第一篇：4詩兩首

第4課《詩兩首》導學案

課型：新授課 編寫人：王娟 審核人：任子紅 使用時間：2013年3月6日

溫馨寄語：

當生活欺騙了你時，不要悲傷，不要心急。

第一課時

學習目標：

1．積累詞語，了解詩人，理解詩意及背誦。

2．體味詩人的思想感情，激發想像，培養讀詩的興趣，提高詩歌鑒賞能力。3．感受詩人積極樂觀的人生態度，提高對人生的認識，培養健康的人生觀。學習重點：

1．反復誦讀，感悟詩歌積極樂觀的思想感情。2．品味詩中雋永的語言。學習難點：

背誦詩歌，品味詩中的語言。知識鏈接：

1、作者簡介：普希金(1799—1837)，俄國詩人。近代俄羅斯民族文學的奠基人，俄羅斯偉大的民族詩人、小說家，史稱“俄羅斯文學之父”。他被認為是俄羅斯文學語言的創建者和新俄羅斯文學的奠基人。他出身于貴族地主家庭，一生傾向革命，與黑暗專制進行著不屈不撓的斗爭，他的思想與詩作，引起沙皇俄國統治者的不滿和仇恨，他曾兩度被流放，始終不肯屈服，最終在沙皇政府的陰謀策劃下與人決斗而死，年僅38歲。代表作：長篇詩體小說《葉甫蓋尼·奧涅金》，中篇小說《上尉的女兒》。普希金的文學作品主題切中當時俄國社會重大問題，塑造了“多余的人”“小人物”等俄羅斯文學的典型形象。

2、寫作背景：這首詩寫于普希金被沙皇流放的日子里，是以贈詩的形式寫在他的鄰居奧希泊娃娃的女兒葉甫勃拉克西亞·尼古拉耶夫娜·伏里夫紀念冊

上的。那里俄國革命正如火如荼，詩人卻被迫與世隔絕。在這樣的處境下，詩人卻沒有喪失希望與斗志，他熱愛生活，執著地追求理想，相信光明必來，正義必勝。學習過程：

一、檢查預習，聽寫詞語：

懷戀．（liàn）疲倦．（juàn）醇．厚（chún）詛咒．．（zǔ zhòu）

二、聽、讀《假如生活欺騙了你》，體會感情。1．聽課文錄音，劃分朗讀節拍。2．自由朗讀。

3．教師范讀，學生邊聽邊思考：這首詩是用什么口吻寫給那些受生活欺騙的人的？

明確：親切自然，娓娓道來的勸說語氣。

三、結合體驗，研討問題。

1．問：詩人在詩中闡明了怎樣的人生態度？請結合你感受最深的詩句說說你曾有過的體驗。

（學情預測：這兩個問題應該比較簡單，學生基本能體會出詩歌中積極樂觀的基調。第二個問題是一個開放性的題目，讓學生自由談。學生可能談到過去受到挫折的體會。很多挫折都將會過去，正如詩中所說的“一切都是瞬息，一切都將會過去。”也有可能分析到最后一句“而那過去了的，就會成為親切的懷戀。”教師可順勢引導到對這一詩句的具體分析。）

明確：詩中闡明了這樣一種積極樂觀的人生態度：當生活欺騙了你時，不要悲傷，不要心急；在苦惱的時候要善于忍耐，一切都會過去，我們一定要永葆積極樂觀的心態；生活中不可能沒有痛苦與悲傷，歡樂不會永遠被憂傷所掩蓋，快樂的日子終會到來。2．普希金在詩里寫道：“而那過去了的，就會成為親切的懷戀。”你在生活中是否也有這樣的體會呢？你喜歡這一句話嗎？聯系自己的生活經驗談一談。

（讓學生自由談。）

明確：這一著名詩句獲得普遍的認同、接受，主要有以下三點：①一切都會過去，這是客觀規律，包括不幸、失敗、挫折、憂郁、痛苦，當不幸也如一切一樣過去之后，即人從現實的痛苦困境中解脫出來之后，當年的不幸反而會成為你值得回味、回憶的人生閱歷。當然，在本詩中前提是生活欺騙了你，說明你品質、人生態度中還有值得肯定的一面。這一切底氣使你可以親切懷戀失敗的過去，包括自身有缺點的失敗。②此詩句的妙處在于：它是針對不幸尚未過去的人說的，也就是它讓你提前從精神痛苦中解脫出來，讓你提前體味第1點說的生活哲理，因此它可以成為勸慰、自慰的人生格言。③這一詩句包含了這首詩表現的積極樂觀的生活態度、通達辯證的人生哲理，尤其是親切溫暖的情感，所以讀起來感覺很好。

3．有的版本把這一詩句譯為“而那逝去的，將變為可愛”，你認為哪一句譯文更好？

（學情預測：學生大部分都會認為原詩句好，但學生未必都能說清“懷戀”比“可愛”好的緣故。言之成理即可，理由不求說全。）

參考意見：原詩句更好。其一，“可愛”的回味意味不如“懷戀”醒豁，而正如上述第1點所言，本詩的內在關系落腳在回味。其二，“可愛”的意蘊、情趣不如“親切的懷戀”豐富、多味。從本詩看，那過去了的，原是傷感傷心的東西，從一般意義看，正因為有傷感才需要勸慰、自慰，而“親切的懷戀”顯然更能包容傷感之味，同時又能兼容“可愛”之意。從詩歌語言的特點看，意蘊的豐富、情趣的多味正是其特點，而在本詩里，“親切的懷戀”更具有這一語言的韻味。所以“親切的懷戀”比“可愛”更好。

