第一篇：《水墨詩心》教學設計

《水墨詩心》教學設計

教學目標：

1、通過作品欣賞，使學生深入了解中國山水畫的藝術特色，及其在歷史長河中是如何發展和完善的。

2、通過討論和教師對作品的介紹，提高學生對作品的鑒賞能力，同時培養學生對祖國傳統文化的認識和興趣。

3、通過分析中國畫不同作品之間的藝術特色，懂得如何感受藝術之美。教學重、難點：

教學重點：中國畫在不同時期的藝術特色。領會蘊藏在畫中深刻的中國傳統人文思想。教學難點：引導學生自己去發掘中國畫作品中所具有的中國傳統文化思想。課前準備：

教師：故事插圖、優秀國畫作品； 學生：國畫用具。教學過程： 第一課時

一、名畫賞析

1、李可染先生畫的《秋風吹下紅雨來》，這只是他眾多的牧牛圖中的一幅。漫天飛揚的紅葉，概括出整個秋天的景色，一個牧童悠然騎在牛背上，牛用一塊重墨，使主體突出。這雖然表現的是普通的農家生活，但在畫家的筆下，卻滿是詩情畫意，充分體現了畫家熱愛生活，熱愛大自然的真摯感情。

2、《蛙聲十里出山泉》創作于1951年，是齊白石老人91歲時為我國著名文學家老舍畫的一張水墨畫。縱129厘米，橫34厘米。老舍與齊白石是一對好朋友。有一次，老舍先生到齊白石先生家做客。他從案頭拿起一本書，隨手翻到清代詩人查慎行的一首詩，有意從詩中選取了一句?蛙聲十里出山泉?，然后想請齊白石先生根據這句詩作幅畫，用畫去表現詩中聽覺器官感受到的東西。齊白石先生欣然接受，但這確實有一定的難度，它涉及到藝術上一個深層話題。（據說齊白石先生經過了幾天的認真思考）。最終，齊白石老人憑借自己幾十年的藝術修養，以及對藝術的真知灼見，經過深思熟慮，終于完成了任務，創作出了這幅著名的《蛙聲十里出山泉》。齊白石把“蛙聲”這一可聞而不可視的特定現象，通過酣暢的筆墨表現出來。

3、作品內容介紹：簡略的筆墨在一遠山的映襯下，從山澗的亂石中瀉出一道急流，未畫

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青蛙，只畫幾只蝌蚪在逆水游動，旁邊是山石。六只蝌蚪在急流中搖曳著小尾巴順流而下，它們不知道已離開了青蛙媽媽，還活潑地戲水玩耍。人們可以從那稚嫩的蝌蚪聯想到畫外的蛙媽媽，因為失去蝌蚪，它們也在大聲鳴叫。雖然畫面上不見一只青蛙，都使人隱隱如聞遠處的蛙聲正和著奔騰的泉水聲，演奏出一首悅耳的樂章，連成蛙聲一片的效果。白石老人以詩人的素養、畫家的天才、文人的氣質創造了如此優美的意境，把詩情畫意融為一體，準確地表現了詩中的內涵，達到了中國畫“詩中有畫、畫中有詩”的高境界。這正切合了“蛙聲十里出山泉”這句詩的意境。

二、說說詩意

1、嘗試用簡短的文字指出課本35頁右邊兩幅作品的詩意。

2、學生交流討論。

3、小組代表發言。第二課時：

一、討論：

老師選擇以下詩，進行賞析，然后讓學生談感受，理解詩意，老師最后作總結，并根據學生的思路，畫一幅詩意畫的的創作步驟圖。

（1）杜牧《山行》：遠上寒山石徑斜，白云深處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。

（2）王維《山居秋螟》：“明月松間照，清泉石上流。”

（3）柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”作畫步驟：(教師示范)①立意、②構圖、③勾線、④著色、⑤調整、⑥題詩、⑦蓋章。老師先只寫幾個序號，待示范和講解完后，讓學生作答，以加深印象，再把字補上。

