第一篇：《觸不到的戀人》觀后感

看《觸不到的戀人》有感時間的移動其實是緩慢而單調的，是一種來自八荒四合的聲音，毫無邊際地鋪展著無言的空寂，而生命的曲折竟然如此低抑糾纏，訴說著一場古老的情緒。——席慕容

一個男人叫星賢，一個女人叫恩澍。開始的時候他們互相懷疑，后來他們彼此欣賞，再后來星賢愛上了恩淑，最后星賢為了恩淑死去。

在這個世界上的很多角落，幾乎每時每刻都會有相似或相同的故事上演。但這次不一樣，因為星賢生活在1997年，而恩澍則來自1999年。

請不要用所謂的科學去試圖解釋這一切吧，也不要懷疑這是否真實或合理，只要相信真的有過這樣兩個人，他們曾經為了愛而歡樂痛苦。恩淑說過：“愛來的方式不同，卻殊途同歸。”

時間一定有地方褶曲了，否則他們不會相識。在同一個房間里生活，站在同一棵樹下從同一個郵箱中取出彼此的信件或小禮物，臉上露出同樣的笑容。他們之間的唯一距離是時間，不多不少剛好兩年。

他們曾經相見，在1998年。但對于那一年的恩澍來說，星賢是個陌生人，沒有任何意義。她對著他大笑，那是因為星賢帶著的本是自己送給他的耳套實在滑稽；她在他面前和自己的男友談論晚上去哪里吃飯，星賢眼中的渴望和激動只能讓她感到詫異。最后的一次見面隔著落地玻璃，咖啡館里的恩澍看著馬路上被車撞倒的星賢，恩澍手中滑落的是鮮紅的飲料，星賢身下流淌的是鮮紅的血液。

他們最終錯過，當知道那是愛時已經太遲，愛到終時總是淚。“我還以為愛就是永恒的幸福。”恩澍這樣說，她還說“我們倍受折磨，是因為愛情繼續，不是因為愛情消失。”星賢回答道：“愛過而失去總比完全沒愛過好。”恩澍是愛過的，她一直愛著已經離她遠去的男友，星賢也是愛過的，他一直愛著本不該相識的恩淑。

那間他們都曾經居住過的小屋，星賢給它起了個名字叫“Il mare",在意大利語中，這個詞的意思是“大海”。他和恩澍之間確實隔著重重的海浪，任誰也無法逾越。海的那一邊，烏云一整片，他們都想讓對方快樂一點，于是星賢按照恩澍的指點來到游樂場，在一口氣喝光一罐啤酒后坐上過山車；恩澍走上一條布滿落葉的大道，在路邊的一家小店里喝到了星賢留在那里指定2000年才能開封的葡萄酒。只是獨自回來的時候，都感到有些孤單。

那只名叫“可樂”的狗，曾隨著星賢在海邊奔跑，也曾在恩澍落淚時伏在她的腳邊。它會不會在有的時候感到恍惚？“可樂”這個名字是恩澍起的，而最開始這樣叫它的卻是星賢。他們就這樣互相交錯著，從那個紅色的信箱中不斷感受彼此的氣息，直到時間在那鮮紅色的一刻停止不前。

如果時間流轉，恩澍是否還會讓星賢幫忙阻止她和男友那無可避免的分手？沒有這個請求，星賢就不會從世界上消失，可那樣恩澍也不會知道自己原來早已愛上星賢。一切都已太晚，恩澍說的沒錯：愛來的方式不同，卻殊途同歸。

星賢沒有看到恩澍的最后一封信，那時他腦海中所想到的也許只是兩年后為恩澍在濟州島建造的小小宮殿。他的夢想最終實現，在他們曾經相約見面的地方，一棟紅墻綠瓦的小屋正在興建。恩澍得到了世界上最完美的一份愛。

恩澍又一次見到了星賢，在那間名叫Il mare的房屋前，在那長長的甬道上。她開口問道：“你是誰？”星賢從上衣口袋里掏出一個信封，那是恩澍寫給他的最后一封信，“你有時間聽我講個故事嗎？不不知道你會不會相信這一切．．．．．．” 清涼的海風中，他們相視而笑，可樂在他們腳下歡快地轉著圈子。

