第一篇：小學作文：無敵二人轉

無敵二人轉

又開始了！一個罵，一個說，“唱”得不亦樂乎。我說的二人轉可不是真在唱二人轉，而是我爺爺和奶奶在吵架。

兩位老人整天吵個沒完，就算我和叔叔又說又勸，還是無法熄滅“戰火”。

先來“人物介紹” ：我爺爺的說服力特別強，不過大部分時間是用詞不當。他還掌握著兩個強有力的“武器”：一個是電視，另一個是電腦。因為他是一個大股迷，所以經常說什么大盤走勢。我奶奶可以說是個“詞語通”，詞匯特別的豐富，有時吵上半個小時沒有一句是重復的。

二人轉的開始前總有些異常，一開始，總是會聽到一些東西掉到地上的聲音傳出房間。

“你就不能小心點”？！“是你先松手的，我能提的起來？”“對呀，你把我好不容易調出來的水泥給直接倒在地上了！

這精彩的二人轉內容總有些不同。

我也知到，爺爺和奶奶吵也是沒事干，不過，這種打發時間的方法也太“與眾不同”了

“啪”……這種事經長發生 ……啪……

兩個老頑童真是無藥可救。

無敵二人轉

（二）一天夜里，夜深人靜，星星在天上看著我們，幾只不知名的鳥兒在夜空中飛來飛去，路上的行人寥寥無幾。人們都關燈睡覺了。只這一家還亮著燈。走近一看，兩個人正在唱“二人轉”。

一進門，二人正在摩拳擦掌，時刻準備拔刀相向。開始了！一場驚心動魄的“二人轉”大戰拉開了序幕。二人轉正唱得如火如荼，猶如排山倒海之勢。突然，狂風大作、飛沙走石、電閃雷鳴、拔刀相向互不相讓，我和叔叔已無能為力。一陣陣刀光劍影不斷從我們面前掠過。

突然，二人改變了對戰方法，我爺爺一下子坐了下來打開電腦，我奶奶也坐了下來打開電視。二人開始破口大罵，如同機關槍掃射一樣襲來。爺爺忍不住了，突然站起來把桌子一拍，說：“反了你了，敢說我是個二百五！”這句話如同晴天打了個霹靂，把我和叔叔一下如夢驚醒。“爺爺、奶奶，別打了，已經凌晨2點了！”我懶洋洋地打了個大哈欠，可是無論我們怎樣說爺爺奶奶還是互不相讓。

“我看，把天外飛仙請來也勸不住他們。”我對叔叔說：“睡覺”。

指導教師：喬永奎

第二篇：熱河二人轉辭條

熱河二人轉

“熱河二人轉”屬北方各路二人轉之一，形成于道光年間，流行于熱河一帶，深受這里各族人民的歡迎。在百余年的發展中，不斷吸收、借鑒、衍變，由最早期滿族的自娛性藝術拓展到后來純民間的走唱藝術，逐漸成為我國曲壇上的一塊瑰寶。

熱河二人轉同全國各地的曲種一樣，與民間民族習俗至關重要，其演員、演出，以及觀眾，都有各自的民俗與傳統，從其內容到形式，從演員到觀眾，也都有著豐富多彩的民俗特色。熱河二人轉融熱河街的韶音花會、五音大鼓、蓮花落、地秧歌、地平蹺、“道瓦喇”為一體，承德這個當時以滿族為主的多民族聚居區作為養育熱河二人轉的土地，從各個方面給了它得天獨厚的條件，使它得以茁壯成長。

1.熱河二人轉的形成

乾隆五十五年（公元1791年）以后，承德街的“普天同慶韶音花會”與清音會活動有力地影響著熱河一帶各類民間藝術的形成與發展。尤其是乾隆皇帝80大壽慶典以后，國內出現了一次較大規模、較大范圍的文藝大融合階段。“四大徽班”進京后，促成了“西皮調”與 “二黃調”融合，逐漸向京劇衍變；承德的文人與八旗子弟們興起了“戲典研藝社”和“亂彈研藝社”??“韶音花會”不甘落后，也在藝術上進行了探索和改進。該會的基礎是音樂會，大都為器樂合奏，及夾以輪番演唱，改進后的形式是，在原音樂會的基礎上分衍出“五音大鼓”。五音大鼓以坐唱戲曲片段和詩詞為主，以五聲音調譜之，后來吸收了在隆化張三營的“蓮花落”、滿族的“道瓦喇”唱腔及表演手段與“太平歌詞”的曲調，同時還吸收了民間地秧歌的表演形式，衍化出以“熱河五音大鼓”為基調的“熱河二人轉”。道光十八年左右，在張三營行宮興起的二人轉很快普及到熱河各地，尤其在是咸豐、同治、光緒期間，在八旗子弟支持下，隨著清朝朝勢的衰落、放下架子的宗室后裔與下層民間文化聯系的增多、普通滿人和部分蓮花落藝人的補充，熱河二人轉在關外越發活躍起來。

