。

紅袖織綾夸柿蒂，青旗沽酒趁梨花。

誰開湖寺西南路，草綠裙腰一道斜。

譯文

杭州城外望海樓披著明麗的朝霞，走在護江堤上踏著松軟的白沙。

唿嘯的錢塘濤聲春夜傳入伍員廟，嬌嫩的綠柳春色包蘊在蘇小小家。

紅袖少女夸耀杭綾柿蒂織工好，青旗門前爭買美酒飲“梨花”。

是誰開辟了通向湖心孤山的道路？長滿青草的小道像少女的綠色裙腰彎彎斜斜。

注釋

望海樓：作者原注云：“城東樓名望海樓。”

堤：即白沙堤。

伍員：字子胥，春秋時楚國人。其父兄皆被楚平王殺害。伍員逃到吳國，佐吳王闔廬打敗楚國，又佐吳王夫差打敗越國，后因受讒毀，為夫差所殺。民間傳說伍員死后封為濤神，錢塘江潮為其怨怒所興，因稱“子胥濤”。歷代立祠紀念，叫伍公廟。連立廟的胥山也稱為“伍公山”。

蘇小：即蘇小小，為南朝錢塘名妓。西湖冷橋畔舊有蘇小小墓。

紅袖：指織綾女。

柿蒂：“杭州出柿蒂，花者尤佳也。”南宋吳自牧的《夢梁錄》卷一八說：“杭土產綾曰柿蒂、狗腳，……皆花紋特起，色樣織造不一。”

青旗：指酒鋪門前的酒旗。沽酒：買酒。

梨花：酒名。作者原注云：“其俗，釀酒趁梨花時熟，號為‘梨花春’。”案此二句寫杭州的風俗特產：夸耀杭州產土綾“柿蒂”花色好，市民趕在梨花開時飲梨花春酒。

賞析：

首聯，先推出“望海樓”“護江堤”，是因為樓高、堤長足可貫領通篇，它們在輝彩早霞、泛光晴沙的映照下，一“明”一“白”，渲襯成一派秾麗暢朗的氣氛，漸啟以下佳境。在這里，“照”樓曙色和霞光屬客觀現象，“踏”堤遨游則是游人的興趣，一靜一動，皆從詩人眼中見出，緊扣題目的“望”字。詩中原注：“城東樓名望海樓”，又杭城臨錢塘江，故筑堤。次聯轉過一層，始引出顯著的季節特征：春潮洶涌，夜濤摩蕩，聲響直振吳山頂的伍公廟；柳枝掩映，蘇小家正當新綠深處，春光似乎就凝匯在她如花的年華和火一般的熱情里……這兩句聲色交織、虛實相襯，分別從視聽感知里生發出“夜入”“春藏”的美妙聯想，一并融進涵納著深沉悠遠的歷史內容的“伍員廟”“蘇小家”里，使古老的勝跡超越時空，帶上了現實感，并給讀者以審美的愉悅。

第三聯從前面連輻直下的四處景點移開目光，注視到民俗人事上來。江南絲織業繁盛，故詩中自注：“杭州出柿蒂，花者尤佳也”，據宋人吳自牧《夢粱錄·物產》記載，這是綾的花紋；又當地產美酒，詩中亦自注：“其俗，釀酒趁梨花時熟，號為‘梨花春’”。這里特以二者并舉，描寫杭州女工織藝的精巧和當時人們爭飲佳醪的民俗風情，勾勒出繁榮興旺的社會景象。而“紅袖”與“青旗”、“柿蒂”與“梨花”的顏色對照、品物相襯，更象一幅工麗雅致的畫圖，流溢著濃郁活潑的生活情趣。尾聯以登高遠眺所見的闊大場景收束，暗與首句照應。“湖寺西南路”，指由斷橋向西通往湖中到孤山的長堤，兩旁雜花草木密布，詩中自注說：“孤山寺路在湖洲中，草綠時，望如裙腰”。請看，滿湖清波如同少女的彩裙飄動，白堤上煙柳蔥蘢，碧草如茵，就像少女裙上的綠色飄帶。上句就“誰開”提唱，故設問答，接著用了“裙腰”這個絕妙的比喻，使人聯想到春天的西湖，仿佛是一位風姿綽約的妙齡少女的化身。

春望原文翻譯及賞析7

原文：

春望詞四首·其二

唐代： 薛濤

攬草結同心，將以遺知音。

春愁正斷絕，春鳥復哀吟。

譯文：

攬草結同心，將以遺知音。

采摘小草結成同心結，將它贈送給我相知相愛的心上人。

春愁正斷絕，春鳥復哀吟。

春愁伴著春光同我告別時，那不知我心事的子規鳥卻哀鳴不歇。

注釋：

攬(lǎn)草結同心，將以遺知音。

攬草：采草。

春愁正斷絕，春鳥復哀吟。

結同心：同心結。舊時用香輩或銷帶打成的連回文樣式的結子用作男女相愛的象征。

賞析：

這首詩中的“攬草結同心”是指用草編成同心結。將香草結成同心的樣式，準備送給理想中的戀人，表現出懷春的感情。“將以遺知音”是指贈送給我相知相愛的情人。這首詩的最大特點是用兩典故：“同心結”和“子規鳥”來表示心中的情愛。同心結”典出《玉臺新詠》梁武帝蕭衍《有所思》：“腰中雙綺帶，夢為同心結。”古人用來表示男女相愛的象征。

春望原文翻譯及賞析8

原文：

西亭春望

唐代：賈至

日長風暖柳青青，北雁歸飛入窅冥。

岳陽城上聞吹笛，能使春心滿洞庭。

譯文：

日長風暖柳青青，北雁歸飛入窅冥。

春日白晝漸長，風和日暖，柳絲嫩綠，北方的大雁回故鄉飛進深遠的天空。

岳陽城上聞吹笛，能使春心滿洞庭。

在岳陽樓上聽到吹竹笛的聲音，這笛聲能使我的旅愁歸心灑遍洞庭湖。

注釋：

日長風暖柳青青，北雁歸飛入窅（yǎo）冥（míng）。

西亭：岳陽樓上的西邊亭閣。青青：柳絲茂盛的樣子。窅冥：深遠難見的樣子。

岳陽城上聞吹笛，能使春心滿洞庭。

春心：指春來雁去而觸發的旅愁歸心。

賞析：

全詩圍繞“滿”字而展開，前兩句先描寫日長風暖，柳色青青，北雁南飛，消失在遠方的景色；后兩句以洞庭湖上傳來陣陣笛聲，抒發詩人的旅愁。全詩取景微妙，格調高遠，音律諧和。

詩的一、二句“日長風暖柳青青，北雁歸飛入窅冥。”都寫眼前景，關合詩題“春望”。首句寫岳州之春，“日長風暖”正是雁群北飛的天氣，“柳青青”又開始了折枝惜別、吹笛傷行的時節。這句看來總寫春景之美，自然渾成，卻又對下邊景物的出現起到挈緒分縷的作用。至于詩人的意興如何，單從這句自然風光的美感是難以捉摸的，因為詩人是“南遷"之客，春和景明反而會生愁惹恨。“北雁歸飛”，詩人望斷歸雁，卻還站在那里凝想。至此才可略知詩人的“西亭春望”乃是黯然銷魂的“春望”。這里，自由高翔的歸雁和淪落久羈的詩人形成了兩個鮮明對照的形象。

第三句“岳陽城上聞吹笛”更宕出新境，把詩人的羈愁抒發到又一高度。古人笛曲中有離別之歌，而惜別之情又洋溢于折楊柳歌的笛聲。全詩首句既以“柳青青”為“聞笛”作了環境的鋪墊，岳陽城頭的笛聲當也是折柳之曲。末句的‘‘春心”就是倦客傷春之情。“滿洞庭”一語使抽象的心緒被物化而得到生動的表現，無論理解為此情伴隨著笛聲飛揚飄散于煙波浩渺之中，還是想象為客愁恰似春漲的湖水游漫洞庭，都能得其情致。巴陵洞庭，“遷客騷人，多會于此”，用“滿”字其實還概括了這個典型環境中許多“淪落人”的共鳴。讓讀者看到了封建時代宦海浮沉的知識分子形象和他們見柳傷情、望雁斷魂、聞笛愴懷的共同心態。所有這些都寄托于富有特征性的景物，而以綿密的章法，自然組合，一氣呵成，藝術上也是高明的。

