第一篇：王維 《鹿柴》 詩詞賞析

王維《鹿柴》賞析

被譽為“詩佛”的王維，所著之詩無不浸染了禪意而言盡意無窮，令人在空花水月般無我之境里體悟現實之外的幽然之境，摩詰的詩總能喚起人們對自然、宇宙和人生的共鳴，最終窺見內心本我，迎來久違的寧靜與釋然。

以《鹿柴》一詩為例，全詩未著“我”一字，卻感覺得到一位孤獨旅人的行跡。看似寫景，實則寫虛空，寫內心的圓滿自足：

“空山不見人”，孑然一身于渺無人煙的空谷荒原，目之所及是迷霧般陌生境地，卻蘊含著獨自面對世界萬象的勇氣。“但聞人語響”，還是望不見一息人影，熟悉的人聲這么近又那樣遠，如同獨我一人置身世外，只是清風忽而送來塵世的喧囂——即便這樣也無法擾亂我心。“反景如深林，復照青苔上”，一束陽光始料未及地驚動了這仿佛凝滯了的深山，透過密林、塵埃與時光，映照青石之上，恰如頓悟的靈光閃現給人以啟迪，仿佛來自太虛的意旨，蘊含神意與關切，為結尾增添一抹暖色。詩畫的圓滿結合是情景相融，臻于藝術高境，正如蘇東坡論其《藍田煙雨圖》時說：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。“這種物我不分、冥合天人的思想令王維之詩觸及自然神韻、人生哲思、與宇宙玄妙。以我拙見，此境成因非絢爛之極歸于平淡，卻是此心本靜，無可取舍，在平淡之中參透永恒。其詩意蘊之雋永恰如嚴羽在《滄浪詩話》論唐詩之境所云：“如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之像，言有盡而意無窮。”

第二篇：《鹿柴》王維唐詩注釋翻譯賞析

《鹿柴》王維唐詩注釋翻譯賞析

作品簡介

《鹿柴》是唐代詩人王維的作品。這首詩寫一座人跡罕至的空山，一片古木參天的樹林，意在創造一個空寂幽深的境界。第一句先正面描寫空山的杳無人跡，側重于表現山的空寂清冷。之后緊接第二句境界頓出，以局部的、暫時的“響”反襯出全局的、長久的空寂。第三、第四句由上幅的描寫空山傳語進而描寫深林返照，由聲而色。

作品原文

鹿柴

空山不見人，但聞人語響。

返景入深林，復照青苔上。

詞句注釋

1、鹿柴（zhài）：王維輞川別墅之一（在今陜西省藍田縣西南）。柴：通“寨”、“砦”，用樹木圍成的柵欄。

2、但：只。

3、返景（yǐng）：同“返影”，太陽將落時通過云彩反射的陽光。

4、復：又。

白話譯文

山中空曠寂靜看不見人，只聽得說話的人語聲響。

夕陽的金光直射入深林，又照在幽暗處的青苔上。

創作背景

唐天寶年間，王維在終南山下購置輞川別業。鹿柴是王維在輞川別業的勝景之一。輞川有勝景二十處，王維和他的'好友裴迪逐處作詩，編為《輞川集》，這首詩是其中的第五首。

作品鑒賞

這首詩描繪的是鹿柴附近的空山深林在傍晚時分的幽靜景色。詩的絕妙處在于以動襯靜，以局部襯全局，清新自然，毫不做作。落筆先寫空山寂絕人跡，接著以但聞一轉，引出人語響來。空谷傳音，愈見其空；人語過后，愈添空寂。最后又寫幾點夕陽余暉的映照，愈加觸發人幽暗的感覺。

