小學音樂教學反思(集錦15篇)
小學音樂教學反思1
現代社會呼喚創造精神。社會學研究認為,人是推動社會發展與進步的主導因素,是社會物質財富和精神文明的創造者。沒有創造,社會就不會進步。重視人的創造發展,就是推動社會的進步和發展。21世紀社會是競爭激烈的社會,沒有機靈、獨立,別出心裁,獨樹一幟的工作方法,便很難在競爭中取得成功。因此,教育必須把培養有推動社會進步能力的.人作為重要目標。
傳統的課堂教學模式制約創造思維的發展。傳統的教學模式強調以教師為中心,把學生置于被動從屬的地位,“教者發令,學者強應,身順心違”。它以“教師傳授,學生接受”構成教與學的關系,這種忽視學生認識過程中的主體作用,使學生始終處于被動接受地位的模式,根本無法激發學生的創造思維,是發展學生獨立思考和創造精神的桎梏。因此,我們要大膽改革舊的教學模式,啟發學生思考,激發學生興趣,鼓勵獨立創新,充分發揮學生的主體作用,讓學生變被動為主動,使他們在主動的學習中,充分發揮自己的想象力和創造力,培養和發展創新精神。<
小學音樂教學反思2
來到沙河二小已經許多年了,起初的時候我在想我到底應該怎樣來教我的學生,怎樣達到新的教學目標要求?果然我的擔心不是多余的,一開始的教學就沒有我想的那樣簡單,我一直把自己在以前的教學經驗運用到教學當中去,可是我卻忽略了一個重點:從來沒上過音樂課的孩子們在音樂接受能力、音樂表現力、音樂實踐能力等方面,因此根據學生的心理特征我對自己的教學設計進行了改進,選擇和摸索更適合這些孩子的教學模式,主要又以下幾個方面:
一、糾正學生對音樂的學習態度
在一開始上音樂課的時候我就發覺很不對勁,大家都是覺得音樂課是所謂的“豆芽課”,上不上好都是無所謂的,覺得上音樂課只是唱一首歌那么簡單,更別說對音樂知識的渴望。更過分的是我在上面上我的音樂課很多同學都把自己的作業拿出來做,根本就不管我在上什么課,聽的同學呢還動動小嘴,不聽的同學心思完全沒在這堂課上。我擔心了,這個該怎么辦呢?小學音樂教學目標明確規定要掌握一定的音樂知識和基本技能才行的,要培養音樂興趣,樹立終身學習的愿望。孩子們連學習音樂這個的想法都沒有,我要怎樣才能讓他們學好呢?最后我想我應該以興趣來帶動大家學習音樂。興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教師應該在不同的教學教學階段,根據學生身心發展規律和審美心理特征,以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式,激發和培養學生的學習興趣。于是我從以下幾點入手;
(1)增加學生對老師上課的興趣,渴望老師來上課,這里呢不僅要求教師的業務水平高、口語表達幽默、帶動性強等外在的素質,還要教師的內心必須是以愛動其心,以禮服其人,以智動其行。愛心和責任是老師必備的東西,所以當老師上課而學生不聽你的時候記住千萬別發火,要愛他關心他,輕輕的一個
提示即可了,這時他自己也會覺得不好意,所以注意力自然就到你這里了。再制作一些適合音樂教學的幻燈片教學,抓住學生好奇心理。其中還有教師上課應該以學生為主體,多進行師生互動將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。開心了自然就學了。
(2)增加學生對音樂本身的興趣。愛因斯坦曾經說過“我認為,對一切來說,只有熱愛才是最好的教師,它遠遠超過責任感。” 如果孩子本身對音樂感興趣的話不需要教師花太多的時間去提醒她,而是他自己就有想學心理現象。好奇心是很值得利用的心理現象,比如給孩子們一些樂器的學習,音樂認識的簡介等學習。
二、課堂紀律性的管理
作為一個教師應該應該把握學生的心理特征,從而對課堂紀律進行有效的調控。在低年級的音樂課堂上,前幾十分鐘,同學們的配合還是相當不錯,但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。本學期,我主要是從事低年級的教學,根據年齡特點,必須把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整,我通常把師生問候,練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘,通過簡短的導入然后直奔主題,這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣,對于低年級的學生,他們對于圖畫導入,故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣,因此,把握好學生的心理特征,課堂的效率已經可以提高一半。
三、改變教學設計使學生更好的掌握音樂知識
最初的我一直都是按著自己的教學思維在走,沒有為孩子考慮得太多,只知道按著教學參考書上的教學任務,教學建議來固定我的思維,結果恰恰是時間不夠。由于農村的孩子很少接觸專業的音樂教育導致他們在學習音樂的時候接受力是有限的,基本上學習一首歌曲都要一節課的時間,而教參上的設計內容太多了,(基本都有音樂欣賞)一節課時間不能好好把握,學生學唱歌曲時間太短了還加上有游戲活動等。因此我把學習歌曲和欣賞分開教學,游戲適當穿插,并且在上新課之前都是進行了復習的,這樣的改動讓我在學習歌曲上還是取得了進步的。我還在上課時盡量運用電子琴教學,這樣不僅能夠對孩子的音準進行更正和掌握,還可以提高學生學習積極性。還用了音樂當中的模唱教學法和跟唱法來學習歌曲,在學習歌曲前都是先把歌詞用節奏來教學生的,這樣對歌曲的節奏能夠很好把握。
