第一篇：致青春 3000字影評

每個人的青春都有自己的故事

——《致我們終將逝去的青春》評析

《致我們終將逝去的青春》（以下簡稱《致青春》）是趙薇導演的處女作，也是趙導北影研究生畢業的作品，更是得到了歷史上最高分——99。票房之高也令人驚嘆。整體來說，也算是內地同題材的電影中的佳作了。

首先從題目來看，這一個“致”字我們多把它翻譯成“致敬”，于是這部電影自然就成了致敬青春的一部電影。青春這個話題很大眾，總想讓人把它拿出來反復咀嚼，但同時也很難讓一個導演完完全全地把心中的想法表達出來。大概是導演們離開青春太久了的緣故。在過去的電影中，不乏有涉及青春題材的作品。像近些年比較叫座的來說，有《那些年我們一起追的女孩》（以下簡稱《那些年》）了。《那些年》確實是一部難得的小清新風格而又廣受好評的文藝片，在當時掀起了一陣青春懷舊風。很多人看完《致青春》后難免有一種“這部片子很像《那些年》啊！”這樣的感覺。因為兩部片子風格題材都相同。在我感覺，《致青春》不同于《那些年》的地方就是側重點不一樣。前者除了敘述了校園中的故事外，也把很大一部分片長給了工作后的他們，把人情世故表現得淋漓盡致，特別殘忍地打破了青春美好而單純的寧靜。而《那些年》即使是出了校園以后的故事也給人一種好像他們還是那么簡單的沒有被污染錯覺。

第二，我們看看趙導在選角上花的功夫。一個導演對劇中角色多多少少都會傾注自己的個人情感，更何況是處女作。雖然趙薇在各種采訪中都極力解釋說片中人物角色不帶有自己的感情，但是從鄭微這么一個女主角身上就可以看到趙薇自己的影子。特別是鄭微與陳孝正第一場正面沖突的對手戲里面就更讓人覺得鄭微就是年輕時的趙薇，神似“小燕子”。鄭微的扮演者楊子珊，是新人，但是在這一部片里面表現得算是很出彩了，演技很到位，經過包裝，應該可以勝過不少現有的女星。而另一個主角陳孝正，由趙又廷飾演，一反往常帥氣偶像的形象，在劇中演了一個實在不討好的角色。陳孝正有85％的時間都是面無表情，還有笑、哭、怒分別占了5％。趙又廷演內地片不開口說話還好，一開口就是一口的臺灣腔。他第一次出場的臺詞就是臺灣腔特別嚴重，雖然聽得出他已經盡量避免了，但是還是讓觀眾覺得很別扭。其實趙薇完全可以把這個角色讓給內地的一個新人，就當是一部片帶出了兩個新人一樣。《致青春》的票房并不低，提攜一兩個新人是完全可以的。再看看另外兩個主演——韓庚與江疏影。韓庚之前給人的印象是人氣偶像著名歌手之類的，絕對不是實力派演員。韓庚飾演的林靜在原著中戲份很多，由于電影的改動，韓庚的戲份刪了很多去。但是他在自己為數不多的戲份里真真正正的成為了一個好演員。韓庚這一次的演技可謂可圈可點——特別是眼神的表達。這里特別有趣的一點是，韓庚所飾演的林靜這個角色，并沒有用韓庚的原音，而是才用了配音。其實趙薇在這里處理得很到位。韓庚本身的聲音很軟很糯，不適合放到林靜這么深沉的一個人物身上。這個配音不僅更適合人物形象而且沒有任何違和感。江疏影，也是新人之一。在劇中演了一個男生心目中的女神。長得漂亮，人也溫柔，而且特別能忍。這個角色不做多說，還是挺完美的。紅花要有綠葉配。有了鄭微阮筦，就要有黎維娟朱小北；有了陳孝正林靜，就得有許開陽和老張。由張瑤飾演的黎維絹是一個物質八卦女。朱小北是一個假小子，大大咧咧好像什么都不在意其實自尊心特別強，所以才有了后面被退學旳那一幕。包貝爾飾演的張開，婦女之友，現在來說就是好Gay蜜。有一腔熱血，豪情萬丈。許開陽，富二代，囂張霸道卻也純情不已。大膽的追求自己的愛情，甚至會耍手段，很符合他的身份。這幾個助演起著不可或缺的作用。或者說，這幾個人物的存在，讓這部影片更接地氣。

