第一篇：《死亡詩社》心得體會 楊洪彩

看《死亡詩社》有感

這部電影講述的故事是發生在美國大學最好的預備學校——威爾頓教會學校，可是這也是一所充斥著教條與古板氣息的學校，生活其間的每一個人，要忠實于自己的性格需要極大的勇氣，要釋放自己的感覺更需要膽量，所以影片中的那些學生也把這所學校稱作是地獄學校，而主人公基廷先生就是曾經就讀于這所學校但卻是存活下來的“異類”之一。在電影的開篇，是威爾頓教會學校在舉行開學儀式，在儀式上，校長和大家一起強調學校的宗旨：“傳統、榮譽、紀律、卓越”，因為他認為，他們的學校有著優良的傳統和嚴明的紀律，正因為如此，他們學校才會有今天的榮譽以及創造出升學率為75%的卓越品質；可是新來的英語老師約翰.基廷先生他的教學宗旨卻是：反對教條，鼓勵各抒己見，這和威爾頓教會學校的辦學宗旨是相違背的，所以勢必會產生一系列的沖突，影片就是圍繞這一中心思想所展開。

影片中一共出現了六堂基廷先生上課的場景。第一堂課，基廷先生的正式亮相非常有意思，影片首先以兩堂傳統的課作為鋪墊：在拉丁文課上，老師一遍又一遍的和同學們重復著枯燥的拉丁文單詞，而在幾何課上老師則要求同學們必須要完成他所布置的作業，否則期末成績會被扣分。而到了英語詩歌鑒賞課上，基廷先生卻是哼著小曲走進了課堂，然后又把學生帶出了課堂，這一場景的刻畫讓我們觀眾耳目一新，一個個性鮮明的人物躍然于前，與前面乏味迂腐的老師形成鮮明的對比。在走廊上掛著的歷屆學生的照片前面，他用拉丁文警句“GARPE DIEM”，也就是“seize the day”(及時行樂)激發學生去發現自己，努力做自己想做的事。因為在他看來，在他面前的每一位學生和墻上掛著的那些學生當初時一樣，青春激昂，充滿活力，但現在他們都已化為塵土，所以一定要在自己活著的時候seize the day！

第二節課，基廷老師正式和大家進入教學，在教科書的導論部分，有由J.伊凡斯普利查博士撰寫的對于詩歌鑒賞的導論，在導論部分他寫道：在進行詩歌鑒賞的時候主要有兩個標準，一個是詩歌的完美程度，另一個是詩歌的重要性，他還以此建立了一個坐標系，以完美程度為橫軸，以重要性為縱軸，以這兩者值所求的面積就得出了詩歌的偉大得分。在尼爾把這部分導論朗讀完之后基廷先生就給出了他對于書本導論內容的看法——“一派胡言”，學生們聽了很吃驚，因為在他們看來書上寫的就等于是至理名言，所以基廷老師現身說法教給學生們一定要學會獨立思考！

到了第三節課，基廷先生甚至站到講臺上面，因為他認為站在講臺上面可以提醒他自己要經常用不同的角度看事情，而且他還鼓勵他的學生也站上去，感受從不同的角度去看事物，他告誡他的學生，當你認為你知道某件事時，必須再以不同的角度看它，即使那看起來似乎愚笨或錯誤，當你閱讀時，別只想到作者的見解也想想你自己的見解。其實在生活中也是如此，特別是在教學的過程當中，作為老師一定要學會換位思考，不能想當然的去理解學生，要試著從學生的角度去看待事物，然后才能更好的調整自己的教育策略！我們學校的班主任胡磊老師他是一位數學老師，但是他卻讀過韓寒以及郭敬明等學生非常感興趣的校園文學，這讓我很是吃驚，后來他說，只要學生他們流行讀什么，他就會去讀，否則怎么可以了解學生的想法呢！這讓我至今印象深刻，我想，這和影片中基廷老師的理念應該是不謀而合的，這也是我在今后教學過程中應該注意的方面！基廷老師的第四堂課走到了戶外，他們在激昂的音樂聲中，在將足球踢出去的那一剎那感受詩歌的魅力，因為運動是讓他人將我們推上卓越的機會！

第五堂課主要刻畫了基廷先生他是如何激發學生TOD內心的潛能，最終從這只膽小的“小鼴鼠”口中也迸發出流暢的詩句。在我們的教學過程當中，我們經常會遇到像TOD這樣不擅于表達自己，內心封閉的學生，而在影片中，對于基廷是如何來激發TOD潛能這一段作了生動的處理，給予我很多啟示！之前基廷給大家都布置了一項作業，讓他們作一首詩并且當眾朗讀，這對于TOD來說是一項很困難的作業，所以當基廷叫到他時他推脫自己并沒有完成，如果換做我是基廷可能故事就到此為止了。可是基廷卻并有氣餒，他在黑板上寫下了惠特曼的詩句：我聽見我那野蠻原始的YAWP(吶喊)越過世界的屋脊！然后讓TOD走上講臺來發出野蠻原始的吶喊，甚至讓他看著墻上惠特曼的掛像讓他描述，再閉上雙眼讓他盡情的釋放自己的想象，最終在基廷先生的循循善誘之下，TOD也作出了美妙的詩句，精彩的場面讓我們對他欽佩也為之動容！

