第一篇：《乘著音樂的翅膀》教案

《乘著音樂的翅膀》教學(xué)設(shè)計

高密市呼家莊中學(xué) 王靜

學(xué)習(xí)目標(biāo)：

1、感受音樂藝術(shù)的魅力。

2、通過運(yùn)用感官，并加以聯(lián)想和想象的方法豐富寫作內(nèi)容。

3、培養(yǎng)積極樂觀的人生態(tài)度，學(xué)會用音樂排解心中不快。

一、導(dǎo)入

播放流行音樂《我的好兄弟》導(dǎo)入新課

在你輝煌的時刻 ／讓我為你唱首歌／ 我的好兄弟 ／心里有苦你對我說 ／ 前方大路一起走／哪怕是河也一起過／苦點累點又能算什么 ／ 在你需要我的時候／ 我來陪你一起度過 ／我的好兄弟 ／ 心里有苦你對我說 ／人生難得起起落落 ／ 還是要堅強(qiáng)的生活 ／哭過笑過至少你還有我 ／

朋友的情誼呀比天還高比地還遼闊／那些歲月我們一定會記得／ 朋友的情誼呀我們今生最大的難得 ／像一杯酒 像一首老歌

二、展示目標(biāo)

三、穿越時空，聆聽歲月的痕跡

1、齊背《水調(diào)歌頭》

思考：你讀出怎樣的感情？

2、聆聽《明月幾時有》

思考： 你仿佛看到了什么？聽到了什么？想到了什么？

四、探究寫作方法

歌聲 朱自清

昨晚中西音樂歌舞大會里“中西絲竹和唱”的三曲清歌，真令我神迷心醉了。

仿佛一個暮春的早晨，霏霏的毛雨默然灑在我臉上，引起潤澤、輕松的感覺。新鮮的微風(fēng)吹動我的衣袂（mèi），像愛人的鼻息吹著我的手一樣。我立的一條白礬石的甬（yǒng）道上，經(jīng)了那細(xì)雨，正如涂了一層薄薄的乳油，踏著只覺越發(fā)滑膩可愛了。這是在花園里。群花都還做她們的清夢。那微雨偷偷洗去她們的塵垢，她們的甜軟的光澤便自煥發(fā)了。在那被洗去的浮艷下，我能看到她們在有日光時所深藏著的恬靜的紅，冷落的紫，和苦笑的白與綠。以前錦繡般在我眼前的，現(xiàn)有都帶了黯淡的顏色。——是愁著芳春的銷歇么？是感著芳春的困倦么？

大約也因那蒙蒙的雨，園里沒了濃郁的香氣。涓涓的東風(fēng)只吹來一縷縷餓了似的花香，夾帶著些潮濕的草叢的氣息和泥土的滋味。園外田畝和沼澤里，又時時送過些新插的秧，少壯的麥，和成蔭的柳樹的清新的蒸氣。這些雖非甜美，卻能強(qiáng)烈地刺激我的鼻觀，使我有愉快的倦怠之感。

看啊，那都是歌中所有的：我用耳，也用眼，鼻，舌，身，聽著；也用心

唱著。我終于被一種健康的麻痹襲取了。于是為歌所有。此后只有歌獨(dú)自唱著，聽著；世界上便只有歌聲了。

思考：文章運(yùn)用了哪些感覺器官和修辭手法?

五、生動的故事，難忘的旋律

1、播放潘安邦的《外婆的澎湖灣》

晚風(fēng)輕拂澎湖灣/ 白浪逐沙灘/ 沒有椰林綴斜陽 / 只是一片海藍(lán)藍(lán)/ 坐在門前的矮墻上/ 一遍遍懷想/ 也是黃昏的沙灘上/ 有著腳印兩對半/ 那是外婆拄著杖 / 將我手輕輕挽/ 踩著薄幕走向余輝 / 暖暖的澎湖灣/ 一個腳印是笑語一串/ 消磨許多時光/ 直到夜色吞沒我倆/ 在回家的路上/ 澎湖灣澎湖灣/ 外婆的澎湖灣/ 有我許多的童年幻想 陽光 沙灘 海浪 仙人掌/ 還有一位老船長

思考：歌中寫了哪些景物？你仿佛看到了怎樣的畫面？

2、老師講潘安邦和他外婆的故事（引起學(xué)生情感上的共鳴）

六、開在記憶深處的花朵

聽了《外婆的澎湖灣》你是不是又回到了自己的童年，想起了你的爺爺奶奶或姥姥姥爺。結(jié)合老師給你們播放的音樂，抒寫音樂帶給你的感受；打開記憶的閘門，回顧音樂所勾起你的那些美好回憶。動筆把它們寫下來。（運(yùn)用上前面所學(xué)過的寫作方法。字?jǐn)?shù)在200字左右。）

七、小結(jié)

培養(yǎng)積極樂觀的人生態(tài)度，學(xué)會用音樂排解心中不快。

第二篇：乘著音樂的翅膀(節(jié)選)

乘著音樂的翅膀(節(jié)選)

“EI Sistema”在英語中指的是“The System”,可譯為“音樂救助體系”,它是委內(nèi)瑞拉以José Antonio Abreu為首的一群音樂家推行的一項教育實踐活動。30多年來,這個“音樂救助體系”幫助了委內(nèi)瑞拉20多萬貧民窟的孩子,讓他們得以學(xué)習(xí)樂器,組成樂隊,進(jìn)而愛上音樂,用音樂充實并改變他們的人生。當(dāng)今炙手可熱的青年指揮才俊古斯塔沃?杜達(dá)梅爾和廣受矚目的委內(nèi)瑞拉西蒙?玻利瓦爾青年管弦樂團(tuán)就誕生于這個體系,他們已成為委內(nèi)瑞拉向世界展示的一面旗幟,是該國的驕傲。

創(chuàng)辦于1984年的TED(Technology、Entertainment、Design的縮寫)大會,其宗旨為“用思想的力量來改變世界”。每年來自全球不同學(xué)科的頂尖學(xué)者與實踐者們會云集該大會發(fā)表演講。2005年開始設(shè)立的TED大獎是該大會最激動人心的一部分,每一年有三個獲獎名額。獲獎?wù)叱说玫?0萬美金的獎勵以外,還有機(jī)會在大會上公開闡述其TED愿望,而TED的組織者將竭盡全力幫助他們實現(xiàn)愿望。

本文是2009年TED大獎的獲得者之一,曾任委內(nèi)瑞拉文化部長、國會議員,既是經(jīng)濟(jì)學(xué)家也是業(yè)余音樂家的José Antonio Abreu發(fā)表的演講節(jié)選,語言流暢,感情真摯,值得一讀。

Since I was a boy, in my early childhood, I always wanted to be a musician, and, thank God, I 1)made it.From my teachers, my family and my community, I had all the necessary support to become a musician.All my life I’ve dreamed for all 2)Venezuelan children to have the same opportunity that I had.From that desire and from my heart stemmed the idea to make music a deep and global reality for my country.From the very first rehearsal, I saw the bright future ahead because the rehearsal meant a great challenge to me.I had received a donation of 503)music stands to be used by 100 children in that rehearsal.When I arrived at the rehearsal, only 11 kids had shown up, and I said to myself, “Do I close the program or multiply these kids?” I decided to face the challenge, and on that same night, I promised those 11 children I’d turn our orchestra into one of the leading orchestras in the world.During the recent tour by the 4)Simon Bolivar Youth Orchestra of Venezuela of the U.S.and Europe, we saw how our music moved young audiences to the bottom of their souls, how children and adolescents rushed up to the stage to receive the5)jackets from our musicians, how the 6)standing ovations, sometimes 30 minutes long, seemed to last forever, and how the public, after the concert was over, went out into the street to greet our young people in triumph.This meant not only an artistic triumph, but also a profound emotional 7)sympathy between the public of the most advanced nations of the world and the musical youth of Latin America, as seen in Venezuela, giving these audiences a message of music, vitality, energy, enthusiasm and strength.In its essence, the orchestra and the 8)choir are much more complex than artistic structures.They are examples and schools of social life, because to sing and to play together means to intimately coexist toward perfection and excellence, following a strict discipline of organization and coordination in order to seek the harmonic interdependence of voices and instruments.That’s how they build a spirit of solidarity and 9)fraternity among them, develop their self-esteem and foster the ethical and 10)aesthetical values related to the music in all its senses.This is why music is immensely important in the awakening of sensibility, in the 11)forging of values and in the training of youngsters to teach other kids.Each child in El Sistema has his own story, and they are all important and of great significance to me.We have a well-known case―Gustavo Dudamel.He started as a boy member of the children’s orchestra in his hometown 12)Barquisimeto.There, he grew as a violinist and as a conductor.He became the conductor of Venezuela’s junior orchestras, and today conducts the world’s greatest orchestras.And he’s an unbeatable example for young musicians in Latin America and the world.本文為全文原貌 未安裝PDF瀏覽器用戶請先下載安裝 原版全文

