第一篇：七年級美術教案

七年級美術教案

以下是由小編為大家搜集提供出來的關于七年級美術教案《重復的魔力》導學案，歡迎閱讀參考學習，希望對大家有所幫助哈!更多相關內容請關注品才網 《重復的魔力》導學案：

一、教學目標

認知目標：通過自然界和生活中的場景發現重復構成，理解并掌握重復構成中基本形、骨格的形式及其變化特征。

技能目標：運用重復構成變化規律合作完成設計作品。

情感目標：體會重復構成帶來的視覺秩序美和震撼力。

二、教學重點、難點

教學重點：掌握重復構成中基本形、骨格的形式變化規律。

教學難點：將骨格的形式變化有機地和物象或圖式相結合。

三、教學準備

教師準備：多媒體課件、重復構成作品

學生準備：卡紙、各種谷物

四、教學過程

(一)錄像導課

1、媒體播放xx年北京奧運會開幕式《擊缶》片段，學生欣賞并談感受，陳述原因。

2、思考：假如擊缶只有一個人，你還能感受到那種氣勢嗎?為什么當一個單元在不斷重復以后，會形成全新的視覺感受呢?帶著思考進入課題《重復的魔力》。

(二)尋找重復

1、呈現自然界中一些具有重復現象的圖片，通過欣賞，學生發現自然界中存在很多的重復現象。

2,、引導學生發現生活中的重復現象，并舉例說明。

3、教師展示生活中利用重復原理設計的物品，請學生思考：圖片中是什么形象進行的重復，給了你什么樣的視覺感受，為什么要重復呢?

4、感受古人對重復構成的應用。

(三)初步體驗

以小組(2人一小組)為單位，在卡片上，以手里的谷物做重復排列，并介紹你是如何排列組合的?

(四)探究重復

1、師生共同分析單元基本型和骨骼。

2、教師小結重復構成的要素：

單元基本形：組成重復圖形的個體

骨骼：構成圖形的框架、骨架。為了將圖形元素進行有秩序的排列，而畫出的有形的或者無形的格子、線、框，稱為骨骼線。

3、感受不同的基本形，可以產生不同的風格和美感。

4、小組討論：相同的基本形，做不同的重復構成可以從哪些方面做變化?

基本形的方向變化

基本形的顏色變化

骨骼排列方式的變化

(五)合作創作

以小組為單位，在卡紙上用谷物做粘貼。

要求：

1、小組設計一個基本形，做重復排列。

2、從基本形方向、色彩、骨骼排列方式幾個方面進行設計，有美感。

(六)展示評價

將每個小組的作品進行組合粘貼，感受組合后的美好的家園。

每個小組選派代表闡述自己的創意構思。

(七)拓展延伸

1、了解重復構成的其他方式。

2、呈現生活中運用重復構成的設計作品與美術作品，了解重復不僅運用在設計上，很多純藝術家也同樣運用這種手法來進行創作。

第二篇：七年級美術教案

人教版七年級上冊美術教案

單元總目標：

1、從古今中外的優秀繪畫作品中，體會到勞動____人類創造力的源泉，勞動是許多畫家經常表現的重要題材之一。不同時代的畫家通過勞動題材所表現的主題是不一樣的，表現手法和藝術風格也是多種多樣的。它們所體現的思想內涵和藝術性的高低存在著明顯的差別。通過欣賞，提高學生對美術作品的審美能力和分析作品的能力。

2、通過對表現勞動題材的優秀繪畫作品的欣賞，培養學生對勞動的情感、態度和正確的價值觀念。單元課時：

本單元分2課時教學。活動安排： ◆觀賞與描述：

＊

你是否知道和理解這些美術作品所表現的勞動的性質和情節？ ＊

你對作品所表現的勞動場景有什么感受？ ＊

你對作品中人物的勞動心情和態度有什么感受？

◆分析與研究：

＊

你對這些作品和作者知道多少？ ＊

你了解作品的時代和社會特點嗎？

＊

你能不能想像作者的創作意圖和要表現的主題？ ◆討論與解釋：

＊你從這些表現人類勞動的美術作品中獲得了什么樣的審美感受？ ＊不同的人物對勞動有什么不同的態度和感情？ ◆體驗與評價：

＊你對人類勞動的意義有什么體驗和聯想？ ＊你對“勞動創造世界”有什么體會和看法？

活動一

1、課題 勞動____人類創造力的源泉（上）

2、學習領域 欣賞*評述

3、課時 1課時

4、課前準備

教師準備教具：欣賞掛圖、課件、課外收集表現勞動題材的美術作品、課本等。

學生準備學具：課本、鋼筆、筆記本、自己收集到的作品等。

5、課堂教學（1）引導階段

① 通過欣賞（用課件展示）表現勞動題材的中外美術作品，集中學生的注意力，引起學生對學習美術的興趣。

② 教師宣布本課時教學任務及采用的學習方式方法，要學生注重對中外美術作品的比較、分析，談自己對作品的初步感受和理解。

③ 學生預習，看課本上的圖片和文字，認真觀察、思考問題。（2）發展階段

① 欣賞、評述《在激流中前進》 ☆ 展示圖片，學生欣賞、討論。

☆ 請幾名學生根據預習時提出的問題談自己對這幅作品的初步感受和理解。☆ 教師歸納總結： 《在激流中前進》（油畫）

作者：杜鍵，上海人，中央美術學院油畫系教授。

本作品是作者在中央美術學院油畫研究班學習時的畢業創作。為此，作者曾先后到山西禹門口、陜西寧家川等黃河險急渡口體驗生活，搜集創作素材。作者以簡練的藝術語言，雄健有力的筆觸，凝重的色調表現了黃河船工們齊心協力在黃河的激流濁浪中奮力前進的驚險場景。作者運用襯托和對比的手法來刻畫黃河船工在勞動中所表現的驚人力量和百折不撓的精神。這主要表現在洶涌激蕩的河水與般工們沉著穩定的姿態的對比，大面積奔騰而來的黃河濁浪和小船的強烈對比。② 欣賞、評述《糧食》 ☆展示圖片，學生欣賞、討論。

☆請同學根據預習時提出的問題談自己對這幅作品的初步感受和理解。☆教師歸納總結： 《糧食》（油畫）

作者：（蘇聯）雅布隆斯卡婭，衛國戰爭后著名女油畫家、基輔美術學院教授。

本作品是她青年時期時榮獲國家獎的成名作，約4米寬的巨幅作品，表現了蘇聯集體農莊女莊員在豐收的打谷場上勞動的場面。在夏日的明亮的陽光下，集體農莊女莊員們在堆積如山的金黃色麥粒的打谷場上，緊張而有秩序地勞動著。女莊員們興奮的笑臉和歡快而有節奏的動作，充分顯示了經過戰爭洗禮后的蘇聯勞動人民高漲的勞動熱情和嶄新的生活風貌。作品構圖宏偉，形象生動，主題鮮明，內容和形式得到了完美的統一。③ 欣賞、評述《牛耕》，寫觀后感受交流。☆展示掛圖，學生欣賞。☆分組討論、寫觀后感。

☆學生發言，根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。

☆教師歸納總結：

《牛耕》（甘肅嘉峪關魏晉時期的墓磚畫）

這是從甘肅嘉峪關魏晉時期5號墓中出土的、原位于墓前室壁的一幅磚畫。我國自漢代以來，統治階級厚葬之風俗盛行。墓室中繪有大量的磚畫。這幅磚畫與同一墓室的其他磚畫的最大特點是，除了表現墓主生前宴歡、舞樂等享樂生活外，大部分是表現勞動人民從事各種生產勞動的場面。是墓主為了祈求死后永遠有一批勞動群眾供他們驅使奴役、但從一個側面形象地反映了當時勞動人民生產勞動的狀況。這幅表現牛耕的磚畫，畫面十分單純，但作者頗具匠心。如兩頭牛有意畫成一黑一白，以對比的手法突出畫面的明快感。再如，畫扶犁者，只寥寥幾筆，不僅生動地畫出了扶犁者的形態，而且其緩步前行時的姿態極富運動感。④ 欣賞、評述《清明上河圖》 ☆展示掛圖，學生欣賞、討論。

☆學生自愿發言，根據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。

☆教師歸納總結：

《清明上河圖》（中國畫）北京故宮博物院收藏。作者：張擇端，北宋畫家，東武（今山東諸城縣）人。

本作品是一幅生動反映北宋都城汴梁繁榮景象的、具有重要歷史價值和藝術價值的著名之作。全畫內容大體分為三段，開頭是畫汴梁的郊野風光，中段是以虹橋為中心的汴河（當時稱“上河”，此河是當時國家的漕運樞紐，南北商業交通要道）及其兩岸舟車運輸、手工業生產和商業貿易等繁忙的活動場景；后段為巿區街道的繁華場面。教材中所選的是中段也是描寫最精彩的一段。一艘滿載著貨物的大船，即將通過虹橋。橋下湍急的水流使大船好像一時失去了控制，船工們一面急忙放下桅桿和帆，一面正緊張地控制著船頭前進的方向，有的在指揮，有的在擲纜繩，以使大船安全地通過虹橋。相映成趣的是，大船過橋的緊張又極具戲劇性的場面，吸引了橋上眾多的行人。他們都在聚精會神地注視著橋下發生的一切。橋上橋下相互呼應，構成了一幅熱烈、緊張而又極其生動的畫面。雖然畫中人物都畫得很小，仔細一一看去，個個都很生動，十分耐看，足見畫家對生活的觀察十分仔細，描繪人物的舉止形態具有極其深厚的藝術功力。從而使這一段描繪成為整個《清明上河圖》中最吸引人、最令人過目不忘的場景。

⑤ 欣賞、評述《搗練圖》 ☆展示掛圖，學生欣賞、討論。

☆學生發言，根據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。☆教師歸納總結：

《搗練圖》（宋代摹本，現藏美國波士頓美術館）

作者：張萱，盛唐著名人物畫家，擅長畫婦女。現存的宋代摹本《搗練圖》和《虢國夫人游春圖》是他的代表作。

《搗練圖》因描繪唐代婦女制“練”（一種絲織品）的勞動場面而得名。全畫共畫了十二個人物，按制練的工序分成三組；右邊一組描寫四個婦女用木杵搗練，教材中所選的正是這一段。中間一組描寫兩個婦女在理線，左邊一組描寫兩個婦女把練拉直，另一個淘氣的小孩在下面來回玩耍，在中間和左邊兩組人物之間有一小女孩蹲在地上，用團扇在扇炭盆。十二個人物組織得疏密有致、動靜適宜。讓我們看到了當時制練的勞動過程。作為一件藝術品，其重要的價值還在于作者描繪這一勞動場面的高超技巧。這主要表現在由四個婦女組合而成的畫面，既符合生活的真實，又有獨具匠心的安排；人物站立的位置和姿態各不相同，既統一，又富有變化。“豐頰肥體”的人物造型，具有唐代婦女的共同特征。描畫勾線工細又勁健，設色富麗而又勻凈雅致，衣服的質感也得到了很好的表現，充分顯示了唐代的工筆人物畫已經達到了相當高的水平。

