第一篇：大學語文教案

大學語文教案

大學語文考試要求

一、總要求

（一）學習古今中外的名家名作，了解文化的多樣性、豐富性，尤其應當了解并繼承中華民族大優秀文化傳統，培養高尚的思想品質和道德情操，提高大學生的語文能力和綜合人文素質。

（二）能準確地閱讀、理解現當代作品，能讀懂難度適中的文言文，并能解釋常見的字詞和語言現象，具備較好的閱讀理解能力。

（三）能夠比較準確地分析文章的思想內容和寫作手法，具備一定的文學鑒賞水平和綜合分析能力。

（四）掌握常用的文體協作知識，具備較高的寫作能力。

二、考試內容和要求

大學語文課程的考試內容，包括語言知識、作家作品知識、文體知識、寫作知識、作品分析和作文六部分。具體內容和要求如下：

（一）語言知識

語言知識側重于文言實詞、虛詞、句式、文言實詞考核，要求考生能解釋文言文中常用實詞的意義，特別要注意那些古今意義有所不同的詞語，掌握實詞中的詞類活用現象（如使動用法、意動用法、名詞做狀語、名詞用作動詞等）；文言虛詞考核，要求考生能辨識“之、其、者、所、以、于、而、乃、則、焉”等常見的文言虛詞在不同語言環境中的不同含義或作用；文言句式考核，要求考生能分辨和掌握判斷句、被動句、倒敘句等特殊句式的用法。

（二）作家作品知識

作家作品知識側重考核作者的姓名、生活年代、生平事跡、思想主張、文學流派、主要成就、歷史地位和影響等方面。

（三）文體知識

文體知識側重于議論文、記敘文、詩歌、小說和戲劇的文體特征及主要表現手法。

（四）寫作知識

寫作知識側重于立意與選材、構思布局、文體與表述、語言風格、修改與文風等方面內容。

（五）作品閱讀分析側重于以下方面的內容：每篇課文的作者和文體類別；課文的主題或主旨、思想意義；課文的主要表現手法、寫作特色；課文中使用的主要修辭手法，如比喻、比擬、排比、對偶、象征、設問、反詰、反語層遞等手法的特點和作用；課文中常見的各類表現手法，如對比、鋪墊、側面烘托、夾敘夾議、語義雙關、托物言志等手法的特點和作用；課文中引用典故、詩文等的解釋或出處；課文中關鍵字詞的含義或表達作用等。

（六）作文

作文主要是考核應考者的寫作能力，也是對應考者知識閱歷、思想修養、認識能力和語文水平的綜合檢驗。作文考核的重點是議論文、記敘文寫作的能力。

作文考核的基本要求是：思想健康、內容充實，中心明確，條理清楚，結構完整，語言通順，表達準確，標點恰當，書寫工整，格式規范。

三、考試題型

大學語文課程的考試題型主要有：單項選擇題、多項選擇題、詞語解釋題、填空題、文言短句翻譯、簡答題、簡析題、作文題。

本教材的重點篇目有：

1、《鄭伯克段于鄢》（《左傳》）

2、《燕昭王求士》（《戰國策》）

3、《管晏列傳》（《史記》）

4、《蘇武傳》（《漢書》）

5、《又是一年芳草綠》（老舍）

6、《聽聽那冷雨》（余光中）

7、《懷念蕭珊》巴金

8、《洞廷一角》余秋雨

9、《讀書示小妹十八歲生日書》賈平凹

10、先秦諸子語錄（《論語》）

11、《諫逐客書》（李斯）

12、《駁<復仇>議》

13、《留侯論》（蘇軾）

14、《贈與今年的大學畢業生》（胡適）

15、《文學的趣味》（朱光潛）

16、《失敗了以后》（林語堂）

17、《論言談》（培根）

18、《采薇》（《詩經》）

19、《漁父》（屈原）

20、《春江花月夜》（張若虛）

21、《蜀道難》（李白）

22、《長恨歌》（白居易）

23、《醉花陰》（李清照）

24、《天狗》（郭沫若）

25、《雨巷》（戴望舒）

26、《光的贊歌》（艾青）

27、《西風頌》（雪萊）

28、《游園》（湯顯祖的《牡丹亭》）

29、《席方平》（蒲松齡）

30、《傷逝》（魯迅）

31、《圍城》（錢鐘書）

32、《春之聲》（王蒙）

33、《老人與海》（海明威）

34、《赫克托耳之死》（荷馬）

35、《哈姆雷特》（莎士比亞）

醉花陰

李清照

薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸。佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。教學目標通過了解詞的內容，理解詞中作者抒發的思想感情。能總結詞的意境，體會詞的意境美 體會作者通過描寫自己生活的方式來創造意境的好處

教學重點

能總結詞的意境，體會詞的意境美 教學難點

體會作者通過描寫自己生活的方式來創造意境的好處 教學時間 1課時

一、李清照簡介

中國幾千年古代文學史，仿佛一部男性作家專史。

雖然其中女性作家可數者也有200 余人(據《 中國歷代女子詩詞選》統計)，但大多只是以有限的幾篇甚至一篇作品一露崢嶸，所寫題材也常常限于閨閣之內，難成大家。

這并不能怪罪于女性自身，而是數千年男權社會的結果。在漫長的封建社會里，女性被界定在第二性的附屬地位。女子無權參與社會生活，更不可能干預仕途經濟大事。在封建正統觀念下，男子寫詩作文天經地義，而女子學詩作文卻是不守女德。多少女子的才情被深深庭院禁錮，多少女子的詩心被“女子無才便是德”壓抑為一口口蕩不起漣漪的枯井。

幸好出了個李清照！

李清照的出現，無疑為女性文學史上失衡的天平增添了一個份量極重的砝碼。她的創作數量與任何一位男性作家相比都毫不遜色：這位被當代臺灣學者推崇備至、盛譽為“詞國女皇”(駱志伊語)的杰出女性，以她橫溢的才情，獨樹一幟的作品，“睥睨(bìnì)前世”(謝無量語)，“不徒俯視巾幗，直欲壓倒須眉。”(清李調元語)她多才多藝，能書善畫，詩詞文造詣都很深，還精于考校金石，又通音律、善博弈、懂教育乃至醫藥，是直令須眉汗顏的全才。就連對女性偏見頗深的李清照同代人王灼也不得不承認她“自少年便有詩名，才力華贍，逼近前輩”。

李清照不僅是封建時代為數不多的女作家中最優秀的一個，即使放入男性作家的星群里，她也不失為最耀眼的一顆明星。憑她僅存的詩詞，就可與蘇軾、陸游、辛棄疾媲美，亦可與陶淵明、杜甫、李白、韓愈、李長吉等前代風格大師比肩。她創立的“易安體”，甚至連辛棄疾都仿而效之。她的《詞論》在文學批評史上占著很重要的地位。

公元１０８４年(宋神宗元豐七年)，在山東章丘明水鎮，誕生了一個后來取名叫李清照的女孩。這是一個極其平常的日子。誰也沒有在意，這個女孩的降生會有什么不尋常的意義。除了那位被陣痛折磨得精疲力竭的母親，誰也沒有把這個日子印在心里。

清照的父親李格非，字文叔，是北宋后期一位著名文士。他博學多才，最為時人推許的是文學成就，在經學、文學理論、歷史學、佛學諸多方面均有突出建樹，與廖正

一、李禧、董榮等當時號稱蘇門“后四學士”（蘇門四學士黃庭堅、晁補之、張耒、秦觀）。李格非的文學成就，從張耒、劉克莊等人的贊許中可見大概。李格非撰于宋哲宗紹圣二年(１０９５年)的《洛陽名園記》是當時廣為傳誦的名篇，其文格的高雅，為人們稱頌不已。篇中有句云 ：“洛陽可以為天下治亂之候 ”，待后來洛陽淪陷，世人皆以為格非有先見之明,其言“可謂知言哉！”(張琰《洛陽名園記》序)在文學理論方面，李格非在曹丕首倡、韓愈光大的“文氣論”的基礎上，提出了“主誠論 ”，進一步指出氣以誠為主，沒有誠這個內容，就不能有外形之氣，兩者相為表里，而誠實為根本。這在文學批評史上有著重要的意義。下面一段話可以作為他“主誠論”的注解 ：“文不可以茍作，誠不著焉，則不能工。且晉人能文者多矣，至劉伯倫《酒德頌》、陶淵明《歸去來辭》，字字如肺肝出，遂高步晉人之上，其誠著也。”

李清照的母親姓王，是狀元王拱辰的孫女。王拱辰是宋代狀元中最年青之一，１９歲就中了進士第一(狀元)，有才子盛譽。他的聲名甚至于越過千山萬水，遠播契丹。拱辰曾出使遼國，契丹主對他非常敬重。一次，契丹主在混同江接見拱辰并設宴垂釣。席中，契丹主向拱辰敬酒，并親自彈奏琵琶助興，還向宰相介紹說：拱辰是南朝少年狀元，所以如此厚待他。此種優待，實屬罕有。拱辰卒于元豐八年(清照未滿兩歲)。拱辰也著有文集，可惜沒有留傳下來。因為生于書香門第，清照的母親在家庭中受到了良好的文化教育，知書能文，這在《宋史·李格非傳》中也有記載。清照的出生，對于李家，對于王氏，無疑是一件喜慶事。資質聰明，天分過人，博學多能，成名極早，在母親的影響下，李清照習字、練畫、理琴、斗棋、寫詩、作詞，充實了她生活中的每一個日子。這些，一方面造就了她積極開闊、樂觀進取、堅強甚至有些高傲的性格，另一方面，又使她比一般人更細膩、更多情。從她早期的詞作中我們可以發現清照性格與心態的不少秘密。讓我們來探究一番：

《如夢令》常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。

這位才華橫溢、豪情滿懷的年輕女子，對旖旎的自然風光，愛得何等深情。率性而為，興盡而返，蕩舟晚游的圖景中一位活潑多情而又任性灑脫的少女躍然而出。

《怨王孫》

湖上風來波浩渺，秋已暮，紅稀香少。水光山色與人親，說不盡，無窮好。蓮子已成荷葉老，清露洗，蘋花汀草。眠沙鷗鷺不回頭，似也恨，人歸早。

詞人眼前的秋色雖不離“紅稀香少”、“蓮成葉老”的特征，但生發出來的景色，卻無一絲“留得枯荷聽雨聲”的蕭瑟與凄清，呈現在讀者眼前的水光山色、蘋花汀草、眠沙鷗鷺，鮮妍明麗，充滿蓬勃的生氣。這幅湖上秋游圖中的少年女子，雖未正面描摹出來，但其熱情爽朗的性格、青春的活力、積極開闊的胸懷和樂觀進取的精神，已充溢在這幅秋色圖中。

《浣溪沙》淡蕩春光寒食天，玉爐沉水裊殘煙，夢回山枕隱花鈿。海燕未來人斗草，江梅已過柳生綿，黃昏疏雨濕秋千。

此詞寫的是清照少女時代某一“寒食天”的生活情景。少女的心情由嬌慵而轉憨直，斗草的喜悅中，夾雜著少年的淡淡愁緒及惜春的絲絲悵惘。《點絳唇》

蹴罷秋千，起來慵整纖纖手。露濃花瘦，薄汗輕衣透。見有人來，襪刬金釵溜。和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅。

展現在我們面前的，是一個個性鮮明，充滿青春朝氣的純真少女。她天真、活潑、嫵媚、婀娜、嬌羞、好奇、多情，又有幾分狡黠與聰慧。

《浣溪沙》：繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮，眼波才動被人猜。一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷，月移花影約重來。

此詞自然活潑，格調歡快。寫一位風韻韶秀的女子與心上人幽會，又寫信相約其再會的情景。在封建禮教束縛下，女子只能“非禮勿視，非禮勿聽 ”，而詞中的女主人公卻能自由幽會，并主動寫信給自己的心上人傾訴衷腸。這無疑是作者的美好理想。這種對于封建禮教公然的蔑視和反抗，表現了清照追求美好事物的決心和無畏的勇氣。

以上詞作中的人物，或為清照自己的寫照，或為理想境界中的人物，呈現出的少女風貌，或豪爽任情、襟懷開闊，或柔情萬種、聰慧執著。據此，再結合清照的家世及上文已提及的清照詩文，我們已經可以勾勒出一幅比較清晰的清照青春圖畫：鐘孕山川靈秀，厚承前代稟賦，涵攝齊魯文化精髓，融會宋代文化精粹，情思纖細濃致，感知敏銳縝密，極具悟性，極富才華，爽朗、灑脫、自信，對生活、對自然美景充滿了熱情的向往和美好的憧憬。這樣一個極具天賦又對文學藝術興趣盎然的女子，在未來的文壇上有所造就，也就是順理成章的事情了。

婚后的日子

１１０１年(宋徽宗建中靖國元年)，在汴京閨中的李清照已１８歲。這一年，她結束了自己的少女生活，嫁給了太學生趙明誠。此后直至１１０７年(宋徽宗大觀元年)，清照一直居于京師。李清照和趙明誠的結合，在素持宿命論的中國文人筆下，渲染得頗具神秘色彩：趙明誠幼時，其父將為擇婦。明誠晝寢，夢誦一書，覺來惟記三句云 ：“言與司合，安上已脫，芝芙草拔。”以告其父。其父為解曰 ：“汝待得能文詞婦也。?言與司合?是?詞?字，?安上已脫?是?女?字。?芝芙草拔?是?之夫?二字，非謂汝為詞女之夫乎 ？”后李翁以女妻之，即易安也，果有文章。(伊世珍《瑯□記》卷中引《外傳》)其夫趙明誠，字德甫，是那時正做吏部侍郎的趙挺之的第三子，比清照大三歲。其二兄為存誠(字中甫)、思誠(字道甫)。

婚后，夫婦二人志趣相投，情感甚篤，生活很是豐腴。他們一同搜求金石字畫，傳寫古書，情趣盎然。清照《金石錄后序》中有如此記載：

趙李族寒，素貧儉。每朔望謁告，出，質衣，取半千錢，步入相國寺，市碑文果實。歸，相對展玩咀嚼，自謂葛天氏之民也。后二年，出仕宦，便有飯蔬衣練，窮遐方絕域，盡天下古文奇字之志。日就月將，漸益堆積。丞相居政府，親舊或在館閣，多有亡詩、逸史、魯壁、汲冢所未見之書，遂力傳寫，浸覺有味，不能自已。后或見古今名人書畫、一代奇器，亦復脫衣市易。嘗記崇寧間，有人持徐熙牡丹圖，求錢二十萬。當時雖貴家子弟，求二十萬錢，豈易得耶。留信宿，計無所出而還之。夫婦相向惋悵者數日。

明代江之淮在《古今女史》卷一中有云 ：“自古夫婦擅朋友之勝，從來未有如李易安與趙德甫者，佳人才子，千古絕唱。”

由此可見，清照夫婦真可謂志同道合，琴瑟諧美，樂在其中矣！清照早年的詞作，有不少反映了初婚的情致和意緒：《減字木蘭花》：賣花擔上，買得一枝春欲放。淚染輕勻，猶帶彤霞曉露痕。怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬢斜簪，徒要叫郎比并看。

花美，而人更美，“怕郎猜道 ”，無理中含嬌嗔，“徒要叫郎比并看”，嬌嗔中把初婚女子心緒和盤托出。若非郎君可意，兩情相悅，哪來此等情緒。《采桑子》

晚來一陣風兼雨，洗盡炎光。理罷笙簧，卻對菱花淡淡妝。絳綃縷薄冰肌瑩，雪膩酥香。笑語檀郎，今夜紗櫥枕簟涼。

此詞道學先生們一直疑為他人之作，清王鵬運即說 ：“詞意膚淺，不類易安手筆。”其實問題在于，道貌岸然的衛道者以為貴族女子應該矜持端莊，方為合體。像這種清新淺近、流露自然人性的作品，他們當然無法接受。而以今天的眼光看來，處于兩情融融中的新婚女子，擁有此等心緒，正是健康自然不過的事情。《漁家傲》

雪里已知春信至，寒梅點綴瓊枝膩。香臉半開嬌旖旎，當庭際，玉人浴出新妝洗。

造化可能偏有意，故教明月玲瓏地。共賞金尊沉綠蟻，莫辭醉，此花不與群花比。詞中梅花乃是作者的縮影，明月分輝，花月相照，花好月圓，詞人難道不是借詠梅歌頌自己美滿的愛情婚姻？ 《點絳唇·寂寞深閨》：寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。惜春春去，幾點催花雨。倚遍闌干，只是無情緒。人何處？連天芳草，望斷歸來路。

兩首《浣溪沙》，俱用含蓄蘊藉的筆致，寫出了女主人公傷春懷人的抑郁悵惘。《點絳唇》則愁緒更濃，思念更甚，直要“望斷歸來路”。總之，婚后七年的京都生活，對于清照來說，是美滿和幸福的，雖然有小別相思之苦，但那只不過是為他們的愛情生活注入了更豐富的內容罷了。此期清照的詞作基調是明快、開朗、襟懷開闊的，寫離愁也無后期詞作的那種催人淚下、揪人心扉的沉痛之語。然而，不應忽略的是，在兩情相融、婚姻愛情美滿的同時，世事的變遷、趙李兩家在官場傾軋中的失敗，不可能不影響到清照的心緒。婚后第二年，父年李格非即因名在黨籍而災禍臨頭，清照上詩營救告失敗后，對公公趙挺之發出“炙手可熱心可寒”的譴責。

崇寧四年(１１０５年)三月，趙挺之自門下侍郎授右銀青光祿大夫、尚書右仆射(右相)兼中書侍郎。

挺之拜相時乃蔡京力薦，入相后屢屢與蔡京爭權，最終在權力斗爭中失敗，罷了相位。蔡京其人，在歷史上臭名昭著，趙挺之與之同黨，而又與之爭權，足見其品格的低下。然而因為趙挺之的關系，趙明誠開始仕途得意，于本年十月為鴻臚少卿。此時，權力斗爭并未結束，傾軋愈演愈烈。崇寧五年(１１０６年)，蔡京罷左仆射，丟了相位，趙挺之特進尚書，仍為右仆射，又登了相位。到大觀元年(１１０７年)三月，蔡京復相，趙挺之罷相，以特進觀文殿大學士、佑神觀使留京師。蔡趙此起彼伏，交替升沉，權力之爭異常激烈。最后，以趙挺之的徹底失敗而告終。宋徽宗大觀元年(１１０７年)三月，蔡京取代了]趙挺之的相位，挺之失勢。五日后，趙挺之即病逝，時年６８歲。挺之卒后三日，蔡京即開始了他大規模的誣陷整治活動。明誠與二兄因服父喪已辭官不做，此時在京的友朋親戚都有受牽連被拘捕的危險，明誠怎能繼續在京師立足，只好移家青州故里(趙明誠籍貫山東諸誠，至挺之時已徙居青州)。

對于明誠的仕途，這無疑是一次巨大的打擊。屏居青州

官場上的失意到成全了二人的情感生活。屏居十年，夫婦二人專心考證金石,著《金石錄》。這是他們夫婦生活的黃金時代，是他倆最快樂的時光。十年很快就過去了。隨著官場的變動，明誠又被起用，出守萊州。夫婦二人共同的隱居生活結束了。早已習慣了夫婦二人耳鬢廝磨、相對展玩金石古器的生活，忽然間，丈夫又要遠行，這對于清照，無異于一個猝不及防的打擊。為丈夫整理行裝的時候，心中就積聚了無盡離愁；想到別后孤寂的日子，心中更是無比憂傷。清照獨居青州，而十年來耳鬢廝磨的丈夫卻遠在萊州。空閨獨守，寂寞難耐，思夫之情日益深濃。于是，抒寫離情別緒的詞作不斷從清照筆底流溢出來。

李清照有知識、有才華、有骨氣，“清麗其詞，端莊其品 ”，趙明誠仕途寥落時，兩情相融，感覺妻子“真堪偕隱 ”。但他一旦出仕，遠在他鄉，是否會時刻不忘獨守空房的結發妻呢？漫長的封建社會里，女性一直沒有獨立自由的人格，女子要講貞操，而男子卻可廣納姬妾。男人對女子常常是“色存愛存，色衰愛馳 ”。趙明誠是否能例外？封建社會里婦女面臨的共同命運，清照能否幸免？更何況清照膝下又無子嗣。此時，統治者內部又愈加腐朽，金人始終覬覦繁盛的宋朝國土，敏感的清照，心中能無些許憂慮嗎？清照抒寫離情別緒的詞作里，恐怕不可避免地會揉入以上的心思。《訴衷情·夜來沉醉卸妝遲》：夜來沉醉卸妝遲，梅萼插殘枝。酒醒熏破春夢，夢遠不成歸。人悄悄，月依依，翠簾垂。更□殘蕊，更捻余香，更得些時。

《憶秦娥·臨高閣》：臨高閣，亂山平野煙光薄。煙光薄，棲鴉歸后，暮天聞角。斷香殘酒情懷惡，西風催襯梧桐落。梧桐落，又還秋色，又還寂寞。不僅僅是繾綣離情，簡直就是透徹心扉的孤寂與悲愴。

《念奴嬌·蕭條庭院》，此詞作于宣和二年(１１２０年)，乃明誠知萊州時，清照從青州寄給丈夫的。全詞如下：

蕭條庭院，又斜風細雨，重門須閉。寵柳嬌花寒食近，種種惱人天氣。險韻詩成，扶頭酒醒，別是閑滋味。征鴻過盡，萬千心事誰寄。樓上幾日春寒，簾垂四面，玉闌干慵倚。被冷香消新夢覺，不許愁人不起。清露晨流，新桐初引，多少游春意。日高煙斂，更看今日晴未？ 《醉花陰·薄霧濃云愁永晝》：

薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸。佳節又重陽，玉枕紗櫥，半夜涼初透。東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。

宋欽宗靖康元年(1126 年),明誠已任淄川守，清照隨居淄州。此間生活，從以下文字中可見一斑：是年夏，明誠得白居易《楞嚴經 》，與清照共賞之。金石書畫的搜求、鑒別與整理收藏，成為夫婦二人愈加熱愛的事業，而這些珍貴的藝術品，又給他們帶來了非同一般的樂趣和享受。

這年冬天，時局發生了劇烈動蕩，金兵大舉入侵，一舉攻破了北宋都城汴京。消息傳來，舉國一片驚惶。清照夫婦亦噓唏不已。國難未靖，家事又起，明誠母親也于這多事時節撒手西去。靖康二年三月，明誠夫婦奔母喪南下。四月，金統治者于大肆搜刮北宋京都錢財之后，擄宋徽宗、欽宗及宗室、后妃數千人北去，并擄走教坊樂工、技藝工匠，掠攜法駕、儀仗、冠服、禮器、天文儀器、珍寶玩物、皇家藏書、天下州府地圖等，汴京被洗劫一空，北宋滅亡。趙宋王朝在驚喘未定倉皇逃難之下建立了一個小朝廷，立趙構為高宗皇帝，改國號為建炎。從此，顛沛流離的生活便成為宋朝子民的家常便飯了。

關于這次奔喪情況，清照晚年作的《金石錄后序》中有記載 ：“建炎丁未，春三月，奔太夫人喪南來，既長物不能盡載，乃先去書之重大印本者，又去畫之多幅者，又去古器之無款識者。后又去書之監本者，畫之平常者，器之重大者。凡屢減去，尚載書十五車。至東海，連艫渡淮，又渡江，至建康。青州故第，尚鎖書冊什物，用屋十余間，期明年春再具舟載之。”夫婦二人節衣縮食搜求的藏品實在是不少，真堪稱集藏大家。

十二月，青州兵變，金人陷青州，清照夫婦存于青州的書畫古器被敵寇的一把火燒得精光。心愛的藏品焚為灰燼，故鄉已不復為昔日故鄉，明媚的家園竟已淪為異域，清照夫婦心中的創痛自可想見。

山河破碎，黎民涂炭。清照夫婦多年苦心積存的書畫古器又損失大半。此時清照的心中，國恥家恨交織，于是寫出了“南來尚怯吳江冷，北狩應悲易水寒”和“南渡衣冠少王導，北來消息欠劉琨”等，鋒芒直指偏安一隅主和投降的南宋統治集團的詩句。“王導”乃晉人，元帝南渡即位后，王導為相，歷事三朝，對晉之中興多有功勞。《世說新語》卷上之上《言語門》載 ：“過江諸人，每至美日，輒相邀新亭，藉卉飲宴。周侯中座而嘆曰：?風景不殊，正自有山河之異。?皆相視流淚。惟王丞相愀然變色曰：?當共戮力王寶，克復神州，何至作楚囚相對？?”“劉琨”與王導同時。元帝未立時，琨上表勸進，時為并州刺史。晉室南渡后，留在北方，后為段匹磾所害。

夫死身零屢遭磨難

國難當頭之時，南宋統治集團內部的爭奪卻愈加激烈，朝廷章法大亂，眾官無所依從。建炎三年(１１２９年)二月，趙明誠罷守江寧被命移知湖州，但未到任即被免。三月，清照與明誠乘船上蕪湖，入姑孰(準備移居贛水上)，沿江而上時經過和縣烏江(楚霸王項羽兵敗自刎處)。秦亡后，項羽與劉邦爭奪天下，最后失敗。項羽垓下兵敗后，逃至烏江畔,烏江亭長欲助項羽渡江，項羽笑曰：“天之亡我，我何渡為？且籍與江東子弟渡江而西，今無一人還，縱江東父老憐而王我，我何面目見之？縱彼不言，籍獨不愧于心乎！”言罷，拔劍自刎。面對歷史遺跡，撫昔思今，清照思緒難平，于是作詩一首，題為《烏江》： 生當作人杰，死亦為鬼雄，至今思項羽，不肯過江東。

詩中通過歌頌項羽這位失敗了的英雄，向人們展示了這樣一種人生哲學：活，要活得昂揚，出類拔萃，有聲有色；死，要死得壯烈，慷慨英武，可歌可泣。氣節，是人的精神風貌中至關重要的因素。同時，詩人還諷刺了南宋統治者的茍且偷安、了無氣節和昏庸無能。

五月，明誠把家屬送到池陽(安徽貴池)，又接到旨意復知湖州。六月十三日，盛夏酷暑，明誠離池陽，“涂(途)中奔馳，冒大暑，感疾”。(《金石錄后序》)行至建康時，病勢已重。七月末，清照于池陽聞訊，心急如焚，急解舟赴建康，然而已無力回天。八月十八日，明誠病逝。

從此，清照將永遠是孤雁一只了。再沒有“相對展玩咀嚼”金石書畫藏品的欣慰，再沒有“相向惋悵者數日”的余韻，再沒有坐歸來堂斗茶大笑的樂趣，更不會再有苦苦相思之后團聚的甜蜜了。相見直要待來生。前路漫漫，等待著她的，是孤苦伶仃顛沛流離，是世情險惡中傷欺侮遭此一擊，剛毅的清照，也難以承受了。“葬畢，余無所之余又大病，僅存喘息。”(《 金石錄后序》)李白是“拔劍四顧心茫然”，而清照此時是“葬畢夫君心茫然 ”。山河破碎，家破人亡，清照無限悲痛，大病一場。蘸著血淚，她寫下了“祭趙湖州文”，其中有句云：“白日正中,嘆龐翁之機捷。堅城自墮，憐杞婦之悲深。”“白日 ”句典出宋代釋道原《景德傳燈錄》卷八：襄州居士龐蘊將入滅(佛教稱僧人死亡為入滅)，令其女靈照觀日之早晚來報。其女回報說 ：“日已中矣，而有蝕也。”待父出門觀看時，其女“即登父坐，合掌而亡。”父見其狀，夸其女“鋒捷 ”，龐延至七日之后乃亡。此句即謂明誠先己而亡，死得其所，較之后亡者之處境為好，以聊示自慰，寓己悲痛之深。“堅城”句典出杞梁妻哭夫的故事。

明誠尸骨未寒，打擊接踵而來：先是皇帝趙構的親信王繼先攜黃金三百兩來明誠家壓價購買那些價值連城的收藏品，趁火打劫。清照怎么舍得出賣這些凝聚了她和丈夫那么多心血又歷盡磨難劫后余生的珍貴藏品呢？ 孤獨無助的清照又氣又急，竭力衛護自己的藏品，倚仗權勢的王繼先哪肯輕易罷休，后來幸虧趙明誠的表兄謝克家出面周旋，才使清照免遭這一劫難。接著，又有小人向朝廷密告，說清照夫婦曾“頒金通敵 ”。

張飛卿拿了一只玉壺來讓病中的明誠鑒定，鑒定結果并非真玉，只是像玉的石頭(珉)。但對清照早存嫉恨的小人卻借此大做文章，欲置清照于死地而后快。清照心中的憂憤不難想見。此時，金兵南下，高宗自建康南逃浙西，清照只得舍悲忍痛拖著病軀整理好明誠的遺物，然后遣人送到洪州明誠妹婿處。清照本打算投往洪州，但大病未愈，延誤了下來。后來洪州又告急，清照只得匆匆忙忙攜部分古物南下，追隨高宗蹤跡。追隨高宗，一方面是因為匆忙間難以選定更好的逃難路線，另一方面也是最主要的原因是，李清照想為自己辯誣。

就在這個秋天,清照寫下了被后人極口稱贊的《聲聲慢·尋尋覓覓》：

尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他，晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。

這次第，怎一個愁字了得！

丈夫新亡，家國兩破，禍不單行，孤獨飄零于異鄉。“人生到此，天道寧論”。此時的清照，想來不只是“人比黃花瘦”了。那時的悲愁，只是“生離之愁”，雖黯然傷神，但那只是暫時的離愁，歡聚的日子就在不久之后。而現在，人間黃泉，絕難相通，死別之愁，永無盡頭。何況家災又兼國難，又值小人橫行，此時之愁，是無論如何也排解不開了。

屢遭打擊、連日奔波的清照，此時身心已極度疲憊。孤獨飄零之中，欺侮時至，攻訐四起。誰能替她分憂？這一年，她已４９歲,膝下無兒無女,眼看老境將至，如何捱過下半生呢？恰在此時，有媒人上門來求婚。托媒求婚的人名叫張汝舟。禁不住媒人的如簧巧舌，更因為孤寂疲憊的清照實在需要一個停靠的驛站，夏天開始不久的時候(大概五、六月間)，清照嫁給了張汝舟。本以為下半生有了歸宿，殊不知，更大的磨難就在眼前。原來，張汝舟是個卑鄙的小人，他看中的，是清照身邊尚存的極其珍貴的金石書畫和錢財。婚后，張汝舟喪心病狂地掠奪清照的財物，對清照則虐待有加。痛苦異常的清照忍無可忍，終于向朝廷告發了張汝舟“妄增舉數入官”的劣跡，并請求朝廷判他們離異。張汝舟職掌諸軍審計而欺騙上級，貪污虛報，直接影響朝廷利益，此時軍務又重，既經告發，朝廷不能不問。恰好，與清照有點親戚關系的綦qí崇禮正是朝中寵臣，他從中促成，使朝廷很快就對此事作了處理。告發在九月，十月即對張汝舟定罪行遣，除名編管。清照亦得與之離異(自再嫁至離異，歷時１００天)。然而，按宋代刑法，妻告夫者雖屬實，仍須服刑兩年。清照告發張汝舟時即知道自己要受刑法處置，然而以白首之年去坐兩年牢，實在使人不寒而栗。幸虧綦崇禮援手，清照才得以幸免，被拘押九日后便釋放了。

清照的改嫁旋即離異，在當時成為全國新聞熱點，在后世，也成為人們爭論不休的話題。至后數百年明清時代的人,出于愛才或封建觀念,紛紛為清照辯“誣”，想證明她沒有改嫁一事，更不可能訟夫而離異。但終未有人能找出確鑿證據。其實，“誣”不在“改嫁”，而在對改嫁的種種“譏”、“談”和“無根之謗 ”。清照之時，婦女“從一而終”的觀念未如明、清時深入人心，改嫁原本平常，亦在情理之中。只是因其性情孤傲，以一女子而處處要與男子爭一高下，又常譏嘲平庸之輩，再加訟夫離異，才引出眾多流言蜚語。

晚年，他寄宿在弟弟李迒家里，一個過著凄苦悲慘的生活結束了人生的旅程。

二、寫作背景：

宋徽宗大觀二年重陽節，趙明誠至仰天山羅漢洞觀月，流連忘返；李清照獨居青州歸來堂，重陽賞菊，無人相伴，故作此詞，以抒發寂寞無聊之感。李清照和趙明誠感情甚篤，趙游宦在外，李清照生活孤寂，思念甚深，本篇實際上就是寫相思之作。

李清照的重陽《醉花陰》詞相傳有一個故事：“易安以重陽《醉花陰》詞函致明誠。明誠嘆賞，自愧弗逮，務欲勝之，一切謝客，忘食忘寢者三日夜，得五十闋，雜易安作以示友人陸德夫。德夫玩之再三，曰：?只三句絕佳?。明誠詰之，答曰：?莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。?正易安作也”（見《元伊世珍·瑯嬛 記》）。這個故事不一定是真實的，但是它說明這首詞最好的是最后三句。

三、賞析詞文：

1．“薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸”，詞人是如何渲染愁苦之情的？

“薄霧”、“濃云”，意境凄涼，借景抒發孤寂的愁情。“永晝”，整日，點出愁的長久。

“瑞腦銷金獸”，看著瑞龍腦在金色獸形的香爐里慢慢地燒盡。既寫出了時間的漫長，烘托出了環境的凄寂，更寫出了詞人的百無聊賴的愁情。2．“半夜涼初透”，詞人是怎么知道“半夜”涼意透過紗廚的？ 這說明作者思念丈夫，孤寂難眠。3．作者的涼意從何而來？

A表面上：重陽秋夜，天氣轉冷。玉枕紗廚，難御風寒。

B深層面：獨居家中，沒有家庭的溫馨，內心感覺到孤獨凄涼。4．重陽節對這種“涼”意，起到了怎樣的作用？

重陽佳節，是夫妻登高求福的好日子，偏偏丈夫游玩不歸，以佳節團聚反襯獨處之悲。加深了涼意。

總結：上片寫秋涼，既寫季節之涼，更寫內心凄涼，情景交融。這是下文“人比黃花瘦”的原因。

5．下片寫賞菊飲酒，并抒發感受，中間作者本人的形象在內，說說詞中作者是怎樣的形象。

多愁善感、孤寂無聊、相思情苦、弱不禁風的思婦形象。6．烘云托月的手法。

下片寫菊，并以菊喻人。但全篇卻不見一“菊”字。“東籬’，本來是用陶淵明‘采菊東籬下”詩意，但卻隱去了“采菊”二字，實際是藏頭。又如，“把酒”二字也 是如此，“酒”字之前，本來有“菊花”二字，因古人于九月九日有飲菊花酒的風習，這里也省略了“菊花”二字。再如“暗香”，這里的“暗香”指的是菊花而非 其他花蕊的香氣。“黃花”，也就是“菊花”。由上可見，全詞不見一個“菊”字，但“菊”的色、香、形態卻俱現紙上。

四、藝術特點

本篇的內容單純，上片寫秋日無聊秋夜涼，孤寂之感自生，下片寫重陽獨酌，倍覺銷魂，人比菊瘦。因為作者善于以正側、點燃之筆來塑造自我形象，詞中雖未著一字作容貌、服飾的自我描繪，但一個閨閣佳人的形象呼之欲出。上片的晝永夜長――虛，寫感情，側筆；下片的東籬把酒漸實――情中有態，側筆轉正，以上可為染。“人比黃花瘦”，則是實筆，正寫人，意態形象立現，這可為點。但是，正是這一正筆、點筆又是實中有虛，不是描形，而是意會、暗示，正所謂“不著一字，盡得風流”。“莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦”三句究竟好在哪里？ 賞析“人比黃花瘦”的

當在于取喻新奇傳神，言情的含蓄蘊藉。以人比花，并不始自李清照，如康與之就有“人瘦也，比梅花，瘦幾分”但由于李清照詞中的黃花是眼前之物，即景設喻，極其自然；而且菊花不是雍容艷麗，而是花瓣多長、多垂，色澤以黃為基調，與瘦易于聯系，“瘦”字A寫出了菊花的形態，傳達出了秋菊的神。B描寫思婦因思念而面容清減的形象，寫出了思念之深之苦。C以花喻人，花面相映，人如花，花如人，營造了婉曲優美的藝術情境。

再加上菊花以優雅高潔為品，與作者精神有相通之處。時值重陽，黃昏黃花，更顯憔悴，借本地風光寫“人比黃花瘦”，既新奇，又可見其形，亦能傳其神。以此句來寫相思之情，不露、不俗，含蓄蘊藉。

《聽聽那冷雨》教學設計

教學目的

1、體會文章中所寄寓的對故國對傳統的思念之情。

2、通過反復朗讀，進行整體感知，從而體會文章獨具魅力的詩化語言，鑒賞意境美。

教學重點教學難點

抓住關鍵語句，把握文章主旨。

感受意境美，理解一種濃濃的割舍不斷的鄉愁 教學安排２課時 教學內容和步驟

預習準備

1、學生自讀課文，排除閱讀障礙。

2、熟讀課文，劃出自己感興趣的、感到困惑的語句或語段。

教學過程 導入課文

大家可曾聽說戰國末年流傳倉頡造字的傳說。

觀察雨的象形字，發揮你的想象力，談談自己的感受。（板書雨的象形字）提示：《說文解字》：“雨，水徙云下也。”

雨上的一橫是天，或者是天上的云，從天而降的雨點有根有源的。不但可以看到看雨，還可以感受雨的大小，雨的節奏，甚至能聽到落雨時的淅淅瀝瀝。那我們今天去聽聽那雨聲！（板書文題、作者）

余光中余光中先生于2002年在山東大學接受記者采訪時，曾經說過這樣一段話：

我一直有一個說法：一個中國人，如果他一直墨守傳統的話，那他就是一個孝子；如果說他一直向西方取經而不回來，那他就變成了一個浪子。孝子當然不會發揚光大，而浪子則一去不回頭。往往是回頭的浪子才能成氣候，因為他能夠融貫中外，吸收外來的營養，又能保留傳統文化中的精華。

他為什么會有這樣的說法呢？這主要和他的人生經歷有關。就讓我們共同來走近他。介紹其人生經歷：

·1928年 重九日生于南京。祖籍福建永春，父余超英，母孫秀君。

·1937年 抗日戰爭起，隨母逃難，流亡于蘇皖邊境。

·1938年 隨母逃往上海，半年后乘船經香港抵安南，再經昆明、貴陽抵達 重慶，與父團聚。

·1939年 因日機經常轟炸重慶，無法正常上課。

·1940年 入四川江北悅來場南京青年會中學。

·1945年 抗戰勝利，隨父母由四川回南京。

·1947年 畢業于南京青年會中學，分別考取北大及金陵大學。因北方不寧，入金大外文系。

·1949年 年初內戰轉劇，隨母自南京逃往上海，再去廈門，轉廈大外文系二年級下期。在廈門《星光》、《江聲》二報發表新詩及短評十余篇。七月，隨父母遷香港，失學一年。

·1950年 五月底，來臺灣。在《新生報》副刊、《中央日報》副刊、《野風》等報刊發表新詩。九月，考入臺大外文系三年級。

·1952年 臺大畢業。處女作《舟子的悲歌》詩集出版。以第一名考進聯勤陸海空軍編譯人員訓練班。

·1953年 入國防部總連絡官室服役，任少尉編譯官。

·1954年 與覃子豪、鍾鼎文、夏菁、鄧禹平等人共創「藍星詩社」。出版詩集《藍色的羽毛》。

·1956年 退役。在東吳大學兼課。九月，與范我存結婚。

·1957年 在師大兼課。主編《藍星》周刊及《文學雜志》詩的部分。《梵谷傳》與《老人和大海》中譯本出版。

·1958年 六月，長女珊珊生。七月，喪母。十月，獲亞洲協會獎金赴美進修，在愛荷華大學修文學創作、美國文學及現代藝術。

·1959年 獲愛荷華大學藝術碩士學位。回臺任師大英語系講師。六月，次女幼珊生。主編《現代文學》及《文星》之詩輯。加入現代詩論戰。之后，就一直在臺灣、香港和美國之間輾轉漂泊，1974年，他到香港中文大學任教，并于同年寫下了《聽聽那冷雨》這篇散文。當時大陸正是“文化大革命”時期，一片混亂。意大利電影導演安東尼奧當時拍了一部反映當時中國現實的紀錄片，調子很灰暗。

1992年，終于得以回到他思念已久的大陸。余光中熱愛中國傳統文化，他說“中國，最美最母親的國度”，他說“要做屈原和李白的傳人”。

他把大陸比作母親、把臺灣比作妻子、把香港比作情人、把歐洲比作外遇。

《鄉愁》： 小時候，鄉愁是一枚小小的郵票，我在這頭，母親在那頭。

長大后，鄉愁是一張窄窄的船票，我在這頭，新娘在那頭。后來呵，鄉愁是一方矮矮的墳墓，我在外頭，母親在里頭。

而現在，鄉愁是一灣淺淺的海峽，我在這頭，大陸在那頭。

在這首詩中，作者選擇了哪些意象，表達了哪些具體的情感呢？

小時候 郵票 母親 親情

長大后 船票 新娘 愛情

后來呵 墳墓 母親 親情

而現在 海峽 大陸 鄉土情、愛國之情

在這首《鄉愁》中，作者借助一系列有代表性的意象，表達了自己豐富而深刻的情感，而在他的一些散文中，他同樣借助一些意象來表達自己的情感，今天，我們就來學習其中優美的一篇《聽聽那冷雨》。雨是象形字：

清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。借問酒家何處有？牧童遙指杏花村。

渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新 天街小雨潤如酥（潤澤）梨花一枝春帶雨（脫俗）

小樓一夜聽風雨，深巷明朝賣杏花（聽覺）

總結：它們從各個角度寫春雨的特點，而陸游則從聽的角度來寫春雨

研習課文

（一）、朗讀1、2節

1、思考：余光中是如何寫對“雨”這個字的感受？ 明確：點點滴滴 滂滂沱沱 淅瀝淅瀝淅瀝

2、思考：余光中如何生動具體地描寫他對雨的感受？（1）生找

（2）指導朗讀

料料峭峭 淋淋漓漓 淅淅瀝瀝 天潮潮地濕濕 凄凄切切

（3）疊詞的運用不僅給人以更加具體形象的感覺，更多的是賦予人音樂的感受，讀起來瑯瑯上口，富有音韻美。

3、問：這是哪一個季節雨的特點。

明確：春雨，清明時節的雨。（杏花 春雨 江南）

引申：古詩詞中的春雨（學生發揮）

清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。借問酒家何處有？牧童遙指杏花村。

渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新

天街小雨潤如酥

（潤澤）梨花一枝春帶雨（脫俗）

小樓一夜聽風雨，深巷明朝賣杏花

（聽覺）

總結：它們從各個角度寫春雨的特點，而陸游則從聽的角度來寫春雨。

（二）簡要疏通3、4節

過渡句：標題“聽聽那冷雨”兩個“聽聽”正與陸游的“小樓一夜聽風雨，深巷明朝賣杏花”不謀而合，都是借助聽覺來描寫雨。

1、思考：文章從何處開始寫聽雨。明確：聽雨的部分（5-10節）

2、設問：文章第三、四寫了什么內容呢？（簡略）明確：第三節嗅雨 第四節觀雨

3、設問：嗅到了什么？觀到了什么？ 學生自讀后回答

提示：嗅到了腥氣，嗅到了古中國層層疊疊的記憶。

提示：觀到了雨后的山——白茫茫、山在虛無之間了、云繚煙繞、山隱水迢，如中國畫般。

（三）重點讀悟、研習（5-10節）

過渡：雨本身沒有聲音的，如何才能聽雨呢？ 學生答：雨敲在物體上。

1、設問：文章寫了敲在哪些物體上？ 答：樹、瓦、竹樓、2、設問：重點寫雨敲打在哪里 明確：屋瓦

3、設問：寫了哪寫地方的瓦屋？

明確：古老大陸上的瓦屋；臺灣日式的瓦屋；（抓住第八過渡句）

4、設問：在古老的大陸上聽到了什么？ 學生齊聲朗讀（指導讀的節奏）答：輕輕重重輕輕 潺潺 敲擊音 滑音 “她冰冰的纖手在屋頂拂弄著無數的黑鍵啊灰鍵，把晌午一下子奏成了黃昏。”寫出了雨聲的韻律清脆可聽。

5、設問：在日式的古屋里聽雨，聽到了哪些雨，什么特點？ 學生個讀（讀完，點評朗讀的效果，注意讀的節奏，語氣）明確： 黃梅雨

（細膩纏綿）

臺風雨

（猛烈）

暴雨

（奔放）

西北雨

（凄涼）

6、設問：在日式的古屋里聽雨，從春到秋，從少年到中年，此時這冷冷的雨滴聲已成為一種音樂，一種回憶的音樂？大家發揮想象。

參考：沾衣欲濕的杏花春魚/ 小巷中撐著一把油紙傘的女孩/青色石拱橋下的一灣活水/一條在岸邊停泊著的烏蓬船（回憶跟家鄉有關的人或物）

（1）請同學個讀（請注意停頓，散文如詩歌，節奏感較強）作者的回憶

（江南的雨下得滿地是江湖??雨也下在了作者濕潤的心中）

（2）品讀疑難語句：雨是潮潮潤潤的音樂下在渴望的唇上舐舐那冷雨。

設問：舐是舔的意思，說明了作者對雨的極度渴望，雨只是純粹的雨水嗎？是否有更深刻的內涵？（存疑）

鄉愁詩人——余光中

1928年出生在南京，自稱“江南人”，去臺灣時才21歲，二十五年不能回頭。“掉頭一去風吹頭發，回首再來已是雪滿白頭”

《鄉愁》

7、過渡句：這種斷腸人在天涯的游子之痛與蔣捷相通齊讀蔣捷的詞

明確：不同的時代，卻有相同的心境。（幻燈片）

年少時的歡樂無憂

中年在異鄉的惆悵

老年的凄苦無奈

（1）品讀疑難語句：雨，該是一滴濕漓漓的靈魂，窗外在喊誰？

思考：靈魂指什么？窗外在喊誰？

分析后明確：既是靈魂，也就是說它應包含著精神與情感。聯系作者的生平及字里行間所蘊涵的意思。雨此時成了一種意象，寄托著對故土、對祖國傳統文化的懷念與追思。

窗外是故鄉在呼喚漂泊的游子。上文寫的對雨的渴望也就是對故土家園的渴望。

8、設問：其實字里行間無不透露著作者對故土、傳統文化的懷念，你能舉例說明嗎？

明確：如：被她的裾邊掃一掃吧也算是安慰孺慕之情

那磁石一般的向心力當必然長存

中國的山水畫。??

（四）解題“冷”“那”（11、12節簡要）

師過渡：聽著那雨聲，勾起對家鄉故土的思念。思考：為什么要在文中反復說冷雨，冷冷那音樂。

明確：

既寫出了雨的涼意，又反復寫出了游子聽雨時心境的蒼涼。（板書：涼）

思考：聽聽那冷雨的“那”有何內涵？（最后兩段談了這一問題）

明確：是夢總會醒的，是回憶總會回到現實的，于是他又無法不回到70年代的臺北，回到那個黑白的公寓時代，瓦的音樂成了絕響，美麗的蝴蝶飛入了歷史的記憶，現在真的不需要了嗎？并不是的，生活富足了，可是色彩卻單一了，情韻沒有了，只剩下一張黑白的默片，表達了作者的一種深深的遺憾，一種家國之痛的遺憾。

（板書：家國之思）

三、主題延伸

師過渡：離開中國大陸，自然是“離心”，“心”即華人和中文的故土，這不僅是地理意義上的，而且更是歷史和文化上的。在臺灣文學作品中，思鄉是一個長久不衰、令人心動的主題。

《國殤》于右任《鄉愁》-席慕容《鄉色酒》-舒蘭

四、總結

《聽聽那冷雨》是余光中的散文代表作品，正如《荷塘月色》之于朱自清，《喝茶》之于周作人一樣，文章集中地反映了作家的創作主張及藝術風格。本文通篇寫雨，寫愁，寫離怨，通過那蒙蒙細雨來凸現自己的思國愛國感喟生命之情思。

余光中用一場冷雨向我們展示了他內心凄涼而纏綿的思鄉之情。他滿懷的愁緒可曾勾起你的一絲感傷呢？其實，人人心中都有冷雨，比如說，“故國不堪回首月明中”是李煜心中的冷雨，表達了深切的亡國之恨；“十年生死兩茫茫”是蘇軾心中的冷雨，表達了他對妻子深深的悼念之情；而“憑誰問，廉頗老矣，尚能飯否？”是辛棄疾心中的冷雨，抒發的是他心中壯志難酬的悲憤之情。

《聽聽那冷雨》以作者在不同地方聽雨、感悟雨串起了一系列人生的感悟，表達了游子對祖國、對故鄉、對傳統文化的深深眷戀。一灣天然的海峽，一道人為的鴻溝，鎖住了回歸的腳步，卻鎖不住思歸的心。

五、板書 聽聽那冷雨

余光中

第二篇：大學語文教案

大學語文（下）教案

陳智強

第一篇 詩歌閱讀與欣賞

Chapter 1《詩經》

《詩經》正是我國最早的一部以四言詩為主的樂歌總集，它不僅是我國現實主義詩歌的重要源頭，而且對我國文學和文化有著難以估量的深遠影響。

第一節 《詩經》的編集、應用及流傳

《詩經》輯錄了春秋中葉以前的詩歌305篇，另有六篇笙詩，有目無辭，先秦時代稱“詩”或“詩三百”，西漢初成為官學，被尊為經，始稱《詩經》，后世也稱為“三百篇”。

《詩經》是周王朝樂官，在王官行人采詩和公卿列士獻詩基礎上搜集、整理，編選而成，各篇都是合樂的。

根據地域和音樂的不同，全書分風、雅、頌三大類。風也叫國風，是帶有諸侯各國地方特色的樂歌，包括周南、召南、邶、鄘、衛、王、鄭、齊、魏、唐、秦、陳、檜、曹、豳十五國風，共160篇。風詩多是民歌，少數是貴族作品，其創作地域以黃河流域為主，遠及長江、漢水流域。雅是周王朝京都地區的樂歌，分大雅、小雅。大雅31篇，多朝會宴享之作；小雅74篇，多個人抒情之作。雅詩中也有部分民歌。頌是王室宗廟祭祀或舉行重大典禮時的樂歌，分周頌、魯頌、商頌三頌，共40篇。其中周頌31篇是西周時期的作品，魯頌4篇是春秋前期魯國的作品，商頌5篇，有人說是商代作品，多數人認為是春秋前期宋國人寫的宗廟樂章。頌多是頌德之作，主要產生在王都，作者多是上層人物。

《詩經》早在春秋時期已廣泛流傳。當時士大夫常在外交場合以“斷章取義”的方式“賦《詩》言志。”儒、墨等學派把它作為授徒講習的教科書。到了漢初，出現了齊、魯、韓、毛四家詩。齊、魯、韓三家屬“今文詩”，西漢時立于學官，《齊詩》亡于三國時，《魯詩》亡于西晉，《韓詩》亡于宋。《毛詩》為毛亨、毛萇所傳，屬“古文詩”，東漢時立于學官，訓詁多用《爾雅》，事實多本《左傳》，后由東漢著名經師鄭玄作《箋》、唐孔穎達作《正義》，歷代研習者甚多，故得以流傳至今。

第二節 《詩經》的思想內容

《詩經》思想內容廣闊，涉及婚戀、農事、征役、贊頌、怨刺、周民族的史詩等等，豐富多彩。

1、婚戀詩。《詩經》是較早較多涉足此題材的，占全書的三分之一，同時也是全書中寫得最為精彩的部分。《詩經》中的婚戀詩，無論是寫男子悅愛女子，或寫女子悅愛男子，或表追求、言思慕、敘幽會、寄懷念，或描述愛情、婚姻的悲劇，莫不豐富多彩，生動活潑，情真意摯，感人肺腑。其中寫得最多的是情歌。如《周南·關雎》以河洲上雌雄和鳴的關鳩起興，寫一個男子對一個美麗姑娘的單戀，熱烈而坦率。他醒著想，夢里也想，不惜以巫術和想象與自己心愛的姑娘結合。《邶風·靜女》表現對愛情的大膽追求和對情人的熱切思念，洋溢著一派熱烈歡快的情調。《秦風·蒹葭》抒寫對“在水一方”的“伊人”的纏綿悱惻、反復追尋，展現了主人公對愛情的深沉執著。

另有一些戀歌則表現了青年男女對禮法壓迫的反抗及其內心創傷。如《鄭風·將仲子》寫女主人公，強壓著深摯的愛情，求其心愛的“仲子”不要翻墻折樹來幽會，以免被父母、兄長或別人發現的矛盾心理；《邶風·柏舟》的姑娘則不顧父母的強烈反對，大膽聲言：那個垂發少年，才是我心中思念的對象，并且發誓至死不渝。

在婚戀詩中，還有一些表現婚姻與家庭不幸生活的“棄婦詩”，是最能反映社會問題的。如《邶風·日月》、《邶風·谷風》、《秦風·晨風》等皆屬此類。其中最典型的是《衛風·氓》，詩以棄婦的口吻，傾述了她從戀愛、結婚到受虐待以至被棄的全過程，抒發了她內心的不平、哀傷、怨恨和反抗。詩的結尾棄婦抱定與氓決裂的態度，性格由多情、忍耐轉為清醒、剛強和果斷，是我國文學史上較早注意人物性格變化表現的詩篇。

2、農事詩。由于周民族的始祖以農立國，故周代很重農事，因而與農業生產有關的農事詩在《詩經》中表現很突出，風、雅、頌各部分中均有。如《周頌》中的《臣工》、《載芟》、《良耜》、《噫嘻》等，多贊頌農業成就，夸耀田土廣大、農夫眾多、收獲豐盛，表達祈求豐年的愿望。《小雅》中的《甫田》、《楚茨》等，極力夸張谷物收獲之豐盈，贊美農夫的勤敏和君上愛農以事神，與《頌》中的農事詩基本思想相似。《國風》中的農事詩以《周南·芣苡》和《豳風·七月》為代表。《芣苡》是一首優美的勞動小詩，它以重章疊句的形式，反復吟唱，語言樸實，感情真摯，意境清新，情調歡暢，讀之“恍聽田家婦女，三三五五，于平原曠野，風和日麗中群歌互答，余音裊裊，若遠若近，忽斷忽續”（方玉潤《詩經原始》）。《七月》是全面反映農奴終年勞動情景的詩篇，也是《國風》中最長的一首詩。首章至末章由春耕寫到寒冬鑿冰，反復詠嘆，訴說男女奴隸一年到頭除繁重的農業生產，還要為奴隸主貴族制衣、打獵、釀酒、修房、鑿冰、服役，結果卻勞而無獲，無衣無食，充分揭示了奴隸們內心的悲苦和哀傷，真實而生動地展現了一幅古代奴隸社會的生活畫圖。

3、征役詩。這類詩與周王室的平叛、外族入侵和頻繁的諸侯兼并戰爭有關，既有西周初年的，也有西周晚期和春秋時代的，尤以后者為多。這些戰爭，給民眾帶來了沉重的兵役和徭役，因而反映征戰、徭役和離亂給民眾帶來的災難和痛苦也就成了《詩經》征役詩最重要的主題。如《豳風·東山》通過對參加周公東征歸來的征人所見戰后農村的破殘景象，及他對家鄉親人思念的描寫，揭示了戰爭給人民生活帶來的苦難；《齊風·東方未明》寫一個狂暴的官差，天不亮就把人抓走，弄得民居不寧；《小雅·何草不黃》控訴了兵役不息，征人勞瘁；《王風·君子于役》借山村農婦懷念久役不歸的丈夫，揭露征役給百姓帶來的無限痛苦。這些詩，或以征夫之口出之，或以思婦口吻言之，寫來都感情真摯，聲調凄楚，情節悲慘。在《詩經》征役詩里，還有一類是表現愛國思想的作品。如《秦風·無衣》、《鄘風·載馳》、《小雅·采薇》等。《無衣》是秦國抵御西戎入侵的一首慷慨激昂的戰歌，它生動地表現了秦國人民團結御侮、同仇敵愾地愛國精神。《載馳》是著名女詩人許穆夫人寫的，它表現了詩人心系祖國、急赴國難的愛國精神。《采薇》是周宣王征伐獫狁入侵時的作品。它雖也寫到征人思歸戀家的苦悶情緒，但更多的是寫戰士們在外敵入侵時同仇敵愾的昂揚奮勇精神。這些詩篇，或委婉沉郁，或慷慨激昂，格調雖有所不同，但都表現了威武的氣概和強烈的愛國精神。

4、頌歌。《詩經》中出自公卿列士或樂官之手的廟堂及宮廷樂歌多屬此類，在三《頌》中保存最多，《雅》詩中也有不少。有的頌帝王歌天命，如贊美天道深遠、文王德行純美遺惠子孫的《周頌·維天之命》。有的頌戰功揚王威，如《商頌·殷武》歌頌殷高宗武力討伐荊楚大獲全勝的赫赫武功，贊美殷武受命中興、天下畏服的偉大功績。《大雅·江漢》贊美周宣王大臣召虎（召穆公）平淮夷之亂，戰果輝煌，立功受賞。這類作品大都謳歌戰爭勝利，贊美將領功績，主旨仍在宣揚帝王威德。還有一些頌宴飲贊嘉賓之作，實亦頌歌之一支。如《小雅·鹿鳴》、《小雅·南有嘉魚》等。此類詩歌直露地反映王公貴族恣意享樂的生活，具有一定認識意義。

5、怨刺詩。這類詩主要存于《雅》詩和《國風》中，它主要產生于西周末年朝政腐敗、禮儀廢弛、統治者殘暴荒淫的厲、幽時期及其以后，帶有亂世的鮮明印記。“二雅”中的怨刺詩多為公卿列士的諷諭勸戒之作。有的借古諷今，如《大雅·蕩》諫厲王應以殷鑒為戒，《小雅·正月》以“赫赫宗周，褒姒滅之”警戒今王。更多的作品是針貶時弊，指斥昏君。如《大雅·民勞》揭露了統治集團的殘暴、欺詐、丑惡、昏亂，對人民的憂苦深表同情；《板》、《蕩》直斥最高統治者違反常道，妄行政令，荒淫昏聵，使人民陷入苦難深淵。此外，還有一些以斥責奸佞為主題的怨刺詩，如《小雅·巷伯》等，亦頗引人注目。這些怨刺詩大都敢于直面人生，大膽揭露社會矛盾，表露了詩人憂國傷時的強烈憂患意識。