2.熱河二人轉的內容

熱河二人轉有120多個曲目，多是經年演化的變體民歌、“宮廷戲曲”和雜劇傳奇中的片斷，也有民間的單出小戲。熱河二人轉的內容范圍很廣，其中很多反映的是下層百姓的喜怒哀樂；熱河二人轉的音樂素材也極豐富，源自各種不同唱法的蓮花落、熱河五音大鼓、民歌、童謠等近300支曲子，且經多年演化而具有濃郁的滿族和熱河地方色彩，甚至許多唱詞和稱呼用的都是滿族人民的習俗和口語，是地方民俗與民歌豐富而珍貴的史料。

熱河二人轉融多種民間藝術為一體，曲調由秧歌調、對口和聯子調三部分結構而成，靈活多樣，表現力極強。服飾多展現滿族旗裝特點。男演員道具左手用玉子，右手用霸王鞭；女演員左手絹子，右手扇子。表演上為化入化出，隨境變換角色。

3.熱河二人轉的師承關系 熱河二人轉的師承關系可從道光七年英和都統請的何世來、朱得時為第一代藝人算起，這代藝人里還有“單（獨）眼劉”和那清安氏族中的愛好者。這批藝人靠那清安的資助，在濟爾哈朗圖行宮（今隆化縣牛錄鄉）和附近的驛站辦起了“新興義”和“吉星照”，在喀喇河屯行宮（今承德市灤河鎮）辦起了“祥福（瑞）班”；第二代藝人有“小紅鞋”及其丈夫關春玉（旗人）、“迷三屯”、金寶成、“經棚肇”（旗人），其活動區域從隆化、圍場、承德一帶發展到熱河全境、遼西、和內蒙古的經棚、林西、通遼、奈曼、昭盟等地；第三代藝人有楊二舍、“劉二麻子”、“百里香”（女）、“水蘿卜”（女）等，其活動區域又擴大至山西、吉林等省；第四代藝人有那福全（滿族）、劉老美、肇世才（“經棚肇”的孫子）等，活動區域逐漸外移，致熱河一帶的活動漸少，這與承德所處政治經濟環境的變化有直接的關系。

4.熱河二人轉的曲目

熱河二人轉的傳統曲目有120個以上, 其中根據熱河五音大鼓改編的曲目有《掃邊關》、《圣祖親征》、《高宗撫琴》、《木蘭從征》、《平三藩》、《八旗勇》等。嘉慶前后的曲目有《紅月娥做夢》、《小二姐做夢》、《南唐報號》、《雙鎖山》、《高君寶自嘆》、《力殺四門》等，都是宮里唱的整本曲目，其中有一本《鐵騎陣》，其中的幾個唱腔與熱河五音大鼓相同。民間喜愛《水滸》，但嘉慶以后，朝勢漸下，禁《水滸》戲，于是滿族藝人關春玉、“小紅鞋”夫婦即編出了《景陽崗》、《十字坡》、《武松反獄》、《奪酒店》、《快活林》、《李逵奪魚》、《潯陽樓》、《焦光普開店》等曲目，從而為熱河二人轉的最終確立奠定了基礎。

后來，“經棚肇”、金寶成也編了很多曲目，由熱河二人轉藝人“迷三屯”、“官碾子”到各地演唱。那福全的二叔那新利所掌管的“新興義”班，與熱河街“戲典研藝社”的那二爺、時任喀喇河屯行宮護衛鏢總的“敖鏢鎮”等人，以及敖鏢鎮官邸養著的那批專事戲曲典故通俗化、聲腔及劇目改革的梆子腔藝人們，專門為熱河二人轉藝人楊二舍、“水蘿卜”、“百里香”寫出了以《陳蔡絕糧》、《泣顏回》、《大綱鑒》、《白蛇傳》等故事為內容的曲目：《借傘》、《醫治》、《斗法海》、《盜草》、《藍橋會》、《合缽》等。至咸豐初年，“小紅鞋”的“吉星照”班和熱河街韶音花會成員一起編出了《羅成叫關》、《羅章跪樓》、《夜打登州》、《羅成算卦》、《青衣占山》、《唐太祖打關西》，以及《大鬧天宮》、《三盜芭蕉扇》、《豬八戒拱地》等參照宮里《昇平寶筏》連臺本戲改編為熱河五音大鼓詞本后，又加以改編的曲目。