3、課后拓展

（1）

請同學展示自己收集的圖片，欣賞、評述、交流，課后寫自己的心得體會。（2）

課余時間，多搜集優秀中外美術圖片，通過欣賞提高自己的審美素養。

活動二（第二課時）

1、課題

勞動____人類創造力的源泉（下）

2、學習領域

欣賞*評述

3、課時

1課時

4、課前準備

教師準備教具：欣賞掛圖、課件、課外收集表現勞動題材的美術作品、課本等。

學生準備學具：課本、鋼筆、筆記本、自己收集到的作品等。

5、課堂教學（1）

引導階段

☆通過進一步欣賞（用課件展示）表現勞動題材的中外美術作品，拓展學生視野，體會勞動是人類最崇高的品質。

☆教師宣布本課時教學任務及采用的學習方式方法，培養學生從事研究性學習的方法和能力。

☆學生預習，看課本上的圖片和文字。（2）發展階段 ① 欣賞、評述《北方的九月》

☆展示圖片，學生欣賞、討論。

☆請同學根據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。☆教師歸納總結：

《北方的九月》（套色木刻）

作者：晁楣，當代著名版畫家，1949年參軍，從事美術宣傳工作。1958年初，轉業黑龍江的“北大荒”。創作許多表現北大荒的版畫。

本作品描繪經過開墾的北大荒金秋時節紅高梁豐收的壯觀景色。宏偉的構圖，濃重的色彩，豪放的刀法，美得令人陶醉的意境，使這幅作品成為一首對自然、對勞動的贊美詩，同時也體現了畫家對這塊曾經灑下了許多汗水的土地的無比深情。在這幅作品中，寫景是為了抒情，景與情得到了有機的統一，豐收與勞動緊密相連，勞動創造了美好世界的主題得到了突出的表現。

①

欣賞、評述《倒牛奶的女傭》 ☆展示掛圖，學生欣賞、討論。

☆學生發言，根據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。☆教師歸納總結： 《倒牛奶的女傭》（油畫）

作者：（荷蘭）維米爾，十七世紀荷蘭杰出的風俗畫家，擅長表現荷蘭普通巿民日常的室內生活。繪畫風格深受科學精神的影響，以形體結實，結構精致，色調和諧，尤其善于表現光線和室內這空間感著稱于世。

本作品是他的代表作之一。畫中所呈現的是荷蘭普通巿民平時勞動的場景，在歐洲美術史上具有鮮明的時代特點，這就是17世紀的荷蘭繪畫從本質上講是一種巿民藝術。這同過去主要表現封建帝王、王公貴族、宗教神靈的繪畫比較是一個巨大的歷史進步。而這種進步則是由于十七世紀的荷蘭，已經建立了世界上第一個帝王貴族和宗教將向新興資產階級政權轉化的制度。當然《倒牛奶的女傭》其重要不僅如此，還在于它體現了一種新的藝術風格和新的藝術成就。畫家不僅真實精確地描繪出人物所在的房間的空間感，而且人和景物都好像沐浴在極度純凈的光線之中，女工穿的裙子的藍色和上衣的檸檬黃色用得恰到好處，強烈的光感使這幅畫的色彩顯得特別的明凈和細膩，使人感到十分平易、親切。無怪乎有人稱維米爾是描繪光的大師。

② 欣賞、評述《播種者》 ☆展示掛圖，欣賞、討論。

☆學生發言，根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。☆教師歸納總結： 《播種者》（油畫）

作者：（荷蘭）凡﹡高，十九世紀后印象主義畫派的重要代表人物之一。

文森特?凡?高，1953年生于荷蘭格羅渥忒－松丹特他是一位牧師的兒子。年少時的凡高并沒有體現出任何獨特的藝術天賦，在他16歲時，他才有機會接觸藝術，而當時也只是在占比爾美術公司當職員。不久后，在愛情上遭受挫折的凡高，對生活感到十分痛心，他渴望尋求神靈的幫助，于是投入了宗教的懷抱，決心做一個基督教牧師。可是凡高未能熟諳深奧的教義，于是只好到比利時南部礦區波里納士去傳教。但是因為他的口才不好，最終還是未能成功。

在美術公司工作期間，凡高喜歡在業余時間參觀一些美術館，對當時弗朗索瓦?米勒的藝術頗有興趣，同時從他的作品中有所領悟。于是，在事業和愛情上屢經失敗的凡高，終于決定自己也當個畫家。

1886年3月，依靠他在巴黎當畫商的弟弟的幫助來到巴黎，并通過弟弟的關系認識了印象派畫家，并與他們密切交往，畫風深受其影響。一年半后，他遷居到終年充滿陽光的法國南部小城阿爾居住，他在這里拼命作畫，主要作品都產生在這一時期。由于窮困和勞累，他精神失常，反反復復，最終自己結束生命，那時才37歲。十幾年的藝術生涯，留下八百多幅油畫。他的畫風對后來二十世紀的現代主義藝術影響很大，堪稱世界繪畫史上承前啟后的重要人物。

他的主要藝術特點是運用對比強烈而又明亮的色彩，以粗獷的筆觸，表現畫家對客觀事物的獨特感受，而不是簡單地再現客觀事物，所以，他的作品具有強烈的主觀色彩。

油畫《播種者》，從其構圖來看，雖然帶有模仿十九世紀法國著名農民畫家米勒同名作品的痕跡，但卻具有凡*高特有的藝術個性。這突出地表現在色彩和筆觸的運用上。全畫以鮮明的黃色為基調和燦爛的色彩表達了畫家內心強烈的情感，充分顯示了一種強調表現畫家主觀感受和藝術個性的新的畫風，把油畫中色彩和線條的表現力提高到了一個新的境界。

③ 欣賞、評述《收獲》

☆展示掛圖，欣賞、討論。

☆學生根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。☆教師歸納總結： 《收獲》（雕塑，青銅）

作者：（蘇聯）穆希娜，蘇聯老一輩著名女雕塑家，是一位具有才華和大膽創新精神的杰出藝術家。她在1937年巴黎世界博覽會蘇聯展館所創作的巨大的《工人與集體農莊女莊員》的不銹鋼雕像（高24米），使她獲得了世界性的榮譽。以后多次獲獎，對蘇聯雕塑藝術的發展具有重要的影響。

雕塑《收獲》（又稱“糧食”）是她創作的裝飾性雕塑的代表作。它原是為莫斯科河橋面設計的裝飾性組雕，1939年曾經在“食品工業展覽會”上展出。它表現兩個青年婦女，共同扛著一捆沉甸甸的麥子，一個向右，一個向左，通過共同扛著一捆麥子的動態。將兩個人物有機地連續在一起，在統一中求變化。不論從哪個角度去欣賞，都能看清其中一個婦女臉部顯露出的豐收喜悅之情。作者將兩個青年婦女的形象塑成結實有力的全裸和半裸的女人體，既是為了贊美青年婦女蘊藏的青春活力，也是以此象征蘇維埃國家的豐收景象。作者雖沒有直接表現勞動，但以勞動后的豐收表現勞動給予人們的愉快和幸福。②

欣賞、評述《紡織女》 ☆展示掛圖，學生欣賞、討論。

☆學生交流發言，根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。☆教師歸納總結： 《紡織女》（油畫）

作者：（西班牙）委拉斯凱茲，十七世紀西班牙最杰出的畫家。擅長肖像畫和風俗畫。雖任宮廷首席畫師，繪畫題材受到一定限制，但仍然有不少作品具有積極的思想意義。《紡織女》，宮廷生活題材，畫面分前后兩大部分：前景部分是西班牙馬德里皇家織造廠的紡織工正在勞動的情景；后景則是宮廷貴婦們正在欣賞由皇家織造廠織造出來的壁毯。兩個場景代表了兩個不同的階級，而且似乎隱含著一種對比。這不能不說是體現了畫家的一種思想傾向。加上畫家著重表現的各種勞動姿態，而且有意識地通過畫面右側白衣的紡織女勞動時的優美體態，讓人清楚地看到了勞動婦女特有的質樸的美。尤其值得注意的是，根據西班牙美術史家對這一作品的最新研究，這一作品在思想內容上還有更深的含義。這就是畫面后景壁毯上所表現的圖像，是以技藝女神巴拉斯與擅長紡織的人間少女阿萊辛比賽織布的神話故事為題材的。它描繪巴拉斯因比不過阿萊辛，而惱羞成怒把阿萊辛變成了永遠吐絲的蜘蛛。據研究者講，前景的紡織女是為陪襯這個故事而安排的。所以此畫原名《巴拉斯與阿萊辛》。從這個研究成果看，這幅畫實際上是描繪了天上人間兩個紡織世界，反成為背景，作為陪襯的人間的紡織女倒成了全畫的主角。這證明委拉斯凱茲雖然以神話為題材，但他更重視現實人間，特別是重視他在宮廷中可以經常見到的他很同情的勞動婦女。

③

欣賞、評述《弋射收獲圖》

☆展示掛圖，學生欣賞、討論。

☆學生交流，根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。☆教師歸納總結：

《弋射收獲》（東漢畫像磚，四川出土。）

畫像磚畫像石，是漢代統治階級盛行厚葬的產物。它主要用于地下墓室，也包括少數地上祠堂。這是一種介于繪畫和淺浮雕之間、更多的屬于繪畫性質的藝術形式。已發現的畫像磚，主要集中在四川。本圖是其中著名的代表。整個畫面分上下兩部分：上部弋射圖，右為蓮池，池內浮著蓮葉，蓮蓬結實飽滿，水中有魚鴨遨游，空中有大雁飛行、一派生機勃勃的景象。下部為收獲圖，一人挑擔提籃，三人俯身割草，整個畫面，簡潔分明，但所表現的內容十分豐富，而且將不同的空間自然地結合在一起。所表現的勞動場面具有濃厚的生活氣息。（3）

收拾與整理

收拾課堂用品及資料。（4）

課后拓展

提醒學生課后收集優秀中外美術作品，用已學過的知識進行欣賞、評述，提高自己的審美能力

人教版七年級美術第二單元教案 單元總目標：

通過對校園環境、人物以及校園內各種活動的繪畫表現，加深對校園豐富多彩的學習生活的體驗以及自己與同學、老師之間的和諧關系，培養學生熱愛校園生活的情感，并了解對相關環境、人物活動的最基本的造型語言和表現方法。

單元課時：

第一課

優美的校園（2課時）

第二課

校園伙伴（1課時）

第三課

在校園中健康成長（2課時）

活動一

課題

優美的校園

學習領域

造型*表現

課時

2課時

教學目標

1、引導學生通過細致的觀察，感受校園環境及建筑的美感。

2、結合校園建筑物，學習方形物體的透視現象和規律，了解平行透視和成角透視的基本知識。

3、指導學生運用繪畫透視和繪畫構圖知識表現校園環境和建筑的美感。

活動安排：

體驗與選擇：

1、你對校園有哪些美好的印象？

2、你想選擇哪個場景表現你的感受？

學習與研究：

1、風景畫是怎樣表現景物空間的？

2、平行透視和成角透視各有什么消失的規律？

寫生與表現：

1、怎樣取景與構圖才能表現好校園？

2、采用什么表現方法才能顯示校園的美感？

教學過程：

課前準備：

教師準備教具：石膏正方體、長方體或紙盒等立方體；厚紙板；建筑物圖片或掛圖；本校校園環境和建筑物照片等。

學生準備學具：厚紙板；方開紙盒；畫紙；鉛筆、鋼筆或其他畫筆。

課堂教學

（1）引導階段

①選擇在校園中進行教學。教師帶領學生游覽校園環境，引導學生留心觀察校園的各個角落，注意從不同角度觀察校園建筑物所得到的感受，對具有美感特征的場景、角度進行必要的觀賞提示。

