第一篇：跨文化心理學電影《撞車》觀后感

《跨文化心理學》期中考試學號：1106009

從跨文化角度看美國種族偏見及沖突問題

——電影《撞車》觀后感

經濟學院常福強

通過《撞車》這部電影，我對美國又有了進一步更深的了解，知道了美國不同文化、不同膚色、不同種族之間存在的巨大隔閡，甚至遠遠超出我的想象。

這部電影從小角度切入,反映了當代美國白人、黑人以及亞裔、拉丁美洲等新移民的文化沖突問題。

以前只知道在五六十年代馬丁·路德金的時代，他為黑人解放運動做出了很大貢獻，我覺得從那以后種族歧視就很淡薄了，而且看到NBA球星有私人飛機等較高地位，錯誤的認為黑人地位已經和白人不會差很多，現在看來，簡直是太天真了。

電影中的洛杉磯這座超級城市與實際中一樣，充斥著各種各樣的文化、習俗、宗教和信仰。前半部分，導演讓我們看到了任意宣泄不良情緒的連鎖反應，后半部分又讓我們充分認識到人性的巨大振幅與彈性，以及由之產生的迥然不同的結果。其實，每個人都是天使與惡魔的合體，風云際會，境遇逆轉，善惡輪回。有時候，作惡之人固然有其值得同情的緣由，但這卻不能成為他為惡的借口，因為，社會上的人看似孤立，實則彼此聯系，哪怕一點小小的惡意都有可能像雪球一樣越滾越大，不但會傷及無辜的人，甚至也會最終報應到自己身上。善與惡僅僅是一念之差，卻會造成截然不同的結局。也許我們無法解決深刻的民族問題、階級差異，但至少，我們可以在自己的恐懼或憤怒泛濫之前，冷靜幾秒鐘，盡量理智的做出正確選擇。

首先，帶給我印象最深的是年輕的警察，前后反差太大了。起初，為了心中的信念和價值觀，看到搭檔對異族的偏見及不當行為，不顧上司的反對，要求遠離種族主義者，不與其為伍，并且冒著極大的風險能積極保護異族的正當權益這是多么的無私，偉大，崇高呀！但是后來的表現卻令人大跌眼鏡，由于一時沖動釀成終身大錯。不管內心多么善良，遇到切身利益的事，也是什么事都做得出來的，這件事肯定會在他的一生中留下陰影。

其次，年長的警察。看了好久才知道，他的種族主義是另有隱情，原來他是受父親經歷的影響才產生了對黑人有偏見的根源。再者，父親的病痛，以及那個不通事理的黑人辦事員進而激發了他的仇恨，所以在辦案過程中發泄在一對黑人夫婦身上。后來，他的舍命相救真是讓我心里一震，人之初、性本善哪，他是出

于職責之心，還是對前事的愧疚之心？ 那個女人的命真大，人生真的有命運嗎，說不定你最仇恨的人就是自己的貴人，誰知道呢。

第三，兩個黑人小伙子，還是大學生，身份和我自己相同，所以感覺比較親近。他們開始的想法、分析都很對，聽得我都連連點頭，可是越說越偏激，然后做出了違反自己人性的事。后來，一個遇到貴人，自己心理受到震撼，做出了善良的事，相信他會走向正道；另一個卻死在他自己都認為是個好人的人的槍下，、讓人特別惋惜···

第四，檢查官夫婦。檢察官為了選舉，假裝自己沒有種族偏見，都是利益的驅動，而對于他的夫人，過著貴婦的生活，每天都無所事事，但是為什么她每天早上醒來就生氣呢？因為心里存在太多怨恨，看誰都不順眼，這有什么用呢，傷害的總是自己，心理上和身體上都有，放寬心是最好的，把別人當做朋友，人家才會把你當成朋友。

最后，那個鎖匠和波斯老板，一個是好爸爸、負責的人，一個是做事沖動、看什么是都不順眼的人，他們的生活都充滿了愛。多虧有一個美麗的小天使，當丹尼爾被波斯裔商人用槍威脅，但是槍響之后，丹尼爾只有幾歲大的女人擋住了子彈，當那聲槍響讓我心里一揪。時間仿佛凝固，女兒看著父親依然露出了笑臉，所有人都驚呆了。槍里的子彈是空包彈，女孩沒有死，所有人都哭了，這個場面極具震撼力還有那把帶有諷刺意味的槍子彈，避免了一場慘禍。

