第一篇：第一次寫：淺析“小仲馬”筆下的“茶花女”1的人物形象

目 錄

摘要 引言

第一章 《茶花女》簡介

1、作者介紹

2、寫作背景

第二章 多維度看“茶花女”

1、威爾第眼中的茶花女

2、阿爾芒眼中的茶花女

3、世人眼中的茶花女

第三章 “茶花女”悲劇的一生

1、茶花女的迷失

2、茶花女的執著

3、茶花女的隱忍

結論

摘 要

瑪格麗特的悲劇源于當時社會普遍的道德觀。《茶花女》這部作品深刻反映出了動蕩的時代里被扭曲的社會倫理對遵從道德規范的良知的摧殘。純樸的生活愿望與社會環境發生了尖銳激烈的矛盾沖突，這就決定了瑪格麗特被侮辱和被損害的一生以及她那不可逃避的悲慘命運。

本文分三個部分：

引言主要闡述了悲劇產生的不可避免性以及“瑪格麗特”如何成為這個悲劇的犧牲品；并簡要介紹《茶花女》的寫作背景；

第一章從多個角度去窺探“茶花女”，從而得出這個悲劇產生的必然性；這部作品的誕生只是順應了那個時代的發展，在那樣一個年代里 第二章從茶花女的迷失、執著和隱忍來分析這個悲劇形象

關鍵詞：茶花女；悲劇；瑪格麗特；

引 言

第一章 《茶花女》簡介

1、寫作背景

悲劇之所以為悲劇，原因就在于它把一切美好的東西粉碎了給人看，本文從多個方面來探究這部經典的悲劇《茶花女》，這并不是瑪格麗特的悲劇，而是那個時代的悲劇。

她本性善良，不向命運低頭、對愛情有著美好追求，可這一切竟是她悲慘命運的源頭。瑪格麗特的悲劇揭示了社會的腐敗和黑暗，她的命運值得同情。她被逼上絕路，這是社會的罪過，她的死亦是對黑暗社會的一種反抗。她因情而生、因情而死，她是妓女，可她的愛卻無人能比。我同情她，因為她與阿爾芒分離的遺憾、還有她寂然死去的悲慘；但我更加贊賞她,因為她與眾不同的精神追求、她依然如初的“純潔無瑕”的理想境界。

不管是小仲馬筆下的瑪格麗特還是威爾第歌劇中的茶花女，他們都是為了闡述這樣一個故事：一個十五歲女子因貧困走上了這條讓世人摒棄的風塵之路，從此她過上了風花雪月的日子，可她不開心，直到遇到阿爾芒，她的情人，從此她的心有了寄托，她不再孤獨，可造化弄人，等待她的是更多的痛苦。

本文多維度去探究“茶花女”的悲劇形象，旨在讓更多的人能一分為二的去看待這部劇，去看待這樣一類人，沒有人天生是富豪，更沒有人天生就是妓女，人生在世總會有那么多的身不由己，我們更多是要去反思，去審視這個社會。

2、《茶花女》寫作背景

小仲馬，19世紀法國著名小說家、戲劇家。20歲時，他結識了一些有夫之婦，過著紙醉金迷的生活。另一方面，小仲馬熱切地期望著自己也能像父親一樣，揚名于文壇。《茶花女》便是他根據親身經歷所寫的一部力作。

在19世紀40年代，一個叫阿爾豐西娜·普萊西的貧苦鄉下姑娘來到巴黎，走進了名利場，成了上流社會的一個社交明星，開始了賣笑生涯；并改名為瑪麗·杜普萊西。她愛好文學，音樂，談吐不俗。一次在劇院門口咳血時被小仲馬看見，小仲馬甚是心痛，瑪麗也非常感動，于是兩人開始了一段交往。后來小仲馬和瑪麗的感情出現了問題。一次小仲馬回到巴黎時聽說了瑪麗的離去，異常后悔，愧疚，于是寫出了這部文學史上的經典。

第二章 多維度看“茶花女”

1、歌劇大師威爾第眼中的茶花女

2、阿爾芒眼中的茶花女

我一直愛著瑪格麗特，現在我即將得到她，我不能再對她有什么苛求了。但是我再對您重復一遍，盡管她是一個妓女，以前我總是以為——可能是我把她詩意化了——這次愛情是一次沒有希望的愛情，以致越是這個似乎希望即將得到滿足的時刻逐漸接近，我越是疑慮重重。

我一夜沒有合眼，魂落魄，如癡似醉。一會兒我覺得自己還不夠漂亮，不夠富有，不夠瀟灑，沒有資格占有這樣一個女人；一會兒，我為自己能占有她而沾沾自喜，得意洋洋。接著我又擔心瑪格麗特是在逢場作戲，對我只不過是幾天的熱情，預感到這種關系很快就會結束，并不會有好收場。我心里在想，晚上還是不到她家里去的好，而且要把我的疑慮寫信告訴她，然后離開她。接著，我又產生了無限的希望和無比的信心。

我做了一些對未來的不可思議的美夢。我心里想要給這位姑娘醫好肉體上和精神上的創傷，要和她一起白頭到老，她的愛情將比最純潔無瑕的愛情更使我幸福。

3、世人眼中的茶花女

一介弱質女流在放蕩且無目的生命中找尋到了自己的真愛，為此放棄了自己習以為常的大量物質享受，放棄了一切能使自己暫時快樂的糜爛生活習慣只為能和最愛的人在一起。可如此巨大的付出換回的仍是世人得不理解和排擠，還有自私的人們的惡意中傷，致使最心愛的人在自己最需要安慰的時候羞辱她，這是何等痛苦的事情？

奇怪的資本主義上流社會的人們，明明鄙視放蕩的妓女，卻又要逼良為娼，如果瑪格麗特沒有生在這樣一個骯臟、虛偽、殘忍的資本主義時代，或許他就是圣母瑪利亞。可惜那樣的社會，那樣的時代，連圣母瑪利亞也會被玷污。而在瑪格麗特被玷污的軀殼下有著頑強而又圣潔的靈魂，這是資本主義上流社會的人們所沒有資格去評判的高尚品格。

第三章“茶花女”悲劇的一生

1、迷失

從小說的一開始 , 瑪格麗特展現在眾人面前的形象就是一個容貌傾國傾城、性情輕佻豪放的混雜在上流社會的“名妓”.書中對于她的容貌是這樣描寫的 : 瑪格麗特天生麗質 , 嫵媚超群 , 要想找到比她更加美貌的人 , 簡直不可能.雖然她的身材稍嫌高挑 , 但她有非凡的才能 , 衣飾稍加調整就恰到好處..無論你眼光多么挑剔 , 都無懈可擊.正因為如此 , 她擁有了可以放縱自己的資本.出身貧寒的她 , 無奈地成為了最下賤的妓女 , 卻又因為她的姿色 , 而成