這里就是要分析的第三點。臺詞。劇中幾個主演的臺詞多為原著中的對白，改動不大，這就有一個很嚴重的問提——矯揉造作。小說是小說，電影是電影。在小說中這些對話讀起來覺得很浪漫，但是這樣生搬硬套未免讓人覺得有點風花雪月，無病呻吟。放到現實中想想，沒有人在聊天時會說出“我的人生是只能建造一次的大樓?”這樣文藝的話。或許臺詞稍作修改應該會更出色。這部劇的臺詞還有很巧妙的地方——很多對于感情提出來的正面問題，回答者都是沒有給出正面回答，而是臨摹兩可的話。有些不錯的句子能引起觀眾深刻的思考。在臺詞融入方面，我自認為消化得比較好的應該是韓庚和包貝爾。沒錯，兩個截然不同的形象，各有特色。唯一共同點就是將人物感情與臺詞演說完美融合。這兩個人說話的時候你好像覺得他就是應該說出這樣的話的。特別是包貝爾，他的每一句說辭都特別貼近生活，親近觀眾。

第四，劇情。電影一開頭不是風景也不是人物，而是童話，比較新穎。這個童話串聯了包括灰姑娘，豌豆公主，白雪公主等等大家熟悉的故事，在開篇就為后面奠定了童話色彩。的確，影片用了浪漫主義與現實主義相結合的手法敘述故事。比如，新生報到那一段，幾個男生的“壞”反而表現出了校園青春活力的氣息，有一種強烈的帶入感。這一段拿捏得很到位。而后面鄭微對陳孝正告白那里卻又浪漫得過了頭，大概沒有人會明白鄭微到底因為什么喜歡上了陳孝正，而陳孝正又為什么會答應鄭微。大概是因為影片長度有限，這里的處理有點讓人摸不著頭腦。趙薇很勇敢地把青春“不美好”的一面搬上了銀幕——男生宿舍的臟亂、懵懂的性嘗試、男生在宿舍里看片、逃課??這些都是青春比較禁忌的話題，但是趙導就會覺得校園里面的生活真真正正的就是這樣。或許這里會有人拿《青春期》說事。但是這兩個完全是基點不同的影片。《青春期》為的就是表現叛逆，但《致青春》不是，趙導將那些“不美好的東西”融入片中，沒有任何突兀，反而更好的表現青春的主題。反而是后半段的現代故事那一段多顯不足——每一個人物故事用的時間基本相等，無法突出主角。即使人物故事糾纏不清，但是整體還是有較為清晰的兩條敘事主線——鄭微與陳孝正，林靜與鄭微。前者是明顯的明線，后者是暗線。明暗兩線交替發展，共同推動整個情節，使得其跌宕起伏，富有趣味。這樣一來，就顯出了林靜這個角色的重要性，彌補了戲份少這個缺點。

第五，取景。原著中故事的發生時間是在兩千零二年左右，趙薇將它提前到了九十年代中期。為了找到比較“古老”的校園景設，劇組在南京輾轉往回幾大所高校，累得不淺。所以說，電影中校園的場景多為拼湊。拼湊就會凌亂，趙薇也知道這一點。于是遠景甚至是全景拍外景，近景拍內景。整個取景的主體放在南京理工大，加上其它校景的疊加，算不上好，但是也沒有出現混亂。內外景有明顯的光度差，平衡了校園的緊張氣氛與青春的活力飛揚。相似的對比趙導也用到了另外一處，那就是校園與現代都市所用色調的強烈反差。在校園中多以暖色為主，色光柔軟綿長，讓人不禁想重走一次校園；工作之后的他們，處在魚龍混雜的社會里，故這里選用冷色調來體現都市化的現代氣息，而且顏色飽和度強，使觀眾深刻感受到社會的冷峻凜冽。也正式因為這樣，故事結局才出乎我們的意料。