第六堂課基廷老師在中庭通過一個闊步實驗來說明“一致”的重點是在于在其他人面前維持自己信念的困難所在。因為我們都非常需要被接受，但是我們必須相信自己的信念是獨一無二的！

但是最重要的影響可以說是“死亡詩社”。“死亡詩社”是一個象征，一種理想．在這里，每個人都可以盡情發揮自己的詩情，讓情緒自由流淌．所謂“死亡”是冊許的死亡，是規整，呆板的庸常人生的死亡．這種“死亡”境地是影片的靈魂所在。影片的最終，以尼爾的自殺，基廷的被革職告終。死亡詩社消解于秩序之中。這說明基廷向傳統教育制度挑戰的行為是秩序所不允許的，甚至是不能容忍的。那么，是否基廷的作為只是轉瞬即被遺忘的過眼煙云呢？如果是那樣，影片的架構與一般好萊塢情節劇的平衡－－打破平衡－－恢復平衡的結構就沒有區別了，而這部影片的最激情一筆在于結尾：基廷先生即將離開，TOD在校長面前，躍上課桌，大叫“船長，我的船長”這是神來之筆，在恢復的平衡之后的不平衡：死亡詩社解散了，老師離開了，但是其充滿人性的自由思想已經發生作用，從最膽小到敢冒大不韙，TOD的變化充分證明了這一點。表面上，人可以回到常規生活中來，但接受過自由思想點化的心靈卻永遠閃著特別的光澤。

第二篇：《死亡詩社》

威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師John Keating（Robin Williams）的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。

Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義；讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想；鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。男生們開始對于這一切很不屑，但漸漸地，老師自由發散式的哲學思維如春雨般一點點浸潤學生的內心，他們內心對生活對理想的渴望被開啟。他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢的追問人生的路途。他們甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞里擊節而歌！名校不再是心中的目標，對于尼爾來說，他熱愛的是戲劇表演，而不是哈弗，但盼子成龍的父親卻不能理解，一直壓制尼爾的興趣，想要讓他按照他所設計的道路一路走向他所謂的成功。尼爾的心糾結在現實與理想之間，最終他選擇了自殺。他的這一舉動讓身邊所有人震驚，而學校則要為這件事找到“源頭”以為尼爾的死負責，學生們紛紛被問話，他們知道這不是老師的錯，但他們卻無能為力，學校總有方法找到他們想要的答案。最終，Keating老師被開除，學生們不顧一切站在桌子上，高喊“Oh，captain！My captain”,淚流滿面。

一個教師也許無法與整個社會的教育制度抗衡，但他卻可以用盡全力真心的去感染教導他的學生；學生也沒有力量與權力抗衡，無論是選擇結束生命還是痛苦的妥協，都無法改變現實。然而，他們的內心已經發生了變化，也許現在還不能在現實中實現，但我們卻可以相信不遠的未來，相信他們積蓄的力量可以讓他們真的如Keating老師傳達給他們的哲學思想那樣生活。

心靈應當釋放——《死亡詩社》 每個人都有自己的學生時代，每個人都有自己的輝煌時刻，誰來帶給我們青春的激情，誰來帶領我們開始輝煌的起點？是伯樂。影片開場的蠟燭猶如證明了羅賓.威廉斯的行動：燃燒著自己為了青年得其生命精髓。在老師面前他還帶了幾分客套，但在學生面前他是如此的實在與親近。一切只因為真理。片中的學生們雖然眾多，但個個都是個性鮮明，印象深刻。有的軟弱，有的頑皮有的叛逆——這些面孔就是年輕時的我們。一所歷史悠久、升學率較高的學校對于大人來說，稱得上是孩子的天堂。但再聽聽孩子的看法：對于他們來說私下里稱之為地獄罷了。大人想把孩子們打造成自己，適應于這殘酷的社會，可誰來為我們的激情負責？誰來為我們的青春買單？如果青春只有所謂的成績好那是和年齡不吻合的。只有激情、叛逆、個性、奮發，都存在的生命才成其為生命，校園才成其為校園！這個世界有兩種人：一種人讓社會來打造自己，一種人是自己打造社會。基廷老師的出現就是倡導后面一種方法，他打破了所有的教學模式，Carpe Diem(【拉】抓住今天,及時行樂(=seize the day))。這個詞說通俗一點就是抓住時間做最好的自己。他將這條道理一直貫徹給他的學生。當學生問起他什么是DeadPoetsSociety他毫無保留的將自己的青春經歷傳給了他的學生，他不再年輕。可他希望真理可以傳承。學生們找到了哪個地方，對于他們來說這不是山洞，是精神的家園。一個山洞可能簡陋，但他們的心確實比這潮濕的山洞溫暖、豐富。這其實就是俱樂部的前身吧。你們可以封閉我們的白天，但你們不能封閉我們的黑夜！在那里孩子們做自己想做的任何一件事，對于學校來說這是不對的，錯誤的，可這不就是文藝復興嗎？13世紀打破傳統就是這幅情景呀！革命應該是美麗的。但革命也是流血的，當學校發現孩子們的事情時，青春的弊端也暴露無疑：有告密的，有膽小的。我不想去對這些學生有任何的評價，每個人都有自己的選擇，在那種年齡階段。你還無法去對他們的人格做分析。我只記得那句：Captain!MyCaptain!。你可以打倒我們的身體，但你永遠無法打倒我們的靈魂。影片最后的哪個高潮讓我得到了強烈的共鳴。那時，孩子們的青春