為了上流社會人士垂涎欲滴的尤物.在這種生活的差異中 , 她迷失了自我 , 開始慣于揮霍、出入舞會、狂喝濫飲 , 性情也變得輕浮而近乎放蕩.她自我解嘲地說 : “如果我自我保重 , 我就得死 , 支撐我活下來的就是我現在這種狂熱的生活..一旦不能滿足情人的虛榮心 , 不能供他們尋歡作樂 , 就會被他們拋棄.”但她在放蕩之中有無奈 , 任性之中有空虛.日日夜夜的奢華淫蕩生活 , 使她的精神極度疲勞、煩悶和空虛.生活里到處是虛情假意 , 充滿著肉欲和金錢的錢色交易 , 使她感情容易沖動、反復無常、狂熱任性.她狂歡縱樂 , 沒有積蓄 , 過著今朝有酒今朝醉的生活 , 玩世不恭 , 游戲人生.“她的談笑粗魯得就像一個腳夫 , 別人講的話越下流 , 她就笑得越起勁”.一個原本純真的女孩迷失在人欲物欲的洪流 , 作者滿懷同情地說 : “可憐的姑娘在放蕩、酗酒和失眠中逃避生活的現實.”這種掩藏于所謂的幸福與豪放之下的痛苦 , 更讓人感覺到悲哀的深刻與震撼!瑪格麗特之所以會有如此的慘劇 , 最主要是由她的生活際遇造成的 , 社會的現實使得她本性盡失 , 迷失了自我.她曾經生活得那般貧苦 , 為了生計而不得不出賣自己 , 但是榮華富貴卻又因為她的這一舉動而突然在她面前不值一錢.在她的內心里 , 已經看不到純真的善良和人間的真情 , 她空虛寂寞 , 沒有真正關心她的朋友 , 除了追求肉欲和尊嚴滿足的貴族 , 還有那些從她身上謀取金錢利益的商人 , 幾乎沒有人和她打交道.世界上似乎已經沒有再值得珍惜的事物和情感 , 眼前的這些不過是浮光掠影 , 如果不抓緊享受 , 一切都會轉瞬即逝.所以 , 她周旋于不同的男子之間 , 伯爵、公爵還有其他形形色色的男性名流 , 贏取可供揮霍的資本;她花錢如流水 , 總是有最時髦的裝扮和最鋪張的生活;她毫不愛惜自己 , 夜夜笙歌 , 即使吐血住院也依然通宵醉酒.總之 , 她用一切最下賤的方式來糟踏自己 , 讓自己變得麻木 , 也就感受不到痛苦和悲哀.用她的話說 : “如果一個人注定要毀滅 , 還不如跳進火堆里讓

自己被炭火熏死.”對于她來說 , 周圍的一切都是不安全的 , 沒有人能真正地對她付出感情 , 人與人之間的關系無非是利用和被利用而已.她曾經說 : “我們不再屬于我們自己 , 我們不再是人 , 我們成了物品.在他們的自尊心中 , 我們站在第一位;而在他們所尊重的人之中 , 我們排在最末一位.”而她也已甘于如此 , 對她而言 , 只有財富才是最可靠的 , 她從不能輕易相信別人 , 因而在她最初和阿爾芒相識的時候 , 她也沒有對這份情感抱任何的希望.在她看來 , 沒有任何人能夠對一個煙花女子有真正的愛情 , 尤其是像她這樣一個疾病纏身、經常吐血、每年要花費十萬法郎的女人.她曾經的那些年輕而沒有足夠經濟實力的情人的離去 , 對她而言就是最有力的證明.所以 , 她似乎已經在長久的迷失中 , 忘掉了愛情最初的模樣 , 她以為 , 阿爾芒不過又是一段新的短暫際遇.連她身邊唯一的所謂“好友”布呂丹絲也一再地勸說他們 , 不要把愛

情太當真 , 只有公爵的金錢資助才是生活的根本 , 愛情對于風塵女子而言 , 是世間最不 可靠的游戲.2、執著

如果沒有與阿爾芒的相遇 , 我們也可以想象到 , 這樣的一個女子 , 在享受了人間一切繁華 , 油盡燈枯之后 , 最終在人們的鄙棄中黯然逝去.可是 , 從她和阿爾芒的這一場熱戀之中所體現出來的她對于愛情的完美追求 , 才使得她的生命歷程變得一波三折 , 也使得三個世紀以來 , 無數的人為她感動落淚.在前文中我們也提到過 , 在阿爾芒剛出現的時候 , 瑪格麗 特并沒有太在意 , 她雖然感動于這個男子為她落淚的真情和在她生病時的默默守候 , 可她還是不能放棄眼前的那種奢華.所以當她最初同意成為阿爾芒的情人后 , 為了應付每年十萬法郎的巨額花費 , 她仍然繼續接待其他情人.因為在她心底依然認為 , 阿爾芒的情感不過是一時的 , 等他玩夠了 , 總會有離去的一天.她把與阿爾芒之間的感情依然看作是一場交易 , 她要求阿爾芒“必須信任她、服從她、行事謹慎”.可是阿爾芒對她的愛情太過熱切 , 因而當得知瑪格麗特欺騙她而與伯爵過夜的時候 , 他差點就憤然離去 , 幸而最后還是因為割舍不下而相互諒解.但也正是因為阿爾芒的這一切執著和強烈的表現 , 使得瑪格麗特漸漸認識到阿爾芒對她的真情 , 她的想法也開始有了變化.其實 , 在瑪格麗特的心中 , 那些只為肉欲享受和地位尊嚴的男人無論給她多少錢 , 都是只能得到她的人 , 而無法得到她的真心.但阿爾芒和他們不一樣 , 他是發自內心的真誠的愛 , 雖然他不富有 , 不能給與她奢華的享受 , 但他讓她感受到了真愛的美好 , 所以才能真正地打動她的心.她開始想盡一切辦法爭取與阿爾芒在一起 , 對于伯爵 , 她選擇了徹底地決裂.而強顏歡笑接受公爵的看望 , 也只是為了能夠滿足她與阿爾芒之間的消費 , 因為她深知 , 阿爾芒是無法支付她高昂的花銷的.在她的心里 , 一旦她真正的愛上了一個男人 , 就不會再和他有金錢的瓜葛 , 她不希望又演變成一場新的交易 , 所以她寧愿自己一力承擔所有的壓力.事實也正是如此 , 阿爾芒的經濟實力使得他不得不去依靠賭博來維持生活 , 他們的愛情風雨飄搖.但是瑪格麗特一直在積極地努力 , 她爭取更多的時間來單獨與阿爾芒在一起 , 也開始慢慢改變那種花天酒地的生活 , 學會適應安靜健康的生活方式.而當她爭取到公爵的支持到鄉下去單獨居住時 , 他們的生活與愛情都展現了最美好的曙光.甚至到后來 , 她為了和阿爾芒在一起而公開反抗了公爵 , 他們開始了新的同居生活.她也決心要和過去徹底訣別 : “我們一定會很幸福 , 我們將永遠平平靜靜地生活 , 我將永遠告別 那種我現在感到羞愧的生活.”她為了阿爾芒徹底改變了自己 , 從前的生活方式被完全拋棄 , 他們就像普通的夫妻那樣恩愛生活 , 相互關心呵護 , 一起散步嬉戲 ,平靜而愜意.他們這樣形容自己的生活 : “像

