第一篇：大話西游影評

大話《大話西游》

——他的樣子好像一條狗

中文摘要：佛曰：一花一世界，一葉一菩提。一草一木皆是生靈，每一個生命都該有選擇自己

生活的權利。但現實中，又有多少人擁有這項權利？丟了愛、丟了夢想、丟了個性的人，活得像條狗。可是我們沒有月光寶盒回到過去。當職責和愛情對立起來，當你會怎么選？

我會怎么選？

關鍵詞：大話西游 無厘頭 愛情 社會角色 后現代主義

不知道看了幾遍大話西游了。小時候跟著哥哥看，覺得他們的對白好搞笑，朱茵好漂亮。從小學到大學，過了這么多年，現在再看大話西游，怎么都覺得這部劇不再是簡單的無厘頭喜劇。我覺得《大話西游》應該是部讓人笑到哭的悲喜劇。

《大話西游》這部誕生在1994年12月21日的香港無厘頭搞笑片，在當時票房不佳，卻在21世紀成為經典。

從愛情角度分析。至尊寶與紫霞仙子、白晶晶之間的感情糾葛是《大話西游》的一條主線。類似于當前流行的穿越劇，至尊寶為救白晶晶，借助月光寶盒無意中穿越到五百年前，在水簾洞前遇到了那個在自己心里留下一滴淚的紫霞仙子。紫霞為救孫悟空挨了牛魔王一叉，至尊寶一句“我靠！”是他變成孫悟空后肯第一次面對自己的真心。當他抱著紫霞時，紫霞仙子說出了感動廣大觀眾的一句話：“我的意中人是個蓋世英雄，有一天他會踩著七色云彩來娶我，我只猜中了前頭，可是我卻猜不中這結局??”。越勒越緊扥緊箍讓孫悟空松開了紫霞，紫霞飛入火海。

記住“我猜得到這開頭，猜不著這結局”吧，既然已經有了開頭，既然猜不到結局，那為什么不好好珍惜現在，享受過程呢？愛無須掩飾無須矯做無須患得患失，只要像紫霞一樣說：“讓我們立刻開始這段感情吧！先親我一下。” 看到這里，總是羨慕紫霞的勇敢，或許愛本質就是這樣，簡單，讓人變得勇敢。只是現代人給愛情列了太多的條框，有房有車有權有錢才有資格說“愛”，愛變得復雜，遙不可及。愛是身不由己，珍惜眼前人才是最幸福的！記得西洋武士跟紫霞仙子佇立墻頭三天三夜，武士說相逢恨晚，造物弄人不就是指至尊寶回到五百年前遇到紫霞時，心里已有白晶晶的憾事嗎？附身完成自己為人時的遺憾也不失一種完美的結局。“我這輩子都不會走，愛你。”正是至尊寶的真心話。“他好像一條狗啊。”是一種為神的悲哀。因為是神便沒有資格說愛，和狗沒有什么區別，《大話》在這個層面上把愛情提到了一個至高的層次——只羨鴛鴦不羨仙。

猶記悟空盛怒狂扁牛魔王，月光寶盒帶著師徒眾人回到水簾洞，開始天竺之旅。三番兩次的穿越，出了菩提洞眼前呈現的景象令悟空吃驚，孫悟空成為唯一一個記得五百年前后的事情的人，不知道這算是悲哀還是欣喜的地方。如果是我，我會難過。

從《大話西游》的故事發展來看。月光寶盒開篇便為觀音、唐僧、孫悟空三人對話經典場景。這一場景在大圣娶親中也多次出現。如此經典的場景設置不禁讓人思考，孫悟空、唐僧、觀音各代表什么社會角色。

至尊寶，五岳山斧頭幫幫主，和一群兄弟住在沙漠里，當他開心的做著“山賊這份很有前途的職業”時，他的生活無憂無慮，中了七傷拳也不過是把目光集中在一個點上看待世界，無聊時還會去打劫一下腳底板。但“三顆痣”的宿命打破了他生活的平靜，雖然他并不清楚五百年前的情感恩怨，可還是做出與白晶晶成親的承諾。為了這個承諾，他回到了五百年前。然而重回五百年前只是讓結局更加撲朔迷離，一段真摯愛情擺在了他的面前，因為五百年后的那個的承諾，他沒有好好珍惜。等他明白過來，準備好好珍惜，并愿意加上一個“一萬年”的期限的時候，更大的責任卻讓他只能忘掉這份情感——他要去化解“人世間大到五百年都不能化解的恩怨”，因為他是齊天大圣。縱然有蓋世的才華,渾身的個性，也自有翻不過的五指山來壓。最后不得不戴上金箍咒，歷經九九八十一難，去西天取經。他只能去做一個莫名其妙的沒有情欲的佛，別無選擇。緊箍咒，圈住了昔日的夢想和愛情，圈住棱角分明的個性。他不愿意取經，但卻必須取經，因為——他承擔著護送唐僧西天取經的重任以及解救眾生的責任，他懂得承擔責任。其實我們每一個人都是一個至尊寶，至尊寶的無奈正如我們不想長大，卻必須長大的無奈。我們拽著青春的尾巴不想松手，卻必須松手。在這個本是張揚個性的年齡，卻有太多的緊箍咒禁錮著我們，這些緊箍咒，教會我們必須學會一個人去面對各種挫折，各種羈絆。雖然很難，但我們必須咬牙堅持，因為我們承擔著一種責任——不辜負父母和老師的期望。

唐僧，羅里羅唆的唐僧，始終在用他一本正經而又萬分搞笑的說教在指導著每一個人，讓所有聽到他說教的人崩潰。直到最后，至尊寶戴上金箍咒，變成孫悟空，踏上取經的正途，他才變得異常簡練。

“喂喂喂！大家不要生氣，生氣會犯嗔戒的。、悟空你也太調皮了，我跟你說過叫你不要亂扔東西，你怎么又??你看，我還沒說完你就把棍子給扔掉了！月光寶盒是寶物，你把它扔掉會污染環境，要是砸到小朋友怎么辦，就算砸不到小朋友，砸到花花草草也是不對的。”“師傅什么時候變得這么簡練了？”至尊寶覺得很奇怪。