②引導學生注意建筑物呈現的透視現象，并討論怎樣才能基本正確地表現校園場景和建筑的透視現象。通過在室外結合校園場景、在室內結合石膏立方體、掛圖或圖片與學生共同研究平行透視、成角透視的規律。

③演示并指導學生用厚紙板制作取景框，用取景框或用雙手組合手勢代替取景框的方法觀察校園場景和建筑物，提示選擇最佳構圖的方法。

④引導學生在對透視規律有了基本認識的基礎上，進一步觀察校園場景并進行交流和討論，通過觀察，自己確認校園中最具有美感特征、印象最深、最想表現的場景、建筑物及其角度。

（2）發展階段

① 引導學生從不同角度觀察課前準備的紙盒，練習運用透視規律表現紙盒的立體形象。

②鼓勵學生自由選擇理想的位置和角度，大膽運用平行透視和成角透視知識，在校園中進行對景寫生。寫生過程中應指導學生確定最佳構圖、對物象主次的區別表現以及對物象簡繁的必要的取舍。

（3）收拾與整理

在寫生過程中，應提示學生注意愛護校園設施及花草樹木，并隨時保持環境衛生和個人安全。3、課后拓展

（1）提示學生留心觀察鄉村或社區環境的場景及建筑物，注意物象所呈現的透視現象，感受其美感特征并大膽進行寫生表現。

（2）也可在家中進行立方體靜物的寫生練習，以鞏固所學的透視知識。

（3）同學之間將平時所做的寫生練習，集中在一起進行交流和欣賞評述，并在教室里開辟作品專欄進行展示。

（4）平時多做一些校園環境場景寫生練習，為今后校園題材的繪畫創作積累素材。

教學評價：

1、能否自覺地以審美的眼光觀察校園或其他環境，并養成具有對景物細致觀察，科學分析的良好習慣。

2、能否運用透視規律對景物形象和結構進行分析并基本正確地進行繪畫表現。

教學參考資料：

《繪畫透視》

《繪畫構圖》

相關教學研究課題：

關于透視教學的課外拓展的研究。

活動二

課題

校園伙伴

學習領域 造型*表現

課時

1課時

教學目標：

1、了解人體的基本比例及其處在不同姿態情況下比例的變化。

2、學習用簡單的線條描繪人物動態的基本方法和人物寫生的一般步驟。

3、通過人物全身姿態的寫生練習，感知人體結構的和諧美和人體的動態美。

活動安排：

學習與研究：

1、不同姿態的人體比例有什么不同？

2、人物的動態與重心如何掌握？

寫生與表現：

1、怎樣把握與表現小伙伴的動態特征？

2、試試畫出照片中人物的重心線。

3、怎樣把握與表現小伙伴的形象特征和性格特征？

教學過程：

1、課前準備：

教師準備教具：人體比例教學掛圖；人物動態錄象或多媒體演示設備等。

學生準備學具：畫紙；鉛筆、鋼筆或其他畫筆。

2、課堂教學：

（1）

引導階段：

A

引導學生交流討論，說一說在校園里能看到的小伙伴的各種動作姿態，用語言描述這些動態特征，并相互表演一下這些動作姿態。

B

利用掛圖指導學生以人體頭的長度為單位，測量立姿、坐姿和其他各種姿勢人體的大致比例。

C

用錄象或多媒體配合，介紹人體比例知識以及表現人體動態的要點，不同姿勢下人體比例的變化；把握人物的動態特征。

（2）發展階段：

做人物練習。先練習臨摹靜止畫面（照片、圖片、錄象定格等）中的人物，再由同學當模特兒進行靜止動態姿勢的寫生練習。引導學生隨時注意測量自己所畫人物身體比例是否正確，動態重心是否穩定。還要注意把握小伙伴的形象特征，并盡可能表現出他的性格特征。

（2）

展示講評：

交流作業，師生共同評述作業的優缺點，總結出存在的共性的問題。提出改進的建議和方法。

3、課后拓展：

（1）

隨時做一些校園生活中的人物速寫練習，一方面鞏固本課所學知識技能，一方面為以后的創作搜集積累素材。

（2）

運用所學的人體比例知識以及表現人物動態的方法，用線條對家庭成員或社區中的人物進行寫生練習，除畫靜態姿勢外，還可以初步嘗試用速寫方式練習畫運動狀態中的人物。

教學評價：

1、是否基本掌握了人體比例的大體測量方法。并正確運用于對人物的描繪中。

2、課后能否養成隨時觀察人物動態形象并用本課所學知識進行分析、描繪。

3、在課堂寫生過程中能否愉快地相互合作。

相關課題研究：

關于透視教學的課外拓展的研究。

教學參考資料：

人物速寫，是在較短時間內概括而生動地表現人物的形象和動態的一種繪畫形式，其任務是迅速捕捉人物的形象特征、運動姿態和生活情趣。一般是以線造型，強調簡練、概括、生動的筆法。是為繪畫創作搜集素材最為常用的手段。

《人體的比例與結構》

《人體解剖》

《人物速寫畫法》

相關教學研究課題：

轉型期（抑制期）少年兒童的人物畫教學。

活動三

課題 在校園中健康成長

學習領域 造型*表現

課時

2課時

教學目標：

1、初步了解人物題材繪畫的一般創作方法。

2、進行在一定場景中以成組人物及情節表現一定主題的繪畫合作。

3、培養熱愛校園生活的情感，提高對周圍事物敏銳的觀察和感覺能力。

活動安排：

選材與構思：

1、選擇什么樣的學習生活作為表現題材？

2、想要表現什么樣的意義和主題？

討論與交流：

1、談出自己對校園生活的突出感受與表現意圖。

2、其他同學的選材與構思對自己有什么啟發？

表現與繪制：

1、采用什么樣的構圖最能表現自己的構思？

2、采用什么樣的表現形式才能達到好的表現效果？

教學過程：

1、課前準備：

教師準備教具：校園活動場景照片一組；以校園生活為題材的畫家繪畫作品圖片若干；同一課題的學生作業若干。

學準備教具：平時搜集和積累的校園生活題材的創作素材；根據自己采用的畫種，準備的所需的工具材料。

2、課堂教學：

（1）

引導階段：

A

引導學生回憶、交流自己在校園生活中印象最深刻，最有意義的事物，并討論如何才能作為繪畫創作的主題加以表現。

B

向學生提供校園活動場景照片、校園生活題材的畫家繪畫作品圖片、同一課題的學生作業等資料作為構思的參考。

C

讓學生拿出平時積累的有關校園生活的創作素材，進行選擇、分析、改造，用于本課的創作實踐。

（2）發展階段：

A

將自己的創作構思畫成簡單的草圖，師生之間、同學之間進行交流與討論，對各自的構思草圖進行修改與完善。

B

根據創作意圖、作品主題的需要，選擇一種表現手段，如線條畫、色彩或紙版畫等，進行繪制。

C

創作過程中，仍可進行相互交流，交換各自所需的素材，或根據需要臨時進行場景寫生和人物動態寫生。

D

要鼓勵學生大膽表現自己的構思，大膽落筆，細心收拾。要獨立思考，表達出自己的意思，交流的目的是啟發創作靈感，而應避免相互照搬或套用一個模式。

E

教師應在輔導中，指導學生運用所學的透視知識畫場景，運用所學的人體比例及動態表現的知識處理畫面中的人物，成組人物的表現，應注意畫面的均衡構圖、前后遮擋、遠近虛實等關系的處理。

（3）收拾與整理：

作業接近完成時，指導學生從整體上對自已的作品進行調整和修改，最后完成作品。

整理資料、素材、畫具。恢復教室的整潔。交還暫時借用別人的資料、工具材料等并表示謝意。

3、課后拓展：

（1）

課后可讓學生進一步審視自己的作業，找出成功與不足，并利用課余時間嘗試用另外的構圖、方法和手段表現同一主題，看看會出現什么不同的效果。

（2）

進一步選取新的創作主題，從另一個角度表現校園學習生活。

（3）

嘗試將所學的創作方法運用于校外生活的繪畫創作中。

（4）

以《豐富多彩的校園生活》為主題辦一個作業展覽，展示每個同學的作業，組織參觀與評述活動。

教學評價：

1、是否表現出自己的創作意圖和主題。

2、采用的方法和手段是否適于主題的表現。

3、創作過程中是否正確運用了以往所學的透視、人體比例等知識的技能。

4、在創作活動中能否與同學愉快地交流與合作。

相關教學研究課題：

1、學生生活經驗與中學生繪畫創作教學。

2、對學生繪畫創作進行選材指導的研究。

3、拓展思維領域，啟發學生的構思聯想，進行繪畫創作教學。

4、關于“雙基”與中學生繪畫創作教學關系的研究。

課題：

字體設計與版面設計

學習領域 ：

設計·應用

課時 ： 2課時

教學目標：

1．學習字體設計的知識，了解黑體、宋體、仿宋體等基本美術字體的筆形特征和寫法；了解變體美術字的創意方法。

2．學習壁報版面設計的基本知識，了解版面設計的—般方法。

教學評價建議：

1．是否掌握了字體及壁報版面設計的——般方法。

2．變體美術字的設計構思是否具有獨特的創意。

3．是否靈活地運用所學的知識，進行字體設計和版面設計。

教學參考資料：

《字體設計》

《版面設計》

相關教學研究課題提示：

美術教學與校園壁報欄的編輯設計

活動安排：

學習與練習：

學習字體設計和版面設計，并做練習。

教學過程：

1．課前準備：

◆教師準備教具：美術字體基本筆畫和字例、版面設計圖例等的掛圖或多媒體演示設備。

◆學生準備學具：畫紙；鉛筆、鋼筆或其他畫筆；電腦(如有條件)。

2．課堂教學

第1課時：

(1)引導階段：

①教師與學生交流討論，說一說在校園里各種場合能夠看到的各種美術字體，明確這些美術字體的名稱，引導學生總結出字體的選擇與使用場合有什么關系——什么樣的場合適用什么樣的字體。

②利用掛圖或多媒體設備展示黑體、宋體、仿宋體、變體美術字的基本筆畫及字例，指導學生辨認、區別不同的字體，并描述不同字體的筆畫造型特征。

③采用多媒體設備進行版面設計過程的演

示，可使用AdobePageMaker軟件進行版面設計的排版演示。注意提示美術字字體、字形、字的大小與版面上圖、文的關系。注意提示版面圖文塊面安排及色彩搭配中均衡、對比的處理方式。

(2)發展階段：

①指導學生調出電腦字庫中的各種字體，對其字形、筆畫特征作對比認識。

②進行黑體和宋體美術字書寫練習，教師進行書寫要點指導：

a打格。成篇文字，字與行之間應留出適當的字距與行距。

b書寫。字體結構設計的幾個基本原則：

字形勻稱，大小統一。

上緊下松，上大下小。

有爭有讓，適當穿插。

筆畫統一，主次分明。

③指導學生進行變體美術字的書寫練習。使學生了解變體美術字是通過各種變化和裝飾手段，達到字體和字形的多樣化，以滿足不同的實用要求；字體設計應從文字的內容和涵義出發，對字形、筆形做出合理的夸張變異，使之既有藝術性、趣味性，又有適應性，可讀性；舉例說明變體美術字創意設計的一些規律如象形法、省略法、添加裝飾法、投影式、立體式、折帶式、連筆式等。