兩個潛水員一樣 , 沉浸在愛河的深處 , 間或付出睡眠也只是為了 換一口氣.”可是正如布呂丹絲所說的那樣 : “與理想的生活相伴而來的是物質生活 , 最純潔的決心也會與世俗的東西連在一起.”當他們享受著如膠似漆的甜蜜的時候 , 生活消費的壓力也在悄悄地降臨.面對這一切 , 瑪格麗特表現出了對于愛情的堅定與完美主義的追求 , 她獨自承受了生活的窘境 , 瞞著阿爾芒變賣她的首飾馬車.當被發現之后 , 她滿懷深情地對阿爾芒說 : “處于我們這種關系中 , 如果一個女人還有一點自尊心 , 她應該盡可能做出犧牲 , 而不要向她所愛的人要錢 , 不要讓她的愛情沾上一絲銅臭.”已經受夠了錢色交易的瑪格麗特 , 對于愛情純潔性的渴望強烈到令人感動 , 她的獨立與堅強也足以產生強大的力量而使阿爾芒改變了原本錯誤的想法.在她看來 , 一輛馬車、幾件首飾是遠不能和阿爾芒的愛情相提并論的 , 她單純地希望愛情可以不使阿爾芒產生經濟上的壓力 , 他們只要簡簡單單地在一起就是最幸福的.她的愛執著熱烈、純潔無瑕 , 他的愛偉大深沉、誠摯無私 , 在真情的火焰之中 , 他們彼此照亮著對方的人生.他們的愛情超脫于人世間的一切 , 在甜蜜的象牙塔里感受著相互的慰藉.可是也正是因為瑪格麗特對于這份愛情的珍視 , 才會導致她在日后與阿爾芒分離之后的萬分痛苦與迷茫 , 愛情這把雙刃劍 , 給過她最美好的幸福 , 卻也成為她悲慘命運的禍根.3、隱忍

視人的精神與靈魂 , 重視對彼岸價值世界的追求 , 強調理性對原欲的限制 , 是希伯來基督教文學之文化價值觀念的主導傾向.這種尊重理性、群體本位、崇尚自我犧牲和忍讓博愛的宗教人本意識 , 是后世西方文學之文化內核的又一層面.這種宗教人本意識在茶花女的愛情態度中得到了很好的體現.如果沒有阿爾芒父親的介入 , 她們會不會就如當初一般繼續幸福下去 , 沒有人知道.可是現實總是太過殘酷 , 原本美好的幸福霎那之間演變成了一場悲劇.但是透過這場悲劇 , 也讓我們看到了瑪格麗特身上的另外一面 , 就是她的宗教人本意識下善良偉大的隱忍精神.當阿爾芒的父親m當時社會普遍道德觀念的代言者,以她心愛的人的前途為砝碼 , 以善良正義的名義 , 迫使她讓步的時候 , 這個善良柔弱的女子選擇了隱忍和退讓.雖然她是那么執著于自己完美的愛情 , 是那么渴望擺脫以前的生活重新像個普通人一樣存在 , 可是她的仁愛卻讓她甘愿犧牲自己而成全別人.因為她知道 , 個人的努力總是敵不過社會的道德體系 , 她在彌留之際寫給阿爾芒的信中寫道 : “我昔日的生涯使我無權夢想美好的將來;我正承擔各種責任 , 而對于這些責任 , 我的習性、我的名聲遠遠不能給予保證.”在她看來 , 無論她是多么高尚地在努力和追求 , 依然無法回歸最初的幸福 , 既然如此 , 何不讓別人在她的犧牲之下去擁有更多的快樂和幸福.在這里 , 個人的幸福是毫無理由地讓位于社會的倫理道德了.但當她為了自己所

愛的人的前途而自甘墮落的時候 , 卻并未得到別人的理解和憐憫.那個曾經以愛的名義感動她的阿爾芒 , 因為偏激地以為自己受到欺騙而選擇了強烈的報復.可是善良的瑪格麗特 , 卻因為不忍心違背那個對于所謂“正義”的父親所許下的承諾 , 而選擇了獨自默默地承受著這一切.阿爾芒的報復越瘋狂 , 仇恨越強烈 , 越顯出瑪格麗特的痛和悲.當她面對深愛的人的質問時 , 考慮的依然是阿爾芒的家庭幸福 , 她不希望因為自己而使得愛人與家人不和 , 更不希望他因此影響自己的前途 , 所以她只有繼續隱瞞自己的苦衷 , 接受阿爾芒的無理指責.基督教文化以人倫道德、善與愛為主旨 , 它在瑪格麗特這個世人眼中最骯臟下賤的妓女身上得到了充分體現.她的自我犧牲和忍讓博愛的精神 , 成全了迪瓦爾家族的好名聲 , 成全了阿爾芒的個人前途 , 成全了世人的愿望 , 卻使得她失去了最后賴以生存的愛情之光.她認為自己的存在已經不能給人帶來幸福 , 也已經失去了所有的追求和希望 , 所以她選擇夜夜狂歡 , 歌舞艷樂 , 只求早日脫離塵世與情人再續來世之緣.在她彌留之際 , 字字如血的書信 , 讓我們感受到一個卑微女子所擁有的隱忍的精神力量給予阿爾芒以及世人的震撼.瑪格麗特可謂是文學視野中“名垂青史”的妓女之一 , 在她的身上 , 我們看到了可歌可泣的對于愛情的執著追求和懷抱著宗教人本意識的隱忍精神.我們同情她 , 因為她與阿爾芒分離的遺憾和最后寂然死去的悲慘;但我們更加贊賞她 , 因為她與眾不同的精神追求和受到社會壓迫卻依然如初的“純潔無瑕”的理想境界.古今中外的文學記載中 , 蘇小小、杜十娘、駒子還有茶花女 , 這些傳統的世人眼中卑微低賤的妓女 , 卻在給人們一種別樣的精神感悟.其實 , 人本來就沒有所謂的高尚與低賤 , 人人生而平等 , 即使因為地位和境遇有所不同 , 卻始終不能否認其內在精神的崇高!