The effect of El Sistema is felt in three fundamental 13)circles―in the personal/social circle, in the family circle and in the community.In the personal/social circle, the children in the orchestras and choirs develop their intellectual and emotional side.The music becomes a source for developing the 14)dimensions of the human being, thus 15)elevating the spirit and leading man to a full development of his personality.So, the emotional and intellectual profits are huge―the acquisition of leadership, teaching and training principles, the sense of16)commitment, responsibility, generosity and dedication to others, and the individual contribution to achieve great collective goals.All this leads to the development of self-esteem and confidence.In fact, the most miserable and tragic thing about poverty is not the lack of bread or roof, but the feeling of being no one, the feeling of not being anyone, the lack of identification, the lack of public esteem.That’s why the child’s development in the orchestra and the choir provides him with a noble identity and makes him a role model for his family and community.Within the family, the parents’ support is unconditional.The child becomes a role model for both his parents, and this is very important for a poor child.Once the child discovers he is important for his family, he begins to seek new ways of improving himself and hopes for a better life for himself and his community.Also, he hopes for social and economic improvements for his own family.All this makes up a constructive and ascending social dynamic.The large majority of our children belong to the most vulnerable 17)strata of the Venezuelan population.That encourages them to embrace new dreams, new goals, and progress in the various opportunities that music has to offer.Finally, in the circle of the community, the orchestras prove to be the creative spaces of culture and sources of exchange and new meanings.The 18)spontaneity music has excludes it as a luxury item and makes it a 19)patrimony of society.It’s what makes a child play a violin at home, while his father works in his 20)carpentry.It’s what makes a little girl play the 21)clarinet at home, while her mother does the housework.The idea is that the families join with pride and joy in the activities of the orchestras and the choirs their children belong to.The huge spiritual world that music produces in itself, which also lies within itself, ends up overcoming material poverty.From the minute a child’s taught how to play an instrument, he’s no longer poor.He becomes a child in progress heading for a professional level, who’ll later become a 22)full citizen.Needless to say that music is the number one prevention against prostitution, violence, bad habits, and everything degrading in the life of a child.自孩提時起,我便渴望成為一名音樂家。感謝上帝,我做到了。在這個過程中,我得到了來自我的老師、家人和社區(qū)的一切必要的支持。我一直希望,所有委內(nèi)瑞拉的孩子們可以擁有和我一樣的機(jī)會。就是源自這一愿望,我有個想法――要讓音樂在我的祖國全面深入地推廣開來。

早在樂團(tuán)的第一次排練時,我就感覺前景一片光明,因為那次排練對我而言是一次巨大的挑戰(zhàn),我收到了50個樂譜架的捐贈,可以供100個孩子使用。但當(dāng)我去排練時,只有11個孩子到場。我問自己:“我要結(jié)束這一切嗎,還是要設(shè)法讓孩子的人數(shù)增加?”我決定迎接挑戰(zhàn)。就在那個晚上,我對那11個孩子許下承諾,我會把我們的管弦樂團(tuán)變成世界頂級管弦樂團(tuán)之一。

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從委內(nèi)瑞拉西蒙?玻利瓦爾青年管弦樂團(tuán)近期在美國和歐洲進(jìn)行的巡回演出中,可以看到我們的音樂深深感染了那些年輕聽眾,觸動其靈魂深處。那些孩子和少年沖上舞臺,接受我們的音樂家們送出的紀(jì)念外套;觀眾站立鼓掌致敬,有時甚至長達(dá)30分鐘之久,好像永遠(yuǎn)都不會停止一樣;音樂會結(jié)束后,人們在街道兩旁向我們樂團(tuán)這些一身勝利姿態(tài)的年輕人致意。這一切不僅僅意味著藝術(shù)上的成功,更意味著來自世界最發(fā)達(dá)國家的民眾和拉丁美洲如委內(nèi)瑞拉的年輕音樂人之間產(chǎn)生的深遠(yuǎn)的情感共鳴,表演給聽眾帶來了音樂、活力、能量、激情和力量。

管弦樂團(tuán)和合唱團(tuán)不單純是藝術(shù)表演架構(gòu)那么簡單,其實質(zhì)復(fù)雜多了。它們是社會生活的縮影和學(xué)校,因為成員們在一起演唱和演奏樂器,就意味著要一起親密共處追求完美卓越,要遵循嚴(yán)格的組織紀(jì)律且需協(xié)調(diào)一致,才能使歌聲樂聲和諧相依。正是通過這樣的方式,樂團(tuán)成員之間建立起了一種團(tuán)結(jié)精神和手足情誼,建立起自尊,培養(yǎng)了與音樂各層面意義緊密相聯(lián)的道德價值觀和審美觀。這也是為什么在刺激人的感受力、塑造人的價值觀以及培訓(xùn)年輕人教導(dǎo)其他小孩這些方面,音樂顯得無比重要。

“音樂救助體系”里的每一個孩子都有自己的故事,對我來說,他們每個人都很重要,都意義重大。我們有一個眾所周知的例子――古斯塔 沃?杜達(dá)梅爾。一開始他在家鄉(xiāng)巴基西梅托兒童管弦樂團(tuán)里是名小成員。在那里,他逐漸成長為一名小提琴手并擔(dān)任指揮。接著,他成了委內(nèi)瑞拉少年管弦樂團(tuán)的指揮。而現(xiàn)今,他在世界上最出色的管弦樂團(tuán)當(dāng)指揮。對于拉美和全世界的年輕音樂家來說,他是一個無可匹敵的榜樣。

“音樂救助體系”的影響表現(xiàn)在三個基本方面――個人/社會、家庭以及社區(qū)。對于個人/社會來說,孩子們在管弦樂團(tuán)或合唱團(tuán)里既發(fā)展智力,又陶冶情操。音樂成為個人多元發(fā)展的一種源泉,還振奮了他們的精神,并引導(dǎo)他們?nèi)姘l(fā)展自己的個性。因而,無論是在情感上,還是在智力開發(fā)上,孩子們都受益匪淺――他們學(xué)會領(lǐng)導(dǎo),教導(dǎo)和培訓(xùn)的原則,被培養(yǎng)出奉獻(xiàn)精神、責(zé)任感、大方度量和樂于助人的習(xí)慣,懂得為實現(xiàn)集體的偉大目標(biāo)而作出個人貢獻(xiàn)。所有這一切讓他們建立起自尊和自信。

其實,關(guān)于貧窮,最痛苦悲慘的不是沒有東西吃或者沒有地方住,而是一種感受――覺得自己什么都不是,也成不了任何人,缺乏認(rèn)同且得不到公眾的尊重。而在管弦樂團(tuán)或合唱團(tuán)里接受訓(xùn)練則可以讓孩子得到高度認(rèn)同感,讓他們成為其家庭以及社區(qū)的榜樣。在家里,父母的支持是無條件的。孩子成為父母的榜樣,這點對于一個貧困的孩子尤為重要。孩子一旦發(fā)現(xiàn),自己對家人而言是那么重要,他就會開始尋找新的方式來提高自己,并希望自己和所在社區(qū)都變得更好。同時,他也會希望自己家庭的社會生活和經(jīng)濟(jì)狀況都得到改善。所有這一切構(gòu)成了一種富有建設(shè)性的、上升的社會動力。我們團(tuán)里絕大多數(shù)孩子來自于委內(nèi)瑞拉最弱勢的社會階層。音樂鼓勵他們擁有新夢想,新目標(biāo),并為他們提供各種各樣的機(jī)會來提升自己。

最后一點是,在社區(qū)范圍內(nèi),管弦樂團(tuán)已成為文化的創(chuàng)新空間,信息交換以及新目標(biāo)產(chǎn)生的源泉。音樂具有自發(fā)性,這特性使其難以成為奢侈品,而是成為一種社會財產(chǎn)。這讓孩子可以在家演奏小提琴,而父親在做木工活;讓小女孩可以在家吹奏豎笛,而母親在做家務(wù)。我們的想法是,一家人會滿懷自豪和喜悅地參與孩子所在的管弦樂團(tuán)或合唱團(tuán)的各種活動。音樂創(chuàng)造出巨大的精神世界,且兩者互相依存,藉此足以戰(zhàn)勝物質(zhì)上的貧乏。孩子從學(xué)習(xí)演奏一種樂器的那一刻開始便不再貧窮。他成為朝著專業(yè)水準(zhǔn)向前邁進(jìn)的孩子,以后他會成為一名合格的公民。勿容置疑,在孩子的一生中,音樂為他們建立了第一道防線,阻止他們自我糟蹋、暴虐、養(yǎng)成壞習(xí)慣以及走向一切讓其墮落沉淪的事物。

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第三篇：乘著音樂的翅膀教案

寫作·口語交際·綜合性學(xué)習(xí)：乘著音樂的翅膀

主備人：

[活動目標(biāo)]

1、在欣賞音樂和聆聽音樂背后故事的過程中培養(yǎng)學(xué)生積極樂觀的人生態(tài)度磨練自己的意志。

2、通過自己對音樂的理解，培養(yǎng)學(xué)生的感悟力和口頭表達(dá)的能力。

3、引導(dǎo)學(xué)生走進(jìn)音樂，在親身參與音樂的活動（主要是班歌的創(chuàng)作）中喜愛音樂，同時培養(yǎng)學(xué)生共同合作的意識和集體主義精神。

[活動重難點]

1、講故事

2、口頭表達(dá)

3、班歌的創(chuàng)作訓(xùn)練

[課時安排]：課前準(zhǔn)備2周，課堂2課時

[課前準(zhǔn)備]：

1、讓學(xué)生自主選擇合作伙伴，組成合作小組。

2、圍繞活動內(nèi)容廣泛搜集資料，上網(wǎng)查詢資料，整理資料。①、搜集自己喜歡的關(guān)于音樂的感人故事。

②、搜集自己喜歡的歌詞及音樂（最好是MP3、WMA格式）。

活動一設(shè)計：

難忘的旋律，生動的故事

1、按小組準(zhǔn)備的情況，播放某一小組喜歡的一首樂曲。

2、由這個小組一人或幾人講和這首樂曲有關(guān)的故事。如：聽《月光曲》

故事：一百多年前，德國有個音樂家叫貝多芬，他譜寫了許多著名的曲子。其中有一首著名的鋼琴曲叫《月光曲》，傳說是這樣譜成的。

有一年秋天，貝多芬去各地旅行演出，來到萊茵河邊的一個小鎮(zhèn)上。一天夜晚，他在幽靜的小路上散步，聽到斷斷續(xù)續(xù)的鋼琴聲從一所茅屋里傳出來，彈的正是他的曲子。

