第一篇：戲曲進校園觀后感500字

戲曲進校園觀后感500字

戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式。是包含文學、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成的。接下來小編搜集了戲曲進校園觀后感500字，歡迎查看。

戲曲進校園觀后感500字一

今天，在我校開展了第一屆“戲曲進校園”活動，我們懷著興奮的心情去觀看了戲曲表演。

小時候，看見自己的爺爺和奶奶看戲曲時，我總認為他們實在很老土，趕不上潮流，可今天我欣賞了戲曲后，我才被戲曲震撼了。

其中，我最感興趣的是川劇變臉。看了很長時間，經(jīng)過仔細觀察，我終于知道了變臉的“廬山真面目”。其實變臉人的衣服后面有一個機關(guān)，每次要變臉時，我都注意到變臉人的手會往背后伸。

還有使我高興的一出戲，一個白胡子老爺爺，頭上戴個有“翅膀”的帽子，這個節(jié)目快把我笑死了。老爺爺戲沒有唱多少，但表演非常厲害。他頭上的兩個“小翅膀”很神，爺爺頭晃晃它就一直在轉(zhuǎn)。老爺爺走路，走著走著摔倒了，倒下時還一直在吹胡子，從中看出老爺爺?shù)墓Φ缀苌钛剑硌萃旰螅鞒秩苏f爺爺練了二十多年了，我都驚呆了，不愧為“臺上一分鐘，臺下十年功”吶。

戲曲是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶，是珍貴的，需要大家不懈努力，去延續(xù)這份輝煌。

戲曲進校園觀后感500字二

戲曲，是中國人的傳統(tǒng)文化，是中華民族藝術(shù)的博大精神，源于它立世五千余年。

在這個星期三的上午，我們十一小學迎來了戲曲進校園的活動。同學們都一個個懷著激動之心來到了現(xiàn)場，在學校搭起來的舞臺上，演員們一個甩袖猶如一道和煦的春風，將京劇的氣息撒至操場的各個角落；一個邁步仿佛讓人身臨其境般，掉入了京劇的大殿。我們在演員們身上看到了戲曲的魅力，不是想象的那么乏味，而是令人沉醉于此。同學們的目光緊盯著舞臺上的演員，眼中充滿了贊嘆的神色，好美麗啊！原來京劇也可以演繹得這么灑脫，富有虛實的色彩。舞臺上演員的一招一式，如行云流水，不愧為臺上一分鐘，臺下十年功。演員們汗水的背后除了努力，更是堅持，演員們的唱、念、做、打看似信手捏來的，卻在臺下付出了不知道有多少的汗水。演員們精彩的表演結(jié)束，臺下同學們的掌聲猶如陣陣波濤，席卷了整個校園，叫好的聲音一浪高過一浪。演員們謝幕的微笑，沐浴在同學們的贊美聲中，也表達了他們內(nèi)心的喜悅之情。

對于傳統(tǒng)文化的傳遞來說，校園是一個不容忽視的環(huán)境土壤。一方面，戲曲進校園，到底應(yīng)該采取什么形式，期待獲得哪些目標，如何才能夠讓戲曲進校園不再流于形式，這些細節(jié)問題都應(yīng)該思考到。另外一方面，對于不同的學校不同的年齡層次，都需要制定個性化的戲曲進校園的方案，而不是只是為了節(jié)約工作而進行各種敷衍了事的工作。有鑒于此，戲曲進校園的工作貴在“精準”二字上做足文章，否則，戲曲進校園往往不能夠獲得預(yù)想中的效果。

中華五千年的文明歷史，藝術(shù)的瑰寶，是珍貴的，需要大家的不懈努力去延續(xù)這份輝煌，我相信，中國的京劇必定會閃耀出它璀璨的光芒。

戲曲進校園觀后感500字三

戲曲進校園作為國家文化復(fù)興戰(zhàn)略的組成部分，其意義在于通過創(chuàng)造戲曲與年輕人的交集，對戲曲事業(yè)的振興和青少年精神培育兩方面同時產(chǎn)生深刻影響，讓青少年因親近戲曲而變得高雅，讓傳統(tǒng)戲曲這一中華文化瑰寶得到賡續(xù)。

當前，對中華文化的自信自覺開始強化，西方文化的影響仍然存在，兩種文化的沖突正影響著成長中的孩子們。文化的尋根之旅不只存在于漂泊在外的華僑華裔后代，也廣泛存在于國內(nèi)校園的在校學生中。作為一個中國人，我們的年青一代應(yīng)具有中國人獨特的精神世界，具有千百年來積淀而成、日用而不覺的價值觀。

戲曲作為集中體現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化的藝術(shù)形式，融合吸收了詩歌、音樂、舞蹈、美術(shù)、服飾、武術(shù)等藝術(shù)精華，可以很好展現(xiàn)中華美學風范。通過戲曲傳藝、傳神、傳德，講述中國道德故事，褒揚家國情懷、優(yōu)秀品格、善良人性，引人向真、向善、向美，可以很好地傳承中國精神。因而，戲曲進校園將為學生們架起文化上聯(lián)通過去與未來的橋梁，讓孩子們自覺地從中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中汲取力量，從優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中獲得思想涵養(yǎng)和價值支持，進而帶動整個社會向善向上。可以說，戲曲進校園為校園文化教育質(zhì)量的提升和學生精神世界的塑造提供了無限可能。