已不再平凡。理想的種子已根深蒂固。人生最難是選擇。每個人經歷過片中尼爾的處境。自己的理想和現實的無情相碰撞。是向現實妥協，還是放飛自己的理想？當然他的方法讓我們應該慎重，生命如此燦爛，確實哪容得為別人而活。尼爾之死是對夢想追逐的最高形式。那么這到底是對還是錯，我無法去正確的判斷，我只知道船長告訴我們：要做生命的主人，而不是生命的奴隸。為了融入社會我們是必須丟失一些浪漫，但還是希望有些東西能夠在我的骨子里茍延殘存。如果一個人在該沖動的年代沖動不起來，那么到頭來也許只剩下“可憐白發生”。是，現實和理想永遠有差距。但又如何？醫藥，法律，商業，工程是維生的必須條件。但是詩，愛，浪漫，美這些才是我們生存之原因。現代生活的節奏，讓我們不得不審視自己為何活著？為何我們一直在做和自己年齡不相符的事？大人們的世界如此復雜，以為學校傳統的教育模式就是對我們最好的保護，但卻一直缺乏著人文色彩。生命的精髓沒人教給我們。就像哪個古板的校長所說：按學校的傳統教學，其他方面任其發展。傳統，傳統！我們存在不是為了傳統，而是為了創新，為了革命。生命是什么？在電影里，生命是詩，生命是音符，生命是戲劇，生命是一場演出里最為充滿華彩的那個篇章。“花開堪折直須折，莫待無花空折枝。” 我們應該從電影中借點激情面對生活，在我的學生生涯中很少遇到一個讓我尊重的老師，現實沒有，那么死亡詩社，我借你來面對現實，我的船長。正是有了基廷老師的教誨，尼爾才會放開自己展現表演天賦，諾克斯終于大膽追求自己喜歡的女孩，查理才完全放開了自我，膽小的托德也通過基廷找回了勇氣。我們就是劇中人，我們也應該打開自己的心結。當你的目光炯炯地射向舞臺的正前方，當音符漸止，當剎那靜寂之后掌聲雷動，當鮮花與喝彩涌向前臺，當你的面孔中又寫滿一個人所應具有的自信，那一瞬間，你仿佛看見了你的理想，是這種理想鼓舞著你，引導著你，哪怕你將會走向死亡--這就是生命，桀驁不遜的生命。I went to the woods because I wanted to live deliberately.I wanted to live deep and suck out all the marrow of life！To put to rout all that was not life.And not, when I came to die, discover that I had not lived.我步入叢林，因為我希望生活得有意義，我希望活得深刻，汲取生命中所有的精華，把非生命的一切都擊潰，以免讓我在生命終結時，發現自己從來沒有活過。人的一生，其實只需要一課。

影片《死亡詩社》觀后感

一．故事回放

《死亡詩社》的故事發生在上個世紀五十年代末一所名叫威爾頓預備學院的中學里。這所升學率不錯的重點學校，擁有一百多年的歷史及良好的聲譽。學院的校旨是所謂的四大支柱：傳統，榮譽，紀律，卓越。可當學生們關上房門，這四大支柱卻變成了：虛偽，恐怖，頹廢與污穢。同時，學生們還為它起了一個非

常形象的名字：地獄。影片開場的一組鏡頭就以沉郁的影像表現了這一“地獄”對學生強大的威攝力與禁錮力，它就像一部毫無熱度與感情色彩的機器，將每一名學生加工成面目一致的合格產品。可是這一切，卻因為基廷這個異類老師的出現而改變了。基廷老師帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義；讓男生們在足球場上宣讀自己的理想；鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢的追問人生的路途，甚至違反校規，成立死亡詩社，在山洞里講故事、唱歌、朗誦詩歌！

二．感悟與思考

1.教師的影響力

作為一個教師，無疑，應該對學生具有影響力。但是，這種影響力到底應該有多大，是否能駕馭于家長意愿之上？這是一個值得思考的命題。

2.自由

影片尾聲處，男生尼爾因為父親極力反對他演戲，決絕地用父親的手槍終結了自己年輕的生命。讓人不由想起那句名言：“不自由，毋寧死。”但是，自由到底是什么呢？真的就是“我行我素 ”、“為所欲為”嗎？