“師傅一直這樣啊。”師弟們這樣回答

他就是我們的老師，我們的父母，我們的前輩。哪一個孩子沒有經歷她們的諄諄教導，又有哪一個人沒有產生逆反心理？但是，當每一個人成熟起來，都會由衷地感謝他們的教誨，或者后悔沒有聽他們的話——也許唐僧的羅嗦是身不由己，是言不由衷。原本他們是簡練的，只是為了孩子，不得不重復那些聽起來嚴肅到搞笑的話。直到孩子長大，走上正途，他們才會回歸自我，這是他們自己的犧牲。而直到每一個孩子有一天自己成為父母，才會發現，當年父母的羅嗦和搞笑，自己也會重復。

觀音，她是這個世界上一切世俗的條規和法則，當我們的父母拿我們也沒辦法時，自然會有社會的法則來約束我們一個人，只要生活在這個社會里，就永遠不可能做到肆無忌憚！

紫霞仙子，她在電影中是那種令每一個男孩子都會傾心，都會在瞬間愛上她的女性，但在最后卻神魂俱滅。或許現實中它代表著一種美好的事物，比如夢想，有些東西我們確實很希望得到，卻總是因為種種原因錯過，它或者離我們太遠，或者得到過卻太容易失去，況且越是得到的東西，也越不甘失去，曾經的年少輕狂，曾經的壯志豪情，卻早已被現實打擊的片甲不留。兒時的夢想，心中的那份堅持還在嗎？面對無情的現實是不是該放棄呢？

看《大話》，大約有1/4是在看周星馳。這跟看周星馳其他的電影不太一樣，我看周星馳其他的電影，比如《國產凌凌漆》，比如《唐伯虎點秋香》，至少有一半以上甚至90%都是在看周星馳，看他特有的表演，特有的草根幽默。但是《大話》不一樣。我只看1/4的周星馳，剩下的卻都是在看劇本和情節，看臺詞和情感，看其他人的優秀的喜劇表演。《大話西游》是周星馳電影的一個里程碑，里面的精彩對白更是被傳得婦孺皆知。不斷的重看這部電影，每每都被再次打動。最喜歡的兩段是大圣重生和紫霞犧牲。至尊寶戴上緊箍咒化身齊天大圣前的最后那段話是影史上的經典。“曾經有一份真摯的感情擺在我的面前我沒有珍惜，等我失去的時候才追悔莫及，人間最痛苦的事莫過于此，（你的劍在我的咽喉上刺下去吧，不用在猶豫了！）如果上天能給我一次再來一次的機會，我會對哪個女孩說三個字：我愛你，如果非要在這份愛上加一個期限，我希望是一萬年！”這段話他之前說過一次，但兩次的心境截然不同。第一次他是當著紫霞的面說的，為的是騙取信任，巧舌如簧，心口不一。第二次他恍悟紫霞才是自己最愛的人，然而解救她的唯一辦法卻也將她永遠逐出自己的生活，此時的至尊寶黯然神傷，追悔莫及。曾經的謊話變成了此刻的肺腑之言，諷刺之中不禁感慨天意弄人。紫霞臨死前用自己的手鏈拆穿了至尊寶善意的謊言，擊潰了他本就脆弱的心理防線和佯裝出的剛強。在紫霞飛向太陽，命在旦夕之時，至尊寶終于情難自禁，奮力相救，卻無奈自己早已在職責和愛情中作了選擇。緊箍咒的收緊讓他不得不放手自己的戀人，眼睜睜看著她飛入一片火海。頭痛，心更痛！

這么至誠至真的愛情，在如今顯得分外珍貴，這大概是《大話》在21世紀走紅的主要原因吧。現實中得不到的東西，人們便向虛擬中索取。

從后現代主義角度看。《大話》被稱為無厘頭喜劇。“無厘頭”電影往往關注的是平凡人的平凡生活。透過小人物來諷刺社會中的種種問題。通過一連串的意象意境拼貼，刻畫出當代人面對社會及人生問題矛盾的心理。它與后現代主義的精髓——顛覆，是不謀而合的。因此，“無厘頭”文化可以說是中國版的后現代主義文化。“后現代主義”一詞最早見于西班牙人F·D·翁尼斯（F·D·Onis）1934年編撰的《西班牙及西屬亞美尼亞加詩選》一書。50年代，美國黑山詩派的主要理論家查爾斯·奧爾（Charles·Olsom）經常使用“后現代主義”一詞。于是，后現代主義漸漸成為一個在文學、藝術、哲學等研究領域內被廣泛運用的時髦的概念。作為一種普遍的文化現象，后現代主義思潮濫觴于二十世紀60年代并發展至今。然而對于后現代主義則很難下個定義。有人曾說后現代主義：“不說不錯，一說就錯”。它猶如莊子的道：“道不可聞，聞者非也；道不可見，見而非也；道不可言，言而非也！知形形之不形乎?道不當名。” 但也有不少學者試圖給后現代主義下一個比較“理想”的定義。例如伊格爾頓在《后現代主義幻想》（The Illusion of Postmoderni）一書的中譯本中，在其序言中，向中國讀者解釋過“后現代主義”：“‘后現代主義’同時是一種文化，一種理論，一種普遍敏感性和一個歷史時期。從文化上說，它遠比現代主義更加愿意接受流行的，商業的和大眾消費的市場。它的典型文化風格是游戲的，自我戲仿的，混合的，兼收并蓄的和反諷的。它代表了在一個發達的和變形的資本主義社會條件下，一般文化生產和商品生產的最終結合??”