隨著熱河二人轉名藝人的增多，越唱越盛，班社也逐漸增多起來，外地的藝人也學，聲腔也越來越豐富。此后又陸續出現了以伍子胥故事為內容的曲目如：《伍子胥殺府》、《伍子胥逃關》、《伍子胥過江》、《禪宇寺》、《樊江關》等；由熱河五音大鼓衍變出來的《西廂記》；以明清雜劇故事為內容的曲目如《雙婚配》、《占花魁》、《劉成采藥》、《崇禎觀畫》等；以“二十四孝”為內容的曲目如《郭巨埋兒》、《丁香割肉》、《老來子省親》、《王祥臥魚》等；以八仙、神道故事為內容的如《韓湘子討封》、《小天臺》、《劉伶醉酒》、《三渡樊梨花》等；清末、民初又出現了《王二姐思夫》、《王二姐盼婆家》、《摔鏡架》、《尼姑思凡》、《馬前潑水》、《唐山舍粥》等。

熱河二人轉曲目繁多，有自己技藝高超的藝人及過硬的“骨頭戲”。熱河二人轉藝人有訓為證：“會唱大《西廂》，銀子掙兩筐”；“唱好《下南唐》，請你住上房”；“學好《鴛鴦嫁老雕》，保準天下把名標”??據熱河二人轉藝人傳史，當年在熱河、遼西、內蒙古東南部揚名的“小紅鞋”、“百里香”、“水卜”、“官碾子”、“小金枝”等藝人，無不靠上述三個曲目從“開坯子”到“走紅”的。因此，藝人們齊稱這三個曲目為“熱河二人轉的骨頭戲”。5.熱河二人轉的價值

熱河二人轉歌頌真、善、美，抨擊假、丑、惡，表演逼真，聲情并茂，寓教于樂，因而有著深厚的歷史淵源和群眾基礎，她來自民間，自編自演，地頭田間，隨時演唱，是當時活躍民族民間文化生活的主要形式。熱河二人轉小巧玲瓏卻容納百川，既可表演長篇傳說故事，又可演唱小段，且因其唱詞高雅，在其歷史發展的長河中早于并影響著“東北二人轉”的發端，故在藝術研究上有很高的價值。

第三篇：二人轉文化流失

二人轉文化流失及其保護

摘要：二人轉，史稱小秧歌、雙玩藝等，植根于漢族民間文化，屬于漢族走唱類曲藝曲種，流行于遼寧、吉林、黑龍江三省和內蒙古東部三市一盟。主要來源于東北大秧歌和河北蓮花落，是國家級非物質遺產的重要組成部分。但是調研結果顯示，現在在許多東北的二人轉劇場里，二人轉表演藝術已經逐漸低俗化、同一化。“跑偏了”的藝術是否能夠長存？美與丑的界限是否已逐漸混淆？觀眾對于二人轉藝術的追求是否已經產生了變化？本文將對這一現象的具體情況、原因及其刻不容緩的保護。

目錄：

一、摘要；

二、調研結果；

三、結果分析；

四、歷史沿革、原因分析；

五、應有保護及其存在問題。通過本次調研我們得到以下結果：６０％的人認為二人轉是一項低俗的表演形式；５３％的小朋友不知道真正的二人轉是什么；７８％的觀眾表示看二人轉是為了看帶顏色的表演；大多數的老年人表示現在的二人轉沒有看頭。

調研結果顯示，二人轉藝術的現狀不容樂觀，即大多存在低俗化問題和同一化問題。低俗化問題導致二人轉藝術“難登大雅之堂”，曾有人做過調查，在網上搜索二人轉相關視頻，有５８００多條是涉黃視頻，現存于東北各地的二人轉表演也經常以葷段子討得觀眾開心，曾經風靡一時的“小Ｘ飛”即是一個典型的以葷段子和耍寶吸引觀眾的例子，不出意外的確實在同樣的二人轉表演中“脫穎而出”深受觀眾喜愛。低俗化問題使許多人對二人轉不屑一顧，直接導致人們提起二人轉就想到帶顏色的笑話與表演，而忘記了二人轉藝術本身的魅力和藝術性。關于同一化問題，即是現在的二人轉表演均為同一套路，一套同樣的如同復制的程序下來，無非是反串、耍寶、裝傻等等。藝術雖然存在共性，卻也是在共性中求個性的東西，不然哪里會有那么多藝術家的產生呢，而現在的二人轉表演大多利用已有的表演形式進行表演而不是自己進行創新和改革，這樣投機取巧的表演如果一直存在的話只會讓藝術停滯不前，難以進步和發展。除了低俗化和同一化的問題，現有二人轉表演還存在著一些其他問題，如模仿其他演員未征求他人同意并支付報酬的問題，對他人作品進行改編未經過他人同意并支付報酬的問題，以及對他人形象進行歪曲以娛樂觀眾的行為等。這些問題均屬現如今的二人轉表演存在卻又植根已深而難以解決的問題，那么二人轉是從其發源開始就存在這些問題的嗎？這些問題是從什么時候能開始的呢？這些問題真的是無法解決將伴隨二人轉藝術發展的始末的嗎？這些問題的存在會導致二人轉藝術的消亡嗎？