大凡寫山水，總離不開具體景物，或摹狀嶙峋怪石，或描繪參天古木，或渲染飛瀑懸泉，其著眼點在于景物之奇。而此詩則從一個奇特的現象著筆：“空山不見人，但聞人語響。”層巖迭嶂，看去空無一人。可是有時會突然聽得朗朗笑語，但由于回聲的多重反射，一時間很難判斷人聲究竟從何而起。人們大約都有類似的經驗，本來很平常。但是將這種視覺與聽覺互補的觀察事物的方法以詩的形式加以表現，就不能不說是一個創造。從詩的表現說，它別出新意，不蹈故常；從作品的接受者說，是那樣新奇有趣，儼如身臨其境，由此引起積極的情感活動。前兩句詩用直白的語言，略作點染，境界即出。詩開頭的“空山”，二字，是相對于無人而言，同時表明詩人的視野比較開闊，可以一視無礙；如果置身于隱天蔽日的原始森林中，就得不到“空山”的意象。從這兩個字，也可以窺見山中的景物形勢特點。對句的“響”字與“空山”相呼應：只有在沒有太多障礙物的情況下，聲音才能在山谷中往復回蕩，方才可以說“人語響”。因此，周遭景物必是疏朗的。前二句寫幽靜，因聲傳神；后二句寫幽深，以光敷色。山中景色會因朝夕晦暝、風雨因時而變化。此詩則選取傍晚時分的景色作為描寫對象。這時夕陽返照射入樹林深處，又有一部分光線落到青苔上面。天色就要暗下來，各類景物斑斑駁駁的，明暗對比鮮明。近處，投在地面上的蓊郁的樹影漸漸拉長；樹林深處，因黝暗而顯得十分幽邃。這種景觀的最佳時期是夏末秋初，而且必須是晴朗的傍晚，陰雨綿綿是不行的。詩的第一個透視點是深林。人的感官無法直接測知樹林深處，此詩以不可見即想象中的“無限”和“神秘莫測”寫幽深之感。而幽深之感唯在夏末秋初夕陽明天中為最深。第二個透視點是青苔。這一景色即在目底，可以觀其形，可以辨其色。青苔生于陰暗潮濕之處，它的生長，是濃密的樹木遮住日光的結果，而此刻卻在夕照中。這兩個透視點合在一起，互相映發，使詩意虛實相生。

這首詩創造了一種幽深而光明的象征性境界，表現了作者在深幽的修禪過程中的豁然開朗。詩中雖有禪意，卻不訴諸議論說理，而全滲透于自然景色的生動描繪之中。

王維是詩人、畫家兼音樂家。這首詩正體現出詩、畫、樂的結合。他以音樂家對聲的感悟，畫家對光的把握，詩人對語言的提煉，刻畫了空谷人語、斜輝返照那一瞬間特有的寂靜清幽，耐人尋味。

英漢對照

鹿柴

王維

空山不見人，但聞人語響。

返景入深林，復照青苔上。

DEER-PARK HERMITAGE

Wang Wei

There seems to be no one on the empty mountain....And yet I think I hear a voice,Where sunlight, entering a grove,Shines back to me from the green moss.作者簡介

王維，唐代詩人。字摩詰。原籍祁（今屬山西），其父遷居蒲州（治今山西永濟西），遂為河東人。開元（唐玄宗年號，713—741）進士。累官至給事中。安祿山叛軍陷長安時曾受職，亂平后，降為太子中允。后官至尚書右丞，故亦稱王右丞。晚年居藍田輞川，過著亦官亦隱的優游生活。詩與孟浩然齊名，并稱“王孟”。前期寫過一些以邊塞題材的詩篇，但其作品最主要的則為山水詩，通過田園山水的描繪，宣揚隱士生活和佛教禪理；體物精細，狀寫傳神，有獨特成就。兼通音樂，工書畫。有《王右丞集》。

第三篇：鹿柴王維鹿柴古詩[推薦]

鹿柴王維鹿柴古詩

《鹿柴》

唐·王維

空山不見人

但聞人語響。

返影入深林

復照青苔上。

注釋：

1、鹿柴：以木柵為欄謂之柴鹿柴乃鹿居住的地方。

2、返影：指日落時分陽光返射到東方的景象。

譯文：

山中空空蕩蕩不見人影

只聽得喧嘩的人語聲響。

夕陽的金光射入深林中

青苔上映著昏黃的微光。

賞析：

這是寫景詩。描寫鹿柴傍晚時分的幽靜景色。詩的絕妙處在于以動襯靜以局部襯全局清新自然毫不做作。落筆先寫“空山”寂絕人跡接著以“但聞”一轉引出“人語響”來。空谷傳音愈見其空；人語過后愈添空寂。最后又寫幾點夕陽余暉的映照愈加觸發人幽暗的感覺。