全詩雖是寫景，但層層深入，宛轉地表達了詩人的春望之心。

春望原文翻譯及賞析9

原文：

春望詞四首·其三

唐代：薛濤

風花日將老，佳期猶渺渺。

不結同心人，空結同心草。

譯文：

風花日將老，佳期猶渺渺。

花兒隨著春風的吹拂，一天天的衰敗下去，約會的佳期也是渺茫無期。

不結同心人，空結同心草。

不能與心中的如意郎君結合在一起，豈不白白結下相愛的同心草。

注釋：

風花日將老，佳期猶渺（miǎo）渺。

渺渺：形容悠遠、久遠。

不結同心人，空結同心草。

賞析：

這首詩仍然是寫無窮無盡的相思。有人類就有愛情，有愛情就有相思。其意是，花兒隨著春風的吹拂，一天天地衰敗下去，結婚的佳期也是渺茫無期。結識不到如意的郎君，編結再多的相思草，也只能是空歡喜一場更使人愁上加愁，讓人心碎這里的“不結同心人，空結同心草”是作者在佳期渺渺，沒有同心人的情況下，對自己以草結同心的行動表現出自怨自艾的無比痛苦心情。

這首詩與第二首詩一樣，都是刻意傷春之詞，春望，在這里意味著春天里的盼望，其中包含首著一個妙齡少女渴求自己愛情而最終歸于失望的故事。女主人公興致勃勃地攬摘芳草來打同心結，要將它贈給自已的“知音”。打同心結，是表達愛情的方式，把全部希望放在“同心結”上，然而，春鳥發出哀吟，昔日的同心結，今日成了斷腸草。人世間留下了一顆破碎的心，情天恨海平添了幾行血淚。

女主人公仍在編結“同心草”，不過此時是“不結同心人，空結同心草”，不是不愿結同心人，而是無法結同心人，故而，也只有“空結”同心草了。一個“空”字，寫盡了她傷心欲絕的情味，與盡了她無法訴說失戀和絕望的痛苦……也只好木訥地用雙手編結“同心草”來打發失去了人生意義的時光。用結同心草的細節，寫出女主人公的悲劇命運，而為我們創造了一種動人心弦的悲劇美。

可見，薛濤是寫愛情詩的高手，這恐怕也與她自己的命運有關吧女詩人寫愛情詩，自然有她得天獨厚的條件：真切深刻細膩，易于感人至深。這正如胡云翼先生所說：“婉約而溫柔的文學，總得女性來做才能更像樣…無論文人怎樣肆力去體會女子的心情，總不如婦女自己所了解得真切；無論文人怎樣描寫闊怨的傳神，總不如婦女自己表現自已的恰稱。”這是對女性創作的高度肯定與贊揚，也是對薛濤愛情詩的肯定和贊揚。黃周星在《唐詩快》評第一首與第三首詩為：“二詩皆以淺近而入詩，故妙。”這四首詩，以第一首與第四首寫得較好，其審美價值更高一些，可讀性更強一些，也更耐人尋味一些第四首詩的立意與第一首詩相同，不同的是這首詩多了一些形象性的描寫，其詩就更加具體，更加感人。第四首又與第一首詩相呼應，滿目春色，非但不讓人喜，反而更是著惱：惱在個獨賞！梳妝打扮，又有何用呢？鏡里的花容月貌，又有誰看呢？又是為了誰呢？這也只不過孤芳自賞罷了。

春望原文翻譯及賞析10

旅人嗟倦游，結纜坐春洲。

日暮江風靜，中川聞棹謳。

草光天際合，霞影水中浮。

單艫時向浦，獨楫乍乘流。

孌童泣垂釣，妖姬哭蕩舟。

客心自有緒，對此空復愁。

譯文

頻繁往來江上的旅行已生厭倦，早早泊船靠岸，依春洲以望遠，聊解憂煩。

暮色黃昏之時，江風停息。一曲悠揚的船歌不知從江中何處傳來。

舉目遙看，只見一片瑩瑩草色與天光水色融為了一體；偶爾有幾朵彩云飄來，霞光倒映在水中，隨著水波起伏。

寂靜的江上，時而一只小船從天邊駛來，映著天上的霞光，滑過水中的云影，緩緩搖近岸邊。

坐于江畔，看江水長流，夕陽西沉，孤舟飄泊，恨諂臣阻扼賢路，憂國家隱患重重。

外仕宦人的心中縱有無限愁緒，也只有一聲嘆息無可奈何。

注釋

嗟（jiē）：嘆息；感嘆。

結纜：系舟，停舟。

謳（ōu）：民歌。

孌童泣垂釣：用“龍陽君泣魚”之典，用來表達移情別戀，恩移寵衰，不再受到寵幸或重用的苦衷。

妖姬哭蕩舟：“蔡姬蕩舟”齊桓公與蔡姬泛舟水上，蔡姬搖蕩舟身，桓公恐，禁之不可，怒而遣蔡姬。桓公打發蔡姬回娘家只是一種懲罰，不曾想蔡人竟嫁女于他人。桓公大怒，舉兵攻破蔡國，并乘勢進軍楚國。

賞析

何遜的詩在梁代頗有影響，沈約曾盛譽其作，謂“每讀卿詩，一日三復，猶不能已”。此詩的藝術水準，也當得起這番贊譽。題中的劉諮議，即劉孝綽，曾任諮議參軍之職。他是與何遜齊名的詩人，當世有“何劉”之稱，二人之間經常有唱和之作。

“旅人嗟倦游，結纜坐春洲。”詩的起首兩句交代了作者之所以在行程中要“早泊”，并不是春江夕陽的美麗景色激發了他的觀賞興趣，而是對官事繁復和往來江上的旅行已經厭倦了，才寧愿早早泊船岸邊，依春洲以望遠，聊解憂煩。何遜的這種心情，在其詩作中多有反映，如“游宦疲年事，來往厭江濱”；“我本倦游客，心念似懸旌”等。詩一開始就表現出作者的憂愁煩惱，為下面的寫景與聯想做了鋪墊。

接下來六句描寫了春晚夕陽中的江上景色。暮色黃昏之時，江風停息。渙渙春水，猶如一匹長長的白練，無聲地流動著，一直流向遠方。江中不知何處，傳來一曲悠揚的船歌。這是打魚歸來的船家在搖櫓歌唱。在一片靜謐之中，這歌聲顯得既清亮而又陶然自得，使疲于奔波的旅人聞之，更加感慨萬端。舉目遙看大江兩岸，但見春草茵茵。這如翠的綠色綿綿不斷，伸展向前，直連著天邊。近處的草芽綠得可愛，遠處的草卻漸漸地映出傍晚天際的清光，越向遠方，這清光越亮，草色也越淡。遙望所及，只見一片瑩瑩，草色與天光水色融為了一體。偶爾有幾朵彩云飄來，霞光倒映在水中，水波起伏，宛如云影飄浮在江面。寂靜的江上，時而一只小船從天邊駛來，映著天上的霞光，滑過水中的云影，緩緩搖近岸邊。寧靜的江流，悠揚的漁歌，天邊的余暉，綿綿的春草，構成了一幅優美的畫面。在這畫面中，有聲，有光，有色，有近處的清晰，有遠方的迷濛，有靜止的水天背景，有動態的孤舟輕漾。一切都呈現出素雅的色調，透出一股憂郁的情思。