總而言之，電影中的文化差異與現實中我國多民族現狀有很大相似之處，尤其是在我們的中央民族大學，一方面，來自五湖四海的各民族同學，文化、習俗和觀念都有較大差異，各民族同學間存在著一定程度的偏見；另一方面，我們同屬中華民族大家庭，我們有包容的胸懷，足以容下不同風俗習慣。

要避免跨文化沖突,除了培養跨文化理念之外,還應當培養我們的跨文化能力。我們的目光應該放眼全球,課程學習領域應該廣泛,以提高自身對全球各種文化的理解,除了外語、歷史、藝術、文學或他國宗教等課程的學習外,還應了解跨文化交際學和人類學等課程。

在全球化浪潮席卷社會生活各領域的21世紀,種種跡象表明,不同民族、不同文化、不同宗教之間的碰撞、摩擦乃至對立、沖突,將成為影響世界穩定的重要因素。與冷戰時期的意識形態對立不同,文化沖突體現著世界觀、人生觀、價值觀等精神層面的差異,比意識形態對立有著更深刻、更重要的內涵,它直接植根于人的內心精神世界,故能更直接地對人們的思維方式和行為方式發生影響。

從國家利益和長遠發展考慮,我們必須像積極參與國際經濟競爭一樣置身于國際文化領域,加強國際間的文化交流與合作,互相取長補短。與經濟發展相類似，“引進來”與“走出去”相結合，學會尊重不同文化的價值觀念,視差異為人類的一種財富。只有這樣，才能發揚我們的社會主義優秀文化，使中華民族長久屹立與世界民族之林。

第二篇：《撞車》觀后感

《撞車》觀后感

影片為我們描畫了一幅發生美國洛杉磯這個多民族、多文化聚集的大城市市民生活全景圖。影片的開始由一起小小的撞車意外，導出了黑人偵探，并快速利用鏡頭帶到這次撞車事件發生的前一天，然后從這蔓延開來，分別向我們敘述了幾個主人公在這幾天中所遇到的生活小事情。這些事情都有一共通點，就是不同膚色不同種族的人在發生的瑣事中發生了撞車。電影的結尾，在各種文化碰撞的碎片中，創作者給觀眾們留下了希望。白人警察在車禍中又冒死救了那對黑人夫婦的妻子，使黑人夫婦的丈夫免招誤傷........故事雖然說的是一次撞車事件的前因后果，但圍繞著撞車出現與之相關的人和事卻交錯、復雜，它揭示了很多問題，其中，我想談談人與人之間的溝通問題。

人與人的溝通并未隨著溝通方式的越來越多和越來越便捷而有所改善，相反，溝通變得越來越難和復雜。夫妻、母子、同事、朋友、甚至是不同族裔之間的溝通，都可能對你的生活產生重要影響。人人都知道溝通不可或缺，卻不知道怎樣去改善它。片中的探長也說了：“人與人太疏遠了，我們都渴望撞擊，只有撞擊才能讓人感受到真實的接觸。”當探長對法官說出違心的話，當年輕警察將男孩推出車子，他們都無奈的踐踏了自己的良心，但是，又能如何，如果換成是我們，我們又能如何做？

在現實生活中，人們遭受到挫折、痛苦和傷害之后，往往會變得沖動、偏執甚至也會惡毒。人們會將這種積郁在心中的壓力釋放到另一個可能是毫無關系的“弱者”，而不去考慮別人的感受。我們都應該好好地審視自己，看看自己有沒有像影片中的人的心態。關于種族以及人際交往的問題，雖然現在在社會中也得到了越來越多的重視，但是，卻沒有得到更多的改善。故事與故事之間，故事中的人物之間，一個故事與另一個故事的人物之間，自始至終都在不斷地發生碰撞。這些碰撞包含了信仰、親情、理念乃至生活習慣和生活方式的碰撞。人與人，人與社會發生矛盾勢必會碰撞，碰撞之后必然引發各種后果，有的可以解決，有的卻無法解決，但我們都要去認真面對。

《撞車》要告訴我們的是：生活在社會的人，就像大海里的水滴，不斷運動也不斷發生關聯。就像我們的命運，其實是緊緊相連的，一個人的行為甚至是思想觀念，都有可以影響別人的命運，反之亦然。既然如此，人與人之間為何不多些寬容，努力做到相互去理解，讓社會變得更美好呢？對此，有一個很好的方法，就是認真學習人際溝通與禮儀！