出塞的詩意春夜喜雨的詩意詠柳的詩意分頁：123

第四篇：王維詩詞賞析

篇一：王維詩詞賞析

一、個人簡介

王維，字摩詰，盛唐詩人。世人稱其為“詩佛”。

二、詩兩首賞析 《積雨輞川莊作》

積雨空林煙火遲，蒸藜炊黍餉東菑。漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鸝。山中習靜觀朝槿，松下清齋折露葵。野老與人爭席罷，海鷗何事更相疑。

初夏時節，雨水綿綿，積久不停，靜謐的山林潮濕陰暗，野村炊煙緩緩升騰；女人家燒藜菜煮黃黍，把這粗劣飯菜送給東面田頭干活人。垅中水田薄霧蒙蒙，一行白鷺掠空而飛；幽靜清涼的樹林中傳來黃鸝宛轉動聽的啼聲。我獨處空山之中，觀賞朝槿晨開晚謝，參悟人生短暫；幽棲松林之下，采露葵品味清齋素食。我早已去塵心，絕俗念，隨遇而安，與世無爭，和村里的那些淳樸村民相處得親近隨和，還有誰會無端地猜忌我呢？ a．首聯寫田家生活。b．頷聯寫自然景色。

同樣是詩人靜觀所得，詩人只選了形態和習性迥然不同的黃鸝、白鷺，聯系著它們各自的背景加以描繪，一則取動態，一則取聲音；兩種景象，動靜結合，互相映襯，互相配合，把積雨天氣的輞川山野寫得畫意盎然。所謂“詩中有畫”。c．頸聯寫閑適恬靜的禪寂生活

詩人獨處空山之中，清齋素食，在世俗人看來，未免過分孤寂寡淡了，然而早已厭倦塵世喧囂的詩人，卻從中領略到極大的興味，比起那紛紛擾擾、爾虞我詐的名利場，何啻天壤云泥之差別，充滿了閑情逸致。

d．尾聯寫詩人淡泊名利的曠達心境。

詩人自謂自己是野老，運用了兩個充滿老莊色彩的典故，一正，一反，相結合，抒寫詩人淡泊名利的曠達心境。

本詩藝術特色：情景交融，動靜結合。前四句寫山村田園景色，后四句抒寫幽居山林的生活樂趣。漆園

古人非傲吏，自闕經世務。偶寄一微官，婆娑數株樹。

漆園是輞川二十景之一，不過這首詩的著眼點不在描繪漆園的景物，而在通過跟漆園有關的典故，表明詩人的生活態度。詩的前兩句，反用郭璞《游仙詩》“漆園有傲吏”的詩意。據史書記載，莊子曾為漆園吏，楚威王遣使聘他為相，他不干，反而對使者說：“子亟去，無污我！”這就是后世所稱道的莊子嘯傲王侯的故事。郭璞稱莊子為“傲吏”，其實是贊美他。王維在這里反其意而用之，說莊子并不是傲吏，他所以不求仕進，是因為自覺缺少經國濟世的本領。這也是一種贊美，不過換了個角度罷了。顯然，王維是借古人以自喻，表白自己的隱居，也決無傲世之意，頗有點看穿悟透的味道。“偶寄一微官，婆娑數株樹”，含蓄地透露了自己的人生態度。這兩句意思說，做一個微不足道的小官，不過是形跡之“偶寄”而已。在王維看來，只要“身心相離，理事俱如”，便無可無不可了。做個漆園吏，正好可借漆園隱逸，以“婆娑數株樹”為精神寄托，《晉書》中有“此樹婆娑，無復生意”的說法，“婆娑”用以指樹，形容其枝葉紛披，已無生機。郭璞《客傲》中又有“莊周偃蹇于漆園，老萊婆娑于林窟”的說法，“婆娑”用以狀人，形容老萊子放浪山林，縱情自適。王維用在這里，兩者融合：言樹“婆娑”，是以樹喻人；言人“婆娑”，是以樹伴人。意為：做這么一個小官，與這么幾棵樹相伴，隱于斯，樂于斯，終于斯，又復何求哉！這就集中地表現了王維隱逸恬退的生活情趣和自甘淡泊的人生態度。詩的用法自然貼切，與作者的思想感情、環境經歷融為一體，以致分不清是詠古人還是寫自己，深蘊哲理，耐人尋味。