是阿爾芒激活了瑪格麗特的生活激情，給了她生活的熱情。阿爾芒是深愛著茶花女的，他甚至留著她六個月前丟的紐扣，和她去鄉下住，他不顧父親的反對，只為博得紅顏一笑，在那樣的時代，阿爾芒的愛情是值得我們敬重的，雖然曾猶豫過，但他卻深愛著瑪格麗特。

沒見到瑪格麗特最后一面應該是阿爾芒最大的遺憾，也是他心中最痛的傷疤，一個無法愈合的傷疤，他甚至恨自己，為什么會懷疑他們的愛。當最后他抱著瑪格麗特筆記本痛哭的時候，又有幾人知道他心中的痛呢？愛情總是世上最傷人的東西，可是有幾人能抗拒得了它的誘惑呢？正因為如此，真愛才那么的讓我們渴望。就像瑪格麗特在日記中寫給阿爾芒的那句話：除了你的侮辱是你始終愛我的證據外，我似乎覺得你越是折磨我，等到你知道真相的那一天，我在你眼中也就會顯得越加崇高”。

第二篇：第二次寫：淺析“小仲馬”筆下的“茶花女”的人物形象

淺析《茶花女》中的女性悲劇形象

摘 要

小仲馬是法國19世紀思想深邃，才華橫溢的現實主義作家。《茶花女》是小仲馬反對社會不公正題裁的優秀作品。他通過這部作品用生動、傳神的筆調來描寫社會底層的小人物---“茶花女”，通過其唯美、凄婉的愛情故事，歌頌她出淤泥而不染的高貴品格。“茶花女”可以說是小仲馬筆下女性角色中的一顆璀璨明珠，盡管這璀璨明珠的生命之光最終泯滅，可她真善美的美好形象永遠烙印在人們的心中。小仲馬通過茶花女來表達對遭受社會凌辱與迫害的下層人士的深切同情，尤其對偽善、丑陋社會現象的深惡痛絕，借此強烈抨擊婚姻等級制度，譴責虛偽的道德觀念。就本文看作者怎樣生動、細膩地展示人物的內心情感，塑造栩栩如生的悲情人物形象，以致達到神形兼備、情感交融的完美境界。

關鍵詞：茶花女；悲劇；人物形象

引

言

小仲馬的《茶花女》已被改編為話劇與歌劇，這兩者和小說結合起來，一直是文學批評家所熱衷對比分析的課題，其后電影的成功拍攝更增添了研究價值，可以將不同載體的同一著作進行更加深入的挖掘。

小仲馬的生平、各個時期的創作歷程、創作風格及其作品都是后人研究的重點，《歌劇《茶花女》的悲劇藝術透析》這篇文章使讀者更形象地解讀了小仲馬筆下的茶花女。盡管他是個妓女，我們卻似乎忘了她卑微的出身，只感懷于她是一位集真善美于一身的不朽女性。

本文通過分析小仲馬筆下的悲劇人物馬格麗特在不同生活狀態下原欲和理性的巨大作用，來表現人物在擺脫了原始欲望后理性的正確選擇。把女主角的悲劇放入其生長的背景和文化環境來挖掘悲劇的根源，對我們分析小仲馬的寫作特色及其女性悲劇角色心理將會有一個更深入地了解。

一、“茶花女”悲劇的一生

1、迷失

瑪格麗特展現在眾人面前的形象就是一個容貌傾國傾城、性情輕佻豪放的混雜在上流社會的“名妓”。出身貧寒的她，無奈地成為了最下賤的妓女，卻又因

為她的姿色，而成為了上流社會人士垂涎欲滴的尤物。她自我解嘲地說：“如果我自我保重，我就得死，支撐我活下來的就是我現在這種狂熱的生活。一旦不能滿足情人的虛榮心，不能供他們尋歡作樂，就會被他們拋棄”。

日日夜夜的奢華淫蕩生活，使她的精神極度疲勞、煩悶和空虛。使得她感情容易沖動、反復無常、狂熱任性。一個原本純真的女孩迷失在人欲物欲的洪流，作者滿懷同情地說 ：“可憐的姑娘在放蕩、酗酒和失眠中逃避生活的現實。” 世界上似乎已經沒有再值得珍惜的事物和情感，眼前的這些不過是浮光掠影 ,對于她來說，周圍的一切都是不安全的，沒有人能真正地對她付出感情，人與人之間的關系無非是利用和被利用而已。她曾經說 ：“我們不再屬于我們自己 , 我們不再是人，我們成了物品。在他們的自尊心中，我們站在第一位；而在他們所尊重的人之中，我們排在最末一位。”在她看來，沒有任何人能夠對一個煙花女子有真正的愛情。她似乎已經在長久的迷失中，忘掉了愛情最初的模樣。她以為阿爾芒不過又是一段新的短暫際遇。

2、執著

她雖然感動于這個男子為她落淚的真情和在她生病時的默默守候，可她還是不能放棄眼前的那種奢華。所以當她最初同意成為阿爾芒的情人后，為了應付每年十萬法郎的巨額花費，她仍然繼續接待其他情人。因為在她心底依然認為，阿爾芒的情感不過是一時的，等他玩夠了，總會有離去的一天。

可是阿爾芒對她的愛情太過熱切，因而當得知瑪格麗特欺騙她而與伯爵過夜的時候，他差點就憤然離去，幸而最后還是因為割舍不下而相互諒解。但也正是因為阿爾芒的這一切執著和強烈的表現，使得瑪格麗特漸漸認識到阿爾芒對她的真情，她的想法也開始有了變化。

她開始想盡一切辦法爭取與阿爾芒在一起，對于伯爵，她選擇了徹底地決裂。可阿爾芒的經濟實力使得他不得不去依靠賭博來維持生活。可是正如布呂丹絲所說的那樣：“與理想的生活相伴而來的是物質生活，最純潔的決心也會與世俗的東西連在一起。”當他們享受著如膠似漆的甜蜜的時候 , 生活消費的壓力也在悄悄地降臨。

面對這一切，瑪格麗特表現出了對于愛情的堅定與完美主義的追求，她獨自承受了生活的窘境，瞞著阿爾芒變賣她的首飾馬車。正因為瑪格麗特對于這份愛情的珍視，才會導致她在日后與阿爾芒分離之后的萬分痛苦與迷茫，愛情這把雙刃劍，給過她最美好的幸福，卻也成為她悲慘命運的禍根。

