第一篇:關于魯迅
關于魯迅
魯迅〔1881·9·25—1936·10·19〕,中國文學家、思想家和革命家。原名周樹人,字豫才,浙江紹興人。出身于破落封建家庭。青年時代受進化論、尼采超人哲學和托爾斯泰博愛思想的影響。1902年去日本留學,原在仙臺醫學院學醫,后從事文藝工作,企圖用以改變國民精神。1905—1907年,參加革命黨人的活動,發表了《摩羅詩力說》、《文化偏至論》等論文。期間曾回國奉母命結婚,夫人朱安。1909年,與其弟周作人一起合譯《域外小說集》,介紹外國文學。同年回國,先后在杭州、紹興任教。辛亥革命后,曾任南京臨時政府和北京政府教育部部員、僉事等職,兼在北京大學、女子師范大學等校授課。
1918年5月,首次用“魯迅”的筆名,發表中國現代文學史上第一篇白話小說《狂人日記》,奠定了新文學運動的基石。五四運動前后,參加《新青年》雜志工作,成為“五四”新文化運動的主將。1918年到1926年間,陸續創作出版了小說集《吶喊》、《彷徨》、論文集《墳》、散文詩集《野草》、散文集《朝花夕拾》、雜文集《熱風》、《華蓋集》、《華蓋集序編》等專集。其中,1921年12月發表的中篇小說《阿Q正傳》,是中國現代文學史上的不朽杰作。1926年8月,因支持北京學生愛國運動,為北洋軍閥政府所通緝,南下到廈門大學任中文系主任。1927年1月,到當時的革命中心廣州,在中山大學任教務主任。1927年10月到達上海,開始與其學生許廣平同居。1929年,兒子周海嬰出世。1930年起,先后參加中國自由運動大同盟、中國左翼作家聯盟和中國民權保障同盟,反抗國民黨政府的獨裁統治和政治迫害。
從1927年到1936年,創作了歷史小說集《故事新編》中的大部分作品和大量的雜文,收輯在《而已集》、《三閑集》、《二心集》、《南腔北調集》、《偽自由書》、《準風月談》、《花邊文學》、《且介亭雜文》、《且介亭雜文二編》、《且介亭雜文末編》、《集外集》和《集外集拾遺》等專集中。魯迅的一生,對中國文化事業作出了巨大的貢獻:他領導、支持了“未名社”、“朝花社”等文學團體;主編了《國民新報副刊》〔乙種〕、《莽原》、《語絲》、《奔流》、《萌芽》、《譯文》等文藝期刊;熱忱關懷、積極培養青年作者;大力翻譯外國進步文學作品和介紹國內外著名的繪畫、木刻;搜集、研究、整理大量的古典文學,編著《中國小說史略》、《漢文學史綱要》,整理《嵇康集》,輯錄《會稽郡故書雜錄》、《古小說鉤沈》、《唐宋傳奇錄》、《小說舊聞鈔》等等。1936年10月19日因肺結核病逝于上海,上海民眾上萬名自發舉行公祭、送葬,葬于虹橋萬國公墓。1956年,魯迅遺體移葬虹口公園,毛澤東為重建的魯迅墓題字。1938年出版《魯迅全集》〔二十卷〕。
中華人民共和國成立后,魯迅著譯已分別編為《魯迅全集》〔十卷〕,《魯迅譯文集》〔十卷〕,《魯迅日記》〔二卷〕,《魯迅書信集》,并重印魯迅編校的古籍多種。1981年出版了《魯迅全集》〔十六卷〕。北京、上海、紹興、廣州、廈門等地先后建立了魯迅博物館、紀念館等。魯迅的小說、散文、詩歌、雜文共數十篇〔首〕被選入中、小學語文課本。小說《祝福》、《阿Q正傳》、《藥》等先后被改編成電影。
關于《山海經》
《山海經》是我國第一部描述山川、物產、風俗、民情的大型地理著作,又是我國古代第一部神話傳說的大匯編。全書共十八篇,分為《山經》和《海經》兩個部分。《山經》即《五藏山經》五篇;《海經》包括《海外經》四篇,《海內經》四篇,《大荒經》四篇和又一篇《海內經》。它以描述各地山川為綱,記述了許多當地的神話傳說。其中《精衛填海》、《夸父逐日》、《共工怒觸不周山》、《女媧補天》、《后羿射日》、《大禹治水》、《黃帝擒蚩尤》等神話傳說,反映了中華民族的英雄氣概,因而早已成為全民族的精神財富。此書來源甚古,但作者是誰,至今疑莫能定。自漢代以來,大致有四種說法。
一,作者不明說。最早介紹《山海經》一書的,是西漢的司馬遷。他在《史記·大宛傳》中說:“至《禹本紀》、《山海經》所有怪物,余不敢言之也。”表明該書作者不明。二,大禹、伯益說。大禹、伯益是離今四千余年,即公元前二十一世紀的人物。最早提出這一說法的是新養時的劉歆,他在《山海經表》中說:“已定《山海經》者,出于唐虞之際??禹別九州,任上作貢,而益等類物善惡,著《山海經》。”接著,《列子》中記載說:“大禹行而見之,伯益知而名之,夷堅聞而志之。”東漢王充在《論衡·別通篇》中說:“禹主行水,益主記異物,海外山表,無所不至,以所記聞作《山海經》。“《隋書·經籍志》云:“蕭何得秦圖書,??后又得《山海經》,相傳以為夏禹所記。”記述雖有差異,但認為《山海經》系夏禹或與之同時的伯益所作,卻成為歷來的普遍看法。
三,出于眾人之手,作于戰國,成于西漢說。宋代的朱熹在《楚辭辨證》中首先提出,中國古代的神話集中于《楚辭》的《天問》篇中,《山海經》是根據《天問》而作。王應麟進一步引述朱熹的觀點,認為“《山海經》記諸異物飛走之類,多云東向,或日東首,疑本因圖畫而述之。古有此學,如《九歌》、《天問》皆其類”。(古代《山海經》確有圖畫,晉郭璞曾為《山海經圖》作《贊》,今《贊》尚存,圖已佚。)明人胡應麟說:“余嘗疑戰國好奇之士,本《穆天子傳》之文與事,而侈大博極之,雜傳以(汲冢紀年》之異聞。”以成此書。《四庫全書總目提要》認為:“觀書中載夏后啟、周文王及秦漢長沙、象郡、余暨、下雋宿地名,斷不作于三代以上,殆周秦間人所述,而后來好異者又附益之。”今人袁珂則確切地說明:“以今考之,實非出一時一人之手,當為戰國至漢初時楚人所作。”并且提出:“除《海內經》四卷是作于漢代初年而外,其余均作于戰國時代。”應當是一部長時期的集體合作的著作。
四,近代許多學者提出《山海經》作者的新假說。衛聚賢《山海經的研究》和蒙文通《略論<山海經>的寫作時代及其產生地域》等文認為,根據書中地名、物名、神怪圖象,以及稱書為“經”、“藏’等的說法,推斷此書很可能是從印度至中國各地的一路記錄。而這一記錄者,就是戰國時墨于的學生,印度人隨巢子。這樣,又為《山海經》的研究,開辟了新的探索思路。
然而,《山海經》的作者究竟是誰?仍有待新的論證。
作者介紹:
朱自清,字佩弦,原籍中國浙江紹興,清光緒 24 年(1898 年)11 月 22 日生于中國江蘇東海縣,幼年接受傳統教育;民國九年,畢業于中國北京大學哲學系;曾任中國清華大學中國文學系教授、系主任;民國卅七年八月十二日,因胃潰瘍于中國北京過世。