第三篇：撞車觀后感

觀《撞車》有感

在課堂上觀看了<撞車>這部影片使我產生了很深的感觸,引發了我對種族歧視、親情、人性的善惡等多方面的思考。歧視有時產自自己的內心的驚恐和自卑。親情能產生無窮的力量，甚至能超越生死。而善惡，只是一瞬間的差別，一個微小的舉動可能引發意想不到的結果。

電影用很大一塊筆墨描寫了種族沖突和文化沖突，白人想做出平等尊重有色人種的姿態，但卻在心里歧視黑人，黑人一面警惕著白人的歧視，另一面歧視著亞洲人，亞洲人同時也歧視著其他有色人種。頭尾兩次撞車的爭吵十分有意思，第一次撞車，是亞洲人販子的老婆和南美女偵探，兩個人都罵對方的族裔，歧視對方的種族。片尾的撞車，診所女接待遭遇保險公司理賠員，一個黑人一個亞洲人，兩人一樣的用對方的種族作為攻擊對象。這種現象十分可笑，也十分可悲。那什么種族是最優等的？是么膚色又是最高貴的？這樣的互相侮辱只是表現了他們的不自信，他們都努力的討好主流社會。只有白人是高高在上的主流，可以說著偽善的話，像個慈善家一樣有目的的施舍自己的平等。有時被侮辱感常常是自找的。比如那個每天抱怨種族歧視的少年，比如被洗劫一空的智利老頭，比如那個為了面子寧愿受辱的電視導演。在少年眼中，世界上所有的一切都表明著對有色人種的歧視，他認為整個世界都帶著有色眼鏡，其實有色眼鏡在他的心里。只見別人眼中有釘子，不見自己眼中有梁木。少年在埋怨的同時，忘記了自己正在做著引起人埋怨的一切。波斯老頭也是如此，懷疑周圍的一切，怒氣沖沖，不相信別人，最后害了自己。電視導演更是如此，為了自己在朋友前的面子，寧可妻子受辱，懦弱至極，他本意是保住面子，但結果卻失去了尊嚴。

電影中兩對爸爸和女兒的故事給我的印象非常深。鎖匠爸爸為了鼓勵女兒擺脫子彈的陰影給她講了一個隱形斗篷的故事。一個美好的故事，細微之處彰顯了父愛的偉大，給了女兒勇氣和力量。在爸爸被搶指著的時刻，女兒勇敢的沖出來：爸爸沒有隱形衣。她撲到爸爸的懷里幫他擋了那一槍。女孩撐起微笑：爸爸，我可以保護你。是父愛的力量讓女兒面對子彈而無所畏懼，要保護爸爸，因為爸爸把最重要的東西給了自己。另一對父女，雜貨店老板對著女兒說:我碰到仙女了，她是天使。是啊，確實是個善良的小天使。其實他不知道，他的女兒才是他的天使，女兒在買槍的時候，就買了一盒空彈。是女兒的良苦用心挽救了父親。

有時善惡只是一瞬間。警察瑞安處理一場車禍，竟發現受害者正是自己曾經非禮過的黑人女性克里斯汀，克里斯汀因害怕而拒絕瑞安的營救，而瑞安仍冒著生命危險救出了她。那一刻，兩人的心恐怕如同車禍一樣受到極大的沖擊，克里斯汀究竟該痛恨還是該感激？瑞安究竟是善還是惡？誰也說不清。唯一可以確定的是，瑞安稱得上幸運，遇到一個能夠彌補過錯的機會，并且珍惜了它。與之相反，一直以正面熱血形象出現的年輕警察湯米，最后竟因一次多疑而誤殺了黑人青年，并親手掩埋殺人證據……人物形象的一百八十度逆轉讓觀眾不得不推翻先前的成見，重新思考人性的復雜。前半部分，導演讓我們看到了任意宣泄不良情緒的連鎖反應，后半部分又讓我們充分認識到人性的巨大振幅與彈性，以及由之產生的迥然不同的結果。其實，每個人都是天使與惡魔的合體，風云際會，境遇逆轉，善惡輪回。有時候，作惡之人固然有其值得同情的緣由，但這卻不能成為他為惡的借口，因為，社會上的人看似孤立，實則彼此聯系，哪怕一點小小的惡意都有可能像雪球一樣越滾越大，不但會傷及無辜的人，甚至也會最終報應到自己身上。善與惡僅僅是一念之差，卻會造成截然不同的結局。也許我們無法解決深刻的民族問題、階級差異，但至少，我們可以在自己的恐懼或憤怒泛濫之前，冷靜幾秒鐘，盡量理智的做出正確選擇。

