第一篇：淺談席慕容詩歌中的愛情主題

淺談席慕容詩歌中的愛情主題——一段完整的愛

摘要：那些零零碎碎的篇章經過巧妙的思想嫁接便化為了一個有血有肉的整體，是她整個青春的回顧，在她的青春里有過不經意卻也深刻的相逢，亦有過淚流滿面的別離；有過癡心的等待與堅守，亦有過苦苦的追尋與思索；有過甜蜜的如泉水般的想念，亦有過內心深處小小的期盼。他們的愛情并不是轟轟烈烈的，但慕容卻很懂得抓住每一個不經意的瞬間，并賦予那些以最美的詞句，所以在她筆下的那段愛情變得熠熠生輝，她的詩不僅記下了她動人的青春，也成就了許許多多的美麗的。

關鍵字：愛情 青春 深深淺淺 憂傷 甜蜜

參考書籍：席慕容經典作品

席慕容說：愛情，是記憶里一場不散的筵席。我想愛情這個主題不僅是個人記憶里最深最沉的部分，在歷史的長河中，它更是一個永恒的主題，從古至今有多少愛情被轉化成精致細膩的文字，一代又一代的傳誦下來，造就了一段又一段不朽的神話。而在這個信息高度發達的今天，愛情詩的繁榮并沒有隨著歷史的變遷、時光的流逝而黯淡。在現當代詩壇上，有很多優秀的詩人寫下不少情真意切，朗朗上口的愛情詩。他們風格各異，各有其特點，讓愛情詩的天空群星璀璨，熠熠生輝。而席慕容愛情詩的成功，不在于驚天地，泣鬼神的山盟海誓，不在乎轟轟烈烈的戀愛過程，不在乎永生永世的執著迷戀，一切都是那么平淡自然，是每個人都可以擁有的愛情。可是，也就是這樣的愛情在詩人的心里便釀成了沉蘊芳香的酒，便化作光澤細柔的詞句，造就了美麗的價值。

她的詩要慢慢地讀，慢慢地品，方能體會她那殷切的期待，她那淡淡的憂傷，以及她那顆晶瑩剔透的心。接觸她的第一首詩是《一顆開花的樹》，我想這是所有喜歡她的詩的人都會隨口而出的一首經典小詩。詩中極力刻畫了一顆真誠的少女心，詩中的女子，在意中人“必經的路旁”“慎重地開滿花”，那盛開的朵朵都是她前世的盼望，那顫抖的葉是她等待的熱情，可是人生匆匆，在不經意間愛情便成了過往。“在你身后落了一地的，朋友啊，那不是花瓣，是我凋零的心”，當意中人“終于無視地走過”，那落了一地的是淚，是失落，是憂傷，如泣如訴，娓娓道來。從這以后，便覺有一種一發不可收收拾之感，或許是一種知遇感，亦或許愿為他詩中的女子，隨著她的哀傷而哀傷，隨著她的幸福而幸福。

對慕容的詩并非有透徹的了解，只是有一種深深淺淺的感知，一種說不出，道不明的莫名的感動與憂傷。那種感覺并非是突如其來的，而是像某種香味一樣的慢慢地滲透，直至那種平淡的感動與憂傷占據整個心房，直至那詩中的女子，那時時回望過去的女子，那充滿感慨充滿愛的女子，那個溫柔謙卑的女子仿佛就是自己。那時候心里會出奇的寧靜，仿佛這世界只剩下我和我平淡的愛情。她的每首詩都會像一幅畫，一幅一幅便畫出整個青春，無怨無悔的青春。

一，最初的夢：正如慕容所說的，美麗的夢和美麗的詩一樣，都是可遇不可求的，常常在最沒能料到的時刻出現。而緣起就在一個畫荷的下午，在眾荷之間，“在那千層萬層的蓮葉之前”，就在一回眸之間，所有的故事便開始改寫，簡簡單單，沒有太多的鋪陳，也沒有什么戲劇性的開場，就這樣順其自然的開始了。他們也曾在有月有松林的山中漫步，談著“拂曉的星星，林火，傳奇的梅花鹿”，可是年輕的心啊，“卻留神著不對我說那一個字”，而“十六歲的花季只開一次”，在一次次不經意的離別中，沉淀了她最美最純真的夢，也給了我們一個可感的帶著淡淡憂傷的夢境。

二，離別之后的離別：她不愿讓淚水成為一種阻擋，所以在黑暗的時刻悄然隱退，將這份柔美的感情藏到任何人、任何歲月都無法觸及的距離。但是盡管如此，依然會有那驟雨之后無端的憂愁，所以她不停地思索，“愛原來一種酒，飲了便化作思念”，她的思念有時是甜蜜的，所以她會有“不再相見并不等于分離”的感慨，但有時卻是憂傷的，“我的心在波濤之間游走，在等待與回顧之間游走”，這是因愛而生的苦果，但詩人是執著堅定的，就算這別離之后還是別離，她也愿意相信，愿意為著她的所愛走向那溢滿著淚水與憂傷的海洋。有人說距離不是愛情的難題，可正是那些無意間的別離，那些別離之前沒來得及說出來的盼望，那些別離之后隨夜而來的悄然的隱痛，在夜里一遍一遍的溫習，直至淚水將最后一點勇氣也吞噬了。但慕容很懂得用詩來給自己療傷，她把那憂傷都轉化都轉化成了光澤細柔的詞句，于是她的詩里便有了靈魂，當有人真正沉浸其中時，便會產生一種共鳴，像是一種心靈深處的交流，而這種交流里似乎可以不用語言，只需要靜靜的感受。

三，癡癡地等待與追尋：離別之后的等待總是悄無聲息的上演著，或許一段刻骨銘心的愛情，除了一次不經意的相逢，除了一場撕心裂肺的別離之外，還需要一段長長的等待，以及一些因等待而追尋的日子。慕容的詩中便深深地記下了這一段甜蜜而憂傷的日子。于是她期待化作一棵開花的樹，只為成就一段美麗時刻，于是她會期待一個長長的夏季，一段無暇的記憶，一顆溫柔的心，一份潔白的戀情。而在等待中的想念是永無止盡的，在日里在夜里在每一個恍惚的剎那間。詩人也曾為這長長的等待而彷徨，所以才會發出“無緣的你啊，不是來得太早就是太遲”這樣沉重、令人傷痛欲絕的感概。久久地等待中，詩人并不是完全被動的，她也曾苦苦地追尋，所以她曾踏月而去只因他在山中，所以她會獨自穿過種滿了新茶與相思樹的山徑，盡管她知道前路將經由芒草萋萋的破壁。但當一切成為過往，那些癡心的等待，那些義無反顧地追尋在回首時也成了一段美麗的回憶。