二、學生作業

1、選兩句詩為題作畫，要求學生完成一幅詩意畫創作。

2、要求以強調發揮學生的想象力、創造力為主，不過多強調技法、技巧，凡是有新意的作品，均以肯定。

3、交流評析作業：

自評.互評，及時發現好的作業，給予表揚，激發學生創作的積極性。

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第二篇：《水墨詩心》教案

《水墨詩心》教學設計

教材分析

湖南美術出版社小學義務教育課程標準實驗教科書《美術》（湘版）教材五年級下冊第十課《水墨詩心》。本課屬于“造型·表現”學習領域。學習活動以欣賞活動為先導，用簡短文字表述對畫作意境的理解，幫助啟發學生更細致的體會中國畫表達意境的特殊方法，并在對詩畫的認識基礎上進行嘗試體驗，讓學生在實際應用中加深理解，培養對詩畫的興趣

教學思路

本課教學從欣賞名家作品開始，通過三幅名畫家作品，獲得感受和方法。在賞析過程中幫助學生把握畫面的氣氛、選取景物的表現意義、表現手法。為畫作命題或找出相應詩句，表達自己的理解。在嘗試過程中運用所學的知識方法，建立在詩句理解的基礎上，合理安排畫面。

教學目標

1、使學生能夠運用繪畫知識和文學知識，感受分析中國畫作品，說出作品的表現特點，并大膽表述自己對畫中所表現意境的理解。

2、使學生能夠用水墨畫小品進行詩意表現。

教學重點與難點

重點：感受體會中國傳統繪畫“詩中有畫，畫中有詩”，情與鏡圓滿結合的藝術

意境。

難點：通過欣賞體會搞清楚中國傳統繪畫詩畫一體的意境表現方法，并能用簡短

的文字表述對畫作意境的理解及嘗試繪畫。

教學準備 教師準備多媒體課件、中國畫工具 教學過程

一、導入

1、教師示范（名詩中取景繪畫）老師今天給大家帶來一份禮物。

2、猜一猜，老師畫的這幅畫來自于我們熟悉的那句古詩？

孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

3、引出詩情畫意：從我的畫中同學們讀出了詩句，而我也正是從句詩中看到這幅畫，這就是我們中國的傳統繪畫講究的就是“詩中有畫，畫中有詩”藝術意境。今天這節課就讓我們一起來體會《水墨詩心》，詩心何解，詩人作詩之心。

4、板書課題

【設計意圖】從簡單的繪畫中，誘導學生發現他們熟悉的詩句。從而引出中國傳統繪畫意境表現的重要特點“詩中有畫，畫中有詩”的藝術意境，而揭題

二、欣賞

1、PPT出示《秋風吹下紅雨來》

A、大家從這幅畫中看到了什么，畫了些什么？

B、如果你是這位騎在牛上的牧童，在這樣的環境里，你是什么樣的心情？

C、揭示作品名稱：從作品名稱上畫家給我們提供了那些信息？

李可染用什么來表現“風”和“雨”？

D、畫家用什么筆法來表現這茂盛的樹林、如雨般的落葉？（中鋒、側鋒表現樹干，點畫法表現落葉）

E、在墨色上你又有什么發現？（濃淡不同，表現近實遠虛，干濕變化來表現樹木的紋理）

F、師生共同嘗試利用濃淡干濕不同的筆法表現樹枝

小結：大家說的太妙了，我們中國畫就是運用墨色深淺、用筆干濕，以“托物寓意”之法來表現畫面。

2、講故事——齊白石與老舍的故事

A、PPT出示“蛙聲十里出山泉”這句詩，如果是你來畫你會如何來表現畫面？

出示作品

B、提問： 畫面沒有蛙，何來蛙聲？

小結：詩和畫都妙在一個“出”字，山澗泉水自遠處而來，小蝌蚪在湍急的水流中歡快的游動，這自然讓人聯想到蛙和蛙聲，可謂意在畫外。

3、再來看看這幅《梅花月影圖軸》

A、其實對于這幅畫我有一個小疑問，梅花、月影，可是我并沒找到月，大家能幫我找找嗎？

B、為什么在哪兒？（墨色濃淡，表現的光影體現月的位置）

小結：月色輕柔，梅枝交錯，環繞著明月，疏影橫斜，虛實相生，一種婉約的朦朧之美。

4、回過頭來看看，前兩幅畫有表現墨色濃淡嗎？

【設計意圖】通過分析畫面主體形象、款識明確表達主題，并圍繞主題拓展想象，來體會作者的創作意圖，再通過感受用筆、用墨的方法體會中國畫運用墨色深淺、用筆干濕，以“托物寓意”“意在畫外”“ 虛實相生”等表現畫面的手法。