貝多芬走近茅屋，琴聲突然停了，屋子里有人在談話。一個姑娘說∶“這首曲子多難彈啊！我只聽別人彈過幾遍，總是記不住該怎樣彈，要是能聽一聽貝多芬自己是怎樣彈的，那有多好啊！”一個男的說∶“是啊，可是音樂會的入場券太貴了，咱們又太窮。”姑娘說∶“哥哥，你別難過，我不過隨便說說罷了。”

貝多芬聽到這里，就推開門，輕輕地走了進(jìn)去。茅屋里點著一支蠟燭。在微弱的燭光下，男的正在做皮鞋。窗前有架舊鋼琴，前面坐著個十六七歲的姑娘，臉很清秀，可是眼睛瞎了。

皮鞋匠看見進(jìn)來個陌生人，站起來問∶“先生，您找誰？走錯門了吧？”貝多芬說∶“不，我是來彈一首曲子給這位姑娘聽的。”

姑娘連忙站起來讓座。貝多芬坐在鋼琴前面，彈起盲姑娘剛才彈的那首曲子來。盲姑娘聽得入了神，一曲完了，她激動地說∶“彈得多純熟啊！感情多深哪！您，您就是貝多芬先生吧？”

貝多芬沒有回答，他問盲姑娘∶“您愛聽嗎？我再給您彈一首吧。” 一陣風(fēng)把蠟燭吹滅了。月光照進(jìn)窗子來，茅屋里的一切好像披上了銀紗，顯得格外清幽。貝多芬望了望站在他身旁的窮兄妹倆，借著清幽的月光，按起琴鍵來。

皮鞋匠靜靜地聽著。他好像面對著大海，月光正從水天相接的地方升起來。微波粼粼的

海面上，霎時間灑遍了銀光。月亮越升越高，穿過一縷一縷輕紗似的微云。忽然，海面上刮起了大風(fēng)，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一個連一個朝著岸邊涌過來……皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬靜的臉上，照著她睜得大大的眼睛，她仿佛也看到了，看到了她從來沒有看到過的景象，在月光照耀下的波濤洶涌的大海。

兄妹倆被美妙的琴聲陶醉了。等他們蘇醒過來，貝多芬早已離開了茅屋。他飛奔回客店，花了一夜工夫，把剛才彈的曲子—《月光曲》記錄了下來。

聽：《二泉映月》

故事：一百多年前，雷尊殿在無錫是個大道觀，觀主會彈琵琶，人稱“鐵手琵琶”。道觀里有個幫工的女子，常癡癡地聽觀主彈琴，后來就和觀主好上了，還懷了身 孕。1897年，她生下一個孩子，小名阿炳。同族覺得她跟道士私通很丟臉，孩子剛生還容她活著，等阿炳四歲時送回道觀后，族里就逼她自盡了……

阿炳回雷尊殿后，管“鐵手琵琶”叫師傅，從來沒叫過父親。鐵手琵琶仔細(xì)教養(yǎng)這孩子，把所有的琵琶技藝，和他懂得的民間音律都傳給了阿炳。阿炳跟父親學(xué)了20多年，到了他26歲那年，父親去世，阿炳做了觀主。

阿炳剛做觀主時，雷音殿香火仍然很盛。阿炳年輕，又有錢，忍不住常去花街柳巷，在那里學(xué)會了吸鴉片，又染上了梅毒。阿炳染的梅毒很厲害，瞎了眼睛。原來他請?zhí)玫軒兔芾淼烙^的雜務(wù)，眼睛一瞎，堂弟漸漸控制了殿里的事務(wù)，最后終于把阿炳趕出了雷尊殿。那是1930年左右，阿炳30多歲。

阿炳被趕出后，族里給阿炳找了間房，從鄉(xiāng)下找了一個女人叫崔娣的，陪著他。阿炳每天由崔娣扶著，沿著無錫運(yùn)河邊的碼頭鬧市邊走邊拉胡琴，做街頭琴師。崔娣不識字，很節(jié)儉，從來沒用阿炳的錢買過一件衣服，一直穿著從鄉(xiāng)下帶來的那件過膝的褂子，布丁越來越多。

40年代初，阿炳上街10年了，心情已經(jīng)平靜，回想起種種往事，神隨游絲，心照山泉，隨手拉出了他自己的曲子。阿炳拉的這些曲子都沒有名字，不再是他父親傳給他的那幾百首民間老曲子。隔壁有個姓黎的年輕人也喜愛音律,于是阿炳把他的曲子教給了這個年輕人。

姓黎的年輕人考上了南京藝術(shù)學(xué)院民樂系。一天天很冷，他回琴前，在老師琴房外活動手指，隨手拉了阿炳教他的曲子。等他拉完，走來一個人，問他拉的什么曲子。老師出來告訴他，這是從中央音樂學(xué)院來的楊蔭瀏教授。年輕人說，這曲子沒名字，是家鄉(xiāng)無錫的一個瞎子阿炳教的。楊蔭瀏說這曲子好，還說他們正在收集民樂，要用剛從國外進(jìn)口的鋼絲錄音機(jī)錄下這樣好的民間音樂。

從1950 年年初起，姓黎的年輕人就回到無錫，一直等待著楊蔭瀏的到來。直到9月份，楊蔭瀏和曹安和兩位才來到無錫，而且正式的任務(wù)是錄制無錫的道教音樂。等錄完這 些道教音樂，姓黎的年輕人堅持請兩位去錄阿炳的曲子。他們同意了。阿炳此時已經(jīng)有將近兩年沒有拉琴了，聽了十分激動，說要練習(xí)三天。幾位阿炳的朋友，替他 到琴行借了新的琴。阿炳原來的琴上的弦是斷的，隨手打結(jié)連上，可是拉的曲子非常動人。這回有了新琴，阿炳卻覺得有些陌生，無法恢復(fù)40年代的那種狀態(tài)了。

不過，三天后的夜晚，錄音還是開始了。崔娣也在座。阿炳不懂錄音是怎么回事，聽說曲子可以保存，他決定試試。楊蔭瀏跟阿炳說，“一二三”的口令一過，他只管拉他自己的。“三”聲一過，曹安和按了鋼絲錄音機(jī)的錄音鍵，阿炳開始拉琴。

等阿炳拉完，楊蔭瀏輕聲問，這曲子叫什么名字？阿炳說確實沒名字，楊蔭瀏說沒名字不行，要想一個。阿炳說，叫《二泉印月》吧。楊蔭瀏說，《印月》這名字跟廣東音樂重了，要不叫映月，無錫有映山湖么。阿炳聽了，連聲說好，就叫《二泉映月》。

聽：藍(lán)色的多瑙河

故事： 自從約翰〃施特勞斯（Johann Strauss）在1867年寫下了這一首“藍(lán)色的多瑙河”，一百多年以來，這支曲子一直是廣受大眾的喜愛。它曾經(jīng)替多瑙河帶來了不知多少的游客，又為多瑙河附近的餐廳花園培養(yǎng)出一種輕松活潑的氣氛。最令人感到奇妙的是，不論一個人聽過多少遍這一支曲子，每當(dāng)他再聽到的時候，都會像最初聽到時一樣地興奮，一樣地愉快。

在音樂界里，施特勞斯享有“華爾茲之王”的美譽(yù)。他曾經(jīng)寫過很多首優(yōu)美的華爾茲，但是比起這一些華爾茲來，“藍(lán)色的多瑙河”卻獨(dú)具一種醉人的魔力，它像江河一樣，將我們從輕柔細(xì)致的開始，帶入了活潑生動的主題，再又進(jìn)入到滔滔不絕的高潮中，當(dāng)我們正為著這一些應(yīng)接不暇的美景而感到透不過氣的時候，它卻又能夠神乎其技地將我們帶回最初的輕柔，使我們好像是神游了一次仙境一樣。

這一首“藍(lán)色的多瑙河”之所以能夠給人這一種感受，并不是沒有原因的。施特勞斯是奧地利人，但是他這首曲子卻是融合了巴黎迷人的氣氛和維也納典雅的氣質(zhì)。因為，他正是為著要促成奧地利和法國的聯(lián)盟，才費(fèi)盡心血寫下這首舞曲的。

在1867年的時候，巴黎主辦了一次規(guī)模浩大的世界博覽會，各國的使節(jié)云集巴黎，施特勞斯也未曾錯過這一次的盛會。

在當(dāng)時，英國、法國及奧地利是歐洲三個最強(qiáng)大的國家，但是奧地利的駐法大使梅特涅卻深深地為德國在俾斯麥的領(lǐng)導(dǎo)之下崛起而感到不安。為了奧地利的安全，他非常地希望能夠和法國訂下盟約，所以他迫切需要設(shè)法爭取到法國人民對于奧地利的好感。

梅特涅的夫人寶琳女士獨(dú)具慧眼，她想出了請施特勞斯趁著這一次博覽會的時候新作一首帶有法國風(fēng)味的華爾茲的構(gòu)想。于是，在她和施特勞斯接洽過后，施特勞斯開始著手進(jìn)行這一項重大的任務(wù)。

奧地利的大使館在世界博覽會開幕的前一晚舉行了一場盛大的舞會，他們用綠色和粉紅色的緞子帷幕裝飾了大使館的舞廳，并且還造了一個兩側(cè)堆滿著玫瑰花的人工瀑布，使這一次舞會在布臵上達(dá)到了前所未有的地步。

施特勞斯擔(dān)任了這一場舞會的樂隊指揮。巴黎人都知道，在今晚的最后一支曲子時，將要演奏一首他新作的舞曲。當(dāng)大家沉醉于他所指揮的華爾茲舞曲時，他們不禁懷疑起來了，難道說施特勞斯的新曲，真能夠比得上這一些家喻戶曉的舊作嗎? 最后，施特勞斯終于開始指揮起這一首“藍(lán)色的多瑙河”。這首曲子將來賓一步又一步地帶入了一個更精采的美景中，它像大海一般地將舞場淹沒在一種快樂的氣氛之下,大家的內(nèi)心都洋溢著激動，終于，一對一對的舞伴都停止了他們的舞步，他們要靜下心來，專心一意欣賞這一首不可思議的華爾茲。