第2課時：

(1)指導學生進行版面設計練習。指導要點：

①版面的若干構成要素——

版面是刊名、報頭、欄目、題花、文章、插圖等多種要素有機結合的綜合體。

②版面設計的原則——

版面設計要遵循對比與調和、變化與統一的形式美法則和形式服從內容、局部服從整體的原則，合理分割版面空間，精心安排文章和圖畫的位置，達到主題鮮明，重點突出，布局合理，塊面清晰的基本要求。

③版面設計的一般步驟——

a確定報頭和主題性大標題的位置；

b確定欄目的數量和形式，制定各欄目的塊面空間；

c安排文章、插圖的位置，確定其所占塊面的形狀和大概面積；

d進行版面總體調整，裝飾美化邊角；

e根據剩余空間，安排設計尾花和其他美化裝飾。

(2)課題小結：

作業完成后進行交流展示，師生共同評述作業的優缺點，總結存在的共性問題，提出改進方法。

3．課后拓展：

(1)進一步作美術字書寫練習和版面設計練習。

(2)搜集報頭、欄圖、題圖、尾花圖案并剪貼裝冊，作為辦壁報的參考資料。

(3)組織字體設計和版面設計的小型展覽和評比活動。

傳遞我們的心聲

──變體美術字設計主題活動 教材分析：

《變體美術字》選自義務教育課程標準實驗教科書《美術》（人教版）七年級上冊第三單元《傳遞我們的心聲》“設計·應用”中的一個主題活動。本單元以設計制作板報為線索，以美術字設計、版面設計為主要內容。變體美術字應用廣泛，實用價值高，是本單元教學的一個重要內容。學生分析：

初一學生具備一定的觀察能力和表現能力，有較強的形象思維能力、探究能力和創新意識。在小學美術課上接觸過變體美術字，在生活中也見到過不少變體美術字，上節課已經學習了黑體、宋體美術字的基本特征和書寫方法，這些都為本節課的教學提供了良好的前提條件。教學方法：

1．圖例的搜集與斟選盡量貼近學生的生活實際，聯系社會，加強趣味性、應用性，這樣才能夠增強學生的學習興趣與求知欲望。

2．知識要點的講解，采用提出問題──欣賞實例──分析討論──學生回答──教師總結──檢驗檢測的方法，引導學生由感性認識上升到理性認識，最終由理性認識指導設計實踐。使學生在自主探究的過程中真正成為課堂的主體、學習的主人，教師適時加以引導總結，起到了“四兩撥千斤”的作用。

3．作業的布置結合制作元旦和圣誕賀卡設計變體美術字，體現時效性，知識來源于生活，應用于生活，這樣學生既體會到了學習的價值，也為下面的學習奠定了基礎。教學目標：

1．認知目標：了解變體美術字的藝術特征、造型特點和實用價值。2．技能目標：掌握變體美術字的變化規律和設計方法 3．情感目標：感受變體美術字的形態美和意蘊美。教學重點：變體美術字的變化范圍和變化方法。

教學難點：運用變體美術字的設計規律設計出變體美術字。教具準備：

1．變體美術字圖例。2．多媒體教學課件。學具準備：

1．收集生活中常見的變體美術字。2．繪畫本、鉛筆橡皮、直尺、水彩筆等。課型：設計應用 教學過程：

上課前走到學生中間，檢查學生是否收集了變體美術字圖例，工具是否帶齊，與學生簡要交流是否了解變體美術字。導入新課：

同學們，今天老師為你們帶來了幾位新朋友，大家看看認不認識它們？（打開課件，伴隨音樂播放生活中學生常見的變體美術字圖例：可口可樂、金絲猴、夢幻西游等）學生紛紛回答：認識。

教師啟發：它們屬于什么美術字，這些字有什么特點？

學生回答：這些美術字屬于變體美術字，看起來形象、生動、活潑、很吸引人。（部分學生能回答出來）

教師總結：回答的非常好，今天這節課我們就共同學習變體美術字。板書課題：變體美術字。講述新課：

活動一：展示與交流

每小組選一位學生上講臺在實物展臺上展示自己收集的變體美術字字例，并講解其特點。學生講完后，教師帶頭鼓掌，給予鼓勵。

教師總結：同學們搜集的資料非常豐富，講解的也非常精彩，說明大家的動手能力和語言表達能力很強。并引出概念：變體美術字是把字的筆畫和外形進行變化裝飾而形成的美術字，它形象、生動、有趣，廣泛的應用在商品包裝、廣告宣傳、報紙雜志等方面。活動二：探究變體美術字的變化范圍

本活動采用：提出問題──出示典型圖例（觀察、比較、分析、討論）──學生回答──教師總結──檢驗檢測的步驟開展。

1．提出問題：變體美術字是把字的那些部分進行變化？

2．出示典型圖例：星星詩刊（變筆畫）、群星爭艷（變字型）、音樂會（字型筆畫一起變）3．學生回答（教師此時可提問不同層次的學生）

4．教師總結：A、筆畫變 B、字型變 C、筆畫字型一起變 5．檢驗檢測：舉出字例，讓學生判斷是哪種變化方法 活動三：探究變體美術字的變化方法

出示多種變化方法設計的變體美術字例，由學生討論分析，在此基礎上教師總結出變體美術字變化的規律： 1．筆畫裝飾 2．背景裝飾 3．連筆 4．折帶 5．象形 6．陰影、倒影

活動四：我當小小設計師

（經過活動二、三，學生已經理解了變體美術字的變化規律，活動四即是對前面學習效果的檢驗，也是打開學生思維，最終完成設計作業的必要過程）

以漢字 “雪山”為例，啟發學生思考怎樣把它設計成變體美術字，可以用那些方法設計，鼓勵學生表述自己的設計思路。最后出示“雪山”的變體美術字設計方案之一，學生對這個方案可能認同，也可能有不同的意見，對于學生的不同見解，教師要給予肯定，并鼓勵其他同學思考是不是還有更好的設計方法，以拓寬思路。活動五：設計實踐

布置作業：運用剛剛學過的變體美術字的知識，把“元旦快樂”“圣誕快樂”設計成變體美術字，應用到下節課元旦賀卡和圣誕賀卡制作上。

（多媒體上出示與元旦和圣誕相關的圖片素材，讓學生作為參照。）

學生完成作業的過程中，教師巡回輔導，幫助學生解決問題，引導學生用多種方法進行表現。（臨近元旦節和圣誕節，根據學生的要求，加入了賀卡制作的教學內容，本次作業的設計，達到了學以致用的目的，學生情緒很高，非常樂意完成）活動六：評價與拓展

學生完成作業后，在四人小組內展示交流，進行自評和互評，并推舉一到二人的作品拿到實物展臺上展示。在展示的過程中，由設計者講解設計構思，并由全體同學評議，教師以鼓勵為主，給予相應的評價。

課堂小結：同學們，大家設計的非常好，希望你能把自己設計的變體美術字應用到下節課的賀卡制作中，也希望同學們在生活中留心觀察，設計出更多更好的變體美術字作品！

教學反思：

教學設計是一個靜止的文本，課堂教學卻是一個動態生成的過程，有效的教學需要巧妙的教學設計，但僅僅有教學設計并不一定能上好一節課。課堂動態生成的情況總是在變化的，高效率的課堂教學要求教師要有敏銳的觀察能力，靈活的應變能力，要能夠駕馭課堂上出現的各種“突發事件”。

本節課基本上是成功的，但由于教的班級比較多，各個班的情況不同，學生之間的差異比較大，怎樣適應各個班級不同的情況，怎樣讓更多的學生體驗到成功的樂趣，仍是需要長期研究的課題。

七年級美術上冊第三單元教案 傳遞我們的心聲 《設計*應用)．

淮北市礦業集團水泥廠學校

劉

晛 單元總目標：

通過教室壁報的編排設計練習，了解和掌握版面設計的?般知識和技能，加深對校園豐富多彩的學習生活的熱愛，培養同學之間相互團結、密切合作的人際關系，體驗和分享共同合作獲得的成功與快樂。單元課時分配建議：

本單元內容可分為3課，共用5課時完成教學。其中：

第l課

壁報信息搜集、交流(1課時)

第2課

字體設計與版面設計(2課時)第3課

壁報編輯制作(2課時)活動一

課題：

壁報信息搜集、交流 學習領域：

設計*應用 課時：

1課時 教學目標 ：

1、使學生明確壁報編排設計的意義和作用，引發其設計實踐的興趣和愿望。

2、使學生學會為辦壁報而進行的資料信息的搜集、選擇、分析、整理，了解壁報總體設計構思的過程。教學評價建議：

1．能否有日的、有計劃、有針對性地搜集、分析、整理信息資料。

2．能否與同學協調合作進行信息資料的交流和加工篩選。教學參考資料：

有關信息及傳播媒體的書籍 相關教學研究課題提示：

從中學擘報的教學看美術與語文學科的交融。活動安排： 收集與交流：

收集報紙、網絡信息。

為使壁報的內容豐富多彩，要注意選擇有特色的學習、生活主題。教學過程：

1．課前準備：

◆教師準備教具：壁報范例小樣；文稿圖稿等展示資料，設計示范用工具等。

◆學生準備學具：采用自己撰寫、繪制、剪報、網上下載、復印、手抄等方式搜集的壁報文稿、圖稿等信息資料，及紙、鉛筆等用具。

2．課堂教學：

(1)引導階段：

①由欣賞壁報范例小樣、參觀校園內的優秀壁報導入本課的教學。

②引導學生分組討論：什么是壁報?為什么要辦壁報(意義何在)?壁報在校園文化生活中的作用是什么? ③師生共同歸納以上問題的答案：壁報是在墻壁上開辟的信息傳遞媒體，它是用圖文并茂的藝術形式呈現。辦壁報的意義在于拓展、延伸課堂所學文化知識，豐富信息范圍，擴大信息量。辦壁報的活動過程，可使我們學會搜集和整理信息，學會將這些信息以藝術的形式傳達出來，并可通過大家的相互合作，加強團結，增進友誼。(2)發展階段：

a．引導學生相互交流、共同分析所搜集的各類信息資料。討論確定壁報的主題。兩種確定主題的方式：(a)先討論確定一個主題，再根據這個主題的需要篩選所搜集來的信息資料；(b)先整理、分析信息資料，加以分類集中，從各類信息資料所反映的眾多主題中選擇一個符合要求的、有特色的主題確定下來。

b根據壁報面積的大小、所選文章的篇幅、篇數及圖的數量和大小，在紙上粗略畫出壁報設計草圖小樣，以決定文章和圖的增刪、字體和圖的大小。

(3)收拾與整理：

草圖完成后，提示學生收起被淘汰的信息資料，將擬用的文、圖分門別類地整理保存好，以備正式辦壁報時使用。

3．課后拓展：

提示學生留心觀察鄉村或社區的宣傳欄、畫報、報紙、雜志等傳播媒體的內容、設計所呈現的面貌，與自己的壁報設計初稿進行對比。活動二

課題：

字體設計與版面設計 學習領域 ：

設計?應用 課時 ： 2課時 教學目標：

1．學習字體設計的知識，了解黑體、宋體、仿宋體等基本美術字體的筆形特征和寫法；了解變體美術字的創意方法。

2．學習壁報版面設計的基本知識，了解版面設計的—般方法。教學評價建議：

1．是否掌握了字體及壁報版面設計的——般方法。

2．變體美術字的設計構思是否具有獨特的創意。

3．是否靈活地運用所學的知識，進行字體設計和版面設計。教學參考資料：

《字體設計》

《版面設計》 相關教學研究課題提示：

美術教學與校園壁報欄的編輯設計 活動安排： 學習與練習：

學習字體設計和版面設計，并做練習。教學過程：

1．課前準備：

◆教師準備教具：美術字體基本筆畫和字例、版面設計圖例等的掛圖或多媒體演示設備。

◆學生準備學具：畫紙；鉛筆、鋼筆或其他畫筆；電腦(如有條件)。

2．課堂教學

第1課時：

(1)引導階段：

①教師與學生交流討論，說一說在校園里各種場合能夠看到的各種美術字體，明確這些美術字體的名稱，引導學生總結出字體的選擇與使用場合有什么關系——什么樣的場合適用什么樣的字體。

