第一篇:校園拍攝MV 策劃書
策劃書
(一)題目:《走進楊雪林的大學》
(二)拍攝主題:以采訪紅河學院體育部長楊雪林的大學生活,反映我們青春一代的夢想和希望。
(三)拍攝目的:現在很多年輕人意志消沉,沒有追求,沒有目標,過著沒有理想的生活,紀錄片《走進楊雪林的大學》,用積極向上的正能量以此激勵年輕人積極進取。
(四)拍攝對象:紅河學院體育部長楊雪林。
(五)拍攝內容:多方面展示楊雪林同學積極進取的精神和豐富的大學生活。
(六)拍攝要領:通過拍攝表達出楊雪林的進取精神。
(七)拍攝準備:提前征求校方和楊雪林本人的同意,搜集我們所要拍攝的人物的,聯系方式背景資料,拍攝器材,拍攝的策劃書。
(八)拍攝過程中需注意的問題:要盡量地切合主題不用盲目地亂 拍,同時注意設備安全,財產安全以及人生安全問題,盡量少干預拍攝畫面,以達到最大限度的真實,具體操作根據實際情況進行靈活調整。
(九)拍攝方法:仰拍,平拍,俯拍,不同的場景用不同的角度,對景物的選擇要盡量靈活調整,并且靈活選擇全景、遠景、中景、近景、特寫。
(十)設備準備:攝像機、三腳架、話筒、單反、擋光板。
(十一)片長:約10分鐘
(十二)職務安排: 導演:林文清 攝影師:王永進 場務:李鵬 文字編輯:李建平配音:羅光興 剪輯:王永進
(十三)后期制作 錄音:后期的解說詞在錄音室完成。剪輯:AE Pr PS Au等軟件進行編輯制作,并在網上搜集相關的圖片與背景音樂。本期嘉賓:楊雪林
1、開場畫面:開場以楊雪林同學大學期間所獲得獎狀照片一一陳列
2、解說詞:
(同期聲)大家好,歡迎收看《走進楊雪林的大學》,我是記者林文清。今天走進我們節目的嘉賓是我校前體育部部長。在忙碌的大學生活中,他不但認真學習著自己的專業課程,還將課余時間充分的投入到實踐中去。我們先來看看楊雪林在大學期間所獲得的獎狀,認識一下今天的嘉賓不菲的戰果。
3、視頻主體
畫面:楊雪林在宿舍接受了我們的采訪
解說詞:我們有幸請來了前體育部部長,我們得知楊雪林在進入校園后不久便進入了體育部,在經過一年的奮斗后,在大二期間當上了體育部的部長,楊雪林說,學生會是一個給我們很多快樂有時也給我們很多失落的組織,在楊雪林擔任部長的這一年中,他開展了很多的活動,在這些活動中,楊雪林和他的組員一起經歷了許多的風風雨雨,獲得了很多的成功與快樂,在楊雪林的話中我們聽出,他很喜歡體育部,也為體育部付出了很多努力,楊雪林說,人必須不斷進步,只有去努力了,才能讓我們的人生變得更有意義,不管成功與否,只要我們去做了,去付出了,我們就會感到很欣慰,結果不是很重要,重要的是努力的過程。
4、嘉賓講述:
引導話題:(問題)大學三年來你所學的知識對你將來的人生規劃有什么影響?
主持人引導,嘉賓去講述自己的事跡和校園生活。
楊雪林說,大三學年對于所有專業的學生來說都是至關重要的一年,這一年會很深入的學習到專業知識,這一年的努力程度決定著自己在本專業的水平,影響以后靠這個專業生活發展的能力。在這一年的時間里,我會努力的去學習自己專業上面的知識。用知識來武裝自己,使自己在這個充滿競爭的時代里立于不敗之地。當然,如果要談到理想的話,我只能說我會腳踏實地,一步一腳印的實現它,不會去好高騖遠。
5、收場畫面:隨著楊雪林不斷向前奮進的腳步
解說詞:
看著楊雪林不斷向前的腳步,在他的身上我們看到他不畏艱辛,敢于面對挑戰,為自己的理想努力拼搏。
謝觀看我們這期節目。
第二篇:MV拍攝策劃書
篇一:mv策劃方案 最美的畫(mv腳本)
歌曲時長:3分45秒 畫面鏡頭展現
xxx單曲mv腳本-視頻拍攝 場景:樂園、錄音棚、家里、公園 主題:快樂成長、母親的關愛、娛樂中學習、良好的啟蒙教育
拍攝形式:以錄音棚鏡頭貫穿整個mv,以寫意形式來回穿插外景,把歌詞的意思與孩子成長的過程,母愛的光輝體現以及優良的教育理念等相結合,通過畫面傳播出來,把這種純潔、積極向上、正能量的精神體現的淋漓盡致。篇二:愛在上海mv拍攝策劃
寧都上海群群歌《愛在上海》mv策劃方案 第一部分:歌詞展示 曲:shane 詞:張強 當我踏進上海這片天 有種孤獨總涌上心間 不知道在哪里才是落腳點 曾經風沙敲打我的臉 沒人在意哭泣的雙眼 就讓失落的心在黑夜長眠
