第一篇：鋼琴教師如何練好

鋼琴教師如何練好“軟功”

伴隨“鋼琴熱”的持續“升溫”，鋼琴教師的“市場價位”也不斷攀升。但這種“升溫”背后明顯存在“重技輕藝”“重技輕文”兩種跛足傾向。這兩種傾向在“市場價位”的誘引下，使鋼琴教育由于缺少人文底蘊而發展后勁不足。這除了鋼琴教育的體制性問題外，從主觀上講，就是鋼琴教師“軟功”缺乏錘煉。筆者從事高師鋼琴教育多年，經過實際探索和體驗，深深感受到，要做一個優秀的高師鋼琴教師尚非易事，他（她）不僅應該是一個鋼琴的教書匠，更應該是一個鋼琴藝術家和有較高思想文化素質與精神追求的人。目前，鋼琴教師尤其是高師鋼琴教師的“硬功”從總體上是練得不錯的，但缺乏的恰恰是“軟功”。

所謂“硬功”，就一般而言，應該包括鋼琴演奏的技術水平、能力和鋼琴知識。作為鋼琴教師當然不限如此，還要具備較高的教學水平、能力和修養。在衡量鋼琴人才的標準上，我們往往是以“硬功”來衡量的，唯“硬功”是瞻。比賽也是憑“硬功”打分，誰的硬功好誰就得獎。整個教育理念和比賽理念都圍繞“硬功”這一軸心旋轉，忽視了鋼琴教育中的“軟功”條件。這也正是我國鋼琴教育發展后勁不足的重要原因。

“軟功”是相對“硬功”而言的。“軟功”它既不是外在的物質和技術條件，也不是物化的知識結構和非人性化訓練，它是一種內在的修養功夫，屬于能力、精神氣質、人文素養、思想境界的范疇。具體說來，“軟功”分為以下幾方面：

首先，思維能力。“音樂是思維著的聲音”。要傳達這種聲音，鋼琴教師教學的思維能力十分重要。“思維是意識的核心，是最高水平的心理活動”。[1]鋼琴教學不單是技術層面的，不僅僅是要教學生的技巧和知識，更重要的是要培養學生的思維能力和思維方法，即如何啟發學生思維的想象力和理解力。而要達此目的，教師自身思維能力和思維方法的培養

必須先行。俗話說，“授人以漁”。就是說不要單純向學生灌輸知識，而要向學生授之以方法，啟之以智慧，使學生通過提高思維能力去把握音樂。鋼琴教學思維是教學者教學理念的核心。教學者必須在提高自身鋼琴教學演奏技巧和更新鋼琴音樂知識的同時，還必須提高鋼琴演奏思維和鋼琴教學思維及其方法的能力。只有這樣，才能在鋼琴教學中有所作為。

其次，情感內涵。音樂是表“情”的藝術。鋼琴被稱為“樂器之王”。鋼琴音樂應該是最美和最能表達情感的。筆者同意把它稱為“帝王藝術”，因為從表達情感的角度，它居一切藝術之首。鋼琴教師首先應該是一個情感豐富的人。這種情感包括有人情、愛心、良心、同情和種種神圣的感情。只要我們靜心下來欣賞一下西方古典名曲，就會充分感受到這種情感。鋼琴教師應該加強這種情感的培養，不斷通過音樂來激發這種情感，并借鋼琴演奏示范把這種情感傳遞給學生，使學生真正感受到音樂，特別是鋼琴音樂對于表達情感的至上意義。

再次，人文素養。鋼琴教學需要很深厚的人文基礎。蘇霍姆林斯基說過，音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。音樂植根于文化環境之中，它的內涵的大部分與音樂本身以外的文化，如哲學、美學、文學、繪畫、心理學、道德、宗教等發生關系。鋼琴教師首先要借助這些人文知識來樹立人文精神。要“立人”先必“自立”，要達人必須自達，這乃是教育之古訓。一個真正的鋼琴教育家首先必須是一個真正的人，而要成為一個真正的人，用英國學者帕金的話說，沒有比提高文學、詩歌、歷史乃至哲學修養更為重要的事了。一個中國鋼琴教育家，首先必須要有中國傳統文化的人文基礎，首先應該熱愛自己祖國和民族的文化，并在這個基礎上去學習和融化外來文化，才可能在研究眾多學者和哲人的思想中，提出自己的見解。著名的鋼琴演奏家傅聰和鋼琴教育家周廣仁先生正是這樣做的。正像有的學者所說：“音樂能表現一切觀念和事物，音樂能提供文化最內在的精神手段。”[2]正因為如此，鋼琴教師必須超越“市場價位”的誘引，多花時間在自身人文素養的提高上，使自己真正能成為高雅藝術的啟蒙者和教育者。

最后，藝術修養。藝術修養既是人文修養的一部分，也是人文修養的升華。鋼琴教師不僅要有音樂藝術修養，而且還要有其他藝術的修養；不僅要有藝術實踐的修養，還要有藝術理論的修養。現在有不少的鋼琴教師只是懂得一點音樂技術，至多懂得一點音樂藝術，而對于其他藝術一竅不通；只有一點音樂藝術或技術實踐的感受，而缺乏音樂或藝術理論的修養。他們只是鋼琴教學的教書匠或“技工”，而不是藝術家和教育家。傅雷先生在《家書》中提出的先做藝術家，再做音樂家，最后做鋼琴家的教誨是值得我們鋼琴教師去反思并引以為鑒的。