三、總體分析 王維的山水田園詩可分為前后兩期。王維早期春風得意，充滿著建功立業的志向，又有著積極向上的生活態度，表現在山水詩上則是選取雄偉壯麗的高山大川來加以描繪，用以寄托他豪邁開朗的思想感情。他后期過著一種亦官亦隱的生活，退出政治舞臺，皈依佛門，棲身于山水田園的極樂世界，所以他后期創作的大量的山水詩，基本上是一種雅致的情韻，把大自然當作純潔的理想王國，多是描繪幽靜的山石和清澈的溪流，農村的田園風致，表現出流連光景的娛悅和高蹈出塵的滿足，曲折地寄托了自己對黑暗官場的厭惡之情。在他的筆下，勞動人民的生活多是悠然平淡、和諧平靜的。篇二：王維詩歌風格分析

王維的詩歌風格分析 摘 要：一個有高超藝術成就的詩人，作品總是具有多種面目。王維師法陶淵明、謝靈運等人，形成了清淡自然的詩歌主體風格。同時，他前期所寫的邊塞詩，以及不同體裁的詩作中，則表現出多樣化的詩歌風格。

關鍵詞：王維 禪宗美學思想 詩風

盛唐時期王維是山水田園詩的代表人物，和孟浩然并稱“王孟”。早期寫的一些邊塞的詩歌。然而，王維的詩歌主要是的山水詩，通過描繪田園風光來宣揚隱士生活和佛教禪宗。他的詩歌精致明秀，形象生動傳神，取得了很大的成就。王維還精通音樂和工詩畫。有《王右承集》。1清淡自然是王維詩歌的主體風格

王維詩歌的藝術風格前人多有評述。當時人的看法，如殷璠《河岳英靈集》云：“維詩詞秀調雅，意新理愜。”代宗在對《進土右承集表》的《批答手救》中稱王維為“天下文宗”，說他“抗行周雅，長揖楚辭”，“泉飛藻思，云散襟情”，一方面指出其詩承續騷雅，另一方面說其風神散朗。杜甫《解悶》詩云“最傳秀句寰區滿，未絕風流相國能”，著眼其風流秀美的特征。再以后，唐司空圖說：“王右承、韋蘇州，澄澹精致，格在其中；豈妨于酋舉哉！”（《與李生論詩書》）“近而不浮，遠而不盡，然后可以言韻外之致”，已拈出“澄澹精致”和“韻外之致”作為其主要特征。又說：“右承、蘇州，趣味澄夏，若清風之出帕。”（《與土駕評詩書》）宋何溪漢《竹篇三：王維詩賞析

王維，盛唐時代著名的詩人和畫家，字摩詰，因官至尚書右丞，所以人稱王右丞。王維是中國文學史上受佛學影響很深的大詩人，因其詩歌中多有禪宗意象，故后人將其和“詩仙”李白、“詩圣”杜甫并稱為“詩佛”。王維的詩描寫形象、氣韻生動，往往在短小的詩篇中借助特殊的意象顯示出渾然的意境和雋永的詩意。所以蘇軾在《東坡志林》中說：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”對王維的詩藝意境做了很好的總結。

這首詩是王維山水詩中的代表作品之一。從文學創作的角度來賞析，這首詩的精妙之處在于“動”、“靜”對比襯托的詩情畫意。首句“人閑桂花落，夜靜春山空”，便以聲寫景，巧妙地采用了通感的手法，將“花落”這一動態情景與“人閑”結合起來。花開花落，都屬于天籟之音，唯有心真正閑下來，放下對世俗雜念的摯著迷戀，才能將個人的精神提升到一個“空”的境界。當時的背景是“深夜”，詩人顯然無法看到桂花飄落的景致，但因為“夜靜”，更因為觀風景的人“心靜”，所以他還是感受到了盛開的桂花從枝頭脫落、飄下、著地的過程。而我們在誦讀的同時也似乎進入了“香林花雨”的勝景。此處的“春山”還給我們留下了想象的空白，因是“春山”，可以想見白天的喧鬧的畫面：春和日麗、鳥語花香、歡聲笑語。而此時，夜深人靜，游人離去，白天的喧鬧消失殆盡，山林也空閑了下來，其實“空”的還有詩人作為禪者的心境。唯其心境灑脫，才能捕捉到到別人無法感受的情景。末句“月出驚山鳥，時鳴春澗中”，便是以動寫靜，一“驚”一“鳴”，看似打破了夜的靜謐，實則用聲音的描述襯托山里的幽靜與閑適：月亮從云層中鉆了出來，靜靜的月光流瀉下來，幾只鳥兒從睡夢中醒了過來，不時地呢喃幾聲，和著春天山澗小溪細細的水流聲，更是將這座寂靜山林的整體意境烘托在讀者眼前，與王籍“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”有異曲同工之妙。篇四：王維古詩賞析教學設計 王維古詩賞析教學設計 教學內容：王維古詩賞析 教學目標：積累王維的詩