二人轉，史稱小秧歌、雙玩藝、蹦蹦，又稱過口、雙條邊曲、風柳、春歌、半班戲、東北地方戲等。它植根于民間文化，屬走唱類曲藝，流行于遼寧、吉林、黑龍江三省和內蒙古東部三市一盟。東北特色二人轉主要來源于東北大秧歌和河北的蓮花落。用東北人的俏皮話說：二人轉是“秧歌打底，蓮花落鑲邊”。蓮花落亦稱“落子”，是北方的一種民間說唱藝術，邊說邊唱，且歌且舞。二人轉這個名字最早見于偽滿洲國康德二年（1934年）四月二十七日《泰東日報》第七版“……本城（阿城）三道街某茶館，邇來未識由某鄉邀來演二人轉者，一起數人，即鄉間蹦蹦，美其名曰?蓮花落?，每日裝扮各種角色，表演唱曲……”二人轉不只是兩個人轉，它一樹多枝，一類唱腔，卻有多種演出形式，大體可分“單”、“雙”、“群”、“戲”四類。“單”：指“單出頭”，一個人一臺戲，一人演多角，也有一戲一角一人演的，類似“獨角戲”。“雙”：指“雙玩藝”。這是名副其實的二人轉，二人演多角，敘事兼代言，跳出跳入，載歌載舞。“群”：過去把“拉場戲”也叫“群活兒”，現在是指群唱、坐唱或群舞。“戲”：指“拉場戲”，這是以小旦和小丑為主的東北民間小戲，其中由兩個人扮演角色的也叫“二人戲”。二人轉最初由男性演員表演，換裝成一旦一丑。以后出現女演員，由一男一女演唱，作簡單化妝。二人轉的表演手段大致可分為三種，一種是二人化裝成一丑一旦的對唱形式，邊說邊唱，邊唱邊舞，這是名副其實的“二人轉”；一種是一人且唱且舞，稱為單出頭；一種是演員以各種角色出現在舞臺上唱戲，這種形式稱“拉場戲”。對于演員的表現手法，有“四功一絕”之說。“四功”即唱、說、做、舞；“一絕”指用手絹、扇子、大板子、手玉子等道具的特技動作。四功“唱”為首，講究味、字、句、板、調、勁；“說”指說口，以插科打諢為主；“做”講究以虛代實；而“舞”主要指“三場舞”。二人轉的“一絕”，以手絹花和扇花較為常見，這部分與東北大秧歌相似；持大板子和手玉子的舞者倒是別具一格。右手持大板子的舞者，左手通常持甩子，能舞出“風擺柳”，“仙人摘豆”，“金龍盤玉柱”，“黑虎出山”，“金鼠歸洞”，“纏頭裹腦”等高難動作。有的舞者雙手持手玉子，這是小竹板，握在手中，每手兩塊，有“雙臂旁平伸打扭”，“胸前打扭”，“輪腔打扭”及“碎抖花”等多種打法。

對于現在的二人轉表演，大多以“說”“唱”為主，至于三場舞已經逐漸變成只在最后做做樣子而已，有些甚至連樣子也懶得做了。那么這些究竟有哪些原因呢？

當代二人轉藝術的代表人物主要有趙本山，閆學晶等二人轉表演藝術家，但隨著０９年小品《不差錢》的爆紅，小沈陽也進入了全國人民的視線，男扮女裝的奇怪扮相，搞笑的聲線音調，奇葩的言論等，均成為了大家爭相模仿的對象。而在二人轉舞臺上，小沈陽也分身變成了無數個小沈陽，每一個舞臺上都能看到跑偏的褲子，跑偏的音調，ｐｉａｐｉａ的腳步，身邊還有一個不用正眼看他的老妹兒，隨著《相親》播出，宋小寶的崛起，二人轉舞臺上又出現一批動作詭異搞笑，戴著小紅帽的小個演員，身邊也總有一個需要長點心的海燕。跑偏了的表演跑偏了藝術表演形式，個性變成了共性并不能使它好好生存下去。本是某個演員的特殊表演方式變成了二人轉行業的符號，不僅是二人轉藝術的概念模糊，也使這位演員變成了眾矢之的，本來一個人的特殊演出并無不可，可因為大家的模仿使這種演出變成了“敗壞行業道德”的罪人，其實本身這種表演并沒有什么錯，反而是因為自己的表演能力受到觀眾的歡迎而變成了錯，匹夫無罪懷璧其罪。這種同一化的結果不僅是表演者對于觀眾喜好的過度追求，更是我國各種“山寨”狀況的一大體現。