第四篇：《撞車》觀后感

《撞車》觀后感

故事開始覺得平淡無奇，但是隨著故事的慢慢深入，本來毫無關系的幾個人，卻錯綜復雜的聯系在了一起，故事慢慢的開始引人入勝。大概的故事是這樣的：一個黑人電視導演和他的妻子，莫名其妙地因為莫須有的違章駕駛受到了白人警察的侮辱；看似該受到譴責的警察卻在最危急關頭挽救了那名曾遭他侮辱的黑人婦女；老實巴交的波斯商店店主，卻差點謀殺了有著刺青的墨西哥修鎖匠；地區檢察官和他的妻子克被搶吉普車后只能把怨氣發泄到無辜的修鎖匠身上；黑人警察在承受著上司的威脅和焦急地尋找自己的弟弟。

這一切看似無關的瑣事，卻在36小時內以一種出人意料的方式絞纏在一起，在這個以暴力，性，金錢聞名的多民族、多文化聚集的大城市—洛杉磯街頭一幕幕上演……

影片所帶給觀眾的白色人種和有色人種的各種沖撞，有黑種人、黃種人，波斯人、亞洲人......雖然美國極力倡導人權，但還是無法避免人種之間各種沖突的沖撞。影片中的幾個主角生活在美國社會中，無時無刻不受到來自社會的種族歧視。最具諷刺意義的是，影片中一直有種族主義的警察在最危機的時刻挺身而出，把一個黑人女子從死亡線上拉了回來；而平時沒有種族主義的警察卻在一次誤會中將一名黑人小伙擊斃。這就是沖撞，也許有時回感嘆上天的如此不公，但這

正是美國社會中所無法避免的。影片最后，一群中國偷渡客終于活著踏上了他們夢寐以求的美國國土，在他們眼中，那是淘金的樂園，但，又有誰會知道，有許多的無可避免的無法預料的沖撞在等著他們....影片只是在交叉反映事件的過程中，集體的展示了一下在這個號稱民主、自由的國度里，不同人的生存狀態。那個因為恐怖活動，而整日憂心忡忡的國家，神經質的高度緊張，讓人在不自覺中流露出的集體焦慮癥，也許這正是一種擠壓和碰撞而得出的終極結果。影片的最好之處，就是讓所有的事情在按部就班中，體現不同種族的人們，在這個大都市里，所面臨的生存壓榨。心靈的疲憊。說是反種族歧視也好，說是反映現實也罷。人類對自身尊嚴的尋求永遠是每個人都追求的東西。不會因為膚色和地域的不同而因此改變。擠壓和碰撞下的自我個體，他們所要的其實很簡單，不過是身心真正的自由。

但是縱觀整部電影，我感覺故事的重點又不在深討種族歧視，反而種族歧視只是一條線，一條將整個故事串聯起來的主線，把里面的人物通過各種關系聯系起來，所以種族歧視又像是導火索。整個電影告訴人們的應該是人生中的突發性和不可抗拒性，也可以說是生活中的蝴蝶效應。即使你小心翼翼，即使你想明哲保身，雖然現在陌生人之間顯得是那么的冷漠，可是那些突如其來的事情是你所不能抗拒預想的。就像電影的開頭那樣，不得不借由撞擊來得到一些感覺。電影里的人物經過那些突如其來的事件以后都完成了自己的一次蛻變....有的變好，有的變得更糟糕，但是，這，恰恰就是生活。這些在電影的結局中也明顯的表達了出來，又是兩車相撞，可能又有好多人因為

這次撞車改變了他們的命運，生活就在這種有趣的相撞中繼續下去...愛是各大電影里永恒不變的主題，親情，友情，愛情。小女孩為了救父親，奮不顧身地沖出為他擋了一槍；警探默默地照顧著媽媽，卻在弟弟世后默默承受著母親的責罵；檢察官夫人流著淚，抱著那個她平時各種不滿的傭人說，you are my best friend;檢察官聽說夫人受傷放下一切立即趕回家中；黑人導演最后看著火焰，對電話里流淚的妻子說 I love you。現實中，應該很難有這些轟轟烈烈的感情，大多數人都是平平淡淡，茶米油鹽一輩子。如果現實中的我們碰到這些情況，我們是否也能做得如此動人。

