第一篇：多元化美術作業設計 促進初中美術課堂教學有效性生成

多元化美術作業設計 促進初中美術課堂教學有效性生成

內容摘要：作業是課堂教學活動過程的重要環節之一，與課堂教學等一起構成了完整的教學體系。而有效的作業設計直接影響著美術課堂教學的有效性。通過對美術作業設計有效性的研究和實踐，同學們對美術學習的興趣更加濃厚，對完成美術作業的積極性和主動性都有了很大的提高。最為突出的是，學生的作業形式多樣、凸顯個性、富有創意，基本擺脫了“程式化、秩序化、籠統化”的束縛，作業整體質量也都有了很大的提高。同時通過實踐表明，利用多元化的美術作業設計，從學生的生活實際出發，尊重個體差異，以多種載體、多種類型展開的作業方式是行之有效的。可以促進初中美術課堂有效性的生成。也使同學們的美術知識得到豐富，美術表現能力、創新能力和形象思維能力得到了進一步的提高。

關鍵詞：初中美術課堂 作業設計 有效性 生成 正 文：

美術課的作業設計是聯系教師的“教”與學生的“學”的中介，也是聯系教學目標和教學評價的中介，是十分重要的教學環節。而且，作業實踐過程對培養學生樂于動手、勤于實踐的意識和學習習慣也是最最有效的。為此，筆者以有效的開展美術課堂教學為出發點，在教學中嘗試、摸索、實踐，反復實驗、提取、錘煉，從中獲取有益的教學經驗。以“美術作業設計的有效性”為主題，結合自身上課、聽課、科研的角度談談自己的認識和體會，優化美術作業設計，促進初中美術課堂教學有效性的生成。

1、設計分層式作業，符合個性差異，發揮不同層次學生的能力水平

新課標明確指出，美術課程不再是單一的專業技能課程，學生在課堂中學習的不再是單純的繪畫技法，而是要利用美術自身的魅力激發學生的創意，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對美術學習的持久興趣,形成基本的美術素養，真正體現出學生的審美情趣和審美傾向。因此我們要打破學科的界限，使各種學科知識相互滲透，交融、綜合化，這樣才能有利于提高學生的綜合素質。

首先作業設計要符合學生的個性差異。學生因為能力差異完成作業需要的時間不同。根據班級學生的差異，設計適合不同基礎學生需要的多層次作業，供學生自主選擇，使優等生吃得好，中等生吃得飽，后進生吃得消。可以以“多項選擇”的形式布置作業，給學生一定自主權，自主選擇作業的難度、內容和形式。陶行知先生主張，“教的法子要根據學的法子；學的法子要根據做的法子”。他提出的這些關于“教學做合一”的理論觀點告訴我們，在課堂教學過程中，教師的教要與學生的學相匹配，要注重學生的實踐體驗。因此，美術課堂作業設計的前提和基礎，就是力求在每節課上都能使學生有實踐嘗試的體驗。我們應關注學生的體驗過程，強調為每個學生提供思考、創造和表現的機會，讓每個學生都能主動參與到美術學習的實踐體驗中來。比如課例《椅凳設計》，可以設計兩類作業讓學生自選：1）基礎型：在原有基礎上添加或刪減，設計修改出你喜歡的椅凳，寫好設計說明。2）提高型：設計一把新穎的椅子或凳子，寫好設計說明。讓學生根據自己的情況選擇，使不同層次、不同水平的學生都體會到成功的樂趣。

2、設計活動式作業，激發學生課堂學習興趣，豐富美術作業方式

針對學生應付式地完成美術作業的現狀，美術老師除了利用多樣化的教學環節來吸引學生的關注外，還應從作業設計上入手，打破傳統的靜態作業方式，通過動態作業——美術活動來提高學生學習興趣，讓學生積極主動地實踐，去完成自己力所能及的創想，從而提高課堂教學的實效性。

有的課堂作業可以采取分工協作的形式完成，能力強的同學做工藝復雜和技能要求高的作業，能力弱的同學可以完成相對簡單的部分。從不同人員組合上可設計為獨立完成、小組完成、全班完成。一般的課堂作業都是由學生獨立完成的，但有時也可分組、全班共同完成。在課例《魚的剪紙》一課時，由學生獨立完成個體制作，然后分組集體組拼成海洋世界。學習《展示我們的成果》一課時，設計讓全班同學共同完成一幅作品，可以平面、立體形式，也可以舞臺展示等。再如《奇妙的點》這一課，讓學生上臺擺造型，六七個同學上臺，既強調點的體現又有舞臺的表現，如果要求再高點，不僅有高低層次，還有隊形、擺造型的體現，融合藝術。在《服裝設計》設計一課也能夠體現，以往的作業設計就是畫效果圖，這就是單純的美術課，實際上可以將實體做出來，而且還可以加上表演，這樣可能就體現了藝術的融合，當然，還包括京劇這一課，都可以很好的去融合，現在關鍵是怎樣結合的更有效。指導學生明確各自的分工和學習任務，各盡其職、各顯其能，讓學生樂于合作，善于合作，懂得怎樣與他人合作，效率也會大大提高。

3、設計趣味式作業，創設情境，提高學生學習積極性。

情境創設好與不好，情景是比較重要的 目的是提高學生學習積極性，比如說《京劇臉譜》讓學生感到意外，用自己的石膏頭像，學生的興趣點就來了，怎么做出來的？學生感興趣，接下去的課就能很好的貫穿下去，前面這節課的作業可能平時作業只是讓她們單純在紙上畫出來，效果不是很好，現在我的作業設計讓大家畫在自己的石膏像上，接下去，對自己畫自己的臉譜，學生很有興趣，作業布置還是要體現在難點上，最后的作業還是上顏色，怎么上顏色，通過前面學生的那個感興趣，積極性提高了，作業效果也顯影體現出來了，學生的主動性也得到了提高。我個人認為，作業設計的趣味性，是體現作業有效的一個很重要的因素。學生有興趣了，作業就可以很好的完成，就要積極挖掘興趣點，課題較多，把一些不感興趣的課題進行研究、深挖，老師積極去找到其能夠產生的興趣點去展開。