3.溝通與協調

影片中的男生尼爾最終選擇自殺，其主要問題就在于無法與父親成功地溝通和協調他喜歡演戲而父親希望他當醫生這一對矛盾。其實，這兩者之間就如此水火不相容嗎？可不可以選擇一種折中的方式：把醫生作為專職工作而把演戲作為業余愛好來發展？亦或是先考上常青藤盟校再說？

4.責任感

影片中的男生尼爾是一個有理想，有熱情，充滿著青春朝氣的少年，本有一個美好的未來等著他，但是他選擇自殺來祭奠自己的自由的理想讓我們在悲痛之余不禁沉思。其實，我們每一個人的生命都不完全只是屬于我們自己，它還屬于那些愛我們的人，包括可能經常跟我們意見不一致的父母。我們應該存一份責任感在心中，不要輕易放棄自己的生命。

我們的教育要教給學生什么呢？-----獨立思考，解放思想，追求心中的理想，是我看這部電影得出的感悟。

“CREP DIM，抓住今天，因為我們都會死去。”影片的開頭，基廷就對他的學生說這樣的話。

我們被太多的期望和壓力在約束著，因此我們從來沒有好好想著怎樣抓住今天，只是一直在追求未來，實現別人的期待。

生命中，我們很多人都在妥協著。因為夢想太沉重了。

為了讓學生能真正領悟獨立思考的含義，基廷站在了講臺了。因為他要讓學生站在更高的位置，換個思維，去想問題。

影片中，基廷讓內向的安德森到臺上朗讀他的詩。安德森由于內心的恐懼，不愿意上臺。基廷便讓他在臺上表演怎么哭喊，還用接近逼迫的方法，讓安德森表達自己內心的想法。情景很讓人抓狂，卻也讓人釋然。

為了讓學生懂得如何在團體中保持自己的獨立觀點和信仰，他讓三個學生在院子里行操，以此來揭示：每個人都在妥協中與別人趨同，雖然我們是以自己的步伐在前進。我們每個人都有被別人接納的需要，但我們必須要保持自己的信仰獨立，即使在別人看來是如何的糟糕。電影中的尼爾，一個生性外向，有自己追求的人，卻無法得到家人的認可。他無法逆父親為他未來做得計劃，于是，他選擇了自殺。對自由的向往值得我們用生命的換取。他是一個在期望下悲劇的縮影。

安德森與尼爾同宿舍，可他倆的性格完全相反，有一點比較像的是，他們都生活在父母的期望下，無法做自己喜歡的事情。在基廷的課上，安德森終于突破了自己內心的恐懼（不自信，否定自己）。影片末，安德森在全班面前和校長面前，公然表達自己的感情以及第一個站在桌子上，對基廷說：“哦，船長，我的船長。”

現在我們的教育和，很大程度上，在扼殺我們的個性，讓我們全服于權威和標準。獨立的思考變成是一件艱難和珍貴的事情。

第三篇：死亡詩社

《死亡詩社》讀后感

100205223 外語系英本非師2班 陳怡欣

第一次看到這部片名時，對名字來源一無所知，只是憑著那些天生對死亡、墳墓、女巫和鮮血此類詞匯偏執狂般的癖好，于是便對文字后面隱藏的某些內容不由自主地傾心。以為影片該在講述普拉斯那樣的女人故事，故事中的人物會熱中于陰冷刺骨的文字，喜歡和自己幻想的干尸舞蹈，美要到極致，那種審美，是以冰冷的墳墓為終結，如同普拉斯最終選擇的煤氣爐盤。然而，我看到了一個和自己預期完全不同的故事。你可以稱它是校園青春片，因為它講的正是校園青春的故事。刻板的老師，青春懵懂的男孩們俊美如阿波羅，他們眼中充滿了好奇的光芒，以及對愛和異性的憧憬。

秋野上黑壓壓的鳥群驚飛，其漫天之勢宛如一種掙扎著奮起的力量，在向往一次不計代價的飛翔。秋野寧靜而廣袤，然而，那也是暫時的，暴風雨正在悄悄醞釀。

暴風雨來臨時，這些鳥兒又該怎樣？

基廷老師的存在是一束陽光，也是一把匕首。影片中，正是他引導學生們撕掉“庸人自擾”的教材，正是他載著學生們偷渡去黑森林的山洞里誦詩吟唱。他摒棄了刻板與教條，不用教鞭和體罰，卻以詩歌、音樂、運動、以深厚的學識和熱誠的心靈，在無拘無束的分享中去開啟一顆顆懵懂的心靈。他不僅僅是學生們的導師，更是激勵他們成長的精神之父。在基廷的感召下，年輕的心在呼喚中得到指引和鼓-1-