這一首“藍(lán)色的多瑙河”就這樣地傳遍了整個巴黎，乃至于整個法國，整個的歐洲。在世界博覽會展出的這一段時間當(dāng)中，它成了巴黎人最熱門的話題。大家都在談?wù)撝恳粋€樂隊都在演奏著它。巴黎的印刷廠不得已只好停止了印刷任何其他的東西，以便全力來應(yīng)付這一首“藍(lán)色的多瑙河”，而鏤版的工人現(xiàn)在要一天三班地工作，以供應(yīng)漫無止境的需求量。事實上，它很快地就成為有史以來最暢銷的樂譜。

施特勞斯的國民外交自然是圓滿地達(dá)成了，而且現(xiàn)在連英國的王子也向他發(fā)出了請?zhí)д埶巴鶄惗兀谌澜缱钣袡?quán)力的維多利亞女皇面前演奏這一支舞曲。在倫敦，施特勞斯再度地掀起了高潮，平素道貌岸然的維多利亞女皇在聽到這一首舞曲的時候，不禁地綻開了笑顏，對施特勞斯頻頻點首致意。

在施特勞斯寫這一首“藍(lán)色的多瑙河”以前，華爾茲還只能夠在舞廳中演奏。但從這首曲子完成以后，華爾茲終于走進(jìn)了正式的音樂廳。全世界的音樂家都公認(rèn)施特勞斯為當(dāng)代的音樂大師，而這一首“藍(lán)色的多瑙河”更在音樂史上立下一個嶄新的里程碑。一百多年以來，它為我們帶來了無數(shù)愉快活潑的美好時光。

活動二設(shè)計：

最愛的音樂，精彩的解說

1、把自己小組最喜歡的幾首歌或作曲家或歌手或光碟推薦給大家。

2、放自己喜歡的音樂，現(xiàn)場解說，發(fā)揮自己機(jī)變的思維，流暢表達(dá)。

3、評選出優(yōu)秀的“解說家”。如：

菊花臺

你的淚光柔弱中帶傷 /慘白的月彎彎勾住過往 /夜太漫長凝結(jié)成了霜/是誰在閣樓上冰冷地絕望 //雨輕輕彈朱紅色的窗 /我一生在紙上被風(fēng)吹亂 /夢在遠(yuǎn)方化成一縷香 /隨風(fēng)飄散你的模樣

菊花殘滿地傷 /你的笑容已泛黃 /花落人斷腸我心事靜靜躺 /北風(fēng)亂夜未央 /你的影子剪不斷 /徒留我孤單在湖面成雙

花已向晚飄落了燦爛 /凋謝的世道上命運(yùn)不堪 /愁莫渡江秋心拆兩半 /怕你上不了岸一輩子搖晃 /誰的江山馬蹄聲狂亂 /我一身的戎裝呼嘯滄桑 /天微微亮你輕聲的嘆 /一夜惆悵如此委婉

菊花殘滿地傷 /你的笑容已泛黃 /花落人斷腸我心事靜靜躺 /北風(fēng)亂夜未央 /你的影子剪不斷 /徒留我孤單在湖面成雙

菊花殘滿地傷 /你的笑容已泛黃 /花落人斷腸我心事靜靜躺 /北風(fēng)亂夜未央 /你的影子剪不斷 /徒留我孤單在湖面成雙

解說：

哀婉的旋律，撥壓著我的思緒。是停留在過去的記憶，是那滿地的黃花堆積的憂傷，隨風(fēng)飄散，是那鬢邊青絲飛亂的心，你的笑容已在我的心中成為永久的記憶，使我怎不感傷！蒼穹里灑落的雨就是我前世憂傷的淚，垂掛在我的眼角。每每聽到周杰倫的這首《菊花臺》我都感嘆這首歌詞的凄美哀婉，都為人世間竟有如此之音而流淚！

活動三設(shè)計：

集體的力量，共同的心曲

1、欣賞名校的校歌。

（1）西南聯(lián)合大學(xué)校歌歌詞

國立西南聯(lián)合大學(xué)校歌是1937年盧溝橋事變后，在民族危亡關(guān)頭，為樹立民族自信心，振奮全體師生的精神，在幾經(jīng)討論、遴選的基礎(chǔ)上確定的。最終入選的是中文系教授羅膺中（羅庸）用《滿江紅》詞牌所填寫的歌詞，由聯(lián)大教師張清常譜曲。全詞如下：

萬里長征，辭卻了五朝宮闕。暫駐足，衡山湘水，又成別離。絕徼移栽楨干質(zhì)，九州遍灑黎元血。盡笳吹，弦誦在山城，情彌切！

千秋恥，終當(dāng)雪，中興業(yè)，須人杰。便一成三戶，壯懷難折。多難殷憂新國運(yùn)，動心忍性希前哲。待驅(qū)除仇寇，復(fù)神京，還燕碣。

（2）南京大學(xué)校歌歌詞 大哉一誠天下動，如鼎三足兮，曰知、曰仁、曰勇。千圣會歸兮，集成于孔。

下開萬代旁萬方兮，一趨兮同。踵海西上兮，江東； 巍峨北極兮，金城之中。天開教澤兮，吾道無窮； 吾愿無窮兮，如日方暾。

2、了解自己學(xué)校的校風(fēng)、校訓(xùn)或者本班的班風(fēng)、班訓(xùn)。

3、確定一個創(chuàng)作的主題（積極向上）。

4、開始創(chuàng)作校歌或班歌。

5、以小組為單位交流評比。

6、展示優(yōu)秀的作品，由教師或?qū)W生范讀。

活動小結(jié)

通過本次綜合性活動，學(xué)生搜集、整理材料的能力得到了進(jìn)一步的提高，對音樂作品感受和理解，使學(xué)生在音樂藝術(shù)世界里受到高尚情操的陶冶，進(jìn)而養(yǎng)成對生活的積極樂觀態(tài)度和對美好未來的向往與追求。通過對音樂作品的感受和評價，調(diào)動學(xué)生的各種感官體驗，培養(yǎng)學(xué)生將聽覺形象轉(zhuǎn)化為語言形象的能力。通過創(chuàng)作校歌班歌，引導(dǎo)學(xué)生走進(jìn)音樂，在親身參與音樂的活動中喜愛音樂，同時培養(yǎng)學(xué)生寬容理解、互相尊重、共同合作的意識和集體主義精神。學(xué)生們的口語表達(dá)能力、創(chuàng)性思維能力都得到較好的培養(yǎng)和提高。

附錄：外國著名音樂家及其故事（可以選用）

安東尼奧．韋瓦第Antonio Vivaldi（1678～1741）

韋瓦第于1678年生于意大利威尼斯的卡斯特洛（Castello），是巴洛克時期最有創(chuàng)造力的多產(chǎn)作曲家之一。當(dāng)時的威尼斯教

堂林立，是一個音樂繚繞的城市，因此這樣的環(huán)境造就了韋瓦第在音樂上的創(chuàng)作；且他的父親是一個小提琴手，而韋瓦第也繼承

了其父親的音樂天賦。

慈善孤兒院在威尼斯慈善機(jī)構(gòu)中頗負(fù)盛名，專門收容孤女，并專以音樂教育，韋瓦第將他生命中的四十年奉獻(xiàn)在此。他在世

時以歌劇、神劇和奏鳴曲最為有名，但現(xiàn)在一般所接觸到的卻是

他的器樂曲，尤以協(xié)奏曲最重要（影響了日后巴哈的創(chuàng)作），多

半是為一至四支小提琴所寫的，并沿用三個樂章的方式，以豐富的思維將協(xié)奏曲的風(fēng)格帶入了嶄新的領(lǐng)域，最著名的就是一組包

含四個協(xié)奏曲的《四季》。

路德維希．范．貝多芬Ludwig van Beethoven（1770～1827）

路德維希．范．貝多芬，于1770年出生于德國西部萊茵河旁的波昂，是一位代表古典樂派的結(jié)束及浪漫樂派的時代巨人。

在貝多芬偉大的作品中，我們可以看出雖然它也接受既定的古典的各種形式，但對于音樂主題的發(fā)展常常有創(chuàng)新之舉；在旋

律的處理方面亦把他心靈深處最原始的感動完整的傳達(dá)出來；在和聲的運(yùn)用方面也常有驚人的效果；在晚期的作品中頻凡的使用

當(dāng)時大家已不常用的對位手法；在交響曲中加入合唱等，都一一

顯示了他獨(dú)樹一幟的風(fēng)格和超凡的音樂才能。

貝多芬不僅是一位卓越的鋼琴家，亦留下了豐富的音樂創(chuàng)作

遺產(chǎn)，其代表作品包括了：九首交響曲、三十二首鋼琴奏鳴曲、莊嚴(yán)彌撒曲、歌劇＜費(fèi)黛里奧＞、愛格蒙序曲、協(xié)奏曲和其它管

弦樂作品，直到今日都仍是音樂會上常被演奏的曲目，足以證明

其音樂對人類影響之大，因此被尊稱為「樂圣」。

富朗茲．彼得．舒伯特Franz Peter Schubert（1797～1828）

舒伯特于1797年出生于奧地利維也納的一個平凡的家庭中，但由于他的父親和兩位哥哥都喜歡音樂，因此從小就有學(xué)習(xí)音樂的機(jī)會，除了練習(xí)鋼琴和小提琴，自九歲起還在村里的教堂學(xué)習(xí)

唱歌和風(fēng)琴，奠定了他日后學(xué)習(xí)音樂的興趣和基礎(chǔ)。

由于他溫和友善、易于與人相處的個性，受到了很多朋友們的喜愛，因此反映在他的音樂里，表現(xiàn)出來的是一種充滿著人性的作品，真實的流露了其心靈感受。在他的音樂中充滿了豐富的和聲變化，其作品有大約有一半（六百五十曲）是藝術(shù)歌曲，包