這部電影實在是給我太多震撼，似乎在這短短兩小時里，就看到了一副人生百態的景象。生活在美國這樣一個移民國家是不容易的，尤其是這些外來者們，自己的格格不入總是在各個方面不斷顯現，當你以為 I am an American 時，你會發現，其實現實未必這樣。

第五篇：電影《撞車》的影評

§1 影片的背景與警察的象征

影片的片名“Crash”（撞擊）已經暗示了本片的“9·11”背景。美國一直以“世界警察”自居，本片中的警察在象征著霸權的美國（下文我將詳細論述）。在影片的開頭，一個亞裔婦女【聽片尾她丈夫說的那句話，他們應該是韓國人。】開車撞了黑人警察格雷厄姆（Graham）的車，也是“9·11”故事的重演。在影片故事時序的最開始，槍支店的白人店主對著前來買槍的被他誤認為阿拉伯裔的伊朗裔父女說：“嘿，本·拉登！別在我這兒計劃你們的?圣戰?！”【Yo, Osama!Plan a jihad on your own time.】，“我無知？難道是你們解放了我的國家我卻開著波音747撞進你們的小棚屋把你們的朋友燒成灰？”【I'm ignorant? You're liberating my country and I'm flying 747 s into your mud huts and incinerating your friends?】。

本片另一個背景是伊拉克戰爭。伊朗裔一家反復被認為是阿拉伯人【伊拉克是阿拉伯國家而伊朗不是，所以當他們的小店被洗劫后伊朗母親說“看他們寫了什么。他們以為我們是阿拉伯人。波斯人什么時候成為阿拉伯人了？”（Look what they wrote.They think we're Arab.When did Persian become Arab?）】，洗劫他們小店的人是仇恨阿拉伯人的，并且其背景故事【“多莉，那個人差點殺了你的母親。”（Dorri, that man could've killed your mother.）】很可能也是因為美國人對阿拉伯人的仇恨造成的。伊朗父親對著鎖匠丹尼爾的小女兒開槍，雖然沒有造成傷害，但他的動機是有罪的。并且他雖然是種族歧視的受害者，同時也是種族歧視者。地方檢察官里克（Rick）要競選，于是他的所有公共行為都要迎合民意。他的車被黑人搶走后他急于保住選票【“我要么會失去黑人的選票，要么會失去?法律公正性?的選票。”（I'm either gonna lose the black vote or I'm gonna lose the law-and-order vote.）】，想找一張自己授予黑人獎章的照片，結果發現自己將授獎的是個“叫薩達姆的伊拉克人”【That's real good, Bruce.I'm gonna pin a medal on an Iraqi named Saddam.】，哭笑不得，因為這樣反而可能會丟掉一些民眾的選票。

“從一般意義上講，警察是一個讓人服從的強力權威。但如果失去合法性的制約，他的為善和為惡都會讓人害怕。因為這是一種霸權。”（參考文獻[1]）年輕的白人警官漢森（Officer Tom Hanson）一直是有良知的警察形象，但他開槍誤殺了格雷厄姆的弟弟。影片為此做了足夠的鋪墊，黑人鞋臟、衣服有破洞、搭車目的地無所謂并且嘲笑他準備掏兜好像拿槍，讓觀眾知道漢森開槍的動機僅是自衛，但結果黑人只是想拿圣徒克里斯托弗【這個形象很有意味，他是背負基督的圣徒，旅行者的守護神，但1969年他的名字被從羅馬天主教的歷法中去除，信仰他的也只剩少數人。】的雕像。正好像貧窮的伊拉克并沒有大規模殺傷性武器卻被美國以此為由用戰爭顛覆了政權。漢森僅僅在片尾一片火光中一臉沉重地走向觀眾，攝像機跟隨其運動表示對他的同情，但他并沒有得到救贖，喚起美國觀眾在觀影對伊拉克戰爭的復雜情感。