3、隱忍

如果沒有阿爾芒父親的介入，她們會不會就如當初一般繼續幸福下去，沒有

人知道。可是現實總是太過殘酷，原本美好的幸福霎那之間演變成了一場悲劇。當阿爾芒的父親以她心愛的人的前途為砝碼，以善良正義的名義迫使她讓步的時候，這個善良柔弱的女子選擇了隱忍和退讓。因為她知道，個人的努力總是敵不過社會的道德體系，她在彌留之際寫給阿爾芒的信中寫道：“我昔日的生涯使我無權夢想美好的將來；我正承擔各種責任，而對于這些責任，我的習性、我的名聲遠遠不能給予保證。”

當她為了自己所愛的人的前途而自甘墮落的時候，卻并未得到別人的理解和憐憫。那個曾經以愛的名義感動她的阿爾芒，因為偏激地以為自己受到欺騙而選擇了強烈的報復。阿爾芒的報復越瘋狂，仇恨越強烈，越顯出瑪格麗特的痛和悲。當她面對深愛的人的質問時，考慮的依然是阿爾芒的家庭幸福，她不希望因為自己而使得愛人與家人不和，更不希望他因此影響自己的前途，所以她只有繼續隱瞞自己的苦衷，接受阿爾芒的無理指責。

基督教文化以人倫道德、善與愛為主旨，它在瑪格麗特這個世人眼中最骯臟下賤的妓女身上得到了充分體現。她的自我犧牲和忍讓博愛的精神，成全了迪瓦爾家族的好名聲，成全了阿爾芒的個人前途，成全了世人的愿望，卻使得她失去了最后賴以生存的愛情之光。她認為自己的存在已經不能給人帶來幸福，也已經失去了所有的追求和希望，所以她選擇夜夜狂歡，歌舞艷樂，只求早日脫離塵世與情人再續來世之緣。

二、悲劇根源探析

1、悲劇成因

小仲馬的劇本多以婦女、家庭、愛情和婚姻為題材，著意揭露資本主義社會家庭和兩性關系上的腐朽與虛偽，從獨特的角度提出了婦女的地位、私生子的命運及婚姻道德等社會問題。《茶花女》的女主人公的人物原型是當時巴黎的名妓瑪麗·杜普萊西，瑪麗在巴黎的時候正值波旁王朝當政。1.1 社會方面

瑪麗·杜普萊西只是那個時代弱者的代表，這樣的悲劇在那個年代是見怪不怪，悲劇之所以被釀成是跟當時的社會背景密不可分的：畸形繁榮的經濟是一批人過著驕奢淫逸的生活；貧富的差異又使大批勞工淪為赤貧，其中一些少女為了謀生加上不良社會風氣的引誘，走上出賣肉體的歧路。不穩定的縱欲無度的生活，常摧殘著她們的健康，促使她們過早地離開人世。1.2 倫理道德方面

在《茶花女》這部作品里瑪麗·杜普萊西與阿爾弗萊德分手的原因被美化為：為了成全阿爾弗萊德家庭的名譽，而選擇犧牲自己生存的希望。這一方面起到了“教化人心“的作用，另一方面我們也可以理解為瑪麗深深的愛戀，不愿意有一

點點有損于她所深愛的人的完美情節。他敢于追求純真，正直的愛情，雖卑為妓女，而且受世人不盡的奚落和羞辱，但卻始終保持獨立的人格和尊嚴，他因強烈的愛而生，因破碎的愛而死，逝去也是為了延續那永不泯滅的愛。

茶花女的愛并沒有任何錯誤，她的悲慘命運源于社會的不公正社會輿論對她的歧視，生活給予她的壓力，這一切都重重的壓在了她嬌弱的身軀上，逝去對于她來說也許是一種解脫。1.3 宗教方面

古希伯來文化和古希臘文化是歐洲文學的兩個源流。它們在不斷的沖突融合中形成了基督教文化，基督教文化將希伯來文化中的理性人本意識發揮到了極致，宗教人本意識誕生了。這種人本意識與古希臘文化中蘊含的世俗人本意識一起。瑪格麗特以往紙醉金迷的物欲生活代表的是基督教文化中的原欲，而最初她純潔的狀態又表示了她是一個自然狀態的人，她為了阿爾芒的前途放棄了他們之間的愛，這其實是基督教文化所宣揚的博愛精神，也反映了社會道德律令對原欲的束縛。通過這種方式，瑪格麗特用自我的犧牲救贖了兩個靈魂，一個是阿爾芒，一個是她自己，她雖如流星般轉瞬即逝，但卻在愛人的心中永留美麗的記憶。基督教文化以人倫道德、善與愛為主旨，在瑪格麗特的身上充盈著自我犧牲和忍讓博愛的精神。1.4 主人公的性格方面

主人公雖然身份不堪，但是心地依然如最初般善良純凈，對愛情有熱切的渴望與追求。但是她的愛情最后都以悲劇收場，多愁善感，從小缺少家庭的溫暖和敏感的性格,是造成她多愁善感的主要原因。瑪格麗特雖然過著窮奢極欲、浮靡放縱的生活，然而內心的孤獨與寂寞是時刻相伴的，她是那種追求激情的性靈之愛，為愛而生，為愛而死的女子。愛情對于她來說就是生命的全部，人生的意義就在于通過對理想異性的追求來完善自己生命的真實。可悲的是:瑪格麗特本身潛在的善良和純真讓她為了阿爾芒的幸福和他們全家人的聲譽，放棄了與阿爾芒交往。這種放棄實際上也等于宣判了自己生命和愛情的同時死亡。瑪格麗特是為愛而死的癡情女子，她用淚水和鮮血澆灌愛情的花朵，用生命祭奠死亡的愛情。她一生的理想就是追求至情至愛，愛就是“美”，如果愛不存在了，那么美就凋零了。

2、《茶花女》的影響及其作用

悲劇的矛盾沖突形式是多種多樣的，有政治的、經濟的、文化的、個人的、家庭的、集體的等等。不論什么樣的矛盾沖突，也不論沖突有多么激烈，最后都會集中到兩種倫理力量的沖突上來，兩種倫理力量的沖突是一切悲劇沖突的焦點。