你的微笑你的臉 有種熟悉的語言
叫醒我對遠方家鄉的思念 用心串聯一個圈 照亮心里那片天
我想愛永遠會閃爍人世間
每個人都擁有一個夢 即使彼此不相同 能夠與你分享 無論失敗成功都會感 動
愛 因為在寧都 遙遠而不懵懂 上海就像迷宮 卻又讓我們此刻相逢our home 傷心時你會給我笑臉 讓我有了傷心落腳點 快樂地過上海漂泊的歲月 打拼和吃苦在所難免 都會經歷漫長的嚴寒 讓這一筆財富在我們心間
用行動寫下誓言 寄回老家的門前
牽起雙手暢想上海的和弦 用心串聯一個圈 照亮心里那片天
我想愛永遠會閃爍人世間
每個人都擁有一個夢 即使彼此不相同 能夠與你分享 無論失敗成功都會感 動
愛 因為在寧都 遙遠而不懵懂 上海就像迷宮 卻又讓我們此刻相逢our home 第二部分:mv拍攝場景策劃
篇三:校園拍攝mv 策劃書 策劃書
(一)題目:《走進楊雪林的大學》
(二)拍攝主題:以采訪紅河學院體育部長楊雪林的大學生活,反映我們青春一代的夢想和希望。
(三)拍攝目的:現在很多年輕人意志消沉,沒有追求,沒有目標,過著沒有理想的生活,紀錄片《走進楊雪林的大學》,用積極向上的正能量以此激勵年輕人積極進取。
(四)拍攝對象:紅河學院體育部長楊雪林。
(五)拍攝內容:多方面展示楊雪林同學積極進取的精神和豐富的大學生活。
(六)拍攝要領:通過拍攝表達出楊雪林的進取精神。
(七)拍攝準備:提前征求校方和楊雪林本人的同意,搜集我們所要拍攝的人物的,聯系方式背景資料,拍攝器材,拍攝的策劃書。
(八)拍攝過程中需注意的問題:要盡量地切合主題不用盲目地亂 拍,同時注意設備安全,財產安全以及人生安全問題,盡量少干預拍攝畫面,以達到最大限度的真實,具體操作根據實際情況進行靈活調整。
(九)拍攝方法:仰拍,平拍,俯拍,不同的場景用不同的角度,對景物的選擇要盡量靈活調整,并且靈活選擇全景、遠景、中景、近景、特寫。
(十)設備準備:攝像機、三腳架、話筒、單反、擋光板。
(十一)片長:約10分鐘
(十二)職務安排: 導演:林文清 攝影師:王永進 場務:李鵬 文字編輯:李建平配音:羅光興 剪輯:王永進
(十三)后期制作 錄音:后期的解說詞在錄音室完成。剪輯:ae pr ps au等軟件進行編輯制作,并在網上搜集相關的圖片與背景音樂。本期嘉賓:楊雪林
1、開場畫面:開場以楊雪林同學大學期間所獲得獎狀照片一一陳列
2、解說詞:
(同期聲)大家好,歡迎收看《走進楊雪林的大學》,我是記者林文清。今天走進我們節目的嘉賓是我校前體育部部長。在忙碌的大學生活中,他不但認真學習著自己的專業課程,還將課余時間充分的投入到實踐中去。我們先來看看楊雪林在大學期間所獲得的獎狀,認識一下今天的嘉賓不菲的戰果。
3、視頻主體
畫面:楊雪林在宿舍接受了我們的采訪 解說詞:我們有幸請來了前體育部部長,我們得知楊雪林在進入校園后不久便進入了體育部,在經過一年的奮斗后,在大二期間當上了體育部的部長,楊雪林說,學生會是一個給我們很多快樂有時也給我們很多失落的組織,在楊雪林擔任部長的這一年中,他開展了很多的活動,在這些活動中,楊雪林和他的組員一起經歷了許多的風風雨雨,獲得了很多的成功與快樂,在楊雪林的話中我們聽出,他很喜歡體育部,也為體育部付出了很多努力,楊雪林說,人必須不斷進步,只有去努力了,才能讓我們的人生變得更有意義,不管成功與否,只要我們去做了,去付出了,我們就會感到很欣慰,結果不是很重要,重要的是努力的過程。
4、嘉賓講述: 引導話題:(問題)大學三年來你所學的知識對你將來的人生規劃有什么影響? 主持人引導,嘉賓去講述自己的事跡和校園生活。
楊雪林說,大三學年對于所有專業的學生來說都是至關重要的一年,這一年會很深入的學習到專業知識,這一年的努力程度決定著自己在本專業的水平,影響以后靠這個專業生活發展的能力。在這一年的時間里,我會努力的去學習自己專業上面的知識。用知識來武裝自己,使自己在這個充滿競爭的時代里立于不敗之地。當然,如果要談到理想的話,我只能說我會腳踏實地,一步一腳印的實現它,不會去好高騖遠。
5、收場畫面:隨著楊雪林不斷向前奮進的腳步 解說詞:
