第一篇：南鄉子·風雨滿蘋洲原文及賞析

南鄉子·風雨滿蘋洲原文及賞析

原文

風雨滿蘋洲。繡閣銀屏一夜秋。當日襪塵何處去，溪樓。怎對煙波不淚流。

天際目歸舟。浪卷濤翻一葉浮。也似我儂魂不定，悠悠。宋玉方悲庾信愁。

翻譯

此詞在時下流行的不少宋詞讀本中皆未得一立足之地，足見人們對它的冷淡。大約人們還是喜愛詩人，其著名的作品有《擬詠懷》二十七首和《哀江南賦》等，其中也有“搖落秋為氣，凄涼多怨情”之句。從表面看來，“宋玉方悲庾信愁”只是照應了上片的“繡閣銀屏一夜秋”，仍是以環境的蕭瑟襯托主人公心中的凄苦而已。但分析作品有時不可不“知人論世”，結合作者當時的政治形勢及其生平志業和創作傾向來考察，詞人這里用宋玉、庾信之典是有深意在的。宋玉《九辯》所抒發的主要是自己落拓不偶的悲愁和不平，以及對妒害賢良的奸讒小人的.憎惡。“豈不郁陶而思君兮？君之門以九重。”這就是宋玉之悲。而庾信之愁在“鄉關之思”，則是不待言的。更值得注意的是，庾信《擬詠懷》第十一首以“搖落秋為氣”打頭，結局為：“眼前一杯酒，誰論身后名。”感慨自己故國（南朝梁）君臣只顧眼前享樂而無后慮之憂。由此看來，陳亮以宋玉、庾信來形容自己的悲愁，絕不僅僅是悲秋懷人，而是懷念著被金人占領的北國大地，渴望朝廷掃除奸邪，改變茍安的現狀，早圖恢復。這樣，“浪卷濤翻”云云，也就可以形容詞人那一顆憂國憂民的愛國之心的跳動了。

作家有時候確實是落筆不由初衷的。即使陳亮寫《南鄉子》之初是想表達懷人之情，那也并不影響他平日所最關心的事情、所念念不忘的思想感情在寫作過程中突然爆發出來。

賞析

此詞在時下流行的不少宋詞讀本中皆未得一立足之地，足見人們對它的冷淡。大約人們還是喜愛詩人，其著名的作品有《擬詠懷》二十七首和《哀江南賦》等，其中也有“搖落秋為氣，凄涼多怨情”之句。從表面看來，“宋玉方悲庾信愁”只是照應了上片的“繡閣銀屏一夜秋”，仍是以環境的蕭瑟襯托主人公心中的凄苦而已。但分析作品有時不可不“知人論世”，結合作者當時的政治形勢及其生平志業和創作傾向來考察，詞人這里用宋玉、庾信之典是有深意在的。宋玉《九辯》所抒發的主要是自己落拓不偶的悲愁和不平，以及對妒害賢良的奸讒小人的憎惡。“豈不郁陶而思君兮？君之門以九重。”這就是宋玉之悲。而庾信之愁在“鄉關之思”，則是不待言的。更值得注意的是，庾信《擬詠懷》第十一首以“搖落秋為氣”打頭，結局為：“眼前一杯酒，誰論身后名。”感慨自己故國（南朝梁）君臣只顧眼前享樂而無后慮之憂。由此看來，陳亮以宋玉、庾信來形容自己的悲愁，絕不僅僅是悲秋懷人，而是懷念著被金人占領的北國大地，渴望朝廷掃除奸邪，改變茍安的現狀，早圖恢復。這樣，“浪卷濤翻”云云，也就可以形容詞人那一顆憂國憂民的愛國之心的跳動了。