《茶花女》的女主角代表的是地位卑微的風塵女子，屬于下等人。不管他多

么真誠熱烈地愛著阿爾弗萊德，哪怕是為了愛情付出年輕的生命，也只能博得人們一把同情的眼淚，她純凈無私的愛在當時的社會是不可能沖破婚姻道德的約束的。茶花女是社會矛盾的犧牲品，她的命運注定了她只有死亡才是他最好的歸宿。她雖為生活所迫誤入紅塵，卻保持著獨立的人格和尊嚴。

西方宗教教義中有“善有善報，惡有惡報“的訓誡。盡管《茶花女》是一部催人淚下的悲劇作品，但作者所描述的女主角的善良本性，高貴品質，讓人們的靈魂得到凈化，所以在某種程度上，《茶花女》其實起到了道德教育的作用，它讓我們跟劇中人物一起感受酸甜苦辣、悲歡離合，可以一起感受唯美凄婉的人世愛情。還可以通過它獲得良好的道德教育，能很好的提高道德情操。

《茶花女》的道德教育作用主要表現在以下幾個方面：

一、幫助世人樹立良好的善惡觀念。悲劇的矛盾沖突歸根結底都是善與惡的糾結和沖突，在作品中，丑陋、卑劣的人或事都會受到無情的打擊譴責、揭露、批判，而善良、美好的人或事會獲得同情關愛、贊美和頌揚。人們通過欣賞作品得到心靈的滿足，靈魂的震撼，同時更能感受到生動和深刻的善惡觀念教育。

二、培養人的一系列的高尚道德情感，比如：對壞人、壞事的埋怨、厭惡，對好人好事的贊揚和稱頌。這些情感是激發人們為正義而斗爭的力量源泉。

三、培養見義勇為的高尚品德。瑪麗·杜普萊西是當時社會弱者的代表，在她被玷污的軀殼下，有著頑強而又圣潔的靈魂，這也正是人們傷感哭泣的原因所在，讓人們對這種偽善、丑陋的社會現象深惡痛絕，從而去抗爭社會的不公，去改革社會的不良。

3、《茶花女》的現實意義

表面上《茶花女》只是一部悲劇愛情小說，但是作為19世紀現實主義小說的代表著作，其反映的社會內涵和思想意義是深遠而廣闊的，我們不僅可以從中看出19世紀歐洲資本主義社會的主流社會思潮，可以看出作家對“金錢至上”的價值觀的鄙夷，對封建階級腐朽落后和貴族資產階級虛偽浮華的揭露批判，還可以看出作家的女性觀，他的同情心是放在那些心靈美好行徑卻不容于主流社會的女性身上的。

《茶花女》后來被改編為話劇與歌劇，這兩者和小說結合起來，一直都是文學批評家所熱衷對比分析的課題，其后電影的成功拍攝更增添了它研究價值，它是文化藝術的瑰寶，為后世批評家、分析家、理論家等提供了很有價值的素材，《茶花女》的原著作者小仲馬曾這樣說：“五十年后，也許誰也記不起的我的小說《茶花女》了，可他卻萬萬沒有想到，歌劇大師威爾第卻使它成為不朽。劇本對被侮辱與被損害的弱者表示了深切的同情，對壓迫下層市民的資產階級偏見與世俗勢力作了一定程度的揭露。

結論

社會普遍的道德偏見將瑪格麗特拒之于一般的家庭之外，出于個人的道德需求，她選擇個人愛情，就能夠擁有幸福。心愛的人卻會前途盡毀；遵循所謂的社會道德，就要放棄曾今以為已經抓到了手的愛情，心愛的人卻可以重走光明大道。社會虛偽的道德體系、宗教人本意識造成了這種悲劇，主人公困難的道德選擇，使得她想爭取做人的最起碼的權利、追求自己的愛情都成為了最奢侈的欲望。

筆者認為作家沉重的情感與明顯的偏向使瑪格麗特的悲劇色彩更加濃重，她越要追求自己的愛情，越是被社會道德鄙棄，作家越是想要成全她的愛情，她受到的傷害就越大，悲劇力量就越強烈。作者的道德傾向與社會道德發生的矛盾沖突有力地加劇了其悲劇性。

參考文獻

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第三篇：小仲馬《茶花女》讀后感

超凡脫俗 引人入勝——讀小仲馬的《茶花女》

錢升平

第一次閱讀法國著名作家小仲馬的小說《茶花女》，我深深地為書中的故事所感動，禁不住潸然淚下，《茶花女》究竟在哪些方面震撼著人的心靈呢？

作品塑造了一個高尚無比、性格獨特而又忠于愛情的妓女形象。這一形象在世界文學史上閃耀著永久的藝術光輝。瑪格麗特雖為妓女，但在她身上沒有妓女的污濁，在她靈魂中沒有妓女的邪念和貪欲，有的只是人性的光華與圣潔之美。瑪格麗特具有傾倒整個巴黎的姣美姿容。“無論如何挑剔，其身段線條也都無可指摘”，“一張端正的小嘴，柔唇微啟，露出一口乳白色的貝齒；面色柔嫩，如同未經人手觸摸過的蜜桃上的絨衣”……她對阿爾芒的愛情是真心、純潔而熱烈的。為了能永遠和阿爾芒在一起，她愿意放棄自己原來那種虛華的生活，到遠離巴黎的地方去，典當了自己心愛的馬車、首飾甚至全部財產。當她聽了阿爾芒父親的勸說之后，為了阿爾芒家人的幸福安寧，她設法支開阿爾芒，讓他回到父親和妹妹身邊，甘愿獨嘗割愛之苦，甘愿忍受阿爾芒對她的凌辱和報復，直至孑然凄然地在病痛和相思之中孤寂地死去……瑪格麗特是一個被扭曲、受壓抑、遭凌辱的貴族社會的犧牲品。她紅極一時，是貴族階級的玩物，她受貴族階級的腐蝕而墮落，最終又被貴族階級遺棄。她一生追求純潔無私的愛情，但因為自己是妓女而無法與愛人結合。她在體質上本是一個弱小者，飽受病痛的折磨。在精神上，她更悲慘。她的遭遇和命運讓人深切同情。看到她臨死時對愛情的無力呼喚，禁不住凄然淚下。作者塑造了一個美好的悲劇形象，讓我們的心靈為之震顫！