四、把舞蹈、游戲帶進課堂,展示學生的自信
才開始上課的時候這些孩子都很膽怯,讓他們自己起來自我介紹都是扭扭捏捏的,還很害怕,很沒有自信。為了調動學生的'自信,我把舞蹈、音樂表演等活動運用到教學當中得到了不錯的收益。舞蹈、游戲在課堂的恰當運用,是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且舞蹈、音樂表演是你能很好培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學,他們會覺得學習節奏是一大難點,如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌,這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中,先讓學生跟著我用嘴和手同時打節奏,并強調嘴和手要一致。然后我再作示范,,最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導,下面的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確,那些是錯誤的。反復地練習多幾遍,學生便很快把節奏打起來。而且這樣學習節奏,會讓他們感到趣味性增強了,學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中,我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位,也上按照樂器的方式進行,這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。
在音樂游戲方面我經常叫他們進行音樂接龍,音樂情景再現(小學的低斷年級大多都是有情節的,在這種情況我就把快要學會的歌曲讓學生上臺表演,下面的跟唱),在室外的游戲大多都是設計的逮到了就要上前表演。
這就是我在小學音樂教學的一些算不上經驗只能說是一些反思,其實在課堂上還是有很多的不足,我希望自己在將來越做越好,要想學到東西,我覺得更多的是要像那些老師多學習學習實踐方面知識這樣自己在實踐方面才會越做越好。
小學音樂教學反思3
對一年級的核子來說,音樂學習的最好的方式就是“游戲”。
只有當孩子在音樂游戲過程中獲得快樂,才能喚起他們對學門的那種緣自心底的熱愛,并成為他們終身學習的不竭動力。因此,本課的設計將走、坐、站、唱等各種音樂課的常規與 “知識與技能”的訓練均溶入游戲之中,讓學生在游戲中掌握各項音樂課常規、在游戲中聆聽、在游戲中自出想象、在游戲中積極表現、在游戲中大膽創造。游戲中,學生有個體的獨立活動,更有充分的師生、學生合作活動 (如;小組合作聽辯高音與低音,學小鬧鐘和小松樹進行比賽、分角色扮演玩具兵練習走等),在這些合作的游戲活動中,學生不僅學會了相關的本領,體會到了音樂活動的快樂,更為重要的是:在合作學習中,學生學會了與人交流,與人對話,鍛煉了膽識,增強了自信心。在這樣的學習方式中,“知識與技能”的目標達到了,“過程與方法”、“情感態度與價值觀”的目標也達到了。真是“一舉三得”。這“得”全受益于采取了“游戲、合作”的學習方式,方式的改變也讓老師教得輕松愉快,學生學得快樂有效,并使音樂課堂充滿了生命的活力,散發著濃濃的`人文氣息。有一天,忽然聽到有一位老師說了一句:音樂老師,是音樂文化的傳播者。我的心弦被撥動了。我馬上記下了這句話。又有一天,我偶然從朋友處借到了一本書《我的愛我的自由》(美國現代舞開創者伊莎多拉 .鄧肯自傳)。細細閱讀后,我被深深感動了。在她的一顆心里,不僅裝著對藝術的熱愛和信仰,對自身舞蹈藝術的執著追求,對傳播舞蹈精神的不懈努力,更裝著對生命、死亡、永恒的無限思考,裝著對人類的博大寬廣的愛。在讀完書后,我對?音樂是一種文化?有了更深的理解。鄧肯曾說了一段話:?世界上最是我感興趣的事情就是教育兒童。
如果一切事情從孩子做起,那么很多問題就會迎刃而解是呀,孩子就象一張白紙,你給什么就留下什么。而音樂,美妙的音樂,蘊涵著真、善、美的音樂,有著無盡文化內涵的音樂,從小給予孩子心靈的滋養,這不是很偉大的工作嗎?這一刻,我豁然開朗:我愛音樂,我愛孩子。我要做一名音樂文化的傳播者,把愛和音樂給予孩子,只要我不斷努力加強自身的音樂修養和人文修養,總有一天,孩子們一定會愛上音樂。
小學音樂教學反思4
一個學期已經過去,回顧前一時期的音樂課教學,下方兩個方面體會較深。