后現代主義作品反叛性的極致在于不僅一切經典和權威的東西，甚至反叛者自身也成了嘲笑和破壞的對象。《大話西游》通過至尊寶這個形象，將傳統的倫理道德全部顛覆了。作為唐僧的徒弟，他理應與師父齊心協力，取回真經。但孫悟空不僅拒絕取經，還毆打唐僧，甚至與牛魔王合謀吃掉唐僧。他勾引大嫂，四處留情，將人們心目中的齊天大圣這個形象全部摧毀掉了。在片尾，至尊寶的來世夕陽武士，望著孫悟空遠去的背影，嘲笑了一句：“他好象一條狗。”一個“狗”字就體現了電影對道德、責任的破壞和拋棄，乃至自身的消解。《大話西游》拋棄了內與外，本質與現象，真實與非真實，表層與深層，中心彌散，主體消解，一切都是邊緣。虛無戰勝了理想，靈魂失去了寧靜的精神棲居和歸依之所。由于“它們自我質疑，又相互反詰，于是呈現語言文化以及意識的種種復雜性。” 這種復雜性也就使得電影的主旨什么都有，什么都是，它卻又什么都沒有，什么都不是，這就是《大話西游》的另一個后現代主義特征——多元性。電影里面有愛情、道德、義氣、責任等，然而電影卻把這些

全部消解掉，但又不建造什么。至尊寶為愛情而自愿向上，為了愛情而又成為了毫無塵戀的齊天大圣。我們到底是以道德義務為重，還是愛情享樂為先，電影沒有告訴我們。至尊寶與菩提老祖討論“愛一個人是否需要理由”，但討論的結果卻被一句“何必那么認真呢”給帶過。這種答非所問、扭曲邏輯的對話將行為背后的沉重輕易的消解掉了。片中沒有給我們任何答案，答案也只能在每一個觀眾的心中找了，而這種開放性也就必然導致電影的多元性。此外，電影試圖探討“人與人之間的微妙關系”，但它常常出現現代的俚語，如“I服了you”、“不信？Look”等等，它不同于力求真實感的現實主義電影。似乎在告訴觀眾這只不過是一部喜劇而已，這使得人們更加無法把握電影的主旨。同時，電影的情節也是不確定的，后現代主義者反對故事情節的邏輯性、連貫性和封閉性。因此，用一種充滿錯位式的開放情節取而代之。電影利用月光寶盒這個寶物，將現實時間、歷史時間和未來時間隨意顛倒，將現實空間不斷的分割，使得電影的情節出現多種，故事出現無限可能。這種不確定性與當代人在信仰、道德和日常生活準則的危機是不可分的。另外，他們在精神分析學說和佛教禪宗的影響下，強調人的精神活動的非理性、潛意識活動，這就導致了他們對社會、道德、人類的未來統統漠不關心，陷入了虛無主義，認為生活乃至生存都沒有任何目的或意義。作為一部商業片，《大話西游》直到開拍都還沒有詳細的劇本，許多構思是邊拍邊想的。故事的框架源于《西游記》，讓人哭笑不得的撲滅襠中火的創意來自于《小鬼當家》。孫悟空放完屁后的迪斯動作來自金·凱瑞。那段濫情的“曾經有一份真誠的愛擺在我面前??”是對《重慶森林》的矯情進行反諷。特別是在那段長時間定格的鏡頭中，紫霞仙子忍不住搔了搔手指，使之含有深藏的動機和諷刺力量。愛情固然是本片的一大看點，但至尊寶與白晶晶，二當家于春十三娘，沙僧與牛香香的愛情都成為了笑料這是電影對矯作的愛情片的絕妙反諷。

出于對《大話》的喜愛，看了《越光寶盒》。滿懷希望，滿滿失望。只想說《越光寶盒》什么玩意！完全是部鬧劇！片名起的是《越光寶盒》，里面也有紫霞仙子、紫青寶劍，有牛魔王和鐵扇公主，有菩提老祖??還硬說是和《大話西游》系列沒有任何關系。自從《大話西游》之后，劉鎮偉就已經對這種“宿命愛情”+“最后的悔悟”干上了，從《天下無雙》到《機器俠》，劉鎮偉一直在這樣復制再復制，只不過是大環境不同，人物不同而已。追其根源，他仍然是想重塑造《大話西游》的輝煌。可是當初那部《大話西游》也是時隔多年在內地被大學生以“后現代結構主義”而被捧為經典，劉鎮偉那時候拍攝的時候哪想到這么多，他當時的狀態和電影也是完全碰巧造就了這么一部影片，現在硬是去拍一部“純后現代結構主義”的影片是拍不出來了，反倒是一部比一部爛，這種電影是不能模仿的來的。

《越光寶盒》的缺點和詬病太多了，此片倘若和《機器俠》一同比較的話，《機器俠》都能算是上品中的上品。《越光寶盒》學著某獻禮大片，一樣也“見過”了一群“大爺”，一個個的大爺再加上幾個“好傻好天真”的姑娘就如行云流水般說著天花亂墜的臺詞。不僅如此，表演生硬，情節刻意，請來這么多明星也難以掩蓋他電影中的不足。這次惡搞的范圍廣野心大水平差（包括《赤壁》《功夫》《十面埋伏》《泰坦尼克號》和奧運會、三鹿奶粉等等），這些多元化的惡搞對象讓我想起了去年的一部國產爛片《熊貓大俠》，一旦這種惡搞的對象變得龐大起來就沒有焦點了，也就淪為了俗不可耐的山寨產品，劉鎮偉這位無厘頭宗師，這次親手埋葬了無厘頭文化。

“哎，那個金剛圈尺寸太差，前重后輕，左寬右窄，他戴上去很不舒服。”這句話同樣適用于當今的無厘頭電影，無論是《越光寶盒》還是《情癲大圣》，臺詞爛、情節爛、構思爛。“尺寸差，帶上去很不舒服。”注定只能是沾著經典的光的鬧劇。

注釋：

①無厘頭： “無厘頭”是粵方言，本應寫作“無來頭”，因粵方言“來”字與“厘”字讀音相近，故寫作“無厘頭”。指一個人的言行毫無意義，莫名其妙。香港影星周星馳主演的影片《大話西游》里有一些對白，將一些毫無關聯的詞語進行組合，使人莫名妙，以達到搞笑的目的。由此，“無厘頭”表演方式常被提起。

無厘頭文化應屬于后現代文化之一脈，及時行樂，無深度表現、破壞秩序、離析正統等等，無不可以在無厘頭電影中讀出。無厘頭的語言或行為實質上有著深刻的社會內涵，透過其嬉戲、調侃、玩世不恭的表象，直接觸及事物的本質。