可誰都知道，他們必須說再見。

第二篇：心情隨筆：《觸不到的戀人》電影觀后感

《觸不到的戀人》電影觀后感

在孤獨和真實當中的人們才會發現自己……你祝福我在IL Mare幸福，能夠認識你，就是我最大的幸福。這次，……換我來祝福你，希望你的愛，充滿幸福……

光影折射的愛，纖細又空落，感覺－就是孤孤單單的自己，站在空地上，可是，相反的也會給人很溫暖的感覺，似曾相識……恩澍要離開『Il Mare』筆直的走廊，信投遞到郵箱，心也該藏在郵箱里吧，有一份小小的愿望，小小的喜悅、亦有一份小小的哀傷。真的會有人回信嗎？當一個叫星賢的人回了信，當最初的懷疑變成了真實，兩個完全陌生的人毫無保留的展示了自己的悲、空、蒼白、幽閉、孤寂、虛弱……

一個小小的發卡、一副手套、一副御寒的耳包、一個失而復得的隨身聽、一本關于父親的書籍。恩澍說過最興奮的事就是在星賢親手布置的圣誕樹下讀他來的信。一個特殊的郵箱，生命給予他們的禮物。冥冥中兩人注定在一起，海灘上唯美的建筑還原了建筑系的設計圖，獻給最愛的人。失去即將來臨，恩澍第一次把祈禱給了郵箱，希望它快一點再快一點。

當盛滿橙紅飲料的杯子從碎片合成完璧，當腥紅的血液又回到身體中，星賢的未來被改變了，恩澍的男友還是去了國外，生活仍然在繼續著，故事又回到『Il Mare』的木長廊，只不過這次在寄信的一剎那，星賢回來了..他說，有一個故事很長，你想聽嗎？全新的生活將在另一時空開啟...雖然恩澍在所處的時空中無法與男主角相愛了，但是在他的時空里，車禍被及時的避免了···

人有三樣東西不能隱瞞，咳嗽，貧窮和愛。你想隱瞞，反而欲蓋彌彰。

第三篇：《戀人絮語》觀后感

-------《姨媽的后現代生活》觀后感

記得小時候為了看電影，總是到了大半夜，還不舍得回家，那時候看電影的機會實在少得可憐，僅僅只有哪家辦了喜事才會在村里街上擺上器具播放電影，整個村子得人都會集中到這，大家邊說笑邊看著，好不熱鬧。漸漸長大了，上學了，看電影的機會也少了，可是想看的心還是萌發著，現在，看電影的方式多了，電視，電影院，網絡??我也越來越喜歡電影了。宿舍同學帶了電腦回學校，我也漸漸的在不知不覺中看的電影越累越多。而這學期選修了《影視文學與鑒賞》這門課，起初只是聽同學說學分好修，可是，我卻收到了意外的收獲，課上老師給我們講解了關于電影的發展歷程，各時期著名的影片，各個主題的影片以及著名的電影獎項，各類電影的欣賞角度等很多知識，讓我對電影有了不同的認識。在這里我就介紹一部我自己覺得不錯的影片《姨媽的后現代生活》。