四，多年之后的重逢：當所有的愛戀都已過去，當那顆層層結痂的心已掙扎蛻變，這傷感的命運也會有意安排一場邂逅在某個街角。可是那歲月的雕刻師早已修改了他們的容顏，“有誰聽見心的破碎”，盡管今宵的月色能如當初美麗，可是他們早已無法回頭，盡管那身后依然是他們頻頻出現的流年，可是那來時的路早已芳草凄凄。他們未曾忘記，但是還是得不動聲色地走下去，說說這輕柔的風，說說這沒有波折和憂愁的極平凡的人生，然后揮手別離，正如年輕的他們，可是有誰能讀懂這極平淡的話語的話語中，這極平常的揮手中包含的苦楚與辛酸。

五，回憶的心傷與無悔的心情：曾經沒說完的話，沒兌現的諾言，是日里夜里的流水，是山上海上的月光，反復的掠過那顆柔弱的心，她不敢忘也不能忘，因為那一切曾經是如此的美好，所以她一遍一遍想起那些小小的承諾，“我好像答應過你，要和你一起走上那條美麗的山路”，可是所有的歲月都已經回不去了，盡管“那夜的月，那年的路和那同一樣顏色的行道樹”依舊未改，但那晝夜交替過去的時光，焚燒了整個春與夏的渴望，只剩下一種淡然的逐漸遠去的酸辛。雖然回憶里有著一種淡淡的傷，但詩人從未有過一絲后悔的痕跡，因為她有真正的愛過。她不僅愛著這不復返的青春，更深深的愛著這段充滿著別離、充滿著思戀、充滿著甜蜜與憂傷的愛情，所以她從未忘記“在那個許多白云的午后，你青青的衣裾在風里飄遙，倒映在我的心中”，她也從未忘記那些像茉莉花開那樣思念著的日子，從未忘記在那個十字路口斜陽里疲倦的微笑，所以他會在那條回旋的山路急切的向來處張望，也會在每一條泥濘的長街的轉角，放慢腳步，在雨絲深處回顧，所以她會覺得長久的人生也只是回首時那相遇的一瞬，所以她會在曲終人散后，不管是哭泣還是微笑著離別，都慶幸與她的所愛曾一起同臺。或許所有的憂傷在回首的那一剎那都是美的，也只有真正歷經過的人方知其中的苦樂，而當一切都成為過往，那些因愛而留下的痕跡便共同唱響了一曲無悔的青春。

細讀慕容的詩，不難發現，那些零零碎碎的篇章經過巧妙的思想嫁接便化為了一個有血有肉的整體，是她整個青春的回顧，在她的青春里有過不經意卻也深刻的相逢，亦有過淚流滿面的別離；有過癡心的等待與堅守，亦有過苦苦的追尋與思索；有過甜蜜的如泉水般的想念，亦有過內心深處小小的期盼。他們的愛情并不是轟轟烈烈的，但慕容卻很懂得抓住每一個不經意的瞬間，并賦予那些以最美的詞句，所以在她筆下的那段愛情變得熠熠生輝，她的詩不僅記下了她動人的青春，也成就了許許多多的美麗的夢。讀過她的詩仿佛自己真的就在那個夏日的午后愛過，傷過，痛過，我想這份淡淡的憂傷與喜悅將會一直傳遞下去，影響這一代，下一代，甚至更遠的未來。