三、嘗試

1、出示《小篷船》《春水歸舟》可給人的感覺一樣嗎？

小結：《小篷船》以線為主的造型手段，表現了楊柳江岸的和煦春風，綠水行舟的安詳景象，《春水歸舟》以濃重的破彩渲染了濃濃春意。

2、PPT詩畫小游戲

A、根據畫面猜詩句（介紹款識)小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭

飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。

借問酒家何處有？牧童遙指杏花村。

兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶。B、根據詩句想象繪畫

停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。松下問童子，言師采藥去。

舉頭望明月，低頭思故鄉。

【設計意圖】通過兩幅春景畫作的對比，啟發學生體會多種表現手法，為開啟學生想象提供路徑。小游戲利拓展學生思維，放松氣氛，又觀摩了名家作品，激發嘗試創作的欲望。

四、學生習作

師：除了老師提供的這些詩句，同學們還有自己喜歡的詩句嗎？能運用繪畫的方式表現出來嗎？ 學生練習，教師巡輔

【設計意圖】以詩為題作畫，利用所學方法，嘗試詩意畫的創作。

五、評價小結

1、個別學生展評

生展示

生評價：構圖很好，注意整潔

2、小組集體展評

3、教師小結：我們在課后還可以運用這些方法去欣賞、繪制其它的作品。

【設計意圖】通過個人、集體作品展評及教師小結，堅定學生大膽繪畫的自信心，感受繪畫的快樂。

第三篇：2017下水墨詩心奇妙課程工作總結

2017下水墨詩心奇妙課程工作總結

執教教師：劉韻丹

小學也有選修課，孩子們根據自己的喜好選擇每周二下午的奇妙課程，有十三位不同年級的孩子選擇了水墨詩心。我們從玩水墨開始，開始了本學期的奇妙旅程。

第一次上課，五年級、三年級和二年級的孩子們在一起興奮地擺弄著水墨畫材料，墨注入水，在宣紙上滲化浸染，我們握住一管毛筆，遠追古法。前幾課，我們盡情實驗、玩樂，感受水墨畫材料的特性，欣賞古先賢作品，體驗中華文明精髓。詩為畫心，中國式的審美、創作意圖，要和技法一起呈現給孩子們，我們翻看畫冊，孩子們隨機提問，開放的課堂讓孩子們去想問題、想解決問題的辦法，嘗試、感受。

在玩中體會筆法和墨法，有了基本的水墨技法和語言，我們開始創作旅程。從大寫意花鳥入手，以傳統水墨畫技法為表現形式，觀察實物，孩子的童真感受適合大寫意的表現辦法，和藝術家的創作情緒是接近的。只有水墨畫還不夠，中國畫講求詩書畫印的結合，孩子們結合自己學過的古詩，詮釋自己的作品，解讀水墨的內里。

為了進一步感受水墨畫的豐富內涵，我們組織了走進博物館活動，到長沙市博物館參觀中國古代精品書畫作品。家長們非常支持本次活動，早早帶著孩子來到了長沙市博物館領票參觀，好幾個孩子帶來的是一家人一起參觀。老師對這次展出的名作精心準備了解說詞，深入淺出地陪伴孩子們暢游在這些珍貴的水墨書畫作品間。孩子們直觀地感受著我國優秀文化積淀下的優秀文藝作品，效果比在課堂上看圖片、看畫冊好多了，視覺上的震撼給孩子們留下了深刻印象，此后的課堂上，孩子們作畫時都會回憶自己的觀后感受。