黑人警長格雷厄姆在影片一開始就說了謊【同伴問“你有煙么？”（You got a smoke?）“沒，我戒了。”（Nah.I quit.）接下來的鏡頭他就點起了煙。】，他后來（事實上是在片頭之前）說謊冤枉一位白人警官破壞了法律的公正性，但電影給出的解釋是他是為了自己的前程和自己的弟弟能夠不被法律制裁才做出這樣的選擇。他有一個吸毒并神志不清的母親【他回家探望母親時桌上有注射器，母親連續問了他兩次“找到你弟弟了么？”（Did you find your brother?）】，弟弟出走很可能被母親氣走【母親提到找弟弟時說“我做得很好……我真的做得很好。”（I was doin' good.I was...I was doin' real good.）】。他向女友隱瞞了自己這樣的家庭情況【從家中出來之后女友問“向你母親道歉了么？”（Did you apologize to your mother?）“她不在。”（She wasn't there.）】說明他對自己的家庭的確有些自卑。在弟弟死去之后，他被母親責備是殺害弟弟的真正兇手【他向母親保證會抓出兇手，母親說“我已經知道了。是你殺的。我讓你去找你弟弟，你卻說自己很忙。我們對你而言沒有價值了，是吧？”（Oh, I already know.You did.I asked you to find your brother, but you were busy.We weren't much good to you anymore, were we?）母親還誤把他給母親帶的零食認為是他弟弟帶的。】。這正是美國政府尷尬處境的寫照，為了自己的家庭（美國民眾）而放棄正義，同時又因為蒙受了損失而被家人指責。

如果說漢森和格雷厄姆的結局反映了美國“世界警察”的困境，白人警官賴安（Officer John Ryan）則更多地反映了美國對自己行為的認可。演員馬特·狄龍（Matt Dillon）因此角色獲得了奧斯卡最佳男配角的提名。賴安受病痛困擾的父親頗有深意的背景故事【由他對HMO代理詹森小姐（Shaniqua Johnson）的陳述交代，他父親建立企業雇傭黑人員工并平等對待，反而被政府幫助少數民族的“肯定性運動”搞得失去了一切，不得不加入HMO醫療保險，該保險保費低廉卻對患者醫療服務設置重重限制，并寧可忍受病痛不愿找保險計劃外的醫生。】使得他成為一個一貫的種族歧視者【由洛杉磯警局的黑人警官與漢森的對話可以看出，他的種族歧視并不是從與詹森小姐的不快開始的。】并猥褻了黑人導演卡梅隆（Cameron）的妻子克里斯廷（Christine），但就在第二天，克里斯廷卻因為寬容了他而得救，而且他拉動衣服蓋住她的腿，對她表示了尊重。在段落的結尾，賴安單膝跪在地上，仰角拍攝使得他的形象顯得神圣而莊重。同樣，卡梅隆本人與警方發生沖突也因為遇到了漢森而得救（當時情況下警方有權開槍將其擊斃）。這樣的設計正反映了美國人對自己行為的自信。

在漢森與賴安之間，賴安是強權的。漢森不想再與賴安搭檔，黑人長官（象征聯合國）要求漢森寫報告證明賴安是種族歧視者，但漢森選擇承認自己有放屁的毛病而不舉報賴安【與賴安分開后，漢森檢查汽車無線電的時候被同事嘲諷“21-L-23，從你的車里聽到奇怪的噪音。是不是你的麥克忘了關了？”（21-L-23,picking up strange noises from your car.21-L, is your mike open by any chance?）黑人長官為了揭露賴安，給賴安重新安排了一個少數人種的搭檔，他用“amigo”這個來自西班牙語的詞稱呼賴安。】，正像其他國家對美國的霸權敢怒而不敢言。而賴安與之握手時將他一把拉過說的話【“等你多干幾年再說吧。你以為你知道自己是誰，嗯？其實你什么都不知道。”（Wait till you've been doin' it a little longer.You think you know who you are, hmm? You have no idea.）】，如同美國對自以為正義的國家的不屑一顧。漢森后來犯的錯誤使這詛咒得到了應驗，更讓美國的觀眾獲得了心理上的微妙平衡。