《國風》中的怨刺詩多出自民間，更直接地反映了下層民眾的思想、感情和愿望。其內容更深廣，怨憤更強烈，諷刺也更尖刻，具有更激烈的批判精神，如《魏風·碩鼠》直接把貴族統治者比作貪婪無厭的大老鼠，唱出奴隸們對剝削者的無比憤恨。《魏風·伐檀》》以委婉曲折的反語，復沓的手法，辛辣地諷刺了不勞而獲的剝削者。《國風》》中的怨刺詩更多的是對統治階級種種無恥丑行的揭露和譏嘲。如《邶風·新臺》辛辣嘲諷了衛宣公光天化日之下劫媳宣姜的荒淫亂倫丑行；《齊風·南山》諷刺了齊襄公和其妹文姜的無恥亂倫行為；《秦風·黃鳥》控訴了秦國暴君對無辜良善的殺害。

6、周民族的史詩 《詩經·大雅》保存了五首古老的周族史詩《生民》、《公劉》、《綿》、《皇矣》、《大明》，記述了從周始祖后稷誕生到武王滅商的一些傳說和英雄史跡，以粗線條較完整地勾畫出周族發祥、創業、建國、興盛的光輝歷史。遠古傳世的史詩極少，此組詩顯得格外珍貴。其中如《大明》繪聲繪色地描述歷史上有名的牧野之戰，既有軍陣、軍容的描摹，又有戰車、戰馬的形容；既有整體的鳥瞰，又有局部的特寫，寫出了大戰雄偉壯觀、驚天動地的場面和師尚父（姜太公）的生動形象。

第三節 《詩經》的藝術成就和影響

《詩經》是在中國文學史上占有極其重要地位的奠基之作，作為一部樂歌總集，它的作者不一，地域不同，內容各異，藝術風格也多種多樣。概括而言，其藝術成就主要體現在以下四個方面：

其一，強烈的現實主義精神。《詩經》從各個方面主要描寫了我國西周數百年的社會現實生活，真實、深刻、廣泛而多彩，尤其是其中的民歌，“饑者歌其食，勞者歌其事”，直接坦率，真實地反映了下層人民的勞動和生活、喜愛和憎恨、痛苦和希望。這些詩歌，不僅主題和題材廣泛多樣、真實深刻，同時還以驚人的藝術概括力，把握和揭示出當時社會生活中一些本質矛盾。它們通過對當時生產、勞動、戰爭、徭役、愛情、婚姻、家庭、祭祀等的描述，真實而形象地反映了當時的社會面貌，表達了民眾的理想和愿望。其二，賦、比、興的藝術表現手法。賦、比、興的表現手法，是后人研究《詩經》時提出來的，也是《詩經》藝術上一個最突出的特點。所謂“賦”，指的時一種鋪陳直敘事物的方法。如《七月》，詩人按季節和物候變化，由春至冬記述了農奴一年的勞動過程，直陳其事。比，就是比喻或比擬，用形象的事物打比方，使被比喻的事物生動形象，真實感人。《詩經》中用比的地方很多，形式也多種多樣。有明喻，如“一日不見，如三秋兮”（《王風·采葛》）；有暗喻，如“我心非石，不可轉也”（《邶風·柏舟》）；有借喻，如“桑之未落，其葉沃若”（《衛風·氓》）；有博喻，如“手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀，螓如蛾眉”（《衛風·碩人》）。這些比喻，都能緊扣詩中的情、事、景，十分貼切。興，就是托物起興，先用他物起頭，然后借以聯想，引出詩人所要表達的思想感情。興句多在一首詩的開頭。《詩經》中用興大致有三種情況：一是起協調韻律的作用，如《秦風·黃鳥》開頭的“交交黃鳥，止于棘”；二是起創造意境、烘托氣氛的作用，如《秦風·蒹葭》中的“蒹葭蒼蒼，白露為霜”；三是起象征、聯想、比擬的作用，如《周南·桃夭》以盛開的艷麗桃花，象征新娘的艷美。需要注意的是，《詩經》中，這三種手法常常結合運用。

其三，復沓的章法和以四言為主的句式。復沓的章法是《詩經》的一個顯著特點。它又叫重章疊句，即各章詞句基本相同，只是更換中間的幾個字，反復吟唱。其作用在于深化主題，渲染氣氛，加深情感，增強音樂性和節奏感。在具體的字詞的更換中，或用遞增法，或用遞減法等，總是曲盡其妙。如《王風·采葛》，全詩三章，只是更換了“葛”、“蕭”、“艾”、“月”、“秋”、“歲”六個字，從采摘東西的變化和時間的遞增，表現出思念的愈來愈強。從句式看，《詩經》中的詩，90%以上是四言句式，也有一些突破此定格，在整齊中顯出參差錯落之美。

其四，豐富、生動、簡練、形象的語言。《詩經》大約使用了近三千單字，其中有名詞、動詞，也有形容詞，豐富多采、生動準確地表現了各種事物及其變化特征。如表示動植物的名詞有373種，讀之可使人博物多識。此外，《詩經》中還用了大量的動詞、形容詞及雙聲字、重疊字、疊韻字，寫景狀物，擬形傳聲，細致傳神，使詩歌富于形象美和音韻美，增強了詩歌語言的藝術魅力。

《詩經》是我國文學的光輝起點，其豐富的思想、高尚的審美情操和精湛的藝術手法，哺育了歷代作家和詩人，影響至為巨大和深遠。首先是它開創了我國詩歌的現實主義優良傳統。它的“饑者歌其食，勞者歌其事”的創作精神，啟發和推動了后世作家密切關注現實、國家命運和民生疾苦，如“感于哀樂，緣事而發”的漢樂府民歌，以樂府舊題寫時事的建安詩歌，倡導“風雅興寄”的陳子昂的《感遇詩》，即事命篇的杜甫詩歌，以美刺手法因事立題的白居易的“諷喻詩”等等，都是對這種創作精神的直接繼承。

其次，它賦、比、興的藝術手法為后世文學的創作提供了成功的藝術借鑒。其后屈原以香草美人寄情言志、表達愛憎的手法，漢樂府民歌中的寓言擬物詩，阮籍的《詠懷》，郭璞的《游仙》，李白的《古風》，李商隱的《錦瑟》，陸游的《卜算子·詠梅》以及元曲清戲中的美刺諷喻作品，無不是對《詩經》比興手法的繼承發展，以至形成了我國文學韻味悠長、含蓄蘊藉的民族特色。至于其賦的手法，對后世文學也有頗深遠的影響。賦體文學是由它直接發展而來的。此外，詩歌、詞、戲曲、小說中亦有很多作品糅進了賦的手法。

再次，它確立了民間文學在文學史上的地位。《詩經》中的詩歌絕大部分是民歌，樸素清新，生動活潑，和諧自然，給后世文人學習民間文學開辟了廣闊的道路。從文學史發展的實際看，一種新的文學樣式，常常是先從民間孕育，然后由文人予以加工發展。歷代一些有成就的作家，也多是通過向民間文學學習，豐富自己的創作。向民間文學學習，這是我國文學發展歷史的優良傳統。

Chapter 2 屈原與《楚辭》

《詩經》之后三百余年，中國古典詩歌大抵處于消歇狀態，至戰國后期，一種“奇文”由楚國挺拔而起，那便是以屈原的《離騷》為代表的“楚辭”。它是屈原在深厚的楚文化基礎上，并吸收中原文化的營養開創的一種新詩體。它以其美妙的歌聲、突發的異彩，使沉寂已久的詩壇重新活躍起來，開創了我國詩歌史上第二個重要時期。它的出現，表明我國古典詩歌實現了現實主義和浪漫主義雙峰并峙的發展道路，標志著我國古典詩歌由簡短的抒情短章向敘事抒情長篇的發展，也標志著我國古典詩歌由集體創作向個人創作的轉變的基本完成。

第一節 《楚辭》的含義、淵源及特點

“楚辭”的名稱，始見于《史記·酷吏列傳》。其本義是指楚地的言辭，后來逐漸固定為兩種含義：一是詩歌的體裁，一是詩歌總集的名稱。從詩歌體裁來說，它是戰國后期以屈原為代表的詩人，在楚國民歌基礎上開創的一種新詩體。從總集名稱來說，它是西漢劉向在前人基礎上輯錄的一部“楚辭”體的詩歌總集，收入戰國楚人屈原、宋玉的作品以及漢代賈誼、淮南小山、莊忌、東方朔、王褒、劉向諸人的仿騷作品。今存最早的注本是東漢王逸的《楚辭章句》。

“楚辭”具有鮮明的特點。它采用楚國方言，運用楚地聲調，記載的是楚國的地理，描寫的是楚國的風物，因而富有楚國的地方特色。它構思奇特，想象豐富，善于運用比喻、夸張等手法和神話故事，表現思想感情，具有濃郁的浪漫主義色彩。句子參差不齊，形式活潑自由，多用“兮”字，語句曼長流利，靈活多變，有停頓、有延伸，委婉而多情致。比起《詩經》更富有表現力，既能曲盡纏綿宛轉之情，又增強了抑揚頓挫的音樂美，更富有文彩。

《楚辭》是中原文化與楚文化相融合的產物。楚民族在殷商時代已接受了中原文化的影響，春秋戰國時期，隨著楚國的強大、兼并戰爭的日益加劇和列國間交往聘問之事的增多，它進一步吸收了中原文化，儒、法、墨、名、陰陽等思想及經典都傳入楚國并產生影響。屈原曾多次使齊，身受中原文化的影響。如他詩歌中的“舉賢授能”、“修明法度”的思想和大量的比興手法，就是直接繼承和發揚了儒法思想與《詩經》的傳統。但對《楚辭》產生最直接影響的還是楚文化。首先是楚地民歌。楚地民歌淵源甚古，《詩經》里的“二南”中已有一些帶有楚地風物和語言特點的民歌。之后，春秋末有《越人歌》（《說苑》）、《接輿歌》（《論語》），戰國時有《孺子歌》（《孟子》）。這些楚地民歌，句子參差靈活，多用“兮”字來加強節奏、舒緩語氣，有的還用了興句和雙關語，已開楚辭體格。其次，巫風文化的熏陶。楚國一直盛行著殷商時代一種迷信色彩濃厚的巫風文化，在郢都以南的沅、湘之間，老百姓有崇信鬼神的風俗，喜歡舉行祭祀活動。祭祀時要奏樂、歌唱、跳舞以娛神。這種巫術風俗的熏陶，培養了人們豐富的幻想力，滋長著美麗的歌辭和舞蹈，給楚辭提供了養料。其他如楚國的地理風物、方言聲調等也給《楚辭》提供了直接營養。

第二節 屈原的生平、思想及創作 屈原（前343？----前278？），名平，字原，又名正則，字靈均。戰國后期楚國丹陽（今湖北秭歸縣）人，楚王宗室。他少年時受過良好的教育，具有卓越的才能和豐富的政治歷史、天文地理、文學藝術等方面的知識。年青時，曾任楚懷王左徒，“入則與王圖議國事，以出號令；出則接遇賓客，應對諸侯”（《史記·屈原列傳》），很受賞識重用。后懷王聽信上官大夫靳尚等人的讒言，疏遠了他，讓他做三閭大夫，失去了政治地位。懷王在被秦國欺騙下，與齊國斷交，兵敗失地之后，一度又起用他，派他使齊修好。懷王24年，再次背齊合秦，不久把屈原流放到漢北。楚國因此先被“合縱”聯盟攻擊，又被秦國夾擊，再次喪失國土。這種情況下，屈原再次被召回，在他的努力下齊楚聯盟恢復。懷王死后，頃襄王即位，屈原被流放到江南。流亡中，他“行吟澤畔，顏色憔悴，”卻仍然心系祖國安危，哀嘆民生多艱，寫下了大量的詩篇。頃襄王21年（前278）秦兵攻破郢都，屈原感到楚國已不可收拾，悲憤地投汨羅江殉國。

屈原通曉諸子百家，對儒、法等家思想都有所吸收。他講仁義、言民本、頌德政，崇尚堯、舜、禹、湯、文、武等古圣先王，同情和關心百姓疾苦。他追求“法度”、“繩墨”，稱道秦穆、齊桓，主張選賢任能，要求變法治國。他一生始終以國家興亡為念，有著強烈的愛國愛民的思想感情。在政治斗爭中，他不屈不撓，堅持追求“美政”理想，代表著歷史的發展與進步。

屈原的作品，據王逸《楚辭章句》，有二十五篇，即《離騷》、《九歌》（十一篇）、《九章》（九篇）、《天問》、《遠游》、《卜居》、《漁父》，與《漢書·藝文志》所載篇數相同。現代學者多認為《遠游》、《卜居》、《漁父》不是屈原之作。

第三節 《離騷》

《離騷》是屈原的代表作，為我國古代最長的政治抒情詩。它作于詩人放逐漢北時，是他充滿愛國激情的抒憂發憤之作。全詩分三部分：

（一）從開頭至“豈余心之可懲”，抒寫詩人的身世抱負、忠而被疏的痛苦心情和堅持理想、九死不悔的斗爭精神，著重對往事的追溯；

（二）從“女嬃之嬋媛兮”至“余焉能忍與此終古”，以女嬃詈原、陳辭于舜、上叩帝閽、歷訪神妃的情節，來表現詩人理想破滅的苦悶和不懈追求美政理想的執著，著重于幻想的馳騁；

（三）從“索藑茅以筳篿兮”到結尾，在現實與幻想的結合中，以問卜靈氛、決疑巫咸、決計遠行、神游西天的情節，展示詩人去留的復雜矛盾心理。全詩的思想內容主要有三點：一是表達了詩人政治革新的要求和對“舉賢授能”、“修明法度”的美政理想的追求；二是表達了詩人熱愛國家關心民生疾苦的強烈愛國激情；三是展示了詩人堅持正義、反對奸邪的高尚情操和九死未悔的斗爭精神。

《離騷》的藝術成就突出地表現在以下幾方面：

其一，成功地塑造了抒情主人公屈原的自我形象。他情操高尚，品德美好，從不同流合污；他抱負遠大，理想崇高，為實現理想百折不撓，上下求索；他熱愛故國，心系國家興亡，矢志為國獻身。其峻潔高尚的人格，可與日月爭輝。

其二，繼承發展了《詩經》的比、興手法，將喻體和本體水乳交融，創造出了優美、奇麗、新穎、燦爛的藝術境界，甚至出現了由一系列藝術形象和藝術境界組成的象征體系。如“善鳥香草以配忠貞，惡禽臭物以比讒佞，靈修美人以媲于君，宓妃佚女以譬近臣，虬龍鸞鳳以托君子，飄風云霓以為小人”（王逸《楚辭章句·離騷經序》）。詩人以小見大，以近托遠，表達強烈的愛憎感情，使人透過形象聯想到真善美和假丑惡的社會生活內容。這不但使詩篇文采斑斕，而且創造出一種寄托幽遠、耐人尋味的意境，開拓了以香草美人寄情言志的新詩境。

其三，大量運用歷史故事和神話傳說，想象豐富，構思奇特，具有濃厚的浪漫主義特色。如詩的二、三部分寫詩人南訪重華，飲馬咸池，上叩帝閽，下求佚女，朝發天津，夕至西極，馳太空，游仙境。詩人極力馳騁想象，創造出了一個豐富新奇的世界。

其四，濃郁的楚國地方色彩。《離騷》中大量運用了楚國的地名、物稱、方言、口語等，使全詩具有鮮明的地方和民族特色。

其五，創造出了新的詩體形式。《離騷》突破了《詩經》以四言為主的格式，汲取南地楚歌的韻調和句式，采用散文化的長句，以六言為主，長短相間，靈活多變，創造出一種比較自由靈活的新詩體，擴大了詩歌的表現力。在結構形式上，它把《詩經》整齊短小的體制擴大為長篇巨制，幻想與現實交織，抒情與敘事結合，大氣磅礴，完美生動地反映了豐富復雜地社會生活。

第四節 《九歌》、《九章》及其它作品

《九歌》創作于楚懷王時，是屈原在楚國民間流行的祭祀樂歌基礎上加工而成的一組祭歌，共十一篇。它所祭之神，分天神、地祗、人鬼三類。天神有東皇太

一、太陽神東君、云神云中君、壽命神大司命、宰嗣神小司命。有關的五首歌詞，多表現對天神的敬仰和贊頌，寫得莊嚴肅穆。地祗有湘水的配偶神湘君和湘夫人、河神河伯、山神山鬼，有關的四首詩歌全是戀歌，借對神的戀愛生活的描寫，表現人類對純潔愛情的贊頌，大都清新凄艷，幽渺情深。寫人鬼的只有《國殤》一篇，它不同于其它諸篇的情調和風格，而是取材于秦楚戰爭，是對衛國戰爭中犧牲將士的熱烈禮贊。全詩激昂悲壯，剛健質樸具有強烈的感召鼓舞力量。

《九歌》經屈原加工后，藝術上有了很大提高。首先，它吸取民歌的浪漫精神，具有濃厚的浪漫主義色彩。詩人通過豐富奇特的想象，創造了一系列生動鮮明的神靈形象和美妙神奇境界。這些神靈，多來自神話世界，兼有神和人的雙重特點。他們住貝宮，居幽篁，乘云龍，駕鸞鳳，居處不與人同，但他們或哀怨纏綿，或威嚴冷酷，或溫柔嫵媚，或癡情寂寞的感情則與人同。其次，在塑造藝術形象時，《九歌》善于把心理刻劃和環境氣氛描寫和諧統一起來，達到情景交融的境界。如寫山鬼久候情人不至一段，詩人把女神的煩亂痛苦心境與凄風苦雨的環境交融相襯，真切地表現出了她對愛情的繾綣纏綿。另外，《九歌》語言清新秀媚，情韻悠遠，既自然優美，又絢爛多彩。

《九章》是一組組詩，共九首。它非一時一地之作，一般認為，《橘頌》是屈原青年時期的作品，《惜誦》作于被讒而尚未放逐時，《抽思》作于放逐漢北時，其它六首是放逐江南后所作。《橘頌》通過對橘的特質和形象的擬人化的象征描寫與贊頌，寄托了詩人秉德無私、橫而不流的崇高志節，開了后代詠物言志詩賦的先河。全詩情調激昂樂觀，無失意之悲憤，又基本是四言，“兮”字在句尾，顯非屈原后期之作。《抽思》、《哀郢》，是傾訴對郢都的懷念和憂國憂民的感情的。后者寫于頃襄王21年秦將白起攻陷郢都后，憂思之情比《抽思》更深切、更沉痛。《涉江》、《悲回風》、《懷沙》，寫詩人艱辛悲苦的流放生活中，因讒見斥的愁苦心情和死不變節的志向的。尤其是《涉江》中對他流放路線的記述，具有重要的傳記史料價值。整體看，《九章》是一組政治色彩濃重、感情充沛的抒情詩，它的大部分篇章是屈原斗爭經歷的紀實。諸詩在寫法上，多直抒懷抱，寫實多于幻想，注意通過細致入微的心理刻劃反映詩人的愛國思想和高尚情操。語言華美生動，感情激烈奔放，結構跌宕有致，情景交融。

屈原比較重要的作品還有《天問》。《天問》是僅次于《離騷》的第二長篇，計370余句，1500多字。它以反詰的形式，一連提出170多個問題，內容涉及天文地理、神話傳說、古史傳聞、社會政治、個人生活等，表現出詩人豐富的想象力和廣博的知識，表現了詩人大膽懷疑、敢于批判舊觀念和勇于探索真理的精神。全詩以四言為主，頗類《詩經》，又四句一節，通篇用反詰，故能嚴整中見靈活，參差錯落，圓轉活脫，無板滯之感，被認為是千古奇文。

第五節 屈原的地位和影響

屈原是我國文學史上第一個偉大的愛國詩人，也是世界文化名人。他是我國浪漫主義詩歌傳統的開創者，他的詩歌標志著我國詩歌創作由民間集體創作向作家個人獨立創作的新時代的真正到來。他在楚地民歌的基礎上創造了騷體詩這一新詩體，并寫出光照日月的名篇《離騷》，從而在我國文學史乃至世界文化思想史和文學史上占有重要地位。屈原強烈的愛國思想、高潔的品格和為追求理想而九死不悔的執著精神，對后世影響極為深遠。千百年來，在反抗強暴、伸張正義、維護祖國尊嚴和利益的斗爭中，人們總以屈原為榜樣，從他的為人、品格中獲得鼓舞和進取的力量。他的精神品格熔鑄成的動人魂魄的詩篇，哺育了一代又一代進步的作家。賈誼、司馬遷、李白、杜甫、文天祥、龔自珍、魯迅等人，對黑暗現實的揭露和鞭撻，對民生疾苦的關注，無不是屈原精神的繼承和發揚。

屈原詩歌的藝術成就影響也很大，他開創的重幻想的浪漫傳統，豐富了我國文學的藝術表現力。《離騷》問世以后，“風”、“騷”并稱，被視為我國古典詩歌的典范和論詩的最高準則。他發展了《詩經》的比興手法，使之與主體融合，情景交融，形成一系列獨立的意象，在詩中起著象征、寄寓的作用。這種“寄情于物”，“托物以諷”的表現手法，極大地提高了我國古代詩歌的創作水平，為后世作家廣泛繼承。楚辭參差的句式，沖破了《詩經》的四言格式，為五、七言詩的創制鋪平了道路。他創造的楚辭體這一文學樣式還直接催生了賦這一新的文學體裁。宋玉便是這一體裁較早的開拓者之一。

宋玉，生卒年不詳，戰國末期楚國人。出身寒微，曾做過大夫，后遭讒去官，郁郁不得志。思想和創作都受屈原的影響，以辭賦著稱，《漢書·藝文志》說“宋玉賦十六篇”。對其作品的真偽多有爭議。《九辯》為其代表作，是模仿《離騷》所作的一篇優秀的政治抒情詩。詩借悲秋傷時，主要抒發了“貧士失職而志不平”的悲嘆，同時憂時感事，揭露了世道的衰敗渾濁，表現了詩人忠君憂國的情懷。善于寫景，情景交融，是此詩突出的藝術特色。它對秋景的出色描寫，被后人稱為“宋玉悲秋”。《風賦》既是一篇詠物賦，又是一篇寓言賦。作者把風分成“大王之風”與“庶人之風”，借以揭示當時統治階級與普通百姓的對立，藝術構思極富特色。整散句式，長短交錯，間以用韻，并多動詞，對風的飄舉回環進行具體描繪，曲盡其態，很有文彩。《風賦》、《高唐》、《神女》等篇，是楚辭轉化為散體大賦的承前啟后之作。

Chapter 3 南北朝樂府民歌 南北朝民歌現存五百多首。南北朝長期對峙的局面，以及兩地在民族風尚、自然環境等方面存在的差異，南北朝民歌呈現出不同的情調與風格。大抵南方民歌清麗纏綿，北方民歌樸直剛健。《西洲曲》和《木蘭詩》，分別代表著南北朝民歌的最高成就。

第一節 南朝樂府民歌

南朝樂府民歌保存在郭茂倩的《樂府詩集·清商曲辭》里。主要有吳歌、西曲兩類。吳歌今存326首，主要產生于長江下游以建業為中心的一帶地區。西曲今存142首，產生于長江中游和漢水兩岸，以江陵為中心的地區，及其四周的一些城市。這些民歌最初是徒歌，后經樂府機構采集方才入樂。其中少數出自鄉村，多數出自城市市民之口，因而富有市民文學特色。另有神弦歌一類，是民間祭神的巫歌，也產生于建業附近，數量極少，今僅存18首。除《清商曲辭》外，《雜曲歌辭》、《雜歌謠辭》中也保存了少量南朝民歌。

南朝民歌多數作品表現男女戀情。但吳歌和西曲由于產生的地區不同，情調和風格也略有不同。

現存吳歌多為女子的吟唱，生動而集中地表達了主人公對愛情的渴望與堅貞，相思的歡樂和痛苦，婚姻不自由的苦悶，以及對男子負心的怨恨等種種豐富的感情和復雜的心態。以《子夜歌》、《子夜四時歌》、《華山畿》和《讀曲歌》最具代表性。如《子夜歌》：“始欲識郎時，兩心望如一。理絲入殘機，何悟不成匹?”《子夜四時歌》：“淵冰厚三尺，素雪覆千里。我心如松柏，君情復何似？”《讀曲歌》：“憐歡敢喚名，念歡不呼字。連喚歡復歡，兩誓不相棄！”《華山畿》：“華山畿，君既為儂死，獨生為誰施？歡若見憐時，棺木為儂開。”

西曲多寫商人婦的相思離別和勞動者的愛情生活，題材較吳歌略寬，風格也更明快。如《石城樂》：“布帆百馀幅，環環在江津。執手雙淚落，何時見歡還？”《那呵灘》；“聞歡下揚州，相送江津灣。愿得篙櫓折，交郎到頭還。”

南朝樂府民歌篇幅短小，多為五言四句。語言清新自然，正如《大子夜歌》所說：“慷慨吐清音，明轉出天然。”南朝民歌在語言上最顯著的特色，是大量運用雙關隱語，如以“藕”雙關“偶”，“蓮”雙關“憐”，“絲”雙關“思”，以布匹之“匹”雙關匹配之“匹”，黃連之“苦”雙關相思之“苦”等。不僅使語言活潑流暢，而且使情思的表達更加委婉含蓄。

《西洲曲》是南朝樂府民歌中的杰作，也是最長的一首抒情詩。作品通過季節變換，層層遞進地表現了一位少女從春到秋對遠方情人的深切思念之情。語言優美，情感纏綿，筆觸細膩。全詩三十二句，四句一轉韻，流利宛轉，聲情和諧。沈德潛說：“續續相生，連跗接萼，搖曳無窮，情味愈出。”（《古詩源》）高度評價了這首經過文人加工潤色的南朝民歌的藝術成就。.第二節 北朝樂府民歌

北朝樂府民歌今存70余首，大部分保存在郭茂倩《樂府詩集·橫吹曲辭》的《梁鼓角橫吹曲》里。多數是北魏、北齊、北周時期的作品，傳入南朝，被梁代的樂府機關保留下來。北朝樂府民歌數量雖然不多，題材卻比較廣泛。主要有以下幾方面內容：一是描寫了北方的壯麗山川和游牧生活。如《敕勒歌》：“敕勒川，陰山下。天似穹廬，籠蓋四野。天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊。”寥寥幾筆，便形象展現了西北遼闊蒼茫的草原景色，意境壯闊，氣勢雄渾，烘托出北方民族樂觀豪邁的胸懷和氣質，堪稱千古絕唱。二是表現了北方民族粗獷豪邁的個性和豪俠尚武的精神。如《折楊柳歌辭》其五：“健兒須快馬，快馬須健兒。足必跋黃塵下，然后別雌雄。”《瑯琊王歌辭》其一：“新買五尺刀，懸著中梁柱。一日三摩挲，劇于十五女。”三是反映了北方頻繁的戰爭以及由此給人民帶來的離鄉背井、流離失所的痛苦。如《隴頭歌》三首：“隴頭流水，流離山下。念吾一身，飄然曠野。”“朝發欣城，暮宿隴頭。寒不能語，舌卷入喉。”“隴頭流水，鳴聲幽咽。遙望秦川，心肝斷絕。”四是反映了婚姻愛情生活。北方男女對婚姻愛情直率、大膽、開放的態度，與南朝民歌的情調纏綿婉轉形成鮮明的對照。如《折楊柳枝歌》其二：“門前一株棗，歲歲不知老。阿婆不嫁女，那得孫兒抱?”《地驅歌樂辭》其二：“驅羊入谷，白羊在前。老女不嫁，蹋地呼天！”

北朝樂府民歌語言質樸剛健，風格粗獷豪放，自然清新。多雜言格式而以五言為主。

《木蘭詩》是北朝樂府民歌中最杰出的作品，講述了一個具有傳奇色彩的故事，成功地塑造了木蘭這一不朽的藝術形象。她勤勞善良，熱愛和平，當戰爭來臨，出于對年邁父親的關心和保家衛國的決心，她勇敢地沖破封建禮教的束縛，女扮男裝，替父從軍，馳騁疆場，征戰十年。當她立下戰功以后，又不慕榮利，不求封賞，而是渴望回鄉與家人團聚。在木蘭身上集中了中華民族的英雄氣概和高尚情操，是古代人民理想的化身。這首民歌在藝術上也取得了很大的成功。首先，它富于傳奇色彩，是現實主義與浪漫主義結合的范例。其次，出色地運用了民歌常用的復疊、鋪陳排比等藝術技巧，比喻、對偶、反襯、頂真等修辭手法，增強了藝術效果。第三，筆墨凝練，繁簡得宜，句式以五言為主，雜以七言、九言，錯落有致，聲韻鏗鏘，富有音樂美。《木蘭詩》不愧是我國古代詩歌史上輝映千古的敘事詩名篇，與《孔雀東南飛》被譽為我國詩歌史上長篇敘事詩的雙璧。

Chapter 4唐詩

張若虛與賀知章、張旭、包融并稱“吳中四士”。他的《春江花月夜》是著名的七言歌行，被聞一多贊美為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”（《宮體詩的自贖》）。他本人也因此在文學史上占有一席之地。詩采用的是樂府舊題，詩中表現的也是游子思婦的傳統主題，但賦予了全新的內容。將相思離愁置于春江花月之夜浩瀚幽遠、靜謐瑰麗的境界之中，充滿了詩意的美。同時表現了對年華、青春的珍惜，以及對宇宙人生的探索，對生命的熱愛。全篇熔詩情、畫意、哲理于一爐。韻律和諧婉轉，富有音樂美。李白是盛唐文化孕育出來的天才詩人，是這個富于創造性的、解放的時代最杰出的代表。他那追求理想的堅定執著、英雄失志的憤激不平、蔑視權貴的傲岸精神、愛好自由的叛逆個性，體現了整個時代的宏放氣魄和雄偉力量。他的詩所表現出的春風得意的蓬勃朝氣，熱情奔放的青春旋律，以及發興無端的澎湃激情和神奇想象，既氣勢浩瀚、變幻莫測，又興象玲瓏、自然天成的意境，充滿了美不勝收的無窮魅力，成為后人追摹難及的典范。

第一節 李白的生平和思想

李白（701—762），字太白，祖籍隴西成紀（今屬甘肅）。先世罪遷中亞碎葉，后隨父遷居四川綿州隆昌縣（今四川江油縣）青蓮鄉，因號青蓮居士。李白的一生大致可分為五個時期。

一、蜀中時期（705—724）

這是李白讀書習劍、學道和漫游的時期。他“五歲誦六甲，十歲觀百家”（《上安州裴長史書》），“十五觀奇書，作賦凌相如。”（《贈張相鎬二首》其二），“十五游神仙，仙游未曾歇”（《感興八首》其五），受到多方面的教育。曾游歷青城、峨眉山等地，也曾隱居岷山。

二、以安陸為中心的漫游和一入長安時期（725——742）

開元十三年（725），為了實現“濟蒼生”、“安社稷”、“使寰區大定，海縣清一”的政治抱負，李白離開四川，漫游洞庭、江浙一帶。后娶故相許圉師的孫女，定居湖北安陸。開元十八年（730）前后，初入長安，隱居終南山。李白不愿意走應試入仕之路，而是希望通過擴大自己的聲名以一鳴驚人。這一時期，他四處漫游，廣泛結交著名文人和道士，所到之處，形諸吟詠，詩名遠播。經過十余年的努力，終于名動京師，上達天子。

三、長安供奉翰林時期（742——744）

天寶元年（742）李白被玄宗征召入京，雖優寵有加，供奉翰林，但不過是被當作宮廷侍臣，根本無權過問朝廷政事，抱負無由施用。加上親眼看到統治集團的黑暗腐朽，憤懣不平，于是縱酒狂歌，桀驁不馴．后受讒毀，請求放還，于天寶三載（744）離開長安。這是李白生活和創作的重要轉折時期。

四、以東魯、梁園為中心的漫游時期（744——755）

李白離開長安以后．漫游汴梁、齊魯、江浙、燕趙。在洛陽與杜甫相識，后與杜甫、高適暢游梁宋一帶。又到齊魯，金陵，還到過幽薊等地。這一時期的創作集中抒發了因理想與現實的矛盾以及憂慮時局所產生的強烈的悲憤孤傲之情。

五、安史之亂時期（755一762）

安史之亂爆發，李白避地東南，來往于宣城、當涂、金陵、溧陽一帶，后隱于廬山。至德元年（756）應聘參加永王璘幕府。永王兵敗被殺，李白含冤下獄，后長流夜郎，中途遇赦放還。寶應元年（762）到安徽當涂投靠族叔李陽冰。上元二年（761）秋，準備參加李光弼的平叛，途中因病折回，次年病死于當涂族叔李陽冰家。

李白集入世、隱逸、求仙、任俠于一身，世界觀十分復雜，但主要受儒道思想影響。他受儒家影響，積極入仕，喜言王霸之道，以功成身退為最高理想；受道教影響，求仙訪道；受莊子影響，蔑視功名富貴，追求個性解放；受縱橫家的影響，任俠仗義。但又摒棄了莊子的空想虛無，佛家的守舊，道教的享樂腐化。而且不同時期又有變化。他的人生觀中也有消極因素，如及時行樂等。

第二節 李白詩歌的內容

李白是盛唐氣象最杰出的代表，他的詩主要反映了以下幾方面內容：

一、強烈的積極向上的精神。具體表現為既歌唱理想，同時也反映了理想與現實的尖銳矛盾。代表作有《古風》（其十）、《俠客行》、《答王十二寒夜獨酌有懷》、《行路難》、《將進酒》、《蜀道難》、《夢游天姥吟留別》等。如《行路難》通過一系列豐富多采、瞬息萬變的形象，生動揭示了世路的艱難，表現了作者在政治上遭遇波折的悲憤苦悶以及追求人生理想的執著和自信。《將進酒》借飲酒狂歌抒發了作者有才不得施展的苦悶，也表現了憤世嫉俗的傲岸和樂觀自信、豪放不羈的精神．

二、關心國家命運，同情人民疾苦。如《塞下曲》歌頌了邊塞將士守護疆防揚威絕域的英雄主義；《永王東巡歌》抒寫了詩人平叛靖難的雄心和愛國熱情；《古風》（其十九）描寫了被安史叛軍占領的洛陽豺狼當道、生靈涂炭的悲慘現實，表達了作者無比沉痛的憂國憂民之情；《丁都護歌》反映了民工從云陽拖船運送盤石至上游的慘重勞役，表達了對勞動人民悲慘處境的深切同情。

三、贊美自然山川。代表作有《蜀道難》、《望天門山》、《望廬山瀑布》等。李白的浪漫主義精神在山水詩中表現最突出。他筆下的山水往往呈現出兩種境界，一是壯美，借氣勢磅礴的高山大川，表現他渴望沖破束縛，追求自由的熱切心情和壯偉不凡的襟懷；二是優美，以安謐純靜而又充滿生機的自然境界，撫慰他在現實中屢遭碰壁的悲憤和不平的心靈。

第三節 李白詩歌的藝術成就

李白的詩歌具有豪放飄逸的風格。詩中多選擇大鵬、天馬、高山、瀑布、長江、黃河等雄偉闊大的意象，如他筆下的黃河便具有奔騰磅礴的氣勢：“黃河之水天上來，奔流到海不復回。”（《將進酒》）“黃河西來決昆侖，咆哮萬里觸龍門。”（《公無渡河》）“黃河落天走東海，萬里寫入胸懷間。”（《贈裴十四》）“西岳崢嶸何壯哉，黃河如絲天際來。”（《西岳云臺歌送丹丘子》）李白的詩很少對生活過程做細致如實的描繪，而是捕捉了許多表面看來沒有邏輯聯系的意象深入揭示感情的激蕩，造成詩歌結構的大開大合。雖沒有明顯的脈絡可尋，但感情的實質變化可感。他抒情的方式也往往不是含蓄收斂的，而是有如山洪暴發，噴涌而出，一氣直下，如《宣州謝脁樓餞別校書叔云》、《將進酒》等。

他的詩常常充滿大膽驚人的夸張、豐富奇特的想象，還常常借助于神話傳說、夢境和幻覺構成瑰麗神奇的境界，如《蜀道難》一開始就借用五丁開山的古老傳說烘托出蜀道奇險的氣氛，并通過想象和夸張描繪了一幅幅奇山險水令人驚心動魄的圖畫，表現了“蜀道之難，難于上青天”。《夢游天姥吟留別》馳騁豐富的想象，將夢境描寫得色彩奇幻，令人目眩神迷；將仙境描繪得五彩繽紛，輝煌神奇。以此反襯現實社會的污濁和令人憎惡，具有濃郁的浪漫主義色彩。

杜甫稱贊李白：“清新庾開府，俊逸鮑參軍。”（《春日憶李白》）指出他詩中的語言清新俊逸。如《古朗月行》：“小時不識月，呼作白玉盤。又疑瑤臺鏡，飛在青云端。”《宣城見杜鵑花》、《山中與幽人對酌》、《橫江詞》、《子夜吳歌》“長安一片月”、《早發白帝城》等，都用極單純自然而又豪放有力的語言表達了極深厚的感情，達到他自己說的“清水出芙蓉，天然去雕飾”（《贈江夏韋太守》）的理想境界。李白還注意學習民歌語言和當時的口語，使詩歌自然流暢，饒有民歌風味，如《長干行》等。

在詩體的運用上，李白成就最高、最有代表性的是七言歌行、七絕，都達到后人難以企及的高度。而較少寫作律詩。

李白在文學史上具有崇高的地位。他繼往開來，在屈原之后創造了古代積極浪漫主義的高峰，形成了我國文學史上源遠流長的浪漫主義傳統；他繼承陳子昂的詩歌革新，以自己的理論特別是創作實踐，掃清了六朝的綺靡詩風，為唐詩的繁榮和發展打開了新的局面；他善于學習民歌，同時批判地繼承前代優秀詩人的藝術傳統，形成獨特的風格。從而開創了以他和杜甫為代表的中國古典詩歌的黃金時代。

第四章 杜甫

杜甫背負著對于國家和民族命運的沉重責任感，忠實地描繪出時代的面貌和自己內心的悲哀，使詩歌深入地走向現實生活，走向人民。他的詩是時代的一面鏡子，真實地反映了封建社會由盛而衰這一轉變關頭的苦難歲月，內容博大精深，風格沉郁頓挫。從詩歌的表現對象到藝術方法，從體裁到修辭，都對前人遺產進行了全面的繼承和發展，是古典詩歌史上承前啟后的集大成者。同時，他以富有開創性的創作不僅標志了唐詩內容與風格的重大轉折，也對中唐以后直至宋代詩歌的發展，造成了深刻的影響。

第一節 杜甫的生平和思想

杜甫(712—770)，字子美，生于河南鞏縣。出身于世代“奉儒守官”（《進雕賦表》）的家庭，先祖杜預人稱“杜武庫”，祖父杜審言乃“文章四友”之一。他的一生可分為四個時期：

一、讀書和壯游時期（712—745）

杜甫從小受到傳統儒家文化的熏陶，懷抱“致君堯舜上，再使風俗淳”（《奉贈韋左丞丈》）的政治理想。二十歲南游吳越、二十三歲到洛陽應舉落第，后北游齊趙，與李白相遇。這是他創作的準備時期，代表作有《望岳》、《房兵曹胡馬》、《畫鷹》等，詩風浪漫豪放，與盛唐氣象合拍。

二、困守長安時期（746一755）

天寶五載（746）杜甫入長安求仕，次年，玄宗詔令天下“通一藝以上者”到京城應試，結果李林甫搞了一個“野無遺賢”的騙局，使應試者全部落選。這是杜甫人生道路的一個轉折，也是他創作的一個轉機。“朝扣富兒門，暮隨肥馬塵。殘杯與冷炙，到處潛悲辛”（《奉贈韋左丞丈》）的屈辱生活，使他開始透過社會表面的繁榮認識到朝廷的黑暗腐朽。自稱“杜陵布衣”、“少陵野老”便始于此時。在屢遭挫折之后，直到天寶十四載（755）他才得到一個右衛率府兵曹參軍的職位。這一時期杜甫既周旋于上層，又接觸下層，開始用詩歌反映現實，富有特色的現實主義創作也正是從這時開始的。代表作有《兵車行》、《麗人行》、《自京赴奉先縣詠懷》等。

三、陷賊與為官時期（756——759）

安史之亂爆發，杜甫攜家與百姓一道流亡。寄家鄜州，只身投奔朝廷，中途被叛軍擄入長安，寫下《月夜》、《哀王孫》、《悲陳陶》、《悲青坂》、《春望》、《哀江頭》等，留下了反映“安史之亂”的第一手最珍貴的資料，進入他一生中創作最活躍的時期，密切注視時局發展，及時反映重大事件。次年冒險逃出長安，到陜西鳳翔“麻鞋見天子，衣袖露兩肘”（《述懷》），任左拾遺（從八品上），為營救房琯，觸怒肅宗，后終因房琯事件牽累，被貶華州司功參軍。《北征》、《羌村三首》、“三吏”、“三別”等作品，標志著他現實主義創作的高峰。

四、漂泊西南時期（759——770）

乾元二年（759）杜甫棄官去秦州，從此遠離朝廷，走上與人民接近的路。是年末，入蜀，于成都市郊筑草堂定居，過了幾年相對安定的生活。其間因軍閥混戰避難至梓州、閬州等地。大歷三年（768）攜家出蜀，沿途飄泊轉徙，最后病死在長沙到岳陽的舟中。這一時期，他寄身田園而心憂天下，憂國憂民的思想更加深邃，藝術上也更為成熟。《春夜喜雨》、《茅屋為秋風所破歌》、《聞官軍收河南河北》、《登高》、《登岳陽樓》、《秋興八首》等是這一時期的代表作。

第二節 杜甫詩歌的思想內容

杜甫思想的核心是憂國憂民。杜甫的詩歌，反映了天寶末到大歷年間重大的社會政治事件以及唐王朝由盛到衰的轉變，在揭露封建當權勢力的腐敗、貧富的對立、表現民生疾苦方面，達到前所未有的深度和廣度，有強烈的社會現實意義，被譽為“詩史”。主要有以下幾方面內容：

一、廣泛而深刻地揭露統治階級的罪惡，如《兵車行》反映了天寶年間統治者窮兵黷武連年征戰給人民帶來的深重災難；《麗人行》揭露并嘲諷了楊國忠兄妹的荒淫奢侈、驕縱跋扈的丑態，從一個側面反映了統治集團的腐朽和政治的昏暗；《自京赴奉先縣詠懷》更運用強烈對比，揭露了上層統治集團醉生夢死、窮奢極欲、橫征暴斂的罪惡，高度概括了貧富對立的嚴酷現實。

二、真實反映了廣大人民深受戰亂和各種不合理制度剝削壓榨的痛苦。作于乾元二年（759）春的著名組詩“三吏”、“三別”便真切反映了由于唐王朝大肆抽丁抓夫給百姓帶來的深重災難，其中既有已過兵役年齡的老漢，也有不及兵役年齡的中男，甚至連根本沒有服兵役義務的老婦也被捉去。在《又呈吳郎》中，通過“無食無兒一婦人”撲棗，說明百姓“征求貧到骨”的悲慘處境。而所有這類詩，無不表現了作者對下層人民的深刻同情。

三、抒發關心國家命運、憂國憂民的思想感情。如作于陷賊時期的《春望》，通過眺望淪陷后長安的破敗景象，抒發了作者感時恨別、憂國思家的感情，“感時花濺淚，恨別鳥驚心”用工穩的對仗、擬人的手法生動表達了對祖國危難的深刻憂慮，是千古傳誦的名句。《聞官軍收河南河北》表現了作者聽到官軍收復河南、河北，大亂將平消息后的欣喜若狂，表達出渴望祖國復興統一的強烈愛國感情及對和平生活的渴望，被稱為“生平第一快詩”。

第三節 杜甫詩歌的藝術成就 杜甫的詩歌不僅具有高度的思想性，而且具有高度的藝術性，是內容與形式完美結合的典范。現實主義是杜甫創作方法上的最大特色，沉郁頓挫是杜詩的基本風格。所謂“沉郁頓挫”，指的是深沉郁積的感情通過委婉曲折的手法表現出來。如《登高》一詩通過重九登高所見、所聞、所感，描繪了大江邊深遠空曠的秋景，抒發了詩人潦倒一生、年老多病、流離他鄉的身世之感。前四句寫景，后四句抒情，事事感慨，體現了杜詩沉郁頓挫的風格，尤其是“萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺”，寫久客思鄉的感慨和遲暮之悲，十四字中含有多重意思，更鮮明體現了杜詩的特色。

杜甫善于通過典型事件、人物及警策凝煉的語言，對現實生活作高度的藝術概括，反映出那個時代的面貌以及人民的遭遇和愿望。如《兵車行》中借“行人”之口說出了千萬個征夫戍卒相同或相似的遭遇；《石壕吏》通過老嫗一家的慘狀，概括了安史之亂后廣大人民家破人亡的悲慘現實。“朱門酒肉臭，路有凍死骨”（《自京赴奉先縣詠懷》）兩句詩高度概括了社會矛盾的尖銳程度。

杜詩語言蒼勁凝煉，往往用最少的字句表現最豐富的內容。如《石壕吏》中差吏與老婦的對話，采用藏問于答、以實帶虛的寫法，省略不少筆墨。杜詩用典如鹽著水，不露痕跡，同時又善于吸收口語和方言入詩．如《兵車行》中“耶娘妻子走相送”、“牽衣頓足攔道哭”，《前出塞》中“挽弓當挽強，用箭當用長。射人先射馬，擒賊先擒王”等，都極通俗生動。

在詩體運用上，杜甫眾體兼長，并能推陳出新，別開生面，尤以古體和律體為佳，七律在他手中日臻于純熟，并使題材大為開擴，如《秋興八首》便表現了深沉博大的歷史和現實內容。

時代和獨特而豐富的生活經歷成全了杜甫，加之具有深厚而廣泛的藝術修養，“別裁偽體”、“轉益多師”的對待古代文化遺產的正確態度，“語不驚人死不休”（《江上值水如海勢聊短述》）、精益求精的錘煉技巧，這一切使杜甫成為古典詩歌史上承前啟后的集大成者。元稹《唐故檢校工部員外郎杜君墓系銘并序》對此做了高度評價，說：“至于子美，蓋所謂上薄風騷，下該沈、宋，言奪蘇、李，氣吞曹、劉。掩顏、謝之孤高，雜徐、庾之流麗，盡得古今之體勢，而兼人人之所獨專矣。” 如果說李白是將詩歌的浪漫主義推進到一個高峰，杜甫則是繼承《詩經》、漢樂府的傳統，把古典詩歌的現實主義提高到一個自覺的、成熟的階段，使詩歌成為時代的一面鏡子。并直接開啟了中唐新樂府詩的創作。在藝術上，杜甫掌握運用了當時所有的一切詩體，充分發揮了各種詩體的功能，為各種詩體樹立了典范，同時在語言運用和藝術表現方面也為后人開了無數法門。

Chapter 5 宋代的詞

宋詞在整個宋代文學中占有十分重要的地位，在一般人的觀念中，它是足以與唐詩媲美，并且代表著宋代文學最高成就的“一代之文學”。

詞這種文學形式經過晚唐五代的發展，到宋代已蔚為大觀。宋詞的繁榮不是偶然的，它與宋代特殊的時代背景有密切的關系。詞產生于民間，本身就帶有濃厚的娛樂色彩。宋代由于實行重文輕武的政策，文官享受的待遇非常優厚。宋太祖在“杯酒釋兵權”時，就公開鼓勵大臣們“多買歌兒舞女”。上有所好，下必甚焉，于是整個社會形成了競相追求享樂的風氣。又由于宋代（特別是北宋）社會相對安定，政局相對穩定。詞這種帶著濃厚的娛樂色彩，幾乎沒有傳統的政治、道德負荷的文學形式，在宋代終于找到了最為適宜的生長環境，所以便以異乎尋常的速度發展起來了。宋詞的發展大致可以分為北宋與南宋兩個時期。北宋初中期的詞沿襲了唐五代詞的特點，在形式上以小令為主，內容多寫男女愛情、離愁別恨，藝術上多用白描手法。代表詞人主要有柳永、張先、歐陽修、晏殊、晏幾道等，其中成就最高的是柳永。北宋后期的詞，最大的特色是詞的詩化，主要詞人有蘇軾、秦觀、周邦彥、賀鑄等。南宋前期的詞強烈地表現了愛國主義精神，主要詞人有李清照、張孝祥、張元干等。南宋后期的詞分為兩派：一派以辛棄疾及其追隨者為代表，多表現愛國精神；一派以姜夔、吳文英等為代表，主要在藝術上精雕細刻。

第一節 北宋初中期詞

一、柳永

柳永是宋代第一位專力于寫詞的詞人，現存的近200首詞收在他的詞集《樂章集》中。從內容來說，大致可以分為三類：

第一類主要表現男女愛情、離愁別恨。這一類作品在主題上與北宋以至晚唐五代詞并沒有太大的差別。代表作是《雨霖鈴》，全詞通過景物描寫，運用虛實結合的手法，將離別之情表現得淋漓盡致。與晚唐五代詞相比，表現得更為細膩曲折。

第二類著重表現羈旅行役之苦。柳永一生浪跡天涯，對羈旅行役有真實感受，所以，這類作品往往寫得真切動人。這一類可以《八聲甘州》為代表。全詞表現曲折，意境闊大，一向對柳永頗有微詞的蘇軾也不禁感嘆“漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓”幾句“不減唐人高處”。這也說明了柳永這類詞的成就。

第三類則是描寫城市風光。這類作品在以男女愛情、離愁別恨為主流的北宋詞壇上，別具一格，是為詞壇吹進的一股新風。《望海潮》（東南形勝）是這一類的代表作。

從風格來說，柳永的詞分為兩類：一類是雅詞，一類為俗詞。近代著名學者夏敬觀說：“耆卿詞當分雅俚二類。雅詞用六朝小文賦作法，層層鋪敘，情景交融，一筆到底，始終不懈。俚詞襲五代淫波之風，開金元曲子之先聲，比于里巷歌謠，亦復自成一格。”（《手評樂章集》）這指出了柳永詞兩種不同風格的詞的特點。所謂雅詞，主要是內容多寫男女戀情，但語言比較典雅，表現含蓄，表現了文人士大夫的審美情趣。例如上文說到的《雨霖鈴》（寒蟬凄切）、《八聲甘州》（對瀟瀟暮雨灑江天）、《望海潮》（東南形勝）等。所謂俗詞，主要是語言通俗，內容多寫男女戀情，但為了迎合下層市民的審美趣味，往往寫得大膽直露，體現了下層市民的審美要求。例如《定**》（自春來）詞中用了大量的俗語詞，而且表現的方式也比較直白坦率。

由于柳永的俗詞在語言上多用口語入詞，所以，世人往往評之為“以言多近俗”、“詞語塵下”、“淺近卑俗，自成一體，不知書者尤好之”。又由于這些詞表現了市民階層的趣味，因而在描寫上更大膽直露，不加含蓄，所以又有“屯田詞在小說中如《金瓶梅》”的評價（陳銳《袌碧齋詞話》）。

柳永在北宋前期具有廣泛的社會影響，“凡有井水飲處，即能歌柳詞”（葉夢得《避暑錄話》），之所以如此，是因為柳詞在藝術上有新的創造：一是大量使用長調慢詞，改變了以小令為主的傳統，擴大了詞的表現功能，使鋪敘手法進入詞中；二是大量吸收俗語入詞，使詞更接近下層人民，從而具有廣泛的群眾性；三是采用了許多新曲調，使詞與當時的流行音樂結合得更緊密。

二、張先

張先的詞從內容來說，并無特別之處，還是以傷春傷別為主，寫的多是“心中事、眼中淚、意中人”。如代表作《天仙子》（水調數聲持酒聽）。今天看來，張先的詞有幾個方面是比較獨特的：第一，善于煉字。這方面最經典的故事便是他得名“張三影”的傳說。《苕溪漁隱叢話》前集卷三七載，有人稱張先為張三中，“公曰：何不目之為‘張三影’？客不曉。公曰：‘云破月來花弄影’、‘嬌柔懶起，簾壓卷風影’、‘柳徑無人，墮風絮無影’，余平生所得意也。”張先之所以對三個“影”字得意，原因在于煉字之精。第二是長調的運用。如前所述，沿襲期的詞人大多用小令，而張先的詞則較多地采用了長調，在這一點上，他與柳永有相似之處。例如《卜算子慢》（溪山別意）長達九十字，這在北宋初中期是較少見到的。第三是詞序的運用。他的詞往往有一個小序，交代寫作的背景或緣由，這是以前的詞中很少出現的。

張先的詞特色不是太突出，但在當時地位很高，被認為是與柳永齊名的大家。

三、晏殊

晏殊生活優裕，人生道路沒有太大的起伏。葉夢得《避暑錄話》說他“性喜賓客，未嘗一日不燕飲，每有嘉客必留，亦必以歌樂相佐，談笑雜出”。這就明確地道出了晏殊的詞是為了遣興娛賓，筵宴助興而作。這也就決定了晏殊的詞不可能具有太深刻的思想內容。

從內容來說，晏殊的詞大體可分為兩類，一類為表現男歡女愛、離愁別恨。這類詞在藝術上多用白描手法，如他的代表作《蝶戀花》（檻菊愁煙蘭泣露）即是如此。詞以小令的形式，代言體的方式，用白描的手法寫離愁別恨，既不用典故，也不用工筆，借景抒情，含蓄蘊藉。

另一類也表現了他自己的一些真實的人生感受，但沒有強烈的矛盾沖突，其中的一個突出的主題是感嘆時光易逝，宣揚及時行樂。如他的名作《浣溪沙》（一曲新詞酒一杯），這首詞雖有“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”這樣的名句，也真實地表現了他內心情感的波動，但缺乏深刻厚重之感。又如《破陣子》（一向年光有限身）這種表現及時行樂的作品在晏殊的詞中不是少數。

總的說來，晏殊的詞個性并不鮮明，內容和藝術均缺乏獨到之處，但在當時的影響比較大。

四、歐陽修

歐陽修是當時的文壇領袖，在詩、文、詞等方面都有很高的成就。

歐陽修的詞也同當時的大多數詞一樣，多寫男女愛情、離愁別恨，但是，與其他詞人的作品相比，歐陽修的詞有兩個方面是比較獨特的：

首先，歐詞在內容上已不再完全局限于寫男女愛情、離愁別恨，而把山水自然、身世感慨引入詞中，這就擴大了詞的表現范圍。例如，他的《采桑子》十首，專寫自然景色；《臨江仙》中，則有“如今薄宦老天涯，十年歧路，空負曲江花”的人生感慨。這些都是當時的詞作中較少見到的。

其次，歐詞在表現手法上雖然以白描為主，但寫得更為細膩生動。例如《蝶戀花》（庭院深深深幾許），通過借景抒情和細節描寫等，生動細致地表現了一位女子的苦悶，其中“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”二句極盡曲折之妙：無人傾訴愁情，于是有問花之舉；但花也不理睬，不理倒還罷了，還掉頭而去，更添了無數煩惱。又如《南歌子》（鳳髻金泥帶），寫一位新婚女子的生活情態，生動形象，惟妙惟肖。歐詞藝術上的這種特點，顯然與他深厚的藝術功力有關。

五、晏幾道

從生活的時代來說，晏幾道應屬于北宋后期，但他的詞卻與北宋前期詞比較接近，內容基本上還是傳統的男女愛情題材。不過，晏幾道的詞也有自己的特點，那就是帶有濃厚的感傷色彩，多表現人生變化的夢幻感。在藝術上往往運用今昔對比的手法，融情入景，并巧妙地融化前人的詩句，將情感表現得既真實動人，又耐人尋味。例如他的名作《臨江仙》（夢后樓臺高鎖）和《鷓鴣天》（彩袖殷勤捧玉鐘），前一首通過今昔對比的手法，借對一位歌女的思念，表現了對人生變幻的獨特感受，讀來極為動人。其中“落花人獨立，微雨燕雙飛”二句于借用前人的成句，借景抒情中兼有對比，更是廣為傳誦的名句。后者也是表現對一位歌女的懷念，下闕“今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中”，雖化用杜甫詩句，但更為細膩曲折：別時盼望相見，但只能在夢中實現；真正相見之后卻懷疑在夢中，又不相信相見的真實性。一真一幻，曲盡人情。

晏幾道的詞在宋詞發展史上具有特殊的意義，當詞風紛紛轉向之時，他獨遠紹南唐，近承家風，保留著南唐五代詞人的特點，多以小令來表現離愁別恨，成為南唐詞的最后傳人。

第二節 北宋后期詞

一、蘇軾

蘇軾稟賦異常，天資絕人，在詩歌、詞、散文、繪畫、書法等方面均有創造性的貢獻，是我國文化史上罕見的全才。

蘇軾的思想非常復雜，他既受過良好的儒家思想的教育，又受到佛教、道教的深刻影響。儒家思想的影響使他積極入世，關注政治和人民的生活。佛教和道教一方面使他經常產生人生無常、夢幻虛無的思想，另一方面又使他能比較冷靜理智地應對人生挫折。蘇軾的思想表現，是與他的人生際遇緊密相關的。年輕和仕途比較順利時，他的思想以儒家為主。遭受挫折時，佛道思想便占了上風。在詞的創作上，蘇軾是宋詞發展史上一座十分重要的里程碑。古人評價他的詞“一洗綺羅香澤之態，擺脫綢繆宛轉之度，使人登高望遠，舉首高歌，而逸懷浩氣，超然乎塵垢之外”（胡寅《酒邊詞序》）。自有詞人以來，未曾有人得到過這樣的評價。可見，蘇軾的詞確實是非同凡響。

