第一篇：歲月烙印下的感悟

歲月烙印下的感悟

劉佑生

牛年清明，細雨濛濛。這是南國獨有的富有傳統文化的時令氣候。在洪湖故里的蓮花賓館里，熱心的戰友劉道清、鞠忠華、鄭宏忠、黃先志組織舉辦了福州軍區管理局洪湖籍戰友四十周年紀念會。他們還從福建、江西、江蘇等地請來了當年警衛營的首長。戰友之情真誠可見！

四十年，在人類的歷史長河中只是一瞬。偉人曾言：“三十八年過去，彈指一揮間。”過去我們年輕，感悟不到哲人名句的空觀；而今，我體會到了生命短暫，時間寶貴，真是寸金難買寸光陰。歲月不饒人啊！我們這群戰友年長的己過了“耳順”之年，年輕的也將邁向花甲年輪，有的兩鬢斑白，有的己經離開人世。

我想起了一個戰友的名字，他叫郭厚凱，比我長四歲，1947年出生，洪湖二中高中畢業生，是我們戰友中的佼佼者；他的夫人曹美珍，是我的同鄉，小學同學。在上個世紀六十年代初，史稱三年困難時期，生活在湖區的男女少年大都不能上學讀書。曹美珍父親膝下只有她一個寶貝女兒，故能上小學。農村的少女能上學，可謂百里挑一。我和她每天早晨太陽剛露臉就結伴而行，直到小學畢業。可謂倆小無猜，1973年，她們喜結良緣，我專程到范湖村恭賀。

當我問到他們夫妻倆為何未到時，占友鞠忠華低聲地說：“他們都先后過世了！”

我不覺兩眼潮潤。低聲嘆道：人世幾回傷往事，山河依舊枕寒流。比起郭厚凱夫婦，我們是幸運的，我們活著的戰友，不論貧富，應該珍惜生命，好好地生活。

我還看到，生活在農村的戰友，他們黝黑的臉上布滿皺紋，歲月留下的風霜使他們過早地彎了腰、駝了背、白了頭，我見到他們時幾乎認不出來了。想當初，我們都是二十左右的年輕小伙子，生龍活虎。因為“文革”，我們讀不了書，只能在農村勞動。

當時的湖區生活艱難，稻田里有螞蟥、沙鱉吸人的血，還有看不見的

血吸蟲，人們日出而作，日落而歸。一天下來還吃不飽。因此，年青人聽說部隊招兵，便踴躍報名。

我們在部隊摸爬滾打，不僅學習了文化和軍事，更重要的懂得了如何做人，如何讀懂世界……正是站在部隊這艘巨輪上，我們開始了人生的遠航，慢慢地向彼岸前行。回眸過去。可以這樣描述，在我們剛剛懂事的時候，陰差陽錯不幸遇上了一個動蕩不安的悲劇年代；在我們成熟的時候，又時來運轉趕上了法制與經濟齊飛的幸運時代。

今天，我們又在入伍的出發地新堤鎮重聚，帶著歲月烙下的皺紋回望過去的時光，回想幾十個春秋結下的戰友情緒，有著說不完的話語。就我個人的感悟而言，我想起了古希臘哲學家的一個命題：一個人進入老年時期，不僅不是意味著從生活中退卻，相反還可以使自己的人生進入一個新的境界。因為年老時期的生命體變得比任何時期都更為完整無缺和成熟圓滿，更因為童年、少年、青年和壯年的生命力都在年老時合成一休，造成人的生命空前未有的旺盛狀態。所以，老年時期更是人生的高潮。無獨有偶，二千五百年前中國偉大的圣人孔子云：“七十而隨心所欲，不逾矩”。就是說，人活動老年，閱歷豐富，想做什么都能做到。想實現這一切，就必須遵守法度。這足以說明，不論東方和西方的先賢哲人，對人的認識都是一體的。

是啊！人在年輕的時候追求有刺激、有光芒、有亮度。一旦邁入老年，就可能產生一中升華，把心中的坎坷抹平，絢爛之極歸于平淡，進入一個平靜、平和、平淡的境界，溫文爾雅，純凈高尚，成為智者的化身。然后，把一生的體驗傳給子孫。正是這樣代代相傳，才催生了人類的自強不息。

我說這些，是希望我們邁入晚年的戰友不論貧富貴賤，都能平靜如水，找到安度晚年的良方。

我相信，再過十年我們來相會，我們會有更多的人生感悟！

在原福州軍區管理局系統洪湖籍戰友入伍四十周年

聯誼會上的致詞

尊敬的各位首長及夫人、各位來賓： 親愛的各位戰友及夫人：

四十年前，我們響應祖國的征召，帶著幾份稚氣，幾分天真，幾份憧憬，告別親人，離別故士，經過千里長驅，投入到了部隊的懷抱。在部隊這所大熔爐里，我們無論軍齡長短，不僅是強壯了體質，增長了見識，看到了一個新的世界。更重要的是享受到了革命大家庭的溫暖，凝結了首長戰友之間兄弟般友好情誼。各位戰友從四面八方赴回故里，各位首長千里迢迢來到水鄉，就是戰友情誼的最好見證。我們要懷著一顆感恩的心，感謝部隊的首長，是你們帶我們渡過了這個難忘的歲月。我們受到過你們的表揚，也受到過你們的批評。但受到更多的是你們真誠的關愛和孜孜不倦的教誨。我們有一點點進步，你們喜上眉梢，我們偶感風寒，你們急在心里，在這里，請允許我代表洪湖籍的一百多名戰友向尊敬的首長深深的鞠一躬，真誠的道一聲謝謝。

四十年過去了，社會發生了翻天覆地的變化，黨的政治理念變了，講人體，講和諧，講富裕。國家的大政方針變了，抓經濟，謀發展，重民生。人們的思想觀念變了，變得明理，寬容，更富有人情。我們的軍營也變了，因裁軍部隊撤銷了，原來的營區變成了地產商的棟棟樓房，座座別墅。然而我們的戰友情，兄弟情誼始終不會變，部隊一段“團結、緊張、嚴肅、活潑”的生活永遠定格在我們的腦海中。那是一段揮之不去的記憶，時時讓我們魂牽部隊，魂牽戰友，夢回鳳凰山，銅盤山，五峰山。

今天，我們以原福州軍區管理局系統洪湖籍戰友聯誼會的名雀搭建這座平臺，盡情的抒發我們的懷舊，我們的友誼，我們的家常，我們的苦樂，以及我們不盡的情思。

各位首長，各位戰友，我們這次相聚的時間是短暫的，但我們的友誼是永恒的。我忠心的祝愿我們的戰友情誼能像七色彩虹，艷麗心醉，柔輝牽魂。

謝謝大家！

福州軍區司令部管理局洪湖戰友入伍四十周年

聯誼聚會紀實

O八奧運期間，劉道清戰友發起，開始籌備四十周年聚會活動。同時成立了聯誼聚會籌備委員會。確立的聯誼聚會宗旨是：“敘舊、聯誼、交流”。同時制定了“隆重、節儉、豐富、周全”的八字工作方針。圍繞“通知人、籌集錢、準備會”的工作主題，經過半年多的精心組織和充分準備，聚會終于于O九年四月二日至三日在洪湖市蓮花假日酒店如期隆重舉行。

陰春三月，細雨紛紛的清明佳節前夕，原福州軍區警衛營的部分老首長及夫人和遠在他鄉的戰友千里迢迢、滿懷激情、風塵赴赴到達洪湖。四月三日上午八點鐘，應激貴賓、特邀嘉賓、參會戰友從四面八方云集洪湖蓮花假日酒店，到達人員168人，其中應邀貴賓20人，特邀嘉賓18人，戰友108人，戰友夫人22人。

進入美麗的洪湖城區，在寬敞明亮的茅江大道上遠遠的看到蓮花假日酒店的上空飄揚著“歡迎首長、迎接戰友”的巨幅彩帶。酒店前，迎門立著巨大的彩虹門上書寫著“福州軍區司令部管理局洪湖戰友四十周年聯誼會”，兩旁立柱上書寫的對聯“歡聲笑語握戰友，迎面春風話重逢”，像張開的巨型雙臂擁抱著闊別親人的到來。進入酒店一級平臺，整齊的擺放著一長排特邀嘉賓為聯誼大會贈送的花籃、鮮花綻放、彩帶飄揚。酒店一號大樓正廳的電子屏幕上顯現著紅色楷體字“祝洪湖戰友聯誼會勝利召開！祝聯誼大會圓滿成功！”大門兩旁的歡迎牌上“祝部隊老首長身體健康，工作愉快！歡迎你，親愛的戰友！”

大會會場設在蓮花酒店中心餐廳，走進會場，只見20米來寬，3.5高的噴畫彩圖呈現眼簾，橫幅會標上書寫著“福州軍區司令管理局洪湖戰友四十周年聯誼大會”、“憶往昔風華正茂赴南疆銅盤軍營鑄輝煌、看今朝紫霞滿天歸故里洪湖水鄉敘情誼”的對聯分豎兩旁。噴畫中央的美體字“人人都說天堂美，怎比我洪湖魚米鄉”，特別耀眼奪目，在荷葉蓮花映襯下呈

現出一幅美麗的洪湖水鄉圖。

下午2:30分，會議主持人鄭宏忠戰友宣布聯誼大會開始，全體起立，由老指導員陳道縉指揮產領唱軍歌，當嘹亮的歌聲在莊嚴聲響起之時，全場戰友情不自禁地合著投影，隨著老首長熟悉的節拍忘情的放聲高歌，一時間，戰友們忘記了年齡，忘記了身份，只有那曾經是軍人的榮耀，那一股軍人特有的精、氣、神又得到了充分的展示。劉道清戰友致的歡迎詞圍繞“懷舊、敘情、感恩”的主題，言簡意賅，主題突出，語言精湛，字字珠磯，可謂情深意長。鞠忠華戰友詳實的報告了戰友聯誼聚會的籌備工作概況；原部隊老首長陳道縉、劉宜先、劉大凡、翁武生、郭楊經、倪留芳、謝寶文、吳達銥、梁元清、洪積蓄先后發表飽含深情的講話，老首長的演講圍繞一個“情”字，突出一個“感”字，集中一個“謝”字，他們精辟的演講如春風佛面，似細雨潤田。老首長洪積蓄在講話中深情的說：“戰友情重于兄弟情，親兄弟還要明算帳，戰友有賬不需算，有債不需還。”老首長、郭楊經、劉大凡說：“接到戰友的邀請函，邀動的連續幾晚睡不著覺，心早就飛到了洪湖，做夢都沒有想到，還能和洪湖的戰友這么大規模的見面，真是感動不已，感激不盡，感慨萬分。”首長們在講話中異口同聲，謝謝洪湖戰友真情的邀請，謝謝戰友們高規格、高水平的接待。正如李水平戰友在講話中所說的“戰友情深、戰友情長、戰友之情比山高、比海深、比金子貴、比磐石堅”。

戰友代表劉佑生、龔達發、劉少雄、劉守福、蘭德炳在聯誼會上先后發言，他們的發言激情滿懷，熱情洋溢。

首長夫人楊渤生女士、張云仙女士在大會上即興演講，給大會增添了濃墨重彩的一筆，她們清脆的聲音和良好的祝福會時常記憶在戰友們的腦海之中。

兄弟部隊戰友代表盛鷹，曾祥譜在大會上發言時提出一個倡議，五十年聯誼聚會司令部管理局、通信兵部、工程兵部三軍合一，這一倡議得到戰友們的一致認同；有的戰友急不可待地說：“十年太長，一年太短，五年

再聚。”全場一片喝彩聲。

為將戰友們的一片情思永遠珍藏在參會首長的心底，籌委會以戰友自作為主，以懷舊、敘情為主書寫了一幅書法，經裝裱后在大會上以連隊為單位贈送，達到了首長人人登臺，戰友個個亮相，充分體現了聯誼大會“友誼、交流、感恩”的主題宗旨。

老首長們表演了集體合唱《我是一個兵》。首長夫人集體演唱了《打靶歸來》、金鐵戰友、葉朝斌戰友、段光松戰友、劉道清戰友先后登臺表演文藝節目，把聯誼聚會推向一個又一個高潮。會后，首長們一行游覽三峽大壩，實現了整個聚會“熱情、圓滿、安全”的活動目標。

會議期間得到了湖北比迪比鞋業有限公司、湖北現代基業商品砼有限公司、湖北漢江河道管理局洪湖分局、洪湖市鴻遠門窗制品有限公司、洪湖蓮花假日酒店、曠野影視制作室、老干局印刷廠、同成書法藝術館、彩信影像制作室、愛琴海喜慶物業公司的大力支持和幫助，在此一并表示衷心的感謝！

相聚的時間是短暫的，歲月留不住人們的身影，鏡頭記錄下歡樂的瞬間，聯誼活動的全程我們己經攝入并制作成光盤，打開DVD,你又回到了聚會的現場，此時此景，一定會使你艷麗心醉，柔輝牽魂。

青山在，人未老，難忘聚會在水鄉，難忘今宵！

人生七十才起步，八十五歲不算高，待到九十相會時，照樣喝酒唱軍歌！

福州軍區司令部管理局洪湖戰友 四十周年聯誼聚會籌備委員會

二OO九年四月三日

前言

歲月流逝，訴不盡世間無數滄桑。人到花甲，忘不了戰友情誼深長。

福州軍區通信兵洪湖戰友四十周年聚會隆重召開，可喜可賀：圓滿成功，可歌可泣！

40個春秋，彈指一揮間。08年金秋十一月，我們69年入伍的通信兵洪湖戰友相聚在水鄉，回眸話衷腸！曾記否：在馬鞍山旁、貓頭山下，在東南沿海、閩贛大地，活躍著我們洪湖兒男年輕而矯健的戰斗身影；颯爽英姿、保家衛國、軍營數風流！看今朝洪湖岸邊，輝映著我們通信戰士明亮耀眼的點點星光，建設家園、時代弄潮、四海寫春秋！

驀然回首，韶華已逝。我們深深地知道，40年過去了，老了的，是我們身驅；深了的，是我們的皺紋；遠了的，是我們的足音。但是，永遠不變的，是我們年輕的心、戰友的情、英雄的夢、軍人的魂！

親愛的戰友，人生能幾個40年？這次難得的聚會，于你于我，是戰友之約，更是心靈之約；是故鄉的召喚，更是情感的召喚。我們有說不完的話，敘不盡的情。時間雖然短暫，但我們看到了久違的面孔，聽到了久違的聲音；嘹亮的軍歌使我們熱血沸騰，熱烈的祝酒使我們身心舒暢。我們深信：我們的戰友友情誼山高水長！

歲月悠悠，征途漫漫。親愛的戰友，我們雖然握手又分手，相聚又告別。但我們心相連、情相依，水鄉此去路漫漫、從頭越！鑒于此，我們編輯了戰友通信錄，讓我們看看戰友熟悉的面孔，問侯戰友別來無恙？祝愿身體健康，闔家幸福。再過10年，我們還要相聚！

致以崇高的 軍禮！

福州軍區通信兵洪湖戰友 四十周年聯誼聚會籌備組

2008年11月18日

福州軍區通信兵洪湖戰友40周年聚會紀要

十年前的金秋，通信八團洪湖戰友30周年聚會時，與會戰共同表達了今年春節，就開始了通信兵洪湖戰友40周年聚會籌劃工作，成立了以一個強烈的心聲——十年之后再相聚！十年一晃而過，我們終于又相聚。盛鷹、楊建軍等八人的籌備組。同時提出“隆重、熱情、節儉、和諧”的八字工作方針，并在此指導之下進行了一系列卓有成效的準備工作。

經過十個月的精心準備，洪湖戰友40周年聚會于08年11月15日至16日在洪湖賓館隆重舉行，到會人員171人。其中，通信兵部63人，通信八團98人，外地老首長、老戰友等特邀嘉賓10人。大家從四面八方匯聚到美麗的洪湖，或熱情擁抱，或傾訴衷腸，或喜極而泣……，久別重逢的激動場面讓人永遠不能忘懷。