作家有時候確實是落筆不由初衷的。即使陳亮寫《南鄉子》之初是想表達懷人之情，那也并不影響他平日所最關心的事情、所念念不忘的思想感情在寫作過程中突然爆發出來。

第二篇：南鄉子詩詞原文及賞析

南鄉子

蘇軾

晚景落瓊杯，照眼云山翠作堆。

認得岷峨春雪浪，初來，萬頃蒲萄漲淥醅。

春雨暗陽臺，亂灑歌樓濕粉腮。

一陣東風來卷地，吹回，落照江天一半開。

蘇軾詞作鑒賞

此詞作于元豐四年（1081），系作者黃州臨皋亭所作。詞中描寫一個春日傍晚的即景，上片寫春日晚景，下片雨降復晴。

首句謂：端起玉杯，只見落日斜照，青翠的云山倒映酒杯中，把一杯玉液都染綠了。詞人忽然覺得，這杯瓊漿是那樣熟悉，是那樣有情，仿佛是老朋友似的。原來那碧綠的色彩，和滿江的春水相似，春水則是故鄉的岷山、峨眉山上的積雪融化而來的。

上片由倒影看到了天空，由酒的顏色而寫到江水，由江水而想到岷峨，最后居然認為江水就是酒，仿佛這個小小的酒杯可以盛下整個世界。如此獨特的空間意識，正是蘇軾曠達、寬廣的胸懷的表現。“春雨暗陽臺，亂灑歌樓濕粉腮。”用“暗”和“亂”寫春雨，抓住了春雨飄忽不定、倏來倏往的特征。來得突然，使人們不及回避，才能打濕美人的粉腮。既有瓊杯美酒，又有美人粉腮，這場雨似乎擾亂了歡宴，真不是時候。但是，忽然有一陣東風卷地而來，吹散了云雨，落日的余暉從云縫中斜射出來，把半邊天染紅，碧綠的江水也被染紅了一半，景色奇麗，更勝于前。

詞的上片，由酒杯而云山，而江水，而岷峨，這是詞人形象思維的過程，也是詞外的邏輯。藝術聯想和想象的動力是情感。罪系黃州的蘇東坡，端起酒杯，思鄉之情便油然而生。正是這種情感作為動力，他的聯想才最終指向故鄉岷峨即蜀中，才產生了杯中之酒是岷峨的雪水這種奇特的心理。思鄉之情是詞的上片的內邏輯。詞的下片描繪倏忽變化的自然景觀，給人動蕩不定、神奇瑰麗的感覺。政治斗爭中遭到挫折的蘇東坡，對自然界倏忽變化的敏感，由此可見一斑。整個一首詞神氣貫通、融為一體。思鄉與人生的感慨盡得表現，正所謂“不著一字”而“盡得風流”。