四、再次朗讀、背誦這首詩歌，體會詩中感情。

當堂檢測：

1．思考“閱讀練習·探究”第二題。

2．有興趣的同學可以“假如生活重新開頭”為題，試寫一首小詩。課后反思：

第二課時 學習目標：

1、積累詞語，了解詩人，理解詩意及背誦。

2、讓學生了解詩歌中的象征的手法，提高欣賞詩歌的水平，并注意區別比喻與象征在詩中的不同表現。

3、感受詩人積極樂觀的人生態度，提高學生對人生的認識，培養健康的人生觀。學習重點：

1、了解詩歌中的象征手法。

2、感受詩人積極樂觀的人生態度，提高學生對人生的認識，培養健康的人生觀。學習難點：

了解詩歌中的象征手法。學習過程：

一、帶著問題朗讀

有人談到喜歡這首詩，喜歡它的朦朦朧朧，喜歡它的憂郁。讀這首詩，看看作者因為什么而憂郁？哪些句子、哪些畫面讓人感覺到這種情緒？

答案提示：

因為要“選擇”一條路，詩人擔心選錯。

第三小節，詩人踏上自己選擇的路，他卻留戀著那條未選擇的路，擔心踏上一條錯誤的路而難以返回

二、通過朗讀，大家發現，詩人明明已經選擇了一條“荒草萋萋，十分幽靜”的路，可為什么把詩題取為“未選擇的路”？

答案提示：詩人的寫作重點不是那條已經選擇的路，而是那條未選擇的路。這主要是為了深化主題。人生道路的選擇帶有偶然性、隨意性，那些未走的路，才更讓人想念和留戀。詩人不寫已選擇的路，而重在對未選擇的路發出感嘆，更能打動讀者的心靈，讓人更深入的思考人生的選擇問題。

三、再朗讀一遍，看看詩人到底想告訴我們什么？

提示：人生的道路千萬條，但一個人一生中往往只能選擇其中一條，所以必須慎重；人生道路上不要隨波逐流，而要經過自己的思考，作出獨立自主的選擇。

四、《未選擇的路》中，“路”包含了什么深刻的含義？這是一種怎樣的表現手法？你還學過使用這種手法的課文嗎？

提示：人生之路；象征手法；《在山的那邊》、《行道樹》等。

五、試寫出以下事物的象征意義，學會運用象征手法。小草—— 梅花—— 青松—— 荷花——

六、象征與比喻在詩（文）中的區別。

七、總結：

“這堂課，我學習到了??” “我很贊成??的觀點，因為??” “我最感興趣的地方是??‘ 當堂檢測：

《未選擇的路》中“路”有什么深刻含義？他告訴我們怎樣的人生哲理？

課后反思：

第二篇：詩兩首

第一單元

詩兩首

雨巷

戴望舒

教學目標：

1、朗讀品味，咀嚼詩歌語言，深入意境，把握意象的象征意義。

2、激活學生感知、想象、體驗、認識等潛在能力。

教學準備：錄音機及磁帶，雨巷圖片。

教學過程：

一、分角色朗誦，創設情境，導入新課

（男生1）：你說你曾一度迷失在無邊的詩海，寂寞地被困在冷冷的雨季，只因在雨中相遇的那個撐著油紙傘的女孩，只因傘下那雙透明閃亮的雙眸，嘴角輕含的淡淡憂郁，呵！結著丁香一樣幽怨的女子，竟使你許久不曾開啟的心房，如花般靜靜地綻放。

（男生2）：哦，女孩，你難道真是從中翩然而至，在這寂寞的雨季來喚醒我沉睡已久的心靈。要我怎么形容你的清純與美麗，如果你瞬間消失，我也不會驚奇，因為你的出現已是奇跡。如果你真的就此消失，我會于古朝的畫中尋你，于幽幽的池邊畫你，盡管我色彩的筆天邊勾勒你丁香花一樣的心事。

（女生1）：輕輕的，我穿過雨巷，穿過綿綿的情詩，就這樣來到飄浮著丁香花淡香的雨季，你不必驚訝，也不要多問，我只想跳出發黃的詩頁，我只想在丁香花盛開的雨季，重溫在深巷中徘徊的憂郁。盡管它只會存在于這個雨季。

（集體）：是誰，曾經用美妙的文字，敘我成溫柔憂郁的佳人；是誰，用甜甜的木蕭，奏我出丁香一樣的芬芳；是誰，用流音的古箏，彈我成千年的紅顏知音。

（師）：呵，丁香般的女孩，那是你轉身離去時的那一聲幽幽的嘆息和你明亮的眼眸中那一層淡淡的憂郁，它們已經幻化成永不消失的身影，永遠留在了每一位愛詩人的心里！好，讓我們一起走進戴望舒的《雨巷》，一起走近那丁香般結著愁怨的姑娘！

二、朗讀感受，深入鑒賞，把握基調

1、集體朗讀，初步感知詩歌的情感基調。

問：讀完全詩，你最強烈的情感體驗是什么？（憂愁的，哀傷的）

講解：是的，詩中沒有大江東去似的慷慨豪邁，也沒有涓涓細流似的輕快明麗，而是籠罩著一層淡淡的憂愁。那么，我們該用怎樣的感情基調去朗讀呢？（低沉的，感傷的）

請一生朗讀，讀出感覺；請大家評價，能否體現感傷憂愁的感情基調

2、分析意象，深入賞析。⑴ 問：詩歌為什么會讓人感到憂愁呢？通過什么表現出憂愁？

啟發：我帶著感傷憂愁的心情獨自徘徊在哪里呢？ ——雨巷

“我”的心情與活動的環境——雨巷有什么相通的地方呢？

——作者幼小時住在杭州大塔兒巷8號。他小學、中學走的都是長長的青石板路。這是種優美的意境。小巷本來就讓人感到幽深，寂靜，再加上蒙蒙的細雨，意境更是充滿了朦朧美。從色彩基調來看，雨巷屬于暗色調，而且是在雨中，與我的心情一樣都是灰暗的、陰沉的。

請用詩化的語言來描述一下這個環境：細雨斜飛，暮色蒼蒼，雨聲淅瀝，煙雨朦朧中的雨巷悠長悠長，它遠離喧囂熱鬧，幽暗的青石板鋪成的街道濕漉漉的，透著寒氣，靜寂，蕭條，而又冷清??