本片在結構上采取交叉蒙太奇的敘述方式（參考文獻[2]）并渾然天成地安排好故事的時間和空間，以表達人物的情感（參考文獻[3]）。在此我想特別指出，局部過度曝光的運用很好地透露了故事中角色之間的強弱。性騷擾一場雖然發生在夜間，但有賴安的鏡頭常常伴隨著警車車燈或手電的過度曝光的強光，而只有卡梅隆夫婦的鏡頭中光線就要弱得多，顯示出警察不可抗拒的強權力量。漢森救下卡梅隆一場，有警車的鏡頭，警車上都反射出極強的太陽光，而卡梅隆的車一直很暗淡。所以看起來是卡梅隆通過不與警察合作贏得了自己的“勇敢”【被猥褻之后妻子對他的懦弱很不滿：“還好。還有點血性。雖然來晚了，總比沒有強！”（That's good.A little anger.It's a bit late, but it's nice to see!）】，但事實上這是漢森說服他向警方強權妥協的過程，他為了保護車里的黑人小偷安東尼（Anthony）也被迫做出了妥協，雖然嘴上依舊不依不饒【賴安說“我是想幫你啊。”（I'm trying to help you.）他卻答到“我沒要求你幫我，對吧？”（I didn't ask for your help, did I?）】，但隨后他還是按自己的方式接受了漢森的幫助。

頗有意味的一次過度曝光的出現是在里克的幕僚弗拉納根（Flanagan）【里克兩次遇事都讓別人去找弗拉那根，說明弗是他非常信任的智囊，弗也知道保護里克，為了不讓人知道誣陷是里克授意的甚至在他說服格雷厄姆的時候讓人通知里克晚些上樓。】要求格雷厄姆隱瞞真相的時候，背朝窗戶的弗拉那根一直被窗外射進的強光籠罩著，在對話中他一直是強勢的一方，而格雷厄姆的背景一直是深棕色的墻板。他第一次口出辱罵黑人的話語遭到了格雷厄姆的反感【格雷厄姆激動地說：“你剛說什么？”（What did you just say?）】，然而當他抬出了格雷厄姆弟弟的前科進行威脅，并再次說出同樣的侮辱性話語的時候，格雷厄姆平靜地承受了。接下來格雷厄姆與里克交流的時候，里克從電梯中走出，背景墻壁有強烈的反光，而此時格雷厄姆的背后也出現了玻璃透出的強光，說明他已經被同化了，成為了強權中的一員【從上下文可以看出，里克想以此事件挽回自己在黑人選民中的威信，因此很早就提醒格雷厄姆有進展只對他一個人說，并不遺余力地誣陷白人警官。】。

然而全片中最強烈的一次過度曝光發生在鎖匠的小女兒身上，在下一節中論述。

§2 和解：寬容、信任、歸屬與宗教

種族歧視是影片構造沖突的切入點，并不是影片討論的核心。影片前一半所引出的問題被后一半戲劇性的巧合、人性的閃光等好萊塢式的方式解決。導演也澄清他影片的主旨并不是反映種族歧視問題【導演保羅·哈吉斯（Paul Haggis）自述：“我創作和拍攝這部電影的目的，就是要探尋有關人與人之間關系的話題。我并無意去冒犯某些人或因此而挑起什么爭端，只是想通過這部電影來表達出我對這個問題的看法。電影就是這樣一種奇妙的工具，它能夠讓你體味到陌生人的心路歷程。我希望觀眾們在看完這部電影之后并不只是感知到我所指出的問題，更重要的是能夠推動民眾去分享你們的愛心。”】，電影中或明或暗地表現的林林總總的種族歧視問題也不完全是洛杉磯的現狀【黑人社區的知名社會活動家喬·希克斯認為影片嚴重歪曲了洛杉磯種族關系的現狀，從而可能損害洛杉磯作為種族大熔爐的聲譽。哈吉斯認為：“不過，我們寫這些劇本所反映的社會問題卻是真實的，只要是在社會中存在的現象，不管有多么骯臟和丑陋，我們都有責任把它寫出來。”】，本文不討論該片反映的種族歧視問題。正如影片開頭所說的那樣，這部電影是要討論關于溝通與感情的主題，“touch”（觸摸）【撞車之后，格雷厄姆喃喃地對著鏡頭，對著觀眾說：“這是觸摸的感覺。走在任何實實在在的城市，你明白么，實實在在的城市，你都會和別人擦肩而過，會有人和你撞個滿懷。在洛杉磯，沒人會碰到你。我們永遠把自己藏在玻璃和鋼鐵之后。我想我們都太懷念接觸的感覺了，才互相撞在一起來體會。”（It's the sense of touch.Any real city, you walk, you know? You brush past people.People bump into you.In L.A., nobody touches you.We're always behind this metal and glass.I think we miss that touch so much that we crash into each other just so we can feel something.）】。片頭字幕階段一對對虛化的車燈就是一個個孤獨而無法接觸的人。