②后現代主義：后現代主義是上世紀七十年代后被神學家和社會學家開始經常使用的一個詞。起初出現于二、三十年代，用于表達要有必要意識到思想和行動需超越啟蒙時代范疇。對現代主義的回應，排斥“整體”的觀念，強調異質性、特殊性和唯一性。

③特里·伊格爾頓（TerryEagleton，1943-），當代著名的西方馬克思主義文學理論家和具有獨特風格的文化批評家。出生于英國曼徹斯特附近的薩爾福一個工人階級家庭，1961年進入劍橋大學，在這所充滿貴族氣息的大學，出身工人階級的伊格爾頓倍感孤獨，于是投身于學校文化圈外的政治運動中。在校學習期間，伊格爾頓深受老師威廉斯的影響，閱讀和鉆研了馬克思本人以及“西方馬克思主義”(西馬）理論家的著作，并逐漸成長為一位馬克思主義批評家。

參考文獻：

[1] 李躍峰.大話虛無存在的意義——從孫悟空到至尊寶的流變[J]武漢科技學院報.第15卷第6期，2002年12月，轉引自博客中國（）解析電影《大話西游》中的后現代主義手法

第二篇：大話西游影評

寧波大學答題紙

（20 13—20 14學年第 1 學期）

課號：059M24A01課程名稱： 經典喜劇電影欣賞改卷教師：學號： 106060013姓名：章勝杰得分：大話西游之月光寶盒賞析

《大話西游之月光寶盒》是《大話西游》的其中一部作品，其姊妹篇是《大話西游之仙履奇緣》。這部影片一貫沿襲了周星馳的無厘頭搞笑風格。雖然其取材于《西游記》，但其實劇中的人物和情節發生了天翻地覆的變化。這種變化不僅改變了劇中人物的形象也讓觀眾對此留下了深刻的映像。

一 無厘頭的幽默藝術手法

眾所周知周星馳最擅長的手法就是無厘頭式的幽默表現手法。《大話西游之月光寶盒》之中也充斥著這一手法。人物夸張的搞笑的造型：無論是至尊寶用毛筆頭充當胡子的造型還是山賊們用“隱身符”做成紙裙的造型都給人一種幽默搞笑的感覺。搞笑的劇情：至尊寶胯下著火，一眾兄弟幫他滅火時，至尊寶臉上所變現出來的視死如歸的表情；最讓人抓狂的是，唐三藏居然是豬八戒（二當家）和蜘蛛精的孩子。這種種的無厘頭讓這部電影充滿了喜劇元素，博得觀眾一笑。影片的一大特色是將幽默進行了升華，突出了幽默的本質,笑聲中包含著對人生的思考，由此去認識現實生活中的矛盾和人們可笑的習慣和缺點。

二 人物塑造

周星馳飾演的孫悟空不再是一個兢兢業業保護唐僧西天取經的孝徒，反而是一個十分厭煩唐僧的頑劣之徒，甚至因為他的頑劣轉世變成了一個小山賊的頭目——至尊寶。事實上也正是有了這一經歷才讓孫悟空對世事有了更深的體會。吳孟達飾演的二當家是一個做事不經大腦，瘋瘋癲癲的人物，遇到事情也是第一個溜之大吉的，他讓小弟用腳踩幫助幫主滅火的情節不禁讓人捧腹。莫文蔚飾演的白晶晶是一個敢愛敢恨的女人，師妹的移情未了，為了孫猴，寧可殺了師姐。三十娘原本是個恨毒的妖怪，作了母親后，也成為有情感的人，從妖到人的改變，也正是該片所要塑造的人物性的改變。

三 影片線索——月光寶盒

全影片的線索正是盤絲大仙留下來的月光寶盒，片頭孫悟空拿著月光寶盒想要逃避觀世音菩薩的追殺，但是最后還是未能如愿，這也為劇情的后續發展奠定了基礎。影片的最后至尊寶為了救白晶晶多次使用了月光寶盒，雖然是同樣的手法，卻是一波三折，同一個情節卻有著不同的情感和體會，每一次的穿越都更加接近救到白晶晶，將觀眾的情緒很好的調動了起來。但是最后一次的穿越卻穿越到了五百年前，這時的孫悟空遇到了給他三顆痣的紫霞仙子。他到了從一個山賊頭目蛻變為孫悟空的過程，影片在此很好的設置了懸念，賺足了觀眾的口味。

五 總評

影片的喜劇方式依舊是周星馳的無厘頭作風，夸張的表演加上夸張的情節編排再加上夸張的臺詞對白，一切都是典型的周星馳作風。《大話西游之月光寶盒》是借助喜劇元素表達人生情感的一部作品。在歡笑聲中我們看到了劇中對愛情的表述：至尊寶和白晶晶之間的愛情，二當家和蜘蛛精的愛情；對人性矛盾的表述：山賊一面與妖精拼命又故意裝死的矛盾，白晶晶對孫悟空又愛又恨的矛盾；對宿命和責任的表述：至尊寶想要逃避唐僧，但是命運注定他要彌補之前所犯下的過錯，大是大非之后他還是要擔當起護送唐僧取經的義務。一切的一切都告訴我們月光寶盒始終是一個幻想，人不可能穿越時空去改變歷史，我們所要做的是勇敢的走向未來，往事的回憶只會在我們眼前一一閃過。

第三篇：《大話西游》影評

《大話西游影評》

重溫經典，感慨萬千，生活中有太多無奈是我們無法避免的，有所得必有所失。小時候看大話西游的時候還小，覺得好笑，好玩，還有點可憐。那個時候雖然不懂什么是愛情，但是還是和看其他有關于有情人不能在一起的電影一樣哭了，我也不知道為什么哭，只是覺得心里很難過。我常常在想如果孫悟空能和紫霞仙子在一起，梁山伯與祝英臺能在一起，七仙女能和董永在一起那么這個世界該有多么美好啊，當孫悟空去救紫霞仙子的時候，孫悟空抱著他但是卻不能夠想他，因為越想緊箍咒就會越緊，最后他不得不放開他的手，眼睜睜地看著自己愛的人消失在天際中，那個時候心中的無奈和掙扎有誰又能體會呢。我那時候覺得如果至尊寶沒有帶上緊箍咒，沒有變成孫悟空，他就不需要承擔這么多，繼續留在山寨，和手下的人一起過著搶劫的生活，沒有煩惱該有多好，但是現在回過頭來再看，那種幼稚的想法已經沒有了，我們每個人生活在這個世界上都有各自的責任和理想，也許這些責任和理想有的時候并不是你想要的，但是我們又不得不去面對，因為這就是現實。我們不能逃避自己的責任。假如至尊寶當時沒有承擔起取西經的責任，那么至尊寶還是至尊寶，也許就沒有孫悟空了。有的時候有所得必有所失。