詩的后四句抒發了作者由江景而生發的聯想和感慨。“孌童泣垂釣”用“龍陽君泣魚”之典。《戰國策·魏策》記魏王的男寵龍陽君釣魚而泣，魏王問其故，龍陽君答曰，前得之魚小，后得之魚大，故棄前者而藏后者；因想天下之美人多矣，王將惑于新人而棄故。魏王遂布令于四境之內：“有敢言美人者族。”后以此事喻近幸之臣蔽君主得賢之路。“妖姬哭蕩舟”，事見于《左傳·僖公三年》。齊桓公與蔡姬泛舟水上，蔡姬搖蕩舟身，桓公恐，禁之不可，怒而遣蔡姬。桓公打發蔡姬回娘家只是一種懲罰，不曾想蔡人竟嫁女于他人。桓公大怒，舉兵攻破蔡國，并乘勢進軍楚國。《淮南子·人間訓》稱：“蔡女蕩舟，齊師大侵楚。”以喻禍之起于微小之間。這兩個典故都與水有關。何遜關心國事，有志向，但因出身寒微，不善奉迎，故仕途多蹇，胸中常郁郁。他坐于江畔，看江水長流，夕陽西沉，孤舟飄泊，恨諂臣阻扼賢路，憂國家隱患重重，心情格外沉重。他的憤恨憂慮不可以直接表達，遂由水而生發聯想，借“泣魚”、“蕩舟”的典故婉轉隱晦地表現出來。這應當就是“客心自有緒”的內涵。《南史·何遜傳》記載，梁武帝蕭衍因何遜在詩中用曹操故事而頗為不滿，稱“何遜不遜，未若吾有朱異”。何遜“自是疏隔，希復得見”。（朱異是梁代以阿諛奉迎皇帝而著稱的近臣，后侯景起兵亂梁，就借討朱異為名）此事或許能幫助讀者理解何遜用這兩個典故時的心理背景。

然而，“旅客長憔悴，春物自芳菲”，“客子行行倦，年光處處華”（何遜）。大自然既不因人的悒郁不樂而失去其美之魅力，也不因人之喜悅贊賞而增加其美的色彩。自然的生命就是這樣健壯、堅強、蓬勃旺盛。相比之下，人的生命是多么短促、軟弱，人的作用又是多么微薄、無力。江水靜靜，日夜不停；春光流轉，年年不息；太陽落下，第二天照樣升起；可江邊之人，明日不知身在何處，憤恨憂慮，亦復徒然。“對此空復愁”，正是詩人對于人生、社會的無可奈何之嘆。

何遜

南朝梁詩人，字仲言，東海郯（今山東省蒼山縣長城鎮）人，何承天曾孫，宋員外郎何翼孫，齊太尉中軍參軍何詢子。八歲能詩，弱冠州舉秀才，官至尚書水部郎。詩與陰鏗齊名，世號陰何。文與劉孝綽齊名，世稱何劉。其詩善於寫景，工于煉字。為杜甫所推許，有集八卷，今失傳，明人輯有何水部集一卷。后人稱“何記室”或“何水部”。

春望原文翻譯及賞析11

惜芳春·秋望

千山落葉巖巖瘦，百尺危闌寸寸愁。有人獨倚晚妝樓。樓外柳，眉暗不禁秋。

賞析

起首兩句對仗，托出了“秋望”的題面。兩句的角度不同，前句是望中的秋景，后句是秋望的所在地與望者的心情。但兩者又是互為映發的，其間的維系就是一種悲秋的情調。先看前句。“千山落葉”是深秋常見的景象，而作者則強調其“瘦”的特征，且謂“巖巖瘦”，簡直是嶙峋骨立。但同樣的景象，前人也有“落木千山天遠大”（黃庭堅《登快閣》）的感受，可見景語本身無不帶有觀察者的主觀感情色彩。再看次句，“百尺危闌寸寸愁”，就明白地點出了“愁”的無處不在。這一句寫的是人物的感想，登高望遠，處處見山川蕭瑟，時令肅殺，倚遍闌桿，始終心情黯然。“寸寸”二字，見出了傷愁的細膩多端，令人遐想。這樣，前句的寫景便成了愁意的外化，后句的言愁也有了物象的襯托，從追尋兩者的聯系來看，甚而會使讀者產生望山的愁人也是“巖巖瘦”的聯想：這就是詞曲常用的“暗映”手法。

第三句補明了“百尺危闌寸寸愁”的主角形象，用語清疏，而同樣彌漫著哀怨悱惻的氣氛。“晚妝樓”顯示了主人公是一名年輕女子，“晚”雖是“妝”的修飾詞，卻同時有著時近黃昏的暗示意味。“晚妝樓”前著“獨倚”二字，清楚地表明了她獨守空閨的思婦身份，令人聯想起“梳洗罷，獨倚望江樓”（溫庭筠《望江南》）、“暝色入高樓，有人樓上愁”（李白《菩薩蠻》）等前人詩詞的意境。全句是一幅人物剪影，更是畫龍點睛之筆。它回應并揭示了前兩句的句外之旨，使讀者恍然理解了她登樓遠望、倚遍危闌的真正用心是在于懷人，而不只是悲秋。

結尾二句毫不松懈，將“秋望”的哀怨之意推到了十分。“樓外柳”是女子引領注視所在，既然“千山落葉”，柳葉“不禁秋”自是意料中事。但古人又常以柳喻女子眉，所謂“人言柳葉似愁眉”、“芙蓉如面柳如眉”，則末句的“眉暗不禁秋”就成了巧妙的雙關。“瘦”、“愁”、“獨倚”、“不禁秋”，至此便傳神地完成了女子本身形象的寫照。

古人有“詞密曲疏”的說法，其實在宋詞的小令中，也常以清疏之筆收韻遠雋永之效。這支散曲小令就綽有宋詞的韻味。

譯文及蛛絲

譯文

一座座山峰木葉脫落，更顯得山容消瘦；倚遍高樓的欄桿，每一寸都驅不去憂愁。但在黃昏，還是有位女子，獨自倚著妝樓凝眸。樓外是憔悴的秋柳。人和柳葉都一樣黯然，對這凄涼的秋令難以禁受。

注釋

巖巖：勁瘦貌。

危闌：欄桿。

春望原文翻譯及賞析12

朝代：唐代

作者：杜甫

原文：

國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。

烽火連三月，家書抵萬金。白頭搔更短，渾欲不勝簪。

相關翻譯

譯文及注釋

譯文國都已被攻破，只有山河依舊存在，春天的長安城滿目凄涼，到處草木叢生。繁花也傷感國事，難禁涕淚四濺，親人離散鳥鳴驚心，，反增離恨。多個月戰火連續不斷，長久不息，家書珍貴，一信難得，足矣抵得上萬兩黃金。愁白了頭發，越搔越稀少，少得連簪子都插不上了。注釋國：國都，即京城長安(今陜西西...

古今異義

國破山河在 古義：國都 今義：國家渾欲不勝簪 古義：簡直 今義：渾濁；糊涂家書抵萬金 古義：信 今義：裝訂成冊的著作...

相關賞析

創作背景

安祿山起兵反唐，由于唐玄宗寵妃楊貴妃的哥哥楊國忠,誤導唐玄宗，把守潼關的哥舒翰派到關外攻打叛軍大本營，中途哥舒翰被俘。安祿山沒有了勁敵，一下子就攻下長安。唐玄宗帶領妃妾皇子，與大臣們逃往靈武。唐玄宗退位，太子李亨在靈武稱帝。唐肅宗至栽年（756年）八月，杜甫從~（fū）州（現在...

鑒賞

語句賞析 全篇圍繞“望”字展開，前四句借景抒情，情景結合。詩人以寫長安城里草木叢生，人煙稀少來襯托國家殘破。起首一“國破山河在”，觸目驚心，有一種物是人非的歷史滄桑感。寫出了國破城荒的悲涼景象。“感時花濺淚，恨別鳥驚心”兩句以物擬人，將花鳥人格化，有感于國家的分裂、國事的艱難，...

作者介紹

杜甫

杜甫（712－770），字子美，自號少陵野老，世稱“杜工部”、“杜少陵”等，漢族，河南府鞏縣（今河南省鞏義市）人，唐代偉大的現實主義詩人，杜甫被世人尊為“詩圣”，其詩被稱為“詩史”。杜甫與李白合稱“李杜”，為了跟另外兩位詩人李商隱與杜牧即“小李杜”區別開來，杜甫與李白又合稱“大李杜”。他憂國憂民，人格高尚，他的約1400余首詩被保留了下來，詩藝精湛，在中國古典詩歌中備受推崇，影響深遠。759-766年間曾居成都，后世有杜甫草堂紀念。...