當我們知道什么是“軟功”后，下面筆者就如何練好“軟功”談一點看法。

首先，要對與音樂相關的哲學思想或思維方式有所了解和有所體悟。思維能力和思維方法的培養途徑就是通過了解哲學實現的。縱觀中西音樂史，大凡著名的音樂家總是與哲學結下不解之緣。他們的音樂創作思維均源于哲學的啟示。如貝多芬受到過康德哲學的熏陶。他的《英雄交響曲》以及一些鋼琴作品在本質上是康德哲學及其其他一些哲學的旋律化或音響化。又如瓦格納的歌劇也是叔本華哲學的藝術再現。再如當代中國著名作曲家譚盾的“自然音樂”“具體音樂”的創作，就是受到中國道家哲學的影響。作為一個高師鋼琴教師，對所演奏的鋼琴作品中所包含的哲學思想必須有所了解。如演奏貝多芬的作品，就要了解康德哲學和美學思想。由于康德思想博大精深，不可能像理論家那樣去作深入研究，但對于一些基本思想應該有所體悟。演奏瓦格納的歌劇如《尼伯龍根的指環》和《特里斯坦和伊索爾德》,就不能不了解叔本華的意志哲學等相關哲學。演奏西方現代鋼琴作品就不能不了解現代哲學。同樣，演奏中國鋼琴作品，也不能不了解中國哲學。中國有一大批鋼琴作品既借助了西方音樂技術元素，又運用中國哲學理念。所以，在演奏和示范教學中西音樂作品時，必須要了解中西哲學思維方式和理念。否則就不能領會作品的真實內涵，就不能在示范演奏和教學中真正再現作曲家本人的思想和創作理念，并在了解和理解的基礎上進行二度創作。思維能

力決定著演奏能力，思維能力差必然演奏能力就差。在我國鋼琴教育中普遍存在演奏能力缺失的問題，用周廣仁先生的話說：“在我們的教學中還存在著一個問題：即偏重強調演奏質量，忽視演奏能力的培養。”[3]針對這一問題，我們必須從提高教師的演奏能力和教學能力入手。如何提高呢？首先要加強思維能力的訓練，這種訓練來自于哲學。哲學可以從兩個角度提高思維能力：一是從思辨的角度；二是從詩性的角度。思辨強調的是思維的邏輯性，詩性強調的是思維的想象力和非理性的創造力。而這兩種思維能力的提高，要端賴于思辨哲學和詩性哲學的學習和培養。特別是在演奏古典主義和浪漫主義時期的音樂作品，這種能力的提高是至關重要的。因為古典主義時期的作品受思辨哲學影響較多；而浪漫主義時期的作品受詩性哲學的影響較多。

第二篇：教師如何練好粉筆字

教師如何練好粉筆字(培訓資料)2011年8月教育部下發了《關于在中小學中全面開展書法教育的意見》的文件，在中小學中全面推行書法教育。作為教師，要對中小學生的書法教育起到示范作用，板書的好壞往往是個不可忽視的因素。

一、教師為什么要寫好粉筆字

1、教師寫好粉筆字是教師基本素養的體現，是教師職業的特殊要求；

2、教師寫好粉筆字本身就是對學生的一種美的教育，能喚起學生豐富的情感體驗；

3、教師寫好粉筆字對本學科專業理論知識學習的促進有不可忽視的作用。因此，作為教師，我們應該努力練好粉筆字。

二、粉筆字的書寫姿勢

寫粉筆字只能站在黑板前，采用“站立懸臂”的姿勢書寫。具體要做到：頭平、身正、臂曲、足穩。

1、頭平是為了保證視線的平正，使寫出的字行列整齊。隨著書寫高度的變化，可略有仰俯，但要經常保持頭部平正不歪斜。

2、身正是指身體端正不偏斜。要隨著書寫位置的左右變動而平移。直也不是僵硬呆板，應該以自然大方，書寫方便為好。

3、臂曲是指執筆的右手臂曲成直角，舉到眼的高度最便于書寫。隨著書寫位置的上下、高低變動，手臂彎曲程度也要作相應的變化。左手或持書或按黑板或下垂，都要以輕松自然方便為準。

4、足穩是指兩腳分開站立，以保持身體的平衡、穩定。隨著書寫高度的變化，可以踮腳或屈膝，隨機應變。

三、粉筆字書寫的持筆方法

粉筆形體短小，質地松，容易斷。由于這個特點，加上黑板擺放的特殊性，粉筆字執筆法與毛筆字、鋼筆字都不相同。

正確的方法是：粉筆筆身既不垂直，也不斜靠在虎口里，而是握在手心中，全靠手指捏筆。用拇指和中指的第一節指肚對捏粉筆，食指指尖在上方壓筆。無名指與小指自然卷曲與中指并列。手掌空虛，指節外凸，虎口呈橢圓形，屈伸靈活。捏筆頭近1/3處，避免折斷。筆身與板面成約30°夾角。

四、粉筆字練習的方法和步驟

1、以楷書入手。循序漸進。由慢到快。逐漸過渡到行書。

2、選擇字帖。最好選用適合自己書寫特點的鋼筆或毛筆字帖作為練粉筆字的參考范本。

3、粉筆字板書要求橫成行，屬成列。切忌忽上忽下。因而初學時最好在黑板上打上方格格子，漸而只打橫線。一絲不茍地認真練習。久而久之。形成一種技能。便可自由運用發揮了。