最近兩年來，全國范圍的系列利好政策正助推戲曲繁榮，戲曲界應(yīng)順應(yīng)變化，努力將多年傳承積累的成果轉(zhuǎn)化為全社會的價值資源，主動將傳播作為階段重點，在中小學普及戲曲常識，講述戲曲所承載的中國故事，科學引導(dǎo)孩子們看戲、聽戲、學戲、唱戲、愛戲，培育更多年輕觀眾，涵養(yǎng)更多的戲曲人口，從根本上解決戲曲事業(yè)發(fā)展后繼乏人這個瓶頸性問題。可以說，戲曲進校園政策為戲曲的傳承與傳播提供了面向未來的無限可能。

戲曲進校園觀后感500字四

戲曲源遠流長，是我國的經(jīng)典，不同地方的戲曲有不同的風格和特色，它讓人賞心悅目，其情節(jié)有的催人淚下，有的振奮人心，多姿多彩，出神入化。

小的時候，看見自己的父母看戲曲時，我總認為他們實在太老土，趕不上潮流，打死我我都不會去看那老掉牙的玩意。

俗話說：“要知道梨子的味道，最好親口嘗嘗。”不嘗不知道，一嘗嚇一跳呀!今天的語文課上，當我珍惜仔細欣賞了中國別具一格的戲曲時，我真是為之震撼，原來我們中華民族的戲曲是那么的有藝術(shù)魅力呀!我真是井底之蛙呀!這老祖宗留下來的寶貝，外國人又怎么能比得上?難怪呀，老一輩的人都是那么的熱衷于這些戲曲，那么喜愛戲曲。

我現(xiàn)在才感受到什么是“不看戲曲的人，枉做中國人”。不是嗎?這些戲曲，就像我國的一部部歷史，只有懂得欣賞它的人，只有懂得關(guān)注它的人，只有懂得挖掘它的人，才稱得上是真正的中國人。因為他們深深地明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀!我們怎能忘記它們?如今的社會，我們這些青少年們的視野，已經(jīng)轉(zhuǎn)移到流行音樂、影視和網(wǎng)絡(luò)，我們似乎已經(jīng)忘記了我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)。其實，當我們細心的欣賞我們的戲曲時，我們就會發(fā)現(xiàn)它們猶如一個個精彩的歷史故事，將歷史的畫卷一一展現(xiàn)在我們的面前，將我們帶入了歷史的隧道，讓我們身臨其境，讓我們感慨不已。

戲曲的藝術(shù)魅力，我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去!

第二篇：《戲曲進校園》觀后感心得500字

《戲曲進校園》觀后感心得500字

《戲曲進校園》觀后感心得500字

“太過癮了!不僅能欣賞到本地戲曲家的表演，還能現(xiàn)場學藝!”昨日下午，在市藝術(shù)學校的戲曲進校園活動現(xiàn)場，不少學生聽完我市藝術(shù)家表演的劇目后，十分興奮。

當天，來自市藝術(shù)劇院的藝術(shù)家為該校100多名師生送上一臺戲曲大餐。戲曲表演結(jié)束后，市藝術(shù)劇院的老師還現(xiàn)場教學生唱戲。記者了解到，這是我市自7月份啟動的“戲曲進校園”活動的一個縮影，活動由市委宣傳部、市教育局、市文體新廣局主辦，市藝術(shù)劇院承辦。

根據(jù)工作實施方案，XX年底活動將覆蓋全市各大中小學校。我市將在XX年12月底前，編寫出版符合學生心理特點、適合學生接受的地方戲曲通識讀本。XX年上半年，將培育表彰一批優(yōu)秀戲曲學生社團(興趣小組)。鼓勵中小學校聘請名家名師、非遺傳承人等擔任學校兼職戲曲教師或戲曲輔導(dǎo)員。

看完了，回班了。同學們都淡忘了。

同學們的表現(xiàn)讓我感嘆，因為他們對民族藝術(shù)竟無一知半解，嘴里唱到的是流行歌曲，學的是高雅藝術(shù)如鋼琴，洋琴等。試問有誰還在聽著京劇，相聲等民族藝術(shù)?那個欣賞民族藝術(shù)的地方幾乎荒無人煙了。

《戲曲進校園》觀后感心得500字

話劇《菜鳥的狂想》用輕松幽默的方式表現(xiàn)了三名年輕人的尋夢路。

今晚，由廣州文學藝術(shù)創(chuàng)作研究院主辦，廣州希習喜戲藝術(shù)中心承辦，順德區(qū)先鋒實驗劇團演出的話劇《菜鳥的狂想》“XX年”廣東省戲劇進校園巡演活動在華南理工大學啟動。