舞，在意氣風發的青春歲月里，深深地感受到生命本身的喜悅和自由的照耀。將學生們引向了一個全新的領地，并且擁有了與世俗抗衡的力量與勇氣。于是，他們成立了死亡詩社，查理開始施展他惡作劇的才能；諾克斯不顧一切地去追求他的愛情；尼爾第一次違背父親的意愿，去實現自己的演員夢，就連一向膽小的托德，也在基廷的鼓舞下，跳到桌子上朗誦自己的詩歌。基廷就像一個船長，用自己的人格魅力感染著這一群在禁錮里壓抑太久的年輕人，讓他們明白生命就應該如野馬般在原野上肆意馳騁，如群鳥般在天空中展翅飛翔。他是他們最英明的“船長”，最無懼無畏的精神導師，卻也一步步把他們領向了被禁錮、被剝奪自由的危難境地。于是，孩子們看到了光亮，也嗅到了死亡。有人說，那是鎖在鐵鏈上的象牙塔，是戴著鐐銬起舞的烏托邦。

“我步入叢林，因為我希望生活得有意義，我希望活得深刻，汲取生命中所有的精華。把非生命的一切都擊潰，以免讓我在生命終結時，發現自己從來沒有活過。”這是影片中的經典臺詞，一群身形在黑夜的森林中穿梭，他們在追求靈魂的自由。這種自由和生命的高峰體驗也是我們都曾體會和熱情追求過的。而悲哀的是，人還是那么的不自由，似乎從來都沒有自由過。詩歌本身所企望的自由，卻被各種格律、音韻所牽制，如同關押于牢籠的囚鳥，支不開羽翼。

因為現實總是在無情的打擊著充滿夢想的人們。這些浪漫的詩人，在他們一開始走上那條與眾不同的追夢之路的時候，悲劇就已悄悄的埋下了種子。學校和家庭陸續發現了這些孩子的叛逆，他們極盡

所能的打擊著這些叛逆的苗子。尼爾，“死亡詩社”的發起人，一個熱愛詩歌，熱愛表演的孩子，卻被要求接受父親為他選擇的成為一名醫生的道路。面對來自父親的強大壓力，倔強的尼爾還是站上了夢寐以求的舞臺，他把精靈演繹的惟妙惟肖，光芒四射。然而當帷幕落下，簇擁著歡呼與掌聲的他，也為夢想付出高昂的代價。聲色俱厲的父親對兒子所思所想并不關心，在自我選擇與家庭制約的尖銳矛盾中，他既不想成為父親期望的那個人，也無力成為真正的自己。于是在那個飛雪的寒夜，尼爾戴著精靈花冠回溯了自我盛放的璀璨一刻之后，決絕地將年輕的生命終結在夢想的祭臺。

流浪詩人基廷終究做不了救世主，他唯能盡力尋求改變。尼爾死去時，他沉默得讓人害怕，他長久地盯著自己的影子，恍若整個身軀要陷落到影子里。他是船長，但終究也是海盜。學校及尼爾的父母都將尼爾的死歸罪于基丁老師，并據此開除了他。“死亡詩社”也在學校的強迫下解散了。表面上看來，夢想的堅持者已在殘酷現實的打壓下低下頭來。所幸的是，終有東西被傳承下來，關于自由和希望的信仰，關于詩歌的真諦。影片最后的那一幕讓我們看到了希望的存在，基丁老師即將離開教室的那一剎，一向軟弱的托德突然爬上桌子高喊“oh, Captain, my captain！”接下來，受基丁老師影響頗深的那些孩子們也站上了桌子。那一刻,我不禁淚流滿面，誰在年少的時候遇到這樣一位船長，乃是人生之大幸。我想，這些孩子們以這樣的方式向基丁告別，他該是欣慰的。他走了，他的思想卻留了下來。以后，這些孩子們也許不會再反叛，他們會依照學校的要求，完成父母的期望，但在他們的心里，永遠有著自由而勇敢的光。

故事就此結束，但延伸卻仿佛無限，一代站起來的年輕人一定會創造一個新的體制，開創一個新的世界。跳出“教育”這一領域，情形也是如此。

如果說存在即意義，對于學生，對于自身，我們該如何施展？有人說，老師都曾是學生，大都被磨去棱角，漸漸“制度化”，再來磨別人的棱角，使后人“制度化”，話雖偏激，但的確給我們帶來了一些思考。

我們應該教育出能選擇自己的人生，能對自己的人生負責的人。在這個世界上，一個人所能擁有的最高權利就是給自己的生命賦予意義的權力。幫助每個人最切實最完整地實現這樣的權利教育，就是引導孩子們享受快樂人生，這才是教育的根本目的。

我想我們的教育應該讓學生在充滿理想、勇于追求理想的同時，注意在現實生活中，學會親近自然，學會聆聽天籟之音，享受美好的人生。在趕路的時候，學會適當的停下來看看路邊的風景，為再次趕路增添幾分亮色，實現終身學習、可持續發展。教育要培養心智自由的人，也是指我們的教育要處理好學生的短期利益和長遠利益的問題，即要在技法上使學生在考試、升學成為勝利者，更要對學生一生的幸福負責。