一、學習教學大綱,明確教學目的。作為音樂教師,首先就應明確音樂教育以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步構成健康的'音樂審美潛力。為了實現這一目標,在教學中,要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應,要用心引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵,還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美,從而使學生不僅僅做到此刻受益,而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上,我就從下列幾個方應對學生進行教育、強調:1、透過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;2、透過音樂教學,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習;3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等),培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、采用多種方法,努力提高學生的學習興趣。針對本校學生音樂基礎差的特點,在使用音樂新教材的同時,想方設法,找資料,給學生補基礎,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、教材程度深,在課堂上安排必須時光觀看光碟,對各單元資料作介紹,學生以欣賞為主,到達開拓視野、提高審美潛力的目的。
2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜潛力。雖然大部分同學有困難,但從一個學期教下來,學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、電視、音響等設備,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜,反復練習,學生識譜潛力有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字,學生用心響應,從實踐看,收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐潛力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
當然,如何調動每一個學生的學習用心性,今后還須努力。
小學音樂教學反思5
通過試唱歌譜促進學習:在欣賞完第一遍歌曲后,我先教唱了整首歌曲的旋律,讓學生們感受這首歌曲熱情愉快的旋律特點。學生們跟唱三遍后基本會唱熟這首歌的旋律了,在唱歌詞時我引導學生要用熱情、愉快的情感來演唱這首歌,并從中體會少年兒童與小鳥和諧相處的美好愿望,進一步激發了同學們的環保意識和行為。同學們通過視唱歌譜熟悉了音樂旋律,并且能較好的掌握了歌曲。
通過這幾點加以運用,學生基本能夠熟練掌握這首歌曲,但是在教學過程中我也意識到諸多不足之處,上完這節公開課后給了我很深的感悟……
1、學生們對歌曲情緒的表現仍然沒有達到我的要求。雖然學生們熟悉了旋律,并能較好的掌握了歌曲,但是在演唱歌曲是表現的過于簡單、生硬。我覺得以后要讓學生多聆聽音樂,發揮他們的想象力,使他們腦海中能夠浮現出一幅幅畫面,從而更能夠使他們感知歌曲所要表達的意境。
2、這節課我為了激發學生們的環保意識和行為,過多的時間向學生們進行關于環保的思想品德教育,時間沒控制好。我覺得以后要控制好時間,把大部分的時間用來學唱歌曲,以免失去重心。
3、這節課后我發覺教師對學生激勵的語言很重要,我在課上還說的不夠多,以后的教學中我要多說些激勵學生的語言,精彩的課堂用語可以提高他們學習的積極性。
掌握這幾點并加以運用,使學生掌握這首歌曲旋律的同時,對歌曲的情緒及藝術形象的詮釋也更加適當和形象。要使學生唱好一首歌。教師就必須在歌曲演唱上做藝術加工和修飾。
我覺得作為音樂老師,在教學中要使學生對音樂產生濃厚的興趣,感受體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,才能讓學生慢慢喜歡上音樂,從而對音樂有更深、更全面的了解。作為老師,在上課過程中也要積極地引導學生,使學生能夠受益。
因此在今后的音樂教學上,我要從以下幾個方面對學生進行教育和培養:
1、在音樂理論知識的教學方面,避免枯燥式講解,利用情境聯想教學,讓學生能夠理解和掌握基本的`音樂知識。
2、課堂上,我會讓學生經常上來表演節目,盡量讓每個學生都有上來的機會,從而培養他們參與、實踐的能力。對于內向的學生更應該給予多的關注,讓他們也能夠踴躍的參加到表演節目的行列中來。
3、通過利用多媒體、電視、音響等設備,讓學生欣賞更過關于民族管弦樂和民族交響樂,從而對音樂有進一步的了解和感受。
4、根據音樂室現有的器材,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,從而可以使學生對我國的各種音樂產生濃厚的興趣。
小學音樂教學反思6
這是一首很優美、動聽的春天歌曲,歌詞很簡單,朗朗上口的旋律使幼兒在學唱時就顯得更加的容易,為幼兒記憶歌詞內容,我還準備了圖譜,力求使幼兒在老師的引導下,更能理解音樂、樂意表現音樂。本次活動的目標在于了解歌曲的樂句,學習用清楚、明亮的聲音唱出春天的美好、愉悅的`情緒;按圖譜的提示唱準歌曲,并嘗試用身體動作表現歌曲內容;感受與同伴合作表演的快樂。