4、作業布置時間：從時間上可將作業安排在課前、課中、課尾。

針對這個問題筆者考慮過這樣一個課題，比如八年級《親近陶瓷藝術》這一單元，有一項收集資料（了解各種造型陶器）的作業安排在課前，這樣后面的教學目標能更深入地進行。上課一開始就讓學生在作業紙上快速地畫一個自己所熟悉的彩陶的形象，之后教師再開始講授彩陶的一般結構特征，這樣有利于學生對照自己的不足或遺漏加以改正和注意；接著通過出示各種造型的陶罐，要學生在已畫的基本形狀上思考并添畫有創意的陶罐，使學生既掌握了杯子的基本要素又能有所創新。接下來，再展示一些彩陶紋飾，讓學生嘗試在自己的創意彩陶上添加紋飾，課尾時教師再設計一個“展銷會”讓各個小組繼續“推出自己的新產品”并展示到黑板上。這樣每個學生又有了不斷創作的新動力。這樣把作業安排在課中、課尾，三次作業具有明顯的層次性,又能不斷激發學生繪畫興趣。

結合多年的教學體會，筆者認為初中美術課堂有效性就看這堂課的作業設計的好與不好，作業效果好不好，主要體現在情感、創意和美感三個方面，其中最真實的在于美感，作業的美感又離不開學生的基本知識與技能的掌握，因此，課堂作業設計針對性強的就是教師本堂課的重點是什么？學生在作業操作實踐時候定的難點是什么？如何解決？作業設計中本堂課的難點解決體現出來了沒有，難點解決了，就是作業的有效性；如果沒有具體的難點的提出，只是作業好看，就不能說是有效，反之，作業很好卻沒有難點的體現，就是說難點定的不準，還可以拔高。如《校運會吉祥物設計》一課，作業的設計要求是按照裝飾畫去完成，重點是裝飾畫配色，難點定的一定有針對性，適應學生，才能談的上作業是有效的，比如這節課就是解決作業上色，上色選什么難點，如何上顏色可以是難點，顏色的鮮艷、和諧的，另一個，材料不一樣，可能定的難點也不一樣，比如水粉畫顏色和水溶性彩棒的性能區別，那這樣，重點該怎么定，應該采用相應的措施，解決這個問題，應該有相應的措施，通過老師的示范、演示去解決，難點甚至可以定到油畫棒的勾線，勾線如何解決，通過講解，學生作業能體現出來，應針對學生這一節課要解決什么問題，能夠體現出來，就是有效，如果沒什么要求，就是畫的好看，并不能說明問題，這階段要學什么掌握什么，通過教學手段體現了，就是有效。

總之，通過對初中美術課堂教學中作業設計有效性的研究和實踐，同學們對美術學習的興趣更加濃厚，對完成美術作業的積極性和主動性都有了很大的提高。當然，在美術作業的設計和布置中，還有更多值得我們去思考和探究的地方。讓每個學生都能參與到有效課堂中來，讓每個學生都能收獲有效課堂帶來的成功體驗，是我們每一個美術老師必須長期追求的目標和努力的方向。

參考文獻：

1、《陶行知文集[C]》 鳳凰出版傳媒集團 江蘇教育出版社

2、《美術新課程標準》 北師大出版社

3、《美術教學實施指南》 華中師范大學出版社

4、《素質教育常規及評課標準》 陜西人民教育出版社

第二篇：美術課堂教學有效性研究

美術課堂教學有效性研究

瑪麗亞

內容摘要：水墨畫是中華文化的瑰寶，它在兒童美術教育體系中占有重要地位。作者在多年的兒童水墨畫教學實踐中，以引導學生體會和表達水墨畫的筆墨情趣為切入點，通過名作欣賞、趣味性聯想、巧妙地題款和創新繪畫題材等方法，將水墨畫的藝術特點與少兒美術教學規律相結合，逐步探索符合兒童心理特點的水墨畫教學方法，努力使孩子們走進一個多彩的水墨世界。

關鍵詞：水墨畫 小學美術教育 情趣

水墨畫教學在兒童美術教育體系中占有重要地位，它為發散兒童的思維，培養兒童的想象，了解中國傳統文化以及健全兒童的個性提供了一個廣闊的平臺。其根本目的在于培養孩子的審美、創新能力。然而在實際水墨畫教學當中，一些教師過分地強調技能技巧的訓練而忽視學生審美能力的培養，難以激發學生興趣。有的則采用依葫蘆畫瓢的教學方法，學生作品往往千篇一律，沒有生機和童趣，嚴重阻礙了兒童的想象力和創造力的發展。

美國教育家羅杰斯說：?教師必須是促進學生自主學習的促進者，而不是傳統的只注重‘教’的教師。?在近幾年的兒童水墨畫教學實踐中，筆者結合水墨畫的藝術特點及少兒美術教學規律，探索符合兒童心理特點的水墨畫教學方法，努力使孩子走進一個多彩的水墨世界。下面筆者談談兒童水墨畫的教學體會。

一、觀察筆墨，感受情韻

兒童眼中的世界是多彩多姿的，他們對色彩斑斕的物體有著自己的理解。而中國水墨畫基本上是以黑白為主，有時他們體會不到水墨之美，在繪畫過程中會不知不覺用起了五顏六色，比如藍藍的天空、白白的云、紅的花、綠的草。因此，讓學生在水墨畫中體會到水韻墨趣是初級美術教學中要解決的重要問題。

