第一篇：小學音樂第二期學科培訓綜述

小學音樂第二期學科培訓綜述

出自：尹愛青 發布時間：2010-12-14 繼教網2010-2011年國培計劃

小學音樂培訓綜述

第2期

主 編：

編 委：（以姓氏筆劃為序）

張曉敏 鄭涌穎

本期目錄

尹愛青

◆卷首新語

（1）音樂教師繼續教育工作任重道遠??????尹愛青 ◆專家視角

（2）對《青青的竹子會唱歌》現場教學的兩點思考??尹愛青 ◆作業選萃

（3）我用電子琴上音樂課一得?????????李志宏（4）談音樂教學中的情感教育?????????王秀娟 ◆案例分享

（5）歌曲《我們多么幸福》教學設計??????唐麗娟 ◆研修感言

（6）小學音樂測試有感????????????侯學芳 ◆編者的話

◆刊首寄語

音樂教師繼續教育工作任重道遠

尹愛青

2010年7月國家正式頒布實施《國家中長期教育改革和發展規劃綱要(2010－2020年)》中明確要求：加快發展繼續教育；建立健全繼續教育體制機制；構建靈活開放的終身教育體系。教育部、財政部中小學教師國家級培訓計劃項目的順利開展實施為中小學教師“繼續教育”這一教育活動搭建了的“立交橋”，從“全國中小學教師繼續教育網站”在全國各學科中小學教師群中的受歡迎程度來看，這一舉措的實施顯得更加勢在必行。

中小學音樂教師繼續教育工作任重道遠，它已成為教師教育體系中一個不可缺少的重要組成部分。我們需要進一步樹立終身教育的思想,不斷探索音樂教師繼續教育的特點和規律，讓繼續教育成為廣大教師補充專業知識、提高教學能力、適應新課程改革形勢的重要途徑。

老師們，讓我們攜起手來，共同貫徹《教育綱要》的綱領指導思想，樹立終身教育的觀念, 更新教學方法，主動提高教學能力，更好地服務于音樂教學。

◆專家視角

對《青青的竹子會唱歌》現場教學的兩點思考

尹愛青

“教育不是灌輸，而是點燃火焰。”這是古希臘哲學家蘇格拉底對教育的解釋。音樂教學亦是如此，它是點燃學生智慧火花、激發學生生命活力的師生心靈互動的過程。

2007年11月舉辦的第五屆全國中小學音樂教學現場評比中，福建省羅源縣實驗小學的游方碩老師為小學一年級學生上的《青青竹子會唱歌》一課，就在這方面做了可喜的嘗試。游老師以介紹家鄉的竹制勞動工具人手，對將要出現的節奏型進行預知，由生活中的聲響模仿逐步進入節奏符號的練習；從音響聽覺的模仿到八分和四分節奏的聽辨；從用勞動工具表演的“打槍擔”舞蹈到新詞的自由創編。其中有聽辨、有學唱、有表演，有思考、有伴奏、有創作，全面參與，層層深入。至此，這堂課的兩個主要的教學目標：一是體驗、學習“打槍

擔”的動作及節奏特點，對畬族歌舞產生興趣，產生繼續探究的欲望；二是運用新學節奏進行歌詞創編，為學生充分展示自己的個性提供空間，都得到了較好的完成。

這堂課，我認為有兩點是值得我們學習的。首先，是她的兩次提問。第一次提問，是在復習《乃喲乃》之后。為了導入新課學習，老師提問：“我們畬鄉的竹子也會唱歌呢。”學生馬上反應：“咦?不信!不信!”由此引出了運用竹竿、柴刀和刀鞘的“打槍擔”節奏的表演。

這個提問使學生在質疑的同時，更加專注地觀察和聽辨，思考問題：到底“青青竹子”是如何唱歌的。因此，這個提問不僅能引起注意，起到課題點睛的作用，同時也引起了學生繼續探究的興趣。第二次提問，是在學生創編新詞之前。老師又問：“你想讓竹子唱什么歌呢?”這里不僅提示了學生的創編與規定的節奏型(xx xx︱和xx x)相融合，提供運用所學知識的特定情境，促進遷移；并且通過提問刺激學生的表達欲望，使學生較為順利自然地從接受模仿學習轉向主動參與創編活動。