會議以戰友之間互訴友情為主題，穿插集體合影、個人登記照、建立通信錄、提字留言、唱卡拉OK等活動。集體會議以酒會的形式在洪湖賓館宴會廳舉行，會場壯嚴肅穆，既有水鄉特色，又不失軍營色氛。16日下午4月28分，當燎亮的“解放軍進行曲”莊嚴響起之時，全體戰友情不自禁地和音樂的節拍忘情的高歌，傾刻間，大家忘記了年齡，只能那曾經是軍人的榮耀，那一股軍人特有的精、氣、神又得到了充分展示。大會由楊建軍戰友主持，盛鷹戰友致歡迎詞。原部隊老首長許晶、陳榮森，老戰友沈樹章少將、王應泉少將，以及嘉賓代表等分別發表了熱情洋溢的演講。隨后，宋耀清代表戰友將自己精心創作的書法作品展示給大會并贈送老首長；金鐵戰友表演了傳統的曲藝節目“湖北道琴”；段光松、宋耀清等戰友演唱的一首首軍旅之歌，把聚會推向一個又一個高潮，實現了“圓滿、成功、順利、安全”的目標。大會期間還收到了原通信八團、通信部副部長侯紹岑首長的花藍和賀電。會議期間，得到了洪湖賓館、曠野影視公司、老干局印刷廠、明星照相館及物華苑等單位的大力支持，再此一并表示衷心的感謝！

大家頻頻舉杯，為戰友之情干杯！祝戰友精神萬歲！有朋自遠方來，不亦樂乎！戰友們，十年之后我們再相聚！

福州軍區通信兵洪湖戰友 四十周年聯誼聚會籌備組

2008年11月18日

第二篇：感悟敦煌——歲月隨想之二專題

感悟敦煌——歲月隨想之一

關于敦煌，我的最初記憶似乎來自于大型舞蹈劇《絲路花雨》和余秋雨先生《文化苦旅》中的《道士塔》。因為春節看了央視10臺的十集紀錄片《敦煌》，讓我又憶起了半年前的盛夏時節我曾如此接近地對視敦煌這個古老的沙洲小城，如此接近地靠近歷史遺留下的寶藏——莫高窟。

也許，你知道敦煌，但是你不一定知道關于敦煌的歷史；也許，你去過敦煌，卻不知道現在的敦煌是以前的敦煌；也許，你欣賞過敦煌壁畫，但是你不一定知道壁畫背后的故事。

敦煌是一個怎樣的地方？單是這個名字，就足以令人遐想無限了：敦者，大也；煌者，盛也。沒去過的人，會把它想象成備受歷史寵愛的地方。鳩摩羅什在這里誦讀佛法，玄奘從這里出玉門關向著西方天竺而去，這里曾是蓮花盛開的佛國，也是古絲綢之路的咽喉——河西走廊上最為繁盛的城市。飛天是莫高窟的名片，也是敦煌的標志。自張騫鑿通西域以來，商隊的駝鈴聲便在這片大漠中回響了上千年。

而對于真正去過的人來說，會發現，敦煌不僅僅只是故紙堆中一個符號式的存在，而已經在旅游開發的大潮中，早已以一種另類的姿態繼續反彈著它手中的琵琶：當駝隊被嘈雜的旅行隊所取代，當鳴沙山月牙泉被修葺成精致的盆景，當沙洲夜市叫賣著近30塊錢一小盤的驢肉黃面卻仍然被慕名的游客買賬，恐怕連莫高窟中的王道士塔，恐怕都不知道自己該以何種心態面對咫尺之遙的藏經洞了。

外國旅游者對莫高窟的評價是：“看了敦煌莫高窟，就等于看到了全世界的古代文明。”“莫高窟是世界上最長、規模最大、內容最豐富的畫廊。”“它是世界現存佛教藝術最偉大的寶庫。” “這里是東方人類文明的博物館”。

專家們如是說：“敦煌在我心中就成了一個偉大的夢，成了我心中向往的地方。” ——池田大作，“如果能再有一次生命，我希望能夠在中國敦煌出生，希望能在佛教、印度文明、古希臘文明、伊朗文明和中國文明等諸多文化的融合中生活。” ——湯恩比，“如果真的想認識中國古代文明的話，除了自己去敦煌，再無別路可走。”——徐悲鴻。

去年我終于踏上了心儀已久的絲路之旅，穿過柴達木盆地，翻越阿爾金山的當金山口，親身踏入西域，走近敦煌。高大的白楊，掩埋了夕陽中遠處應該有的佛光，數不清的戈壁、沙山，遠處淡淡的紫灰色，沙山與天空消融，沙天一色，讓我對這里產生了極強的期待。走入莫高窟的時候，我才發現，除了知道壁畫飛天、反彈琵琶、道士王圓箓，對于敦煌、對于莫高窟的整體認知，很是蒼白，知之甚少。我只是簡單地認為，那是中國的文明，那是中國的寶物，外國人不應該掠奪。但是莫高窟究竟如何珍貴，如何有價值，我的理解似乎與道士王圓箓并沒太大區別。但我被這一路戈壁黃沙的荒涼、莫高飛天的靈動、黨河綠洲的旖旎、月牙泉的寧靜、鳴沙山的喧鬧以及雅丹地貌的壯觀所深深震撼！

走入景區，首先進入視野的是郭沫若的“莫高窟”匾額，沒有夸張的宣傳，沒有刻意的造作，莫高窟在無聲無息中給人們帶來了震撼和沖擊。進入每一個洞窟細細品味每尊佛像和雕塑的韻味，仿佛展現在面前的不是那冰冷的山石，而是活生生的歷史。我更驚嘆于這鬼斧神工的畫作和雕塑，儼然置身于美倫美換的世界中，置身于“飛天”、“反彈琵琶”的絲路花雨中。

徜徉在莫高窟，行走于洞窟之間，我無暇顧及路人，總感覺這邊是另一個世界，一個佛國凈土，一個沙漠奇跡，一個大漠幻象。敦煌多么盛大輝煌的名字，它的輝煌都深埋在黃沙戈壁之中，只因它的歷史，只因

它的虔誠，我的記憶與靈魂一直留在了這里，留在了這訴說著文明和苦難，閃耀著佛光和智慧的戈壁中。

當時莫高窟只對游客開放9個洞窟，其中一個還在修復中，工作人員只是讓我們走馬觀花般地看了8個開放洞窟，想多駐足細品都不行，因為人們呼出過多的水汽和二氧化碳都會腐蝕洞壁，為了保護世界遺產，石窟里面不給拍攝，就連石窟外面的砂巖都不能拍照，防止閃光燈對它的破壞，都恨不得給太陽戴個墨鏡，給戈壁穿上風衣。這是在博物館拍到的著名的一佛二菩薩。

記得當時一大早，我們就到莫高窟前排著長隊等候參觀，其中大部分人或許只是慕名而來，少有虔誠 的宗教信仰，也少有空靈的藝術情懷。但相比于一路上的其他景區，在這里我看到了為數最多的外國人，從中外游客的表現差異中，我感受了國人的素質。

鏡頭一：在佛窟前，居然聽見國人高聲的辱罵，我沒有憤怒，只是心里在想：“這是在佛菩薩們的面前啊，罪過！罪過！阿彌陀佛！”

鏡頭二：當我們還在一個窟里參觀時，另一隊人群就出現在洞窟口，我們的導游還未講完，那名導游竟然帶隊進來了，我隊導游只好匆忙解說完，當我們一一走出洞口時，看見洞口只有一名金發碧眼的外國婦女一直恭敬地站立著，等到我們這隊人全都出去了，她才進去。我往里一看，她是那隊人群中唯一的老外，我立馬怔住了??唉！我為我們這個民族的后人感到悲憫，我想：要是讓我能夠選擇我所生活的年代，我寧愿重回那壁畫中的初唐和盛唐時代，那該多好啊！如今的中國已全然沒了大唐的優秀人文品質，一個泱泱大國該有的優秀傳統和禮儀已蕩然無存！世風日下，圣教缺失，可悲可嘆。

但也有溫馨的場面，鏡頭三：夕陽西下的沙山上，白天的熱度早已退卻，我們將身體埋在沙堆中進行沙療，微風拂面，清爽宜人，很是愜意。一位久居敦煌的老者帶著孫子也來到沙山玩耍，我們相互招呼后便親熱地攀談起來，我和同伴不停地問這問那，而老人很有耐心地答復，他極富情感地娓娓述說著他所知道的敦煌的一切，當他說敦煌幾乎從來下雨、他從未感受過下雨的滋味時，我不禁喟然感慨，深深驚詫于這里氣候的迥異！雖然知道西北地區屬于溫帶大陸性氣候，全年少雨，但還真沒體會過多年不下雨是什么滋味？！感恩這位慈祥和藹的老人，感恩他所告訴我的有關敦煌的一切。

飯后慕名去逛夜市。當我們打聽夜市之所在時，被問的人還沒回答，剛走到前面的路人便回過頭來，認真而詳細地給我們講直行幾百米左拐以及燈飾門牌標志云云，待你全然明白后又步履匆匆而去。在以飲食、工藝品和干鮮果為特色的夜市，烤肉的大排檔里有浪漫的小號，林立的店鋪間有抒情的歌舞，蒼穹和樓群掩映下的反彈琵琶、奔月嫦娥雕塑栩栩如生……

或入席，或離座，或坐喝，或侍應，個個怡然自得，處處其樂融融。在這里，沒有人追著你介紹產品，也沒有人盯著你如臨大敵；沒有人嫌你光看不買影響生意，也沒有人為了一個買主相互詆毀爭風吃醋；沒有人因為生意冷清而焦躁不安，也沒有人因為門庭若市而喜形于色……

或駐足，或漫步，或遠觀，或近玩，完全可以隨心所欲，身的放松與心的釋然仿佛同時達到一個新的境界，讓人仿佛感受到了漢唐那種雍容大度、灑脫閑適的歷史氛圍與現代文明穿越時空的對流，還有儒家文化、禪宗思想和商業文明的自然交匯，還有中西合璧的異域風情與善良純樸民風的有機相融……

“敦，大也；煌，盛也。”我想，敦煌之所以聞名于世，概因敦煌不僅有曾經盛極一時的絲路輝煌和至高無上的佛陀菩薩，而且有敦實厚重的文化背景和博大精深的藝術內涵，更有海納百川的人文精神和熱情豪放的優良傳統薪火相傳，熠熠生輝。這，也許就是敦煌之所以為敦煌，隅居西部戈壁沙丘之中的敦煌之所以為中國和世界的敦煌，古老的敦煌之所以沒有被風沙和歲月所塵封而成為永恒的敦煌的真正謎底吧。

敦煌于我，除了合影留念，吃喝玩耍，沒留下更深刻的東西。但是，我不甘心如此，我要感受敦煌，要了解敦煌。真正感受敦煌，是從央視10臺《敦煌》系列紀錄片開始的！

感受之一：敦煌的歷史——千年的營造

悠悠漢唐，毓我敦煌，漫漫絲路，青史流芳。“三省通衢，接中亞之要沖。四時煥彩，擁綠洲之泉源。倚三危北塞而稱雄天下，攬塔漠祁連以坐鎮江山。張騫出使，衛青戍邊，蓋勛忠義，侯瑾博學。地靈興九域，人杰譽八方。驚曰：英雄用武之地！”

敦煌位于西北大地的河西走廊西端，是“古代絲綢之路”的重要通道，地理位置尤其突出，是歷來兵家必爭之地。它南枕祁連山，西接羅布泊，北靠北塞山，東靠三危山；祁連山氣勢雄偉，羅布泊浩瀚無垠，北塞山嶙峋蛇曲，三危山峰巖突兀。敦煌南面祁連山的冰川融水，匯成了滔滔不絕的黨河水，長年灌溉著

這個沙漠中的綠洲。關于敦煌的記載始于漢代的《漢書.地理志》，隋代裴矩《西域圖記》記赴西域有北、中、南三道，但無論哪一道都“發自敦煌”，“總湊敦煌，是其咽喉之地”。

在交通閉塞的古代，西來的商賈、使節、僧侶以及旅行者，在經過漫長艱難的大漠旅途后人困馬乏。當他們越過玉門關或陽關，來到這水美草肥、物產豐盛的綠洲，精神為之一振，便在這里休生養息、交換關牒、準備糧草，再東行長安。同樣，從長安東來的人們，依然選擇敦煌作為西行的中轉站。由此，敦煌對于東來西往的人來說，是閃耀在心頭的一盞璀璨的明燈。

敦煌是我國古代最早對外開放的城市之一。世界上幾大文明古國，中國、印度、希臘的文化在這里融匯，那些來自印度、地中海、中亞等地的文明在此匯集，世界上許多語言在這里交融。世界上幾大宗教，佛教、伊期蘭教、基督教在這里融合，佛教在此留下了它深刻的印記。商品及其他物資的交流則更是范圍廣闊。敦煌有利的地理位置、開放的政策和中外商人的光顧，促進了敦煌地區經濟、文化的發展和繁榮。

作為經濟文化發展繁榮的標志，也造就了一批經學家、佛學家、文學家和藝術家。而這一切都在莫高窟的繪畫中留下了不滅的痕跡。在這4萬多平方米的壁畫中，我們既可看到本國各民族的人群，又可見到沿絲綢之路上西域各個國家的人民，他們穿著不同的服飾，面帶多種有趣的神情，或跨著駿馬，或騎著駱駝，或趕著牛羊，或盤坐地上，有的在穿越沙漠，有的在田野勞作，有的在天宮飛翔，有的在地上參坐，而這些繪畫的時間跨越了一千多年！真的是令人嘆為觀止！

在古代，“西出陽關”就意味著生離死別，“東入玉門”則象征著幸福團聚。所以長期守關征戰的將士和經常跋涉在絲綢之路上的人們，在離開和回到敦煌后，都要到莫高佛窟布施、禮拜，或出資鑿窟，聘請工匠繪畫、造像，或焚香祈禱，希望“觀音引路，勢至逢迎”，保佑平安。

據唐初李懷讓的《重修莫高佛龕碑》記載：莫高窟的開鑿始于前秦符堅建元二年（公元366年），當時的一位苦行僧樂僔和尚，杖錫西行，來到莫高山下，只見落日懸掛在遙遠的地平線上，晚霞映紅了危立的山壁，突然他被眼前的景象驚呆了：巍峨的三危山上，金芒四射，佛光萬道。亂石嶙峋的山崖變成了氣象萬千的極樂世界。寶臺蓮池，樂聲悠揚，佛祖如來端坐中央，雙目微閉，正在誦經說法。傾心聽法的菩薩、羅漢千姿百態，圣潔的光環籠罩在他們的頭頂。遠處的飛天鼓樂喧天、天馬在仰天長嘯，圣火在飛騰，花草在漂浮……好一幅神奇壯觀的千佛圖！夕陽映照下的沙漠奇景，把樂僔和尚震撼了，認定這就是他風餐露宿所尋找的佛教圣地。于是他便在此駐扎，四處募捐、化緣，開鑿了三危山峭壁上的第一個佛龕。以后隨著絲綢之路的開辟和興旺，人們陸續在這里開鑿修建，佛門弟子、達宮貴人、商賈百姓，善男信女都來這里捐資開窟，從4世紀至14世紀一千多年的歷史長河中，朝拜者絡繹不絕，香火不斷，經久不衰。歷經十幾個世紀的開鑿和修建，達到了鼎盛時期的一千多個洞窟（俗稱千佛洞），密密麻麻地陳列在莫高山的崖壁上，上下五層，長達三里之遠。遂成佛門圣地，號為敦煌莫高窟，俗稱千佛洞。據說因洞窟開鑿在沙漠中的最高處，故名：漠高窟，后來演變成了頗有玄機的：莫高窟。

登上高高的敦煌古城墻，仿佛看到了千余年前盛唐時期城內市井繁榮、人聲鼎沸、貿易興隆的場景。商賈們把中國的絲綢、瓷器、紙張，從這里傳至西方，又將西方的琉璃、珠寶、香料等奇珍異物輸入中國，眼前浮現出“胡商販客，日款于塞下”的繁忙景象。

看著紀錄片，我仿佛又回到了敦煌，踩著瀚海沙浪，站到鳴沙山頂，展現在面前的只有那鋪向天邊的戈壁大漠，耳畔仿佛響起聲聲駝鈴，在綿延萬里的絲路上，載著宗教信徒、商賈販家、來往使節，往來奔波，歷盡艱辛到達彼岸的歡欣景象，在眼前閃現！這片戈壁綠洲、佛教圣地從沙州城到今天的敦煌市，社會面貌的變遷，佛窟寺院的興衰，商業貿易的繁榮，宗教信眾的虔誠，而時光又似乎淘盡了一切，行人的身影、如雨的馬蹄、獵獵的旗幟都隨著陣陣卷起的黃沙，飄向了歷史深處。