⑵ 問：濕漉漉的天氣，濕漉漉的巷道，我的心情同樣也是濕漉漉的。然后我卻希望逢著一個姑娘，一個什么樣的姑娘？

引導集體朗讀第二、三、四、五、六節（提醒注意感情基調）

問：為什么說丁香一樣的姑娘呢？ 丁香這個意象有什么特點？

——丁香花開花在暮春時節，詩人們對著丁香往往傷春，說丁香是愁品。丁香花白色或紫色，顏色都不輕佻。常常贏得潔身自好的詩人的青睞。總之，丁香是美麗、高潔、愁怨三位一體的象征。雨中的丁香更是增添了許多的愁怨和凄美。而且丁香花雖美，但容易凋謝。所以，以丁香為象征的姑娘也是容易消失離去的。丁香在古詩詞的傳統意象中，往往跟憂愁結合在一起，李商隱的《代贈》詩中就有“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”的詩句，南唐李璟的《浣溪紗》中有“青鳥不傳云外信，丁香空結雨中愁”的句子，更是把丁香與憂愁聯系在一起。⑶還有油紙傘，油紙傘本身就具有復古、懷舊、神秘、迷蒙的特點。而且和雨巷很好地結合起來了。時間是在暮春，在寂寥的雨下，憑添了一份冷漠，凄清氛圍，撐一傘風雨獨立消魂的形象。把它放在獨特的環境中就能產生奇特的意象。詩中另外的物象還有籬墻。這個籬墻是頹圮的，就讓人有種哀怨、凄涼的氛圍。這些意象一起構成了全詩迷離飄渺的超然意境。⑷問：發揮你的想象力，姑娘為何如此感傷？

——也許她是為心愛的人兒離她遠去而苦惱心傷，也許她為生活的不幸而失意徘徊，也許，她是為理想受挫而苦悶彷徨。

解說：是啊，姑娘悄然飄過我的身旁，留下一聲沉重的嘆息，那一聲嘆息里有太多的憂傷，她明亮澄澈的眼眸中滿含著迷茫，然后，姑娘攜著一陣淡淡的幽香，像夢境般翩然而逝，漸行漸遠??。我們仿佛聽到了詩人發自內心的呼喊：能否能否請你駐足，生命的漂泊請將我一起帶上!，然而姑娘靜默的遠了，遠了，到了頹圮的籬墻，走盡這雨巷??

3、再次朗讀，深入意境，讀出幽怨低沉的感情基調。

三、從形式美的角度感受詩歌的音樂美

解說：葉圣陶先生曾經盛贊這首詩：“替新詩的音節開了一個新紀元。”如果我們從音樂性的角度來欣賞這首詩，你有什么美的享受？

——讀起有一種一唱三嘆、迂回反復、回腸蕩氣的感覺。聽起來悅耳、和諧，讀起來像一首輕柔而沉思的小夜曲。

問：為什么會產生這樣的效果呢？

經過討論，達成以下共識：

①從全詩看，第一節和最后一節除“逢著”改“飄過”之外，其它語句完全一樣，這樣，同一主調在詩中重復出現，起結復見，首尾呼應，不僅加重了詩人彷徨苦悶的心境，也增強了全詩的音樂性。

②每一節共六行，每節押韻兩次到三次，在相隔不遠的行里重復一次韻腳，如“雨巷”、“姑娘”、“芬芳”、“惆悵”、“眼光”等，有意地使一個音響在人們的聽覺中反復，這樣，就造成了一種回蕩的旋律和流暢的節奏。

③另外，語言上用反復，如“哀怨，哀怨又彷徨”，“像我一樣，像我一樣地”，迂回往復，悅耳和諧，一個寂寞而痛苦的旋律在全曲中反復回響，縈繞在我們的心頭。

2、集體朗讀，感受詩歌的音樂性。

四、結合背景，解讀詩歌意象的象征意義

問：詩人這低沉的傾訴，失望的自白難道純屬是個人的哀嘆嗎？

解說：本詩寫于1927年夏，蔣介石發動反革命政變，反動派對革命者的血腥屠殺，造成了籠罩全國的白色恐怖。原來熱烈響應了革命的青年，一下子從火的高潮墮入了夜的深淵。他們在痛苦中陷入彷徨迷惘，他們在黑暗中渴求著新的希望的出現，在陰霾中盼望雨后絢麗的彩虹。《雨巷》就是一部分進步青年這種心境的反映。

詩中的我在寂寞的雨巷中“彷徨”，“希望逢著一個/丁香一樣的顏色/丁香一樣的芬芳”的一個姑娘，但這個姑娘同時又帶著淡淡的憂愁，正如作者所說的“丁香一樣的憂愁”她的心境和“我”的心境有相同的地方，仿佛是“我”的影子。作者希望她能找到出路，同時希望自己也能找到出路，但是連這最后的一點希望也消失了。“消了她的顏色，散了她的芬芳，消散了甚至她的太息般的眼光”。而“我”仍舊彷徨在這雨巷，仍舊希望飄過一個/丁香一般的/結著愁怨的姑娘。“詩人將丁香般的姑娘寫得那般清雅，凄美、飄渺、哀怨，使這個雨巷包含了豐富的內容，象征著詩人對理想、生和美好事物的信念和追求，也表現了空虛、幻滅和感慨的心境。《雨巷》是詩人寂寞心靈的痛苦歌唱，詩人把美好生活虛擬成了丁香般的姑娘。詩人明明看到了她，卻又無法走近她，象夢一樣來，又象夢一樣地飄逝。

雨巷應該是當時黑暗而沉悶的社會現實的象征。

姑娘應該美好理想的象征。

詩人就是在現實與理想的碰撞和失落中體驗痛苦、無奈、煎熬的進步青年，這彷徨感嘆的哀嘆是現實的黑暗和理想的幻滅在詩人心中的投影，它分明讓我們看到了一部分青年人在理想幻滅后的痛苦和追求的心境。

五、聽錄音，再次感受這首美麗而憂傷的詩

結束語：“李杜文章在，火焰萬丈長”，詩人雖然遠離我們而去，但詩的語言正如星星的光輝，永遠閃耀在天際。每當細雨迷蒙的時候，每當你彷徨迷茫的時候，請你一定想起戴望舒的雨巷，請你一定記得在那發黃的詩中，有一位美麗而憂傷的姑娘。

附：

1、戴望舒，原名戴朝實，又名戴夢鷗，1905年3月5日出生于杭州。照西方星象學的說法,屬于雙魚座.雙魚座的人浪漫柔情,以愛情為生命的養分,意志薄弱,喜好幻想,逃避現實,優柔寡斷.戴望舒就是典型的雙魚座性格。望舒是他給自己起的筆名,出自屈原的《離騷》:”前望舒使先驅兮,后飛廉使奔屬.”望舒是神話傳說中替月亮駕車的天神,純潔而溫柔,多情又瀟灑.戴望舒1929年4月出版第一本詩集《我底記憶》，他的成名作《雨巷》即收入此集中。1933年8月出版了《望舒草》，1948年出版了《災難歲月》，一生留下了詩篇92首。《雨巷》寫于1928年，是詩人前期的代表作，這是一首既具有音樂美，又具有朦朧美的象征詩。這首詩發表后，戴望舒獲得了“雨巷詩人”的美稱。