這兩次提問無不體現出教師課堂教學提問的藝術。一般化的課堂提問，學生的回答往往只停留在“是不是”、“對不對”、“知道不知道”這類簡單應答水平上，這種提問很難展示出教師對提問預設和問題解決的目的，難以引起學生的積極思考和富有個性的反應。因此說，教師一定要善于設計提問，設計出能引燃學生靈感的提問。這種提問，一定是教師在充分了解學生的學習特征及其水平和深入分析教材內容的基礎上提出的，是能引起學生興趣，激發學生思考，引導學生尋求辦法解決難點的有意義、有價值的問題。其次，是這堂課的教學設計，它看似傳統，卻具有耐人思考的內在聯系。包括回顧導入、復習舊知、創設情景、拓展知識等幾個環節。如，游方碩老師用學生學唱過的歌曲《乃喲乃》作復習式導人，這是與建立在學生的已有學習水平的基礎上的；師生以接龍形式巧妙、輕松地“對歌”，這一教學方法顯得靈活、生動，緊接著運用“青青竹子”作為新話題，使前后環節自然銜接，在演唱和創作的教與學中培養了學生解決問題的能力。這使我聯想起課改之后，有些音樂教師為使教學出新，絞盡腦汁、翻新花樣來設計教學環節，看似設計細致、考慮周到，可一堂課下來，學生眼花繚亂、目不暇接，教學任務并未很好地完成。出現此問題的關鍵就在于教學設計中的各個環節之間缺乏內在聯系，可以說只是一些教學方法的拼盤兒。

那么，課程改革后的音樂課堂教學究竟該是什么樣子呢?這個話題不僅涉及教學法研究層次的內容，更是對教師的教學理念的進一步提升。課堂教學的創新不只在于教學方法的變化和教具的更新，更是教師教學理念的更新。如果你的教學理念是以學生為本，以學生的興趣愛好為動力，那不論你采用的是何種教學方法，都將會展示出這樣的情景：學生有興趣、愿意積極參與，能獲得成功的感受和喜悅。如果從學生的角度來描繪學習過程，那就應該是從好奇心、興趣開始，經過知識的探索，達到領悟概念、提高創造力及解決問題的能力的過程。《青青竹子會唱歌》的教學設計正是如此。

◆ 作業選萃

我用電子琴上音樂課一得

漂河九年制學校 李志宏

近年來我用電子琴上課，很有感觸。它那迷人音色，豐富的節奏，多樣的功能，使得我的課堂豐富多彩，上起課來得心應手，也很有特點。激發興趣 樂于感受

興趣是調動學生思維，探求知識的內動力。凡能激發學生學習興趣的，都能轉化為激勵學生學習的動機。根據這種理論，老師在電子琴上調好不同的音色、節奏，彈奏出所要學習的歌曲旋律，學生都會非常喜歡，顯得躍躍欲試。

在學習中，把興趣抹殺掉，這樣會學習變得枯燥乏味，特別是一、二年級的學生學習。例如：我教《動物說話》這一課時在選擇同一節奏的情況下，采用了不同的音色，再配上肢體的律動，使學生在帶有好奇的成份中將單純的訓練變得豐富多彩，使他們興趣猛增，從而很好的完成了教學。電子琴輔助教學可以把學生們帶進了一個豐富多彩引人入勝的音響天地，大大激起了孩子們學習音樂的興趣和積極性。所以只有激發學習興趣，才能讓他們更好更快地投入到音樂學習中去，他們才會喜歡音樂。融洽關系 溝通情感

電子琴可以鍛煉實際的運用能力外，在學習中，還可以培養了學生間的合作能力，更便于老師與學生之間的溝通，學生與學生之間的聯系、合作。其在使用電子琴教學中培養學生的合作能力有著不可替代的作用。

1、技能合作。當學生初步具備了演奏技能時，教師就要有意識的培養學生的合作意識，以形成初步的合奏能力，達到更好的感受和表現音樂的目的。經過長期的合作實踐，每一個演奏者的技能合作意識得到了加強，學會了與人合作。同時，合作上成功，培養了他們的自信心，使他們得到了成功的喜悅。如豎笛教學后，在電子琴的伴奏下進行合奏教學，效果就非常好。