看著楊雪林不斷向前的腳步,在他的身上我們看到他不畏艱辛,敢于面對挑戰,為自己的理想努力拼搏。
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第三篇:如何拍攝MV解讀
MV拍攝 1.音頻
(1)如果MV中有多個音頻,沒有特殊需要的話,保持其音量一致。(2)如果MV是純音樂配畫面的,疾配快,緩配慢。
(3)如果MV是有歌詞的音樂,歌詞內容配畫面的同時,疾配快,緩配慢。建議歌詞先鋪在軌道上,因為只有歌詞的預覽是不會卡的,就算你128內存用PRE,都不會卡。調整,讓歌詞字幕符合歌詞音頻,這樣鋪視頻的時候,將相關視頻對準一句句歌詞就很方便了。會 沒有音波顯示,糟糕一點,只好邊預覽邊聽邊調整了,有音波顯示的MV制作軟件就方便很多。2.視頻與音頻關聯
(1)歌詞內容配畫面,不一定所有的都匹配(不是原唱歌很難做到這點),但要保證能配的都配上。
(2)兩句歌詞之間、歌詞與前/見/尾奏之間、節奏變換點,等等地方,視頻畫面要變換。
(3)快節奏的歌,快節奏的地方,視頻要時時變換符合節奏——即使,你變換的畫面讓人第一遍欣賞時看不清內容。3.視頻
(1)攝影上取鏡范圍不變、焦距不變、人物動作基本不變的“靜態”視頻,比如說話、沉思、特寫一類,在沒有濾鏡、遮罩點綴的情況下,最好不要超過3秒,除非是特殊需要。拉、推、跟鏡頭、變焦的攝影畫面是MV片源的首選。
(2)人物的近景與特寫在一個MV中不要出現過多(哪怕是不同的人),遠、中、近、前、后景要分布合理,適當放一些風景、或者主角不在的空鏡頭。
(3)片源如果有黑邊,最好統一修剪掉;不修剪的話,不得使用三維、翻頁之類讓黑邊出現在畫面中心地帶的轉場,不得在畫中畫邊緣出現黑邊。黑邊的存在,還將影響一些濾鏡的效果,比如說平均濾鏡——狹窄的黑邊同樣被模糊,一模糊就放大更明顯了。
(4)盡量不要出現類臺標狀的東西,實在沒辦法用光線、光暈、修剪濾鏡之類的遮一下。
(5)不要天花亂綴式地使用花哨的轉場,不要全程用奪目的閃光轉場,轉場只是點綴,不是MV主體。一般的淡化轉場應該是使用頻率最高的。其他,強音“爆炸”使用粉碎轉場,回憶、閃回使用閃光轉場,等等。
(6)對白、名字字幕問題按著需要辦,想讓人看清字幕的,就選帶字幕的視頻;不想讓人看見的,做全程寬屏的MV,或者想辦法遮掉有字幕的視頻,用歌詞、濾鏡都能遮。
(7)不要把一個MV的內容“塞”得很滿,有的視頻,即使鏡頭很完美,如果MV不需要,刪。
(8)不要留念人物很帥很帥的鏡頭,該轉場的時候一定要轉。(9)沒有特殊需要,視頻速度的調整,不小于50%,不大于125%,否則將出現明顯的人為加工痕跡。
(10)想表現一件事,要選畫面上最合適、讓人一目了然的鏡頭。
4.視頻選景
(1)做集錦的,分配客觀,不因自己喜好偏于哪個角色。(2)做單人的,不要把鏡頭一直給在主角身上,尤其不要一直給說話近景,也要給一些主角的遠景、與他人的合景、相關的空鏡頭。如果該主角只有近景,那,濾鏡遮罩有什么用什么,人為加工出MV的層次,至少給出主角近景身后的全景。(典型中的典型例子:我的《青青奉孝吟》MV)
(3)沒有特殊需要,電視一角色多演員的,最好只給其中一個演員的近景;一演員多角色的,在一個MV中不要出現代表兩個角色的演員近景。
(4)如果名字字幕統一要打,在PS中可以自己做類同該電視上名字字幕的格式的字體,打上去以假亂真。
(5)打斗場面,如果原片拍得很差,切換鏡頭要頻繁,無轉場的硬切也好,10楨的交叉淡化轉場也好,另外適當加快視頻速度,切出來的打會好看些。
(6)空鏡頭——天空太陽夕陽月亮云層山岳江水浪花旗幟……是合適的就拿來用。
附錄1:電影電視術語——后期制作(黑色為原文,綠色為我的批注)電影電視的片子不外乎是N個鏡頭合成出來的,MV的理念與其雖有不同,MV從某種意義上說是電視某一類劇情的集錦,但是制作手段上是可以參考的,某不才,強加在MV上,在此試析一二。
