第一篇：吉他變調和弦轉換小結[本站推薦]

★和弦轉換表

調式

一級(135)二級(246)三級(357)四級(461)五級(572)六級(613)

1=C

C

Dm

Em

F

G

Am 1=#C/bD

#C

bEm

Fm

#F

bA

bBm 1=D

D

Em

#Fm

G

A

Bm 1=#D/bE

bE

Fm

Gm

bA

bB

Cm 1=E

E

#Fm

bAm

A

B

#Cm 1=F

F

Gm

Am

bB

C

Dm 1=#F/bG

#F

bAm

bBm

B

#C

bEm 1=G

G

Am

Bm

C

D

Em 1=#G/bA

bA

bBm

Cm

#C

bE

Fm 1=A

A

Bm

#Cm

D

E

#Fm 1=#A/bB

bB

Cm

Dm

bE

F

Gm 1=B

B

#Cm

bEm

E

#F

bAm

★歌曲和弦配置表

唱名

可

配

和

弦

Do(1)

C(135)、Am(613)、F(461)、D7(2#461)、bA(b61b3)、Cdim(1b3b56)Di(#1)

A7(6#135)Re(2)

Dm(246)、D7(2#461)、G7(5724)、E7(3#572)、bB(b724)、Bm(b72#4)Ri(#2)

F7(461b3)、Cm(1b35)、Cdim(1b3b56)、bE(b35b7)Mi(3)

E(3#57)、E7(3#572)、C(135)Am(613)、A7(6#135)、Em(357)Fa(4)

F(461)、Dm(246)、G7(5724)、Fm(4b61)、bB(b724)Fi(#4)

D7(2#461)、Am6(613#4)、Cdim(1b3b56)Sol(5)

G(572)、G7(5724)、C(135)、Em(357)、A7(6#135)、Gm(5b72)、Am7(6135)Si(#5)

E7(3#572)、Fm(4b61)、Cang(13#5)La(6)

Am(613)、F(461)、Dm(246)、D7(2#461)、A7(6#135)、Cdim(1b3b56)Li(#6)

C7(135b7)、Gm(5b72)、bB(b724)Ti(7)

Em(357)、E(3#57)、E7(3#572)、Cmaj7(1357)、B(7b3b5)

★歌曲和弦配置法★

一、決定調性

一首歌曲首先要分清是大調還是小調。一般大調的曲子多以135其中的某一音開始，也多以15其中的某一音結束；小調歌曲則以36開始，以6作結束。因此，如果一首歌曲結束在主音1上它多半是大調，結束在主音6上它多半是小調。但如果歌曲的結束不是1也不是6，就要分析歌曲旋律中調性的傾向。旋律中經常出現135這些音，則可斷定為大調；經常出現613這些音，則可斷定為小調。

二、和弦初配

以自己較熟悉調的和弦經常出現135這些音，則可斷定為大調；即大調的C和小調的Am經常出現135這些音，則可斷定為大調；先為歌曲初配和弦，然后通過調的之間的關系轉換到實際調上來。