2、情感合作。電子琴教學不僅僅適用于教學，從本質上說，它也是一種情感教學，在電子琴的伴奏下學生演唱一首歌曲，使師生情感進一步增強，學生之間的情感也進一步增強。合作成功，有助于學生健康個性心理品質的形成，更使學生對使用電子琴教學產生了無盡的樂趣。感悟音樂 鼓勵創造

音樂是一門培養學生創造能力的重要學科，作為一種陶冶情操，激發想象力的高雅藝術，它的價值在于激發人的創造意識和創造行為。我們的高年級學生已有較好的識譜能力及其辨析能力，可以嘗試通過動筆創作簡短的小曲。編曲對一些音樂水平較高的學生來說是不怎么難了，而對那些音準有困難的同學來說是極不容易的。音不準就不能正確感受到所作曲子的音樂形象。而利用了電子琴就不存在這種問題。如四年級創作曲譜練習就很好的解決了這樣的問題，由此可知，在小學音樂教學中，教師應充分發揮學生的主體性，營造輕松愉快的音樂教學環境，利用有效的教學用具，讓學生在和諧的氣氛中感受音樂、理解音樂，從而激發他們的創作靈感。

點評：李老師從興趣、合作、創作三個維度闡述了自己在音樂課中運用教具電子琴的心得，文筆流暢、思路清晰，沒有晦澀難懂的詞匯卻不乏學術意味，讓讀者能較容易地領會作者的寫作意圖，我想這是評判一篇文章是否優秀首要標準，即能否讓讀者看“懂”；其次在內容上，文章把握住了使用電子琴教學促使了教學的有效性，即激發了學生興趣、培養了合作能力、提高了創新能力，層次清晰；再次，文章運用到課堂教學中的案例分析，真實可靠，具有很強的實踐性和可操作性。

談音樂教學中的情感教育

白山九年一貫制學校 王秀娟

新學期伊始，我校劉校長在學校新學期工作部署中嚴肅提出，全校學生學唱歌曲《父親》、《母親》，把這兩首課外歌曲作為學校特色歌曲。其目的是結合學習《弟子規》活動，通過音樂歌唱的方式對學生進行生動的德育，即感謝父母恩的教育，讓學生在歌聲中學會感恩，達到育人的目的。

面對劉校長提出的要求，我欣然接受。很高興校長對音樂教育的輔德價值的認識與我不謀而合。因為多年以來，我認為對于學生的教育中，學做人和學知識一樣重要。我從來不以我是一位專科教師特別是一位音樂教師而輕視自己的職業或怠慢自己的音樂教學，相反，作為一名音樂教師，特別是經過一番風雨的歷練之后成為一名青年骨干教師，我很自豪！

我堅信：雖然我的音樂教學不像語文、數學學科那樣受到家長與學生的高度重視，價值明顯。但音樂學科也是學生學習生活中不可缺少的部分，音樂教育是小學基礎教育的組成部分，更是美育的重要內容，在培養和提高人的全面素質方面所具有的獨特功能和作用已為全社會所認識。通過音樂教學及各種生動的音樂實踐活動，能夠培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。

于是，在教學工作中，我積極利用課余時間，苦練音樂教學基本功；刻苦鉆研音樂教育理論，樹立科學的教育理念；并以素質教育與音樂新理念為宗旨，精心備好每一節課，上好每一節課，不斷摸索總結出科學合理的音樂課堂教學方式與方法，引導學生在音樂的世界里盡情的感受美、表現美、創造美、享受美。遵循著讓學生“不僅學知識，還要學做人”的教育目的，在培養學生音樂知識與能力的同時，注重對學生情感態度、價值觀的培養，音樂課堂便成為我與孩子們快樂的交流藝術、交流情感的紐帶。許多時候，我會用我的青春活力與教育智慧帶給孩子們許多感動，同時，孩子們也會用他們的純真與熱情帶給我許多感動。