“小人物，大世界”是這部影片的主要思想。這部影片講述的是一個十二歲的男孩子寬寬，去看望退休后獨自生活在國際化大都市---上海的姨媽，透過寬寬的眼睛，姨媽表現出吝嗇、落伍、喧鬧和荒謬,而姨媽的鄰居水太太也很奇特。但是之后系列的經歷使他們彼此理解。無論如何, 這些僅僅是在迅速變化的都市中姨媽有趣詼諧的遭遇，而在一天早晨我們的姨媽在公園遇到了潘知常，一個從廣東到上海來發展的“江湖混混”，本想對酷愛京劇的“姨媽”行騙，不想兩人竟因京劇成了知音，慢慢的，對于這一個神秘的男人，姨媽傾倒于他，開始了與他的戀愛。但是潘知常最終還是消失了，姨媽的終生積蓄也不見了。與此同時，一個鄉下女人金永花的故事也在開始，她為了四歲病重的女兒來到這個大城市工作，為了幫助她，姨媽請她做自己的保姆。很快姨媽便發現她居然靠“碰瓷”來掙錢。這么多的事件再加上姨媽自己發生意外住進醫院后，姨媽醒悟過來，決定離開上海，回到在二十年前離開的另一個省份的家，回到她已經疏遠的丈夫和女兒身邊。一年之后，寬寬來到姨媽的新家來看望她，姨媽的變化真的很大，也許已經聽天由命，對她來說，上海像是一個曾經的海市蜃樓，一個夢境??

本片中有故事的人、出場的人很多，但不顯凌亂散亂，他們都以姨媽的生活為線索而聯系著，當然，也不是簡單松散的拼接串聯，而影視文學與鑒賞論文 是因劇情和人物故事發展的需要而技巧的安插其間，他們的生活都或多或少地對姨媽的生活乃至內心產生了影響。

姨媽在生活中的出現，有些類似于《紅樓夢》里王熙鳳的初次登場，未見其人，先聞其聲，一個人生活多年的姨媽像拋卻了歷史，埋葬了故事，她不交代便沒有人知道她的往事，她年輕的歲月，她曾經青春的面龐掠過怎樣旖旎的微風。從電影開始我可以看見的姨媽，是已經四十好幾，青春不再，身體發福，小氣，愛吹牛。這是姨媽知識分子的正氣和溫善。

而潘知常的適時出現，則填補了姨媽“綠窗人寂靜，空負貌如花”的內心寂寥，他高大瀟灑，口才了得，學富五車，和姨媽志同道合，簡直是天下掉下的美事。姨媽就這樣掉進了愛情的陷阱，逐漸深陷無可自拔，我猜測，姨媽即便心下隱隱覺察有被騙的可能，大約也是不會回頭的，因為太寂寞了吧，守著一成不變的日子，內心空蕩，現實不堪，理想主義遙遠而飄渺，潘知常是姨媽生命中的一個變數，原本是被放在理想主義的高樓中，然而他卻飄飄然走進了姨媽的現實生活，這種沉溺的誘惑比那份市井氣濃重的害怕被騙的擔心更叫姨媽神往吧。的確，姨媽和老潘一開始相識就是個騙局，從騙三百塊，到每天一斤小排骨，到畢生積蓄.......可是姨媽在那個年紀是需要一份感情的呀，要不然她也不會為了和他去游泳，又擔心自己的風濕性關節炎，挖空心思的給自己織了件聯體毛衣，然后不顧一切地跳水游泳，從她毅然跳水和老潘在岸上的表情對比就能看出來，這份感情不是姨媽期待的那樣可以依靠，把姨媽從游泳池里救出來的也不是邀她去游泳的老潘，而是素不相識的人。但從另一個角度來看，戀愛中的女人是靠情商來判斷的，而不是靠智商判斷的。就連姨媽這樣精明一生原則性很強的女人，在戀愛是也是沖昏頭腦沒有原則可言的。

雖然如此，在老潘和姨媽的愛情中，當然也是不缺乏溫馨的場景感動我們：

第一，一個晚上飯后老潘興奮地拉著姨媽的手，神秘地說要帶她看個東西，原是是要展示他收藏的戲服。在月夜里，老潘和姨媽穿上戲服，你低聲唱來，我低聲和，表情生動而溫暖。那一刻，我們都會為姨媽多年沒唱戲之后，終于在晚年找到一個知己而欣慰，那一刻的氣氛屬于溫暖的愛情，和年齡沒有關系，和心靈相同有關，的確，志趣相投的感情是動人的，自由契合的心靈是動人的。第二，姨媽迫不及待的在投資公司門口等著去交錢，一大早來她就坐在長椅上等候，老潘后來時，姨媽想繞過長椅去和他見面。老潘抬高手牽她，示意姨媽從長椅上跳過來，姨媽很猶豫，說這樣合適嗎？老潘慫恿她說，沒問題，姨媽真的跳過去了.......那一刻，你會覺得姨媽頓時年輕了，在那個年紀竟然能做出和年輕人一樣的行為，沖動，不計后果。