括了：紡車肪的葛麗卿、魔王、野玫瑰、流浪者的夜歌、鱒魚、音樂頌、死與少女、天鵝之歌、連篇歌曲＜美麗的磨訪少女＞和

＜冬之旅＞等，廣受大家的喜愛因此獲得了『歌曲之王』的美名

。其它器樂作品則有鱒魚五重奏、鋼琴幻想曲、鋼琴聯(lián)彈曲《軍

隊進(jìn)行曲》及未完成交響曲。

弗雷德里克．弗朗希澤克．肖邦

Fryderyk Franciszek Chopin（1810～1849）

肖邦于1810年誕生于波蘭，從小就表現(xiàn)出過人的音樂天份，是一位世人所公認(rèn)的鋼琴家，享有『鋼琴詩人』的美名。

肖邦自幼成長的波蘭是一個有著強(qiáng)烈民族色彩的國家，因此

在他的作品中，他大量采用了波蘭民間的音樂素材和民族舞蹈的節(jié)奏，應(yīng)用于他的創(chuàng)作中（如波蘭舞曲和馬祖卡舞曲）；而后半

生居住的巴黎，一直都是歐洲政治、經(jīng)濟(jì)、文化和藝術(shù)的中心，因此他所接觸的人、事、物，所處的環(huán)境，和一場與女作家喬治

．桑的愛情故事，都激發(fā)了他的創(chuàng)作熱情。

他的作品有馬祖卡舞曲、波蘭舞曲、圓舞曲、練習(xí)曲、詼諧

曲、事曲、即興曲、幻想曲等鋼琴曲，及十七首波蘭歌曲、鋼琴

三重奏和大提琴曲。

羅伯特．舒曼Robert Alexander Schumann（1810～1856）

舒曼于1810年出生于德國薩克森的次維考的一個書商家庭中，從小就在私立學(xué)校中接受教育，并常閱讀父親書店中的文學(xué)作

品，因而養(yǎng)成了他良好的教養(yǎng)和詩人的氣質(zhì)，也孕育了他日后在浪漫樂派中的卓越表現(xiàn)。

舒曼不僅是一位作曲家，還是一位評論家和文學(xué)家。平日除

了作曲外，也透過他所創(chuàng)辦的『新音樂雜志』，利用樂評力量，將當(dāng)時處于低迷的樂壇振興起來；另一方面，也藉由此雜志提攜

了肖邦和布拉姆斯等音樂家的音樂創(chuàng)作。他和愛妻克拉拉．維克的浪漫愛情，是音樂史上動人的一個樂章。舒曼在音樂上的創(chuàng)作，多由琴藝精湛的愛妻演奏，向世人發(fā)表，不論在家庭或是藝術(shù)，上克拉拉都是舒曼最理想的伴侶。他的代表作品有：鋼琴曲＜

蝴蝶＞、＜交響練習(xí)曲＞、＜狂歡節(jié)＞、＜兒時情景＞，聯(lián)篇歌

曲＜女人的愛與生命＞、＜詩人之戀＞，獨(dú)唱曲＜月夜＞、＜兩

個擲彈兵＞，歌劇＜日諾維瓦＞，降 E調(diào)第三交響曲＜萊茵＞和

d 小調(diào)交響曲等名作，由于他掙脫了古典樣式的束縛，以敏銳的

感受性充分的流露出自由奔放的熱情，使他的作品充滿了嶄新的色彩和優(yōu)美的旋律。

法蘭茲．李斯特Franz Liszt（1811～1886）

李斯特于1811年出生于匈牙利，自幼學(xué)習(xí)音樂，并嶄露了過

人的音樂天份。在九歲的一場音樂會中，受到貴族們的賞識及贈

與六年的學(xué)費(fèi)，因此父親就帶著全家遷往維也納，讓李斯特有機(jī)

會向更多音樂家（徹爾尼、沙里埃）等學(xué)習(xí)，奠定了他更深厚的音樂根基。

李斯特是十九世紀(jì)中一個偉大的作曲家、鋼琴家和音樂評論

家，尤其在鋼琴的演奏技巧上更是無人能敵。在鋼琴創(chuàng)作上，他

視鋼琴為一個樂團(tuán)，寫作了數(shù)十首技巧艱深華麗的作品，充分的表現(xiàn)了熱情奔放的風(fēng)格。他在音樂史上最大的貢獻(xiàn)是為管弦樂豎

立了新的樣式、為作曲的技巧開展了新的道路及首創(chuàng)「交響詩」

題材。所謂交響詩是一種單一樂章的管弦樂曲，表達(dá)某種詩的意

念的標(biāo)題音樂。他的代表作品有鋼琴曲《十五首匈牙利狂想曲》、幻想交響曲、兩首鋼琴協(xié)奏曲《降E大調(diào)第一號》、《A大調(diào)第二號》和多首交響詩等，一一都流露出了他深度的內(nèi)涵和崇高的藝術(shù)境界。

約翰．布拉姆斯Johannes Brahms（1833～1897）

布拉姆斯誕生于德國漢堡一個清寒的音樂家庭中，父親是市

立歌劇院的樂手，因此從小就在父親的啟蒙下學(xué)習(xí)音樂。他是一

位生性拘謹(jǐn)、內(nèi)斂、厚實具嚴(yán)肅的音樂家，不喜社交，也討厭戲

劇性的夸張。因此不曾寫作過歌劇和標(biāo)題音樂，反而致力于追求

古典精神的「絕對音樂」形式，同時也采用浪漫派的詩情與幻想，因而開啟了十九世紀(jì)后半的新古典主義樂風(fēng)。

布拉姆斯被喻為古典的最后光芒，和巴哈及貝多芬并稱為德

國的三 B。在他二十歲（1853）那一年，經(jīng)由小提琴家姚阿幸的介紹，結(jié)識了舒曼夫婦，并透過舒曼在《新音樂雜志》中所撰寫的「新的道路」將他介紹給世人認(rèn)識，也因而和舒曼夫婦有了深

厚的友誼，同時也是日后影響布拉姆斯的精神生活和創(chuàng)作的重要

因素。

他的作品有 c小調(diào)第一號交響曲、大學(xué)慶典序曲、合唱作品

《女低音狂想曲》、歌曲《永恒的愛》、鋼琴曲《巴加尼尼主題

變奏曲》等。

安東．德弗乍克Anton Dvorak（1841～1904）

德弗乍克于1841年出生在捷克，是波希米亞最偉大的音樂家

之一。捷克人天生就熱愛音樂，因此自他幼年起就接觸了許多故

鄉(xiāng)音樂，并且學(xué)習(xí)小提琴，這些影響都反應(yīng)在他日后的創(chuàng)作中。

德弗乍克一直到他三十二歲時，作曲才華才受到賞識，并在日后得到布拉姆斯的推薦，獲得奧國政府的年金，逐漸在樂壇出

名。德弗乍克的特長充分的在器樂曲上發(fā)揮出來，兼?zhèn)淞撕笃诶?/p>

漫樂派的華麗風(fēng)格和堅實的作曲手法，而且充分的取用波希米亞的民謠，由于它具有純樸、善良、誠摯且喜愛孤獨(dú)的個性，因此

他的作品中不僅反映出此性格，還洋溢著強(qiáng)烈的民族之愛。他的作品除了最著名的第五交響曲《新世界》，還有許多管弦樂、室

內(nèi)樂、鋼琴曲、序曲及聲樂作品。

莫里斯．拉威爾Maurice Ravel（1875～1937）

拉威爾于1875年誕生于法國西南邊境，接近西班牙國境的雪

布爾，其母親是西班牙人，因此日后他的作品里也充滿了西班牙的色彩。

拉威爾自十一歲起學(xué)習(xí)鋼琴與和聲，在音樂院共學(xué)習(xí)了十一

年，受德布西、佛瑞、薩替的影響較深，同時又學(xué)習(xí)林姆司基．

高沙可夫等俄國近代音樂的技巧，所創(chuàng)作的音樂精致但雄建。1 889年九用在巴黎所舉行的世界博覽會，讓他見識了來自世界各

國的音樂，同時也激發(fā)了他對其他民族音樂的興趣。1928年到美

國旅行，聽到黑人的爵士樂后，使用爵士樂的創(chuàng)作手法作曲。他的技巧是多方面的，而且極富創(chuàng)意，因此，常被譏為「不可解」，但那堅實的結(jié)構(gòu)與優(yōu)美的情調(diào)是法樂壇的驕傲。

他的代表作品有：西班牙狂想曲、組曲《鵝媽媽》、《庫普

蘭之墓》、鋼琴曲《加巴斯之夜》、《死公主的孔雀舞曲》、《

水的嬉戲》、歌曲《三首希伯來之歌》等。

第四篇：乘著音樂的翅膀-----飛翔

乘著音樂的翅膀-----飛翔

音樂是一池春水，能融化我所有的煩怨。音樂是一縷春風(fēng)，能撫平我時時的焦躁。

音樂是一雙溫暖的手，能撫慰我寂寞的心靈。

－－題記

今天，我們在老師的帶領(lǐng)下來到廈門愛樂樂團(tuán)欣賞樂隊為我們演奏。這場音樂會是樂團(tuán)為我們免費(fèi)演奏的。

懷著一顆激動的心，我們終于來到了愛樂樂團(tuán)的演奏地方。我們有序地走進(jìn)了演奏會廳。看著會廳里的高雅的設(shè)計，我覺得能來這里聽音樂會，真的很榮幸！坐在座位上，會廳里的燈發(fā)出微微的光，看著被設(shè)計成樓梯似的有層次感的墻，聽著正在做準(zhǔn)備練習(xí)的音樂家奏出的悠悠音樂聲，我整個人感覺輕飄飄的，好陶醉哦！過了許久，音樂會要正式開始了，演奏家都準(zhǔn)備就緒。在一陣熱烈的掌聲中，鄭小瑛奶奶和陳澄雄先生一起走到舞臺中間。鄭奶奶向我們介紹說：“陳澄雄先生是臺灣著名的音樂指揮家，今天由他來指揮。”陳澄雄先生微笑地向我們深深鞠了一躬，便轉(zhuǎn)身開始指揮了。