至于更明顯的低俗化問題，調查過程中我們發現，現在有許多人去看二人轉都是想找帶顏色的樂子二人轉已經于葷段子、有顏色等掛上了鉤。又或許說，不是因為二人轉觀眾喜歡上了帶顏色，而是因為觀眾喜歡所以二人轉帶上了顏色。因為帶顏色的二人轉更受歡迎，所以越來越多的二人轉變得低俗化。可在我們看來這未必不是舍本逐末。對于葷段子的過度追求讓二人轉忘記了其本應有的藝術性而使葷段子代替藝術性變成了二人轉的共性。我們并不是覺得二人轉就應該杜絕帶顏色，所有觀賞性演出的目的無不在于讓觀者在觀看演出后心情愉悅喜歡上這場表演，適當的帶點顏色有助于觀眾放松心情，讓現場氣氛更加活躍，但這個的前提是帶這一點點顏色只是表演的助味劑，而不是像現在的二人轉演出一樣，壓過了表演的藝術性，使葷段子變為主要取悅觀眾的手段。忽略了表演本身的藝術性而去追求一點點助味劑，只能夠取悅那些尤其喜歡葷段子的觀眾和偶爾想要樂呵樂呵的觀眾，而非真正喜歡二人轉的觀眾們。這種舍棄大多數觀眾追尋小部分觀眾的行為終會有讓小部分觀眾也喪失興趣的一天，終會讓觀眾忘記二人轉作為一項文化藝術曾有的魅力。

而對于其他方面的問題，如表演者對其他表演者的模仿，對他人作品的改編表演，對他人形象的歪曲以搞笑，則由于表演者法律意識不強造成。現在許多二人轉學徒都是從小做起，也有許多是不喜歡上學的孩子選擇去學習二人轉，和以前的二人轉演員從小苦練基本功落下或不落下文化課不同，現在作為二人轉學徒的孩子們更多是因為不喜歡學習，不高的文化程度使他們不了解我國的國情與法律狀況，不懂得如何維護自己的權利與尊重他人的權利，所以在現在的小地方二人轉表演中經常出現這種侵犯他人表演者權或者著作權、保護形象不受歪曲權等權利的行為。

對于如此緊迫的二人轉文化現狀，能夠放任它繼續這樣發展嗎？答案當然是不能。可是又能有哪些方式來改變現狀呢？據我們所知，現在已經在推行“綠色二人轉”，即健康清新的二人轉，可是積壓已久的問題并不能通過這個得到解決，其根本方法還是需要從多方面入手。

首先，表演者的表演多是根據觀眾的喜好入手，只要讓他們感覺到觀眾真正需要的是帶有藝術性的二人轉演出，是在原有的四功一絕上融入時代的因素，才能讓二人轉回歸真正的藝術與綠色；

其次，規范二人轉文化市場，還需要政府的宏觀調控，作為文化市場看不見的手，政府的宏觀調控應該起到規范表演行為，制定規章制度的作用，通過規范表演藝術形式，保護表演者權利來做到規范文化市場，同時，對表演者的文化教育也同樣重要，只有讓表演者的文化素質提高，才能讓表演的藝術性更強。

對于二人轉文化的保護，還需要老一輩的二人轉表演藝術家起到更多更好的帶頭作用，真正使二人轉表演回歸正軌，變成和其他曲系的藝術一樣成為讓大家尊重的一項文化藝術。

以上幾點分別是從表演方式、表演內容方面簡述了對于二人轉文化藝術現存問題的解決方法，除了這些解決方法外，我們還需要對二人轉文化藝術進行保護。這些具體的措施中可能包括：

文化宣傳，不論是政府的媒體宣傳還是文化保護者本身的小渠道宣傳如公益演出、宣傳講座等等方式，通過文化宣傳的方式讓不了解二人轉藝術的人們了解它，誤解二人轉藝術的人們重新理解它。雖不能做到從根本上改變人們的想法，但這一做法給了人們對真正的二人轉的一個表面的認識，和我們之后進行的已經改變后的表演行為有著相輔相成的作用。