1、先將歌曲開頭和結尾的小節配上和弦。大調為C，小調為Am。

2、結尾前一小節一般配以屬和弦或屬七和弦。大調為G 或G7，小調為Em或 E7。

3、屬七和弦前如合適的話，最好配下屬和弦。大調為F，小調為Dm。

4、明顯傾向某和弦的小節配上該和弦：（1）

小節中的音均為某和弦內音；（2）

小節中強拍上的音決定和弦；（3）

小節中時值較長的音決定和弦；（4）

小節中反復出現的音決定和弦；（5）

小節中被裝飾的音決定和弦；

三、和弦的進行

一般而言，和弦的根音按逆行的三五七度進行時為良好進行，而順行三五七為不良進行，如圖所示。

四、再修繕和弦

在初配好的和弦基礎上有必要利用音階上各級和弦的功能尋找代理和弦再度美化和弦。

1、一級和弦，即主和弦C，是唯一具有決定性和控制性的和弦，所以常用于開頭和結尾。

2、二級和弦Dm、D7、Dm7，由于音色接近G7和弦，所以可作G7的先行和弦，使和弦進行地更圓滑。

3、三級和弦E、Em是較弱的一種和弦，它通常在一級和弦所占小節太多時用來作一級和弦的代理和弦。

4、四級和弦F建立在音階第四度音上，它使和弦音色富于變化，被用來聯接主和弦及屬和弦。

5、五級和弦G、G7有強烈地向主和弦靠攏的性質，故又稱之為導和弦。

6、六級和弦Am的音色介于一級與四級之間，可用來代理這兩種和弦或用來連接兩者。

五、和弦其它連接規律

(1)C---C7---F(2)F---Fm---C(3)Em---A7---DmD7(4)DmAm---Dm7---Dm6(5)Am7---Am6(6)Cdim---C7(7)C---Cmaj---C7(8)C7---Cdim(9)C---Cang

六、歌曲結束式和弦配法

1、大調式(1)C---Cmaj7(2)C---Fm---C(3)C---bA---C

(4)C---bE---C

2、小調式(1)Am---Dm6(2)Am---A

★吉他編曲的方法 ★

吉他的編配是很深奧的學問。各人的經驗、技巧、樂感不同，編配出來的東西相差很多。建議還是多彈好的原版譜集。

基本的方法：

1.確定歌曲的調式。以1、3、5其中一個音開始并結束在1音或5音上的是大調，以3或6開頭并結束在6音上的是小調。大調歌曲主要配大調和弦；小調歌曲主要配小調和弦。2.歌曲的開頭和結尾應配主和弦。大調為C，小調為Am。

3.終止前的一個小節配屬七和弦或屬和弦。大調為G7，或G，小調為E7或Em。4.屬七和弦前應配下屬和弦。C → F → G7 → C。

5.然后再為每小節配和弦。小節中的音明顯傾向于某一和弦就配上該和弦。

6.如果小節中的音對任何和弦的傾向性都不明顯的，就應以重拍上的音或時值較長的音為準。7.考慮和弦進行是否合理。三度、四度、五度、六度連接是良好進行，二度、七度為不良進行。8.用代理和弦美化和聲。

流行音樂的特點：

一、和弦進行程式化 1.C → F → G → C

2.C → Am → F → G → C 3.C → Am → Dm → G → C 4.C → Dm → G → C

5.C → G/B → Am → G → F → Em → Dm → G → C 6.C → Em → Am → Dm → G → C

二、和聲配置圍繞旋律為中心，允許反常的和聲序進和聲部進行。

三、大量使用爵士味和聲。

使用七和弦、六和弦、增和弦、減七和弦以及各種高疊置的九和弦、十一和弦、十三和弦，這些和弦的運用使和音變得富有刺激性。象在C → Dm → G → C中出了開始和終止用主和弦外，其他和弦完全可以全部變成七和弦。

還有一些象低聲部的半音下行和高音聲部下行來編配和弦。

四、重視和弦色彩的變化

如用F/G代替G，以bB或G/F代替G。運用掛四和弦、九和弦

第二篇：常用吉他和弦圖文教學

每周和弦

Cmaj7 C大7和弦

這周我們就從大七和弦開始，對于很多音樂人來說，它就像面包一樣--很重要也很基礎。大七和弦的音色寧靜、穩定，給人一種輕松、休閑、懶洋洋的感覺。

一般來說大七和弦在哪里出現是沒有什么限制的，可以聽一下Red Hot Chili Peppers（紅辣椒）樂隊的歌曲“Under The Bridge”（大橋下面），他們使用了一個Emaj7代替了Cmaj7，但聽上去的音線是一樣的。如圖中所示的Cmaj7和弦在吉他第三把位，你可以將手向高把位移四品就得到了一個Emaj7和弦。

如果你已經知道在同一把位的C和弦的橫按指法，你會發現兩個和弦的音色很相似，只不過是降低了其中一個音，將C音（三弦第5品）降低半音到B，也就是成為C大調中的7音。這是個結構很“整齊”的和弦，就是說所有和弦音都出現，既沒有遺漏也沒有重復的。當然如果你不太在乎這個“整齊”的概念，你也可以多加一個5音（G），也就是將你的食指橫按在一弦3品上。