第三篇：南鄉子·冬夜原文翻譯及賞析

南鄉子·冬夜原文翻譯及賞析

原文：

萬籟寂無聲。衾鐵稜稜近五更。香斷燈昏吟未穩，凄清。只有霜華伴月明。

應是夜寒凝。惱得梅花睡不成。我念梅花花念我，關情。起看清冰滿玉瓶。

譯文：

冬天的夜晚萬籟靜寂無聲。已近五更時分被子卻還是冰冰冷冷。爐中沉香已燃盡，燈光昏暗，孤冷凄清，這樣的夜何時才是盡頭。窗外也只有那結成的霜花伴著明月。

孤寂寒冷夜，想著那迎風綻放的梅花也是煩惱的無法入眠的。我在想著梅花而梅花也在念著我，互相牽掛著。起床時看到那玉瓶中的水已全都凝結成冰。

注釋：

稜稜：嚴寒貌。

關情：動心，牽動情懷。

賞析：

黃升是一位著名的詞選家，其詞如“晴空冰柱”，今讀此詞，頗有此感。

上片寫夜寒苦吟之景狀。詞人生在南宋中期，早年放棄科舉，遯跡林泉，吟詠自適，填詞是他精神生活中一個重要組成部分。從這首詞看，即使夜闌人靜之時，他還在苦吟不已。起二句云：“萬籟寂無聲，衾鐵稜稜近五更。”夜，是靜極了，一點動靜也沒有。只有深夜不睡的人，方能有此體會。“稜稜”二字，使人感到布衾硬得好像有稜角一般，難以貼體。至“香斷燈昏吟未穩，凄清”二句，詞人則把注意力從被窩移向室內：爐中沉香已盡，殘燈如豆，昏暗異常，凄清異常。至“只有霜華伴月明”，詞人又把注意力轉向室外，描寫了明月高懸、霜華遍地的景象。五句三個層次，娓娓寫來，自然而又逼真。“吟未穩”者，吟詩尚未覓得韻律妥貼、詞意工穩之句也，三字寫出詞人此時之所為，可稱上片之詞眼。由于“吟未穩”，故覺深夜寂靜被子寒冷，香斷燈昏；又由于“吟未穩”，才覺霜華伴月，碧空無邊。而“凄清”二字，則烘托了本文的整個氛圍，不貫穿整文，隨處可以感到。由此可見，詞的結構是井然有序、渾然一體的。

下片詞人從自己的“吟未穩”聯想到梅花的“睡不成”。冰寒大地，長夜無眠，詞人居然不說自己感到煩惱，卻為梅花設身處地著想，說它該是煩惱得睡不成了。此語奇警，設想絕妙。接下去二句說：“我念梅花花念我，關情。”此句點明不僅他在想著梅花，梅花也憐念起他來了。他們竟成為一對知心好友！

這種構思，確實是奇特異常；這種格調和意境，確實是空幻的。它非常形象地勾畫了一個山中隱士清高飄逸的風采。它的妙處尤其表現在將梅花擬人化。

結句“起看清冰滿玉瓶”，跟以上兩句不可分割，互為聯系，詞中句斷乃為韻律所限。因為詞人關切寒夜中梅花，于是不顧自己冷暖，披衣而出，結果看到，玉瓶中的水已結成了冰。至于梅花呢，他在詞中未提及，留給讀者想象的空間。蘊意深遠，饒有余味。如果詞人在詞中將梅花說盡了，說梅花凍得不成樣子，或說梅花凌霜傲雪，屹立風中，那就一覽無余，毫無詩意了。由此可見詞人手法之高明。

從整個詞來說，晶瑩快潔，恰似玉樹臨風；托意高遠，說它的風格如“晴空冰柱”，不是很相宜么？

南鄉子·冬夜

宋朝 黃升

萬籟寂無聲。衾鐵稜稜近五更。香斷燈昏吟未穩，凄清。只有霜華伴月明。

應是夜寒凝。惱得梅花睡不成。我念梅花花念我，關情。起看清冰滿玉瓶。

《南鄉子·冬夜》譯文

冬夜萬籟靜寂無聲。已近五更時分被子卻還是冰冰冷冷。爐中沉香已燃盡，燈光昏暗，孤冷凄清，這樣的夜何時才是盡頭。窗外也只有那結成的霜花伴著明月。

孤寂寒冷夜，想著那迎風綻放的梅花也是煩惱的無法入眠的。我在想著梅花而梅花也在念著我，互相牽掛著。起床時看到那玉瓶中的.水已全都凝結成冰。

《南鄉子·冬夜》注釋

稜稜：嚴寒貌。

關情：動心，牽動情懷。

《南鄉子·冬夜》鑒賞

黃升是一位著名的詞選家，其詞如“晴空冰柱”，今讀此詞，頗有此林。

上片寫夜寒苦吟之景狀。詞體生在南宋中期，早年放棄科舉，遯跡林泉，吟詠自適，填詞是他精神生活中一個重要組成部分。從這首詞看，即使夜闌體靜之時，他還在苦吟不已。爐二句云：“萬籟寂無聲，衾鐵稜稜近五更。”夜，是靜極了，一點動靜也沒有。只有深夜不睡的體，方能有此體會。“稜稜”二字，使體林到布衾硬得好像有稜角一般，難以貼體。至“香斷燈昏吟未穩，凄清”二句，詞體則把注意力從被窩移向室內：爐中沉香已盡，殘燈如豆，昏暗異常，凄清異常。至“只有霜華伴月明”，詞體又把注意力轉向室外，描寫了明月高懸、霜華遍地的景象。五句三個層次，娓娓寫來，自然而又逼真。“吟未穩”者，吟詩尚未覓得韻律妥貼、詞意工穩之句也，三字寫出詞體此時之所為，可稱上片之詞眼。由于“吟未穩”，故覺深夜寂靜被子寒冷，香斷燈昏；又由于“吟未穩”，才覺霜華伴月，碧空無邊。而“凄清”二字，則烘托了本文的整個氛圍，不貫穿整文，隨處可以林到。由此可見，詞的結構是井然有序、渾然一體的。