在現實生活中，從家長到學生到教師，被迫追求著結果，忽視著過程本身。而我想說教育沒有捷徑，教育無關乎結果，無關乎學位，教育寓于你所經歷的過程：包括你的生活、你的家庭、你的社交...所有成功與失敗。包括教育本身的過程 即是教育真諦之所在。對于我們，現在中國的教育需要我們反思真的有太多了，片中所有存在的教育問題中國不都是他們活生生的例子嗎？我們學生一直以來缺少自己做主規劃人生的權利，早就由家長，學校，乃至社會瓜分。我們的老師，我們的學校又太注重于社會的應試教育。我們的家長完全成了一個根本不懂教育的獨裁者罷了。怎樣才能擁有我們的人才，中國教育需要改變！就用基挺老師的那句話來說，we must

constantly look at things in a different way。站上講臺，用不同的眼光來看待事物。我們的教育應該以不同眼光來看待，到底我們缺了什么，我們應怎樣的去完善。雖然是一個難題，相信我們會進步的，就像基挺老師一樣即使做一個孤獨的船長，也會一直堅持下去。

第四篇：死亡詩社觀后感

外國教育啟示錄期末作業

學號：4405150009 姓名：賀鵬

院系：商學院 專業：15級經濟學一班

?死亡詩社?觀影感

在觀看了電影?死亡詩社?后，確實是帶給了我很大的震撼，我腦海里一直回蕩著那一句“Captain, my captain”,仿佛已經被洗腦了一般。雖然這是一部很老的美國電影，但對于現在的中國教育來講，仍然有很大的教育與啟示作用。從來沒有想過原來美國那么倡導民主與自由的國家居然也會有那種煉獄般的教育模式，或許這才是進步，才是這部電影真正想要告訴我們的。

在那個被影中人物稱為“煉獄”的威爾頓學院，在一開始便給了我極其大的震撼，未來精英人物的誕生地，但在我看來，那里就是夢想的墳墓，很不幸的，也是尼爾真正的墳墓。

首先，我想說說對于尼爾的認識與想法，他是一個可悲的角色，也是受基廷老師影響最深的一個人，一直在父親的管理下拘束的生活著。尼爾本來一直在父親的威嚴下走著被鋪好的路，過著被規劃好的生活，上了大學終于有一點喘過氣的機會和自己安排的自由，當然使尼爾有點興奮。但是，又被父親逼迫放棄了自己的樂趣。或許是因為管束太過于嚴厲一直沒有什么真正的樂趣，所以他對“古人詩社”特別的感興趣，才會不顧一切的去舉辦著活動，也正是受基廷老師“Seize the day”（及時行樂）的影響，才會探索到了演話劇這個自己真正的愛好。雖然知道這會讓父親不高興，但這一次他沒有選擇放棄，他想要堅持，想要圓自己一個演戲的夢。他是勇敢的!盡管最后他送走了自己的生命，但至少比他在約束里耗完余生好。有人說，尼爾連用槍自殺都不畏懼，為什么不選擇留下,父親的決絕，母親的懦弱，讓尼爾真真切切地感受到絕望的滋味，我認為尼爾自殺是在當時情況下最好的了結辦法，這樣一來，尼爾既能保護自己的夢想，又不違抗父母之命，把美好的結局定格在下一刻之前。那帶著花環對著雪花的哭泣，有多少的無奈，有多少的絕望，又有多少的青春張狂!每個學校里都有懦弱的人，在威爾頓學院里，托德便是一個過于懦弱的人，是當時的時代造就了那樣的他。當尼爾慫恿同伴去洞穴里念詩，同伴們都答應了，唯獨托德以要寫歷史作業為理由拒絕了此行，但當大伙們都去了洞穴后，托德在自己的筆記本上寫下了基廷老師的名言“及時行樂”，很快又撕掉了那張紙，證明當時托德已經被基丁老師的鼓勵感染了，但他還是無法掙脫那個懦弱的軀殼實現“及時行樂”尼爾自殺后，托德激動地奔跑到雪地里大哭，因為是尼爾教會他敢作敢為，基丁老師當然也被辭退，當基丁老師去跟同學們告別時，托德站到桌子上大聲叫：“Captain, my captain”其他同學也陸陸續續地站到桌子上說同樣的話。

在最后，他是勇敢的，在電影的最后，我是感動的，我的眼里是充盈著淚水的，為拖德打敗懦弱的勇敢而振奮，為他們的師生情而感動！

最后，基廷老師，不得不說，他在那個學校里是一個另類，用現在的話說就是一朵教育界的奇葩，讓學生們把書撕了，因為書上的東西與他追求的詩歌創作不同，讓學生們在庭院里自由的散步，去感受詩歌的創作氛圍，踢足球和詩歌朗誦相結合，真何謂是一大奇觀！盡管最后不得不背上尼爾逝去的黑鍋而離職，但看到學生們站在書桌上對自己的呼喊，他會心一笑，他知道，他想教的，學生們都已經學會了。