正如有人所說每個人心中都有三個自我：真實的自我；理想的自我；他人眼中的自我。姨媽在上海的生活遠沒有讓她實現理想的自我，她只有說些無傷大雅的謊言，期望在他人眼中看到到理想的自我，然而，那真實的自我冷冷提醒她：她到底不過是生活的囚鳥，老潘的出現，帶給她些許放飛的沖動，而現實的牢籠，早就讓她欲振乏力。繚亂的城市，熟悉的角落，她只有和寂寞交換著悲傷的心事，甚至，姨媽連心事都不會有了......但大幕總有拉下的一天。有過高潮，當然就會有尾聲。可悲的，是姨媽傾覆了全副心力，赴這一生中之美麗之約，期望大而失望大，于是難以復原，變成了一個傻傻的人。也許生活沒有給姨媽的后現代愛情一個圓滿的結局，在姨媽從天橋的樓梯上跌下來的時候，似乎她的生活也從天上跌到了地獄，希望徹底破滅。

而她所謂的在“洛杉機”的女兒出現，一個從鞍山坐火車匆忙趕來，一口東北話的新新人類也就是姨媽的女兒劉大凡，她的過去才開始慢慢浮出水面。文革時期被遠發東北的姨媽曾嫁給當地的男子并生一個下女兒，當文革結束返城的契機出現，她幾乎是無任何留戀地拋棄丈夫和女兒，頭也不回地離開東北回到上海。她是被上海情調養出來的，被知識成分灌溉起來的內心，更向往一種優雅的生活，文化的，體面的，精致的；相對的，她拋棄的生活，簡陋的，粗俗的，草根的；她一定是鄙棄那樣的生活的，所以即便背上罵名，她也不愿忽視內心精致的夢想。姨媽終于在年華老去之后回到曾經被她拋棄的舊土，關于她高等教育的生活，用老水的話來說就是端莊嫻熟。

女兒和她之間的感情是復雜的，一方面，是自己的母親，割舍不斷的骨血親情；一方面，心里不是沒有恨意。她的生活就如姨媽所厭棄的，是粗俗不堪的，文化的落伍，生長環境的影響，她的生活從被母親拋棄在鞍山時就幾乎是注定的了。她恨母親，在街頭大聲斥責她，和男友瘋了似的吵架，她不是沒有理想，而是她的理想在這樣的現實面前從一開始就投降了。蹲在大門口抽煙的劉大凡臉上復雜的表情，和姨媽病床上寂寥的面龐那么相似。好在頭頂上依然有一輪暖暖的月亮，給她那理想消亡的空空蕩蕩的心哪怕一點點的暖意。

在經歷了這么多事情之后，姨媽也不得不對生活低頭，勇于接受現實，接受女兒的指責，接受當年想要回到上海獲得新生，而今混不下去老了沒人照顧不得已離開上海的現實，回到那個她曾經視為苦海的鞍山去過她當年想逃離的生活，接受這一切姨媽是需要勇氣的。勇敢接受殘酷現實，這和姨媽堅強的性格相關。懦弱的人是不可能接受這樣殘酷的現實的，可是堅強的姨媽接受了，并且在這樣殘酷的現實中再次找到了生存之道，她和那個刷牙都流口水的粗俗前夫一塊去擺攤子做生意。可以說，回到現實中再次投入生活的姨媽是強者，不管她吃的是小排骨還是就著咸菜啃饅頭。而在影片的最后，看著那兩鬢斑白的姨媽漠然的坐在寒風中的市場里擺攤，而身后旁人的收音機里偏又傳來那段熟悉的京劇唱段??一時間，令人心酸難耐，不禁感慨萬千........在姨媽醒后，只有鞍山是此生最后的歸宿了，后現代的光芒褪去，生活依舊是現實得如此揪心，姨媽所有的高傲和自尊，都留在了上海的一場繁華熱夢里，姨媽，生于此，長于此，離開過，最終又回來，轉瞬間，便被時代的車輪踩在了腳底。但唯一沒有變化的便是那一份本已經丟失的親情，一份永恒的親情。