春望原文翻譯及賞析13

原文：

天津橋望春

唐代：雍陶

津橋春水浸紅霞，煙柳風絲拂岸斜。

翠輦不來金殿閉，宮鶯銜出上陽花。

譯文：

津橋春水浸紅霞，煙柳風絲拂岸斜。

天津橋下春水浸潤著紅霞，如煙細柳微風中拂岸傾斜。

翠輦不來金殿閉，宮鶯銜出上陽花。

車輦不再來金殿久已關閉，鶯兒飛出銜著上陽宮中花。

注釋：

津橋春水浸紅霞，煙柳風絲拂岸斜（xiá）。

風絲：微風。

翠輦（niǎn）不來金殿閉，宮鶯（yīng）銜出上陽花。

翠輦：皇帝乘坐的車子。這里借指皇帝。宮鶯：泛指宮中所棲之鳥。上陽：上陽宮，唐高宗時建造，在洛陽皇城西南，洛水天津橋附近，高宗常居此聽政。

賞析：

天津橋下，春水溶溶，絢爛的云霞倒映在水中；天津橋畔，翠柳如煙，枝枝柔條斜拂水面，縷縷游絲隨風飄蕩。這美好的自然春光，不減當年，自然令人心醉。然而，山河依舊，人非昔比。透過茂密的樹叢向北望去，盡管昔日高大威嚴的宮殿至今猶存，可是，那千官扈從、群臣迎駕的盛大場面，已不能再見到了。宮殿重門緊閉，畫棟雕梁也失去了燦爛的色澤。當年曾經是日夜歡歌的上陽宮，而今一片寂落，只有宮鶯銜著一片殘花飛出墻垣。面對著這番情景，詩人自然是心潮起伏，感嘆萬千。

這首詩通篇寫景，不言史事，不發議論，靜觀默察，態度似乎很淡泊。然而，正是在這種看似冷靜客觀的描寫中，蘊藏著作者吊古傷今的沉郁的感情。詩的一、二兩句，作者先繪出一幅津橋春日圖，明媚綺麗、引人入勝；三、四句轉寫金殿閉鎖、宮苑寂寥，前后映襯，對照鮮明。在這種強烈的對比中，表現了歲歲春天重臨，而大唐帝國的盛世卻一去不復返了。這正是以樂景寫哀，因而“倍增其哀”的手法，較之直抒胸臆，具有更強烈的藝術效果。

全詩處處切合一“望”字。“金殿閉”是詩人“望”中所見，但苑內的凄涼之狀，畢竟是“望”不到的，于是第四句以宮鶯不堪寂寞，飛出墻外尋覓春光，從側面烘托出上陽宮里凄涼冷落的景象。這一細節，是詩人“望”中所見，因而落筆極為自然，但又曲折地表達了作者難訴說的深沉感嘆，含而不露，淡而有韻，堪稱全詩中精彩的一筆。

第四篇：望洞庭原文翻譯及賞析

望洞庭原文翻譯及賞析(匯編5篇)

望洞庭原文翻譯及賞析1

唐 孟浩然

八月湖水平⑴，涵虛混太清⑵。

氣蒸云夢澤⑶，波撼岳陽城⑷。

欲濟無舟楫⑸，端居恥圣明⑹。

坐觀垂釣者⑺，徒有羨魚情⑻。

注釋

⑴洞庭湖：中國第二大淡水湖，在今湖南省北部。張丞相：指張九齡，唐玄宗時宰相。

⑵涵虛：包含天空，指天空倒映在水中。涵：包容。虛：虛空，空間。混太清：與天混為一體。太清：指天空。

⑶氣蒸云夢澤，波撼岳陽城：云夢大澤水汽蒸騰，洞庭湖的波濤搖撼著岳陽城。云夢澤：古代云夢澤分為云澤和夢澤，指湖北南部、湖南北部一帶低洼地區。洞庭湖是它南部的一角。

⑷撼：一作“動”。岳陽城：在洞庭湖東岸。

⑸欲濟無舟楫：想渡湖而沒有船只，比喻想做官而無人引薦。濟：渡。楫（jí）：劃船用具，船槳。

⑹端居恥圣明：生在太平盛世自己卻閑居在家，因此感到羞愧。端居：閑居。圣明：指太平盛世，古時認為皇帝圣明，社會就會安定。

⑺坐觀：一作“徒憐”。

⑻徒：只能。一作“空”。

（9）坐觀垂釣者，徒有羨魚情：意思是說，看著人家垂釣，只能白白的產生羨魚之情了。這是隱喻想做官沒有途徑，言外之意就是希望張丞相能相助一臂之力。羨魚，《淮南子·說林訓》中說：“臨河而羨魚，不如歸家織網”

譯文

譯文一：

八月洞庭湖水暴漲幾與岸平，水天一色交相輝映迷離難辨。

云夢大澤水氣蒸騰白白茫茫，波濤洶涌似乎把岳陽城撼動。

想要渡湖卻苦于找不到船只，圣明時代閑居又覺愧對明君。

坐看垂釣之人多么悠閑自在，可惜只能空懷一片羨魚之情。

譯文二

秋水勝漲，幾乎與岸平，水天含混迷茫與天空渾然一體。

云夢大澤水氣蒸騰白白茫茫，波濤洶涌似乎把岳陽城撼動。

我想渡水苦于找不到船與槳，圣明時代閑居委實羞愧難容。

閑坐觀看別人辛勤臨河垂釣，只能白白羨慕被釣上來的魚。

詩歌賞析

孟浩然早年有志仕進，曾人京求仕，失意而歸。唐時，士人要進人仕途，必須有達官貴人引薦。此詩是詩人寫給張九齡的，希望張薦引他。張九齡在唐玄宗時曾任中書令，封燕國公，后因事徙岳州，孟浩然此時游經岳州，故作此詩。

全詩先寫景后抒情。

前四句以景物點出“望洞庭湖”的題意，展示了詩人所望的洞庭湖的壯觀遠景。這時已屆八月之秋，湖水漲滿，一片汪洋浩瀚，水天相接，洞庭湖與太空混而為一；湖上迷蒙，似乎整個洞庭湖都籠罩在云夢澤所蒸發的水汽之中；湖里波翻浪涌，其磅礴的聲勢，使整個岳陽城都受到震撼。這幾句寫出了洞庭湖的雄偉壯闊，空蒙浩瀚的撼動乾坤的氣勢，也表現了詩人此時爽朗開闊的胸襟。

后面四句由寫景轉人抒情表志，透露出以此詩“贈張丞相”的心意。先以“欲濟”一句承接上文寫景，似乎詩人在嘆惜沒有船可以渡過洞庭，而實際上并非如此。后面“端居”一句方表露出真意。兩句意思說：我要進人仕途可是沒人引薦，在這圣明的時代閑居獨處真是有愧啊。最后兩句運用《淮南子》“臨河而羨魚，不若歸家織網”的典故，說獨坐著看別人出仕，而自己空有這種愿望，沒有這種機會。說得十分委婉，沒有直接提出要求，而實際正是要求張九齡為他的出仕出力薦引。

全詩借景抒懷，表現了詩人積極用世的思想，希望在政治上得到援引的心情。

詩人寫此詩匠心獨運，與一般干謁詩不同。先從寫景人手，寫雄偉壯闊的景觀，暗寓自己的心志。然后以“欲濟”一句作為過渡，既承接前面寫景，又巧妙地轉人抒懷。而在抒懷之中，沒有直接說出請求薦引的話，而是運用比喻和典故，委婉地表明了自己的希望，而請求薦引之意也無須直接表白而自明了。

此詩不僅抒情婉轉巧妙，寫景也很出色。詩人緊扣詩題，突出湖水，不寫其他。用“平”字寫出湖水漲滿之后，以廣闊的太空、云夢澤和雄壯的岳陽城與之映襯，又用“涵”、“蒸”、“撼”等字加以點染，從而顯出了洞庭湖水的雄偉壯觀和震撼乾坤的氣勢。“氣蒸云夢澤，波撼岳陽城”因之成為詠唱洞庭湖的名句。