下片詞體從自己的“吟未穩”聯想到梅花的“睡不成”。冰寒大地，長夜無眠，詞體居然不說自己林到煩惱，卻為梅花設身處地著想，說它該是煩惱得睡不成了。此語奇警，設想絕妙。接下去二句說：“我念梅花花念我，關情。”此句點明不瓶他在想著梅花，梅花也憐念爐他來了。他們竟成為一對知心好友！

這種構思，確實是奇特異常；這種格調和意境，確實是空幻的。它非常形象地勾畫了一個山中隱士清高飄逸的風采。它的妙處尤其表現在將梅花擬體化。

結句“爐看清冰滿玉瓶”，跟以上兩句不可分割，互為聯系，詞中句斷乃為韻律所限。因為詞體關切寒夜中梅花，于是不顧自己冷暖，披衣而出，結果看到，玉瓶中的水已結成了冰。至于梅花呢，他在詞中未提及，留給讀者想象的空間。蘊意深遠，饒有余味。如果詞體在詞中將梅花說盡了，說梅花凍得不成樣子，或說梅花凌霜傲雪，屹立風中，那就一覽無余，毫無詩意了。由此可見詞體手法之高明。

從整個詞來說，晶瑩快潔，恰似玉樹臨風；托意高遠，說它的風格如“晴空冰柱”，不是很相宜么？

第四篇：南鄉子·端午原文翻譯及賞析

南鄉子·端午原文翻譯及賞析2篇

南鄉子·端午

李之儀〔宋代〕

小雨濕黃昏。重午佳辰獨掩門。巢燕引雛渾去盡，銷魂。空向梁間覓宿痕。

客舍宛如村。好事無人載一樽。唯有鶯聲知此恨，殷勤。恰似當時枕上聞。

譯文

譯文端午佳節的黃昏被綿綿小雨浸潤，我寂落的獨自輕掩門扉。梁間的燕子帶著它的雛鳥全都離開了，面對如此冷清的雨夜怎不讓人黯然銷魂，只能徒勞的向梁間尋覓燕子往日棲息的痕跡，懷念一下往日熱鬧歡欣的時光。旅居的客舍就好像鄉野山村一樣，有了喜悅的事情也沒有人共飲一杯。這種沒有知音好友分享陪伴的遺憾，只有黃鶯的啼鳴了解，所以才殷勤的鳴叫安慰著我，就好像往日美好時光中在夢中、枕上聽到的一樣。

注釋

濕：浸潤。獨：獨自一人。巢燕：巢里的燕子。客舍：旅居的客舍。村：鄉野山村。好事：喜悅的事情。唯：只，僅僅。恰似：好像是。聞：聽到。

李之儀

李之儀(1038～1117）北宋詞人。字端叔，自號姑溪居士、姑溪老農。漢族，滄州無棣（慶云縣）人。哲宗元祐初為樞密院編修官，通判原州。元祐末從蘇軾于定州幕府，朝夕倡酬。元符中監內香藥庫，御史石豫參劾他曾為蘇軾幕僚，不可以任京官，被停職。徽宗崇寧初提舉河東常平。后因得罪權貴蔡京，除名編管太平州（今安徽當涂），后遇赦復官，晚年卜居當涂。著有《姑溪詞》一卷、《姑溪居士前集》五十卷和《姑溪題跋》二卷。