這就不得不提這部片子的細節安排。總共有幾點是比較值得我們深思的。首先是許開陽給陳孝正“找活”的那里，這里暗含的意思大家應該都明白，所謂貧富懸殊造成的欺壓在那樣干凈的校園中就有出現，何況當下？其次，許開陽送禮物給鄭微那里，那個小物件是之前在開篇童話里出現過的豌豆公主，這是寓意到底誰是誰的那顆豌豆，讓自己徹夜不眠。再次，對林靜出國原因埋下的伏筆，到底為什么拋下等了他那么久的鄭微就這樣離開？最后就是阮筦出車禍那一幕。那個車禍可謂是讓觀眾驚心動魄，趙薇沒有采取原有的長鏡頭拍攝，反而用了組合鏡頭。阮筦回頭的那一剎，車猛地撞了過來，這里成功的一點就是，很多觀眾在看到這里時都被嚇得叫了出來。先是驚恐，再有一種揮之不去的同情。沒錯，是同情，因為阮筦的幸福就在眼前了。這樣的悲劇為什么會發生？種種問題隨著影片的繼續得到解答，一切都是那么順理成章。欺壓，情敵，出軌，軟弱?這也本部應該出現在青春里的東西似乎都出現了。難道這樣的青春是殘缺的嗎？我想回答是是“不！”

我們一生總有這樣那樣不完美的事情發生，沒有誰的一生可以順順利利，但是青春卻是最美好的，即使被煩惱糾纏，也可以忘到腦后，問題不再是問題，笑容永遠美麗。《致青春》

不僅是鄭微的青春，也是趙薇的青春，更是我們的青春。我們的青春是不是敢愛敢恨，有苦有樂的呢？待到走出校園走上社會，才明白，有些事情再也無法回到原點，因為我們都長大了。

第二篇：影評《致青春》

這個世界末日后的2013，《西游降魔篇》為國產電影開了個好頭，《北京遇上西雅圖》也帶起了一波觀影熱。但今天，2013最好的國產青春電影出來了，這就是《致我們終將逝去的青春》。趙薇用她的誠意告訴我們，什么是國產電影，什么是中國式青春。夸張了？下面我們慢慢來說。

1.劇本。是的，我沒有看過辛夷塢的原著，不知道改編程度有多少。但從電影劇情的擴散度看來，這本來是一個多線交錯的故事，主角當然分，但其他人的故事不會太弱。但出于電影自身的考慮，我們看到的幾乎就是鄭微一個人的電影，其余的每一個人都在為她配戲（陳孝正的內心戲幾乎為零，林靜前面大半段就是醬油，阮莞大部分時間就是一個花瓶式校花，黎維娟前面是個保守村姑后面就是個大媽，朱小北和老張就不提了。）；但是雖然凸顯主角，但大部分的劇情卻補充完整，電影也能看到是一個沒什么前后破綻的故事（最后交待了陳孝正的選擇、林靜不敢面對鄭微的原因、老張送阮莞的花、開陽和曾毓好上了、朱小北改變后的新生）。簡單的說，看完小說的導演/編劇在加入了自己偏好的情況下仍然清晰地跟我們說了一個青春的故事。在這個不尊重原著的時代（我沒有黑東方菇涼的意思），這起碼代表了導演/編劇的誠意。

2.演員。片子的第一個鏡頭，我就仿佛看到了趙薇。大大咧咧快言快語，對著得罪自己的人不報復誓不罷休，莫名其妙的愛上一個人，死皮賴臉、不怕被全校知道地去泡一個男生，男人到手后赤裸裸的挑逗，這分明就是那個天不怕地不怕的小燕子；一轉幾年后，那個精明干練而心思細膩、對待愛情依然我行我素敢作敢當的短發女強人，分明就是心里積怨一心報仇的陸依萍。然而如此一個為自己量身訂做的女主角，她讓給了一個只拍過幾部還不錯的小清新電影的新人！還挑了趙又廷和韓庚兩位人氣型男為其搭戲（是的，在女主角旁邊兩人的戲份弱得過分，基本上女的十句男的才一句）！而作為新人的楊子珊也交出了優秀的答卷，賣萌發脾氣死皮賴臉不在話下，騷一下也恰到好處；狀態一變幾年后，精煉中細膩，吐槽不忘真情流露，這絕對是新生代中值得期待的好演員。配角也不乏出彩，作為花瓶的江疏影足夠謀殺少男宅男屌絲男，劉雅瑟的瞬間爆發力體現得很到位，包貝爾的樣子一看就是慫得很專一的屌絲男。雖然一群新演員搭配兩位人氣男偶像略顯奇怪，但出來的效果不得不說超過預期。