據(jù)介紹，“廣州市戲劇創(chuàng)作孵化計劃”在XX年初正式啟動，旨在通過為年青的編劇提供實踐的平臺，同時帶動新一代導(dǎo)演、演員、音樂、舞美、服裝、制作人等系列人才的成長。而《菜鳥的狂想》則是孵化項目中唯一一部青春題材的話劇作品，該劇講述了周星星、朱珠、宋寶麗三位好同學，懷揣著各自的理想。走出校門，他們奔跑在各自的軌道上，命運卻再一次讓他們交集于人生的十字路口。在殘酷的現(xiàn)實面前，他們經(jīng)歷了不同的挫折與失敗，迷茫與困惑，經(jīng)過痛苦的掙扎，他們依然在尋夢的路上前行。

據(jù)悉，本次巡演總場次為八場，將在中山大學、華南師范大學、暨南大學、華南理工大學、廣州中醫(yī)藥大學、廣東舞蹈戲劇職業(yè)學院等院校巡演。

《戲曲進校園》觀后感心得500字

戲曲，中國的文化源泉，卻正一步一步走向衰落。

戲曲，從前滿大街的戲迷，現(xiàn)在已后繼無人，從前人們耳熟能詳，現(xiàn)在卻一問三不知;從前的刀嗑話題，現(xiàn)在已無人問津。這一切都在訴說一個殘酷的現(xiàn)實戲曲將會漸漸退出歷史的舞臺。

戲曲這一個龐大的家族衰落不禁令我有以下的觀點：戲曲的衰落是社會發(fā)展中不可避免的現(xiàn)象，時代在發(fā)展變化，人們的精神需求也發(fā)生著日新月異的變化，就像流行歌曲一樣，過時了，不流行了，自然就會被淘汰。它雖然是中國的藝術(shù)瑰寶，但有一點不可忽略，它也是一種供人們娛樂的工具，如果有比戲曲更好的娛樂工具，人們自然會向往著好的。大自然有著一個法則弱肉強食，也就是說如果戲曲不能超越那些如同雨后春筍般發(fā)展的新娛樂工具，那戲曲被淘汰將會是一個無法改變的事實。大自然還有一個法則適者生存。戲曲作為古典文化，如果一直因循守舊在那個世界中，不敢走向新世界的話，迎來的是會消失。

想到這兒，我不禁多了幾分擔心，戲曲可以說是中華民族的信仰，試想，一個民族若沒有了信仰，那豈不是一團亂麻。于是，我又想到了一個拯救戲曲的觀點：戲曲在人們的印象中是十分古典的，場面小，表演的方式單一，而且在人們印象中是一成不變的，似乎從未發(fā)生改變。所以，第一，在戲曲內(nèi)涵不變的條件下，要添加新的元素，讓戲曲是多樣化的，變化的，這樣會給觀眾帶來新鮮感;第二，在劇情不變的條件下，場面要變，要一改以往秀氣的風格，幾個人當千軍萬馬?不，至少要上百個，這樣才熱鬧，才能讓觀眾身臨其境，有親和感;第三，在內(nèi)容不變的情況下，表演的方式要變，可以將戲曲的故事起源拍成電影、電視劇、卡通片或是動畫片，例如《梅蘭芳》就是一個很不錯的開端;第四，政府可以請些明星來唱戲、表演，這樣，我相信戲曲將不再孤單。

我想著，新的戲曲將掀起一股熱捧的浪潮;也想著，梅蘭芳在新戲曲前也只不過是班門弄斧;想著，外國人都會哼上幾聲京腔……我會一直想著。

第三篇：《戲曲進校園》觀后感

《戲曲進校園》觀后感

今天，在我校開展了第一屆“戲曲進校園”活動，我們懷著興奮的心情去觀看了戲曲表演。

小時候，看見自己的爺爺和奶奶看戲曲時，我總認為他們實在很老土，趕不上潮流，可今天我欣賞了戲曲后，我才被戲曲震撼了。

其中，我最感興趣的是川劇變臉。看了很長時間，經(jīng)過仔細觀察，我終于知道了變臉的“廬山真面目”。其實變臉人的衣服后面有一個機關(guān)，每次要變臉時，我都注意到變臉人的手會往背后伸。

還有使我高興的一出戲，一個白胡子老爺爺，頭上戴個有“翅膀”的帽子，這個節(jié)目快把我笑死了。老爺爺戲沒有唱多少，但表演非常厲害。他頭上的兩個“小翅膀”很神，爺爺頭晃晃它就一直在轉(zhuǎn)。老爺爺走路，走著走著摔倒了，倒下時還一直在吹胡子，從中看出老爺爺?shù)墓Φ缀苌钛剑硌萃旰螅鞒秩苏f爺爺練了二十多年了，我都驚呆了，不愧為“臺上一分鐘，臺下十年功”吶。

戲曲是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶，是珍貴的，需要大家不懈努力，去延續(xù)這份輝煌。