如在欣賞齊白石《七子》畫時，學生一開始會被畫家寫實的雞所吸引，筆者就以此引導學生：畫家除了畫雞之外還表達了他什么樣的心情？很多學生茫然不知。看得出他們除了對畫中的?雞?有所了解外，對其背后深意沒有了解。接下來筆者提醒大家注意題款?七子?，學生似有所領悟，畫面中是一只母雞和七個小雞，細心的學生還體會到站在母雞身上的那只小雞肯定是最小的，因為最小，媽媽最疼愛它。這樣，學生不僅了解到畫家是通過畫母雞和小雞來表達媽媽和孩子之間的親子之情，還懂得可以從題款來表達畫中之意。隨后，筆者引導學生觀察墨的濃淡變化，哪些地方用了濃墨，哪些地方用了淡墨。學生睜大圓溜溜的眼睛仔細觀察，?母雞的背上是濃墨，腹部用淡墨。??尾巴用濃墨。??我還發現小雞的翅膀有濃淡墨的變化。?瞧，這些孩子多會觀察呀。筆者趁熱打鐵，讓他們討論為什么要畫得有濃有淡呢？?這樣畫出的小雞是立體的。??畫面更生動了。?大家你一言我一語地議論開了。最后，筆者總結說：?對呀，你們看畫家沒有用顏色也能把雞畫得栩栩如生，通過墨的濃淡變化產生了奇妙效果，這就是水墨畫的魅力，所以，你們畫的時候也要試試這種墨的濃淡變化。?在啟發式的欣賞過程中，學生覺得水墨畫也挺好玩，對水墨畫產生了興趣。經過多次的水墨畫欣賞熏陶后，學生逐步感受到了水墨畫是用水和墨來表現多彩世界的。在隨后的作業中，他們的繪畫作品也體現出水墨的濃淡變化，《葡萄圖》中用墨的濃淡區分葡萄的遠近層次，在《金魚吹泡泡》中用墨的濃淡區分魚的年齡，《斗牛圖》中墨的濃淡使畫面立體生動，頗有韻味。

二、激發趣味聯想

為學生創設輕松、活躍的互動空間，讓學生在繪畫中發揮趣味性聯想，教師只是一個引導者。當他們掌握了最為基本的技法，和水、墨、筆、紙的習性后，教師應該讓學生自由大膽地繪畫，這時學生就成了天生的繪畫?大師?。為此，筆者經常在講解完水墨畫大致的布局理念、主題和對象后，就讓他們自由發揮。結果發現，大多數學生做得很好，有時甚至超出筆者的想象。

如上《螃蟹》一課，課前筆者讓學生跟著父母去菜場觀察螃蟹的外形和爬行特點。在課堂上，先請學生回憶各自所看到的螃蟹長得怎么樣，爬行有什么特點，并讓他們模仿螃蟹的爬行動作，課堂氣氛非常活躍，學生的學習興趣很快被激發出來。接著，由筆者示范螃蟹的基本畫法。在筆墨技法上，筆者從一只螃蟹的墨的濃淡變化，到整幅畫的墨的濃淡變化開始講解，隨后介紹枯濕用筆、中鋒側鋒用筆的變化。等學生基本掌握螃蟹的畫法后，筆者引導他們畫出各自所觀察到的螃蟹，特別注意螃蟹的各種姿態，隨后在他們作業時，根據他們所畫的形象加以引導和啟發。如《快樂的小蟹》，學生剛開始畫的螃蟹姿態都是一模一樣的，而且畫面布局得比較滿，筆者提示他們能否把畫面表現得更有趣呢？學生看著畫，撓著頭，感覺得出他們不知如何下手。接著筆者就問：?這些螃蟹在那干什么？??在哪兒爬呢？??它們是在毫無目的地爬還是在散步、賽跑呢？??那它們心情怎樣？?學生們說：?它們好像在參加模特表演。??心情很高興，快樂。??說得多好呀，原來是快樂的小蟹在模特表演。?經過筆者的啟發，學生馬上拿起畫筆加上紅、黃顏色作為背景，整個畫面一下閃亮起來，有了生機，那些稚嫩的小蟹一搖一擺看起來好像真的在表演（見圖1）。教師通過尋找生活中的支點，在學生繪畫過程中恰到好處地點撥、引導，激發孩子的學習興趣。學生的作品各不相同、富有創意。在他們的筆下，有的螃蟹憨態可掬，有的則張牙舞爪，有的慵懶中不乏警覺……真是形態各異、栩栩如生、情趣盎然。如《燒烤》，一開始，畫的魚整整齊齊地排列在一起，很呆板，通過引導，學生跟生活相聯系加上燒烤架，使原本毫無生機的畫面變得富有童趣。學生的潛力是無窮的，像這樣的例子還有很多。

通過給一個支點，發揮學生擴散性聯想，學生就不會有一種拿起筆無從下手的感覺，他們在趣味的聯想中，越學越有興趣，越畫越好。孩子同水墨的親密無間出乎筆者的想象，（轉第153頁）（接第135頁）他們的眼光和筆法雖不那么有規矩，但情致趣味卻是難能可貴的。