4、初學時，寫一段粉筆字，退遠處進行觀察對比和分析研究；

5、教師之間經常互相品評，相互研討練習，持之以恒，自然會有長足進步。

第三篇：怎么練好英語口語

? 提高聽力和口語的一個可行方法: 多聽原聲磁帶,同時手不離筆,適時標注停頓,事后研究每一處停頓的理由---基本上是按照意群停頓的.有節奏地讀,甚至讀出以英語為母語的人能讀出的味道也不是不能實現的.不妨經常大聲朗讀,同時錄下自己的朗讀,之后,先自己聽,再請別人聽,共同探討你朗讀的亮點與瑕疵,再與原聲相比較,必然有很大的進步.朗讀英語其實同朗讀漢語一樣,需要抑揚頓挫,需要情感,多看外文電影,多看國際頻道的外國人主持的節目,多聽聽優秀演講辭或總統演說磁帶,會對你有幫助.在任何可以講英語的場合一定要大膽開口.? 有沒有機會在美國生存、發展下去，關鍵是要看有沒有機會去表達自己，和別人交流。如果你學的是啞巴英語，到了美國你將十分困難。而目前我們的大學英語教育是有缺陷的。學一種語言，交流是目的，而不是語言本身。我們往往把英語僅僅當做一門知識在學，從小學到大，到最后，還是不會說英語。

語言的交流與掌握大量的詞匯、句型、語法是兩回事。就語言本身的知識來說，我們已經過關了。我們缺少的就是在交流中來運用英語，只有在交流中我們才能與對方進行思維密碼的相互破譯。同樣的話在不同的語言交流環境中所表達的意思是不一樣的。我建議要把我們學習的目標收縮，把追求大而廣的英語知識轉化為追求一種定量性的技巧，我認為有6種技巧，是美國人和美國人之間交流的關鍵性東西，如果我們能掌握這6種技巧，就可以更好地理解美國人的思維，從而學好口語。

? 如何用英文簡單界定一個東西的技巧。美國人和美國人交談80％是想告訴對方這個事物是什么。我們的課本盡管詞匯難度不斷加深，但思維邏輯結構卻只停留在一個水平上。中國人常說Where is the book（這本書在哪兒）？很少有人說What is a book（書是什么）？而美國的小學生就開始問：What is the book？這種Where is the book只是思維的描述階段。但是我想連大學生也很難回答What is a book？因為中國傳統英語教學模式沒有教會學生表達思想的技巧。

? 如果已經學會界定，但理解還有偏差，那就要訓練How to explain things in different ways（用不同的方式解釋同一事物）。一種表達式對方不懂，美國人會尋找另一種表達式最終讓對方明白。因為事物就一個，但表達它的語言符號可能會很多。這就要多做替換練習。傳統的教學方法也做替換練習，但這種替換不是真替換，只是語言層面的替換，而不是思維層面的替換。比如，I love you（我愛你）。按我們教學的替換方法就把you換成her，my mother等，這種替換和小學生練描紅沒有什么區別。這種替換沒有對智力構成挑戰，沒有啟動思維。這種替換句子的基本結構沒變，我聽不懂I love you，肯定也聽不懂I love her。如果替換為I want to kiss you，I want to hug you，I will show my heart to you等，或者給對方講電影《泰坦尼克》，告訴對方那就是愛，這樣一來對方可能就明白了。這才叫真正的替換。也就是說用一種不同的方式表達同一個意思，或者一個表達式對方聽不清楚，舉一個簡單易懂的例子來表達，直到對方明白。

? 我們必須學會美國人怎樣描述東西。從描述上來講，由于中美的文化不同會產生很大的差異。我們描述東西無外乎把它放在時間和空間兩個坐標上去描述。美國人對空間的描述總是由內及外，由里及表。而中國人正好相反。從時間上來說，中國人是按自然的時間順序來描述。我們描述一個東西突然停住時，往往最后說的那個地方是最重要的。美國人在時間的描述上先把最重要的東西說出來，然后再說陪襯的東西。只有發生悲劇性的事件，美國人才在前面加上鋪墊。這就是中國人和美國人在時間描述上的巨大差別。? 要學會使用重要的美國習語。不容易學、易造成理解困惑的東西就是“習語”。比如北京人說蓋了帽兒了，外國人很難理解，這就是習語。所以和美國人交流時，能適當地運用美國習語，他馬上就會覺得很親切，也很愛和你交流。那么什么是習語？就是每個單詞你都認識，但把它們組合在一起，你就不知道是什么意思了。

? 學會兩種語言的傳譯能力。這是衡量口語水平的一個最重要標準。因為英語不是我們的母語，我們天生就有自己的母語。很多人都認為學好外語必須丟掉自己的母語，這是不對的。

? 要有猜測能力。為什么美國人和美國人、中國人和中國人之間交流很少產生歧義？就是因為他們之間能“猜測”。我們的教學不提倡“猜測”。但我覺得猜測對學好美國口語很重要。在交流中，有一個詞你沒有聽懂，你不可能馬上去查字典，這時候就需要猜測來架起一座橋梁來彌補這個缺口，否則交流就會中斷。

? 中國人學習口語講究背誦，背句型、背語調，結果就是很多人講口語的時候講著講著眼就開始向上翻，實際上是在記憶中尋找曾經背過的東西。如果他要是能猜測的話，我想也就不會出現這種現象。