首先我在幼兒已有的知識經驗的基礎上進行了提問來導入課題:“現在是什么季節?”“春天里都有些什么景色?”根據幼兒的回答我展示出圖片,吸引了幼兒的注意。然后根據圖片所表現的內容教會幼兒記歌詞,下面一步就是加深難度,在記憶歌詞的基礎上學會歌曲的節奏型。就這樣一步一步循序漸進,通過語言引導,孩子們就像在“闖關”一樣,每個人的學習積極性都很高。最后結合《小朋友的書》上的相關圖譜,小朋友們學起來很快。最受小朋友歡迎的還是最后的歌表演環節,因為表演的動作簡單形象學起來容易,再加上男孩、女孩的動作稍有不同,所以他們表演起來也覺得很有趣。在自由結伴表演環節一開始有點混亂,他們可以很快找到自己的伙伴,但在商量4個人中誰唱哪一句時,由于他們還沒有過這樣的經驗還缺少合作精神,所以一直商量不好,有的隊伍起了爭執,最后在我的引導下他們明白了只有合作才能使游戲更有趣,開始學習自己分配,由組內成員輪流著唱不同的句子。
小學音樂教學反思7
在音樂課堂教學實踐中發現,同學的學習熱情不高,往往注意力不集中,導致學習效果不理想。于是我通過對教學《龜兔賽跑》這一案例進行反思,具體地分析探索教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等方面的反思及調整的過程與方法。
一、講究音樂與實際生活相結合,進行課堂教學內容的反思
在以往的課堂教學中往往容易從完成教學任務的角度去思考和實施教學內容,但這樣卻忽略了學生的主體地位,沒有換位思考。所以在課堂教學上要充分尊重學生的主體地位,真正做到以學生為本。教學內容不僅具有音樂性、審美性,更應讓內容貼近實際,使學生能從身邊的實際中感受到音樂的魅力,然后再根據學生的審美需求,考慮學生的學力水平,充分地把現有教材中的內容重組或調整,利用生活中學生能認知或接觸到的實際例子,把教材中枯燥的內容融入生活情趣,才能提高學生的學習熱情,才能有效地激發學生的審美情感與審美愉悅,讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。在教學《龜兔賽跑》時,我安排了欣賞三段不同的音樂:第一段是兔子、小雞和小貓;第二組是烏龜、鴨子和小羊;第三組是大象、小熊和老牛。第一步讓學生聆聽音樂并思考:這段旋律表現了哪一組小動物呢?第二步問為什么你會認為這是這組小動物呢?此時學生會根據他平時積累的經驗告訴我們:大象的腿很粗,它走起路來很笨重,所以它的音樂聽上去很強也很沉重,而烏龜呢,它爬得慢,但身體沒有大象那么龐大,所以音樂聽上去很平穩。而小兔子是一蹦一跳的,所以音樂聽上去很輕松,也很活潑。第三步讓學生聆聽音樂模擬這一組動物走路的情景。這樣才能激起學生對音樂的內化,體會音樂藝術的美感。
二、堅持以學生為本,充分尊重學生的主體地位,反思教學目標
整個社會從21世紀初就在提倡“以人為本”,那么在教學當中也是必須要堅持以學生為本,充分尊重學生的主體地位,因為學生的需求、愛好、能力、基礎和興趣都是多樣化的。音樂課堂教學目標應結合實際,教師應切實做到以人為本的科學教育觀,在教學中以學生為主體,遵循學生的現實發展水平和能力,根據學生在每個階段的學習實際情況,認真把握好課程標準,靈活設計課堂教學的音樂審美、情感態度和知識技能目標,提高教學目標設置的合適度,增強教學目標實現的有效性,真正起到教學目標的導向、調控、評價作用,成為課堂教學成功的保證。在設計《龜兔賽跑》這一課時定下了三個教學目標:1、欣賞,目的是使學生在欣賞的過程中能簡單的感受到節奏、旋律、速度所表現的不同,進而想象對應的音樂形象。2、編故事,通過創作編寫故事,給學生強烈的畫面感,更好地激發學生的想象力和創造力。3、二次表演,通過前面的欣賞和創作的故事后,學生的腦海中都有了大概的畫面感,也激發起了學生的學習興趣和表現欲。通過反思,圍繞著學生年齡特征和音樂感知等特點,重新設立教學目標:“通過對教具的直觀介紹及有關樂曲欣賞,充分體驗學生豐富的表現力,同時形象感受和理解作品所表現的音樂形象及情緒。”課堂上,通過討論欣賞、比較欣賞、選擇欣賞等多種教學策略進行反思。
三、充分了解學生的`認知心理,緊緊圍繞學生的主體性來實施教學
從小學生的身心特點出發,小學生的學習依賴心理強,這就要求在具體教學過程中,時刻圍繞學生的主體性來實施教學。盡可能的讓他們主動去理解節奏、感受旋律的不同和美感,主動的掌握知識要點。多以朋友的身份融入學生,能多一些換位思考,真正的站在學生的角度去看待問題,思考教學,拒絕填鴨式教學,拒絕完成任務式教學。在不同的教學階段,根據學生身心發展規律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等,合理安排課堂教學策略,盡可能的使學生積極主動的,全身心的感知并參與音樂實踐活動。
四、圍繞主體,多反思多學習多創新
多年的教學實踐證明:反思性教學是行之有效的教學方法,能更好的因材施教。那么在小學音樂教學方面若要做好反思性教學,則須始終堅持以學生為主體,圍繞這個主體,從學生的身心發展規律和認知心理出發,充分結合學生的生活實際,通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。反思不是閉門造車,反思也不是單純的面壁思過,反思是為了更好的指導教學,需要更好的總結,向優秀的同仁學習,在教學中多創新,更好地適應教學的需要。比如從成功的課例中我們應該反思:“這次成功的原因是什么?”“對應的理論依據又是什么?”“是不是在教學的設計與過程中哪個環節有特色,讓學生感興趣?”“下次如何做得更好?”等等,從中提煉方法和技巧,總結出規律和經驗,進一步指導教學。從失敗的課例中我們應該反思:“為什么這次會失敗?”“是不是在教學設計不合理,還是教學方法不恰當?”“教育理念或教育思想有沒有問題?”“是不是有哪位同仁在這一課教得很好,值得學習?”等等,從中吸取教訓,向教學優秀的同仁學習,從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整;教學目標的設計、達成;教學策略的合理、優化,才能使課后的反思性教學隨筆真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用,切實提高課堂教學的效能,不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。