②利用掛圖或多媒體設備展示黑體、宋體、仿宋體、變體美術字的基本筆畫及字例，指導學生辨認、區別不同的字體，并描述不同字體的筆畫造型特征。

③采用多媒體設備進行版面設計過程的演

示，可使用AdobePageMaker軟件進行版面設計的排版演示。注意提示美術字字體、字形、字的大小與版面上圖、文的關系。注意提示版面圖文塊面安排及色彩搭配中均衡、對比的處理方式。

(2)發展階段：

①指導學生調出電腦字庫中的各種字體，對其字形、筆畫特征作對比認識。

②進行黑體和宋體美術字書寫練習，教師進行書寫要點指導：

a打格。成篇文字，字與行之間應留出適當的字距與行距。

b書寫。字體結構設計的幾個基本原則：

字形勻稱，大小統一。

上緊下松，上大下小。

有爭有讓，適當穿插。

筆畫統一，主次分明。

③指導學生進行變體美術字的書寫練習。使學生了解變體美術字是通過各種變化和裝飾手段，達到字體和字形的多樣化，以滿足不同的實用要求；字體設計應從文字的內容和涵義出發，對字形、筆形做出合理的夸張變異，使之既有藝術性、趣味性，又有適應性，可讀性；舉例說明變體美術字創意設計的一些規律如象形法、省略法、添加裝飾法、投影式、立體式、折帶式、連筆式等。

第2課時：

(1)指導學生進行版面設計練習。指導要點：

①版面的若干構成要素——

版面是刊名、報頭、欄目、題花、文章、插圖等多種要素有機結合的綜合體。

②版面設計的原則——

版面設計要遵循對比與調和、變化與統一的形式美法則和形式服從內容、局部服從整體的原則，合理分割版面空間，精心安排文章和圖畫的位置，達到主題鮮明，重點突出，布局合理，塊面清晰的基本要求。

③版面設計的一般步驟——

a確定報頭和主題性大標題的位置；

b確定欄目的數量和形式，制定各欄目的塊面空間；

c安排文章、插圖的位置，確定其所占塊面的形狀和大概面積；

d進行版面總體調整，裝飾美化邊角；

e根據剩余空間，安排設計尾花和其他美化裝飾。

(2)課題小結：

作業完成后進行交流展示，師生共同評述作業的優缺點，總結存在的共性問題，提出改進方法。

3．課后拓展：

(1)進一步作美術字書寫練習和版面設計練習。

(2)搜集報頭、欄圖、題圖、尾花圖案并剪貼裝冊，作為辦壁報的參考資料。(3)組織字體設計和版面設計的小型展覽和評比活動。活動三

課題：

壁報編輯制作 學習領域：

綜合?探索 課時：

2課時 教學目標：

1．將前兩課所學的知識技能應用于班級壁報的實際編輯、設計、制作全過程。2．培養熱愛校園文化生活的情感和同學之間良好合作的精神。教學參考資料 編排設計的法則：

平面設計是門信息藝術，需要“引人注目”的編排法則。

(1)最佳視域與視覺流程。

(2)點、線、面。

(3)遠、中、近。

(4)黑、白、灰。

(5)色彩與秩序。

(6)節奏與韻律。

(7)對比與極限。

(8)調和與統—。

(9)裝飾與趣味。(10)版面美與刻、板、結。活動安排： 研究與設計：

研究版面設計方案，自己或與小組同學一起進行壁報的設計。教學過程：

1．課前準備：

◆教師準備教具：報頭圖案資料；有關圖形圖像資料；版面設計示例幻燈片或多媒體課件；電腦及掃描儀、打印機等外圍設備(如有條件)等。

◆學生準備學具：已搜集和積累的壁報文字稿件和照片、圖片已剪輯裝冊的報頭、欄圖、題花、尾花圖案參考資料；畫筆，顏料，彩紙、白紙，剪刀，膠水等。

2．課堂教學：

第1課時：

(1)引導階段：

教師提出運用前兩課所學的知識，全班合作，辦一期班級壁報。

首先經過討論確定壁報的主題，引導學生回憶、交流，溫習前兩課所學內容，每人將自己在第1、2課上所完成的版面設計草圖拿出來，集體分析、研究各自的優點和獨到之處，將這些優點和獨到之處加以集中、整理，形成新的集體設計方案，經過方案的逐步實施，完成班級壁報的制作。

教師提供報頭圖案資料和有關圖形圖像資料，并演示版面設計示例幻燈片或多媒體課件，啟發學生設計思路，提供學生設計參考；提供掃描儀、打印機等設備供學生根據需要使用。

(2)發展階段：

按照研究討論確定的活動程序進行以下各項活動——

a．分析已確定的主題并將主題展開成為若干個方面的子題，每個子題作為一個欄目。b．進行欄目分工(比如分為6個欄目)，每個小組負責一個欄目，分頭進行各自欄目內容的組織和設計。

c．各小組將搜集的有關材料加以選擇、整理，充實進本欄目(小組間可進行材料的交換，互通有無)。設計欄目標題和欄圖、安排文章和題圖、圖片、插圖、尾花等要素的位置和大小，將本組的設計構思畫成簡單的草圖，師生之間、各組之間進行交流與討論，對各自的構思草圖進行修改與完善，完成欄目內容的設計。

第2課時：

d．全班集中，將各欄目草圖組合成整個壁報全貌，由各組推舉代表發表修改和調整意見，經全班討論認可，進行整體調整完善，完成定稿。

e．返回各小組進行各欄目正稿的設計制作。完成欄目正稿。

廠全班再次集中，進行整體“拼裝”后稍作調整，正式上墻完成整個壁報的設計制作。

(3)收拾與整理、單元小結：

打掃整理教室恢復整潔。一面欣賞全班合作的成果，一面回顧本單元學習的內容，總結知識學習和操作實踐中的得失，鞏固本單元教學成果。

3．課后拓展：

(1)各班相互參觀班級壁報，評選最佳壁報，交流學習心得。

(2)鼓勵學生利用課余時間自辦個人手抄小報并相互交流。

(3)鼓勵學生主動積極地參與社區或村莊的宣傳欄，將課堂所學應用于社會實踐。教學評價建議：

1．是否突出表達自己的設計意圖和壁報主題。

2．版面內容的設計制作是否有助于強化壁報主題的突出表現。采用的具體制作方法、手段和步驟是否恰當。

3．設計制作過程中是否正確運用了所學的字體設計和版面設計的知識和技能。

4．活動中能否與同學愉快的交流與合作，能否虛心地聽取別人的意見和建議并經自己頭腦的分析，對合理的部分進行采納。相關教學研究課題：

1．初中美術課中字體設計、版面設計的教學內容及其應用領域開發的研究。

2．美術課的設計教學與班級壁報、個人手抄報的主辦實踐活動。

下載說明：本站資料都可以免費下載。點下面的連接就可以到論壇下載了。如果沒有提供連接或者無法連接，你可以到論壇搜索相應的資料。七年級美術上冊第四單元教案 我為校園添色彩（綜合*探索）

淮北市礦業集團水泥廠學校

劉

晛 單元總目標

通過對學生裝、校園環境藝術品的設計與模擬制作活動和校園規劃模型的設計索利用各種藝術方法與藝術手段美化自己的形象、美化校園環境、創設人與環境的自然和諧情境，激發學生熱愛生活、熱愛學校的情感，以及發現美、創造美的愿望，同時在活動中提高綜合運用多領域知識、技能的能力。單元課時分配建議

本單元內容可分3課進行教學，共用5課時完成。其

第1課

學生裝設計與模擬制作(1課時)

第2課

校園環境藝術品設計與模擬制作(2課時)第3課

校園規劃模型設計制作(2課時)活動一 課題

學生裝設計與模擬制作 學習領域

綜合?探索 課時

一課時 教學目標

1．通過學生裝的設計與模擬制作練習，了解服裝設計的基本知識，提高學生對著裝美的鑒賞能力和審美情趣，激發創新意識。活動安排： 設設與展示

1、畫一幅學生裝設計圖，寫出設計思路，還可以用你小活中的材料試著做一件模擬學生裝。

2、利用自己設計的學生裝開—個學生裝發布會。

教學過程：

1，課前準備

◆教師準備：服裝設計作品欣賞投影片或多媒體課件；人體模特圖投影片及與之配套的數套服裝圖復合投影片；預制供學生疊加粘貼服裝的黑色或灰色男女人體模特剪影圖；請數名同學課前穿好大小合體、款式新穎、色彩搭配協調的學生裝以備課堂表演供同學欣賞、參考。

◆學生準備學具：搜集若干服裝設計效果圖、照片等圖片參考資料；鉛筆、彩色水筆、各色布頭或彩紙，剪刀，膠水等。

2．課堂教學

(1)引導階段

a．與學生討論“如何為校園添色彩”這一話題，引出本單元的學習內容。

b請數名已穿好學生裝的同學進入教室進行服裝表演，導入本課的學習內容。

c．師生討論以下問題：購買服裝時你如何進行選擇?服裝設計在我們日常生活中起什么作用?學生裝應該具有什么特點?我們學校的學生裝應該體現什么特色?

d．出示服裝設計作品欣賞投影片或多媒體課件，引導學生欣賞介紹服裝設計過程的幾個環節：

①服裝的款式造型設計：從整體造型人手，用簡單的幾何形概括地把握服裝的輪廓，要與人的職業、身份相適應。

②服裝的色彩設計：服裝的色彩要與人的膚色、發色成對比或調和的關系，也要考慮與人的職業、身份相適應。常用的色彩搭配方法有同種色組合、類似色組合、對比色組合。

③服裝的面料選擇(只作提示，內容從略)

(2)發展階段

指導學生進行學生裝設計練習。練習方式：

①效果圖的繪制：用鉛筆畫設計草圖，用彩色水筆著色完成。線條應簡練概括，涂色不必過于均勻，只作標示性涂繪，體現生動的效果。

②用簡練的線條勾畫出人體的大致輪廓，用碎布頭或彩紙剪貼服裝。教師預制的黑色或灰色男女人體模特剪影圖可供學生疊加粘貼，展示自己的設計效果。

③要求每位同學任選以上兩種方式之一，設計男、女學生裝各一套(3)收拾與整理

整理學具，恢復教室整潔。

3．課后拓展

(1)評選出最優秀的學生裝設計作業，主動向學校推薦，爭取用于今后本校學生裝設計制作的備選方案。

(2)留心生活中各種不同職業、身份的人的著裝，分析其優缺點和需改進之處。運用所學知識在父母、親友購買和定做衣服時，嘗試為他們提供參考意見。

(3)舉辦學生裝設計作業展覽、交流、評議活動。

(4)根據優秀的設計稿，利用報紙、紙盒、塑料、線材、布料、等廢舊材料以及圍巾、帽子飾物等現成品制作成服裝，召開服裝設計新作模擬發布會，進行服裝表演，配以音樂、化妝、動作、舞臺美術、海報招貼等，充分發揮每個人的創造和表演才能。提示學生留心觀察鄉村或社區環境的場景及建筑物，注意物象所呈現的透視現象，感受其美感特征并大膽進行寫生表現。教學評價建議