感受之二：莫高窟文化藝術的燦爛輝煌

距今已有1600多年歷史的甘肅敦煌石窟包括莫高窟、西千佛洞和榆林窟，其中以莫高窟最為著名，俗稱千佛洞，是敦煌石窟的代表。莫高窟位于敦煌市東南25公里處大泉河東岸的鳴沙山東麓崖壁上，南北長約1600米。上下五層，高低錯落、鱗次櫛比，形如蜂房鴿舍，壯觀異常。著名的九層大殿映襯其中，綠樹紅墻，金光燦爛。唐宋時期的木構洞門，飛檐凌空。連接著“層樓洞天”的峭壁棧道，縈繞盤旋。始鑿于366年，后經十六國至元十幾個朝代的開鑿，形成一座內容豐富、規模宏大的石窟群。雖然在漫長的歲月中受到自然的風化侵蝕和人為的破壞，迄今仍保存多種類型洞窟735個，其中保留有十六國、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等各個朝代壁畫的洞窟492個，壁畫45000多平方米，彩塑像2490多身，飛天5400余身，唐宋木結構建筑5座，蓮花柱石和鋪地花磚數千塊，是世界現存佛教藝術最偉大的寶庫，是一處由古建筑、壁畫、雕塑組成的博大精深的綜合藝術殿堂，尤以豐富多彩的壁畫著稱于世。敦煌壁畫容量和內容之豐富，是當今世界上任何宗教石窟、寺院或宮殿都不能媲美的。是世界上現存規模最宏大、保存最完好的佛教藝術寶庫，被譽為“東方藝術明珠”。

敦煌，2000年絲綢之路的沉淀和宗教的積累，四大文明的聚集地，文明交匯，源遠流長，積淀深厚；敦煌文化，燦爛輝煌，是中古時代的百科全書。敦煌石刻、壁畫、經書是全世界的精神財富，更是中華民族的文化瑰寶。“飛天無恙，菩薩安然”，拂去歲月的風塵，莫高窟以嶄新的、魅力的藝術之花，吸引著世界各地的人們。近幾十年來，國內外學著對敦煌藝術極感興趣，不斷進行研究，由此而產生的一個國際性綜合學術、一個專門學科“敦煌學”正如火如荼地進行著。

徜徉在莫高窟的洞窟前，給我心靈的震撼是前所未有的！走過這些洞窟，每一個都流溢著美妙華彩，經過這些佛像，每一座都貯滿了悟世洞明！無數的藝術家用難以想像的辛勤勞動給我們留下了享譽世界的藝術瑰寶，著實讓我們崇敬和驕傲，更感到他們的聰慧和偉大。

莫高窟歷經千年滄桑和近代洗劫，早已光華不再，但正因歷經滄桑和歲月的磨洗，已然賊光隱退，寶光升起，時間越久壁畫越純熟、越安祥，生命力和魅力越強大，成為經典之作，人類文明的瑰寶。那些精妙的筆墨，是浮躁的后人無法超越的。1600多年的風霜，洞窟沒辦法守住永恒，但正是這一切才組成了現在的充滿了蒼桑感和成就感的莫高窟。

從西漢到盛唐，逐漸強盛的國家實力，使地處絲綢之路咽喉要道的敦煌創造了一千多年的輝煌，而創造了莫高窟藝術寶庫的這些令人崇敬的藝術家、畫師、工匠們又來自何方？是什么在支撐這些藝術家日夜忙碌？又是什么使他們創造出這些無以倫比的藝術？他們創作這些藝術瑰寶的靈感又來自哪里？這些疑問，又不禁在心頭油然而生。一個朝代，幾代人；幾個朝代，無數代人；多少個朝代，多少代人都在這里忙碌過，開石窟，畫壁畫，是一個多么壯觀和繁華的景象呢？直到現在全世界的人蜂涌而至都在參觀著……

今天，當我們走在這座綿延不絕的藝術神殿中，還真應該感謝那位虔誠的樂僔和尚，還有歷代民間藝術家們的嘔心瀝血。輕踏在棧道上，無言的石窟前，歷史的滄桑也讓我們無法忘卻，藏經洞里的痛。發現寶藏的道士王圓箓的是是非非，已成過眼云煙。僅就現在的490多窟的壁畫而言，按一平方米為單位，連接起來就是長達25公里的精美畫廊。這是多么了不起的藝術財富呀！

走進這一座座洞窟，仿佛讓你步入了佛國的世界：這里是飛天的宮闕，菩薩的殿堂，滿目都是造型優美的塑像，情節奇特的佛國故事壁畫。色彩的絢麗，氣勢的宏大，構思的巧妙，筆法的夸張，意蘊的深遠，無不令人驚嘆。那面容慈祥的大佛、衣襟飄逸的菩薩，仿佛是引領到達極樂世界的明燈。這怒目圓睜的金剛、高大威猛的力士，似乎是警醒世人勸人為善的使者。環顧四壁、窟頂，到處是佛像、飛天、樂伎以及變幻離奇的云流霧飛，火焰升騰，奇花異草、花鳥奇獸等等，有佛經故事畫、經變畫和佛教史跡畫，也有神怪畫、山水畫和供養人畫像，還有各式各樣精美的裝飾圖案等。無不反映了古代人們對氣象萬千的三千大千世界的豐富多彩的想象。參觀這座人類藝術史上的奇跡迷宮，你不能不為古代工匠大師們的高超技巧所折服。不論是壁畫還是塑像，處處閃爍著歷代藝術家們的智慧。在壁畫上，大到恢宏場面的畫面構思，小到邊飾圖案的一花一葉，都是一絲不茍，精心描繪。他們不用翅膀，不用云彩，憑借著一條飄逸的彩帶，就表現了飛天優美的凌空姿態和自由翱翔的意境；在塑像中，從高達幾十米的雄偉渾厚的佛像，到十幾厘米精致的小菩薩，都各有獨特的形態神韻。而且各個時代的印跡和鮮明個性，都凝固在這座整整1637年的藝術殿堂里。

敦煌壁畫的標志——飛天。飛天，是佛教中乾闥婆和緊那羅的化身。乾闥婆，意譯為天歌神、緊那羅，意譯為天樂神。原是古印度神話中的娛樂神和歌舞神，是一對夫妻，后被佛教吸收為天龍八部眾神之一。天龍八部即：一天、二龍、三夜叉、四乾達婆、五阿修羅、六迦樓羅、七緊那羅、八摩羅相。乾闥婆的任務是在佛國里散發香氣，為佛獻花、供寶，棲身于花叢，飛翔于天宮。緊那羅的任務是在佛國里奏樂、歌舞，但不能飛翔于云霄。后來，乾闥婆和緊那羅相混合，男女不分，職能不分，合為一體，變為飛天。現在，把早期在天宮奏樂的叫“天宮伎樂”，把后來持樂器歌舞的稱“飛天伎樂”。

敦煌飛天從藝術形象上說，它不是一種文化的藝術形象，而是多種文化的復合體。飛天的故鄉雖在印度，但敦煌飛天卻是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。它是印度佛教天人和中國道教羽人、西域飛天和中原飛天長期交流、融合為一，具有中國文化特色的飛天。它是不長翅磅、不生羽毛、沒有圓光、借助彩云而不依靠彩云，主要憑借飄曳的衣裙、飛舞的彩帶而凌空翱翔的飛天。敦煌飛天可以說是中國藝術家最天才的創作，是世界美術史上的一個奇跡。飛天與龍、鳳、石獅一樣，成為中華民族家喻戶曉的藝術形象，也是世界文明遺產中的一朵絢麗的藝術奇葩。

當我們懷著虔誠的心情，來朝拜這些惟妙惟肖的藝術杰作時，完全可以感受到自己和神佛之間，已經息息相通了。

在歷代工匠大師們的手下，絲綢之路上的人物事件和歷史史實，也被揉進了壁畫之中。在莫高窟藝術、文物的千載保存、流傳中，古絲綢之路的無數印記也得以再現在我們的眼前。

在莫高窟的第323窟，初唐時期的洞窟。北壁右上方的《張騫出使西域圖》，形象地反映了張騫兩次出使西域，溝通了與西域各國的關系，正式打通了絲綢之路。從此，“自蔥嶺以西，至于大秦，百國千城，莫不附焉，胡商販客，日奔塞下。”（楊銜之的《洛陽伽蘭記》卷三）

第296窟（北周）、第246窟（西周）有兩幅意境相同的商旅圖：兩支商隊相遇橋頭的情景，栩栩如生地描繪了中西商隊相望于道的故事。

第420窟（隋代）“法華經變”中，畫面的一支西域商主率領商人和滿載貨物的駝隊、驢隊，跋涉于荒漠沙丘。真實地讓我們感受到了沙漠那萬里沼沼的艱辛和賈隊商人勇敢的開拓信念。

跨入第45窟（盛唐）時，一幅題為“商人遇盜圖”的壁畫，講述的是西方商賈來中國販運絲綢的真實故事。畫中的一群外國商人趕著毛驢，馱著絲綢在山谷中，遭到了強盜的搶劫。商隊中的領頭人深目高鼻，虬髯卷發，戴白氈商帽，著圓領長袍，腳穿獸皮靴。這也許是古波斯人（粟特人）的打扮吧。漢唐以來，中亞、西亞商貿往來不絕，而波斯人在這中間起著不可或缺的作用。

在第322窟（初唐）的南壁《說法圖》中，你會驚奇地發現畫中的菩薩，手里托著的竟然是一個玻璃杯子。這說明在初唐時，玻璃工藝已從地中海沿岸傳入了我國。此外，從許多的《經變圖》中，還能看到很多從西域、印度、中亞、西亞等地逐步流入中國的物品，如琵琶、箜篌、笛、胡角、羯鼓、手鼓，以及葡萄、苜蓿、胡蘿卜、西紅柿等。

當你走近第156窟（晚唐），眼前的這兩幅場面宏偉、形象生動的《張議潮統軍出行圖》和《宋國夫人出行圖》，堪稱敦煌壁畫中精品中的極品。

色彩艷麗、畫筆嫻熟的兩幅出行圖，展現在洞窟的南北兩側中。《張議潮統軍出行圖》長約8米，寬約1米，圖中人物多達200余人。走在隊伍前列的是吹大號、擂大鼓的軍樂隊，接著是手擎軍旗和護旗的衛隊，后面是“營伎”中的音樂舞蹈和一群護送著皇帝敕封的旌節。張議潮在文武百官的前呼后擁中，騎著高頭大馬走上橋頭。畫中有回鶻士兵，也有身著漢族和吐蕃服飾的舞蹈樂隊。這幅威武壯觀的出行圖，記述著張議潮收復河西，歸順唐朝的歷史功績。

與之相對的是同樣規格的《宋國夫人出行圖》，宋國夫人就是張議潮的妻子。張議潮因“誓心歸國”的功績受封后，其妻亦被封為“宋國夫人”。這幅畫依然是場面浩浩蕩蕩，前面有百戲雜藝、歌舞、行李車、八抬大轎，還有馬車;隨后是一大群女官、仕女、奴婢手捧衣服、妝奩等物，簇擁著騎馬的宋國夫人;再后面是馱著吃用的駝隊和狩獵者以及縱馬回首傳遞命令的信使。這幅畫中反映了唐朝時期的等級、交通、歌舞、百戲和當時的生活習俗和社會風貌，讓人有如身臨其境。

雖然我們看到的只是開放的幾個洞窟，僅僅是殘存的495個洞窟中的一角。一些年代久遠，損壞嚴重的洞窟，正在修復和保護中。但是已經目不睱接了，那升騰飄舞的飛天，千姿百態的菩薩，美妙絕倫的反彈琵琶，那地面宏大、氣勢磅礴的《張騫鑿空圖》、《帝王出行圖》和《使者朝會圖》，那一幅幅感人至深、催人淚下的經變故事，那些包羅萬象、心醉神迷的世俗場景，以及傳神入化的雕塑造型，無不訴說著強盛中華的藝術成就。

莫高窟的雕塑久享盛名。這里有高達33米的坐像，也有十幾厘米的小菩薩，絕大部分洞窟都保存有塑像，數量眾多，堪稱是一座大型雕塑館。

莫高窟是一座偉大的藝術宮殿，是一部形象的百科全書。在1961年被國務院首批列為全國重點文物保護單位；1987 年被聯合國科教文組織列入世界文化遺產保護項目，并于1991年授于“世界文化遺產”證書。

感受之三：藏經洞的曠世寶藏與巨大意義

藏經洞的來歷：“維時景佑二年乙亥十二月十三日，大宋國潭州府舉人趙行德流歷河西，適寓沙州。今緣外賊掩襲，國土擾亂，大云寺比丘等搬移圣經于莫高窟，而罩藏壁中，于是發心，敬寫般若波羅蜜心經一卷安置洞內。伏愿龍天八部，長為護助，城隍安泰，百姓康寧；次愿甘州小娘子，承此善因，不溺幽冥，現世業障，并皆消滅，獲福無量，永充供養。”

內藏古代公私文書約5萬多卷，剌繡、絹畫數百件，兼有少量法器雜物。這些藏品的制作年代，上起東晉初，下至北宋中期，連綿700多年。其中，數量最多、價值最大的是古代經籍文書，學術界稱之為“敦煌文獻”。敦煌文獻的內容，涉及到天文、歷法、醫藥、歷史、地理、政治、經濟、軍事、外交、宗教、社會、民俗、民族、哲學、邏輯、經學、諸子、文學、曲藝、戲劇、音韻、語言、文字、音樂、舞蹈、繪畫、書法等等，范圍之廣，幾乎無所不包。尤其難得的是有大量失傳的古佚文書，大大豐富了我國文獻寶庫；其書寫文字，除漢文之外，又有盧文、粟特文、突厥文、梵文、于闐文、吐蕃文、回鶻文、希伯來文等，多是久已失傳的民族古文字。此外，還發現了晚唐、五代及北宋刻本印刷書籍、繪品。為研究古代社會提供了浩如煙海的珍貴資料，是人類恒有的文化寶藏和精神財富。價值之大，無與倫比，被學術界譽為“古代學術的海洋”。

藏經洞封閉之謎：由于藏經洞封閉了近千年，這個謎便堪稱千古之謎。敦煌學專家鉆進浩如煙海的敦煌遺書資料中仔細查閱，也未找到解謎的文字記載，主要說法有這樣幾種：避難說（認為這么多經卷和遺書被藏于石室中封閉，是莫高窟的僧人為躲避戰亂，使經卷遺書免于戰火而存放的）、廢棄說（認為這些經卷遺書都是當時敦煌僧眾拋棄無用的廢品。因佛經眾多，為尊重佛法佛典，這些用過的經品既不能丟棄，也不能燒毀，只好用這個石室封存起來）、書庫改造說（榮新江教授提出，為了年久失修的經卷他們必須經常收集這種紙張（包括廢紙）用來對經卷的修補，而事實上也確實存在著這樣的當時修補的經卷。）

藏經洞發現的巨大意義體現在以下四個方面：

1、打開了豐富多采的敦煌文化的視窗。為我國古代文化展現并保存了一個極為難得的地區文化的生動典型，讓人大開眼界，極大地豐富了人們的視野。從這個意義上說，莫高窟藏經洞的打開，不啻為我們打開了敦煌文化的視窗。

2、促進了敦煌學的誕生。莫高窟藏經洞文物的出土，引發了中外學者極大的研究熱情，很快形成一門新興的學問，人們稱之為“敦煌學”。敦煌學從無到有不過百年，如今已發展成為包括敦煌史地、考古、宗教、文學、藝術、文化、民俗、語言文字、文獻、古代科技、文物科學保護、敦煌學理論等12個分支學科在內的、龐大的國際顯學。敦煌學的材料和它的研究對象，雖然不僅僅是藏經洞所出藏品，但藏經洞藏品的大量出世，無疑促進了敦煌學的誕生。

3、為中華古代文化研究注入了新的活力。莫高窟藏經洞古代文獻的發現，中華文化研究提供了一批新鮮資料，從而為中華文化和中華文化研究注入了新鮮的活力。僅以文學為例，藏經洞出土有變文、詞話、故事賦、講經文、唐代白話詩、原始諸宮調、原始歌舞劇本、曲子詞、驅儺歌《兒郎偉》、店鋪招徠叫賣