小學音樂教學反思8
《春雨蒙蒙地下》是小學第十冊第一單元中的歌曲,教學目標要求學生:1、能有表情地演唱這首歌曲。2、能用沙球創設意境為歌曲進行伴奏。本節課的難點是:有表情地演唱歌曲。由于我們的學生平時喜歡大聲唱歌,“怎樣才能達到教學的要求和效果呢?”這是我課前反復思索的問題。
上課鈴聲響了,在同學們的課前靜息中,我一改常態,深情并茂地朗誦起歌曲歌詞,同學們都情不自禁地和我一起吟誦起來,興致極高。這時,我就和同學們一起分析體會這首歌的內容和意境。于是我再繼續巧設問“春雨是怎樣的下呢?”學生經過討論得出“春雨是細無聲地下、蒙蒙地下!”,這時我抓住“蒙蒙”一詞,緊緊地引入課題。緊接著我讓同學們用象聲詞來模仿春雨“唰唰唰唰”地聲音,然后再列舉出大雨“嘩啦啦”的聲音與之進行對比,讓學生充分地認識和鞏固歌曲中春雨的唱法,最后我推出新型的.師生合作學習的教學方法:“我邊彈伴奏邊有感情地演唱歌詞,學生接唱春雨唰唰唰唰的聲音。”利用音樂彌漫性的特點和這種全新的學習方法,即讓學生熟悉了音樂,又輕松地讓學生掌握了輕聲模唱的習慣。繼而我要求學生記住并用這種感覺歌唱全曲,以此來表現春雨蒙蒙地下的感覺。經過這樣的處理,學生演唱得非常地輕、非常地齊、非常地美,達到了理想的效果,輕松地解決了本課地難點。
課后心得:通過這節課地學習,讓我深深地體會到“教無定法,教學有法”的教學思想。我們教師在教學過程中只要勇于思考、探索,創新性進行教學,往往會收到意想不到地教學效果。
小學音樂教學反思9
〈請你唱個歌吧〉是一首三拍子的歌曲,這首拍子的歌曲,對于二年級的學生來說,很難把握好正確的感覺,所以在教學過程中,我把重點放在了“聽”上面,通過不同方式的聽讓學生對歌曲產生熟悉感。歌表演是融思想性和趣味性,音樂性和舞蹈性于一體的'方式,是最簡易的音樂和舞蹈的綜合藝術形式,也是學生最易接受的一種表現方式,它把無形的聲音同無聲的形態動作結合在一起,能充分調動學生的積極性,有利于他們的身心得到全面發展。對教這首歌曲也有很大的幫助,所以我采取以歌為主,動為次,在教學中做到動、靜交替。動作不過大,以不影響歌唱為限度,將重點放在歌曲的藝術處理上,以形象生動,優美的歌舞動作進行演唱,使演唱更富有情感的表達性。
小學音樂教學反思10
新課程以全新的理念出現,作為一名年輕的教育工作者,我們有幸趕上了新一輪基礎教育課程改革。咀嚼著新課程提倡的新理念有人欣慰:培養下一代創新人才有望了;有人自豪:趕遇課改,老師也幸福;有人感嘆:“新瓶”真的能裝“舊酒”嗎?……經過幾年的嘗試,新課程的教師也基本能大膽,積極地運用各種教學手段改變學生以往愛音樂而不愛上音樂課的現狀,音樂課堂教學確實發生了可喜的變化,但是在實施過程中在某些方面也有待于我們進一步的探討和反思。
新課程不僅是課程內容,教材的變化,更重要的是音樂教學理念發生了巨大變化,教師的角色,教師的教學行為,學生的學習方式也都發生了前所未有的變化。
1、從教師的角色上看,以往我們的音樂教育是以音樂學科的知識體系和技能的訓練為中心進行教學的,忽略了學生帶有個性傾向的生活體驗,學生只是聽老師說什么就做什么,久而久之就養成了惟師是從,惟書是從的習慣。這樣的我教你學、我講你聽的傳承教學趨勢必將會牢牢地禁錮住學生的思維,扼殺學生可貴的創造力。如有一次我在上課的時候問:小朋友你們知道什么動物是一蹦一跳的呢?孩子們回答的什么都有:兔子、小青蛙、小袋鼠、小猴子……突然有個孩子說:“跳蚤”當時我一愣,但還是及時的表揚了那個小朋友夸贊他很有創意,與眾不同,那個孩子得意的坐下了。于是其他孩子也紛紛回答還有:虱子、螞蚱……當時我愣住了,孩子們不管這些昆蟲究竟會不會跳,一下子就說出了幾十種即不可愛又不益孩子模仿的蟲子,我趕緊把孩子的思路拉了回來,讓他們進行游戲律動,把孩子們分成了四組模仿小兔子、小青蛙等會跳的小動物,和著音樂教室里進行律動。一切進行的很順利,當輪到第三組小朋友表演的時候,有個孩子居然伸著舌頭,一蹦一跳地朝我過來,我驚奇的問你模仿的是什么?“我模仿的是僵尸”說完還雙手掐腰,得意洋洋。惹的大家哈哈大笑,教室里一片鬧哄哄的現象。于是我狠狠的批評了這個小朋友,后來的律動游戲他怎么也不肯參加。課后我困惑了,一個7歲的孩子如此固執地堅持他在大人眼中并不正確的舉止,他心理的動機是什么呢?對于他“奇思怪想”我們老師應該怎么對待呢?而如今新課程構建了相互尊重,相互信任,相互理解的平等、民主、合作的新型師生關系。教師已一改昔日傳統的“唯師是從”“師道尊嚴”的狀況,教師在教學過程中自由“傳授者”變成學生學習的“促進者”“參與者”“組織者”這種新型的師生關系是溝通交流的`關系,如“你真了不起”,“你真棒”等等即尊重學生又激勵了學生,激發了學生學習音樂的興趣。
