第一篇:初中歌唱課的教學反思
初中歌唱課的教學反思
唱歌課是中學音樂教學的一個重點內容,我發現現在的學生喜歡唱歌,可是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲,喜歡唱象周杰倫等一些現代的流行音樂,難道是音樂課本上的歌曲不好聽,與學生現在的心靈差距太大了嗎?通過我的觀察不是這樣,以前所謂的“唱歌”,就是老師教會學生唱會旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的狀態,以及對歌曲的感情處理,教師對歌曲的創作背景做簡單的介紹,比如有的歌曲離我們現在的是生活已經是很遙遠的事情了,像一些抗戰時期創作的歌曲,如:《松花江上》《游擊隊之歌》,現在的孩子們包括我都沒有經歷過那個年代,顯然對歌曲的感情就很難掌握了,那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲了,所以就要求教師在教這種題材的歌曲時,應該對歌曲的時代背景做詳細的介紹,最好是結合DVD等有關影像資料讓學生真正了解歌曲的時代背景,教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱,這樣本來單調的課程就會豐富起來。
樹立良好的歌唱自信心,也是很重要的一步,大家都知道自信心對人的重要性,一個人如果沒有好的自信心,那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要,那要怎樣才能樹立學生的自信心呢?就是需要師生雙方共同合作才能達到的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正,這是每個聲樂教師的職責,但是要切忌挖苦嘲諷,這會嚴重打擊學生的自信心,應該多給學生一些表揚和肯定,及時留意每一個學生的心理變化,保持和培養學生的細信心。重視導入環節的設計,導入是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線,也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。
讓學生動起來的教學過程,音樂課要生動活潑,必須引起學生的注意力,激發學生的學習興趣,光靠老師能說、會唱、會跳是遠遠不夠的,要讓學生動起來,不能閑著,那可動的內容可真不少。
節奏模仿,節奏模仿的好處在于能很快吸引學生注意力。學生們希望準確地模仿老師的節奏,以便炫耀自己的反應能力,因此他們會很安靜地聽老師的示范。節奏模仿的好處還在于可以解決歌唱中的節奏難點。教師把歌曲中的復雜節奏拿來拍一拍,學生通過模仿,對節奏進一步熟悉,歌唱中的難度會大大降低。
畫旋律線。有兩種方法,一種是在樂譜下畫,一種是用手在空中畫。在聽范唱時,除了讓學生感受歌曲情緒外,我經常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時,我會學生一起用手描出旋律線。這樣,學生“有事做了”,聽得就比較專心,而且通過畫旋律線,可以感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。
總之,在唱歌教學中,只要我們摒棄長期形成的以技能技巧為中心的教學方式,堅持以音樂審美為核心,以學生為本的教育觀念,唱歌教學的審美功能一定會得到發揮。教師與學生的音樂文化素養與藝術情操也一定能得到發展。
第二篇:初中音樂歌唱課教學反思
歌唱ING中的反思
安徽省績溪縣東山中學方潔
【摘要】:音樂課程標準下唱歌教學是中學音樂教學中經常使用的課程類型。唱歌教學的任務,一方面是通過歌曲的藝術形象感染和教育學生,進行美的教育;另一方面使學生掌握必要的歌唱基本知識和技能、技巧。面對農村中學學生現狀,搞好歌唱教學,首先教師應努力挖掘學生身邊最熟悉的素材,充分調動學生的創造性思維,提高學生的學習興趣。教師要轉變觀念,合理運用現代化教學手段,拓展學生的知識面。“以音樂審美為核心”應始終貫穿于歌唱課教學過程中。在進行歌唱教學時,正確的演唱方法要逐步滲透到學生的意識中去,而不能盲目的教唱。在進行歌唱教學時,要注意學生的嗓音保護。
【關鍵詞】:音準音樂情感變聲期自信心旋律線
一、初中歌唱教學現狀及分析 :
1、變聲期問題:
男女聲都有變聲期,女生不明顯,男生在初
一、初二比較明顯,初三男女生都趨向穩定。變聲期學生聲音容易疲勞導致沙啞,如不科學發聲歌唱就會導致聲帶充血病變,流下終身遺憾。我認為學生的聲帶在未發育之前總是脆弱的,所以必須要學會科學帶有氣息的發聲方法輕聲歌唱,才能唱出優美動聽的歌聲,聲帶得到健康完善的發展。