望洞庭原文翻譯及賞析2

秋登巴陵望洞庭

清晨登巴陵，周覽無不極。

明湖映天光，徹底見秋色。

秋色何蒼然，際海俱澄鮮。

山青滅遠樹，水綠無寒煙。

來帆出江中，去鳥向日邊。

風清長沙浦，山空云夢田。

瞻光惜頹發，閱水悲徂年。

北渚既蕩漾，東流自潺湲。

郢人唱白雪，越女歌采蓮。

聽此更腸斷，憑崖淚如泉。

翻譯

清晨登上巴丘山，極目遠眺，四方的景物無不盡收眼底。

湖面明凈倒映著天光，湖水清澈見底可以映現秋色。

秋天的物色多么蒼茫，岸上與水色都明麗清朗。

山色青翠掩映了遠處的林木，水色碧綠沒有清冷的煙氣。

帆船輕漂，自江中向這里駛來，小鳥遠去飛向日邊。

長沙浦邊秋風清朗，云夢田上霜跡已空。

觀覽秋光使人嘆惜頭發脫落，注目湖水流過又令人悲憫流年已逝。

北邊的小洲隨波蕩漾，湖水向東潺潺而流。

郢人唱起《白雪》，江南美女歌唱《采蓮曲》。

聽到這些歌聲更讓人腸斷，憑靠山崖淚如泉涌。

注釋

巴陵：指巴陵郡（今湖南岳陽）的巴丘山。巴丘山，位于岳陽南。又名巴蛇冢。傳說后羿屠巴蛇于洞庭，蛇骨久積成丘，故得名。

周覽：縱覽，四面瞭望。

際海：岸邊與水中。

長沙浦：指由長沙而入洞庭之湘水。

云夢：古代澤藪名，位于南郡華容縣（今湖南潛江縣）西南。古云夢澤，跨江之南北，自岳州外，凡江夏、漢陽、沔陽、安陸、德安、荊州，皆其兼亙所及。

瞻光：瞻日月之光。

閱水：閱逝去之水。

徂年：流年、年華。《后漢書·馬援傳》：徂年已流，壯情方勇。

渚：小洲，水中小塊陸地。

潺湲：水流動貌。

郢：春秋時楚國國都。

采蓮：梁武帝所制樂府《江南弄》，七曲中有《采蓮曲》。此指江南女子采蓮時所唱之歌。

創作背景

唐肅宗乾元二年（759年）春天，李白因永王李璘事件長流夜郎中途獲赦，結束了十五個月的流放生活，重新得到自由。詩人隨即乘舟東下，在江漢一帶逗留了一段時間，然后又南游洞庭、瀟湘。這首詩就是作于這一年秋天。

鑒賞

詩的開頭“清晨登巴陵，周覽無不極”寫在秋天的一個早晨，詩人登上巴丘山，眺望洞庭湖的美麗景色：“明湖映天光，徹底見秋色。”居高臨下，湖光山色，無不盡收眼底。清澈的湖水和明朗的天空交相映照，充分顯示了天高氣爽的秋色之美。詩人對之不禁贊嘆不已：“秋色何蒼然，際海俱澄鮮。”

開頭六句是寫意，是概括的描寫，淡淡幾筆勾勒出大致的輪廓。接著六句則是工筆，用鮮明的色彩細致地加以刻畫。“山青滅遠樹，水綠無寒煙”兩句寫靜態：山青樹也青，遠看山和樹簡直渾然一體。水是碧綠的，沒有被朦朧的寒冷的暮靄所籠罩。“來帆出江中，去鳥向日邊”兩句寫動態：湖面上突然出現風帆，原來是過往的船只；天空中鳥兒翱翔而過，朝著日出的方向飛去，逐漸消失了。“風清長沙浦，山空云夢田”兩句寫洞庭湖周圍的秋景：長沙浦水凈風清，云夢澤的田野蒙上一層白霜是那樣空明。

“瞻光惜頹發，閱水悲徂年。北渚既蕩漾，東流自潺湲。”這四句觸景生情，抒發身世之感。詩人看到水流不息，聯想到那已經過往的歲月和消逝的年華，不禁感慨萬端，悲從中來。

“郢人唱白雪，越女歌采蓮。聽此更腸斷，憑崖淚如泉。”這里運用了“陽春白雪”“曲高和寡”的典故，意思是說，無論是善于唱歌的歌手唱起《白雪歌》，或者是越地的女子唱起《采蓮曲》，都無法使作者高興起來，反而更加悲傷。詩到這里，戛然而止。“淚如泉”的原因，詩人沒說，留給讀者去聯想，去思索。

此詩為五言古詩，而語言工致，對用對仗，可見是吸取了近體詩的特點。李白詩歌素以雄奇奔放、豪邁不羈著稱，但這首詩表現出李白詩歌精細工致的另一面。

望洞庭原文翻譯及賞析3

原文：

望洞庭

劉禹錫〔唐代〕

湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。

遙望洞庭山水翠，白銀盤里一青螺。（山水翠一作：山水色）

譯文：

洞庭湖水色與月光互相輝映，湖面風平蒼靜，猶如未磨的銅鏡。遠遠眺望洞庭湖山水蒼翠如墨，好似白銀盤里托著一枚青螺。

注釋：

洞庭：湖名，在今湖南省北部。

湖光：湖面的波光。

兩：指湖光和秋月。

和：和諧。指水色與月光互相輝映。

潭面：指湖面。

鏡未磨：古人的鏡子用銅制作、磨成。這里一說是湖面無風，

水平如鏡：一說是遠望湖中的景物，隱約不清，如同鏡面沒打磨時照物模糊。

山水翠：也作“山水色”。

山：指洞庭湖中的君山。

白銀盤：形容平靜而又清的洞庭湖面。

青螺：這里用來形容洞庭湖中的君山。

賞析一：

詩中描寫了秋夜月光下洞庭湖的優美景色。微波不興，平靜秀美，分外怡人。詩人飛馳想像，以清新的筆調，生動地描繪出洞庭湖水寧靜、祥和的朦朧美，勾畫出一幅美麗的洞庭山水圖。

詩從一個“望”字著眼，“水月交融”、“湖平如鏡”，是近望所見；“洞庭山水”、“猶如青螺”，是遙望所得。雖都是寫望中景象，差異卻顯而易見。近景美妙、別致；遠景迷瀠、奇麗。潭面如鏡，湖水如盤，君山如螺。銀盤與青螺相映，明月與湖光互襯，更覺情景相容、相得益彰。詩人筆下的君山猶如鑲嵌在明鏡洞庭湖上一顆精美絕倫的翡翠，令人美不勝收。其用詞也極精到。

“湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。”這首小詩的前兩句是說，秋夜明月清輝，遍灑澄凈湖面，湖面平靜無風，猶如鐵磨銅鏡。

首句描寫澄徹空明的湖水與素月青光交相輝映，儼如瓊田玉鑒，是一派空靈、縹緲、寧靜、和諧的境界。表現出天水一色，玉字無塵的融和畫面。“和”字下得工煉，表現出了水天一色、玉宇無塵的融和的畫境。而且，似乎還把一種水國之夜的節奏——演漾的月光與湖水吞吐的韻律，傳達給讀者了。

接下來描繪湖上無風，迷迷濛濛的湖面宛如未經磨拭的銅鏡。“鏡未磨”三字十分形象貼切的表現了千里洞庭風平浪靜的景象，在月光下別具一種朦朧美。“潭面無風鏡未磨”以生動形象的比喻補足了“湖光秋月兩相和”的詩意。因為只有“潭面無風”，波瀾不驚，湖光和秋月才能兩相協調。否則，湖面狂風怒號，濁浪排空，湖光和秋月無法相映成趣，也就無“兩相和”可言了。

第三、四句詩人的視線從廣闊的湖光月色的整體畫面集中到君山一點。在皓月銀輝之下，洞庭山愈顯青翠，洞庭水愈顯清澈，山水渾然一體，望去如同一只雕鏤透剔的銀盤里，放了一顆小巧玲瓏的青螺，十分惹人喜愛。詩人筆下秋月之中的洞庭山水變成了一件精美絕倫的工藝美術珍品，給人以莫大的藝術享受。