教學重點：背誦古詩，理解詩意 教學難點：體會王維詩的特點

一、創設情境

師：同學們，看到這首詩，你知道這位詩人是誰嗎？（先出示詩人畫像，再出示詩作）生：王維。

師：對，這位就是我國唐代著名詩人王維。讓我們一起來了解一下吧。王維生于公元701年，字摩詰，漢族，祖籍山西祁縣，唐朝詩人，外號“詩佛”。開元九年（721年）中進士，任太樂丞。今存詩400余首。王維精通佛學，佛教有一部《維摩詰經》，是維摩詰向弟子們講學的書，這是王維名和字的由來。王維詩書畫都很有名，非常多才多藝。音樂也很精通。

二、賞析新詩

1、師：同學們，課前老師還收集了王維的幾首詩，讓我們一起分享誦詩的樂趣，體味賞詩的意境，領略祖國古典文化的獨特魅力。（出示新詩）送元二使安西

渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。鹿柴

空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。觀獵

風勁角弓鳴，將軍獵渭城。草枯鷹眼疾，雪盡馬蹄輕。忽過新豐市，還歸細柳營。回看射雕處，千里暮云平。鳥鳴澗

人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。

2、學生在以上幾首詩中自由選擇自己喜歡的詩朗讀，思考詩意。

3、學生舉手說自己領略的詩意，師生評議小結。

三、背誦古詩 師：俗話說：“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。”由此可見，背誦一定數量的詩是學好古詩的前提。誰來展示一下自己本領。（學生舉手展示背誦。）

四、拓展延伸 師：人們常說：“臺上一分鐘，臺下十年功。”雖然我們展示的時間很短，但大家在課后下的功夫可真不少。英雄自有用武之地，老師的考驗還沒有結束呢！古來詩畫是一家，詩中有畫，畫中有詩可是一種至高無上的境界。下面請同學們仔細欣賞畫面，然后說說你想到了哪些詩句？（播放錄像《江南春色》）生：“山重水復疑無路，柳暗花明又一村。” 生：“荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。” 生：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。” 生：“春眠不覺曉，處處聞啼鳥。” 生：“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。” 生：“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。” 生：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。” 生：“等閑識得東風面，萬紫千紅總是春。” 生：“明月松間照，清泉石上流。” 生：“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”

五、教師總結

師：剛才大家的誦詩真稱的上是過五關斬六將了。在今天的古詩賞析中，大家不僅收獲了不少古詩方面的知識，愿我們的生活永遠充滿詩情畫意！

第五篇：鹿柴原文翻譯及賞析

鹿柴原文翻譯及賞析2篇

鹿柴

唐代：王維

空山不見人，但聞人語響。

返景入深林，復照青苔上。

譯文

幽靜山谷里看不見人，只能聽到那說話聲音。

落日影暈映入了深林，又照在青苔上景色宜人。

注釋

（1）鹿柴（zhài）：“柴”同“寨“，柵欄。此為地名。

（2）但：只。聞：聽見。

（3）返景：夕陽返照光。“景”古時同“影”。

（4）照：照耀(著)。

賞析

第一句“空山不見人”，先正面描寫空山杳無人跡。王維特別喜歡用“空山”這個詞語，但在不同詩里，它所表現境界卻有區別。“空山新雨后，天氣晚來秋”（《山居秋暝》），側重于表現雨后秋山空明潔凈；“人閑桂花落，夜靜春山空”（《鳥鳴澗》），側重于表現夜間春山寧靜幽美；而“空山不見人”，則側重于表現山空寂清泠。由于杳無人跡，這并不真空山在詩人感覺中顯得空廓虛無，宛如太古之境。“不見人”，把“空山”意蘊具體化了。