三、巧借題款，表達水墨意境

題款是中國傳統書畫發展過程中的普遍現象，是書法、繪畫結合的重要形式。清代方薰在《山靜居畫論》中云：?款題圖畫，始自蘇、米，至元明而遂多。以題語位臵畫境者，畫亦由題益妙。高情逸思，畫之不足，題以發之。?這就是說，巧妙的落款位臵可以完善畫作構圖，精彩的題款內容可以彰顯畫作的意境，延伸畫家的思想。在一堂以畫鴨子為內容的課上，筆者先布臵學生畫鴨子。不一會兒，有位學生興沖沖跑來說：?老師，我的鴨子畫好了。??你畫得真棒。?筆者表揚說，?可是一只鴨子站在這兒會不會太孤單了？?經筆者的提醒，學生拿起筆又畫起來了。兩只神態一樣的鴨子居于畫面中央，沒有背景，顯得單調。于是，在筆者的引導下，他在畫上添加了石頭和竹葉來豐富畫面，但修改完后還是不滿意，畫面布局也比較滿，很難再添加新的背景來完善畫面，這時筆者想也許可以通過題款來補充，就讓大家一起給畫取個有趣的名字。大家議論紛紛，突然有個學生說：?鴨子像閱兵的解放軍叔叔在敬禮。?仔細一看，還真有點意思，大家都非常贊同，覺得很形象，于是作品以《敬禮》作為題目，該題款一掃呆板，畫面立刻鮮活起來，富有情趣（見圖2）。這個例子說明妙趣橫生的題款會使作品鮮活，能非常好地引導學生來體會和表達水墨情趣。

四、創新題材，開拓學生視野

在題材選擇上，筆者常常尋找與學生生活經驗有關的感興趣的切入點，以喚起學生的興趣，滿足兒童審美心理。傳統的水墨畫教學中，教師讓學生多去描摹梅、蘭、竹、菊等。誠然，作為欣賞課，?梅、蘭、竹、菊?的教學內容還是有可取之處的。這四種植物都被人格化了，人們賦予它們高貴的品質，所以幾千年來受到人們的喜愛。但如果要作為小朋友們繪畫的題材，由于缺少生活，缺少體驗，很難喚起學生情感上的回應，畫出來的只是一些概念化、程式化的東西，不會有好的作品產生。因此，筆者在選擇內容上做了些大膽的嘗試，如用水墨的方法畫城市、畫臉譜、畫戲劇人物等，取得比較好的繪畫效果。在孩子們的《魅力城市》作品里，水墨變化豐富，美麗的琴橋跨波橫臥兩岸，鱗次櫛比的大樓競比天高，孩子們的水墨畫把三江美景表現得栩栩如生，富有生機。在戲劇人物畫中，他們的色彩運用合理，線條流動，旖旎多姿。

通過上述教學實踐，筆者感到水墨畫教學中，教師必須與時俱進，更新教學理念、創新教學方法，讓孩子們親近水墨畫，喜愛水墨畫。在充滿情趣的水墨畫世界里，他們奇異的想象、天真的情趣和無拘無束的天性才能得到盡情的發揮。

第三篇：淺談小學美術課堂教學的有效性

美術課堂教學的有效性

摘要：提高小學美術課堂教學的有效性，教師要積極研究學生的心理因素，從興趣入手，和學生進行良好的感情溝通，指導學法，引導學生動手參與，寓教與樂，讓學生在實踐中學到知識，教師還要善于根據教材內容特點和學生實際，創造條件，為學生提供更多的動手參與機會，通過在美術課堂中的動手參與來開發潛能。

關鍵詞：小學美術；課堂教學；有效性

課堂教學，提高有效性，優化小學美術課堂就要注重兒童潛能開發與個性差異，引導自主參與，讓他們在親身的實踐中掌握知識、鍛煉能力，真正發揮他們的主體作用，使他們的各種能力與素質在主動參與親身實踐中得到培養和提高，在有效的時間里，最大程度收獲成果，是我們美術教師的職責。

一、立足教學細節，保證課堂教學的有效性。

教學中注重細節，教師才能保證美術課堂教學的有實效，不妨從三方面入手：

（一）精心準備學具

美術學科需要準備很多美術用品，學具的準備非常重要，課前精心準備是上好一節美術課的必要條件，如果這一點沒做好，課堂上學生不能動手實踐，理論與實踐脫離，學生無所事事，整節課鬧哄哄，這樣教師要組織教學就非常困難，因此每節美術課課前要做好下一節學具用品的安排，教具的準備要充分：演示用品、一張步驟圖、圖片欣賞等等，都應盡可能精心地進行準備，為成功的教學奠定扎實的基礎。

（二）挖掘教學環節

上課時，教師要充分掌握每個環節的設置特點，進行深入細致地挖掘。課前對學生學具用品進行普遍檢查，養成學生良好的學習習慣；課的導入設計，要有利于激發學生興趣，讓學生感到新、奇、美；課的新授部分要注重師生的互動，充分體現學生為主體；教師的示范，范作的賞析，都應注重學生的參與，讓學生能夠直觀、大膽地融入教學，發表自己的見解；安排課堂作業要讓學生明白作業要求，按要求做。美術課的至關重要細節，就是在學生具體操作中發現和掌握美術的技能和知識。通過信息的反饋，教師悉心地做出相應的指導，尊重學生個性和創新思維；評價時要引導學生自評、互評。這些上課的細節，需要美術教師細心地操作，在課堂上，我們要注重與學生的交流，使得課不會脫離學生，符合他們的需要。

（三）課外細心輔導

課外輔導是教學工作重要環節，要面向全體學生，關注學生差異進行細心的輔導，認真組織開展各類美術興趣培養和畫展活動等。課外活動是豐富校園生活，發展學生興趣愛好和特長的重要保證。美術教學的重要任務，就是積極激發全體學生的美術學習興趣，在校園中營造濃濃的美術學習氛圍。作為美術輔導老師，在班級中要善于發現美術特長生，培養美術特長生，制定培養計劃，做到期初有計劃，期末有考查，對成績突出的學生及時表彰，細致輔導每一位特長生的美術創作，根據他們各自的特點輔導他們所擅長的美術項目，推薦學生參加各類美術興趣小組，并積極組織輔導學生參加各級各類美術競賽活動，為學校增添榮譽，同時鍛煉學生的學習能力。