在新課開始前的備課期間，我深刻認識到這兩首歌曲的教育意義，于是，我精心設計教學環節；并積極查閱電腦網上打印歌詞；購買光盤；熟練鍵盤。精心準備過后，第一節音樂課就是教學《母親》這首歌，首先，我以激情引入的方式叩開了孩子們的第一道心門：“在人的一生中，最應該感謝的人是誰？”同學們踴躍發言，多數說是媽媽，我由此引入：是呀，我們要感謝的人有很多，最應該感謝的就是我們的母親，因為是她給了我們生命，給我們一個溫暖的家，把我們撫養長大，為我們付出了人世間最偉大的愛。

動情的引入，讓孩子們帶著一份感動來觀看影碟，那直觀生動的生活畫面和優美抒情的旋律，深深吸引并打動了孩子們。接著我便引導他們談歌曲中表現的情景：母親為孩子辛勤付出；孩子長大后孝敬母親；孩子們異常活躍，積極真誠的談出了歌曲的情境。接下來，我便使出渾身解數，引導學生隨硬碟唱、隨琴演唱、再到分析情感有感情唱。出乎我的意料，本節課目標達成異常迅速，在我的鼓勵與贊揚聲中，孩子們又積極投入到小組合作演唱練習當中，并真誠質疑，樂在其中，檢測時，孩子們動情的歌聲深深的打動了我，最后，在一領眾和的音樂聲中結束了本首歌的學習。直到第二課時，許多學生都能背著唱會了本首歌，教室里響起了他們整齊明亮又優美的歌聲。這樣的成人歌曲，對于小學生來說，是有一定難度的，我的學生們竟能做到如此聲情并茂的演唱，并用他們那真誠的語言與優美的歌聲表達了對母親的深情，我真的被他們感動了！

帶著些許感動，第二周，我進行學校第二首特色歌曲《父親》的教學。課堂上，孩子們觀看完演唱者劉和剛動人的演唱后，表情嚴肅而動容，我借機向他們介紹了劉和剛成長的經歷與老父親的艱辛生活，孩子們更加積極談聽后感：我感到了父親生活很辛苦；他把兒子養大很不容易；看他兒子皮膚又白又嫩，而父親卻皮膚粗糙，滿臉皺紋；我感覺父親很愛他的兒子，并且付出了很多，兒子也很感謝他父親?孩子們的感受真誠而深刻，讀完歌詞后，我便引導學生隨影碟學唱歌曲。

在引導他們說對哪個地方體會更深刻時，四年級的宋麗影同學積極發言：他為什么說央求父親下輩子還做他的父親，人真的會有下輩子嗎? 聽了這出人意料的問題，我靈機一動，把這個問題拋向了全班同學。“一石激起千層浪”，課堂頓時沸騰了。在我的啟發引導下孩子們積極討論，各抒己見。有的說：我認為重點不是說有沒有下輩子，而是表達了他對父親的感謝之情和想報答他的愿望；另一同學接著說：這句話的意思是說父親對他的恩情太重了，他這輩子都還不完，希望下輩子接著還??孩子們的發言打動了聽者的每一根心弦，我趁機借助語言表達與歌曲的演唱完成了預設的感恩教育目標。至今，孩子們那感動的淚光時時浮現眼前，那真摯動情的語言和歌聲更是縈繞耳際，揮之不去。

音樂課標中提到：“音樂教學必須強調音樂情感體驗”，“音樂是情感藝術，”只有通過音樂的情感體驗，達到音樂教育以美感人，以美育人的教育目的。我深刻的認識到：作為教學的組織者和引導著，把情感紐帶首先拋給學生，用音樂情感呼喚學生的情感，從內心深處體驗音樂，會事半功倍的達到情感教育目標。

今后的音樂教育中，我更要以自己對音樂、對音樂教育、對學生的真情感染學生，使學生喜愛音樂；以自己對音樂作品的深入理解和動情的表現激發學生的情感共鳴，體驗音樂的美感，更要善于用生動活潑的形式進行教學，讓學生在音樂活動中獲得審美的愉悅、實現音樂教育的目標語價值，從而，實現我的人生價值。