3.鏡頭。作為趙薇的處女作，電影的鏡頭也顯得非常簡單，對話時盡量用不斷轉換的特寫鏡頭，大景、中景的推拉搖移也沒有過度地追求技巧，簡單的技術最起碼保證了沒什么出錯，整片非常流暢。當然，鏡頭上也有亮點：一是朱小北砸店的一組搖晃鏡頭，動作不算太大但整體效果非常流暢，雖然椅子砸窗的一下還是有點小瑕疵，總歸是個非常不錯的嘗試；二是從四人離別時喝酒的場景一下切換到幾年后，汽車從橋底冒出的鏡頭并接地十分地有創意，兩段完全不同感覺的故事完美銜接，用實例告訴某些人不用字幕也可以做時間推進（說的是《分手合約》我會到處亂說嗎）；第三個也是一個調起整個電影院情緒的爆點，只需要兩個中景定鏡頭，撞車就那么突然地發生了，簡潔有力。

4.細節。調動電影院中觀眾情緒的不外乎三點：笑/哭點，爆點，高潮。作為一部青春愛情電影，《致青春》把笑點和哭點搭配得十分恰當，全片零尿點，“胸太小”、男生宿舍的慘狀、韓紅大媽等笑點不得不令人印象深刻；爆點來得剛剛好，朱小北的爆發避免了過分書寫大學生活導致部分觀眾覺得悶，阮莞的撞車一下又把對青春的回憶拉回現實；全部雖然沒什么高潮，但從頭到尾劇情一路循序漸進，一點不顯悶。完成度很高的電影。

5.最重要的是，喜歡這部電影的方式可以有很多，你可以是趙又廷/韓庚腦殘粉，可以是辛夷塢粉，可以是小清新電影粉。但我想，最令人有感觸的是，這是一部真真切切的屬于八九十年代青年人的青春電影：我們會像鄭微一般敢愛敢恨、戀愛大過天，會像陳孝正一般規劃人生、不愿意愛人陪自己貧窮，會像林靜一般躲躲藏藏、不敢面對真愛，會像阮莞一般為了愛情奮不顧身，會像老張一般嬉笑怒罵裝作對一切不在乎，會像朱小北一般不堪重負、推倒自身后成為另一個人……很多人不懈努力考上大學，很多人考不上只能努力工作；上了大學，有人熱衷在新生報到時結識各種師妹，有人熱衷努力學習因為人生只有這條路；男生宿舍每一個都是那么的臟亂臭，女生宿舍表面上風光無限實質是走廊也是混雜之地……《那些年》是屬于臺灣人的青春記憶，《男朋友女朋友》更多地在述說特殊時代下的青春與成長，而《致青春》，毫無疑問地是最接地氣、最有感觸、最有代入感的青春電影，沒有之一。

最后，借用阮莞的話向大家呼吁，去看看《致青春》吧，“就當是悼念我們的青春吧。

第三篇：影評《致青春》

聽著王菲唱的《致青春》寫下了這篇文章，也謝謝曾有那段青春陪我走過。

鄭薇說過：“我們應該慚愧，我們都愛自己勝過愛愛情，青春就是用來懷念的。”這句話說的平婉卻也道出了最真實的感覺。原來的我們認為愛情就是一切，喜歡他、和他在一起無論艱苦、挫折、困難我們都愿意承受。影片中有一段是鄭薇和陳孝正在水房爭吵，鄭薇說：也許我愿意跟你吃苦呢。陳孝正吼道：但是我不愿意。鄭薇有鄭薇的堅持，陳孝正有陳孝正的堅守。那時的愛情太單純，以為相守就什么都不用顧忌。

愛情就像毛毛蟲變蝴蝶慢慢蛻變，青澀變成熟。開始的時候鄭薇像一個女孩子，心里一直住著和他從小長大的大哥哥林靜，小時候的夢想就是可以長大后嫁給他，終于來到和心上人同一個城市里的大學，但是當找到他的宿舍時卻被他的舍友告知已經出國留學，沒有和任何人說他出國的消息只留給鄭薇一本從小到大的小人書。鄭薇哭了覺得全世界都拋棄了她，可是這還不算完，突然接到媽媽的電話，回到家才知道她父母和林靜父母的事情一下子就垮了，如果說之前還有一些希望和期盼可如今連想都不可能在想了，也許林靜正是因為知道了這件事情才會出國。回到學校繼續自己的生活，一次偶然的機會去老張的宿舍看到木質的房子模型不小心的將它摔了也遇到了她生命中另一個重要的男人：陳孝正。從和陳孝正吵架、拌嘴到最后一點點的喜歡上他放大膽子追求他，和他幸福的在一起。經歷他的離別、他的欺騙、他的自私。直到他為了自己出國拋下他。