“白銀盤里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。此句的擅勝之處，不止表現在設譬的精警上，還表現了詩人壯闊不凡的氣度和寄托了詩人高卓清奇的情致。在詩人眼里，千里洞庭不過是妝樓奩鏡、案上杯盤而已。舉重若輕，自然湊泊，毫無矜氣作色之態，這是十分難得的。把人與自然的關系表現得這樣親切，把湖山的景物描寫得這樣高曠清超，這正是詩人性格、情操和美學趣味的反映。沒有蕩思八極、納須彌于芥子的氣魄，沒有振衣千仞、涅而不緇的襟抱，極富有浪漫色彩的奇思壯采。

此詩描寫了秋夜月光下洞庭湖的優美景色，表達了詩人對洞庭風光的喜愛和贊美之情，表現了詩人壯闊不凡的氣度和高卓清奇的情致。

賞析二：

這是詩人遙望洞庭湖而寫的風景詩，明白如話而意味雋永。首句描寫湖水與素月交相輝映的景象，第二句描繪無風時湖面平靜的情狀，第三、四句集中描寫湖中的君山。全詩選擇了月夜遙望的角度，把千里洞庭盡收眼底，抓住最有代表性的湖光山色，輕輕著筆，通過豐富的想象、巧妙的比喻，獨出心裁地把洞庭美景再現于紙上，顯示出驚人的藝術功力。

第一句從水光月色的交融不分寫起，表現湖面的開闊廖遠，這應該是日暮時分的景象，天還沒黑但月亮已經出來，如果天黑就看不出兩者色彩的融合了。

第二句用鏡子的比喻表現夜晚湖面的平靜，因為太陽已落，湖水不反光，像鏡子沒磨時光澤暗淡的樣子。第三句寫遠望湖中君山翠綠的色彩，這里的“山水”實際只是指山，即湖中的君山。用“山水”屬于古代漢語中“偏義復詞”的用法。第四句再用一個比喻，將浮在水中的君山比作擱在白銀盤子里的青螺。全詩純然寫景，既有描寫的細致，又有比喻的生動，讀來饒有趣味。

秋夜皎皎明月下的洞庭湖水是澄徹空明的。與素月的清光交相輝映，儼如瓊田玉鑒，是一派空靈、縹緲、寧靜、和諧的境界。這就是“湖光秋月兩相和”一句所包蘊的詩意。“和”字下得工煉，表現出了水天一色、玉宇無塵的融和的畫境。而且，似乎還把一種水國之夜的節奏——蕩漾的月光與湖水吞吐的韻律，傳達給讀者了。接下來描繪湖上無風，迷迷蒙蒙的湖面宛如未經磨拭的銅鏡。

“鏡未磨”三字十分形象貼切地表現了千里洞庭風平浪靜的安寧溫柔的景象，在月光下別具一種朦朧美。“潭面無風鏡未磨”以生動形象的比喻補足了“湖光秋月兩相和”的詩意。因為只有“潭面無風”，波瀾不驚，湖光和秋月才能兩相協調。否則，湖面狂風怒號，濁浪排空，湖光和秋月便無法輝映成趣，也就無有“兩相和”可言了。

三四兩句詩想象豐富，比喻恰當，色調淡雅，銀盤與青螺互相映襯，相得益彰。詩人筆下的秋月之中的洞庭山水變成了一件精美絕倫的工藝美術珍品，給人以莫大的藝術享受。“白銀盤里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。然而，它的擅勝之處，不止表現在設譬的精警上，尤其可貴的是它所表現的壯闊不凡的氣度和它所寄托的高卓清奇的情致。在詩人眼里，千里洞庭不過是妝樓奩鏡、案上杯盤而已。舉重若輕，自然湊泊，毫無矜氣作色之態，這是十分難得的。把人與自然的關系表現得這樣親切，把湖山的景物描寫得這樣高曠清超，這正是作者性格、情操和美學趣味的反映。一首山水小詩，見出詩人富有浪漫色彩的奇思壯采，這是很難得的。只有真心觀察，才能讀出這首詩的情意。

作者介紹：

劉禹錫（772－842），字夢得，漢族，中國唐朝彭城（今徐州）人，祖籍洛陽，唐朝文學家，哲學家，自稱是漢中山靖王后裔，曾任監察御史，是王叔文政治改革集團的一員。唐代中晚期著名詩人，有“詩豪”之稱。他的家庭是一個世代以儒學相傳的書香門第。政治上主張革新，是王叔文派政治革新活動的中心人物之一。后來永貞革新失敗被貶為朗州司馬（今湖南常德）。據湖南常德歷史學家、收藏家周新國先生考證劉禹錫被貶為朗州司馬其間寫了著名的“漢壽城春望”。

望洞庭原文翻譯及賞析4

望洞庭

唐朝 劉禹錫

湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。

遙望洞庭山水翠，白銀盤里一青螺。(山水翠 一作：山水色)

《望洞庭》譯文

洞庭湖水色與月光互相輝映，湖面風平浪靜，猶如未磨的銅鏡。

遠遠眺望洞庭湖山水蒼翠如墨，好似白銀盤里托著一枚青螺。

《望洞庭》注釋

洞庭：湖名，在今湖南省北部。

湖光：湖面的波光。

兩：指湖光和秋月。

和：和諧。指水色與月光互相輝映。

潭面：指湖面。

鏡未磨：古人的鏡子用銅制作、磨成。這里一說是湖面無風，水平如鏡；一說是遠望湖中的景物，隱約不清，如同鏡面沒打磨時照物模糊。

山水翠：也作“山水色”。

山：指洞庭湖中的君山。

白銀盤：形容平靜而又清的洞庭湖面。

青螺：這里用來形容洞庭湖中的君山。

《望洞庭》賞析

詩中描寫了秋夜月光下洞庭月的優美景色。微波不興，平繪秀美，分外怡人。詩人飛馳想像，以清新的筆調，生動地描繪出洞庭月水寧繪、祥和的朦朧美，勾畫出一幅美麗的洞庭山水圖。

詩從一個“望”字著眼，“水月交融”、“月平如山”，是近望所見；“洞庭山水”、“猶如青螺”，是遙望所得。雖都是寫望中景月，差異卻顯而易見。近景美妙、別致；遠景迷瀠、奇麗。潭面如山，月水如盤，君山如螺。銀盤與青螺相映，明月與月光互襯，更覺情景相容、相得益彰。詩人筆下的君山猶如鑲嵌在明山洞庭月上一顆精美絕樓的翡翠，令人美不勝收。其用詞也極精到。

“月光秋月兩相和，潭面無風山未磨。”這首小詩的前兩句是說，秋夜明月清輝，遍灑澄凈月面，月面平繪無風，猶如鐵磨銅山。

首句描寫澄徹空明的月水與素月青光交相輝映，儼如瓊田玉鑒，是一派空靈、縹緲、寧繪、和諧的境界。表現出天水一色，玉字無塵的融和畫面。“和”字下得工煉，表現出了水天一色、玉宇無塵的融和的畫境。而且，似乎還把一種水國之夜的節奏——演漾的月光與月水吞吐的韻律，傳達給讀者了。

接下來描繪月上無風，迷迷濛濛的月面宛如未經磨拭的銅山。“山未磨”三字十分形月貼切的表現了千里洞庭風平浪繪的景月，在月光下別具一種朦朧美。“潭面無風山未磨”以生動形月的比喻補足了“月光秋月兩相和”的詩意。因為只有“潭面無風”，波瀾不驚，月光和秋月才能兩相協調。否則，月面狂風怒號，濁浪排空，月光和秋月無法相映成趣，也就無“兩相和”可言了。

第三、四句詩人的視線從廣闊的月光月色的整體畫面集中到君山一點。在皓月銀輝之下，洞庭山愈顯青翠，洞庭水愈顯清澈，山水渾然一體，望去如同一只雕鏤透剔的銀盤里，放了一顆小巧玲瓏的青螺，十分惹人喜愛。詩人筆下秋月之中的洞庭山水變成了一件精美絕樓的工藝美術珍品，給人以莫大的藝術享受。