《背影》資料:寫作年代 《背影》的寫作年代,開明書店《朱自清文集·背影》末只有“十月在北京”五字,沒指何年。開明書店《朱自清選集》(乙種本)、人民文學出版社《朱自清詩文選集》、上海教育出版社《散文選》
(一)等題為:“1925年10月在北京。”季鎮淮著《朱自清先生年譜》寫到:“1927(民國十六年丁卯)先生三十歲??十月十一日,《唱新詩等等》一文寫成。同月,寫散文《背影》。”
兩種說法,誰是誰非,由于缺乏足夠的資料和證據,尚不能說準,這里姑且錄來,備以待考。
《背影》開篇說:“我與父親不相見已二年余了。”假定《背影》寫于1925年10月,往前推“二年余”即推到1923年10月以前。1923年10月到1925年10月,作者與父親沒見一次面嗎?從《朱自清先生傳略》中知道,朱自清于是1920年畢業于北京大學哲學系。畢業后,一直到1925年8月都在家鄉教書,怎么有可能“二年余”和父親不相見呢? 1925年8月,朱自清應聘擔任清華大學中文系教授。他攜婦將雛,背井離鄉,到千里迢迢的異地謀職。作為極富有愛子之心的父親怎么有可能不來為子送行呢?即使不送行,也應該抽空見其一面。
從季鎮淮《朱自清先生年譜》那一段“1927年先生三十歲。10月11日,《唱新詩等等》一文寫成。同月,寫散文《背影》”的記載看,《背影》一文寫于是1927年10月,而不是寫于1925年10月。從1925年8月,朱自清應聘清華大學中文系教授開始到1927年10月,其間共有二年零二個月,這個時間正好和“我與父親不相見已二年余了”吻合起來。《背影》寫于1927年10月,這個時間還有助于我們對課文結尾一段話的理解。“但最近兩年的不見,他終于忘卻我的不好,只是惦記著我,惦記著我的兒子。”“最近兩年”是指朱自清在清華大學任教的兩年。1925年8月之前,由于家庭瑣屑,朱自清曾引起過父親的不愉快。1925年8月至1927年10月,朱自清遠離家鄉,父親對朱自清的“不好”漸漸忘卻。與此相反,隨著時間的流逝,對子孫的思念卻與日俱增。由于路途遙遠,相見亦難,父親只好憑書信表達心中的惦念。如果《背影》寫于1925年10月,“最近兩年”即指在家鄉的兩年。不是漫漫兩載不相見,很難表明父親“終于忘卻我的不好”,很難表明父親對兒孫胸懷一腔惦念。
背影的拓展閱讀
(一)《悲哀的玩具》
李廣田
《悲哀的玩具》選自1_9_3_6_年出版的《書廊集》,是一篇回憶童年生活的作品。文中圍繞《悲哀的玩具》,回憶了自己缺少歡樂的童年,從一個孩子的角度,反映了貧困生活對人性的摧殘,使讀者于深切的同情之中展開思索,受到教育。
依然不記得年齡,只知道是小時候罷了。
我不曾離開過我的鄉村──除去到外祖母家去──而對于自己的鄉村又是這樣的生疏,甚至有著幾分恐怖。雖說只是一個村子吧,卻有著三四里長的大街,漫說從我家所在的村本端到街東首去玩,那最熱鬧的街的中段,也不曾有過我的足跡,那時候我的世界是那樣狹小而又那樣廣漠呀。
_父親在野外忙,母親在家里忙,剩下的只有老祖母,她給我說故事,唱村歌,有時聽著她的紡車嗡嗡地響著,我便獨自坐在一旁發呆。這樣的,便是我的家了。
我也常到外面去玩,但總是自己。街上的孩子們都不和我一塊游戲,即使為了湊人數而偶爾參加進去,不幸,我去每是作了某方面失敗的原因,于是自己也覺得無趣了。起初是怕他們欺侮我,也許,欺侮了無能的孩子便不英雄吧,他們并不曾對我有什么欺侮,只是遠離著我,然而這遠離,就已經是向我欺侮了。時常,一個人踽踽地沿著墻角走回家去,“他們不和俺玩”這樣說著一頭撲在祖母懷里,祖母摸著我的頭頂,說:“好孩子,自己玩吧。”
雖然還是小孩子,寂寞的滋味是知道得很多了。到了成年的現在,也還是苦于寂寞,然而這寂寞已不是那寂寞,現在回想起那孩子時代的寂寞,也覺得是頗可懷念的了。
父親老是那么陰沉,那么嚴肅,仿佛歷來就不曾看見過他有笑臉。母親雖然是愛我──我心里如是想──但他從未曾背著父親給我買過糖果,只說,“見人家買糖就得走開。”雖然幼小,也頗知母親的用心了,見人家大人孩子圍著敲糖鑼聲,便不再出門去了。
實際上說來,那時候也就只有祖母一個人是愛我的,她盡可能地安慰我,如用破紙糊了小風箏,用草制作了小笛,用秫秸扎了車馬之類,我都很喜歡。某日,我剛從外邊回家,她老遠地用手招我,低聲說:“來”。
我跑去了,“什么呢,奶奶?”我急喘地問,“玩藝兒,孩子。”
說著,從針線筐里取出一包棉花,伸開看時,里面卻是包著一只小麻雀。我簡直喜得雀躍了。
“哪來的麻雀呀,奶奶!”
“拾的,從檐下。八成是它媽媽從窩里帶出來的。”
“怎么帶到地下來?”
“傻孩子!大麻雀在窩里抱它,要到外面去給它打食,不料出窩時飛得太猛了,就把它帶了出來,幾乎把它摔死哩。”
我半信半疑,心里有點黯然了,原來是只不幸的小麻雀呀,然而我有了好玩具了。立刻從床下取出了小竹筐,里面鋪了棉花,上面蒙了布片,這就是我的鳥籠了。餓了便喂它,我吻它那黃嘴角;不餓也喂它,它卻不開口了。揣了竹筐在院里走來走去,母親見了說,“你可有了好玩物了!”
這時,我心里暗暗地想到,那些野孩子,要遠離就遠離了吧,今后我就不再出門了,反正家里有祖母,又有了這玩物,要它長大起來能飛的時候就更好了。
晌午,父親從野外回來,照例,一見他便覺得不快,但我又怎曉得養麻雀是不應當呢!“什么?”父親應聲問。
“麻──雀──。”我的頭垂下了。
“拿過來!”話猶未了,小竹筐已被抓去了,不等我抬起頭來,只聽呼地一聲,小竹筐已經飛上了屋頂。
我自然是哭了,哭也不敢高聲,高聲了不是就要挨打嗎?當這些場合,母親永是站在父親一邊,有時還說“狠打!狠打!”似乎又痛又恨的樣子。有時候母親也曾為了我而遭父親的拳腳,這樣的心,在作為小孩子的我就不大懂得了。最后,還是倒在祖母懷里去啜泣。這時,父親好像已經息怒,只遠遠地說:“小孩子家,糟踐信門,還不給我拾草去!”接著是一聲嘆息。
祖母低聲罵著,說“你爹不是好東西,上不痛老的,下不痛小的,只知道省吃儉用敲坷垃!不要哭了,到明天奶奶爬樹給你摸只小野鵲吧。”說著,給我擦眼淚。
哭一陣,什么也忘了,反正,這類事是層出不窮的。究竟那只小麻雀的下落怎樣?已經不記得了,似乎到了今日才又想到了二十年前的那只小麻雀,那只不幸的小麻雀,我覺得它是更可哀的了,離開了父母的愛,離開了兄弟姐妹,離開了溫暖的巢穴,被老祖母撿到了我的小竹筐里,不料又被父親給拋到那荒涼的屋頂上去,寂寞的小鳥,沒有愛的小鳥,遭了厄運的小鳥!