2、音準問題:
音準問題主要在于學生的聽覺,所以培養良好的聽覺是關鍵。有些學生自己知道唱的不準,但由于變聲期自己的聲音無法控制而唱不準。針對此類學生可以引導他深呼吸用輕微的假聲來唱準音高。有些學生是自己不知到唱不準,所謂的天生五音不全,這類學生讓他唱準比較困難。教師需要反復的范唱,用真假聲對比,形象的手勢音高,最關鍵是要有耐心。
3、情感問題:
學生唱歌一般不具有豐富的情感。原因是他們對某些歌曲情感體驗不深,所以有些歌曲學生容易唱好有些就很缺乏情感。針對這些情況作為教師必須反復動情范唱用自己的熱情帶動學生,這樣做一般能有所奏效。利用多媒體等各種手段來加強對歌曲的理解,反復熟悉音樂也是能動情歌唱的前提。
二、初中音樂歌唱課教學方法與措施:
1、歌唱情感激發:
唱歌課是中學音樂教學的一個重點內容,我發現現在的學生喜歡唱歌可是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲,喜歡唱象周杰倫等一些現代的流行音樂,難道是音樂課本上的歌曲不好聽,與學生現在的心靈差距太大了嗎?通過我的觀察不是這樣,以前所謂的“唱歌”,就是老師教會學生唱會旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的狀態,以及對歌曲的感情處理,教師對歌曲的創作背景做簡單的介紹,比如有的歌曲離我們現在的是生活已經是很遙遠的事情了,像一些抗戰時期創作的歌曲,如:《黃河大合唱》《長征組歌》,現在的孩子們包括我都沒有經歷過那個年代,顯然對歌曲的感情就很難掌握了,那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲
了,所以就要求教師在教這種題材的歌曲時,應該對歌曲的時代背景做詳細的介紹,最好是結合VCD等有關影像資料讓學生真正了解歌曲的時代背景,教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱,這樣本來單調的課程就會豐富起來。
2、歌唱自信樹立:
自信心是一種內在的精神力量,它能鼓舞人們去克服困難,不斷進步。高爾基指出:“只有滿懷信心的人,才能在任何地方都把自己沉浸在生活中,并實現自己的理想。”樹立良好的歌唱自信心,是唱好歌曲很重要的一步,大家都知道自信心對人的重要性,一個人如果沒有好的自信心,那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要,那要怎樣才能樹立學生的自信心呢?就是需要師生雙方共同合作才能達到目的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正,這是每個聲樂教師的職責,但是要切忌挖苦嘲諷,這會嚴重打擊學生的自信心,應該多給學生一些表揚和肯定,及時留意每一個學生的心理變化,保持和培養學生的自信心。
3、歌唱方法簡述:
重視導入環節的設計,導入是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線,也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。例如:我在教唱《咿唷嘞啦》這首歌時,作好充分的課前準備,深入研究教材內容,并聯系學生的實際情況,進行教學。非洲黑人地區,不論是自然生態還是地方風土人情都是非常有特色的,在教唱這首歌時,我先不急于要學生唱歌,而是先讓學生談談“你所見到的非洲”,之后,教師利用多媒體展示學生最熟悉,最感興趣的事物和場景,這樣,可以使同學有種耳目一新的感覺,學生學習的興趣會大大提高。非洲的音樂特色是,歌和舞是緊密聯系在一起的,我們可以通過多媒體使同學更直觀地去觀看非洲的歌舞實況。這樣,學生既受到聽覺上的刺激,又滿足視覺上的享受,學生對這一堂課的印象肯定非常深刻。從而拓展了學生的知識面。學生在學唱這首歌時會感覺非常輕松。
教師要把講臺當作舞臺,首先教師得能說、會唱、會跳,自己現要動起來投入到音樂的海洋之中,引起學生的注意力,激發學生的學習興趣。音樂課要生動活潑,不能閑著,必須讓學生也動起來。可動的內容很多需要老師自己不斷去探索與思考。例如在教學《當兵的人》,教師在給學生欣賞范唱數遍歌曲,結合圖例講解當代軍人的各種事跡學生已經入神了,教師加之自己表演各種軍事化的立正、稍息、正步??等動作學生已經躍躍欲試了,順勢讓學生一起踏著步伐喊出“一、二、三、四”口號,這首歌曲自然而然就有氣勢唱起來了。“情動于中而形于言,言之不足,故嗟嘆之;嗟嘆之不足,故詠歌之??”在動情之中歌唱自然而然就被激發出來了。陳千紅老師總結的非常好——用情歌唱是唱好歌的關鍵!