第二篇：席慕容的愛情詩歌10首

席慕容，女，臺灣著名詩人，散文家，畫家。下面是小編收集整理的席慕容的愛情詩歌10首，如果你覺得不錯的話,歡迎分享！

1、《無怨的青春》

在年輕的時候，如果你愛上了一個人，請你，請你一定要溫柔地對待他。

不管你們相愛的時間有多長或多短，若你們能始終溫柔地相待，那么，所有的時刻都將是一種無瑕的美麗。

若不得不分離，也要好好地說聲再見，也要在心里存著感謝，感謝他給了你一份記憶。

長大了以后，你才會知道，在驀然回首的剎那，沒有怨恨的青春才會了無遺憾，如山岡上那輪靜靜的滿月。

2、《錯誤》

假如

愛情

可以解釋、誓言可以修改

假如你我的相遇，可以重新安排

那么，生活就會比較容易

假如，有一天

我終于能將你忘記

然而，這不是隨便傳說的故事

也不是明天才要上演的戲劇

我無法找出原稿然后將你將你一筆抹去

3、《古樂府》

如何讓你遇見我在我最美麗的時刻為這

我已在佛前求了五百年

求他讓我們結一段塵緣

佛于是把我化作一棵樹

長在你必經的路旁

陽光下慎重地開滿了花

朵朵都是我前世的盼望

當你走近請你細聽

那顫抖的葉是我等待的熱情

而當你終于無視地走過

在你身后落了一地的朋友啊那不是花瓣

是我凋零的心

只緣感君一回顧，使我思君暮與朝

4、《蓮的心事》

我，是一朵盛開的夏荷，多希望，你能看見現在的的。

風霜還不曾來侵蝕，秋雨還未滴落。

青澀的季節又已離我遠去，我已亭亭，不憂，亦不懼。

現在，正是，最美麗的時刻，重門卻已深鎖，在芬芳的笑靨之后，誰人知道我蓮的心事。

無緣的你啊，不是來得太早，就是，太遲

……

5、《古相思曲》

在那樣古老的歲月里

也曾有過同樣的故事

那彈箜篌的女子也是十六歲嗎

還是說今夜的我就是那個女子

就是幾千年來彈著箜篌等待著的那一個溫柔謙卑的靈魂

就是在鶯花爛漫時蹉跎著哭泣的那同一個人

那么就算我流淚了也別笑我軟弱

多少個朝代的女子唱著同樣的歌

在開滿了玉蘭的樹下曾有過

多少次的別離

而在這溫暖的春夜里啊

有多少美麗的聲音曾唱過古相思曲

6、《抉擇》

假如我來世上一遭

只為與你相聚一次

只為了億萬光年里的那一剎那

一剎那里所有的甜蜜和悲凄

那么就讓一切該發生的都在瞬間出現

讓我俯首感謝所有星球的相助

讓我與你相遇與你別離

完成了上帝所作的一首詩

然后再緩緩地老去

7、《邂逅》

你把憂傷畫在眼角

我將流浪抹在額頭

你用思念添幾縷白發

我讓歲月雕刻我憔悴的手

然后在街角我們擦身而過

漠然地不再相識

啊

親愛的朋友

請別錯怪那韶光改人容顏

我們自己才是那個化裝師

8、《回首》

一直在盼望著一段美麗的愛

所以我毫不猶疑地將你舍棄

流浪的途中我不斷尋覓

卻沒料到回首之時

年輕的你從未稍離

從未稍離的你在我心中

春天來時便反復地吟唱

那濱江路上的灰沙炎曰

那麗水街前的一地月光

那清晨園中為誰摘下的茉莉

那渡船頭上風里翻飛的裙裳

在風里翻飛然后紛紛墜落

歲月深埋在土中便成琥珀

在灰色的黎明前我悵然回顧

親愛的朋友啊

難道鳥必要自焚才能成為鳳凰

難道青春必要愚昧

愛必得憂傷

9、《千年的愿望》

總希望

二十歲的那個月夜

能再回來

再重新活那么一次

然而

商時風

唐時雨

多少枝花

多少個閑情的少女

想她們在玉階上轉回以后

也只能枉然地剪下玫瑰

插入瓶中

10、《悟》

那女子涉江采下芙蓉

也不過是昨曰的事

而江上千載的白云

也不過只留下了

幾首佚名的詩

那么我今天的經歷

又有些什么不同

曾讓我那樣流淚的愛情

在回首時也不過

恍如一夢

小知識：

席慕容作品風格

席慕蓉的散文詩中表現出來，如幻似夢，似有若無，又遠又近的境界。人存不存在前生？我們就不用去作科學的探討與論斷了，僅就《前緣》一文而言，詩人是借前生的存在來表達她對相悅者熾烈的愛戀。

這愛戀曾被忽視：“你若曾是江南采蓮的女子，我必是你皓腕下錯過的那一朵。”

這愛戀含著埋怨：“你若曾是那逃學的頑童，我必是從你袋中掉落的那顆嶄新的彈珠，在路旁的草叢里，目送你毫不知情地遠去。”

這愛戀甘愿犧牲：“你若是面壁的高僧，我必是殿前的那一炷香。焚燒著，陪伴你過一段靜穆的時光。”

三個并列的意象，均用詞精美，格調清新，特別是把相悅者與自己放在不平等的地位，突出了己方的主動與猛烈，極大的增強了情感的穿透力。

正因為如此：“今生相逢，總覺得有些前緣未了，卻又很恍惚，無法仔細地去辨認，無法仔細地向你說出。”這無法分辨，無法述說之情，就起了如幻似夢，似有若無的作用。

也因為將此生與前生交錯描寫，給我的感覺是又遠又近，遠近界限難以劃分，現實與理想難以劃分，心相與理析難以劃分。

第三篇：席慕容詩歌

七里香 溪水急著要流向海洋 浪潮卻渴望重回土地 在綠樹白花的籬前 曾那樣輕易地揮手道別 而滄桑了二十年後 我們的魂魄卻夜夜歸來 微風拂過時 便化作滿園的郁香 假如愛情可以解釋、誓言可以修改 假如你我的相遇，可以重新安排 那么，生活就會比較容易 假如，有一天 我終于能將你忘記 然而，這不是隨便傳說的故事 也不是明天才要上演的戲劇 我無法找出原稿然后將你一筆抹去 ——席慕容《錯誤》

如何讓你遇見我 在我最美麗的時刻為這 我已在佛前求了五百年 求他讓我們結一段塵緣 佛于是把我化作一棵樹 長在你必經的路旁 陽光下慎重地開滿了花 朵朵都是我前世的盼望 當你走近請你細聽 那顫抖的葉是我等待的熱情 而當你終于無視地走過 在你身后落了一地的 朋友啊 那不是花瓣 是我凋零的心 ——席慕容《一棵開花的樹》

我，是一朵盛開的夏荷，多希望，你能看見現在的我。風霜還不曾來侵蝕，秋雨還未滴落。青澀的季節又已離我遠去，我已亭亭，不憂，亦不懼。現在，正是，最美麗的時刻，重門卻已深鎖，在芬芳的笑靨之后，誰人知道我蓮的心事。無緣的你啊，不是來得太早，就是，太遲…… ——席慕容《蓮的心事》

假如我來世上一遭 只為與你相聚一次 只為了億萬光年里的那一剎那 一剎那里所有的甜蜜和悲凄 那么就讓一切該發生的 都在瞬間出現 讓我俯首感謝所有星球的相助 讓我與你相遇與你別離 完成了上帝所作的一首詩 然后再緩緩地老去 ——席慕容《抉擇》

一直在盼望著一段美麗的愛 所以我毫不猶疑地將你舍棄 流浪的途中我不斷尋覓 卻沒料到回首之時 年輕的你從未稍離 從未稍離的你在我心中 春天來時便反復地吟唱

那濱江路上的灰沙炎曰 那麗水街前的一地月光 那清晨園中為誰摘下的茉莉 那渡船頭上風里翻飛的裙裳 在風里翻飛然后紛紛墜落 歲月深埋在土中便成琥珀 在灰色的黎明前我悵然回顧 親愛的朋友啊 難道鳥必要自焚才能成為鳳凰 難道青春必要愚昧 愛必得憂傷 ——席慕容《回首》

總希望 二十歲的那個月夜 能再回來 再重新活那么一次 然而 商時風 唐時雨 多少枝花 多少個閑情的少女 想她們在玉階上轉回以后 也只能枉然地剪下玫瑰 插入瓶中 ——席慕容《千年的愿望》

那女子涉江采下芙蓉 也不過是昨曰的事 而江上千載的白云 也不過只留下了 幾首佚名的詩 那么我今天的經歷 又有些什么不同 曾讓我那樣流淚的愛情 在回首時也不過

恍如一夢 ——席慕容《悟》

我喜歡將暮未暮的原野 在這時候 所有的顏色都已沉靜 而黑暗尚未來臨 在山岡上那叢郁綠里 還有著最后一筆的激情 我也喜

歡將暮未暮的人生 在這時候 所有的故事都已成型 而結局尚未來臨 我微笑地再作一次回首 尋我那顆曾彷徨凄楚的心 ——席慕容《暮歌》

我知道凡是美麗的總不肯，也不會為誰停留。所以，我把我的愛情和憂傷掛在墻上展覽，并且出售 ——席慕容《畫展》

我為什么還要愛你呢 海已經漫上來了 漫過我生命的沙灘 而又退得那樣急 把青春一卷而去 把青春一卷而去 灑下滿天的星斗 山依舊樹依舊 我腳下已不是昨曰的水流

風清云淡 野百合散開在黃昏的山巔 有誰在月光下變成桂樹 可以逃過夜夜的思念 ——席慕容《月桂樹的愿望》

你把憂傷畫在眼角 我將流浪抹在額頭 你用思念添幾縷白發 我讓歲月雕刻我憔悴的手 然后在街角我們擦身而過 漠然地不再相識 啊 親愛的朋友 請別錯怪那韶光改人容顏 我們自己才是那個化裝師 ——席慕容《邂逅》