在當時,確是恨著父親的,現在卻是不然,反覺得他是可憐的。正當我想起:一個頭發已經斑白的農夫,還是在披星戴月地忙碌,為饑寒所逼迫,為風日所摧損,前面也只剩著短短的歲月了,便不由得悲傷起來。而且,他生自土中,長自土中,從少年就用了他的污汗去灌溉那些砂土,想從那些砂土里去取得一家老幼之所需,父親有著那樣的脾氣,也是無足怪的了。聽說,現在他更衰老了些,而且也時常想念到他久客他鄉的兒子。
作者簡介:
賈平凹(1952~)當代作家,原名賈平娃。陜西丹鳳人。1975年西北大學中文系畢業后任陜西人民出版社文藝編輯、《長安》文學月刊編輯。1982年后從事專業創作。任中國作家協會理事、作協陜西分會副主席等職。著有小說集《兵娃》、《姐妹本紀》、《山地筆記》、《野火集》、《商州散記》、《小月前本》、《臘月·正月》、《天狗》、《晚唱》、《賈平凹獲獎中篇小說集》、《賈平凹自選集》,長篇小說《商州》、《州河》、《浮躁》、《廢都》、《白夜》,自傳體長篇《我是農民》等。散文集《月跡》、《心跡》、《愛的蹤跡》、《賈平凹散文自選集》、詩集《空白》以及《平凹文論集》等。他的《臘月·正月》獲中國作協第3屆全國優秀中篇小說獎;《滿月兒》獲1978年全國優秀短篇小說獎。他于1988年獲美國飛馬文學獎。1997年獲法國女評委外國文學獎。賈平凹小說描寫新時期西北農村,特別是改革開放后的變革,視野開闊,具有豐富的當代中國社會文化心理內蘊,富于地域風土特色,格調清新雋永,明麗自然。
余秋雨,中國文化史學者、著名藝術理論家、散文作家。曾任上海戲劇學院院長、教授,現任上海寫作學會會長。
余秋雨,一九四六年生于浙江余姚。他在家鄉讀完小學后到上海讀中學和大學,大學畢業后留校任教至今。在海內外出版過史論專著多部,曾被授予“國家級突出貢獻專家”、“上海市十大高教精英”等榮譽稱號。他做過幾年學院院長,后來辭職潛心寫作。
近年來在教學和學術研究之余所著散文集《文化苦旅》先后獲上海市文學藝術優秀成果獎、臺灣聯合報讀書最佳書獎、金石堂最具影響力的書獎、上海市出版一等獎等。
余秋雨的藝術理論著作,也備受學術界重視和尊崇。例如他在1983年出版《戲劇理論史稿》,這本書是中國首部完整闡釋世界各國自遠古到現代的文化發展和戲劇思想的史論著作,在出版后第二年獲北京全國首屆戲劇理論著作獎,十年后又獲北京文化部全國優秀教材一等獎;而另一本于1985年發表中國首部戲劇美學著作——《戲劇審美心理學》,第二年也榮獲上海市哲學社會科學著作獎。
作品介紹:
《風雨天一閣》 《抱愧山西》 《道士塔》 《洞庭一角》 《貴池儺》 《酒公墓》 《流放者的土地》 《柳侯祠》 《莫高窟》 《廟宇》 《千年庭院》 《十萬進士》 《鄉關何處》 《西湖夢》 《一個王朝的背影》 《陽關雪》 《夜航船》 《遙遠的絕響》 《長者》 《這里真安靜》 《中年當家的滋味》 《文化苦旅(精)》《霜冷長河》《千年一嘆》 《可憐的正本》 《狼山腳下》《江南小鎮》 《寂寞天柱山》 《小人》 《書海茫茫》 《蘇東坡突圍》 《信客》 《關于友情》 《上海人》 《風雨天一閣》 《國際現代藝術辭典》 《秋雨散文 》《千禧之旅(上下冊)》《霜天話語》《山居筆記》
關于《海燕》
高爾基 瑪克西姆·高爾基是偉大的俄國作家、“無產階級藝術最偉大的代表者”(列寧語)、社會主義現實主義文學奠基人、無產階級革命文學導師,生于尼日尼·諾 夫戈羅德城(現名高爾基城),父親是細木工,早逝。高爾基由外祖母撫養成人。外 祖母家貧,十一歲的高爾基就不得不出外謀生。他曾在鞋店、圣像作坊當學徒,在輪 船上幫廚,做過腳夫、鋸木工、園丁、面包師等等以維生計,少年時期曾參加傾向民 粹派的大學生秘密團體;這一切就是高爾基的“大學”。二十歲后,高爾基開始在祖 國各地流浪,目的在于“了解一下俄羅斯”,“看一看人民是怎樣生活的”。在長期 的流浪期間,他一面做工,一面組織秘密小組,進行革命宣傳。一八九二年九月高爾基發表了他的處女作《馬加爾·楚德拉》,從此,一顆光芒奪 目的明星升上了俄國文壇。九十年代高爾基寫了許多短篇小說,大多取材于“底層”社會(如《馬爾華》、《柯諾瓦洛夫》、《切爾卡斯》等)。在高爾基早期作品中,具有浪漫主義色彩的民間傳說和寓言式的故事占有重要地位,如《伊則吉爾婆婆的故事》、《鷹之歌》、《海 燕之歌》(1901年);其中《海燕之歌》是一曲鼓舞人心的向革命進軍的號角。九十年代末,高爾基的創作思想臻至成熟,這時期高爾基發表了第一部著名長篇小說《福瑪·高爾杰耶夫》(1899),接著,《三人》(1900)也問世了。此外,高爾基還寫了許多具有極大社會意義的劇本,如《小市民》(1901)、《底層》(1902)、《消署客》(1904)、《太陽的孩子》(1905)、《野蠻人》(1905)、《仇敵》(1906)等等。一九0六年高爾基最著名的長篇小說《母親》問世。高爾基在許多作品中無情地抨擊了作為舊制度支持力量之一的小市民意識(如中篇小 說《奧古羅夫鎮》,1909;《馬特威·克日米亞金的一生》,1911)。第一次世界大 戰前夕高爾基發表的重要作品有《意大利的故事》、《俄羅斯漫游記》等。在準備十月革命的年代里,高爾基完成了自傳性的三部曲的前兩部——《童年》(1914)和《在人間》(1916),第三部《我的大學》于一九二三年寫成。十月革命后高爾基完成了長篇小說《阿爾達莫諾夫家事》(1925),同時又創作了幾個劇本,其中著名的有《葉戈爾·布雷喬夫及其他》(1932)等。高爾基最后一部長篇小說《克里姆·薩姆金的一生》是一部史詩式的不朽巨著。高爾基不僅是語言藝術家,同時還是評論家、政論家和學者。高爾基的文學論文是對 馬克思主義美學的重大貢獻。此外高爾基還從事大量的社會活動,他曾擔任《紅色處 女地》雜志的編輯工作,組織“世界文學出版社”,領導一九三四年第一次蘇聯作家 代表大會工作,同時他還是國內戰爭史和工廠史寫作的倡導者和組織者。在他的關懷 下,培養出整整一代的蘇聯作家。
關于《屈原》
郭沫若(1892~1978),原名郭開貞,又名郭鼎堂。四川樂山人。作家、詩人、劇作家、歷史學家、考古學家、古文字學家、社會活動家。郭沫若出生在一個中等地主兼商人的家庭。早年留學日本,先學醫,后從文。1918年開始新詩創作。“五四”時期,發表新詩《女神》等,成為中國新詩的奠基人。1926年任廣東中山大學文學院院長。1927年參加南昌起義,在起義部隊南下途中參加中國共產黨。1928年因受蔣介石通緝,旅居日本,從事中國古代史和古文字學的研究工作,著有《中國古代社會研究》、《甲骨文研究》。1941年皖南事變后,創作了《屈原》、《棠棣之花》、《虎符》、《孔雀膽》等歷史劇和戰斗詩篇《戰聲集》。建國后歷任中央人民政府委員、政務院副總理兼文化教育委員會主任、中國科學院院長、中國科學院哲學社會科學部主任、歷史研究所第一所所長、中國科技大學校長、中國文聯主席、中國人民保衛世界生閏委員會委員、中日友好協會名淮會長等職。1978年6月12日,在北京逝世,終年86歲。所著《甲骨文字研究》、《兩周金文辭圖錄考釋》、《金文叢考》、《卜辭通纂》等,曾在學術界引起震動。生平著述收有《郭沫若文集》(17卷)和《郭沫若全集》。