口號、歷代詩式、特異型詩體，還有一大批唐五代敦煌當地作者創作的詩、詞、曲、文以及古代少數民族的詩歌、散文、旅行記、表章之類，極大地豐富了中國文學寶庫，有不少是絕無僅有的稀世遺珍，填補中國古代文學的空白，令文學史家為之瞠目結舌。

4、在中西方之間架起了一座學術研究方面溝通互補的新通道。敦煌學的材料不僅限于中國和漢民族，還涉及到如匈奴、烏孫、樓蘭、龜茲、于闐、粟特、突厥、吐蕃、回鶻、黠戛斯、西夏、蒙古以及印度、巴基斯坦、阿富汗、波斯、朝鮮、日本等國，具有極大的國際意義。敦煌學涵蓋兼及社會科學、自然科學等諸多領域，博大精深，取之不盡，所以它已成為東西方學術界共同關注的學問。從事敦煌學研究的學者，不僅有中國人，還有英、美、法、俄、德、芬、日、韓、匈牙利、印度等許多國家的學者，敦煌學的研究隊伍可以說是一支國際聯軍。

感悟之四：敦煌的千年滄桑和近代洗劫、敦煌精神的召喚和守望

兩千多年前，敦煌開始了進入輝煌的偉大進軍；800多年前，敦煌開始沉默在大漠之中；100多年前，敦煌慘遭侵掠；50多年前，敦煌又吹響了重建與復蘇的號角。

曾經繁華的都市在時光的高速轉輪中湮沒了痕跡，曾經華麗的宮殿在刀槍炮火鐵蹄的交響中化作了一堆廢墟。車輪滾過了，留下了歷史的滄桑；炮火響過了，留下了人們永遠的傷痛；歲月流過了，給了我們無盡的思索與嘆息。歷史的滄桑感涉及朝代更迭、人事變遷、山川改顏、觀念變化，而真實性涉及時代精神、社會風情、文化背景、發展規律。

日本戰俘在洞窟里被關過，蘇聯軍隊在里面駐扎過，古代放牧人在里面待過，他們都曾經生過火，我看到了被煙熏黑的壁畫；美國人，英國人來粘過壁畫，我看到了破損的墻壁，中國人作為主人在里面住過，修葺過，倒賣過經書文獻，有王道士作證。

世人說我來過來，也看過了，曾經擔心過，也遺憾過，作為現在的還活著的中國人，一個主人一樣的來，客人一樣的又走了。

有一本《大夢敦煌》的書描寫敦煌的千年滄桑和近代洗劫，內容包括：煌煌敦煌（天漢雄風、千佛靈光、蒙塵歲月）；浩劫敦煌（神卷重現、佛光下的陰影、絲路魔鬼、中國人失去機會）；圣地敦煌（莫高仰止、敦煌遺書——文化之海、再造敦煌）。作者采用了比較通俗的紀實體寫法，力圖以此來刻畫敦煌這一文化圣地在中華民族的文化大夢中的地位。這一切，正是中華古老文明的一個縮影。敦煌的經歷，猶如我們這個古老民族的一場大夢，警醒著今天活著的每一個炎黃子孫：怎樣才能使祖先的輝煌重現？如何才能避免那一段傷心的日子重演？這千年沉重的古典幽夢啊，滄桑無語，已是悵望千秋的神圣回憶！

莫高窟在明代一度荒廢，至清康熙五十四年（公元1715年）以后，又受到人們的注意。敦煌經歷了輝煌、沉寂后在中國國力最弱的時候被發現就是最大的悲哀，也就注定了后面悲慘的命運。光緒二十六年（公元1900年）道士王圓箓發現“藏經洞”，洞內藏有寫經、文書和文物四萬多件。此后莫高窟更為引人注目。1907、1914年英國的斯坦因兩次掠走遺書、文物一萬多件。1908年法國人伯希和（中國通、懂漢語）從藏經洞中揀選文書中的精品，掠走約5000件。1910年藏經洞中的劫余寫經，大部分運至北京，交京師圖書館收藏。1911年日本人橘瑞超和吉川小一郎從王道士處，弄走約600件經卷。1914年俄國人奧爾登堡又從敦煌拿走一批經卷寫本，并進行洞窟測繪，還盜走了第263窟的壁畫。1924年美國人華爾納用特制的化學膠液，粘揭盜走莫高窟壁畫26塊。這些盜竊和破壞，使敦煌文物受到很大損失。

王道士發現藏經洞既有必然性，也有偶然性。說必然性，是因為他走進洞窟，雇用人員清理洞窟中堆積多年的淤沙，踏踏實實做了大量的具體工作，只有清除淤沙，藏經洞的洞門才能顯露出來。沒有人要求他這樣做，政府也沒有給他一分錢，王圓篆盡力了。說偶然性，是因為王道士當初清除洞窟淤沙，不是為了要發現什么，而是為了保護洞窟，發現藏經洞完全是偶然的。

當時他冒著酷暑，步行50公里，向敦煌縣令匯報，并奉上經文兩卷。然而不學無術的嚴知縣卻視為廢紙，毫不理會。王道士守著經文整整三年，又一位知縣上任了，王道士再次上報。這位汪知縣總算高度重視，并親自到莫高窟查看一番，指示王道士要好好看管這些經卷，然后打道回府，再無下文。王道士還是不肯死心，他斷定這些東西定是寶物，于是便帶上兩箱經卷，日夜兼程八百里，趕到安肅，拜見道臺廷棟，這位大人倒是仔細看了，但是無論怎么比較，也還是覺得經文上面的書法不如自己的好。王道士困惑

了，難道自己發現的經卷真的是一堆廢紙？難道這些官府老爺不識寶物？于是王道士斗膽給清官的老佛爺寫信，希望能引起朝廷的重視。然而，風雨飄搖的滿清王朝早已自顧不暇，哪里顧得上什么藏經洞呢？該說的，王道士都說了；該做的，王道士都做了。我們還有什么理由責備他呢？

但今天來看，應該設身處地的認識他“變賣敦煌文物”的諸多原因：1524年明王朝下令閉鎖嘉峪關，將關西平民遷于關內，放棄了包括敦煌在內的嘉峪關以外的土地，從此敦煌荒蕪了近200年，而清代雖開關收復并開發了新疆，但清末的萬般腐朽又導致敦煌及莫高窟長時期的荒敗不堪瀕臨毀滅；上下地方官員腐朽卑瑣愚昧無知造成敦煌文物根本上的大量被盜；王道師無奈之下變賣經文寶物并非為他蓋豪宅而是為了修繕窟區及下寺和維持他們平素的生計，當時他是住持，這是他不得已的“就地取材”；中國文化的精髓，敦煌藝術的結晶，就這樣在馬車一連串的叮當聲中，流出了敦煌，流出了中國。而被販賣出國的敦煌文物恰恰又完好無損地保存在該國國家級的博物館中，從這個角度講，敦煌是中國的，也是世界的；由無與倫比的藏經洞而引發的敦煌顯學既在中國也在全世界。所有這些與王圓箓的“罪過”“功獻”互為映襯，構成歷史真實，致令今天的人們依然回味不盡。

現在想想，我對王道士已然沒有了憤怒，埋怨他的愚蠢無知與鼠目寸光，不如好好告誡自己不要重蹈覆轍。歷史文化的燦爛，于己而言，其實并非真的如此燦爛，如果我不能真的走近歷史之中。一些經卷被運到北京，部分就被當官的私吞了，私吞倒也罷了，怕事情敗露，將那么多年大漠環境中很不容易保存下來的唐時經卷一撕兩半，取好的自己留下，剩下的再交上去！英國的斯坦因也好、法國的伯希和也好，包括美國臭名昭著的華爾納，或騙或買或偷或搶，但是他們知道那些東西的價值，沒有糟蹋（華爾納破壞了壁畫，但又怎么能和張大千的破壞相比？？），或交或賣都給了各自國家的博物館，而中國剩下的呢？被撕得慘不忍睹，所以想想那些珍寶只要還在，還被好好保護著，就比被自己的敗家子毀了還是強太多！

而對外國入侵者的憤怒似乎也不至于太過偏激，也許不是斯坦因，不是伯希和，不是日本的、俄國的某某竊賊，也定會有其他。但他們終究讓流失海外的敦煌寶物安然陳列于博物館中，讓敦煌文化和中華古文明走向了世界。反觀其中，我們似乎忘了最應該批評的罪人，是當時愚蠢無知和腐敗貪婪的清政府官僚，是他們的不作為與自私自利導致了最終的莫高窟藏經卷、壁畫和佛像存之甚少。如果他們能夠早日洞悉莫高窟的價值并將之妥善保存的話，就不至于陳寅恪先生感嘆“敦煌者，吾國學術之傷心史也”。

可以說，無論什么人發現藏經洞都是一種貢獻，都是一個了不起的重大發現。因為藏經洞的發現就預示著“敦煌學”的產生。王圓箓發現了藏經洞同樣有功，而不能視為過錯。試想，假若在“十年浩劫”中發現世藏經洞，其后果又怎樣呢？王道士，我感謝你，我們這個民族也應該感謝你。當我們看到佛家之地高高矗立的這座道土塔時，心里有難以言狀的感慨。但愿我們正視那段歷史，對王道土有公正的評價，以慰他在天之靈！

國家之強大，文明之興衰，在于國人。為了使自己不至于背負歷史的罪名，作為一個有文化的中國人，有理由告訴自己，要求自己去探知中國的歷史、文化。生命雖然短暫，但是，遨游于燦爛的中華文明之中可謂快哉樂哉！

歷史雖然隨著時代的步伐而走向了塵封，但是歷史中的一些穩定的文化特質會穿越時空走向現代，并一直向前延伸。今天的敦煌甚至西北依然會保留了一些過去時代的印記，這些印記與過去時代保持著密切的精神聯系。每年農歷四月初八是傳統的浴佛節，現代敦煌雷音寺舉行的浴佛活動，場面熱鬧非凡。再如舞劇《絲路花雨》中英娘彈奏琵琶的舞姿呈現出了敦煌舞蹈S型的特點，她的原型來自莫高窟 112窟的一尊反彈琵琶的伎樂菩薩。這個身姿已經成了我們去懷念的經典造型。

知敦煌，鑒興亡。

由于沙塵侵蝕洞窟，病害蝕毀壁畫。風沙一年比一年大，窟頂一年比一年薄，壁畫變色，起甲甚至脫落，世界上現存規模最大的文化藝術寶庫敦煌莫高窟正面臨消失的厄運。而與此同時，由于資金、技術和人才匱乏，敦煌莫高窟的保護也陷入困境。中國從四十年代起成立了莫高窟的學術研究和保護機構；六十年代對石窟進行了全面的加固；八十年代開始，莫高窟進入了現代科學保護時期。2009年10月16日，國務院總理溫家寶在甘肅考察時十分焦慮地指出：“要拯救敦煌，決不能讓它成為第二個樓蘭！”

當今國家將存世的敦煌藝術珍寶的命運，與現代人的理想與奮斗緊密地連結起來，又將傳承文化、發展學術、進行國際交流的接力棒，交給更年輕的一代，他們任重而道遠。莫高窟從興盛、衰頹、破敗到維修、加固、復興，使人們對在新時期重現敦煌文化的輝煌充滿了信心。

紀錄片《敦煌》將常書鴻作為敦煌守護神曾經的艱辛、付出的努力以及他的人格信仰真切地展現在觀眾的眼前。讓我略感驚訝的是，保護敦煌的人大多是長壽的，72歲的樊錦詩簡直就算壯年，90多歲的學者還有那么多健在，由此我看到了，原來艱苦的物質環境并不會讓我們的壽命損失多少，心靈的純凈可以這么有力量！這讓我更深刻地理解那些有著虔誠信仰的藝術家的寧靜、高遠與灑脫。常書鴻、段文杰、樊錦詩等，一個一個學者用他們幾乎畢生的精力傾注進去保護敦煌，這些皓首窮經、長年修煉的中國學者真值得人去深深致敬！片子最后一集里的一個鏡頭很美也很有寓意：雨過天晴了，在保護者的墓地和莫高窟直接橫跨了一道彩虹，中間是他們種起來的保護林和奔流不息的大泉河，不需要說什么，這座上天給的橋一直聯系著那些保護者靈魂和莫高窟的靈魂。

感悟之五：紀錄片《敦煌》的精神滋養

央視紀錄片《敦煌》具有鮮明的地域文化、影視人類學和生命美學特征。同時也具有神秘、浩渺、悠遠的神佛圣境和審美意境，自然、明凈、神秘的靈性物情與審美意象，寧靜、明凈、澄澈的敞亮人生與審美關照。它呈現給觀眾的是天、地、佛、人、物和諧和美的自然人文生態系統，是地域文化紀錄片的精美之作，具有濃郁的西部地域文化特色和藝術審美價值。

《敦煌》以獨特鮮明的畫面、色彩、舞蹈、音樂，營造出神秘詩意的神佛圣境。這是佛國才有的神圣、浩渺、幽靜和悠遠，給人無限的審美意境和審美想像。影片以橘紅色和黃色為主調，以大片的暖色來渲染佛光普照下蒼生的冷暖人生。光芒四射的陽光，明麗、純凈、溫暖、澄澈，具有佛光般神秘召喚的力量。片中畫面多次出現高遠湛藍的天空，大片潔白的云朵，夕陽晚照下墨綠低沉的敦煌大地，在沙漠風塵中孤立的烽燧，大戈壁、金沙漠、三危山、莫高窟、鳴沙山、月牙泉。神秘、寧靜、悠遠，給人一種無限神往的意境美和詩意美，像油畫般呈現在觀眾面前，用來烘托敦煌莫高窟的地理之美和神性之境。敦煌彩塑佛像，高大肅穆、巍然聳立、寧靜安詳、情態豐富、姿態優美、情感充沛，表現了佛對蒼生無限溫暖的凝視與慈悲。

該片音樂融宗教音樂、西域少數民族音樂、印度音樂、民間音樂和流行音樂于一體。佛教音樂的恰當應用，從聽覺上渲染出濃郁的佛教凈土和圣地之音，讓人回味無窮，深受感染。主題曲許巍的《悠遠的天空》具有穿透時空的力量，悠遠蒼茫，如精靈在時空隧道里穿梭，神秘如神佛在召喚。配合著大漠黃沙、斜陽夕照、規模浩大的駝隊、清脆的駝鈴、輕撫的晚風、清晨的陽光……所有這一切都讓觀眾體會到一種宗教天籟般的藝術享受，眼前就會浮現出絲路上的商人、莫高窟中繪制壁畫和雕刻彩塑的匠人、優雅的飛天舞者、執著的朝圣者、熱誠的尋夢者等平凡而動蕩的身影。在視聽特性上極力表現敦煌文化的神秘色彩。片尾曲悠遠、寧靜、飄逸、空靈；片中配樂得當、悅耳動聽，共同營造出一個具有莊嚴感、神秘感、歷史感、滄桑感、悠遠感和神圣感的佛國秘境、人間樂土和審美意境。展現出獨特的地域文化特色和自然生命的和諧律動。

這是一個大制作、高標準、高追求的紀錄片，這個紀錄片主要通過敦煌的歷史變遷展現中國的興衰榮辱，整個片子空靈大氣，觀來令人回味悠長。該片通過歷史背景、人物故事與畫面場景的藝術構思，引領我們穿越時空局限，全面真實的欣賞其精華，體味其精髓，受到一次次心靈的震撼和藝術的熏陶。該片將藝術創作與真實性較完美地結合，達到了真實地再現敦煌歷史文化的目的。對一些關鍵的人和事，如斯坦因對藏經洞文物的騙取，如常書鴻等早期的臨摹工作，都用他們自己當時的記述來解說，就更有權威性與說服力。尤其難能可貴的是，片子將諸如莫高窟唐代45窟、220窟、宋代61窟、元代3窟等不輕易對外開放的洞窟中最美、最精彩的壁畫和彩塑，以及平時很難細窺的敦煌自然風光乃至三危山佛光，都用高清圖像真實地展示出來，增強了這部紀錄片的藝術魅力。

通過鏡頭的緩緩拉長，人物的優美舞姿，解說的慢聲輕語，壁畫的美輪美奐，專家的精彩解說等等，給人們展現了敦煌的耀眼、敦煌的恥辱、敦煌的高貴、敦煌的神秘，通過不同的藝術手法給人們一個前所未有的敦煌。所有與敦煌結緣的人都留下了不同記錄方式，留下痕跡——建筑、圖畫、經卷、文字。片子娓娓講述著敦煌本身，也講述著與它相關的那些人，“紀錄”總要被刻上著時代的印記——政治的、閱歷的、結構的、條件的、人情的，讓我們感嘆著敦煌的精美和那些與敦煌有關的人的命運起伏，主創者巧妙地引用了大量史料，親歷者的手記、信札等一手資料，讓我們在文字中穿越時空，觸摸到他們真實的氣息。它讓我們這些在儒家文化浸染下的人，享受到佛教文化的美好。