第四篇：席慕容詩歌

無怨的青春

在年輕的時候

如果你愛上了一個人

請你一定要溫柔地對待她

不管你們相愛的時間有多長或多短

若你們能始終溫柔地相待 那么

所有的時刻都將是一種無暇的美麗

若不得不分離

也要好好地說一聲再見

也要在心里存著感謝

感謝她給了你一份記憶

長大了之后 你才會知道

在驀然回首的一剎那

沒有怨恨的青春 才會了無遺憾

如山崗上那靜靜的明月

七里香

溪水急著要流向海洋

浪潮卻渴望重回土地

在綠樹白花的籬前

曾那樣輕易地揮手道別

而滄桑了二十年后

我們的魂魄卻夜夜歸來

微風拂過時

便化作滿園的郁香

野 風

就這樣地俯首道別吧

世間哪有什么真能回頭的河流呢

就如那秋日的草原 相約著

一起枯黃萎去

我們也來相約吧

相約著要把彼此忘記

只有那野風總是不肯停止

總是惶急地在林中

在山道旁 在陌生的街角

在我斑駁的心中掃過

掃過啊 那些紛紛飄落的如秋葉般的記憶

接友人書

那辜負了的

豈僅是遲遲的春日

那忘記了的

又豈僅是你我的面容

那奔騰著向眼前涌來的是塵封的日 塵封的夜

塵封的華年和秋草

那低首斂眉徐徐退去的是無聲的歌

無字的詩稿

暮 色

在一個年輕的夜里

聽過一首歌

清洌 纏綿

如山風拂過百合再渴望時

卻聲息 寂滅

不見來蹤 亦無來處

空留那月光 沁人肌膚

而在二十年后的一個黃昏里

有什么與那一夜相似

竟而使那旋律翩然來臨

山鳴鼓應 直逼我心

回顧所來徑啊

蒼蒼橫著的翠微

這半生的坎坷啊

在暮色中

竟化為甜蜜的淚

送別

不是所有的夢都來得及實現

不是所有的話都來得及告訴你

內疚和悔恨

總要深深地種植在離別后的心中

盡管他們說

世間種種 最后終必成空

我并不是立意要錯過

可是我 一直都在這樣做

錯過那花滿枝椏的昨日

又要錯過今朝

今朝 仍要重復那相同的別離

馀生將成陌路

一去千里 在暮靄里

向你深深地俯首

請為我珍重

盡管他們說 世間種種

最后終必 終必成空

我，是一朵盛開的夏荷，多希望，你能看見現在的我。

風霜還不曾來侵蝕，秋雨還未滴落。

青澀的季節又已離我遠去，我已亭亭，不憂，亦不懼。

現在，正是，最美麗的時刻，重門卻已深鎖，在芬芳的笑靨之后，誰人知道我蓮的心事。

無緣的你啊，不是來得太早，就是，太遲……

－－席慕蓉《蓮的心事》

在那樣古老的歲月里

也曾有過同樣的故事

那彈箜篌的女子也是十六歲嗎

還是說今夜的我就是那個女子

就是幾千年來彈著箜篌等待著的那一個溫柔謙卑的靈魂

就是在鶯花爛漫時蹉跎著哭泣的那同一個人

那么就算我流淚了也別笑我軟弱

多少個朝代的女子唱著同樣的歌

在開滿了玉蘭的樹下曾有過

多少次的別離

而在這溫暖的春夜里啊

有多少美麗的聲音曾唱過古相思曲

－－席慕蓉《古相思曲》

假如我來世上一遭

只為與你相聚一次

只為了億萬光年里的那一剎那

一剎那里所有的甜蜜和悲凄

那么就讓一切該發生的都在瞬間出現

讓我俯首感謝所有星球的相助

讓我與你相遇與你別離

完成了上帝所作的一首詩

然后再緩緩地老去

－－席慕蓉《抉擇》

你把憂傷畫在眼角

我將流浪抹在額頭

你用思念添幾縷白發

我讓歲月雕刻我憔悴的手

然后在街角我們擦身而過

漠然地不再相識

啊

親愛的朋友

請別錯怪那韶光改人容顏

我們自己才是那個化裝師

－－席慕蓉《邂逅》

一直在盼望著一段美麗的愛

所以我毫不猶疑地將你舍棄

流浪的途中我不斷尋覓

卻沒料到回首之時

年輕的你從未稍離

從未稍離的你在我心中

春天來時便反復地吟唱

那濱江路上的灰沙炎曰

那麗水街前的一地月光

那清晨園中為誰摘下的茉莉

那渡船頭上風里翻飛的裙裳

在風里翻飛然后紛紛墜落

歲月深埋在土中便成琥珀

在灰色的黎明前我悵然回顧

親愛的朋友啊

難道鳥必要自焚才能成為鳳凰

難道青春必要愚昧

愛必得憂傷

－－席慕蓉《回首》

總希望

二十歲的那個月夜

能再回來

再重新活那么一次

然而

商時風

唐時雨

多少枝花

多少個閑情的少女

想她們在玉階上轉回以后

也只能枉然地剪下玫瑰

插入瓶中

－－席慕蓉《千年的愿望》

那女子涉江采下芙蓉

也不過是昨曰的事

而江上千載的白云

也不過只留下了

幾首佚名的詩

那么我今天的經歷

又有些什么不同

曾讓我那樣流淚的愛情

在回首時也不過

恍如一夢

－－席慕蓉《悟》

我喜歡將暮未暮的原野

在這時候

所有的顏色都已沉靜

而黑暗尚未來臨

在山岡上那叢郁綠里

還有著最后一筆的激情

我也喜歡將暮未暮的人生

在這時候

所有的故事都已成型

而結局尚未來臨

我微笑地再作一次回首

尋我那顆曾彷徨凄楚的心

－－席慕蓉《暮歌》

我為什么還要愛你呢

海已經漫上來了

漫過我生命的沙灘

而又退得那樣急

把青春一卷而去

把青春一卷而去

灑下滿天的星斗

山依舊樹依舊

我腳下已不是昨曰的水流

風清云淡

野百合散開在黃昏的山巔

有誰在月光下變成桂樹

可以逃過夜夜的思念

－－席慕蓉《月桂樹的愿望》

其實也沒有什么

好擔心的

我答應你霧散盡之后

我就啟程

穿過種滿了新茶與相思的山徑之后我知道

前路將經由芒草萋萋的坡壁

直向峰頂就像我知道

生命必須由豐美走向凋零

所以如果我在這多霧的轉角