[分鏡頭劇本] 又稱“導演劇本”。將影片的文學內容分切成一系列可以攝制的鏡頭,以供現場拍攝使用的工作劇本。由導演根據文學劇本提供的思想與形象,經過總體構思,將未來影片中準備塑造的聲畫結合的銀幕形象,通過分鏡頭的方式予以體現。導演以人們的視覺特點為依據劃分鏡頭,將劇本中的生活場景、人物行為及人物關系具體化、形象化,體現劇本的主題思想,并賦予影片以獨特的藝術風格。分鏡頭劇本是導演為影片設計的施工藍圖,也是影片攝制組各部門理解導演的具體要求,統一創作思想,制訂拍攝日程計劃和測定影片攝制成本的依據。分鏡頭劇本大多采用表格形式,格式不一,有詳有略。一般設有鏡號、景別、攝法、長度、內容、音響、音樂等欄目。表格中的“攝法”是指鏡頭的角度和運動;“內容”是指畫面中人物的動作和對話,有時也把動作和對話分開,列為兩項。在每個段落之前,還注有場景,即劇情發生的地點和時間,段落之間,標有鏡頭組接的技巧。有些比較詳細的分鏡頭劇本,還附有畫面設計草圖和藝術處理說明等。
做MV沒有拍電視這么復雜,MV的文案大致可以等同于以上,不管你的文案是否寫出來,總要有個大致的概念放在心里。寫出來的文案,不外乎是太復雜太長了,記不住所以才寫。
[合成鏡頭]
一般指采用“合成攝影”方法拍攝的鏡頭畫面。有時也指電影鏡頭的聲畫合成。在影片拍攝過程中,畫面與聲音是分別記錄在兩條載體上的,直到印制影片復制時,才將畫面與聲帶合印在一條膠片上。因此,聲畫俱備的鏡頭,也稱“合成鏡頭”。
約等于MV的視頻與音頻結合。
[音畫同步] 影片音畫關系的一種。指音樂與畫面的情緒一致,節奏相同。有時還會形成畫面,音樂與音響效果三同步。
約等于MV的視頻內容與音樂節奏同步。
[閃回] 影片中表現人物內心活動的一種手法。即突然以短暫的畫面插入某一場景,用來表現人物此時此刻的心理狀態和感情起伏。與一般回憶及倒敘不同,閃回不需要中斷原來場景中的動作和節奏,而擷取最富于特征、最具有鮮明形象性的動作或細節,用極其簡潔明快的手法加以強調和表現,給觀眾以清晰而深刻的印象。“閃回”的內容一般為過去和已經發生的事情,如表現人物對未來或即將發生的事情的想像和預
感則稱為“前閃”,兩者統稱為“閃念”。
[出畫入畫] 電影藝術處理鏡頭結構的一種手法。鏡頭畫面中的中心人物或運動物體離開畫面,稱為出畫:人物或運動物體進入畫面,稱為入畫。當一個動作貫串在兩個以上的鏡頭中時,為了使動作流程繼續下去而不使觀眾感到混亂,相連鏡頭間的人物或運動物體的出畫和入畫方向應當基本上一致,否則必須插入中性鏡頭作為過渡。
[淡入淡出] 也稱“漸顯漸隱”。電影中表現時間、空間轉換的技巧之一。后一個畫面逐漸顯現,最后完全清晰,這個鏡頭的開端稱“淡入”,表示一個段落的開始。前一個畫面漸漸隱去直至完全消失,稱“淡出”,表示一個段落的結束。淡入、淡出節奏舒緩,具有抒情意味并能給觀眾以視覺上的間歇,產生一種完整的段落感。
我覺得,這個指MV上的淡化成黑色,或者是模糊類的淡化。
[化入化出]
也稱“溶出溶入”、“溶變”.或簡稱“化”、“溶”。電影中表示時間和空間轉換的技巧之一。指前一個電影畫面漸漸消失(化出)的同時后一個畫面漸漸顯現(化入)。兩者隱顯的時間相等,并且在銀幕上呈現一個短時間的重疊,即經過“溶”的狀態實現交替,也常用以表現現實與夢幻、回憶、聯想場面的銜接。“化”的方法,比較含蓄、委婉,并往往有某種寓意。根據內容、節奏的需要,“化”的時間可長可短,一般在1-3秒之間。
貌似這個才是MV上常說的交叉淡化。
[切出切入] 指上下鏡頭直接銜接。前一個鏡頭叫“切出”,后一個鏡頭叫”切入”。這種不需外加任何技巧的鏡頭組接方法,能增強動作的連貫性,不打斷時間的流程,具有干凈、緊湊、簡潔、明快的特點。往往用于環境描寫、人物對話和行動的銜接。在故事影片的拍攝中,同一場面內的鏡頭,一般多采用這種銜接方式。隨著鏡頭的切出切入,觀眾在視點的不斷變換中,逐漸了解表現對象,并不感到畫面的組接痕跡。
電視原片一般都是這種在MV上稱之為不加轉場“硬切”的方式,在MV上,也不可能在每個鏡頭之間都使用轉場,可以保留原片的部分“硬切”,那些都是很連貫的鏡頭。