藝術性添加，正如上文所說現存的二人轉表演藝術性缺失問題，通過上文所說的對低俗性的改良行為，和老一輩表演藝術家對于新生代表演者的帶領作用，通過表演者本身藝術性的提高或國家相關的調控，使二人轉表演具有更強的藝術性，使二人轉表演真正作為一項國家保護藝術登上而不是僅僅為人取樂的表演登上舞臺，讓觀眾感受到真正的二人轉藝術的魅力。

地方政府調控，現在這種二人轉文化低俗性同一性的問題多出現在一些小地方，所以還需要地方政府加以管理和調控，取其精華，去其糟粕。將大范圍的問題劃在小范圍里逐一解決，才能更徹底的解決問題，保護二人轉文化。

法律知識普及，對于一些侵犯他人表演者權等權利的行為，說明我國法律普及活動還不夠完善，需要更大強度的普及基礎法律知識，對于各行各業都能具有針對性的普及該行業所屬的法律知識，才能讓表演者們知法懂法，守法用法，能夠尊重他人的合法權利，同時利用法律武器保護自己的合法權利。

以上幾點就是通過本次調研我們對保護二人轉藝術提出的建議，保護方法人人都知道，但這些問題依然存在這么久，甚至“經久不衰”，是因為保護二人轉藝術的過程中依然會存在許多問題。

首先是政府調控方面的問題，二人轉藝術現呈現出的幾種問題非集中問題，而是散落在各個小表演中存在的非定期性問題，對于這種多而雜的問題，政府不能統一的進行宏觀調控，只能命令地方政府進行管理，而小地方政府又依靠這些藝術表演提高政府經濟發展水平與地方居民生活水平的恩格爾系數以達到提高本地區人均生活水平的目的，所以小地方政府經常是對這種“小問題”不予管理，做到“上有政策，下有對策”。

同樣能做到“上有政策，下有對策”的還有二人轉表演者們，即便是不許他們進行某些方面的表演，他們依然可以發動他們的“聰明智慧”打“擦邊球”。許多強制性措施根本無法起到根本的作用，只能真正從根本上讓表演者們主動的進行創新，進行綠色有益的表演。

上文說的對于同一化的解決方法中有一項是通過老一輩二人轉文化藝術家的帶動，發動現有年輕二人轉表演者們進行創新活動，從而使二人轉表演各具特色，百花齊放。可是這種方法也存在一些問題。比如，二人轉文化藝術家們進行創新后，習慣于模仿他人投機取巧的表演者們再次對藝術家們提出的表演形式進行搬運式模仿，而非從中取得經驗進行創新，這同樣也是一個非常有可能的現象，所以，創新問題也成為現今二人轉表演中的棘手問題。不是大家不愿創新，而是懶得創新，創新的表演觀眾還需要有適應期，搬運式的表演則可以直接賺錢，所以說服表演者們進行創新是一件很難的事情。

對于表演者文化水平的提高也存在問題。表演者們多為不喜學習或無力承擔學業的青少年。對于后者只需提供給他們學習的環境即可，只需要在聯系基本功和學習中進行時間的合理分配即可；而對于前者，即使提供條件也未必能改善他們的文化水平，如果強制反而會引起青少年的逆反心理。只能通過強制義務教育對其進行管理，可這一方面在許多小地方又難以得到實現，許多孩子根本難以堅持到九年義務教育結束就輟學，這也是社會現存問題之一。

對于這些依然無法解決的問題總有一天會得到解決的辦法，同時我們也相信二人轉藝術終會有回到曾經的輝煌的一天，不過這一切還需要全社會的努力與表演者們本身的覺醒，需要整個社會經濟文化水平的整體提高。二人轉文化藝術的保護與創新問題，仍舊是需要社會關心與努力的一個長遠性問題。

第四篇：情系二人轉教案

情系二人轉

塔山中學

高艷

教學內容 ：一．講解二人轉的起源。

二．講解二人轉演員四功一絕，欣賞演員的表演，并學習轉手絹。

三．學唱一段《情系二人轉》。

教學目標：一．知識目標：了解二人轉方面的文化知識。

二．能力目標：培養如自主求知能力、口語表達能力、戲曲欣賞能力、自我表現能力和創造能力等。

三．情感目標：感受二人轉的魅力，喚醒對中國傳統藝術的情感，提高文化藝術修養。

教學重點

一．了解二人轉基本知識。

二．培養對二人轉的情感和綜合能力。教學難點 欣賞二人轉名段，感受二人轉魅力，激發對中國傳統文化藝術戲曲的情感。

教學過程： 課間音樂《小拜年》 一．組織教學：(師生問好)