多年后、林靜和陳孝正都會來了，兩個已經成熟、有了地位和學識的人回來找回和鄭薇那段未完的愛情。可是有些時候感覺過去了就回不去，遺失了再找回太難。

鄭薇對陳孝正說：“我不可能一次又一次相信你，不可能……、不用了,也許我摔之前它就壞了”

林靜對鄭薇說：“我是個行動主義者，當我渴望一樣東西或者一個人，只要有機會，我不會放過，所以如果沒有吳江的婚禮上遇到你，我也有了要去找你的打算，當然，我也不否認我知道自己的身份在接近你時有便利，但是如果陳孝正他更有決心一些，又或者換作我處在他的位置，我決不會那么輕易放棄。事業對于男人來說是很重要的，但是我們心里有一些東西也需要好好呵護。我說過我不是完人，不過也絕對沒有卑劣到利用女人的感情來達到目的的地步，微微，七年前我覺得離開是最好的選擇，但是依然后悔，而且這種后悔在后來的日子里，每見到你一次，或聽到你的消息就更加深一些。我希望跟我過一輩子的那個人是你，如果這不是愛，那我不知道愛是什么。我不敢說可以為你死之類的話，但是只要我在你身邊，我會盡我所能，給你幸福，護你周全。”

有緣無份，相守伴老。

以下寫上小說里面我最喜歡的話：

或許每個女人年輕的時候都曾遇到過她的陳孝正，然后才會找到林靜；而每一個男人都曾是陳孝正，當他終于成熟，就變成了林靜。

注定要失去的東西，失去了，也不過是早死早超生。

在這個世界上，沒有人真正可以對另一個人的傷痛感同身受。

也許那句老話說得對，對于女人來說，愛情是生活的全部，但對于男人來說，那只是他的生活的一小部分，不管當初他給過怎樣的承諾，在面臨選擇的時候，他們永遠比女人現實而理性。

在男人的世界里，女人其實只是一片點綴的白云，他偶爾會贊嘆它的無暇和美好，也會對它留戀，但決不會為了它而放棄浩瀚的天空。當然，還有更聰明一些的男人，可以踏著云彩疊成的階梯一步登天，又或者在風雨來臨之前，希望在云下得有片刻安身之地。