二、提供自主參與的機會，提高課堂教學的有效性。

教師要善于根據教材內容特點和學生實際，創造條件，為學生提供自主參與的機會，學生才會有動手參與的興趣和能力。

（一）讓學生在“看”中參與。

繪畫和手工是由外在形式構成的可視圖像，學生可以直接感受，也易接受。特別是同班同學的優秀作品展覽，學生都愛看，看了之后還會自覺地學習其中的優點。在上課前，拿一些前幾屆或平時的作品當范例，或把自己班的優秀作品展覽，請同學按小組分別上去看。學生對此較感興趣，看得仔細，學得認真。因為這時的看，關系到自己的具體操作。教師若再在此基礎上介紹一下那些作品各方面的優點，學生掌握得就越快，越全面。同時教師提出要求，布置任務，學生就會主動參與到學習中來，對于學生創作素材的積累也有很大的益處。

（二）讓學生在“教”中參與。

心理研究顯示：民主、平等的課堂氛圍中，學生情緒積極，思維敏捷，想象豐富，能主動、積極地參與學習。教師要努力營造這種良好的課堂氛圍，激勵學生走上講臺，參與“教學”。在做的同時，說出自己的心得體會，共同交流，共同進步。

（三）讓學生在“說”中參與。

大部分美術教師在作業講評中多采用教師講評法，在具體的課堂操作中，可以采用師生互評、學生互評、學生自評等多種評價形式；根據學生心理特點與能力循序漸進，在三年級一般以師生互評為主。從四年級下半學年開始，一般以學生互評為主，讓幾個同學相互評價對方的畫，把個人的審美標準和制作心得表現出來，教師進行適當的點撥，在這一形式的評價中，還可以讓學生自行設計一個評價標準。

（四）讓學生在“動”中參與

“游戲”是學生喜歡的活動，能滿足他們愛玩好動的需求。新課程美術教材的大部分內容當中，多有一些潛在的游戲內容，所以教師要充分挖掘教材中潛在的游戲成份，利用游戲教學來促使學生較順利地完成學習任務，游戲的名稱也要符合學生的心態，教師要針對游戲的具體內容起給游戲命名。如“美術大本營”、“猜一猜”、“我是小畫家”等等，在游戲中調動學生的積極性，在回答的過程中，學生的思維得到了擴散，想象力得到了豐富。游戲教學能使學習過程變得輕松活躍，讓學生在玩中學，學中玩，能促進學生不斷地學好新知識、新技能。

（五）讓學生在“議”中參與。

課堂教學中可以運用討論的方法，讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。討論時，要分好小組，提出具體的問題，然后進行引導、調控。老師可以提這樣的問題，如“跟你的同學介紹一下你喜歡的作品？”“請小組討論一下這張作品的內容、形式及材料”等問題，可以每組請一位學生同學介紹，也可以自由發言，可以爭論。老師應對學生的發言作點評、指導、升華。討論法可以幫助學生學會思考，學會判斷，學會用語言表達自己的感受。

三、發展學生的想象力，促進課堂教學的有效性。

培養和發展想象力是美術教學的重要任務之一，在美術教學實踐中，學生往往喜歡異想天開，有的想法甚至有些離奇，如：讓學生展開豐富的想象，畫一幅《未來的學校》，多數學生畫出了自己理想中的美麗學校，但有一個學生把未來的學校建在了月球上。教師問他為什么要把學校建到月球上，他理直氣壯的說：“人類只有一個地球，隨著世界人口急劇的增加，地球有一天會承受不了??”教師首先肯定了這個學生的想法，表揚了他敢于大膽想象、勇于創新，使學生俱有成就感。對于學生的神奇想象，教師要充分理解，積極引導，鼓勵學生展開想象的翅膀，大膽的進行藝術表現和創造。教師不要把知識技能看作僵死的東西，束縛學生的手腳，限制了他們的想象和創造空間，阻礙他們發揮自己的個性，實踐證明：積極鼓勵學生大膽想象，對培養學生學習美術的興趣，提高形象思維能力和繪畫水平，對于發展學生的思維有著不可低估的作用。

總之，美術有效教學符合當前教育形勢的需要，符合教師教學的需要，更符合新世紀學生發展的需要，最大程度收獲教學效益，達到事半功倍的效果，何樂而不為。

第四篇：淺談小學美術課堂教學的有效性

淺談小學低段美術課堂教學的有效性

保山市永昌小學李媛

課堂教學是一種有計劃、有目的，講究效益的活動。美術課堂教學也不例外，在新課程理念下，更強調教學活動的有效性。傳統的美術教育是一種你講我聽的“灌輸式”和“培訓式”的活動。那么，今天的美術課堂教學我們應該如何來提高課堂教學的有效性呢？我認為應該做到以下幾個方面：

一、重視教學準備。

高效率的課堂教學，就是要在單位時間內，以師生必要的精力消耗，讓盡可能多的學生，得到盡可能多的實際效益。提高課堂教學效率的關鍵就是準備。課前的教案設計、教具準備，對學生學習情況的了解，相關教學資料的收集等等，都是準備的范疇和內容。公開教學為什么給人的效果好，原因只有一個，就是準備充分罷了。美術老師只有心中有教材，只有課前有準備，小至一節課的準備，大至一個單元、一學期的準備，課堂方能做到有效。