1．能否自覺地以審美的眼光觀察和分析周圍人們的著裝。

2．能否恰當地運用所學的服裝設計知識進行設計練習。3．是否對本課內容有持續的興趣并積極的參與本課的各項活動。相關教學研究課題

1．關于校園學生裝設計教學中的“綜合?探索”途徑與方式的研究

2．關于學生裝設計課堂教學與課外拓展活動相結合的研究 活動二

課題： 校園環境藝術品設計與模擬制作 學習領域： 綜合*探索 課時： 2課時 教學目標：

1、了解校園環境藝術的意義和作用；學習環境藝術壁畫、雕塑小品的設計制作過程。2．校園雕塑小品和壁畫的設計應與校園整體環境相協調符合審美要求。能初步提出校園環境藝術設計的改進建議。活動安排：

1、欣賞這些藝術品，想一想，它們與環境協調嗎？

2、集體考察一下自己的校園環境，討論哪些地方需要改進？ 教學過程：

1．課前準備

◆教師準備教具：環境藝術雕塑、裝飾壁畫的圖像資料、泥、泡塑塊、卡紙或其他材料制作的校園環藝雕塑小品和裝飾壁畫小樣范作多媒體教學課件(如有條件)等。

◆學生準備學具：泥、泡塑塊、卡紙、竹、木、金屬等材料；塑形、切割工具；乳膠等粘接材料等。

2．課堂教學

(1)引導階段

a．展示環藝雕塑、裝飾壁畫的圖象資料和校園環境藝術雕塑小品和裝飾壁畫小樣范作實物，引導學生欣賞并提出思考問題校園里設置的藝術品應該如何與校園環境相協調?在校園里設置藝術品應該考慮選擇那些內容和形式?你認為目前我們的校園環境應作哪些改進?何處應增加何種壁畫或雕塑藝術品?提出作業要求設計一件校園環境藝術雕塑小品或裝飾壁畫，并任選材料制作成小樣。

b.走出教室，進行校園實地考察，然后交流討論，對校園環境現狀各抒己見，發表自己的改進實施方案，包括自己要設計的校園藝術品的內容、形式、使用的材料及制作方法步驟，并對同學的方案加以評述。

-(2)發展階段

歸納學生的各種方案，分步講解藝術品與所處環境協調統一的原則、立體造型的基本規律、材料的選用以及制作方法步驟。

學生進入設計制作過程，其間教師及時將有創意的作業向大家介紹，供大家借鑒。對創意構思和制作有困難的同學給以適當的指導幫助。

兩課完成設計制作過程。

(3)展示講評

交流展示作業，師生共同評述作業的優缺點，總結出存在的共性的問題。提出改進的建議和方法。注意將作品與擬置于的環境結合起來進行評價，避免單一評價作品本身。

3．課后拓展

(1)對社區或鄉村環境進行審美考察，提出自己的改造見解，并運用課堂所學的知識技能進行環境藝術小品的模擬設計制作實踐。

(2)如有條件，請校方安排施工，將優秀作業小樣放大為設計尺寸，置于校園中。

環境藝術是人與其活動的環境場所、自然景況、各種接觸用品等之間的綜合設計和處理。它包括城鄉環境總體規劃設計、園林綠地設計、商業及交通信息系統環境設計、室外建筑群體的設計、室內陳設，各種用品設計以及與之相配的室內外雕塑、壁畫等的統一安排設計。教學評價建議

1．是否明確了環境藝術品與所處環境的協調統一設計原則。

2．通過本課的學習，是否養成留心觀察周圍環境，化建設的習慣。

3．是否表現出關心校園和社區環境藝術建設的熱 ?隋。

4．制作過程中是否表現出有計劃性、耐心細致、持之以恒的學習態度。相關教學研究課題

1．美術課環境藝術小品設計制作教學與學生現代設計意識的啟蒙 2．培養學生以藝術的眼光和審美的思維看待周圍的環境。活動三

課題

校園規劃模型設計制作 學習領域

綜合?探索 課時

2課時 教學目標

學習建筑和環境，模型設計制作知識和技能，合作設計制作校園規劃模型，開拓學生的三維立體想像空間，訓練立體造型的創意和動手制作能力。培養熱愛生活、學習環境及學校的情感。活動安排：

1、集體策劃，繪制校園規劃圖。

2、用容易找到的材料，全班同學一起制作一組校園模型。

3、布置展示，邀請全校同學或家長參觀、評述。教學過程：

1．課前準備

◆教師準備教具：建筑模型設計制作圖片、效果圖、制作步驟圖示等參考資料。

◆師生通過搜集，共同準備模型制作所用的材料、工具：各種白色、彩色卡紙、硬紙板、紙箱板、瓦楞紙、玻璃紙、廢透明膠片、易拉罐等金屬板材、木材、吹塑紙、硬泡塑(聚苯乙烯板)、軟泡塑(海綿)、電熱絲泡塑切割器、美工刀、剪刀、圓規、直尺、乳膠、膠水、鉛筆、橡皮等。

2．課堂教學

(1)引導階段

a．引導學生討論、想像自己校園未來的美好面貌，描述自己所見的建筑中最喜歡的一兩個，從造型、布局、結構、色彩等方面進行介紹。

b．展示建筑模型設計制作欣賞圖片、效果圖、制作步驟圖示等參考資料。介紹校園建筑模型的具體制作過程：

(a)總體構思：有哪些建筑設施，如何布局各建筑的造型、結構、色彩等；

(b)平面規劃設計：畫出平面布局草圖；

(c)主體建筑的制作：大型部件的制作、表面構件的處理；

(d)附屬建筑的制作；

(e)其他設施的制作與配置；

(f)總體調整完成。

(2)發展階段。

a．討論確定校園模型的總體造型和實施方案。小組之間進行設計在課堂完成模型基礎上，進一步添加制作必要的附屬部件，完善地形、操場、綠化、景觀(如壁畫、雕塑、噴泉)等區域，使整個校園模型更為精致、美觀。

b.為模型拍照，布置模型的展示場地，邀請家長、老師和同學前來參觀，共同進行欣賞、評述。分工合作，各組分別同時設計制作所分工負責的建筑和區域。

c．小組內進一步將各建筑部件的制作分工到人。d．用兩課時的時間完成設計制作過程。

e．各組同學把做好的模型單元組合在一起，成為校園模型整體。

(3)收拾與整理

作業接近完成時，指導學生從整體上對自己的作品進行調整和修改，最后完成作品。

整理工具材料。恢復教室的整潔。

3、課后拓展

(1)鼓勵學生關注校園環境，根據所學的環境規劃與模型設計制作知識，積極提出設計方案展示自己的設計才干和能力。

(2)在課堂完成的模型基礎上，進一步添加制作必要的附屬部件，完善地形、操場、綠化、景觀(如壁畫、雕塑、噴泉)等區域，使整個校園模型更為精致、美觀。

(3)為模型拍照，布置模型的展示場地，邀請家長、老g幣和同學前來參觀，共同進行欣賞、評述。教學評價建議

1．是否充分表達出了想像力和新穎的設計創意。

2．設計構思中，是否充分考慮到了各個建筑主體和設施與整個校園環境的協調。3．制作過程中是否始終保持濃厚的興趣，且步驟清晰，耐心細致，專注投入。

4．在設計制作活動中能否于同學愉快的交流與合作。相關教學研究課題

1．環境審美意識的培養與中學美術課教學

2．關于人際良好合作態度的養成與美術課堂教學關系的研究。

七年級美術上冊第五單元教案 實用又美觀的生活用品（欣賞*評述）

淮北市礦業集團水泥廠學校

劉

晛 單元總目標

通過對幾組常見的生活用品的欣賞和評述活動，啟發學生積極關注生活中一些常用品的材質、款式、造型、色彩、結構、功能極其實用性，用藝術的眼光進行欣賞和分析，了解其用途，體驗其美感，從中大體了解現代生活用品設計的基本原則以及“人類生活中處處存在著設計”、“設計為了更高質量的生活”、設計“以人為本”的設計理念。單元課時分配建議

本單元內容的教學可用1課時完成。課題

實用又美觀的生活用品 學習領域

欣賞?評述 課時

1課時 教學目標

引導學生逐步養成關注生活中的設計的習慣，學會從不同的審美角度欣賞、分析、評述—件生活用品的設計效果，認識實用與美觀有機結合的設計原則。教學過程：

1．課前準備

◆教師準備教具：優秀生活用品設計作品欣賞投影片或多媒體課件；生活用品實物數件。

◆學生準備學具：每人帶一件生活用品實物或圖片。

2．課堂教學

(1)引導階段

a．請學生以一件自己最喜歡的生活用品為例導出本單元的學習內容。

b.在幾分鐘閱讀的基礎上，引導學生欣賞課本上的圖例，師生共同分析，學生發表意見，教師提示和歸納。提示要點：

(a)果盤：纏枝雞冠花紋的紋飾，色彩古樸典雅，構圖大方簡潔，放置水果時，與水果的鮮艷色彩形成鮮明的對比，纏枝加水果，同類物在平面、立體上的結合形成了統一的美感。不放置水果時，也是一件美觀的案頭擺設。

(b)木椅：金字塔式的造型，使人有穩固，安全的感覺，可以放心的倚坐休息；木質部分單純的造型，樸實的色彩和原始感的木紋，與現代氣息濃厚的椅墊形成對比，似乎暗示了現代人與大自然的融合。

(c)辦公文具：簡潔的半圓周組合造型、配以古樸的黑紅色彩裝飾，這種古代文化符號式的表達與現代文明的撞擊所產生的視覺沖擊力，誰能抵擋得住?