音階的選擇：

在以后要介紹的和弦，我們要與Cmaj7組成一個C調的和弦進行。一般來說演奏Cmaj7使用C大調音階，尤其是C大五聲音節最為安全。當你在用C大調音階演奏這個和弦時，你要盡量避免使用4音（F），因為這個音如果使用不好，很容易產生不和諧。

G/C

G/C和弦是個音色聽上去很明亮、愉快的和弦。我們通常將這種在和弦名中加一個“/”符號的和弦稱作“Slash”（斜線）和弦。對于初學者來說，Slash和弦理解起來有些難度，它的意思就是一個和弦，它的根音不是和弦音本身。比如：普通的G大和弦，原位的根音應該是G，轉位后根音有可能是和弦的3、5音也就是B或D，但在G/C和弦里，G的和弦根音C。所以我們叫這個和弦為“以C為根音的G”和弦。

G/C和弦是一個很好的Cmaj7的代理和弦。如果你把和弦音放到C調里，你會發現G/C其實就是去掉了3音的Cmaj9和弦。

這個和弦指型也可以在把位上下移動，移到不同的位置，和弦名也就跟著變化，但它的音色感覺聽上去是一樣的。

G13和弦

這個和弦在爵士樂和節奏布魯斯中經常被使用，是那些所謂“爵士和弦”中很有代表性的一個。事實上，是不應該有“爵士和弦”這樣一個分類的，因為不同的和弦能表達不同的情感。這個G13和弦有著標準的屬七和弦的音色，又加上了一個稍復雜的13音，正是這個13音使和弦聽上去很有爵士味。其實，一個真正的13和弦里還應該包括有9音和11音，但吉他手沒有那么多的手指去按更多的音，只能用一個13音來帶表13和弦的特色。

音階的選擇：

演奏G13和弦可用G Mixolydian音階（同于C自然大調音階），G Lydian b7音階（同于D旋律小調音階）。

Dmaj7

從名稱上看，可能很多吉他愛好者對這個和弦都不會陌生。但是，這個和弦可不是個普通的Dmaj7（讀做D大七）和弦呦。一般“標準”的和弦都是將根音或主音放在和聲的最低音部，但這個Dmaj7和弦的主音是在第二弦上，象這樣的和弦我們管它稱做轉位和弦。轉位和弦的指法打亂了和弦音排列的順序，Dmaj7在理論上和弦各音的排列順序是D，F#，A，c#，而這里的Dmaj7是把F#作為了最低音，往上是C#，D，A。這種變化并沒有改變和弦的特性，但不同轉位和弦彈奏出的音色味道也是不一樣的。

彈奏轉位和弦時要注意的一點是：一定要清楚主音的位置在哪。要練習按照主音的位置來找到和弦，而不是最低音。

為什么要彈奏轉位和弦呢？因為它們往往聽上去比原位和弦的音色更別致。比如這個Dmaj7，它的7音C#在主音D的下面，在音響上造成一種很適當的緊張感。

如果將這個和弦當作代理和弦，它可替代Bm9來彈奏，效果很不錯。

音階選擇： D自然大調音階

D Lydian音階（同A自然大調音階）

Em7

在上周的和弦Dmaj7中，我們提到了和弦轉位，這次我們繼續研究和弦轉位。

和Dmaj7一樣，Em7也是一個從名稱上看大家都比較熟悉的和弦，但這里介紹的這個Em7，無論從音色還是指法上，都會讓你有一些新的發現。轉位和弦實際上就是將一個普通和弦的音的順序打亂，重新排列出的一個新的和弦。Em7的和弦音是E,G,B和D，不論怎么排列都是Em7和弦，不一定非要按音階的順序由低音向高音排列。比如這個Em7，它的和弦音排列是G,D,E,B，最低音是G。和弦轉位后，音色也隨之變化了，但因為和弦的本質沒變，所以仍是Em7。你也可以按照和弦的最低音來給和弦命名，因此這個和弦有可以叫做G6。