只見陳澄雄先生手一揮，頓時，場內(nèi)響起了一陣優(yōu)美的音樂聲。此時，全場肅靜，只有聽到這清幽的音樂聲。這音樂，濾盡了喧嘩、浮躁，讓人拋棄了白晝的五光十色的一切，緊緊擁抱這寧靜溫馨的黑夜。我的心潮濕了，這充滿魅力的夜的音樂，那么讓人感動，讓人情不自禁。在心靈與夜空的銜接處，思想遠(yuǎn)離了紛亂，靈魂跳起了舞蹈，仿佛神游在隱秘的夢之國??像潺潺的流水從心底里淌過，滋潤的不僅僅是我的心田，還有我的靈魂！閉上雙睛，任音樂無邊的緩緩流入耳膜，整個人隨著那美妙的樂聲漂得好遠(yuǎn)好遠(yuǎn)。心靈在這無邊的音樂中盡情地釋放，釋放出那一切憤怒，煩躁，讓這音樂洗禮著我繁雜的心靈和浮躁的大腦。我在音樂的殿堂中仿佛中我乘著音樂的翅膀，飛到了無邊無際的冬季草原，那些萎黃的枯草在瑟瑟的寒風(fēng)中抖動，偶爾也能看到幾朵不知名的小花開在敗草叢中，顯得那樣的孤獨(dú)卻依然生機(jī)勃勃！天空顯得那樣的高遠(yuǎn)和湛藍(lán),偶兒有小鳥兒從草地里突然飛起沖入天空,一會兒在我的眼界消失得無隱無蹤。無邊的廣闊淹沒了我，像不存在似的。坐在一個迎風(fēng)的小坡上，迎風(fēng)而望，望蒼穹中有沒有不愿飛走的大雁在孤獨(dú)的尋找著，就好象我現(xiàn)在的尋找它們一樣。仿佛中我又乘著音樂的翅膀，降落在一個寧靜的海灣，那湛藍(lán)湛藍(lán)的海水是我見過的最藍(lán)最美的碧玉，嵌在海灣里就象藍(lán)色的月牙，而那些又軟又細(xì)的海沙，輕輕的從我的腳趾間溢出，像母親溫柔細(xì)膩的手撫摸著！我看到了海鷗掠過海岸線，海的盡頭是天，天空里飄浮著輕柔如雪的白云，我隱隱的看到白云背后躲著一個淺淺的笑容，是天使還是我的思念？音樂還在緩緩的流淌，我的思緒亦在絲絲的往外流，輕輕一拉就會象抽蠶絲一樣，好細(xì)好長剪不斷理還亂！聽著幽雅的音樂，任思緒飛揚(yáng)，卻不明白為何我的思緒中帶著淡淡的悲涼？或許我本是憂郁的，不然為何本不憂傷的音樂卻讓我聽到了凄涼?不然為何自己總喜歡把荒草來向往？不然為何我總是夢回沙漠里的荒涼？

隨著陳澄雄先生雙手一收，音樂停止了。頓時，臺下響起了一陣?yán)坐Q般的掌聲。掌聲把我拉回了現(xiàn)實，我也跟著鼓起了掌來。

陳澄雄先生向觀眾鞠了一躬，又準(zhǔn)備為我們演奏下一首曲子。音樂照樣在陳澄雄先生的揮手時響起。可是，這次的感覺卻完全不同。這次音樂聲時高時低，時而低沉，時而高昂。這樣起伏不定的音樂聲緊扣著聽眾們的心。聽著音樂，我再一次陶醉了！好像，我的靈魂拋開肉身，隨著音樂悠揚(yáng)的旋律一點點一點點升起。我的靈魂乘著音樂的翅膀，輕飄飄輕飄飄地飛進(jìn)了緲緲的宇宙之中。閉上眼睛，感受著翅膀的閃動，感受風(fēng)流到身上，滑過我的身體，向著身后無垠的透明穿行。越飛越高，世界只是一個圓形的花籃，在宇宙空間里旋轉(zhuǎn)。我乘著這一對音樂的翅膀，跟天空一樣湛藍(lán)，跟空氣一樣透明，跟溪水一樣純凈。我飛翔，斜陽流光；我飛翔，天高地廣……這種感覺真的很好！飛翔的感覺真好。啊，飛翔著的我不想問自己是誰，從何處來，向何處去，一切一切我都不想知道，只想抓住這自由而美妙的時刻，乘著音樂的翅膀??飛翔！隨著一陣陣音樂，我放飛心靈，放飛靈魂。飛吧，只要快樂就好！

在一聲牽動每一個人的音樂，這首曲子結(jié)束了。又是一陣熱烈的掌聲，此時，恐怕沒有任何一種形式比掌聲更能表達(dá)我們內(nèi)心的激動，興奮，以及對這場音樂會的喜愛了吧！音樂會結(jié)束后，我們榮幸地能和鄭奶奶合影。看著，鄭奶奶滿臉和藹的笑容。誰能想象得出她是一個曾經(jīng)身患癌癥的病人呢？不過，鄭奶奶以她頑強(qiáng)的意志和對音樂的執(zhí)著以及對生命的熱愛創(chuàng)造了一個生命的奇跡，她的癌癥奇跡般地康復(fù)了。這一點又足夠說明音樂使人有更強(qiáng)的生的欲望。這場音樂會，我收獲不少。我也愛上了那幽雅的聲音！

來吧，什么也不要想。讓純凈悠揚(yáng)的音樂響起來，讓自己在音樂中感動，在感動中升華。

來吧，乘著音樂的翅膀，讓自己的靈魂一點點升起來，升起來，飛進(jìn)緲緲的宇宙之中，和我一起自由地??飛翔！飛翔！飛翔！

第五篇：關(guān)于乘著音樂的翅膀作文集錦

關(guān)于乘著音樂的翅膀作文集錦7篇

在日常學(xué)習(xí)、工作或生活中，大家對作文都再熟悉不過了吧，通過作文可以把我們那些零零散散的思想，聚集在一塊。一篇什么樣的作文才能稱之為優(yōu)秀作文呢？下面是小編為大家收集的乘著音樂的翅膀作文7篇，僅供參考，大家一起來看看吧。

“隨風(fēng)奔跑自由是方向，敢愛敢恨勇敢去闖一闖……”奔跑讓我明白了歌手唱出真正含義。就是讓我們勇于奮斗勇于平博，敢愛敢恨，心胸寬廣地去對待生活，對待命運(yùn)。

“他說風(fēng)雨中這點痛算什么？擦干淚，不要怕，至少我門還有夢……”，聽這首歌的時候我仿佛走在茫茫大海中感受到暴風(fēng)雨的侵襲，體驗著水手不畏暴風(fēng)雨，勇敢面隊海浪，勇敢面對生活中挫折打擊的精神，男兒流血不流淚一樣堅強(qiáng)的意志擺在我腦中。

“把握生命里的每一分鐘，和親愛的朋友熱情相擁……”成龍的這一首《真心英雄》讓我們朝氣蓬勃的青少年明白了人的一生要珍惜，珍惜自己生命里的每一分鐘，不浪費(fèi)光陰，把自己的沒一分每一秒都運(yùn)用的很精彩，為將來流下一個美好的回憶。

音樂有時也是很有教育意義的，有時還勝過詩歌文章。音樂伴隨你的一生，讓你在享受中明白人生的真諦。乘著音樂的翅膀，飛翔到人生最高的殿堂。

音樂詮釋人生的酸甜苦辣，表達(dá)生活的喜怒哀樂。有時，身體是沉重的，歌聲卻長著翅膀，帶你飛翔。

在音樂中我感到了語文的美，那意境優(yōu)美的詩句，那催人淚下的情懷，在悠揚(yáng)的旋律中得到最完全的詮釋。

聽音樂，感覺自己就像一只溫順小綿羊，躲在草地上享受著陽光的撫摩，是那么的輕松；聽民族音樂，感覺自己好像置身于黃土高坡，迎著呼吸的西北風(fēng)，是那般的豪放；聽搖滾音樂，感覺自己像一匹脫韁的野馬，在大草原上馳騁，是那般狹意；聽著耳機(jī)里傳來《流星雨》，我的心也隨之蕩漾開來，就像花兒在瞬間開放。天上下著流星雨，從郁紫的璀璨星空中忽忽劃過，在紫藍(lán)色的夜空中留下一道道明晰清亮的笑容。每一道痕跡，都是我的心，在與天空做著零距離的接觸，一發(fā)神奇的幻想在此刻實現(xiàn)。

NO。1周杰倫

鴨舌帽，牛仔褲，籃球鞋是他給人家的第一眼感覺，喜歡R￡B曲風(fēng)的音樂，現(xiàn)年27歲的他來自單親家庭，并且是家獨(dú)子的一人世界，使得他從小與孤獨(dú)為鄰，他很多想法與體會只有音樂能了解。直到現(xiàn)在面對陌生人的人事與環(huán)境他還在努力的適應(yīng)。他的音樂成熟有重量并且耐聽，他對音樂品質(zhì)要求純粹的干凈。

NO。2吉祥三寶

它像一縷春風(fēng)，一掃歌壇俗氣，以民歌新唱的原生態(tài)，給廣大觀眾奉獻(xiàn)一道溫馨美味的文化小吃，悅耳的天籟，著實讓聽眾耳目一新，心曠神怡。

“此曲只應(yīng)天上有，人間哪得幾回聞”。西方搖滾滾振得人心煩，西洋美聲吼得人意亂，霏霏之音哼得人乏力的當(dāng)兒，一曲清新的蒙語“吉祥”，真讓人“如聞仙樂耳暫明”。