蘇軾對詞最大的創造，一言以蔽之，就是以詩為詞。具體表現在：

第一、內容上，打破了過去多寫男女愛情、離愁別恨的傳統，舉凡懷古、悼亡、山水、田園、仕途失意、報國雄心、人生奧秘等，無不可以入詞。例如《江城子》（密州出獵）表現的是打獵及報國之情，《浣溪沙》（徐門石潭謝雨，道上作）描寫的是農村的和平勞動生活。這樣的內容，在以前的詞中是不可能見到的。從而擴大了詞的表現領域，提高了詞的境界，使詞從以娛樂為主，轉變為以抒發個人的人生感受為主，從而具有了與詩相同的功能與作用。如《定**》（莫聽穿林打葉聲）在題材上表現的是遇雨這樣的生活小事，但是其中既表現了作者曠達的人生態度，又蘊含著深刻的人生哲理，因而在內容和境界上就遠遠超出了前人的作品。

第二，風格上，打破了以婉約為主的傳統，既有婉約，又有豪放、清曠、幽美等。《水龍吟》（次韻章質夫楊花詞）寫得極其纏綿，其婉約不下于傳統的婉約詞；《念奴嬌》（赤壁懷古）、《江城子》（密州出獵）則極盡豪放之至。風格的多樣，使詞多姿多彩，而不再是單一的一種風格。

第三，在詞與音樂的關系上，打破了以詞附屬于音樂的傳統，使詞成為獨立的抒情工具。蘇軾的詞，往往不協音律。李清照說他的詞是“句讀不葺之詩”，這并不是毫無根據的。由于創作在一定程度上擺脫了音樂的束縛，這使得蘇軾的詞具有更大的自由度，因而更能表現出他的藝術個性。

第四，藝術手法上，變化多樣。傳統詞往往上闕寫景，下闕抒情，情從景出，情景交融，蘇詞打破傳統程式，既有借景抒情之作，更多的則是隨機應變，變化莫測，無一定之規，真正做到了融敘事、抒情、寫景、議論于一體。

第五，語言上，高度詩化。主要表現在：大量用典、詞匯多從經典著作中來；大量運用流年、人生、人間、天涯、塵凡、光陰、浮生、浮世、今古、世路、勞生等抽象的詞匯，將讀者的思緒從對經驗范圍內的具體的生活感受引向抽象的思索；大量運用數量詞如千古、千里、千騎、千家、萬事、千頃、萬里、百年、三萬六千場等。

總之，詞發展到蘇軾時，它的娛樂功能減弱了，而抒情的功能大大加強了，實際上已經成了詩的另一種形式。至此，詩與詞之間的那道鴻溝便基本上填平了。

二、秦觀

秦觀雖為蘇門弟子，但他的詞更多的接受了柳永等婉約派的影響，因此，多描寫離愁別恨、男女愛情，風格偏于柔婉。秦觀與其他婉約詞人的不同之處在于：

首先，秦觀的詞并不是單純地表現男女愛情，而是“將身世之感并打入艷情”，即借愛情描寫抒發身世之感。例如他的代表作《滿庭芳》（山抹微云），通過對一位歌妓的懷念，表現了政治上找不到出路的苦悶，將愛情與身世結合在一起。

其次，他后期的詞多直接表現政治上遭受挫折時的痛苦絕望心情，這在其他婉約詞人的作品中是很少見的。例如《踏莎行》（霧失樓臺），一方面對景物的描寫極為悲涼，一方面又直接抒發了遠貶郴州時孤寂無聊的苦悶，其中流露出來的絕望心情，千載之下依然動人心弦。

第三，藝術上，秦觀的詞有兩方面突出的特點：一是善于描寫迷離朦朧的意境。如《踏莎行》開篇就寫道：“霧失樓臺，月迷津渡，桃源望斷無尋處。”展現了一種迷離的晚景。二是善于通過比喻、寫景等手法，將無形之情寫得既形象又富有美感。例如“春去也，落紅萬點愁如海”（《千秋歲》）、“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁”（《浣溪沙》）、“便做春江都是淚，流不盡，許多愁”（《江城子》）。這些描寫長期以來都為人所稱道。

過去，秦觀一向被列為婉約派的大家，但他的詞娛樂的成分減少了，更多的是抒發自己的真實情感，這又是蘇軾影響的結果。可以說，秦觀的詞一方面繼承了蘇詞突出自我抒情的特點，在詞中表現身世之感；但又力避蘇詞過分詩化的特征（如用典、大量議論等）。一方面既繼承傳統詞，特別是柳永詞的婉約、鋪敘手法，同時又揚棄了柳永的市井味。

三、賀鑄

賀鑄的詞兼有豪放與婉約等多種風格。詞集中的大部分作品屬于婉約之作，而且風情不減柳永、秦觀等人。例如其代表作《青玉案》（凌波不過橫塘路），這首詞表現因一位女子路過而引起的感情波瀾，后幾句“試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨”，連用三個比喻，將“閑愁”寫得具體而又形象。

賀鑄對詞的貢獻主要不在婉約詞，而在豪放及其他風格詞的創作上。他的豪放接近于蘇軾，但比蘇軾更豪放，更有俠氣、狂氣，開了南宋豪放詞中狂放的先聲。例如著名的《六州歌頭》（少年俠氣），通過對少年生活的回憶，表現了壯志難酬、報國無門的苦悶。全詞寫得悲壯蒼涼，豪放之中不乏沉郁。其中對狂放行為的描寫以及將個人命運與報國之心結合在一起的寫法，是以前的詞作中很少見到的。這樣的作品，對稍后的張孝祥、辛棄疾、劉過等產生了直接的影響。

此外，賀鑄還寫了一些其他風格的作品，表現了他可貴的藝術嘗試。與賀鑄同時的著名詩人張耒在《東山詞序》中說：“方回樂府妙絕一世，盛麗如游金、張之堂，妖冶如攬嬙、施之祛，幽潔如屈、宋，悲壯如蘇、李。”既指出了賀鑄詞風格的多樣性，也可見賀鑄詞在當時的評價之高。

四、周邦彥

周邦彥的詞向來評價極高，有人稱之為北宋詞的集大成者，認為“邦彥詞上承溫（庭筠）、韋（莊），下開姜（夔）、吳（文英），為南北宋之宗匠。詞法之精，無逾邦彥者”（周濟《宋四家詞選序》）。客觀地說，周邦彥的詞在內容上并無創新之處，仍然承襲婉約詞的傳統，以表現男女愛情、離愁別恨為主。周邦彥的成就在于融合各家之長，力避各家之短，將詞寫得更為精致。其主要表現在：

在音樂上，周邦彥確定并創制了許多新調。他利用在大晟府任職的機會，對前代和當時流行的八十多種詞調進行了重新審定，確定了各調中每個字的平仄，使各種詞調定型。與此同時，他還制作了一些新調，例如《六丑》、《華胥引》、《花犯》等。這樣，周邦彥寫出來的詞“下字用韻皆有法度”，格律嚴整。這種對音律的重視，實際上也是對蘇軾以來詞的創作脫離音樂傾向的糾正，這對南宋的格律派影響很大。

在語言上，周邦彥非常講究語言的錘煉、典故的運用以及對前人詩句的融化，因而形成了一種典雅工麗的語言風格。這幾個方面，前人都已在詞中有所嘗試，例如用典在蘇軾詞中已不少見，晏幾道、賀鑄的詞中也不乏成功化用前人詩句的作品，但周邦彥在這些方面后來居上，做得遠比他的前輩出色。例如《西河》（金陵懷古），這首詞化用劉禹錫的《石頭城》、《烏衣巷》和古樂府《石城樂》三首古詩，天衣無縫，完整自然。前人說“凡作詞當以清真為主。蓋清真最為知音，且無一點市井氣，下字運意，皆有法度，往往自唐宋諸賢詩句中來，而不用經史中生硬字面，此所以冠絕也”（沈義父《樂府指迷》。準確指出了周邦彥詞在語言上的特色。

在結構上，周邦彥的詞比柳永、蘇軾等人的作品更復雜曲折。柳永、蘇軾的某些詞雖用長調，但結構并不復雜，周邦彥的詞在時間和空間上轉換頻繁，極盡變化之能事。例如《蘭陵王》（柳）是一首送別之作，全詞分三闕，時間上時而現在，時而過去，時而將來，甚至有將來中的過去；空間上有京華、送別地、路途中等，轉換變化，令人眼花繚亂。

正因周邦彥詞具有以上特點，他才能夠成為宋代詞壇的大家。

第三節 南宋前期詞

公元1127年，金兵南下，占領了北宋都城汴京，并俘虜了宋徽宗、宋欽宗，史稱“靖康之難”。以此為界，前為北宋，后為南宋。

一、張元干、張孝祥

張元干和張孝祥都是南宋前期著名詞人，他們的詞有許多相似之處，特別是在表達愛國情感方面，二人更表現出相當的一致性。他們的作品最為后人熟悉的即為此類。例如張元干《賀新郎》（送胡邦待制赴新州）與張孝祥《六州歌頭》（長淮望斷），兩首詞都將愛國之情與個人懷才不遇的苦悶交織在一起，感慨豪壯，擲地有聲。

當然，他們也有不同之處，張元干前期作品中有相當一部分是傳統的婉約詞，而張孝祥詞中，這樣的婉約詞就比較少。同時，張孝祥某些詞風格比較接近蘇軾，這又是張元干所缺少的，例如《念奴嬌》（洞庭青草）有“小《赤壁》之稱”，意思是它接近于蘇軾的《赤壁賦》，有著《赤壁賦》所具有的思想感情、意境。這是張元干詞中所沒有的。

二、李清照

李清照是中國古代最著名的女文學家，作品有詞、詩、文等，但成就最高的是詞。有《漱玉詞》。

受生活境遇的影響，李清照的詞明顯地分為前后兩個時期。早期的詞主要表現她作為少女和少婦的生活與情懷。在她的筆下，少女生活是充滿歡樂的。如她的《如夢令》：“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。”反映了李清照少女時代的生活，筆調輕松，充滿詩意。少婦之詞的主旋律則是抒發離別相思的感受，與少女之作相比，明顯多了一分沉重。例如《一剪梅》（紅藕香殘玉簟秋），這首詞寫相思離別，從中不難體會到愛情帶來的苦澀。與少女之作相比，更為深沉厚重。

李清照后期的作品則主要表現她作為寡婦的身世之苦、故國之思以及孤寂無聊的心情，情調低沉，凄苦悲涼。例如《聲聲慢》（尋尋覓覓），在這首詞中，我們已經很難看到相思的甜蜜或苦澀，有的只是一人獨處，伶仃孤苦的凄涼與絕望，讀來異常沉重。

無論哪一時期的作品，李清照都能寫得獨具韻味、真切動人，因此，人們將李清照這種獨具韻味的風格稱之為易安體。易安體的特征主要表現在以下幾個方面：第一，情感真實動人。以往的婉約詞，往往是代言體，即男作者代女子說話，因此，抒發的女子情感是作者想象出來的情感。李清照則真實地袒露了自己的內心世界，大膽而又真切。第二，語言淺顯自然，卻又韻味無窮。例如“花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”（《一剪梅》），“多少事，欲說還休。新來瘦，非干病酒，不是悲秋”（《鳳凰臺下憶吹簫》）。看起來似乎是平常語，讀來卻令人回味無窮，這表現了李清照獨特的駕馭語言的本領。第三，情感表現形象具體而富有美感。例如“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦”（《醉花陰》），“聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動，許多愁”（《武陵春》），運用各種手法，使情感的表現形象而具體。

第四節 南宋中后期詞

一、辛棄疾與辛派詞人

辛棄疾不是傳統的那種只會紙上談兵的文人，而是真正具有軍事、政治才干，因而他的詞也就不是傳統的文人詞，而是英雄之詞。后人將他與蘇軾比較，認為“東坡是衣冠偉人，稼軒是弓刀游俠”（譚獻《譚詞評辯》），比較準確地指出了辛棄疾與蘇軾的不同特點，所以，有人評價他的詞是“慷慨縱橫，有不可一世之概，于倚聲家為變調；而異軍特起，能于剪紅刻翠之外，屹然別立一宗”（《四庫全書總目提要》）。

辛詞的特別之處在于：從內容來說，辛詞的表現范圍之廣是前所未有的。就宋詞總體而言，始終是“剪紅刻翠”的婉約詞占主流，南宋也是如此。而辛棄疾的詞不僅描寫離愁別恨，更多的是失路之悲、家國之憂、不平之氣、憤懣之情，同時不乏農村風光、自然景色的描寫。在題材的開拓方面比蘇軾有過之而無不及，真正做到了“無意不可入，無事不可入”。尤其是他將詞這種娛樂性的文體與國家、個人的命運緊密結合，使詞成為一種抒發“英雄氣”的莊重體裁，這比蘇軾做得更為全面、徹底。

從藝術來說，辛詞表現出十足的大家風范。

首先，辛詞的藝術風格多種多樣。無疑，豪放是辛詞的主要風格，除此之外，他有的作品秾纖華麗似花間體，如《唐河傳》；有的明白通俗如白樂天體，如《玉樓春》；有的輕巧尖新，如《丑奴兒》；有的婉麗清暢，如《念奴嬌》；有的纏綿婉約，如《祝英臺近》。更有將豪放與婉約兩種風格融合在一起的作品。多樣的風格表現了辛棄疾兼收并蓄的才情與胸懷。例如《摸魚兒》（更能消、幾番風雨），這首詞表面上看來是表現傷春情懷及后宮爭寵的爭斗，屬于婉約詞的范疇，但實際上卻是表現辛棄疾在政治上被忌妒、排擠、打擊的遭遇，這又屬于豪放詞的范疇，這就奇妙地將兩種截然不同的風格結合在一起。

其次，辛詞的藝術境界闊大而充滿流動感。這主要表現在豪放的情感、闊大的空間、久遠的時間、富有力量和陽剛之氣的意象等方面。辛棄疾的詞往往是站在一個制高點上來描寫空間和時間，選取的意象也決非婉約派的蘭柳花草，而是富有陽剛之氣的意象。如“峽束蒼江對起，過危樓，欲飛還斂”（《水龍吟》）、“截江組練驅山去，鏖戰未收貔虎”（《摸魚兒》）等。他對空間和時間的描繪使用的往往是百、千、萬之類的數量詞。如“千丈情虹”、“千里玉鸞飛”、“萬斛瓊粉蓋玻璃”、“千古興亡，百年悲笑”等。這樣，就使辛詞具有一種非同尋常的雄闊之氣。例如《沁園春》（疊嶂西馳），這首詞的意境之闊，詞中少有。詞中表現出來的廣闊的空間，雄奇的意象，罕見其匹的氣勢等，都給人以深刻的印象。

再次，辛詞在語言上融會貫通，既從古代各種文體的不同作家作品，如《詩經》、《史記》、《莊子》、《楚辭》、《世說新語》、陶詩、杜詩、韓柳散文中廣泛地擷取精華，使詞具有典雅之氣，同時，又大膽地吸取民間口語，使詞富有濃厚的生活氣息。如“七八個星天外，兩三點雨山前”（《西江月》）、“近來愁似天來大，誰解相憐？誰解相憐？又把愁來做個天”（《丑奴兒》）。

另外，辛詞已表現出了濃厚的以文為詞、以議論為詞的特點。例如《沁園春》（杯，汝來前），在寫法上完全不同于前人常用的借景抒情手法，而全以議論著筆，而且全篇均為對話，頗多虛詞，類似于議論文，這在宋詞中是不多見的。

總之，辛詞在內容、風格以及藝術手法上，都能兼收并蓄，因而呈現出多樣化的特征。辛棄疾是宋代詞壇上，蘇軾之后的又一座高峰。在他的直接影響下，與他同時或稍后的陳亮、劉過、劉克莊等，用詞來抒發愛國情感，豪放慷慨如辛棄疾，但藝術成就則遠不及，這些人史稱辛派詞人。辛派詞人的詞在內容上多家國之憂、不遇之悲，但題材不如辛詞廣；風格豪放，但不如辛詞多樣；多以議論為詞，以文為詞，過于直率，不如辛詞蘊藉。

二、姜夔、吳文英

如果說辛棄疾及辛派詞人繼承了蘇軾的傳統，以表現愛國的豪放之情為主，那么，與此同時，姜夔、吳文英等則承襲了周邦彥的衣缽，在詞的格律、辭藻等方面下功夫，從另一個方向發展了宋詞。

姜夔的詞大多為記游及詠物之作，所表現的情感也多為身世飄零和情場失意的感嘆，如《暗香》、《疏影》。也有少數表現了對國事的憂患，如《揚州慢》等。

姜夔的詞雖然在內容上并無特別之處，但藝術上頗為精致。他精通音律，能自度曲，所以，他的詞一個突出的特色是音節諧婉。同時，也講究用字，善于渲染氣氛。當然，最能代表姜夔詞特色的是前人所說的“清空”。所謂“清空”，指的是在情感上主要抒發高潔的士大夫情懷，藝術表現上避實就虛，側重于空靈的境界，色彩上偏于素凈。如《揚州慢》（淮左名都）這首詞，從序中可知，寫的是作者到揚州后，見到揚州遭到兵火之后的感想。其中的憂國之情是顯而易見的，但在表現方式上，這首詞卻避實就虛，揚州的慘狀以及作者的感想均通過環境描寫、氣氛的渲染以及想象來表現，而不作直接的描寫。而且強調了“冷月無聲”的境界，在這種情景下，“清角吹寒”也只是起“鳥鳴山更幽”的效果。

姜夔上承周邦彥，下啟吳文英等人，在宋代婉約詞的發展史上具有特殊的地位，后世的詞論家對他也有很高的評價。與姜夔一樣，吳文英的詞在內容上也多詠物抒懷，藝術上也講究音律，但與姜夔不同的是，吳文英更加注意辭藻，意象密集而又思緒大幅跳躍，且多用典故，讀來頗覺晦澀。所以有人稱他為詞家之李商隱。

姜夔、吳文英之后以至元代，雖然詞作者不少，但真正有特色的寥寥無幾。

第三篇：大學語文教案

一只特立獨行的豬

【教學目的】

1、了解作家王小波的生平創作情況。

2、領略以幽默筆觸寫作嚴肅題材的文章風格。

3、引發對于自由以及如何獲得自由的思考。教學重點：對于人生價值取向和自由選擇的思考 【教學內容】

第一課時

一、王小波生平創作簡介。

王小波生前很少有人知道他，但死后卻盛名廣播。

他先后做過知青，民辦教師，工人，工科大學生，美國大學的“老”學生，文學碩士，大學統計學講師。

1980年，與社會學家李銀河結婚，共同從事同性戀的調查研究。后開始從事小說創作。最初發表的小說是《天長地久》，后有《唐人故事》、《黃金時代》。

成名作《黃金時代》出版，王小波說出版這本書比寫這本書困難得多。這本書曾一度遭到查禁，不準在國營書店出售，但在個體書攤上卻售出了好幾萬冊。小說集還有：《白銀時代》《青銅時代》、《王二風流史》等。雜文集：《沉默的大多數》《我的精神家園》《思維的樂趣》。

他還創作了唯一一部電影劇本，同性戀題材《東宮西宮》，獲阿根廷國際電影節最佳編劇獎，并且成為1997年戛納國際電影節入圍作品，是國際電影節獲得最佳編劇獎的中國第一人。他還兩次獲得世界華語文學界的重要獎項“臺灣聯合報系文學獎中篇小說大獎”。1997年，王小波英年早逝，其后兩年，他的作品幾乎全部出版。

隨后，評論、紀念文章大量涌現，各種紀念會、作品研討會層出不窮，網絡上也很熱，有人自稱為“王小波門下走狗”，甚至成立了“王小波門下走狗網絡聯盟”。如歡樂宋等人。

二、欣賞課文

（一）題目有何幽默之處？

特立獨行：有與眾不同的見解與品行，不肯隨同流俗。特立獨行是形容人的。但是王小波卻用“特立獨行”形容豬，從標題可就看出本文的幽默。但作者并不是用幽默讓讀者笑一笑就完了，他不是讓你發笑的，他是讓你悲哀的，悲哀之后思考“特立獨行”這個問題。

（二）全文共四節，分幾個部分，每部分都寫了什么內容？（提問）

第一節第一部分，寫我插隊時，動物們在人的設置下過著悲慘的生活，但它們都接受了這種生活，安之若素。

第二、三節是第二部分，寫“豬兄”的特立獨行之處，它有種種精彩的事跡，最后當農場的領導要對它“專政”時，它成功地逃了出去，獲得了自由。第四節是第三部分，寫我一直很懷念“豬兄”。

（三）閱讀第一部分，回答問題。

1、“插隊”的含義

字典的解釋有兩種：插入已經排好的隊伍；城市知識青年到農村較長時期從事生產勞動，插隊落戶。

百度百科的解釋：插隊就是指城市知識青年“上山下鄉”。從初中到大學的大部分城市青年，在統一安排下到農村去，從事農業勞動。一開始是住在老鄉家里，后來成立了青年點，就集體居住在青年點里。到文革后期和文革結束后，逐漸通過招工、當兵、工農兵推薦上大學以及恢復高考后考大學等方式離開了農村，也有些人在農村成家，就留在了當地。

2、“我不認為這有什么可抱怨的，因為我當時的生活也不見得豐富了多少，除了八個樣板戲，沒有什么消遣。”前后都是寫動物的生活，為什么插入了這一句，表現人的生活。這一句插得很自然，往往不引人注意。而這句卻是全文的文眼。因為文章要說的畢竟不是豬，而是人。這一句雖然輕描淡寫，但作者對文革期間單調生活的憤怒已經幽默地傳達出來了。人的生活與動物差不多！

3、“對生活做種種設置是人特有的品性。不光是設置動物，也設置自己。”這一句有何深意？ 這一句發人深省。這是對人類本性的反思。舉的例子是古希臘的斯巴達，這表明喜歡設置別人的生活是人類的一個毛病。

4、“人也好，動物也罷，都很難改變自己的命運。”為什么說很難改變命運？（提問）因為喜歡設置別人的總是強者，比如父母長輩、領導，強大的政權。反抗是需要付出代價的，比如不聽父母安排，可能失去他們的物質供給，不聽領導的，可能下崗。大家都不敢反抗，害怕特立獨行，害怕標新立異，最終，被設置的命運就很難改變。

（四）瀏覽第2、3節，看看“豬兄”的特立獨行之處表現在哪些方面？（提問）這一只豬的特立獨行之處表現在以下幾個方面：

首先，它是肉豬，卻不肯長肉，又黑又瘦，兩眼炯炯有光；

其次，它敏捷如山羊，能跳上房頂曬太陽，到處游逛，根本不在圈里呆著； 第三，它只對知青好，有自己的好惡； 第四，誰也沒有辦法把它劁掉；

第五，它有很多的本事，學汽車響、拖拉機響、學汽笛叫； 第六，它對母豬有自己的選擇標準；

第七，它最特立獨行的一件事，就是單打獨斗，對付了二十幾個有思維能力的人和他們手里的槍；

第八，它不在乎人類給它喂食，為了自由而成了一頭長著獠牙的自己覓食的豬。

（五）閱讀第四節，作者為什么一直懷念這只特立獨行的豬？（提問）

因為豬兄很勇敢，很有膽量，能特立獨行、標新立異，他最終獲得了自由，像他這樣的人太少了，大多數都是沉默的人。物以稀為貴，所以，特別懷念“豬兄”。王小波贊揚特立獨行的“豬兄”，其實就是批評那些對被設置的生活安之若素的人。一個甘于受欺壓的人，甘于受別人設置的人，是沒有可能獲得自由的，不可能成為特立獨行的人的。這一點上，王小波同魯迅一樣，都批判國民劣根性，批判中國人的奴性。希望中國人都能獲得獨立之精神、自由之思想。

第二課時 文本分析：

（一）1-2段：表達對壓抑的痛恨，對逆來順受的貶斥，和對自由精神的向往。

1、自嘲文革中知情生活的單調，青春生命的枯燥。（1）“插隊的時候，我喂過豬，也放過牛。”

解析：本句將讀者帶入文革那一愚昧、荒謬的年代之中，從而為后文豬的特立獨行奠定合理的時代背景。（2）“我不認為這有什么可抱怨的，因為我當時的生活也不見得豐富了多少，除了八個樣板戲，沒有什么消遣。”

解析：人與動物的生活都被他人設置，人的處境有如動物，即使是美好的青春時光也依舊乏善可陳。

2、揭示“設置”的本質，反思國民性。（1）“對生活做種種設置是人特有的品性。不光是設置動物，也設置自己。”

解析：由人與動物的相似處境推及產生這一后果的原因：即“設置”這一民族劣根性。（2）例證：斯巴達的生活方式

解析：通過這一形象的例證，揭示出民族劣根性造成的嚴重后果：自由的壓抑、主體的缺失和人性的泯滅。（3）“人也好，動物也罷，都很難改變自己的命運。”

解析：難以改變命運的原因：一是個人迫于環境不能改，二是個人安于環境不愿改。

（二）3-4段：自由的話題。

1、知識分子對自由的追求。（1）一只與眾不同的豬。

從形貌到行為都違背豬固有的存在方式。（2）豬深得知青們的喜歡。

解析：這只豬的特立獨行表現了不畏強權、無拘無束、灑脫自然的生命本真形態，而這也正是以王小波為代表的自由主義知識分子所追求的精神境界，因此，這只豬已成為知識分子崇尚個性、體驗獨立、尊重主體的思想的象征。

2、民眾對自由的不理解和不接受。

“但老鄉們就不這么浪漫，人們說，這豬不正經。”

解析：老鄉們對這只豬的否定是對自由的拒絕，這表現了五四以來啟蒙任務并未完成，民眾的主體意識并沒有建立起來。

3、批判權力政治對自由的壓制。（1）領導一向痛恨它。

解析：領導作為權利規則的化身，與自由在本質上有著不可調和的矛盾，這也是領導對這只瀟灑的豬痛恨的根本原因。

（2）領導將之定為破壞春耕分子，對其實行專政。

解析：將專政的對象定為一頭豬，體現了權利、規則的非理性，從而瓦解了神圣與莊嚴的政治權威。

（3）動真格的專政過程。

解析：專政的實施過程更加凸顯非理性，從而使這一行為變成了一出狂歡化性質的鬧劇。

4、自由的突圍（1）“就這樣兜了幾個圈子，它找到了一個空子，一頭撞出去了；跑得瀟灑之極。”

解析：自由的突圍顯得游刃有余，表現了知識分子對理想境界的烏托邦幻想。事實上，現實中的自由話題并不輕松。

（2）以后我在甘蔗地里還見過它一次，它長出了獠牙，還認識我，但已不容我走近了。” 解析：王小波書寫了自由如何反抗權利、逃離秩序，卻沒有設想自由應該以何種方式存在。或許，對作家而言，自由的理想狀態就在其將突未突之時。

3、第5段，總結全篇，重申主題：懷念特立獨行的勇氣，批判蠻橫無理的強權霸道和安命順從的懦弱。主題總結

（一）豬的分析：

1、早被論定的豬的“本質”：胡吃悶睡、少心沒肺、任人宰割、供人啖食。

2、豬的境遇的喻義：象征大多數人的生存處境。

3、王小波筆下之豬：不同于流俗、不宥于成規的“反潮流”者。

（二）主題：對人生價值取向和自由選擇的思考。

1、被他人安排或設置的生活，是不幸的，那意味著自由被扼殺。

2、而人們往往對這樣的生活安之若素。

3、于此應有省悟——要敢于無視別人對你生活的設置。

（一）形象性

將復雜的說理寄托到有趣的故事中。

說豬事，實講人世——以鮮活平庸的生活瑣事作譬，引出嚴肅的論題

（二）調侃性語言，使雅俗并置，正反顛倒。“豬兄”

“人和豬的音色差得太遠了。”

“我該舞起兩把殺豬刀沖出去，和它并肩戰斗，” 總結：

以幽默筆觸寫作嚴肅題材，使文章在整體風格上顯得幽默而嚴肅，活潑而平實，犀利深刻而具溫情與善意。

三、回答課后思考題：

1、《一只特立獨行的豬》寄托了王小波怎樣的思想感情？在文中，眾多生活主題被固定化的豬有何象征意義？（提問）

文章寫了作者當知青時一只豬特立獨行的故事。

當時，所有豬的生活都被人們規劃好，它們的生活主題就是吃飯、長肉，被送進屠宰場。這種安排使豬們痛苦不堪，但它們還是接受了，“豬總是豬啊”。

但是，有一只豬與眾不同，它又黑又瘦，兩眼炯炯有光，它總是到處游逛，根本就不在圈里呆著，喜歡跳上房頂曬太陽，或者模仿各種聲音。后來，學會了汽笛叫，這個本領給它帶來了麻煩。領導們拿著火槍要打死它，它勇敢沉著地逃了出去，跑進了甘蔗地里，長出了獠牙。文章表面上是寫豬，實際是寫人。我們應該可把這個文章看作一篇寓言。它表達的寓意非常嚴肅深刻。

它是借豬寫人，通過描寫一頭特立獨行的豬的故事，分析“對生活做種種設置”的謬誤，探討如何生活、如何做人的道理。雖然作者的敘事語境是文革時期，但“無視對生活的設置”，做特立獨行的人，依然是每個人應該思考的命題。文章中豬的形象是現實中人類的化身。

兩類豬的形象：對被設置的生活安之若素的豬；敢于長奔，沖出重圍，長著獠牙的豬。生活中的兩類人：對被設置的生活安之若素的人；渴望自由、敢于追求獨立、自由的特立獨行的人。

王小波寫這篇文章的目的是，希望人們不要做沉默的大多數，要做特立獨行的人，敢于追求獨立之精神、自由之思想。

2、假如你被安排或設置了固定的生活主題，你會怎么辦？（提問）一般的回答是要反抗這種固定的生活主題，但對這個問題也要辯證的看待，當這種固定的生活主題是你所不喜歡的，是你不需要的時候，自然應該反抗；但當這種主題是你喜歡的，或者是你需要的，再或者是應該如此的，比如現在你們來到學校，你們的生活的主題被設置為學習，如果你們反抗它，上課不認真聽講，遲到、早退，上課講話、睡覺，不交作業，以為是標新立異、特立獨行了，其實這樣做是不對的。作業：

（一）本文所寫，你認為是實有其豬呢，還是作者杜撰？它們影響你對文章觀點的認同嗎？ 提示：作者勞動于農村，對鄉村生活中人豬之親密關系很熟悉；即便并非實有其豬，以動物作譬喻，也是很正常的。

（二）自己安排或設置自己的生活，有什么問題嗎？別人想要設置我們的生活，能夠一概無視嗎 ？

提示：政府、社會、思想專制、風俗習慣、陳腐觀念，都是實現自由的障礙。關鍵是體會“特立獨行”之意義，在精神上做到自主

（三）作者采用這樣的寫法，你認為“閑篇”太多嗎？它是否影響了對論題的充分闡述呢？

提示：嚴肅主題不必全是冠冕文章，看似閑筆，卻更有助于引人入勝；文章中心意旨在讀者的閱讀興奮中深入其心。

天才夢

【教學目的要求】

1.了解張愛玲散文的基本特征。2.了解張愛玲的創作個性。

3.對文學天賦問題有一基本認識。【重點、難點】

1.本章節制、力求客觀的自傳文特點。

2.作者不動聲色卻展示乃至炫耀自己天才的技巧。【所用課時】2課時 【教學內容】

一、作者的生平及創作情況

20世紀40年代的上海，有一位紅極一時的女才子，幾乎在一夜之間，成為當時文壇富有傳奇色彩的著名作家。隨著她堪稱“奇跡”的作品《傳奇》、《流言》的問世，關于這位天才女作家的傳奇般的傳說便從此在海內外廣為傳頌，“流言”至今。

張愛玲，這個被當時文壇稱為奇跡的女作家，被而今文壇視為神秘的女性，就連注意到她的作品的人，也未必知曉她是清末著名清流派代表張佩倫的孫女，李鴻章的重外孫女。出身官宦世家，卻擅寫平民甚至小市民的苦樂，而生活與其處世之道卻又全然一種不同，其生命與生涯，又何嘗不是一部真實的傳奇。

1921年，張愛玲出生在上海。兩歲的時候隨家遷居天津。小時候的張愛玲，因是大家族中的第一個孩子，自然很嬌貴。人們順從她的脾氣，使她有了一些怪脾氣。雖不見得多么淘氣，但那種典型的被寵壞了的脾氣也時常發作，常常用手抓抱她的女傭。她在天津的家是一個舊宅，空曠而溫暖，有一種“春日遲遲”之感。宅里的氣氛也像這個張氏家族，雖已衰敗，但架子仍是搭得十足。這里充滿了陳宅舊具，又文墨齊全，間或也有一些西洋的玩物與書本。因張愛玲的母親喜愛西洋文化，愛弄風吟月的父親也常有風雅。

張愛玲在這樣一種書香與舊僚氣并融的環境中成長，便如魚得水般發揮了她善悟的天性，汲取了她成就自己的富足的養分。她三歲便會背唐詩，步履尚在蹣跚中便立在一個滿清遺老的藤椅前朗吟“商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花”。她七歲時便會做小說，十幾歲便看《紅樓夢》、《西游記》，為不能選擇音樂還是美術成為終身事業而苦惱。在《天才夢》這篇文章里，張愛玲記下了她作為早熟的天才的苦惱。

張愛玲的母親是一個新派女性。她對張愛玲的影響是一種文明的教養和氣質的熏陶。盡管童年時她并沒有給小愛玲多少母愛，唯一表示母女之情的卻是在她睡醒時，將小愛玲抱至她的被上，讓還不太省事的愛玲背唐詩，認方塊字。于是，就在銅床邊，錦被上，張愛玲開始了她的識字生涯。

八歲那年，她隨家搬到上海，母親也由法國趕回。父親決心痛改前非，遣走姨太，戒掉鴉片，父母重歸于好。這段時間里，母親的西式教養給了小愛玲很大的熏陶。受過西洋教育的母親期望將女兒教育成洋式的淑女風度，教愛玲畫圖畫，配色，還彈鋼琴學英文，培養書卷般的傷感，為一朵夾在書中的花而哭泣，為文學作品中的人物而歡笑。這是一段完美的家庭生活，只因極其短暫，而留給了張愛玲童年中最美好的記憶

終于，父母因不和協議離婚。母親又獨自去了法國。張愛玲又跟著父親一并回到了那個如同老式舊棉靴樣的溫暖卻又滯舊的家庭環境里。這個家庭里不再有奇異的西方文化的鮮活，只有東方文化中厚重沉沉的鴉片，教“漢高祖論”的老先生，章回小說，連整個空氣都是懶洋洋灰撲撲，繚繞在鴉片的云霧里，各式小報散亂地攤在房間的各個角落，交談的是親戚間的笑話，整個是一杯下午的陳茶，在淡而無味的感覺里，有一種沉下去的昏睡的慵懶。這樣的陳舊生活，使曾經受了母親開明熏陶的小愛玲有了分外觸目的感覺，這種感覺一直影響到她的后來，并由她的天才之筆，轉繪到她那些成名的小說里。

她的寫作生涯最初應是在七歲左右。寫的是一個無題的家庭倫理悲劇，一個小康之家里發生的姑嫂相斗又相殺的故事。寫至一半便不寫了，又另起爐灶寫一篇歷史小說。九歲時，開始向報社投稿。第一次得的稿費是投了一幅漫畫，給英文大英晚報，得了五元稿費，便立刻去買了一支小號的丹琪唇膏。后來因為家庭的苦悶，心緒的低沉，在十二、十三歲時，又寫了一篇名叫《理想中的理想村》，用以寄托她夢幻的理想。

小學讀書時，張愛玲還寫成手抄式小說，在同學中傳來傳去。寫的是三角戀愛的悲劇。女主角叫素貞，和她的情人游公園，忽然有一只玉手在她肩頭上拍了一下，原來是她的表姐芳婷。她把男朋友介紹給芳婷，便釀成了三角戀愛的悲劇。素貞憤而投水自殺。這部小說的女主人公與她十幾年后寫的一部長篇小說《十八春》中的女主人公名字、性格、命運皆有相同處，說明了張愛玲寫做小說的天賦。

張愛玲小學就讀于上海黃毛小學，中學就讀于上海圣瑪麗亞女校。這一時期，張愛玲在校刊《國光》上發表了習作：小說《牛》，歷史小說《霸王別姬》，以及一些書評、論文。《牛》頗有新文學的風雅，描寫了農村的貧窮卻又田園的生活。《霸王別姬》卻如出之壯士之手，其文筆老道，立意銳新，是后來許多寫此類題材的文壇大家不能相比的。

1937年中學畢業，張愛玲的母親從國外回來，母親的生活方式及其文化教養都是張愛玲心儀已久的。這使脾氣暴躁的父親不能容忍。恰逢此時，張愛玲又提出了留學的要求。對平時不甚言語的張愛玲來說，這無異于一次糟糕的講演，父親哪里肯聽這番訓語，便與后母一起“教導”愛玲。不久，為一生活小事，后母動手打愛玲時愛玲予以防衛，便遭到了父親的毒打，并監禁在一間空房里。不僅喪失了自由，連生病也不讓請醫生。就躺在冰涼的床上，愛玲望著秋冬淡青的蒼天，藍色的月光，體味出顏色的殺機，時間的蒼涼和生命的暗淡，幻想著許多逃脫的計劃。終于，在快近陰歷年的時候，一個隆冬的夜晚，她逃出了充滿腐敗氣味的舊家庭。

從此以后，她再也沒有回到父親家。在母親家里刻苦讀書，預備考倫敦大學。但過往的蕭殺歲月卻已像極熱的鐵烙，印在她早熟的心間，并使她從此珍惜人世間一切可以品嘗到的舒適，并在品嘗的同時仍抹不掉心底深處的悲涼。經過努力，考取了倫敦大學（倫敦大學那時在上海舉行招生考試），因為戰事，英國沒有去成，而改入香港大學。

香港是一個商埠，集中了殖民文化的浮華與喧囂。張愛玲最初的留學日子里，充分享受著生命的精美。她天生的聰穎和后天的努力，以及她的早熟及其世故，使她在豆蔻年華便能揣摩每一個教授的心思，所以每一門功課總是考第一。甚至有一位先生對她說：他教了十幾年的書，沒有給過別的學生似張愛玲這樣高的分數。張愛玲連得了兩個獎學金，不是香港戰亂爆發，她很有希望被送到英國去繼續深造。在這樣的發奮下，她的英文出奇之好，“好過中文”，她的姑姑也贊嘆她是：“真本事，隨便什么英文書，她能拿起來就看，即使是一本物理或化學。”并非說她看內容，她是看里面的英文寫法。于是她的英文寫得流利、自然、生動、活潑。這為她后來回上海謀生打下了良好的基礎。

香港大學三年級時，香港戰爭爆發。對于一幫沉溺于歌舞升平的富家子弟來說，不能夠從更深的一層去理解戰爭。能夠不理會的，一概不理會，在出生入死中只是沉浮于最富色彩的經驗中。張愛玲在對這段經歷的回憶時做了一個比喻：“是像一個人坐在硬板上打瞌盹，雖然不舒服，而且沒結沒完地抱怨著，到底還是睡著了。”

1942年，張愛玲從香港回到上海。初回上海，張愛玲與她的同母親一樣留過學，性情別致的姑姑住在一起，在當時的上海靜安寺路赫德路192號公寓六樓。為謀生，便開始“賣文”生涯。最初賣的是“西文”，給英文《泰晤士》報寫劇評影評，又替德人所辦的英文雜志《二十世紀》寫文章，寫一些關于《中國的生活與服裝》之類的關于傳統文化的文章，從這些文章中可以看出張愛玲對傳統文化中的服飾、戲劇、音樂等都有很深的造詣。

1943年春，她的兩部新作中篇小說《沉香屑──第一爐香》和《沉香屑──第二爐香》發表，引起廣泛關注。1943年下半年的時間里，她發表了小說《茉莉香片》、《心經》、《傾城之戀》、《封鎖》、《金鎖記》、《琉璃瓦》，后來又繼續發表了《年青的時候》、《花凋》、《創世紀》、《連環套》、《紅玫瑰與白玫瑰》、《殷寶滟送花樓會》、《等》、《桂花蒸，阿小悲秋》等小說。同一時期，她還寫了大量奇巧旖旎，文美辭華的散文雜談，主要有：《到底是上海人》、《洋人看京戲及其他》、《公寓生活記趣》、《更衣記》、《道路以目》、《必也正名乎？》、《燼余錄》、《談女人》、《走！到樓上去》、《有女同車》、《童年無忌》、《論寫作》、《造人》、《私語》、《炎櫻語錄》、《談跳舞》、《談音樂》、《自己的文章》、《姑姑語錄》等等。

在張愛玲的這些作品中，最能代表她的風格的當數《傾城之戀》和《金鎖記》。《傾城之戀》是寫一對精明過份的男女是如何在愛情上錙珠必較，功利全局，最后卻因香港的淪陷而成全了那份世故的婚姻。這是一部香港式的“傳奇”故事，卻深刻地反映出亂世中的人情全然沒有些許純真，使人性得到穩定和規范的竟是險而又險的“傳奇”力量，這部小說對人性冷漠的描寫令人震懾，仿佛出自一個飽經滄桑的大家之手，其藝術之圓熟，語言之精美堪稱中國現代愛情小說中的經典之作。《金鎖記》是寫一個大家庭的寡婦曹七巧是如何被金錢的枷鎖鎖住一生，并用這把枷鎖砍殺了自己的至親至愛。這是張愛玲最喜歡的小說，以后也曾以此為基礎重新寫了《怨女》。這部小說女主人公的變態心理，被作者描繪得入木三分，蒼涼無比。人性被經濟、情欲的力量能扭曲成人不人，鬼不鬼的生存形態，也是現代文學作品中的唯一。于是，在以后的評論中，這篇小說被賦予了最高的贊譽：“我們的文壇最美的收獲之一。”

1944年9月，張愛玲的小說結為《傳奇》出版，共收小說10篇，凡24萬字。1945年初，散文集《流言》出版，共收散文30篇。一時間，《傳奇》《流言》成為上海文化界最暢銷書，出版發行后第四天便脫銷。《流言》也是一版再版，一時成為洛陽紙貴。人們紛紛傳閱、紛紛議論，張愛玲由紅變紫，實現了她要成為名人的宿愿，在《傳奇再版前言》里，她再也抑制不住心頭的喜悅，向世俗宣告她對出名的享用：“啊，出名要趁早呀，來得太晚的話，快樂也不那么痛快。”因為“個人即使等得及，時代是倉促的，已經在破壞中，還有更大的破壞要來。有一天我們的文明，不論是升華還是浮華，都要成為過去。如果我最常用的字是荒涼，那是因為思想背景里有惘惘的威脅”。

張愛玲成名后，由于經濟富足，精神歡暢，聲名成功，使她能夠充分按照自己的意愿行事做人。而這些令平常人看起來不免要吃驚的意愿，卻是她用自己不幸的童年打磨、織就的。因此，這里面既有天性的成分，也有后天陶冶的成分。這種先天與后天的因素合成，使張愛玲首先是一個“傳奇”性的人，并有“傳奇”式的故事，才用生命寫出了一本連貫著歷史與現代文化的文學精品《傳奇》。

在張愛玲走紅的時候，一位特殊的讀者因讀了她的小說而起仰慕之情，并隨后結下了一段奇世姻緣。這位讀者并非一般的小說愛好者，而是在當時的汪精衛政府任宣傳部副部長的胡蘭成。張愛玲看人看事有獨到的清醒與深刻，而對自己的情感，卻身陷其中無力自拔。也許就是因為她與胡蘭成的這段姻緣，使誤解者對她一再誤解，使遺忘者將她坦然遺忘，胡蘭成給予她的，也是傷害多于幸福。她為這段婚姻不僅付出感情代價，也付出了政治代價，使她的政治生命一直處于不清不白之中。以后她去美國的深居簡出，也與這段經歷的影響有關系。

胡蘭成，浙江嵊縣人。生于1906年。21歲時，到北京，在當時的燕京大學副校長室擔任抄寫文書工作，也曾旁聽過幾門功課。北伐戰爭時回到家鄉，在杭州中山英文專修學校教書，兩年后又轉到蕭山湘湖師范教書。后發妻玉鳳病歿，后來去廣西，走百色，下柳州，總共做了五年教員。1937年3月，胡蘭成到上海任《中華日報》主筆，抗戰爆發后，上海淪陷時期，他先是被調到香港《南華日報》任主筆，用流沙的筆名寫社論。因為他的政治觀點歷來親日并激烈，從而得以與汪精衛政府里的人接近，并曾得到過汪精衛親信的慰問。汪精衛組織偽政權時，胡蘭成任偽宣傳部次長，偽《中華日報》總主筆。因其長期從事文字工作，并舞文弄墨，故而性情風流，并有名士派作風。他在《天地》月刊讀到張愛玲的文章時，便不由得稱聲叫好，耳目為之一新，馬上向蘇青要了地址，前去拜訪張愛玲，并一見傾心，雙雙落入情網。

胡蘭成長張愛玲15歲，又經歷人事滄桑，略有才華，加之性情別致又別趣，因此頗能讀懂張愛玲的人和文。后來，胡蘭成為張愛玲寫了一首詩，此詩頗能道中張愛玲的心事，于是張愛玲也回信：“因為懂得，所以慈悲。”從此兩人關系日漸親近，天天坐談文學藝術。

1944年，在張愛玲創作的頂峰時期，張愛玲與胡蘭成結婚。婚后的生活亦如從前般浪漫而又平實。后因時局發展，胡蘭成到武漢，創辦《大楚報》并撰社論，還擬在日本人的扶持下創立“大楚國”，但由于日本侵略者的很快投降，沒有辦成，而成為文化漢奸，政府通緝的戰犯。在此期間，他曾與一醫院護士周氏女子往來頻繁，關系曖昧。此為一個契機，在張愛玲與胡蘭成之間存下小隙。

1945年，日本侵略軍宣布無條件投降，舉國上下一片歡騰，胡蘭成成為政府通緝的要犯，改名為張嘉儀，逃避于杭州、溫州一帶，每日以閑適度日。張愛玲曾來溫州探望胡蘭成。胡蘭成對此也略有不快。胡蘭成在張愛玲住溫州期間，常攜已在溫州同居的女子范秀美前去探望愛玲。后來，胡蘭成也回上海看望過愛玲。但從此兩人便有了口角。最初仍是為武漢的小周，后來胡蘭成又告之了范秀美之事，張愛玲傷心之極，與胡蘭成語言成牾，輕易不肯流淚的她也為此傷心落淚。送走胡蘭成又幾月，張愛玲給胡蘭成去一信，曰：“我已經不喜歡你了。你是早已不喜歡我了的。這次的決心，我是經過一年半的長時間考慮的，彼惟時以小吉故，不欲增加你的困難。你不要來尋我，即或寫信來，我亦是不看了的。”信中“小吉”是“小劫”的意思，由此可見張愛玲在這種時候仍重夫妻情分。從此便了結了一段奇世姻緣。不久后，胡蘭成與范秀美結婚。后又逃亡日本，在日本撰寫回憶錄《今生今世》，又在日本與大漢奸胡世寶的遺孀余愛珍結婚。

1945年以后，張愛玲雖還有新作出現，但已不像前兩年如噴泉般文思暢涌。這一時期，張愛玲仍舊寫了不少作品，主要是小說創作：《留情》、《鴻鸞禧》、《華麗緣》、《多少恨》、《相見歡》、《浮花浪蕊》。她還曾用梁京的筆名在上海《亦報》連載了長篇小說《十八春》。這些小說的技巧更見圓熟，小說內容雖然亦是一樣的男歡女愛的殘缺的愛情故事，但從中可見小說人物的傳奇色彩正逐漸減弱，而篤實、平穩的人生一面更加突出。除此外，這一時期她還寫了電影劇本。1945年初，張愛玲將中篇小說《傾城之戀》改編成話劇，在上海公演，頗受觀眾歡迎。此后抗戰勝利，日本宣布無條件投降，而張愛玲與胡蘭成的婚姻破裂，處于轉型期的張愛玲，又寫了《不了情》、《南北和》、《太太萬歲》等電影劇本。新中國成立以后，除長篇小說《十八春》和中篇小說《小艾》問世并染有一定的時代氣息，略著亮色，張愛玲在內地再無新作問世。

1950年7月，張愛玲參加了上海市的第一屆文代會。1952年，張愛玲離開上海到香港。先是供職于美國新聞署的香港辦事機構，之后，奉命為《今日世界》雜志寫了兩部長篇小說：《秧歌》、《赤地之戀》。這是兩部思想傾向十分偏激的反共作品。《秧歌》和《赤地之戀》的致命傷在于虛偽，描寫的人、事、情、景全是憑空捏造，因此，便無藝術可言。

1955年秋天，張愛玲移居美國紐約。1956年2月，張愛玲得到Edward Marc Dowell Colony的寫作獎金，在二月間搬去Colony所在的紐英倫州。這個寫作基金會主要是為作家提供一個安靜、舒適的環境。在這里，張愛玲遇見了她的第二個丈夫Fedinand Reyher（賴雅）先生。賴雅比張愛玲大30歲。是一個很有才氣的美國劇作家，在政治傾向上堅信馬克思主義。1956年8月，張愛玲與賴雅相識半年后結婚。

1958年，張愛玲在紐英倫的期限滿后，又申請去南加州享亭卡?哈特福基金會去住了半年。是請胡適先生作保。這幾年時間里，張愛玲僅寫了短篇小說《五四遺事》。平時研究有關文學的理論與書籍，翻譯些文章，并構思一部長篇小說。

1961年秋天，為搜集寫作材料，張愛玲來到臺灣。正在訪問途中，賴雅中風，她只得取消訪問計劃，回到美國。以后的幾年時間里，一直悉心照顧半癱在床的賴雅，無論是經濟還是創作，對張愛玲來說，都是一個沉重的負擔。1967年，賴雅去世。張愛玲曾受雷德克里芙女校的邀請，做駐校作家，在劍橋住過一段時間。兩年后，張愛玲應邀在陳世驤教授主持的柏克萊加州大學中國研究中心任研究員，做一些翻譯和研究工作。

同時，在臺港文學界，卻涌起張愛玲熱的高潮。臺北皇冠出版社重印了她的作品，有《張愛玲短篇小說集》、《流言》、《秧歌》、《怨女》、《半生緣》（由《十八春》刪節后半部而成，先在皇冠雜志刊出，后改名為《惘然記》）、《赤地之戀》。并有許多“張迷”研究、賞析張愛玲的小說。海外許多學者視之為中國現代最優秀的小說家，有一部《近代中國小說史》甚至用20頁的篇幅評論她，而僅用26頁評論魯迅，有的甚至將其與諾貝爾文學獎得主相提并論，認為毫不遜色。這當然不乏“溢美”之詞，其中也不乏一些政治因素，但從中我們可見張愛玲在海外的影響甚巨。

張愛玲1973年遷居美國洛杉磯，在那里完成了《紅樓夢魘》，翻譯了《海上花列傳》，并寫了幾萬字的書評和雜感。她一直過著獨居的生活，杜門謝客，很少與外界聯系。最有成績的，要算她的《紅樓夢魘》的出版，對于12歲就捧《紅樓夢》狂讀的張愛玲來說，《紅樓夢》已讀得太熟了，“不同的本子不用留神看，稍微眼生點的字就會跳出來”，并始終對此有一種狂熱。她用近十年的時間，寫了一部《紅樓夢魘》。從此可見張愛玲的淡泊心志，寧靜生活，世世塵塵已經不能流入她的世界。她永遠生活在潮流的外面。──節錄自于青：《浮世的悲哀──張愛玲傳略》

見《張愛玲文集》第四卷，安徽文藝出版社1992年版

二、文本詳析

本文是作者早年的自傳。寫作此文時張愛玲不過20多歲，如此年輕而可以寫自傳，非“成功人士”莫辦──那時的張愛玲，已經以數量不多的幾個中短篇小說，轟然成名于上海灘了。她以非常冷靜的筆調，敘述自己兒童時的天才表現和種種“乖僻”。她在敘述中沒有流露出成名者的得意和疏狂，由此已經可見出作者心智的成熟。而這正是她能在小說中能深刻表現人性的原因所在。

張愛玲自己承認：對于色彩，音符，字眼，她極為敏感，因此也愛用色彩濃厚，音韻鏗鏘的字眼。她彈奏鋼琴時，甚至能“想像那八個音符有不同的個性，穿戴了鮮艷的衣帽攜手舞蹈。”這些細節對于我們體會她小說中那些精彩的感覺描寫極有幫助。她對色彩、音符的敏感，并非如她所說，僅僅是一種“俗氣”的愛好；她的特異之處，在于能對聽覺、視覺、嗅覺、觸覺和對文字的直覺做進行自然貼切而又出人意表的自由轉換，即能聽見色彩，看見聲音，摸著味道，當然由文字而聯想到諸種感覺就更是她的拿手好戲。本文最后一句，就是被無數人引用過的經典：“生命是一襲華美的袍，爬滿了蚤子。”她把生命中的小煩惱，比作華美袍子上爬的蚤子。暗示出她這個天才女作家的生命還是很輝煌的，雖然總有許多小小的煩惱。自我欣賞又如此含蓄，尤可見張愛玲的老道。

尤其是她母親那句判斷：“我寧愿看你死，不愿看你活著使你自己處處受痛苦。”含蓄而尖銳地道出了一個敏感的天才所可能遇到的困難與麻煩。天才的痛苦其實并不在下文她所說生活能力的低下、待人接物的低能；而在于高度敏銳的感覺能力以及過度強烈的心理反應，使她與社會、與他人難以正常相處。這才是關鍵。張愛玲晚年近于自閉的生活方式，充分證明了她母親判斷的正確。天才的成功有賴于敏感，天才的痛苦也根源于敏感。

關于天才，一個通行說法：天才是百分之一的天分，加上百分之九十九的努力。張愛玲的例子可以證明這個說法不大能成立。文學藝術領域的天才，就是天生的，至少那個比例關系要做顛覆性的修改：天才是百分之九十的天分，加十分努力就可以了。不承認天才的巨大作用，以為無論什么事情都可以經過努力獲得成功，這使很多人誤入歧途，選擇了不適合自己的職業。終生努力，乏善可陳倒在其次；自己精神備受折磨，生活成了苦役，這才是最可悲的。

更為嚴重的是另一種情況。許多成年人誤以為，小孩子今天的小聰明肯定就是明天的大天才，所以揠苗助長的天才夢，在今日中國尤其多；不過做夢的不是孩子，是家長。那些十多歲乃至八九歲就寫出長篇小說的孩子，他們是真具備了張愛玲那樣的天分呢，還是家長把兒童普遍具備的想象力和模仿能力當作了超常的創造力？這是一個大大的疑問。無數事例已經證明：小作家著作出版之日，大體就是他們的創作生涯結束之時！張愛玲之所以為張愛玲，除了她的天賦，尤其還在于她從小就生活在一個并不幸福的特殊家庭里，她對人生的不幸和悲劇性從小就能有所理解，與這個環境有絕大關系。可是生活在一般“幸福家庭”里的孩子，是不會有如此體會的。對孩子來說，能吃飽飯，不遭受打罵，能快樂游戲就是幸福；而這樣的幸福家庭，如托爾斯泰所說，各個相似。在如此相似的家庭里，孩子們自然沒有什么特殊見識、深度體會。沒有這樣的見識、體會，即使感覺再敏銳，化成文字記錄下來，不過如小孩子吹的肥皂泡，瞬間五彩斑斕，破滅后，地上沒有一點痕跡。

關于自傳，也有可探討之處。老年人寫自傳，容易把當下的想象認做過去的事實，他掩飾過錯，放大優點，美化自己，貶低別人，幾乎是本能的選擇。所以讀老年人的回憶不能輕信。中年寫自傳，因為記憶力尚好，智力狀況正處成熟時期，前面還有很多路要走，不敢信口開河；相對而言，他們的自傳比較可信。比如胡適的《四十自述》，就是研究現代歷史的必讀書。至于青年人，一般沒寫自傳的資格和資本，即便有人愿意自傳其事，其效果大概跟校園里發生的學生戀愛一樣，平淡無奇。

一個人的社會地位與其傳記的虛假程度成正比，地位越高，傳記越假。中國的傳記當中，最不可信的就是正史中為歷代帝王所作的傳記。地位越低，真實程度越高。但問題在于，人們喜歡看領袖、偉人、名流的傳記，即使明知其假也樂于相信；普通人的傳記，則幾乎無人問津，因為公眾從自己的同類那里看不到多少奇異新鮮的事情和經驗。

錢鍾書先生有名言：為他人作傳，常常表現了作者自己。自傳則效果相反，他賣力塑造的自我形象，讀者不大容易買賬；他無意間寫到的其他人，卻更具有真實性。這幾乎可以成為我們閱讀傳記時的基本原則。

傳記作假，有刻意之假，有無意之假。所謂刻意之假，一是出于為圣人諱、為君父諱、為賢達親友諱的儒家教誨。人既已死，儒家文化傾向于在其傳記中隱惡揚善。二是出于美化自己。每個寫自傳的人，都有隱瞞自己的丑陋愚蠢行徑而夸大、拔高自己美德善行的沖動。所謂無意之假，主要是自傳作者，因為時間久遠，記憶模糊，很容易把錯誤的記憶當作真實的歷史來敘述，結果造成的誤解遮蔽相當驚人。人越老，其傳記的可信度就越差。但心理學研究表明，人的記憶和遺忘很大程度上是自主選擇的結果，你記住的，常常是對自己有利的事情，忘記的則相反，是對自己不利的事情。所以根據記憶而來的傳記，其虛假表面看來可能是無意的──記憶出了問題，但實際上還是有意的──潛意識里自主作了選擇。

而張愛玲這篇準自傳，筆調冷靜客觀，不掩蓋自己的天才，也不諱言自己的種種“乖癖”。且語出驚人，流傳后世，這源自其心智的成熟和對人生的深刻體悟。對后來自傳寫作者，提供了一個標尺。

三、其他參考資料 柯靈《遙記張愛玲》 不見張愛玲三十年了。

“三十年前的上海，一個有月亮的晚上……我們也許沒趕上看見三十年前的月亮。年青的人想著三十年前的月亮應該是銅錢大的紅黃的濕暈，像朵云軒信箋上落了一滴淚珠，陳舊而迷惘。老年人回憶中的三十年前的月亮是歡愉的，比眼前的月亮大，圓白；然而隔著三十年的辛苦路望回看，再好的月色也不免帶點凄涼。”