音階選擇：

E小調五聲音階

E Dorian音階（等同于D大調自然音階）E Phrygian音階（等同于C大調自然音階）E Aeolian音階（等同于G大調自然音階）

A7

如果你將一個自然大調音階的每一級都組成七和弦，將會得到四種類型的七和弦--大

七、小

七、屬七和半減七。我們在前兩周已經知道了大七和弦和小七和弦，這周是個屬七和弦，與大七和小七不同的是，屬七和弦在一個調的音階中只出現一次。比如在D調中，有兩個大七和弦，一級的Dmaj7和四級的Gmaj7，而屬七和弦只有一個，就是五級的A7。A7的和弦音是根音A，3音C#，5音E和降7音B。這次我們仍用和弦轉位的方法，將一個普通和弦的音的順序變化，使其音色也加以改變。這就形成了下面的A7和弦。

這個和弦很適合演奏Funky風格的節奏。你還可以試著將和弦的3音升高半音，得到一個更酷的和弦A7sus（A7掛4）。

音階選擇：

A小調五聲音階（具有很濃的布魯斯味道）A Mixolydian音階（同于D大調自然音階）

C#m7b5

這個和弦有個念起來很費勁的名字--升C小七降五（小七降五和弦有時也被叫做半減和弦），但當你在吉他上彈出它的時候，你會發現它的音色一點也不象名稱那樣臃腫，是個很精致的小和弦，它能制造出一個大調中其它自然和弦所沒有的緊張感。

這個和弦和前面介紹的三個和弦一樣，也是個轉位和弦，雖然沒有前三個和弦那樣常見，但也是很有用的，尤其是在用作代理和弦的時候。如果你學過了前三周的和弦，你會發現它們都屬于D大調。C#m7b5同樣也來自D大調，是以七級音（C#）為主音。以前說過，將一個音階的每個音都按級構成和弦后，總共有四種自然和弦，大

七、小

七、屬七和小七降五，現在你已經知道全部四種和弦了。下面是D大調中的七個和弦，我們介紹過的Dmaj7、Em7、A7和C#m7b5的主音都在第二弦（B弦）上。對于其它幾個沒有介紹過的和弦，你可以按照它的和弦類型、指法，并在弦上找到主音的位置，試著按出F#m7，Gmaj7和Bm7。

Dmaj7-F#m7-A7-C#m7b5A5。上周已經說過在重力和弦通常只有兩個音：根音和五音，這兩個音可根據和聲的需要重復出現，以加厚重力和弦的音色，更具沖擊力。簡單就是使用重力和弦的秘訣。一個和弦需要3音（在A和弦中應該是C或C#）來定義它是大調和弦還是小調和弦，3音在演奏中是可以被省略的。

與上周的E5和弦相比，這個A5和弦的彈奏方法比較少用，因為和弦音多在高音弦上。這個和弦也是很值得花時間推敲的，由于它的聲部較高，不適合用來象普通的重力和弦一樣掌握搖滾節奏，但當你想在節奏中強調某一拍來抓住聽眾的注意力時，你可以彈奏這種高聲部的重力和弦。而且在使用很干凈的琴聲時彈奏這種和弦效果很好，感覺很質樸。

提示：

將A弦的開放音省略掉，就邊成了一個可移動的和弦，你可以試著在指板上上下移動，在不同的把位上彈奏這個和弦。你可以將無名指按在第三弦的第四品B上，這樣就得到了一個A2和弦。你還可以將中指伸展開，按到第六弦第三品的G上，從而得到一個G6/9和弦。你還可以同時將兩個音都加上...總之，不斷的實驗能讓你在始終新鮮的興趣中學習更多的東西。

音階選擇：

就象上周所說的，重力和弦的特性不明確，因此許多音階都可被選擇演奏。如果你按照上面提示中所說的和弦進行（A5G6/9）演奏的話，使用一個D大調自然音階（也就是A Mixolydian調式音階）會聽上去很酷。