[動作銜接] 使影片主體動作具有連貫性的剪接方法。包括人物形體動作、鏡頭動作和景物動作三個方面。人物形體動作以動作變換瞬問的轉折處為剪接點,運用分解法或增減法,使上一個鏡頭與下一個鏡頭的轉換連接具有連續性而無跳躍感,鏡頭動作指推、拉、搖、移、跟、升、降等運動性鏡頭的剪接,一般以動接動,以靜接靜的方法,使上下鏡頭動作有機結合,連貫流暢;景物動作指自然界景物在鏡頭中的動作,諸如行駛中的輪船。火車,日出月落,風云變幻等等,一般都根據影片內容、情節和人物情緒選擇最佳的剪接點,以取得情景交融的藝術效果。
這條做一般MV時不需要怎么注意,電視都給你切好的,如果是“移花接木”型的劇情MV,就得認真選擇毫不相干的視頻做銜接了。
[較色] 較色是數字合成最基本也是最重要的功能之一。合成前常常需要對前景和背景畫面進行較色,以便保持其色調的統一。很多時候即使沒有特技鏡頭,也不需要進行合成,但為了使畫面色彩更加漂亮,導演也會要求對拍攝下來的鏡頭進行較色。
N部片子做一個MV,一般要較色,一部片子的,片源色調都給矯正好的。
[幾何變換] 幾何變換修改的不是像素的顏色值,而是移動像素在畫面上的位置。最基本的幾何變換是在平面上對畫面進行平移、旋轉、放縮,另一種基本的幾何變換是鏡像,在模仿鏡面反射時經常使用鏡像。復雜一些的幾何變換是在三維空間對畫面幾何位置進行變換,最為復雜的幾何變換就是在數字經常用到的變形扭曲以及在此基礎上的漸變。
MV上常見。
[濾鏡] 濾鏡利用畫面一定范圍內相鄰的像素進行計算出新的像素值。濾鏡的種類繁多,其用途十分廣泛,能夠實現的功能也千奇百怪。MV上更常見。
[圖像合成] 我們這里所說的合成特指把兩個畫面合并為一個畫面的過程。有很多
種常見的合成方式,它們基本上都是對兩個畫面(有時還需要一個單獨的Alpha通道)進行些簡單的算術運算。
MV上常見的遮罩,往往是脫離原片的背景,自行合成一個新背景。附錄2:電影電視術語——鏡頭類型
[跟鏡頭] 又稱“跟拍”。攝像機跟隨運動著的被攝對象拍攝的畫面。跟鏡頭可連續而詳盡地表現角色在行動中的動作和表情,既能突出運動中的主體又能交代動體的運動方向、速度、體態及其與環境的關系,使動體的運動保持連貫,有利于展示人物在動態中的精神面貌。
[推鏡頭] 將攝像機放在移動車上,對著被攝對象向前推近的拍攝方法以及所攝取的畫面。攝像機向前推進時,被攝主體在畫幅中逐漸變大,將觀眾的注意力引導到所要表現的部位。其作用是突出主體、描寫細節,使所強調的人或物從整個環境中突現出來,以加強其表現力。推鏡頭可以連續展現人物動作時的變化過程,逐漸從形體動作推向臉部表情或動作細節,有助于揭示人物的內心活動。
[拉鏡頭] 將攝像機放在移動車上,對著人物或景物向后拉遠所攝取的畫面。攝
像機逐漸遠離被攝主體,畫面就從一個局部逐漸擴展,使觀眾視點后移,看到局部和整體之間的聯系。
以上三條,如果片子上有,大加利用,MV會很完美。電影的拍攝上用的比較多,電視劇情冗長,用得少,尤其是古老的片子,基本不用,近幾年的片子使用還好,所以說拍得好的片子MV容易做。有時,可以人為地對片源做一些推、拉鏡頭,前提是保證畫面的清晰度。
[全景] 攝取人物全身或場景全貌的電影畫面。全景具有較為廣闊的空間,可以充分展示人物的整個動作和人物的相互關系。在全景中,人物與環境常常融為一體,能創造出有人有景的生動畫面。全景和特寫相比,視距差別懸殊。如果兩者直接組接,會造成視覺上和情緒上大幅度的跳躍,常能收到特有的藝術效果。
[前景] 鏡頭中位于主體前面或靠近前沿的人或物。在鏡頭畫面中,用以陪襯主體,或組成戲劇環境的一部分。具有烘托主體和裝飾環境等作用,并有助于增強畫面的空間深度,平衡構圖和美化畫面。在某些移動攝影中,借助前景的變化與更迭,可增強鏡頭的運動感與節奏感。前景
應與畫面內容有機結合,片面追求前景的裝飾美,會破壞畫面的統一,甚至削弱或混淆所表現的主體。根據場面調度的需要,隨著攝像機在場景中的運動及機位的變化,前景也可能相應地轉換為后景。不僅能使觀眾看清人物表情,而且有利于顯示人物的形體動作。由于取景范圍較寬,可以在同一畫面中拍攝幾個人物及其活動,因此有利于交代人與人之間的關系。中景在影片中占較大比例,大部分用于需識別背景或交代出動作路線的場合。中景的運用,不但可以加深畫面的縱深感,表現出一定的環境、氣氛,而且通過鏡頭的組接,還能把某一沖突的經過敘述得有條不紊,因此常用以敘述劇情。