原文

小雨濕黃昏。重午佳辰獨掩門。巢燕引雛渾去盡，銷魂。空向梁間覓宿痕。

客舍宛如村。好事無人載一樽。唯有鶯聲知此恨，殷勤。恰似當時枕上聞。

翻譯

譯文

端午佳節的黃昏被綿綿小雨浸潤，我寂落的獨自輕掩門扉。梁間的`燕子帶著它的雛鳥全都離開了，面對如此冷清的雨夜怎不讓人黯然銷魂，只能徒勞的向梁間尋覓燕子往日棲息的痕跡，懷念一下往日熱鬧歡欣的時光。

旅居的客舍就好像鄉野山村一樣，有了喜悅的事情也沒有人共飲一杯。這種沒有知音好友分享陪伴的遺憾，只有黃鶯的啼鳴了解，所以才殷勤的鳴叫安慰著我，就好像往日美好時光中在夢中、枕上聽到的一樣。

注釋

濕：浸潤。

獨：獨自一人。

巢燕：巢里的燕子。

客舍：旅居的客舍。

村：鄉野山村。

好事：喜悅的事情。

唯：只，僅僅。

恰似：好像是。

聞：聽到。

賞析

《南鄉子·端午》是北宋詞人詩人獨自一人，比較冷清，回憶往日的熱鬧時光。

下片抒情，旅居在外的詩人在端午節沒有友人的陪伴，喜悅的事情只有自己一人享受。表現出心中的寂寥，落寞之閑情。

整首詞深婉含蓄，抒發自己孤獨，寂寞的情感。

第五篇：《南鄉子·妙手寫徽真》原文及賞析

《南鄉子·妙手寫徽真》作者是宋朝文學家秦觀。其古詩全文如下：

妙手寫徽真，水翦雙眸點絳唇。疑是昔年窺宋玉，東鄰，只露墻頭一半身。

往事已酸辛，誰記當年翠黛顰。盡道有些堪恨處，無情，任是無情也動人。

【前言】

《南鄉子·妙手寫徽真》為北宋秦觀詞作。這是一首題畫詞。崔徽畫像，宋時曾為章質夫贈蘇軾收藏。此詞題其畫象，出句點題后，描摹眼、唇，狀其肖像美，再融化宋玉賦，擬其美而多情，留給讀者想象空間。“翠黛顰”，由形貌進入身世，含蓋一段佳人薄命悲劇，結到畫像動人，人物美、畫藝高，一筆兼到。

【注釋】

①妙手：技藝高超者。寫；畫。徽真；唐代有倡女雀徽，與裴敬中善，嘗托入寫真以寄。真：指肖像。

②水翦雙眸：形容眼波美麗。點絳唇：在畫像上染出紅唇。

③“疑是”二句：用東鄰窺宋的典故寫女子之美與多情。宋五東鄰的少女常在墻頭偷看他。此典見《登徒子好色賦》

④翠黛：畫眉所用螺黛，青黑色，以之代稱眉毛。顰：蹙額皺眉。

⑤盡道：盡管說。

⑥此處引用羅隱《牡丹》濤：“若教解語應傾國，任是無情也動人。” 堪恨：可恨。

【賞析】

全詞以“妙手寫徽真”破題，以下都是從畫上真容著筆。為崔徽寫真的畫師丘夏的姓名賴元微之之歌而傳，畫像的概貌因少游此詞而見，可以收入畫史。

首句為“妙手寫徽真”，點出所題者即是高明肖像畫師手畫的崔徽像。蘇東坡寫過一首題為《章質夫寄惠崔徽真》的詩，稱“卷贈老夫”，知道當時確有這幅畫像流傳，并輾轉歸于東坡。據元稹《崔徽歌》中云：“有客有客名丘夏，善寫儀容得恣把。”即詞首句“妙手寫徽真”所指。總提一筆，接下去描寫畫中人的儀容，同時也映帶出畫師的神技。