D9

James Brown的歌曲“I Got You”（I Feel Good），給了這個和弦在funk音樂中一個重要的地位。

彈奏這個有“歷史意義”的和弦唯一需要注意的地方是無名指作的小橫按。在很多時候，彈奏的技術要求我們的手指尖按弦時要垂直在指板上，也就是說手指的末關節要適當彎曲。但在這個和弦里，無名指的彎曲方向正好相反，是向內彎曲，這樣可以一同按住三根高音弦。如果你覺得很難做到，可以先練習只按兩根弦。

這確實需要專門的練習，因為在日常生活中這種指型是不常用的，一個手指向外彎曲，一個手指向內彎曲，我們的手指的本能是總要連帶著作同樣的動作。所以在練習按這個和弦時，要首先集中注意力放松手指，先將無名指橫按的位置擺好，再將其它的手指放到弦上。

這個D9和弦是在第四把位上的，如果你想彈出“I Got You”中的味道，可以先彈低一個把位的Db9，然后滑到四把位D9上。

制造funk節奏的重點還要在右手的掃弦上，注意控制，以一種很輕巧的力度穩定地掃出16分音符的節奏型，左手配合以適當的制音。這樣的funk節奏不管是演奏起來還是聽上去都是很有樂趣的。

音階的選擇：

使用這個和弦與一個同伴來作即興是很又意思的，又幾種不同的音階可以使用，每一個都能夠彈出非常不一樣的感覺。

D布魯斯音階 － 這是一個最常用的音階 D-F-G-G#-A-C-D

D Mixolydian調式音階（等同于G大調音階）－ 聽上去感覺很順暢 D-E-F#-G-A-B-C-D

D Lydian b7音階（等同于A旋律小調音階）－ 很酷的、有離調感覺的爵士味道。你也可以把這個音階理解成是D Mixolydian音階G變為G#。D-E-F#-G#-A-B-C-D

第三篇：吉他彈唱常見和弦總匯

吉他彈唱常見和弦總匯

1：和弦的定義：

三個音以上（含三個音）音高上的相互關系叫做和弦。

2：和弦的構成Ａ、三和弦：

由三個音按照三度關系疊置起來的和弦，叫做三和弦。

三和弦的主要類型有：

(a)大三和弦：指根音到三度音是大三度，三度音到五度音是小三度，根音到五度音是純五度。

五音......51小三度

三音......3根音......14大三度

(b)小三和弦：根音到三度音是小三度，三度音到五度音是大三度,根音到五度音是純五度。

五音......6 7 3

或

或

大三度

三音......4 5 1

小三度

根音......2 3 6

較少使用的類型有:

?增三和弦：根音到三度音和三度音到五度音都是大三度，根音到五度音是增五度。增三和弦 具有向外擴張的特征。

五音......＃5

＃1

大三度

三音......3

根音......1

4大三度

(d)減三和弦:根音到三度音和三度音到五度音都是小三度,根音到五度音是減五度。減三和弦具有 向內緊縮的特征。

五音......4

小三度

三音......2

根音......7

小三度

大小三和弦都是協和和弦，因為其所包含的音程都是協和音程（大三度、小三度。純五度）。增減三和弦都是不協和和弦，因為其中的減五度和增五度是不協和音程。在三和弦中，下面的音叫做根音，或一度音，用數字１來代表；中間的音叫做三度音，用數字３來代表；上面的音叫做五度音，用數字５代表。

Ｂ、七和弦：

由四個音按照三度關系疊置起來的和弦叫做七和弦。七和弦下面的三個音和三和弦中的音一樣，叫做根音、三度音、五度音。第四個音因為與根音相距七度，故叫做七度音，用數字７來代表。七和弦的名稱也是因為這個七度而得來的。所有七和弦都是不協和和弦，因為其中包含了不協和的七度音程。