第四篇：戲曲進校園觀后感（通用）

戲曲進校園觀后感范文（通用8篇）

在看完一部作品以后，你有什么總結(jié)呢？記錄下來很重要哦，一起來寫一篇觀后感吧。可是觀后感怎么寫才合適呢？以下是小編收集整理的戲曲進校園觀后感范文（通用8篇），歡迎閱讀與收藏。

眾所周知，我們國家的戲劇文化博大精深，京劇又是我們國家的國粹。

但是11月30日下午我們在學校里聽到了被譽為京劇之后的第二大劇種——評劇。其實之前在我心里，戲劇都是一樣的，我聽不出戲劇里的抑揚頓挫，咿咿呀呀的曲調(diào)更是讓我們這些青年學生摸不著頭腦。可是通過這次學習，我了解到評劇，是流傳于我們北方的一個戲曲劇種，是廣大人民喜聞樂見的劇種之一，位列中國五大戲曲劇種之二。而且評劇還在2006年5月20日經(jīng)國務(wù)院批準列入首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。這些戲曲文化都是我們國家的國粹，是我們國家的歷史文化精華。我們作為新一代的中學生，更應(yīng)該了解更多的歷史文化內(nèi)涵，這不僅是我們愛國意識的體現(xiàn)，更是我們對我們精神境界的一個提升。

今天我們在校園里聽到的評劇非常震撼，評劇老師還教給我們一個評劇演出里的基本臺步——原場。通過跟老師近距離的接觸、教學。我們真心了解到戲劇工作者的不易，真是臺上一分鐘臺下十年功。一個簡單的臺步卻有如此繁雜的肢體動作配合、身形如此優(yōu)雅。雖然我學得很一般，但是卻得到了老師的夸獎并得到一個獎品作為獎勵，我很開心。

另外，評劇里的樂器也是十分獨特，給我印象最深的是二胡。二胡拉出來的聲音也是非常好聽。一個只有兩根弦的樂器，通過老師的演奏卻能演繹出喜怒哀樂各種情感。這些樂器都是我們平時沒有聽過沒有接觸過的。我非常想要一探究竟，想要向老師討教學習。

這次戲曲進校園的活動讓我受益匪淺，我不僅學到了很多戲劇方面的知識，更懂得了臺上一分鐘臺下十年功的不易。懂得了做任何事情都要堅持不懈、持之以恒的付出才能獲得贊美的掌聲。這就像我們學生學習一樣，雖然有時候很枯燥乏味，但是只要我們努力去學習了，去付出了，我們不僅能收獲知識，更能在我們以后的成長之路上奠定堅實的基礎(chǔ)。付出一定會有回報，努力了，我們的青春，我們的校園生活才會無悔！

最后，感謝學校、感謝班主任梁琦老師給我們這次寶貴的學習機會。我一定不辜負學校的期望，在今后的學習生活中，一步一個腳印踏踏實實地學習，爭做品學兼優(yōu)的好學生！

中國戲曲，對于年輕人的我們未必十分關(guān)注，但我對中國戲曲還是很關(guān)注的，從小受爺爺?shù)挠绊懀覍蚯灿悬c興趣了，在大學，沒想到我可以選到這樣的課，我根據(jù)我的愛好就選了，通過這個課程的學習我學到很多關(guān)于戲曲的知識，我通過查一些資料，自己寫了一些對該課程的感悟。

中華文化，源遠流長。它不僅是世界上最古老的文明之一，也是世界上持續(xù)時間最長的文明。從盤古開天辟地，到如今的現(xiàn)代科技飛速發(fā)展，中華文化也從幾千年前的單調(diào)，發(fā)展到現(xiàn)在的輝煌。戲劇，無疑是能夠很好地體現(xiàn)中華民族傳統(tǒng)、精神和特色的一項文化。

戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式。是包含文學、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成的。它的起源歷史悠久，早在原始社會歌舞已有萌芽，在漫長發(fā)展的過程中，經(jīng)過八百多年不斷地豐富、革新與發(fā)展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術(shù)體系。戲劇的發(fā)展可以說是隨著文明的出現(xiàn)就出現(xiàn)了，雖然原始的戲劇很粗糙，也可能稱不上是戲劇，但任何一項文明的發(fā)展都是要經(jīng)歷剛開始的粗糙，才能逐漸得趨于完善的。原始的戲劇為后來完美的戲劇打下了堅實的基礎(chǔ)。

戲劇從原始社會發(fā)展代中國古代，經(jīng)歷了一個重大改革。中國古代戲劇因以“戲”和“曲”為主要因素，所以稱作“戲曲”。

戲曲進校園作為國家文化復(fù)興戰(zhàn)略的組成部分，其意義在于通過創(chuàng)造戲曲與年輕人的交集，對戲曲事業(yè)的振興和青少年精神培育兩方面同時產(chǎn)生深刻影響，讓青少年因親近戲曲而變得高雅，讓傳統(tǒng)戲曲這一中華文化瑰寶得到延續(xù)。