如果只讀第一句，讀者可能會覺得它比較平常，但在“空山不見人”之后緊接“但聞人語響”，卻境界頓出。“但聞”二字頗可玩味。通常情況下，寂靜空山盡管“不見人”，卻非一片靜默死寂。啾啾鳥語，唧唧蟲鳴，瑟瑟風聲，潺潺水響，相互交織，大自然聲音其實是非常豐富多彩。然而此刻，這一切都杳無聲息，只是偶爾傳來一陣人語聲，卻看不到人影（由于山深林密）。這“人語響”，似乎是破“寂”，實際上是以局部、暫時“響”反襯出全局、長久空寂。空谷傳音，愈見空谷之空；空山人語，愈見空山之寂。人語響過，空山復歸于萬籟俱寂境界；而且由于剛才那一陣人語響，這時空寂感就更加突出。

三四句由上幅描寫空山中傳語進而描寫深林返照，由聲而色，深林，本來就幽暗，林間樹下青苔，更突出了深林不見陽光。寂靜與幽暗，雖分別訴之于聽覺與視覺，但它們在人們總印象中，卻常屬于一類，因此幽與靜往往連類而及。按照常情，寫深林幽暗，應該著力描繪它不見陽光，這兩句卻特意寫返景射入深林，照映青苔上。讀者猛然一看，會覺得這一抹斜暉，給幽暗深林帶來一線光亮，給林間青苔帶來一絲暖意，或者說給整個深林帶來一點生意。但細加體味，就會感到，無論就作者主觀意圖或作品客觀效果來看，都恰與此相反。一味幽暗有時反倒使人不覺其幽暗，而當一抹余暉射入幽暗深林，斑斑駁駁樹影照映在樹下青苔上時，那一小片光影和大片無邊幽暗所構成強烈對比，反而使深林幽暗更加突出。特別是這“返景”，不僅微弱，而且短暫，一抹余暉轉瞬逝去之后，接踵而來便是漫長幽暗。如果說，一二句是以有聲反襯空寂；那么三四句便是以光亮反襯幽暗。整首詩就像是在絕大部分用冷色畫面上摻進了一點暖色，結果反而使冷色給人印象更加突出。

靜美和壯美，是大自然千姿百態美兩種類型，其間原本無軒輕之分。但靜而近于空無，幽而略帶冷寂，則多少表現了作者美學趣味中獨特一面。同樣寫到“空山”，同樣側重于表現靜美，《山居秋暝》色調明朗，在幽靜基調上浮動著安恬氣息，蘊含著活潑生機；《鳥鳴澗》雖極寫春山靜謐，但整個意境并不幽冷空寂，素月清輝、桂花芬芳、山鳥啼鳴，都帶有春氣息和夜安恬；而《鹿柴》則帶有幽冷空寂色彩，盡管還不至于幽森枯寂。

王維是詩人、畫家兼音樂家。這首詩正體現出詩、畫、樂結合。無聲靜寂、無光幽暗，一般人都易于覺察；但有聲靜寂，有光幽暗，則較少為人所注意。詩人正是以他特有畫家、音樂家對色彩、聲音敏感，才把握住了空山人語響和深林入返照一剎那間所顯示特有幽靜境界。但是這種敏感，又和他對大自然細致觀察、潛心默會分不開。