這是《金鎖記》里開頭的一段。我現在正是帶著滿頭的白發，回看那逝去的光陰，飛揚的塵土，掩映的云月。

七十年代末葉，我從一場惡夢中醒來，我的作品又可以享受災李禍棗的奢侈了。每當一本新書出版的時候，我照例興沖沖地親自簽名包扎，跑郵政局，當作一種友情和尊敬的“念心兒”分送朋友。一九八○年春，感謝香港昭明出版社，給我印了一本裝幀、排印、紙張都很漂亮的《選集》，多年的舊交劉以鬯兄，還寫了長序，獎飾有加。我特地挑了一冊精裝本，在扉頁鄭重地寫上“愛玲老友指正”，準備寄往美國。但我隨即聽說，張愛玲近年來杜門謝客，幾乎擯絕交游。我這才猛然清醒，我們之間不但隔著浩浩蕩蕩的時空鴻溝，還橫梗一道悠悠忽忽的心理長河。雖然我們沐著同一的月光，但是天各一方。我決定把本書什襲珍藏，作為我暮年天真未泯的一個紀念。

大陸實行對外開放以后，“海內存知己，天涯若比鄰”這一聯唐詩忽然走紅。但在外交場合杯酒言歡中濫用的結果，最好的詩也會變成愛倫堡所謂“磨光的二戈比”，我真有點替王勃叫屈。僭稱“愛玲老友”，天外郵書，大概難免落謬托知己之誚。但彼此以文字交往始，已經整整四十年；闊別至今，她也未嘗從我內心深處的“親友題名錄”中注銷，卻是事實。她的著作，四十年代在大陸出版的《傳奇》、《流言》，我至今好好地保存著；她近三十年在臺灣和香港出版的著作，也已經大體搜集完全，只是最近得到的三本來不及讀。唐文標的《張愛玲研究》、《張愛玲資料大全集》等書，我手頭都有。胡蘭成的《今生今世》和《山河歲月》，我也找來讀了。我自己忝為作家，如果也擁有一位讀者──哪怕只是一位，這樣對待我的作品，我也就心滿意足了。

我最初接觸張愛玲的作品和她本人，是一個非常嚴峻的時代。一九四三年，珍珠港事變已經過去一年多，離第二次世界大戰結束和中國抗戰勝利還有兩年。上海那時是日本軍事占領下的淪陷區。當年夏季，我受聘接編商業性雜志《萬象》，正在尋求作家的支持，偶爾翻閱《紫羅蘭》雜志，奇跡似地發現了《沉香屑──第一爐香》。張愛玲是誰呢？我怎么能夠找到她，請她寫稿呢？紫羅蘭庵主人周瘦鵑，我是認識的，我躊躇再三，總感到不便請他作青鳥使。正在無計可施，張愛玲卻出乎意外地出現了。出版《萬象》的是中央書店，在神州路晝錦里附近的一個小弄堂里，一座雙開間石庫門住宅，樓下是店堂，《萬象》編輯室設在樓上廂房里，隔著一道門，就是老板平襟亞夫婦的臥室。好在編輯室里除了我，就只有一位助手楊幼生（即洪荒，也就是現在《上海抗戰時期文學叢書》的實際負責人之一），不至擾亂東家的安靜。當時上海的文化，相當一部分就是在這類屋檐下產生的。而我就在這間家庭式的廂房里，榮幸地接見了這位初露鋒芒的女作家。那大概是七月里的一天，張愛玲穿著絲質碎花旗袍，色澤淡雅，也就是當時上海小姐普通的裝束，肋下夾著一個報紙包，說有一篇稿子要我看一看，那就是隨后發表在《萬象》上的小說《心經》，還附有她手繪的插圖。會見和談話很簡短，卻很愉快。談的什么，已很難回憶，但我當時的心情，至今清清楚楚，那就是喜出望外。雖然初見，我對她并不陌生，我誠懇地希望她經常為《萬象》寫稿。

張愛玲在寫作上很快登上燦爛的高峰，同時轉眼間紅遍上海。這使我一則以喜，一則以憂，因為環境特殊，清濁難分，很犯不著在萬牲園里跳交際舞。──那時賣力地為她鼓掌拉場子的，就很有些背景不干不凈的報章雜志，興趣不在文學而在于替自己撐場面。上海淪陷后，文學界還有少數可尊敬的前輩滯留隱居，他們大都欣喜地發現了張愛玲，而張愛玲本人自然無從察覺這一點。鄭振鐸隱姓埋名，典衣節食，正肆力于搶購祖國典籍，用個人有限的力量，挽救“史流他邦，文歸海外”的大劫。他要我勸說張愛玲，不要到處發表作品，并具體建議：她寫的文章，可以交給開明書店保存，由開明付給稿費，等河清海晏再印行。那時開明編輯方面的負責人葉圣陶已舉家西遷重慶，夏丏尊和章錫琛老板留守上海，店里延攬了一批文化界耆宿，名為編輯，實際在那里韜光養晦，躲風避雨，王統照、王伯祥、周予同、周振甫、徐調孚、顧均正諸老，就都是的。可是我對張愛玲不便交淺言深，過于冒昧。也是事有湊巧，不久我接到她的來信，據說平襟亞愿意給她出一本小說集，承她信賴，向我征詢意見。上海出版界過去有一種“一折八扣”書，專門翻印古籍和通俗小說之類，質量低劣，只是靠低價傾銷取勝，中央書店即以此起家。我順水推舟，給張愛玲寄了一份店里的書目，供她參閱，說明如果是我，寧愿婉謝垂青，我懇切陳詞；以她的才華，不愁不見知于世，希望她靜待時機，不要急于求成。她的回信很坦率，說她的主張是“趁熱打鐵”。她第一部創作隨即誕生了，那就是《傳奇》初版本，出版者是《雜志》社。我有點暗自失悔，早知如此，倒不如成全了中央書店。

《萬象》上發表過一篇《論張愛玲的小說》，作者“迅雨”，是傅雷的化名，現在已不成為秘密。這是老一輩作家關心張愛玲明白無誤的證據。他高度評價她藝術技巧的成就，肯定《金鎖記》是“我們文壇最美的收獲之一”，同時對《連環套》提出嚴格的指責。一褒一貶，從兩個不同的站頭出發，目標是同一終點──熱情期待更大的成就。“沒有《金鎖記》，本文作者決不在下文把《連環套》批評得那么嚴厲，而且根本也不會寫這篇文字。”如果我們對傅雷素昧平生，憑這幾句話，也可以幫助了解他對人生和藝術的態度。張愛玲的反應，是寫了一篇隨筆，遠兜遠轉，借題發揮，實質是不很禮貌地回答說：“不！”很久以前，文壇上流行過一句玩笑說：“老婆人家的好，文章自己的好。”張愛玲這篇隨筆的題目，就叫做《自己的文章》，后來收在散文集《流言》里。直到隔了將近四十年之后，張愛玲才對《連環套》提出了比傅雷遠為苛刻的自我批評。其實傅雷的議論，還有個更高的立足點，那就是以張愛玲之所長，見一般新文學作品之所短，指出“我們的作家一向對技巧抱著鄙夷的態度。?五四?以后，消耗了無數的筆墨是關于主義的論戰。仿佛一有準確的意識就能立地成佛似的，區區藝術更不成問題。”一揚一抑，有一段還涉及巴金的作品。我以為未必公允恰當，利用編輯的權力，把原稿擅自刪掉一段，還因此惹惱了傅雷，引起一場小**。我在一九七八年寫的《懷傅雷》一文中，已經提到這件事，這里不再重復。

唐文標在《張愛玲研究》一書中說明到，傅雷的文章一經刊出，《連環套》就被“腰斬”，此后張愛玲也不再在《萬象》出現。他看到了事實，卻沒有闡明真相。《連環套》的中斷有別的因素，并非這樣斬釘截鐵。我是當事人，可惜當時的細節已經在記憶中消失，說不清楚了。但有一點確切無誤，我和張愛玲接觸不多，但彼此一直懷有友好的感情，不存在任何芥蒂。有事實為證。

張愛玲把小說《傾城之戀》改編為舞臺劇本，又一次承她信賴，要我提意見，其間還有個反復的修改過程。我沒有敷衍塞責，她也并不嫌我信口雌黃。后來劇本在大中劇團上演，我也曾為之居間奔走。劇團的主持人是周劍云，我介紹張愛玲和他在一家餐廳里見面。那時張愛玲已經成為上海的新聞人物，自己設計服裝，表現出她驚世駭俗的勇氣，那天穿的，就是一襲擬古式齊膝的夾襖，超級的寬身大袖，水綢子，用特別寬的黑緞鑲邊，右襟下有一朵舒蜷的云頭──也許是如意。長袍短套，罩在旗袍外面。《流言》里附刊的相片之一，就是這種款式。相片的題詞：“有一天我們的文明，不論是升華還是浮華，都要成為過去。然而現在還是清如水明如鏡的秋天，我應當是快樂的。”周劍云戰前是明星影片公司三巨頭之一，交際場上見多識廣，那天態度也顯得有些拘謹，張愛玲顯赫的文名和外表，大概給了他深刻的印象。

這臺戲后來在新光大戲院上演了，導演是朱端鈞，當年上海的四大導演之一，飾流蘇的羅蘭，飾范柳原的舒適，都是名重一時的演員。事后我因此得到張愛玲饋贈的禮物：一段寶藍色的綢袍料。我拿來做了皮袍面了，穿在身上很顯眼，桑弧見了，用上海話說：“赤刮剌新的末。”桑弧是影片《不了情》的導演，張愛玲的熟朋友。──但這是后話。

……

生活是個謎，自己切身的事，尚且包藏著許多秘密和未知數，何況是身外冷暖，背后文章；加上彩鳳折翼，靈犀失明，大陸長時期與世隔絕，被海外視為“鐵幕”，彼此缺少了解，也就無怪其然了。

人沒有未卜先知的本能，哪怕是一點一滴的經驗，常要用痛苦作代價，這就是悲劇和喜劇的成因。時間蠶食生命，對老人來說，已經到了酒闌燈火的當口；但是，感謝上帝，我們也因此能夠看得寬一些，懂得多一些了。──真要明白，當然不見得，老糊涂多的是。專門研究張愛玲的唐文標教授，說：“張愛玲寫作在一個不幸的時代，她不能為同時代的中國人所認識，可說是陰差陽錯，也許亦是她自己所決定的。”這話說得好，但也還可以推敲，因為同實際有距離，原因也是由于隔膜。我倒是想起了《傾城之戀》里的一段話：“香港的陷落成全了她。但是在這不可理喻的世界里，誰知道什么是因，什么是果？誰知道呢？也許因為要成全她，一個大都市傾覆了，成千上萬的人死去，成千上萬的人痛苦著，跟著是驚天動地的大改革……流蘇并不覺得她在歷史上的地位有什么微妙之點。”如果不嫌擬于不倫，只要把其中的“香港”改為“上海”，“流蘇”改為“張愛玲”，我看簡直是天造地設。中國新文學運動從來就和政治浪潮配合在一起，因果難分。五四時代的文學革命──反帝反封建；三十年代的革命文學──階級斗爭；抗戰時期──同仇故愾，抗日救亡，理所當然是主流。除此之外，就都看作是離譜，旁門左道，既為正統所不容，也引不起讀者的注意。這是一種不無缺陷的好傳統，好處是與命運息息相關，隨著時代亦步亦趨，如影隨形；短處是無形中大大減削了文學領地，譬如建筑，只有堂皇的廳堂樓閣，沒有回廊別院，池臺競勝，曲徑通幽。我扳著指頭算來算去，偌大的文壇，哪個階段都安放不下一個張愛玲；上海淪陷，才給了她機會。日本侵略者和汪精衛政權把新文學傳統一刀切斷了，只要不反對他們，有點文學藝術粉飾太平，求之不得，給他們講什么，當然是毫不計較的。天高皇帝遠，這就給張愛玲提供了大顯身手的舞臺。抗戰勝利以后，兵荒馬亂，劍拔弩張，文學本身已經成為可有可無，更沒有曹七巧、流蘇一流人物的立足之地了。張愛玲的文學生涯輝煌鼎盛的時期只有兩年（一九四三年──一九四五年）是命中注定，千載一時，“過了這村，沒有那店。”幸與不幸，難說得很。

……

三十年骎骎地過去了，作為張愛玲的忠實讀者，我多么期待能看到她新的《金鎖記》，新的《傾城之戀》。──“三十年前的月亮早已沉下去”，我希望，“三十年前的故事還沒有完”。

我在北方湛藍的初冬，萬里外，長城邊，因風寄意，向張愛玲致以良好的祝愿，親切的問候。

──選自《張愛玲文集》第四卷，安徽文藝出版社1992年版

四、思考題思路提示

1.創造性工作主要依賴天才還是勤奮？

文學藝術領域的創造性工作主要依賴天才，而這里的天才的產生，（教材編寫者認為）是靠百分之九十的天分，加十分努力。

可引導學生自由討論

2.天才就意味著精神和心靈的痛苦。天才就意味著享受事業成功的快樂。你更認同哪一種說法？

各有道理。天才因為遠較常人敏感，所以更能體會到人生的痛苦；因為事業成功，而體會到常人所沒有的快樂。

3.你感覺張愛玲的自我描述真實客觀嗎？你也試著寫一篇自傳或自述看看。

基本上是的。其筆調冷靜客觀，不掩蓋自己的天才，也不諱言自己的種種“乖癖”。沒有流露出成名者的得意和疏狂，這是難能可貴的。

金岳霖先生

【教學目標】

1、掌握文章運用細節描寫刻畫人物的方法

2、體會金岳霖獨特的人格魅力

【 教學重點】

掌握細節描寫的方法

【 教學時數】2課時

【教學過程】

一、導入

有一位博士，他從青年時代起就飽受歐風美雨的沐浴，生活相當西化西裝革履，加上一米八的高個頭，儀表堂堂，極富紳士氣度然而他又常常不像紳士他酷愛養大斗雞，屋角還擺著許多蛐蛐缸吃飯時，大斗雞堂而皇之地伸脖啄食桌上菜肴，他竟安之若泰，與雞平等共餐

他就是金岳霖先生，1914年畢業于清華學校，后留學美國、英國，又游學歐洲諸國，回國后主要執教于清華和北大

二、作者介紹

汪曾祺（19201997），當代作家，江蘇高郵人 1939 年考入昆明西南聯合大學中文系，深受教寫作課的沈從文先生的影響 1940 年開始發表小說，1943 年大學畢業后在昆明、上海任中學國文教員和歷史博物館職員以后又當過刊物編輯和劇團編劇著有小說集《邂逅集》、《羊舍的夜晚》、《汪曾祺短篇小說選》、《晚飯花集》、《寂寞與溫暖》、《茱萸集》等散文集有《蒲橋集》、《塔上隨筆》等文學批評集有《晚翠文談》以及《汪曾祺自選集》等其代表作也是其獲獎小說是：短篇《受戒》、《大淖記事》，這些小說都是以散文筆調寫出了家鄉五行八作的見聞和風物人情、習俗民風，富于地方特色，屬于民俗風情小說其散文“記人事，寫風景，談文化，述掌故，兼及草木蟲魚，瓜果食物，皆有精致兼作小考證，亦可喜娓娓而談，態度親切，不矜持作態，文求雅潔，少雕飾，如行云流水，春初心韭，秋末晚松，滋味近似”文中始終貫注著互融相濟的儒道文化思想，因此被稱為“二十世紀最后一位士大夫”

三、知識鏈接

1．關于金岳霖：

金岳霖(1895－1984.10.19)哲學家、邏輯學家浙江人，字龍蓀生于湖南長沙1914年畢業于清華學堂后赴美留學，1920年獲美國哥倫比亞大學政治學博士學位1921年后游學英、德、法、意等歐洲諸國1925年回國歷任清華大學、西南聯合大學、北京大學哲學系教授、系主任，文學院院長1948年被選為中央研究院院士1952年后歷任北京大學哲學系主任、教授，中國科學院哲學研究所副所長、研究員1955年任中國科學院哲學研究所一級研究員、副所長、哲學社會科學部學部委員同年加入中國共產黨是中國邏輯學會理事長、名譽理事長，國務院學位委員會委員，全國政協第二、四至六屆委員，民革中央常委一生從事哲學、邏輯學研究和教學在哲學方面，吸收西方哲學的成果，把中國哲學與西方哲學相結合，建立了自己獨特的哲學體系培養了一大批較高素養的哲學和邏輯學專門人才；是最早把現代邏輯系統地介紹到中國來的邏輯學家之一，并且把西方哲學中的邏輯分析方法應用于哲學研究；批判了羅素的主觀唯心論，論證了事物的可知性；提出摹狀與規律的學說在邏輯學方面，30年代系統地從西方引進演繹邏輯，對演繹邏輯的基本問題作了深入探索；認為同一律、排中律、矛盾律是形式邏輯的基本思維規律后期強調形式邏輯必須接受辯證唯物主義的指導，用馬克思主義的哲學觀點探討了形式邏輯的客觀基礎，提出了有關思維的新的判斷形式，主張恢復歸納（在形式邏輯中）本來的地位著有《邏輯》、《知識論》等；出版有《金岳霖學術論文選》、《金岳霖文集》等現設立有金岳霖學術基金會

他由于從青年時代起就飽受歐風美譽的沐浴，生活相當西化，西裝革履，加上一米八的個頭，儀表堂堂，極富紳士風度當然，他最引人注目的一件事就是他終生未娶，這樣優秀的人又未娶妻，現在我們能可以稱之為單身貴族他的終生未娶又因為是一直戀著林徽因，這樣的人我們又可以稱之為癡情漢子總之，他是一個有趣、直率、真誠、樸實、有一肚子學問的大哲學家、邏輯學家和教育家

2．關于“西南聯大”：

西南聯大，全稱是國立西南聯合大學 1938年4月在昆明成立，由清華大學、北京大學、南開大學組成1937年“七七”事變后，平津陷落，北京大學、清華大學、南開大學被迫南遷，于10月組成“國立長沙臨時大學”，后因為南京失守，戰火逼近長沙，學校為堅持抗戰和堅持教育計劃，于1938年2月西遷昆明，改稱為“西南聯合大學”當時，全國各地的優秀教師、學生全都奔赴昆明，有金岳霖、聞一多、朱自清、沈從文、錢鐘書等等西南聯大空前的人才濟濟，人文薈萃三校雖歷史不同，學風各異，但八年之間的同心協力、交相輝映、篳路藍縷、弦歌不輟，“內樹學術自由之規模，外來民主堡壘之稱號”，高舉“愛國、民主、科學”的偉大旗幟，弘揚“剛毅堅卓”的校訓精神，為國家培養了出大量人才人稱文化南移，實為促進西南邊疆特別是云南的科學、文化、教育發展之前鋒，為我國教育史上寫下了光輝的一頁在西南聯大學習過的杰出人物有：中國科學院院士80人，中國工程院院士12人，有2人為雙院士西南聯大學生中后來取得特別突出成就的有：諾貝爾物理獎的獲得者楊振寧、李政道，國家最高科學技術獎獲得者黃昆，“兩彈一星”功勛獎章獲得者鄧稼先、朱光亞等6人這只是自然科學和技術科學方面的部分突出人才，在文、史、哲和社會科學方面也是人才濟濟

四、走進文本，與文本對話

1、金岳霖先生是一個怎樣的人？

明確：是一個有趣的教授，他學問淵博，性情率真，感情真摯

2、汪曾祺寫金岳霖選用了哪些材料？（請用簡潔的語句概括）

明確：穿著打扮 課堂提問 關心林國達 理解專業 對話教學 捉跳蚤

和斗雞同桌吃飯 和小孩子比賽 給林徽因過生日 坐三輪車逛王府井大街

3、文本中有許多細節描寫都表現了金岳霖先生的真性情，你最欣賞的是哪一個細節描寫？說說你的理由

明確：捉跳蚤

和斗雞同桌吃飯（展示漫畫）

學生可能有不同的觀點，要適時點撥，引導學生重點欣賞上面這兩個細節

4、“捉跳蚤”，“和斗雞同桌吃飯”這兩個細節寫出了金岳霖先生非常有趣的老頑童形象但金岳霖先生受人們的尊敬僅僅是因為他有趣嗎？文本中有沒有哪個細節表現了金岳霖先生另外一面，讀了以后讓你感動，讓你慨嘆？

明確：“給逝去的朋友林徽因過生日”這個細節表現了金岳霖先生重于情深于情的一面（這個教學環節要引導學生反復朗讀相關文字，深入文本體會細節的魅力）

五、分析課文

文章通過對金岳霖先生幾個細節的正面描寫及通過其他幾個人物襯托的側面描寫，表現了作為一代大學者的金岳霖先生有趣、直率、真誠、愛學生、樸實、為人天真、熱愛生活、又滿腹經綸的獨特之處。

文章第一段開門見山地提到“西南聯大有許多很有趣的教授，金岳霖先生就是其中的一位”這句話的意思就是：金岳霖先生是一位很有趣的教授這是對金岳霖先生的總評價 —— 有趣。

再看第二段“金先生的樣子有點怪”，下面就從多個方面寫金先生怪在哪里先說他的帽子，“他常年戴著一頂呢帽，進教室也不脫下”這是為什么呢？對于這個問題，他在每一學年的開始，總是開門見山的對新學生解釋說：“我的眼睛有毛病，不能摘帽子，并不是對你們不尊重，請原諒”由此我們可以看出金先生直率的性格然后又說到他的姿態是“微微地仰著腦袋”，又說到他的怪眼鏡，一只鏡片是白的，一只是黑的然后是他的穿著—經常穿一件煙草黃色的麂皮夾克文中說道：“除了體育教員，教授里穿夾克，好像只有金先生一個人”在那個人人長袍馬褂的時代，這樣的穿著足以看出金先生自由灑脫的個性看到這一段的最后一句：“他就這樣穿著黃夾克，微仰著腦袋，深一腳淺一腳地在聯大新校舍的一條土路上走著，”這是本段總結性的話語，是對金先生的樣子的總體描繪這一段就是分別從帽子、姿態、眼鏡、穿著這四方面來寫金的怪

再看第三、四段由于聯大沒有點名冊，金先生提問時會宣布：“今天，穿紅毛衣的同學回答問題”同學回答時，金先生很注意聽著，完了，說：“ Yes!請坐！”對于他的學生林國達的怪問題，金先生反問道：“林國達垂直于黑板，這是什么意思？”他的提問和解答都是這么輕松和幽默他就是在這種輕松和幽默的氛圍中傳授知識下一段說道林國達死了，那一堂課，金先生一直沒有笑容由此可以看出金先生對學生的深厚感情，當學生提出邏輯學很枯燥時，金先生并不是長篇大論地論述邏輯學的用處和作用，他只是真誠地剖析了自己對邏輯學的感覺，就是：“我覺得它很好玩”這體現出他真誠而樸實的性格。

接下來的兩段是寫金岳霖先生的學生美籍華人、國際知名學者王浩特別寫了師生二人在課堂上的對答，說明王浩的成才離不開金先生這是從側面襯托金先生的一肚子學問

第九段，寫金先生在給學生講《小說與哲學》時，大家認為金先生一定會講出一番大道理，不料金先生講了半天，結論是：小說和哲學沒有關系并認為《紅樓夢》里的哲學不是哲學這就顯示出了他的真誠，對于學術問題不趨炎附勢，只是真實地表達自己的看法，這在學術界是最可貴的精神他講著講著，忽然聽下來：“對不起，我這里有個小動物”他把右手伸進后脖頸，提出了一個跳蚤，捏在手指里看看，甚為得意給人感覺他是一個可愛的大男孩，顯示出一個成年人難得的童趣和天真。

下一段寫到了他的朋友很多，特別點到了他對林徽因的懷念，顯示出他的成熟、穩重與理智林徽因死后的一年，金先生在北京飯店請客，老朋友都納悶：老金為什么請客？到了之后，金先生才宣布：“今天是徽因的生日”這全然不象徐志摩為詩人氣質所驅遣，致使狂烈的感情之火燒熔了理智，在追求林徽因失敗后接著就有了陸小曼，也不象梁思成在林徽因死后就續娶了他的學生林洙而金岳霖先生卻為了心中的她而終生未娶，并自始至終都以最高的理智駕馭自己的感情，顯示出一種超凡脫俗的襟懷與品格，這不由得使人想起伯拉圖的那句話：“理性是靈魂中最高貴的因素”

再看下一段，描寫金先生晚年，毛主席讓他多接觸社會，他就讓人蹬著平板三輪車帶他每天到王府井轉一圈既是這時的他已經八十歲了，仍舊是這么可愛和有趣這段的最后一句是對金先生的為人作出的概括：一個一肚子的學問，為人天真，熱愛生活的大哲學家。

接著下面列舉了金岳霖先生的兩本著作，是對他一肚子的學問額補充說明然后作者說對金先生所知甚少，希望熟知金先生的人把金先生好好寫一些作者只是金先生的學生，對他并不是很了解，象金先生這樣真誠、直率、天真、有學問而熱愛生活的人值得人們為他著書立說，更值得人們長久地懷念。

最后一段，寫西南聯大的許多教授都應該有人好好地寫一寫，這主要是表達作者對于那個時代，對于西南聯大，對于他的老師同學的深厚感情和深切的懷念。

這篇文章所寫內容瑣細復雜，但都是圍繞著金岳霖先生獨特的個性來寫的，都集中地表現了他美好人性的一面偉大的品格在瑣細的小事上得以體現整篇文章讀來清新自然、實在深遠，可以彈掉人世間的浮躁之氣，能夠蕩滌人的心靈整篇文章看起來短小隨意，卻在精致中滲透人生，以小見大地寫出了金岳霖先生最美好的人性

六、藝術特色

文章的語言風格：

這篇文章的語言風格可以用“平淡”二字來概括汪曾祺在他的作品集的《自序》中寫道：“我的散文大都是記敘文間發議論，也是夾敘夾議我寫不了象伏爾泰、叔本華那樣閃爍著智慧的論者，也寫不了象蒙田那樣淵博而優美的談論人生哲理的長篇散文我也很少寫純粹的抒情散文我覺得散文的感情要適當克制，感情過于洋溢，就象老年人寫情書一樣，自然有點不好意思 …… 我的散文大概繼承了一點明清散文和五四散文的傳統”

人性的光輝是世間最燦爛的風景，汪老是用平淡來描述最具有人性美的人性，他的思想容入他的文章里，與其說他描寫了最樸實的人性，最樸實的生活，不如說表達了他最樸實又最美好的靈魂

七、小結

“一粒沙里看世界，半瓣花上說人情”，汪曾祺用精彩的細節寫出了金岳霖先生的真性情，展示了他獨特的風采每當那率真、怪誕又滿腹經綸的金岳霖形象浮現在我們的腦海，就會有微笑情不自禁的掛上我們的嘴角整篇文章是通過對金岳霖先生的正面描寫和側面描寫，使金先生的直率、真誠、樸實、天真、有趣、愛學生、有學問、愛生活的性格特點躍然紙上文章對于金先生這種形象的塑造本身就是對欺騙和世俗的嘲諷、批評和否定，是對假惡丑的否定，對真善美的發揚汪曾祺對金先生的贊美也表現出他對這種人生的欣賞，真誠才是人世間最美好的天性現實生活中存在很多爾虞我詐、唯利是圖、蠅營狗茍、趨炎附勢的現象，金先生這種品格是如此的可貴，值得我們每一個人去學習，我們都應該象他那樣真誠和坦率，做一個真人，一個透明的人

八、作業

運用本單元學到的刻畫人物的方法，以你日常生活中熟悉的人為對象，寫一篇記敘文。

我的四個假想敵

【教學目的要求】

1.通過本文，涵泳一種人生景況及其引發的情感心理波動。2.通過本文，了解臺灣作家余光中散文創作的成績。3.通過本文，把握學者智性散文的特質。【重點、難點】

1.為父者矛盾復雜的心理和微妙心態。

2.敘述為主，夾敘夾議，起伏迂回，富于節奏的文筆特點。3.巧用比喻，善用典故，機智幽默地運用語言的成就。【所用課時】2課時 【教學內容】

一、作者的生平及創作情況

余光中，福建永春人，1928年生于南京。抗戰時期在四川讀中學，后來在金陵大學與廈門大學就學，1952年畢業于臺灣大學外文系。1959年獲美國愛荷華大學（LOWA）藝術碩士。先后任教臺灣東吳大學、師范大學、臺灣大學、政治大學。其間兩度應美國國務院邀請，赴美國多家大學任客座教授。1972年任政治大學西語系教授兼主任。1974年至1985年任香港中文大學中文系主任。1985年至今，任高雄市“國立中山大學”教授及講座教授。其中有六年時間兼任文學院院長及外文研究所所長。

余光中一生從事詩歌、散文、評論、翻譯，自稱為自己寫作的“四度空間”。至今馳騁文壇已逾半個世紀，涉獵廣泛，被譽為“藝術上的多妻主義者”。其文學生涯悠遠、遼闊、深沉，為當代詩壇健將、散文重鎮、著名批評家、優秀翻譯家。現已出版詩集21種，散文集11種，評論集5種，翻譯集13種，共40余種。

余光中作品多產，風格多變，近年在大陸各地出版的詩選、散文選、評論選、翻譯等書，近20種。他的《鄉愁》一詩傳遍華人世界，其他如《鄉愁四韻》與《民歌》等，亦頗流行。散文如《聽聽那冷雨》與《我的四個假想敵》等亦屢入選集，并收進兩岸的教科書中。

余光中的翻譯以詩歌為主，也包括小說與傳記；所譯王爾德喜劇《不可兒戲》、《溫夫人的扇子》、《理想丈夫》均曾在臺、港上演。

余氏所得獎項，包括各種詩歌獎、“金鼎獎”的“歌詞獎”與“主編獎”、“時報新詩獎”、“吳三連散文獎”、“吳魯芹散文獎”、“聯合報最佳書獎”(1994、1996、1998、2000)；內地的《百年百種優秀中國文學圖書》(余光中詩選)；香港的十大好書、霍英東成就獎、2003年獲頒香港中文大學榮譽文學博士。

余光中的詩文創作及翻譯作品，祖國大陸有北京人民日報出版社、廣州花城出版社、長春時代文藝出版社、安徽教育出版社等15家出版社先后出版。余光中同時又曾主編過《藍星》、《文星》、《現代文學》等多種重要詩文刊物。并以“總編輯”名義主編臺灣1970－1989《中華現代文學大系》共15冊（小說卷、散文卷、詩卷、戲劇卷、評論卷）。

余光中在臺灣與海外及祖國大陸文學界享有盛譽。除各種文學大獎外，多次赴歐美參加國際筆會及其他文學會議并發表演講。也多次來祖國大陸講學。如1992年應中國社會科學院之邀演講《龔自珍與雪萊》；1997年長春時代文藝出版社出版其詩歌散文選集共7冊，他應邀前往長春、沈陽、哈爾濱、大連、北京五大城市為讀者簽名。吉林大學、東北大學頒贈客座教授名銜。中央電視臺春節聯歡晚會曾朗誦演出他的名詩《鄉愁》。近年來，中央電視臺《讀書時間》、《東方之子》等欄目專題向國內觀眾連續推薦報導余光中先生，影響很大。

海內外對余光中作品的評論文章，大約在一千篇左右。專論余光中的書籍，有黃耀梁主編，分別由臺灣純文學出版社與九歌出版社出版的《火浴的鳳凰》、《璀燦的五彩筆》；四川文藝出版社出版的《余光中一百首》（流沙河選釋）等5種。傳記有臺灣天下遠見出版公司出版，傅孟君著《茱萸的孩子──余光中傳》。其詩集《蓮的聯想》，1971年由德國學者譯成德文出版。另有不少詩文被譯成外文在海外出版。

二、文本詳析

本文是一篇親情題材的散文。

余光中是較早論及所謂“學者散文”的批評家，認為這一類散文是中國現代散文的四大類型之一，“尤以融合情趣、智慧和學問的文章為主。它反映一個有深厚的文化背景的心靈，往往令讀者心曠神怡，既羨且敬”。余光中即是實踐這一類型散文創作的知名作家。像本文這樣的親情題材，也被他寫得書卷氣十足，當然還有情趣和智慧。

本文可分為四個結構層次：

1．第一部分（開頭三個自然段）：寫“我”不愿四個女兒全都嫁給廣東男孩，但又明白為父者于此事實在是無能為力，父親與男友，先天就有矛盾。

2．第二部分（從“我未用太空艙的凍眠術”至“早已有了前例”）：寫女兒一個個長成少女，卻“開門揖盜”，“少男”們伸手摘桃，做父親的徒然心有不甘；又寫女兒心有別屬，里應外合，勢有不保，于是引美國詩人為同調，竟遷怒于襁褓中的男嬰──未來的女婿。

3．第三部分（從“不過一切都太遲了”至“慢一點出現吧”）：寫“城池”被攻陷、假想敵由占領灘頭陣地到真的闖進城來的全過程。

4．第四部分（從“袁枚寫詩”至全文結束）：借答客問形式，論及不得已而擇婿時在人種、省籍、學識、相貌等方面的考慮。

從內容方面看，本文重點是表達的是：“父親”心態的精妙自剖，人生況味的細致體察。

本文集中記述、剖析一種人生現象：父親喜愛女兒，舍不得女兒離己而去、嫁作人婦。這本是一種人之常情，難得作者現身說法，以自己的個人經歷為題材，淋漓盡致地敘寫了為女父者的微妙心態：目睹愛女長到婚嫁年齡，不忍割舍，卻無法阻攔，于是轉移目標，將她們的男友一律視作“假想敵”。文中始終貫穿著“我”的矛盾復雜的心境：明知女大當嫁乃必然之勢，卻又無端割舍不下；心里無法輕松，只好故示明達，自為寬解；已經將女兒的男友們定為假想敵，卻又鄭重其事地提出種種擇婿的條件……

文章寫的是“我”之心態，但其所依據的，不會只是一己的經驗，也包含著他所觀察到的許多父親的共同心理。而除了自己的心理波動，作者也關注和敘寫了他人的舉止言笑，如小女兒的天真未鑿，女兒們對男友照片的“供奉”，“假想敵”來訪時與女兒的親密狀，吃飯時的啞劇等等，均是對人情心態的生動再現，筆調幽默輕松，卻是真實寫照。如果只有“敵意”而沒有對女兒發自內心的關愛，沒有對人生況味的細致入微的體察，是難以如此真切而有情味地寫出這些的。雖然“我”曾說自己是故示慷慨，偽作輕松，以圖博一個開明父親的美名，但正因為作者對生活中種種復雜微妙的情狀、心態的了解，也即所謂“世事洞明”，所以文章呈現出來的，仍不失一位幽默、有同情心、善于自嘲而豁達平和的“開明父親”的形象。

從寫作藝術方面分析，本文的特點： 一是巧用比喻，機智幽默。

從題目開始，作者便妙喻連篇，最引人注目的大概就是“假想敵”。本文“假想敵”一語是其“文眼”。乍一讀，似覺不妥：不是只有“情敵”才可稱“敵”嗎？父親視女兒為掌上明珠，自然會愛屋及烏，連帶女婿一同受惠，何“敵”之有呢？但仔細想來，方知作者此一義之拈出，實是一大妙喻。父親含辛茹苦，遮風擋雨，而今果實累累，行將落入人手；與女兒十幾、二十年的朝夕相處，共游共行，一旦瓜熟蒂落而去，做父親的想到日后的寂寞，無法不患得患失；更何況還有種族、文化的感情隱憂。追尋罪魁禍首，為父者無法不將毛腳女婿視為仇“敵”，雖然究其實，仍不過是一“假想”敵罷了。此一喻既可成立，全文遂勝義迭出。

作者抓住題目中“敵”之一義，時時扣緊題旨，屢屢用軍事上的術語與事物，暗喻父親與候選女婿對女兒的爭奪戰，描寫“敵”之情狀與“我”之心態。如“位居要沖”，“腹背受敵”，“堡壘最容易從內部攻破”，“灘頭陣地已經被入侵的軍隊占領了去，這一仗是必敗的了”，又如說自家“信箱被襲”、“電話中彈”等等，直到結尾的“假想敵來掠余宅”。這一個個個別的比喻組成了一個整體比喻，成為全文的中心意旨。它也使文章機趣盎然，惟妙惟肖地刻畫了為女父者對那些女兒的“擄掠”者頗有“敵意”卻又甘為敗將的微妙心理。此外，“畢業班的學生”、“把她吻醒”、“機密要件”、“昏君”、“臺灣健兒”、“鵝塘”等其他比喻，“來掠余宅”的一語雙關，“有教無婿”、“禍延吾孫”、“混血孫”的改用成語，“心存不軌”、“開門揖盜”、“殺機陡萌”、“臂毛如猿”等夸張語，均使文章妙趣橫生。

二是文筆圓熟，雅致明快。

本篇文章以敘述為主，夾敘夾議，文勢起伏迂回，富于節奏，又轉接自然，一氣呵成，顯出作者文筆的老到圓熟。同時作者以其深厚的學養，將一種普通的親緣情感寫得豐富雅致，有了一種書卷氣，是將一種世俗的人之常情雅化了；而這種書卷氣，不是靠“掉書袋”、靠引經據典來實現的，它表現于作者對這一人生難題的理性思考，表現于對個人心態和人情世態的明快的剖析和表達。例如“而最可惱的，卻是樹上的果子，竟有自動落入行人手中的樣子……”一段。一個普通的意思，作者一連用了“摘果子”、“攻堡壘”、“開汽車”三個比喻，而每個喻指又都從正反兩個方面申說、辯證。寓意豐富而不晦澀，同時又表達了“我”明知“理虧”而莫可奈何的心態。全文連連暗用典故，如白馬王子吻醒灰姑娘、魔杖點化長成少女、堡壘最容易從內部攻破、濃得化不開、結成秦晉等，三次引用中外詩人的詩句，均恰到好處，作者深厚的學養可見一斑。行文中，自然形成了一些警句，如：“父親和男友，先天上就有矛盾。對父親來說，世界上沒有東西比稚齡的女兒更完美的了，唯一的缺點就是會長大”。“同一個人，過街時討厭汽車，開車時卻討厭行人。”“我寧可多情的少年勤寫情書，那樣至少可以練習作文，不致在視聽教育的時代荒廢了中文。”“人生的兩大寂寞，一是退休之日，一是最小的孩子終于也結婚之后。”“人生有許多事情，正如船后的波紋，總要過后才覺得美的。”“終身大事，神秘莫測，事先無法推理，事后不能悔棋，就算交給21世紀的電腦，恐怕也算不出什么或然率來。”真是世理通達，雅潔明快。從這個角度來看，本文不但寫出了自己面臨人生難題之時矛盾的心境及其微妙變化，同時也通過文章，塑造了“我”── 一個態度親切而隨和開明通達、議論風生、幽默機智而又文雅明智的學者兼作家父親的形象。

三、其他參考資料 1.《南方都市報》“2003華語文學傳媒大獎之散文家獎”授獎詞

余光中的散文雍容華貴。他的寫作接續了散文的古老傳統，也汲取了諸多現代元素。感性與知性，幽默與莊重，頭腦與心腸交織在一起，構成了他獨特的散文路徑。他淵博的學識，總是掩飾不了天真性情的流露，他雄健的筆觸，發現的常常是生命和智慧的秘密。他崇尚散文的自然、隨意，注重散文的容量與彈性，他探索散文變革的豐富可能性，同時也追求漢語自身的精致、準確與神韻。他在2003出版的散文集《左手的掌紋》，雖然只是他散文篇章中的一小部分，但已充分展示出他的散文個性。他從容的氣度、深厚的學養，作為散文的堅實根基，在他晚年的寫作中更是成了質樸的真理。再聯想起他那著名的文化鄉愁，中國想象，在他身上，我們儼然看到了一個文化大家的風范和氣象。2.獲獎作品簡介

《左手的掌紋》江蘇文藝出版社2003年10月版，責任編輯汪修榮。

詩歌和散文是余光中的左右手。余光中內力深厚，詩歌融會古典現代，散文兼擅知性感性，雙手擎天，獨步天下。其詩歌經歷多年的風格創新，已然成一大家。而自稱左手寫成的散文，則憑借學者的學養和詩人的天賦，別辟蹊徑，使知性與感性水乳交融，拓展了現代散文的境界。

《左手的掌紋》一書，收入余光中五十年散文創作各個時期的主要代表作，風格多變，而氣度一以貫之：文體不局限于框框，力求使用多元而富彈性的語言，氣象萬千；情懷不執著于一方，不薄西方愛東方，胸襟開闊。從余光中左手縱橫的掌紋之中，可相出數十年人生的云起云落。3.余光中訪談（《信報》記者李冰）

李冰：您更喜歡自己的詩還是散文？

余光中：就等于問我：你的四個女兒你更喜歡哪一個？我不喜歡就不會生她。在詩與散文中我自認為都寫了些比較好的東西。

李冰：那散文本身呢？是否每篇也無高下之分？

余光中：那倒不是，畢竟主題不同嘛。有些是大意境，有些是小情調。如果要投票可能最高的是《聽聽那冷雨》，比較有詩情畫意，寫的是在臺灣的雨季我想到在內地時遇雨的感覺，這篇散文內地、臺灣和香港都有教科書收錄。

另一篇就是寫我四個寶貝女兒的《我的四個假想敵》，身為四個女兒的父親，當她們都有男友交往的時候，做爸爸的妒嫉與不安全感都寫在了這篇散文里，把她們未來的男友比成假想敵要同我爭奪她們。

李冰：后來又寫了篇《我的四個假想敵》續篇《日不落家》？

余光中：那是十幾年后又寫的，當時四個小女都長大了。有一陣四個女兒正好天各一方，一個在美國，一個在加拿大，一個在英國讀博士，一個在比利時考察市場。英國不是日不落帝國了，我們卻像個日不落家，分散在世界各地。《我的四個假想敵》像前赤壁賦，比較豁達，《日不落家》像后赤壁賦，有的是傷感。──你爸爸對你會不會有這種感情？你有姐妹嗎？

4.余光中答記者問（南方網－《南方都市報》記者李懷宇）

散文也可成為“重工業”

記者：余先生，首先祝賀你獲得我們《南方都市報》頒發的“2003華語文學傳媒大獎之散文家獎”！這么多年來，你“右手寫詩，左手寫散文”，但這次是以散文獲獎的，請問散文在你心中分量有多重？

余光中：謝謝。其實在大二那年，我就在南京開始寫詩了，至于寫散文，則比寫詩要晚十年，所以我的第一本散文集，名為《左手的繆思》。散文在我心中，與詩的分量相當。我曾說：“散文與詩是我的雙目，任缺其一，世界就不成立體。正如佛洛斯特所言：“雙目合，視乃得(My two eyes make one in sight.)”。中國古代的文人，原就強調“詩文雙絕”；唐宋八大家之中，除蘇洵、曾鞏之外，可說都是“詩文雙絕”。

記者：現當代漢語作家中，像你這樣能做到“詩文雙絕”的，的確如鳳毛麟角，請問你對散文創作與詩歌創作有何不同的體會？

余光中：在風格上，我不認為散文只是橄欖、清茶，因為“韓潮蘇海”原為古文可羨之境界。在篇幅上，我認為散文不必限于小品，也可以擴大馳騁的空間，長到兩三千字以上。我的散文甚至可到六七千字或更多。散文不必守住輕工業，也可成為重工業。在語言上，我認為酌量使用文言與西化句法，可增加文體的彈性。我的文體觀是：白以為常，文以應變，俚以見真，西以求新。文體富于彈性，散文家才能呼風喚雨。

記者：你曾說，當代散文需要改革，又在《剪掉散文的辮子》一文中，強調現代散文應該注意語言的密度、彈性與質料。為什么提出這種觀點？

余光中：四十年前我在《剪掉散文的辮子》一文中，強調“現代散文”應注意語言的密度、彈性與質料，因為那時候流行的白話文失之稀松、單調、隨便，早就該調整了。

我相信只要得法，混血更美合金更貴

記者：你的散文折衷中外、融匯古今，對中國傳統與西方筆法，您是如何取法后別出心裁的？

余光中：無論是詩或散文的創作，我取法的典范首先是中國的古典，其次才是五四以來的新文學與西方文學。古文教我如何掌握凝練、整潔，白話教我如何做到自然、親切，英文教我如何經營層次井然、長而不亂、富而不雜的復合句法。我致力追求的文體，是用女媧煉石補天的洪爐來煉倉頡的方磚，與源出希臘、羅馬的西歐拼音文字相融。我相信只要得法，混血更美，合金更貴。

記者：中國與西方散文家之中，你有沒有特別鐘愛者，為什么？

余光中：散文大家之中，于中土我崇仰莊子、孟子、司馬遷、韓愈、蘇軾；于西方我佩服培根與約翰生。西方的好散文往往出于小說家之手，如康拉德與勞倫斯；哲人之手，羅素的散文乃清暢之典范。說理文章曾經啟發我的，英文有艾略特，中文有朱光潛。

記者：在散文的語言技巧上，你個人的追求是什么？

余光中：在散文的語言技巧上，我追求多元的彈性，認為語言應文白互補，句法應長短相濟，分段忌四平八穩，題目應別出心裁。不少作者西而不化，句法冗長，標點太少。英文用標點，為文法所需；中文用標點，不可拘泥文法，而應依照文氣。其間的差別，許多散文家似乎從未留意。

記者：在散文的思想內涵上，你又如何展現胸襟和見識？

余光中：散文有不同的功用，一般可分為抒情、寫景、敘事、議論等等。抒情與寫景近于詩，敘事近于小說與歷史，議論則近于論文，所以要做一個“全才”的散文家，筆下得兼有“感性”與“知性”。不過散文中的知性畢竟與正規的議論有異，往往只是帶有情感的“沉思”或“感想”，例如《岳陽樓記》之句：“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”，或《前赤壁賦》之句：“蓋將自其變者而觀之，則天地曾不能以一瞬；自其不變者而觀之，則物與我皆無盡也”，都屬此類。散文體裁之中，最便于展現見解的當屬雜文，甚至小品文中也不妨有大胸襟。散文而有高超的思想內涵，便是“言之有物”，這在哲人與史家的著作里最為常見：莊子、孟子、司馬遷正是典型。境界到了思想的層次，就不僅是純散文了。

我呼喊著長江黃河，無非是為自己招魂

記者：《左手的掌紋》一書收了你各種體裁的散文，有小品，有巨構，有抒情文，有雜文，有論文，也有序文，為什么你創作涉獵如此之廣？

余光中：從抒情文到論說文，我的廣義散文大約已有300篇。寫了四十多年，在體裁上自然頗多變化。論者曾稱我為“藝術的多妻主義者”，我也覺得散文家要成“通才”而不止于“專才”，當求各體皆備。散文家如果只能抒情或僅嫻于人情世故，也能卓然成家，但未必能成大家。請看韓、柳、歐、蘇，哪一位不是兼為詩人、學者，甚至史家？我所謂的“重工業”，不僅指作品的產量，也包括體裁與風格的多元。

記者：讀你的散文，常有“以詩入文”之感。

余光中：中國文學素有“詩文雙絕”之說。《古文觀止》所選作家也多為詩人：例如陶潛、王勃、駱賓王、李白、劉禹錫、杜牧等皆是，更不提“八大家”中有五位大詩人了。“以詩入文”，當能發揮寫景、抒情之功，一出手已占了上風。論家每視“以文為詩”為病，卻少排斥“以詩入文”。中國文學里，詩、文之間還有一個“兩棲”地帶，那便是駢體的賦。《古文觀止》把《滕王閣序》收了進去，但我們讀來更像是詩。

記者：讀你的散文，也會發現你的字里行間有一種典雅的幽默感，你對此是如何理解的？

余光中：很高興你覺得我散文里的幽默感屬于典雅，因為有不少所謂“幽默散文”其實淪于油腔滑調，那樣的“幽默”也只是陳詞濫調，失之淺俗、粗糙。真正的幽默往往能夠拆穿荒謬與矛盾，虛偽與浮夸，成為社會的防腐劑。真正的幽默能夠反躬自省，反身自嘲，不會妄自尊大，儼然以救世主自居。一個人能面不改色地做希特勒，必定是缺乏幽默感所致。縱觀文學史，當會發現并非所有的大作家都有幽默感。偉大固然令人敬仰，但未必能像幽默那樣令人感到親切。

記者：你的不少散文，深含對故土的鄉愁，為什么有這么深的情結？

余光中：鄉愁是根深蒂固的人之常情，但不完全由地理造成。一個人多年后回到故鄉，仍然可能鄉愁不斷，因為他所熟悉的故鄉已經改變了。物是人非，便有鄉愁。若是物也非了，其愁更甚。我當年離開大陸，“掉頭一去是風吹黑發／回首再來已雪滿白頭”乃此生最大的傷痛。幸好那時我已經21歲，故土的記憶，文化的濡染已經深長，所以日后的歐風美雨都不能奪走我的漢魂唐魄。我在詩文中所以呼喊著、狂吼著黃河長江，無非是努力為自己招魂。

中國文化是一個大圓，而中文是其半徑

記者：詩人、散文家、學者、文論家、翻譯家，匯成“大家余光中”，你是如何理解這種多元的角色的？又是如何處理這種角色的變換的？

余光中：我的這些角色看來似乎很多元，其實有一樣東西一以貫之，那便是我對中文的熱愛與使命感。我覺得，中國文化是一個大圓，而中文是其半徑，半徑愈長則圓周愈大。我希望自己能把中文寫好，寫美，把半徑更加延長。

記者：作為“華語文學傳媒大獎”2003“散文家獎”得主，你有何感言？你覺得我們這個獎的意義何在？

余光中：“華語文學傳媒大獎”把2003年的“散文家獎”頒給我，實感榮幸，似乎我這枝拙筆還能揮出半空晚霞，一時還無須繳還繆思吧。同時我覺得這個獎，對凝聚海內外華文作家，有著不可小覷的作用。

四、思考題思路提示

1.概括與分析本文中“我”的矛盾心理。

父親喜愛女兒，目睹愛女長到婚嫁年齡，舍不得女兒離己而去、嫁作人婦，卻又無法阻攔，于是轉移目標，將她們的男友一律視作“假想敵”。2.舉例說明本文中作者對人生況味的細致體察。

作者關注和敘寫他人的舉止言笑，如小女兒的天真未鑿，女兒們對男友照片的“供奉”，“假想敵”來訪時與女兒的親密狀，吃飯時的啞劇等等，均是對人情事態的生動再現。3.本文作者的幽默風趣表現在哪些地方？

妙喻連篇，抓住題目中“敵”之一義，時時扣緊題旨，屢屢用軍事上的術語與事物，暗喻父親與候選女婿對女兒的爭奪戰，描寫“敵”之情狀與“我”之心態。4.分析本文語言上的特點。

巧用比喻，善用典故，機智幽默，富書卷氣。

余光中先生熱愛中華傳統文化，熱愛中國。禮贊“中國，最美最母親的國度”。他說：“藍墨水的上游是汨羅江”，“要做屈原和李白的傳人”，“我的血系中有一條黃河的支流”。他是中國文壇杰出的詩人與散文家，他目前仍在“與永恒拔河”。呼吸在當今，卻已經進入了歷史，他的名字已經顯目地鏤刻在中國新文學的史冊上。

贈與今年的大學畢業生

【教學目的要求】

1.理解作者對大學生畢業后“墮落”的分析。2.把握作者“三個方子”的精神實質。

3.使學習者在問題意識、業余興趣、保持信心三方面均有所悟。【重點、難點】

1.作者提出“三種防身的藥方”的具體內涵及其解釋。2.“三種防身的藥方”所隱涵的價值觀念。3.平和、真誠、娓娓敘來的文章風格。【所用課時】2課時 【教學內容】

一、作者的生平及創作情況 陳平原《胡適小傳》

胡適原名嗣穈，學名洪骍，參加“庚款”留學考試時改名胡適，字適之。先生1891年2月17日生于上海大東門外，世為安徽績溪人。其父胡傳（字鐵花，號鈍夫），清歲貢生，官至淞滬厘卡總巡、臺東直隸州知州，有著作《臺灣紀事兩種》傳世。先生一生領盡風騷，1962年2月24日于臺灣“中央研究院”院長任上逝世，享年72歲。

胡適5歲開蒙，在績溪老家私塾受過9年舊式教育，打下一定的舊學基礎。1904年到上海進新式學校，接受《天演論》等新思潮，并開始在《競業旬報》上發表白話文章。1910年夏赴美留學，先入康乃爾大學習農科，后轉入文科；1915年進哥倫比亞大學，追隨實用主義哲學家杜威學習哲學。1917年完成博士學位論文《古代中國邏輯方法之進化》。在此期間，胡適熱心探討文學改良方案，并試作白話詩。而與《新青年》主編陳獨秀的通信，以及《文學改良芻議》一文的發表，更引發了一場聲勢浩大影響深遠的文學革命。同年胡適學成歸國，被聘為北京大學教授，并參與《新青年》雜志的編輯，至此一發而不可收，成為新文化運動的主將之一。

五四時期，胡適連續撰寫《歷史的文學觀念論》、《建設的文學革命論》等文，提倡“國語的文學，文學的國語”,并相繼完成《國語文法概論》、《白話文學史》等著作，對白話文取代文言文而成為現代中國人重要的思想和交流工具起了決定性作用。此乃他最大的名山事業。

在理論倡導的同時，胡適還進行了一些文學創作的“嘗試”。其小說、劇本均未見成功，獨有出版于1902年的《嘗試集》，乃文學史上第一部白話新詩集，頗有開拓之功。

文學創作非其所長，在新文化運動中，胡適另一主要貢獻是輸入新思想。其《易卜生主義》、《貞操問題》，當年都是振聾發聵之作。而從問題與主義之爭，到《人權論集》，再到主辦《獨立評論》，胡適始終堅持獨立姿態和批判精神。抗戰軍興，胡適出任駐美大使；勝利后又先后擔任北京大學校長和“中央研究院”院長。但其始終保持書生本色，不曾背叛五四主義知識分子。

胡適稱五四新文化運動為“中國的文藝復興”，并斷言其有四重目的：研究問題；輸入學理；整理國故；再造文明。照他的理解，所謂整理國故，就是用科學方法對三千年來破碎的古學進行一番有系統的研究。故胡適治學特重方法，屢次撰文介紹清儒與西哲的“科學方法”，以至于再三聲稱他的學術研究都是為了證明并推廣其“科學方法”。

胡適治學有兩個主要領域，一是中國哲學史，一是中國文學史。盡管《中國哲學史大綱》只出版了上卷，《白話文學史》也沒有下編，可這兩部書都是建立規范并奠定學科基礎的經典性著作。后人可以贊賞，也可以批評，卻無法漠視其存在。前者的平視諸子以及歷史的眼光，后者的雙線文學觀念，都是對20世紀學術發展影響甚深的“大膽假設”。另外，他首創新紅學，重修禪宗史，以及用歷史演進法來研究中國章回小說，都是開一代新風，功不可沒。

抗戰以后，因奔走國事，再加上自身學術路數的內在限制，胡適學術上未能更上一層樓。晚年沉醉于《水經注》疑案，下力甚大，可惜成果不盡如人意。選自《中國現代學術經典──胡適卷》，河北人民出版社1996年版

二、文本詳析

大學生乃至大學畢業生，雖然都已經是成人了，但因閱歷、經驗的不成熟，總還脫不了接受教訓、勸諭的角色。自有大學以來，此種教訓、勸諭，可謂多矣！但收效卻很難一概而論。因為多的是以大人物的身份、用大口氣、講大道理，對則對矣，好則好矣，而往往難于避免空洞、教條，于是言者諄諄，聽者藐藐，真誠感人者實不經見。

本文是個例外。胡適于1917年任北京大學教授，1930年就任北京大學文學院院長職（后來又任校長），有長期在大學任教的經驗。他了解現代大學生的所思所想。并且，以他平和而謹嚴的性格，他對學生既不會疾言慍色，亦不會放任不問。他的所長恰恰是作諄諄之教，循循善誘，以理悅人，以理服人。最重要的，是他抱有拳拳之心，真個為國家、民族、下一代人、學校、學術、科學、文化著想，而不含私欲，其情也真，其言也信，故而有效。

可以想象，在一個新的學年的末梢，學生畢業禮前夕，作為也曾是“新青年”的胡適，忙過一整天，晚間才為第二天的演講準備講稿，可謂一燈如豆，百感交集。這位為中國的大學教育貢獻了心血的著名教員，想到這一兩個星期里，不僅北大，全國各地的大學都有畢業的年級，都有很多的畢業生離開學校開始他們的成人事業；想到自己少年離家，求學于美國，多年來，親歷目睹，對萬千學生的這一關坎，可說頗具感慨。學生的生活是被特殊優待的生活，在學校時，他們可以幼稚一點，也不妨吵吵鬧鬧，社會即便不能縱容，也還能夠容忍，不必嚴格地要他們為其行為負責。現在國家百事蜩螗，又一批有知識卻不無幼稚的青年學子要走上社會，去用自己的肩膀來挑起委實不輕的擔子了。歷年來，既有學生從此走上康莊大道，或艱苦奮斗而志不墜，也有頗具前途的根苗卻從茲步入茫茫人海，淹沒于蕓蕓人群，事無所成，亦驗證其學無所成。良可嘆息!于是作者在衷心祝愿新一屆畢業生成功的同時，也不由不依據自己的經驗，為他們寫下幾句，既是臨別的贈言，又是對著全國的學子發言，于是有此文章。

我們看到，這可不是一般的贈言，不是含混的祝福，不是空泛的囑咐，作者自負得很──“雖未必是救命毫毛，也許作個防身的錦囊罷!”豈可等閑待之！

文章首先指出，畢業生們，無論走哪條就業之路，都不能沒有墮落的危險。是的，“墮落”，作者說得很重。危言聳聽？不是的。在作者看來，學生離開學校，設若拋棄學生時代的求知識的欲望，或者拋棄學生時代的理想的人生的追求，成為庸人、順民，就是墮落！這標準懸得不低，千百萬匹夫匹婦，都是如此過活，為什么獨獨要求大學生不可以？因為在作者眼中，大學生是社會的棟梁，國家的中堅，民族的希望，文化的承傳者，對己身的要求必須有所不同。這一段可稱當頭棒喝，不由人不對下面所談之“救命的藥方”心存期冀。