當前，對中華文化的自信自覺開始強化，西方文化的影響仍然存在，兩種文化的沖突正影響著成長中的孩子們。文化的尋根之旅不只存在于漂泊在外的華僑華裔后代，也廣泛存在于國內(nèi)校園的在校學生中。作為一個中國人，我們的年青一代應(yīng)具有中國人獨特的精神世界，具有千百年來積淀而成、日用而不覺的價值觀。

戲曲作為集中體現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化的藝術(shù)形式，融合吸收了詩歌、音樂、舞蹈、美術(shù)、服飾、武術(shù)等藝術(shù)精華，可以很好展現(xiàn)中華美學風范。通過戲曲傳藝、傳神、傳德，講述中國道德故事，褒揚家國情懷、優(yōu)秀品格、善良人性，引人向真、向善、向美，可以很好地傳承中國精神。因而，戲曲進校園將為學生們架起文化上聯(lián)通過去與未來的橋梁，讓孩子們自覺地從中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中汲取力量，從優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中獲得思想涵養(yǎng)和價值支持，進而帶動整個社會向善向上。可以說，戲曲進校園為校園文化教育質(zhì)量的提升和學生精神世界的塑造提供了無限可能。

最近兩年來，全國范圍的系列利好政策正助推戲曲繁榮，戲曲界應(yīng)順應(yīng)變化，努力將多年傳承積累的成果轉(zhuǎn)化為全社會的價值資源，主動將傳播作為階段重點，在中小學普及戲曲常識，講述戲曲所承載的中國故事，科學引導(dǎo)孩子們看戲、聽戲、學戲、唱戲、愛戲，培育更多年輕觀眾，涵養(yǎng)更多的戲曲人口，從根本上解決戲曲事業(yè)發(fā)展后繼乏人這個瓶頸性問題。可以說，戲曲進校園政策為戲曲的傳承與傳播提供了面向未來的無限可能。

戲曲，是中國人的傳統(tǒng)文化，是中華民族藝術(shù)的博大精神，源于它立世五千余年。

在這個星期二的下午，我們xx小學迎來了戲曲進校園的活動。同學們都一個個懷著激動之心來到了現(xiàn)場，在學校搭起來的舞臺上，演員們一個甩袖猶如一道和煦的春風，將京劇的氣息撒至校園的每個角落；一個邁步仿佛讓人身臨其境般，掉入了京劇的大殿。我們在演員們身上看到了戲曲的魅力，不是想象的那么乏味，而是令人沉醉于此。

同學們的目光緊盯著舞臺上的演員，眼中充滿了贊嘆的神色，好美麗啊！原來京劇也可以演繹得這么灑脫，富有虛實的色彩。舞臺上演員的一招一式，如行云流水，不愧為臺上一分鐘，臺下十年功。演員們汗水的背后除了努力，更是堅持，演員們的唱、念、做、打看似信手捏來的，卻在臺下付出了不知道有多少的汗水。演員們精彩的表演結(jié)束，臺下同學們的掌聲猶如陣陣波濤，席卷了整個校園，叫好的聲音一浪高過一浪。演員們謝幕的微笑，沐浴在同學們的贊美聲中，也表達了他們內(nèi)心的喜悅之情。

中華五千年的文明歷史，藝術(shù)的瑰寶，是珍貴的，需要大家的不懈努力去延續(xù)這份輝煌，我相信，中國的京劇必定會閃耀出它璀璨的光芒。

今天，在我校開展了第一屆“戲曲進校園”活動，我們懷著興奮的心情去觀看了戲曲表演。

小時候，看見自己的爺爺和奶奶看戲曲時，我總認為他們實在很老土，趕不上潮流，可今天我欣賞了戲曲后，我才被戲曲震撼了。我現(xiàn)在才感受到什么是“不看戲曲的人，枉做中國人”。不是嗎？這些戲曲，就像我國的一部部歷史，只有懂得欣賞它的人，只有懂得關(guān)注它的人，只有懂得挖掘它的人，才稱得上是真正的'中國人。

因為他們深深地明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀！我們怎能忘記它們？如今的社會，我們這些青少年們的視野，已經(jīng)轉(zhuǎn)移到流行音樂、影視和網(wǎng)絡(luò)，我們似乎已經(jīng)忘記了我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)。其實，當我們細心的欣賞我們的戲曲時，我們就會發(fā)現(xiàn)它們猶如一個個精彩的歷史故事，將歷史的畫卷一一展現(xiàn)在我們的面前，將我們帶入了歷史的隧道，讓我們身臨其境，讓我們感慨不已。

我是一名高中生，來自鄭州市第五十三中學。

在參加活動中，我感受到戲曲是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶，需要有人去延續(xù)傳承。其中，最讓我感興趣的是黃梅戲。據(jù)了解，黃梅戲舊稱黃梅調(diào)或采茶戲，是中國五大戲曲劇種之一，也是與徽劇、廬劇、泗州戲并列的安徽四大優(yōu)秀劇種。黃梅戲源于湖北、安徽、江西三省交界處黃梅一帶的采茶調(diào)，清末傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區(qū)，與當?shù)孛耖g藝術(shù)結(jié)合，并用安慶方言歌唱和念白，逐漸發(fā)展為一個新生的戲曲劇種。黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現(xiàn)力；表演質(zhì)樸細致，以真實活潑著稱，成為演繹、傳播中國傳統(tǒng)文化的重要手段