二、強化訓練意識。

教師要有強烈的訓練意識。老師要形成一套自己的同時又是受學生歡迎的教學模式，讓學生在模式的“規范”中自由地學習，自主地學習。訓練學生學會最基本的美術語言，學會最基本的美術表現方法包括制作方法，學會想象，學會評價。同時關注不同層次學生的需求，針對不同層次的學生，實施分層訓練要求：美術基礎好的，悟性高的，要訓練他們學會創新和求異；美術基礎一般的學生，要訓練他們學會在不斷模仿的基礎是進行改進和添加；對于基礎較差的學生，則要訓練他們學會臨摹或模仿。

三、靈活運用教材。

在新課程理念下，教學活動不僅僅是對教材的簡單地處理和傳授，而應該將教材作為一種范例，把它放在一個更廣闊的社會文化背景下。作為教師要能獨具慧眼，敏銳地發現生活中、大自然中、人類社會歷史文化遺產中與教材有關的重要資源，并進行收集和整理。再根據自身和學校的條件，對這些資源進行整合和處理，有選擇地運用到具體的課堂教學之中，來不斷豐富和拓展以現有教材為依托的具體的教學活動。這樣，就能很好地豐富我們的課堂教學，提升課堂教學的容量和質量，進而達到提升課堂教學效率的目的。

據了解，目前我們美術老師一般都會“忠實”地履行教材，按教材編排課序、按教材內容進行教學，不敢“越雷池一步”。其實在新課程理念下，我們要想提高課堂教學的有效性，教師還要具備靈活處理教材的能力。

過分依賴教材，被教材牽著鼻子走，或是不理會教材意圖，隨意調換，甚至自行增刪教材內容的做法，都是不可取的。較好的做法是：在理解新課程標準、理解教材編排意圖的前提下，進行整體單元教學設計，根據教學對象的具體特點，科學地調整課序，安排授課內容，達到靈活運用教材，優化單元教學設計與優化課時教學設計相統一。

四、讓學生在游戲中學習，激發學生的學習興趣。

在提倡素質教育的今天，單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發展。“游戲”是兒童喜歡的活動，能滿足他們愛玩好動的需求。游戲能激發學生大腦最積極最有創意性區域，把美術活動與創新能力有機結合在一起。新課程美術教材的大部分內容當中，多有一些潛在的游戲內容。因此，在教學過程中，我們必須以生動有趣的知識，去點燃學生智慧的火花；充分發揮多媒體技術的優勢，為學生創設形象生動的美術情景，來調動學生學習美術的積極性、主動性。也只有這樣，才能激發起學生強烈的求知欲望。

五、感受美，欣賞美。

美術是視覺的藝術，運用比較法，具有很強的直觀性、能從多角度地對不同作品做比較分析，便于學生認識掌握相關的知識有利于調動學生參與教學的積極性，并能產生深刻印象。從而調動了學生的學習興趣。在以往教學中，都習慣用圖片、黑板畫去圖解美術，由于畫面是固定的，它們不能自如地隨著美術的起伏發展而流動與變化，因此，在聽覺與視覺的轉化過程中，學生很難從靜止的畫面中感受美術那鮮活的生命力。這時如果制作簡易動畫演繹美術形象，可以幫助

學生更加細膩、準確地感受美術和理解美術。也更加能夠吸引學生的注意力。

六、充分利用現媒體技術。

現代多媒體技術、虛擬現實技術可以提供仿真性的探索情境，從而可以讓課堂教學更豐富、容量更大，資料演示“集成化”。一改傳統教學的課堂中教師手工板書耗時低效的現狀。學校多媒體課件的運用，對推動課堂教學的發展起了不小的作用，使課堂教學變得生動，有趣，極大地提高學生的學習積極性。尤其是

美術課堂教學，作為視覺藝術，強調形象性，多媒體計算機輔助教學正是具備了這樣的優勢，可以充分地刺激學生的感官，從而達到提高課堂教學效率的目的。

七、在分步中簡化。

傳統的課堂教學都是不管任務的難易前半節課教師講后半節課學生做，這樣很不利于學生創作出優秀的作品。先示范，后制作，往往課后出來的效果卻不盡人意，作品千篇一律。新課程下的美術課可以嘗試一下從學生的身心特征及認知規律出發，結合分步教學法由淺入深，由簡到繁，層層深入，層層擴散，層層啟智。在整堂課中教師始終作為學生的合作伙伴參與其中，生生互動，師生互動，舉一反三使學生的創造能力得到了發展得到了升華。給學生創設了一個真實生動的美術教學環境。

八、在討論中感受。

記得赫欽斯曾說過：“什么是教育？教育就是幫助學生學會自己思考，作出獨立的判斷。”所以我們的課堂教學中可以運用討論的方法，讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。當然,討論也不是一種形式隨便的讓幾個學生聚在一堆說幾句,而是應該像節目主持人一樣，分好小組，提出具體的問題，然后進行引導、調控。老師可以提這樣的問題，如“跟你的同學介紹一下你喜歡的作品？”“請小組討論一下這張作品的內容、形式及材料”等問題，可以每組請一位學生同學介紹，也可以自由發言，可以爭論。老師應對學生的發言作點評、指導、升華。討論法可以幫助學生學會思考，學會判斷，學會用語言表達自己的感受。

八、評價中體驗。

隨著新課程改革的深入，新的教學評價改變了以往只重結果不重過程，只重教師不重學生的教育觀念。我們可以采用采用了師生互評，生生互評等評價手段。這樣有助于學生自主意識的培養。我們尤其應該注意到了學生的自我評價活動，引導學生通過一堂課的活動后對自己的表現進行自我評價，從自身的發展需要出發，自己主動找出自身的不足之處。在自我評價中弱化了評價的甄別于選拔，激勵了學生學習美術的興趣，從真正意義上促進了學生的發展。讓學生體驗到成功的樂趣。