為防御畢業后學生時代“求知識的欲望”和“理想的人生的追求”被拋棄這“兩方面的墮落”，胡適開出了“三種防身的藥方”或稱“防身的錦囊”。而兩年后，又到了學生畢業時，又要給學生贈言，作者“心里要說的話，想來想去，還只是這三句話：要尋問題，要培養業余興趣，要有信心”。直到1960年，他在臺灣成功大學送給畢業生的，仍然是這個“防身藥方的三味藥”，但把它概括為更加形象難忘的“問題丹”、“興趣散”、“信心湯”。可見此“方”不是即興得來，偶發一噱。而是這位“醫家”念茲在茲，經多年反復“提純”、“精選”而成；不必屢試不爽，也當得起“驗方”了。

這方子分別是：

其一，“總得時時尋一兩個值得研究的問題”。近代著名教育家陶行知先生在一首詩里寫道：“發明千千萬，起點是一問。禽獸不如人，過在不會問。智者問得巧，愚者問得笨。人力勝天工，只有每事問。”可見這“問題丹”獲得眾醫家一致認可。“問題是知識學問的老祖宗”。近代美國科學哲學家K.P.波普爾說：“科學的第一個特征就是始于問題。”愛因斯坦說：“發現問題和系統闡述問題可能比得到解答更為重要。”科學哲學家庫恩在《科學革命》一書中說：科學始于問題。胡適倒不以科學研究上的成功立論，他的著眼點在人的精神生活的充實，故用“戀愛一個女子”作比，又強調：“腦子里沒有問題之日，就是你的智識生活壽終正寢之時!”極言其重要。

其二，“總得多發展一點非職業的興趣”。在工作就業不如意（不是薪酬不如意，負擔重不如意，而是今天所謂“專業不對口”）的情況下，要保持求知（也是求智）的興趣和生活的理想主義，只有多發展職業以外的正當興趣與活動，即是說，應以高尚的、健康的業余愛好，正確地利用閑暇時間。而這也是精神生活的需要：“我們要想生活不苦痛或不墮落，只有多方發展業余的興趣，使我們的精神有所寄托。”

其三，“總得有一點信心”。這也是作者重點論述的一項。在世事不如意之際，“正是我們要培養我們的信心的時候!”胡適先論“因果的鐵律”以作鼓舞：“我們要深信：今日的失敗，都由于過去的不努力。”“今日的努力，必定有將來的大收成。”又改造佛典里的一句話以成激勵：“功不唐捐!”再細述科學家巴斯德的事跡，強調應該對學問、學術，抱“有絕大的信心”。

不難看出，這位啟蒙先驅是借此闡發他的一以貫之的理想。他對學生的企盼，也是他對自己的要求。他一生對各種學問都有濃厚的興趣，孜孜以求，多談問題，晚年致力于“業余”研究《水經注》──以致有人惋惜他為此浪費了太多的精力，豈不知那正是他在離開了做學問的環境、對政治也逐漸喪失信心的情況下，追求其精神生活的一種表征──都是明證。

應當說，每個人卒業后的境遇和機緣各有不同，不見得都能完滿實現上述三個理想。但預先服下這三味藥，打了這類預防針，時時心存此念，自會終身受益。

本文雖不是演講的實錄，而是一篇擬寫的演講稿，但其口吻，其結構方式，其遣詞造句，都是瞄準演說詞而為。知情者言，胡適在美國上學時曾專門練過演講，早在學生時代，他的演說已經十分出名。胡適的演講水平十分了得，一派國士風度，帶點南方口音的官話（近似普通話），緩疾相間，輕重有序，尤其是結末的幾句，鏗鏘有力，擲地作金石之聲。尤其令人不能忘懷的是那篇1960年6月18日在臺灣成功大學演講的《防身的三味藥》──以一位長輩的殷殷告誡，滿懷熱誠真摯、推心置腹地勉勵學子，演講詞感情真摯，富有感染力，語言生動，出神入化，似行云流水，又跌宕起伏、張弛有度、文白相間、警語迭出。從本文亦可略窺一二。

作者以師長、名家身份，面對自己教過的學子，卻毫無盛氣凌人之氣，而是口氣平和，字里行間蘊藏著誠懇與真情，諄諄囑咐，娓娓而談，苦口婆心，語重心長，使人感動奮發。這不但是為人的根本，也正是為文的根本。

三、其他參考資料 1.專家談胡適之演講

胡適演講稿也是新版《胡適全集》的特色之一。胡適先生演講水平十分了得，早在學生時代，他的演說已經十分出名。這次全集收入的胡適演講稿，很大一部分從未發表過。

耿云志（胡適研究會會長、《胡適全集》編輯委員會第一副主編、中國社會科學院近代史研究所研究員），摘自2003年9月19日《文匯讀書周報》）

誰要說他是天生的演講的材料，說就由他說去，我是不信的。

胡適的演講是有名的，聽過的一位老先生對我說，那真是國士風度。我也曾聽過他的演講錄音，帶點南方口音的官話（近似普通話），緩疾相間，輕重有序，尤其是結末的幾句，真是鏗鏘有力，擲地作金石之聲。記得看過的一本書上，他說自己在美國上學時曾專門練過演講，有些小技巧則是他自己悟出來的，比如演講前不能吃得太飽，最好能喝上一點酒，意緒飛揚，每每有出乎意料的效果。專門學過，又用心揣摩，可見還是后天的長進。2.韓石山《演講的心態》

作為哲學家、學者、作家兼教授的胡適先生，不僅其詩其文對當時或后世有一定影響，其演講藝術亦因有獨特的風度而受到學者的普遍贊譽。姑談之，以饗讀者。

胡適首倡“白話文運動”，課堂上也經常相機向學生宣傳白話文寫作的好處。遇有學生質疑，便因勢利導、循循善誘地進一步引導。有一次，一學生說“白話文不簡練，打電報用字多，花錢多”。胡適慢條斯理、心平氣和地說：“不一定吧！前幾天行政院有位朋友給我打來電報，邀我去做行政秘書，我不愿意從政，不想去，為這件事我回了一則電報，拒絕。請同學們根據我這個意思，用文言文自擬一則電報，看看是白話文省字還是文言文省字？”同學們躍躍欲試，積極性陡增，最后選出一份最為簡練者，僅12字：“才疏學淺，恐難勝任，不堪從命。”這時課堂很靜，都凝神注目老師，看老師的白話電報還能怎樣地簡練。此時，胡適像相聲演員抖包袱一樣，十分利落地說：“干不了，謝謝！”僅5個字，大家無不為先生的主張暗暗稱絕，且對白話文寫作產生了濃厚興趣。

胡適學識淵博，引經據典，信手拈來，不枝不蔓，恰到好處。在某大學演講時，多次引孔子、孟子、孫中山語，在黑板上寫“孔說”、“孟說”、“孫說”，最后，他發表自己的意見，機智而戲謔地寫道，“胡說”，引得哄堂大笑。順理成章，水到渠成，寓莊于諧，妙哉妙哉。

胡適信奉的格言是“大膽的假設，小心的求證；認真的做事，嚴肅的做人”。這決定了他既治學嚴謹，一絲不茍，無懈可擊，又瀟灑儒雅，從容優游，深入淺出，應付裕如。他在1949年7月10日西雅圖舉行的“中美文化使用會議”的演講，曾被一位美國學者稱贊為具有“丘吉爾作風”。他語言淺顯易懂，振聾發聵，具有強烈的感染力，為中國傳統文化做獅子吼：“我相信人道主義及理性主義的中國傳統，并未被毀滅。”

尤其不能忘懷的是那篇1960年6月18日在臺灣成功大學演講的《防身的三味藥》──以一位長輩的殷殷之心，在同學們即將畢業之際，熱誠真摯、推心置腹地勉勵大家怎樣走向社會，提出“問題丹”、“興趣散”、“信心湯”當作“防身藥方”。將讀書、做學問、樹立起追求理想的信心和勇氣，出神入化、行云流水似的宣示出來，且跌宕得方、起伏有致、張弛有度、文白相間、警語迭出，如“努力不會白費”，“撐起自己的肩膀來挑自己的擔子”，“只要功夫深，鐵杵磨成針”等。胡適主張，“文學有三個條件：第一要明白清楚，第二要有力能動人，第三要美”（《什么是文學──致錢玄同》），“高遠之思想”，“真摯之情感”，胡先生無論寫作，無論演講，通過嚴肅而認真的實踐，算是比較完美地做到了。《胡適演講》，原載《今晚報》，引自http://www.tmdps.cn 2004年9月26日 3.小陶《當代北大人的讀后感──胡適的三個藥方》

1932年的6月27號，也就是日本人占了東三省的大半年之后，當時任北大文學院院長的胡適發表了一個演說，叫做《贈與今年的大學畢業生》（收入《胡適文存》第四集第四卷）。胡適說，“在這個困難最緊急的年頭”，大學畢業生肩頭的擔子“真不輕”，所以“不忍不依據我們自己的經驗，贈與他們幾句送行的贈言”。胡博士對自己的這番贈言還頗為自負，認為“雖未必是救命毫毛，也許作個防身的錦囊罷”。胡適傳授的錦囊妙計到底是什么呢？原來是“三個藥方”。他說，大學畢業之后，可走的路無外乎這么幾條：極少數的人可以繼續做學術的研究；少數的人可以有一份好的職業；此外還有“做官、辦黨、革命三條路”；再此外就是失業閑居了。胡適說，進入社會的青年很容易“墮落”，因為社會要冷淡了求知的欲望，毀滅了對理想的追求，于是應該“時時尋一兩個值得研究的問題”，“多發展一些非職業的興趣”，最要緊的是相信“信心可以移山”。胡適還又一次舉出他最喜歡舉的巴斯德的例子，說巴斯德在法國的國難中堅持科學研究，最終以一個人科學研究的成績，就足夠還清法國給普魯士的五十萬萬法郎賠款。

胡適的藥方不能不說是苦口婆心，“科學救國”的主張也并非毫無道理，但是我們知道，這個時候國家正在危難之中，安靜的書桌尚不可求，要熱血沸騰的青年人埋頭學問，可能性不大；同時社會上民生凋敝，經濟破產，很多大學生畢業即失業，吃飯尚且是問題，哪里還能有什么“研究問題”的心思呢？所以胡適指的這條道路在當時很難走得通，跟著走或者不跟著走，我想都是有道理的。

然而，對于今天的青年人來說，胡博士的這“三個藥方”就似乎有實踐的可能和必要了。今天的大學生早已不再是當然的“精英”，能夠繼續呆在書齋里從事學術研究的不多（其實愿意坐冷板凳吃冷豬肉的本來就不多），絕大部分人要到社會上，或者做官，或者做工，或者做生意──那么胡適講的“墮落”的危險我們就不能不面對，尤其是一直都立志要做學問的人，他學生時代的理想最容易被擊得粉碎，身上的棱角一點一點地要被磨得精光。假如我們還想拒絕平庸，我們就不妨真的試一試胡適的方子，也找一兩個玄遠的問題來研究（比方說南極的冰川或者老子的哲學），也發展一些非職業的興趣（比方說常常寫一點不應時的文章），也仍然堅信“功不唐捐”，堅信自己一點一滴的努力會結出果實。

我當然明白，“學問”從來都難以敵得過物欲的誘惑或者生存的壓力，但是古往今來的大事業大學問總是人做成的，希望正在我們北大人的身上。只要我們保持少年人的激情與理想，我們的國家就能成為與天不老的“少年中國”，千萬，千萬不要失掉了這個信心。胡適的演講離現在已經將近七十年，又到了大學生畢業的季節了。作為一個大四的學生，我把這些舊東西翻出來送給畢業生朋友們，但愿大家在離開北大之后不會忘記前輩們的教誨。

四、思考題思路提示

1.面對今天的實際，你認為胡適的這三條還有堅持的必要與可能嗎？

胡適首次講此話時正是日寇侵占東三省、國內外矛盾紛起之際，那時尚且有此號召，何況是國家步入正軌之今日？社會浮躁、私欲膨脹、理想缺失，恰需大學生坐言起行，在社會轉型期奠定一生選擇的正確基礎。2.反躬自問：我們在大學求學時代，“求知識的欲望”和“理想的人生的追求”是否足夠強烈？

走上社會之后，能否堅持理想、保持興趣和信心，尚是將來之事，而在校求學期間若無強烈的求知求仁之志，何談日后？

3.本文帶有勵志性，但沒有特別強烈的語氣，你認為這樣寫好嗎？是否缺乏打動人心的力量？

任何聽眾，只要是有些自主性的群體，都不一定愿意接受鼓動性的、煽動性的、強烈語氣的教訓，特別是對大學生這樣的群體。勵志而非訓誡，本文因此并不缺乏打動人心的力量。

供學生自由討論

祭十二郎文

【教學目的要求】

1.體認文章充沛強烈的感情色彩。2.把握優秀的祭文能夠打動人心之處。3.了解韓愈的生平遭際及其對創作的影響。【重點、難點】

1.文章強烈的抒情風格。

2.了解韓愈的總體文風及其在文章中的具體體現。【所用課時】2課時 【教學內容】

一、作者的生平及創作情況

韓愈（768—824），字退之，河陽（今河南孟縣）人。韓氏郡望為昌黎（今河北昌黎），常自稱昌黎韓愈，故世稱韓昌黎；他曾兩任吏部侍郎，故世亦稱韓吏部；死后謚號“文”，故世又稱韓文公。

韓愈生活在中唐時期，一生經歷了唐代宗、德宗、順宗、憲宗、穆宗五朝。這個時期，經過“安史之亂”的社會大動蕩，唐王朝已經走向衰落。貞元、元和年間，號稱“太平”和“中興”，社會經濟逐漸恢復，但仍處于一個社會矛盾及其尖銳復雜而又表面上相對穩定的時期。當時藩鎮割據，中央政權的實力逐漸削弱；由于佛教和道教的盛行，特權階層和佛道寺院大量兼并土地，民生困苦不堪。

韓愈出身于一個世代為官的仕宦之家，但至其祖父時，已淪為中下層官吏。父親韓仲卿，曾任武昌令，清正廉潔，頗有美政；其叔父韓云卿，為大歷年間有名的文章家；其叔父韓少卿、韓紳卿，均為有政績的下級官吏；韓愈的大哥韓會是當時一位名人，好談經濟之略，又是古文的愛好者，與當時的古文名家梁肅、蕭存為友。韓愈三歲喪父，由大哥韓會和嫂鄭氏撫養。這樣一個沒有很大權勢、政治和經濟地位都不算高的庶族地主家庭，其濃厚的儒學和文學氣氛，在很大程度上影響著韓愈一生的生活道路、政治態度和文學創作。

孤苦的身世激發了少年韓愈的心志。他自少年時代就發憤自勵，勤學苦讀，13歲便能屬文。唐德宗貞元二年（786），19歲的韓愈赴京城長安參加進士科考試。他對自己的學問、才干十分自信，認為此去必能俯拾青紫，實現自己的宏偉志向。然而事實并非如此。從貞元二年（786）到貞元七年（791），韓愈三次應考，三次落第，生活陷入困頓。雖于貞元八年（792）考中進士，然而又接連三次在吏部主持的派官考試，即博學鴻詞科考試中名落孫山，這對韓愈是很大的精神打擊。他只好到處請求權貴援引舉薦，但全無結果。貞元十一年（795）五月，韓愈懷著郁憤的心情離開長安，東歸洛陽。在洛陽，被汴州節度使董晉辟為汴州觀察推官，正式開始了他的仕途生涯。后歷任國子四門博士、監察御史等，因不喜與權貴宦官交接，始終郁郁不得志。元和十二年（817），因參與平定淮西有功，升任刑部侍郎。元和十四年（819），憲宗自風翔迎佛骨入京師，韓愈因一貫“抵排異端，攘斥佛老”，遂上書直諫，觸怒憲宗，被貶為潮州（今廣東潮安）刺史。元和十五年（820），憲宗死，穆宗即位，召拜韓愈為國子祭酒。其后又任兵部侍郎、吏部侍郎等。長慶四年（824）因病辭官，不久病卒，贈吏部尚書，謚為“文”。

韓愈一生以儒家道統繼承者自許，因此觝排異端、攘斥佛老，他的思想以儒為主，雜取先秦諸子的思想。從其一生的全部言行看，在對國家前途、命運的關心和憂慮方面，在對皇帝的竭忠盡力方面，韓愈確實是屈原、杜甫一類的人物，是一個有政治抱負，有獨到見解，敢作敢為，富有斗爭精神的人物。

韓愈是我國古代偉大的文學家之一，是司馬遷之后最重要的散文作家。后人對韓愈評價頗高，尊他為唐宋八大家之首。杜牧把韓文與杜詩并列，稱為“杜詩韓筆”（《讀韓杜集》），蘇軾則稱他“文起八代之衰”（《潮州韓文公廟碑》）。著作有《昌黎先生集》四十卷。

二、文本詳析

韓愈的這篇《祭十二郎文》，向來被譽為“祭文中千年絕調”（吳楚材、吳調侯《古文觀止》），在我國的古代抒情散文中，亦是不可多得的不朽佳作。

十二郎是韓愈的侄子，名老成，他在韓氏族中排行第十二，故稱為十二郎。韓愈三歲喪父，依長兄韓會及嫂鄭氏成人。他與十二郎從小生活在一起，共同經歷患難，情逾一般骨肉。但成年以后，韓愈因為長期宦游在外，與十二郎很少見面。正當韓愈做了監察御史，官運開始好轉，叔侄有希望一起生活之時，卻驟聞十二郎的死訊。韓愈哀慟欲絕，寫下了這篇凄楚動人的千古至文。

作者的筆觸，以對過去的回憶為起點：先從身世和家世的不幸，寫幼時孤苦相依；后敘兩人的三別三會，終于不得會合而成永別，使作者悔恨無窮，抱憾終生。在回憶、哀悼與追悔中，作者自然地將抒情與敘事結合在一起，聯系家庭、身世和生活瑣事，傾吐了自己對亡侄深沉真摯的骨肉之情與無限哀痛之感。同時，通過對自己與亡侄多次離合過程的追述，表現了作者宦海沉浮的人生感慨。全文是以向死者訴說的口吻寫成的，通篇作者不僅哀家族之凋落，哀己身之未老先衰，更哀死者之早夭，疑天理、疑神明，疑生死之數，乃至疑后嗣之成立，極寫內心的深哀巨慟。寫作者得悉十二郎死訊后始則將信將疑，終則痛不欲生的極端矛盾復雜心理，更是本文中感情奔騰的高潮。

本文是一篇祭文，但它一破傳統祭文之常套，在內容與形式上都不拘舊格，盡脫前人窠臼，堪稱為祭文中之變體。這樣的祭文寫法，在古代祭文中較為罕見。清代的葉燮論詩文，有重“膽”之說：“無膽則筆墨畏縮。”“欲言而不能言，或能言而不敢言。”（《原詩》）韓愈此文，正稱得上有膽：他既敢于打破祭文的傳統形式，又敢于在祭文中一任真情流瀉，無話不說，所以才有了這篇垂范后世的佳作。不過，還應該看到，由這種不拘常格的變體祭文，除了一方面體現出了韓愈在文體改革方面的獨創精神，另一方面，這種創變的祭文寫法，也為作者更好地表達思想感情提供了極大的方便，它更好地適應了作者情感表達的需要，從而體現出在特定情景下散文的優長。

祭文作為一種傳統文體，古已有之。徐師曾在《文體明辨》中說：“祭文者，祭奠親友之辭也。古之祭文，止于告饗而已。中世以還，兼贊言行，以寓哀傷之意，蓋祝文之變也。” 漢魏以來，祭文漸形成固定的格式，內容多為對死者生平的追述和贊頌，形式或用四言韻語，或用駢文形式。這種祭文，大多形式呆板，語多浮夸而缺少真情，實際上只是一種固定模式的應酬文字，無生命力可言。韓愈此文則情之所至，不受檢束，一破祭文之常套：在內容上，一反傳統祭文以鋪排郡望、藻飾官階、歷敘生平、歌功頌德為主的慣例，通篇追敘他與十二郎的共同生活瑣事和骨肉至情，寫他們成年后分離未能常聚的苦況和悲悔，寫他們天涯地角的離愁別恨，作者仿佛在和死者相對而語；形式上則破駢為散，純以散體敘事、抒情，語言流暢自然而不加雕飾，字字句句皆自肺腑中流出，恰如長歌當哭，令人動情。通篇既無雕琢的痕跡，又無為文造情之弊病。可以說，形式的特殊，感情的濃烈，以及由此生發出的巨大感染力，正是本文的一大特色。

韓愈的散文，歷來被認為結構謹嚴而又富于變化。這篇《祭十二郎文》也體現了韓文的這個特點。全篇各段落之間，由敘述身世之戚苦，及對嫂嫂的深切感念；到痛惜與侄兒的暫別竟成永別，及侄兒的夭折；再到對侄兒病情的推測、沉痛的自責、后事的安排，以及無處訴說、沒有邊際的不可遏制的傷痛等，文章語意反復而一氣貫注。不但各段落間自有有機聯系，而且一段之中，又分若干小段，小段之中，又有若干層次，層次當中，還有不少轉折。可以說，敘事言悲錯錯雜雜，層次轉換變化無窮，這種不刻意修飾結構而結構自妙，真所謂不暇修飾而無處不工。

另外，“韓文如潮”，即韓愈文章具有不凡的氣勢與力度，也是人們對韓愈文章的通常說法。這一點，在這篇祭文中也得到鮮明的體現。例如作者初聞死訊，始而將信將疑一段，作者接連發出七個質詢，繼而又帶出八個以“矣”字煞尾的生死浩嘆，其文脈上的騰挪變化，已經顯示出韓愈為文的如虹氣勢。再如“嗚呼！汝病吾不知時”至“彼蒼者天，曷其有極”這個長句，聲調急促，一氣貫注，一句緊接一句，一字緊接一字，中間不能斷開，猶如疾風驟雨，無可阻遏。

總之，韓愈的《祭十二郎文》，是一篇一破常套、不可多得的千古佳作。正如后人所論：“自韓愈此文開始，在祭文這種應用文體中，也有了抒情的散文作品，這種抒情散文浸透淚水，不同于一般的抒情散文，是在抒情散文園地中增加了一個新的品種”。（《唐代文學史》下冊，吳庚舜、董乃斌主編）

三、其他參考資料 1.歷代評價選

● [宋]費袞曰：“退之《祭十二郎文》一篇，大率皆用助語，其最妙處，自?其信然?以下，至?幾何不從汝而死也?一段，僅三十句，連用?耶?字三，連用?乎?字三，連用?也?字四，連用?矣?字七，幾于句句用助辭矣！而反覆出沒，如怒濤驚湍，變化不測，非妙于文章者，安得及此！其后，歐陽公作《醉翁亭記》繼之，又特盡紆徐不迫之態。”(《梁溪漫志》卷六《文字用語》)● [明]茅坤曰：“通篇詞意刺骨，無限凄切，祭文中千年絕調。”(《唐宋八大家文鈔?昌黎文鈔》評語卷十六)● [清]儲欣曰：“以痛哭為文章，有泣，有呼，有踴，有絮語，有放聲長號。此文而外，惟柳河東《太夫人墓表》同其慘烈。”(《唐宋十大家全集錄?昌黎先生全集錄》卷四)● [清]林云銘曰：“祭文中出以情至之語，以茲為最。蓋以其一身承世代之單傳，可哀一；年少且強而早世，可哀二；子女俱幼無以為自立計，可哀三；就死者論之，已不堪道如此，而韓公以不料其死而遽死，可哀四；相依日久，以求祿遠離不能送終，可哀五；報者年月不符，不知是何病亡，何日歿，可哀六。在祭者處此，更難為情矣。故自首至尾，句句俱以自己插入伴講：始相依，繼相離，瑣瑣敘出；復以己衰當死，少而強者不當死，作一疑一信波瀾；然后以不知何病，不知何日，慨嘆一番；末歸罪于己，不當求祿遠離，而以教嫁子女作結。安死者之心，亦把自家子女，平平敘入。總見自生至死，無不一體關情，悱惻無極，所以為絕世奇文。”(《韓文起》卷八)● [清]吳楚材、吳調侯曰：“情之至者，自然流為至文。讀此等文，須想其一面哭一面寫，字字是血，字字是淚。未嘗有意為文而文無不工，祭文中千年絕調。”(《古文觀止》評語卷八)● [清]林紓曰：“祭文體，本以用韻為正格……至《祭十二郎文》，至痛徹心，不能為辭，則變調為散體。飽述其哀，只用家常語，節節追維，皆足痛苦。”（《韓柳文研究法》）● 錢基博曰：“《祭十二郎文》，骨肉之痛，急不暇修飾，縱筆一揮，而于噴薄處見雄肆，于嗚咽處見深懇，提振轉折，邁往莫御，如云驅飚馳，又如龍虎吟嘯，放聲長號，而氣格自緊健。”（《韓愈志》）

● 郭預衡曰：“現在看來，《祭十二郎文》的行文藝術真是前此未有。這里且以第一段為例：?年月日……嗚呼，孰謂汝遽去吾而歿乎！?像這樣的絮絮而談，全篇皆是。寫祭文而全以散體敘事出之，這在傳統的格式中確屬不倫不類的文字。但也正因如此，文筆才格外動人。大概因為韓愈和十二郎家人父子的感情特別淳厚，倘用尋常格式來寫，不能充分表達這種情緒，所以歷數生平，纏綿悱惻如此。這樣的寫法，不是常格，卻也是?相題而設施?，后人以為?神龍萬變?，其實是萬變不離其宗的。”（《中國散文史》中）2.文體常識──祭文 祭文的類別

祭文是古文的一種文體，按照姚鼐在《古文辭類纂》里的意見，文體分為論辯、序跋、奏議、書說、贈序、詔令、傳狀、碑志、雜記、箴銘、頌贊、辭賦、哀祭等十三類。其中哀祭類就包括哀辭和祭文，兩者同為哀悼死者，之間的區別是：祭文是要在設壇祭奠時朗誦的。祭文起源于祝文，最早是向死者獻上食品，招呼他們來吃的（所以標準的祭文總是以“尚饗”或者“伏惟尚饗”結尾），后來慢慢加上了別的內容。明朝徐師曾在《文體明辨序說》里介紹了這種變化：“按祭文者，祭奠親友之辭也。古之祭祀，止于祭祝，止于告饗而已。中世以還，兼贊言行，以寓哀傷之意，蓋祝文之變體也。其辭有散文，有韻語，有儷語，而韻語之中，又有散文、四言、六言、雜言、騷體、儷體之不同。”唐宋以后，祭文的格式漸漸趨于定型，至明清，已演變成一種純粹的形式，就像葬禮上的嚎啕假哭一樣。（以上內容摘自《新文學》第11期，作者老光）祭文常識

祭文，是古代為祭奠死者而寫的哀悼文章。古代祭祀天地山川時，往往有祝禱性的文字，稱祭文、祈文或祝文，后來喪葬親友，也用祭文致追念哀悼之意。

祭文一般是在祭奠時宣讀的，故有一個表示祭奠的格式，如韓愈《祭柳子厚文》開始是：

維……年……月……日，韓愈謹以清酌（酒）庶羞（美食）之奠祭亡友柳子厚之靈。

結尾則寫“嗚呼哀哉，尚饗！”這是一般祭文都使用的大同小異的格式。祭文的語言，是不拘一格的，或用韻語，或用散體，但以用韻語為常。在駢文流行的時期，祭文也多用駢文寫成。

祭文與墓志不同，墓志多以記述死者的生平、贊頌死者的功業德行為主，且多為請人代筆之作；而祭文則偏重于對死者的追悼哀痛，多是作者為亡親故友而作，雖也追記生平、稱頌死者，但感情色彩比較濃厚，所謂“祭奠之楷，宜恭且哀”（見徐師曾《文體明辨?祭文》），因此祭文多帶有抒情性。

……

古代祭文也有用于祭告山川靈物和憑吊古人、古跡，如韓愈有《祭竹林神文》，白居易有《祭龍文》。這類文章囿于一時民俗，內容本無足取，但韓愈的《祭鱷魚文》卻頗有名。《祭鱷魚文》是寫韓愈在潮州任刺史時，鱷魚為害，他以天子命臣、守土之吏的名義，祭告鱷魚出境入海，文章名為祭文，實為逐鱷魚文。文章寫得洋洋灑灑，很有氣勢，與一般祈神祭怪的文字不同。

祭吊古人的文章，有時署“祭”，有時署“吊”，又由于它一般偏重于憑吊之義，故古代在文體上常把它另辟一類稱“吊文”，實際也是祭文的一種。這方面文章如顏延年的《吊屈原文》、陸機的《吊魏武帝文》；憑吊古跡的如唐李華的《吊古戰場文》亦頗有名。大凡祭吊古人、古跡之作，都是撫今思昔，借古人古事以詠懷。這可以說是祭吊古人、古跡一類文章的特點。

另外，與祭文性質相近的還有誄文和哀辭。先說誄文。

誄文也與祭文一樣，同屬哀悼死者的文字，只是誄文在最初的時候有為死者定“謚”的功用。所謂“謚”，是指謚號，即古代統治階級成員死后，將由朝廷評定其一生的德行功過，給一個表示褒貶的稱號，據說誄的作用就在于“讀之以作謚”（《禮記?曾子問》）。至于“誄”的名稱，古人多用“累”字來解釋，所謂“大夫之材，臨喪能誄；誄者，累也。累其德行，旌之不朽也”。（《文心雕龍?誄碑》）

需要說明一下的是，所謂作誄定謚，后來也有所變化。后世對于定謚，產生了“謚議”、“謚冊”等專門文體，而誄文就不一定與定謚有必然聯系了。正如《文體明辨》所說：“蓋古之誄本為定謚，而今之誄惟以寓哀，則不必問其謚之有無，而皆可為之。至于貴賤長幼之節，亦不復論矣（按：古代還曾有“賤不誄貴，幼不誄長”的規定，見《禮記?曾子問》──引者）。”

至于“哀辭”，也是哀祭憑吊性的文字，只是哀辭多用于身遭不幸而死或童稚夭殤者。所謂“或以有才而傷其不用，或以有德而痛其不壽。幼未成德，則譽止于察惠；弱不勝務，則悼加乎膚色。此哀辭之大略也”。（徐師曾《文體明辨》）所以從寫作要求上說，哀辭要“情主于傷痛，而辭窮乎愛惜”（《文心雕龍?哀吊》）；從文辭上說，哀辭一般都前有序，記寫其生前才德、死因，后用韻語，或四言，或騷體句，抒其對死者的惋惜、哀傷之情。著名的有白居易的《哀二良文》、韓愈的《歐陽生哀辭》等。

古代的哀祭文類，除一般標示祭、吊、哀、誄等名稱外，有的還用告某、哭某、葬某、奠某、悲某等名稱，性質都是一樣的。只是用“告”，乃告祭的意思，主要適用于晚輩對先祖或先師的祭禱，如宋代陳亮有《告祖考文》，明代陳確有《告先府君文》、《告山陰先生文》（山陰先生，指陳確的老師劉宗周）。至于用“哭某”，一般是用于關系密切的親友，表現出更強烈的感情色彩。

（以上摘自褚斌杰《中國古代文體概論》[增訂本]，北京大學出版社1998年第4次印刷）

四、思考題思路提示

1.蘇軾曾說：“讀《祭十二郎文》不下淚者，其人必不友。”分析此說是否有道理。

蘇軾的說法帶有些夸張的成分，不過也指出此文飽蘸著作者真情的特點。2.后人認為袁枚的《祭妹文》，乃是本文的接踵之作。通過比較兩文，你能否找出祭文佳作的一些共通之處？

《祭十二郎文》飽含著韓愈對十二郎的滿腔真情，袁枚《祭妹文》也通篇充盈著兄妹之間的誠摯、親密之情。故而，祭文的最可貴處，在于能抒寫真情，有真情貫注于其中。3.一般祭文多使用韻語，本文則通篇散體。由此生發，你認為內容決定形式的說法正確嗎？

有一定的道理。為適應表達內容的需要，作者大膽摒棄了已成抒情桎梏的四字韻文或駢文的傳統格局，而采用了長短不拘的散體，以便于更自由地抒寫心中的巨大哀慟，但是傳統的祭文形式也能寫出真摯的內容，如李商隱的韻文祭文《祭小侄女寄寄文》。4.有生則必有死，談談你對死亡的看法。

供學生自由討論

現象七十二變

【教學目的要求】

1.通過羅大佑的歌了解20世紀80 年代港臺流行音樂。2.理解流行音樂的社會文化功能。3.感受流行音樂的詩歌屬性。【重點、難點】

1.反諷的藝術技巧。

2.歌詞寫作的一般特征和規律 【所用課時】2課時 【教學內容】

一、作者的生平及其創作情況

羅大佑（1954—）臺灣歌曲作家，歌手，自20世紀70年代中期成名以來，在中國大陸和香港、臺灣地區以及世界其他地區的華人群體中，一直擁有廣泛影響，有人稱羅大佑“壟斷”臺灣歌壇十幾年，實乃不世出的音樂天才。他于1988年獲得美國林肯表演中心和美國藝術中心聯合頒發的“亞洲杰出藝人獎”。他最主要的作品有《亞細亞的孤兒》、《未來的主人翁》、《盲聾》、《超級市民》、《彈唱詞》、《現象七十二變》、《戀曲1980》、《戀曲1990》、《錯誤》、《愛人同志》、《海上花》、《沉默的表示》、《思念》、《穿過你的黑發的我的手》、《暗戀》等。

羅大佑和他的歌

黑衣、黑褲、黑色的墨鏡，當羅大佑在臺北掀起“黑色旋風”時，也許沒有人會預見到他對中國歌壇，甚至對中國歷史的影響。當羅大佑操著他心愛的吉他，孤獨地站在歷史的十字路口，默默地承受著東西文化的碰撞，感受著古老文明的沉落與復興，然后用他那痛苦而又悲壯的聲音，唱出他的心靈，唱出“黃皮膚”的來影去蹤和歷史的命運時，我們還無法確定他在歷史上應享有的地位，但可以肯定，被喻為“歌壇教父”、“常青樹”的他，不僅僅是為流行樂壇拓寬了一種思路，更為中國的流行音樂注入了一種生命，他的影響一直持續了20年，并會一直持續下去。

二、文本詳析

羅大佑的歌曲是隨著日本產手提式錄音機的迅速普及，在世界華人青年當中廣泛流行的。他的早期作品，典型地表現了那時青年人的惶惑，焦慮，傷感。他對病態社會的無情鞭撻，顯示了對虛假丑惡的反叛、嘲諷和批判精神，同時也體現了歌手自己在東方與西方、傳統與現代、嚴肅與通俗間，碰撞摸索的內在緊張與困惑。他被譽為臺灣歌壇的“黑色旋風”、現代社會的“手術解剖刀”。

羅大佑針砭時弊的歌有上百首，《現象七十二變》是其中最具影響的一首。這首歌詞最能體現羅大佑歌曲的特點。第一節歌者用七十二這個數字的巧合，把早期國民黨的歷史、傳統儒家文化、孫悟空的變化魔法（預示時代的多變）和面臨的時代處境出人意表地聯系在一起，產生了強烈的反諷效果。也暗示了整首歌曲的基調：面對社會生活各方面的急劇變化，歌者的懷疑、諷刺、失望和無奈。第二至第七節是作者對社會世相的簡略速寫，聰明人、現代人，文明人，形形色色，但彼此不知在想什么，就是為了追求一點幸福？幸福體現在哪里？是那日益增高的摩天大樓？但為什么人情味越來越少？是彩色電視一類日益豐富的物質享受？但為什么“彩色電視變得更加花哨，能辨別黑白的人越來越少？”這個意味深長的詰問，顯示了商業消費社會產生的文化困境：物質享受的日益豐盛與精神生活的逐步淪喪互為表里；個人在這樣的社會里日益原子化，與他人的交往溝通似乎已經沒有必要，為了生存，人們反而要“對人保持一點距離”！

除了這類批判性的歌曲，羅大佑還創作了大量情歌。他的情歌，正如行家所說，“悲愴，凄涼，婉約，輕松，詼諧，調侃，博大，真誠，深刻，花樣繁多，不可勝言”。他的情歌，不以某一個具體的情人為對象，而是“為人類而唱，為民族而唱，為生命而唱，為家園而唱，為父母而唱，為朋友而唱，為義氣而唱”。

好的流行歌曲在表達作者和歌者生活感受的同時，還包含了豐富的民族情緒、文化關懷和社會批判內容。如果說一般流行歌曲是非常個人化的“小敘事”，那么羅大佑的歌稱得上是相當社會化的“宏大敘事”。從文字本身看，他的歌詞語言相當通俗，沒有傳統意義上的那種精美凝練、含蓄幽雅，文法看似混亂而實有章法，歌詞痛快淋漓而似若有所失，但作者對社會現象的敏銳感覺仍然是詩性的，再配以他極具個人風格的樂曲和演唱，這樣的歌曲就具有了通常文字所沒有的感染力。

流行歌曲的價值通常被定位在大眾文化、通俗音樂范疇內，不能進入嚴肅藝術的范疇，離文學似乎更遠，其實這是短視的偏見。從詩歌歷史看，很長一段時間內，詩就是歌，歌就是詩。中國早期的《詩經》和《楚辭》，原先都是有曲調，可以吟唱的。詩不能吟唱，是最近一百多年的事。現代自由詩與古典詩歌的根本區別，就在于前者是閱讀的而不是吟唱的。既然不再吟唱，格律就成為多余。從這個角度看，現代的流行歌曲，就是傳統意義上的詩。就社會影響而言，流行歌曲這種特殊的詩歌形式，要遠遠大于通常不能吟誦更無法歌唱的現代新詩。后者已經淪落為極少數詩人自娛自樂的文字游戲，與大眾的生活、思想和感情沒有什么關系了。

流行歌曲只要能表達一個時代獨特的精神情感和社會風尚，能為大眾所接受、喜歡，并且在藝術形式上有獨特的創造，就有可能成為經典。對經典的檢驗和認可，需要幾十年甚至上百年的時間。流行轟動一時的作品，未必最終能成為經典；當時不受重視的作品，也可能被重新發現而成為經典。文學藝術歷史上此類例子甚多。就流行文化來說，如果當時不流行，則后來成為經典的機會就會很小。

三、思考題思路提示

1.有人說：“假如樂譜失傳，錄音手段和設備喪失殆盡，那么80年代的鄧麗君，也許就是兩百年后的柳永；90年代的劉歡，可能就是三百年后的白居易。因此，從文學的、詩的意義上對他們的作品給予關注，顯得非常必要，他們在歌中所表達的種種情緒和感覺，同時代的文學作品，特別是詩和其他嚴肅藝術未必能表達得了。”你同意這種說法嗎？為什么？

好的流行歌曲既可以表達寫作者和歌者的生活感受，也可以反映豐富的民族情緒、文化關懷和社會批判，加之語言通俗，極具個人風格，就具有了通常文字所沒有的感染力。現代流行歌曲就是傳統意義上的詩，其社會影響大于現代新詩。2.你認為流行歌曲能否成為經典？理由是什么？

只要能表達時代獨特的精神情感和社會風尚，為大眾接受、喜歡，并在藝術形式上有獨特創造，經過時間的淘洗，有可能成為經典。

3.舉出三段你最喜歡的流行歌曲歌詞，并說一說喜歡的原因。

賀新郎（“把酒長亭說”）

【教學目的要求】

1.把握辛棄疾縱橫揮灑、慷慨激昂的詞風。2.了解辛棄疾愛國報國的創作基調。3.了解辛棄疾與陳亮“鵝湖之會”的概括。【重點、難點】

1.詞中所蘊含的沉郁感情和報國理想。2.典故、比擬及雙關語的使用。3.景物描寫的象征意味。4.辛詞“以文為詞”的特點。【所用課時】2課時 【教學內容】

一、作者的生平及創作情況

辛棄疾(1140—1207)，字幼安，號稼軒，歷城(今山東濟南)人。他出生在南宋初年金兵占領地區，目睹金貴族統治者對北方人民的蹂躪，從小就深深地埋下了對金貴族的仇恨。紹興三十一年(1161)，辛棄疾組織了兩千人的一支抗金隊伍，在濟南南邊的山區起義，不久投歸耿京領導的農民起義軍，在軍中任“掌書記”。紹興三十二年，耿京部下張安國殺了耿京，投降金營，辛棄疾這時正被派往南宋接洽聯合抗金事宜，歸來途中聞訊，隨同手邊僅有的五十余人，闖進金營，生擒張安國，率領被張安國裹脅的耿京舊部萬余人，突破金兵的包圍封鎖，投歸南宋。

這時，南宋統治集團中的一些主張對金屈膝言和的人得勢，辛棄疾和他們作了針鋒相對的斗爭。孝宗乾道元年(1165)，他寫了《美芹十論》；過了六七年，他又寫了《九議》。他系統地批駁了一些人散布的抗金必敗的荒謬論點，提出了他的一整套抗金的戰略方針和具體措施，但都沒有被南宋統治者采用。南宋統治者派辛棄疾任了幾處地方官，辛棄疾在各地也都積極從事抗金事業。他任滁州(治所在今安徽滁縣)知州時，使地處前線的滁州的蕭條的經濟得到明顯的恢復。他任潭州(治所在今湖南長沙)知府和湖南安撫使時，建立了威震金兵的“飛虎軍”。任福建安撫使時，積極儲備糧食和計劃建立一支能打仗的軍隊。晚年任鎮江(在今江蘇)知府時，配合韓侂胄北伐，作了許多軍事準備。可是南宋統治者不支持他，百般排斥打擊他，在南歸后的四十余年中，先后被免官閑居帶湖(在今江西上饒)、瓢泉(在今江西鉛山)等處二十余年。

辛棄疾的抗金抱負不得施展，詞成了他抒發情感的方式。他熱切盼望祖國統一，反對金貴族壓迫，批判投降政策。在各種題材的作品里，不論是登山臨水，送別友人，或是懷古憶昔，感嘆時事等，他都表現了這種心情。他對于南宋統治者的揭露和鞭撻是很深刻的；他指斥他們目光短淺，不以恢復大計為重；他痛恨理學家們空談誤國。他的大量的優秀作品，都離不開抗金愛國的主題，而且都寫得那樣深切動人。

辛棄疾的詞在藝術上的主要特色是雄渾豪放。他繼承了蘇軾詞的豪放風格，不受音律和流行的纖艷語言的束縛。他的詞在思想內容上比蘇軾更深廣，他要求藝術表現形式和思想內容相適應，因此他的豪放風格比蘇軾更有所發展。他嫻熟地運用經、史、子、集中的書面語言和民間口語來自由地表達自己的思想感情，使得語言生動而豐富。我們讀他的詞，就能深切地感到它所包含的慷慨激烈和悲壯蒼涼的心情。另外，他的詞里又常用一些暗喻的比興手法，寫得委婉含蓄。他還有一些寫得清新活潑、輕快流麗的小詞。在藝術風格上，是變化多樣的。

辛棄疾的詞，給當時和后世以巨大的影響。南宋一代，反映抗金或抗元的主題思想的詞，風格上很多和他的作品相似。許多世紀以來，凡是反映重大題材，詞人總是效法辛詞的。當然，辛棄疾有他的時代局限性。他在一些表現抗金思想的詞中常常流露出消極情緒，其中雖然包含了對南宋統治者的不滿和控訴，但也暴露了他思想上的弱點。

他的詞，有《稼軒詞》和《稼軒長短句甲、乙、丙、丁稿》兩種版本，前者刻于元代，后者有宋刻本，其中甲稿為他生前所刻。存詞六百余首。

二、文本詳析

這是一個英雄聚會的故事。淳熙五年（1178），陳亮來到臨安，上書孝宗，反對和議，力主抗金，但未被采納。就在這時，他經呂祖謙介紹，認識了辛棄疾，從此他們就成為志同道合的莫逆之交。可惜別易會難，兩人竟十年無緣唔面。直至1188年，陳亮終于從東陽趕到信州，專程來拜訪居家賦閑的辛棄疾。這次拜會在古人筆下頗有傳奇的意味，趙溍《養疴漫筆》載：陳亮訪稼軒，“將至門，遇小橋，三躍馬而馬三卻，同甫（陳亮字）怒，拔劍揮馬首，推馬撲地，徒步而進。稼軒適倚樓望見之，大驚異，遣人詢之，則陳已及門，遂定交。”這次“鵝湖之會”，陳亮本也邀請了著名學者朱熹一道來，但因這次聚會政治目的很強，朱熹的政見與辛、陳又不大相合，便托辭不到。辛棄疾與陳亮相聚歷時十天，據六年后辛棄疾在《祭陳同父文》中的追憶“憩鵝湖之清陰，酌瓢泉而共飲，長歌相答，極論世事，可復得耶”，兩人談得十分暢洽。陳亮辭別東歸，辛棄疾竟戀戀不舍地去追趕挽留，因途中雪深泥滑，不得前進而罷。當晚辛棄疾就寫了這首詞，表達他的思念之情。詞中描繪了二人真摯的兄弟般的友誼，抒寫了對志同道合的朋友的懷念，同時也抒發了他們抗擊金兵，光復失地的共同理想。

這首詞的一開頭，詩人就用歷史人物來比擬陳亮，給他的風度才識以極高的評價。“把酒長亭說。看淵明，風流酷似，臥龍諸葛。”原本在辛棄疾眼中，陳亮的行為同陶潛有幾分類似，高潔志趣而不合流俗。但這次與陳亮相會，辛棄疾才知道，陳亮的歸隱并非出世，喻之為入世的諸葛亮更恰當些。這是辛棄疾對積極入世，以國事為己任的陳亮的贊美，同時也隱含著自愧不如之意。接著，“何處飛來林間鵲？蹙踏松梢微雪，耍破帽多添白發”。乍看這幾句，像憑空飛來，與上文毫不相干，細細分析，實是用了一個形象性的暗喻。事實上是，此時的陳亮與稼軒都年近五十，歲月蹉跎，報國無門，故觸動他們的無窮感嘆。那“鵲”似乎也有暗指朝中那些鬧鬧嚷嚷、搬弄是非的小人之意。

“剩水殘山無態度，被疏梅、料理成風月。兩三雁，也蕭瑟。”這幾句表面上是寫冬天景色，暗中則比喻南宋朝廷茍且偷安，不肯銳意恢復中原以至山河破碎。同時，贊美像陳亮那樣的愛國志士，只有他們支撐東南半壁的危局，才使南宋的枯山脊水有些生氣。但辛棄疾又認為抗戰派的力量畢竟太單薄了，暫時無法有所作為。也許這是鵝湖相會時辛棄疾與陳亮觀點不同的地方。陳亮是行動派，主張立即對金采取作戰行動，而辛棄疾對形勢的認識要悲觀一些。這幾句可以說是語語雙關，寓景以情，以比興見意，抒發無窮感慨，流露了對國事的憂憤。

整個下片又回到暢敘友情。“佳人重約還輕別”，這句是全詞主旨所在。既推許陳亮的“重約”來晤，又微怨他急于告歸，但也只是點到為止，接著就極力鋪陳與渲染詩人追趕陳亮，為風雪所阻，惆悵而歸的情景。“悵清江”幾句中所描寫的行路之難，既是實指，也暗示了詩人政治斗爭與人生道路上的不順利。“問誰使、君來愁絕？”這是從寫景到抒情的轉折句，是虛擬的一問，含而不露地道出了友人陳亮（兼指詩人自己）的極度愁怨。他們的愁怨，不僅是因朋友的離別而促發的，更是由于國家的危亡局勢和他們在南宋朝廷中的不幸遭遇而造成的。因此，此句中蘊含了十分沉郁的感情。

以下數句，一氣貫注，暗用數典，如飄風驟雨，抒發了詩人對陳亮極為濃烈的思念之情。“鑄就而今相思錯”六句中，前三句用的是唐末羅紹威的典故，用夸張手法說自己沒能留住陳亮，致使今天兩地相思，是費盡人間鐵鑄成的大錯誤，是人生一大恨事。同時，這又是語意相關的，既表明了詩人與好友之間的思念之深，又譴責了朝廷一味屈辱投降，搜刮人民的財富奉送給金朝，弄得南北河山空相望。歇拍二句則是明用《太平廣記》所載獨孤生的故事，又承接《小序》“聞鄰笛悲甚”，暗用向秀《思舊賦》的典故。“長夜”一詞，顯系針對時局而發，雖其字面意思是指冬夜之長，實際是對朋友的勸慰。詩人以悲痛的情語結束全詞，再一次突出了詩人心緒的哀切和相思的綿遠深長。

全詞沉郁悲壯，感人肺腑，感情濃郁，憂思深廣，景物描寫鮮明，并富有象征意味，頗可咀嚼。由此詞開始，辛棄疾和陳亮用此調此韻唱合，一連唱和了五首，這又堪稱中國文學史上的一件勝事。

三、其他參考資料 1.辛詞的藝術成就

辛棄疾繼承了蘇軾豪放的詞風及南宋初期愛國詞人的戰斗傳統，進一步擴大詞的題材，幾乎達到了無事無意不可以入詞的地步。為了充分發揮詞的抒情、狀物、記事、議論的各種功能，他創造性地融會了詩歌、散文、辭賦等各種文藝形式的優長，豐富了詞的表現手法與語言技巧，從而形成辛詞獨特的風格，“能于剪紅刻翠之外，屹然別立一宗”(《四庫提要》)。

辛詞藝術上的獨特成就首先表現在雄奇闊大的意境的創造上。決定于辛棄疾戰斗的經歷和遠大的政治抱負，他詞里所表現的常是闊大的場景，戰斗的雄姿，以及那些具有堅強性格的事物。他愛不怕霜欺雪壓的梅花，而不喜歡那經不起風雨的桃李；愛磊落的長松，堂堂直節的勁竹，而不喜歡那瑟縮在寒風里的秋瓜與凍芋。他寫長劍是“倚天萬里”，寫長橋是“千丈晴虹”(《沁園春?期思卜筑》)，甚至寫水仙花的盆景也是“湯沐煙波萬頃”(《賀新郎?賦水仙》)。突兀的堅定的青山，在他的想象之中，不但嫵媚可愛，而且奔騰馳驟，像萬馬的回旋，像巨犀的拔海而出(注：參看《賀新郎?用韻題趙晉臣敷文積翠巖》及《沁園春?靈山齊庵賦》等詞)。他詞里不僅出現“紅旗清夜，千騎月臨關”(《水調歌頭?三山用趙丞相韻》)，“漢家組練十萬，列艦聳層樓”(《水調歌頭?舟次揚州，和楊濟翁、周顯先韻》)等戰斗場景，就是對著水邊的鷗鳥，眼前的酒杯，攔路的松樹，也會發出軍令似的約束；看到紅紅白白的花朵，也會想起吳宮的訓練女兵；在幽靜的小窗里聽到外面的棋聲，也會想起重重圍城的被突破(注：《念奴嬌?賦白牡丹，和范廓之韻》：“對花何似，似吳宮初教，翠圍紅陣。”又《新荷葉?再和前韻》：“小窗人靜，棋聲似解重圍。”)。這些生動而夸張的描繪與想象，構成辛詞豪放風格的特征。比之蘇軾，辛詞是更生動，更突兀，有時筆酣墨飽，氣勢飛舞，那是蘇詞里所沒有的意境。而由于他一直處在南北分裂時期，又經常受到妥協投降派的排擠和打擊，辛詞里也不可能有蘇軾那種空曠、灑脫的表現。

其次表現在比興寄托的手法上。由于辛棄疾是從北方“歸正”來的軍人(注：南宋王朝歧視那些從北方歸來的人物，稱他們為“歸正人”)，他的恢復中原統一中國的政治抱負既和偷安江南的小朝廷不相容，他政治上的孤危地位和屢遭毀謗的身世又警戒他不能肆意逞辭；這就使他有時不能不采取幽隱曲折的比興手法，表現他百折不撓的戰斗精神。這部分詞有時托兒女之情，寫君臣之事；在芬芳悱惻之中，露磊落不平之氣。它像伏流千里遇隙激射的清泉，又像密云不雨時閃現的電光，透露了這傾斜欲倒的百年大廈將要在暴風雨里崩坍的消息。下面這首他從湖北轉官湖南時寫的《摸魚兒》，是在這方面較有代表性的作品。

更能消幾番風雨，匆匆春又歸去。惜春長怕花開早，何況落紅無數。春且住，見說道天涯芳草無歸路。怨春不語，算只有殷勤、畫檐蛛網，盡日惹飛絮。

長門事，準擬佳期又誤，蛾眉曾有人妒。千金縱買相如賦，脈脈此情誰訴?君莫舞，君不見玉環飛燕皆塵土!閑愁最苦，休去倚危欄，斜陽正在、煙柳斷腸處。

這詞上半主要在通過作品主人公的惜春而又怨春，表現他對南宋王朝“愛深恨亦深”的矛盾心情。下半更托為蛾眉遭妒表現他對自身遭遇的不平。“君莫舞，君不見玉環飛燕皆塵土”，是對當權的妥協投降派的詛咒，說他們總有一天要斷送了國家也葬送了自己。至于用斜陽煙柳諷刺昏暗王朝，就更明顯。《鶴林玉露》說宋孝宗“見此詞頗不悅”，是相當可信的。辛詞這種手法繼承了《離騷》香草美人的傳統，同時接受了婉約派詞人的影響。由于作者還只能把恢復中原的希望寄托于腐朽的南宋王朝，在他對這王朝表示絕望的同時，就不能不給作品帶來悲觀的色彩。

詞到了辛棄疾，開始運用大量的典故，因此前人有的認為他“掉書袋”。所謂“掉書袋”是指濫用書本材料來炫耀自己的淵博。辛棄疾的部分作品如選用和某一個朋友同姓的古人古事來對他頌揚，或全詞集經語，都表現了這種封建文人的習氣。但是必須看到，辛詞更多地方的用典是為了托古喻今，像上舉《永遇樂》、《水龍吟》等詞所表現的，那實際上和他的比興、寄托手法有其相通之處。

上述兩方面的藝術成就，表現了作家的愛國熱情、政治理想與丑惡現實的尖銳矛盾，同時形成了辛詞的浪漫主義的藝術特征。

最后還要談一談辛棄疾駕馭語言的能力。前人說蘇軾以詩為詞，辛棄疾以文為詞。比之蘇軾，他不僅運用古近體詩的句法，還吸收了散文、駢文、民間口語入詞。不論經、史、諸子、楚辭以至李杜詩、韓柳文，往往拈來便是，達到了劉勰說的“用舊合機，不啻自其口出”(《文心雕龍?事類》)的地步。如他的《南鄉子?登京口北固亭有懷》：

何處望神州，滿眼風光北固樓。千古興亡多少事，悠悠，不盡長江滾滾流。

年少萬兜鍪，坐斷東南戰未休。天下英雄誰敵手，曹劉?生子當如孫仲謀。

這詞上片結句用杜詩，下片結句用《三國志》注引《吳歷》，絲毫不見生搬硬套的痕跡。辛詞里像這樣的例子是不少的。

辛詞里有不少祝壽、迎送的應酬之作，又喜歡和韻、迭韻，以逞才使氣；或漫不經心，以文字為游戲。部分作品由于用典或議論過多，未免艱深晦澀，缺乏詩的韻味。

辛棄疾的詞和陸游的詩是鼓舞南宋人民反對妥協投降、力爭抗金勝利的一對號角，在當時就產生很大影響。而且后來每當民族危機深重的時候，它們的影響就越大。南宋后期的劉克莊、金末的元好問，以及近代的梁啟超，都特別喜愛或推重他的詞，這不僅出于個人的愛好，同時是當時的民族危機促使他們要從這些作品里汲取精神上的鼓舞力量。2.辛派詞人

和辛棄疾以詞唱和的陳亮、劉過等和比他稍后的劉克莊、劉辰翁等，詞風上都明顯受到辛棄疾的影響，形成了南宋中葉以后聲勢最大的愛國詞派。他們用詞記交游，發感慨，具有共同的愛國思想傾向，同時進一步把詞推向散文化、議論化的道路。他們喜歡采用帶有古詩或散文意味的《水調歌頭》、《念奴嬌》、《賀新郎》、《沁園春》等長調，而象五代北宋詞人所慣用的《浪淘沙》、《蝶戀花》、《臨江仙》、《踏莎行》等小令卻相對地減少了。在語言上較少婉約派詞人的雕琢習氣，又帶來了恣肆粗獷的作風。他們既沒有像岳飛、辛棄疾那樣的政治抱負與戰斗經歷，藝術上也不及辛詞的精練，這就不能不削弱了作品的動人力量。

四、思考題思路提示

1.你還讀過哪些寫送別的詩詞作品？通過比較，體會辛詞抒發感情的特色所在。

詩作如高適的《別董大》、李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》、王勃的《送杜少府之任蜀州》、王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》、岑參的《白雪歌送武判官歸京》等；詞作如柳永《雨霖鈴》（寒蟬凄切）、蘇軾《南鄉子?送述古》、張元幹《賀新郎》（夢繞神州路）、陳亮《水調歌頭》（不見南師久）、辛棄疾《木蘭花慢》（漢中開漢業）等。而辛棄疾送別詞的特色，主要表現在情感充沛、一氣貫注，富有感染力。

2.辛棄疾素以豪放詞風而聞名，不過，你能舉出他富于婉約詞風的作品嗎？

如《鷓鴣天》（晚日寒鴉）、《祝英臺近?晚春》、《摸魚兒》、《青玉案?元夕》等名篇。3.談談你所了解的南宋主戰派主和派的政治斗爭。

根據相關資料，由學生討論。

聲聲慢（“尋尋覓覓”）

【教學目的要求】

1.了解本詞在遣詞用字、韻律運用與布局謀篇上的獨特之處。2.掌握物境與心境相融的表現手法。

3.了解本詞的創作背景及李清照前后詞風的不同。4.初步體會性別因素對文學創作的影響。【重點、難點】

1.疊字運用的妙處。2.用韻的特點。

3.細膩而又步步深入的感情蘊涵。4.國家變動與個人創作之間的關聯。【所用課時】2課時 【教學內容】

一、作者的生平及創作情況

李清照(1084一?)，號易安居士，濟南(在今山東省)人，出生于一個注重文學藝術的士大夫家庭，從小受到熏陶。她的丈夫趙明誠歷任知州一類的地方官。他們兩人都喜歡收藏和研究金石書畫，著有《金石錄》。在她的《金石錄后序》里，記述了她的婚后生活和她大半生的重要經歷。