稍稍遲疑或者偶爾寫些

有關愛戀的詩句

其實也沒有什么好擔心的生命中有些邀約不容忘記

我已經答應了你只等

只等霧散盡

－－席慕蓉《生命的邀約》

夏日午后 想你 和那一個

夏日的午后

想你從林深處緩緩走來

是我含笑的出水的蓮

是我的 最最溫柔

最易疼痛的那一部分

是我的 圣潔遙遠

最不可碰觸的華年

極愿 如龐貝的命運

將一切最美的在瞬間燒熔

含淚成為永恒的模子

好能一次次地 在千萬年間

重復地 重復地 重復地

嵌進你我的心中

流浪者之歌

在異鄉的曠野

我是一滴悔恨的溶雪

投入山澗再投入溪河

流過平原再流過大湖 換得的是寂寞的歲月

在這幾千里冰封的國度

總想起那些開在南方的扶桑

那一個下午又一個下午的金色陽光

想起那被我虛擲了的少年時

為什么不對那圓臉愛笑的女孩

說出我心里的那一個字

而今日的我是一滴悔恨的溶雪

在流浪的盡頭化作千尋瀑布

從痛苦撕裂的胸中發出吼聲

從南方呼喚

呼喚啊

我那失去的愛人

第五篇：試論徐志摩詩歌中的愛情主題

試論徐志摩詩歌中的愛情主題

保山市施甸縣由旺鎮銀川中學2012年9月3日

趙定芳

試論徐志摩詩歌中的愛情主題

保山市施甸縣由旺鎮銀川中學 趙定芳 電話：*** 摘要：愛情是文學藝術千古不衰的永恒主題，愛情對文藝創作提供了非常豐富的素材。徐志摩的創作與情愛之間的關系，顯得尤為明顯。其創作生涯雖然只有短暫的十年，共寫了約三百多首詩，其中愛情詩約七十余首，占全部詩作的三分之一。愛情在徐志摩的人生中占有不可取代的地位。徐志摩曾講過“愛情和婚姻是人生中唯一的要事”。沒有愛情，徐志摩根本不會成為詩人，更不用說馳名中外，流芳百世。

關鍵詞：徐志摩；詩歌；愛情詩；執著；追求自由

愛情是文學藝術千古不衰的永恒主題，愛情對文藝創作提供了非常豐富的素材。徐志摩的創作與情愛之間的關系，顯得尤為明顯。其創作生涯雖然只有短暫的十年，共寫了約三百多首詩，其中愛情詩約七十余首，占全部詩作的三分之一，愛情在徐志摩的人生中占有不可取代的地位。徐志摩曾講過“愛情和婚姻是人生中唯一的要事”。沒有愛情，徐志摩根本不會成為詩人，更不用說馳名中外，流芳百世。

徐志摩還曾說過，在他人生的前二十年里，詩歌與他無緣。他之所以提筆寫詩，是因為林徽音。詩人在遇見林徽音后，被林徽音的文學才華所迷住，并迅速墜入愛河。他用詩歌來與林徽音溝通，向林徽音表達他的愛。當徽音最終決定與徐志摩的老師的兒子梁思成結婚時，志摩受到沉重的打擊，他的詩歌產量也劇減。如果沒有愛情，徐志摩就不可能寫出入此感人肺腑的詩歌。

詩人一生為他的理想作了不懈的努力，心靈的抗爭，頑強地活著，苦苦地戀著他的詩、他的路、他的愛??他與張幼儀、林徽因、陸小曼之間的愛情，既浪漫、綺麗而又憂傷、哀怨，最終都以悲劇收場。正因為這樣的情愛歷程，詩人創作了一首首浪漫凄怨的靈魂之歌。那么，徐志摩的詩歌是如何愛情這一主題的

呢？

一、徐志摩的愛情詩是其愛情生活的真實寫照

徐志摩的詩是人之天性自然直率的流露，從思想內涵上說，自《詩經》開始，一方面單純的為情而情，另一方面將愛情作為標榜之物。到了徐志摩，愛情詩被賦予其應有的內涵，達到靈與肉的完滿結合。眾所周知，藝術來源于生活，生活是藝術的源泉。愛情詩歌的特點是對真摯情感的自然抒發。徐志摩的愛情生活跌蕩起伏、蕩氣回腸。詩人用詩歌的形式真實記錄了自己的愛情生活，并進行了思考。

詩人的愛情生活開始于張幼儀。1915年10月29日，徐志摩與張幼儀結婚。這樁婚姻是在其父徐申如的威逼和祖母的親情攻勢之下如期而成的。徐志摩對待張幼儀也是很不友好的，當張幼儀懷孕時，徐志摩正在瘋狂追求林徽因，無暇顧及，一聽便說：“把孩子打掉。”在不久后便要求離婚，把身懷六甲的張幼儀獨自扔在波士頓，無奈張幼儀去到巴黎，后來又去了柏林，生下孩子。徐志摩明知幼儀張的去向，卻不予理睬。只在要辦理離婚手續時，才找到柏林。產后的張幼儀艱難的從悲痛中振作起來，入裴斯塔洛齊學院，專攻幼兒教育。回國后辦云裳公司，主政上海女子儲蓄銀行，均大獲成功，更難能可貴的是，她回國后不僅精心撫育她和徐志摩的兒子還照樣服侍徐志摩的雙親，連喪事都由她承辦主持。臺灣版的《徐志摩全集》也是在她的策劃下編纂的，為的是讓后人知道徐志摩的著作。無論離婚前還是離婚后，甚至徐志摩死后五十多年，張幼儀從不吐一點兒口風。只在她去世前才說了她與徐志摩的感情。與徐志摩間的愛情是悲涼的，她愛的卑微，但愛的執著；她愛的隱忍，但愛的偉大。徐志摩對這段婚姻由反抗到妥協有兩個原因。一是徐志摩是重情之人，經不起柔情軟語和眼淚的沖刷；二是徐志摩還未接受西方文明的撞擊，其性格之中的叛逆性還未充分展露，他的理想還未真正形成。因而還不能像后來與陸小曼戀情之中的驚天動地的反抗。同時也正是這場婚姻使徐志摩深刻領教了中國傳統婚姻模式的腐朽和“吃人”的本質，進一步加劇了他的反抗，使他更向往愛的自由，書寫戀愛婚姻的自由。這也成了徐志摩愛情詩歌中的一大主題，如《笑解煩惱結》、《這是一個懦怯的世界》等詩作。

徐志摩生命里第二個女人是林徽因（梁啟超的兒媳婦），一位是風流倜儻才

華橫溢的青年才子，一位是容貌雙全氣質高雅的絕世佳人，在中國現代史上，發生在這兩個引人注目的名人之間的愛情故事，如今已經過去七十多年，可是，那種纏繞不斷、難解難分的真摯戀情，那種看似“天造地設的絕配”卻難以結成連理的無奈和傷痛??總是會讓人在為他們感到惋惜的同時，于內心深處受到一種震撼。