而片頭中制作者的名字在顯現片刻后即化作了沙被風吹走了，一下子讓我心里涌上了淡淡的悲傷，敦煌以及我們和所有的一切最終都會化作沙被風吹走？！

很久沒看這么有深度的紀錄片了，我不愿再迷失于物欲的洪流中，不愿再讓精神世界太過荒蕪，人生是一次次的迷茫，又一次次的清醒，在這迷茫與清醒的輪回里，感謝有家人朋友始終相伴，感謝有書籍穿越時空的點撥，感謝有類似《敦煌》的精神滋養，感謝時間撫平一切傷痕沉淀智慧人生！

感悟之六：敦煌石窟藝術與中國佛教的關系

宗教與宗教藝術是相互影響相互作用的。敦煌石窟藝術作為中國佛教文化的一種表現和記載工具，其發展和盛衰是與佛教在中國的傳播和其政治地位息息相關的。

佛教自印度傳入中國，不斷地與中國本土的道教儒教相互吸收融合，經過漫長時間的發展，成為具有中華民族特色的宗教，并逐漸登上政治舞臺，在中國的歷史進程中占據了一席之地。

唐代是中國佛教臻于鼎盛時期。唐朝帝王雖然自稱是道教教祖老子的后裔，尊崇道教，但實際上是采取道佛并行的政策。唐太宗在清除割據、平息騷亂時，曾得僧兵之助，有少林十三棍僧救唐王一說；在即位后，下詔在全國“交兵之處”建立寺剎，將西行取經歸來的玄奘法師奉為上賓，并在大慈恩寺設譯經院，延請國內外名僧進行譯經、宣化事業，培養出了大批高僧、學者。高宗繼位后，在帝都和各州設官寺，祈愿國家安泰；武則天更令各州設大云寺。終唐之世，佛教僧人備受禮遇，賞賜有加。

唐朝作為中國佛教發展的鼎盛時期，與當時的政治力量的支持是大有關聯的。而作為中國佛教文化的藝術表現工具，敦煌石窟藝術也在這個朝代經歷了由盛轉衰的過程。

宗教藝術是宗教理論的一種表現形式，但它同時又是一筆文化財產，它的創造則需要一定經濟基礎作后盾。如敦煌佛教石窟藝術，是一種綜合性的文化，她的規模和水平并不能反映敦煌歷史上人們對佛教的信仰程度，我們從前面的分折中可以看出，它更多的是比較明確地反映了包括經濟發展在內的敦煌的歷史與社會。反映人與社會需要的程度，反映社會經濟發展的程度。社會動蕩、經濟蕭條時，人們想的和做的更多是的如何生存、如何盡快地安定和繁榮，而石窟的營造和藝術的創造自然不會太景氣；而當社會安定、經濟繁榮時，人們想的和做的又是更多精神上的追求。

敦煌佛教石窟藝術作為一種民族的意識形態，它有強大的號召力和凝聚力。通過藝術的形式提倡佛教信仰，其目的就是讓人們關心社會、獻身社會。敦煌石窟藝術的社會作用進一步證明，宗教信仰是人與社會的需要，而宗教藝術是歷史上人們對宗教的利用。

敦煌石窟藝術反映了佛教的中國化，中國人對外來文化的吸收和改造。這一點是大家公認的，不光是從藝術作品的表面如佛教的尊神及各類人物中國風貌，佛教建筑及人物服飾各方面的中國形式等，更主要的，也是更能說明問題的，是佛窟中通過這些形式所表現的中國人的民族氣質與民族精神。

第三篇：感悟走過的歲月

感悟走過的歲月

我走在歲月的橋上，欣賞沿途的風景，猛一回頭，原來我已留下了點點滴滴的痕跡。

人生如夢，歲月如水。回想往事，好像做了一場夢，夢醒了就到了現在，歲月的河流從未為某個人停止流淌過，可是我清楚地記得那歲月里的夢。我曾經怨恨過生命，埋怨過歲月的無情，質疑過我為什么要活著？為什么現實那么的殘酷？為什么給予我生命卻不給予我想要的東西？為什么我的親人在一個個離我而去？后來我明白了：我早已經得到了太多，只是我從未用正確的思想去看待，人的一生本來就是在不斷地追求，如果想要的東西能夠輕易地得到，那樣的人生還有什么意義呢？歲月又會留下什么痕跡呢？現實確實殘酷，但是人依舊要活的快樂、輕松、自在，要學會將自己正確的定位。人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，這本是人生的主旋律，我又何必傷悲，至于我為什么活著，我想用我自己的力量給我所真愛的人一個美好的明天，為了——

我熱愛自然，自然中的每一個變化似乎都是自然對我的最好的恩賜，甚至能呼吸到新鮮空氣，我都會覺得格外的欣喜，因為我懂得失去時候的痛苦。因為自然讓我的身心寧靜，沒有煩惱，我喜歡看著植物成長，我喜歡遙望星空，因為每顆星星都好像在朝我微笑，與我交談——或許我的性格早已讓我習慣了一個人，但我并不孤獨，因為時刻有自然地陪伴。

歲月無聲，人有情。因為那時候家里貧窮，所以我的玩伴只有一些老人，也正是他們奠定了我一生該做個怎么樣的人。從他們的言談中我知道了人們之間要真誠友善，從他們的辛勤耕耘中，我知道了要做個勤奮的人，從他們對自然的呵護中，我知道了要善待自然——我一直在錯誤中長大，但我不會迷失最后的方向，可是如今的人們呢？

很多時候我也不知道我是如何走過那段崎嶇與坎坷，很多事情都好像是自己控制不了的，我也不知道為何會發生，歲月不僅讓年齡成長，心靈也隨之長大。我曾是個懦弱、什么都不敢的女孩，我畏懼老師，但我心中卻有著強烈的欲望，初中時候什么機會無從抓起的痛讓我在內心一次次的發誓：我不會再放過任何一個我可以抓的機會，機會不搶那就永遠不會屬于你——現在的我雖然依舊是個小角色，但我知道我在不斷地長大著——

歲月的橋上早已留下了無可擦去的痕跡，沿途的風景總在不停地變換中但我依舊前行，歲月不會為我停止流淌，那我何不化被動為主動呢？

板浦高級中學高二：屠芮

第四篇：2 感悟歲月

感悟歲月

歲月不等人啊，的確，我已漸漸覺得歲月對人如此冷酷，不知不覺中兩鬢斑白，年過半百。回顧走過人生旅途，事業如人一樣平凡，既沒有輝煌的事業，也沒有過人的人生，只是一界凡夫而已。這幾年對本人對世間苦樂，人生真諦感受頗深，懷益匪淺。

俾人出身寒門，自幼尊父遺訓，繼承家父遺德，苦讀十幾年，待羽豐體健，入教登壇，夢想成真，成為一名名副其實的人民教師。回想當初，雄志已酬，職業神圣，勤奮工作，是我初衷。

三十五年一個不小的數字，三十五年一個不短的里程。三十五年一路走來，平實而不易。三十五年風雨兼程，歷練了意志，使我更加成熟了起來，我明確了一個道理：是誰給了我堅守教育的力量和信心？從一個國家不認資到一個國家認資的合格教師，這期間又是誰給了我一意前行的志氣？是黨，是社會，還是父母妻子呢？這里我確切地說，是父親的一句話使我終身從教，矢志不移。

“孩子，爸媽供你成人不易，但你以后從業應以立德為重。”父親雖則不識字，他老人家做人的道理還是一撥一撥的，從小就給我灌輸禮節禮儀，處世為人之道，他的言行使我刻骨銘心，并將使我受用終身，因此從教志氣一直沒有消沉，在教育戰線上一直堅持了三十五年。三十五年中的十二年是我生活艱難，人生坎坷的十二年。1978年，那時雖則青春年華，卻當了一名沒納入國家編制的小學教師，當時父母健在，他們都上了年紀，經常疾病纏身，但他老人家常常將我從繁重的家務中謄出來，讓我一心一意從教，每當我從學校捧回獎狀時，他老人家樂呵呵地說：“好樣的，沒辜負爸媽一片苦心”，當我工作中生活中遇到困難時，他老人家一邊安慰一邊從床頭拿下碎錢，遞給我說“花吧，湊個緊，工作要緊，錢是小事”。這樣一直將我從一個初上講臺的后生漸漸培養成一個鐘愛職業的較成熟的一名人師后，他卻永遠離開了我。

家庭的重擔便落在了我的肩上，兩個弟弟還在上學，以后的日子里我放棄了許多深造求學的機會，擔當起了一個家庭與學校雙重任務的操持者，常常奔命于家庭與學校之間，八四年楊莊小學改建上良中心小學，選址另建，我被組織安排了雙重工作，即帶畢業班課，又管基建會計，這又無形中加重了我的工作負擔，這期間晝夜加班，我幾乎崩潰了。別人農忙收麥我卻不能，別人節假日休息我不能，別人閑暇娛樂我更不能，這樣的緊節奏工作練就了我除了工作還是工作，妻子埋怨，子女抱怨。我始終沒有貽誤學校教學工作，沒有耽誤學生的每一節課程，沒有落下學生的一本作業。競競業業是我一貫從教的堅定信念，扎扎實實是我一生為師的不懈追求。本人一直將教育教學工作當成自己一天中的頭等事業，把教好學生當成自己一天的主要工作，把學生的進步當成自己一天中最大的樂趣，集中精力備好課，上好課，批改好每本作業，輔導好每個學困生。所以沒有太多的娛樂技能，只有一個愛好，那就是教書之余的讀書了，學期末自己所任畢業班成績優良，得到組織肯定和社會好評。每有閑暇屈指算來有些已走上了工作崗位，有些已成為人父人母，每當看到這些我感到極大的慰藉，這十二年一晃而過，一次偶然的機遇求得了二年上學的機會，這是我人生中的一大轉折點，也是我步入合格教師的起點。

悠悠漫道，枯樹銀花。兩年學習結束后，我便戴上另一層光環，又邁步踏上了為師之路，仍滿懷信心，當到縣教育局報到時，組織分配我去南部山區任教，當時我萬萬沒想到會是這樣，也萬萬沒想到眾多人中只有我一個人，去那個我從未涉足的地方。出于萬般無奈我帶上幾本可讀之書，背上妻子為我準備的干糧，推上老掉鏈子的自行車，跋山涉水，一路灌木叢生，人跡稀疏，來到了一所滿目滄桑，蒿草沒過人頂的學校，面對如此荒涼的校舍，我一籌莫展。學校不但舊而且小，三名教師，四個年級，不到四十個學生，宿舍門一打開滿屋昆蟲使我瞎了眼，下午本村近處的老師都已回家了，孤零零的我，只得將就住了下來，夜間老鼠滿房竄，不知名的山鳥呱呱的叫個不停，草蛇在破爛的頂棚中探著頭，嚇得我跑出了院子，時值午夜，螢火蟲像幽靈一樣帶著綠油油的光亮滿院飛舞，那幽光極像兒時聽說的鬼燈籠怪嚇人的，我只好蹲在宿舍門口賴到了天明。當時我的確有放棄工作的念頭。

第二天一個個天真爛漫的身影出現在我面前時，我又想起了父親的話，“孩子遇到困難一定要挺住”。這時我卻忘掉了一切煩惱，和孩子們為伍為樂，一板一眼的給他們傳道授業，手把手的教他們漢字，由于生活充實而快樂了許多，夜幕降臨的時候我又犯愁了，這樣的日子過了許久許久，大山接納了我，我才得以適應大山生活。我發現山里的孩子并不比原上的孩子笨，他們也有求知的天賦。孩子的家長更是憨態可掬，有著大山一樣的胸懷，慢慢地他們成了我們的朋友，有時像新人一樣問寒問暖，送菜送果子吃，節前節后請去家吃飯，他們的真情深深的感動著我，使我在大山深處安心的工作了六個年頭，由于成績突出而得到了社會一致好評。記得1995年普初掃盲開始，我被又一次擔當起重任，下村進戶掃盲，臘月二十八還在崗位上一連幾周不休息，由于山區工作染上風濕，但當時山區人手少，手頭工作還是無人接替，一直到縣局驗收為止，第二年又繼續普初掃盲，晝夜加班，蓋校舍，修院墻，完善資料，真是苦壞人的，一次為購買材料，騎上自行車，由于天雨路滑滾落山崖，幸虧路人相救。這樣的工作一直繼續到夏天，當年夏收開始，我本已心急如焚，但為了工作及迎接許多檢查而耽誤了許多家務，妻子趕收麥子而勞累，病倒住進醫院后自己才從新集趕集的人捎話得知，我急忙趕往醫院妻子已經虛脫。由于妻子結扎手術后就有血壓偏低而眩暈的現象，這次更嚴重了，正當自己守護在醫院時，單位工作急催而返校繼續掃盲，當時正上小學的大女兒學業也從未關顧，現在回想起來的確讓人傷神，這無凝是一種悲哀吧/ 98年組織調我到什字原西端的朝那學區工作，我將捧著一顆樂于從教，熱忱服務的心，憑借多年練就的教學基本功，先后到過朝那的史家街子小學，鄭家什字小學，堡子初小工作，工作踏實勤奮，師生愛戴，家長滿意，組織放心，多次受到朝那鎮黨委政府表彰獎勵。

2001年秉承感恩之心，回到了闊別十年之久的家鄉上良學區任教，這十三年間先后到過六所小學任教，特別是2005年到合集初小任校長六年期間，忘我工作，孜孜以求，本人所帶四年級數學成績名列首位，學校素質教育成績由低谷漸漸走出，滿懷喜悅的是2010,2011,2012這三年中學校成績一直領先，自己本人先后七次獲上良學區，上良鄉黨委政府，靈臺縣教育局“優秀校長”“先進教育工作者”“五星教師”榮譽。同時合集初小地理位置優越，人文資源豐厚，2008.2009.2010三年中承擔了農村黨員遠程教育培訓任務，并多次迎接了省市縣級觀摩，而我本人擔當了培訓副組長，一連犧牲了三年假期休息，得到了上級組織好評，受到了上級部門表彰獎勵。2011年全省兩基國檢期間合集被確定掃盲點，我等同仁晝夜工作加班加點，奮戰了一個暑假，油漆門窗桌凳，粉刷教室墻壁，迎接了十多次縣鄉級督導檢查，得到了組織肯定。2011年由于學校工作成績突出縣級確定專項調研項目，又迎接了全縣教育系統年終常規工作觀摩，得到社會好評。

三十五年如一日，風雨歷程，問心回首，無愧于心。以育人為己任，以德為重，深懷感恩之情，履行個人之本能，天地為證，三十五年之風風雨雨，從自己手下走出的弟子如風景一般燦爛多彩。面對如此完滿的工作業績，我感到了欣慰和自豪。但與上級要求相比還差之甚遠，與成績顯著的同仁相比更是遠遠不如。

第五篇：烙畫教學計劃

民間工藝傳承

————烙畫

烙畫教學工作計劃

一、指導思想：

烙畫是一種民間藝術，它對培養學生的思維能力、動手能力、審美能力有很大的作用。通過烙畫作品的學習欣賞，嘗試烙畫工具、材料與制作過程，塑造體驗烙畫學習的樂趣、方法，促進學生藝術的感知與欣賞能力，藝術表現與創作能力，形成基本的美術素養，培養學生熱愛民間傳統工藝的熱情。

二、學生情況分析：

四五六年級的學生經過系統學習烙畫的基本技法和過程及制作步驟，可以獨立完成作品。但是可能對運用電烙鐵和染色不能夠熟練，從而使作品的線條看上去比較粗糙。希望以后可以對烙畫的基本技法和葫蘆烙畫的過程及制作步驟作深入學習和了解。鑒于上述情況對學生的烙畫教學需要采用分層施教，分類指導的方法。