NO。3韓紅

國內(nèi)流行樂壇不可多得的創(chuàng)作型唱將，她憑借宛若天籟的聲線和獨(dú)具風(fēng)格的詞曲創(chuàng)作贏得了眾多歌迷的請瞇。進(jìn)入20xx年之后，韓紅無疑是中國最紅火的女歌手。在若干大型音樂頒獎典禮中，韓紅都獲得“最受歡迎女歌手獎”和“最佳女歌手獎”這兩個含金量極高的獎項，從1988年進(jìn)入歌壇到1998年推出第一張專輯，再到20xx年，韓紅終于確定了內(nèi)地歌壇天后地位。

NO。4外婆的澎湖灣

腦海中依舊記得那幅如詩如夢般的畫面，白發(fā)鬢鬢的外婆拱著背，左手拄著拐杖，右手牽著小孫女在夕陽中柔軟的沙灘上散步，沙灘上留下一串深淺不一的腳印。聽著大澎湃的激蕩聲，外婆述說媚媚動聽的故事，小女孩啊銀鈴般的笑聲響徹云霄……這是《外婆的澎湖灣》給我們留下的印象，這首歌講述了一段歡樂溫馨的童年生活，歌詞婉約優(yōu)美且唱起來朗朗上口。“晚風(fēng)輕拂澎湖灣，白浪逐沙灘，沒有煩惱的傾斜，大洋只一片海藍(lán)藍(lán)，駐在門外的矮墻上一遍遍幻想，那是外婆柱的拐杖，有只腳丫兩對半……陽光，沙灘，海灘，海浪，仙人掌，還有一位老船長”。如夢鏡般的場景，童話般的美好，句句都傳送了外婆與孫女之間淳淳的柔情。

十五歲的我們，如花的季節(jié)，我們擁有玫瑰一樣的色彩；丁香一樣的芬芳；火焰一樣的熱情；野百合一樣的堅強(qiáng)。我們渴望在風(fēng)雨中成長，在音樂中飛揚(yáng)，在這陽光燦爛的日子里，讓音樂為我們見證，我們的心兒不曾孤獨(dú)！讓我們張開音樂的翅膀飛向那美妙而又動聽的地方……

因為音樂，是跳動的人生，使靈魂得到了張揚(yáng)。

“當(dāng)花瓣離開花朵，暗香殘留；香消在風(fēng)起雨后，無人來嗅……”?

我喜歡沙寶亮的暗香，也許三寶的作品中總帶有憂郁的感動和唯美的色彩，融于生活，融于人生

輕易不說人生，因為涉世太淺、太少。被人說爛了的“人生之書”太厚，它不允許有人超過前幾頁去翻后面的，只會說一句“想知道?一頁一頁翻吧”

也許同齡人談同齡人才會更合適。莫名地想起韓寒，與其說他是一個少年奇才作家，不如說是“痞子作家”更令我信服。他可以在書中大侃中國教育，并且自命不凡地惟其才對，侃完后就扔下筆，精力轉(zhuǎn)到職業(yè)賽車，并且留了一頭酷的長發(fā)，美其名曰：自由主義者

而那個同樣在新概念作文中突出出來的幻城——郭敬明，則完全沒有了痞味，活脫一個當(dāng)代好學(xué)生形象，成績出類拔萃，又寫得一手好，前途一片光明。左手倒影，右手年華，那個穿著黑色風(fēng)衣的人，總是給我深深的震撼，如果手中有一片花瓣，我一定將花瓣放在左右年華中，就算花瓣終會落下，但我的夢想還在，殘留的暗香依舊

青春有幾年?當(dāng)讀到“百年多病獨(dú)登臺”時，顯得自己也蒼老了許多，驚恐之中，不由得感慨萬千。青春不解風(fēng)情，多想再讓它延長幾年甚至幾十年……?

曾經(jīng)的、現(xiàn)在的、將來的，思想者在呼吸中感動。那條世界上最長的線——人生線，線上放著一本書——人生之書，書上有個人名叫“我”。“我”翻到了青春的一頁，里面有幾種花名叫夢想、誘惑。“我”采下“夢想”，將“夢想”的一片花瓣輕輕地放在這頁上，隨風(fēng)嗅去，一股淡淡的香……?

我想，無論怎樣，我的心依舊燦爛，我的生命也像那花瓣一樣，留給世界淡淡的暗香，留給似水年華。

不要以為我是音樂家，也不要以為我是未來的歌星，更不要以為我是音樂癡呆；我只是一個剛剛和音樂做了一年半的朋友喜歡聽音樂！說起音樂，我根本就不懂音樂；沒有樂感，連樂譜都不認(rèn)識；我喜歡聽音樂的理由很簡單；音樂節(jié)奏柔和，主要還是喜歡音樂里的唱詞；詞，簡單、明了、有豐富的內(nèi)涵、表達(dá)的意思很精粹，詞句之間有一種微美的柔情；心里默默的用漫漫的語速朗誦，加上思想跟隨詞的每一個字符，再慢慢地閉上眼睛；這個時候你會覺得世界是你的，很大！你會感覺你此刻進(jìn)入了一個歌詞所描述的境界，很美！

小時候，音樂是什么東西呀？不知道！上學(xué)了，老師上音樂課也從來沒有認(rèn)真過一次；那時候，學(xué)校里有且僅有一架很舊的腳踩式的風(fēng)琴；從學(xué)前班到六年級一共大概是16個班級，上音樂課都要用它；有時候，兩個、三個班級會同時競爭；當(dāng)然高年級的是老大呀！想起那時候的音樂課，可能是我們最喜歡上的課了；那時，不管什么課，上課鈴聲一響；整個校園里只能聽到各個班級嘰嘰喳喳，有齊聲的、有亂音的、有大聲唱的、有小聲哼哼的歌聲；這是學(xué)校的要求，這樣的教學(xué)模式，至今還一直在延續(xù)！難道，這樣的教育模式，就能培育出什么音樂家嗎？什么歌星嗎？我感覺只是為了讓學(xué)生換換腦子、活躍一下課堂的氣氛吧！不管唱的有多難聽，至少，也是一種音樂，它也多少發(fā)揮了它的功能！音樂課，老師就教我簡譜上的7個數(shù)字8個音符；其他的什么也不會！后面就只教歌詞，老師坐在風(fēng)琴前面，腳有節(jié)奏的踩著風(fēng)琴，手指也帶著節(jié)奏的拍子反復(fù)彈著那7個數(shù)字的組合，嘴上也跟著風(fēng)琴蒼老的音質(zhì)和有節(jié)奏的拍子唱著歌詞，老師教一句，我們唱一句；這就是我兒時的音樂課；兒時的音樂，我沒有特別的留戀！

后來，五年級就到了另一個城市，那里的城市不是很好；但是在學(xué)校里什么樂器都有，還有一個學(xué)生樂團(tuán)；可是一到上音樂課，我就擔(dān)心害怕；這里的老師一般不教歌詞，只教樂譜和音樂知識；教的樂譜而且還是我一個也看不懂的五線譜，音樂課還有作業(yè)呢！我最怕的就是考試了；要唱歌呀！因為我更本就不會識譜；不過還是混過去了！不只是混過了五六年級；就連中學(xué)的音樂課也一樣混呀！是怕的混呀！回想起來，真是太虛偽了！總算是混過頭了，我也漸漸地恐懼音樂課，對音樂更本就沒有絲毫的興趣！一個混字，就足夠表示我中學(xué)時代的音樂了！其實，我不想用這么一個字來表示呀；很無奈！都是小學(xué)時的遺傳！難以改變！我慢慢痛失音樂了！考學(xué)，到了天津和北京后，從此告別了受怕、擔(dān)心、蒙混的音樂課！慢慢消失了對音樂的恐懼感；之后，由于音樂的魅力，在自己身邊的世界時時刻刻都可以見到音樂的魅力；為了追隨時尚，我也漸漸開始通過各種渠道去學(xué)習(xí)和了解音樂文化和娛樂文化；不管你走到哪里，你的耳河旁都聽到音樂的流淌聲音，很豐富、很動聽、很時尚；或許，可以這樣說，現(xiàn)在也可以把這個世界叫做“音樂世界”；并不虛偽！你的身邊你留意了嗎？你的生活你在意了嗎？可是音樂一直都在留意你的身邊！也一直都在留意你的生活！你出門，不管是上班、上學(xué)、逛街、游玩還是乘車或是自己駕駛；你不妨多留意一下你的耳朵！你會覺得耳邊總有一種很流行的、很動感的、很熟悉的、很時尚的'聲音；它就在你的身邊！很近、很親密！你的生活也是一樣，現(xiàn)在家庭里都有電視機(jī)、家庭影院、DVD、電腦、CD機(jī)、VCD、錄音機(jī)、單放機(jī)（隨身聽）等等，你都會讓它們?yōu)槟愕纳钤鎏硪环N“噪音”！在你開心時，它為你更開心；在你喜慶時，它為你更加喜的氣氛；在你傷心時，它為你傾聽。

音樂告訴你：“生活本來就是有聲音的世界！”音樂，我喜歡聽，我喜歡唱詞：很精粹！音樂，我喜歡聽，我喜歡溫柔的節(jié)拍：很柔情！音樂，我喜歡聽，我喜歡和諧的旋律：很浪漫！我現(xiàn)在幾乎分秒都沉醉于音樂，我傷感了，我向它投訴！我孤寂了，我有它牽伴！我時尚了，我擁有它！我快樂了，我和它一起分享！我和音樂戀愛了！打開電腦，第一件事情就是鎖定最愛的音樂；然后讓它陪我工作、學(xué)習(xí)、寫作和消閑！要出門，第一件事情還是帶上我那最新時尚的MP3，身邊有音樂的留意！我是快樂的、時尚的、自由的！生活有音樂的在意，我是幸福的、知足的、浪漫的！