“白銀盤里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。此句的擅勝之處，不止表現在設譬的精警上，還表現了詩人壯闊不凡的氣度和寄托了詩人高卓清奇的情致。在詩人眼里，千里洞庭不過是妝樓奩山、案上杯盤而已。舉重若輕，自然湊泊，毫無矜氣作色之態，這是十分難得的。把人與自然的關系表現得這樣親切，把月山的景物描寫得這樣高曠清超，這正是詩人性格、情操和美學趣味的反映。沒有蕩思八極、納須彌于芥子的氣魄，沒有振衣千仞、涅而不緇的襟抱，極富有浪漫色彩的奇思壯采。

此詩描寫了秋夜月光下洞庭月的優美景色，表達了詩人對洞庭風光的喜愛和贊美之情，表現了詩人壯闊不凡的氣度和高卓清奇的情致。

《望洞庭》賞析二

這是詩人遙望洞庭湖而寫的風景詩，明白如話而意味雋永。首句描寫湖水與素月交相輝映的景象，第二句描繪無風時湖面平靜的情狀，第三、四句集中描寫湖中的君山。全詩選擇了月夜遙望的角度，把千里洞庭盡收眼底，抓住最有代表性的'湖光山色，輕輕著筆，通過豐富的想象、巧妙的比喻，獨出心裁地把洞庭美景再現于紙上，顯示出驚人的藝術功力。

第一句從水光月色的交融不分寫起，表現湖面的開闊廖遠，這應該是日暮時分的景象，天還沒黑但月亮已經出來，如果天黑就看不出兩者色彩的融合了。

第二句用鏡子的比喻表現夜晚湖面的平靜，因為太陽已落，湖水不反光，像鏡子沒磨時光澤暗淡的樣子。第三句寫遠望湖中君山翠綠的色彩，這里的“山水”實際只是指山，即湖中的君山。用“山水”屬于古代漢語中“偏義復詞”的用法。第四句再用一個比喻，將浮在水中的君山比作擱在白銀盤子里的青螺。全詩純然寫景，既有描寫的細致，又有比喻的生動，讀來饒有趣味。

秋夜皎皎明月下的洞庭湖水是澄徹空明的。與素月的清光交相輝映，儼如瓊田玉鑒，是一派空靈、縹緲、寧靜、和諧的境界。這就是“湖光秋月兩相和”一句所包蘊的詩意。“和”字下得工煉，表現出了水天一色、玉宇無塵的融和的畫境。而且，似乎還把一種水國之夜的節奏——蕩漾的月光與湖水吞吐的韻律，傳達給讀者了。接下來描繪湖上無風，迷迷蒙蒙的湖面宛如未經磨拭的銅鏡。

“鏡未磨”三字十分形象貼切地表現了千里洞庭風平浪靜的安寧溫柔的景象，在月光下別具一種朦朧美。“潭面無風鏡未磨”以生動形象的比喻補足了“湖光秋月兩相和”的詩意。因為只有“潭面無風”，波瀾不驚，湖光和秋月才能兩相協調。否則，湖面狂風怒號，濁浪排空，湖光和秋月便無法輝映成趣，也就無有“兩相和”可言了。

三四兩句詩想象豐富，比喻恰當，色調淡雅，銀盤與青螺互相映襯，相得益彰。詩人筆下的秋月之中的洞庭山水變成了一件精美絕倫的工藝美術珍品，給人以莫大的藝術享受。“白銀盤里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。然而，它的擅勝之處，不止表現在設譬的精警上，尤其可貴的是它所表現的壯闊不凡的氣度和它所寄托的高卓清奇的情致。在詩人眼里，千里洞庭不過是妝樓奩鏡、案上杯盤而已。舉重若輕，自然湊泊，毫無矜氣作色之態，這是十分難得的。把人與自然的關系表現得這樣親切，把湖山的景物描寫得這樣高曠清超，這正是作者性格、情操和美學趣味的反映。一首山水小詩，見出詩人富有浪漫色彩的奇思壯采，這是很難得的。只有真心觀察，才能讀出這首詩的情意。

《望洞庭》創作背景

《望洞庭》是公元824年（唐穆宗長慶四年）秋劉禹錫赴和州刺史任、經洞庭湖時所作。劉禹錫在《歷陽書事七十韻》序中稱：“長慶四年八月，予自夔州刺史轉歷陽（和州），浮岷江，觀洞庭，歷夏口，涉潯陽而東。”劉禹錫貶逐南荒，二十年間去來洞庭，據文獻可考的約有六次。其中只有轉任和州這一次，是在秋天。而此詩則是這次行腳的生動記錄。

望洞庭原文翻譯及賞析5

湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。

遙望洞庭山水翠，白銀盤里一青螺。

注釋

1．洞庭：湖名，在湖南省。

2．和：和諧，這里指水色與月光融為一體。

3．潭面：指湖面。鏡未磨：古人的鏡子用銅制作、磨成。這里一說是水面無風，波平如鏡；一說是遠望湖中的景物，隱約不清，如同鏡面沒打磨時照物不清楚。兩說均可。

4．白銀盤：形容洞庭湖。青螺：一種青黑色的螺形的墨，古代婦女用以畫眉。這里是用來形容洞庭湖中的君山。

譯文

洞庭湖的水光與秋月交相融和，

水面波平浪靜就好像銅鏡未磨。

遠遠望去洞庭湖山水一片翠綠，

恰似白銀盤子托著青青的田螺。

賞析

這是人遙望洞庭湖而寫的風景詩，明白如話而意味雋永。第一句從水光月色的交融不分寫起，表現湖面的開闊廖遠，這應該是日暮時分的景象，天還沒黑但月亮已經出來，如果天黑就看不出兩者色彩的融合了。第二句用鏡子的比喻表現夜晚湖面的平靜，因為太陽已落，湖水不反光，像鏡子沒磨時光澤暗淡的樣子。第三句寫遠望湖中君山翠綠的色彩，這里的“山水”實際只是指山，即湖中的君山。用“山水”屬于古代漢語中“偏義復詞”的用法。第四句再用一個比喻，將浮在水中的君山比作擱在白銀盤子里的青螺。全詩純然寫景，既有描寫的細致，又有比喻的生動，讀來饒有趣味。

第五篇：古詩望天門山原文翻譯及賞析

《望天門山》是唐代偉大的詩人李白的一首七言絕句。下面是小編為你帶來的古詩望天門山原文翻譯及賞析，歡迎閱讀。

原文：

天門中斷楚江開，碧水東流至此回。

兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。

譯文及注釋

譯文一

高高天門被長江之水攔腰劈開，碧綠的江水東流到此回旋澎湃。

兩岸的青山相對聳立巍峨險峻出現，一葉孤舟從天地之間慢慢飄來。

譯文二

天門山（似乎是由于水流的沖擊而）從中間豁然斷開，江水從斷口奔涌而出。浩浩蕩蕩的長江東流到此（被天門山阻擋），激起滔天的波浪，回旋著向北流去。兩岸邊的青山，相對著不斷現出，（令人有兩岸青山迎面撲來的感覺）。我（仿佛乘坐）著一艘小船（從天邊）披著陽光順流而下。

注釋

天門山：位于安徽省和縣與蕪湖市長江兩岸，在江北的叫西梁山，在江南的叫東梁山。兩山隔江對峙，形同天設的門戶，所以叫“天門”。

中斷：指東西兩山之間被水隔開。楚江：即長江。古代長江中游地帶屬楚國，所以叫楚江。

開：劈開，斷開。

至此：意為東流的江水在這轉向北流。

回：轉變方向，改變方向。

兩岸青山：指博望山與梁山。

日邊來：指孤舟從天水相接處的遠方駛來，就像來自天邊。

出：突出，出現

鑒賞

該詩為725年（開元十三年）作者赴江東途中行至天門山時所作。李白無比熱愛祖國的壯麗山河，一生遍游名山大川，留下了許多不朽的杰作。該詩描寫詩人舟行江中溯流而上，遠望天門山的情景。天門山為今安徽省蕪湖市的東梁山與和縣的西梁山的總稱。

《江南通志》記云：“兩山石狀曉巖，東西相向，橫夾大江，對峙如門。俗呼梁山曰西梁山，呼博望山曰東梁山，總謂之天門山。”