也許這才是成年人得感情，放在天平上小心計量，你給我幾分，我還你多少。我們可以付出的東西是那么有限，再也經不起虛擲和揮霍。而年少時不及代價去愛的我們又到哪里去了？

我們一生里有可能遇到很多人，有時正好同路，就會在一起走一段，直到我們遇到了真正想要共度一生的那個人，才會把余下的旅途全部交給交給這個人，結伴一起到終點。

在時間和現實的夾縫里，青春和美麗一樣，脆弱如風干的紙

愛情是足以焚身的烈火，不管是聰明人還是笨蛋，愛上了，都成了飛蛾。誰都知道飛過去會成為飛灰，但那又怎么樣，百年之后，不管燃燒過與否，我們都將成為塵土。

王菲《致青春》

他不羈的臉，像天色將晚。

她洗過的發，像心中火焰。

短暫的狂歡，以為一生綿延。

漫長的告別，是青春盛宴。

我冬夜的手，像滾燙的誓言。

你閃爍的眼，像脆弱的信念。

貪戀的歲月，被無情償還。

驕傲的心性，已煙消云散。

瘋了，累了，痛了

人間喜劇

笑了，叫了，走了

青春離奇

良辰美景奈何天

為誰辛苦為誰甜

這年華青澀逝去

卻別有洞天

良辰美景奈何天

為誰辛苦為誰甜

這年華青澀逝去

明白了時間

第四篇：影評《致青春》

在《致我們終將逝去的青春》首映看片會上，趙又廷和趙薇說的兩段話讓我印象深刻：

趙又廷：我拿到劇本時，就問導演：?臺詞這樣寫，好像不是很生活化?。導演告訴我，正是因為這樣，所以才體現出天真。

趙薇：青春就是這樣，你在青春時期與A和B談戀愛，但最終會與C結婚。

確實，我們在大學不就是很天真么，天真的以為畢業后會一帆風順，天真的以為你會與大學的男/女友走到最后，但最后青春逝去了，天真逝去了，人和物也隨之逝去了。

《致我們終將逝去的青春》是一部讓你在觀影中回憶起過去的電影，首先會讓你想起你的大學。

趙薇、關錦鵬對于大學的還原令影片成為中國最真實的大學電影：隨處可見的男女生吵架、男生宿舍一地的煙頭和瓜子皮、上鋪男生的夜間打手槍、假惺惺卻管用的請假理由、大學各種靠譜與不靠譜的社團招新，不關你事70后、80后還是90后，你在大學經歷過的，在《致青春》中全部會找回來。

當然，你會想起很多大學同學。趙又廷飾演的陳孝正，可能就是你班上那位天天泡在自習室年年拿一等獎學金的好學生；楊子姍飾演的鄭薇，也許就是你大學時看到的在男生宿舍樓下求愛的女生；包貝爾飾演的老張，放在現在就是天天宿舍打Dota的宅男；至于江疏影飾演的阮莞，不就是沈佳宜那樣的“我們都動過心思的女孩”嗎？

作為工科男，最讓我感觸的角色是趙又廷飾演的陳孝正，這里要夸趙又廷，把理工科書呆子走路的方式表演的極棒，瞬間令人物可信。而宿舍掃地、面對女生表白不知所措，更是有工科書呆子本色，話說當年我就是宿舍里看不慣地臟掃地的人，宿舍里的人的心態是“你看不下去你去掃啊，反正我們無所謂”，所以陳孝正掃地的心情我很能理解！

剛看完影片時，我發微博說哭了四次，有人不理解，這就要看《致青春》有沒有拍出你的青春了。這些天看到有人說“青春有哪點好啊，還要致來致去”，可能我們被社會的生活磨的太圓，可能我們處理不痛不癢的感情已經處理到麻木，所以早已忘記了校園的那段時光。《致青春》中有太多人的青春，等看到影片時才會被突然勾起一些回憶。

有兩場戲我很感觸，一場是鄭薇在校園演出上唱《紅日》，看的時候我還質疑“哪里來的配樂和現場效果”這種問題，但當看到鄭薇想表現但膽怯的動作時，我有些感動，大學時期學校組織的歌唱比賽不

就是這樣嗎？從電視上學來的幾個動作，在臺上根本沒膽量施展開，搞得可笑又業余，但這確實就是大學生，天真可愛的大學生。

另一場感觸很深的戲，也是很多人都流淚的一場戲，便是陳孝正帶著鄭薇去海洋館那場戲。陳孝正向訓豚員膽怯詢問的神態、鄭薇歡樂地跑向海豚的慢鏡頭，令我猝不及防，頓時想到了一段大學時期3年多的戀愛，回想到那段戀愛是多么的歡樂，同時也想到不久之后她就要嫁于他人，心中的酸瞬間頂到鼻子里，眼淚也留了下來。

還好最后趙薇導演的話安撫了我，就是那句“青春給了A和B，最后和C結婚”，可能青春就是這樣殘酷，就如同影片所展現的那樣，被謊言毀了也好，被綠茶婊毀了也好，最終青春如同摔碎在林靜腳邊的玻璃，還得給你留出一道疤痕，讓你永生難忘。

第五篇：致青春影評

致我們終將逝去的青春

如果僅從一個偶像派明星的首次執導的處女作來看，《致我們終將逝去的青春 》可以說是成功的。它以90年代為背景，使影片帶著濃重的懷舊氣氛，從而深沉地訴說了美好的存在與慘淡的逝去。脫離普通言情電影的固有軌道，這或許就是這部電影可輕松賺得6億票房的一個重要原因。雖然影片中仍有不少的瑕疵，可它就像一塊兒原石，雖未經打磨，卻從內里散發著一種正能量。