屈原(約公元前339~約前278)。戰國時期的楚國詩人、政治家,“楚辭”的創立者和代表作者。本世紀中,曾被推舉為世界文化名人而受到廣泛紀念。屈原的作品,根據劉向、劉歆父子的校定和王逸的注本,有25篇,即《離騷》1篇,《天問》1篇,《九歌》11篇,《九章》9篇,《遠游》、《卜居》、《漁父》各1篇。據《史記·屈原列傳》司馬遷語,還有《招魂》 1篇。有些學者認為《大招》也是屈原作品;但也有人懷疑《遠游》以下諸篇及《九章》中若干篇章非出自屈原手筆。在語言形式上,屈原作品突破了《詩經》以四字句為主的格局,每句五、六、七、八、九字不等,也有三字、十字句的,句法參差錯落,靈活多變;句中句尾多用“兮”字,以及“之”“于”“乎”“夫”“而”等虛字,用來協調音節,造成起伏回宕、一唱三嘆的韻致。總之,他的作品從內容到形式都有巨大的創造性。
東皇太一:太皇玉帝,天地間最高統治者;
西王母:玉帝的寵妃;
瑤姬:玉帝和西王母的愛女;
云中君:云神,可保風調雨順,五谷豐登;
東君:太陽神;
大司令:主宰世人壽夭生死的神;
少司令:主宰子嗣生育和兒童命運的女神;手挺長劍,懷抱幼日,美貌善良;
湘君:湘水男神,舜帝的化身;
湘夫人:湘水女神,舜帝的愛妃;瑤姬之前世;
神女:瑤姬第三代轉世;
山鬼:巫山神女;瑤姬第二代轉世;
屈子:楚國的三閭大夫
宋玉:屈子的學生
黎巴嫩文壇驕子紀伯倫
伊宏
黎巴嫩文壇驕子紀伯倫(一八八三—一九三一),作為哲理詩人和杰出畫家,和泰戈爾一樣是近代東方文學走向世界的先驅。同時,他又是阿拉伯現代小說和藝術散文的主要奠基人,二十世紀阿拉伯新文學道路的開拓者之一。本世紀二十年代初,以紀伯倫為中堅和代表形成的阿拉伯第一個文學流派「敘美派」(即「阿拉伯僑民文學」)曾聞名全球。
在短暫二輝煌的生命之旅中,紀伯倫飽經顛沛流離、痛失親人、愛情波折、債務纏身與疾病煎熬之苦。他出生在黎巴嫩北部山區的一個農家。故鄉的奇兀群山與秀美風光賦與他藝術的靈感。十二歲時,因不堪忍受奧斯曼帝國的殘暴統治,他隨母親去美國,在波士頓唐人街過著清貧的生活。一八九八年,十五歲的紀伯倫只身返回祖國學習民族歷史文化,了解阿拉伯社會。一九0二年返美后僅一年多的時間,病魔先后奪去了他母親等三位親人。他以寫文賣畫為生,與為人剪裁縫衣的妹妹一起掙扎在金元帝國的底層。一九0八年,他有幸得到友人的資助赴巴黎學畫,并得到羅丹等藝術大師的親授與指點。一九一一年他再次返美后長期客居紐約,從事文學與繪畫創作,并領導阿拉伯僑民文化潮流。當他感到死神將臨,決心讓自己的生命之火燃燒得更加光耀,遂不顧病痛,終日伏案,直到四十八歲英年早逝。
紀伯倫是位熱愛祖國、熱愛全人類的藝術家。在生命的最后歲月,他寫下了傳遍阿拉伯世界的詩篇《朦朧中的祖國》,他謳歌畢生苦戀的祖國:“您在我們的靈魂中——是火,是光;您在我的胸膛里——是我悸動的心臟。”愛與美是紀伯倫作品的主旋律。他曾說:“整個地球都是我的祖國,全部人類都是我的鄉親。”他反對愚昧和陳腐,他熱愛自由,崇尚正義,敢于向暴虐的權力、虛偽的圣徒宣戰;他不怕被罵作“瘋人”,呼吁埋葬一切不隨時代前進的“活尸”;他反對無病呻吟,夸夸其談;主張以“血”寫出人民的心聲。
文學與繪畫是紀伯藝術生命雙翼。紀伯倫的前期創作以小說為主,后期創作則以散文詩為主。此外還有詩歌、詩劇、文學評論、書信等。《先知》是紀伯倫步入世界文壇的頂峰之作,曾被譯成二十多種文字在世界各地出版。
紀伯倫的畫風和詩風一樣,都受英國詩人威廉·布萊克(一七五七—一八二七)的影響,所以,文壇稱他為“二十世紀的布萊克”。一九0八年—一九一0在巴黎藝術學院學習繪畫藝術期間,羅丹曾肯定而自信地評價紀伯倫:“這個阿拉伯青年將成為偉大的藝術 家。”紀伯倫的繪畫具有濃重的浪漫主義和象征主義色彩,在阿拉伯畫壇占有獨特的地位。他畢生創作了約七百幅繪畫精品,其中的大部分被美國藝術館和黎巴嫩紀伯倫紀念館收藏。
在東方文學史上,紀伯倫的藝術風格獨樹一幟。他的作品既有理性思考的嚴肅與冷峻,又有詠嘆調式的浪漫與抒情。他善于在平易中發掘雋永,在美妙的比喻中啟示深刻的哲理。另一方面,紀伯倫風格還見諸于他極有個性的語言。他是一個能用阿拉伯文和英文寫作的雙語作家,而且每種語言都運用得清麗流暢,其作品的語言風格征服了一代又一代的東西方讀者。美國人曾稱譽紀伯倫“象從東方吹來橫掃西方的風暴”,而他帶有強烈東方意識的作品被視為“東方贈給西方的最好禮物”。
早在一九二三年,紀伯倫的五篇散文詩就先由茅盾先生介紹到中國。一九三一冰心先生翻譯了《先知》,為中國讀者進一步了解紀伯倫開闊了文學的窗扉。近十多年來,我國又陸續出版了一些紀伯倫作品。這位黎巴嫩文壇驕子在中國有越來越多的知音。【選自《人民日報》(國內版)1993.11.12國際副刊】
作者簡介:老舍(1899~1966)現、當代作家。原名舒慶春,字舍予,另有筆名絮青,鴻來、非我等。滿族,北京人。出生于一個貧民家庭。1918年北京師范學校畢業后任小學校長和中學教員。1924年赴英國任倫敦大學東方學院漢語講師,閱讀了大量英文作品,并從事小說創作,1926年加入文學研究會。1930年回國后任濟南齊魯大學、青島山東大學教授。抗日戰爭爆發后南下赴漢口和重慶。1938年中華全國文藝界抗敵協會成立,他被選為理事兼總務部主任,主持文協日常工作。在創作上,以抗戰救國為主題,寫了各種形式的文藝作品。1946年應邀赴美國講學1年,期滿后旅居美國從事創作。中華人民共和國成立后不久應召回國,曾任中國文聯副主席、中國作家協會副主席、中國民間文藝研究會副主席等職。參加政治、社會、文化和對外友好交流等活動,注意對青年文學工作者的培養和輔導,曾因創作優秀話劇《龍須溝》而被授予“人民藝術家”稱號。“文化大革命”初期因被迫害而棄世。老舍一生寫了約計800萬字的作品。主要著作有:長篇小說《老張的哲學》、《趙子曰》,《二馬》、《貓城記》、《離婚》、《牛天賜傳》、《文博士》、《駱駝樣子》、《火葬》、《四世同堂》,《鼓書藝人》、《正紅旗下》(未完),中篇小說《月牙兒》,《我這一輩子》,短篇小說集《趕集》、《櫻海集》,《蛤藻集》、《火車集》、《貧血集》,劇本《龍須溝》、《茶館》,另有《老舍劇作全集》,《老舍散文集》、《老舍詩選》、《老舍文藝評論集》和《老舍文集》等。老舍以長篇小說和劇作著稱于世。他的作品大都取材于市民生活,為中國現代文學開拓了重要的題材領域。他所描寫的自然風光、世態人情、習俗時尚,運用的群眾口語,都呈現出濃郁的“京味”。優秀長篇小說《駱駝樣子》、《四世同堂》便是描寫北京市民生活的代表作。他的短篇小說構思精致,取材較為寬廣,其中的《柳家大院》、《上任》、《斷魂槍》等篇各具特色,耐人咀嚼。他的作品已被譯成20余種文字出版,以具有獨特的幽默風格和濃郁的民族色彩,以及從內容到形式的雅俗共賞而贏得了廣大的讀者。