點評：能感受到王老師文章中包含著的濃濃情誼和這種情感在自己音樂教學中的滲透以及收到的積極效果，文章中提及的《母親》和《父親》作為學校特色歌曲教唱給學生，相信學生在學唱的同時一定會伴隨著強烈的情感體驗，以樂感人、以樂育人。但是，教師作為教學中的組織者引導者角色，在具體的教學方法運用上，這種用歌曲所描繪情感的情景式教學是否能達到培養學生“審美體驗”的目的呢？即，是不是學生在演唱歌曲時想象到歌曲所描繪的感人畫面就達到了歌唱教學的目的呢？著名的音樂教育家雷默說過：“音樂教育首先應該是音樂教育，也就是說，針對音樂作為藝術本質上的審美性或音樂性及價值的教育”，我們是不是有所啟示？

◆案例分享

歌曲《我們多么幸福》教學設計

唐麗娟

教學目的：

一、通過對歌曲《我們多么幸福》的學唱，領悟今天幸福生活來之不易。

二、通過節奏練習，鍛煉學生聽辨模仿節奏的能力，提高學生的音樂素質，培養學生對音樂的興趣。教學重點：

學唱歡快地三拍子歌曲《我們多么幸福》，指導學生盡情地對美好生活進行歌唱，有感情的歌唱。教學難點：

在歌唱中體現三拍的強弱規律，體現旋律的起伏跌宕。教具：

多媒體教學、電子琴、教材 教學過程：

一、聽音樂進教室

二、發聲練習《夏夜》

三、新課教授：

1、新課導入：

師：同學們，你們注意到這段音樂是幾拍子的？音樂的情緒是歡快活潑的還是比較抒情的？這節課我們來學習一首三拍了節奏的歌曲，請你們先欣賞曲子，再和剛才那首《夏夜》比較一下，情緒上有什么不同？

2、聽范音樂，感覺音樂（多媒體）。

師：同學們，幸福不是驚天動地，也不是記憶猶新，而是涓涓細流，需要我們細細品位，認真感受，現在請大家閉上眼睛，細數我們的幸福。《欣賞歌曲》

師：聽了這首歌曲，你們有什么樣的感受哪？ 感覺歌曲用了什么樣的演唱情緒歌唱了什么內容？

師：這首動聽的歌曲是由我國著名的作曲家鄭律成在1955年為我們小朋友創作的兒童歌曲。歌曲采用活潑歡快地情緒發自內心地歌唱了我們是多么的幸福，展示了少年兒童奮發向上的精神面貌。表達了少年兒童幸福的學習生活和對美好理想的向往。

3、學唱歌曲

（1）聽辯模仿歌曲節奏，體現三拍子的強弱規律。

師：同學們，在上學期我們經常做一些節奏模仿練習，接下來老師就彈奏幾條旋律，請同學們注意節奏，用擊掌的形式表現出來。

師：同學們注意到老師所彈的節奏每一個音符強弱都是一樣的嗎？那么誰不記得三拍子的強弱規律是什么？我們練習一下：強弱 弱。同學們，只有把拍子的強弱規律表現出來，才能體現生旋律美。

（2）隨節奏讀歌詞。

師：接下來，我們來做一下嘗試，我們把歌曲的歌詞有節奏地讀出來。請同學們把歌曲的第一句節奏打出來，老師把歌詞讀出來，我們配合一下（師生配合節奏讀歌詞）。那么，我們請組與組之間來配合一下。（學生之間配合節奏讀歌詞）