(d)家庭用汽車造型設計圖：整體的小巧，卻又最大可能的加大內部空間，流線型的外形設計使速度得以更好的發揮；柔和的外觀曲線造型加強與人的體貼，使人仿佛呼吸到家庭的溫馨氣息。

(e)手機設計圖：A款，流線外形和金屬質感，傳達出獨特的信息：置于掌上似乎可以操控穿梭于太空的飛行器；B款，方正規整，擁有它的人應該是誠實、嚴謹、一絲不茍的專業人士； C款，藍色的屏幕，游戲機式的按鈕設計，外觀上刻意強化的機器性特征，一定是喜歡尋求刺激的小伙子們的掌中愛物。D款，機蓋合起后呈簡潔的弧形造型，拿在手中、置于衣袋，都會使人感到很舒適。

(f)可愛的小汽車造型，拖著在室內移動，使枯燥的清潔地毯的勞動憑添了幾分趣味。

(g)花形洗子：像出水芙蓉，口緣稍作內斂，防止水的濺出，其設計可謂用心良苦。

(h)咖啡具：瓷釉顏色柔美和諧，旋渦紋的紋飾借鑒了原始彩陶的紋飾，其色彩又與咖啡的顏色相協調。蓋上無鈕，防止打開放在桌上滾落摔碎。至于把手造型的設計，則充分考慮了手持時的力學原理，其舒適省力是顯而易見的。

(i)椅子一組：用最少的材料、最簡潔的造型、最單純的顏色、有最舒適的感覺，也許是這組椅子的設計者所要追求的。不用時盡最大可能節省放置空間的問題也為你想到了，同時，多把椅子組合在一起形成的新的立體構成造型，像一座抽象形態的現代雕塑，不也覺得很美嗎?(j)工作燈：前后、上下、左右、高低，全方位的調整光照位置和角度，可拆卸的夾座，可以牢固地固定在任何位置，其實用性還有什么可挑剔的?另外，其造型和色彩也滿足了作為一個工程技術人員的視覺享受，在一個看著非常舒服的燈下學習，也許就不會覺得疲勞了吧!(2)發展階段

請學生拿出自己帶來的各種生活用品，共同討論它們的設計好在哪里，有什么缺點。

將幾件相同用途的生活用品放到一起進行對比欣賞，展開討論：同是喝水的杯子，你更喜歡哪只?為什么?進行分析評述。

師生討論以下問題：購買某種生活用品時你如何進行選擇?工業設計在我們日常生活中起什么作用?生活用品的設計應該遵循什么原則(實用與美觀相結合)?

(3)收拾與整理

整理學具，恢復教室整潔。

3．課后拓展

(1)留心生活中各種常見的生活用品的設計，分析其優缺點和需改進之處。

(2)運用所學知識在父母、親友購買生活用品時，嘗試為他們提供參考意見。教學評價建議

1．能否自覺地以實用與美觀有機結合的眼光觀察和分析周圍常見的生活用品。

2．在本課的欣賞評述活動中能否聯系以往所學的設計類內容。教學參考資料

中國高等藝術院校設計學科教學叢書《設計?概論》荊雷編著河北美術出版社1997年版 現代藝術設計叢書《工業設計》蔡軍著吉林美術出版社1997年版 環境藝術設計叢書《家具設計》雷達編著中國美術學院出版社1995年版 相關教學研究課題

1．設計作品欣賞課與 “設計?應用”領域教學內容的相關性研究

2．“建立設計意識”與 “關注生活中的設計”

第三篇：美術七年級教案

人教版七年級美術上冊《描繪我們的校園》教學設計與反思

息縣第六初級中學 劉娟

教學目標：

知識與技能：引導學生通過細致的觀察，感受校園環境及建筑的美感。結合校園建筑物，學習物體的透視現象和規律，了解平行透視和風景繪畫的基本知識。

過程與方法：通過觀察、體驗、交流等活動，指導學生運用繪畫透視表現校園環境和建筑的美感。

情感，態度與價值觀：在繪畫實踐中，讓學生認識到透視知識來源于生活，學會運用透視知識美化我們的生活，表現校園的空間之美，培養學生熱愛學校的情感。

教學重點：運用透視規律表現自己喜歡的校園，體驗美術創作的快樂。

教學難點：可以正確的將透視理論以及情感融入自己描繪的作品中去，教學方法：講授法，圖示法，啟發性教學法，自學輔導 教學過程：

一、認知、激趣

上課之前，先請同學們欣賞一段小詩：（幻燈片播放校園小詩）春來道邊桃李艷 秋至院庭丹桂香 修竹依依雪松翠 鳥鳴四季書聲揚

教師：請同學們默讀這首詩，感受詩里面的美景，想象一下這會是那里的風光呢？

（學生回答）

對很好，同學們已經猜到了這是我們最熟悉的環境，哪呢，我們的學校風光。

（設計意圖：通過猜測詩歌描寫的場景，激發學生的好奇心，探索欲，從而刺激學生的求知欲，為新課的導入埋下伏筆）

校園是我們心中一座照亮求知路的燈塔；是我們同學之間的橋梁；是萬千學子展露才華之地；更是我們心中最美的畫卷。下面呢，讓我們一起走進36中，欣賞她如畫般的美景。（播放幻燈片）（設計意圖：通過校園風景照片展示，讓學生從另外一種視角直觀的欣賞校園，發現身邊的美景，了解不同角度看到的景色不同，培養學生對校園的熱愛之情。）

同學們現在可以回想從你第一次走進學校的那一刻起，在這所建校近四十年，即將陪伴你走過中學三年時光的校園里你發現了哪些難忘的風景？（學生回答）同學們講述了很多美麗的景色，可語言好象沒法將我們的喜愛之情完全表達出來，怎么辦呢？我們是否可以利用美術語言將它記錄下來呢？

那么今天這節課我們就一起來嘗試描繪我們美麗的校園！（板書課題）

二、探索、整合

下面老師呢就帶大家做一個小游戲，給大家一分鐘的時間，請你快速的畫出，你腦海里印象最深的校園，拿出紙和筆，不要要畫的很仔細，腦袋里想到什么就畫什么，計時開始。（學生創作）好停，都完成了嗎，我們找幾個同學的作品，簡單的來看一下，（將學生作業展示在黑板上）同學們說一說這幾張作業都有什么問題沒有？（學生回答，作品太平面了）哦，其實這幾張都存在這個問題，那你想不相信老師能變個小魔術，就在張張畫上添上幾筆就能讓他有立體感（學生答不相信）那就讓你見證奇跡，我們看啊（老師拿紅筆修改）好我們虛著眼睛看一下，是不是有立體感，那么我們使用什么方法變得呢？這呢就是運用了透視的原理，透視主要分為平行透視和成角透視，今天呢老師就帶領大家走進其中的一種，平行透視。

（設計意圖：使用即興作畫的游戲方式，挖掘學生的內心，使其初步嘗試繪制風景，并可以使老師和學生發現其中的問題，繼而引出本課的重點——透視原理的應用）

其實平行透視在我們身邊非常常見（播放幻燈片）同學們看一下這是什么？ 學校的路，這是什么？地平線，我們也叫他視平線都可以，大家看啊，如果我們把這條路兩邊的路牙石看做兩條線讓它們慢慢向后延伸，最后會怎么樣，對，最后會相交于一點，或者說消失于一點。這就是平行透視的現象，同學們想一想在我們的校園中有平行透視的存在嗎？有嗎，哪里？

學校的空地，對沒錯，我們看這兩條線，怎么樣？也會消失于一點，好大家再來注意這兩排花壇，我們如果把它看作兩條直線的話，他和我們的視平線怎么樣，呈現什么關系？哎對了，平行。我們再來看在大師的作品里有沒有平行透視呢？ 有嗎，哪里？（學生回答）這是非常著名的一幅畫——霍貝瑪的《林蔭小道》，他就是利用并強化了平行透視的方法把一條普通的鄉間小道畫的那么美妙。那么接下來我還要考考大家，給大家再看一張圖，請小組討論，同樣給大家一分鐘的時間，看哪個小組能夠準確的總結出平行透視的定義。很好，我們看下，平行透視又叫一點透視或者焦點透視它有一個面與畫面平行，那么他和畫面構成的透視關系就叫平行透視，他只有一個消失點。那么當我看到一個美麗的場景，我如果想把它呈現在我的畫面上，我首先應該怎么做呢？（學生回答，找視平線）很好非常棒，找視平線是平行透視非常重要的一點，先找到這條視平線，接下來呢？（學生回答，先觀察，然后畫大概）很好啊，先把大型畫出來，就是我應該先

把每一個物體的位置定一下，再怎么樣呢？（學生回答）對就是在深入的刻畫。（教師示范）三．造型、表現

同學們我們這節課學習了平行透視的基本原理，又簡單復習了作畫的步驟，想不想去畫畫我們美麗的校園啊？好我們來看一下作業要求： 根據老師給你的照片，任選一幅進行創作，工具不限，畫種不限。（學生開始作畫，老師巡回指導）四．展示、評析

現在我們的作業也完成的差不多了，誰愿意把作品和我們分享一下（請不同學生介紹自己的作品）好有沒有那位同學可以給他的花一些建議呢,你覺得他的畫可以怎么改進（生生互評）好由于時間關系我們就看到這里。五．回顧、小結

滿地鋪著的青草，衛士般排列整齊的大樹，空氣中淡得不著痕跡的書香，悠揚的旋律伴著的朗朗讀書聲，這就是我們美麗的校園。今天我們用手中的畫筆記錄下如此優美的景象，讓他伴著我們成長，讓我們在這片凈土盡情的翱翔。六．教學反思

在美術教學中，我們不僅要教會學生一些必要的知識和技能，更重要的是要提高學生的審美能力和調動學生的學習積極性。

學生學習主動、積極，內在自我與外在環境實現了有效溝通，創新能力在評價交流過程中得到充分的肯定，并從中得到了自信心。為使每個學生都能參與到活動中來，學生的積極性被充分調動起來，凸顯了學生的主體性；而在學生發表意見時老師認真傾聽，在學生產生困惑時，老師適時點撥、指導，實現了教學相長和共同發展。在這堂課當中我運用邊講邊問、啟發思考、集中注意、師生共同參與，強化了師生互動教學過程；精心組織訓練，小步快進，當堂反饋，力爭把問題解決在課內。

第四篇：七年級美術教案

七年級美術教案

勞動——人類創造力的源泉（下）

柳樹0中學：李海林

1、學習領域

欣賞*評述

2、課時

1課時

3、教學目標

①、通過欣賞，提高學生對美術作品的審美能力和分析作品的能力。

②、通過對表現勞動題材的優秀繪畫作品的欣賞，培養學生對勞動的情感、態度和正確的價值觀念。

4、課前準備

教師準備教具：欣賞掛圖、課件、課外收集表現勞動題材的美術作品、課本等。

學生準備學具：課本、鋼筆、筆記本、自己收集到的作品等。

5、課堂教學

（1）

引導階段

☆通過進一步欣賞（用課件展示）表現勞動題材的中外美術作品，拓展學生視野，體會勞動是人類最崇高的品質。

☆教師宣布本課時教學任務及采用的學習方式方法，培養學生從事研究性學習的方法和能力。

☆學生預習，看課本上的圖片和文字。

（2）發展階段

學生分組選取六幅畫中的一幅小組內討論，并由其中一個成員表述欣賞的過程。在這其中其他組也可發表自己的意見（抽簽決定）

① 欣賞、評述《北方的九月》

☆展示圖片，學生欣賞、分組討論。

☆請同學根據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。

☆教師歸納總結：

《北方的九月》（套色木刻）

作者：晁楣，當代著名版畫家，1949年參軍，從事美術宣傳工作。1958年初，轉業黑龍江的“北大荒”。創作許多表現北大荒的版畫。

本作品描繪經過開墾的北大荒金秋時節紅高梁豐收的壯觀景色。宏偉的構圖，濃重的色彩，豪放的刀法，美得令人陶醉的意境，使這幅作品成為一首對自然、對勞動的贊美詩，同時也體現了畫家對這塊曾經灑下了許多汗水的土地的無比深情。在這幅作品中，寫景是為了抒情，景與情得到了有機的統一，豐收與勞動緊密相連，勞動創造了美好世界的主題得到了突出的表現。