在那天我們觀賞了眾多戲劇，還有戲劇大師親自給我們講解戲劇的知識，是同學們更深刻的了解到中華傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力，那天的天氣晴朗，藍天白云，映襯這戲劇的舞臺，更顯得自然和諧，賞心悅目，我也深深感受到了戲劇的魅力，我相信大家也一定有跟我相同的感受，至此，有感而發(fā)。

11月1日起，由合川區(qū)委宣傳部、區(qū)創(chuàng)建辦、區(qū)文聯(lián)、區(qū)教委、區(qū)文化委主辦，區(qū)藝術(shù)團、五度傳媒、區(qū)文化館、區(qū)劇協(xié)承辦的經(jīng)典戲曲進校園系列活動，在全區(qū)44所中小學范圍內(nèi)開展，共惠及學生43772人。

一是戲曲表演。精心組織了一臺以川劇、曲藝和戲劇小品的戲曲表演，讓孩子們不出校門就能欣賞到經(jīng)典戲曲的精彩演出，為廣大的師生們帶來了川劇鑼鼓吹打《社會主義好》；清音表演唱《見義勇為人人夸》；川劇折子戲《滾燈》；小品《整出來的事》；川劇絕活《變臉吐火》；曲藝說唱《教訓(xùn)》。配合表演的同時對廣大師生普及戲劇曲藝知識，弘揚了戲劇曲藝傳統(tǒng)藝術(shù)。

二是戲劇講座。采取以講為主演為輔的方式，舉辦戲曲基本知識講座，配合舉行戲劇部分片段表演。培養(yǎng)師生對戲劇曲藝的欣賞水平，激發(fā)師生的戲劇曲藝興趣。

三是戲曲巡展。結(jié)合近年來合川戲曲活動的實際，以普及戲曲知識為主，編制一批大小適中的戶外展板，在全區(qū)各中小學校區(qū)進行展覽。弘揚戲劇曲藝藝術(shù)，提供戲劇曲藝展演平臺。

四是戲曲課堂。選擇川劇、京劇、曲劇和戲劇小品類經(jīng)典戲曲及知識講座，刻錄制作成40分鐘一部的光碟，安排各學校利用各班級相關(guān)課時進行播放，并印制一批戲曲知識宣傳單，發(fā)放到每名師生手中。

9月12日，天等縣城關(guān)小學舉行xx秋季學期一年級新生“開筆禮”暨“戲曲進校園”活動。通過參加活動，我看到了精彩的戲曲表演，也對戲曲產(chǎn)生了濃厚的興趣。

活動中，我感受到戲曲是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶，需要有人去延續(xù)傳承。其中，最讓我感興趣的是黃梅戲。據(jù)了解，黃梅戲舊稱黃梅調(diào)或采茶戲，是中國五大戲曲劇種之一，也是與徽劇、廬劇、泗州戲并列的安徽四大優(yōu)秀劇種之一。黃梅戲源于湖北、安徽、江西三省交界處黃梅一帶的采茶調(diào)，清末傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區(qū)，與當?shù)孛耖g藝術(shù)結(jié)合，并用安慶方言歌唱和念白，逐漸發(fā)展為一個新生的戲曲劇種，一度被稱為“懷腔”“皖劇”。黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現(xiàn)力；表演質(zhì)樸細致，以真實活潑著稱，成為演繹、傳播中國傳統(tǒng)文化的重要手段。2006年5月20日，黃梅戲經(jīng)國務(wù)院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

活動結(jié)束后，學校要求每位同學制作一份有關(guān)戲曲內(nèi)容的手抄報，我選擇的就是以黃梅戲為主要內(nèi)容的手抄報。我在網(wǎng)上尋找了有關(guān)戲曲的知識和圖片，并把它們摘抄到手抄報上。制作手抄報讓我對黃梅戲有了更深的了解。

第五篇：戲曲進校園觀后感300字

戲曲進校園觀后感300字

戲曲進校園觀后感300字一

說實話，看得我一點感覺也沒有，正如我一直認為的，一部戲劇，不管怎么粗糙也好，我希望的是能夠給我的一些啟事，能夠讓我多少去反思一些東西，無論是從人物還是情節(jié)方面，讓我愿意去開動腦筋想想，思考思考，但是，不知道是何種原因，此次執(zhí)行，讓我沒有幾乎的任何的精神或是情感的觸動，校園話劇觀后感

。當然，我不是說人家表演的不好，或是有什么很大的問題，我們還是要尊重他人的努力的，中國人就是這樣，每當遭到別人不滿的批評得時候，總是習慣性的丟出一句：那么你來，站著說話不腰疼。