至尊寶為了救紫霞必須變成孫悟空打敗牛魔王，但是變為孫悟空就要承擔起他并不喜歡的取經事業，好像一切都沒

得選擇冥冥中都已經注定好的。紫霞也為了救孫悟空擋在了牛魔王的刀叉下。就像紫霞仙子說的那樣：“我的意中人是個蓋世英雄，有一天他會踩著七色的云彩來娶我，我猜中了前頭，可是我猜不著這結局……” 永遠都沒有人可以猜到結局，一切在現實面前都顯得那么無奈。

匯天投資 吳慧慧

第四篇：大話西游影評

大話《大話西游》

——他的樣子好像一條狗

中文摘要：佛曰：一花一世界，一葉一菩提。一草一木皆是生靈，每一個生命都該有選擇自己生活的權利。但現實中，又有多少人擁有這項權利？丟了愛、丟了夢想、丟了個性的人，活得像條狗。可是我們沒有月光寶盒回到過去。當職責和愛情對立起來，當你會怎么選？我會怎么選？

關鍵詞：大話西游 無厘頭 愛情 社會角色 后現代主義

不知道看了幾遍大話西游了。小時候跟著哥哥看，覺得他們的對白好搞笑，朱茵好漂亮。從小學到大學，過了這么多年，現在再看大話西游，怎么都覺得這部劇不再是簡單的無厘頭喜劇。我覺得《大話西游》應該是部讓人笑到哭的悲喜劇。

《大話西游》這部誕生在1994年12月21日的香港無厘頭搞笑片，在當時票房不佳，卻在21世紀成為經典。

從愛情角度分析。至尊寶與紫霞仙子、白晶晶之間的感情糾葛是《大話西游》的一條主線。類似于當前流行的穿越劇，至尊寶為救白晶晶，借助月光寶盒無意中穿越到五百年前，在水簾洞前遇到了那個在自己心里留下一滴淚的紫霞仙子。紫霞為救孫悟空挨了牛魔王一叉，至尊寶一句“我靠！”是他變成孫悟空后肯第一次面對自己的真心。當他抱著紫霞時，紫霞仙子說出了感動廣大觀眾的一句話：“我的意中人是個蓋世英雄，有一天他會踩著七色云彩來娶我，我只猜中了前頭，可是我卻猜不中這結局??”。越勒越緊扥緊箍讓孫悟空松開了紫霞，紫霞飛入火海。

記住“我猜得到這開頭，猜不著這結局”吧，既然已經有了開頭，既然猜不到結局，那為什么不好好珍惜現在，享受過程呢？愛無須掩飾無須矯做無須患得患失，只要像紫霞一樣說：“讓我們立刻開始這段感情吧！先親我一下。” 看到這里，總是羨慕紫霞的勇敢，或許愛本質就是這樣，簡單，讓人變得勇敢。只是現代人給愛情列了太多的條框，有房有車有權有錢才有資格說“愛”，愛變得復雜，遙不可及。愛是身不由己，珍惜眼前人才是最幸福的！記得西洋武士跟紫霞仙子佇立墻頭三天三夜，武士說相逢恨晚，造物弄人不就是指至尊寶回到五百年前遇到紫霞時，心里已有白晶晶的憾事嗎？附身完成自己為人時的遺憾也不失一種完美的結局。“我這輩子都不會走，愛你。”正是至尊寶的真心話。“他好像一條狗啊。”是一種為神的悲哀。因為是神便沒有資格說愛，和狗沒有什么區別，《大話》在這個層面上把愛情提到了一個至高的層次——只羨鴛鴦不羨仙。

猶記悟空盛怒狂扁牛魔王，月光寶盒帶著師徒眾人回到水簾洞，開始天竺之旅。三番兩次的穿越，出了菩提洞眼前呈現的景象令悟空吃驚，孫悟空成為唯一一個記得五百年前后的事情的人，不知道這算是悲哀還是欣喜的地方。如果是我，我會難過。

從《大話西游》的故事發展來看。月光寶盒開篇便為觀音、唐僧、孫悟空三人對話經典場景。這一場景在大圣娶親中也多次出現。如此經典的場景設置不禁讓人思考，孫悟空、唐僧、觀音各代表什么社會角色。

至尊寶，五岳山斧頭幫幫主，和一群兄弟住在沙漠里，當他開心的做著“山賊這份很有前途的職業”時，他的生活無憂無慮，中了七傷拳也不過是把目光集中在一個點上看待世界，無聊時還會去打劫一下腳底板。但“三顆痣”的宿命打破了他生活的平靜，雖然他并不清楚五百年前的情感恩怨，可還是做出與白晶晶成親的承諾。為了這個承諾，他回到了五百年前。然而重回五百年前只是讓結局更加撲朔迷離，一段真摯愛情擺在了他的面前，因為五百年后的那個的承諾，他沒有好好珍惜。等他明白過來，準備好好珍惜，并愿意加上一個“一萬年”的期限的時候，更大的責任卻讓他只能忘掉這份情感——他要去化解“人世間大到五百年都不能化解的恩怨”，因為他是齊天大圣。縱然有蓋世的才華,渾身的個性，也自有翻不過的五指山來壓。最后不得不戴上金箍咒，歷經九九八十一難，去西天取經。他只能去做一個莫名其妙的沒有情欲的佛，別無選擇。緊箍咒，圈住了昔日的夢想和愛情，圈住棱角分明的個性。他不愿意取經，但卻必須取經，因為——他承擔著護送唐僧西天取經的重任以及解救眾生的責任，他懂得承擔責任。其實我們每一個人都是一個至尊寶，至尊寶的無奈正如我們不想長大，卻必須長大的無奈。我們拽著青春的尾巴不想松手，卻必須松手。在這個本是張揚個性的年齡，卻有太多的緊箍咒禁錮著我們，這些緊箍咒，教會我們必須學會一個人去面對各種挫折，各種羈絆。雖然很難，但我們必須咬牙堅持，因為我們承擔著一種責任——不辜負父母和老師的期望。