2、現當代詩歌介紹

⑴中國現代詩歌

中國現代詩歌是指從五四新文化運動到1949年新中國成立以前這一時期的詩歌。

特點：用白話語言寫作，打破舊詩詞格律的束縛，形式上靈活自由，表現科學民主的時代內容。

第一部白話新詩集，胡適的《嘗試集》

各種流派：

初期浪漫主義詩派。以郭沫若為代表，有創造社詩人組成，著名的還有田漢。他們的是個具有磅礴的氣勢，創造的精神，心靈的激情。

“為人生”詩派。主要成員朱自清，俞平伯等。他們以“為人生”作為詩歌的核心價值，主要代表作：朱自清《蹤跡》，冰心《繁星》《春水》。

“湖畔”詩派。代表詩人馮雪峰，潘漠華。作品以抒情短詩為主，表現對愛情的憧憬和對自然的向往。代表作：馮雪峰《落花》，潘漠華《月夜》。

新格律詩派（因成立新月社，也被稱為新月詩派）。代表人物胡適，徐志摩，聞一多，梁實秋。他們提倡新詩的格律化，主張詩的音樂美，繪畫美，建筑美。代表作有：徐志摩《再別康橋》，聞一多《紅燭》《死水》。現代詩派。是新月派與象征派的合流。代表詩人戴望舒，卞之琳，何其芳等。代表作有：戴望舒《雨巷》，何其芳《預言》，卞之琳《斷章》。

中國詩歌會詩派。左翼作家聯盟領導的革命詩歌團體。發起人有穆木天，蒲風，詩歌宗旨是“捉住現實”。代表作蒲風《動蕩的故鄉》《六月流火》。

七月詩派。因胡風主編的《七月》雜志得名。只要詩人還有賀敬之，艾青，田間。代表作有：胡風《為祖國而歌》，艾青《我愛這土地》，田間《給戰斗者》。

⑵當代詩歌

第一時期：上世紀50年代至60年代。以激勵戰斗與建設的“戰歌”與“頌歌”為主。郭沫若，艾青，臧克家，田間，公劉，聞捷，都有歌頌新時代的樂章。代表作：

第二時期：上世紀60年代至70年代中葉。是當代詩歌的暗淡期。代表作有郭小川的《團泊洼的秋天》流露著憂思與激憤。

第三時期：從上世紀70年代后期至今，也被稱為“新時期詩歌”。

自上世紀80年代起，先后出現了“歸來者詩群”“朦朧派詩群”“新邊塞詩群”，“新生代詩群”。我熟悉的影響較大的是朦朧派詩群，北島《》，顧群《》舒婷《致橡樹》《雙桅船》。

⑶外國詩歌

第一階段：遠古時期（前40世紀到5世紀）

第二階段：古希臘、羅馬時期（前8世紀到公元5世紀），荷馬史詩《伊利亞特》《奧德修》

第三階段：中世紀（5到15世紀），也稱圣經詩歌時期第四階段：文藝復興時期（14到16世紀），偉大的詩人有英國的莎士比亞，意大利的彼得拉克等。

第五階段“古典主義時期（17到18世紀）。有彌爾頓、伏爾泰等詩歌名人。

第六階段：浪漫主義時期（18到19世紀）。英國湖畔派詩人華茲華斯等，拜倫《恰爾德哈羅爾德游記》雪萊《解放了的普羅米修斯》；法國有雨果；俄國有普希金，萊蒙托夫；美國的惠特曼《草葉集》匈牙利的裴多菲。

第七階段：19世紀以后，現實主義、象征主義、唯美主義、意象派超現實主義、先鋒派等層出不窮。

再別康橋

徐志摩 教學重點：

感受《再別康橋》內容上的詩意美和人情美，品位藝術上的音樂美，建筑美，繪畫美。

教學過程

一、朗讀《再別康橋》

1、了解徐志摩（問答式）

從剛才的介紹中知道，他是新月派詩人。看過電視劇《人間四月天》《標題出自林徽因的同名詩歌》嗎？將它與三個女人的感情糾葛，張幼儀，林徽因，陸曉曼，他比較風流，中國有一不太好的傳統，一成了名人，缺點也成了優點；不過因為感情豐富，所以才能寫出好作品，兩方面應該分開評價。他因飛機失事去世。他對新詩貢獻很大，還做過大學教授，那個時代的人，很多20幾歲就做了教授，比如胡適。朱光潛的文章里講過，人不一定要寫詩，但要有詩情。

2、同學齊讀，老師指導

插問：標題為什么是“再別”？

“康橋”即劍橋，1920年——1922年，徐志摩在劍橋大學皇家學院做旁聽生，學習政治。之后他寫了詩歌《康橋西野暮色》（1922）；《康橋再會吧》《康河晚照即景》（1923），散文《我所知道的康橋》（1926）。1928年秋，他重訪康橋，在回國途中輪船上寫這首詩。他對康橋的感情是非常深厚的。在他的心里，康橋是他的精神家園。

范讀第一段：

作別——西天的云彩。問：為什么在這里停頓？表現依依不舍。

同學再讀第一段。

大家自由讀，體會感情。

請一女生，一男生分別朗讀，談談處理理由。

老師朗讀，大家評價，討論設計理由。

3、分段朗讀指導

同學一段段朗讀，老師與一朗誦水平高的同學做朗讀指導。

第一段：讀第一節，借用詩中的那個詞作基調？“輕輕的”——留戀，對喜愛的東西總是輕拿輕放。

第二節：大家讀，學生評為評價。老師指導：“金柳”，“金”要重一些；“新娘”要有幸福感；“波光里的艷影，讀時眼前要有一片波光，“蕩漾”讀得輕柔；

第三節：請學生評委講講如何讀。

“油油的”停頓一下；“甘心”重一些，第三句稍微輕一些。

第四節：“天上的虹”要讀得快一些，“彩虹似的夢”要讀得重一些，聲調要高昂一些。

第五節：應該明朗一些

第六節：“悄悄”慢一些，后面停頓一下：不帶走一片云彩。

3、大家有感情的齊讀

第二課時

教學要點：體會詩歌的繪畫美、音樂美、建筑美。

教學過程：

一、了解詩中內容大意。

全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。第2節，岸邊柳樹倒映在康河里的情景。夕陽照射下的柳枝，鍍上了一層嫵媚的金色，枝條隨風輕輕搖擺，像一位美艷的新娘。浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照耀下的柳樹，充滿了依戀的柔情。在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關系。他選擇了柳樹最美的時刻，把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。