李清照在我國文學史上是一個很重要的女作家，詩和散文都有較高成就，而主要的成就是詞。她的創作生活，以1127年金統治者占領汴京為界，分為前后兩個時期。前期的作品多是寫她在趙明誠離家外出時所感受的離愁別恨，以及一些描寫閨中生活和詠物之作，一般都是局限在個人生活的狹小天地里。

她在后期避難到南方，經歷了社會的大變亂，國破家亡，許多痛苦涌上心頭，寫了一些反映那個時代的作品。如“欲將血淚寄山河，去灑東山一抔土”，悲痛祖國的大好河山淪于敵手。“南渡衣冠少王導，北來消息欠劉琨”，指斥了南宋統治集團的萎靡不振，屈膝言和。詞中如《添字丑奴兒》(窗前誰種芭蕉樹)、《永遇樂》(落日熔金)、《武陵春》(風住塵香花已盡)、《蝶戀花?上巳召親族》、《聲聲慢》(“尋尋覓覓”)，都是抒寫她所經歷的亂離生活的痛苦和寄托她的故國之思。和她的詩比起來，詞顯得委婉細膩。

李清照詞的成就主要表現在語言藝術方面。她的詞用典故不多，不追求詞藻的秾麗，而是用樸素清新的語言表現她對周圍事物的感觸和刻畫比較細膩的心情，常常寫得鮮明生動，感情色彩很濃。有時還采用口語入詞，如“守著窗兒，獨自怎生得黑”。過去有人稱贊她的詞“用淺俗之語，發清新之思”(清鄒祗謨：《遠志齋詞衷》)，或者說“以尋常語度入音律”(宋張端義：《貴耳集》)，這都說出了李清照詞語言的特色。

李清照寫有一篇《詞論》，從詞的興起談到詞的寫作問題，其中對北宋一些重要的詞家都有所評論，談了他們詞作的優點和缺點。她提出寫詞要“協音律”，認為“詞別是一家”，不能和詩一樣。這些主張對于詞的創作影響深遠。

有《李清照集》、《漱玉詞》輯本，存詞四十七首。

二、文本詳析

這首詞一名《秋情》，是李清照南渡以后的代表作之一。公元1127年，金兵攻陷北宋都城汴京（今河南開封），漢族政權南遷，始為南宋。這一重大變故給當時社會各階層帶來影響，李清照的生活也隨之發生巨變。千古名篇《聲聲慢》即寫于這樣的背景下。

詞的開頭落筆見奇，以七組十四個疊字描繪出一個凄然寡歡的愁婦形象。第一句“尋尋覓覓”不是寫實，而是表現一種無可寄托、若有所失的精神狀態。詞人所尋覓的是什么呢？詞中沒有明說，但聯系作者的生活經歷卻不難體味。南渡前，李清照與丈夫感情融洽，志同道合，有著文雅而富于詩意的生活情趣。然而，靖康之難葬送了昔日的一切，丈夫趙明誠離開人世，心愛的文物古籍毀于兵亂，失于竊賊，更令人痛心的是北方國土的淪亡。詞人在多難的歲月里備嘗艱辛，故而坐立不安，情不自禁地希求尋到一點慰藉。作者并沒有直接描繪這種心理，而是賦無形于有形，通過“尋尋覓覓”這一虛化的行動來形象地加以表現。第二句借環境的凄清、肅殺來表現心情，“冷冷清清”既寫出深秋氣象，也刻畫出詞人的暮年心境，飽含著只身飄零、孑然獨處的寂寞之感。第三句則直抒愁懷。這句中的六個疊字是近義詞，相互間有細微區別：“凄凄”言其悲涼；“慘慘”寫其抑郁；“戚戚”則繪其憂懼。詞人由淺入深，淋漓盡致地勾畫出國破家亡為自己造成的極深的精神創傷。

接下去四句，通過眼前生活敘寫愁情。“最難將息”表面上是就清晨氣候而言，實際又與上文“尋尋覓覓”相呼應，表明女主人公從一清早便心神不寧，沉痛的家國身世之感蘊于其中，卻又無處遣愁。“雁過也”三句，進一步刻畫了主人公的悲愁心境。征雁“卻是舊時相識”，這之中飽含復雜的情味：一則古時有鴻雁傳書之說，詞人早年生活中丈夫遠游在外時，曾熱切幻想大雁為自己帶來親人的消息，為丈夫捎去自己的書信，《一剪梅》詞中便有“云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓”之句。可如今丈夫亡故，只能目送征鴻，獨咽悲傷。二則南渡之后，詞人無時無刻不在思念被金人占領的家鄉。她曾在詞中沉痛地寫道：“故鄉何處是？忘了除非醉！”（《菩薩蠻》）而今望見大雁，想到這雁正是從北方淪陷區飛來，不禁生出濃重的思舊懷鄉之情。此處“舊時相識”并非實指，是詞人借特定景觀將種種情愫凝聚為一體，以突現天涯淪落的悲傷。

詞的上片，字里行間處處含愁。下片緊承上文，依然就主人公之愁鋪敘開去。“憔悴損”即是寫花，又是自喻，比興之中，傾注著一腔悲情。“守著窗兒，獨自怎生得黑”這兩句更寫出了詞人度日如年的心理感覺，又暗示了即使熬到天黑，那漫漫長夜亦不知怎樣捱過的憂愁。這兩句用語平易，但作為韻腳的“黑”字屬于極難押的險韻，故詩家罕用。而李清照功力深厚，押得既穩妥又自然，贏得評論家贊賞。“梧桐”二句與上片“曉來風急”相呼應，寫黃昏時分秋雨梧桐引起的哀愁，同時點出這首詞描述的是一整天的情狀。自漢代枚乘《七發》中寫過“龍門之桐……其根半死半生”后，人們常用“梧桐半死”比喻喪偶。而今，梧桐已使詞人憂傷，再加上連綿秋雨，使人越加煩悶難耐。“更兼”二字，點出不堪聽聞之意，“到”字訴說時間之長，“點點滴滴”則既寫聲音、狀態，也寫主人公感受。

作品結尾，詞人在以上曉寒、淡酒、風急、雁過、黃花堆積、梧桐細雨、殘秋黃昏等一系列鏡頭組成一幅天然的悲凄畫面之后，將難以名狀、無法解脫的苦悶匯為沉痛之極的兩句：“這次第，怎一個愁字了得！”此處的“愁”，實為全篇總旨，從而將人物的情感推向高峰。而反詰的語式，既收束全詞，又辟出新境，給讀者留下想象的余地。

就藝術性來看，這首詞也取得了極高的成就。首先，疊字的運用，突現了這首詞的語言特點。疊字是古代詩歌的一種語言藝術，運用得好，可以加重語氣，增強情感，突現事物特征，同時造成一種急促、跳動、鏗鏘的音樂效果，使作品更富于感染力。不過，在李清照之前，詩詞中疊字的運用多以四字、六字、八字為限，而李詞首句即連下十四個疊字，且質樸清新，自然流暢，準確表達了詞人所處的環境和心理狀態。后來有些作家曾著意仿效，如元代喬吉連用二十八疊字作成的《天凈沙》（見課本“平行閱讀”），但雕琢之痕十分明顯，無法與之媲美。

在韻律方面，詞作也顯示了作者獨特的造詣。《聲聲慢》的詞牌歷來多平韻格，李清照卻選擇了入聲韻。入聲短促幽咽，創造出一種飲咽吞聲的藝術效果。與此同時，詞中又配以眾多的齊齒音字和舌音字。九十七個字中，這類字竟占五十七個，如尋、覓、凄、息、積等齊齒音字，點、滴、得、第等舌音字，交相重疊，造成一種嚙齒切語的音調，仿佛女主人公在哀哀自訴。

在章法上，《聲聲慢》不是一般融情于景，而是把握女主人公內在心緒和外界事物之間的矛盾關系，采用一情一景的手法，愈寫愈深。同時，詞作在結構上打破前后片界限，層層鋪開，一氣貫注，在心境與物境相互作用和相互矛盾的不斷擴大過程中，將愁緒聚結到難以遏止的地步，充分表現出詞人杰出的藝術才華。

三、其他參考資料

1.李清照《聲聲慢》輯評

[明]楊慎《詞品》卷二：宋人中填詞，李易安亦稱冠絕。使在衣冠，當與秦

七、黃九爭雄，不獨雄于閨閣也。……《聲聲慢》一詞，最為婉妙。……山谷所謂以故為新、以俗為雅者，易安先得之矣。

[明]茅暎《詞的》卷四：連用十四疊字，后又四疊字，情景婉妙，真是絕唱。后人效顰，便覺不妥。

[清]劉體仁《七頌堂詞繹》：柳七最尖穎，時有俳狎，故子瞻以是呵少游。若山谷亦不免，如“我不合太撋就”類，下此則蒜酪體也。惟易安居士“最難將息”、“怎一個愁字了得”，深妙穩雅，不落蒜酪，亦不落絕名，真此道本色當行第一人也。

[清]許昂宵《詞綜偶評》：此詞頗帶傖氣，而昔人極口稱之。殊不可解。

[清]陳廷焯《白雨齋詞話》卷七：十四疊字，不過造語奇雋耳。詞境深淺，殊不在此。執是以論詞，不免魔障。

[清]梁啟超：此詞最得咽字訣，清真不及也。（《藝藝館詞選》乙卷）2.李清照的藝術成就

李清照是中華詩史上杰出的女作家。她詩、詞、文、賦，金石、書、畫無所不精，而尤以詞的藝術成就最為突出。王的《碧雞漫志》稱：“易安自少年便有詩名，才力華贍，逼近前輩，在士大夫中已不多得，若本朝婦人，當推文采第一。”楊慎《詞品》謂：“宋人中填詞，李易安亦稱冠絕。使在衣冠，當與秦

七、黃九爭雄，不獨雄于閨閣也。”王士禛《花草蒙拾》云：“婉約以易安為宗，豪放惟幼安稱首，皆吾濟南人，難乎為繼矣。”沈謙《填詞雜說》將李清照與李后主并提說：“男中李后主，女中李易安，極是當行本色。”李清照在詞史上成就卓異，屹然為一大宗。詩文的創作也斐然有聲，卓有獨詣。

李清照詞在群花爭艷的宋代詞苑中，獨樹一幟，自名一家，人稱“易安體”。“易安體”之稱始于宋人。侯寅《眼兒媚》調下題曰：“效易安體。”辛棄疾《丑奴兒近》調下題曰：“博山道中效易安體。”當代學界對“易安體”也有所研討。詞作自成一體，表明已形成鮮明的個性風神。其特點：

一是傾擄真摯情。真情是詞之骨，詞之言情，貴得其真。李清照之前，婉約詞人多以男性寫艷情幽懷，李清照則是以女性本位寫自我愛情悲歡和親歷的家國巨變而獲得空前成功的第一人。其前期的戀情詞，如《一剪梅》、《鳳凰臺上憶吹簫》等，滿紙至情，連篇癡語，自然率真最能體現女性純誠細膩的靈性，這是男性作家代人立言的戀情詞所無法比擬的。其后期懷；日寫愁的傷亂詞，如《武陵春》、《聲聲慢》、《永遇樂》、《人孤雁兒》等篇，字字血淚，聲聲嗚咽，一派凄楚，動魄驚心，這“載不動”的“許多愁”，止不住的“千行淚”，“凄凄慘慘”的情懷，無地傾訴的“萬千心事”，全是發自肺腑的心聲，來不得半點雕琢矯飾。這些融和著家國之變、時代滄桑的悲慨之曲，來自情摯意濃的詞人，植根于真實生活感受，是李清照坎坷生涯、悲劇人生、災難時代的映現。

二是熔煉家常語。《漱玉詞》的語言，有與眾不同的鮮明個性。柳永是把詞引向市井的開拓者，他用語通俗明暢，然好為徘體，偶涉蝶默，周邦彥變俚為雅，措詞精工，施采麗密。李清照遣詞造語，自出機抒，創造了以自然率真為主要特色的文學語言。所謂“以淺俗之語，發清新之思”（彭孫通《金粟詞話》）。如“生怕離懷別苦，多少事，欲說還休”（《鳳凰臺上憶吹簫》）。仿佛毫不經意，沖口而出，但仔細體味，卻含意多層，十分精細。親人遠別，千言萬語無從說起；分手已定，重重心事，說又何用；離恨別苦，難以啟口的內心隱秘，刺人衷腸，寧可自我承受，不愿再增加行者負擔。這重重思緒，微妙心態，全用家常語道出而含蘊綿綿不盡。漱玉詞的口語化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散無力，因為它是在口語基礎上匠心獨運、提煉加工的結果。故而落筆精警雅雋，語工意新。如“雪清玉瘦”、“濃煙暗雨”、“被翻紅浪”、“柳眼梅腮”、“紅稀香少”、“云階月地”云云，平易清新，精妙傳神，正是“看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛”。

三是善用白描法。漱玉詞不重故實，不過多化用前人詩文，而長于以白描手法創造動人的意境。易安的白描與柳永的“細密妥溜”、美成的富艷典重不同，而是“沖口出常言，境界動心魄”。如《醉花陰》寫離思凝重：“簾卷西風，人似黃花瘦。”《永遇樂》寫孤寂失落：“不如向簾兒底下，聽人笑語。”均以直白之語，寫深濃之情，有場景，有人物，有襯映。階前花下心系伊人，刻骨相思的形象，閉關簾底，孤苦零丁，將無窮悲傷一己吞咽的心態，呈現眼前，栩栩紙背，令人一睹難忘。《漱玉詞》的白描，具有渾成、含蓄、宛曲的特點，因而毫無淺易平直之跡。《行香子》煞拍：“甚霎兒晴，霎兒雨，霎兒風！”雖系以口語描述天象，不免使人聯想起人間風云變幻、愛河如許**，其深層意蘊是領略不盡的。

四是講求韻律美。李清照論詞很重視聲律，所謂歌詞分五音六律、清濁輕重，她的創作實踐了自己的理論。這是由詞作為一種樂詩特質決定的。《漱玉詞》講究聲情，喜用雙聲疊韻，選辭注重聲韻美。夏承秦曾舉其《聲聲慢》為例。

劉勰論作家和藝文風調之大別，曾談到作家體性不同，“氣有剛柔”、“文之任勢，勢有剛柔”。李清照詩文詞賦，韻致多樣，剛柔兼具，其審美風姿，也卓有獨詣。李清照歷來被推為“詞采第一”、“婉約之宗”。其詞作以柔美見勝。?清思細膩執著，意象輕靈疏淡，意境密麗婉曲，風致委婉清雅，構成了《漱玉詞》特有的陰柔美。李清照以女性本位，運用精于抒情的詞體，表現少女之天真、少婦之纏綿、嫠婦之凄苦，使其詞作帶有獨特的柔婉美和悲劇性，具有不可替代的審美價值。《漱玉詞》繼承婉約派的創作風情和手法，又有所開拓創新。其表現是筆力俊爽疏宕，意境展延開闊，風韻柔中帶剛，時露崛強之氣。如《蝶戀花》寫別懷：“……借別傷離方寸亂，忘了臨行，酒盞深和淺。好把音書憑過雁，東萊不似蓬萊遠。”既寫別懷之亂，又言音問易通，以爽俊之筆，開解沉抑之情。《鷗鴿天》寫懷人：“秋已盡，日猶長。仲宣懷遠更凄涼。不如隨分尊前醉，莫負東籬菊蕊黃。”視力不局限于閨幃物事，筆鋒伸展而及于王粟懷遠、陶潛賞菊，思路藐遠。《漁家傲》記夢詞，寫“天接云濤”，星轉帆舞，與天帝對話。境界闊大，想象瑰麗。路長日暮之嗟，詩徒驚人之慨，感傷深沉。《寥園詞選》謂為“渾成大雅，無一毫釵粉氣”。《歷代名媛詩詞》評曰：“玩其筆力，本自矯拔，詞家少有，庶幾蘇辛之亞。”《漱玉詞》的這些特色確與蘇、辛有一脈相通之處。沈曾植《菌閣瑣談》謂“易安調儻有丈夫氣，乃閨閣中之蘇、辛”，“自明以來，墮情者醉其芬馨，飛想者賞其神駿”，這不是偶然的。李清照詞以婉約稱勝，但它是柔中有剛，婉中含豪，剛柔融通的。

李清照文章流傳不多，但無論書序、札啟、辭賦都有佳構，且長于四六驕儷，博于用史使事，運筆曲伸自如，行文聲情并茂，并大都貫穿著關注現實國運的時代精神、愛國情愫。絕不拘囿于閨幃閑情，誠如古人所評，顯見出她“才高學博，近代鮮倫”。據此，我們可以說：李清照詩、詞、文、賦悉有獨詣，在藝術風調上陰柔美臻于極致，而陽剛氣一脈貫通。

四、思考題思路提示

1.分析這首詞如何使物境與心境相互契合，從而使悲愁描寫步步深入。

如作者抬眼空中“雁過也，”內心感觸悲涼，“卻是舊時相識”；又如眼前“滿地黃花堆積”，愈加觸動情懷，“如今有誰堪摘”，景隨步移，情觸景生。2.你所讀過的古典詩詞中，還有哪些也是借助聲調韻律來抒情寫意？

如李頎的《送陳章甫》，李賀的《送沈亞之歌》、《浩歌》及《羅浮山人與葛篇》。3.你從本詞能體會到李清照作為女性作家的特有氣質嗎？

傷感和惆悵，是一種最富有詩意的情感，它不是強烈的生活失意的直覺體驗，而是一種莫名的孤寂感。通常它總是發生在氣質敏感、感情細膩、學養天分較高的詩人詞人身上，李清照即是如此。

莊子·秋水（節選）

【教學目的要求】

1.寓言與比喻的特點及其所蘊含的獨特推理方式。2.《莊子》的文學價值和歷史地位。【重點、難點】

1.了解《莊子》散文以寓言說理的特點和汪洋恣肆的語言風格。

2.闡述文章所包含的深刻哲理，引出關于人類認知的有限性等問題的思考。【所用課時】2課時 【教學內容】

一、作者的生平及創作情況

此人活在距今兩千三百年前，人們叫他莊子。子者，男子之美稱也。莊子，這是尊敬的稱呼，亦即莊先生。先生活著的時候，履歷不顯，聲名不彰，又厭煩交際，所以除了隨身的幾個弟子，少有人認得他。他死后兩百年，司馬遷著《史記》寫老子列傳，順便把他的小傳附錄在老子列傳之后。附錄小傳當然簡略，僅有235字。字雖少，也算難為司馬遷。你要知道，司馬遷那時搜集莊子的材料，莊子已死了兩百年。兩百年間，經歷暴秦焚書，又遭楚漢廝殺，以及漢武帝的“罷黜百家，獨尊儒術”，先秦史料星散，搜集工作多么難做。試看我們今日，搜集一些一兩百年前曹雪芹的材料，立個小傳，多難。偏偏傳聞比事實更有趣，向聲背實，誤假為真，筆下哪能無錯，又添益了存真之難。由是觀之，這235字的《莊子小傳》，真實程度恐怕不高。尤其后半部分102字寫楚威王派人來請莊子去做相爺一事，最受今人質疑。的確，這像傳聞，不像事實。由于所寫莊子的答話很有趣，又能映照出莊子的清高與詼諧，便誤假成真，被司馬遷看晃眼了。235字減去102字，可憐僅剩133字，小傳就更小了。

再說這133字，還得減去司馬遷對莊子著作的評論，因為這不能算是史料。這樣一減，所謂小傳便只剩下五句了。這五句可順序編號如下：

（一）莊子者，蒙人也，名周。

（二）周嘗為蒙漆園吏，與梁惠王、齊宣王同時。

（三）其學無所不窺，然其要本歸與老子之言。

（四）故其著書十余萬言，大抵率寓言也。

（五）其言恍洋自恣以適己，故自王公大人不能器之。

從

（一）可知，莊先生單姓周。周字怎樣解釋？他自己在《莊子·外篇·知北游》中作過解釋。其言曰：“周，遍，咸，三者異名同實，其指一也。”周就是普遍，周就是共同。取名為周，可能隱括《易經·系辭》所說“周乎萬物，道濟天下”之意。懷著大志，怕人不懂，所以著書時特別解釋了這個周字。還知莊先生是蒙人。蒙，又名蕭蒙或小蒙，其地在宋國國都商丘的郊區。蒙人當然是宋人。宋國貧弱，境轄今之河南省東角、山東省西角、安徽和江蘇兩省的西北角。當初周武王伐紂王，滅掉商朝，劃出中原連成一片的最窮困地區，建立一個宋國，以便發配商朝的“亡國奴”，也算給出路吧。國既貧弱，民智難免雍蔽。先秦諸子著作說到蠢人，多稱其為宋人。莊子雖是宋人，也不放過自己的同胞。《逍遙游》篇，千里迢迢販賣帽子到越國去的傻瓜是宋人，賤賣祖傳護膚秘方的練絲專業戶也是宋人。《山木》篇，分不清姨太太誰美誰丑的旅館主人是宋人。《外物》篇，全城小販協助別人哭喪，哭死一半的大笑話，發生在宋國首都。《列御寇》篇，被罵作“舔屁眼”的曹商又是宋人。莊先生是宋國人，司馬遷之后的劉向、班固、張衡皆持此說。

從

（二）可知莊先生做過管理漆樹園林的吏員。司馬遷用一個“嘗”字，是說曾經做過，后來離職了。這個公職做了多久，沒法知道。想來總是年輕時做過吧。這個漆樹園就在蒙地，所以才說蒙漆園吏。舊說漆園乃邑地名，不是漆樹園林，吾不取也。宋國國有漆樹園林，想來不止一處，而莊周管理的這一處在蒙地，故稱為蒙漆園，這還說的通吧。漆之為物，不但用于宮室、家具、時期、什器，且為戰備所需，不可或缺。兵器、甲盾、戰車都要糅過，否則不耐戰用。漆是重要物資，設置吏員管理國有漆樹園林，當可理解。還知莊先生與梁惠王、齊宣王同時。梁是宋的西鄰國，齊是宋的東鄰國，距蒙地皆不遠，所以司馬遷拿這兩位國王做時間坐標。這兩位國王恰好孟子都見過，事見《孟子》書中。如此說來，莊子與孟子竟是同代人。所迥然相反者，莊子守默以葆光，藏身陋巷著作，孟子逞辯才而揚己，游說諸侯獵名，一隱焉，一顯焉，互不聯系。孟子戰斗激情洋溢，批楊朱批墨翟批許行，以“正人心，息邪說”為己任，為何不批莊周？宋代有學者這樣問。朱熹回答云，“他只在僻處自說”，孟子未聽說過，從何批起。不過我認為，縱然聽說過，也不必去批。按照孟子的觀點看，莊子的那一套雖然反動有害，畢竟不來搶孟子的飯碗，因為沒有哪個諸侯會采納那一套，這就不同于楊、墨、許之流，視而不見算了，批他做啥。批了反而替他揚名，不值。莊子生卒之年，很難落實，各家考證都屬猜測。吾從眾吧，假定生于公元前369年，卒于公元前286年。果如此，他應誕生在周顯王元年（也是梁惠王元年），比孟子小3歲，比屈原大29歲。到他51歲那年，宋國暴君名偃的那家伙宣布稱王，史稱宋王偃。到他83歲那年，宋國亡了，他也逝世了。他逝世八年后，屈原投江自殺。這些坐標有助與我們看清他一生的時間位置。

從

（三）可知莊先生博學，讀遍當時各家各派著作，而歸宗于道家鼻祖老子的學說。不只是司馬遷，我們讀完《莊子》，也能得出這樣的結論來。

從

（四）可知莊先生著書十余萬言。今本《莊子》共有33篇，分屬內篇、外篇、雜篇三個部分，僅有65，000千余字。班固著《漢書·藝文志》卻記載說“《莊子》50篇”，未說多少萬言。學者多認為52篇的是古本《莊子》，晉代郭象做注釋時，刪掉其中不倫不類的篇什，整而潔之，乃成33篇的今本《莊子》。《莊子》的作者就是莊先生，原無疑義。從宋代起，竟成問題，聚訴至今。今人高亨認為《莊子》的外篇和雜篇不是莊子寫的。為此舉出三證，亦頗有力。一，《胠篋》一篇“田成子十二世有齊國”乃莊子死后事。二，《盜跖》一篇“湯武立為天子，而后世絕滅”亦莊子死后事。三，《列御寇》一篇“莊子將死，弟子欲厚葬之”顯然不是將死的人寫的。一二兩證可用弟子或有補筆答之。第三證不懂得莊子在寫寓言，戲擬臨終對話罷了。

從

（五）可知莊先生不被統治者重用，甘心寂寞，著書自娛。司馬遷說的“適己”也就是自娛。

（摘自流沙河《莊子現代版》）

二、文本詳析

《秋水》在《莊子》外篇，取篇首二字為題，主旨是闡述認知與價值判斷的相對性。全文分兩大部分。第一部分為河伯與北北海若的對話，七問七答，為全篇之主體。第二部分，為其余六節，文意不相連屬，疑為莊子后學仿作或散段而羼入者。本文選取第一部分的前兩節，通過河伯與北北海若的兩段問答，形象地闡述了小大之辨及其不確定性，得出人類認知與價值判斷具有相對性的認識論判斷，進而引申出對得失、生死泰然處之的生存哲學。

文章一開始，就以精練傳神的筆墨，描繪了秋水時至、百川灌河的宏偉景象，由此自然引發出河伯的驕傲自滿之情。接著又從東流入海的河伯的視角，見出大海的浩淼無際，由此自然引發出河伯的慚愧無地和望洋興嘆。在此簡單明了的自然現象中，讀者的視野也和河伯一樣頓然開闊。此段文字，可謂極盡行云流水之妙，筆意與水勢仿佛已相浹俱化，了無分際。而北海若的議論，也就借此形象的呈現自然地涌流而出。以“井蛙”、“夏蟲”、“曲士”三個比喻，北海若精辟地說明了認知判斷總是受到生存處境的局限的道理；又以“礨空之在大澤”、“稊米之在大倉”、“毫末之在馬體”三個對比強烈的比喻，形象地闡發了小與大之分別。這段文字，可以說是《逍遙游》篇“小知不及大知”的精彩發揮。而當河伯在破除了自以為是的成見，隨即又陷入了小不及大的新成見時，北海若又從“量無窮”、“時無止”、“分無常”、“終始無故”等四個方面，越過具體的感性直觀層面，思辨地闡述了他相對主義的時空觀和變化觀，并從這一自然哲學的洞見中，進一步引申出“得而不喜，失而不憂”、“生而不悅，死而不禍”這種超脫曠達的人生哲學，充分體現了莊子哲學貫通天人的周延性。至于“計人之所知，不若其所不知；其生之時，不若未生之時”，則又是《養生主》篇“吾生也有涯，而知也無涯，以有涯隨無涯，殆矣”之論的發揮。這個見解足以提醒我們，在無限廣闊而深邃的世界面前，人類應保持謙遜的態度和清醒的自我反思意識。

以寓言來闡說哲理，在《孟子》、《韓非子》等先秦諸子的散文中也可以看到。但是在孟子那里，以寓言說理只是偶一為之，而不是像莊子這樣，以如此密集的寓言為文章之主干，把哲學論文幾乎寫成了一部寓言故事集。在《韓非子》中，也有極為豐富的寓言故事，就數量而言甚至超過了《莊子》，其中所蘊涵的哲理也極為深刻和精警，但卻不像莊子這樣，以超常乃至怪異的想象，構想出如此恢詭譎怪的人物和世界。可以說，《莊子》博大精深的哲學思想、汪洋恣肆的文章風格、“意出塵外，怪生筆端”（劉熙載《藝概·文概》）的形象世界，在本文中都得到了相當清楚的體現。正因為如此，人們更傾向于認為，《秋水》之文，非莊子不能作，其思想與文體，在《莊子》全書中均堪稱一等。

三、其他參考資料 1.《莊子》二則 《莊子·天下》說：“芴漠無形，變化無常。死與生與，天地并與，神明往與！芒乎何之，忽乎何適，萬物畢羅，莫足以歸。古之道術有在于是者，莊周聞其風而悅之。以謬悠之說，荒唐之言，無端崖之辭。時恣縱而不儻，不以觭見之也。以天下為沈濁，不可與莊語，以卮言為曼衍，以重言為真，以寓言為廣。獨與天地精神往來，而不敖倪于萬物；不譴是非，以與世俗處。其書雖瑰瑋，而連犿無傷也；其辭雖參差，而諔詭可觀。彼其充實不可以已。上與造物者游，而下與外死生無終始者為友。其于本也，弘大而辟，深閎而肆；其于宗也，可謂稠適而上遂矣。雖然，其應于化而解于物也，其理不竭，其來不蛻。芒乎昧乎，未之盡者。” 《莊子·寓言》說：“寓言十九，重言十七，卮言日出，和以天倪。寓言十九，藉外論之，親父不為其子媒，親父譽之，不若非其父者也，非吾罪也，人之罪也。與己同則應，不與己同則反；同于己為是之，異于己為非之。重言十七，所以已言也，是為耆艾。年先矣，而無經緯本末以期年耆者，是非先也。人而無以先人，無人道也；人而無人道，是之謂陳人。卮言日出，和以天倪，因以曼衍，所以窮年。不言則齊，齊與言不齊，言與齊不齊也，故曰言無言。言無言，終身言，未嘗言；終身不言，未嘗不言。” 2.歷代評論選

● 明代方孝孺《遜志齋集》卷十二《張彥輝文集序》說：“莊周為人有壺視天地、囊括萬物之態，故其文宏博而放肆，飄飄然若云游龍騫不可守。荀卿恭敬好禮，故其文敦厚而嚴正，如大儒老師，衣冠偉然，揖讓進退，具有法度。韓非、李斯峭刻酷虐，故其文繳繞深切，排搏糾纏，比辭聯類，如法吏議獄，務盡其意，使人無所措手。”

● 清代方東樹《昭昧詹言》卷十二說：“大約太白詩與莊子文同妙，意接而詞不接，發想無端，如天上白云卷舒滅現，無有定形。” ● 清代劉熙載《藝概·文概》說：“《莊子》文看似胡說亂說，骨里卻盡有分數。彼固自謂猖狂妄行而蹈乎大方也，學者何不從蹈大方處求之？

《莊子》文法斷續之妙，如《逍遙游》忽說鵬，忽說蜩與學鳩、斥鷃，是為斷；下乃接之曰?此小大之辨也'，則上文之斷處皆續矣，而下文宋榮子、許由、接輿、惠子諸斷處，亦無不續矣。

文之神妙，莫過于能飛，《莊子》之言鵬曰?怒而飛'，今觀其文，無端而來，無端而去，殆得?飛'之機者。烏知非鵬之學為周耶？

意出塵外，怪生筆端，《莊子》之文，可以是評之。其根極則《天下》篇已自道矣，曰：?充實不可以已'。

文章蹊徑好尚，自《莊》、《列》出一變。佛書入中國又一變，《世說新語》成書又一變。此諸書，人鮮不讀，讀鮮不嗜，往往與之俱化。惟涉而不溺，役之而不為所役，是在卓爾之大雅矣。

文家于《莊》、《列》外，喜稱《楞嚴》、《凈名》二經。識者知二經乃似《關尹子》，而不近《莊》、《列》。蓋二經筆法有前無卻，《莊》、《列》俱有曲致；而《莊》尤縹緲奇變，乃如風行水上，自然成文也。” ● 聞一多《莊子》（載《聞一多全集》之二）說：“莊子的文學價值還不只在文辭上。……他的思想的本身便是一首絕妙的詩。

一壁認定現實全是幻覺，是虛無，一壁以為那真正的虛無才是實有，莊子的議論，反來覆去，不外這兩個觀點。那虛無，或稱太極，或稱涅槃，或稱本體，莊子稱之為?道'。……有大智慧的人都承認道的存在，信仰道的實有，卻不象莊子那樣熱忱的愛慕它。在這里，莊子是從哲學又跨進了一步，到達文學的封域。他那嬰兒哭著要捉月亮似的天真，那神秘的悵惘，圣睿的憧憬，無邊際的企慕，無崖岸的艷羨，便使他成為最真實的詩人。

莊子的著述，與其說是哲學，毋寧說是客中思家的哀呼；他運用思想，與其說是尋求真理，毋寧說是眺望故鄉，咀嚼舊夢。他說?卮言日出，和以天倪，因以曼衍，所以窮年'，一種客中百無聊賴的情緒完全流露了。他這思念故鄉的病意，根本是一種浪漫的態度，詩的情趣。并且因為他鐘情之處，?大有徑庭，不近人情'，太超忽，太神秘，廣大無邊，幾乎令人捉摸不住，所以浪漫的態度中又充滿了不可逼視的莊嚴。是詩便少不了那一個哀艷的?情'字。《三百篇》是勞人思夫的情；屈宋是仁人志士的情；莊子的情可難說了，只有超人才載得住他那種神圣的客愁。所以莊子是開辟以來最古怪最偉大的一個情種；若講莊子是詩人，還不僅是泛泛的一個詩人。

讀《莊子》，本分不出哪是思想的美，哪是文字的美。那思想與文字，外形與本質的極端的調和，那種不可捉摸的渾圓的機體，便是文章家的極致；只那一點，便注定了莊子在文學中的地位。……這境界，無論如何，在莊子以前，絕對找不到，以后，遇著的機會確實也不多。

如果你要的是純粹的文學，在莊子那素凈的說理文的背景上，也有著你看不完的花團錦簇的點綴……詩，賦，傳奇，小說，種種的原料，盡夠你欣賞的，采擷的。這可以證明如果莊子高興做一個通常所謂的文學家，他不是不能。

寓言成為一種文藝，是從莊子起的。……諧趣和想象打成一片，設想愈奇幻，趣味愈滑稽，結果便愈能發人深省——這才是莊子的寓言。”

● 揚之水《先秦詩文史》說：“莊子和孔子，是截然不同的兩種性格，影響于后世的文學，也是如此。可以說，孔子是把人放在一個歷史的社會的秩序里，莊子則把人放在宇宙的生命的秩序里。孔子系心于日用倫常中的人生，莊子關懷著天地大化中的人生。孔子是為人之道，莊子乃為生之道。孔子奠定了根基，所以是深厚。莊子拓展了視野，所以特別有著精神世界的廣大。?天地并與，神明往與'，即與天地同體也，與造化同運也。發之為文，在孔子，是觸處皆實理；在莊子，便觸處皆幻相。”

四、思考提示

1.你認為這種對話體在說理時有什么好處？有什么不足？

對話體多通過兩個人物的問答和辯論來闡述道理，善于將不同思想的碰撞或邏輯思辨的過程有機地呈現出來，其語言也容易具有生動、活潑和個性化的特點。其不足之處是思路和邏輯有時不夠嚴謹。

2.在先秦諸子中，還有誰喜歡用寓言故事來闡述其哲學思想？

韓非子。《韓非子》中的《內儲說》、《外儲說》、《說林》、《喻老》、《十過》皆為寓言故事之專集，其數量居先秦散文之首。然其寓言主要取材于歷史和現實，與莊子寓言的奇幻譎怪呈現為完全不同的風格。

3.在闡述哲理時，本文使用了多種修辭手法，請指出來，并說明其效果如何。

擬人、比喻、對比、排偶，說理形象而有力。

4.本文中有若干語句，在后世化為人們習用的成語，請指出來。

望洋興嘆、貽笑大方、坐井觀天、太倉稊米。

5.比較莊子和孟子的文章風格，談談二者間有何差別？

教師引導學生自由討論。

楚辭?漁父

【教學目的要求】

1.了解文章的文學表現手法和文體的特點。2.理解文章所表現出的兩種不同的人生態度。3.了解傳統詩詞中的漁父意象及其文化意蘊。【重點、難點】

1.文章的文學表現手法和語言特點。2.文中所體現的古人的人生態度。【所用課時】2課時 【教學內容】

一、作者的生平及創作情況

屈原的生平資料，比較可信的僅有《史記》中一篇傳記。這篇傳記似乎存在錯亂，有些地方不易讀明白。現在加上屈原作品中的自敘，和研究者中較流行的看法，姑且對他的生平描繪大致輪廓。

屈原（約前340—約前277）名平，字原，是楚國的同姓貴族。祖先封于屈，遂以屈為氏。屈原年輕時受到楚懷王的高度信任，官為左徒，“入則與王圖議國事，以出號令；出則接遇賓客，應對諸侯”（《史記》本傳），是楚國內政外交的核心人物。據推算，他當時僅二十多歲，可謂少年得志。后有上官大夫在懷王面前進讒，說屈原把他為懷王制定的政令都說成是自己的功勞，于是懷王“怒而疏屈平”（同上）。屈原被免去左徒之職后，轉任三閭大夫，掌管王族昭、屈、景三姓事務，負責宗廟祭祀和貴族子弟的教育。

這以后，楚國的內政外交發生一系列問題。先是秦使張儀入楚，以財物賄賂佞臣靳尚和懷王寵妃鄭袖等人，用欺騙手法破壞了楚齊聯盟。懷王發現上當后，大舉發兵攻秦。可是，丹陽、藍田戰役相繼失敗，并喪失漢中之地。此時屈原曾受命使齊修復舊盟，但似乎沒有結果。此后由于懷王外交上舉措失當，楚國接連遭到秦、齊、韓、魏的圍攻，陷入困境。大約在懷王二十五年左右，屈原一度被流放到漢北一帶，這是他第一次被放逐。

懷王三十年，秦人誘騙懷王會于武關。屈原曾極力勸阻，而懷王的小兒子子蘭等卻力主懷王入秦，結果懷王被扣不得返回，三年后死于秦。在懷王被扣后，頃襄王接位，子蘭任令尹（相當于宰相），楚秦邦交一度斷絕。但頃襄王在接位的第七年，竟然與秦結為婚姻，以求暫時茍安。由于屈原反對他們的可恥立場，并指斥子蘭對懷王的屈辱而死負有責任，子蘭又指使上官大夫在頃襄王面前造謠詆毀屈原，導致屈原再次被流放到沅、湘一帶，時間約為頃襄王十三年前后。

在屈原多年流亡的同時，楚國的形勢愈益危急。到頃襄王二十一年，秦將白起攻破楚都郢（今湖北江陵），預示著楚國前途的危機。次年，秦軍又進一步深入。屈原眼看自己的一度興旺的國家已經無望，也曾認真地考慮過出走他國，但最終還是不能離開故土，于悲憤交加之中，自沉于汨羅江。他自殺的日子，可能是五月五日或距這一天很近。五月五日原來是楚地的傳統節日，后來人們就把這一天作為紀念屈原的日子，其本來意義，反而鮮為人知了。

屈原與楚國最高統治集團的沖突，出于多方面的原因。在外交方針上，屈原主張與強秦對抗，具有遠大眼光。而懷王貪利受騙，頃襄王畏怯妥協，都不能接受屈原的正確主張，反而因為他堅持己見而加以懲罰。在內政方面，屈原主張“修明法度”、“舉賢授能”，實行使國家富強的“美政”。他向慕儒家傳說中的圣君賢臣，對政治抱有某種理想主義的態度。同時他又蔑視那些貪鄙的貴族，主張改革內政，這當然也會使許多人與他為敵。此外，屈原的性格，也是造成他的悲劇的重要原因。從屈原的作品中，可以清楚地看出，他是一個感情激烈、正直袒露而又非常自信的人，這種性格加上少年得志，使他缺乏在高層權力圈中巧妙周旋的能力，因而也就難以在這個圈子里長久立足。還在屈原受到重用的時候，上官大夫就輕而易舉地使懷王疏遠了他，這不能說完全是由于懷王的昏庸（否則無法解釋懷王起初怎么會重用他）；應該說屈原的性格，以及他在政治上的理想主義態度，同實際的政治環境本來是難以協調的，何況當時楚國又正呈現衰亂的狀態。在歷史上，像這種詩人氣質與環境的矛盾，不斷地造成人生悲劇，同時也造就優秀的文學。

屈原的作品，在《史記》本傳中提到的有《離騷》、《天問》、《招魂》、《哀郢》、《懷沙》5篇。《漢書?藝文志》載屈原賦25篇，未列篇名。東漢王逸《楚辭章句》所載也是25篇，為《離騷》、《九歌》（計作11篇）、《天問》、《九章》（九篇）、《遠游》、《卜居》、《漁父》，而把《招魂》列于宋玉名下（《漢書?藝文志》基本上是以劉向、劉歆父子《七略》為依據，《楚辭章句》則是為劉向所編《楚辭》作的注釋。所以這兩種理應是一致的）。可知對這25篇中部分作品的歸屬和真偽，漢代就存在爭議。大致說來，現代研究者多認為《招魂》仍應遵從《史記》，視為屈原之作；《遠游》、《卜居》、《漁父》，則偽托的可能性為大。（章培恒、駱玉明《中國文學史》）

二、文本詳析

《漁父》一文存在著兩大疑問，一是作者問題，《漁父》究竟是否為屈原所做，一直以來存在著爭議。東漢王逸《楚辭章句》將其歸入屈原的作品，古人多從此說，但今人持不同看法。郭沫若便認為《漁父》可能是非常熟悉屈原生活和屈原思想的楚人的作品。盡管是與否，論者莫衷一是，但有一點大家是有共識的，《漁父》中那種堅強信念、反抗世俗的精神，是貫穿于屈原辭賦之中的，與屈原的人生哲學和處世態度一致。劉勰評此文：“《漁父》寄獨往之才，”僅憑作者高潔的品格和精神境界，把《漁父》放在屈原的其他作品中，一點都不遜色。

二是文章所表現的內容，是實錄，還是虛構？司馬遷把《漁父》錄入《屈原列傳》，顯然是將之視作真實發生的事情，然而宋洪興祖卻認為：“《卜居》、《漁父》，皆假設問答以寄意耳。而太史公《屈原傳》、劉向《新序》、嵇康《高士傳》或采《楚詞》、《莊子》漁父之言以為實錄，非也。”無論是實錄，還是虛構，《漁父》這種設為問答的方式，創造了不同凡響的文學效果。文章中，屈原、漁父形象分別代表了兩種截然不同的價值觀，在言語往來中，他們各暢所志，把這兩種人生選擇明白清晰地呈露在讀者面前。借助這兩個形象的對比，屈原身處困厄時，內心的掙扎得到了完全的表現。應該說，在屈原其他的作品中，這種內心的掙扎也經常存在，在屈原最著名的詩篇《離騷》中，便曾虛構了“女媭（女伴）”的形象，假托女媭責備他，說他的性格太耿直、太孤傲了，勸他從俗從眾，借以反映屈原自己矛盾的心態。不過，《漁父》集中地突出了屈原內心的沖突，它的表現方式更為生動、更為具體。

屈原《漁父》對后世文人所產生的影響，很大程度上體現在“漁父”這一形象上。在文章中，漁父作為屈原的一個對立面出現的，屈原要堅持自己的操守，不與世俗妥協，漁父勸他不妨靈活一些，要學會“與世推移”，作者雖然在二者之間有自己明確的選擇，但感情態度也沒有否定漁父的意思，因為漁父本身還是潔身自好的，在他的和光同塵、不做抗爭的主張中，包含了睿智和超脫。其優游容與于山水之間，沒有世俗的紛擾，保有自己的一份閑適的心情，如王逸評屈原文中那位漁父：“漁父避世隱身，釣魚江濱，怡然自樂。”顯然要比勞心苦志、形容憔悴的屈原來說，要輕松、自由了許多。所以，中國古代的文人，無論居廟堂之高，還是處江湖之遠，總會對“漁父”的生活狀態心向往之，神企羨之。而“漁父”的意象，也就相應地嬗變為觸發文人情思的文學“原型”之一。在詩詞中，有唐高適的“曲岸深潭一山叟，駐眼看鉤不移手。世人欲得知姓名，良久向他不開口”（《漁父》）；李白的“人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟”（《宣州謝朓樓餞別校書叔云》）；柳宗元的“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”（《江雪》）；宋朱敦儒：“搖首出紅塵，醒醉更無時節。活計綠蓑笠，慣披霜沖雪。晚來風定釣閑，上下是新月。千里水天一色，看孤鴻明滅。”（《好事近?漁父詞》）；明王士禎：“一蓑一笠一扁舟，一丈絲綸一寸鉤；一曲高歌一樽酒，一人獨釣一江秋”（《題秋江獨釣圖》）；等等。繪畫中，許道寧、吳鎮、戴進等都繪有《漁父圖》；古琴曲中有《漁樵問答》、《欸乃》、《漁歌》、《醉漁唱晚》等曲。“漁父”成為中國隱逸文化中不可或缺的一個文化因子。

有意思的是，先秦時期，道家學派的代表人物莊子也有一篇與屈原《漁父》同名的散文。《莊子?雜篇?漁父》中有兩個主要人物：代表道家思想的漁父，和與之對立的儒家創始人孔子。文章以 “孔子游乎緇帷之林，休坐乎杏壇之上。弟子讀書，孔子弦歌鼓琴”開篇，敘述了“漁父”和孔子之間關于人生價值的對話。孔子秉持“殺身成仁”“舍生取義”的人生信念；漁父則道出了法天貴真、虛靜無為的觀念。文章結尾，孔子為漁父的思想所折服，“孔子再拜而起”，執弟子禮，“請因受業而卒學大道”。

莊、屈兩人的同名散文，有同，也有不同之處。相同之處是兩者都通過自設問答的方式來表現內容，漁父形象的思想觀念也比較接近，都是老莊道家一派，主張尊循時命，順應自然。不過，莊、屈兩人在價值趨向上各有側重。《莊子?雜篇?漁父》貶儒揚道的傾向十分明顯，至始至終，代表道家的漁父都高高在上，孔子的屈尊求教和執弟子禮，凸顯了漁父“圣人尊之”的地位。屈原《漁父》中，屈原是站在與漁父相對立的立場上的。屈原沒有說服漁父，漁父也沒有讓屈原改變心志，最后在“滄浪歌”中，漁父揚長而去，很好地保持了兩種價值觀念之間的張力。

三、其他參考資料

1.歷代對《楚辭》及《漁父》作品的評價 ● 東漢王逸《楚辭章句》

《漁父》者，屈原之所作也。屈原放逐，在江、湘之閑，憂愁嘆吟，儀容變易。而漁父避世隱身，釣魚江濱，欣然自樂。時遇屈原川澤之域，怪而問之，遂相應答。楚人思念屈原，因敘其辭以相傳焉。

● 宋洪興祖《楚辭補注》 《卜居》、《漁父》，皆假設問答以寄意耳。而太史公《屈原傳》、劉向《新序》、嵇康《高士傳》或采《楚詞》、《莊子》漁父之言以為實錄，非也。● 《文心雕龍?物色》

山林皋壤，實文思之奧府。屈平所以能洞鑒風騷之情者，抑亦江山之助乎？ ● 梁宗岱《詩與真二集》

《卜居》，《漁父》和《九歌》都是屈原所作。如果不是屈原，必定是另一個極偉大的抒情詩人——結果還是一樣。《九歌》即使一部分原來是民間的頌神曲，亦必經屈原(或另一個偉大抒情詩人)底點化，或者干脆就是屈原借來抒發自己底幽思的，不然藝術不會那么委婉雅麗，內容那么富于個人的情調。《卜居》和《漁父》則顯然是屈原作來自解自慰的，所謂“借人家杯酒，澆自己塊壘”。漁父和卜尹都不過是屈原自我底化身(exteriorisation du moi)，用一句現代語說。中國古代文學史中善用“自我底化身”的，屈原而外，有莊子和陶淵明。莊子底寓言用這種寫法的極多，且不舉例。陶淵明則《形影神》，《五柳先生傳》，以及《飲酒》里的“清晨聞叩門”，“有客常同止”，《擬古》里的“東方有一士”都是極完美的例。據商務印書館1936年版

2.文體常識——騷體

韻文體裁的一種。得名于屈原的作品《離騷》。由于后人常以“騷”來概括《楚辭》，所以“騷體”亦可稱為“楚辭體”。由于漢代司馬相如的《長門賦》、《大人賦》，班固的《幽通賦》，張衡的《思玄賦》等作品與《離騷》體裁相類，所以后者亦被稱之為“騷體賦”。這樣，“騷體”又包括了與《離騷》形式相近的一些賦。

騷體是屈原在楚國民歌的基礎上所創造的一種抒情韻文，以《離騷》為代表，一般篇幅較長，句式靈活參差，多六、七言，以“兮”字作語助詞。另外，過去有人總結過,“騷”調以虛字為句腰,腰上一字與句末一字平仄相異為諧調,平仄相同為拗調；《九歌》以“兮”字為句腰,句調諧拗亦同。騷體可以稱詩,亦可以指賦。漢以后署名蔡琰的騷體《悲憤詩》后半部分，韓愈的《復志賦》，柳宗元的《懲咎賦》、《閔生賦》等均可歸入騷體類。3.《漁父》的價值

問：屈原是在怎樣的背景下寫作這部作品的？

屈原是一個很有理想的政治家，他對于社會、對于人生，都有自己一種很美好的看法，而且為實現自己美好的理想，一直在奮斗。他的被流放，實際上是他奮斗遇到了挫折、遇到了失敗。他就是在這樣一個背景下：故國處在一個危機當中、個人的事業處在挫折當中這樣一個困厄的境地，在這樣的情況下寫下了《漁父》。所以《漁父》表現的是屈原自己內心的一種矛盾，以及在矛盾面前，自己最終的一個抉擇。我們可以把漁父理解為真的屈原在澤畔碰到一個老人，可能還是一個打魚的人，和他有過一番類似的談話。但是，也可能只是屈原自己把自己內心的矛盾，用一種文學的手法表現出來了，也就是所謂的自設問答。這個漁父可能是個虛構的人，他內心里有兩面，這兩面在他心里形成了一種張力：一面就是社會既然如此，我何苦這么執著呢？我也有能力來適應它。適應它，我的處境就會好起來，至少我不會處在危險的境界里。這是一個聲音。可是另一個聲音也同時在響，說，我的社會理想、我的政治理想、還有我自己人格的追求，不能夠為一時的這種名利，或者是外界的這種誘惑、壓力所動搖。我要堅持。那么這兩種聲音，他把它化為兩個形象，就有了漁父和屈原的這番對話。那么這個作品，我們想這樣來理解，可能是符合實際情況的。

實際上，《漁父》、《遠游》、《卜居》，完全可以和《離騷》對照來讀。《離騷》也表現了屈原內心的這種矛盾，不過《漁父》是用另一種更靈活、更生動的方式，集中地體現了這樣一種矛盾的狀態。它通篇沒有最后一個結論。屈原沒有說服漁父，漁父也沒有說服屈原，最后漁父自己揚長而去。但是我們知道屈原，他在這篇作品里，表現的是一種矛盾的心態，但是他最后用自己的行動作了一個結論——這就是自沉于汨羅。當然自沉于汨羅這件事情，用我們今天的人來看，對于這種具體的行為方式完全可以有不同的看法。但是他自沉于汨羅所表現出來的，對于自己理想的這種珍愛，對于自己這種操守的堅持，對于自己整個人生價值取向的執著──這樣一種精神，我想我們今天仍然應該抱著一種十二分的崇敬。

問：您能進一步談一下這部作品的藝術價值嗎？

當時的人──生活在封建時代的人──只要是作為一個有良心的、有知識的、有頭腦的一個讀書人，或者說一個世人，或者哪怕是一個一般的人，都有這樣一種兩難的選擇。那么對于我們今天的人，其實何嘗不是如此？面臨著一種選擇，最后自己作出一個和自己的人格有著一種提升意義的最后的決定，我想《漁父》在這個意義上可以說，它塑造了一個文化范型。那么這種文化范型的影響是長遠的。另外還有一點，這篇文章很短小，但是寫得很生動，特別是它這種自設問答。這種方式在詞賦的發展史上是一種濫觴之作。

問：您能談談《漁父》對后世留下怎樣的影響嗎？

它對后世的影響，還有一個很有意思的現象。就是說，它這里面是兩個人物：一個屈原很執著，一個漁父很曠達。可是到后來，對后代的文人發生了影響，這兩個形象往往是糅合到一起的。后來人們很多都愿意來談漁父，實際談的那個漁父和屈原里的漁父稍有不同：這個《漁父》篇里的漁父，它是作為屈原的一個對面，不是對立面。屈原是要堅持自己的操守，漁父說，不妨隨和一些，“滄浪之水清兮，可以濯吾纓；滄浪之水濁兮，可以濯吾足”，就是說我們可以隨環境，自己可以有一個新的選擇，我們適應它。我濯纓也罷、濯足也罷，反正我還是濯了。所以他既有自己的某一種原則和立場，或者行為方式，但是又有一種變動。屈原是執著，他是一種超脫。某種程度上他有一種和光同塵，但是到了后來，很多文人都寫漁父詞，或者是塑造漁父的形象，往往是把這兩個結合到一起。面對著一種或者是不理想的，甚至是污濁的、丑惡的社會，那么我要潔身自好。這是一面，這一面和屈原有相似的地方。另一面追求一種無拘無束的、自由的人生境界，把這兩個結合到一起了。一方面有一種高潔的人格和人生境界，另一方面我還要自由，要擺脫社會的一些名鉤利鎖，或者其他方面的束縛。比如柳宗元“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”，這個“獨釣寒江雪”的畫面和里面的這種意味，我們可以體會。它有一個品格高潔，然后是一種自信。再比如他的另一篇《漁翁》“欸乃一聲山水綠”，這也是漁父撐著船遠遠地逝去了。可是逝去，它不是帶著一種和光同塵的說法逝去，而是帶著屈原這種理想逝去。它是一種結合。那么這樣一種結合在文學史上、文化史上形成了一種傳統。我查了一下《四庫全書》，《四庫全書》里點擊一下“漁父”這個詞，出現了2，676條。這里面當然不全和屈原的《漁父》有關系，有些和《莊子》的《漁父》有關，有些可能就和一般的漁父有關。但是我大致分析一下，至少不下于千條和屈原《漁父》有或直接或間接的聯系。也就是說，它作為一種文化范型，或者是這里面衍生出來的這種漁父的形象，已經成了一種符號。這個符號就是堅持操守、追求自由這樣一種人生的代稱。甚至于我們大家都知道的，前幾年演的電視連續劇《三國演義》，一開始的主題曲“白發漁樵江渚上，慣看秋月春風”。為什么要說“漁樵”，這個道理都是一樣的，都是有隱逸的味道，而隱逸又和漁父這個意象是連在一起的。所以這個作品雖然很短小，但它卻成為文學史上，甚至于某種程度上文化史上、思想史上的一個經典。

在《楚辭》里，《漁父》是很特殊的一篇。有兩個問題一直在學術界有不同的看法：一個是《漁父》的作者，一個是《漁父》寫于什么樣的背景，或者說具體的時間。關于作者，古人大多數都相信《漁父》是屈原自己寫的，而今人大多數都認為它不是屈原寫的。但是，盡管不是屈原寫的，也是和屈原關系很密切的人，比如說他的學生寫的。也就是說，不管對于它的作者最后的認定是不是屈原，總之，和屈原是有關系的，和屈原的思想和經歷都很密切，這一點是沒有問題的。第二個問題就是說，他在什么時候寫的，或者在哪個地方寫的。這大致也是兩種說法。一種就是在懷王的后期，屈原被流放到漢水流域的時候，在漢水下游的某個地方寫的；另一種說法就是到了頃襄王的時候，也就是說到了屈原的晚年，在汨羅江附近。“行吟澤畔”寫的是洞庭湖湖畔，在這個地方寫的。這個作為學術的研究是很有必要的，要找出真相，但對于我們理解這篇作品沒有太大影響，因為它無論是前期還是后期寫的，有一個背景是相同的，就都是屈原被流放，政治上被迫害，個人人生遇到了一種困頓，處在困惡之境下寫出來的。

（節錄自南開大學陳洪教授應央視國際文化頻道之邀的講座 2004年1月14日）

四、思考題思路提示

1.本文通過自設問答的形式表現內心矛盾，你認為這種方式與直抒胸臆相比，優點在哪里？

更加形象生動，對比更加鮮明。

2.在屈原的執著與漁父的曠達之間，你更欣賞哪一個？理由是什么？

供學生自由討論 3.對比《卜居》，看二者的表現手法有何異同。

第四篇：大學語文教案

大學語文教案

大學語文教案 ? ? ? Posted: 2014 年 11 月 10 日 / By: 廣東財經大學華商學院團委新媒體學習小助手 / In: 大一語文/ 期末考

廣東商學院華商學院 教 案

2013～2014學年第1學期

課 程 名 稱 大學語文

院(系、部)中文系

教研室 大學語文教研室

授 課 班 級 2013級財務、國貿等班

授課教師 昌慶志

職 稱 職 務 副教授

教 材 名 稱 《大學語文》（賴力行主編）

知識的追求，能不斷激起新的欲望，導致欲望對人的主宰，從而降低人的精神境界。

五、老子認為，過度的物欲享受給人帶來精神和肉體傷害。人們應摒棄物欲追求，選擇儉樸自然的生活方式。

薦薦二2014下

語

文

教

案

(3000

字)二語文教案下冊(500字)薦語文教學設計參賽優秀模板(含高中和初中)薦語文教學設計(語文教案)的常規格式

薦人教版小學語文一年級上冊教案全集[1]

第五篇：大學語文教案

大學語文教案

第一章 緒論

一、關于課程與教材

1、課程的目的與任務

《大學語文》是湖北省普通高等院校非中文專業學生必修的一門公共課，它是為切實改善大學生文化素質，培養和提高大學生語文知識、文化知識、寫作能力、鑒賞能力而設置的一門綜合性文化基礎課。

非中文專業開設的《大學語文》課，將以“擴大外延，充實內涵”為指導思想，根據學科體系特點、學生及社會的需要，進一步拓展文化內涵，加大知識容量，注意訓練培養學生的思維能力和創新能力，開拓視野，融思想教育、道德教育、審美教育、以及技能訓練為一體，以適應培養跨世紀復合型人才的需要。

本課程的設置目的，是為了使已具備高中畢業語文程度的大學生，進一步提高閱讀鑒賞與寫作表達能力，改善和提高人文素質，為學好高等教育其他各類專業課程及繼續接受教育打下扎實的基礎，并塑造高尚的人格。