1920年3月，徐志摩與林徽因在英國相識相戀。林徽因氣質如蘭，也是一代才女，當徐志摩在英國偶遇她時，他的心醉了，那首《偶遇》詩就是在那時寫的：我是天空里的一片云/偶爾投影在你的波心/你不必訝異/更無須歡喜/在轉瞬間消滅了蹤影/你我相逢在黑夜的海上/你有你的/我有我的方向/你記得也好/最好你忘記/在這交會時互放的光芒。一個十六歲的情竇初開的少女怎受得了這種情的引誘。詩人第一次感受到了愛情的力量。詩人說“夜鶯，從低音唱到高音，從黃昏唱到黑夜。它一聲連一聲地呼喚著愛情”。詩人對愛情充滿了期待。但林是一個受過正統教育的女孩子，她的父親也是一位詩人，其叔叔就是我們耳熟能祥的林覺民——黃華崗七十二烈士之一，她最后還是奉父母之命嫁給了梁啟超的兒子梁思成。本來徐志摩與張幼儀離婚就是為了娶林徽因的，林的“背叛”給了徐志摩當頭一棒，這個時候的詩人是最苦悶的。但后來在徐志摩發動多次猛烈攻勢之后，林徽因看似牢固的防線最后決了堤，她就這樣成了第三者，《人間四月天》里提到，徐志摩和林徽因在倫敦相識，相識不久便相戀，兩個人一起坐船在康河里游玩。徐志摩也許從來不知道，世界上還有這樣的女人，人的感情還能這樣的洶涌澎湃。他是有勇氣的，他成了民國第一個離婚的男人，可惜的是林徽因是如此現代，如此獨立的女人，她決定的事情，連她自己都無法改變。很多人都不明白在徐志摩解決一切障礙，他們終于可以坦蕩地相愛的時候，林徽因為什么會選擇放棄，也許他們之間被一個名分拖累了太久，即使一切都結束了，林徽因也已經疲憊得不愿意繼續，也無法繼續了。不管是林徽因成就了徐志摩，還是徐志摩鍛造了林徽因，愛情過后，他們之間，他們各自，還有諸多的東西存留在那里。但是林徽因想表達的主題到她生命的最后一刻也沒有表達清楚，這恐怕是這對愛人最遺憾的地方了吧。

就在這個時候已身為人妻的陸小曼走入了他的生命，使他重新燃起了詩的熱情（在他生命中的大部分詩作都是從這個“眉眉”身上激發的，沒有小曼徐可能只是半個詩人了）。徐志摩才又一次嘗到了愛的甜蜜，陸小曼是一個才華出眾的美

女，她的多情與滿腔的熱情豈是一個身為武夫的丈夫王賡所能理解的。就這樣兩個憂悶的靈魂走到了一起，為了愛，徐志摩是可以舍棄生命的，他也顧不上小曼的丈夫是他的朋友，他追求的只有愛情-----一種能激發他頭腦精靈的愛，為了愛他可以與他的恩師梁啟超分庭對抗，他也能忍受其家庭對他經濟的斷絕。但是婚后的生活使詩人的愛情理想又一次的破滅了，詩人陷入了迷茫。作為一個好丈夫，徐志摩很多時候跟陸小曼去做他所不愿意甚至是討厭的事。他曾說：我想在冬至節獨自到一個偏僻的教堂里去聽幾折圣誕的和歌，但我卻穿上了臃腫的袍服上舞臺去串演不自在的腐戲。我想在霜濃月澹的冬夜獨自寫幾行從性靈暖處來的詩句，但我卻跟著人們到涂蠟的跳舞廳去艷羨仕女們發金光的鞋襪。他們相愛，可是多數人卻說他們互相毀了對方。徐志摩因她而聲名狼藉，與父母不合，因她的揮霍而疲于奔命地賺錢，更因她而身心俱疲。而陸小曼給了徐志摩一個愛情的答案，又給了她一個生命的問號，不穩定的感情生活，使徐志摩在婚后數年里感到無盡的困頓與苦悶。

這一期間的愛情詩歌涉及了愛情的方方面面：失戀的痛苦《落葉小唱》、愛的傾慕《我也有一個戀愛》、愛的執著《雪花的快樂》、相愛之人的分離《翡冷翠的一夜》、愛的迷惑《我不知道風是在哪一個方向吹》。因此，可以說徐志摩的愛情詩是詩人愛情生活的真實表現，也是人之天性自然直率的流露。

二、愛情生活為創作提供了靈感和素材，又升華了詩人的愛情

１、從1921年到1922年的“花雨期”

這一時期愛的理想已經初露端倪。這一時期是徐志摩在英國劍橋大學學習時期，是詩人的第一個創作期。雖然詩人在這一時期寫了許多詩，但并沒有全部如數保存下來，僅收集了二十三首詩。這一時期詩歌的主題是對祖國的熱愛、自由的爭取和個性解放的追求。愛情描寫是與爭取自由緊密聯系的。《笑解煩惱結》（1922年6月作）就是這樣的作品。這首詩寫的是1922年3月在德國柏林徐志摩與張幼儀離婚之事。詩歌洋溢著對自由的渴望，詩人提出了“自由之嘗還自由”。徐志摩在詩中，通過對封建禮教的“忠孝節義”和封建婚姻制度所造成的“淚跡血跡”的控訴，抒發了他向往自由和追求個性解放的愿望。徐志摩與張幼儀的分離，“此去清風自由，自由道風景好。／聽身后一片聲歡，爭道解散了結兒／消除了煩惱。”①

2、從1922到1925年的“明星期”

徐志摩由于受到了宙斯女神的垂青，僅僅過了半年時間，詩歌就顯得十分成熟。其中以1925年出版發行的詩集《志摩的詩》為標志。這個集子收錄了1922年十月徐志摩回國后兩年內所創作的五十五首作品。1928年8月再版時，刪減了一些，共收四十一首。愛情詩歌占了很大一部分。這里要指出一下創作背景，1922年徐志摩心目中的理想愛人林徽因與梁思成訂婚，這給了詩人很大的打擊，失戀使詩人痛苦萬分，但徐志摩沒有沉淪，帶著傷痛繼續追求心目中的女神。同時他又是一激進的資產階級民主革命者，因而此時的愛情詩在抒發對戀愛自由的渴望基礎上又鍍上了理想的光彩。愛情意味著“天上的明星”的傾慕（《我有一個戀愛》），意味著女性美麗感官的陶醉（《她是睡著了》）。對愛情的執著追求是書寫的主潮，既有初戀的美好心情，又有期待愛情的焦灼。既有對愛的歡樂的憧憬，又有愛情破裂的痛苦。創作于1924年3月的《雪花的快樂》就是這類作品.3、從1925年到1927年的“愛的實現期”