影片后一半許多溫情的段落都有肢體接觸的鏡頭。檢察官的妻子吉恩（Jean）擁抱自己的女傭人瑪利亞（Maria），賴安從汽車中救出克里斯廷，賴安與父親抱頭痛哭，伊朗女兒多莉從父親手中接過槍，格雷厄姆雙手緊握弟弟的圣徒克里斯托佛小雕像貼到臉上等。影片結尾洛杉磯下起了雪（洛杉磯上次下雪是1989年）也是一種觸摸，撫慰著每一個劇中人和觀者的心。

好萊塢電影對美國現實的書寫歷來就是建構性的，而不是再現性的。對于民族的沖撞，保羅·哈吉斯在本片中給出了他自己的和解方案。但他作為資產階級人道主義者，“展示社會現實逼真而深刻, 解決現實矛盾則蒼白而幼稚。”（參考文獻[1]）

吉恩得到了瑪利亞的幫助，而十年的好朋友卡羅爾（Carol）卻因為正在按摩而袖手不管，她的和解是寬容【她在電話里對卡羅爾說：“你一年內，好像是，換了六個管家？”（You go through, like, six housekeepers a year?）說明卡羅爾代表刻薄的性格。】。克里斯廷獲救也是因為寬容，不過是少數族裔對白人的寬容。賴安和偷車的安東尼通過拯救他人而獲得救贖，同時安東尼一直都懷有強烈的種族敵意，不愿坐公共汽車【他說公共汽車安裝窗戶是“為了羞辱那些被迫乘坐的人們”（To humiliate the people of color who are reduced to ridin' on 'em.）。】而片尾他看著公共汽車中安寧平和的少數族裔若有所思。

卡梅隆除了被指責不勇敢，還被指責不夠“黑”并與妻子的感情產生裂痕。影片對其一一進行了彌補，他通過和一群黑人青年一起往燃燒的汽車上扔木塊滿足了對自己黑人身份歸屬感的訴求，并在電話中對妻子說“我愛你”。

片中“鎖”象征著人與人之間的不信任。鎖匠丹尼爾（Daniel）不被吉恩信任也不被波斯老人法哈德（Farhad）信任，但他關于仙女和隱形斗篷的故事贏得了自己女兒的信任，使他因此而獲救。小女兒推開屋門（封閉的心門），在全片最為燦爛的光線下奔向父親，跳到父親的懷中，象征著信任和愛的力量可以超越一切強權（這個鏡頭是全片最亮的）。

緊握弟弟的圣徒克里斯托弗小雕像的格雷厄姆象征著宗教的救贖。讀不懂英文的法哈德結尾喃喃地說“她是我的天使”，這也是歸于宗教的和解。而事實上救他的是隨手買來空包彈的女兒【多莉一直都不支持父親買槍，片尾她拿出的子彈盒子上寫著“Blank”（空包彈）。】。和片中幾乎所有人物一樣，這同時也是歸于家庭之愛帶來的和解。

《撞車》以高明的敘事技巧成功地撫慰了在“9·11”和伊拉克戰爭傷害之下的美國觀眾，反映了美國社會中復雜的種族歧視問題，并用巧妙和感人的情節給出了好萊塢式的和解——雖然和解的方式沒有思想深度，但片中對美國“世界警察”形象的自我反思值得稱道，無怪乎獲得六項奧斯卡提名和包括最佳影片在內的三項大獎。

參考文獻

[1] 王蘇生.《撞車》:巧合與沖撞下的象征.電影評介, 2006,(13)

[2] 張濤.《撞車》——交叉蒙太奇的典范.電影文學, 2006,(07)

[3] 顧春花.論電影《撞車》的敘事策略.電影評介, 2007,(05)

[4] 張斌.斷裂、彌合與超越——《撞車》中的意識形態分析.唐都學刊, 2008,(01)

影片精讀論文，出成績了，終于敢把文章貼出來了^^ 為了嚴格控制正文的字數（事實上最后還是嚴重超標），本文的注釋加得非常夸張，所有講故事的文字全都注釋了，為了可以讓別人不跳來跳去地讀用方括號加在正文里了。

本文代表了我目前解讀電影的最高水準（憋了好幾天呢，呵呵），但我交完之后了解了一點時事，馬上就發現寫得太不深入了……我當時完全不知道文中提到的“復雜情感”有多么復雜——一連串的戰爭中，美國人對政府既同情又無奈。我對編劇拿捏感情的精到更加佩服了