小人物，大世界。本影片就是從形形色色的人市井小人物開始，也許他們沒有能動的影響力，也都是守法公民，頂多有些虛榮心，最有害的武器頂多是流言和吵架，他們相互戒備、傷害，也相互取暖、寬容。片中每個人物性格都很極端，兼有可恨、可憐、可愛，加上喜劇反諷，電影產生陌生化效果，無論對于自戀或自省的觀看方式，《姨媽》讓觀眾產生的認同不是直接的，而是間接的。它像是一部小說，沒有對詩意影像的膜拜，而是克制著激情，清晰地敘述著主人翁后面的大的社會。就好似土耳其的細密畫，每一筆觸都有它的微妙，沒有救贖的崇高感，而人與人之間慰藉，如同空氣和水那般充滿本質感，潤物細無聲。也許這就達到了本片想反映的小人物，大世界的主題吧！

第四篇：觸不可及觀后感

《觸不可及》觀后感今天老師為我們帶來了一節十分不錯的觀影課，看的是一部心理影片《觸不可及》。影片講述的故事跌宕起伏，而且又充滿了感情，讓人看后有所思有所感，確實是一部不錯的電影，值得一看。

本部影片采用倒敘的手法。它來源于一個真實的故事。主人公之一菲利普是一個有錢有勢的富人，他熱愛跳傘這項極限運動，然而，一場不期而至的跳傘事故讓他從此只能生活在輪椅之上，這徹底改變了他的生活。影片一開始的情節是德瑞斯開著跑車載著菲利普在街上狂飆，遭到警察的追堵，二人機智配合，成功騙過了警察。之后影片的時間點就退回到了德瑞斯來到菲利普家中參加一場招聘仆人的招聘會。德瑞斯是一位來自郊區的年輕人，剛從監獄出來。他其實并不是想從菲利普這里獲得工作而只是想來討個失業證明混口飯吃。然而，意外的是菲利普竟然想要雇傭他。一開始，德瑞斯也非常驚訝，并且對這項工作顯然不感興趣，然而被這里奢華的環境所吸引，決定留下來嘗試一下。一段時間后，我們可以看到德瑞斯對照顧菲利普盡職盡責，并且因為其獨特的個性，能給菲利普帶來以前沒有的快樂。在得知菲利普從前有一個心儀的女子，而今因為殘疾而不敢向其表白而十分痛苦，德瑞斯便鼓勵菲利普大膽說出自己心中的愛。在德瑞斯的鼓勵下，菲利普與心儀的女子決定約會。然而，菲利普的內心對這次約會顯然沒有做好準備，于是，在約會時間馬上到來的剎那，他選擇了離開，與自己的心上人擦肩而過。德瑞斯懂得菲利普的心，他并沒有勸菲利普留下，而是選擇帶他出去散散心，并且再次在幫助下完成了跳傘。

德瑞斯畢竟不能一輩子都來照顧菲利普，經過一段時間后，德瑞斯離開了菲利普。失去了德瑞斯，菲利普的生活陷入一團糟，新的仆人顯然不能讓菲利普滿意。在一個晚上菲利普身體備受煎熬的時候，德瑞斯回到了菲利普的身邊。他帶著菲利普出去散心，來到了一個小鎮，讓菲利普想不到的是，德瑞斯為他安排的竟是與自己心儀女人的約會。在女子出現的時候，德瑞斯微笑著離開了。