1927年9月出版了詩集《翡冷翠的一夜》，這個詩集共收錄了四十首詩，它是徐志摩送給新婚夫人陸小曼的禮物，也是他們愛情波折的紀念品。“我的第二個詩集──《翡冷翠的一夜》可以說是我的生活上又一個較大的波折的留痕。” 如寫于1926年5月的《半夜深巷琵琶》，第一句以“又被它從睡夢中驚醒”造成觸目驚心的效果，立刻將琵琶聲和抒情主人公同時凸現出來。它出現的時間是 “夜深深時”、“睡昏昏時”，空間是“荒街”、“柳梢”、“殘月”。在這荒涼沉寂的時空之間驟然響起的凄苦之聲，風格哀婉精美，奠定了全詩抒寫愛情悲劇的基調。“是誰的悲思，／是誰的手指，”②這樣緊促的詢問傳達出詩人心靈深處翻涌的波瀾。在詩的后半部，詩人內心感慨的抒發，是通過“他”的形象及與“他”有關的一系列意象來表達。他共出現三次，第一、二次緊緊粘連：“啊，半輪的殘月，象是破碎的希望他，他／頭戴一頂開花帽，／身上帶著鐵鏈條，／在光陰的道上瘋了似的跳，瘋了似的笑”。這兩個“他”既可指抒情主人公心中“破碎的希望”，是無形無影情感的形象化表現，是一種比喻；又可指懷著這“破碎的希望”的抒情主人公自身，是一個人。“他”由“半輪”“殘月”的比喻導引入詩，其抒情意蘊又通過肖像和行動的詳細描寫來表達。囚徒般落魄的面貌、絕不妥協的掙扎跳動以及躍出常態的瘋笑構成一個多層面的悲劇形象，充分體現

出詩人為追求自由的愛情受盡磨難、深感絕望又仍要苦苦掙扎的痛苦心情。全詩在這里形成一個情感高潮。伴隨第三個“他”而出現的人物有“你”和“她”。徐志摩是個“生命誠可貴，愛情價更高”的個性主義者，詩句中的“她”既指與詩人深深相戀而又不可望及的女子，又指與愛人相關的幸福、理想等人生希望，既是實指又是象征。自由的愛情總難為現實所容，“吹糊你的燈”也就熄滅了希望之光、生命之火。愛人甜美的親吻卻隔著標志生死界限的墳墓，“墳墓”與“親吻”這情感色彩強烈反差的事物構成一種巨大的張力，將愛情、希望與其追尋者統一于寂滅，寫盡了詩人對愛的熱切渴望，更寫盡了詩人受盡磨難之后的凄苦、絕望。

在這一時期，徐志摩產生了精神危機，與陸小曼的愛情鬧得沸沸揚揚。詩人心情復雜：抗爭、不滿、恐懼、擔憂、失望。因而在這部詩集中詩人展示了：相愛情人不得不分離的痛苦《翡冷翠的一夜》，強壓痛苦的超脫《偶然》、《決斷》，愛的告白書《呻吟語》，為心愛的人得不到“生命與自由”的悲憤《最后的那一天》，表達反抗世俗爭取戀愛自由的自豪《再休怪我臉沉》，初步突破愛情之上的局限希望結成志同道合的伴侶《蘇蘇》，《兩地相思》等作品則是對愛情悲劇的描寫。這一階段的愛情詩歌感情深沉熱烈，有深刻的社會意義。

4、從1927年到1931年的“云游期”

以1931年8月出版的《猛虎集》和1932年7月出版的《云游》為標志。這一時期“遍地災荒”，徐志摩與陸小曼的婚姻生活不如意。詩人希冀的理想的愛情被現實無情的粉碎。愛而怨，自由成束縛。但詩人并不絕望，他要繼續追尋心目中的女神。《我不知道風在哪一個方向吹》就是這樣的作品。

我不知道風

是在哪一個方向吹──

我是在夢中，在夢的清波里依洄。

我不知道風

是在哪一個方向吹──

我是在夢中，她的溫存，我的迷醉。

我不知道風

是在哪一個方向吹──

我是在夢中，在夢的悲哀里心碎！

我不知道風

是在哪一個方向吹──

我是在夢中，黯淡是夢里光輝。

這首詩通過對風的描寫，反復詠嘆一種迷茫心境，抒寫了詩人在愛的溫存下陶醉及夢碎的苦悶傷悲。此詩共六節，前三節為第一部分，后三節為第二部分。第一部分情緒甜美，第二部分是失望之余的悲愴苦澀。詩節反復，情緒對照鮮明，起伏有致。詩情細膩委婉，流動波轉，呈現夢般的詩境。詩人只有在夢中才能體會愛的理想之美。詩歌在每一節的四行中有三行反復，只有第四行的詞句變換，好像一部樂曲的主旋律在每一樂章出現，只有略加變奏，既具有流動性又保持了統一性，集中體現了徐志摩在詩歌音樂性方面的突出成就。

迷茫是詩人此時的心境。詩人婚后的生活不如意，詩情枯竭，詩人少有佳作問世。原本清新柔麗，溫馨的詩進入了灰色，甚至有病態傾向。歡樂自由不見了，靈與肉的契合不見了，多了感官的刺激。一個生命的信徒失去了生機，《別擰我！疼》就是這樣的作品。但詩人在詩歌的技巧方面更為醇正圓潤。

三、詩歌將愛情與追求自由和個性解放相聯系

徐志摩自由和個性解放的思想深受西方文化的影響。西方文化使徐志摩內在貯積的叛逆的力量迅速成長，從而走上了這一條道路。這種追求也反映在詩人對愛情的追求，從而表現在詩歌中。詩人認為自由是可貴的，內心的意志抉擇是不可屈服的。他在給張幼儀的信中寫到“真生命必自奮斗自求得來，真幸福必自奮斗自求得來，真戀愛必自奮斗自求得來。”③自由不僅是抒寫的主潮，也可以從多種多樣的詩歌形式中看出來。