前兩句用鋪敘的方法，描寫天門山的雄奇壯觀與江水浩蕩奔流的氣勢。詩人不寫博望、梁山兩山隔江對峙，卻說山勢“中斷”，從而形象地寫出兩山峭拔相對的險峻：“楚江開”，不令點明了山與水的關系，而且描繪出山勢中斷、江水至此浩蕩而出的氣勢。“碧”字明寫江水之色，暗寫江水之深；“回”字描述江水奔騰回旋，更寫出了天門山一帶的山勢走向。后兩句描繪出從兩岸青山夾縫中望過去的遠景，“相對”二字用得巧妙，使兩岸青山具有了生命和感情。結尾一句更是神來之筆，一輪紅日，映在碧水、青山、白帆之上，使整個畫面明麗光艷，層次分明，從而祖國山川的雄偉壯麗畫卷展現出來。

第一句“天門中斷楚江開”，著重寫出浩蕩東流地楚江沖破天門奔騰而去地壯闊氣勢。它給人以豐富地聯想：天門兩山本來就是一個整體，阻擋著洶涌地江流。由于楚江怒濤地沖擊，才撞開了“天門”，使它中斷而成為東西兩山。這與作者在《西岳云臺歌》中所描繪地情景頗為相似：“巨靈（河神）咆哮擘兩山（指河西地華山與河東地首陽山），洪波噴流射東海。”不過前者隱后者顯而已。在作者筆下，楚江仿佛成了有巨大生命力地事物，顯示出沖決一切阻礙地神奇力量，而天門山也似乎默默地為它讓出了一條通道。

第二句“碧水東流至此回”，又反過來著重寫夾江對峙的天門山對洶涌奔騰的楚江的約束力與反作用。由于兩山夾峙，浩闊的長江流經兩山間的狹窄通道時，激起回旋，形成波濤洶涌的奇觀。如果說上一句就是借山勢寫出水的洶涌，那么這一句則是借水勢襯出山的奇險。有的本子“至此回”作“直北回”，解者以為指東流的長江在這一帶回轉向北。這也許稱得上對長江流向的精細說明，但不是詩，更不能顯現天門奇險的氣勢。試比較《西岳云臺歌送丹丘子》：“西岳崢嶸何壯哉！黃河如絲天際來。黃河萬里觸山動，盤渦轂轉秦地雷。”“盤渦轂轉”也就是“碧水東流至此回”，同樣是描繪萬里江河受到崢嶸奇險的山峰阻遏時出現的情景。絕句尚簡省含蓄，所以不象七古那樣寫得淋漓盡致。

“兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。”這兩句是一個不可分割的整體。上句寫望中所見天門兩山的雄姿，下句則點醒“望”的立腳點與表現詩人的淋漓興會。詩人并不是站在岸上的某一個地方遙望天門山，他“望”的立腳點便是從“日邊來”的“一片孤帆”。讀這首詩的人大都贊賞“兩岸青山相對出”的“出”字，因為它使本來靜止不動的山帶上了動態美，但卻非常少去考慮詩人何以有“相對出”的感受。如果是站在岸上某個固定的立腳點“望天門山”，那大概只會產生“兩岸青山相對立”的靜態感。反之，舟行江上，順流而下，望著遠處的天門兩山撲進眼簾，顯現出愈來愈清晰的身姿時，“兩岸青山相對出”的感受就非常突出了。“出”字不但逼真地表現了在舟行過程中“望天門山”時天門山特有的姿態，而且寓含了舟中人的新鮮喜悅之感。夾江對峙的天門山，似乎正迎面向自己走來，表示它對江上來客的歡迎。青山既然對遠客如此有情，則遠客自當更加興會淋漓。“孤帆一片日邊來”，正傳神地描繪出孤帆乘風破浪，越來越靠近天門山的情景，與詩人欣睹名山勝景、目接神馳的情狀。

這首詩寫了碧水青山，白帆紅日，交映成一幅色彩絢麗的畫面。但這畫面不是靜止的，而是流動的。隨著詩人行舟，山斷江開，東流水回，青山相對迎出，孤帆日邊駛來，景色由遠及近再及遠地展開。詩中用了六個動詞“斷、開、流、回、出、來”，山水景物呈現出躍躍欲出的動態，描繪了天門山一帶的雄奇闊遠。

一、二句寫出了天門山水雄奇險峻不可阻遏的氣勢，給人驚心動魄之感。

三、四句把渾闊茫遠的水勢，寫足了，寫活了。“天門中斷楚江開，碧水東流至此回。”這兩句寫詩人遠眺天門山夾江對峙，江水穿過天門山，水勢湍急、激蕩回旋的壯麗景象。第一句緊扣題目，總寫天門山。放眼望去，綿亙在楚地的梁山與博望山仿佛是被奔騰浩蕩的江水沖開門，形成了一個天然的門戶，澎湃的江水從中涌了過來。第二句寫天門山下的江水。流經上游千山萬壑，沖出三峽的長江水，由西向東緩緩流來。江水流至天門山時受阻，沖開天門山形成湍急的旋渦。“兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。”第三句承前第一句寫夾江對峙的天門山的形勢。楚地廣闊的江面，被綿亙的天門山阻斷，受阻的江水咆哮著猶如一把利劍，將巍峨的天門山劈做兩半，江水奔瀉而過。天門山夾江聳立，故說它們就是“相對出”。“出”在這里是聳出的意思。最后一句承前第二句寫長江江面的遠景。穿過天門山的滔滔江水，奔流東去浩渺無際，從紅日冉冉升起的天邊，一條帆船朝天門山馳來。“日邊來”，極言船來處之高遠。寫江水的綿遠不直接點出水，而是寫水上的船，讓人們從“日邊來”中去想象江水的渺遠。縱目遠眺，天空無物。楚江碧水，煙波浩渺，孤帆紅日，江山如畫。這首詩意境開闊，氣魄豪邁，音節和諧流暢，語言形象、生動，畫面色彩鮮明。雖然只有短短的四句二十八個字，但它所構成的意境是那么優美、壯闊、人們讀了詩恍若置身其中。詩人將讀者的視野沿著煙波浩渺的長江，引向無限寬廣的天地里，使人頓時覺得心胸開闊、眼界擴大。從這里我們看到了詩人李白的豪放不羈的精神與不愿意把自己限在小天地里的廣闊胸懷。這首詩和王之煥的《登鸛鵲樓》，一首是寫黃河，一首是寫長江，山川形勢各有特點，而作品中的意境也不盡相同，但作為盛唐時期抒情詩歌的代表作，兩者的共同處是，意境開闊，氣象雄偉，充滿了蓬勃的朝氣和積極向上的力量。李白為唐人七絕之冠，最善于在有限的篇幅里創造。

由于末句在敘事中飽含詩人的激情，這首詩便在描繪出天門山雄偉景色的同時突出了詩人的自我形象--豪邁、奔放、自由灑脫、無拘無束。

藝術特色

“望”字統領全詩

這就是一首江行寫景的七絕詩，題為“望天門山”，可見作為描寫對象的天門山風光，系詩人舟中放眼而“望”之所得。全詩在“望”字統領下展開，“天門”之山形水色融為一體，雄奇壯偉的景象得到充分的展現。詩人身在船上，眼望兩岸青山，有船不動而山在動的錯覺，故寫出“兩岸青山相對出”的佳句，似青山有情，欣然出迎遠來的孤帆，頗富情趣。

山水互為映襯

詩中的山水是緊密關聯，互為映襯的。楚江浩蕩，似乎把“天門”沖“開”，而“天門中斷”使楚江得以奔騰而出。天門兩峰橫夾楚江，而楚江激流穿越天門。山依水立，水由山出，山水相連，景象壯觀。“碧水東流”為山峰所遏制，故至天門而回旋，山為水開，水為山回，互為制約，又融為了一體。“相對出”的“兩岸青山”，與水中的“孤帆一片”，點面結合，動靜相襯，構成一幅完整而動人的畫面。通覽全詩，山形水勢，或合說，或分寫，或明提，或暗示，密切相關，互映互襯，展現出了極為宏闊壯觀的景象。