[后景] 鏡頭中位于主體后面或靠近后邊的人或物。后景在鏡頭畫面中,與前景相對應,有時作為表現的主體或陪體,但大多是戲劇環境的組成部分。后景可以豐富畫面形象,產生多層景物的造型效果,增加鏡頭的空間深度,從而構成場景的典型環境和生活氛圍。攝像機取俯角拍攝時,畫面中后景的表現最為明顯。在某些場面處理中,后景即構成背景。根據場面調度的需要,隨著攝像機在場景中的運動及機位的變化,后景也可能相應地轉換為前景。
[遠景] 攝取遠距離人物和景物的電影畫面。這種畫面可使觀眾在銀幕上看到廣闊深遠的景象,以展示人物活動的空間背景或環境氣氛。遠景可用
以表現規模浩大的人群活動,渲染氣勢磅礴的宏偉場面。同時,遠景也常被用來抒發情感、創造意境,即通過對自然景物的描寫,烘托或突出人物的內心波瀾。
[中景] 攝取人物膝蓋以上部分的電影畫面。視距比近景稍遠,能為演員提供較大的活動空間,不僅能使觀眾看清人物表情,而且有利于顯示人物的形體動作。由于取景范圍較寬,可以在同一畫面中拍攝幾個人物及其活動,因此有利于交代人與人之間的關系。中景在影片中占較大比例,大部分用于需識別背景或交代出動作路線的場合。中景的運用,不但可以加深畫面的縱深感,表現出一定的環境、氣氛,而且通過鏡頭的組接,還能把某一沖突的經過敘述得有條不紊,因此常用以敘述劇情。
[近景] 攝取人物胸部以上的電影畫面。視距比特寫稍遠。近景中,人物上半身活動占據畫面顯著地位,成為主要表現對象,能使觀眾看清人物的面部表情,或某種形體動作。近景和特寫的作用有相似之處。即視覺效果比較鮮明,有利于對人物的容貌、神態、衣著、儀表作細致的刻畫。在表現人物的感情交流,揭示特定的人物關系方面,近景有其獨到的藝術功能。近景有時也用于攝取景物的某一局部。
[特寫] 拍攝人像的面部、被攝對象的一個局部的鏡頭。特寫鏡頭是電影畫面中視距最近的鏡頭,因其取景范圍小,畫面內容單一,可使表現對象從周圍環境中突現出來,造成清晰的視覺形象,得到強調的效果。特寫鏡頭能表現人物細微的情緒變化,揭示人物心靈瞬間的動向,使觀眾在視覺和心理上受到強烈的感染。特寫鏡頭與其他景別鏡頭結合運用能通過鏡頭長短、遠近、強弱的變化,造成一種特殊的蒙太奇節奏效果。
[大特寫] 又稱“細部特寫”。把拍攝對象的某個細部拍得占滿整個畫面的鏡頭。取景范圍比特寫更小因此所表現的對象也被放得更大。這種明顯的強調作用和突出作用,使大特寫和特寫一樣,成為電影藝術獨特的表現手段,具有極其鮮明、強烈的視覺效果。在一部影片中這類鏡頭如果太長、太多,也會減弱其獨特的感染作用。
讀書的好處
1、行萬里路,讀萬卷書。
2、書山有路勤為徑,學海無涯苦作舟。
3、讀書破萬卷,下筆如有神。
4、我所學到的任何有價值的知識都是由自學中得來的。——達爾文
5、少壯不努力,老大徒悲傷。
6、黑發不知勤學早,白首方悔讀書遲。——顏真卿
7、寶劍鋒從磨礪出,梅花香自苦寒來。
8、讀書要三到:心到、眼到、口到
9、玉不琢、不成器,人不學、不知義。
10、一日無書,百事荒廢。——陳壽
11、書是人類進步的階梯。
12、一日不讀口生,一日不寫手生。
13、我撲在書上,就像饑餓的人撲在面包上。——高爾基
14、書到用時方恨少、事非經過不知難。——陸游
15、讀一本好書,就如同和一個高尚的人在交談——歌德
16、讀一切好書,就是和許多高尚的人談話。——笛卡兒
17、學習永遠不晚。——高爾基
18、少而好學,如日出之陽;壯而好學,如日中之光;志而好學,如炳燭之光。——劉向
19、學而不思則惘,思而不學則殆。——孔子
20、讀書給人以快樂、給人以光彩、給人以才干。——培根
第四篇:團委各學生組織會歌MV拍攝策劃書
XXXXXXXXXX學院“我們都是一家人”團委各學生組織會歌MV拍攝
團委各學生組織會歌MV拍攝策劃書
為促進高校學生德知體美全面發展,展現大學生朝氣蓬勃的青春風貌,展現我院校園文化生活,全面貫徹學院各項學生管理方針,記錄及展示我院學生各組織風采,捉進學生各組織團結、友愛、互幫互助等精神,加大學院校園文化建設,由學院學生各組織連合組織拍攝學生會會歌《步步高》、共青團XXXXXXXXX委員會會歌《五月的花海》、青年自愿者協會會歌《青年自愿者之歌》MV。