同自由相聯系的是個性解放。徐志摩一如20世紀20年代的其他作家一樣高揚個性自由，抒寫自我。他的個性解放注重自我的精神和內心世界，自己的人

生感悟。愛情詩歌亦如此。詩人是一個女權主義者，他希望女性成為“有血有氣有肌肉有生命性的！還有完全要緊——一個人！”他希望女性擁有精神的自由和愛的自由、愛的權力。

四、愛是詩歌中靈性的交流和理想信仰的映照

徐志摩對愛情的執著追求，是因為詩人將愛作為合理人生的重要組成部分。他的愛情要求是理想化的，柏拉圖式的。他一廂情愿全身心投入愛情，試圖改造愛情對象，期待以自己的純真與美好去凈化理想對象，他期待的是“兩個靈魂在上帝眼前資源結合”④，希望在對象中找到“自我”。他不單純為情而情，愛情是他單純信仰的組成部分，是人性美的體現。可以這樣說理想化的愛情注定了詩人的悲劇。這個悲劇就是詩人誤以為與陸小曼的婚姻實現了詩人愛的理想。徐志摩向往天國的神圣，而陸小曼終日忙于世俗的享受。詩人想改變陸小曼的生活習慣，提高她為人的格調，發揮她的才能。誰知自己的生活反被牽制，婚后生活成了精神負擔。理想主義的悲劇就在與設想一個虛無的或者不可能達到的境界來欺騙自己，承受幻變的痛苦。其實，詩人愛的不是某一個女子，而是他心目中的理想，正如梁實秋所言“一生追逐著理想的生活而終于不可得，他們愛的不是某一個女人，他們愛的是自己心中的理想。”

五、詩歌流露出對愛的執著與天真

執著與天真也是徐志摩愛情觀的重要內容。詩人很清楚地知道愛的可遇不可求，但他不能不去追求“我將于茫茫人海中訪我唯一靈魂之伴侶，得之，我幸！不得，我命。如此而已”⑤他的執著是唐?吉訶德式的，有著孩子氣的天真，有著拜倫式的熱情和爆炸性的性格。他會像孩子一樣在大自然的懷里撒嬌，胡鬧，像孩子一樣大膽的宣泄自己的快樂與不滿。如《起造一座墻》就是詩人當時追求堅貞愛情的自白，也是自由人生的頌歌！毫無疑問，詩中的“你”正是詩人當時愛得如醉如癡的陸小曼。“你我千萬不可褻瀆那一個字／別忘了在上帝跟前起的誓。”起始這兩句詩便點出了詩人之愛，詩人之愛熱烈而圣潔。對天起誓，這讓我們看到了熱戀中的男女那一番純情與摯著，投入與天真。詩人之愛，不僅與平常人之愛一樣熱烈、堅貞，而且多了一份美麗和想象力。愛情被認為是天賦人權之一種，具有神圣性和正義性。正因為有這種嶄新的理性認識，詩人對屬于自己權利的自由愛情的追求才更加熱烈、勇敢，義無反顧；感性中滲透著理性，理性

更激勵著感性。愛情是生命之花，美麗神奇，像月似水，如清風似美酒，柔媚無比，芬芳醉人。詩人當然渴望這樣的愛情：“我不僅要你最柔軟的柔情／蕉衣似的永遠裹著我的心。”這是一種什么樣的愛情哪！詩人用了兩個限定詞，“最柔軟的”和“永遠”，寫盡了他對自己愛情的忠貞與渴望。愛情，對詩人來說，不是人生的奢侈品，而是生命的必需品。于是詩人這樣要求自己的愛人，“愛有純鋼似的強”，所謂強，就是對自己的愛人要堅定，只有堅定了才可以抵御各種社會的壓力。愛情的力量來源于愛情的忠貞；只要忠貞，那種愛情才可以經風經雨，經久彌堅。詩人追求愛情，不單單是為了享受愛情之幸福、美滿，也是確證自己的人生權利和自由選擇。詩人在這首詩的最后說：“即使有一天霹靂震翻了宇宙，／也震不翻你我?愛墻?內的自由！”⑥既體現了詩人對愛情的執著追求，也體現了詩人對自由人生的信仰。

誠然，徐志摩浪漫的人生有歡樂的甜蜜，也有失落的痛苦。當他的晶亮的愛情之泡破滅的剎那，他的生活理想失去了航標，他“不知道風是在哪一個方向吹，不論你的夢有多么圓，周圍是黑暗沒有邊”⑦。他的生活激情低落，但他的詩情并沒有泯滅，而是仍舊憤恨地抒發著自己的憂悶和痛苦。他用詩繼續支撐著人生之路，在二去康橋之后終于留下了廣為傳誦的詩作《再別康橋》

輕輕的我走了，正如我輕輕的來；

我輕輕的招手，作別西天的云彩。

那河畔的金柳，是夕陽中的新娘； 波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。

軟泥上的青荇，油油的在水底招搖； 在康河的柔波里，我甘心做一條水草！

那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢。

尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。

但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫； 夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。

悄悄的我走了，正如我悄悄的來； 我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。

徐志摩的詩含蓄、富有藝術性，充滿性愛的激情。詩中用了多組意象含而不露地描繪性愛的全過程，充滿動感，又不失柔和的音樂美。詩中用寫實和夸張的手法，抓住形象性的動詞完成對男女歡愛過程的關鍵性描寫，具體生動，而又不感到肉欲的官能刺激，這與赤裸裸的性欲寫作是迥然不同的。詩表達了一種生命力，一種春里投生的盎然生機和生命的渴求與呼喚，是一種創造美藝術。從他開始寫詩到不幸遇難，他的詩情一直閃現著追求的理想之光，這光也隨著他的情感的變化和人生境遇的變遷忽明忽暗，在極具張揚時被現實壓制，在真情迷惘時又讓詩情猛燃。而詩作的思想如一只尋求光明的小舟，在“夢的清波里低洄”⑧。既沒有在愛的昭示下揚帆遠航，也沒有在巨浪驚濤中沉沒，只是自然地堅守他的“單純信仰”，關注著現實的人生，追尋著他的愛的理想。

總之，作為20世紀20年代享有“新月”派盟主稱號的徐志摩,他那富有浪漫氣息的詩歌曾轟動當時中國的文壇。他的才情,他的詩意深深折服過多少人,他的詩歌對后人的影響更是意義非凡。對癡男怨女或是戀愛中的男女而言,他的詩歌簡直可以說是心靈上的共鳴。當他或她失戀時難道不會發出這樣的感嘆“輕輕的我走了”嗎?可惜他英年早逝,如炫目的流星瞬間劃過蒼穹。短暫年輕的生命雖已消失在遙遠的天際,但他的詩歌的精魂卻震撼著一代又一代人。

參考文獻：

①王錦泉《徐志摩散文選集》，百花文藝出版社出版，1989年10月第二版 ②許祖華《徐志摩作品精選》，長江文藝出版社出版，2003年3月第一版 ③胡凌芝《徐志摩新評》，學林出版社出版，1989年2月第一版 ④卞之琳《徐志摩詩重讀志感》，三聯書店，1984年版 ⑤陸小曼編《愛眉小札》，良友圖書公司出版，1935年版

⑥顧永櫪《煩惱結──徐志摩傳》,四川文藝出版社, 1999年1月版 ⑦陸紋,《再別康橋──志摩的詩》 ,四川文藝出版社 ,1999年1月版 ⑧黃守《試論徐志摩散文的紳士風》, 長沙電力學院學報 ,1999年3月版