2、從教師教學方式上看,教師已經改變了傳統單一枯燥的專業化技能訓練,大膽的創設與教學內容相吻合的教學情境,提供開放式的教學模式,突出了學生的主體地位,注重師生之間的交流與反饋,注重課程的整合與延伸,注重創造能力和實踐能力的培養,積極引導學生感知、體驗、表現音樂,激發學生對學生的興趣,努力縮短音樂藝術與現實生活之間的距離,著眼于學生的藝術發展,融合眾多藝術風格于一體。如在歌曲《閃爍的小星星》一課中體驗音的強弱,有一位教師首先讓學生結合生活中的經驗直觀形象的模仿音的強弱如:老虎的叫聲?蚊子的叫聲?接著就用做游戲的方法在一面鼓上撒上小米,用不同力度的敲擊鼓,要求學生仔細觀察。然后用朗讀歌謠的方式來體驗音的強弱,最后在律動實踐中理解音的強弱。這樣自主性、探究性、合作性的學習方式還學生一個自由想象的空間;一個親身實踐的空間;一個情感溝通的空間。
3、從學生學習的方法上看,由于教師的教學思想已從培養專業人才轉變為培養人為出發點,注重培養學生對音樂的興趣以及對生活積極樂觀的態度。因此,在課程學習中學生也改變了傳統的接受式的學習方式,積極主動的感知音樂,體驗音樂,表現音樂。如在欣賞歌曲《玩具兵進行曲》教師讓學生說說你聽后的感覺?有的學生會說:“我仿佛來到了一個童話王國和小士兵們一起在玩耍。”還有的小朋友會說:“我仿佛在夢境中,夢到了許許多多的木偶在跟我跳舞。”等等。總之,在教學中教師能根據音樂的感知不確定性的特點,給學生極大空間的想象力,讓學生大膽闡述自己對作品的獨到見解。
小學音樂教學反思11
音樂是美的藝術,是情感的藝術,音樂老師也應該是美的化身,愛的使者,音樂課堂教學本身是藝術教學,而藝術教學就更需要講究教學的藝術性,以體現藝術的美、教學的美。
《童心是小鳥》是五年級第四單元學唱的一首富有朝氣的兒童歌曲,由主歌和副歌兩部分組成,主歌部分以排比句的形式描述了大自然中春夏秋冬四個季節的美;副歌部分抒發了少年兒童對大自然滿懷熱愛和對幸福童年無比珍惜的心情。音樂是聽覺藝術,音樂教學應該在反復聆聽的基礎上,感受和表現音樂,因此教學中我采用了整體感知教學法,利用各種方式讓學生多遍、完整的感受歌曲。通過自己聲情并茂的范唱和聽錄音范唱讓學生多遍、完整的感受歌曲。在每一遍聆聽前給學生提出問題,讓學生帶著目的去聽,激發了學生學習的興趣。這是一首相對較容易學唱的歌曲,在教唱前,我讓學生推薦班里朗讀能力較強的同學將歌詞有感情地朗誦給大家聽,讓同學感受歌詞的美,同時把演唱時容易出錯的附點四分音符和休止符,給學生做出提醒。通過學唱,大部分學生基本能用有彈性的聲音歌唱。在新歌教學中我還注意了和學生的對話交流,引導學生多說多唱,以鼓勵性的.話語、和藹可親的面孔激勵學生,使音樂的課堂教學建立在民主的、平等的、和諧的氛圍之中。學生很輕松地就學唱了這首歌曲。接著就是新歌的拓展,三年級的學生還是很好動的,我就利用這個性格特點和同學們一起進行了歌表演,啟發學生即興創編動作,一開始我只叫了幾個學生上臺來表演,最后我就啟發全班學生一起起立進行表演,讓他們積極、有興趣的全體參與到活動中去。最后學生很高興的離開了教室。旋律模唱、朗讀歌詞、視唱歌詞、難點練習、步步深入,學生學得有興趣、有熱情、很扎實,既發揮了學生的學習主動性,又體現了教師的主導性。我也很輕松地結束了這節音樂課。
上完這節音樂課以后我心情很愉快,因為我全身心地投入到了課堂的氛圍中去,全身心的把教師的愛投入給了孩子們。這節音樂課我還有很多不足之處,但在教學中,由于學生讀譜視唱能力較差,唱譜的時間控制的不好,耽誤了一些時間,為此對學生演唱時聲音的美感沒有做太多的要求,因而學生唱出的歌聲使人沒有感覺到美的享受,在今后的日常教學中我會進一步針對本校孩子的實際,不斷改進教學方法,使學生學有收獲。總之我最大的感受就是音樂課堂教學是藝術教學,而藝術教學就更需要講究教學的藝術性,以體現藝術的美、教學的美。民主、平等、和諧、快樂的學習氛圍也是相當重要的。我在今后的教學中還要多思考、多學習,力爭把自己的教學再上一個新臺階。
小學音樂教學反思12
音樂教師,首先應當明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟,以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步構成健康的音樂審美本事。為了實現這一目標和推進新課程改革,我認為,在教學中,要使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。僅有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。
一、要積極引導學生,從而使學生不僅僅做到此刻受益,并且做到終身受益。所以在音樂課教學上,我會從下列兩個方應對學生進行教育和培養:
1、根據音樂教室現有的樂器,經過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法,這樣一來,學生不僅僅對樂器有了進一步的接觸,并且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、經過豐富多彩的音樂教學形式,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習。
二、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在音樂欣賞課上,有些樂曲能夠利用學校現有的樂器,結合大綱要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美本事。