作品的結構形式新穎獨到而頗具吸引力。整部作品就像一座迷宮，瑪格麗特的外在表現和內心世界都充滿了神秘和傳奇色彩。作品中的“我”就像導游，帶領讀者進入迷宮，在揭開瑪格麗特的神秘面紗之后，又走出迷宮。為了制造撲朔迷離、引人入勝的效果，作者設計了許多懸念。比如，小說一開場就寫到“我在拉菲特街看到了一張拍賣家具和諸多珍玩的黃色巨幅廣告”，正是這張廣告激起了“我”要去一飽眼福的興趣，花100法郎買到了一本《榪依·萊斯科》的書，由這本書引出阿爾芒，由阿爾芒而道出他與瑪格麗特曲折而悲涼的愛情故事……一個懸念連著一個懸念，“我”始終牽扯著讀者的思維和注意力，因而讀者也始終關注著瑪格麗特的愛情和命運。為了增強故事的真實性和可信度，拉近故事中人物與讀者的距離，作者對敘述的人稱和角度作了巧妙的處理。作品以“我”的所見所聞所感作為基本的敘述角度。對于“我”未能也無法親歷的事件，作者以當事人講故事或以當事人日記的形式來彌補。比如小說的主體內容——阿爾芒和瑪格麗特悲歡離合的愛情故事就是通過阿爾芒之口講述的，瑪格麗特對于阿爾芒反常的舉動是通過她本人的日記來揭示其內心隱秘的。書中所述，讀者讀來身臨其境，感同身受。

作品調用了多種藝術手段和表現手法。瑪格麗特是作品著力塑造的中心人物，為了刻畫其獨特的性格，表現其與眾不同的內心世界和生活作風，作者主要采用了以下手段。

1.多棱對照和映襯。作者將瑪格麗特置于眾多人物的中心，形成眾星拱月之勢。周圍的每一個人物都與瑪格麗特形成對照或映襯，成為反射瑪格麗特思想性格的鏡子。比如從普露丹絲的唯利是圖和刻薄無情，可以看出瑪格麗特對于愛情的忠貞無私；從奧琳珀的庸俗淫蕩，可以看出瑪格麗特的圣潔高尚；從阿爾芒父親的保守自私，可以看出瑪格麗特的忠厚善良和自我犧牲……正是在由眾多人物組成的多棱鏡的映照之下，瑪格麗特那晶瑩剔透的靈魂才得以光輝閃耀、驚世駭俗！

2.著力渲染主要人物獨特的舉止、嗜好以及生活習慣。瑪格麗特是一個很有個性的人物。為了表現其個性特征，作者著力描寫了她的一些嗜好和習慣。“她總是獨自乘車來到香榭麗會大街，盡量不招人注意。她冬天裹著一條開司米長披肩，夏天穿著十分簡樸的長裙。”“對戲劇的首場演出，瑪格麗特每場必到。她每天晚上都在劇場或舞場里度過……在這種場合，她總是隨身帶著三件東西：一副望遠鏡，一袋蜜餞和一束茶花。”“在一個月當中，瑪格麗特所帶的茶花有二十五天是白色的，而另外的五天則是紅色的。”她喜歡吃冰糖葡萄。她有肺病。她第一次見到阿爾芒，縱聲大笑。她喜歡用書信與情人約會。她要情人絕對服從她的“命令”。這些描寫，有力地豐富了瑪格麗特作為“這一個”的特色。

3.通過書信日記揭示人物的內心世界。“我”與阿爾芒第一次見面，阿爾芒給“我”看了瑪格麗特寫給他的最后一封信，這封信牽引出了阿爾芒與瑪格麗特的愛情瓜葛，同時也表現了瑪格麗特對于愛情的忠誠與執著。特別是小說的末尾部分，照錄了瑪格麗特在與阿爾芒分手之后寫的日記。這些日記，字里行間無不滲透著瑪格麗特對于阿爾芒的一片癡情和不盡相思，瑪格麗特高尚無私的愛情在這里得到了淋漓盡致的傾訴。“我還想到，也許我還不會死，也許您還要回來，也許我將再一次看到春天，也許您仍舊在愛著我，也許我們將會重新開始去年的那種生活……不管發生什么事，我都會非常愛您，阿爾芒！”“唉！來吧，您來吧，阿爾芒！我難受極了。天啊，我要死了……每次有人開門，她的眼睛就閃爍一次光芒，總以為是您進來，當她弄清來的不是您時，臉上流露出痛苦的情形，滲出一層層冷汗，兩頰也漲得血紅。”……讀到這些文字，讀者怎么不感動得流淚，怎能不為瑪格麗特的早逝而悲鳴？

4.心理描寫獨具特色。阿爾芒也是小說中的一個主人公。作者在塑造這一形象時，主要運用了心理描寫的手法。小說對于阿爾芒的心理描寫是很有特色的。第一，坦率、真誠，具有濃郁的抒情色彩，就像一首感人的抒情詩。從小說對于阿爾芒的描寫可以看出，阿爾芒對于自己傾羨的情人瑪格麗特愛則愛、妒則妒、恨則恨、悔則悔、疚則疚，坦坦蕩蕩，誠誠懇懇，實實在在，感情真摯自然而又熱烈，沒有絲毫的做作掩飾和夸張。因此，讀者讀來也就能與之同愛同妒同恨同悔同疚！第二，真實地表露了復雜微妙的心理矛盾和感情沖突。小說寫到熱戀之中瑪格麗特避開阿爾芒接待G伯爵，阿爾芒因此而醋勁大發，陷入極度的憤恨、痛苦和絕望境地。對此時阿爾芒內心的矛盾和苦惱，作者進行了深入細致的描述，讓讀者真切地感受阿爾芒那愛恨。交加、欲專不能、欲罷不甘、自尊自省的心靈變化軌跡。第三，心理活動與故事內容渾然相溶、密不可分，成為推動情節發展的觸發機制。比如，阿爾芒和瑪格麗特在布吉瓦爾歡度蜜月，雙雙墜入愛河、難舍難分之時，瑪格麗特突然不辭而去。阿爾芒不明真相，從此對瑪格麗特懷恨在心，并因恨心而生報復之念，有報復之舉；因阿爾芒的報復加重了瑪格麗特的病情，加快了她的死亡；也因恨心而生對瑪格麗特的叛心，而生對父親和妹妹的好心。就是這樣，情節隨心理變化而發展，心理隨情節發展而變化，寓心理活動于情節敘述之中，在心理描寫的同時隱寓情節因素。

作品的語言婉麗含蓄，貼切形象，富于表現力。比如，作品為了表現瑪格麗特的高貴脫俗，這樣寫道：“她在放蕩中還保持著一些純真，她舉止端莊，體態婀娜，玫瑰色的鼻孔微微張翕著，一雙大眼畫著淡蘭色的眼圈，襯托出一種質樸的熱情。這種熱情能在她們這一類的女人周圍散發著一股逗人情欲的香味。就像一些東方的香水瓶那樣，不管蓋得如何嚴密，里面的甜絲絲的香味仍會溢泄飄逸出來。”這種描寫本身就有一種清新麗雅之美，讀來讓人賞心悅目，韻味無窮。人物語言極具個性和概括力。語言是心靈的反映，是思想的外殼。高明的作家往往借助生動形象的人物語言的描寫以刻畫人物性格，使其形象鮮明，血肉豐滿。小仲馬就是這樣一位語言大師。在《茶花女》中，阿爾芒的語言率真熱烈而富于激情。普露丹絲的語言刻薄、世故而切合實際。瑪格麗特的語言則時而俏皮，時而機智，時而含蓄，時而奔放，時而飽含深情，時而鋒芒畢露，將自己的喜怒哀樂、興衰榮辱和獨特個性顯露無遺。