唐僧，羅里羅唆的唐僧，始終在用他一本正經而又萬分搞笑的說教在指導著每一個人，讓所有聽到他說教的人崩潰。直到最后，至尊寶戴上金箍咒，變成孫悟空，踏上取經的正途，他才變得異常簡練。

“喂喂喂！大家不要生氣，生氣會犯嗔戒的。、悟空你也太調皮了，我跟你說過叫你不要亂扔東西，你怎么又??你看，我還沒說完你就把棍子給扔掉了！月光寶盒是寶物，你把它扔掉會污染環境，要是砸到小朋友怎么辦，就算砸不到小朋友，砸到花花草草也是不對的。”

“師傅什么時候變得這么簡練了？”至尊寶覺得很奇怪。

“師傅一直這樣啊。”師弟們這樣回答

他就是我們的老師，我們的父母，我們的前輩。哪一個孩子沒有經歷她們的諄諄教導，又有哪一個人沒有產生逆反心理？但是，當每一個人成熟起來，都會由衷地感謝他們的教誨，或者后悔沒有聽他們的話——也許唐僧的羅嗦是身不由己，是言不由衷。原本他們是簡練的，只是為了孩子，不得不重復那些聽起來嚴肅到搞笑的話。直到孩子長大，走上正途，他們才會回歸自我，這是他們自己的犧牲。而直到每一個孩子有一天自己成為父母，才會發現，當年父母的羅嗦和搞笑，自己也會重復。

觀音，她是這個世界上一切世俗的條規和法則，當我們的父母拿我們也沒辦法時，自然會有社會的法則來約束我們一個人，只要生活在這個社會里，就永遠不可能做到肆無忌憚！

紫霞仙子，她在電影中是那種令每一個男孩子都會傾心，都會在瞬間愛上她的女性，但在最后卻神魂俱滅。或許現實中它代表著一種美好的事物，比如夢想，有些東西我們確實很希望得到，卻總是因為種種原因錯過，它或者離我們太遠，或者得到過卻太容易失去，況且越是得到的東西，也越不甘失去，曾經的年少輕狂，曾經的壯志豪情，卻早已被現實打擊的片甲不留。兒時的夢想，心中的那份堅持還在嗎？面對無情的現實是不是該放棄呢？

看《大話》，大約有1/4是在看周星馳。這跟看周星馳其他的電影不太一樣，我看周星馳其他的電影，比如《國產凌凌漆》，比如《唐伯虎點秋香》，至少有一半以上甚至90%都是在看周星馳，看他特有的表演，特有的草根幽默。但是《大話》不一樣。我只看1/4的周星馳，剩下的卻都是在看劇本和情節，看臺詞和情感，看其他人的優秀的喜劇表演。《大話西游》是周星馳電影的一個里程碑，里面的精彩對白更是被傳得婦孺皆知。不斷的重看這部電影，每每都被再次打動。最喜歡的兩段是大圣重生和紫霞犧牲。至尊寶戴上緊箍咒化身齊天大圣前的最后那段話是影史上的經典。“曾經有一份真摯的感情擺在我的面前我沒有珍惜，等我失去的時候才追悔莫及，人間最痛苦的事莫過于此，（你的劍在我的咽喉上刺下去吧，不用在猶豫了！）如果上天能給我一次再來一次的機會，我會對哪個女孩說三個字：我愛你，如果非要在這份愛上加一個期限，我希望是一萬年！”這段話他之前說過一次，但兩次的心境截然不同。第一次他是當著紫霞的面說的，為的是騙取信任，巧舌如簧，心口不一。第二次他恍悟紫霞才是自己最愛的人，然而解救她的唯一辦法卻也將她永遠逐出自己的生活，此時的至尊寶黯然神傷，追悔莫及。曾經的謊話變成了此刻的肺腑之言，諷刺之中不禁感慨天意弄人。紫霞臨死前用自己的手鏈拆穿了至尊寶善意的謊言，擊潰了他本就脆弱的心理防線和佯裝出的剛強。在紫霞飛向太陽，命在旦夕之時，至尊寶終于情難自禁，奮力相救，卻無奈自己早已在職責和愛情中作了選擇。緊箍咒的收緊讓他不得不放手自己的戀人，眼睜睜看著她飛入一片火海。頭痛，心更痛！

這么至誠至真的愛情，在如今顯得分外珍貴，這大概是《大話》在21世紀走紅的主要原因吧。現實中得不到的東西，人們便向虛擬中索取。

從后現代主義角度看。《大話》被稱為無厘頭喜劇。“無厘頭”電影往往關注的是平凡人的平凡生活。透過小人物來諷刺社會中的種種問題。通過一連串的意象意境拼貼，刻畫出當代人面對社會及人生問題矛盾的心理。它與后現代主義的精髓——顛覆，是不謀而合的。因此，“無厘頭”文化可以說是中國版的后現代主義文化。“后現代主義”一詞最早見于西班牙人F·D·翁尼斯（F·D·Onis）1934年編撰的《西班牙及西屬亞美尼亞加詩選》一書。50年代，美國黑山詩派的主要理論家查爾斯·奧爾（Charles·Olsom）經常使用“后現代主義”一詞。于是，后現代主義漸漸成為一個在文學、藝術、哲學等研究領域內被廣泛運用的時髦的概念。作為一種普遍的文化現象，后現代主義思潮濫觴于二十世紀60年代并發展至今。然而對于后現代主義則很難下個定義。有人曾說后現代主義：“不說不錯，一說就錯”。它猶如莊子的道：“道不可聞，聞者非也；道不可見，見而非也；道不可言，言而非也！知形形之不形乎?道不當名。” 但也有不少學者試圖給后現代主義下一個比較“理想”的定義。例如伊格爾頓在《后現代主義幻想》（The Illusion of Postmoderni）一書的中譯本中，在其序言中，向中國讀者解釋過“后現代主義”：“‘后現代主義’同時是一種文化，一種理論，一種普遍敏感性和一個歷史時期。從文化上說，它遠比現代主義更加愿意接受流行的，商業的和大眾消費的市場。它的典型文化風格是游戲的，自我戲仿的，混合的，兼收并蓄的和反諷的。它代表了在一個發達的和變形的資本主義社會條件下，一般文化生產和商品生產的最終結合??”