總之，我們的教學就是一門藝術，藝術就得不斷地去探索，藝術就是永無止

境的。小學低段美術課堂教學的有效性呼喚有創新精神的課，作為一名小學美術教師的我們，只有通過不斷學習、實踐、反思、再實踐、再反思，才能去掌握教學這門藝術的真諦。為了下一代，為了社會的進步，還需要我們不懈的去努力，去探索。讓我們攜起手來共同努力探索吧！相信我們明天的小學美術課堂教學會有新的發展。

第五篇：幼兒園美術課堂教學的有效性

幼兒園美術課堂教學的有效性

目前，中小學教育都在討論教學有效性的問題，所謂“有效”,主要是指教師通過一段時間的教學后，學生所獲得的具體進步或發展，有效學習的核心就是教學的效益。《幼兒園教育指導綱要》指出：“幼兒園教育是基礎教育的重要組成部分，是學校教育和終身教育的奠基階段”，“必須與小學相互銜接”，這表明幼兒園的課堂教學同樣需要思考教學有效性這個問題。如何提高課堂教學有效性也擺在了我們每位教師的面前，幼兒園“體驗、探究、交往”課程的實施已經有一段時間。新課程以“幼兒體驗、探究在先，教師推動、提升在后”的實施策略，在幼兒園掀起了新的課程改革熱潮，老師們把這種教育理念逐漸滲透到了教育教學的活動當中，主題區域性教學手段慢慢被老師們接受與撐握。隨著主題區域活動開展的不斷深入，如何提高課堂教學有效性也擺在了我們每位教師的面前，下面是我在提高幼兒園美術課堂教學有效性實施中的幾點淺見。

一、選擇有效性的內容

教育內容是幼兒園美術教育的中介要素、內容的適宜與否直接影響到教學的效果。內容的選擇應適合幼兒的現有水平，又有一定的挑戰性，符合幼兒的現實需要，又有利于其長遠發展。貼近幼兒的生活和幼兒感興趣的事物和問題，又有助于拓展幼兒的謹嚴和視野。也就是要根據教育目標，結合本班幼兒 的發展需要并與幼兒發展水平和生活經驗來確定，才能為取得最佳效果提供保障。例如：在小班的一次公開教學活動中，我選擇了繪畫活動《小魚吹泡泡》，從活動的一開始幼兒就好無興趣，整個活動下來讓人感覺活動氛圍較冷清，內容過于簡單、、、、、造成這個原因主要是我對本班的孩子的繪畫發展水平還不夠了解，由于我是剛接手我班的孩子，不知道我班孩子的繪畫水平不錯，圓的學習對于他們已經會了，最糟糕的是《小魚吹泡泡》這個活動他們在小小班就已經上過了，所以這個活動對于我班的孩子來說，已經不適合他們現有的水平，對他們來說已經沒有挑戰性了。這也正是我這個活動失敗的原因。所以說美術活動內容的選擇對于美術課堂的教學是非常重要的，是美術課堂教學有效性的前提條件。

二、創設有效性的情境

幼兒美術教育的基本要求：依據具體的形象來培養幼兒的觀察力、想象力和創造力，關鍵是靠幼兒對美術的興趣。幼兒美術教育不是培養小畫家，而是主要培養他們的悟性和興趣。而幼兒思維具有形象直觀特點，所以幼兒園美術教育必須以游戲為基本活動，因此，直觀、生動、形象的情境創設對吸引幼兒的注意力，激發幼兒的學習興趣和探究欲望是十分重要的。如以下幾種情境設計是非常有效的。

1、借助多媒體技術，創設模擬情境

多媒體技術是計算機綜合處理圖形圖像、文字、音頻和視頻等多種信息及其存儲與傳輸的技術，可以分為多媒體硬件技術和軟件技術兩大部分。多媒體的應用使幼兒在教學過程中能欣賞到更多更美的物象，為其審美素質、思維能力的提高提供了可靠的物質基礎。幼兒美術教學中利用各種多媒體信息技術能形象、生動，直觀展現情景，培養幼兒興趣和想象的空間。這樣可以提高課堂中孩子的學習興趣，進而提高課堂的有效性。如在小班的一次美術活動《圓的組合》中，我先利用多媒體情境設計出一只小魚游來，吹出許多圓形的泡泡，演變出課題，導入課題。然后演示圓的組合。（1）小魚吹出許多泡泡，然后一個一個組合在一起，提問像什么，演變成一只毛毛蟲。（2）小魚吹出許多泡泡，然后一個一個組合在一起，提問像什么，演變成一只蝴蝶。（3）小魚吹出許多泡泡，然后一個一個組合在一起，提問像什么，演變成一串串葡萄。再討論探究，讓幼兒在實物投影儀上進行圓的組合，組合成和老師不一樣的物體。最后全屏顯示，幼兒欣賞作畫。演示由圓組合成的小娃娃、小雞、花、云、蝴蝶等完整地一幅幅畫面。通過欣賞多媒體課件，直觀地感知圓是怎樣組合在一起的，然后添畫成各種物體使它變得更形象。在活動中，以多媒體技術制作的課件最大優勢就是色彩鮮艷，形象生動。課件符合啟發性原則，努力調動了幼兒學習興趣，促使幼兒積極參與，激起了幼

兒再操作的愿望。這樣不僅提高了幼兒課堂學習積極性也改善了教學的環境。

2、聯系實際生活，展示真實情境

創作源自生活，幼兒美術不強調畫對現實文娛的相似性，而是培養其觀察力、想象力和濃厚的興趣。教師要善于觀察發現幼兒感興趣的事物，引導幼兒經常多看，養成善于觀察的習慣。不僅要引導幼兒觀察單個物體的顏色、形狀，更要注意引導其觀察物體各部分的大小比例及與其它物體之間的聯系。如開展“各種各樣的房子”的美術繪畫活動：活動之前讓幼兒觀看有關錄像、模型和馬路上形形色色的房子。教師邊讓幼兒觀察邊提問，如：“馬路上都有哪些房子，它們長什么模樣呢？”“它們身上都有什么圖案、花紋和顏色？”等等問題。然后教師再進一步引導幼兒：除了你們家附近常見的房子之外，還有很多與眾不同的房子，如：廟里的房子、美式房子、歐式房子、、、、、、讓幼兒體驗不斷探索，有所發現，有所創造的樂趣，給他們留下了深刻的印象。說明了在課堂上，聯系實際生活，展示真實情境可以有效的提高幼兒園美術課堂教學。