第二篇:魯迅
魯
迅
周樹人(1881年9月25日—1936年10月19日),漢族。浙江紹興人,字豫才,原名周樟壽,字豫山、豫亭。以筆名魯迅聞名于世。魯迅先生青年時代曾受進化論、尼采超人哲學和托爾斯泰博愛思想的影響。1904年初,入仙臺醫科專門學醫,后從事文藝創作,希望以此改變國民精神。魯迅先生一生寫作計有600萬字,其中著作約500萬字,輯校和書信約100萬字。作品包括雜文、短篇小說、評論、散文、翻譯作品。對于“五四運動”以后的中國文學產生了深刻的影響。毛澤東主席評價他是偉大的文學家、思想家、革命家,是中國文化革命的主將。
文學家、思想家、評論家、革周樹人(字豫才,原名周樟壽,命家
中文名:
1898年改為周樹人)南京路礦學堂,仙臺醫學專門
畢業院校:
別名: 原名周樟壽,字豫山、豫亭 學校 國籍: 中國 深刻影響“五四”后的中國
主要成就:
民族: 漢族 文學 出生地: 浙江省紹興府會稽縣 《吶喊》《彷徨》,《故事新
代表作品:
出生日期:1 881年9月25日 編》《狂人日記》《朝花夕拾》 逝世日期:1 936年10月19日 身高: 161厘米
血型: O
職業:
故事一:理發
有一天,魯迅穿著一件破舊的衣服上理發院去理發。理發師見他穿著很隨便,而且看起來很骯臟,覺得他好像是個乞丐,就隨隨便便地給他剪了頭發。理了發后,魯迅從口袋里胡亂抓了一把錢交給理發師,便頭也不回地走了。理發師仔細一數,發現他多給了好多錢,簡直樂開了懷。
一個多月后,魯迅又來理發了。理發師認出他就是上回多給了錢的顧客,因此對他十分客氣,很小心地給他理發,還一直問他的意見,直到魯迅感到滿意為止。誰知道付錢時,魯迅卻很認真地把錢數了又數,一個銅板也不多給。理發師覺得很奇怪,便問他為什么。魯迅笑著說:“先生,上回你胡亂地給我剪頭發,我就胡亂地付錢給你。這次你很認真地給我剪,所以我就很認真地付錢給你!”
理發師聽了覺得很慚愧,連忙向魯迅道歉。故事二:
1934年,國民黨北平市長衰良下令禁止男女同學,男女同泳。魯迅先生聽到這件事,對幾個青年朋友說:“男女不準同學、同泳,那男女一同呼吸空氣,淆亂乾坤,豈非比同學同泳更嚴重!袁良市長不如索性再下一道命令,今后男女出門,各戴一個防毒面具。既免空氣流通,又不拋頭露面。這樣;每個都是,喏!喏!……” 說著,魯迅先生把頭微微后仰,用手模擬著防毒面具的管子…… 大家被魯迅先生的言談動作逗得哈哈大笑。
故事三:
魯迅有很多嗜好。比如愛給人起綽號這個從小養成的習性,至老都未能改。早在三味書屋讀書時,有一項功課叫“對課”,他的成績不錯,屢受塾師壽鏡吾先生的稱贊。有一回,一個同學偷看了先生的對課題目是“獨角獸”,就悄悄問他對什么好,魯迅說:“對?四眼狗?好了。”孰料那人竟真以此回答壽先生,先生是近視眼,正戴著眼鏡,聽了自然大怒,而他則在一旁以書遮眼,憋不住笑出聲來。魯迅的觀察力可謂尖銳,他把女生的哭狀起了個惟妙惟肖的稱呼——“四條”,因為女生一哭,眼淚、鼻涕齊下也!不是四條嗎?他在北大講課,當時北大有位青年教授叫川島,留了個學生頭,他便給人家起了個綽號“一撮毛”,見面時還親切地叫他“一撮毛哥哥”,真是搞笑的能手!而且他竟把愛人許廣平叫做“害馬”,甚至在給母親寫信時也派上用場,說:母親放心,害馬現在很好……
第三篇:淺析魯迅
4中原工學院
漢語121
陳姣姣
201201024106
魯迅作品賞析
陳姣姣
(中原工學院漢語121,河南 鄭州 450007)
【摘要】本文簡要敘述魯迅作品體現的文學風格,思想的轉變,以及魯迅作品中體現的現實要素。
【關鍵詞】賞析 思維模式 突圍 思想家 社會問題
作為文壇巨匠的魯迅,在中國幾乎是家喻戶曉。在民間,他以小說取勝,大家都知道阿Q、孔乙己、祥林嫂這些生命力常勝不衰的角色;在知識界,他的小說也始終倍受推崇,但他的雜文、散文就不一樣了,先是,人們對他的雜文推崇備至,爾后冷落,很多人開始注重他的散文了。其實,我覺得魯迅先生在這幾方面的成績都很突出,都是值得研究和重視的。近些年來,在學術界,魯迅研究可謂是碩果累累,但對一般的知識分子和老百姓而言,他們離這些研究成果是十分遙遠的,不過也不能說學術界的動態對他們毫無影響。本文試圖對大眾在魯迅作品的賞析方面談點自己粗淺的意見,我想,這對于魯迅研究,對于文學理論與批評都是有意義的。雖然本文所論及的問題實質上也可以涉及到幾乎所有作品的賞析,但我之所以選擇魯迅先生這個視角,一是因為他在文學中的地位,另一個相應的,極為重要的原因是,對于魯迅作品賞析存在的問題最多、最有典型性和代表性。限于作者水平,所談內容或有不妥之處,以求教于大方之家。
一、思維模式的僵化與貧乏
記得我在一所中師學校任語文教師時,有次考試就考到了魯迅先生的散文名篇《秋夜》。當時試卷設置的問題主要是:棗樹、星、月、小粉紅花、小青蟲分別象征了什么?很多學生的回答是十分接近參考答案的,但有的學生的回答卻引起了閱卷老師們的爭議。很明顯,這些學生并不是從“黑暗勢力”與“光明勢力”、“敵人”與“戰友”角度來思考的,比如,有的認為,魯迅先生在這凄清的秋夜,由周邊的景物突然感覺到人生的殘酷、人情的冷暖、環境的壓抑,但他從棗樹、小粉紅花、小青蟲身上看到了生命力的旺盛,因而振奮了起來;有的認為作為 “詩人”的魯迅,比較多愁善感,在這孤獨的秋夜,感慨人生;有的則純粹從自然、生理角度來解釋,說魯迅先生身體一直瘦弱,現在到秋天了,他更感覺環境的艱難,但對生活依然充滿信心。當然,他們所說的象征就各不相同了。對于這些各式各樣的答案,大家爭得面紅耳赤,但最后還是以參考答案為準。
這件事過去后,我們當時沒有再進一步地去思考那些問題。最近又讀到一篇賞析魯迅先生的散文詩《雪》的文章,文中說,北方的雪暗指北方的反動統治,江南的雪暗指南方的革命中心。讀后頗覺不舒服,一是老是這樣來分析魯迅作品,顯得千篇一律,毫無新意,二是心中起了疑問,像《雪》這樣的寫景抒情的文章,也真的有這樣政治意義嗎?大家對這些問題可能已經司空見慣了,批評者已經有很多了,但看起來,再次仔細思考這些問題仍是十分必要的。
一直以來,我們的文學理論與批評受到政治的影響,久而久之,大家不自覺地養成了固定的政治思維模式,無論什么樣的一篇文學作品,我們首要的就是從思想傾向性入手。誠然,很多文學作品是有思想傾向性的,但有的文章我們卻很難說出它有什么思想傾向來,而且有思想傾向性的文學作品,并不是僅僅只有思想傾向性。作為文學作品,尤其是像魯迅先生這樣的文學大家的作品,我們如果僅僅指出其思想傾向性,僅僅用 “反映了國民的劣根性”,“表達了對黑暗勢