后現代主義作品反叛性的極致在于不僅一切經典和權威的東西，甚至反叛者自身也成了嘲笑和破壞的對象。《大話西游》通過至尊寶這個形象，將傳統的倫理道德全部顛覆了。作為唐僧的徒弟，他理應與師父齊心協力，取回真經。但孫悟空不僅拒絕取經，還毆打唐僧，甚至與牛魔王合謀吃掉唐僧。他勾引大嫂，四處留情，將人們心目中的齊天大圣這個形象全部摧毀掉了。在片尾，至尊寶的來世夕陽武士，望著孫悟空遠去的背影，嘲笑了一句：“他好象一條狗。”一個“狗”字就體現了電影對道德、責任的破壞和拋棄，乃至自身的消解。《大話西游》拋棄了內與外，本質與現象，真實與非真實，表層與深層，中心彌散，主體消解，一切都是邊緣。虛無戰勝了理想，靈魂失去了寧靜的精神棲居和歸依之所。由于“它們自我質疑，又相互反詰，于是呈現語言文化以及意識的種種復雜性。” 這種復雜性也就使得電影的主旨什么都有，什么都是，它卻又什么都沒有，什么都不是，這就是《大話西游》的另一個后現代主義特征——多元性。電影里面有愛情、道德、義氣、責任等，然而電影卻把這些

全部消解掉，但又不建造什么。至尊寶為愛情而自愿向上，為了愛情而又成為了毫無塵戀的齊天大圣。我們到底是以道德義務為重，還是愛情享樂為先，電影沒有告訴我們。至尊寶與菩提老祖討論“愛一個人是否需要理由”，但討論的結果卻被一句“何必那么認真呢”給帶過。這種答非所問、扭曲邏輯的對話將行為背后的沉重輕易的消解掉了。片中沒有給我們任何答案，答案也只能在每一個觀眾的心中找了，而這種開放性也就必然導致電影的多元性。此外，電影試圖探討“人與人之間的微妙關系”，但它常常出現現代的俚語，如“I服了you”、“不信？Look”等等，它不同于力求真實感的現實主義電影。似乎在告訴觀眾這只不過是一部喜劇而已，這使得人們更加無法把握電影的主旨。同時，電影的情節也是不確定的，后現代主義者反對故事情節的邏輯性、連貫性和封閉性。因此，用一種充滿錯位式的開放情節取而代之。電影利用月光寶盒這個寶物，將現實時間、歷史時間和未來時間隨意顛倒，將現實空間不斷的分割，使得電影的情節出現多種，故事出現無限可能。這種不確定性與當代人在信仰、道德和日常生活準則的危機是不可分的。另外，他們在精神分析學說和佛教禪宗的影響下，強調人的精神活動的非理性、潛意識活動，這就導致了他們對社會、道德、人類的未來統統漠不關心，陷入了虛無主義，認為生活乃至生存都沒有任何目的或意義。作為一部商業片，《大話西游》直到開拍都還沒有詳細的劇本，許多構思是邊拍邊想的。故事的框架源于《西游記》，讓人哭笑不得的撲滅襠中火的創意來自于《小鬼當家》。孫悟空放完屁后的迪斯動作來自金·凱瑞。那段濫情的“曾經有一份真誠的愛擺在我面前??”是對《重慶森林》的矯情進行反諷。特別是在那段長時間定格的鏡頭中，紫霞仙子忍不住搔了搔手指，使之含有深藏的動機和諷刺力量。愛情固然是本片的一大看點，但至尊寶與白晶晶，二當家于春十三娘，沙僧與牛香香的愛情都成為了笑料這是電影對矯作的愛情片的絕妙反諷。

出于對《大話》的喜愛，看了《越光寶盒》。滿懷希望，滿滿失望。只想說《越光寶盒》什么玩意！完全是部鬧劇！片名起的是《越光寶盒》，里面也有紫霞仙子、紫青寶劍，有牛魔王和鐵扇公主，有菩提老祖??還硬說是和《大話西游》系列沒有任何關系。自從《大話西游》之后，劉鎮偉就已經對這種“宿命愛情”+“最后的悔悟”干上了，從《天下無雙》到《機器俠》，劉鎮偉一直在這樣復制再復制，只不過是大環境不同，人物不同而已。追其根源，他仍然是想重塑造《大話西游》的輝煌。可是當初那部《大話西游》也是時隔多年在內地被大學生以“后現代結構主義”而被捧為經典，劉鎮偉那時候拍攝的時候哪想到這么多，他當時的狀態和電影也是完全碰巧造就了這么一部影片，現在硬是去拍一部“純后現代結構主義”的影片是拍不出來了，反倒是一部比一部爛，這種電影是不能模仿的來的。

《越光寶盒》的缺點和詬病太多了，此片倘若和《機器俠》一同比較的話，《機器俠》都能算是上品中的上品。《越光寶盒》學著某獻禮大片，一樣也“見過”了一群“大爺”，一個個的大爺再加上幾個“好傻好天真”的姑娘就如行云流水般說著天花亂墜的臺詞。不僅如此，表演生硬，情節刻意，請來這么多明星也難以掩蓋他電影中的不足。這次惡搞的范圍廣野心大水平差（包括《赤壁》《功夫》《十面埋伏》《泰坦尼克號》和奧運會、三鹿奶粉等等），這些多元化的惡搞對象讓我想起了去年的一部國產爛片《熊貓大俠》，一旦這種惡搞的對象變得龐大起來就沒有焦點了，也就淪為了俗不可耐的山寨產品，劉鎮偉這位無厘頭宗師，這次親手埋葬了無厘頭文化。