以上就是我所說的學會用美國人思維方式的6個技巧。中國學生如果能做到這6點，用較短的時間肯定能學好口語。

再說說英語語音的問題。我們中國人不需要鉆牛角尖，一定追求發音像一個本地人，只要我們的發音不至于讓對方產生誤解就可以了。我們在平時，不需要迷信什么科學方法，只需要記住一點：模仿。但一定要模仿標準的英語或美語。在模仿的基礎上，每天保持1個小時的自我口語練習，這個練習必須假想一個雙向交流的場合，即仿佛有人與你交流一樣。最后，講講英語的用氣問題。我們在發音時，盡量氣運丹田，而避免用肺發音，這可以使英語發音洪亮圓潤。

?? 另外一些有用方法： 練英語口語一般需要有人陪練。如果沒人陪我練咋辦？那我就自己跟自己練。

第一步：照鏡子法。

好多人問我 口語應該怎么練，是不是應該去外面抓個老外一通侃？我覺得這不是一個好方法。首先老外會覺得你很rude.然后就算遇到一個耐心的老外你也會發現你們除了 weather以外就沒什么可聊的。那我們該怎么練呢，這里推薦一個我曾使用的方法。自己對著鏡子跟自己練。首先你最好找個話題然后對著鏡子自己跟自己 聊。聊著聊著就會遇到不會說的單詞，拿筆記下，繼續和鏡子聊。聊什么話題都可以，可以是你工作上的事兒，可以是你讀到的一篇文章，也可以是你不愿意告訴別 人的秘密。一個話題可以反復練習，直到自己說順為止。然后用文曲星或者上網查自己剛剛不會說的單詞，和不知道如何表達的句子。久而久之你的英語口語就會變 得特別流利而且常用的會話累的詞匯就會掌握很多。當然現在網上有一些找人陪練口語的網站，如開口網，就可以找到搭檔免費或有償練習。至少當你真的 要和外國人聊天時你不會出現表達上的障礙。不知道我什么時候發明的這個奇怪的方法只記得有一段鏡子成我了最好的朋友。

第二部：晨讀

這點我是從剛開始學英語的時候就開始做的一件事兒，晨讀。每天早上堅持放聲讀半個小時英語。越大聲越好，因為越大聲你就越自信。一開始的時候我不愿意 讀，沒有一個小孩子會甘愿比別的小孩子早起半個小時讀英語。不過相對別的小孩子，我有一個比較嚴厲的父親。我賴床的時候只要他大喝一聲我便睡意全無。乖乖 起來洗漱讀英語。還記得我上初中的時候有幾次因為當值周生（值周生一般要做一個星期，要比別的學生早到校半個小時。不知道現在的小孩子還有沒有）要早去學 校沒有讀英語，父親狠狠地訓了我半天，硬是讓我讀完半個小時的英語才可以吃晚飯，自那以后我一直堅持早上讀英語。雖然那時對父親的堅持很不理解，但是現在 回想起來標準發音的練就均要感謝父親的嚴厲。

第三步：聽新聞

這點是我現在開始做的，天天早晨上班的時候 聽esay FM 的新聞系列。因為畢竟是國內的不像BBC挑戰那么大很容聽懂。我一般都是早上一邊坐公車的時候一邊聽。這一點或許家長比較適用。我記得我小時候假期早上起 來也會聽廣播，但是是少兒類的像空中英語每天早上6：30播出，不知道現在還有沒有。小孩子可以多看看英文的動畫片，比如迪士尼系類的，家長不要太在意因 為有中文字幕就覺得孩子沒在學習，只要聽的是純正的英語聽多了久而久之都會對發音有幫助。

暫時只想到了這么多。都是我認為在我學習過程中對我很有幫助的幾點。隨筆記下來，似乎不無借鑒之處。希望能對您和您孩子的英語口語的提高均有所幫助。

注意事項

語言學習不是速成的，英語的學習也是一樣。熟練的掌握一門語言關鍵在于平時的運用。也一般英語考試成績好的人并不一定是英語好，但英語口語好的人英語成績一般差不了。這其中的奧妙就是：語言的學習是整體的。我們平時學習英語都把聽說讀寫分開來說，其實是不恰當的。所以第一點就是不要把英語分開學。具體的做法（個人經驗）：每天20分鐘聽力（就考試那種就行）15分鐘閱讀（大概兩篇吧）做完后對答案。聽力部分力爭到最后每個詞都聽清楚（確實挺難的）把閱讀的兩篇文章復述下來。（不要純背，理解了復述）。每三天寫一篇作文。英語學習貴在堅持并不是說有什么資料。資料滿街都是對嗎？每天少看會兒電影看會兒中央九國際頻道。我們學英語困難的地方就是環境不是英語的環境。那么我們就自己盡量創造這個環境。

您說要半年搞定英語這個我感干保證，這得看你自己啦。但如果每天持之以恒三個月你就能感覺到英語成績的提高。另外，不要死扣語法但該背的句型，該知道的語法句法都必須清楚，您書上的課文就是最好的例子。模仿, 記憶背誦 多聽,多說