總思這部影片，回想到了自己大學以前的學習生活，“好好學習，天天向上”，一直在腦海環繞，一直都以為學習成績便是一切判斷的標準，也的確是如此。以前的那些不切實際的夢想已經不復存在，現在連那些不切實際都不敢去亂想，早已經成為了“煉獄”里出來的成品，千篇一律，都為了學習而不斷的向前走，不斷的往上爬，累了，想的還是繼續往前，不知何時，學習成為了夢想，一個禁錮自己的牢籠，愛好也只能夠加上業余二字。或許，中國的教育制度也應該要改革改革了，不能夠讓教育成為孩子們成長的牢籠禁錮了一切的可能，否則，一切都是悲劇，一個大寫加粗的悲劇，一個用槍而結束的悲劇。

最后，用影片中的一句話來告訴自己也告訴所有人“Seize the day”！

第五篇：死亡詩社觀后感

讓心變軟，學會接納

——看《死亡詩社》有感 □張 羽（歷史文化學院1003班）

《死亡詩社》劇情簡要介紹

故事發生在上個世紀五十年代末一所名叫威爾頓預備學院的中學里。這所升學率不錯的重點學校，擁有一百多年的歷史及良好的聲譽。學院的校旨是所謂的四大支柱：傳統，榮譽，紀律，卓越。威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期英語老師基庭的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。基庭帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義；讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想；鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢的追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞里擊節而歌！但因基庭的教育違背了當時的傳統，孩子們的夢想被扼殺在了搖籃之中，然而基庭也被開除。

“Oh！Captain，My Captain！”

“啊，船長，我的船長！”惠特曼在“紫丁香開放的庭院里”呼喊他的船長，那是試圖喚醒林肯總統的呼喊，如此肅慟昂揚，恍若置身污濁的泥淖卻依然執守不安靜的遙想，讓人的內心產生強烈的震撼，久久不能平息。在中國有句俗語叫做：“朝聞道，夕死可矣”，它出自《論語。里仁第四》，它的意思有很多種，但大意是一個人早上悟得人生的真諦后，晚上就可以死去。在筆者看來，《死亡詩社》就很好的反應出人的了人生信仰。

人們經常談到人生的信仰，人生的信仰到底是什么？？？

人生的信仰就是：做自己喜歡的，追求自己所愿意追求的，將自己的人生奉獻給自己所喜歡、所熱愛的事業，將自己的價值體現在上面，過著平凡的生活，做著平凡的事。眾人不是孔子、孟子那樣的圣人，沒有他們那樣的覺悟，但有點可以肯定，每個人都有自己的追求，都有自己的信仰。確實，每個人都有自己喜歡的、都有自己的信仰，然而追求者少之又少，然者更多的去追求別人的信仰，Copy別人的思想，沒有自己的目標，渾渾噩噩的活著。威爾頓學院的每個孩子都很有思想都有自己的追求，但在外在的一味的追求高學歷、高經濟報酬或者是處于一種安平樂道思想之下的環境中，孩子不敢有自己的想法、有自己的追求，而是把自己內心那種最深沉、最真摯的想法給埋沒了，幸運的是他們有幸遇到了“船長”——思想的啟蒙者基庭，他的教育宛若春風化雨，潤物無聲的留在每個人心里，讓每個人都對自己的未來充滿了希望，讓每個人都有了勇氣去追求自己所喜歡的東西，尤其是陶德這個從小自己的路就被父母給安排好的孩子，什么事情都不用去想，只需要按照父母的路去走，但在他遇到基庭之后，他從一開始的自信到自信，從自信再到嘗試，從嘗試再到堅持，他的思想發生了一個質的變化，他自信自己可以扮演好一個演員的角色，他去嘗試扮演莎翁的《仲夏夜之夢》中的“小妖精”，這個小妖精就是主角，他扮演的很成功受到了眾人的認可。但就在此時，他的父親打斷了他追夢的生活，要求他轉校，從今以后再也不允許涉及演藝，可陶德就是喜歡演藝，演藝成為了他生活中不可或缺的一部分，可以說演藝就是他生命的詮釋，但作為孩子他的呼喚在父母面前是蒼白無力的，絕望之下他選擇了離開了這個冰冷的世界。

他的死讓筆者也頗為難受，多么好的一個孩子，那么有演藝的天分，然而天妒英才，為什么有夢的人不可以去追求自己的夢想，有信仰的人不可以去維護自己的信仰？？？每個人是不是要沉默下來摸摸自己的胸口，仔細想想這到底是為什么？是社會現實，是父母的不同情達理，還是？？？