七和弦可分為性質不同的多種和弦形式：

（a）、大三和弦加大七度──稱“大七和弦”，如：Ｃ大

七、Ｆ大七。

七音......7

3大三度

五音......5三音......36小三度

根音......14大三度

（b）、小三和弦加小七度一稱“小七和弦”，如：Dm7、Em7。

七音......125

五音......6

73小三度

或

或

>大三度

三音......45根音......2

36小三度

（c）、大三和弦加小七度一稱“大三小七和弦”，（也稱“大小七和弦”或屬七和弦“）如：C7、D7、G7。

七音......4五音......27小三度

或 > 大三度

三音......7

根音......53小三度

（d）、減三和弦加小七度一稱”減三小七和弦“，（也稱”半減七和弦“）

七音......6

三大度

五音......4

三音......2小三度

（e）、減三和弦加減七度一稱”減七和弦“：

七音......4>

小三度

五音......2

三音......7

小三度

根音......5>

小三度

除了上述常用的五種七和弦外,七和弦還有增大七和弦、大大七和弦等許多的類型。

C：掛留和弦（一般以掛留４度為主）：

將三和弦的３音升高半音或全音，使之距根音為純４度。從而形成 掛留和弦。

如：Dsus4

D：九和弦:

由五個音根據三度音程疊置起來的和弦叫九和弦。在三和弦的上方再疊置兩個三度音。因這個根音距離為九度而得名”九和弦"。一般九和弦屬九和弦一個。

九音......6

七音......4

五音......2

三音......7

根音......5

第四篇：[吉他教學]-四個偉大的和弦

什麼是和弦呢？就是你看到很多歌詞上方那些字母和數字。先大概知道知即可啦，再解釋下去，恐怕你想斷線或聯結到其他地方了…

什麼是『四個偉大的和弦』，那就是 C, Am, Dm, G7。為何偉大？因為這幾個和弦非常常用，很多歌曲都用到，妙用無窮。而且初學者第一次接觸和弦，大概就是這四個。最重要的是，有50% 的人學完這四個和弦，從此就沒有再繼續努力。程度到此為止，這四個和弦成為他學吉他的終結者。夠偉大吧….所以學會這四個和弦，能否再繼續努力者，你就超越了 50% 的吉他人口哦…..首先要說的是按法，如下:

基本上只要你可以按出位置即可，用那個指頭按都沒什麼關係。如下 :

level1_005_1.mpa

再來就是每小節撥4下 一拍一下練習，一定要記熟、彈熟(不會斷斷續續)。level1_005_1.wmv

現在你趕緊找些有附和弦的歌譜練習彈唱，當然有超出這四個和弦的，那………..那就先不要練好了。到此先告一段落。

第五篇：給初學吉他彈唱的朋友：關于按和弦困難

相關的主題文章： 現在大部分的坊間吉他教學都講究速成，而大部分同志學吉他都是學習彈唱。所以老師一般都是教了第一把位的c大調音階就直接教c大調和弦以及a小調和弦。一兩個右手節奏然后找一手歌讓大家練習彈唱。但是請大家不要責怪這樣老師，很多入了門的高手說跟這樣的老師學不到東西。其實對于任何樂器的學習，興趣是最重要的。如果上來就系統學習樂理和基本功，很多人就會被嚇跑。中國的吉他人口現在可能剩下十分之一不到。速成一兩手歌讓學生有信心和興趣學習下去，這就是大量坊間教師的貢獻。請由衷地尊重他們。

一、大部分人都會遇到兩個困難，一個是大橫按。第二個是和弦的轉換。

1、大橫按解決方案：(1)糾正自己的彈琴姿勢（很多教材有詳細的說明），確保左手不用扶住琴頸以維持琴體的平衡。(2)檢查自己的左手肘部腕部有沒有放松。(3)食指橫按和弦不是硬壓上去的，要體會一種“搭”上去的感覺。看過壁虎爬墻嘛，他不是用力推墻的。食指搭上去拇指在后面正對食指輕輕夾住，整個手放松，那個重量自然搭上去了。(4)每個人的食指關節長度和形狀都不一樣，仔細觀察自己的橫按時食指指節之間那個溝的位置，如果剛好有根弦壓在這個位置，通常都出不了聲音。這時候就要注意手指應該用側面按而不是正面壓弦，如果側面按還是避免不了有溝，那么上下挪動一下避開就行了。(5)大橫按不是要壓住每一根弦的，通常都有兩到三根還有其他手指按著，我們只要按好其他的就行了。