口語是說出來的 學英語要有一種勇氣

第四篇：鋼琴教師工作總結

鋼琴教師工作總結4篇

鋼琴教師工作總結1

20--年是我收獲最多的一年，也是幸運的一年，我走上了教師的崗位，從事了太陽光下最光輝的職業，工作上不斷地總結，自我感覺有所提高。生活中有了一群活潑可愛的孩子陪伴，使我更加充實，回味起來，真是感謝上蒼對我如此眷顧。

一、在教學上個人感悟：

在教學過程中，我不斷的創新，尋找最適合中職生的教學方法和溝通、交流方式，我希望學生能夠愛學習、愛彈琴、愛唱歌、愛跳舞、愛表現、愛老師、喜歡我。我通過實踐得到了一定的收獲，我認為要想讓學生“學好”必須讓學生“愛好”，讓他們愛上我、愛上我的課。

1、樹立自己的人格魅力，修煉自己的脾氣，使學生想親近你但是又敬畏你。

2、使自己有一把強有力的刷子，修煉自己的能力，讓學生覺得你知思涌泉。

3、使自己的教學更有趣，打破傳統的教學模式，寓教于樂，讓學生樂中學、樂中練。

4、鼓勵和激發學生的積極性，表揚和夸獎學生必不可少。

二、課堂上的教學：

為適應學生們年齡不斷增加，閱歷不斷增加所帶來的新的挑戰，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。

1、將學生分為幾大類，不同的學生用不同的教學方法，讓每一個學生都能學有所成、學有所獲。

2、公平對待每一位學生，采取幫扶教學方式，學習能力強、快的學生，帶領其他相對落后同學一對一強化練習和幫教。

3、在彈奏樂曲時，強化教學重點、突破教學難點，重點反復強調，難點強化訓練，通過訓練學生雙手的協調能力大大增加，對音樂的記憶里也都有了明顯的進步，學習效率顯著提高。

4、在演奏的過程中，讓每一位學生都參與演奏中來，我嘗試著讓一臺領奏的鋼琴聲音響起來，這樣也保證了沒有同學濫竽充數，也保證了正常的課堂教學秩序。

5、課堂練習時教師來回巡視檢查，走到每位同學的面前進行單獨講解，課堂效率大大提高。

三、課后的教學工作：

我明白做一名優秀的教師，在課后是需要下苦工，費心思的。需要學習+探究+總結。

1、多問，多問問自己的同行，問教學方法，問教學中所出現的困難。

2、多聽，聽取老一輩的意見，聽取教師好的方法，聽他們的好點子，聽他們上的課。

3、多溝通，多與學生交流與溝通，了解學生的掌握程度，把握學生的思想動態。

4、多反思，讓學生暢所欲言，從學生所反應的問題中，反思自己的教學，明白自己的不足。

5、多交流，與老師們多交流，與教師們暢所欲言，在他們睿智的談吐中，積累了很多教育教學的好想法，好點子。

四、自身收獲方面

1、對“愛”的教育理念認識更加深刻，能夠將這種理念貫穿到課堂上及課堂下，課堂中大加表揚學生的力度，課堂下與學生的交流得更多，師生感情進一步融洽，學生多把自己當成大朋友，每次上鋼琴課之前孩子們都歡呼雀躍，作為教師更有種滿足感，自己也將再接再厲，來年更上一個新的臺階。

2、不斷調整自己教學手段和教育方法，確保因材施教，因人而異。讓每一個學生都學有樂趣，學有所成。從內心喜歡鋼琴是學生們學好鋼琴的動力和前提，因此從自己本身入手，注重課堂每一個環節的精心設計，巧妙的運用精彩的小故事吸引學生，增加了學習的樂趣，增強了學生的記憶力，學生們能在快樂自主的前提下主動學習。樂曲的設置上更符合中職學生的心理特征，旋律動聽優美，學生們接受速度快，對鋼琴學習有濃厚的興趣。

3、自身交流方面：通過與學生課后談話交流、微信聊天及留言，與學生建立了良好的友誼，使我的生活更加充實，并有了成就感和滿足感。

展望20--新學年，我充滿了信心，堅信20--教學工作一定能更上一個新的臺階！乘著20--年的沉甸甸的期望，再接再厲，繼續努力！

鋼琴教師工作總結2

作為一名音樂教師，我在鋼琴教學方面還是有著很大的特長的，鋼琴教學是我最擅長的，在不斷的教學中，我對鋼琴教學有了自己比較客觀的認識，我在總結自己的鋼琴教學后，有如下心得體會：

一、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的把握更具表現力

在教學的過程中，盡可能多的介紹一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什么情況下創作了該作品，其音樂表現的動機是什么，抒發一種什么樣的感情，通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣，另外，對把握樂曲的性質有很重要的作用。

二、樂感培養是基礎和關鍵

鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感，十個手指各自獨立前提下的積極活動；這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用，必須遵循有規律的、科學的、恒久性的訓練，努力地去理解音樂、表現音樂，才能掌握鋼琴的演奏技藝。

首先，樂感對于學習鋼琴的學生來說是很重要的。那么，怎樣培養和發展孩子的樂感?