三、教學要求：

讓學生本學期學習后，學生了解葫蘆烙畫的起源、歷史和發展，了解烙畫是一種吉祥物和觀賞品，并能動手制作一些簡單的烙畫作品。

四、教材編寫特點：

學習烙畫不但掌握烙畫的技法，還要了解一些其它繪畫的基本方法。對學生進行認知、操作、情感等訓練，抓住動物的外形特點，采用對稱或不對稱的方法，烙畫自己的生肖。抓住動物的外形特點，學習臨摹較復雜的烙畫范例，掌握鑒賞知識。

五、主要教學內容

（一）烙畫的簡史、烙畫的制作過程、樹木的烙繪、場景的烙繪

（二）教學總課時：

（）

（三）授課對象：四五六級學生

班級人數：（）

六、課 程 進 行 計 劃：（）課時

第一階段：烙畫的起源和發展

第二階段：基本技法的演示

第三階段：葫蘆的繪制，以及烙畫線條運用

第四階段：設計滿構圖的完整畫面

七、烙畫設計制作（葫蘆的烙繪）

通過教學，了解烙畫的發展歷史和工具的進步過程、熟悉各種材料的性能學習、運用烙鐵繪制線條的方法和進行明暗處理完整作品是本學期的教學重點,體會傳統文化的博大精深，充分發揮自己的想象力和創造力創作出有個性的作品

八、作品展覽

點評烙畫作業，并分組交流討論，選擇優秀作品舉辦展覽。

中國烙畫技法概要講解

烙畫是以經過加熱的金屬在竹木紙等媒材上以不同溫度產生的焦痕作畫。古代稱烙畫為“火針剌繡”、“燙畫”、“烙花”或“火筆畫”等等，是一種珍稀的民間藝術。漢代光武帝劉秀曾詔定其為宮廷貢品，有以燕山、金陵、南陽、山東等為代表的流派。

起初，烙畫者以鐵針為烙筆就油燈灸烤而烙繪，繼而出現“炭基烙筆”、“電烙筆”、“激光燙烙”。本文意在講述價廉而操作便捷的電烙筆燙繪，并以如下程序編寫：

一、烙筆；

二、烙畫的媒材；

三、電烙筆的使用和烙畫入門；

四、怎樣烙畫人物；

五、怎樣烙畫動物；

六、怎樣烙畫花卉；

七、怎樣烙畫山水；

八、怎樣烙字；

九、烙畫的保潔、保護和裝幀。

一、烙筆

原始的烙畫是用磨尖的金屬棒在火焰中燒紅后在竹木上燙烙字畫，由于金屬棒離開火焰后維持高溫的時間較短，所以用這樣的方法烙畫很不方便，所烙字畫也很粗 糙；后來有人采用炭基裹住的金屬棒來烙畫。即首先將金屬棒的一頭磨成錐形成為金屬筆的筆頭，然后將木炭粉做成中間有圓孔的圓筒型炭基，套裝在金屬圓棒筆頭 的近旁，在此基礎上將炭基燒紅，這時金屬筆也會燒紅，成為持續高溫可較長時間燙烙的烙筆，然而這樣的烙筆太笨重，操作并不方便。此后市場上有電烙鐵問世。電烙鐵可以烙畫，但不甚輕巧，長時間使用也很費勁，其烙燙的頭部比較粗大，耗電量又較多。上世紀五十年代，從事烙畫的技術人員開始設計和制作電烙筆。即用 圓柱形鋼棒的一頭磨成錐形（這鋼棒一般是取用電焊條的鋼芯），做成烙筆的主體，在靠近筆頭的鋼柱上繞十余圈電熱絲，并以云母片為絕緣層，外部用細鉛絲繞上 十余圈扎緊。電熱絲的兩端以粗銅絲為中介緊接導線。電烙筆的中部有散熱裝置，電烙筆后部用隔熱的塑膠管套裝以便用手握筆。電熱絲兩端所接通的導線應連接上 電壓可控于十至十五伏的變莊器，而變壓器上又裝有安培表，可以由此調節電壓和電流強度。這樣的電烙筆工具系列既安全較巧又節省用電。用這種電烙筆在木梳柄 上烙畫、在檀香扇上烙畫、在篾簧制成的筆筒上烙畫等等都是非常方便的。

對于這種電烙筆，還可以根據制作大幅烙畫的需要制成粗細不同型號的筆頭，一般講來有以下四種形狀的筆頭即夠用了。

（一）尖筆。錐形筆頭，可用來烙燙細微的 線條。這可稱為尖筆。

（二）粗筆。將制成的錐形筆頭磨禿，可用來烙燙粗線條。這可稱為粗筆。

（三）闊筆。將圓柱形鋼棒的一端搞一個斜截面，使其成為筆頭，由于筆頭呈橢圓形，面積比較大，所以這種筆可以用來畫塊畫。也可以用來畫更粗闊的線條，這種筆可稱為闊筆。

（四）粗闊筆。因為有些大尺幅的烙畫需要筆頭更 大些，那么所取用的烙筆鋼柱應該更粗一點，這種筆可稱為粗闊筆。

同期，也有用電阻較大又耐高溫的合金材料的電烙筆，筆頭其兩端直接與導線焊接并與變壓器相連。此類電烙筆的筆頭需要有相當的厚度和寬度才不易在通電后被燒斷，所以電烙筆的筆頭比較粗，然而也有尖角處，使用這種電烙筆要注意順勢把握好粗細濃淡。

烙畫筆、煊畫筆

葫蘆廬原創的可換筆頭煊畫筆，葫蘆廬原創的可換筆頭烙畫筆，筆首采用導電性能良好的純銅，并銑出溝槽，從而達到最佳的散熱效果，筆桿采用航天材料納米氧化鎬隔熱效果極佳，在外層套有多種顏色熱塑管，握筆手感舒適,外形美觀，特別新增進口國外高級隔熱護套，筆桿溫度持續低于問題體溫。連接線為特別定制，不管是外皮還是銅線都有別于傳統電線，上面不僅均印有“葫蘆廬”logo及企業網址，柔軟度也超出傳統電線5倍，烙畫時各個角度得心應手。插頭插座選用的是國內頂級的，連接緊密，電流通暢。

烙畫筆圖片

渲畫筆圖片

筆套處溫度

軟電線

二、烙畫的媒材

凡是金屬烙筆在高溫下能使某種材料留下焦色印記的，那么這種材料就可以成為烙畫的媒材。但是要使烙畫有較好的效果，那么所選取的媒材就得附合如下要求：

（一）媒材的表面應平整細膩。

（二）媒材的表面應白凈無雜色。如果媒材的表面有雜色，那么在烙畫時應能利用此雜色，使這一雜色能巧妙地融入畫中。

（三）媒 材有一定的厚度，以防燙烙深焦色時被烙穿。

（四）如若取用三夾板為媒材，那么其表層要經過試烙后才能決定取舍。如若燙烙時起泡，則這類型號的三夾板不可選 用。由此可見平整而白凈的三夾板和蒸煮處理過的毛竹篾簧可作為首選的烙畫媒材。當然大材料可作為大尺幅烙畫所用，小材料可作為精美的工藝美術品所用。如黃 楊木梳、石楠木梳、擅香扇、精美的葫蘆、篾簧筆筒、白質圓柱木的剖面等等。

在東北地區長期以來，有以烙畫繪制于家具上平整而純凈板面的，那么，這一板面自然也成為烙畫的媒材。

選定烙畫媒材后，有一些媒材可以直接使用，如厚質的宣紙，白凈平整的板材等等。但是有些媒材在烙畫前還必須做好相應的準備工作。例如對于某些板面平整度不 夠的媒材，就必須刨磨平整到位；又如板面不夠潔凈的木材，在烙畫前就必須將其擦洗干凈，如若污垢已滲入木質纖維細隙，則應用木笈草（一種中草藥）蘸水擦 洗，將污垢雜色從媒材木紋的細隙中清除出去，然后將潮濕的板材及時在背陰處及時涼干。

在烙制作品時應根據所需燙烙作品的大小裁劃媒材，并留有烙畫后裝裱的余地。如若媒材是三夾板，使用木工刀裁劃即可。

三、電烙筆的使用和烙畫入門

一幅手繪烙畫，如能制作成功，一是靠作者的繪畫功底，二是靠作者的燙烙技巧。烙畫是用熾熱的金屬筆在竹木等媒材上以其烙焦的顏色來展現畫面，其實就是附著 在木板或竹子等媒材上的炭粒所構成的畫圖。燙烙焦色的深淺決定于烙筆頭的溫度，決定于烙筆頭在媒材上移動的速度以及烙筆頭與媒材接觸的力度。如若烙筆頭溫 度高或者烙筆頭與媒材接觸的時間長或者接觸的力度大都能烙出較深的焦色。如若反之，則所烙出的焦色較淡。作者要有較厚實的燙烙功底，就要在烙畫過程中細心 體會和逐步掌握上述要領。其實燙烙所得到的焦色濃度最主要的決定因素是電烙筆頭的溫度。

為了燙烙畫中深色的塊畫或深色的粗線條，可以將電壓調整置最高檔。但是，要謹防燒斷電熱絲。如若將電烙筆筆頭加溫至火紅燙烙時，按中等速度走筆，筆頭所到 之處不僅冒煙，而且還會局部起火。這時起火處呈焦黑色。此刻用力要均勻而適度，以求烙畫中大塊畫焦黑色顯現勻凈，并防止烙穿三夾板的表層。

如若要燙烙大塊面的淡焦色，一般不宜用粗闊筆頭的橢圓平面燙烙，因為這樣燙烙，其具淡焦色不易均勻。而應采用粗闊筆側鋒在筆頭高溫的情況下運筆。如果側鋒燙烙后淡色塊面仍有局部空白，那么可以用側鋒重復補筆，直至均勻的淡焦色塊面烙成。

當燙烙塊面起煙或局部起火時，應該采取排風吸煙等環境保護措施。

要適時做好電烙筆的除銹保養工作。在使用電烙筆的過程中，由于筆頭是在高溫下工作的，有兩個部位的防銹除污工作要經常做。第一是筆頭部位，第二是電熱絲兩 端與導線的連接部位。筆頭部位不僅有銹還有在高溫下粘住的樹脂和細小的炭粒，對這一部位的除銹排污可以經常用烙筆頭與鋼絲網板摩擦或用小刀手刮筆頭的方法 處理。如果不及時處理，那么筆頭的銹跡和粘上的污垢就會阻礙筆頭的導熱，明顯影響燙烙效果。電熱絲兩端與導線連接的部位，這一部位的銅絲直接與高溫的電熱 絲接觸，最容易生銹，在使用電烙筆時，每天至少清理一次，否則，會因為銹蝕后的銅絲電阻更大，使其熱能在此處消耗而影響燙烙。同時，此種情況下，這一部位 就極易燒斷。

綜上所述，如果要使用好電烙筆，就必須對電烙筆進行保養，特別是應該做好上述兩個部位的防銹排污工作。

關于烙畫入門，應該分四個步驟走。首先，初學烙畫者應練習用烙筆在媒材上燙烙點、線、面。探究用筆頭各個部位在燙烙點、線、面時候的作用。掌握筆頭各個方 向在接觸媒材時應有的力度，以逐步知曉烙筆的性能，并取得較好的燙烙成效。第二步是練習燙烙簡單的畫面，可以是直接燙烙，由淺色燙烙構圖，然后逐步加深； 也可以先拷貝或用鉛筆在媒材上畫上草圖，畫準確后再燙烙。第三步是進行燙烙和上色結合的訓練。一般講來在一幅烙畫作品上所上顏色不要超過三種，并注意在整 個畫面上突出烙畫這一主體。在木板上著色同樣可以采用國畫技法。但是必須注意防范顏色滲出界外。因為有些國畫顏料在調色時含水量較多，在木板上著這類顏色 其顏料會沿著木板的木紋滲出輪廓線，而且滲出輪廓線的顏色已滲入木紋的深處，又不易抹除，這將有損畫面，是烙畫上色的大忌。所以在使用此類顏料上色時，要 采取兩條措施：一是用毛筆蘸顏料時要適當干澀些。二是在此類顏料中少許滲入一些粉劑，以保證所上顏料不滲出輪廓線。上色結束后，還要用烙筆對整個畫面補 筆，直至畫面完美。第四步是進行原創作品的烙制，這種原創作品的創意、構思和成形要有一個較長的時間過程，其圖稿的形成可以與寫生攝影和電視的步進定格處 理相結合，并首先從動物畫和山水畫入手。

四、怎樣烙畫人物

烙畫人物講究形準而靈動，如若燙烙人物畫能做到這一點，那么要燙烙好其他系列的烙畫在圖形和襯陰的把握上就不在話下。尤其是公眾人物，如能燙烙得逼真，那么又何愁其他人物畫、動物畫、山水畫和書法等等。

烙畫人物首先要把握好面容和形體的準確和生動。如若是仕女應顯得柔美而優雅；如若

是圣賢雅士則應展現其剛毅而灑脫；如若是幼童則應表現其天真活潑。在燙烙時根據畫面的需要選擇烙筆的粗細和調節火力的強弱，盡可能用寬度不同而協調的線條和色塊表達出應有的效果。

烙畫人物時一定要把握好人物的五官。為了把握好五官的準確性，應該在燙烙前較細致地用鉛筆打草稿，并多方位地觀察五官畫得是否準確。例如倒看畫面或在鏡面 中看草圖，如若發現偏差，則及時糾正。只有鉛筆稿畫得準，才能在動用烙筆時取得滿意的烙畫效果。當然在實際燙烙時，仍然需要謹慎用筆，進一步把握準確度并 烙出韻味。

眼睛是心靈的窗戶，是人物畫的關鍵。人物畫不僅要傳形還要傳神，眼睛和眉毛則是人物畫第一位的形神結合點。如若眼睛和眉毛畫得稍有偏差，那么這幅人物畫就 失敗了。所以一定要十分過細地烙畫好眼睛和眉毛的形狀和大小，處理好眼球的反光白點，把握好人物畫這一靈動的核心部位。當然人物畫中耳鼻和嘴唇也得精細地 烙畫到位。在燙烙面部肌膚時應由淺入深地處理好諸多曲面微妙的變化，這是非常細致的燙烙過程，需要反復揣摩。為了確保畫面準確無誤，應該借助放大鏡，在放 大鏡下操作烙筆，用粗闊烙筆的側鋒勻色塊面，再補漏補缺，以基本完成面部造型。到此為止，畫面上的烙痕還僅是淺色的，但是已經具有層次感。此時不急于繼續 烙制，可以隔日再作仔細端詳。如果發現有不妥之處，則可以用鋒利的刀片輕刮，然后用烙筆修改畫面進而逐步加深畫面，清淅地顯現面部的立體效果。至于頭發則 應分辯其有幾個立面，注意反光處的留白，勻凈地烙出背光處的烏黑。對于過渡區清淅的頭發絲則應該用尖細的烙筆逐一烙畫。

關于人物的衣著。如若是追仿照片和油畫，那么可以采用素描技法于烙筆。用較強火力的粗闊筆燙烙深色，但應防止烙穿夾板的表層。應該使用粗闊筆的側鋒勻出淺 淡色的塊面，以展現諸多立面。如若燙烙國畫人物，那么應該采用粗烙筆勾勒主要輪廓線，用尖細的烙筆畫出皺紋箴，當然有些皺紋箴也用到粗筆，以此顯現衣袍的 立體效果。

烙制人物還得注意手勢和五指。人物之傳神，不僅在于眼睛，還在于其手勢和手指，這一部分的燙烙也應該做到形準而生動。

關于人物畫的上色。烙畫人物可以上色也可以不上色。一般講來，當畫面線條簡練，在適當上色后能使畫面更富有生機，則以上色為好。

五、怎樣烙畫動物

烙畫動物大體可分為兩類。一類是單純用燙烙不同程度焦色就能生動地表達動物的烙畫。如獅、虎、牛、羊等哺乳類動物，又如雄鷹、蝦、蟹和昆蟲等等外表為灰色 或黑色的動物。烙燙所產生的色彩效果就足以接近它們的皮色，而且非常自然和諧。另一類是而需適當染上其他色彩的動物烙畫，如錦鯉魚和多姿多彩的飛鳥等等。