課程開設的具體目的如下：

1、了解和學習中華民族的優秀文化傳統。培養高尚的思想品質和健康的道德情操；接受愛國主義和集體主義精神的熏陶和教育，增強民族自豪感和自信心。

2、提高語文水平。能夠比較順利而準確地閱讀一般文章、學術論著和文學作品，能夠利用工具書讀懂文言文，具有較強的閱讀理解能力。

3、提高鑒賞能力。掌握一定的文化及文學基礎知識，具有較強的分析、評價、鑒賞文學作品的初步能力，具有較高的審美品位。

4、提高寫作能力。能規范地運用漢語言文字，掌握各類文章的文體特點，能寫作規范的議論文，具有較強的書面能力和口頭表達能力。

2、課程的基本要求

《大學語文》實行統一教材、統一命題、統一考試。考試內容不局限于課堂講授及教材內容，要突出檢測對所學知識的應用能力。要盡可能采取靈活、多樣、寬松的考試方式，力求檢測出學生的真正水平。

具體教學中，要精益求精，舉一反三；要精講細講，幫助學生提高閱讀理解的技能，通過其他人文選修課的輔助作用，擴大學生的知識面，提高審美鑒賞水平。

教學上樹立 “人文語文觀”。以文化、文明為參照背景，以人文主題為線索，作品為范例，貫通史哲，綜合交叉，開闊學生視野。在高中語文教學的基礎上，進一步指導學生正確地理解和運用祖國語文，使他們具有較強的適應實際需要的閱讀、寫作、口語交際等全面的語文應用能力和一定的審美能力及探究能力，進一步形成和發展學生的語文素養。具體要求如下：

1、閱讀：

能體會文章作者的態度、觀點、感情，理解內容和思路，領會詞句在具體語言環境中的意義和作用。對文章的內容、語言和寫法有自己的心得，能提出看法和疑問。在閱讀過程中培養感受、理解、欣賞和評價的綜合能力。

2、寫作：

能按照不同的寫作目的和對象選擇正確的文體和恰當的表達方式。習作力求做到表達有個性、有創意。養成觀察分析周圍事物、收集積累語言材料、勤于動筆獨立修改的習慣。

3、口語交際：

注意對象和場合，態度自然，講究文明和修養。在交流過程中能自信、負責地表達自己的觀點。說普通話語言清晰、語句連貫、條理清楚。圍繞話題，有針對性，有條理，有根據。

4、語文常識：

了解文本所涉及的重要作家和作品知識，以及各種文體的基本特征和重要表現手法。進一步了解語法、修辭的基本知識及其常見的用法。

3、大學語文是什么及其重要性

今天我們講的是大學語文課程，首先我們要明確一下什么是大學語文，那就是第一個問題，對大學語文要有一個正確的認識。語文，拆開字面來就是：（言，吾）我說，（文）成文。葉圣陶先生說過：“口頭為語，書面為文。”通過學習語文，得讓學生學會說話和寫文章。但這只是語文功用的一個方面，語文新課標說語文既是交際工具，又承載了人類文化，是工具性與人文性的統一。因此在培養學生的人文精神，提高學生的綜合素質、審美能力方面大學語文的獨特功能及作用是別的課程無法替代的。既然說到這里，有的同學會問，語文課我們小學就在學，中學還學，學了都有十幾年了？為什么大學還要學呢？因為人的素養的提高是伴隨一生的，即使大學畢業后，你也仍然要讀

文章，這樣有利于你一生不間斷的來陶冶情操，所以這就涉及到了第二個問題，為什么要學習大學語文。

說到這個問題，我們首先要明確一點，大學語文與小學語文、中學語文有什么區別呢？區別主要是從文化的角度來理解，大學語文學習的不僅僅是簡單的高中語文字，而是寓人文精神于大學語文之中，人文色彩更濃了。孔子云：詩三百，一言以蔽之，曰思無邪。什么叫思無邪？用今天的話說就是培養高尚的道德情操，可以說，我們老祖宗的語文教育也是重在人文情懷的養成。顯而易見，學語文重要的是讓我們的心靈受到真善美的熏陶，有智慧敏銳的頭腦，有豁達正氣和悲天憫人的情懷。語文人文性的教育是才是頭等大事。即在大學里面，我們學習語文，除了要注重它的工具性，更要講究它的文化性，不僅要繼續提高我們口頭和文字表達能力，同時更要提高我們的文學素養、思想修養，陶冶我們的情操，鑒于這2點，我們在大學要開語文課，特別是非中文專業一定要開大學語文。

4、關于《大學語文》（第九版）教材。

下面我們講一下這本教材的特點。通過了解，才能更好的運用這本教材，讓它為我們服務。有如下4個特點：

（1）選文更加豐富。更換了大多數原版所選的與現行中學語文主要教材課文重復的作品，改選這些名家的其他佳作，或另選其他名家名作，力求內容豐富，風格多樣。本教材所選之文不僅有中國的，比如說胡適的《容忍與自由》、沈從文的《翠翠》，也有外國的，比如說愛因斯坦的《我的世界觀》、馬丁·路德·金的《我有一個夢想》；從歷史的角度看，不僅有古代的，也有近現代的、當代的，比如說《詩經》、《楚辭》、“諸子百家”“先秦文學”以及“唐宋詩詞”等等都包括在里面，所涉范圍之廣、所含容量之大。因此，認真地踏踏實實地讀讀這些課文，可以從多層次、多角度、多方面的獲得收獲，一方面可以提高口頭語和書面語的表達能力，另一方面也可以陶冶情操，加強我們的人文修養。

（2）作者介紹、注釋與提示大多有所潤色，精益求精，不斷完善。編寫者圍繞課文為它配置了作者或專書介紹，注釋、提示，思考與練習幾個欄目，其目的就是切實幫助考生吃透課文，做到文學知識、語言知識和課文閱讀分析三個方面都能落實。如何來掌握這些欄目，應該以大綱有關的考核規定為指導，把它具體落實到作品中去。

（3）在加強教材人文性的同時，不忘對于教材工具性的重視，增設了“學文例話”一欄，分《記敘文的閱讀與寫作》、《議論文的閱讀與寫作》、《詩歌的閱讀與欣賞》、《小說的閱讀與欣賞》，希望對學生們的閱讀欣賞與寫作能力的提高有所幫助。此外，附錄也增加了《常用文言虛詞例釋》、《文言特殊句法述略》、《常用修辭格舉隅》等內容。

（4）全書大多數課文配有圖片，以求圖文并茂，提高閱讀興趣，增強閱讀效果。

5、教學安排

同學們對教材進行了了解，那么現在我們對全書的教學進行一下安排。整本教材由12個單元構成，強調人文性，涉及12個主題，分別是“仁者愛人”“和而不同”“胸懷天下”“浩然正氣”“冰雪肝膽”“洞察世事”“以史為鑒”“故園情深”“禮贊愛情”“關愛生命”“親和自然”“詩意人生”。同學們通過對文本的反復互動研討，由表及里，逐漸提升到在精神、靈魂、生命境界有所感發，而情操的陶冶本身就是一個潛移默化的過程，需要的一定的時間，因此由于授課時間有限，在課堂上我會選擇性的精講一些課文，其余的課文就需要同學們在課下反復精度，所謂“書讀百遍，其意自現”說的也是這個道理。下面，我會講下自學的方法，希望同學們能夠發揮主動性，結合老師所教的精度方法進行學習，有不懂的地方我們也可以互相交流。現在，我對每篇課文的重點難點進行點撥，希望對同學們的學習有所幫助。

本課程以人文主題為線索，以具體課文為范例，通過對名家名作的具體分析，深入地領會作家作品的思想內蘊與藝術魅力，進而提高學生的審美能力與人文素質。

《大學語文》教學內容由一本教材十二單元構成：兼顧學生人文精神、藝術修養與閱讀習慣、寫作能力等幾方面的培養。教學中將以文章為載體，通過課文的講解和學習，傳授相關的文化知識和文學知識，以加深歷史性的把握，并突出整體性和聯系性的特征，提高學生的人文素養和閱讀鑒賞能力。

“文選”以講授為主，分詩詞曲賦、議論文、記敘文、小說等，并分為精講課文和泛讀課文兩種，其間穿插講授中國文化概要，把知識點聯結為知識面，上升到規律性的認識，為學生自學提供示范。《大學語文》全程48學時，“文選”部分課堂精講內容如下： 第一單元：仁者愛人

1.該單元的基本要求與基本知識點:掌握相關文化知識和文學常識；學習先秦諸子散文的藝術性，品味其內在哲理性，了解中國先秦文化的特征。

2.教學重點與難點：重點講授《墨子·兼愛（上）》。幫助學生充分理解文學作品思想性與藝術性的融合。

3.習題課安排：講授中與學生共同完成課后練習。

第二單元：和而不同

1.該單元的基本要求與基本知識點:掌握先秦文化的內涵，認真學習中國倫理道德文化的精髓，結合文章體會現代為人處事的方式方法。

2.教學重點與難點：重點講授《莊子》的《秋水》，學習中國傳統文化的哲理性和思辨性，體會文學的大家風范。

3.習題課安排：講授中與學生共同完成課后練習。第五單元：冰雪肝膽

1.該單元的基本要求與基本知識點:學習史學的相關知識，以司馬遷《魏公子列傳》為例，熟悉了解《史記》的創作及其價值；以張孝祥的《念奴嬌·過洞庭》為例，學習古代詞的相關知識，仔細分析宋詞的創作及其審美價值，幫助學生理解詞的格律和節奏的關系，提高學生的鑒賞能力。2.教學重點與難點：重點學習《史記·魏公子列傳》和《念奴嬌·過洞庭》。幫助學生充分理解史記的思想性與藝術性的融合；通過文言文字詞的講解，幫助學生體會作者的人格情操。3.習題課安排：講授中與學生共同完成課后練習。第六單元：洞明世事

1.該單元的基本要求與基本知識點:學習中國古代傳統小說的相關文化知識，體會古代小說的思想價值和藝術價值，真正而全面地把握小說的發展狀況。

2.教學重點與難點：重點學習蒲松齡的《聊齋志異·嬰寧》，幫助學生理解志怪小說的創作流程和審美意義，結合所學體會作品的現實價值。3.習題課安排：講授中與學生共同完成課后練習。第七單元：以史為鑒

1.該單元的基本要求與基本知識點:掌握政論文寫作的相關知識，了解歷史與文學的關系，以人文學科的相互勾連加深對文選的理解。

2.教學重點與難點：重點講授賈誼的《過秦論》，學習政論文創作的邏輯性和嚴密性，掌握政論文寫作的結構，提升寫作能力。

3.習題課安排：講授中與學生共同完成課后練習。第八單元：故園情深

1.該單元的基本要求與基本知識點:掌握現代文學發展的特征，比較現代散文與古代散文的創作，了解散文的流變及其審美價值，真正品味文學的美。

2.教學重點與難點：重點學習郁達夫的《江南的冬景》，結合本單元的其他文章綜合講授人所共同的情感，培養學生的自我感受力，在潛移默化的教學中使學生有所感悟。3.習題課安排：講授中與學生共同完成課后練習。第九單元：禮贊愛情

1．該單元的基本要求及基本知識點：學習詩經和唐詩的基本知識，了解中國古代詩歌的發展，體會詩歌的審美價值，結合詩律感受詩歌的美感。

2．教學重點與難點：重點講授詩經《蒹葭》，理解其現實主義與浪漫主義相結合的審美特征，了解傳統文學對愛情的禮贊，體會文學對情感的描繪所起的作用。3．習題課安排：講授中與學生共同完成課后練習。第十單元：關愛生命

1．該單元的基本要求與基本知識點：對生命的關愛是一個永恒的話題，在介紹文章的同時以話題的形式與學生進行探討，融知識于討論之中。

2．教學重點與難點：重點講授《我與地壇》一文，結合本單元的其他文章，以學生自己的體會為主，開放地闡述這一問題。

3．習題課安排：在課堂討論中完成課后練習。第十一單元：親和自然

1．該單元的基本要求與基本知識點：學習古代散文的相關知識，體會古代散文的成熟之美，比較散文的發展變化。

2．教學重點與難點：重點講授張若虛的《春江花月夜》，幫助學生掌握“唐代古文運動”的實質，了解駢文和古文。

3．習題課安排：講授中與學生共同完成課后練習。

二、自學方法指導

1、認真閱讀和鉆研教材

這本教材包括議論、記敘、詩歌、小說四種文體，分類編排，每篇課文前面的作者或專書介紹，是作家作品知識的主要考核內容；四篇文體知識介紹文章，是文體知識的主要考核內容；課文后面有較詳細的注釋，它既能幫助應考者疏通文字、理解文意，又是語言知識的考核內容；每篇課文后面有對該文時代背景、思想內容、寫作特點的“提示”，并配合以“思考與練習”，這是考核閱讀分析作品能力的主要依據。同學們精度時必須充分認識教材各部分的作用，以認真攻讀教材為主，防止偏離教材的傾向。

2、重點精讀課文

一篇課文要反復去讀、琢磨和思考，直到熟能成頌的程度，才能對其有深刻的理解，所以一篇文章，一首詩都要反復閱讀，這就是精讀。精度一篇課文，可以分為總－分－總的3個步驟。第1步，通篇瀏覽文章，通過參照課文后面的注釋和提示，逐字逐句地弄清詞義、句意、段意，讀懂這一篇作品在說什么（主題思想和主要內容），它是怎么說下來的（結構層次）。我們第2步，將一篇課文拆開，分段去讀；然后再把段拆開了，分句去讀，在句子里面要看其詞語的運用，也就是將一篇文章由整化零，看一下作者是怎么樣的構思的，怎樣謀篇，怎樣遣詞造句。在琢磨每一句、每一段的購置以及句和句的相互關系的時候，對文章哪些地方說得精彩（藝術特色），它的重點段落、重點語句就會有更深一步的了解，就能發現這篇文章中作者的靈感，獨蘊的匠心了。第3步，通過總體把握、具體分析的前2個步驟后，我們對課文的理解有了一個升華，這個時候我們再結合作者創作時所處的空間、時間以及他當時的心境來理解他的文章，通過思考、分析，從整體上把握課文的思想內容和寫作特點，最后則要求能用最簡明的語言把要點歸納表述出來。所謂精讀的過程，概括言之，也就是一個先把“書”讀“厚”，然后再把書讀“薄”的過程。當一本書的知識能用薄薄的卡片包容下，形成幾個要點，幾個關鍵字，牢記于胸，這才有成功的基礎。當然最后的成功，還需要多讀多品，“書讀百遍，其義自現”，實際上在閱讀的過程中，你就成為了文章的主體，在和這篇文章、再和文章的作者進行著對話，通過一種潛移默化的過程，受著思想的陶冶、感情的共鳴。有的同學可能會感覺到，同一篇文章，隨著心境的不同，隨著閱歷的不斷豐富，對他的理解也各有不同，所以一篇好的文章猶如一篇香醇的美酒，是很耐品的。多熟悉些好文、美文，一方面可以

在表達上找到自己的不足，學習一些語言、語句、表達的技巧等，增強自己的表達能力和寫作能力，另一方面在情感上會產生共鳴，會對情操有所陶冶。

3、努力將知識轉化為能力

學習語言知識，特別是文言詞語知識，要和閱讀課文結合起來，邊釋詞，邊譯句，邊理解文意。字、詞、句的解釋落實，句意、段意、篇意就理解得透；句、段、篇的文意理解得透，反過來又有助于對字、詞、句的把握。詞義要在理解的基礎上方能記住。真正理解了，就可以轉化為能力；有了能力，就能夠觸類旁通，靈活應用。抓住那些特殊句式較多的段落反復進行古文今譯練習，就會提高將文言語句轉換成現代白話的能力。反復朗讀指定精讀的古代詩文，不斷增強文言語感，有助于掌握文言文的基本語言規律。學習文學知識，也應和閱讀分析課文相結合，努力將基礎知識轉化為初步應用能力。

4、有效地提高寫作能力

提高寫作水平，首先要多觀察、勤思考，豐富生活閱歷；其次要多閱讀、勤練筆，提高語言表達能力。通過閱讀教材中的多篇文章，可以逐漸積累豐富的詞匯，有意識地借鑒其中的寫作方法和語言修辭技巧。提高寫作能力的最有效途徑，是有指導地反復進行寫作——修改——再寫作的實際操作訓練。

三、學生能力培養要求

通過對大學語文的學習，希望同學們能夠在以下3方面能力有所培養。

1、基礎知識要求

在高中語文的基礎上，鞏固和深化學生理解運用語言文字的能力，尤其是書面及口頭表達水平。同時也為培養學生閱讀、鑒賞、分析、評價古今中外的優秀作品的能力，為學習專業課打下一個閱讀、理解、分析、寫作能力的扎實基礎。

2、素質要求

通過傳承祖國優秀文化的精華，更好地塑造學生的高尚情趣、寬廣情懷；使他們具有較高的文化審美能力和較為寬闊的文化視野；發展健康個性，形成健全人格,以適應變化繁復的現代社會，肩負為祖國為人類服務的重任。

3、實踐操作要求

培養面向基層和服務一線的、有較高文藝鑒賞水平、寫作水平、人文素質的高等技術應用型專門人才，使其具備走向工作崗位的基本素質。

第二章、課文精講：

墨子 《兼愛（上）》和 莊子《秋水（節選）》

同學們，上一課我們對整個課程和整本教材有所了解，現在我們開始進入課文精講部分，在這里我們將從教材中選出一些有代表性的文章進行詳細的講解。緒論：先秦諸子散文戰國的史學

春秋戰國是社會大變革的時代，王室凌夷，諸侯爭霸，“士”階層興起，學術由官府向下層轉移。新興的“士”以學者或政治家的面目出現，講學授徒，著書立說，百家爭鳴，推動了這一時期說理散文蓬勃的發展。先秦諸子散文早期有《論語》和《墨子》，中期有《孟子》與《莊子》等，晚期有《荀子》和《韓非子》，由短小篇幅發展到結構完整的長篇大論，語言風格由質樸簡約發展到或寬厚弘博，或恢詭恣肆，或簡潔嚴謹，或犀利峻刻，形成了百花齊放的局面。

一、百家爭鳴局面的形成

①經濟根源：生產力發展出現多種經濟基礎并存局面。②政治狀況：奴隸制度進一步崩潰，封建制度逐步形成，歷史經歷著劃時代的變革。③階級基礎：階級結構、階級關系十分復雜，代表不同階級立場的思想家層出不窮，對當時的社會變革，發表不同的見解，并形成了不同的派別，出現了“諸子百家”。④社會環境：在諸侯割據稱雄的時期，統治者不可能推行封建的文化專制主義，相反，各諸侯國競相招攬人才，禮賢下士成為社會風尚，使各個學派都有了發展機會。⑤不同派別的代表人物競相著書立說，宣傳自己的主張，批評別人，形成了“百家爭鳴”的局面。

就有了所謂的十家九流和三教九流

“十家九流”：《漢書藝文志》將戰國主要思想學派分為十家——儒、墨、道、法、陰陽、名、縱橫、雜農、小說。西漢人劉歆在《七略諸子略》中講小說家去掉，稱為“九流”。

“三教九流”：本意是指三種宗教和九種學術流派。“三教”：指儒教、道教、佛教。“九流” 是先秦的九個學術流派:儒家、道家、陰陽家、法家、名家、墨家、縱橫家、雜家、農家。

一、儒家思想概說

（一）孔子（公元前551年～前479年），名丘，字仲尼。孔子的言論，由其門人整理成為《論語》，《論語》是研究孔子思想的主要依據。本教材收錄了《樊遲、仲弓問仁》

《論語》是一部由孔子門人及再傳弟子所記錄孔子言行的語錄體散文著作，全書共20篇，每篇分若干節，以簡短的談話或問答來反映孔子以“仁”為中心的政治思想與各種學術觀點，語言簡煉，寓意深遠，風格雍容和順，含蓄迂徐，能在簡單的對話和描述中展示人物性格。

孔子的思想：“仁者愛人”： 孔子認為，要實現“德治”（禮治），必須提倡“仁”學，即通過各人內心修養，形成“仁”這個無美不備的德性。“仁”是孔子倫理思想的核心。“仁者愛人”、“克己復禮為仁”就是他給“仁”所下的兩個最主要的定義。

后人評孔子： 《詩》有之：“高山仰止，景行行止。”雖不能至，然心向往之。余讀孔氏書，想見其為人。??天下君王至于賢人眾矣，當時則榮，沒則已焉。孔子布衣，傳十余世，學者宗之。自天子王侯，中國言六藝者折中于夫子，可謂至圣矣！

《史記·孔子世家》

天不生仲尼，萬古長如夜。《朱子語類》卷九三

孔子死后，儒家分為八支，即子張之儒，子思之儒，顏氏之儒，孟氏之儒，漆雕氏之儒，仲良氏之儒，孫氏之儒，樂正氏之儒。孟氏之儒的代表人物是孟軻。孟軻（公元前371年～前289年），戰國時鄒（山東鄒縣）人。他曾受業于子思（孔子嫡孫）的門人。孟子的學生整理記載他的言論，編成《孟子》一書。

《孟子》是一部由若干篇對話組成的論辯著作。全書共七章，每章又分上、下。孟子的思想以“仁義”為核心，強調以民為本，施行“王道”。其散文的特點是氣勢充沛，感情強烈，筆帶鋒芒，有縱橫家的氣概；在辯論的開展中善設機巧，引人入彀，先縱后擒；對話語言接近口語，語氣逼真，生動有趣，常常用形象的比喻、寓言來敘事說理。本教材選了《齊桓晉文之事》

《荀子》是戰國后期儒家代表人物荀況的著作，全書32篇。荀子兼法后王，亦尚霸道，不信天命而強調人事，政治主張與孟子有顯著的差異。荀子學問博通，涉獵甚廣，他的散文長于辯論，思想深邃，說理透辟，邏輯嚴密，句法整練，比喻疊出，詞采繽紛。其中韻散結合的《賦篇》，則開后世賦體文學的先河。

二、墨家思想概說

墨子在戰國時代乃是流譽四方、最具影響力的大思想家之一。墨家以“為萬民興利除害”為自己使命，并為之孜孜奮斗，游說諸侯，謀求制止戰爭，安定社會，安定民生。儒和墨兩派互相駁辯，在先秦首先揭開了百家爭鳴的序幕。人們常把孔墨、儒墨并提。

從歷史進程看，儒學早于墨學。墨子曾學習于儒門，接受過孔子思想的訓練，后來深感儒家厚葬浪費財物而貧民，服喪時間太久傷害身體而妨礙工作，于是反叛儒家自立門戶。墨子的許多學生也是如此。如曾一度受業于孔子的大弟子之一子夏，后來師從墨子，并成為墨家學派的著名人物。由此可見，墨家學派從某種意義上說是從儒家學派分化出來并與之相對抗的學術團體。

（PPt12頁）

《墨子》是墨家學派著作的總匯，現存53篇，既反映了學派創始人墨翟的思想，也記述了墨子弟子的言行。《墨子》的文章語言質樸，較少文學色彩，有的還保存了語錄和對話的形式，但善于運

用事例進行說理，從具體到抽象，邏輯性很強。《墨子》涉及的學術領域廣泛，其中墨家后期學者的科學著作，有較高的學術價值。本教材選了《墨子》《兼愛》

三、道家思想概說

老子： 姓李，名耳，字聃，號伯陽，春秋后期楚國人，與孔子同時而年長于孔子，為道家學派的創始人，作《老子》(又稱《道德經》)。本文選了《老子》二章 《老子》的哲學思想

1、以“道”為核心。

“道 ”在 《老子》 中出現了七十多次。老子認為“道”是天地萬物的本源，是萬物存在與變化的普遍原則和根本規律。

“人法地，地法天，天法道，道法自然。(章二十五)

2、以辯證法思想為其思想的精髓。

“天下莫柔弱于水，而攻堅強者莫之能勝，其無以易之。”(章七十八)

3、“無為而治”的政治主張和“小國寡民”的社會理想。

4、獨特的美學觀：

真正的美只能是自然本身，要通過”見素抱樸，少私寡欲”的辦法體現。《老子》的藝術特色

1、韻散結合的特殊文體。

文句大體整齊，隨文成韻，規則不一，與論語的純散文體不同。

2、善于運用具體形象表現抽象哲理。

比喻蘊涵深刻哲理，不同于一般的簡單比喻。

3、語言凝練精妙，多用格言、警句。

合抱之木，生于毫末；九層之臺，起于累土；千里之行，始于足下。(章六十四)

道家學派是由老子創始的，戰國前期繼承老子思想的有關尹等，關尹又叫環淵，“ 學黃老道德之術”，成為老子思想的直接繼承人。戰國中期的莊子，繼承和發揮了老子、關尹的思想，是戰國時期道家的代表人物。

《莊子》是道家學派的著作，今存33篇，其中內篇7篇相傳為莊周所作，外篇和雜篇出自莊子的后學。莊子繼承并發展了道家學派創始人老子的哲學，強調世界上一切事物的區別是相對的，主張順應自然，清靜無為，力圖在亂世中保持人格的獨立和精神的自由。《莊子》的散文善于設譬取喻，采用大量的寓言來闡述自己的哲學觀點和政治思想，進行論辯，想像恢詭奇幻，形象生動，具有濃厚的文學色彩。《莊子》的文章構思奇特，變幻莫測，有時如風行水上自然成文，有時似萬斛泉源噴薄而出，有時則汪洋恣肆機趣橫生，不僅在先秦散文中獨樹一幟，就是后世的散文也罕有其匹。本文選有《莊子秋水》

五、法家和韓非

戰國后期法家的代表人物是韓非。韓非是韓國人，約生于公元前280年，死于公元前23

3年，是先秦法家思想的集大成者。他的著作收集在《韓非子》一書中。全書55篇，主要是針對現實問題而發，研究君主如何運用法術威勢的各種手段進行統治，達到富國強兵的目的。韓非的散文議論透辟，邏輯嚴密，語言犀利，風格冷峻，既有極強的分析能力，又以大量的寓言故事和歷史事實為論據，是先秦說理散文論辯藝術的集大成者。其中許多寓言故事至今仍流傳不衰，膾炙人口。

戰國的史學

戰國時期，史傳散文的寫作有了長足的進步，最具代表性的著作是《左傳》、《國語》和《戰國策》。本文收錄了馮諼客孟嘗君（《戰國策》）晏子對齊侯問（左傳）史伯對桓公問（國語）

《左傳》是《左氏春秋傳》的簡稱，相傳是魯國的史官左丘明所作。“傳”是古代注釋的一種體式。由于《春秋》文句簡短，措詞隱晦，后人在傳習它時往往加以解說和補充，稱為“傳”。解說《春秋》的除《左傳》以外，還有《公羊傳》和《谷梁傳》，合稱為《春秋三傳》。《左傳》記事終于哀公二十七年（前468），比《春秋》多13年。

《左傳》的思想傾向

1、民本思想。記述根據人民利益發表的政見。

2、愛國思想。記載表現愛國主義的事例。

《左傳》 的藝術特色

1、敘事富于故事性、戲劇性。

2、善于寫戰事。

3、行人辭令之美。它的敘事傳統和語言藝術對于后世的史傳文學、敘事散文和小說創作有著深遠的影響。

《國語》是分別記載公元前10世紀至前5世紀周王朝和諸侯各國史事的一部國別史，起于周穆王，終于魯悼公，以記言為主，所以名為《國語》。比起《左傳》來，《國語》的思想性和藝術性都較為遜色，但記言或生動有趣，或婉而多諷，有自己的特色。

《國語》的思想傾向：反映了儒家崇禮重民等觀念。由注重天命轉而對人事重視，以民心的向背為施政的依據。

《國語》的藝術特色

1、以記言為主，同時注意描述人物的精神面貌

2、語言平實自然，明白流暢。

3、非出一人之手，文章風格并不統一。

《戰國策》雜記東西周及諸侯各國史事，是秦漢間人雜采各國史料編纂而成，后經西漢劉向重加整理并確定書名。《國策》記錄了戰國時代約240年中謀臣策士合縱連橫、縱橫捭闔的政治活動和有關的言辭。《國策》中的人物是復雜的，既有蔑視王侯、排難解紛而無所取的“義俠”之士，也有朝秦暮楚追求功名富貴的利己主義者。他們共同的特點是長于分析形勢和各種利害關系，辯辭鋪張揚厲，氣勢充沛，并且大量運用生動的比喻和寓言來增強說服力。《國策》的記事也善于鋪張渲染，而又細膩傳神，如蘇秦失意的頹喪與得意的忘形，魯仲連的倜儻奇偉、慷慨慕義，荊軻的慷慨悲壯、沉毅勇決，都能給讀者留下鮮明的印象，標志著敘事散文語言發展達到了新的高度。

第一課 墨子 兼愛（上）

對于墨子，同學們可能沒有對孔子、老子、孟子熟悉。但是相信很多同學都看過劉德華演的一部電影《墨攻》，講述的是墨者--革離幫助梁國打退趙國進攻的事情。據考證，歷史上并無此事，但是墨家軍隊卻是真實存在著的。如楚國欲攻打宋國時，墨子就派學生禽滑厘帶領３００多人保衛宋國。墨家集團的成員人人皆可“赴火蹈刃，死不還踵”，是一支非常能戰斗的隊伍。電影中所宣揚的“兼愛非攻”的思想也是墨子所提倡的。下面我們就學習一下墨子的《兼愛（上）》，以期對墨子及他的思想有更深刻的理解。

一、教學要求及教學難點重點

教學要求：

1、認知目標 ：

積累文中所涉及的典型實詞、虛詞和句式知識。

2、技能目標 ：能夠運用所學的實詞、虛詞及句式方面的知識，去閱讀淺易的文言文。

3、情感目標 ：體會“兼愛”思想內涵，進一步思考其對現代社會的意義。

教學難重點：墨子思想的理解、說理方法。

二、墨子生平及思想簡介。

1、墨子生平：墨子姓墨名翟。他是一位哲學家，是墨家學派的創始人和集大成者。墨家學派不僅是一個思想文化團體，而且還是一個有組織、有紀律、有綱領的社會團體。墨家集團興盛時人數多達數百人，他們不僅是墨子的忠實信徒和墨家學說的傳播者和執行者，而且還直接參與社會活動，如楚國欲攻打宋國時，墨子就派學生禽滑厘帶領300多人保衛宋國。墨家集團的成員人人皆可“赴火蹈刃，死不還踵”，是一支非常能戰斗的隊伍。

墨子又是我國古代哲學思想史上與孔、孟、老、莊齊名的一位偉大的思想家和社會活動家，他出身于平民世家，一生沒有脫離生產勞動。他和他的弟子們始終過著勤勞儉樸的生活，立足現實，崇尚和平，以自苦利他為己任。

墨子又是一位偉大的社會實踐家，曾周游列國，廣收門徒，施教四方，為了天下勞苦大眾的利益嘔心瀝血。墨子與魯班還是兩位同時代的著名的科學家和發明家。

他出身低微，“上無君子之子，下無耕農之難”，可能是一個接近手工業勞動者的讀書人。因而養成了注重節儉、勞身苦志的作風，“量腹而食，度身而衣”，吃的是“藜藿之羹”，穿的是“短褐之衣”，足登“跋蹺”。他注重實踐，善于制作，相傳他的木工技術，與魯班齊名。在學術上，初受孔子影響，“學儒者之業，受孔子之術”，后逐漸成了孔子和儒家叛逆，創建了與儒家相對立的墨家學派。

墨子“平生足跡所及，則嘗北之齊，西使衛，又屢游楚，前至郢，后客魯陽，復欲適越而未果。”（孫詒讓《墨子傳略》）“席不暖”，“衣不黔”，真有孟子所說的“摩頂放踵利天下為主”的精神。兩千多年來一直流傳著他止楚攻宋的傳說。正因如此，他的智慧、堅定和見義勇為博得了歷代人民尊敬。

到了漢代，隨著儒學統治地位的確立，墨家學派漸趨式微。但體現墨家思想精華的《墨子》一書得以保存下來，并一直流傳至今。

2、墨子的學說思想主要包括以下幾點：①兼愛非攻。所謂“兼愛”是要求君臣、父子、兄弟都要兼相愛，“愛人若愛其身”，并認為社會上出現強執弱、富侮貧、貴傲賤的現象，是因為天下人不相愛所致。②天志明鬼。宜揚天命鬼神的迷信思想是墨家的—大特點。③尚同尚賢。尚同是要求百姓上同于天子。墨子認為，國君是國中賢者，百姓應以君上之是非為是非。他還認為上面了解下情也很重要，因為只有這樣才能賞善罰暴。尚賢是要求君上任用賢者而廢抑不肖者。④節用。節用是墨家非常強調的一種觀點，他們抨擊君主、貴族的奢侈浪費，尤其反對儒家看重的久喪厚葬之欲。認為君主、貴族都應像古代大禹一樣，過著極為儉樸的生活。

三、重難點字詞句。

1、必知亂之所以起，焉能治之。（焉：乃、才）

2、治亂者何獨不然。（何獨不然：何嘗不是這樣）

3、當察亂何自起？（當：讀為“嘗”，同聲假借字，試的意思）

4、故賊人以利其身。（賊：傷害）

5、天下之亂物，具此而已矣。（亂物：亂事。具：通“俱”）

6、若使天下兼相愛。（兼相愛：全部都相親相愛）

7、視父兄與君若其身，惡施不孝。（惡施不孝：怎么會作出不孝的事情呢？惡：同“烏”，疑問詞，何。施：行）

8、故不孝不慈亡有（亡有：沒有。亡：通“無”）

9、惡得不禁惡而勸愛？（惡得：怎么能。禁惡：禁止憎恨。勸愛：鼓勵愛別人。勸，勉勵、鼓勵）

四、墨家與儒家的淵源關系

從歷史進程看，儒學早于墨學。墨子曾學習于儒門，接受過孔子思想的訓練，后來深感儒家厚葬浪費財物而貧民，服喪時間太久傷害身體而妨礙工作，于是反叛儒家自立門戶。墨子的許多學生也是如此。如曾一度受業于孔子的大弟子之一子夏，后來師從墨子，并成為墨家學派的著名人物。由此可見，墨家學派從某種意義上說是從儒家學派分化出來并與之相對抗的學術團體。

墨子在戰國時代乃是流譽四方、最具影響力的大思想家之一。墨家以“為萬民興利除害”為自己使命，并為之孜孜奮斗，游說諸侯，謀求制止戰爭，安定社會，安定民生。儒和墨兩派互相駁辯，在先秦首先揭開了百家爭鳴的序幕。人們常把孔墨、儒墨并提。

五、墨家“兼愛”思想與儒家“仁愛”思想有何異同？

“仁愛”和“兼愛”分別是儒墨兩家的代表性理論和核心范疇。從總體意義上來看，儒家的“仁愛”是一種愛有差等的愛，即要求以對父母兄弟之愛為同心圓的圓心，層層外推，逐漸擴充到對宗族、國家和社會的愛，其中“親親”之愛最真實，最濃厚，即“孝悌也者，其為仁之本與”。而墨家的兼愛則是一種愛無差等的愛，要求人們拋卻血緣和等級差別的觀念，愛人如己。用墨子的話說就是：“視人之國若視其國，視人之家若視其家，視人之身，若視其身。”以此達到“國與國不相攻，家與家不相亂，盜賊無有，君臣父子皆能孝慈”的良好的局面。

下面著重從二者動因的差異來比較兩種思想的不同。孔子仁愛的心理動因，無非兩種感情，一種是源于個人需要的感情，是為了完善自我道德。一種源于個人非道德需要的感情，人所以有愛人之心，一方面是因為他有報恩心，他懂得個人利益是他人給的，另一方面是因為他有同情心，能夠推己及人。而墨子的兼愛強調的則是功利動因。墨子的兼愛是基于功利主義的，是主體以自愛之心去愛與我相對待的客體。最終實現“投之以桃，抱之以李”，即喚起對方愛自己的目的，“夫愛人者，人亦從而愛之；利人者，人亦從而利之。”《墨子·兼愛中》。另外，他的“兼愛”也是為了消除當時“國之與國相攻，家之與家相篡，人之與人相賊”的混亂局面。他說：“視人之身若其身，誰賊?”“視人之家若其家，誰亂?”“視人之國若其國

五、寫作特點

1、平實質樸少文采。但其中流露出的偉大的智慧和崇高的救世精神，卻是異常震撼人心的。極好的體現了《墨子》文章“意質而語顯”的獨特風格。

2、層層深入，邏輯嚴密，條理井然。本文先指出議論的焦點：“圣人以治天下為事者也，不可不察亂之所自起”；然后從三個方面分別論述亂“皆起不相愛”；再通過對比指出，如果“天下兼相愛”，“則天下治”；最后順理成章得出結論：“天下兼相愛則治，交相惡則亂”。論辯一氣呵成，富于說服力與邏輯力量。

六、譯文：

圣人從事治理天下，必須知道亂從哪里來，才能治理。如果不知亂從何起，就不能治理。譬如醫生給人治病，一定要知道病的起因，才能治療，如果不知道病的起因，就不能治療。治理混亂，又何嘗不是這樣呢？一定知道亂從哪里來，才能治理好，不知道亂從何起，就不能治理。

圣人從事治理天下，就不得不考察亂的起因了。嘗試考察過產生混亂的起因？起因于人與人之間不相愛。臣對君不忠，子對父不孝，這就是亂。子自愛而不愛父，所以損害父親而自得利益。弟自愛而不愛兄，所以損害兄而自得利益。臣自愛而不愛君，所以損害君而自得利益。這就是所謂的亂！反之，父對子不慈，兄對弟不慈，君對臣不慈，這也就是所謂天下之亂了：父自愛而不愛子，所以損害了子而自得利益。兄自愛而不愛弟，所以損害了弟而自得利益。君自愛而不愛臣，所以損害了臣而自得利益。這是什么緣故呢？都是因為不相愛。

即使是天下做盜賊的也是這樣。盜只愛自己的家，不愛別人的家，所以偷盜別人家而自得利益。賊只愛自身而不愛他人。所以搶奪他人身上東西而自得利益。這是什么緣故呢？都是起于不相愛的緣故啊！

即使是大夫互相侵擾其家，諸侯互相攻打其國也是這樣的。大夫各自愛自己的家，不愛別人的家，所以擾亂他人的家而使自家得利。諸侯各自愛自己的國家，而不愛別的國家，所以攻打別國而使自己國家得利。天下各種亂事，全是這些了，細察它們的起因，都起于不相愛。

假使天下人都能相愛，愛他人如愛自己，還有不孝的嗎？把父兄和君看作和自己一樣，何以施行不孝？還會有不慈？把子弟和臣看作和自己一樣，何以行不慈？因此，不孝不慈都沒有了，還會有盜賊嗎？把別人的家看作是自己的家，誰還去偷？把別人身上的東西看作和自己身上東西一樣，誰還去搶？所以偷搶的盜賊沒有了，還會有大夫相亂其家，相攻其國的事嗎？把別人的家看做和自己的家一樣，誰還去擾亂？把別國看作與自己的國家一樣，誰還去攻打？所以象大夫相亂其家，諸侯相攻其國的事都沒有了。假使天下的人都能相愛，國與國不相攻，家與家不相擾亂，盜賊沒有了，君臣父子都能忠孝仁慈，這樣天下就能治理好了。

所以圣人從事治理天下，怎么可以不禁人民之間相互憎恨，而勸導人民之間相愛呢？所以天下能相愛，天下就治。要是互相憎恨，天下就亂。因此墨子說：“不可以不勸人民相愛。”也就是這個道理。

第二課

莊子《秋水（節選）》

一、教學要求及教學難重點

教學要求：1.了解本文的寓意，并進一步分析莊子的思想。2.體會莊子散文想象奇幻、構思灑脫的藝術特色。

教學難重點：1.了解《莊子》散文以寓言說理的特點和汪洋恣肆的語言風格。2.闡述文章所包含的深刻哲理，引出關于人類認知的有限性等問題的思考。

二、作者生平及作品

莊子其人：莊子（約公元前369～公元前286），名周，戰國時宋國蒙（今河南商丘縣東北）人，我國古代著名的思想家（哲學家）、文學家。道家學派的代表人物之一。他繼承并發展了老子的思想，世稱“老莊”。莊子生活在一個社會矛盾極其尖銳的時代，做過漆園吏。他不滿現實，不與統治階級合作，據傳楚王曾以千金相邀為相，被其拒絕。莊子對后人的影響主要是《莊子》一書。莊子思想的中心，是探求個人在沉重黑暗的社會中，如何實現自我解脫和自我保全的方法。在作者看來，最理想的社會是上古的混沌狀態，一切人為的制度和文化措施都違逆人的天性，因而毫無價值。莊子對待生活的態度是一切順應自然。莊子在政治上主張無為而治。表面上看他是一個消極遁世者，但這只是從統治者和社會的角度衡量的結果。他不像儒家，不肯為統治者以及百姓賣命，貢獻自己的智慧與才能，因為他不僅反對一切制度與人為的文明，而且認為，個人渺小至極，即使才能再大，也無法讓社會理想化，更無法救黎民百姓于水火之中，個人能做的，就是使自己的生命達到自由的天地境界。他的思想不所謂不深刻，只是在當時的社會背景下，戰國后期，社會狀況十分混亂，因此，他從來不企圖在這樣的世道中有所作為，他所想的是如何使個人的生命活得精彩。莊子其文：莊子的文章，想象奇幻，構思巧妙，善用寓言和比喻，用藝術形象來闡明哲學道理，文筆汪洋恣肆，具有浪漫主義的藝術風格。在表現手法上，許多篇章，如《逍遙游》、《秋水》，幾乎都是用一連串的寓言、神話、虛構的人物故事聯綴而成，把作者的思想融化在這些故事和其中人物、動物的對話中，這就超出了以故事為例證作比喻的意義，而成了一種思維方式。《莊子》今存三十三篇，其中內篇七，外篇十五，雜篇十一。內篇一般認定為莊子自撰，外篇、雜篇出于莊子門人及后學之手。

三、課文講解

1、創作背景

莊子生活于社會劇烈動蕩的戰國中后期，奴隸主的統治已經分崩離析，而封建君主制度尚未建立。諸侯紛爭，天下混亂。

2、題解：秋水，雨水生于春而旺于秋，秋天雨季一到，河水暴漲，稱為秋水。

3、課文層次結構：

第一段寫河伯望洋興嘆，自識其丑。可分為兩個層次：第一個層次展現河水暴漲的景象，突出河伯的沾沾自喜；第二個層次展現北海的浩瀚景象，突出河伯自知其陋。兩個層次形成鮮明的反差。第二段寫北海若以自然之廣大、宇宙之無窮開導河伯，使之開闊眼界，不敢自滿。

可分為四個層次：第一個層次說明人的認識要受到客觀條件的限制；第二個層次說與天地、陰陽相比，大海也微不足道，所以自己不敢自滿；第三個層次闡發世間萬物的大小都是相對而言的道理；第四個層次是對伯夷、仲尼的“自多”進行嘲笑。

作者意在通過寓言說明事理，他采取了由個別到一般、由具體到抽象，層層推進的方法。

4、寫作主旨：《秋水》是《莊子·外篇》中最重要的一篇，課文節選《秋水》開頭的一段，以河神見海神為喻，說明個人的見識有限，如果眼界放寬一些，就會看出自己的不足，如果驕傲自滿，就難免貽笑大方。

本文的寫作意圖主要是在無限廣大的宇宙中，個人的認識和作為都要受到主客觀條件的制約，因而是十分有限的，它的客觀思想意義在于人的認識既然是有限的，人們就不能囿于個人有限的見聞而自滿自足，而應不斷開闊眼界，不停止學習。

5、譯文

秋天的洪水隨著季節漲起來了，千百條江河注入黃河，水流巨大，兩岸的水邊、洲島之間，不能辨別牛馬。于是乎黃河神河伯自己十分欣喜，以為天下的美景全集中在自己這里了。順著流水往東走，到了渤海，臉朝東望去，看不到水邊。于是乎河伯才收起（改變）了欣喜的臉色，抬頭看著渤海神若嘆息道：“有句俗話說，‘聽到了許多道理，就以為沒有人比得上自己’，就是說的我呀。并且我曾經聽到有人小看孔仲尼的見聞、輕視伯夷的義行，開始我還不相信；如今我看見您的大海難以窮盡，我如果不到您的面前來，那就危險了，我會永遠被明白大道理的人所譏笑。”

渤海神若說：“對井里的蛙不可與它談論關于海的事情，是由于它的眼界受著狹小居處的局限；

對夏天生死的蟲子不可與它談論關于冰雪的事情，是由于它的眼界受著時令的制約；對見識淺陋的人不可與他談論關于大道理的問題，是由于他的眼界受著所受教育的束縛。如今你從河岸流出來，向大海觀看，才知道你的淺陋，這就可以與你談論大道理了。天下的水，沒有比海更大的了。萬千條江河歸向大海，不知什么時候停止，可它不滿盈；尾閭排泄它，不知什么時候停止，可它不虛空；春天、秋天它沒有變化，洪水、大旱它不知道。這表明它的容量超過長江、黃河的容量，不可計數。但是我未曾藉此自我夸耀，因為自以為列身于天地之間，從那里汲取陰陽之氣，我在天地里面，猶如小石小木在大山上一樣，正存有自己所見很少的想法，又怎么會自我夸耀呢？計算一下四海在天地間，不像小洞在巨大的水澤里嗎？計算一下中原在天下，不像梯米在大倉里嗎？稱事物的數量叫做‘萬’，人類只是占其中的一類；人類遍布天下，谷物所生長的地方，車船所通達的地方都有人，令人只是占其中的一千；這表明人與萬物相比，不像毫毛的末梢在馬體上嗎？五帝所連續統治的，三王所爭奪的，仁人所擔憂的，以天下為己任的賢人所勞碌的，全不過如此而已。伯夷以辭讓君王位置而博得名聲，孔子以談論天下而顯示淵博，他們這樣自我夸耀，不正像你剛才自我夸耀河水之多一樣嗎？”

四、藝術特色

1、莊子散文善于運用寓言來進行說理。

2、文章開頭有一段景物描寫，這有兩個作用：

一是從河伯初見河水上漲的壯觀景象，到看到大海蒼茫無垠的氣象，形象渲染主旨，表現人的認識是有限的，而客觀世界是無限的；

二是用河景與海景這樣具體的景物互相比照，來襯托河伯與北海若兩種不同的認識境界。

3、莊子散文善于援譬設喻。

“井蛙不可以語于海”“夏蟲不可以語于冰”“曲士不可以語于道”比喻人的認識不可能超越其生存活動的客觀環境，因而是有限的，“吾在天地之間，猶小石小木之在大山也”等幾個比喻，說明事物的大小都是相對的，人的認識十分有限，因而應該不斷開拓自己視野。

4、本文采用逐層推進式論證方法。

由小及大，由河伯至大海；再由大至小，說明事物的大小是相對的，人的認識能力是有限的，通過層層比較得出“方存乎見少，又奚以自多”的道理。文章運用排比與反詰兩種修辭手法，使說理極有氣勢。

五、本文中有若干語句，在后世化為人們習用的成語。

望洋興嘆

貽笑大方

坐井觀天

太倉稊米

第三章

課文精講：《我有一個夢想》和《過秦論》

緒

論

我們下面來學習第四單元浩然正氣的我有一個夢想和第七單元以史為鑒的過秦論

第四單元浩然正氣共有《報任安書》《張中丞傳后敘》《段太尉逸事狀》《正氣歌并序》《梅花嶺記》《獄中上母書》和《我有一個夢想》7篇文章。通過本單元的學習主要是培養學生們正直高尚的品德，要能夠做到如孟子所說“富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈服”要學習司馬遷為完成《史記》身被宮刑仍不放棄，學習段太尉為人民疾苦不畏強暴，永于擔當，學習馬丁·路德·金為黑人的民權運動不屈不撓，學習張中丞死守孤城、文天祥獨撐危局。“人生自古誰無死，留取丹心照汗

青”

第三課

我有一個夢想

下面我們就講《我有一個夢想》這篇課文

美國新當選的總統奧巴馬是一位黑人，也是美國歷史上第一位黑人總統。我們今天所學習的文章《我有一個夢想》的作者馬丁·路德·金也是一位黑人，他作為一名黑人民權領袖領導著黑人對爭取自己的合法權力而斗爭。歷史的車輪從20世紀五六十年代滾到了現在2009年，一路記載著改革、變遷和進步。在那個年代，當馬丁·路德·金還在為黑人爭取能否享有不給白人讓座而不被捕的權利時，當馬丁·路德·金還在黑人的住房情況、參加工作的機會以及黑人的選舉權爭取平等權力的時候，他是否能夠想到，若多少年后一名黑人能夠成為領導美國的領袖，如果知道這些，他是否會很欣慰，“我有一個夢想”，他的夢想不僅實現了，而且還收獲了更多的夢想。社會是在發展進步的，同時也是正是千千萬萬像馬丁·路德·金這樣偉大的人鞠躬盡瘁地畢其一生力量推動著的，人民不會忘記他，歷史也不會忘記他。1986年1月，美國總統里根簽署法令，規定每年1月份的第三個星期一為“馬丁·路德·金紀念日”

一、教學要求及教學難重點

教學要求：1．了解這篇著名演講稿的背景和主要內容，注意排比、比喻等修辭手法在演講詞中的運用，體會文章激情飛揚、氣勢磅礴、充滿時代精神的語言風格。2．體悟馬丁·路德·金呼吁自由、平等、民主，反對種族歧視，為黑人爭取民主自由解放的崇高精神。

教學重點難點：結合美國歷史和現狀，討論本篇演講稿在黑人民權運動中起到的作用和意義。

二、作者生平

馬丁·路德·金（1929—1968），美國著名的黑人民權運動領袖，牧師。1964年馬丁·路德·金被授予諾貝爾和平獎。1968年4月4日，他在演講時被行刺者槍殺。

馬丁·路德·金1929年出生在亞特蘭大。父親致力于消除種族隔閡，這對馬丁·路德·金產生很大的影響。1948年馬丁·路德·金獲得神學學士學位后，又在賓夕法尼亞州克羅澤神學院繼續學習，獲得了博士學位，并像他父親一樣成為一名牧師。20世紀50年代，馬丁·路德·金在阿拉巴馬州浸禮會教堂任牧師時，開始領導當地黑人的維權斗爭。隨后他組織南方基督教領袖聯合會，成為迅速擴展的民權運動的領導人。1964年被授予諾貝爾和平獎。1968年當他指導田

納西州孟菲斯的罷工斗爭時遇刺身亡。1986年1月，美國總統里根簽署法令，規定每年1月份的第三個星期一為“馬丁·路德·金”紀念日。

二、作者作品

馬丁·路德·金傾其畢生精力，探求一種解決時代政治紛爭及種族道德問題之良方。非暴力主義原則，在他的努力下逐漸成了美國反種族歧視運動中的基本策略。

演講是馬丁·路德·金發動黑人運動，鼓勵黑人爭取民主自由的絕妙武器。在他精妙而富有哲理的演講中，馬丁·路德·金把黑人和白人之間的種族問題進行了徹底而全方位的透析。他指出，人類只有放棄了暴力，才能爭取世界大同，才能有真正意義上的和平和兄弟友愛。

站在演講臺上發表講話時，馬丁·路德·金看上去充滿了仁愛和力量。他講起話來抑揚頓挫，節奏感十足，演講內容也是他根據聽眾實際而直抒胸臆，往往警句疊出，妙語如珠，十分富有感染力。他號召每一個人去努力完善自己，自強不息，盡職盡責，勤勉奮發，去改變這個不完善的世界。

以下我們介紹幾篇馬丁·路德·金的著名演講，有興趣的同學可以找來自己閱讀下：《暴力是不道德的》、《愛和炸彈》、《堅持到底》、《為正義祈禱》、《諾貝爾和平獎致謝辭》。重點作品：

1、《愛和炸彈》

愛成了我們偉大的工具，也成了我們偉大的武器，也是我們僅有的工具和武器。

2．《堅持到底》

在這次抵制運動中，共有26位牧師和近百名市民受到了起訴。但是，對此我們最初就已經預言到了，而且我們還要作出更大的犧牲，遭受更多的磨難。讓我們共同宣誓，我們要堅持到底，不達目的，誓不罷休。在法庭辯護過程中，我們仍然采取了非暴力態度，仍然堅持以愛報怨。

3．《為正義祈禱》

即使被判有罪，我們也不會報之以仇恨。在我們的心中仍然充滿著愛，仍然在頑強地抵制著不公正，仍然持之以恒，不改初衷。在這場運動中，我們需要鼓勵，需要更多人的鼓勵。當然，我們依賴的手段就是祈禱，不但需要來自我們這一社區的祈禱，而且還需要來自其他社區的祈禱。我們懇求世上所有的人共同祈禱，愿上帝指引我們；祈禱公正實現，祈禱正義永存。通過這些祈禱，我們會感到力量倍增，同時也使我們感到國家的安定和上帝的存在。正如我們經常說的那樣，這是一場精神運動。

4、《諾貝爾和平獎致謝辭》

諾貝爾和平獎表明了世人對美國黑人的非暴力運動的承認和理解。盡管我們發生過暴力沖突，但是流血如果沒有非暴力紀律的有力制約那將是令人恐怖的事情。自由的絕妙武器。

??

今天我接受這個大獎，心中充滿了對祖國忠貞不渝的信心和對全人類光明未來的不變信念。我拒絕接受那種認為人現在的本質是什么會在道德上阻礙人通往人的本質究竟應該是什么的荒謬論調。我拒絕接受那種認為在人生的歷史長河中，人只不過是些浮萍殘葉而己的荒唐觀點。我拒絕接受那種認為可悲的人類仍然處在種族主義和戰爭的黑夜之中，而和平和兄弟情誼的黎明永遠不會到來的觀點。

我拒絕接受那種憤世嫉俗的觀點，他們認為一個又一個國家最終都會走上軍國主義道路，而最終隨著熱核戰爭的爆發而一同毀滅。我相信手無寸鐵的真理和不講條件的愛在這個世界上會擁有最終的發言權，這也就是為什么暫時戰敗的正義比得勝一時的邪惡更加強大的原因。

四、課文講解

1．課文朗讀：由于這是一篇演講稿，希望同學們能夠用演講的語氣誦讀“朋友們，今天我對你們說”到篇末的部分。

2、創作背景

1955年12月1日，在美國蒙哥馬利市的一輛公交車上，一個叫羅莎·帕克斯的黑人裁縫因為拒絕為白人讓座而遭到逮捕，馬丁·路德·金隨即號召黑人掀起罷乘運動，他們在市內散發了好多傳單，傳單說：“你去上班時，請乘公租車去，或搭別人的車去，或步行。”整整一年里，黑人拒絕乘坐市內公共汽車。馬丁·路德·金的房子被人毀壞了，有段時間生命也受到威脅，但仍號召黑人繼續斗爭。最后該州首府律師同意，公共汽車公司無權在車上把黑人和白人公開。從此馬丁·路德·金成為黑人民權運動的領袖。

1963年，馬丁·路德·金進見了肯尼迪總統，要求通過新的民權法，給黑人以平等的權利。然后他又在阿拉巴馬州的伯明翰領導了一場新的革命。此地黑人的住房情況很糟，黑人參加工作的機會極少，而且只有25%的黑人有選舉權。馬丁·路德·金被關進了監獄。他說：“我們已經

為我們的權利等了三十年！”斗爭在繼續，一周后所有的監獄都有關滿了人。黑人的革命贏得了全國的支持，最后，公共場所都有對黑人開放，所有被關押的參加游行的黑人都被釋放了。

1963年8月28日，馬丁·路德·金組織了美國歷史上影響深遠的“自由進軍”運動。他率領了一支龐大的游行隊伍向首都華盛頓進軍，為全美國的黑人爭取人權。他在林肯紀念堂前向成千上萬的黑人發表了一篇演說，這篇演說詞立即舉世聞名。他講話沒有講話稿，只是把自己對黑人前途的看法用充滿激情的語言告訴了云集的聽眾，這就是“我有一個夢想”。

3． 背景分析：（用提問的方式講解）

（1）這一次演講是針對什么人的？主要是針對美國黑人，同時也包括美國政府。

（2）這一次演講的時間、地點和場合各是什么？這一次演講的時間是1963年8月28日；地點是在華盛頓廣場；場合，在馬丁·路德·金組織的“自由進軍”運動的集會上。

（3）這次演講涉及哪些內容？要求自由、民主、種族的平等。

（4）這次演講想達到什么目的？進一步推動黑人要求自由、公正、平等的運動，加快實現理想的步伐。

4、課文層次結構分析：

共分為三部分

（1）第1自然段：回顧并肯定林肯總統簽署《解放黑奴宣言》的重大意義

（2）第2－16自然段：揭示黑人生活現狀，抨擊美國社會黑暗的一面，提出自己的正當要求

第2段：揭露黑人生活的悲慘事實 第3、4段：諷刺政府的空頭支票 第5段：提出實現民主諾言的要求 第6段：指出黑人權利和國家安寧的關系 第7段：呼吁以精神力量對付物質力量 第8段：強調與白人兄弟并肩行動 第9－16段：表明爭取正義和公正的決心

（3）第17自然段到結尾：描繪夢想，展望未來，呼吁自由之聲響徹美國的每個角落

本段是對末來的展望與描繪，如同魚躍大海,鷹擊長空。作者馳騁想像，把自己對未來的美好設想寄托在每個夢想中。這些美好的夢想舒緩而又富于感召，設喻精巧，令人向往，高潮迭起，淋漓盡致，表達了作者對美好未來的無限憧憬。他代替美國的黑人說出了他們要求民主和自由的心聲，一次次把演講推向高潮，也一次次恰到好處地調動著聽眾的情緒。他設喻非凡，語勢如虹，用心在講演，用生命在呼喚。最后以古老的黑人靈歌結尾，增強了演講的形象性和感染力。

五、藝術特色及影響。

《我有一個夢想》這篇演講詞，言辭雄辯，氣勢磅礴，充滿著時代精神，給人一種緊迫感和使命感。直至今日，它對美國的民權立法，對全世界反對種族隔離、種族歧視和黑人爭取民主自由解放的斗爭，都產生著不可估量的深遠影響。

六、研習與思考。

1.馬丁·路德·金擅長用整句構成排比，試舉例說明排比在本文中的表達作用。

答：本文是一篇演講詞，演講詞不同于一般的書面文章，它要求有強烈的現場感，要求能夠控制、調動聽眾的情緒。這篇演講稿堪稱典范，通過大量運用排比，可以增強表達的語勢語氣、鋪排內容、增強文章的節奏美感。同時也便于更好的去“聽”。

排比句的使用在文章中達到了爐火純青的地步。第二段“然而一百年后的今天，我們必須正視黑人還沒有得到自由這一悲慘的事實。一百年后的今天，在種族隔離的鐐銬和種族歧視的枷鎖下，黑人的生活備受壓榨。一百年后的今天，黑人仍生活在物質充裕的海洋中一個貧困的孤島上。一百年后的今天，黑人仍然萎縮在美國社會的角落里，并且意識到自己是故土家園中的流亡者??”