在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情。如音階，用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒；用較慢的連奏來表示一種憂傷；用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓練孩子帶著表情進行彈奏，展示自己表現才能的好辦法；對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做夸張性的彈奏和練習。正如李昕老師所講的，比如說教授湯譜森《火車》一課，可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音，引起他的興趣后，告訴他全音符、二分音符、四分音符的長短，然后火車是怎樣由慢到快跑起來的，加入形象的說明孩子會對這一課很感興趣，接下來就是如何彈奏了。

一般來說，再簡單的樂曲或者練習曲，都有可能進行對比，至于對比是力度上，還是在音色或者情緒上，可以請教老師來進行要求；多聽、多看、不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適當的場合進行表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛煉，自信心會得到一定的提高。如教師示范、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心弦，豐富學生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發學生的情感，使學生全身心地融于音樂作品中，直接強化學生的鋼琴學習行為，從而達到良好的教學效果。

三、科學的方法提高學習的效率

1、正誤比較法。教師在正確示范的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示，目的在于讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較，以提高學生的鑒別力和感知力。

2、銜接法。是遵循節奏的韻律，將幾個局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的、連貫的最佳彈奏狀態。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節最后一個音與后一小節第一個音按拍子連續彈奏、反復練習，是提高整條曲子彈奏質量的有效方法。不少學生彈奏由各自反復的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨意，不是銜接過緊，顯得倉促，就是停頓過大，失去整體感。所以銜接法的正確運用可以避免彈奏中一些不該出現的錯誤發生。

3、音樂練習法。在第二階段，切不可忽視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律，有助于培養學生的節奏感和音樂感，還能激發學生內在情感的發現。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲，使學生心中有歌，然后采用相應的觸鍵方法，結合彈奏練習，也就是把如歌的旋律從心中轉移到手指上。

4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官和肢體的協調配合、手指的獨立運用為基礎。由于鋼琴音域寬廣，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最理想的多聲樂器；因此在學生彈奏鋼琴之前，應向學生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。

5、示范、講解法。是在鋼琴教學中被普遍采用的有效方法之一。特別是在初學階段更顯重要，準確的示范彈奏，使學生對新樂曲或練習曲的性質、風格、技術類型和特點有一個初步的印象：優美的旋律、嫻熟的技術，技巧還能提高學生興趣。所以在此階段中，教師應先作詳細的準確的彈奏，然后再講解彈奏要領，指出重點的技術困難之處，教給學生怎樣克服技術困難的具體方法，最后根據旋律調式調性的轉換和所表現的不同風格特點進行講解，并選用適當的力度、速度做出示范，進行講解。其順序按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個非常清楚的概念。

6、模仿法。鋼琴的教與學實際上就是一種技術與技巧的模仿和掌握。所以在鋼琴教學中，對于一些基礎性的或較難掌握的彈奏技術，我會采用示范的形式與學生共同練習，這種教法可以使學生在肢體協調彈奏和較難掌握的技術方面建立起正確的感覺。這種既實際又直觀的教學方法可以使學生在該階段少走或不走彎路，準確的掌握彈奏技術技巧。

7、分解法與完整法。根據樂曲或練習曲的特點，教學生學會分手、分句、分段、分聲部練習，學會把樂曲或練習曲中的難點抽出來單練，這樣把樂曲或練習曲進行分解進行一個局部的單獨聯系，或是在已彈好整體的前提下，對特殊技術難點集中力量，單獨攻破；或對某一樂曲彈奏上進行精雕細刻；或對某一和聲關系的細微變化、不同聲部力度布局上的適當控制等耐心地分解練習等等。這樣做既可以為合手練習鋪平道路，還大大縮短了整首樂曲的練習時間，達到了事半功倍的效果。所以說這種方法在提高彈奏質量階段是最有效的教法。

以上是我自己這些年來對鋼琴教學的一些淺談。對于鋼琴教學來講，我還需要在日后的工作和學習中不斷的提高。選擇鋼琴教學是我一生的追求，希望通過“專業的、快樂的教學方法”使每個孩子的音樂路越走越遠。鋼琴教學并不困難，但是要教好自己的學生，這是需要我長時間不斷的努力的，我堅信在以后的道路上，我可以做的更好，我相信以后我可以取得更大的成功！

鋼琴教師工作總結4

時光飛逝，轉眼間，培訓工作即將結束，鋼琴班學生通過今期的培訓，基本上都取得了一定的成績，但也有不足之處，需要繼續總結經驗不斷完善。現將本期的培訓工作總結如下：

鋼琴學習是一個極其復雜的過程，在教學中一定要根據不同教學階段的培養要求，直觀地進行細致的示范講解，指導學生正確練習。教學形式以教師示范講解為基礎，以學生獨立勤練，教師有針對性的個別聽奏指導為主，以此達到互相學習，共同進步的目的。訓練中教師要仔細觀察、敏銳聽辨，準確及時地判斷學生的彈奏情況，評價學生時應持肯定與認同的態度，及時反饋矯正，抓住重點，強化訓練，持之以恒，學生的鋼琴技能就會從不會到會，從不熟悉到熟悉，以致流暢演奏出優美動聽的旋律。通過本人的教學方法普遍激發了學生的學習興趣，增強了學生基礎知識，讓學生進一步掌握了鋼琴基本功。

通過鋼琴基礎教程的學習，每位學生能基本掌握斷奏的基礎上逐步過渡到連奏的訓練，每首練習曲強調高抬指練習及整個身體的放松，但還有部分學生需要進一步的學習與加強訓練，并且結合一些簡單的兒歌伴奏把所學的技能應用在實際教學訓練中，起到了良好的教學效果。通過本期的學習，每位學員都會雙手演奏。