第3節，康河里的水草隨微波起伏。綠油油的水草在柔波中招搖，仿佛向詩人招手，使人受到感染，情愿做一條水草，成后康河輕波的愛撫。道出了詩人對康橋永久的戀情。

第4節，寫榆樹下的清潭（拜倫潭）及由此引發的聯想。清泉倒映彩虹，五彩斑斕。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。青荇。青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什么徐志摩卻愿意做這樣的一條水草？軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的愿望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞表現了水草的快活與輕松。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。清泉是一種顏色，虹是五顏六色，怎么比？（余霞的倒影，以虹形容夢想，為下句作鋪墊）；為什么在國外的河里做水草？（表達喜愛，愛國和愛地球其他地方的美景不矛盾，理解不能狹隘）

第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。夏蟲。連蟲子也在這寧靜而充滿深情的意境里扮演了重要的角色，它仿佛知道詩人的心聲，為他它停止了夏夜的例行歌唱。在有情人的筆下，蟲聲會報春，“今夜偏知春氣暖，蟲聲新透綠紗窗”；花鳥會哭泣，“感時花濺淚，恨別鳥驚心”。“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”與上面的詩句有異曲同工之妙。

為什么不能放歌？

詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽衣頓足，總有“傷離別”的味道。這首詩卻“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的環境，增加了飄逸的成分。而且，選取的景物都是自然的，避開人間煙火，有一種脫俗的清新感。詩歌表達了一種微波輕煙似的、淡淡的離情別緒。

第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。為什么說“不帶走一片云彩”？云彩本來就不能帶走。（這種夸張手法，表露出作者不愿驚動他心愛的康橋的一片溫柔情意）

二、在回憶往昔、揮別康橋的過程中，作者的感情經歷了怎樣的起伏波動呢？

開頭“輕輕的來”，奠定了作者對康橋的依依不舍之情，“金柳”“青荇”兩節進一步表達對康橋的無限依戀；拜倫潭里“沉淀著彩虹似的夢”，依稀可以想見當年的豪情壯志，而這些如今都已成幻夢，令人惆悵不已；“撐篙漫溯”“放歌星輝”是在想象將對康橋生活的再一次重溫，也將詩人的感情提升到了最高點；但轉眼間回到現象，“忽然間想起這是一個分手的夜”，無限惆悵重回心中。而對康橋的依戀之情貫穿始終。

三、本詩的音樂美和建筑美

1、音樂美：對詩歌的音節而言，瑯瑯上口，錯落有致，都是音樂美的表現。

押韻，音節和諧，節奏感強：“輕輕的”有輕微跳躍的節奏，展現了一個緩步飄然而去的形象。

回環呼應：首節和末節，語意相似，節奏相同。

2、建筑美：節的勻稱和句的整齊。

這首詩共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，字數也大體相同。

其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。

第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。

徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的題力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。

第三篇：原創詩兩首

古老的大陸

賴偉榮

一片古老的大陸，曾生存著美麗的精靈。然而，卻因這片天地的主宰者的自我混亂

而崩塌

日月星河沒有了，大山沒有了，江河沒有了，最美妙的生命也沒有了。崩塌之后，會是什么？

是再次的循環，抑或是萬古的荒涼

但不論如何，這片美麗的大陸，曾經存在過！

英雄的劍

（一）賴偉榮

這是一把英雄的劍，曾經，它削鐵如泥，它的主人，一位曠世奇才，曾帶著它闖蕩江湖，它和它的主人曾創下無數的神話。

然而，如今

它的主人失去了往日的功力，而它的光芒，亦隨著時間的消磨，日漸黯淡，它開始生銹，它的主人也似乎失去了生機，誰能想到，他們，也曾風華絕代！

英雄的劍

（二）賴偉榮

這是一把英雄的劍，它

已銹跡斑斑 似乎

隨意的一擊就能讓它解體

但，誰能想到

它的主人，曾是風華絕代之人物 它在等待，等待它的下任主人，下一個傳奇，一旦他出現，它又將煥發出無窮的力量，再成萬古神兵！

第四篇：詩兩首

2、詩兩首（雨巷、再別康橋）·教案

雨巷

【教學目的】

體會詩歌創造的朦朧迷離,低回動人的意境。【教學設想】

把握中心意象，深入體會詩歌情感。【教學步驟】

一、導入：

今年夏天有一個很明顯的天氣特征,是什么? 生答：“多雨！”

一到陰雨的天氣,天是濕漉漉的,地是濕漉漉的,讓我們的心情不由得也有幾分濕漉漉的。雨總是帶給我們一些莫名的憂郁、無可名狀的哀傷，但這種微妙的情緒又很難準確把握，用語言傳神地表達,“雨巷詩人”戴望舒非常成功地做到了這一點,下面,就讓我們共同走進<<雨巷>>。

二、作者簡介

“雨巷詩人”的大名我們早已聽過,有誰知道作者的基本情況? 根據學生回答總結:戴望舒生于杭州,望舒是他給自己起的筆名,出自屈原的《離騷》:”前望舒使先驅兮,后飛廉使奔屬。”望舒是神話傳說中替月亮駕車的天神,純潔而溫柔,多情又瀟灑。

戴望舒出生于3月5日,照西方星象學的說法,屬于雙魚座。雙魚座的人浪漫柔情,以愛情為生命的養分,意志薄弱,喜好幻想,逃避現實,優柔寡斷。戴望舒就是典型的雙魚座性格。

三,詩歌賞析:

1、有這樣溫柔多情的筆名,又有這樣浪漫柔和的性情,戴望舒筆下流淌出來的詩句也必然是細膩多情的,下面就讓我們共同欣賞這首《雨巷》。

師配樂朗誦。

2、欣賞完了這首詩,我們不約而同地感受到了《雨巷》的魅力,那麼,你們覺得這首詩美在何處? 有好幾個男生脫口而出”丁香一樣的姑娘美!”(生笑)這個姑娘美在何處?她長什麼模樣,穿什麼衣服?(生安靜)無從知道,那何以見得這姑娘的美?