圖為師生在博物館前合影

圖3 師生在名作前駐足 圖4 常規課堂教學 臨近期中，我們用一次小型展覽展示了我們本學期的學習成果，學校同時舉行了家長會，家長、老師、同學們在孩子們的作品前凝神觀看、拍照留念，孩子們的作品水墨韻味十足，設色運筆大膽，構思巧妙有趣。

圖5 正在布展的美術老師

每一次的奇妙課堂，都是師生共同創作、共同成長的奇妙時刻，孩子們不止循序漸進地學習著水墨畫的技法，也在多樣的課程體驗中感受著水墨畫的人文因素，體會詩畫一體、士夫文化在中國廣博的影響力。

一個孩子的成長，是一個家庭的縮影，我們非常重視和家長的交流溝通，創建伊始就組建了QQ群供家長老師和孩子們課后互動交流，每一次的奇妙課程都有反饋、課后作品、資源交流常態化，家長們的支持保障了課程的順利推進。在以后的工作中，我們將更注重課程的品質，現有的教案、資料，要更精選、難易梯度要再斟酌，打造系統化的課程體系，根據孩子的年齡、學情更精準制定個體學習計劃、存檔，下學期我校美術室將投入使用，學習環境硬件設施更加優化了，我們的水墨詩心奇妙課程，會帶給大家更多的精彩。

第四篇：《水墨游戲》教學設計

1、水墨游戲教學設計

教學目標：

1、嘗試使用中國畫的工具，材料。

2、認識墨的焦、濃、重、淡、清。

3、培養學生熱愛民族傳統藝術。教學重點：

1、認識、掌握工具材料的使用。

2、焦、濃、重、淡、清的畫法。教學難點：

1、工具的使用。

2、用筆、用墨的訓練。教學工具、材料：

毛筆、生宣紙、硯臺、畫氈、墨、裝水的瓶子等。課件 教學過程：

1、教師檢查學生所帶材料、工具并進行調配。讓全班的學生都有作業做。

2、出示一幅中國畫，并結合課本插圖《小雞圖》引導學生進行欣賞。

展示課件讓學生直觀認識什么是中國畫，并出示課題——“水墨游戲”。

3、教師邊實踐邊介紹中國畫的工具材料。

（1）毛筆：羊毫（軟）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。（2）墨汁：（一得閣、中華）、墨塊（收藏、欣賞）。

（3）紙：（生宣紙：吸水性強、畫寫意畫用，熟宣紙：吸水性差、畫工筆畫用。）（4）硯臺：（收藏、欣賞作用更多，實用性較小，取而代之實用性更強的是用盤子。）

4、在認識工具材料的基礎上，教師邊示范，邊講解焦、濃、重、淡、清的畫法。主要提醒學生水在墨當中起到的作用。就是掌握用水的量。或用墨的量。

5、請學生與教師一起練習，探索、體驗焦、濃、重、淡、清的畫法。

6、布置作業，畫一幅有濃、淡變化的水墨畫。

7、教師巡回指導，鼓勵學生大膽做畫，敢于用水、用墨、敢于下筆。

8、征集作業，組織學生談談體會，講教訓、經驗。最后教師小結、評價并布置下節課所要的學習工具、材料。

9、組織學生清理衛生，教育學生熱愛環境衛生。札記：

由于是第一次正式接觸中國畫，孩子們顯得比較興奮，聽講也很認真，又敢于嘗試。為了減少大家的“畏難”心理，我選擇了較易表現的香菇、小辣椒作為第一次的嘗試練習，果然孩子們一會就較好地完成了練習。接下來布置稍難一些的熊貓，循序漸進的讓同學們完成了教學任務。看來課堂練習的設置不管在數學課堂上要講究，在美術課堂上依然重要。

第五篇：水墨表現教學設計

案例展示

案例名稱：北京市義務教育課程改革實驗教材第11冊第12課“水墨表現—樹”