節奏模仿,節奏模仿的好處在于能很快吸引學生注意力。學生們希望準確地模仿老師的節奏,以便炫耀自己的反應能力,因此他們會很安靜地聽老師的示范。節奏模仿的好處還在于可以解決歌唱中的節奏難點。教師把歌曲中的復雜節奏拿來拍一拍,學生通過模仿,對節奏進一步熟悉,歌唱中的難度會大大降低。
畫旋律線。有兩種方法,一種是在樂譜下畫,一種是用手在空中畫。在聽范唱時,除了讓
學生感受歌曲情緒外,我經常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時,我會學生一起用手描出旋律線。這樣,學生“有事做了”,聽得就比較專心,而且通過畫旋律線,可以感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。
在歌唱教學中訓練學生音準時除了反復聆聽音樂,培養音樂的耳朵外,需要教師運用“假聲引導法”來輔助教學。
七、八年級學生處于變聲期唱歌時發聲較困難,容易造成跑調。為解決這個問題,可以采取引導學生運用假聲演唱、輕聲演唱等方法。例如在學唱歌曲《搖籃曲》的教學實踐中,教師要反復強調歌曲的風格,讓學生從情感上去真切體會歌曲的真情實感,讓學生自主的富有表情地輕聲演唱,在教師的示范引導下學會運用帶有氣息的假聲演唱歌曲中的高音。我把這種方法稱為“假聲引導法”。經過十年的探索與實踐,我認為這是一種良好的教學方法,通過不斷反復的訓練這一難題將會迎刃而解。
在進行歌唱教學時,要注意學生的嗓音保護。嗓音保護是一個人終身都要注意的問題,尤其是在變聲期應受到特別重視。進入變聲期早的在11歲左右,遲的要到15、16歲,這一時期正是學生就讀初中階段。變聲期間,男孩的聲帶顯著增厚加長,喉頭突起,胸聲增強,失去清脆、純凈的童聲,嗓音變得低沉、渾濁、沙啞,嚴重時甚至失音,歌唱中易出怪聲。如果教師在此時引導不當,可能使學生對唱歌喪失興趣和信心,甚至可能使學生導致終生遺憾。
總之,在唱歌教學中,只要我們摒棄長期形成的以技能技巧為中心的教學方式,堅持以音樂審美為核心,以學生為本的教育觀念,唱歌教學的審美功能一定會得到發揮。教師與學生的音樂文化素養與藝術情操也一定能得到發展。
參考書目:
[1]普通學校音樂教育學上海教育出版社主編曹理
[2]全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)北京師范大學出版社
[3]義務教育九年一貫制音樂教科書教師用書七年級14冊人民音樂出版社主編吳斌
第三篇:初中音樂歌唱課教學反思
初中音樂唱歌課教學的幾點反思
【摘要】:音樂課程標準下唱歌教學是中學音樂教學中經常使用的課程類型。唱歌教學的任務,一方面是通過歌曲的藝術形象感染和教育學生,進行美的教育;另一方面使學生掌握必要的歌唱基本知識和技能、技巧。面對農村中學學生現狀,搞好歌唱教學,首先教師應努力挖掘學生身邊最熟悉的素材,充分調動學生的創造性思維,提高學生的學習興趣。教師要轉變觀念,合理運用現代化教學手段,拓展學生的知識面。“以音樂審美為核心”應始終貫穿于歌唱課教學過程中。在進行歌唱教學時,正確的演唱方法要逐步滲透到學生的意識中去,而不能盲目的教唱。在進行歌唱教學時,要注意學生的嗓音保護。
【關鍵詞】:音準音樂情感變聲期自信心旋律線
一、初中歌唱教學現狀及分析 :
1、變聲期問題:
男女聲都有變聲期,女生不明顯,男生在初
一、初二比較明顯,初三男女生都趨向穩定。變聲期學生聲音容易疲勞導致沙啞,如不科學發聲歌唱就會導致聲帶充血病變,流下終身遺憾。我認為學生的聲帶在未發育之前總是脆弱的,所以必須要學會科學帶有氣息的發聲方法輕聲歌唱,才能唱出優美動聽的歌聲,聲帶得到健康完善的發展。
2、音準問題:
音準問題主要在于學生的聽覺,所以培養良好的聽覺是關鍵。有些學生自己知道唱的不準,但由于變聲期自己的聲音無法控制而唱不準。針對此類學生可以引導他深呼吸用輕微的假聲來唱準音高。有些學生是自己不知到唱不準,所謂的天生五音不全,這類學生讓他唱準比較困難。教師需要反復的范唱,用真假聲對比,形象的手勢音高,最關鍵是要有耐心。
3、情感問題:
學生唱歌一般不具有豐富的情感。原因是他們對某些歌曲情感體驗不深,所以有些歌曲學生容易唱好有些就很缺乏情感。針對這些情況作為教師必須反復動情范唱用自己的熱情帶動學生,這樣做一般能有所奏效。利用多媒體等各種手段來加強對歌曲的理解,反復熟悉音樂也是能動情歌唱的前提。
二、初中音樂歌唱課教學方法與措施:
1、歌唱情感激發:
唱歌課是中學音樂教學的一個重點內容,我發現現在的學生喜歡唱歌可是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲,喜歡唱象周杰倫等一些現代的流行音樂,難道是音樂課本上的歌曲不好聽,與學生現在的心靈差距太大了嗎?通過我的觀察不是這樣,以前所謂的“唱歌”,就是老師教會學生唱會旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的狀態,以及對歌曲的感情處理,教師對歌曲的創作背景做簡單的介紹,比如有的歌曲離我們現在的是生活已經是很遙遠的事情了,像一些抗戰時期創作的歌曲,如:《黃河大合唱》《長征組歌》,現在的孩子們包括我都沒有經歷過那個年代,顯然對歌曲的感情就很難掌握了,那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲了,所以就要求教師在教這種題材的歌曲時,應該對歌曲的時代背景做詳細的介紹,最好是
結合VCD等有關影像資料讓學生真正了解歌曲的時代背景,教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱,這樣本來單調的課程就會豐富起來。
2、歌唱自信樹立:
自信心是一種內在的精神力量,它能鼓舞人們去克服困難,不斷進步。高爾基指出:“只有滿懷信心的人,才能在任何地方都把自己沉浸在生活中,并實現自己的理想。”樹立良好的歌唱自信心,是唱好歌曲很重要的一步,大家都知道自信心對人的重要性,一個人如果沒有好的自信心,那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要,那要怎樣才能樹立學生的自信心呢?就是需要師生雙方共同合作才能達到目的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正,這是每個聲樂教師的職責,但是要切忌挖苦嘲諷,這會嚴重打擊學生的自信心,應該多給學生一些表揚和肯定,及時留意每一個學生的心理變化,保持和培養學生的自信心。
3、歌唱方法簡述:
重視導入環節的設計,導入是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線,也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。例如:我在教唱《咿唷嘞啦》這首歌時,作好充分的課前準備,深入研究教材內容,并聯系學生的實際情況,進行教學。非洲黑人地區,不論是自然生態還是地方風土人情都是非常有特色的,在教唱這首歌時,我先不急于要學生唱歌,而是先讓學生談談“你所見到的非洲”,之后,教師利用多媒體展示學生最熟悉,最感興趣的事物和場景,這樣,可以使同學有種耳目一新的感覺,學生學習的興趣會大大提高。非洲的音樂特色是,歌和舞是緊密聯系在一起的,我們可以通過多媒體使同學更直觀地去觀看非洲的歌舞實況。這樣,學生既受到聽覺上的刺激,又滿足視覺上的享受,學生對這一堂課的印象肯定非常深刻。從而拓展了學生的知識面。學生在學唱這首歌時會感覺非常輕松。
教師要把講臺當作舞臺,首先教師得能說、會唱、會跳,自己現要動起來投入到音樂的海洋之中,引起學生的注意力,激發學生的學習興趣。音樂課要生動活潑,不能閑著,必須讓學生也動起來。可動的內容很多需要老師自己不斷去探索與思考。例如在教學《當兵的人》,教師在給學生欣賞范唱數遍歌曲,結合圖例講解當代軍人的各種事跡學生已經入神了,教師加之自己表演各種軍事化的立正、稍息、正步??等動作學生已經躍躍欲試了,順勢讓學生一起踏著步伐喊出“一、二、三、四”口號,這首歌曲自然而然就有氣勢唱起來了。“情動于中而形于言,言之不足,故嗟嘆之;嗟嘆之不足,故詠歌之??”在動情之中歌唱自然而然就被激發出來了。陳千紅老師總結的非常好——用情歌唱是唱好歌的關鍵!