3、聯系幼兒實際，展示故事情境。

維果斯基認為：在兒童智力活動中，對于所要解決的問題和原有能力之間可能存在著差異。通過教學，兒童在教師的幫助下可以消除這種差異，這個差異就是最鄰近發展區。因此情

境設計一定要聯系學習實際，但要杜絕消極地適應兒童智力發展已有水平，而應當走在發展的前面，找到合理的現實“支架”，幫助幼兒不斷沿“支架”爬升。如《拔蘿卜》這節主題畫，就需要老師首先讓幼兒聽故事，了解故事的人物次序和對話情景。引導幼兒隨著故事情節的發展邊講邊畫：（1）、教師：“誰來拔蘿卜呢？”幼兒：“老爺爺來拔蘿卜”（2）、教師：“老爺爺拔不動蘿卜，該怎么辦呢？”幼兒：“老爺爺請老婆婆來幫忙。”就這樣順著故事情節的發展，直到把蘿卜拔起來。然后請兒童把具體畫面描繪下來，兒童會結合自己的想象力畫出各種各樣的蘿卜、人物和動物。這樣可以避免作品的雷同，提高幼兒的想象創作能力。且故事是幼兒比較喜歡的，可以提高幼兒的情趣，增加美術課堂的有效性。

4、開展課堂活動，表演體會情境。

教師可以在課堂活動中開展，情境表演。讓幼兒進行體會表演，這樣可以提高課堂的有效性。如“吹泡泡”一課:教師可在課前組織一次“吹泡泡比賽”，或是由在上課的時候，由老師帶材料到班上，現場為幼兒演示吹泡泡的情景，若是這些條件都不具備，也可以為幼兒提供相關圖片或是錄像帶。總之，應盡量為幼兒提供直觀、具體、形象的教具、學具，讓幼兒對所學的內容有真實的感受，在頭腦中形成一個具體的影像。幼兒通過教師提供的物質環境，對“吹泡泡”的情景已有了一定 的影像，但僅限于那一基本畫面，幼兒的思維沒有活起來，畫面也僅僅停留在那一刻，此時，就需要教師用生動的語言，引導幼兒讓畫面在自己的頭腦中活起來。“泡泡越來越大，慢慢地變得比小朋友的臉還大?”，隨著老師的談話，幼兒的思維一步步前進，頭腦中的畫面也越來越鮮明。這樣的描述，不但能進一步加深幼兒對吹泡泡的印象，同時也對激發幼兒動手操作有很大的作用。又如開展先描畫《做早操》這一活動時，首先讓幼兒讓幼兒欣賞《早操》演示畫面，然后展開討論：為什么我們每天要做操呢？然后請個別幼兒來做早操中的某一動作，如：側手舉，手上舉、手叉腰等動作，引導幼兒觀察做操的不同姿態。手、胳膊和腿各部位所處的位置，整個身體的姿態挺直或彎腰，然后讓幼兒畫出各種動作。本節課通過動作演示的方法，讓幼兒更直觀地了解人做操時的不同姿態。由于幼兒形象思維占優勢，因此在繪畫活動之前仔細地觀察，可以豐富幼兒的感性經驗，使幼兒在繪畫過程中畫面內容更豐富多彩。并起到激發幼兒繪畫興趣，拓展想象思維的最終目的。從以上兩個例子子可以是說明表演體會情境在幼兒園美術課堂中開展，可以提高幼兒美術課堂教學的有效性。

三、有效性的問題與引導

“教師指導的集體活動，要能保證幼兒的積極參與，避免時間的隱性浪費”。幼兒園美術教學活動，老師都會設置一些

問題來讓幼兒回答，來幫助幼兒理解作品，理解內容，或使活動深入下去，活動的有效發展又離不開老師的指導，因為只有效的提問和恰到好處的引導，才能使活動有效的開展，達到教學的目標。因此，教師每個問題的提出是經過認真思考并做出預測。如中班美術活動《畫螃蟹》。有位小朋友只畫了些很小的螃蟹，比較均勻的分布著，主題不突出。老師說：“請你再些大只的螃蟹好嗎？”，然后老師就走開了，這位小朋友看了看畫面，沒有畫大只的螃蟹的空間呀，他不知所措，直到教學活動結束還是原來的畫面。假如老師這樣引導：小螃蟹如果看見媽媽來了它們會怎么樣呢？幼兒可能會說親親媽媽，讓媽媽到身邊來，“那你讓螃蟹媽媽游到身邊來吧”并示意可以在小螃蟹中間疊畫一條大螃蟹，同時，再引導幼兒怎樣把螃蟹媽媽和小螃蟹分區分開（如用粗黑線或顏色來區分），畫面自然就會豐富了。

實現幼兒園美術課堂教學的有效性，還有很多方面需要我們去思考與實踐，以上幾種方法只是我的一些淺見，其實美術課堂的教學更需要的是教師關注幼兒、尊重幼兒，了解幼兒的興趣、需要，撐握幼兒的年齡特點和身心發展的規律，以幼兒為主體；活動后教師善于反思，給自己提問題、找問題，一課多研，教學有效性才能得到真正地落實。