4中原工學院
漢語121
陳姣姣
201201024106
這常常出現在中小學教科書的參考書上、課堂上乃至一些研究生的論文中;后一種是用西方文學理論,比如弗洛伊德的精神分析法之類來分析,盡力避開作品政治、社會方面的思想內容,這常常出現在一些學術論文中。我認為后一種方法作為作品研究的一個側面,作為一種新的分析方式的嘗試,如果使用理論的方法得當,還是可取的。但我們必須面對這樣一個事實,魯迅先生生活在中華民族“最危險的時候”,作為一位具有強烈愛國心和使命感的作家,他把自己畢生的精力,入到了思想啟蒙和人民解放的偉大事業之中,他不但給我們留下了豐厚的文學遺產,而且也留下了偉大的人文精神,我們不應該忽略或者歪曲他的作品的思想價值。當然,我們也不應該過多地或完全撇開文學性來談他的思想傾向性或政治傾向性,甚至想當然地強加上一些思想性和政治性,這無疑會淹沒他的作品的文學性,而魯迅作品的價值正在于這文學性。我們應該避免走任何一個極端,應該把二者有機地統一起來,并且適應文學理論發展新的趨勢和人們新的鑒賞需求,開展科學而理性的探討。在我們的文藝研究走向“泛文化”研究的今天,多角度全方位地研究魯迅及其作品,才是我們的方向。
魯迅先生一直是注重大眾對于文藝的欣賞的。“文藝本應該并非只有少數的優秀者才能夠鑒賞,而是只有少數的先天的低能者所不能鑒賞的東西。”②在社會物質財富日益增長的今天,大眾對于文藝是十分渴盼的,但大眾欣賞水平的提高,往往和文藝工作者對于文藝的理解、宣傳和教育有關,所以這個問題實質上也是我們文藝工作者的問題。大眾容易受到學術權威的影響(其實學術界內部也一樣),這種影響一旦深入,持續時間就較長,且不易改變,因此,我們絕不能對此有所疏忽。
魯迅每部雜文集的名稱,雖寥寥數字,卻微言大義,讓人回味無窮。第一類:自我解嘲
《墳》先生在《序言》里說:“??還想將糟粕收集斂起,造成一座小小的新墳,一面是埋藏,一面也是留跡。”將舊作比作糟粕,將散文集比作“新墳”,在自嘲的同時,含有拋卻舊思想、輕裝上陣的意思。
《南腔北調集》因有一位筆名“美子”的人攻擊魯迅演說時用語“南腔北調”,先生遂以此為文集之名。
第二類:諷刺論敵
《熱風》魯迅在該文集自序中說:“我卻覺得周圍的空氣太寒冽了。我自說我的話,所以反而稱之曰《熱風》。”以“熱風”回擊“冷嘲”,有諷刺論敵之意。
《華蓋集》“華蓋運”為一種霉運,用“華蓋”命名,一方面顯示他正視現實的險惡,另一方面也不無對論敵的嘲諷。
第三類:揭露現實
《而已集》魯迅在自序中說:“這半年我又看見了許多血和許多淚,然而我只有‘雜感’而已。”其中“而已”一詞,表達了對殘酷現實的憤懣與無奈。《偽自由書》該文集收錄了魯迅發表在《申報》“自由談”欄目里的雜感。該集中《崇實》一文說得明白:“事實并沒有這字眼好看。例如這《自由談》,其實是不自由的。”以魯迅的文章而論,要么被刪節,要么被禁止,所以魯迅冠以“偽”字。
《準風月談》1933 年5 月,“自由談”的編者登出了“吁請海內文豪,從茲多談風月”的啟事。魯迅自以為其文與風月無關,頂多只能算“準風月”,足見先生對文化圍剿的批判態度。
第四篇:魯迅
魯迅[1](1881.9.25—1936.10.19),原名周樟壽(后改名周樹人),字豫山,后改為豫才。浙江紹興人,現代著名小說家,出生于浙江紹興府城內東廠房口,漢族。他幼年喪父,生活寒苦,就靠母親和姐姐幫人洗衣服維持生計。1918年5月,首次以“魯迅”作筆名,發表了中國文學史上第一篇白話小說《狂人日記》。他的著作主要以小說、雜文為主,代表作有:小說集《吶喊》、《彷徨》《阿Q正傳》,歷史小說集《故事新編》,散文集《朝花夕拾》(原名《舊事重提》),散文詩集《野草》,雜文集《墳》《熱風》《華蓋集》《南腔北調集》《三閑集》《二心集》《而已集》等16部。
魯迅的小說、散文、詩歌、雜文共數十篇(首)被選入中、小學語文課本等,小說《祝福》、《阿Q正傳》等先后被改編成電影。北京、上海、廣州、廈門等地先后建立了魯迅博物館、紀念館等,同時他的作品被譯成英、日、俄、西、法、德等50多種文字,在世界各地擁有廣大的讀者。
林海音(1918—2001),中國現代著名女作家。生于日本大坂,3歲隨父母返臺,5歲來到北京,在北京度過了童年與青年時期,在北京,她完成了從學生到新聞記者、從少女到為人妻母的轉變,北京是她文學之路的起點。1948年,舉家遷往臺灣,在臺灣仍以辦報、辦刊、寫作、出版為主,聯絡了大批在臺的文化界人士,提攜了大量臺灣的文學青年,出版了眾多文學名作,被稱為臺灣文學“祖母級的人物”。林海音對北京有著深厚的情感,《城南舊事》一書既是她童年生活的寫照,更是當年北京平民生活的寫真,也是她最具影響的作品。林 海音以她的成就、她的為人、她的號召力,成為聯接大陸與臺灣文學之間的橋梁、中國與世界文壇的橋梁。她的作品被譯為多種文字,她的一生榮獲眾多文學獎項,1998年“第三屆世界華文作家大會”榮獲“終身成就獎”。
漢斯·克里斯蒂安·安徒生(1805-1875),丹麥19世紀著名的童話作家、詩人,也是世界文學童話的代表人物之一。他生于歐登塞城一個貧苦的鞋匠家庭,童年生活貧苦。早年在慈善學校讀過書,當過學徒工。受父親和民間口頭文學影響,他自幼酷愛文學。12歲時父親病逝,母親改嫁,與奶奶相依為命。為追求藝術,他14歲時只身來到首都哥本哈根。1828年,升入哥本哈根大學。畢業后沒有找到工作,主要靠稿費維持生活。1835年開始寫童話,經過8年奮斗,終于在詩劇《阿爾芙索爾》的劇作中展露才華。
安徒生文學生涯始于1822編寫劇本。進入大學后,創作日趨成熟。曾發表游記和歌舞喜劇,出版詩集和詩劇。1833年出版長篇小說《即興詩人》,為他贏得國際聲譽,是他成人文學的代表作。他最著名的童話故事有《小錫兵》《海的女兒》《拇指姑娘》《賣火柴的小女孩》《丑小鴨》《皇帝的新裝》等。安徒生生前曾得到皇家的致敬,并被高度贊揚:給全歐洲的一代孩子帶來了歡樂。他的作品《安徒生童話》已經被譯為150多種語言,成千上萬冊童話書在全球陸續發行和出版。
王安石(1021年12月18日-1086年5月21日),字介甫,號半山。封為舒國公,后又改封荊國公。世人又稱“王荊公”。漢族江右民系,北宋臨川鹽阜嶺人(今江西省撫州市臨川區鄧家巷),中國歷史上杰出的政治家、思想家、文學家、改革家,唐宋八大家之一。北宋丞相、新黨領袖。歐陽修稱贊王安石:“翰林風月三千首,吏部文章二百年。老去自憐心尚在,后來誰與子爭先。”傳世文集有《王臨川集》、《臨川集拾遺》、《臨川先生文集》等。作品大都收集在《王臨川集》,其詩文各體兼擅,詞雖不多,但亦擅長,且有名作《桂枝香》等。而王荊公最得世人哄傳之詩句莫過于《泊船瓜洲》中的“春風又綠江南岸,明月何時照我還”。