作為一個普通的觀影者，自認為是不能夠從專業的角度對這部影片做出評價的，但仍對那些青春的畫面略感觸。

不得不說楊子珊是自己最認可的一個演員，她將敢愛敢恨的鄭微演的活靈活現。鄭微在校園里一會兒上演熱辣般的潑婦，一會兒苦苦追求趙又廷扮演的陳孝正，她愛得干凈，愛的灑脫，不愛也是意氣風發，可歌可泣。不得不說，鄭微的氣場是大于陳孝正的，也是大于曾毓的，所以她打敗了曾，也收了陳。她與陳孝正的愛情讓我想起了舒婷的一首詩：

她是他的小陰謀家。

祈求回答，她一言不發，需要沉默時她卻笑呀鬧呀

叫人頭昏眼花。

她破壞平衡，她輕視概念，她像任性的小林妖

以怪誕的舞步繞著他。

她是他的小陰謀家。

他夢寐以求的，她拒不給予，他從不向往的，她偏要求接納。

被柔情吸引又躲避表示；

還未得到就已害怕失去；

自己是一個漩渦，還制造無數漩渦，誰也不明白她的魔法。

她是他的小陰謀家。

招之不來，揮之不去，似近非近，欲罷難罷。

她是他的小陰謀家。

有時像冰山，有時像火海，時時像一首無字的歌，聆聽里不知是真是假，回味里莫辨是甜是辣。

他的，他的，她是他的小陰謀家。

是的，她就像陳孝正的小陰謀家。也因此，她讓將人生計劃的沒有一厘米偏差的陳孝正失了她那一厘，鄭微的出現，讓陳孝正這條平滑的直線，出現了拐點。可這一厘米是陳的幸運，是鄭微的不幸。如果陳的人生真如他自己計劃的那般，他也許會和曾毓走到一起，結婚生子，事業有成。但這樣平淡無奇的人生軌跡注定與青春無關。而鄭微卻因這場愛情嘗試了人生最苦澀的結局，當甜蜜被給予甜蜜的人終止時，是想不出還有什么比這更殘酷。

然而，我們并不能單方面地將罪過歸咎于陳孝正。劇中有一個細節，在水房分手的那場戲里，他洗衣服用的是那么小的一個盆，肥皂也只有那么一點。一個人在這樣的一種生活狀況下拿什么去愛自己喜歡的女孩呢？他也是勇敢的，他敢在電視上對所有人說“我的成功是用我做人的失敗換來的”。每個人都有自己的責任，都有自己的無能為力，我們不能太過強求。更何況，陳孝正也確實愛過他的小陰謀家。對當初的放棄，或者說是背叛，我們為何不寬容的將它歸結于陳孝正的青春的一個錯誤呢？“如果少年時沒有犯過傻，犯過錯，長大以后，這樣的機會就不會再有了。”這樣的話，我們拿來安慰鄭微，安慰阮莞，安慰一切青春中受傷的人，可唯一就把同樣失去摯愛的陳孝正落下了，這既是我們的欠缺，也是陳的悲哀。

其實，這世界的錯誤就在于，成人總是用自己的行為準則，去要求小孩子不去犯規、不去犯錯，最終使他們學會用各種規則要求自我。然而，人不是機器，人有感情，如果一味的用規則去約束自己，人生又有何滋味。正如事業有成的陳孝正，不知七年后的他自己是否會痛恨那些自己編織的藤條。我們無法準確地規劃自己的未來，世事的多變與無常會讓曾經的永恒變為笑談，將不變的誓言轉為兒戲，將陌路的人們連結在一起。所以，在生命的每個階段里，就該去做那個階段里該做的事情，青春意味著未知與瘋狂，也許會錯過某些人某些事，可不會錯過記憶。

阮莞正如大家所言，女神般地存在，只是愛情使她盲目，她愛錯了人。阮莞是個聰明大氣的女孩兒，她的美是純正的，沒有鄭微的痞氣，沒有黎維娟的拜金。她更像一個大家閨秀，遠離世俗地存在著，而隱約中，又有一份倔強，雖不如朱小北那樣強烈，可仍讓人不敢忽略。也許就是那份若隱若無的倔強害了她，害了她的美好。她倔強地將愛情看得比生命重要，倔強地不忍放下苦苦經營的初戀。“彭”的一聲，斷了所有人的呼吸，趙導把“我們的青春里不是只有愛情”這一主題殘酷的擺在了觀眾的面前，沒有人會想到，沒有人會料到那樣美好的阮莞就毫無征兆的為愛離去。