好了，廢話多了，開始整體吧，演員方面，據(jù)說女主角是發(fā)著高燒來演出的，也許是因為病痛的原因所以表現(xiàn)有所失常，老王說我對演員的要求過高，的確我一向?qū)ρ輪T的表演是以作為參照標準的，比我演的好的我一律首肯，而比我演的差的我就有那么一點不滿了。

此次大學生話劇節(jié)的最佳女主角在當晚的發(fā)揮，肯定是不讓人滿意的，首先，說點好的吧，各位可以發(fā)現(xiàn)此人的表演和整個演出的表現(xiàn)，應(yīng)該說是中規(guī)中矩，靈氣不足，這樣一向不符合我在臺上的風格，當然，每個人有自己的選擇了，但是，演習的中規(guī)中矩是一個人的性格的反應(yīng)，對于表演來說，過于約束，從總體上是有害而無利的，索性的是，導(dǎo)演在動作設(shè)計上是下了一番心思的，作為觀眾來說，如果不太用心話看起來也無傷大雅，但是，作為我們話劇社的同學，依我的個人信條(當然算不得什么東西)最好在演習的時候，不僅要保持向他們一樣的，對動作設(shè)計一絲不茍的態(tài)度，同時還要有自己的想法，作為戲劇演員，在排練的時候的走位和動作設(shè)計，一定要符合全局的調(diào)動，這么做，是為了讓戲劇能夠順利平穩(wěn)的運行，但是，只是這么做在某種特地的情況下是不夠的，就拿我們周三看得這一部戲劇來說，它的感情的擴大和動作幅度的擴張，如果能進一步做到的話，那么能夠更具有感染力了。

這么做并非是我夸大其詞，因為我竊以為像這樣的一部戲，劇本方面也許已經(jīng)做到校園戲劇的頂峰了，接下來便是演員的功課，可是，我天生就是一個對于外界事物不太敏感的人，這里要說一點看戲的心得體會和想法了。我們可以看到，在像這樣一出戲劇上演的時候，很多同學還是很開心的，因為其中運用了許多的橋段和笑料，成功地打入了市場，刺激了觀眾們的感官，雖然是無可厚非，但是我們作為話劇社去交流看戲，是去看門道的，不是去起哄架樣子的，雖然我也沒看出多少門道，但是，我們要注意到要做好一部戲劇，我們要學會怎樣的都包袱，怎樣的從影視作品中學習戲劇橋段的拆截，當然這只是我一個很感性的認識，因為我們?nèi)绻⒁饩涂梢园l(fā)現(xiàn)，像這樣一部戲，我們有很多東西都是似曾相識的，很多笑料我在生活當中已經(jīng)笑過，無需再笑，反之，真正好笑的是一些很值得玩味的臺詞，那些包含作者思想的東西，才是我們真正應(yīng)該去思考的，而像這樣的一些臺詞，卻往往被演員帶過一說，同時也被我們帶過一聽，之后消失了。

這樣的做法，恰恰是我不滿意的，：第一，我們作為話劇社的一員，不可以像平常的觀眾一樣，以看劇的狀態(tài)去看戲，看完拉倒，在看的時候，被演員用一些表象的東西所迷惑，卻不專心于劇本的思想內(nèi)涵。第二，不成熟的校園話劇演員用演劇的精神狀態(tài)去演戲。專業(yè)的電視劇演員，只有經(jīng)過了戲劇學院四年的合格的藝術(shù)和戲劇熏陶才能有資格從事合格的商業(yè)演出，去出演電視劇，何況我們呢?正如我在社團培訓(xùn)上講到的(廣告，嘿嘿)：電視劇的成功，尤其是表演，可以依靠后期，依靠攝像的鏡頭切換，使之具有感染力，讓觀眾產(chǎn)生共鳴，但是，我們在舞臺上，沒有那些硬件條件，因此只能夠靠我們自己，而周三這部戲劇的演出恰恰沒有做到那么一點，演出過于自然，過于生活化，過于平淡，沒有張力。

具體說來，動作是一條，雖然演員的動作很自然，但是————演戲的時候，尤其是說一些詞的時候大多需要手舞足蹈，肢體語言和聲音配合才能做到最好，但這一點上，多少被導(dǎo)演所割離，當然這一點也是在所難免的，雖然戲劇的主題還是比較的明顯，但是臺詞上沒有什么大段的獨白，無法體現(xiàn)人物的心理狀態(tài)和情感波動，整個情節(jié)，直到最后才推向高潮，可是從開始的很長時間中一直是平平淡淡，不痛不癢，多少只能依靠搞笑的臺詞來充數(shù)，好在演員還算不錯，能夠駕馭，不然的話，真的要瞌睡連連了。

總的來說，此劇的演出卻是表現(xiàn)了該社團整體演出的高檔次高水平，但是，這樣的演出整體來說，在我看來是失敗的，因為從題材上壓根就不太對，編劇在螺螄殼中做道場的一番心思，加之導(dǎo)演與演員概念上的失物，使得整劇四平八穩(wěn)死氣沉沉，不符合高思想人群和較專業(yè)同行的觀看意圖，作為我這個不成熟的人來說，這部戲，沒有靈感，沒有共鳴。更多的像是在無病呻吟。先寫到這里，想到在補充。戲曲進校園觀后感300字二