授課教師：孫濱（北京市朝陽區實驗小學，小學一級教師）【教學設計】

一、指導思想與理論依據

本課以小學美術新課標為指導，以學生發展為本。以學生為教學主體，著力體現以下基本理念：(1)激發學生學習美術的興趣。通過豐富的教學資源和多樣的課堂實踐活動，使學生充分進行感受、體驗，在游戲中學習國畫知識和技能。(2)在廣泛的文化情境中認識美術。通過欣賞和分析教材中作品。使學生感到國畫的魅力，美術學習是文化的學習。(3)培養創新精神和解決問題的能力。將教學目標分解為一個一個地具體問題，以問題來引導學生，調動學生學習的主動性。(4)多媒體在教學中的運用，直觀展示增強視覺效果。

二、教學背景分析

（一）教材分析：

本課是北京市義務教育課程改革實驗教材第11冊第12課，屬于“造型?表現”學習領域的內容。本課與《水墨游戲》、《筆墨游戲—荷花》、《筆墨游戲—青蛙》、《筆墨游戲—貓頭鷹》、《筆墨游戲—大熊貓》、《白描—蔬果（寫生）》、《京劇人物》、《水墨表現—水仙花》、《課水墨表現—梅花》共同組成了水墨技法體系。通過學習水墨技法表現樹木，讓學生了解中國畫家是如何觀察、認識、分析和掌握樹木的結構與特征。從而，使學生感悟中國山水畫的形式美感，激發學生學習傳統繪畫的興趣。

（二）學情分析： 校情：

我校是朝陽區一所重點小學，學校硬件設施齊全，具有專業的國畫教室供學生進行學習，學生家庭經濟情況較好、家長素質較高，平時在生活中比較重視對孩子進行藝術文化的教育與學習。學情：

知識方面：能夠區分出白描法、沒骨法、點厾法、勾勒填色法。技能方面：掌握中鋒、側鋒用筆、熟悉水墨的干、濕、濃、淡變化。

同時該年齡段孩子在分析力、表現力、理解力方面逐漸形成了自己個性，有自己獨特的想法。

欠缺對水墨課學習興趣的持久性，及對水墨技法的實際應用能力。

（三）教學方式：

講授式、探究式、信息技術與學科整合。

（四）技術準備：

教學手段：數字化校園系統、電子白板設備、ppt課件、教師范畫、實物投影等。

三、教學目標 教學目標：

1.知識與技能：學會運水墨技法表現樹。

2.過程與方法：通過欣賞、觀察、游戲等形式，學習運用水墨技法表現樹的形態特征。

3.情感態度與價值觀：培養學生熱愛中國傳統藝術的情感，增強民族自豪感。重點難點分析：

1.重點：運用水墨技法表現樹的葉和枝。2.難點：葉與枝干的穿插組合。

四、教學過程

（一）導入：

欣賞：教師作品，明代藝術家視頻。

設問：“仔細觀察，比較教師及藝術家的作品，哪幅山水作品動中有靜，更富有生氣？”

學生：教師的山水畫中只有一些山、水、石的景物，很靜，死氣沉沉。而藝術家的作品中有

“樹”，使山水畫面更富有生氣。教師板書：“樹”