影片中，菲利普與德瑞斯之間的默契和情誼十分讓人感動，尤其是德瑞斯對菲利普的精心照料，讓我們感受到了人性的美麗。

第五篇：觸不可及觀后感

“時而歡笑，時而淚下，人生何求。”這是一家法國媒體對這部電影的評價，同樣的，這句話也很精確的形容了我看完這部電影后的第一感受。

影片改編自真實故事，即法國人菲利普所寫的自傳小說《第二次呼吸》。整部影片的格局非常傳統，是典型的法國“二人轉”喜劇，兩個來自不同階層的人，由于性格脾性的截然不同，在一次機緣巧合中碰撞出火花，亦莊亦諧，從沖突走向理解，最后皆大歡喜。可這個看似簡單的故事，卻在為你展現生活點滴的小事中，讓你的內心泛起波瀾，感受到生活中的美好。

一個是身體有殘疾的貴族后裔菲利普，另一個則是來自底層的小混混德瑞斯，就是這樣兩個幾乎沒有任何共同之處的人，卻在相處中建立了深厚忠誠的友誼，同時，兩個人也不約而同的發掘出另一個自己。

菲利普開始變得“幽默”，不在羞于面對自己對愛慕女性的情感；而德瑞斯，也用正直和真誠體現了自我價值，并且還成為了一名“藝術家”。兩人相處的過程——抽煙，散步，刮胡，看起來是那樣的平淡無奇，卻讓人猶如在天空中翱翔一般，給內心一種自由的感受，甚至生活中的不順和憂慮，在這一刻都能暫時忘卻。這樣一個披著愉悅外衣的故事，有著足以拉近內心距離的能量。同時，整個故事的“非虛構”，則讓人們樂于相信這些感動的存在，并讓它留存于自己的內心。

我們每天都在忙碌著，并且或多或少的抱怨著生活的不順；菲利普剛開始因為身體的殘疾，無法獨立面對生活，不愿同外人接觸，面對總“欺負”他的鄰居和那些“只關心他是否還活著”的親戚，他都選擇無視，放著豪車“不敢”乘坐，無奈遠離自己最愛的跳傘運動（他就是因為跳傘而殘廢的）；而德瑞斯，剛剛出獄，寧愿拿失業救濟金也不愿工作，自己的養母因對他失望而將他趕出家。可以說，兩人都有著失敗的生活，但在相處的時光里，他們互相影響著對方，從而都再次成長，生活中的不順固然無法消除，但只要換種生活態度，我們依然可以讓自己發生改變，讓生活變得快樂起來。

法國人高雅，浪漫，卻在電影中對那些“高雅”藝術進行了“不留情面”的諷刺。德瑞斯在大庭廣眾下說出那場歌劇是“一棵會唱歌的樹”，還有將那些高雅音樂鑒賞為“貓和老鼠主題曲”、“咖啡廣告曲”、“失業補助中心電話鈴聲—等候時間約為2年”等都讓人捧腹大笑。而他給菲利普刮胡時對于“希特勒”“奧巴馬”的玩笑，和他對于那副名畫（有“污跡”的畫布）的形容，則可以稱得上全片里最高明的諷刺；當然，如同影片“溫情而不煽情”一樣，片中的“諷刺”也并非一味的否定以至于讓人不快，在最后德瑞斯能夠跟人大談“藝術”，創作“畫作”，也算是一種對于之前“諷刺”的平衡。更難能可貴的是，就是在這些“諷刺”的對話中，兩個生動的人物形象顯現在了觀眾面前。

這部電影在法國上映時，連續十周獲得票房冠軍，同時兩位男主角也分獲法國愷撒獎和東京電影節的影帝殊榮，可以說，兩位演員的精彩表現，是這部電影獲得成功的不可或缺的因素之一。雖然電影沒有在中國上映，但通過豆瓣和時光的評分我們也可以看出，好電影

是沒有國界的。

喜劇有很多種，在我看來，裝瘋賣傻的無厘頭喜劇，屎尿橫流的重口味喜劇，“炮聲”連綿的性喜劇，都比不上這種溫馨的高雅喜劇——在談笑風生間，帶給你歡笑和感動，讓你在無法觸碰的距離之間，也能在心靈中感受到生活中的美好。