原文：

空山不見人，但聞人語響。

返景入深林，復照青苔上。

譯文

幽靜的山谷里看不見人，只能聽到那說話的聲音。

落日的影暈映入了深林，又照在青苔上景色宜人。

注釋

鹿柴（zhài）：“柴”同“寨“，柵欄。此為地名。

但：只。聞：聽見。

返景：夕陽返照的光。“景”古時同“影”。

照：照耀(著)。

譯文

空寂的山中不見一個人，只聽到一陣人語聲。

太陽的一抹余暉返入深林，又照到林中的青苔上。

注釋

鹿柴（zhài）：王維輞川別墅之一（在今陜西省藍田縣西南）。柴：通“寨”、“砦”，用樹木圍成的柵欄。

但：只。

返景（yǐng）：同“返影”，太陽將落時通過云彩反射的陽光。

復：又。

賞析：

第一句“空山不見人”，先正面描寫空山的杳無人跡。王維特別喜歡用“空山”這個詞語，但在不同的詩里，它所表現的境界卻有區別。“空山新雨后，天氣晚來秋”（《山居秋暝》），側重于表現雨后秋山的空明潔凈；“人閑桂花落，夜靜春山空”（《鳥鳴澗》），側重于表現夜間春山的寧靜幽美；而“空山不見人”，則側重于表現山的空寂清泠。由于杳無人跡，這并不真空的山在詩人的感覺中顯得空廓虛無，宛如太古之境。“不見人”，把“空山”的意蘊具體化了。

如果只讀第一句，讀者可能會覺得它比較平常，但在“空山不見人”之后緊接“但聞人語響”，卻境界頓出。“但聞”二字頗可玩味。通常情況下，寂靜的空山盡管“不見人”，卻非一片靜默死寂。啾啾鳥語，唧唧蟲鳴，瑟瑟風聲，潺潺水響，相互交織，大自然的聲音其實是非常豐富多彩的。然而此刻，這一切都杳無聲息，只是偶爾傳來一陣人語聲，卻看不到人影（由于山深林密）。這“人語響”，似乎是破“寂”的，實際上是以局部的、暫時的“響”反襯出全局的、長久的空寂。空谷傳音，愈見空谷之空；空山人語，愈見空山之寂。人語響過，空山復歸于萬籟俱寂的境界；而且由于剛才那一陣人語響，這時的空寂感就更加突出。

三四句由上幅的描寫空山中傳語進而描寫深林返照，由聲而色，深林，本來就幽暗，林間樹下的青苔，更突出了深林的不見陽光。寂靜與幽暗，雖分別訴之于聽覺與視覺，但它們在人們總的印象中，卻常屬于一類，因此幽與靜往往連類而及。按照常情，寫深林的幽暗，應該著力描繪它不見陽光，這兩句卻特意寫返景射入深林，照映的青苔上。讀者猛然一看，會覺得這一抹斜暉，給幽暗的深林帶來一線光亮，給林間青苔帶來一絲暖意，或者說給整個深林帶來一點生意。但細加體味，就會感到，無論就作者的主觀意圖或作品的客觀效果來看，都恰與此相反。一味的幽暗有時反倒使人不覺其幽暗，而當一抹余暉射入幽暗的深林，斑斑駁駁的樹影照映在樹下的青苔上時，那一小片光影和大片的無邊的幽暗所構成的'強烈對比，反而使深林的幽暗更加突出。特別是這“返景”，不僅微弱，而且短暫，一抹余暉轉瞬逝去之后，接踵而來的便是漫長的幽暗。如果說，一二句是以有聲反襯空寂；那么三四句便是以光亮反襯幽暗。整首詩就像是在絕大部分用冷色的畫面上摻進了一點暖色，結果反而使冷色給人的印象更加突出。

靜美和壯美，是大自然的千姿百態的美的兩種類型，其間原本無軒輕之分。但靜而近于空無，幽而略帶冷寂，則多少表現了作者美學趣味中獨特的一面。同樣寫到“空山”，同樣側重于表現靜美，《山居秋暝》色調明朗，在幽靜的基調上浮動著安恬的氣息，蘊含著活潑的生機；《鳥鳴澗》雖極寫春山的靜謐，但整個意境并不幽冷空寂，素月的清輝、桂花的芬芳、山鳥的啼鳴，都帶有春的氣息和夜的安恬；而《鹿柴》則帶有幽冷空寂的色彩，盡管還不至于幽森枯寂。

王維是詩人、畫家兼音樂家。這首詩正體現出詩、畫、樂的結合。無聲的靜寂、無光的幽暗，一般人都易于覺察；但有聲的靜寂，有光的幽暗，則較少為人所注意。詩人正是以他特有的畫家、音樂家對色彩、聲音的敏感，才把握住了空山人語響和深林入返照的一剎那間所顯示的特有的幽靜境界。但是這種敏感，又和他對大自然的細致觀察、潛心默會分不開。