3、從文本中,我們只知道她是一個”丁香一樣的姑娘”。（板書：丁香）丁香是什麼樣的呢，有同學見過嗎(展示丁香圖片)？

丁香,又名紫丁香。春季開花,花紫色,密集成圓錐花序。有淡雅細沉的香氣。因為它的高潔與冷艷,文人墨客把它作為哀婉、愁怨、惆悵的象征反復吟詠，古來已久。唐代詩人李商隱有詩曰：“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁。”唐中主李璟詞曰：“青鳥不傳云外信，丁香空結雨中愁。”可見，丁香在古典文學當中是個“愁品”，是柔弱和哀愁的象征物。那麼，丁香一樣的姑娘會是個什麼樣子的姑娘呢？

生1：應該是一個纖弱的、優雅的、楚楚動人的、惹人愛憐的小家碧玉。生2：應該是憂郁的，你只要多看一眼就忍不住被吸引的姑娘。

同學的描述很形象生動，這樣一個動人的姑娘，我們忍不住都想看一看她那俏麗的臉龐，看一看她到底長什麼模樣呢？

我們看不到，就連詩中的我也看不到。因為，姑娘打著一把油紙傘。我想請同學們注意這把油紙傘。（板書：油紙傘）大家最早聽說油紙傘是在哪個故事里？

生齊答：《白蛇傳》。油紙傘出現在白娘子初遇許仙的旖旎傳說里，出現在丹青繪就的江南煙雨中，出現在少女玲瓏的舞蹈中，也出現在歌曲動聽的旋律中，不知不覺當中，油紙傘已經定格為美的背景、美的點綴。現在，這把油紙傘出現在丁香姑娘的肩頭，我們單只看到傘，已經覺得它很美，那麼它點綴的姑娘呢？

生：肯定更美！

油紙傘的出現是有條件的，這個條件就是雨——春雨。大家熟悉的朱自清先生的《春》中是怎樣描繪春雨的？

生：象牛毛、象花針、象細絲，細細的、密密的。

宋人秦觀又在詞中這樣描繪春雨：“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。”春雨也是一個惹人閑愁幾許的經典意象。(板書:春雨)而《雨巷》則把文人對雨的喜愛推向了極至：象一幅微微泛黃的舊水墨畫，自在飛花、無邊絲雨之中，一個長發披肩的女子，從雨巷中裊裊走來，攜著一縷丁香花的幽香，載著一懷嫣然極致的心事，有嘆息，但不哀傷，有顧盼，但不凄然。

4、至此，丁香姑娘已經成為抒情主人公和我們讀者共同的期盼和向往，那麼，我們是不是可以說，這個美好的令人向往的姑娘就是詩人愛情向往的象征？

生回答，師歸納總結：既是又不是。丁香姑娘可能是詩人渴望而終未能得的愛情，可能是青年時未酬的壯志，可能是年少時青澀的一個愿望，也可能只是對曾經偶遇的少女倩影的空自懷戀，所以，丁香姑娘是一切轉瞬即逝的美好事物的象征，美好回憶的寄托。

詩人只是通過她來表達這種對于美好事物的飄忽短暫、轉瞬即逝的痛惜和追憶，念念不忘卻又無從把握，只剩下淅瀝春雨中的深深追憶，只剩下物是人非之后的無可奈何。盡管全詩沒有一句直白的情語，但情語卻已洇染在委婉的景語之中了。同學們總結一下，詩歌表達了怎樣的情感？

生回答，師歸納總結：對丁香姑娘的期盼，對眼前現狀的迷茫和對往昔之美的深深追憶。

四、延伸拓展：

其實，對美的追憶和留戀是人類共同的情結，古今中外，概莫如此。同學們能否聯系一下自己的閱讀和欣賞的經驗，談談自己的理解？

學生踴躍發言：

生1：李商隱的《錦瑟》中有“此情可待成追憶，只是當時已惘然。”（教師點撥）這段感情早已經逝去了，只剩下當事人面對著多少年后的物是人非來深深的懷戀，然而無論心里有多少痛惜，曾有的深情卻也無可挽回了。當初怎麼就不知道珍惜呢？

生2：王菲的歌曲《滄海蝴蝶》中有一句歌詞特別動人，“給我一剎那，對你寵愛；給我一輩子，送你離開。”（教師點撥）兩個人的交會只有一剎那，于是兩個人的相互溫暖也只在一剎那。短暫的寵愛過后，用漫長漫長的一生來回味這一剎那，珍藏這一剎那，于是，剎那即永恒。

五、布置作業：

1、熟讀成誦，在反復誦讀中深入體會作者的感情。

2、聯系自己的情感體驗，寫一篇隨筆，寫下自己對某件往事、某人某物的回憶。

再別康橋

【教學目的】

1。感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。2。學會新詩的鑒賞方法。

A。通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。

B。通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。【教學重點】

1。詩人獨具特色的意象選擇；

2。《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美。教學方法：誦讀吟詠法，欣賞法。【課時安排】一課時。【課堂教學設計】 一。導語：

“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。

二。志摩其人及寫作背景。

徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學，并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為主要成員，1924年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，1926年10月，與陸小曼結婚，1927年在上海光華大學任教授，1929年兼任中華書局編輯。1930年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返于北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年35歲。

他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。1931年11月19日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南50里的黨家莊，忽 遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。“悄悄的我走了，／正如我悄悄的來； ／我揮一揮衣袖，／不帶走一片云彩。”《再別康橋》中的詩句竟成了他的語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。

《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。

三。播放黃磊朗讀的《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。四。整體鑒賞《再別康橋》。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌）

（一）提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？

明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？ 明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。

（二）從詩歌的意象入手賞析詩歌。提問：

1。本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？ 明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。2。討論這些意象的選擇有什么作用？ －－－－－－－串講詩句

A、全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。

第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。

第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

B、第一節：借代 第二節：暗喻 第三節：擬人 第四節：移就、夸張 第五節：照應開頭 第六節：暗喻、擬人、移情 第八節：重疊復唱

C、寄托情感尋求解脫的詩歌有個共同的抒情特點，其抒情結構大體表現為：“物我相對”→“物我相融”→“物我相對”。讀者在詩的開頭往往能看到一個清晰的抒情主體，因某種現實原因而面對著一個或物象或情境的客體。然后，因出神于這些物象或情境，使抒情主體融于客體中，或神與物游，或物我皆忘。當神游或忘我到達極致后，不能繼續維持這種物我和諧時，抒情主體會幡然回到與客體的相對之中。這種抒情結構常常被詩人用來表達失意之后的虛幻寄托、抑郁縈懷的短暫解脫。