是我們自己。

社會以大步伐前進，人們的物質生活是越來越好，可是于此同時人們忽略了自己的內心，他們給自己的內心灌入了迷魂藥，而迷魂藥是他們自愿灌入的，沒有人強迫，讓自己迷失，不知道了方向，沒有了目標，沒有了自己的人生信仰，沒有了自己的立場。很多時候，都會聽到，人們抱怨社會黑暗，金錢話，沒有了親情，你們在抱怨的時候有沒有想過自己有沒有責任。陶德死后，校方為了維護自己的利益推脫責任，逼著大部分學生簽字，把責任推到基庭身上。陶德的父母亦是如此，陶德的死還不夠嗎？你們還想要幾個陶德死掉，你們還想有多少家庭與你們的一樣不幸，你們為什么不能把陶德的死當做一個警鐘，反思一下自己的教育方式，自己給了孩子多少人生自由，是不是自己逼死了孩子？自己親愛的陶德死后，他們是否以此為一個特列向有關部門反映，當前的教育方式有問題或者是幫更多的父母去改變他們目前的想法、改善他們的教育方式，是否可以開一個教育機構來幫更多的家庭，他們沒有，而是讓那么好的一位老師離開教師崗位，這不僅僅是當時教育的損失、也是當時的人的悲哀，是你們自己釀造了這個悲劇，而你們還在掩耳盜鈴，你們活該。作為教育機構的學校也是如此，也需要深刻的反思。好好的孩子就那樣離開了，你們想沒想有，你們沒有責任，你們為了利益收取高額的費用，卻不反思自己為人家的孩子做出了什么，你們自己是如此，你們的孩子也會受到同等的待遇，你們自己小孩也會變成一個沒有信仰、沒有理想的“時代傀儡”。你們應該為你們自己感到悲哀，是你們自己為自己挖掘了這座墳墓。

《死亡詩社》這部電影的題材雖然是教育，但他反應出的不僅僅是教育問題，而是這個社會，可以說《死亡詩社》是一面很好的鏡子，但是這面鏡子還需要我們自己的反思，我們才能看的出那丑陋的一面，這一面又是又誰造成的。在當前的中國的社會也是，社會中總有一些不良風氣，人們惡意的去抨擊社會，抨擊社會的制度、抨擊國家。但是抨擊來抨擊去，你們得到了什么，只是這些社會現象愈加愈烈，為什么會愈加愈烈，因為你們成為了他們的幫兇，你們以很高的要求去要求被別人，而卻以很低的要求來要求自己，而是放縱自己，以至于偌大的一個國家是無奇不有，裝摔跤騙人、賣吻賺錢等等。很多人會說，為什么會這樣，因為你們縱容了他們，對于裝摔跤的人你可以把他抓起來，送往有關部門給予一定的懲罰，對于賣吻的你可以去不買，她就沒得賣了。其實，很多東西在于我們人自己，我們要學會讓心變軟，學會接納。

讓心變軟，學會接納。

這是一句極為簡單的話，又有多少人能夠揣測出其中的深意，就連我自己都不能完全理解，理解的也只是其中的一部分。最近國家的南海局勢不怎么穩定，越南、菲律賓這些小國家也想與我們動武，作為一個大國的我們從國情出發保持了應有的姿態，而是始終以一種博大的胸懷去接納這些小國家，并沒有發生不必要的摩擦。此時許多的國人，就在下面使勁兒的謾罵國家無用、領導人無能，對此我只能說這些國人目光短淺，只會說不會做。越南、菲律賓這些小國家根本沒有實力與我們動武，而想動武的是美國、日本，但由于中國的快速發展，他們并不知道中國目前的軍事力量如何，不敢輕易動手，就讓越南這些小國家來試探情況，一旦開戰中國就暴漏了目前南海所有的軍事力量，這樣仗就不用打了，我們需要做的就是把南海讓給別人，因為軍事力量一旦暴露等于把頭伸了出來讓別人打。我們要相信自己的國家，有的說01的王偉撞擊事件，是那件事情我們損失了一位優秀的飛行員，但仔細想想我們是霸人又霸機，他們的飛機被我們拆解，許多先進的技術被我們得知，可以說省了我們10年或20年的功夫，最后他們還得賠錢又道歉，看起來是我們吃虧，到底是誰吃虧，聰明人一看就知道。然而還有那么多的人在哪里睜著眼睛“吶喊”。國家需要你們時，你們猥瑣了，汶川地震，需要的是國人的團結，需要的是國人的幫助，周杰倫都是大家喜歡的吧，汶川人民需要幫助時，他說“那不是他的家”，你們問沒問他是不是中國人，他身上的流的什么血。可是你們仍然喜歡他，他好在哪兒，筆者是不知道，筆者只知道一個藝人需要有一個好的人格，而不是華麗的外表，他需要用他的氣質、他的人格來贏得粉絲們的歡迎。

反思，眾人需要的是反思，反思社會風氣的不好、反思那么多的不好，反思我們是不是在其中起到了推波助瀾的作用，反思我們是不是也做了那些不好的事情。周杰倫我們都不去聽他的歌，他還有這么猖狂嗎？那些壞人我們不去縱容他們，他們還會有第二次機會嗎？我們要有信心，有信心可以改變這一切，在《死亡詩社》中得最后，為什么所有的人都站在了桌子上吶喊，因為他們相信自己、相信自己是對的，相信基庭給他們帶來的是他們今后人生道路上的財富，因為他們相信，他們才站了起來，我們也要相信我們可以改變目前的現狀，只要我們去嘗試，只要我們堅持。

陽光始終在前方！讓心變軟，學會接納。“Oh！Captain，My Captain！”