烙畫動物畫可以直接在媒材上燙烙，也可以預先用鉛筆起草圖，然后再烙制。采用直接燙烙的方法應按如下步驟進行：首先用烙筆在木板或其他媒材上輕烙，以確定 動物的頭部和身軀的部位。進而以動物的眼睛開始烙畫頭部和身軀，再烙制背景。這樣在媒材上就完成了粗淺的烙畫稿。稍后審視一下全圖再作精烙。由于粗烙的焦 色較淺，精烙可以適當修正，輔之以刀片的輕刮，并加深背光面，細烙過渡色以取得較好的立體效果。對皮毛或羽毛等精細之處應該用尖細的烙筆逐一燙烙。對傳神 的動物五官則應該在放大鏡下一絲不茍地燙烙而成。如若是事先在媒材上用鉛筆打底稿然后烙制動物畫，那么在燙烙頭部時仍然應該做到由淺到深逐步到位，注重既 傳形又傳神。燙烙身軀時，其深色部分可以一步到位，其他色調的線條和塊面在燙烙時應遵循由淺到深的原則。烙成一幅動物畫，確實需要做到“精細到皮毛，傳神 至雙眼”。

對于需要適當上色的動物畫，在燙烙成粗淺的畫面后即可采用國畫技法上色，上色要注意漸變色的和諧，并防止色彩越出輪廓線。然后精細地烙制，精烙后還可以對需要上色的部

分補筆。經過幾次反復揣摩和補筆，完成動物烙畫。

六、怎樣燙烙花卉

花卉作品的燙烙可以分兩類：一類是純燙烙型的，另一類是燙描結合型的。

純燙烙型的花卉作品一般講來適用于墨蘭、墨梅、墨竹和墨荷等等，有時繁花也用烙筆來繪制，那是素描式的花卉烙畫。純燙烙形的花卉畫看似容易其實不然。例如 烙畫蘭、竹就得注重以下四點：第一、黑色的蘭竹圖枝葉繁多，但是烙畫作品要呈現出葉片的多而有序。第二，畫面上蘭竹的葉片有遠有近，要用烙筆畫出的焦色濃 淡表達好不同層面的葉片。第三，蘭竹的狹長葉片在微風吹拂下有動感，應該細心地用烙痕描繪出蘭竹隨風搖擺的動勢。第四，蘭花在蘭竹畫面上有畫龍點睛的功 效，那么燙烙焦色漸變的朵朵蘭花就應該有靈動之感。由此可見，看似簡單的蘭竹圖能判斷烙畫者的功力。

燙烙墨色的荷葉也得細致入微。烙畫墨色荷葉在燙烙順序上應注意首先烙出大片荷葉的筋脈，然后用粗闊烙筆畫出焦色的濃淡變化和反光處留白的荷葉曲面，展示其立體效果，謹防以粗闊烙筆簡單的涂鴉處之。

燙烙萬紫千紅的花卉，適當上色能增添畫面的生機。例如在烙畫多種色彩的牡丹花和月季花，烙畫紅似火的木棉花均可以用烙畫的焦色來構勒出花朵和枝桿的輪廓，以國畫技法用毛筆上色，并注重以顏色的濃淡變化繪出花卉的立體效果，注重采取有效措施防止顏色滲出輪廓線。為了突出烙畫這一主題，對于此類上色的花卉畫要 自然和諧地配以靜物背景。如花籃、古鼎、花盆、樹桿和山石等。此類靜物純粹用燙烙來表達，其效果極佳。

七、怎樣烙畫山水

烙畫山水，可以先用鉛筆打底稿，也可以直接燙烙。如若直接燙烙山水畫，那么應該首先用烙筆淡畫山水畫的框架，然后用粗闊的烙筆燙烙山體的輪廓，燙烙山體背 光面的最暗處，樹桿的邊線和農密的樹林，再以略粗的烙筆燙烙樹葉、樹木的枝桿、樹皮的斑紋和山石的細紋，最后用粗闊烙筆的側鋒皺烙山石的背光面的略暗處，顯現山石的立面；逐步襯陰樹木的背光面，顯現樹桿的立體效果。在烙畫山水基本成形后，還應該對畫面進行仔細審視并過細地補筆，例如用粗闊的烙筆燙烙樹蔭和 云層，交替使用粗細不同的烙筆燙烙水波或水紋，用粗烙筆或粗闊烙筆燙烙樹葉，并顯現其不同層次。如若山水畫中還有人物、房舍和車船等，則應該取用尖細的烙 筆在放大鏡下精細地燙烙，切不可馬虎，否則會降低烙畫藝術作品的品位。烙畫山水可以用單一的深淺不同的焦色來完成，讓古樸典雅的畫面躍然媒材且具有淺雕的 韻味。但是有些山水畫如果能渲染以相應的色彩，那么可以使畫意更為明確，例如四季山水畫的條屏，畫面上應該呈現春天的田野嫩綠，不遠處尚有桃紅成片；夏日 碧翠的綠林郁郁蔥蔥；秋月的山野紅葉熠熠，層林盡染；冬季的滿山白雪和蒼松翠柏。所有這一切都需要有適當的色彩來表達否則難以顯現生機活力。當然在上色時 還應該注意：冷色調的顏色以淡雅為好，暖色調的顏色要真實自然。

烙制大幅山水畫，要由兩塊以上三夾板組成，這時要特別注意三夾板拼接處畫面的自然連接，要盡可能做到天衣無縫。關鍵是把握好兩個環節：第一，在拼接前就要 認真核對和燙烙好每塊三夾板接縫處的畫面，這時燙烙的顏色應該是淺焦色的。第二，在拼接后應該仔細燙烙接縫處的畫面，使其整合完善。

八、怎樣烙制書法

在烙畫作品中題款需要烙寫書法，而燙烙各種字體的書法作品又可成為烙制技藝的專門系列。所以說烙制書法是烙畫藝術的重要課題。

燙烙書法的關鍵有兩項：第一，是要有一定的書法功底；第二是要有較強的燙烙技藝。書法是中華傳統文化藝術的瑰寶。烙制書法作品要求作者自身有較好的書法基 礎或對書法

藝術有較深的領悟，這樣才能燙烙出書法的筆力和韻味。即便是一幅烙畫作品題款的幾個字，如若題寫燙烙得好，則為整幅烙畫作品增色；如若不然，就 必將降低整幅烙畫作品的檔次。

烙制書法作品有二種類型。一種是燙烙名家的書法作品，另一種是燙烙自己的原創作品。

如若是燙烙名家的書法作品，首先應該讀懂這幅作品，即看清楚整幅作品的氣度、框架結構、書寫筆順、筆鋒、留白和枯澀濃淡。然后采用拷貝或鉛筆放樣的辦法在媒材上形成草稿。在此基礎上使用粗烙筆燙烙濃墨筆劃，用尖細的烙筆精烙枯筆留白的相關筆觸。

如若是燙烙自己的原創作品，那么作者首先應該用毛筆書寫好這幅書法作品，在動筆前對整幅書法安排要有一個預算，并按預定的字數在一定尺幅的宣紙上完成作 品。對于草書、行書或行草，尤其要注意有節奏地變化字形的大小，筆劃的粗細，筆墨的濃淡枯濕和字里行間的疏密。毛筆書法的創意成功是烙燙創意書法成功的前 題。在這基礎上可以以拷貝的方法在媒材上形成書法草稿，再以較粗的烙筆烙出主體的基本字形，然后再用尖細的烙筆烙成枯筆，至于淡色調的筆劃可以用中等筆溫 燙烙成形。

烙制書法長卷的話，還得刻制若干閑章，此類印章一定要按章法逐一加蓋。一般書畫印章以石材刻制，加蓋于宣紙。如若眼前燙烙的媒材是木板，此時也以石刻印章 加蓋于硬質的木板，那么肯定會有許多地方漏印，蓋印的效果極差。如何解決這一問題？比較妥當的辦法是將石材印章做成相同的橡皮印章，將這樣的橡皮印章加蓋 在木板燙烙的書法作品上，會取得令人滿意的效果。

烙制書法作品，在書體的分類方面也可以分為正書、草書、隸書、篆書、行書和魏碑，字形的大小可以分為大字、中字和小字。其中燙烙行草和燙烙大字要特別注意 兩點：第一，如若燙烙深焦色的塊面比較大，那么務必燙烙勻凈。如果媒材是三夾板，則謹防把三夾板的面層烙穿。第二，行草和大字比較容易表達筆鋒和枯筆，這 時不僅要運用尖筆燙烙好枯筆，還要靈活運用火力的強弱表達好墨色濃淡的變化。

九、烙畫的保潔、保護與裝幀

在烙制作品過程中，畫面上會染有起草的痕跡或蒙上一些灰塵，這就需要潔凈畫面，做好成品的保潔工作。烙畫是靠燙烙生成的炭粒來表達畫面的，如若沒有采取固 定炭粒的措施，那么隨著時間的推移，由于媒材熱脹冷縮等緣故，炭粒會從媒材上脫落下來，畫面將會變淡甚至消失，所以必須對烙畫畫面采取有效的保護舉措。俗 話說“佛要金裝，人要衣裝“，烙畫作品也一樣要講究裝幀，以裝幀烘托畫面，以裝幀提升烙畫的檔次。

如若是小件工藝品的烙畫，例如烙畫于木梳、檀香扇、葫蘆和筆筒等等，只要將這類藝術品的表面潔凈后將烙畫畫面均勻地涂上兩層清漆即可。后續工序的裝幀和包裝則隨整件工藝品處之。

如若是大尺幅烙畫、條屏組合和扇面等等，在烙畫作品完成后，其保潔、保護和裝幀等后期工序應該按照以下步驟進行。第一，潔凈畫面。如果畫面上有殘留的鉛筆 痕跡，能用烙筆復烙遮蓋掉的則以烙筆燙烙復蓋處理好。如若其中有些鉛筆痕跡不宜燙烙，則可以用橡皮擦除。對于嵌入木紋空隙即使用橡皮也擦除不掉的鉛筆屑或 污垢，則可以用木笈草浸水后擦洗，使烙畫的面張上不留鉛筆痕跡或污垢雜色，然后將烙畫作品放置室內涼干。第二，在潔凈的烙畫作品表面噴涂高質量的無色透明 清漆，使燙烙所成的畫面炭粒長期穩定在媒材上，使烙畫永不退色，從而起到有效的保護作用。當然，在上清漆的方法是有講究的。由于清漆比較粘稠，如果使用刷 帚刷漆，就不易均勻，所以在烙畫上罩以清漆，應該采用噴涂的方法。一般講來，需要噴涂兩遍。第一遍噴漆是打底，噴涂后待畫面上的清漆干透后，即用細砂紙砂 光。緊接著噴涂第二遍清漆，使整個畫面潔凈光亮。對于上有色彩的烙畫來講，更應該采用噴涂的方法，假如采用刷漆的方法，很容易將畫面上的顏色拖帶出輪廓 線，而難以收拾。噴涂好清漆的烙畫作品，應該放置于陰涼通風之處，待清漆干透后再進行裝裱。

第三，裝幀烙畫。首先應該在烙畫畫芯的四周裱糊上相應色調的 綾，由于烙畫本身的色調是不同程度的焦色，所以在其周邊裝裱的綾一般以白色、乳白色和乳黃色等淡色調為宜，并在畫面和所裝裱的綾之間襯深色的鐵線。對于烙 畫作品的裝裱也可以使用淡色的卡紙，這樣裝幀的效果尤顯典雅莊重。有一些烙畫或烙字作品因其畫面線條比較粗濃，采用墨綠等深色調的周邊襯裱也有高雅厚重之 感，別有情趣。烙畫作品裝裱完工后的工序是配置鏡框等后續裝幀工作。讓裱襯好的烙畫作品裝入深棕紅色的鏡框或藝術造形甚為講究的畫框。至于在裝幀時是否要 安裝玻璃，可以因畫置宜或因展畫的場所置宜。如若裝上玻璃，那么烙畫作品可以多一層保護，但是此時再要拍照就易有反光。如若不裝玻璃，那么應該防止烙畫作 品被劃傷或被染污。

一、烙制姿勢

以前烙畫藝人是一種吸大煙的姿勢，側臥床上利用煙燈加熱進行烙燙加工，此種方式稱為“臥烙”，此法只能烙制一些小件工藝品，且不易掌握，在一定程度上限制了烙畫藝術的發展。到四十年代，烙筆有筆架支撐，就形成了“坐烙”技法，它具有靈活多變，簡單 易學等優點。為研究和發展烙畫藝術，開辟了新天地。

二、烙制工具

開始，烙畫藝人以鐵針為工具，在油燈上炙烤進行烙繪，主要作為筷子、尺子、木梳等小件日用品上 的裝飾。后來，制作工藝和工具不斷改革，由“油燈烙”改為“電烙”、乃至“激光烙”，將單一的烙針或烙鐵改為大、中、小型號的專用電烙筆，比較先進的電烙 筆可以隨意調溫、配有多種特制筆頭，從而使這一古老的創作方式具備了前所未有的表現能力。

三、烙制材料

以前僅限于在木板、樹皮、葫蘆等材質上烙繪，畫面上自然產生凸凹不平的肌理變化，具有一定的浮 雕效果，色彩呈深、淺褐色乃至黑色。現在大膽采用宣紙、絲絹等材質，從而豐富了烙畫這門藝術形式。早期的葫蘆、竹木材質較硬且厚實，所以烙制較易控制。宣 紙和絲絹較薄，但卻不失烙畫本身利用碳化程度的不同形成的深淺、濃淡、虛實的變化。溫度過高，手法過重，紙、絹會變焦；溫度過低又烙不上痕跡。況且還要根 據畫面內容進行藝術再創作，從而使宣紙烙畫成為南陽烙畫中的精品。

四、烙制技法

烙繪技法也發展出潤色、燙刻、細描和烘暈、渲染等。烙畫作品一般呈深、淺褐色，古樸典雅，清晰 秀麗，其特有的高低不平的肌理變化具有一定的浮雕效果，別具一格。經渲染、著色后，可產生更加強烈的藝術感染力。另外，還有“套色烙花”和“填彩烙花”使 傳統烙花藝術錦上添花。所以，可以根據創作主題不同，采用不同的技法，加之色彩考慮，或者略施淡彩，形成清新淡雅的風格；或者重彩填色，形成強烈的裝飾效 果。

五、表現形式

表現形式更加多樣，小至直徑不足一厘米的佛珠，大到幾米乃至幾十米的長卷，以至大型廳堂壁畫，如《清明上河圖》、《大觀園圖卷》、《萬里長城》等。作品可以充分反映國畫山水、工筆、寫意，以及人物肖像，年畫、書法、油畫、抽象畫等不同畫種的風格。

六、烙畫題材

作品內容在力求繼承傳統花色的基礎上不斷豐富、創新，多為古典小說、神話故事、吉祥圖案、以及山水風景等，圖案清新，美觀大方，永不褪色。

基本技法：

烙畫的基本技法

構圖：烙畫在其長期的發展演變中建立了許多符合自身審美要求的構圖法則，在構圖上有“五字法” 的形象性的概括描述“之”字是左推右讓、“甲”字是上重下輕、“由”字是上輕下

重、“則”字是左實右虛、“須”字是左虛右實。種種法則，使我們在研究、學習烙畫構圖時有了較為明晰的思考方向。

布勢：烙畫是很講究布勢，即所謂“遠觀其勢，近觀其質”。有的畫雖然技術上很精到，但看上去卻 雜亂無章，這正是對“勢”的把握不夠所致。如吳昌碩的《錯落珊瑚枝》，主要的枝干和樹葉構成大勢，單獨下垂的小枝構成小勢。畫中的局部形象越多，勢的把握也就越復雜，越難以控制，同時也就顯得更加重要。勢的存在形式可分為橫 勢、豎勢、曲勢、斜勢、團勢、放射勢。

主賓：畫面的構成要有主有賓，更不能喧賓奪主，需要營造—個構圖中心，從而達到最充分地表現主體的效果。常用的方法有主體居前、主體居中、主體居大等。

取舍：形象素材過多會使畫面繁雜噦唆，畫蛇添足，削弱主題；過少則又不足以說明主題。取舍是相 對的，取多少、舍多少，取什么、舍什么，要根據繪畫風格和畫家的個性追求具體分析，沒有硬性的規定。下面結合具體圖例來說明，梁楷的《太白行吟圖》。此作構圖中除了主體人物之外，沒有其他任何襯托物象的呼應或說明，強化了李白胸懷天下又傲視權貴的人格品質及飄然欲仙的浪漫主義情 懷。這時加什么似乎都多余，用抽象的虛化處理和“行吟”二字點題，足以將主題思想表現得淋漓盡致。