節奏模仿,節奏模仿的好處在于能很快吸引學生注意力。學生們希望準確地模仿老師的節奏,以便炫耀自己的反應能力,因此他們會很安靜地聽老師的示范。節奏模仿的好處還在于可以解決歌唱中的節奏難點。教師把歌曲中的復雜節奏拿來拍一拍,學生通過模仿,對節奏進一步熟悉,歌唱中的難度會大大降低。
畫旋律線。有兩種方法,一種是在樂譜下畫,一種是用手在空中畫。在聽范唱時,除了讓學生感受歌曲情緒外,我經常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時,我會學生一起用
手描出旋律線。這樣,學生“有事做了”,聽得就比較專心,而且通過畫旋律線,可以感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。
在歌唱教學中訓練學生音準時除了反復聆聽音樂,培養音樂的耳朵外,需要教師運用“假聲引導法”來輔助教學。
七、八年級學生處于變聲期唱歌時發聲較困難,容易造成跑調。為解決這個問題,可以采取引導學生運用假聲演唱、輕聲演唱等方法。例如在學唱歌曲《搖籃曲》的教學實踐中,教師要反復強調歌曲的風格,讓學生從情感上去真切體會歌曲的真情實感,讓學生自主的富有表情地輕聲演唱,在教師的示范引導下學會運用帶有氣息的假聲演唱歌曲中的高音。我把這種方法稱為“假聲引導法”。經過十年的探索與實踐,我認為這是一種良好的教學方法,通過不斷反復的訓練這一難題將會迎刃而解。
在進行歌唱教學時,要注意學生的嗓音保護。嗓音保護是一個人終身都要注意的問題,尤其是在變聲期應受到特別重視。進入變聲期早的在11歲左右,遲的要到15、16歲,這一時期正是學生就讀初中階段。變聲期間,男孩的聲帶顯著增厚加長,喉頭突起,胸聲增強,失去清脆、純凈的童聲,嗓音變得低沉、渾濁、沙啞,嚴重時甚至失音,歌唱中易出怪聲。如果教師在此時引導不當,可能使學生對唱歌喪失興趣和信心,甚至可能使學生導致終生遺憾。
總之,在唱歌教學中,只要我們摒棄長期形成的以技能技巧為中心的教學方式,堅持以音樂審美為核心,以學生為本的教育觀念,唱歌教學的審美功能一定會得到發揮。教師與學生的音樂文化素養與藝術情操也一定能得到發展。
參考書目:
[1]普通學校音樂教育學上海教育出版社主編曹理
[2]全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)北京師范大學出版社
[3]義務教育九年一貫制音樂教科書教師用書七年級14冊人民音樂出版社主編吳斌
第四篇:歌唱教學《螢火蟲》教學反思
《螢火蟲》是蘇少版音樂教材第九冊第一單元——《愛的禮贊》中的一課。歌曲為四四拍,旋律優美抒情,富于歌唱性。歌曲前半部分節奏平穩,營造出一種寧靜而富有詩意的夜景氛圍。歌曲后半部分采用弱起格式、大跳音程,使音樂更具感染力,揭示了不管能力大小,只要勇于付出,世界將更加美好的真諦。
音樂課程標準提出:興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂密切聯系、享受音樂,用音樂美化人生的前提。教學內容應該重視與學生的生活經驗相結合,加強音樂課與社會的聯系。因此,在教學中我盡可能地選用趣味性的教學方法來激發學生興趣,并創設情境,讓學生主動參與、主動探索,獨立獲取知識。