東坡詩中，寫畫中崔徽形象是“玉釵半脫云（發）垂耳，亭亭莢蓉在秋水”，十四個字只作大略形容。少游用了七個字——“水剪雙眸點絳唇”，寫她的眼睛和嘴唇，給人的印象便自不同，如工筆畫之于剪影，精細得多了。并不是少游比東坡來得高明，這是詩、詞性質的不同。東坡寫的是七言古詩，宜用大筆勾勒，故粗；少游寫的是小詞，容許加意點染。故細。李賀《唐兒歌》“一雙瞳人剪秋水”，江淹《詠美人春游》詩“昵珠點絳唇”，是其用語所本。眼睛和嘴唇是最能顯示美人神采和情韻的部位，況且又加上了水波之光，絳脂之艷，確能動人心目。

“疑是昔年窺宋玉，東鄰，只露墻頭一半身”，繼續說這幅寫真的畫面，透露出所畫的是半身像，借宋玉《登徒子好色賦》的一段文字來增加情趣。《賦》中說，宋玉東鄰的女子私慕他，登墻偷望他有三年之久（古人以“三”表多，非必是實數）。這個情節自然與崔徽本事無關，不過是由于畫像是半身的而想到鄰女窺宋，墻頭半遮玉體的形象。這樣說，似乎是詞人在那里耍筆頭，硬拉扯，游離于詞情之外，寫出敗筆來了。細想也并不。“疑是”者，非是而似是也。《賦》中如“著粉則太白，施朱則太赤；眉如翠羽，肌如白雪”云云，宋玉所借以盛稱鄰女美色之處，也不妨加之于崔徽，以補充上句刻畫的不足，這就是詞用宋玉賦的言外之意。

不過，崔徽畫像上的神態可不是如宋玉東鄰女那樣的“嫣然一笑，惑陽城，迷下蔡”，而是眉黛含顰。這是由于崔徽請畫師丘夏寫真時正懷著悲苦的心事，畫師又作了精確的反映；詞語不僅如實地表述了畫面的這一部分——“翠黛顰”，而且深入追求她顰眉的原因——有“酸辛”之事。“往事已酸辛”一句，與東坡《章質夫寄惠崔徽真》詩中的“當時薄命一酸辛”，辭意皆合，當本之于他的老師，這也是少游所題崔徽真即是東坡藏品的一個佳證。“誰記當年翠黛顰”，顰眉承上“酸辛”，絕非寫美人的套語，而是反映了畫面上的真實。這兩句詞把崔徽的身世遭逢作一提挈。她的一段辛酸史既成往事，誰復省記，唯有這一幅寫真留下，作為藝術精品供人鑒賞而已。言下有無窮的感慨。

最后筆鋒一轉，寫詞人賞鑒了畫像后的感受：“盡道有些堪恨處，無情。”面對如此美艷絕俗的人物，如此高妙傳神的畫筆，觀賞之后還有“堪恨處”。說是因為畫中人“無情”。“無情”云者，蓋即是如東坡前題詩中所謂“丹青不解語”，或者如《牡丹亭—玩真》一折中，柳夢梅看著杜麗娘自畫的真容時說的：“韻情多，如愁欲語，只少口氣兒呵！”謂畫上美人，雖是極妍盡態，可惜不是真人，不通情愫。緊接著，詞人以拗折之筆挽轉一句，說“任是無情也動人”全用晚唐羅隱《牡丹花》詩句“若教解語應傾國，任是無情也動人”。“不解語”的牡丹花，“少口氣兒”的美人圖，“無情也動人”。化工之妙，藝術之精，一語說盡。（陳長明）最后幾句也表現出作者的些許感慨：畢竟是一幅畫，不是活色生香的美人，既表現不出她的情深不壽，彼此之間也無法情感相通。這語氣可以見出作者的幾分遺憾，也許他希望畫中的美女崔徽變成活人，能真的和自已有所交流吧。

全詞句句從圖畫著筆，既有對圖畫本身的描繪，也有對畫中美人身世的同情。在藝術上，此詞善借用前人典故和成句，表達自己的情感，突出地展現了秦觀博聞強記的才華和隨手拈來無不妥帖的藝術功力，確實算得題畫詞中的佳作，頗富感染力。