二．導課：

師：初次見面，老師給大家唱兩句，同學們猜一猜歌中唱的是我國哪個地區？師唱《我的老家就在這個屯》 生：答

師：說到東北，同學們有哪些了解？生：答

師：同學們說的很好，現在老師來講講關于二人轉的起源，二人轉原名蹦蹦，是在東北大秧歌的基礎上，吸取了河北的蓮花落，并增加了舞蹈、身段、走場等演變而成。二人轉大約２００年的歷史，它唱本通俗易懂，幽默風趣，富有生活氣息，長期以來深受東北群眾，特別是廣大農民的喜愛，有一句話是這樣形容它的“寧舍一頓飯，---------（生接）。

師：好！今天我們就來進一步認識和了解二人轉，共同欣賞一段唱段，想一想七，其中運用了哪些表現手法？師提示，比如京劇的表現手法是唱，念，做，打。生：答。

師:二人轉演員都是多才多藝的，大家都知道臺上一分鐘，臺下十年功的道理，二人轉演員要掌握四功一絕的本領，（板書）這四功一絕指的是“說唱扮舞絕”

1、說：說功是指說的表現方式，比如：快板，相聲，小品等，下面我們就來欣賞 師：介紹四功一絕。

新課學習

1，說：師：課件播放《情系二人轉》 老師這里也有一段臺詞，大家練一練，（學生拍手打節奏練習），練得怎么樣，誰愿意到前面來試試？（找生到前面來邊打響板邊說）師生評價，再齊讀。

,2，唱：分段學唱《情系二人轉》 A段，附點，波音，裝飾音，前半拍空拍 B段，大跳音程，連音，切分音, 3，扮：扮功指的是扮相，也就是說要演什么像什么，裝什么像什么。比如我們剛才欣賞的放風箏，沒有風箏，要裝出有風箏的樣子。

4，舞：舞蹈，要求演員要邊唱邊跳，通常用的道具是扇子和手絹。同學學習手絹花扇子動作，跟著《情系二人轉》音樂跳一段，上臺展示

5，絕：絕活，同學們說說你們看過的二人轉絕活生：

師：下面我們來欣賞一段手絹絕活的表演，（放課件）你們想不想試試，老師把手絹發給學生隨音樂自由練習，指生展示。

五 成就： 在新世紀里，遼寧鐵嶺二人轉演員，趙本山立志要將二人轉這個東北的地方戲發揚光大，而且他特別強調要綠色化的二人轉。現在很多在我國的外國人在學習二人轉呢，這些成就的取得與趙本山是分不開的。那么我們就來欣賞一段由趙本山和宋祖英演唱的二人轉小帽《雙回門》，領略一下二人轉大師和歌唱家的風采。課件：《雙回門》

六．總結：同學們，二人轉這門藝術源遠流長，短短的一節課是不能詮釋的，雖然人們對二人轉褒貶不一，但是它給人們帶來的快樂是無法埋沒的，也希望同學們多關注我國的曲藝文化。

第五篇：傳統經典二人轉“小帽”唱詞

傳統經典二人轉“小帽”唱詞

◎申國強

二人轉“小帽”，簡稱“小帽”，它是二人轉表演形式中的一種短小精悍的民歌小調。“小帽”比二人轉“正戲”更短小，在“正戲”前邊加演，是在二人轉的產生、發展過程中，和群眾的欣賞習慣逐步適應而形成的。“小帽”有獨立的內容和表演形式，如同鼓曲有書帽，戲曲有帽兒戲，起到為每個節目開場的作用。二人轉加演“小帽”，能使節目的時間安排、演員的調配更加合理化，從而進一步滿足觀眾的需求。

“小帽”，的唱腔源于東北民間小調，特點是邊舞邊唱、載歌載舞。即使是名角、大腕，上臺前通常也不馬上演“正戲”，而是先唱一段“小帽”，既溜溜嗓子、熱熱身，又為“正戲”演出制造氣氛。“小帽”基本分為兩種，歡快的如《小拜年》《張生游寺》《噦嗦五更》等，(xiexiebang.com　www.tmdps.cn)傷感的如《游西湖》《妓女悲秋》《送情郎》等。

在二人轉表演過程中，“小帽”是最短小也是最精彩的，具有高度的藝術技巧。它通常和舞蹈結合起來，是民間文學、民間音樂、民間舞蹈三種民間藝術的高度綜合。“小帽”對于“正戲”的表演，提供了內容鋪墊和客觀交代，為“正戲”準備了“帽子、嗓音、動作、情緒”，增強了二人轉表演的力量、陣容和形式種類，使二人轉表演形式更加富于變化，使二人轉的曲調節奏更加豐富多彩。