中華民族藝術(shù)博大精深，源于它立世五千余年。

零八年五月二十七日，民族藝術(shù)演走進了我校燕化附中，這是我們的榮幸，讓我們領(lǐng)略了中華民族藝術(shù)的精湛之處，讓我們看到了其中的絕，讓我們明白了他永遠是中國人的寶，并不會隨時間的推移而脫落，它永遠籠罩著中華大地，永世不休!節(jié)目的一開始，是一位長得十分喜劇的哥們，演唱了一首弘揚中國的歌曲，雖然不是民族曲風，但其內(nèi)容卻唱出了中國人的精神，中國龍!隨后盡是些民族節(jié)目，展示了中國人的藝術(shù)。戲曲，先是一位穿著整齊的姑娘拿著一桿長槍，向大家傳授如何使喚它，然后大聲喊：有哪位同學愿意上來試試?接著有位身懷絕技的大哥哥上去耍了幾下，但它展示的是武術(shù)，等姑娘教他的時候卻顯得十分笨拙。

我聽到盼望的瑰寶 京劇了!我默默地說著。一出《紅燈記》，道盡國粹藝。但絕大多數(shù)的人對其抱有極為不屑的態(tài)度，讓我對這些人反感。因為他們這是對中國的不屑。

多么動聽的唱腔!我高喊。那是一個旦角兒用高細的嗓音唱著：我家的表叔數(shù)不清。令我給予了他我最響亮的掌聲和吶喊聲。

民族藝術(shù)進校園觀后感民族藝術(shù)進校園觀后感

接著川劇神秘的變臉又前來助陣，看到那演員迅速地不露出任何破綻和變換著那一張張戲臉，我迷惑不已，迷惑其中的玄妙!但我無可奈何，只有用掌聲和叫好聲表示對他們的敬意之情。

看完了，回班了。同學們都淡忘了。

同學們的表現(xiàn)讓我感嘆，因為他們對民族藝術(shù)竟無一知半解，嘴里唱到的是流行歌曲，學的是高雅藝術(shù)如鋼琴，洋琴等。試問有誰還在聽著京劇，相聲等民族藝術(shù)?那個欣賞民族藝術(shù)的地方幾乎荒無人煙了。

戲曲進校園觀后感300字三

戲曲，中國的文化源泉，卻正一步一步走向衰落。

戲曲，從前滿大街的戲迷，現(xiàn)在已后繼無人，從前人們耳熟能詳，現(xiàn)在卻一問三不知;從前的刀嗑話題，現(xiàn)在已無人問津。這一切都在訴說一個殘酷的現(xiàn)實——戲曲將會漸漸退出歷史的舞臺。

戲曲這一個龐大的家族衰落不禁令我有以下的觀點：戲曲的衰落是社會發(fā)展中不可避免的現(xiàn)象，時代在發(fā)展變化，人們的精神需求也發(fā)生著日新月異的變化，就像流行歌曲一樣，過時了，不流行了，自然就會被淘汰。它雖然是中國的藝術(shù)瑰寶，但有一點不可忽略，它也是一種供人們娛樂的工具，如果有比戲曲更好的娛樂工具，人們自然會向往著好的。大自然有著一個法則——弱肉強食，也就是說如果戲曲不能超越那些如同雨后春筍般發(fā)展的新娛樂工具，那戲曲被淘汰將會是一個無法改變的事實。大自然還有一個法則——適者生存。戲曲作為古典文化，如果一直因循守舊在那個世界中，不敢走向新世界的話，迎來的是會消失。

想到這兒，我不禁多了幾分擔心，戲曲可以說是中華民族的信仰，試想，一個民族若沒有了信仰，那豈不是一團亂麻。于是，我又想到了一個拯救戲曲的觀點：戲曲在人們的印象中是十分古典的，場面小，表演的方式單一，而且在人們印象中是一成不變的，似乎從未發(fā)生改變。所以，第一，在戲曲內(nèi)涵不變的條件下，要添加新的元素，讓戲曲是多樣化的，變化的，這樣會給觀眾帶來新鮮感;第二，在劇情不變的條件下，場面要變，要一改以往秀氣的風格，幾個人當千軍萬馬?不，至少要上百個，這樣才熱鬧，才能讓觀眾身臨其境，有親和感;第三，在內(nèi)容不變的情況下，表演的方式要變，可以將戲曲的故事起源拍成電影、電視劇、卡通片或是動畫片，例如《梅蘭芳》就是一個很不錯的開端;第四，政府可以請些明星來唱戲、表演，這樣，我相信戲曲將不再孤單。

我想著，新的戲曲將掀起一股熱捧的浪潮;也想著，梅蘭芳在新戲曲前也只不過是班門弄斧;想著，外國人都會哼上幾聲京腔……我會一直想著。