而，這樣戲劇化的安排，又何嘗不現實呢？

阮莞的那一聲驚醒了仍在童話般的夢里的鄭微，不得不說，七年來，鄭微并沒有走出陳孝正的陰影，長大后的她仍幻想著七年里大家都沒有變。即使現實中林靜變了，陳孝正變了，她自己也變了，可她仍不禁感傷，仍抱有幻想，渴望這一切都沒有發生。而阮莞的離去，使鄭微失去了青春的一個重要的符號，她徹底接受了現實，一心想要過平靜的生活！而當她知道施潔的存在后，她想，施潔應該更需要林靜的那份愛。（施潔與林靜的戲，不管是七年前還是七年后，色彩都太壓抑，劇情不太真實，與整部戲的基調也有少許偏差！）

“我們愛自己勝過愛愛情”，而阮莞偏偏就是那個將愛情看得比生命都重要的傻子，當她發現了趙世永的背叛后，仍忍著那份悲痛去幫他，去寬容，只因她愛的深，愛的切。阮莞在劇中一直安靜而又不容忽視地存在，她的真正爆發是在火車上痛哭的戲，她哭得撕心裂肺，哭出了自己的尊嚴，哭出了自己的怨，也哭碎了我們的心。這樣的阮莞讓我想起了《神女峰》里的那句“與其在高處展望千年，不如在愛人肩上痛哭一晚”，然而，她又該如何？她的生命太過美好，太過純凈，所以那一聲，太凄慘。凄慘之后，想起了那年夏天阮莞說的那句“希望自己的青春永垂不朽”，也許是劇情安排的巧合，可何嘗又不是世事無常的必然。她的逝去與黛玉、湘云 “三五中秋夕，清游擬上元”時的“寒塘渡鶴影，冷月葬花魂”有著異曲同工之妙，而無論哪般都不是我們所希望的。此時，我們只能期盼真的有另一個世界。

其實我們應該感謝張開，他的滿天星對阮莞，對我們來說都是一種安慰。與其說張開是在低處仰望著阮莞，不如說是兩個悲情的人物互相取暖，因為他的執著和默默奉獻都讓阮莞的美不是那么的孤單。張開如一面鏡子似的的存在，他的愛是否會讓自私的陳孝正感到自殘形愧，他的灑脫是否會讓糾于世俗的林靜自愧不如。從劇情效果來說，張開的存在是這部電影的一大亮點，他的風趣從不做作，他的付出總是那么感人，他的生命走向又是那么現實和諷刺。

黎維娟和朱小北是整部電影對社會形態的兩種反映。雖說黎維娟的拜金是自己所不贊同的，可她拜的理直氣壯，拜的無傷大雅，就因她的毫不掩飾毫不做作，讓人鄙夷不起來，反而生出些敬佩。黎維娟最后得到了自己想要的一切，也許我們會感到不齒，可人人都有自己的追求，這樣的追求只要不傷害他人就是無可厚非的。而朱小北從最初的被強大自尊束縛的假小子蛻變成了圓滑的商業精英，其中不乏社會的打壓吧！名字的改變，記憶的改變，寓意著真正的、以前的朱小北已經不在了，徹底不在了。我想，這即使改變說明了社會的殘酷，我們仍不能武斷地認為改變是幸運還是不幸，因為我們并不希望朱小北像以前那樣生存著。，如果讓我選一個朱小北，我會選后者。

幾十年后，我們會發現，人生的愛恨情仇說起來大多不過是虛驚一場，但也只有經歷后才能分辨出這苦中帶甜、樂中帶悲的復雜感受。愛情里沒有全知全能者，也沒有付出就有回報的理想化真愛，只有“摸著石頭過河”的探險者，所以我們無可避免地被刮得鮮血淋漓，甚至失去生命。愛情能如此刻骨銘心，估計離不開這些慘痛的結局吧！

我不想否認，這部電影拍得有點乏善可陳，但作為一部新生導演的首部作品，一些缺陷我們都應原諒。畢竟看電影看的是一種感悟，一種震撼，而這些，《致青春》做到了，為此，我們就應對它說：Yes!