2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,經過模仿動物叫聲的長短來辨別不一樣的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不一樣教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐本事,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。下頭就《真善美的`小世界》一課,談一下我的想法。
(一)、利用熟悉的歌曲欣賞,激發學生興趣。
“興趣是最好的教師。”在本堂課的教學中,為了避免音樂課教學中單一傳受知識、枯燥無味的教唱等,教師用“聽音樂式步步深入導引學生進行學習,讓學生的思維隨著”真善美“這根主線進行和發展,在學習過程中又充分采用激勵性學習方法,使教學環環相扣,緊湊而不散亂,整個教學過程顯得較為科學合理,使學生能積極主動的經過觀察發現、感受到生活的美,并覺得學習也是一種樂趣。
(二)、開展器樂、歌詞創編活動,豐富課堂教學,培養創新意識。
小學音樂教學反思13
教育,需要我們愛學生,因為每一位學生都渴望得到老師的肯定和賞識,需要老師走進他們的心靈,理解他、關心他、愛護他。有這樣一件事例讓我深刻地感受到,一個學生只要受到老師的重視,受到老師的關心,他就會朝著好的方向發展。
一年級孩子跳舞是本學期才開始的,由于時間和能力的關系,和二、三年級的學生比較起來肯定是要稍微差一些。還有些孩子忍受不了老師的批評而提前退出訓練場。而其中有一位學生長得特別可愛,原本也是個要放棄的孩子,因為她覺得訓練實在太苦,于是老師一遍又一遍地提醒她動作,一次又一次地鼓勵她,讓她當小老師,把動作在全班同學面前演示,還讓她跳主角。可以看出,孩子的興趣正一點一點地攀升,現在每次訓練她都很積極地參加,因為我想她可以從舞蹈訓練場上得到更多的關注,得到更多的'贊揚。那么在我們平時的教學中也應該把這種關注放進去,關注每一位孩子,即使這節課他沒什么突出的地方,我們也應該發揚他們的閃光點。
小學音樂教學反思14
為了提高教學水平,我們會常常寫“教學后記”或“課后隨筆”,但一般只是記載音樂課堂的真實情況,缺乏對教學的深層次反思,即忽略了“教什么?”“怎么教?”“效果、目標達到了沒有?”“為什么?”“如何改進?”等一系列問題。往往使課后的隨筆流于形式,沒有真正起到教學——反思——調整——改進教學的積極作用的。
“反思性教學”是一種用來提高教師自己的專業素養,改進教育實踐的學習方式。筆者在音樂課堂教學實踐中,利用平行班教學的有利條件,運用現代教育的有關理論,對課堂教學內容、目標、過程和方法在教學之后重新進行審視、評價,從而調整和改進后面的教學。以下通過對本人教學實踐中具有普遍意義的典型案例的反思性研究,具體地分析探索教學目標、教學策略、教學內容、集體協作等方面的反思與調整的過程與方法。
注重音樂與學生生活實際相結合,進行課堂教學內容的反思
課堂教學中要充分尊重學生的主體地位,真正做到以學生為本。教學內容不僅應具有音樂性、審美性,更應貼近學生的生活實際。課堂教學內容只有充分利用現有教材中能引起學生興趣的內容,調整教材內容以適合現代學生審美需求,并根據學生的學力水平重組教材,把充滿生活情趣的內容充實到教學中去,才能有效地激發學生的審美情感與審美愉悅,讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。
案例一:《花蛤蟆》中的識譜與創編教學
(教學實錄)學唱歌曲后,大家興高采烈地表演起了室內“情景劇”。“哎呀!糟糕。老師忘了請你們學歌譜了!”一雙雙眼睛滴溜溜地望著我,好象在說“啊呀!怎么辦?”。“幫幫老師!你們能自己學唱歌譜嗎?”“能!”不到三分鐘,大家就順利的唱會了對他們來說稍有點難度的歌譜。“你們能按照這樣的`節奏(歌曲前兩小節)用口琴自己來編好聽的音樂嗎?”“好的!”“我會!”“沒問題!”……一只只小手舉了起來,教師隨機板書,并把其中的四句組合起來唱,“嗯!還蠻像民歌的!”一個小男孩情不自禁的“評語”引來了全班的開懷大笑。
反思:
“識讀歌譜”是音樂知識與技能教學的一項重要內容。一直以來,識譜的效率一直是教師感到困惑的問題,很多學生就因為識譜的枯燥、厭煩而挫傷了他們學習音樂的積極性。“識譜是一種輔助性的,為表現音樂服務的教學內容”(《新課程標準》),本例識譜內容的安排在激活學生學習興趣的基礎上進行,使識讀樂譜發揮了重要的輔助作用,讓學生能準確的表現歌曲情境。在充滿情趣的音樂實踐活動中引發即興創編旋律,培養學生的音樂想象能力和音樂創造能力,在成功嘗試中增強學生表現音樂的自信心。
小學音樂的反思性教學,要堅持以學生為主體,從學生生活實際和認知心理出發,通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。從成功的課例中我們應該反思:“為什么成功?”“成功的理論依據是什么?“教學的設計與過程有什么特色?”“如何錦上添花富有創意?”等等,從中總結規律,提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思:“失敗的主要原因是什么?