2、和弦轉換（針對第一把位）：(1)請在和弦轉換練習之前確保你的右手指法已經單獨跟著節拍器練習得很純熟，不用再花精神和眼神上去，否則不要練習左手的轉換。因為這樣你將會同時面對兩個困難。我們都知道困難一個一個去解決總是比較容易的。這也是最重要的一點。(2)通常和弦之間有的音相同而且使用同一個手指按的，可以不動，以這個保留的手指為中心找其他手指的位置（記住不要用眼睛，用手指感覺一下他們之間的距離），開始有點困難，相信我，定下心來慢慢做2個星期，這就不是困難了.(3)為每一個和弦找一個中心手指，以他為中心找其他的手指位置，（方法同上），轉換的時候瞄一下這個手指到位了，其他就自然對了.(4)剛開始的時候同時定位所有的手指比較困難，這也是大家總是在和弦之間停下來的原因。過渡時期可以先彈分解，按照發聲的順序一個一個把手指按下去。有點像彈音階。也有高手同志強烈反對，說以后彈掃弦的時候會有后遺癥。請你放心，只要你熟悉了，過兩個星期后再練習掃弦，那時候同時定位不會有問題的，因為你已經很熟悉和弦指型了。(5)哪怕出現定位錯誤或者一下找不到位置也不要停下右手的節奏去等左手，右手死也要正常按照節拍彈下去。機械地。(6)剛開始的時候將節拍器的速度調慢練，開始彈之前先跟著節拍唱幾遍和弦的聲音。磨刀不悟砍柴工。當您已經解決了上面的問題，可以在班里或者學校的晚會上彈唱幾首c調的歌以后，不要得意忘形，因為你很快就覺得不爽了，覺得吉他比較沒趣了。聽了其他人的彈唱后開始鄙視自己了。二這個時候，你有一種強烈的向上精神希望進步，好，做下面的事情吧。

一、放下琴，學習音程。這個大概要花你一兩個星期的時間。知道小二度、大二度、小三度、大三度、純四度、純五度、增、減四度、增、減五度、大小六度、大小七度、八度、九度、十一度、十三度是什么距離。相當于吉他多少個品（半音）

二、學習大調和小調音階在一個八度之內是怎樣排列分布的。這個要用一個星期。然后學習吉他上不同把位的大調音階位置，絕大部分系統的吉他教材都有附圖的。找找。不要一下子學太多，先學c form，就是我們說的mi型音階。其他的慢慢來。

三、了解和弦的構成，怎樣圍繞根音增加和音，（記住習慣將根音作為1---duo來唱，不管它的根音是c、f、g、還是a），這個跟你原來老師教的f是4--fa 有點不同，好好轉換自己的腦筋，呵呵。根據這個知識分析你以前彈的和弦和他們在不同把位上的按法，你會狂笑，他壽堂的，原來這么簡單。于是你不用再學習其他調的和弦了，因為你自己都可以找出來了。但是為了少走彎路，建議大家推出一個和弦后看看書比較一下，看看自己的按法有沒有不夠科學的地方。

四、停止樂理學習，因為你要消化，否則前工盡棄。帶著這些知識回頭彈你彈過的歌，分析一下它的和弦走向和和弦音的構成，感受一下和弦級數和貝斯音的的連接（高手們關這個叫律動）。

五、做一些手指的擴展和獨立性練習，包括左右手的。擊勾弦和滑音技巧。有助于下一步的練習。

六、找一些中級的譜練習一下，通常要學習g調、e調、a調的和弦，這個時候你前面的知識就派上用場了，將會使你的學習速度加快很多。同時你將會接觸經過音和華彩。。。開始精彩了。這部分已經不太適合初學的同志所以沒有講，大家參考教材。我也在學習中，如果需要提供些我這幾年的教訓的話回個貼，我會將我找到的資料和個人的感受拿出來給大家參考的。如果您需要吉他譜，也可以到這個網站去[老男孩吉他譜:www.tmdps.cn]