我喜歡聽音樂，尤其是阿炳的二胡，那是音樂的靈魂，仿如天籟之音。

手腕一抖，前奏緩緩響起，如同一顆石子落進(jìn)了一汪碧潭，層層波紋漾開來。每每聽二胡奏的曲子時我的心中總有一種癢癢的感覺，似乎有一股氣在翻騰纏繞，然后漫向四肢，整個身體似乎都要飄起來。二胡之聲是那樣平緩柔和，而又不乏抑揚(yáng)頓挫，它是那樣容易地誘引了人的感情，并溶在音樂里。

初聽時，整個人的神情意志似乎都被定格了，忘記了煩心的一切事，靈魂隨著音樂騰飛，她在空中起舞，扯下傍晚時的一抹彩霞做柔軟的飄帶，摘下午夜時一顆最亮的星嵌在發(fā)髻間，讓它在黑發(fā)中一閃一閃。她在空中旋轉(zhuǎn)，上下翻飛。她無所不能。直到音樂結(jié)束，她伏在月亮上睡著了。而我的心已經(jīng)歷了許多，像是穿越了一個漫長的時空，領(lǐng)悟到許多。

二胡的樂聲是那樣豐富，有時像是在為凄美的愛情哭泣，有時像是在為不幸的人群嘆息，又有時像在為消沉的人鼓氣，像為正在努力的人加油。

聽一曲“昭君出塞”，是那樣的幽怨哀婉，她是在思鄉(xiāng)嗎？我仿佛聽到了輕輕的“吧嗒”聲，那是昭君一顆晶瑩的淚珠滴在了瑤琴上。

聽一曲“寒江月”，那古老幽遠(yuǎn)的意味，那濃濃的鄉(xiāng)土味，讓我想到了余秋雨描述的黑龍江，想到了“霜冷長河”，一樣生寒的水，一樣寂靜的夜，一樣清冷的月，一樣溫暖的人心。

聽一曲“平湖秋月”，我感覺我好像在湖邊駐足，輕輕抬起手，任月光從指間流過。看著湖里的影子，想到：“影兒落在水里，句兒落在心里，都一般無痕跡”。

乘著音樂的翅膀，在音樂中飛翔，它真是美妙，給了我無窮感受。讓我的靈魂得以凈化，讓我對人生有所感悟，讓我想到生活是多么美好。天地變化，日月沉浮，人生天地間，只不過是一瞬，何必在乎太多。慈悲一些吧，寬容一些吧，讓我們的人生更美好，讓我們的世界充滿美麗的陽光和平和的微笑。

戴上耳機(jī)，聽著抒情的音樂，我想這應(yīng)該是現(xiàn)在最享受的時刻，歌聲總是讓人陶醉，忘乎一切，在這個世界中，似乎可以擺脫一切的煩惱，畢竟，開啟人類智慧的第三把鑰匙，叫做音符，就像陶淵明遠(yuǎn)離世俗，在田間耕作的閑情雅致一樣，這種樂趣，也許就是我們所追求的崇高境界吧。

在五彩繽紛的音樂世界中，那種感情的釋放，總是會勾起人們腦海中的一幅幅畫面，快樂、痛苦、幸福、執(zhí)著、向往……邁克爾杰克遜，他的音樂之所以備受歡迎，是因為他把自己的感情融入到了音樂之中，這種感情在歌聲中得到升華，趨向完美，帶給人們的不僅僅是一種旋律，更多的是心中的那一份感觸。周杰倫的歌曲總會掀起狂潮，是因為他的生活被音樂占據(jù)著多半吧，所以他對音樂的理解會更深層，更全面，更懂得在音樂中怎樣表達(dá)出自己的情感，得到聽眾的共鳴……

生活中的交集情感，都能在音樂中得到舒緩，使我們的心靈得到凈化。用音樂來了解生活，感受悲歡離合;用音樂來表達(dá)熱情，訴說喜怒哀樂，用音樂來感染旁人，發(fā)現(xiàn)生活的美好，感悟生命的真諦。

生活就像是一曲音樂，跳動的音符，完美的篇章，獨(dú)特的演奏，構(gòu)成了我們多彩的人生，音樂的世界令人向往，因為它的魅力吸引著每一位聽眾。學(xué)習(xí)的氛圍總是緊張的，它沒有音樂的活力、舒暢與坦然，在忙碌之中，我們需要音樂來慰勞疲憊的自己，我要乘著音樂的翅膀飛向?qū)儆谖业纳钏{(lán)天空，在這里盡情的揮灑，盡情的遨游，盡情的釋放……

每當(dāng)我一聽到某一首歌曲時，總會情不自禁地打起拍子，唱起來，我已經(jīng)會唱《寧夏》、《閃亮全世界》、《燈塔》等幾十首歌曲了呢！我始終盼望能有一次比賽唱歌的機(jī)會，有時甚至夢中都能夢見我在舞臺上盡情歌唱的情景。終于有一天，我的夢想可以實現(xiàn)了！

那是一個周六的下午，媽媽在開車，只聽“鈴啦啦……鈴啦啦”電話響了，我連忙把手機(jī)拿起來聽，原來是海貝家族katty的電話，她說讓我去參加南洋1號公館歌唱決賽，唱《閃亮全世界》。我一聽，欣喜若狂，一回到家，我就趕緊去手機(jī)上一遍一遍地聽這首歌曲，反復(fù)地練習(xí)，揣摩該怎樣唱才能唱出感情。

終于到了決賽當(dāng)天，我懷著忐忑的心情來到了現(xiàn)場。第一個就是我唱，我非常緊張，但想起媽媽對我說的話：“妹妹，緊張是沒用的，只要盡心盡力地唱歌，一定可以唱好的！”于是，我慢慢地走上了舞臺，當(dāng)音樂響起時，我想象著這里就是專門為我建造的舞臺，可以讓我夢想成真的舞臺。漸漸地，我就自信起來，站好姿勢，亮開了我的嗓子。唱完時，我發(fā)現(xiàn)臺下竟然有幾位家長哭了！

宣布名次的緊張時刻到來了，“咚、咚、咚！”伴隨著音樂，主持人宣布：“第一名是，Winnie李欣宜！”“啊，我獲得了第一名！”我瞪大眼睛簡直不敢相信，一家人將我抱起來，高興地叫啊、跳啊，一起享受這美妙的一刻。

是音樂讓我享受到了快樂，忘卻了煩惱，是音樂給我?guī)砹嗣赖南硎埽以赋酥魳返某岚颍w向更加美好的未來！

禮堂里坐滿了人。今天，是我們學(xué)校新年聯(lián)歡的日子。聯(lián)歡會到高潮時，一隊舞者走上臺。瘋狂搖曳的燈光，同學(xué)們抑制不住的尖叫，一切一切，使我感到失落……這個舞臺上，原本有她的啊。可是，她人呢？她是我最好的朋友，至少我是這樣認(rèn)為。

以前，每當(dāng)遇到困難時，我都會找她尋求幫助。記得有一天，我與同學(xué)發(fā)生了爭執(zhí)，尖銳的矛盾過后是痛入骨髓的委屈和難過。于是，我找到了她。她靜靜地聽我把話說完，只是笑，卻什么也不說。她是一個很好的傾聽者。兩三天過去之后，當(dāng)我在校園中笑著和她打招呼時，她總是笑著說：“好啦？”于是我知道，還有人這樣在乎渺小得近乎卑微的自己。

她是一個公平的人。她從來都不曾因為我家境貧寒而冷落我，更沒有因為我的固執(zhí)倔犟而疏遠(yuǎn)我。她那樣細(xì)心地呵護(hù)著一個敏感的心靈，讓我在溫暖的懷抱中感動著，并學(xué)會了真正地愛別人。她的理解和寬容融化了我內(nèi)心深處的堅冰，她純凈的雙眸讓我真正地感受到了愛的力量——那是無堅不摧的力量，穿越悲涼和惆悵，到達(dá)快樂和幸福的所在……她從不頹廢，即使偶爾心情不好，也很少表現(xiàn)在臉上。她喜歡音樂，卻總謙虛地說自己五音不全。事實上，當(dāng)她給我們唱梁詠琪的《天使與海豚》時，那聲音卻使我感覺像天籟……她的自信，她的青春洋溢，使我看到了一個生活在滾滾紅塵中的單純快樂的天使，天真而幸福地在這世上歌唱……于是，兩年的時光，她把我從一個孤單寂寞的陰影中拉了出來，讓我看到了世上最純凈、最美麗的事物；她用她的愛、她的快樂、她的自信，為我制造了一雙隱形的翅膀，讓我高高地飛翔在萬里長空……

可是，幾個月前，她卻因特殊原因離開了我們，離開了她傾注了兩年的熱情和執(zhí)著的我們。連聲再見都沒說的她，此時此刻，是否知道有人在真誠地感謝她？是否知道，她所做的一切，會給那個人的一生帶來最溫馨的回憶？一年前的這個時候，她也曾在這個舞臺上舞蹈。可是，一年的時光卻改變了現(xiàn)實，或許，這就是我難過的理由。燈光停止了搖曳，舞蹈結(jié)束了。恍惚中，我問周圍同學(xué)舞蹈的名字，有人告訴我——飛。飛？我一怔。是的，無論怎樣，我都要樂觀和堅強(qiáng)，用那雙隱形的翅膀，穿越時空，感受愛和寬容，用心去回憶那些溫暖，讓感恩的情愫駐扎在自己的心房……禮堂中蕩漾著優(yōu)美的音樂，讓人沉迷。伸出雙手，握緊，我感受到了翅膀所蘊(yùn)涵的愛的力量。

后記：或許，你已經(jīng)知道，她是我的老師。是的，她是那個給我快樂的人。是她，讓我在迷惘中找回了自己。我把這篇文章送給她，讓她知道，她的學(xué)生在她的愛中堅強(qiáng)地成長著，快樂地生活著！