為了把以后的教學工作搞得更好，現對本人提出四點要求：

1、需要對學生的性格及音樂上的特點進行更深一步的了解，培養學生和老師主動溝通的習慣，有時甚至需要對于家長的態度加以積極正確的引導，了解學習音樂和鋼琴的目的，樹立正確的學習態度。

2、需要對音樂美學和演奏技巧進行更深入的學習和理解，從而可以再課堂上更好的激發學生的學習興趣，同學生引起共鳴。

3、一定要堅持互動教學的原則，培養學生主動學習的興趣，并且針對不同學生的不同性格和特點定制不同的教學計劃。

4、認真對待，需求分析。從上至下，隨機應變，靈活處理。

總之，在這學期里學生學習鋼琴的興趣還是比較濃厚的，通過一學期的學習，學生們從原來的不認識五線譜到現在能熟練的彈奏樂曲。在學習的過程中，學生都能做到認真掌握，積極努力，希望在下學期里能取得更好的成績！

鋼琴教師工作總結5

20--年是我收獲最多的一年，愛情有了美麗的結果，工作上更進了一步，生活上更加充實，回味起來，真是感謝上蒼對我如此眷顧。

（一）教學教研方面

1、本學期一開始，綜合組全體教師就在教務處亓老師的帶領下利用每周二晚上的教研活動進行“青年教師培養計劃”的具體工作的實施，從教案的規范寫作，說客、評課的詳細解說到每位教師現場上臺示范，提出疑問解決問題，讓老師們受益匪淺，也讓自身的教學更加規范嚴格。

2、鋼琴課教學方面：不斷創新新的教學方法，以適應孩子們年齡不斷增加，閱歷不斷增加所帶來的新的挑戰，在過去的基礎上，每個班級都有7-8人都能勝任班級小老師的角色，因此將這些同學分散到每節課上，帶領其他同學通過高效率的不斷重復強化練習，讓每一條樂曲都能堅持每節課練習上百遍，孩子們雙手的協調能力大大增加，對音樂的記憶里也都有了明顯的進步，學習效率顯著提高。在演奏的過程中，我嘗試著只讓一臺領奏的鋼琴聲音響起來，這樣也保證了沒有同學濫竽充數，也保證了正常的課堂教學秩序，教師負責來回巡視檢查，走到每位同學的面前進行單獨講解，課堂效率大大提高。

3、鋼琴興趣班：本學期根據實際情況，開展了一次興趣班請家長進課堂活動，通過開展鋼琴演奏會，讓家長切實了解到孩子的具體學習情況，通過半個學期的學習，一年級小同學學習了五首樂曲，提高班同學能夠獨立自主的識譜并獨立練習，鋼琴學習逐漸步入自主、正規道路。在教學方法上，由于每名學生的學xxx度逐漸拉大，采取了分層教學，印制了大量不同層次的樂曲供不同程度的學生演奏。每個月初，每個興趣班下發當月興趣班教學計劃，分四周詳細注明教學內容，后期還采取了給每位同學填寫具體學習情況的評語，同時收集家長的建議和意見，便于及時整理和反饋信息，更好的促進了家校的`和諧交流。

4、先后開展了多次聽課評課活動：輪流執教、家長開放日之前的試講課反復聽課評課，家長開放日講課，教案的整理收集，都在集體聽評課的基礎上，上課質量有了顯著進步。

（二）綜合組內工作方面

1、堅持每周訓練升旗儀式中英語、漢語主持人，發音、語氣及隊形的訓練，各主持人由輪流班級中的班主任選出，確保民主及讓更多的孩子得到更多的鍛煉機會。

2、配合政教部門進行萬圣節的彩排、訓練各項活動。

3、策劃組織一年級新生集體加入少先隊組織，程序完善順利，效果好。繼續不斷的加強課堂行為常規的培養和訓練。

4、萬圣節組織策劃：主持稿的編寫、四位主持人的訓練，活動的整體策劃及多項彩排活動，協調組內教師設計路線、節目的表演、面具的制作、鬼屋的設計、場地的劃分等環節。

5、綜合組每周工作例會：每周五上午8：00召開一次全體組內會議，就本周日常教學、興趣班教學及常規工作進行督查及整理，對一周出現的問題及時進行反饋并對下周工作進行部署，每周一位教師紀錄例會內容，老師們暢所欲言，積累了很多教育教學的好想法，好點子。

（三）自身進步方面

1、對王校長“愛”的教育理念認識更加深刻，能夠將這種理念貫穿到課堂上及課堂下，課堂中大加表揚孩子的力度，課堂下與孩子的交流得更多，師生感情進一步融洽，學生多把自己當成大朋友，每次上鋼琴課之前孩子們都歡呼雀躍，作為教師更有種滿足感，自己也將再接再厲，來年更上一個新的臺階。

3、自身家校交流方面：通過學生博客訪問及留言，愛心橋的回復、興趣班教學內容反饋、短信、興趣班鋼琴演奏會及每天放學后的交流等多種方式加強了教師與家長的互動，增加了彼此的信任感，自己的教學成果也越來越多的得到了家長的信任和配合。