第五段“我們來到這個圣地也是為了提醒美國，現在是非常急迫的時刻。現在決非侈談冷靜下來或服用漸進主義的鎮靜劑的時候。現在是實現民主諾言的時候。現在是從種族隔離的荒涼陰暗的深谷攀登種族平等的光明大道的時候。現在是向上帝所有的兒女開放機會之門的時候。現在是把我們的國家從種族不平等的流沙中拯救出來，置于兄弟情誼的磐石上的時候”

“只要黑人仍然遭受警察難以形容的野蠻迫害，我們就絕不會滿足。只要我們在外奔波而疲乏的身軀不能在公路旁的汽車旅館和城里的旅館找到住宿之所，我們就絕不會滿足??”

“我夢想有一天。??我夢想有一天??我夢想有一天??”

全篇使用了近七處達三十多個排比句式，馬丁·路德·金用一連串結構成分類似的句子將演講的主旨層層深入，引領聽眾在反復吟誦中體味內涵，感悟作者一顆對黑人民權運動的拳拳之心。將排比這種修辭方式運用到極至。

2.根據“評析”的提示，想想《圣經》對馬丁·路德·金演講語言藝術的有益影響。答：馬丁·路德·金是一名牧師，他在賓夕法尼亞克羅澤神學院分別獲得了學士學位和博士學位，因此《圣經》對他的演講語言藝術有著很深刻有益的影響。文中多處的比喻出自《圣經》典故，比如“現在是向上帝所有的兒女開放機會之門的時候。現在是把我們的國家從種族不平等的流沙中拯救出來，置于兄弟情誼的磐石上的時候”等，用《圣經》的修辭方式把思想表達得形象生動。祈使句的使用具有先知傳道的口吻，比如“當我們行動時，我們必須保證向前進。我們不能向后退”；對夢想的描繪，受到《圣經》對神跡描述的啟示，“我有一個夢想，即如蒸發著熱氣的密西西比州、蒸發著不平等的熱氣、蒸發著欺壓者的熱氣，有一天，將會轉化為自由公義的綠洲。

最后以圣歌結尾，增加了演說內容的形象性和感染力，“當我們容許自由響起，響遍大村莊、小村落、每州每城，我們會加速看見那天的來臨，所有神的兒女，白人黑人，猶太人外邦人，基督徒天主教徒，都手牽著手，同聲歌唱那古老的黑人靈歌：“自由了！自由了！感謝全能天父，我們終獲自由！”

3、如何理解馬丁·路德·金的“非暴力主張”？

答案：馬丁·路德·金是一位在神學院學習的牧師，他接觸了圣雄甘地的非暴力不合作思想，了解到甘地通過“非暴力革命”的斗爭將印度人民從英國統治中解放出來。同時，也受到亨利·戴衛·梭羅“非暴力革命”的鼓舞。同時作為一名神學院的學生和牧師，他受基督教教義影響很深，是一位典型的和平主義者。他強調在爭取黑人自由平等權利的斗爭中，不應干違法的事，在本文中他就提到，“在爭取合法地位的過程中，我們不要采取錯誤的做法。我們不要為了滿足對自由的渴望而抱著敵對和仇恨之杯痛飲。我們斗爭時必須永遠舉止得體，紀律嚴明。我們不能容許我們的具有嶄新內容的抗議蛻變為暴力行動，我們要不斷地升華到以精神力量對付物質力量的崇高境界中去”。這里的精神力量在他看來，就是要以基督教宣傳的“博愛”、“仁慈”來感化黑人的敵人并使之放下屠刀。

第四課

過秦論

第四單元以史為鑒共包括《召公諫厲王弭謗》《諫逐客書》《過秦論（上）》《諫太宗十思疏》《吊古戰

場文》《詠史》和《賣書記》7篇文章。通過本單元的學習主要是使學生們以史為鑒知興替，把研究歷史與指導現實相結合從而 “古為今用”。歷史的積淀是沉厚的，洞察歷史，可以使人眼界開闊，見識深遠，可以使人少犯錯誤，使社會少走彎路。“前事不忘，后事之師”對這一單元的學習我們還期能夠掌握政論文的寫作，下面我們就具體講解賈誼的《過秦論》，學習政論文寫作的結構。請同學們欣賞兩首詩 賈 生（李商隱）

宣室求賢訪逐臣，賈生才調更無倫。可憐夜半虛前席，不問蒼生問鬼神。

漢文帝渴求賢臣，坐在宣室里征求賈誼的意見，賈誼的政治才干無與倫比。可惜文帝空自夜半前席，不向賈誼征求社稷大計卻問及鬼魅神仙。此詩選取宣室召見、夜半前席兩個細節，揭示出賈誼似受恩遇實則不遇的實質。賈 誼（毛澤東）

賈生才調世無倫，哭泣情懷吊屈文。梁王墜馬尋常事，何需哀傷付一生。

賈誼懷才不遇，空有抱負，曾深情吟詠出《吊屈原賦》。梁王落馬而死本是尋常之事，賈誼又何必為此自悲自責呢，抑郁而終呢？

那么，賈誼“才調”到底如何呢？讓我們從被魯迅稱為“西漢鴻文”的《過秦論》中尋找答案吧。

一、教學要求及教學難重點

教學要求：1．了解作者反對暴政、提倡仁政的政治主張在當時條件下的進步意義及其歷史局限。教育學生不應只著眼于秦之興衰，而應學習作者把研究歷史與指導現實相結合的可貴精神，從而明白“以史為鑒”“古為今用”的意義，達到把知識轉化為能力的目的。

2．學習課文從史實對比中引出結論的寫作方法；理解課文中對偶、排比等修辭手法在表情達意方面的作用，并結合單元知識短文掌握如何在翻譯中恰當處理修辭格的知識。

教學重難點：

1、加強誦讀、理解文章結構層次及寫作意圖。

2、識辨課文中通假字，活用詞，古今異義詞，掌握重要實詞、虛詞及多義詞。

二、作者生平及作品

賈誼（前200—前168），西漢洛陽人。西漢著名政論家、文學家，最早的漢賦作家之一。年少即以文才超眾著稱。20多歲時漢文帝召為博士，不久提升為太中大夫。后因在政治方面多次提出改革建議，觸犯權貴，被謫為長沙王太傅。四年后被召回，為文帝寵子梁懷王太傅。死時僅33歲。他的政論散文《過秦論》《陳政事疏》（也稱《治安策》）《論積貯疏》等，體現了新興地主階級政治家的遠見卓識、積極進取的精神和改革現實的堅決態度。他的文章峻拔鋒利，針砭時弊，淋漓酣暢，對后世散文創作很有影響。其文章，明人輯有《賈長沙集》，另傳有《新書》十卷。他的為人，很為司馬遷推崇，司馬遷把他和不同時代的屈原相提并論，撰寫了《屈原賈生列傳》。

三、創作背景

春秋以來，戰亂頻仍，加之秦統一后的暴政、秦末農民起義和楚漢之爭，社會經濟遭受了五百年來的特大破壞。農民大量流亡異鄉，不得耕作；還有些為生計所迫，賣妻鬻子或自賣為奴。戰亂使人口銳減，商業蕭條。奸商囤積居奇，物價昂貴，米一石值萬錢，馬一匹達百金。新建立的西漢政權，府庫空虛，財政困難。史載當時：“自天子不能具鈞駟，而將相或乘牛車，齊民無藏蓋。”人民很需要休養生息。針對這種現實，為鞏固西漢政權，賈誼借“過秦”以“規漢”，主張施行仁政，“與民休息”。

四、課文講解

1、文章主旨

《過秦論》分上、中、下三篇。這篇課文是上篇，著重敘述秦王朝的興亡過程，揭露秦始皇的暴虐無道，最后指出，“仁義不施而攻守之勢異也”是秦王朝迅速滅亡的原因。這是從史實中提煉觀點。這個觀戰也貫穿在其余兩篇之中。作者總結秦王朝覆滅的歷史教訓，意在借古諷今，即從反面說明“牧民之道，務在安之而已”，而“安之”之策莫大于施行仁義，目的是勸漢文帝對人民實行寬松的政策。把握住作者的這個意圖，對本文的內容、結構和寫法就可洞若觀火。

2、文章結構

本文先敘史實后作分析，據此，全文可分兩部分。

第一部分（第1至第4段），敘述秦王朝的興亡過程。全過程從秦孝公即位（前361年）算起至子嬰降漢（前207年）止，長達154年，分為四個不同的歷史時期。

（1）、秦王朝勢力的崛起（第1段）。這是秦孝公時的事。在戰國初期，萬乘之國共有七個，秦居其一，實力與其余六國相等，它的進一步強大自孝公開始。文章先敘秦的地理優勢和孝公的政治

24年（前361至前338年），其間商鞅專秦柄約為15年，可見這個時期不長。又，“連衡”一句為虛筆，“連衡”首倡者是張儀，而張儀相秦始于惠文王十年（前328年），是此后十年的事。（2）、秦王朝勢力的進一步擴展（第2段）。這個時期長達90年，包括秦孝公之后始皇之前的五位國君，即惠文王、武王、昭襄王、孝文王、莊襄王。后兩位“享國之日淺”，一筆帶過；主要說前三朝87年間事。用高度概括的語言，將本時期內紛紜復雜的斗爭情況集中到兩個方面：一是按四個方位分寫秦領土日益擴大的情形，表現它的勢力空前增長；二是寫諸侯約從反秦以及斗爭的失敗，反襯秦人困諸侯之易，說明它是不可戰勝的。這是為下段蓄勢，表明由秦來統一全國已成定局。（3）、秦王皇統一全國（第3段）。這個時期包括秦始皇在位的36年。秦始皇不僅消滅了各國諸侯，而且繼續擴大版圖，創建了史無前例的大帝國。這意味著秦從此轉入守勢，所以下文接著說它的守策，即愚民、弱民、防民，以“關中之固，金城千里”來確保“子孫帝王萬世之業”。這段文字義正詞嚴，充分揭露了秦始皇的暴虐無道，為本文結句“仁義不施而攻守之勢異也”張本。（4）、陳涉起義和秦王朝的覆滅（第4段）。重點是寫陳涉起義。用低襯寫法：先說陳涉地位低，才智不足，意思是缺乏號召力和指揮作戰能力，又說起義隊伍人數不多、武器簡陋，意思是不堪一擊；然而結果出人意料，“天下云集響應，贏糧而景從”，星星之火頃刻燃成燎原之勢。這也是針對著“仁義不施”寫的。仁義不施，民心喪盡，“其亡可立而待”，所以下面只用一句話寫它的覆滅。

第二部分（第5段），闡述秦王朝迅速滅亡的原因，可分兩層。前一層分析各方面力量的對比。首先指出秦的優勢仍然存在，而且比過去強大，因為它占有天下。接著從領袖的地位、指揮作戰能力、軍隊的素質和裝備四方面將九國之師和陳涉之眾作對比，指出后者遠不如前者。盡管如此，二者卻“成敗異變，功業相反”。這就包含著一個問題：為什么會出現這種反常的情況呢？留給下文解答。第二層照應全篇，歸納中心論點。“然秦以區區之地”以下四句照應第1、2段；然后“以六合為家”二句照應第3段；“一夫作難”三句照應第4段；最后照應上文“成敗異變”二句。水到渠成地點出全文中心論點：“仁義不施而攻守之勢異也。”

3、論證方法

（1）、以史實為論據，用觀點統率材料。

本文敘史的特點是：在觀點統率下對史實作出高度概括。例如秦“取西河之外”，是商鞅計騙魏

將公子卬而襲破其軍的結果，文中以“拱手”二字作了概括。又如山東諸侯曾多次合縱抗秦，皆被張儀等人的連衡術所破，韓、魏、楚三國多次獻地于秦，秦土日廣，這是秦的“詐力”策略的勝利，作者把所有這些史實都集中到九國之師攻秦失敗一事上來加以表現。說到秦統一全國后，則著重揭露秦始皇壓迫人民的政策——這其實是“詐力”策略的繼續。這個事實充分說明：秦在轉入守勢之后，“其道不易，其政不改”（《過秦論》中篇語），它的覆滅是不可避免的。

從上面的分析還可以看出，政論敘史所看重的是歷史過程的本質，而不講求細節的準確。（2）、對比論述

四個方面的對比釋本篇的精彩之處：秦本身先興旺后敗亡的對比；秦與六國的對比；秦與陳涉的對比；陳涉與六國的對比。幾種對比交織在一起，結構自然宏展，氣勢也就磅礴，論說也就顯得分量頗重了。水到渠成地推出智識者地史觀——“仁義不施，攻守之勢異也。”（3）歸納論證

歸納法（例證法），用事實說話，通過列舉、分析若干實例或分論點，來歸納證明具有更普遍意義的結論。本文通篇都是鋪陳史實，幾乎不用邏輯推理，結論也只有結尾處“仁義不施，而攻守之勢異也”兩句，但古今叫絕，皆贊其說理透辟有力，為什么呢？主要是由于所選例子典型性強，具有說服力。秦以暴政滅亡的歷史事實，是中國歷史上最突出最典型的，只要把史實擺足說透，無須邏輯推演，其因“仁義不施”而迅速滅亡的深層義理就和盤托出了。這是事實勝于雄辯的典范文例。

4、語言特色

賈誼是漢賦的早期作家，這篇文章不是賦，然而語言上卻明顯地帶有賦的特色。它講究鋪排渲染，例如開頭寫秦孝公的雄心，連用“席卷天下”“包舉宇內”等四語；中間寫九國之師攻秦，四君、九國、謀臣、策士、武將，一一列名，顯得很有聲勢；寫秦始皇，則極力塑造出他那“威加海內”的形象。行文又多用駢偶，讀起來鏗鏘有聲。它的駢偶不同于后來的駢體文以“四六句”為基本形式，而是非常靈活，有時字數甚至不完全相等，如“履至尊而制六合，執敲撲而鞭笞天下”；有些駢語是包含在散句之中，如“然后踐華為城，因河為池，據億丈之城，臨不測之淵，以為固”。如此變化多端，不顯得單調。

五、譯文：

王朝的虛實，懷有席卷天下、包舉四方、囊括四海、吞并八荒之地的野心。這時，商鞅輔佐秦孝公，對內建立法規制度，鼓勵農民種田和織布，修造防守和進攻的武器裝備；對外推行連橫政策，使諸侯之間互相爭斗。于是，秦人輕而易舉地奪取了黃河以西的大片土地。

秦孝公死后，惠文王、武王、昭王繼承祖上的事業，遵循既定的政策，向南兼并了漢中，向西攻取了巴、蜀，在東面占據了肥沃的土地，割取了地勢險要的州郡。諸侯們很害怕，共同結盟來設法削弱秦國：他們不吝惜珍奇的器具、貴重的寶物、肥沃的土地，用以招納普天下的才士，“合縱”結成同盟，相互聯成一體。在這時，齊國有孟嘗君，趙國有平原君，楚國有春申君，魏國有信陵君。這四位君子都聰明、忠誠、講信用，對人寬厚而友愛，尊重賢士，相約用合縱來離散秦國的連橫，聯合了韓國、魏國、燕國、楚國、齊國、趙國、宋國、衛國、中山國的兵力。于是，東方六國的士人，有寧越、徐尚、蘇秦、杜赫這班人替他們出謀獻策，有齊明、周最、陳軫、昭滑、樓緩、翟景、蘇厲、樂毅這班人替他們互通消息，有吳起、孫臏、帶佗、兒良、王廖、田忌、廉頗、趙奢這班人替他們統帥軍隊，常常以十倍于秦的土地做后方，率領萬大軍，逼臨函谷關進攻秦國。秦人大開關門，引敵入境，但九國的將士徘徊猶豫，結果逃之夭夭而不敢進擊。秦國既未丟失土地、又不化費兵力，而各諸侯國已陷入了困境。于是合縱離散，盟約解除，各國爭著割讓土地去討好秦國。秦國有余力控制并利用各國諸侯的弱點，追逐逃亡、失敗的各國士兵，被殺的人多達百萬，流的血可以漂浮起大盾。秦國乘著勝利的機會，宰割天下的土地，分裂各國的河山，迫使強國請求投降，弱國入秦朝拜。

延續到孝文王、莊襄王，他們在位的時間短，國家沒有重大的戰事。到了秦始皇，他繼承了六世祖先積聚的功業，揮動長鞭統治天下，吞并了周王朝，又滅亡了六國諸侯，終于登上了至高無上的皇帝寶座，統治了天下四方，手執棍棒鞭撻天下百姓，威震四海。他向南攻取了百越的土地，設置桂林郡和象郡。百越的君主低著頭、把繩索套在脖頸上前來投降，聽命于秦朝的官吏。于是，又派遣蒙恬在北方修筑長城，以防守邊境，把匈奴擊退了七百多里。匈奴人不敢再南下放馬，士兵也不敢挑起戰事報仇。

于是，秦始皇完全廢除前代君王治國的原則，焚燒諸子百家的著作，以使百姓愚昧無知。又毀壞六國的名城，殺害六國的豪杰俊才，收集全國的兵器聚集到咸陽，銷毀鋒刃而鑄成鐘鼓，又制作十二個銅人，以削弱百姓的力量。然后據守華山以為咸陽的城墻，憑借黃河作為護城河，據守著億

丈高的城墻，下臨深不可測的護城河，以為這樣就固若金湯了。又派遣良將手持硬弓，駐守要害之處，派遣忠實的大臣率領精銳的士兵，手執銳利的兵器盤問過往的行人。天下已經安定了，秦始皇的心里，自以為關中地勢的堅固，就象千里銅墻鐵壁，真是子孫后代稱帝萬世的基業。

秦始皇死后，他的余威還波及偏遠地區。然而，陳涉，這位用破甕作窗、用繩子拴著門板人家的子弟，卑賤的農夫，后來是謫罰戍邊的士卒，才能不及一般人，又沒有孔子、墨子的賢能，陶朱公、猗頓的富有，置身于士卒之間，卻崛起于行伍之中，率領疲憊散亂的士兵，統領著數百人的隊伍，輾轉推進，攻打秦朝。他們斬斷樹木作兵器，撐起竹竿當旗幟，天下人象云集般匯聚，象回聲般響應，身背糧食如影隨身般地跟從陳涉，于是，殽山以東的豪杰英俊就一齊起來消滅秦王朝了。

至于秦朝的天下，并沒有受到侵奪而縮小削弱，雍州的土地，殽山和函谷關的險固，仍然和過去一樣。陳涉的地位，也不比齊國、楚國、燕國、趙國、宋國、衛國、中山國的君主尊貴；他手中的鋤頭和木棍，并不比鉤戟長矛鋒利；謫罰守邊的士卒，戰斗力并不超過九國的軍隊；深謀遠慮，行軍用兵的戰略戰術，又比不上過去六國的謀士。然而，成功和失敗卻發生了變化，建立功業的人正好相反。如果比較一下殽山以東的諸侯國與陳涉的強弱，比較二者的權勢和實力，那就不可以同日而語了。然而，當初秦國憑借小小的國士和千輛兵車的國力，卻迫令八州諸侯稱臣，使原先位處同列的諸侯入秦朝拜，達一百多年之久。然后以天地四方為家，把殽山和函谷關當作宮墻。誰料陳涉一人起來發難，秦朝的社稷就毀滅了，國君死在別人的手里，被天下人嘲笑，這是什么道理呢？就因為不施行仁義，而攻守的形勢也就不同了。

六、我們學習了賈誼的《過秦論》，我們再結合課文歸納一下政論文寫作的結構。

議論文三要素：論點、論據、論證。論點：“仁義不施，攻守之勢異也”

論據：事實論據。秦統一六國，后以暴政滅亡的歷史事實 論證方式：立論

論證方法：歸納法（例證法）、比較法（對比論證）

第四章 課文講解：《詩經 蒹葭》、《我與地壇》和《春江花月夜》

下面我們就一起來學習三個單元。第九單元禮贊愛情的《詩經 蒹葭》第十單元關愛生命的《我與地壇》和第十一單元的親和自然的《春江花月夜》

第五課

詩經 蒹葭

第九單元禮贊愛情共有《詩經 蒹葭》《長恨歌》等8篇文章。愛情是人生一個永恒的話題，也是文學恒久的描寫對象。“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”“在天愿做比翼鳥，在地愿做連理枝”這些耳熟能詳的詩句說出了我們的心聲。希望通過對本單元的學習，大家對愛情能夠有更深刻的認識，下面我們就來學習一下《詩經

蒹葭》

“所謂伊人，在水一方”，每當讀到這句詩的時候，我們都會聯想起純潔而又甜蜜的愛情。作者懷著夢幻般的憧憬與期待，懷著對愛情的無限向往，在找尋著他的“伊人”尋而不得，無限惆悵。“臺灣著名小說家瓊瑤曾根據這首詩的意境創作了言情小說《在水一方》和同名電視劇的主題歌詞。下面我們就來學習這篇課文。

一、教學要求及教學要點

教學要求：1.了解本詩多重的意蘊及形成這種藝術特點的原因2.通過朗誦，帶領學生體味詩歌的形式之美。

教學要點：1.朦朧縹緲的詩歌境界。2.回環復沓的章法。

二、《詩經》簡介

《詩經》本名《詩》，是我國最早的一部古代樂歌總集，所輯多是周初至春秋中葉的作品，共305篇，代表著2500年前約500多年間的詩歌創作成就。

《詩經》分作風、雅、頌三個部分。“風”包括《周南》、《召南》、《邶》、《鄘》、《衛》、《王》、《鄭》、《齊》、《魏》、《唐》、《秦》、《陳》、《檜》、《曹》、《豳》，合稱十五國風，共160篇，多數是民歌。雅分《小雅》和《大雅》，共105篇，都是西周王朝政治中心地帶的詩歌，從風格內容、音樂性質看，多數是朝廷官吏、公卿大夫的作品。頌分《周頌》、《魯頌》和《商頌》，共40篇。大多是西周和魯國、宋國的最高統治者用于祭祀或其他重大典禮的樂歌。因此，頌就是歌頌、贊美之意。因為《詩經》是入樂的詩歌，所以其分類也是以音樂的性質為標準加以劃分的。

這些詩無論相同或有異卻都以具體的形象反映商、周社會，特別是周代的人文歷史狀況。可以說《詩經》是商、周社會的風俗畫，形象史，百科全書，具有史詩的價值和意義。

《詩經》的藝術手法有賦、比、興。明人謝榛在《四溟詩話》中，對《詩經》所用賦、比、興的次數頻率，做過詳細的統計，他說《詩經》中用“賦，七百二十；興，三百七十；比，一百一十”。朱熹也做過類似的統計，其結果也大同小異。那么，賦、比、興的含義是什么呢？按朱熹的說法，“賦者，敷陳其事而直言之也”。“比者，以彼物比此物也。”“興者，先言他物以引起所詠之詞也。”雖然古今學者對賦、比、興的解釋分歧頗多，但朱熹的說法，基本上反映了賦、比、興的藝術本質。

從藝術實踐中的具體作用來看，賦是鋪陳敘事、描摹景物、狀寫情態、借以抒情議論的藝術手法，因而用途最為普遍。比，就是打比喻，是一種渲染事物，突出特征，強化形象的藝術手法，也是一種較為常見的抒情手段。興，是發端起興之意。詩人往往先見他物，忽然觸動了早已潛伏于頭腦中的某種思緒，感情波瀾起伏，很自然地唱出自己的心聲。這樣的詩往往具有渲染氣氛，襯托意

境，耐人尋味的藝術效果。

《詩經》的藝術成就，還表現在它的章法句式和韻律方面。《詩經》的多數篇章以四言句式為典型句式，以“二二”節拍為基本節奏。但是為了抒情的需要，敘事的聯貫，也常常突破四言格式，而運用一、二、三言等句式。《詩經》的章法也頗具特色。詩人喜歡運用民歌常用的重章疊句的結構形式，使章節回環復沓，來強化詩歌的音樂美，增強表情達意的審美效果。

三、文本分析

1、閱讀

2、詞句注釋

（１）蒹葭(jiān jiā)，蘆葦； 蒼蒼，深色。（２）伊人，那人。

（３）溯洄，沿著彎曲的水道逆流向上； 從，追尋，探尋；道阻，道路險阻。（４）溯游, 沿著通直的水道逆流向上。（５）凄凄,同萋萋，茂盛的樣子；晞：干。（６）湄,水邊高地。（７）躋(jí),登上高處。（８）坻(chí),水中小沙洲。

（９）采采,眾多，形形色色；未已，未止，未干。（10）涘(sì),水邊。

（11）右,向右轉，迂回曲折。（12）沚(zhǐ), 水中小陸地。

3、詩歌結構：詩分三章。每章首兩句借景起興，三、四句點明主題：隔河企望、追尋“伊人”；后四句描述追尋情況：一是道阻且長，二是幻象迷離，兩者皆以“伊人”不可得為旨歸。

4、詩意解讀

（1）、諷刺說：漢代《毛詩序》“《蒹葭》刺襄公也，未能用周禮,將無以固其國焉。”

（2）、詩意不定說：宋代朱熹認為：“言秋水方盛之時,所謂伊人，彼人者,乃在水之一方,上下求之而皆不可得。然不知其何所指也。”

（3）、求賢說：

清代學者姚際恒：“此自是賢人隱居水濱，而人慕而思見之詩。”（4）、懷人說： 清代學者汪鳳梧:“《蒹葭》,懷人之作也。”（5）、愛情說：近代學者余冠英:“這篇似是情詩，男或女詞。”（6）、朦朧詩說：陳子展：“詩境頗似象征主義，而含有神秘意味”。

林興宅：“《蒹葭》所表現的企戀是人類追求真、善、美的最高境界的象征。”“伊人”象征著美好的理想,這種理想可遇不可求,可望不可及,正是在這樣的矛盾沖突中構成了審美的境界。

5、詩歌的藝術特色：

1、意境美： “意境”就是詩詞中所描繪的形象與作者的思想感情融為一體而形成的境界。本詩情景交融，虛實相生。它寫景集中于蒹葭、白露，寥寥幾筆，便勾勒出一幅蒹葭秋水圖(聞一多曾據詩意，繪成水粉畫)。它虛實結合，尤其善用虛筆。方玉潤曾贊嘆說：“(首二句)興起，虛點其地，展一筆，實指居處，仍用虛活之筆，妙妙！”其實，它的虛實之妙不僅在于以虛活之筆點出“伊人”的處所，更在于它對“伊人”形象的烘托。詩中反復抒寫對“伊人”的追求，這是實寫，而“伊人”之美好，則不言而自明，乃是虛寫。全詩沒有一句正面贊美“伊人”的話，“伊人”的高潔形象卻呼之欲出。它寫景寫人，能活而不滯、動靜相生。同是寫霜露，由“白露為霜”而“白露未晞”、“白露未已”，顯出時間的推移；同是寫蘆葦，由“蒼蒼”而“凄凄”、“采采”，顯出晨午視覺觀感的變化。寫“伊人”，或“宛在水中央”，或“宛在水中坻”，或“宛在水中沚”，既表現了主人公思慕之切，更烘托了“伊人”之飄逸高潔，無怪乎明人鐘惺贊曰：“異人異境，使人欲仙！”總之，在秦風剽悍慷慨的時尚中，《蒹葭》以其瀟灑的風姿與飄逸的辭采，顯出特別的格調，而成為《詩經》中的名篇。

王國維《人間詞話》：《詩.蒹葭》一篇，最得風人深致。

2、朦朧美： 中國第一首朦朧詩。

①“伊人”作為中心意象，朦朧不清、飄忽不定；“伊人”不坐實，且飄忽不定、幻象叢生，給人以撲朔迷離、悠緲難測之感，引人遐想。“伊人”既可喻指情感世界的戀人，也可喻指家國渴慕的賢人。因此長期以來，傳統的文人多目之為帶有政治色彩的詩歌，如《毛詩序》以為它是為諷刺秦襄公不能用周禮而作；清人姚際恒、方玉潤等又以為是為招隱難致或思慕賢人而作。而今人又多以為

此詩是一首愛情詩。出現這么多解讀的歧義，恰好說明本詩具有意蘊深遠、耐人尋味的藝術特點。②“秋水”的意象也是朦朧凄迷，具有多重寓意；由于“伊人”的不落實，“伊人”所處的“秋水”也可有多種理解，它涵容了世間各種可望而不可即的人生境遇。

③抒情主人公的意象模糊不定； 對應伊人，抒情主人公既可是渴慕賢人的國君，亦可是思幕愛人的情人，還可是追求真、善、美的理想者。

④“伊人”所在空間位置游移縹緲，難以捉摸。一下“在水一方”，一下“在水之湄”，一下“在水之涘”

本詩之所以具有朦朧多義的美感，主要原因乃在于：作者用筆含蓄，詩中反復抒寫對“伊人”的追求，傳達出一種“可望而不可即”的惆悵之情。而“伊人”為誰，卻又未嘗交待一字，且全詩沒有一句正面贊美“伊人”的話。情境之實與對象之虛，造成了詩歌很強的內在張力。故讀者體會作品那種朦朧模糊之情易，若要坐實為何種感情，卻會因不同的理解而存在差異。第二，詩歌寫“伊人”，創造了一種視覺距離感，不管求索者如何努力，追求的對象始終在前方遙不可及，且三節復沓中又有所變化，“宛在水中央”、“宛在水中坻”、“宛在水中沚” , 營造了一種縹緲的氛圍，從而也產生了一種迷離朦朧的審美效果。

3、蘊藉美：

“伊人”其實是一種象征，它涵蓋了世間各種可望而不可即的人生境遇：情人難得、知音難覓的悵惘，仕途坎坷、功業未遂的憂思，理想幻滅、前途渺茫的失望，人生無常、精神失落的悲哀等等心靈的回響，都可以從詩的意境中得到感應。

4、音樂美：重章疊句、回環復沓，一意化為三疊，用韻先響后喑，先揚后抑，余音繞梁，一唱三嘆，極具感染力。全詩的采用重章疊句形式。這一形式不僅有回環往復、一唱三嘆之美，而且有層層推進、步步深化詩歌意境的作用。很好地表現事物進展的順序和程度，協調詩的韻律節奏，強化詩的音樂美和抒情氣氛，增強表情達意的審美效果。

五、譯文

蘆葦初生青青，白色露水凝結為霜。所戀的那個心上人，在水的另一邊。逆著彎曲的河道尋找她，路途艱難又漫長。

逆流尋找她，仿佛走到水中間。蘆葦初生茂盛，白色露水還沒干。所戀的那個心上人，在水的那岸。

逆著彎曲的河道尋找她，路途艱難又坡陡。逆流尋找她，仿佛走到水中的小沙洲。蘆葦初生鮮艷，白色露水還沒完。÷

所戀的那個心上人，在水的那頭。逆著彎曲的河道尋找她，道路艱難又曲折。逆流尋找她，仿佛走到水中的沙洲。

第六課 我與地壇

第十單元關愛生命，本單元共收錄了《生命的意義》《談生命》《我與地壇》等8篇文章。人生最可寶貴的，莫過于生命。人生最應珍愛的，也正是生命。關愛生命，不僅關愛自己，還須延及他人，遵循人道、尊重人權，以人為本是我們值得提倡的。通過本單元的學習，同學們可以對如何關愛生命進行一下探討。下面，我們就學習一下史鐵生的《我與地壇》，學習他在雙腿殘疾的逆境中對生命的珍視和關愛。“死是一件不必急于求成的事，死是一個必然會降臨的節日，剩下的就是怎么活的問題了。《士兵突擊》里面說：“幸福是什么，幸福就是好好活著”

一、教學要求與教學難重點

教學要求：

1、對學生進行“挫折”教育。

2、學習文中通過行為、心理描寫和側面烘托的方法表現母愛。

3、學習體會第三部分排比、類比、象征手法結合的妙處。教學重點：

1、表現母愛的手法。

2、體會修辭手法結合的妙處。

教學難點：讓學生從“恭維”中擺脫出來，面對社會，正視人生坎坷。討論對幸福和健康的感受。

二、作者生平及作品

史鐵生，1951年生于北京市，1967年在清華大學附屬中學初中畢業，1969年赴陜西延安插隊，三年后21歲時因病雙腿癱瘓轉回北京，后到街道工廠當工人，1981年因病情加重停薪留職回家。1979年發表第一篇小說《法學教授及其夫人》，1983年加入中國作家協會。代表作有小說《我的遙遠的清平灣》《禮拜日》《舞臺效果》《命若琴弦》《插隊的故事》《夏日的玫瑰》《合歡樹》等。

短篇小說《我的遙遠的清平灣》《奶奶的星星》曾獲全國優秀短篇小說獎。他的創作比較突出地表現出對于殘疾人命運的關注。有的作品反映了他對于社會與人生的某些帶有哲理性的思考，語言優美，具有很強的表現力。

三、課文講解

1、中心思想：《我與地壇》寫于1989年5月，改定于1990年1月，全文1萬3千余字，共分七個部分，從方方面面寫了作者自己跟地壇的關系，其中主要內容是對于人生的思考。這是一篇記事散文。通過記敘“我”雙腿殘疾以后日日與地壇作伴的經歷和母親對“我”的無限關愛，抒寫了“我”在特定的遭遇、特定的環境中對自然、人生、母愛的深切體驗和深沉思索，表現出“我”在苦痛與焦灼重掙扎、奮發的堅韌性格和意志。

2、課文結構：全文分為三個部分。

第一部分：（第一節）記敘“我”在雙腿殘廢后15年來與地壇結下的不解之緣，抒寫“我”在“荒蕪但并不衰敗”的環境中對人生的思考。

第二部分：（第二節）述說母親對“我”的崇高母愛，表達“我”對母親的無限痛悔、思念之情。第三部分：（第三節）用多種事物比喻四季，象征“我”對自身經歷酸甜苦辣和人生命運復雜多變的種種感受。

3、解讀本文

（一）解讀第一部分

對這一部分的解讀應從整體感知文章開始，抓住課文的感情脈絡可以看出，作者在感情上感激地壇，在精神上仰賴地壇，在心理上也十分迷戀地壇，至少曾以如此。為什么地壇對作者有這么重要的作用？那是因為在作者對生存的全部理由都產生懷疑的時候，是地壇給他提供了審視人生的空間，并給予他許多感悟，從而改變了作者的生死觀，可以不夸張地說，是地壇不動聲色地拯救了作者，這便構成了第一部分的抒情基礎。

（二）解讀第二部分

第二部分課文，地壇淡化為背景，是人物活動的場所，更清晰地浮現出來的是一個憂心忡忡、努力想把事情做好的母親形象。

（三）解讀第三部分：以一天中的時間來對應四季，接連用七種事物來表現對四季的不同感受，多用重排比句式，象征性地表達了“我”對人世間的認識與看法。

4、小結

本文不是一篇通常意義上的寫景狀物、模山范水的紀游作品，地壇對作家來說，已不是一般的人文景觀，他已進入到作家生活之中，或者也可以反過來說，作家進入了地壇，地壇成為作家棲居的精神家園，他在其中感悟到賴以支撐自己生命的人生哲理和情思。作者寫地壇，突出的便是這種物我交融同呼共吸的隱秘的精神默契。因此，作家雖然寫了地壇的外觀，但他沒有對地壇的古今沿革進行考索和記敘，也沒有對地壇的面貌作什么總體的細致的描繪和刻畫，作家情所獨鐘，抓住的是地壇那種對他心靈具有啟發的味道，那就是他所理解的地壇的精髓，地壇的魂。概括地說，令作者感動的便是地壇在看似沉寂、荒涼、蕭瑟、幽深之中的那醇厚沉重超然博大的歷史滄桑感和喧囂不已生生不息的生命意識。地壇由此而成了作者史鐵生生命的組成部分。

第七課

春江花月夜

第十一單元親和自然包括《春江花月夜》《始得西山宴游記》等8篇文章。大自然詩情畫意，這些山水詩畫，顯示了生命與自然、心靈與宇宙的交契，體現出中國古代哲學天人一體同仁的思想。下面就讓我們走進《春江花月夜》的美好畫卷，來體味這詩情畫意吧。

一、教學要求及教學難點重點

教學要求：1．閱讀本詩，體會詩中江、花、月三種意象的構建。

2．分析三種意象與春、夜的結合。3．體會詩的意境。

難點重點：1．體會本詩情景交融、華美感傷的意境。

2．聯系中國古代其他描寫江、花、月的詩歌進行比較，尋找共性與特性。

二、作者生平及作品

《春江花月夜》的作者張若虛是初唐后期著名的詩人。關于他的生平，材料很少，只知道他是揚州人，曾經做過兗州兵曹。唐中宗神龍年間已揚名于京都，玄宗開元初年與賀知章、張旭、包融

并稱“吳中四士”。張若虛的詩留傳至今的統共只有兩首了，除了這首《春江花月夜》，還有一首《代答閨夢還》。

附：代答閨夢還

關塞年華早，樓臺別望違。試衫著暖氣，開鏡覓春暉。燕入窺羅幕，蜂來上畫衣。情催桃李艷，心寄管弦飛。妝洗朝相待，風花暝不歸。夢魂何處入，寂寂掩重扉。

三、創作背景

《春江花月夜》為樂府吳聲歌曲名，相傳為南朝陳后主所作，原詞已不傳，《舊唐書·音樂志二》云：“《春江花月夜》、《玉樹后庭花》、《堂堂》，并陳后主作。叔寶常與宮中女學士及朝臣相和為詩，太樂令何胥又善于文詠，采其尤艷麗者以為此曲。”

后來隋煬帝又曾做過此曲。《樂府詩集》卷四十七收《春江花月夜》七篇，中有隋煬帝的兩篇。張若虛的這首為擬題作詩，與原先的曲調已不同，卻是最有名的。目前具體的創作背景已不可考。

四、課文講解 1．課文分析

這首詩從月生寫到月落，把客觀的實境與詩中人的夢境結合在一起，寫得迷離惝恍，氣氛很蒙眬。也可以說整首詩的感情就像一場夢幻，隨著月下景物的推移逐漸地展開著。亦虛亦實，忽此忽彼，是跳動的、斷續的，有時簡直讓人把握不住寫的究竟是什么，可是又覺得有深邃的、豐富的東西蘊涵在里面，等待我們去挖掘、體味。

全詩三十六句，四句一轉韻，共九韻，每韻構成一個小的段落。

詩一開頭先點出題目中春、江、月三字，但詩人的視野并不局限于此，第一句“春江潮水連海平”，就已把大海包括進來了。第二句“海上明月共潮生”，告訴我們那一輪明月乃是伴隨著海潮一同生長的。詩人在這里不用升起的“升”字，而用生長的“生”字，一字之別，另有一番意味。明

月共潮升，不過是平時習見的景色，比較平淡。“明月共潮生”，就滲入詩人主觀的想象，仿佛明月和潮水都具有生命，她們像一對姊妹，共同生長，共同嬉戲。這個“生”字使整個詩句變活了。三四句：“滟滟隨波千萬里，何處春江無月明！”滟滟是水波溢滿的樣子。江海相通，春潮渙渙，月光隨著海潮涌進江來，潮水走到哪里，月光跟隨到哪里，哪一處春江沒有月光的閃耀呢？

接下來：“江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。”這四句由江寫到花，由花又回到月，用其他景物來襯托月光的皎潔。“芳甸”，就是生滿鮮花的郊野。“霰”，是雪珠。“江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰”，是說江水繞著生滿鮮花的郊野曲折流過，明月隨江水而來，把她的光輝投到花林上，仿佛給花林撒上了一層雪珠。“空里流霜不覺飛”，因為月色如霜，所以空中的霜飛反而不能察覺了。古人以為霜是從天上落下來的，好像雪一樣，所以說“流霜”。“汀上白沙看不見”，是說在潔白的月光之下，江灘的白沙也不易分辨了。一句寫天上，一句寫地上，整個宇宙都浸染上了明月的白色，仿佛被凈化了似的。從這樣的境界，很自然地會想到深邃的人生哲理，所以第三段接著說：

“江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月？江月何年初照人？”江天一色，連一粒微塵也看不見，只有一輪孤月高懸在空中，顯得更加明亮。在江邊是誰第一個見到這輪明月呢？這江月又是哪一年開始把她的光輝投向人間的呢？這是一個天真稚氣的問，是一個永無答案的謎。自從張若虛提出這個問題以后，李白、蘇軾也發出過類似的疑問。李白說：“青天明月來幾時？我今停杯一問之。??今人不見古時月，今月曾經照古人。”（《把酒問月》）蘇軾說：“明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。”（《水調歌頭》）這已不僅僅是寫景，而幾乎是在探索宇宙的開始，追溯人生的開端了。

第四段由疑問轉為感慨：“人生代代無窮已，江月年年只相似。不知江月待何人，但見長江送流水。”人生易老，一代一代無窮無盡地遞變著，而江月卻是年復一年沒有什么變化，她總是生于海上，懸于空中，好像在等待著什么人，可是總沒等到。長江的水不停地流著，什么時候才把她期待的人送來呢？詩人這番想象是從“孤月輪”的“孤”字生發出來的，由月的孤單聯想到月的期待，再由月的期待一跳跳到思婦的期待上來：

“白云一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？”浦，水口，江水分岔的地方，也就是江行分手的地方。白云一片悠悠飄去，本來就足以牽動人的離愁，何況是在浦口，青綠的楓葉點綴其間，更增添了許多愁緒。“誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？”月光之下，是誰家的游子乘著一葉扁舟在外飄蕩呢？那家中的思婦又是在哪座樓上想念著他呢？一句寫游子，一句寫思婦，同一種離愁別緒，從兩方面落筆，頗有一唱三嘆的韻味。

從第六段以下專就思婦方面來寫。曹植的《七哀》詩說：“明月照高樓，流光正徘徊。上有愁思婦，悲嘆有余哀。”張若虛化用這幾句的意思，對月光作了更細致的描寫：“可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。”那美好的月光似乎有意和思婦作伴，總在她的閨樓上徘徊著不肯離去，想必已照上她的梳妝臺了。月光照在門簾上，卷也卷不去；照在衣砧上，拂了卻又來。她是那樣的依人，卻又那樣的惱人，使思婦無法忘記在這同一輪明月之下的遠方的親人：“此時相望不相聞，愿逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。”一輪明月同照兩地，就和我想念你一樣，你一定也在望著明月想念我。有明月像鏡子似地懸在中間，我們互相望著，但彼此的呼喚是聽不到的。我愿隨著月光投入你的懷抱，但我們相距太遠了。上有廣袤的天空，善于長途飛翔的鴻雁尚且不能隨月光飛度到你的身邊；下有悠長的流水，潛躍的魚龍也只能泛起一層層波紋而難以游到你的跟前。我又怎么能夠和你相見呢？“昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。”思婦回想昨夜的夢境：閑潭落花，春過已半，可惜丈夫還不回來。江水不停地奔流，快要把春天送走了；江潭的落月也更斜向西邊，想借明月來寄托相思也幾乎是不可能了。這四句把夢境與實境結合在一起寫，是夢是醒，思婦自己也分辨不清了。

最后一段，天已快亮：“斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。”斜月沉沉，漸漸淹沒在海霧之中，月光下的一切也漸漸隱去了，好像一幕戲完了以后合上幕布一樣。這整夜的相思，這如夢的相思，怎樣排遣呢？游子思婦，地北天南，不知道今夜有幾人趁著月華歸來！看那落月的余輝搖動著照滿江樹，仿佛懷著無限的同情呢！

《春江花月夜》是樂府清商曲吳聲歌舊題，據說是陳后主創制的，隋煬帝也曾寫過這個題目，那都是浮華艷麗的宮體詩。張若虛這首詩雖然用的是《春江花月夜》的舊題，題材又是漢末以來屢見不鮮的游子思婦的離愁，但張若虛還是以不同凡響的藝術構思，開拓出新的意境，表現了新的情趣，使這首詩成為千古絕唱。而張若虛也就以這一首詩確立了文學史上永不磨滅的地位。

詩人把游子思婦的離愁放到春江花月夜的背景上，良辰美景更襯出離愁之苦；又以江月與人生對比，顯示人生的短暫，而在短暫的人生里那離愁就越發顯得濃郁。這首詩雖然帶著些許感傷和凄涼，但總的看來并不頹廢。它展示了大自然的美，表現了對青春年華的珍異以及對美好生活的向往。那種對于宇宙和人生的真摯的探索，也有著深長的意味。

《春江花月夜》，題目共五個字，代表五種事物。全詩便扣緊這五個字來寫，但又有重點，這就是“月”。春、江、花、夜，都圍繞著月作陪襯。詩從月生開始，繼而寫月下的江流，月下的芳甸，月下的花林，月下的沙汀，然后就月下的思婦反復抒寫，最后以月落收結。有主有從，主從巧妙地配合著，構成完整的詩歌形象，形成美妙的藝術境界。

這首詩對景物的描寫，采取多變的角度，敷以斑斕的色彩，很能引人入勝。同是月光，就有初生于海上的月光，有花林上似霰的月光，有沙汀上不易察覺的月光，有妝鏡臺上的月光，有搗衣砧上的月光，有斜月，有落月，多么富于變化！詩中景物的色彩雖然統一在皎潔光亮上，但是因為襯托著海潮、芳甸、花林、白云、青楓、玉戶、閑潭、落花、海霧、江樹，也在統一之中出現了變化，取得班斕多彩的效果。

——袁行霈《春江花月夜賞析》 2．相關評論

明·胡應麟《詩藪》內篇卷三云：“張若虛《春江花月夜》流暢婉轉，出劉希夷《白頭翁》上，而世代不可考。詳其體制，初唐無疑。”

管世銘《讀雪山房唐詩鈔》卷八，七古凡例云：“盧照鄰《長安古意》，駱賓王《帝京篇》，劉希夷《代悲白頭翁》，張若虛《春江花月夜》，何嘗非一時杰作，然奏十篇以上，得不厭而思去乎？非開、寶諸公，豈識七言中有如許境界？”

清·王闿運《論唐詩諸家源流（答陳完夫問）》云：“張若虛《春江花月夜》用《西洲》格調，孤篇橫絕，竟為大家。李賀、商隱，挹其鮮潤；宋詞、元詩，盡其支流，宮體之巨瀾也。” 陳兆奎案：《春江花月夜》，蕭楊父子時作之，然皆短篇寫興，即席口占。至若虛乃擴為長歌，濃不傷纖，局調俱足。前幅不過以拔換字面生情耳，自“閑潭夢落花”一折，便縹渺悠遠，王維《桃源行》從此濫觴。

唐·鄭處誨《明皇雜錄》：“天寶中，劉希夷、王昌齡、祖詠、張若虛、孟浩然、常建、李白、杜甫，雖有文章盛名，俱流落不遇，恃才浮誕而然也。”

明·鐘惺《唐詩歸》卷六：“淺淺說去，節節相生，使人傷感，未免有情，自不能讀，讀不能厭。將“春江花月夜”五字，煉成一片奇光，分合不得，真化工手。”

清·王夫之《唐詩評選》卷一 ：“句句翻新，千條一縷，以動古今人心脾，靈愚共感。其自然獨絕處，則在順手積去，宛然成章，令淺人言格局提唱，言關鎖者，總無下口分在。”

五．課文翻譯

春江花月夜

春天的江潮水勢浩蕩，與大海連成一片，一輪明月從海上升起，好像是與潮水一起涌出來的。月光照耀著春江，隨著波浪閃耀千萬里，什么地方的春江沒有明亮的月光！

江水曲曲折折地繞著花草叢生的原野流淌，月光照射著開遍鮮花的樹林好像細密的雪珠的閃爍。月光像白霜一樣從空中流下，感覺不到它的飛翔，它照得江畔的白沙難以分辨。江水、天空成一色，沒有些微灰塵，只有明亮的一輪孤月高懸空中。江邊上什么人最初看見月亮，江上的月亮哪一年最初開始照耀人？ 人生一代代地天窮無盡，只有江上的月亮一年年地總是相像。不知江上的月亮照耀著什么人，只見長江不斷地輸送著流水。游子像一片白云緩緩地離去，只剩下思婦站在離別的青楓浦不勝憂愁。哪家的游子今晚坐著小船在漂流？什么地方有人在明月照耀的樓上相思？ 可憐樓上不停移動的月光，應該照耀著離人的梳妝臺。

美好的閨房中的門簾卷不去月光，在搗衣石上拂去月光但它又來了。這時互相望著月亮可是互相聽不到聲音，我希望隨著月光流去照耀著您。

送信的天鵝能夠飛翔很遠但不能隨月光飛到您身邊，送信的魚龍潛游很遠但不能游到您身邊，只能在水面激起陣陣波紋。

昨天晚上夢見花朵落在悠閑的水潭上，可憐春天過了一半還不能回家。江水流走春光，春光將要流盡，水潭上月亮晚晚落下，如今又西斜。斜月慢慢下沉，藏在海霧里，碣石與瀟湘的離人距離無限遙遠。

不知有幾人能乘著月光回家，只有那西落的月亮搖蕩著離情，灑滿了江邊的樹林。

第五章

知識點串講

前面我們學習了第一章緒論以及第二章講解課文，從本教材中精選了幾個主題中的幾篇課文進行了精講，包括“仁者愛人”“和而不同”“浩然正氣”“以史為鑒”“禮贊愛情”“關愛生命”“親和自然”，帶領著同學們穿越時間和空間，進行了一次心靈上的洗禮。下面我們再著重對整本教材的知識點進行一下串講。希望同學們自學時能夠有的放矢。

一、學習內容及要求：

根據大綱，大學語文的考核內容包括以下三方面：

1、語言文學知識：

（1）語言知識

只對本教材中所出現的字詞、語句的含義進行解釋，不作語法方面的分析。

①解釋常見文言詞語的具體含義。主要是辨識古今意義有所不同的詞語，特別注意掌握那些在現代漢語中仍然具有生命力的文言詞語。

②解釋含有常見文言特殊句式的詞組或短語。這些常見文言特殊句式有：使動用法、意動用法、名詞作狀語、名詞作動詞用、被動句式、倒序句式。

③解釋現代語體文中常見的疑難詞語。

（2）文學知識

這一部分要求理解的記住關鍵點。一般會以單項選擇題形式出現。

①作家作品基礎知識。以每篇作品前的作者或專書簡介為依據，包括作者所屬朝代、國別、重要作家的政治主張、文學主張、文學史地位和主要代表作。（每篇課文的篇首都會有作者介紹）②文體基礎知識。《大學語文》按文體可分為議論文、記敘文、詩歌、小說。以教材中四篇文體簡介文章中所涉及的知識為依據，要能掌握這些文體的主要特征和相關知識。要求學習教材中的四篇文體簡介文章。即《記敘文的閱讀與寫作》、《議論文的閱讀與寫作》、《詩歌的閱讀與欣賞》、《小說的閱讀與欣賞》。要認真研讀，著重掌握各種文體的特征。如議論文的“三要素”、理論論據和事實論據、立論和駁論；記敘文的“六要素”、線索、敘述方式、描寫方式；詩詞的抒情方式、表現手法和古體詩、近體詩格式等。掌握這些文體特征不僅有利考試答卷，而且對作文的審題和寫作都有很大幫助。

2、作品閱讀分析部分：（名篇名句最好能夠背誦。）

作品閱讀分析中一般只有理解、說明、認知不同層次的要求。一般來講，要求理解、說明的會以簡答題、問答題的形式出現。而認知的要求只要求做簡單的分辨，即選擇題中找出答案。

二、考試題型及相關知識點

從考試題型來看，試卷共有六種類型：即單項選擇，多項選擇、詞語解釋、簡答題、簡析題、作文。單項選擇主要考作家作品、中心論點、表現手法、修辭手法、文章體裁等，在大綱中的能力要求為識記。

多項選擇多考綜合比較的內容，在大綱中的能力要求為識記。

詞語解釋以古文中的詞語為主，兼考現代文的疑難詞語。答題必須在理解全句的基礎上，對應直譯，然后落實某一個詞的意義，務必準確、簡潔。在大綱中的能力要求為識記。

簡答題多從思想內容、藝術特點、表現手法出題，提問直接、具體。答題務必弄清問點，扣題回答，只答觀點，不必說明和分析。在大綱中的能力要求為理解。

簡析題考語文基礎知識的簡單運用能力。主要指對具體材料的分析、對相近概念的區分、對現實意義的領悟、對各種表現方法的藝術效果的體會等。答題應采取還原課文，段不離句的思維方法，結合課文的“提示”啟發思路。一定要弄懂內容，摸清提問的角度，針對性回答。

作文考查綜合應用能力。作文主要考核考生的思想修養、語文水平、綜合分析和運用的能力。作文總的要求：主題鮮明、材料充實、結構清晰、表達得體、語言通暢、標點正確、書寫工整、行款規范。寫作時要注意把事實材料和理論材料、綜合材料和典型材料、正面材料和反面材料結合起來，搭配使用。這樣既可避免角度單一，缺少變化，又可滿足作文的字數要求。歷屆考生作文失分的主要原因：文體混淆、文不對題、論點和論據脫節、字數不足、內容未寫完、字跡潦草等，這些應引起重視，加以避免。

三、學習方法：

全書共89篇文章。通過學習，學生要明確課文的主旨，把握結構特點，掌握表現手法，并在講解中強調作家作品知識、漢語知識、文體知識等。

1、文言文的學習，應該把精力放在掌握字、詞、特殊句式上。

2、現代文的學習，應從以下幾個方面考慮：

（1）議論文是以議論為主要表達方式的一種文體。它通過列舉事實材料和運用邏輯推理，表明對問

題的觀點和態度，闡發對事物的理解與認識。各行各業的人們為了接受和表達思想，都需要經常閱讀與寫作這種文體。對于議論文，要求歸納文章的中心論點和分論點；劃分重要段落的層次，概括層次大意；認知文章所用論據的類別；識別文中所運用的各種論證方法或駁論方法；識別文中所采用的比喻、比擬（擬人或擬物）、排比、對偶、設問、反詰、層遞等修辭手法，簡要說明這些修辭手法的作用。

（2）記敘文是一種記載和敘述事件由來，描繪事物和人物情景狀態的文體。消息、通訊、報告文學、傳記、游記、小說、童話、寓言以及記敘性的散文等文體，都屬于記敘文的范疇。對于記敘文，要求歸納文章的中心思想，劃分重要段落的層次，概括層次大意；認知文章的記敘方式；識別文中的人物描寫方法，簡要說明這些描寫方法的作用；認知文中環境描寫的類別，簡要說明這些環境描寫的作用；識別文中所運用的對比、鋪墊、側面烘托、整體比擬、夾敘夾議、語意雙關、象征、暗示、比喻、比擬、排比、對偶、設問、反詰、層送等表現手法和修辭手法，簡要說明這些表現手法和修辭手法的作用z（3）詩歌是人的內在情志意理的審美表現。我國詩歌源遠流長，成就輝煌。從先秦至清至現代，歷代留存至今的詩歌(包括詞曲)數以萬計，且有許多膾炙人口的優秀作品。上至中國最早的詩歌總集《詩經》，下至現當代的艾青、海子等等。詩歌成就十分輝煌。依據《詩歌的閱讀與欣賞》一文所提供的知識，認知詩歌的基本抒情方法和主要表現手法以及它的意象的意蘊空間、藝術特色。對于詩詞，要求名篇名句最好能夠背誦。了解中國古代優秀文化，切實理會詩歌的情感內容、抒情方式及藝術特點。

（4）小說始一種敘事體性文學樣式，它以人物、情節、環境三要素構成一個個形象化世界，放映豐富多彩的社會生活，表達深切感人的主題思想。小說在整體構思、情節安排、形象塑造、心靈刻畫、環境描寫等方面，大都體現出鮮明的藝術特色，凝結著創作者的審美匠心。對于小說，要求結合具體作品，通過對主要藝術特點的分析，深入領悟作品的整體構思、情節安排、形象塑造以及心靈刻畫、環境描寫等方面，深入領悟作品的內在蘊涵和創作方法，掌握故事情節與人物特點。

總之，以上四部分構成了一個有機的組成部分，以進一步提高考生的語文水平，以適應社會實際工作的需要：通過分析一般議論文、說明文和記敘文的思想內容和寫作方法，提高閱讀理解能力；通過范文學習和作文訓練，提高常用文體的寫作能力；掌握一定的作家作品知識、語言知識和文體

知識，提高文化素養；通過學習中國古代和現當代優秀作品，培養高尚的思想品質和健康的道德情操。

3、寫作，是一個積累的過程。確立隨時為文的意識，看到合適的題目，看到別人寫的好的文章，我們應該考慮如果自己寫會怎樣。尤其在學習各種文體時，我們要考慮其觀點是什么，如何論述，用了什么方法。這樣慢慢的積累將對作文的寫作有所幫助。

四、文體知識歸納。

1、議論文文體知識。

議論文三要素：論點、論據、論證。論據類別：事實論據、理論論據。論證方式：立論、駁論。

論證方法：歸納法（含例證法）、演繹法、比較法（包括對比法、類比法）、比喻論證等。駁論著眼點：駁斥論點、駁斥論據、駁斥論證。

論點是一篇議論性文章中所闡明的思想觀點。

論據是議論文中用來論證論點的根據。論據分為事實論據和理論論據兩類。前者如具體事例、概括事實、統計數字、親身經歷和感受等，后者如前人的經典著作、至理名言、民間諺語和俗語、科學公理和定律等。論據的使用要以論點的證明為中心，并為之服務，力爭做到論據確鑿、典型并與論點相統一。

論證是對論點和論據之間邏輯關系的揭示，分立論和駁論兩種方式。立論從正面人手，以充足的論據證明自己論點的正確，駁論則反駁別人論點的錯誤。

立論和駁論均為論證方式，采用任何一種論證方式都需要運用一定的論證方法。基本的論證方法有三種：歸納法、演繹法、比較法（包括類比法和對比法）。

（1）歸納法：這是一種由個別到一般的論證方法。它通過列舉、分析若干實例或分論點，來歸納證明具有更普遍意義的結論。例如《過秦論》，通篇都是鋪陳史實，幾乎不用邏輯推理，結論也