在教學中,我采用談話法、示范法、情境創設法等來激發學生學習興趣,同時充分利用生動形象的教學語言,并使它貫穿于音樂教學的整個過程,以調動學生的積極性、主動性,培養學生的想象力、創造力。課前,我制作了課件,希望通過多媒體技術與音樂教學的有效結合,提高音樂課堂的教學有效性。
結合本節課的教學實踐,我覺得以下幾個方面設計得比較成功:
一、運用課件創設教學情境,引導學生進行音樂體驗。
在導入時,我通過課件為學生創設了一個美麗夏天夜晚的情境。首先,讓學生聆聽一段《月光曲》的旋律,提問學生:這段樂曲仿佛把你們帶到了什么時間和什么地方。聽完后,很快就有學生說:“這段樂曲把我們帶到了一天的晚上,好像是站在一個美麗的湖邊。”之后,我說道:“這是一個美麗的夏夜,滿天繁星,非常漂亮。這么美麗的情景,還引來了一群特殊的朋友。”這時,出示一個謎語引出課題——螢火蟲。短短的幾分鐘,便使學生進入了音樂世界,融入到輕松愉悅的課堂中,使得緊張的一堂課有了一個良好的開端。
二、運用課件將唱游溶為一體,提高課堂教學的有效性。
我通過多媒體展示一幅美麗的夏夜,然后用出示謎語的方法引出上課的主題,激發起他們的學唱興趣。之后,在節奏訓練時,我采用了師生互動:學生按節奏朗讀第一段前半部分歌詞——師朗讀后半部分歌詞——生按節奏朗讀第二段歌詞這一方式,使學生不僅掌握了歌曲的節奏,還對每段歌曲所要表達的情緒有所了解。然后,通過師生接龍學唱的方式,有目的地把歌曲中的重點、難點部分進行指導,讓學生能較好地掌握節奏和音高。最后,我再請學生完整地演唱歌曲。
三、運用課件的直觀功能,培養學生創新能力。
在拓展部分,我要求學生對原先歌曲的節拍進行了二度創作,將4/4拍改成3/4拍。在變化多端的音樂變奏下,讓學生感受到音樂情緒的變化。我把學生分成四人一小組,選出一個小組長,模仿教師課件中出示的一個例子,進行第二段歌詞節奏的創編。五分鐘后,我請一位學生將其作品寫在黑板上。之后,我通過課件出示我的答案與學生進行交流。通過這一環節,不僅鍛煉了學生之間的團結協作能力,更為重要的是活躍了他們的思維,培養了他們的創新能力。
課后,我經過與聽課教師的交流和自己的反思,覺得也一些不足之處,需要進一步改進。
一、歌曲第一段的后半段一開始有一個弱起的地方。在教唱歌曲的過程中,我沒有及時提醒學生們注意,所以演唱過程中,有的時候學生唱到這里時節奏把握得不是很準確。
二、在創編環節中,我重視培養學生的創造能力,鼓勵學生主動參與音樂、體驗音樂。我引導學生將旋律改成3/4拍,并指導他們與4/4拍的旋律進行了情緒的對比。在學生表達了自己的觀點之后,我進行了小結。這種學習方式不但使知識掌握得更牢固,還使他們獲得快樂,并享受了成功的歡愉。不過,在解釋3/4拍所能表達的情緒時,語言表述的準確性不夠。可能給學生在理解方面造成了一些困擾,我會在以后的教學中進行改正。
三、本節課中,我有一個教學目標:通過欣賞一些志愿者的圖片和演唱歌曲,更進一步升華學生愛的奉獻的思想品德,培養愛心精神。但是,由于時間關系,沒有欣賞一些志愿者的圖片,讓學生感受到螢火蟲的精神就在身邊。而只是通過我的引導,讓學生簡單談了一下螢火蟲身上具有的品質。這也是我覺得這節課比較遺憾的一點。