司馬光(1019年11月17日-1086年),字君實,號迂叟,漢族,陜州夏縣(今山西夏縣)涑水鄉人,世稱涑水先生,北宋史學家、文學家。歷仕仁宗、英宗、神宗、哲宗四朝,卒贈太師、溫國公,謚文正[1],為人溫良謙恭、剛正不阿;做事用功刻苦、勤奮。以“日力不足,繼之以夜”自詡,其人格堪稱儒學教化下的典范,歷來受人景仰。
宋仁宗時中進士,英宗時進龍圖閣直學士。宋神宗時,反對王安石施行變法,朝廷內外有許多人反對,司馬光就是其中之一。王安石變法以后,司馬光離開朝廷十五年,主持編纂了中國歷史上第一部編年體通史《資治通鑒》。生平著作甚多,主要有史學巨著《資治通鑒》、《溫國文正司馬公文集》、《稽古錄》、《涑水記聞》、《潛虛》等。
楊振寧(1922-),高等研究中心教授,20世紀物理學大師。原籍安徽合肥(今肥西),1942年畢業于西南聯合大學物理學系,1944年在西南聯合大學研究生畢業,1945年赴美留學,在芝加哥大學深造,獲博士學位,歷任芝加哥大學講師、普林斯頓高級研究院研究員、紐約州立大學石溪分校教授兼物理研究所所長,是中國科學院外籍院士、美國科學院院士、中央研究院院士、俄羅斯科學院院士、教廷宗座科學院院士、巴西科學院院士、委內瑞拉科學院院士、西班牙皇家科學院院士、英國皇家學會會員等。與李政道合作,提出弱相互作用中宇稱不守恒理論,共同獲1957年諾貝爾物理學獎。在粒子物理學方面,他最杰出的貢獻是1954年與密耳斯共同提出的楊--密耳斯場理論,開辟了非阿貝爾規范場的新研究領域,為包括電弱統一理論、量子色動力學理論、大統一理論、引力場的規范理論等現代規范
[1]場理論打下了堅實基礎。提出非阿貝爾規范場理論,大大促進了四種基本相互作用的研究。在粒子物理方面做了大量的開拓性工作。1967年提出了一個方程,后來巴克斯特也討論了此方程之其他意義,世稱“楊-巴克斯特方程”。
冰心(1900-1999)原名謝婉瑩,福建長樂人,中國詩人、作家、翻譯家、兒童文學家、社會活動家。
1900年10月5日出生于福州一個海軍軍官家庭。[1]1919年8月的《晨報》上,冰心發表第一篇散文《二十一日聽審的感想》和第一篇小說《兩個家庭》。后者第一次使用了“冰心”這個筆名。
1923年出國留學前后,開始陸續發表總名為《寄小讀者》的通訊散文,成為中國兒童文學的奠基之作。[1]1916年回國,先后在燕京大學、清華大學女子文理學院任教。抗日戰爭期間,以“男士”為筆名,寫了一組以婦女為題材的散文,結集為《關于女人》。
1946年被東京大學聘為第一位外籍女教授,講授“中國新文學”課程。1951年回國。[1]
1999年2月28日21時冰心在北京醫院逝世,享年99歲。
居伊·德·莫泊桑,19世紀后半期法國優秀的批判現實主義作家,與契訶夫和歐·亨利并列世界三大短篇小說巨匠,對后世產生極大影響,被譽為“短篇小說巨匠”他出生于法國諾曼底的一個沒落貴族家庭。中學畢業后,普法戰爭爆發了,他應征入伍,兩年的兵營生活使他認識了戰爭的殘酷,祖國的危難啟發了他的愛國思想。戰爭結束后,他到了巴黎,先后在海軍部和教育部任小職員,同時開始了文學創作。1880年完成了《羊脂球》的創作,轟動了法國文壇。以后離職從事專門的文學創作,并拜福樓拜為師。10年間他寫了300多個短篇和6個長篇。其中許多作品流傳深廣,尤其是短篇小說,使他成為一代短篇小說巨匠。長篇有《一生》《俊友》(《漂亮朋友》)等;中短篇有《菲菲小姐》《項鏈》《我的叔叔于勒》《一個農莊女工的故事》、《戴麗葉春樓》、《瞎子》、《真實的故事》、《小狗皮埃羅》、《一個諾曼底佬》、《在鄉下》、《一次政變》、《繩子》、《老人》、《洗禮》、《窮鬼》、《小酒桶》、《歸來》、《圖瓦》等。
人名或者物體名字。常指美國總統羅納德·威爾遜·里根,另有里根號核動力航空母艦,有里根機場,里根圖書館等。“大器晚成”的里根是創下最多紀錄的美國總統,他是第一位由影壇跨入政壇的總統;他是當選時年齡最大且最長壽的總統;他是中美兩國建交后首位在任時訪華的總統;他沒有學過經濟專業,卻創立了“里根經濟學”。他是最受共和黨人推崇的20世紀美國總統;民主黨人最喜歡的20世紀共和黨總統。1989年他離任時的支持率高達63%,是繼富蘭克林·羅斯福1945年去世以來的最高紀錄。2005年,他被美國在線探索頻道評為“最偉大的美國人”。
豐子愷(1898年11月9日-1975年9月15日),原名豐潤,又名仁、仍,號子覬,后改為子愷,筆名TK。中國浙江桐鄉石門鎮人。中國現代畫家,散文家,美術教育家和音樂教育家、翻譯家,是一位多方面卓有成就的文藝大師;也是中國新文化運動的啟蒙者之一。曾任中國美術家協會常務理事、美協上海分會主席、上海中國畫院院長、上海對外文化協會副會長等職。被國際友人譽為“現代中國最像藝術家的藝術家”。豐子愷風格獨特的漫畫作品影響很大,深受人們的喜愛。他的作品內涵深刻,耐人尋味。豐子愷是中國新文化運動的啟蒙者之一,早在二十年代他就出版了《藝術概論》、《西洋名畫巡禮》等著作。他一生出版的著作達一百八十多部。在十年**期間,遭受迫害,因而積郁成疾,于1975年與世長辭,享年七十七歲。
布封(有時被稱為布豐)(1707~1788),十八世紀法國博物學家、作家。生于孟巴爾城一個律師家庭,原名喬治·路易·勒克來克,因繼承關系,改姓德·布封。布封從小受教會教育,愛好自然科學。1739年起擔任皇家花園(植物園)主任。他用畢生精力經營皇家花園,并用40年時間寫成36卷巨冊的《自然史》。布封是人文主義思想的繼承者和宣傳者,在他的作品中慣常用人性化的筆觸描摹動物。課文中的馬就被賦予了人性的光彩,它像英勇忠義的戰士,又像馴服誠實的奴仆,像豪邁而獷野的游俠,又像典雅高貴的紳士。
蒲松齡(1640-1715)),字留仙,又字劍臣,別號柳泉居士,世稱聊齋先生,自稱異史氏,現山東省淄博市淄川區洪山鎮蒲家莊人。清代著名文學家、中國古代短篇小說之王。文言文短篇小說集《聊齋志異》作者。他出身沒落地主家庭,連續四次參加舉人考試,全部落榜。直到72歲赴青州考貢,為歲貢生。
沈石溪,原名:沈一鳴,2013第八屆中國作家富豪榜上榜作家。上海人,生于1952年10月,漢族。中共黨員。大專文化。職稱文學創作2級。1982年10月加入省作協,1985年9月加入中國作協。生于上海亭子間。1968年初中畢業赴西雙版納傣族村寨插隊落戶。1975年應征入伍,曾任宣傳股長。在1992年調任成都軍區創作室。最擅長寫動物小說。代表作有《第七條獵狗》、《再被狐貍騙一次》、《狼王夢》、《白象家族》、《斑羚飛渡》、《最后一頭戰象》、《一只獵雕的遭遇》。2013年12月5日,“2013第八屆中國作家富豪榜”發布,沈石溪以1350萬的版稅收入榮登“第八屆中國作家富豪榜”第7位,引發廣泛關注。