展望20--新學年，我充滿了信心，堅信20--教學工作一定能更上一個新的臺階！乘著2012年的沉甸甸的期望，再接再厲，繼續努力！

第五篇：教師鋼琴教學計劃

一、教學目的（一）認識鋼琴的基本知識，正確的坐姿與正確的彈琴手勢。

（二）認識鋼琴的唱名do、re、mi、fa、so、la、si以及音名C、D、E、F、G、A、B。

（三）簡單的學習相關的樂理知識，樂理知識入門。

（四）正確的學習、認識五線譜的構成和五線譜上的音在鋼琴上的位置。

（五）要有彈奏鋼琴的音樂感覺。增加音樂想想能力。

（六）嚴格樂曲彈奏的速度，培養節奏感。

（七）在彈奏鋼琴入門后要注意鋼琴節拍的強弱。

幼兒鋼琴教學有一定的難度和特殊性，首先小班孩子的年齡特點心理特征是對玩感興趣，孩子們的興趣容易發生轉移，如果不是玩，就會厭煩了。以引導孩子興趣學習為主。

一對一的鋼琴課引導學生學會理解音樂、表現音樂、喜歡音樂，將音樂的基本知識和對音樂形象的理解力、表現力以及鋼琴彈奏技巧三方面的教學密切地結合起來，使學生獲得有關鋼琴演奏的基本知識，掌握鋼琴基本彈奏方法與技能，并使其音樂素質得到全面的提高。

二、教學計劃

（一）教學引導

1、以近年來國內比較常用的主流教材《小湯姆森》為基礎，結合中外優秀鋼琴教材之長，針對鋼琴普及教學中啟蒙階段的教學，以興趣為主導思想，選用不同類型的教材合理搭配。例如：《高等師范基礎教程》

2、教學中貫徹循序漸進的原則，合理安排教學進度，根據學生的不同情況因材施教，靈活安排教學內容。

（二）教學方法

1、教學以一對一的授課形式為主，針對學生的不同條件因材施教。

2、根據學生及家長的不同需求輔以不同形式的主講課、陪練課，使學生用最少的時間達到最佳學習效果。

3、在整個教學過程中，根據學生的進展情況及時調整教學方案和教學進度，既不脫離曲目的整體要求，又不生搬硬套規定的曲目，使教學更加靈活、生動。

4、實際教學中應根據學生的不同情況合理安排課程，初級階段教學在培養學生對學習音樂的興趣的同時應以基本功為重。

（三）教學內容

首先：在指法的練習上，應該以培養興趣為主。

在初學的孩子因為孩子的手指還發育不完全，比較軟。很容易出現折指，彎指等情況，但不能以這些看孩子的手型是否有問題，在彈琴的過程中，大人的指法對于他們來說不能夠完全適用。當然要是孩子出現明顯錯誤還是應該及時加以糾正。

A、初學者最初手指的獨立練習

在初學鋼琴的幼兒我選擇的教材是【湯普森幼兒鋼琴入門】，進行指法練習。并從7月份開始學習樂理知識，高音譜號，低音譜號，全音符，二分音符，四分音符。樂曲：請彈吧《用右手》 《用左手》、《爺爺的大鐘》。并彈奏新的樂曲《莫卡新軟皮鞋舞》。《海軍工兵》、《火車》培養幼兒興趣，鍛煉孩子的手指靈活性。

A、一下按照階段性學習劃分

（1）手腕平穩、平靜，指型穩定，注意力集中在掌關節的活動上。（2）手指抬起時，要覺得只用了掌關節的機能，手指另兩個關節不參與、不勾攏、不伸直。（3）抬起手指的動作要果斷、積極而又舒暢、自如。

（4）抬起的高度，慢練時可稍高，但要在不勉強的前提下。

（5）彈下（觸下琴鍵）的動作，也要感覺只用了掌關節，也要果斷。開始階段不要追求音量大，也不要有勉強感。

（6）觸下琴鍵（發出聲音）的同時，掌關節也停止用力。這時，除了第一關節負責把手指保留在鍵上外，整只手進入近乎休息的狀態。

（7）如果是五個音連續彈奏，開始階段速度要慢，每彈下一個音都在那個音上休息片刻。速度、音量（力度），只能隨練習的積累而逐漸增加。要在感到一切都很自然、不費力的情形下一步步過渡到響亮而快速。

B、在學生學習的過程中根據學生個人學習的情況學習《拜爾》《哈農》等集中訓練手指的練習，附近興趣濃厚的樂曲

其次：注重對孩子成就感的培養。

成就感對培養幼兒是很重要的，是實現自我價值，得到認可的一種心理滿足。當幼兒在學習中取得成功而受到鼓勵和表揚時，就會產生繼續追求滿足感的需要，從而產生進一步學習鋼琴的興趣，促使幼兒再次學習從而掌握了彈奏的技巧。

孩子們對鋼琴產生興趣了，可以讓他們彈奏有一點難度的樂曲。學習樂曲彈奏《瑪麗有只小羔羊》《老麥克唐納》。學習樂理知識認識附點二分音符，能區分高低譜表上音符。

除此之外，我也會從專業角度出發，建議并指導家長如何孩子的日常練習，例如練琴的時間、手指力量的練習、觀看什么樣的動畫片及漫畫，如何欣賞音樂等等…一系列促進性的學習

最后：重視與家長溝通

在幼兒鋼琴教學中，和家長的溝通是非常重要的。有時候，學習鋼琴并不是孩子們的意愿，而是家長們單方面并未完全明白孩子的興趣所在。也有些家長急于看到孩子的進步，在這種情況下和家長的溝通就顯得尤為重要。

在假期結束帶領孩子把我們這幾個月以來所學的樂理知識、所彈奏的曲子進行復習，并在興趣班成果展上與家長見面，展示孩子們本學習內容。