總的來說,本課的教學充分地調動了學生的參與熱情,整節課在師生、生生的熱烈互動中完成,使學生始終沉浸于愉快的氣氛中,突出了學生的主體地位。本節課我為學生創設良好的學習環境,從而幫助學生更好地聆聽音樂、理解音樂,為音樂所表達的境界所吸引、所陶醉,與之產生強烈的情感共鳴,萌發對音樂的興趣和愛好,從而激發學生去表現音樂、創造音樂。
第五篇:二聲部歌唱教學評課與反思
二聲部歌唱教學評課與反思
東苑小學 張姍姍
合唱教學是音樂教育中的一個重要組成部分,是一種多聲部旋律縱橫交織發展的高層次藝術。它能給學生以旋律美、和聲美、情感美的熏陶,能豐富其思維,陶冶其情操。小學合唱教學一直是音樂教育的一塊重要內容,隨著中小學藝術教育的發展,合唱教學也被越來越多的學校和老師所重視。《音樂課程標準》指出:“??要重視和加強合唱教學,使學生感受多聲部音樂的表現力,盡早建立與他人合作演唱的經驗,培養群體意識及協調、合作能力,使他們在歌唱表現中享受到美的愉悅,受到美的熏陶。”香港的著名童聲合唱教育家、指揮家唐少偉先生曾經說過:“搞好童聲合唱的最基本、最有效的辦法是加強學校普通班級的合唱教學??”合唱教育應該從孩子抓起,只有從小學階段對學生進行以合唱的基本學習和訓練,真正普及合唱藝術,才能夠使下一代的音樂素質得到整體性的提高,繼而推動學生其他方面的全面發展。
在王勇老師《愉快的夢》的兩次教學里,王勇老師首先利用科爾文手勢來引出音高的概念,這個非常好,但是在實施過程中,都是出現圖片就馬上進行教學,我認為在學生沒有科爾文基礎的情況下,完全可以由老師先示范,問學生:你發現了什么?由孩子們自己找出答案,再進行學習,相信效果會更好。對于這個科爾文手勢,還可以拓展2、3分鐘,由老師出示科爾文手勢,學生唱出唱名,這樣既可以鞏固科爾文手勢,又可以訓練孩子們的音高,為后面的教學奠定基礎。
王勇老師在后面的教學里也同樣是直接出示圖片開始旋律教學和歌曲的教學,使得學生的主觀能動性缺失,現代教育理論認為:學生不是被動接受教育的,他們具有主觀能動性,應是教學的主體,回歸學生主體已成為現代教學模式共同的趨向。教師教的,是老師的,學生自己學的,那才是學生自己的,而且,對于記憶也會更加深刻,所以我們更應該采用多種媒體協調課堂環境,創造一種輕松的氣氛,相信學生,適時地把課堂還給學生,讓學生在音樂課堂里更愉悅、自主地去學習。
回想自己的課堂,對于新接任的四年級,發現學生仍然停留在唱會歌的基礎上,吳斌老師提出,要讓孩子唱會歌、唱好歌、會唱歌。對于四年級的孩子,課標提出歌唱要求是能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。顯然,我任教的年級離這樣的要求還很遠,對于合唱更是零基礎。吳斌老師、李思慧教研員和方偉青教研員都提出,合唱意識應該在低段就開始。由上課更可以看出,對于四年級才剛開始合唱教學,顯得尤其吃力。因此,利用每節課的幾分鐘,我都會讓孩子們通過科爾文手勢來感受二聲部的和聲,從單音到音程到旋律,適當加入口風琴,指導音色、音準,日積月累,相信可以慢慢改善孩子們只會張口唱的現狀。
俗話說:“要給學生一杯水,自己就必須有一桶水,甚至是一缸水。” 為了更好的開展合唱教學,教師必須提高自己的專業水平,不斷去實踐不斷去探究。尋找到更多的科學可行的方法與策略。只有自己的修養高了,處理歌曲才會得心應手。讓每個學生都有機會參與合唱活動,體驗和諧的聲音之美,讓天籟般的童聲合唱傳遍每個角落。