一、拍攝名稱:
團委各學生組織會歌MV拍攝
二、拍攝主題:
我們都是一家人
三、拍攝目的:
記錄及展示我院學生各組織風采,拐進學生各組織團結、友愛、互幫互助精神,加強學院校園文化建設。
四、拍攝時間:
2012年3月13日—2012年3月30日
五、拍攝地點:
XXXXXXXXXX學院二校區全園區
六、參與對象:
XXXXXXXXXX學院團委學生干部全體成員
七、拍攝組織:
主辦:共青團XXXXXXXX委員會
承辦:共青團XXXXXXXX委員會團委委員
協辦:XXXXXXXXXX學院學生會宣傳部、團委宣傳部、青年自愿者協會、社團聯合會
八、拍攝組織架構:
導演:XXXX
副導演:XXXXXXXXXXXXXXXXX
編導:XXXXXXXXXXXXXXXX
動作指導:XXXX
視頻剪輯:XXXX
演員:共青團XXXXXXXXXXX委員會全體團委學生干部
九、拍攝內容及要求:
內容:
以全體團委學生各組織工作生活為主,記錄及展示團委學生各組織工作情景及各組織團結、友愛、互幫互助精神為拍攝方向。
要求:
學生會宣傳部組織策劃拍攝的各項安排,組織紹開一次團委學生各組織全體成員會議及“步步高、五月的花海MV拍攝”起動儀式,由全體參與人員參加。
《步步高》由XXXXXXXXXX學院學生會宣傳部主要負責拍攝;《五月的花海》由共表團XXXXXXXX委員會宣傳部主要負責拍攝,《青年自愿者之歌》由青年自愿者協會XXXXXX委員會負責拍攝,學生會文藝部提供各項拍攝技術支持。在拍攝過程中,學院團委學生各組織(團委、學生會、社團聯合會、青年自愿者協會)全體成員必須參加,聽從指揮、配合安排拍攝部門的各項拍攝工作,在拍攝過程中如出現任何問題及有更好的情景拍攝建議要至時向拍攝部門提出,以更好、更快的完成各項拍攝工作。
十、拍攝準備:
1.器材:攝像機、小DV、三角架、筆記本電腦
2.服裝:(1)學生會會服
(2)各部門服裝
(2)自備(個別的場景需要不同的服裝,跟據場景設計再作要求)
3.化妝:自行要求
4.物品:以各部門特色,各行準備(各別場景需全體統一)
十一、拍攝前期安排:
1.舉辦《團委各學生組織會歌MV拍攝》起動儀式。
2.做好前期各項宣傳。
3.組織策劃好各項工作及人員、場景、準備工作等各項安排。
4.安排試拍,確保正式開拍時能順利有序進行。
十二、拍攝腳本:
(參照附件)
十三、拍攝后期安排:
1.視頻剪輯及后期制作。
2.組織舉辦MV上影儀式。
3.整理所用器材,做好拍攝總結。
4.后期宣傳工作。
十四、拍攝工作安排:
十五、拍攝附件:
《步步高》MV拍攝腳本
《五月的花海》MV拍攝腳本
《青年自愿者之歌》MV拍攝腳本
共青團XXXXXXX委員會團委委員
二零一二年三月五日
第五篇:校園dv拍攝策劃書
本次dv劇拍攝內容均為原創作品,原創劇本,原創主題曲、末尾曲插曲,原創制作,原創美術編輯等。本次dv劇的拍攝將彌補攀枝花學院無學生拍攝作品的空白,極大的豐富校園生活和校園藝術,為XX年的本科評估獻上一份禮品。本次協助拍攝單位將會有數十個,其中校內8個校外5個,為本次拍攝活動的成功謝幕奠定堅實的基礎。
另外,本次dv劇拍攝劇務人員陣容強大,涉及范圍遠遠超出攀枝花學院范疇,得到四川美術學院(李方靜)、四川音樂學院(王燕妮)、重慶影視制作學院(張芯)等人的支持。
一、影片拍攝相關成員
主辦:校團委
承辦:經管學院
編劇/導演:周雨林(攀枝花學院)
攝像:李天勇
美編:李方靜(四川美術學院)
音樂制作:王燕妮(四川音樂學院)
后期制作:重慶影視學院、校園電視臺
攝像:聯系攀枝花電視臺、校園電視臺
演員:全校公開招募
劇務及其他:全校公開招募
錄音:山石玖度吧
合成制作:校園電視、重慶影視學院
主題曲演唱:待定
主題曲彈奏:趙麗麗
校內報道組:校報記者團、廣播站、校團委新聞中心、經管學院系報
二、合作部門(機構)
校內:校團委、經管學院、校園電視臺、校園廣播臺、藝術團、青鳥學社、戲劇社、攝影協會