下面提供幾首傳統經典二人轉“小帽”唱詞，供二人轉愛好者欣賞。

小拜年

女：正月里來是新年兒呀啊，男：大年初一頭一天呀啊。

女：家家團圓會呀啊，男：少的給老的拜年呀啊。

女：也不論男和女呀啊誒呦呦呦呦誒呦呦啊，男：都把那新衣服穿呀啊誒呦呦呦呦。

合：都把那個新衣服穿吶啊誒呀啊。

女：打春到初八呀啊，男：新媳婦住媽家呀啊。

女：帶領我那小女婿呀啊，男：果子拿兩匣呀啊。

女：丈母娘啊一見面呀啊誒呦呦呦呦誒呦呦啊，男：拍手笑哈哈呀啊誒呦呦呦呦。

合：拍手笑哈哈呀啊誒呀啊。

女：姑爺子到咱的家呀啊，男：咱給他做點兒啥呀啊。

女：粉條燉豬肉啊再把那小雞兒（宰了那大蘆花）呀啊，男：小雞兒呀啊扣蘑菇啊誒呦呦呦呦誒呦呦啊。

女：我姑爺子最得意它呀啊誒呦呦呦呦，合：我姑爺子最得意它呀啊誒呀啊。

女：我姑爺長得俊呀啊，男：我女兒賽天仙呀啊。

女：小兩口多么般配呀啊，男：（恩愛到百年吶啊）丈母娘我心喜歡呀啊。

女：單等啊過了二月二（二十五啊）呀啊誒呦呦呦呦誒呦呦啊，男：（一起送回還）趕車送回還吶啊誒呦呦呦呦。

合：一起那個送回還吶啊誒呀啊。

這段《小拜年》，展現出了東北，人在正月初一過大年時的喜慶情景。按照東北民俗，大年初一新婚妻子帶著自己丈夫回娘家拜年，丈母娘歡天喜地地準備了東北傳統菜——豬肉燉粉條與小雞燉蘑菇，用來迎接回家的新婚夫婦。這一幕歡樂團圓的景象，是東北人生活最真實的寫照，也生動地展現出了東北的民俗文化。

送情郎，送情郎送到大門東啊，正趕上老天爺刮起了老北風啊，刮風不如下點小雨好啊，下小雨那個能留上我的郎多待上幾分鐘。

送情郎送到大門南啊，順腰中我掏出兩塊大銀圓啊，這一元與我的郎買上火車票，這一元與我的郎呀啊買上一盒中華煙。

小妹妹送情郎呀啊，送到大門西呀啊，一抬頭我就看見了一個賣梨的呀啊，我有心與我的郎買上梨兩個呀啊，想起來昨晚兒的事兒吃不了這涼東西呀啊。

小妹我送到大門北呀啊，一抬頭我瞧見，一對鴛鴦來戲水呀啊，鴛鴦戲水呀啊成雙又配對呀啊，也不知情郎哥多咱才能把家回呀啊。

小妹妹送我的郎啊送到大橋頭啊，眼望著河水嘩嘩流呀啊，小河流水終究歸大海呀啊，露水的小夫妻多咱不能長久啊。

小妹妹送我的郎啊，一送到火車站呀啊，火車拉鼻兒冒出一股煙哪啊，火車一去還能回轉，也不知情郎哥何時把家還哪啊。

這段《送情郎》，展現了情郎要離開家鄉，小妹妹出門相送時依依不舍的離別情景。小妹妹從大門東一直送到大門北，送完東西南北四個大門后，又接著送到了大橋頭和火車站，而且要為情郎買梨、買煙、買火車票。小妹妹送情郎的路上，可真是情意綿綿，令人肝腸寸斷。

探妹

正月里探小妹，正月正，我引上小妹子去觀燈，觀燈是假呀，妹子試試你的心。

二月里探小妹，龍抬頭，我引上小妹妹上高樓，高樓萬丈高，妹子小心閃了腰。

三月里探小妹，三月三，我引上妹子下江南，江南乘火車呀，妹子還得你兩塊三。

四月里探小妹，四月八，我引上妹子摘西瓜，大的一拃拃，妹子小的剛開花。

五月里探小妹，五端陽，大胖粽子包砂糖，砂糖滿口甜呀，妹子你吃我給錢。

六月里探小妹，熱難當，我引上小妹上涼床，手拿玉筆扇呀，妹子扇上涼不涼。

這段《探妹》，淋漓盡致地展現了小伙子對小妹既愛戀又猜疑的復雜心理。為了真正弄清小妹的心中所想，小伙子從正月一直探到十二月，而且想盡了辦法，費盡了心思。唱詞也十分貼近東北人民的生活，更加生動地刻劃出了人物的形象，同時又令人感到幽默，詼諧，十分有趣。