D、詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。

（三）從詩歌的形式入手賞析詩歌。

《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美，建筑美。

1、形式：四行一節 錯落排列 字數相近回環呼應——建筑美 明確：首句連用三個“輕輕的”，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩。”最后一節以三個“悄悄的”與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？——首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。

2、語言：節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美

明確：這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6。7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白面，郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。

3、意境：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美

明確：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕

照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟變了“彩虹似的夢”。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得“波光里的艷影／在我的心頭蕩漾”，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用“夢／尋夢”，“滿載一船星輝，／在星輝斑斕里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默／沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

新詩特點

中國新詩是隨著“五四”新文化運動，中國文學進入了光輝的現代時期而形成的。把“五四”以后的詩歌視為中國詩歌的一個獨立階段和特殊部分，稱之為新詩，不僅因為它在時間上屬于現代，更因為它反映了中國詩歌現代化的進程，是現代意義上的詩歌，這也就是新詩之所以新的所在。就其主流而言，新詩的特征主要為：

（一）作為中國現代文學的先鋒和一個縱隊，在科學與民主的文化啟蒙下，它是以現代的民主主義、社會主義思潮為思想基礎的，集中表現了對于人的命運和人民命運、民族命運的關注，并在創作主體的個性、自我意識和描寫對象社會化的廣度和深度上，都得到了從未有過的加強。

（二）以改變詩歌語言為突破口，以白話為武器，經歷了真正的“詩界革命”，而與舊傳統決裂，有意識地擺脫古典詩詞的嚴整格律，終于實現了“詩體的大解放”，“從很接近舊詩的詩變到很自由的新詩” 從而形成了完全獨立于傳統的詩詞之外的嶄新詩歌形式，并建立起現代詩歌的新傳統。

（三）新詩既以舊詩為革命對象，則自必以引進外來形式為詩體模式，我們的新詩在‘五四’時代基本上是從外國詩（主要是英國詩）借來音律形式的”（朱光潛《新詩從舊詩學習得些什么》，因而它乃是‘累積了幾百年世界進步文學傳統的一個新拓的支流”，在中國詩歌流變史上，是“截然異質的突起的飛躍”。這樣就決定了中國新詩不斷接受外來影響并溶化自己民族風格中，以致在語言鑄造和詩藝運營上，愈來愈與外國詩歌趨同，逐漸增加了它的世界性色彩。

（四）新詩誠然完成了舊傳統的打破和新傳統的建立；但打破或者叫決裂，并不意味著割斷，而只能是揚棄與吸收、批判與繼承，也就是推陳出新。不推陳便不能出新，而沒有可推之陳也便沒有可出之新。每一時代的新詩歌，總是在民歌和前代詩歌基礎上，吸取其他民族的新因素而生發創造出來，但它的根須卻必然深深扎在社會現實生活的土壤中。

人所共知，胡適是新詩最早的開拓者，從1915—1916年就著手白話詩的試驗，一開始就朝著打破舊詩詞最頑固的語言形式移桔的方向沖擊：“若想有一種新內容和新精神，不能不先打破那些束縛精神的枷鎖鐐銬”。他主張：詩要“合乎語言的自然”，“話怎么說，詩就怎么寫”，他曾說：“詩歌革命自何始，要須作詩如作文”，他把這種“詩探索”叫作詩的“嘗試”，并概括為“詩體的大解水’（《談新詩））。

鴿 子 胡適

云淡天高，好一片晚秋天氣！／有一群鴿子，在空中游戲。／看他們三三兩兩，／回環來往，／夷猶如意，——忽地里，翻身映日，白羽村青天，十分鮮麗！（《新青年》1918年）

從藝術上來看，這首中國早期新詩的代表作也有很多特色，尤其是它較好地體現了作者本人提出的一套開風氣的新詩理論。如胡適曾指出：關于新詩的音節，靠的是“語氣的自然節奏”和“每句內部所用的字的自然和諧”，平民并不重要；而用韻方面，可以有多種自由，或“用現代的韻”，或“平厭互押”，“有韻固然好，沒有韻也不妨”；至于藝術表現方法，則需要用“具體的做法”，換言之，“凡是好詩，都是具體的；越偏向具體的，越有詩意詩味。凡是好詩，都能使我們腦子里發生一種或多種——明顯的逼人的影像”（（談新詩》）。對照《鴿子》一詩，正是如此。首先，該詩的音節確實大體上做到了自然和諧，全詩基本上用自然的語氣一氣貫注下來，相當流暢；其次，該詩注意押的，且全詩又押同一韻（i），然而詩中用的又是現代韻，也不受平區限制，這樣，全詩既自由地表達了思想，但又具有詩歌的音樂感；還有，該詩的主旨（表達新文化運動倡導者的自豪感）雖是抽象的，但作品的確采用了“具體的寫法“，即把筆墨集中在描繪潔白的鴿子在藍天中“回環往來，夷猶如意”和“研身映四’這幅鮮麗的畫面上，這就避免了“抽象的題目用抽象的寫法”的弊病，也給讀者留下了聯想和回味的余地。

相隔一層紙 劉半農

屋子里攏著爐火，／老爺分付開窗買水果，／說“天氣不冷火太熱，／別任它烤壞了我。”／屋子外躺著一個叫化子，／咬緊了牙齒對著北風喊“要死”！／可憐屋外與屋里。／相隔只有一層薄紙！（1917年10月，北京）

新詩運動雖從形式革新入手，但是革新形式的目的當然也是為了能容納新的內容。如果說胡適對于新詩運動的貢獻主要在于提倡白話人詩與詩體解放，那么劉半農對新詩運動的貢獻則在于他能更鮮明地或者說更直接地強調詩的精神的革新。舊持發展到清末，由于對傳統的因循沿襲，詩體的束縛與文言的陳腐已到了十分嚴重的地步。因此解放詩體、復蘇語言的功能便成為迫切的任務。然而，舊詩之所以舊，不僅僅在于形式的保守封閉性，還在于內容的陳腐老朽，這就是說，新詩運動必須對形式與內容進行同步變革。劉半農是最早從理論上和實踐上關注新詩內容革新的詩人之一。這首詩在新詩史上的意義，就在于它運用正在嘗試著的新詩的形式表達一種新的、體現新的時代精神的內容。劉半農認為，詩貴在一個“真”；“只須將思想中最真的一點，用自然音響節奏寫將出來便算了事，便算極好”。新詩要汲取自《國風》以來的優秀傳統，“為野老征夫游女怨婦寫照”，善于在“社會現象中見到真處”。顯然，這首詩明顯地借鑒了傳統詩歌，尤其是在意念與表現方法上得到杜甫“朱門酒肉臭，路有凍死骨’詩句的暗示與啟迪，通過兩個反差極大的場景的對比描寫，鮮明、具體地揭示了社會不平等現象和貧富的懸殊對立，具有較強的批判性。這首詩還顯示了劉半農運用語言的工力。敘事與描寫簡潔概括，人物的語言鮮明有個性，諸如老爺的語言漫不經心，顯示其富貴而傲慢；而叫化子的語言強烈，節奏突兀，令人感受到他的憤怒之情。