校外:山石玖度吧、網易攀枝花、四川美術學院、四川音樂學院、重慶影視制作學院
三、成立dv劇拍攝組委會
組成人員:山石玖度吧、網易攀枝花、校團委、經管學院、校園電視臺、校園廣播臺、藝術團、青鳥學社、戲劇社、攝影協會各負責人
職責:負責歌手、演員、劇組成員選拔以及具體拍攝事務協調。
四、宣傳
前期(拍攝前):
1、常規宣傳
大型海報(美編:李方靜制作)、橫幅
招募演員
2、網絡宣傳
公開招募,網上報名
3、新聞媒體
攀枝花電視臺、日報、晚報、攀枝花學院報、校園電視臺、校園廣播、經管學院系報
中期:
1、大型劇照及劇組演員寫真
2、網絡宣傳:攀之苑、網易攀枝花
后期:
公放前巨副寫真海報宣傳
五、拍攝流程1、2月——3月初 策劃以及劇本確定2、3月——4月初 贊助以及相關技術、人力、物力支持3、4月——5月初 具體拍攝4、5月初——6月 錄音以及后期制作5、6月初 送校團委及相關老師審查6、6月中旬 校園公放,送攀枝花電視臺
六、具體安排
1、本次為校團委主辦,經管學院承辦
2、dv拍攝組委會負責演員、歌手、劇組成員選拔
3、蝦米老師為總監制負責影片質量把關和總調度
4、導演負責影片拍攝全程的指導安排
5、校園電視臺負責拍攝
6、劇組相關人員負責自己相關工作
7、設置攝像師2名、錄音1名、場記1名、服裝1名、化裝1名、劇務4名、音樂師1名、美編1名
七、播放
1、送攀枝花電視臺
2、經管“四月活動”閉幕式選播、會堂匯演插播
3、會堂公放
4、上傳攀之苑、網易攀枝花網絡直播
八、贊助
1、冠名贊助5000元
(1)冠名單位獲得冠名權,影片宣傳、拍攝等全程以“xxx全程贊助——影片
《左耳說愛我》”冠名并在影片中出現贊助商相關信息
(2)影片結束字幕大字幅首先出現冠名贊助商全稱及商標
(3)獲得免費3個月的“攀之苑”廣告一則
2、協同贊助 XX元(等價物品)
(1)影片宣傳、拍攝等全程伴隨出現贊助商全稱
(2)影片結束字幕大字幅出現贊助商全稱及商標
(3)獲得免費1個月的“攀之苑”廣告一則
3、普通贊助1000元(等價物品)
(1)影片宣傳出現贊助商全稱
(2)影片結束字幕贊助商全稱及商標
九、預算
前期:大型寫真海報5張 5×80 =400元
橫幅2條 2×100=200元
中期:大型劇照10張 5×50=250元
劇組演員寫真2 張 2×80=160 元
主題曲、末尾曲制作: 1000元
后期制作(影片剪輯錄音)以及vcd制作:XX元(制作100張)
小計:4010元
演員、劇組餐費補助: 1200 元每人/天10元 演員劇組10人*10*1
2dv劇宣傳服裝: 25×20=500元
相關道具(車輛、服裝、化妝品等): 1000元
相關資料(dv帶、照片等): 800 元
預備資金: 1000元
小計:4500元
總計:8510元
校園dv劇《左耳說愛我》演員初選細則
一、基本方案:從報名的演員中選出形象氣質佳,演技較為出色的10名作為復選的參選人員,其中男、女各5名。
二、時間地點:......三、選拔方式:通過評分細則,由評委對每一名參選人員進行綜合考評,并打出最后綜合得分,根據得分從高到低錄取演員。
四、選拔評委:校團委副書記吳興彬、蝦米老師、李天勇(校園電視臺臺長)、劉源(藝術團團長)、戲劇社社長袁源、周雨林(編劇/導演)
五、評分細則:
1.滿分為10分,評分的最小單位為0.1分;
2.分值分布:
①形象氣質〔包括面容1分,衣著搭配1分,整體氣質1分〕——3分;
②自我簡介,用時不超過1分鐘〔包括普通話標準流利1分,表情自然不怯場不臉紅1分,給人感覺大方得體1分〕——3分;
③現場表演,由評委組提供部分可供現場表演的題目,參選人員可自由選擇自己覺得最擅長的表演項目進行即興表演。
〔包括是否入戲對表演的感覺,表演時的表情,肢體語言與劇情的搭配,整體感覺,表演時間不超過2分鐘〕此項得分由難
度系數+表演投入度+肢體語言與劇情的搭配1分,最后得出——3分;
3.評委打出每名參選人員的得分之后,將每位評委的評分加總求平均分,則這個平均分將是參選人員的最后得分;
4.現場公布每名參選人員的得分,使選拔透明化,公開化。