《茶花女》是世界文學領域中的一枝奇葩，其藝術魅力將永放異彩！

（作者單位：衡東縣教育局）

【《茶花女》，北岳文藝出版社1994年版，張得慶、高如峰譯】

第四篇：小仲馬《茶花女》讀書筆記

小仲馬《茶花女》讀書筆記

茶花女是個妓女，文章中所講情節在現在的小說情節中非常常見。

這種正人君子愛上風塵妓女的橋段在古代言情小說中非常常見，茶花女之所以成為名著，靠的是新鮮感。在那個封建腐朽的年代，這種階級差異的愛情并不為人所接受。作者小仲馬寫出了突破世俗的絕世戀歌，毫無疑問，這在當時是震驚世人的。所以，作為反抗封建諷刺社會的經典被流傳了下來。

與當今的小說文學相比，茶花女毫無疑問敗落下風。這個結論大家，從中學生看言情卻不看茶花女就可以得出。不得不說，茶花女的寫作水平修辭手法與這個網絡作品風靡時代的某些作品根本不能相比！

若不是茶花女開創了妓女愛情的先河、諷刺了腐朽的社會，某可以大言不慚的說句‘茶花女真的不怎么樣！’

每次看那些外國文學，如果不是站在欣賞外國文化、深究作品內涵的角度上，我想，絕大多數中學生、大學生是絕對不會選擇去讀外國文學的。茶花女中的修辭有時候真的不堪入目，某懷疑他整本書都在用白描！因為好的修辭什么的某一句都木有看到……

小仲馬是19世紀法國著名小說家、戲劇家。他的父親是以多產聞名于世的杰出作家大仲馬。在大仲馬奢侈豪華而又飄浮不定的生活影響下，小仲馬最初“覺得用功和游戲都索然寡味”20歲時，他就結識了一些有夫之婦，過著紙醉金邊的生活。另一方面，小仲馬就熱切地期望著自己也能像父親一樣，揚名于文壇。于是，他也開始從現實中取材，從婦女、婚姻等問題中尋找創作的靈感。《茶花女》就是根據他親身經歷所寫的一部巨作。是發生在小仲馬身邊的一個故事……

由此，不得不說，藝術家大都是放蕩不羈的，藝術來源于生活。

設想一下，小仲馬若是生活在網絡文學泛濫的今天，茶花女是不是也一樣脫穎而出呢？答案當然是否定的，且不論妓女愛情題材小說的泛濫，單是他用的修辭就讓他不能立足。由此可見，名著的產生還需要許許多多的社會因素，只能說時勢造英雄。雖然也有人說，英雄造時勢，但是，在某看來，小仲馬還不是那可以造時勢的英雄。

第五篇：從比較文學的角度淺析林黛玉與茶花女的人物形象

從比較文學的角度淺析林黛玉與茶花女的人物形象

第一部分 導論

一個是閬苑仙姝，一個是風塵奇葩，一個是冰清玉潔的白色芙蓉，一個是明媚鮮妍的紅色山茶。18世紀，在亞歐大陸兩端的古老國度——中華帝國與法蘭西，兩位文采卓然的文學大師，曹雪芹與小仲馬，“分別運用中國藝術的‘表現’手法和西方藝術的‘再現’手法，為我們塑造了林黛玉多愁善感的傳神之形和瑪格麗特真切感人的悲劇女性形象”。1中國古典小說的奇葩《紅樓夢》，運用現實主義和詩意的手法，將封建社會的衰落這一宏闊畫幅作為這場悲劇收尾的愛情故事的背景。《紅樓夢》博大精深的藝術成就，使之成為永久的談論主題。寶玉和黛玉的愛情是全書的主線，對讀者而言，林黛玉更是成為了不朽的“瀟湘妃子”。小仲馬先于1848年寫下小說版的《茶花女》，后改編成為戲劇。受小仲馬的啟發，威爾第創作了歌劇《茶花女》。1935年，《茶花女》被搬上熒幕，名為《瑪格麗特·戈蒂埃的故事》。茶花女這一人物形象早已深入人心。兩個看似生平迥異的女子，卻在文學藝術上有著異曲同工的美感。本文試圖從比較文學的視角出發，以作者曹雪芹和小仲馬的生平及其所處社會環境、《紅樓夢》和《茶花女》的小說本身以及林黛玉、茶花女的原型等角度為切入點，對林黛玉和茶花女的身世、生平、性格、愛情悲劇及根源、文學藝術之美進行多角度比較。關鍵詞：紅樓夢，茶花女，林黛玉，曹雪芹，小仲馬

第二部分 正文

第一章 曹雪芹與小仲馬的生平簡介及其所處社會背景比較

1.1 曹雪芹與小仲馬的生平介紹及比較

1.2 曹雪芹與小仲馬所處社會背景比較

第二章《紅樓夢》與《茶花女》簡介

2.1.《紅樓夢》簡介 2.2.《茶花女》簡介

2.3.林黛玉和茶花女的原型小考

第三章 林黛玉與茶花女的人物形象比較

3.1.林黛玉和茶花女的身世比較

3.2.林黛玉和茶花女的性格比較

3.3.林黛玉和茶花女的愛情悲劇比較

3.4．林黛玉和茶花女的悲劇根源比較

第四章 林黛玉與茶花女的文學藝術美比較

4.1.林黛玉和茶花女的文學美比較 4.2.林黛玉和茶花女的藝術美比較

第三部分：結論

山茶已去，墓冢依然；絳珠亦走，金陵夢斷。春恨秋悲皆自惹，花容月貌為誰妍？閨中女兒惜春暮，枉入紅塵若許年。曹雪芹與小仲馬，把林黛玉與瑪格麗特這兩個女子悲劇的一生描寫得淋漓盡致。林黛玉與茶花女是世界文學畫廊中兩個經典的女性形象。悲劇性命運使這兩個人物形象具有了可供比較性閱讀的參照意義。她們同是用最寶貴的生命祭奠了人性的尊嚴,也正是在這種放棄和犧牲中,彰顯出高貴的人性之美。