②

欣賞、評述《倒牛奶的女傭》

☆展示掛圖，學生欣賞、分組討論。

☆學生發言，根據預習時提出的問題談自己對作品的感受和理解。

☆教師歸納總結：

《倒牛奶的女傭》（油畫）

作者：（荷蘭）維米爾，十七世紀荷蘭杰出的風俗畫家，擅長表現荷蘭普通巿民日常的室內生活。繪畫風格深受科學精神的影響，以形體結實，結構精致，色調和諧，尤其善于表現光線和室內這空間感著稱于世。

本作品是他的代表作之一。畫中所呈現的是荷蘭普通巿民平時勞動的場景，在歐洲美術史上具有鮮明的時代特點，這就是17世紀的荷蘭繪畫從本質上講是一種巿民藝術。這同過去主要表現封建帝王、王公貴族、宗教神靈的繪畫比較是一個巨大的歷史進步。而這種進步則是由于十七世紀的荷蘭，已經建立了世界上第一個帝王貴族和宗教將向新興資產階級政權轉化的制度。當然《倒牛奶的女傭》其重要不僅如此，還在于它體現了一種新的藝術風格和新的藝術成就。畫家不僅真實精確地描繪出人物所在的房間的空間感，而且人和景物都好像沐浴在極度純凈的光線之中，女工穿的裙子的藍色和上衣的檸檬黃色用得恰到好處，強烈的光感使這幅畫的色彩顯得特別的明凈和細膩，使人感到十分平易、親切。無怪乎有人稱維米爾是描繪光的大師。

③欣賞、評述《播種者》

☆展示掛圖，欣賞、分組討論。

☆學生發言，根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。

☆教師歸納總結：

《播種者》（油畫）

作者：（荷蘭）凡＊高，十九世紀后印象主義畫派的重要代表人物之一。

文森特?凡?高，1953年生于荷蘭格羅渥忒－松丹特他是一位牧師的兒子。年少時的凡高并沒有體現出任何獨特的藝術天賦，在他16歲時，他才有機會接觸藝術，而當時也只是在占比爾美術公司當職員。不久后，在愛情上遭受挫折的凡高，對生活感到十分痛心，他渴望尋求神靈的幫助，于是投入了宗教的懷抱，決心做一個基督教牧師。可是凡高未能熟諳深奧的教義，于是只好到比利時南部礦區波里納士去傳教。但是因為他的口才不好，最終還是未能成功。

在美術公司工作期間，凡高喜歡在業余時間參觀一些美術館，對當時弗朗索瓦?米勒的藝術頗有興趣，同時從他的作品中有所領悟。于是，在事業和愛情上屢經失敗的凡高，終于決定自己也當個畫家。

1886年3月，依靠他在巴黎當畫商的弟弟的幫助來到巴黎，并通過弟弟的關系認識了印象派畫家，并與他們密切交往，畫風深受其影響。一年半后，他遷居到終年充滿陽光的法國南部小城阿爾居住，他在這里拼命作畫，主要作品都產生在這一時期。由于窮困和勞累，他精神失常，反反復復，最終自己結束生命，那時才37歲。十幾年的藝術生涯，留下八百多幅油畫。他的畫風對后來二十世紀的現代主義藝術影響很大，堪稱世界繪畫史上承前啟后的重要人物。

他的主要藝術特點是運用對比強烈而又明亮的色彩，以粗獷的筆觸，表現畫家對客觀事物的獨特感受，而不是簡單地再現客觀事物，所以，他的作品具有強烈的主觀色彩。

油畫《播種者》，從其構圖來看，雖然帶有模仿十九世紀法國著名農民畫家米勒同名作品的痕跡，但卻具有凡*高特有的藝術個性。這突出地表現在色彩和筆觸的運用上。全畫以鮮明的黃色為基調和燦爛的色彩表達了畫家內心強烈的情感，充分顯示了一種強調表現畫家主觀感受和藝術個性的新的畫風，把油畫中色彩和線條的表現力提高到了一個新的境界。

④欣賞、評述《收獲》

☆展示掛圖，欣賞、分組討論。

☆學生根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。

☆教師歸納總結：

《收獲》（雕塑，青銅）

作者：（蘇聯）穆希娜，蘇聯老一輩著名女雕塑家，是一位具有才華和大膽創新精神的杰出藝術家。她在1937年巴黎世界博覽會蘇聯展館所創作的巨大的《工人與集體農莊女莊員》的不銹鋼雕像（高24米），使她獲得了世界性的榮譽。以后多次獲獎，對蘇聯雕塑藝術的發展具有重要的影響。

雕塑《收獲》（又稱“糧食”）是她創作的裝飾性雕塑的代表作。它原是為莫斯科河橋面設計的裝飾性組雕，1939年曾經在“食品工業展覽會”上展出。它表現兩個青年婦女，共同扛著一捆沉甸甸的麥子，一個向右，一個向左，通過共同扛著一捆麥子的動態。將兩個人物有機地連續在一起，在統一中求變化。不論從哪個角度去欣賞，都能看清其中一個婦女臉部顯露出的豐收喜悅之情。作者將兩個青年婦女的形象塑成結實有力的全裸和半裸的女人體，既是為了贊美青年婦女蘊藏的青春活力，也是以此象征蘇維埃國家的豐收景象。作者雖沒有直接表現勞動，但以勞動后的豐收表現勞動給予人們的愉快和幸福。

⑤

欣賞、評述《紡織女》

☆展示掛圖，學生欣賞、分組討論。

☆學生交流發言，根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。

☆教師歸納總結：

《紡織女》（油畫）

作者：（西班牙）委拉斯凱茲，十七世紀西班牙最杰出的畫家。擅長肖像畫和風俗畫。雖任宮廷首席畫師，繪畫題材受到一定限制，但仍然有不少作品具有積極的思想意義。

《紡織女》，宮廷生活題材，畫面分前后兩大部分：前景部分是西班牙馬德里皇家織造廠的紡織工正在勞動的情景；后景則是宮廷貴婦們正在欣賞由皇家織造廠織造出來的壁毯。兩個場景代表了兩個不同的階級，而且似乎隱含著一種對比。這不能不說是體現了畫家的一種思想傾向。加上畫家著重表現的各種勞動姿態，而且有意識地通過畫面右側白衣的紡織女勞動時的優美體態，讓人清楚地看到了勞動婦女特有的質樸的美。尤其值得注意的是，根據西班牙美術史家對這一作品的最新研究，這一作品在思想內容上還有更深的含義。這就是畫面后景壁毯上所表現的圖像，是以技藝女神巴拉斯與擅長紡織的人間少女阿萊辛比賽織布的神話故事為題材的。它描繪巴拉斯因比不過阿萊辛，而惱羞成怒把阿萊辛變成了永遠吐絲的蜘蛛。據研究者講，前景的紡織女是為陪襯這個故事而安排的。所以此畫原名《巴拉斯與阿萊辛》。從這個研究成果看，這幅畫實際上是描繪了天上人間兩個紡織世界，反成為背景，作為陪襯的人間的紡織女倒成了全畫的主角。這證明委拉斯凱茲雖然以神話為題材，但他更重視現實人間，特別是重視他在宮廷中可以經常見到的他很同情的勞動婦女。

⑥

欣賞、評述《弋射收獲圖》

☆展示掛圖，學生欣賞、分組討論。

☆學生交流，根據預習時提出的問題談自己的感受和理解。

☆教師歸納總結：

《弋射收獲》（東漢畫像磚，四川出土。）

畫像磚畫像石，是漢代統治階級盛行厚葬的產物。它主要用于地下墓室，也包括少數地上祠堂。這是一種介于繪畫和淺浮雕之間、更多的屬于繪畫性質的藝術形式。已發現的畫像磚，主要集中在四川。本圖是其中著名的代表。整個畫面分上下兩部分：上部弋射圖，右為蓮池，池內浮著蓮葉，蓮蓬結實飽滿，水中有魚鴨遨游，空中有大雁飛行、一派生機勃勃的景象。下部為收獲圖，一人挑擔提籃，三人俯身割草，整個畫面，簡潔分明，但所表現的內容十分豐富，而且將不同的空間自然地結合在一起。所表現的勞動場面具有濃厚的生活氣息。

（3）總結：通過本節課的欣賞你學到了什么？（師生共同總結）

（4）收拾與整理

收拾課堂用品及資料。

（5）課后拓展

提醒學生課后收集優秀中外美術作品，用已學過的知識進行欣賞、評述，提高自己的審美能力。

第五篇：七年級美術教案

課題：格爾尼卡 課時：1

一、教學目標

1、知識與技能： 了解《格爾尼卡》的有關背景及對其的相關了解

2、過程與方法：讓學生在積極參與討論、探究、體驗的過程中，了解美術鑒賞的方法和程序，理解作品的意蘊。

3、情感態度與價值觀：充分發揮學生的自主學習和探究的精神，培養正確的審美情趣和追求正義與公正的價值觀。

二、教學重點和難點

重點：了解作品中藝術語言與主題表達的關系。

難點：理解象征性和立體派的藝術手法。

三、教學設計 教學內容

一、導入：

播放戰爭短片，讓學生形容對戰爭的感受。

二、作品內容分析：

1、作品形象分析：——形象是完整的嗎？（支離破碎）——簡單描述你看到了哪些形象？——他們都象征著什么？你能具體分析一下嗎？

2、作品色彩分析：悲壯的黑白灰的色彩

3、作品構圖分析：動蕩不安的構圖

4、總結

三、推論：

欣賞繪畫作品時可以采用的方法：將一幅畫的藝術語言如形象、色彩、等放在其人文背景下，再去認識和理解。

四、關于畢加索

五、關于立體主義

欣賞其他畢加索作品，講解立體主義。

六、臨摹《格爾尼卡》中的形象，或試著創作一個立體主義風格的形象。

課題：在美術世界中遨游

課時：1

一、教學目標 ：

知識目標：什么決定了美術門類的不同。

能力目標：培養學生用探究性學習方式學習。

情感目標：不斷更新審美觀念。

教學重點：分析美術作品的制作材料

教學難點：能獨立地、正確地從美術作品的材料的角度認識美術作品的門類。

教學過程： 一．導入

問題：同學們以前都看到過那些種類的美術作品？

向學生展示美術世界的豐富多彩，為學生創設置身于美術作品中的氛圍引發學習興趣。

二、學生觀察作品的細部：

1、不同畫種的效果看出不同的材質具體分析教材中的范圖材質的不同。將《父親》和《秋瑾》對照，同是人物畫，他們有何不同？

（可從光線、色彩、立體感等方面對照）

2．自學：解決美術作品的分類原因是什么?

美術因材質的不同分為以下種類：繪畫、雕塑、工藝、建筑及現代藝術。

繪畫按材質分為

油畫：油畫顏料、油畫布，中國畫：紙、墨、筆、硯，版畫：石版畫、木刻版畫、銅版畫、絲網版畫等，水彩、素描等。

雕塑分為：浮雕和圓雕 固體材料

工藝：

傳統工藝：銅、木、石、陶、布、絲、琉璃

現代工藝：塑料、不銹鋼、聚合材料、光導纖維等。

建筑

古代：石、木、瓦

現代：水泥、鋼材、玻璃、鋁合金等

現代藝術：金屬、廢棄物、燈光等。

學生思考回答。

學生仔細觀察資料圖片并討論，發言。

三、教師展示一些繪畫實物。

學生感受實物

觀察并發言

在實踐的過程中，理解藝術材料不是隨便選擇的。

小結： 表揚積極發言的同學及表現突出的小組