第五篇:魯迅
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《阿Q正傳》 對全知敘述的嘲弄,從有距離的觀照到主體精神、生命體驗的介入。
《傷逝》 涓生的兩難選擇,終不免空虛與絕望。《在酒樓上》《孤獨者》 自我靈魂的對話與相互駁難。
3、繼承、突破與創新
含蓄節制、簡約凝練的語言。借鑒西方,吸取傳統戲劇美術詩歌小說的藝術經驗。詩化小說(《傷逝》《社戲》)、散文體(《兔和貓》《鴨的喜劇》)、戲劇體(《起死》)
二、說不盡的阿Q:阿Q接受史
三、《野草》與《朝花夕拾》(一)《朝花夕拾》
1、“閑話風”:作者與讀者的精神對話
對“愛”與“死”的追記與思考。自然、率真、親切的韻味。慈愛柔和中蘊藏著深沉的悲愴。《阿長和〈山海經〉》《從??》《藤野先生》《范愛農》《無常》《父親的病》
亦有雜文筆法滲透所表現的批判和嘲諷。《二十四孝圖》《五猖會》《從??》
2、“漫筆式”寫法
任心閑談。題材漫無邊際,行文結構隨意性,語言“原生味”。《狗·貓·鼠》
(二)《野草》
1、“獨語體”
心靈的煉獄中熔鑄的魯迅詩。逼視靈魂深處并進行哲理思考。
2、意象:客觀形象與主觀意趣統一,反抗絕望的生命哲學。
○1生存困境與選擇 《死火》《影的告別》《過客》 ○2個體與他者的緊張關系 《這樣的戰士》《復仇》其
一、其二《求乞者》
○
3自我命運與形象 《頹敗線的顫動》《死后》《雪》《秋夜》《臘葉》
3、現實性:對絕望刻骨銘心的體驗。《淡淡的血痕中》《一覺》
4、藝術特色:緊張焦灼的創作心態,全新的藝術世界。
充滿奇峻的變異,華麗而艱澀,詩化、小說化、戲劇化傾向。
下篇
一、魯迅雜文的重大意義
1、時代的忠實記錄
中國現代社會的百科全書,現代中國的“人史”。
富于現代性的報刊文體,及時地反映時代、作出評判,并得到反饋。
2、未經規范的自由文體 個人性、先鋒性與現代性的結合二、魯迅雜文的思想、藝術特質
1、批判性、否定性、攻擊性 ①“不克厥敵,戰則不止”: 社會批評與文明批評。②知識分子的使命感
揭示現實人生弊病與思想文化困境。批判一切奴役和壓迫,為人所難以接受的深刻性和尖銳性。
2、反常規的思維下的犀利與刻毒
①批判心理和靈魂 《論“他媽的”》《論照相之類》 ② “推背式”思考方法 《小雜感》
③獨辟蹊徑的思路 《魏晉風度及文章與藥及酒之關系》《〈殺錯了人〉異議》
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《朝花夕拾》共收散文十篇。這些作品寫于1926年2月--11月,因為是“回憶的記事”,魯迅自己稱它為“回憶文”。最初在《莽原》上連載時,總題為《舊事重提》,1928 年結集出版時改為《朝花夕拾》并由魯迅加作一篇《小引》,篇目增加為11篇。《朝花夕拾》其實就是對童年“談閑天”的追憶與模擬。“閑話風”是對《朝花夕拾》風格的概括,主要指那種自然、率真、親切的韻味,那種“任心閑談”的“漫筆式二.略評《朝花夕拾》的藝術風格。
①注意人物刻畫。運用白描和畫殿睛的方法,創造了許多性格鮮明的人物形象,如范愛農、藤野先生,長媽媽等。
②熔敘事、抒情、議論于一爐。記事懷人飽含 感情,常有凝練而感情濃郁的抒情或議論文字,在往事追敘中雜以對丑惡現實的批判嘲諷。③文體多樣,文筆樸實優美。或重在寫人;或以記事為主,或夾敘夾”寫法。
一.如何理解魯迅的《吶喊》和《彷徨》是中國現代小說的開端與成熟的標志?
包括《狂人日記》和《阿Q正傳》在內的《吶喊》、《彷徨》,是中國現代小說的藝術高峰。“中國現代小說在魯迅手中開始,又在魯迅手中成熟,這在歷史上是一種并不多見的現象。”縱觀《吶喊》和《彷徨》,它們無論在其思想性還是在其藝術性上,都更多地具有內在的統一性。把握魯迅小說的高度成就,可以用魯迅自己的兩句話:一是“表現的深切”,二是“格式的特別”。前一句指獨特的題材與思想發現,后一句指小說結構模式與形式手法的創新。
(一)“表現的深切”一-獨特的題材、眼光(視角)與小說模式。
A、題材方面:魯迅開創了表現農民與知識分子兩大現代文學主要題材。魯迅創作抱著啟蒙主義的目的,所以取材“多采自病態社會的不幸的人們,意思是在揭出病苦,引起療救的注意”。
B、獨特的眼光(觀察視角):重在表現病態社會里的人(知識分子與農民)的精神病苦,以及對現代中國人的靈魂的“拷問”。
C、小說模式:常見的兩種情節結構模式,即“看/被看” 與“離去--歸來--再離去”。
(二)“格式的特別”--在小說敘述形式、藝術手法、藝術表現、藝術風格、情節設置、人物塑造方面“創造新形式的先鋒”。
《吶喊》、《彷徨》所建立的中國現代小說的新形式,既是自覺地借鑒外國小說形式的結果,也是由不自覺到自覺地借鑒中國傳統文學(包括傳統小說)藝術經驗的結果;當然,借鑒并不能代替作家的創造,魯迅的成功主要得力于他的無羈的創造力與想象力。魯迅《吶喊》、《彷徨》正是“繼承傳統”與“沖破傳統”的統一。議,雜以雜文筆法。
三.略評《野草》的藝術風格。
1、大量采用象征的暗喻的表現方法,是《野草》比較突出的一個特點。
2、大量運用夢境和意識流的表現手法,意象紛呈,撲朔迷離。
3、《野草》在格式上是多種多樣的。有抒情的,有敘事的,還有辛辣的諷刺詩和短劇體的詩,而這些格式都視表現內容的需要情況而定。
4、《野草》的語言十分考究。在不少詩篇里,使用詞句和段落的重復手法,構成特殊的意境,造成濃厚的氣氛,突出形象和感情。
5、《野草》中有些篇章比較隱晦,難于理解。
總之,《野草》是五四新文苑中的奇葩,以它深遠的寓意,深刻的思想,深切的抒情,精粹的藝術,給人以思想的啟迪,戰斗的鼓舞和藝術上的享受,它為現代散文詩的創作開拓了道路,奠定了基礎。
一、魯迅雜文的思想藝術特質
(1)批判性、否定性、攻擊性的特色:尖銳、曲筆、諷刺、深刻,“論時事不留面子”,常銳不可擋。
(2)在“反常規”的“多疑”思維燭照下批判的犀利與刻毒(3)雜文思維中的“個”與“類”
即形象性類型化:魯迅常把抽象的道理化為了比喻的形象。(4)魯迅雜文的主觀性
魯迅的議論都是個人情感化了的。在魯迅雜文的藝術構思中,情感與理性認識(即思想)始終是互相滲透,不可分割的。議論與敘事、抒情、描寫融為一體。所以,以理服人的同時,亦以情動人。(5)自由創造的雜文語言
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二、《故事新編》的藝術特色 1.鮮明的浪漫主義色彩。
2.“古今雜揉”的手法。
3.“莊嚴”與“荒誕”兩種色調的互相滲透。4.“速寫”的筆法(這主要是在人物塑造上,不追求人物形象的多面性與豐富性,而僅僅抓住人物的主要特征,進行夸張的勾勒,加以漫畫化