術語：意象

意象既是詩歌形象化的基本要素，那它就廣泛存在于詩歌作品之中，因此理應引起我們足夠的重視。就意象的分類而言，大體可分為六類

1、實體意象（簡稱物象或實象）。即由現實中客觀存在的事物的具象在詩人胸中、筆下的藝術反映。

2、虛幻意象（簡稱虛象）。系由詩人大腦對客觀現實作哈哈鏡式的變態反映、從而幻化虛構出的非現實中存在的幻象，諸如夢境或神仙鬼蚊世界中的種種意象，還包含一著神仙大顯神通與鬼蜮興妖作怪的虛構事象。

3、事態意象（簡稱事象）。在詩人腦中和筆下反映出的種種事態的各自進程及其前因后果，諸如悲歡離合、喜怒哀樂的成因等。

4、自然力意象。即自然現象中那些可見可聞可感可觸的現象在詩人腦中和筆下的反映，如朝暉夕陰、寒來暑往、雷鳴電閃、雨雪陰晴、風云變幻對詩人情緒的具體影響等等。

5、時間意象。乃是反映在詩人頭腦中和行于筆下的晨昏晝夜、春夏秋冬、古往今來的諸多意象。

6、空間意象。反映在詩人腦中、筆下的意象的空間位置與距離之類，諸如上下四方、遠近高低、長短寬窄、大小粗細等等。須注意的是：后面這兩種時空意象，在具體的詩歌作品中往往不是孤立存在，而總是與前面四種意象緊密結合在一起的，因而更富有表現力。

在具體詩作的選題、構思、立意、表達的創作過程中，詩人們總是根據自己特定的創作意圖，在自己頭腦的“萬花筒”里對一連串的意象進行定向篩選、拼接與組合，從而創造出千姿百態的詩的形象、詩的意境來，并隱含或包孕著詩人的情思意趣。由于對諸意象的篩選、拼接、組合的方式各各不同，也就形成了各不相同的表現手法，便具有各自不同的妙趣。就意象之間聯系方式而言，大體就有：意象疊加、意象脫節、意象組合、意象并列、意象切割、意象密聚。意象示現、意象隱現和全意象等；乃至意象造型等也非與此不無關系。

《再別康橋》背景

此詩作于徐志摩第三次歐游的歸國途中。時間是1928年11月6日，地點是中國海。但他這次重游康橋的時間，卻是在7月底的一個夏天。他是在英國哲學家伯特蘭·羅素家里逗留了一夜之后，事先誰也沒通知，就在一個晴朗的下午，一個人懷著砰砰直跳的激動心情，悄悄地到康橋來找他的英國朋友的。所謂“康橋”，現在通澤“劍橋’，即著名的劍橋大學所在地，是一個風景秀麗的地方。因徐志摩年輕時曾在此讀書、生活過，結識過許多英國朋友，故對此常懷有一股特殊的感情。遺憾的是，因他事先沒有聯系好，他所熟悉的英國朋友一個也不在，只有他所熟悉的康橋，在那里靜靜地等待著他。于是，他一個人就在他七八年前曾經生活過的每一塊地方、每一個角落，靜靜地散起步來，那過去的一幕幕生活圖景，又重新在他的眼前展現?由于他當時比較忙，又趕著到達廷頓莊去會見另一位英國朋友，故未把這次感情的活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中。面對洶涌的大海和遼闊的天空，才展紙執筆，記下了這次重運康轎的切身感受。

第五篇：詩兩首

詩兩首

學習目標：

1.積累重要的文學常識。

2.能夠正確、流利、有感情地誦讀詩歌，感悟詩歌的內涵，體味人間至愛親情。

課前預習

1.字音字形我掌握： 疊成匿笑禱告沐浴嗅到羅摩衍那妄棄倘若 無端花瓣

2詞語解釋我能行：匿笑：無端：至愛：妄棄：

3.文學常識我了解：

（1）.《紙船》作者，原名，她的代表作有、、、《小桔燈》等。

（2）.《金色花》的作者是，他是（國籍）著名家，是東方第一個獲得文學獎的人，著有詩集《吉檀迦利》、、。

課堂學習

任務一：交流預習成果。

1.組內交換訂正預習內容。

2.小組展示預習內容，其他同學認真聽講，并且及時指出錯誤或進行補充。

3.我認為下列字音字形要重點注意：

4.鞏固預習成果。

任務二：學習《紙船》

1.朗讀詩歌，整體感知：自由朗讀詩歌2遍，思考：這首詩歌是作者寫給誰的？表達了怎樣的思想感情？你是從哪些語句中讀出來的？

2品讀詩歌，問題探究：

（1）組內進行朗讀競賽，看誰讀得流利有感情。

（2）組內合作討論：詩歌抒情總要借助某種具體的形象，作者在太平洋中，無法與母親通訊，于是借“紙船”來托物言情，請品讀詩歌，思考：“紙船”象征了什么？

2.拓展延伸，積累詩歌：請從《繁星》《春水》中再積累幾首表現母愛的小詩，寫到讀書筆記

上。

任務三：學習《金色花》

1.朗讀詩歌，整體感知：自由朗讀詩歌2遍，思考：這首散文詩表現了什么感情？

2.品讀詩歌，問題探究：組內朗讀，合作探究：作者為什么把孩子想像成一朵金色花？為什

么孩子變成了金色花還不讓媽媽知道？媽媽見了孩子為什么會說：“你這壞孩子”？

任務四：熟讀詩歌，爭取能夠背誦下來。

作業超市：

必做：背誦課文，完成《伴你學》

選作：這兩首詩都借助一種具體的形象來抒發對母親的愛。請你也用這種手法寫一段話或一首小詩，表達你對父母的愛。