例如:是教育思想還是教育理念的問題、是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等”,從中吸取教訓,從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整;教學目標的設計、達成;教學策略的合理、優化,才能使課后的反思性“教學隨筆”真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用,切實提高課堂教學的效能,不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。
音樂是藝術,而音樂教學更是藝術中的藝術。反思性教學是“在教育教學中,通過教育教學,為了教育教學”的研究。開展音樂的反思性教學,建立教學反思回路,可以使教師更好地掌握教與學的規律,將音樂課堂教學得失從理論與實踐的結合上剖析,從而追求更高層次的教學主體合理性。麗蓮·凱茲指出:“教師專業化的起點,在于愿意去思考問題,并嘗試提出自己的改進方案。”新世紀呼喚“思考問題與改進教學”的反思型音樂教師!
小學音樂教學反思15
在《手拉手,地球村》教學中,由于課前存在“輕敵”思想,教學重難點不夠明確,特別是沒有回想一下以前上一課時出現過的問題,就貿然走上了講臺,結果出現了原本可以避免的老問題,這首歌曲由二個樂段構成,第二樂段是合唱部分,兩拍和三拍的長音頻頻出現,其中歌詞第一遍“手拉手,地球村”的旋律是由八分音符和二分音符組成的,而第二遍出現的“手拉手,地球村”的旋律是由八分音符、二分音符和附點音符組成的,但在演唱中并不象以往的歌曲學起來那么容易學唱。本來是讓學生完整聆聽后跟唱全曲,我覺得應該很快就能學會,可是到跟伴奏演唱時,還是有許多學生誤將出現的兩個“手拉手”的地方,竟唱出這樣的效果。
出現這種問題的原因是:節奏較快、旋律的流暢性強,音符基本相同,學生們也都感覺到歌曲太容易了,但往往在容易中會出現更不容易演唱的樂句。促使他們也忽略了這句歌詞的演唱,而導致他們一開唱就出現了錯誤語句。
在教唱過程中,我反復彈琴讓他們演唱,但效果不是很理想。在我無奈的情況下,忽然想到我為什么不利用他們的耳朵來共同辨別正確與錯誤呢?我就針對這兩句進行準確地、反復地范唱,學生通過聽辨和對比說出并唱出它們的不同之處(以加深學生對正確與錯誤的.印象),最后在完整地跟唱全曲即可大功告成。想想如果在剛開始上課時我就把此句納入重難點來進行,就不會出現前面提到的錯誤問題,一旦出錯再糾錯這樣的難度就太大而且也浪費時間,因為有些學生很難擺脫流暢性和穩定感的束縛。
總之,在音樂課上如不出現類似的問題,也許就不會去設想解決問題的方法。這回我知道在有類似的情況就必須在課前預設問題和準備好做到有備無患,而“課前預設”又需要前一次的“課后反思”作參考。由此可見,“課后反思”是教學中不可缺少的重要環節。正因為體會到了“課后反思”的甜頭,所以在今后的教學實踐中,我會勤于反思,精于反思,讓課后反思成為我課堂教學的一個后備軍。
教學反思
音樂教師,首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標我認為,在教學中,要使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。因此在以后音樂課教學上,我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養:
一、根據學校現有的樂器,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法,這樣一來,學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。通過豐富多彩的音樂教學形式,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習。
二、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點,在學習音樂教材的同時運用電子琴鋼琴音色琴進行音樂教學,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學校現有的樂器,結合大綱要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
三、為了學生充分感受表演帶來的樂趣和成就感,教師發揮在課堂教
學中的引導作用,采用即時評、時時評、環環評等科學評價方式,同時采用師評與生評相結合、自評與互評相結合、個人評和小組評相結合的多元評價模式,對學生的點滴進步及閃光點進行評價,時時處處予以鼓勵。使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。