小結：添畫樹的作品，畫面立刻充滿生機。

教師：我們來看一看添畫樹以后的作品給我們帶來的感受。教師出示ppt課件

【設計意圖】學生感悟中國山水畫的形式美感，了解樹是中國山水畫中重要的景物之一，激發學生對本課的學習認識與興趣。

（二）講授新課 1.欣賞畫家作品：

出示：教材中沈周的作品《京江送別圖》局部。學生：了解不同筆墨技法表現的樹。

教師：畫家運用嫻熟的筆墨表現了不同樹的特征，使畫面更加的生動和精彩。教師：今天我們就一起來研究如何運用水墨表現樹。補充完整課題：水墨表現—樹

【設計意圖】通過作品的欣賞，完善課題，使知識點承上啟下，突出水墨概念。2.不同樹的特征：

分析：學畫古樹一課學生已掌握樹的結構，但水墨表現樹是第一次。教師：出示幾張塑封好的樹葉作品。

設問：“大自然中樹的種類多種多樣，猜一猜這是什么樹的葉子？” 學生：柳樹、松樹、楊樹的葉子? 教師示范：葉的畫法

教師：出示多幅點葉法、夾葉法創作作品。小結：

點葉法：用色或墨直接點出樹葉的形狀。夾葉法：先勾出樹葉的形狀，然后以色彩填充。

【設計意圖】學生直觀的視覺感受，掌握“夾葉法”和“點葉法”的概念。3.樹干的穿插：

觀察：教師出示樹盆靜，引導學生觀察數干的變化。游戲：用手代替枝干引導學生觀察枝干的前后穿插關系。（互動游戲）

連線游戲：觀看平面圖片查找枝干穿插變化。教師示范：鹿角法

教師板書：雙鉤法、鹿角法

教師：介紹多種水墨表現樹的范畫。實踐：學生嘗試運用水墨形式表現樹

教師：根據學生出現問題進行總結，教師示范完整作品。【設計意圖】通過教具演示，從立體的觀察到平面的表現，使學生了解樹分四枝的關系，突破教學難點。4.欣賞作品： 出示：多幅作品。

【設計意圖】引導學生運用多種表現技法表現樹，豐富學生創作思路。

（三）學生藝術實踐：

內容：用所學枝、葉畫法完成一棵樹的水墨表現。要求：枝干的穿插關系、用水墨的技法表現。

（四）教師巡視輔導：

【設計意圖】通過巡視輔導，將本課的重點進行強調，提升作業效果。關注不敢下筆、動作較慢的學生進行個體輔導，從中發現普遍問題進行集體輔導，輔導中圍繞本節課的教學重難點。

（五）展示：

我出示作業的時候會讓學把自己所畫樹的外觀貼在一張畫上，由教師把學生作品變成一片樹林。有組織的疏密高低變化 獨枝不成樹，獨木不成林

【設計意圖】既是對下節課知識的過渡，又是學科德育的巧妙體現，（六）評價：

評價是根據課堂實踐要求進行，以激勵性評價為主。【設計意圖】是為了更好的使學生學習國畫興趣持久。

（七）拓展：

欣賞教材中白雪石的《楊樹》等作品感受意境美。【設計意圖】進一步做到課堂興趣的延伸。

五、學習效果評價設計 教學評價的方法

1.通過課堂上兩次藝術實踐作品進行對比。

2.利用我校數字校園評價系統中的投票器功能進行即時評價，關注每位學生

六、本教學設計與以往其他教學設計相比的特點 1.教師能夠宏觀把控教材，明確知識體系的縱向關系。2.大膽展示教師水墨畫基本功，使展示具有時效性、指導性。3.教師會借助肢體語言，詮釋繪畫語言。4.有意識的提高學生審美意識、審美情操。5.教學環節清晰、條理清楚。

6.能將學科育德巧妙體現。讓學生在優美的環境中理解大德育觀。【教學反思】

一、教學實踐前的思考

國畫課在小學美術教材中占有一定的比重，五年級學生對用筆、用墨有了一定的基礎，本課重點讓學生了解枝干的穿插關系，再結合以前所學的國畫技能進行藝術實踐，所以教師在設計本課時運用了多媒體圖片、小組探究實物、以手代枝再次研究等方法來突破本課的難點。因此我就從干、枝、葉的生長規律進行順向思維引導，引導學生了解它們的特點，來啟發學生。

二、實踐出真知

只有實際教學才能夠對自己的教學過程進行不斷地改進、完善，本教學設計圍繞樹的干、枝、葉有序的進行，而對學生來講，掌握樹的結構并不難，而對用筆、用墨的掌握還是個弱點，教師在講授知識時只注意了干、枝、葉的穿插、前后關系，而對學生的基礎能力掌握并沒有完全預設，所以學生作品形式出現了單

一、墨色變化單一等現象，因此在后邊的教學中，教師還要把國畫的相關知識進行鞏固。當然這也有客觀原因，五年級學生面臨全區抽測等任務，平時課業繁忙，對美術的興趣很高，但興趣不能代替實踐，最后的作業效果沒有完全達到預期所想。

三、教師語言的重要性

作為一名年輕教師，除專業基本功外，過硬的語言白搭能力也是非常重要的，觀看視頻中我發現自己的語言過于簡單、對課堂及時性問題的掌控能力還需要加強，相信這對上好一節美術課是十分重要的。