“哎，那個金剛圈尺寸太差，前重后輕，左寬右窄，他戴上去很不舒服。”這句話同樣適用于當今的無厘頭電影，無論是《越光寶盒》還是《情癲大圣》，臺詞爛、情節爛、構思爛。“尺寸差，帶上去很不舒服。”注定只能是沾著經典的光的鬧劇。

注釋：

①無厘頭： “無厘頭”是粵方言，本應寫作“無來頭”，因粵方言“來”字與“厘”字讀音相近，故寫作“無厘頭”。指一個人的言行毫無意義，莫名其妙。香港影星周星馳主演的影片《大話西游》里有一些對白，將一些毫無關聯的詞語進行組合，使人莫名妙，以達到搞笑的目的。由此，“無厘頭”表演方式常被提起。

無厘頭文化應屬于后現代文化之一脈，及時行樂，無深度表現、破壞秩序、離析正統等等，無不可以在無厘頭電影中讀出。無厘頭的語言或行為實質上有著深刻的社會內涵，透過其嬉戲、調侃、玩世不恭的表象，直接觸及事物的本質。

②后現代主義：后現代主義是上世紀七十年代后被神學家和社會學家開始經常使用的一個詞。起初出現于二、三十年代，用于表達要有必要意識到思想和行動需超越啟蒙時代范疇。對現代主義的回應，排斥“整體”的觀念，強調異質性、特殊性和唯一性。

③特里·伊格爾頓（TerryEagleton，1943-），當代著名的西方馬克思主義文學理論家和具有獨特風格的文化批評家。出生于英國曼徹斯特附近的薩爾福一個工人階級家庭，1961年進入劍橋大學，在這所充滿貴族氣息的大學，出身工人階級的伊格爾頓倍感孤獨，于是投身于學校文化圈外的政治運動中。在校學習期間，伊格爾頓深受老師威廉斯的影響，閱讀和鉆研了馬克思本人以及“西方馬克思主義”(西馬）理論家的著作，并逐漸成長為一位馬克思主義批評家。

參考文獻：

[1] 李躍峰.大話虛無存在的意義——從孫悟空到至尊寶的流變[J]武漢科技學院報.第15卷第6期，2002年12月，轉引自博客中國（http://xz.blogchina.com/60/20005-01-19/12454.htlm）戰洋，另一種“后現代主義”——周星弛的兩副面孔[J]

[2] 約翰·多克.吳松江、張天飛譯.后現代主義與大眾文化·文化史[M].遼寧教育出版社，2001年9月第1版第100頁~101頁

[3] 伊·哈桑（Ihad Hassan）.后現代主義概念初探[J].盛寧譯.轉引自文學與思想叢書——后現代主義[M].社會科學文獻出版社.1999年1月第一版，第111頁.[4] 沃·威爾什（Wolfgang．Welsch）.我們的后現代的現代[J].章國鋒譯.轉引自文學與思想叢書——后現代主義[M].社會科學文獻出版社,1999年1月第一版.第46頁至47頁.[5] 采采流水.大話西游泛濫成災

（三）[J].思維無限論壇http://）解析電影《大話西游》中的后現代主義手法

第五篇：大話西游影評

大話

——大話西游影評

曾有人這樣說，你在看大話西游的時候，如果笑得腹背抽筋，齜牙咧嘴，那么你很有幽默感。如果你看完了大話西游，你還笑得滿地打滾，那么你其實什么都沒看懂。如果你看完了大話，你忽然發現臉上不知什么時候已經有淚水，你總算看懂了大話的第一層了。如果你看完大話，笑也笑過了，淚也流過了，忽然怔在那里，忽然覺得不知是該哭還是該笑，那么你看懂第二層了。如果你看完了大話，默默的坐在那里，你感到無處可去，你感到一種深入骨髓的悲哀和無奈,你看懂第三層了。

許久之前，第一次看這部影片，大概連笑話都算不上，在記憶中，聊聊印象似無。到后來，再看，記住了這部影片，可我迷茫了，也許是年齡太小，看完了，卻似乎什么也沒看懂，不過知道個故事，冥冥中有些東西，似看不懂，看不透。一晃二十年，去年大話西游重映，有機會重新溫一遍，自以為明白了，可我還是沒有看懂。

“那個人樣子好怪。” “我也看到了，他好像一條狗。”有人說，當你明白了這部電影最后的一句，這影片，你也就懂了。這大概是無奈吧，可我不知道。

什么是英雄，什么是大人物，什么是小人物。不懂人生，也不懂愛情。愛一個人需要理由嗎？需要嗎？不需要嗎？

記得，古龍在《大人物》筆下的秦歌和楊凡，所謂世人眼中的英雄和小人物，大概正與這相對應吧。

星爺的電影大多是塑造一些小人物的人生，從功夫到大話西游，從街頭混混到山賊土匪，就連那壽與天齊的齊天大圣，那只猴子，在整個佛門面前也僅僅是只猴子，小人物罷了。可小人物，卻透著人生，佛前一叩三千年，回首紅塵不修源。從至尊寶到孫悟空，從山賊到英雄，得到了什么，又失去了什么。戲如人生，戲里戲外，明白了什么，又迷茫了什么。當你知道你的時候，你不是你，當你不知道你是你的時候，你才是你。

人生是紫霞仙子那樣，“我的意中人是個蓋世英雄，有一天他會踩著七色的云彩來娶我。我猜中了前頭，可是我猜不著這結局。”人生是至尊寶那樣，“曾經有一份真誠的愛情擺在我的面前，但是我沒有珍惜，等到了失去的時候才后悔莫及，塵世間最痛苦的事莫過于此。如果可以給我一個機會再來一次的話，我會跟那個女孩子說我愛她，如果非要把這份愛加上一個期限，我希望是一萬年！”人生是萬千路人那樣，“個人樣子好怪。”“我也看到了，他好像一條狗。”

我也想當個英雄，可我只是個小人物，我猜中了開頭，卻不知結尾，這是大話，我的大話。