疏密：密就是凝聚，是畫面物象和線條的集中處；疏則反之。一幅畫的構圖，所畫各種物象及線條的 安排應該有疏有密。從而產生有節奏、有彈性的藝術效果。“密不透風，疏可跑馬”，清人鄧石如非常形象地描述了畫面中“疏”與“密”的關系。如徐悲鴻的《泰 戈爾》人物衣紋線條疏松，謂之“疏”；而背景則以較密集的枝葉加以襯托處理，謂之“密”。“疏”得不當，會使畫面凌亂、松弛、沒有精神；“密”得不當，會使畫面板結、沉悶、滯重無光。要么以點為密，以面為疏；要么以面為密，以點為疏。不管是前 者還是后者，關鍵的是要敢于和善于“疏”和“密”。“疏”有賴于“密”的安排，“密”有賴于“疏”的襯托，應該強調兩者的差距，形成疏密的強烈對比，這樣 畫面才會有生氣。

虛實：太虛則畫面會感覺太空，稀軟無力，輕飄而無所歸依，必須以實補之定神；太實則又會造成畫 面凝重阻塞，難有喘息之地，就要以虛來調節緩沖。應以淡者為虛，濃者為實。疏者為虛，密者為實。動者為虛，靜者為實。輕者為虛，重者為實。次者為虛，主者 為實。白者為虛，黑者為實。潘天壽說：“吾國繪畫，向以黑白二色為主色，有畫處，黑也，無畫處，白也。白即虛也，黑即實也。虛實之關聯，即以空白顯實有 也。”遠者為虛，近者為實。少者為虛，多者為實。

開合：一幅畫的章法常以“開合”作為構圖布局。所謂開合，也叫“分合”。“開”即是開始，“合 ”即是結尾的意思。開與合在畫面上是—對矛盾的統—體，猶如用筆，起筆為開，收筆為合；一幅畫中沒有開、合也不行。如齊白石的《松鼠葡萄》，自上而下展開的葡萄決定了畫面的起筆和走勢。這個起筆之處即為開；葡萄藤至下方微微上仰，有收的感覺，一只松鼠更像—個結尾的句號，收住畫面的走勢，稱之 為合。—幅畫中有貫穿全局的大開合，同時還有若干小開合。小開合要服從大開合的指向，并起到豐富畫面構成的作用。有開勢就要有收勢，只有開合處理得好，畫 面才具有完整性。

空白：空白在這里并不是“沒有”的意思，而是同形體、線條、色彩—樣，構成畫面特殊的有機組成 部分。正所謂“筆不到而意到，意不到而神到”。傳統葫蘆烙畫差不多都留有空白。清鄧石如說：“字畫疏處可以走馬，密處不使通風，常計白以當黑，奇趣乃出。”如錢杜的《人物山水圖》冊頁中，小船周圍的空白代表水。圖中的“空白”只能被聯想為“水”，而不可能引起水以外的任何其他的形象聯想。葫蘆烙畫對空白的 認識是十分豐富的。—般有如下幾種存在方式：表示天、地的地方。如唐寅的《秋風紈扇圖》。有云霧和水流的地方，如范寬的《溪山行旅圖》。于繁密的地方。如 原濟的《游華陽山圖》，松石叢林茂密之處留有若隱若現的空白，使畫面虛實相生、透氣靈動。主體周圍。如郎世寧的《松鶴圖》，作為

畫面主體的白鶴以及上部的松針的周圍留出空白，以突出主體。不畫背景．如《太白行吟圖》。形式美的需要。如董其昌的 《秋興八景圖》，作者有意識地用空白擠出線狀形體，構成豎構圖中的橫向趨勢，層層推開，形成蒼秀雅逸的高遠意境。

對比：畫面上幾乎所有構成因素都和對比有關，都要注意它們的大小、長短、遠近、高低、剛柔、動 靜、明暗、曲直的變化。對比在構圖中的表現：疏密對比，如任熊的《花卉圖冊》，大片花葉居于左上角，鎮住畫面，一枝“牽出”小鳥，疏密安排有致。虛實對 比，如樊暉的《溪山遠眺圖》。聚散對比，如齊白石的《絲瓜青蛙》，畫面上方的絲瓜、藤、葉聚在一起，下面的青蛙散處開來，使畫面構成豐富而富有變化。大小對比，如郭詡的《牛背橫笛圖》，一牛一童，一大一小，形成鮮明的形象對比。高低對比，如齊白石的《三千年之果》，兩個大仙桃，一高一低，錯落有致。如果把仙桃平放，畫面就失去節奏了。色彩對比，如于非闇的《白玉蘭》，泛紫的深藍底色上是乳白色的玉蘭花，再配上兩只橘黃的鶯鳥，強烈的色彩對比使畫面艷麗明快，充滿生機。動靜對比，如李迪的《雞雛待飼圖》，兩只雞雛正等待喂食，一只靜候，一只舉身扭頭，稍顯不寧，動靜結合，妙趣橫生。曲直對比，如齊白石的《松鳥》，粗壯的松樹干為直，小松枝彎曲過來，打破 了樹干的挺直，使畫面生動自然。形象對比，如李方膺的《風竹圖》，竹葉為點，竹竿為線，石為面，點、線、面相結合，增加了畫面形象的多樣性。

均衡：造型藝術中的均衡，就是要利用不同分量的形體、色彩、結構等造型因素，在畫面上達到力的平衡，以求得莊重、嚴謹、平和、完美的藝術效果。畫面中求得均衡的方式很多，如：利用物象的屬性。有生命體與無生命體相比，前者重，后者輕。在構圖中，可 以利用這種屬性來取得畫面均衡。如高劍父的《蝙蝠迎風圖》，畫面中的景物——樹枝、月影以及畫家的題跋全部集中在右方，左上角僅有一只蝙蝠，但畫面依然取得了平衡效果。利用色彩的比重。畫面的一方色彩濃艷集中 時，在相應的反方向要有所呼應。如齊白石的《荷花蜻蜓圖》，右下角印章的一點碎紅與左上角的荷花形成呼應。利用力的走勢。當畫面主要的力的走勢偏向一方時，可以用輔助力的走勢拉回，以求得均衡。利用運動和視覺方 向。如徐悲鴻的《奔馬》，馬向左前方奔馳，由于運動方向的慣性，視覺上需要留出一定的空間，才能使畫面保持均衡。利用物體的大小、繁簡。如張大千的《花鳥》，畫面中大而繁的物象都布置在左邊，右邊“壓秤”的是一只小鳥和幾片艷紅的樹葉，大小有別，繁簡有致，使構圖富有變化。

色彩：色彩的使用應從以下幾個方面去考慮：色彩的和諧。如任頤的《雀聲藤影圖》，設色單純柔和，對比含蓄。色彩的對比。色彩有冷暖、明暗之分，有動靜、收放之別。一般地說，冷色比較靜和收斂，暖色反之。如吳昌碩的《天竹水仙圖》，上方是紅色的天竹花，下方是大塊綠色的水仙，一冷一暖，使畫面色彩華麗、動靜有致。色彩的分布。色彩要有呼應。如吳昌碩的《花卉》，右下角兩朵黃花，色 塊大而濃艷，上方水仙的花芯散點了一些淡淡的黃色點與之遙相呼應，使畫面色彩結構穩定。主色與副色的關系。如齊白石的《荷花蜻蜓圖》，以墨色為主色，托出 一點花紅，色彩布局干凈利落。墨色。葫蘆烙畫的色彩由兩大要素組成：一是顏色，二是墨色。古人云：“墨分五色。”如李方膺的《鲇魚圖》，全圖以墨色為本，濃淡虛實，趣味橫生，具有極強的表現力。

背景：背景在處理上應注意以下幾個方面的問題：選取素材要符合主題思想的需要。背景是主題內容 的補充部分，必須是有助于創造具有典型意義、典型環境、最能說明和延伸畫面主題思想的內容。素材選取不當，會削弱主題的思想性。背景素材在使用量上要精 練、純化，并非多多益善，不要把與主題有關的素材都搬到畫面中。布局要合理。背景一般是布置在畫面主體的后面。在具體使用中，所選景物與主體銜接時也會延 伸至其左右，甚至相互交織滲透，這時—定要注意畫面結構上的主次關系。如齊白石的《蛙聲十里出山泉》，蝌蚪雖小，但在周邊環境的擠襯中卻顯得十分搶眼。注意背景與主體在繪畫諸因素上的對比關

系，如色彩對比、黑白對比、強弱對比、虛實對比、繁簡對比等等。注意背景在畫面中的非主體的從屬地位，要以襯托主體為目的。如徐悲鴻的《四喜圖》中，背景是在風中搖曳斜拂的柳枝，很好地襯托出喜鵲嬉戲的場景。用色彩襯 托。俗話說：“紅花還得綠葉配。”有了綠葉的襯托，才更顯出花兒的美麗、紅艷。但這里的綠葉畢竟是紅花的背景，因為烘托了主體才具有了價值和審美性。背景 可分為兩類：一類是有象背景，一類是無象背景。所謂有象背景，是指主體以外的畫面空間都由具體的物象組成。作為背景的物象可以是人、動植物，也可以是風 景，它們在畫面中與主體一起構成一個有機的整體。無象背景與有象背景正好相反，主體形象之外的畫面空間沒有具體的形象，或用顏色平涂，或全白全黑，或用筆 觸及其他抽象效果作為襯托。上述兩種方法在創作實踐中是可以靈活運用的。在一幅作品中，部分用有象背景、部分用無象背景來襯托主體形象，同樣可以達到非常 好的藝術效果。如潘天壽的《蘭花圖》，以山石、苔點襯托蘭花，這是有象背景；而山石、蘭花之外大面積的空白則是無象背景。

裝飾性：葫蘆烙畫與真實再現客觀對象的西方繪畫不同，它是以現實對象為基礎，而又不局限于生活 中的形體和色彩的真實性。夸張、變形、定型化、規律化以及鮮明的節奏感等是葫蘆烙畫形式表達的基本特點。這些裝飾性特點在構圖中也有所反映：畫面構成的裝 飾性。如任薰的《閨中禮佛圖》，均衡、對稱、平面、規律等裝飾性因素在構圖中運用得十分完美。人物組合的裝飾性。如宋代佚名的《八十七神仙卷》，畫中的人物形成一種規律性的動態組合，從而表現出一種強烈的裝飾美感。線條組織的裝飾性。如《八十七神仙卷》，畫中有規律的豎向線條，同樣加強了畫面構 成的裝飾性美感。色彩構成的裝飾性。如于非闇的《白玉蘭》，用鮮艷濃重的純原色(或接近原色)以及對比色勻凈平涂，使畫面單純明快，具有強烈的裝飾效果。細節描寫的裝飾性。如宋佚名的《桃花山鳥圖》中，花瓣的輪廓、葉子的筋脈及鳥羽結構的有規律的勾勒描繪，充分體現出精微的裝飾意味。圖案花紋的裝飾性。如 周昉的《簪花仕女圖》，對畫中婦女衣著上花紋的表現并不考慮轉折、重疊所形成的透視變化，而是以平面構成的裝飾手段來處理，別有一番韻味。構圖中的裝飾感，還在于巧妙地分布畫 面大小各塊的位置以及使畫面節奏感更加明快的各種裝飾元素。題款及鈐印：題款及印章的使用方式是靈活多變的，一般要了解的大致有以下幾個方面的知識：款 式。款可分上款與下款。上款多寫畫的歸屬者，下款多為作者姓名和作畫時間、地點等，兩者合稱雙款。只題下款的也叫單款。題長篇大論的款識的叫長款。題兩處 或兩處以上款識的叫多處款。如果畫面構圖已經很飽滿，也可只題姓名或—枚印章，這種款叫窮款。這里提到的“款識”的“識”，指題目的說明部分，內容有考 證、評論、贊詠、抒情、記事之類，體裁則散文、詩詞等都可以。長短。題款的長短可根據畫面需要來定：追求畫面空靈的可只題窮款，如朱耷的《荷花小鳥圖》； 追求構圖飽滿的可題長款或題多處款。位置。題款要根據畫面的空白而定，重要的是形式美的需要，可根據如下幾個方面來考慮： 題款與“開合”的呼應關系：一般以畫中物象為開，題款印章為合。如朱耷的《游魚圖》。題款與疏密虛實的關系：畫中過疏的地方，可令其密，如李方膺的《竹石 圖》，畫的右下方虛空，可用題跋和印章充實，或密中求密，疏中求疏，均可以題款和印章加以調劑。題款與重心的關系：一幅完整的繪畫作品，無論怎么追求奇險，最終還是要歸于穩妥平正，如朱耷的《菊花》，一枝菊花向左而傾，如果沒有題跋、印章在右側壓住 陣腳，畫面就會失去平衡。題款與色彩的關系：如任預的《荷花圖》，用淡墨畫荷花，雖清雅秀麗，總感到畫面上缺點什么，兩方朱印就起到了提神點色的作用。方向。題款的文字排列方向一般按自上而下、從右到左的規律。豎向構 圖多用豎式題款，橫向構圖則多用橫式題款。字體。字體要根據繪畫風格來定，宜用楷書、隸書、篆書。字體的風格要與畫風協調，大小要與畫幅大小相適應。印 章。印章分名章和閑章兩類。名章多用于款識之后，閑章可根據畫面構圖需要隨機使用。有時在畫面上題長款，在開頭一兩字的旁邊可用印章與款末名章相呼應，稱 為引首章。引

首章多為長方形。在畫面左、右下角可蓋壓角章。此外，印章還有朱文和白文之分。朱文較輕，白文較重，使用時也要結合畫面的風格意境和色彩搭配 等需要來合理安排。如朱耷的《鴨圖》，左上方空白處鈐兩方白文印，右下角鈐壓角章。總之，題款、印章進入畫面之后，使葫蘆烙畫的經營位置有了更多的靈活性，形式結構更富于變化、更趨于完整且 更具有民族特色。選料：葫蘆烙畫是以各種葫蘆進行創作的。一般以沒有陰皮的淺色葫蘆為佳。因其色澤潔白，葫蘆細 膩、紋理不太明顯。適合烙多種題材。而現實中一般會把有瑕疵的葫蘆作為烙畫葫蘆的首選，通過烙畫遮蓋葫蘆上的瑕疵。葫蘆烙畫的效果不一樣，可根據個人愛 好、習慣以及題材的需要來選擇烙山水、花鳥畫所需的葫蘆質量一般要求不嚴格，各種葫蘆均可采用。烙人物肖像畫或某些特定題材的作品時就要精心挑選合適的葫 蘆。如表現膚色比較粗黑的人物肖像，可選擇質地略粗、色調沉著的葫蘆；表現青年婦女或兒童肖像可選用質地細膩、色澤潔白的葫蘆。烙素描效果的畫，所選用的 葫蘆質量要高，以面無疤痕、色澤一致的葫蘆為上乘。拓稿：對于沒有一定功底的葫蘆烙畫愛好者來說，拓稿是他們進行葫蘆烙畫底稿最好的辦法，可把選 好的圖案打印在紙上，用膠水把復寫紙粘在圖案后面，用膠帶把制好的拓稿粘在需要烙畫的葫蘆上，用筆把圖案描一遍，選好的圖案就會很輕松的復制到葫蘆上了。把稿子拓到葫蘆上，最好用陳舊的復寫紙。新的復寫紙不但污染葫蘆，而且留下沉色的印痕，葫蘆烙畫時是比較難擦掉的，會影響畫面效果。新的復寫紙可用軟紙將 其表層的顏色輕輕擦去，然后放在陽光下經過曝曬再用。另一種方法是：用速寫鉛筆在白報紙上均勻地涂上鉛粉，用它來代替復寫紙比較理想。用炭鉛筆和棕色炭精 棒涂比較快，涂好以后用軟紙和軟布輕輕擦一遍，炭粉既牢固又均勻。也可以在稿子背后直接涂上炭筆粉，但不要涂得過深，以免弄贓葫蘆。用這種復寫紙印出的痕 跡，在烙完畫以后很容易用橡皮擦去。把畫稿與葫蘆對好，用膠帶粘好防止移動。用硬鉛筆沿著畫稿的輪廓和結構拓印。不需要很細致的描繪，只表示出線的精確位 置，注意不要有漏拓的地方。

臨摹：是學習傳統的有效方法之一。對于古今較好的作品，通過分析研究，取其精華，去其糟粕，學 其用筆設色及構圖的各種技法，而不是表面地模仿其面貌。臨摹可以避免走彎路。將臨摹時吸收的技法，運用到寫生創作中，根據不同的對象采取不同的表現方法，就可以創造出更多更新更好的表現方法。

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