（3）學唱歌曲

①教師有感情地范唱。②分析歌曲：

第一樂句和第二樂句，第三樂句與第四樂句相互保持平行關系，第五、第六樂句逐步推向全曲高潮，這部分要唱得活潑明快。

學生分段學唱歌詞： a、集體跟琴默唱歌詞。

b、請學生輕聲哼唱歌曲，注意一字多音處要唱得圓潤，合唱部分的句詞要唱得有彈性和富有功力感。

c、學生有感情地演唱：

第一段要唱出在祖國懷抱中愉快學習的幸福感；第二段唱出我們在教師培育下學習成長的歡樂；第三段唱出了我們在紅旗下長大，長輩們對我們的殷切期望。

4、教師小結：

（1）同學們，當歌聲響起時，你的眼前是不是浮現出許多幸福的往事，讓我們來說一說你感覺最幸福的事吧。

（2）大有說得真好，我們要珍惜今天的幸福生活，熱愛祖國。從現在做起，努力學習，爭取成為一個對社會有用的人。讓我們更多地感受幸福。

教學點評：唐老師運用歌曲《夏夜》作為發聲曲，為學生有良好的歌唱狀態做了準備，這一點值得肯定，即發聲環節在歌唱教學中是不容忽視的。其次，教師抓住了歌曲《我們多么幸福》的節拍特點，讓學生充分體驗、模仿、感受三拍子，并將各音樂元素的講解和分析有機地融入、貫穿到歌曲教唱過程中，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式的美和豐富的情感。此外，教師在歌曲處理上非常細膩，例如“一字多音處要唱得圓潤，合唱部分的句詞要唱得有彈性和富有功力感。”一點建議：教師如果能做到在教學過程中始終貫穿“音樂的語言”，給予引導就更完整了，即要把握歌曲中各音樂元素在表現歌曲情感中的不可替代作用。

◆研修感言

小學音樂測試有感

西四小學

侯學芳

古人就曾把音樂中的“五音”與人的性情教育緊密聯系在一起。《晉書·樂志上》是以聞其宮聲，使人溫良而寬大；聞其商聲，使人方廉而好義；聞其角聲，使人惻隱而仁愛；聞其徵聲，使人樂養而好使；聞其羽聲，使人恭儉而好禮”。

古人尚知道音樂藝術對于陶冶人們思想情操的特殊作用，我們更應該認識到音樂對于培養人、塑造人的重要意義。在素質教育實施的今天，如何進行有效的素質教育就成為是當前基礎教育改革的主旋律。在此基礎上如何進行音樂考核我有了一點自己的想法。

我認為加強學生音樂素質，提高音樂審美能力是在學生應具有一定的音樂知識的基礎之上才能達到的，學生沒有一定的音樂知識與常識的沉淀積累，空談提高學生藝術素質猶如紙上談兵。學生唱一首歌或演奏一支樂曲作為考核的內容，對于學生們來說太少了，我覺得素質教育不是這樣的，它遠遠沒有達到素質教育的作用。

音樂是聲音的藝術,在音樂課上學生們也是唱的多、說的多，作為教師如何才能知道學生們是否真正掌握了音樂知識呢？所以我進行了一次音樂小筆試，這樣每個同學在有效的時間內反饋了最真實也是相對全面的掌握知識的效果。

一張小小的音樂測試卡共有三個部分：樂理知識部分；音樂知識部分和一些給孩子們的音樂常識，題量不大，但囊括的面廣，從聽力到改寫；從音樂小知識到音樂巨匠們的作品，包羅萬象，全面地考察了學生在音樂課上所收集的信息和掌握知識的程度。

這次小筆試各班的優秀率達到了60%—70%，較好的掌握了音樂課上教授的音樂知識。孩子們能清晰地聽辨出中國樂器二胡的獨特的音色，對中華民族音樂喜愛并有獨到的見解，音樂標記書寫準確，音樂知識豐富。在答題的過程當中，我也發現了不少問題，例如：一些在音樂方面有優勢的同學（學過樂器甚至已過七八級或學過音基的孩子們），竟然不能正確寫出音樂中的降記號；在作聽力練習時，我選用了一首華彥鈞的二胡獨奏曲，有的孩子居然不能正確地寫出曲名和演奏樂器。我們提出的音樂問題平時在音樂課中都教授過，但怎么還會有如此的現象呢？我覺得在平時孩子們學習音樂只是界定在聽說，覺得自己會了，但沒有實際掌握。如《二泉映月》這首不朽之作，在我們欣賞時因為它太熟悉了，孩子們忽略了它那使人肝腸寸斷的優美曲調，而只是簡單的“我知道”就不再深入的了解，以至于對于這樣一首名曲也只了解到了似是而非的程度，在真正的考核過程中他含糊了。至于音樂記號的書寫，雖然有的孩子鋼琴或其他樂器達到了很高的程度，但他也只是局限在認識，知道的層面，在深入下去就很難了，因為這是以往音樂聽、說的多，做得少遺留下來的弊病。這一方面說明了我們的音樂課在教授過程中的不足與欠缺；另一方面也說明了這種小筆試的必要性，它是讓學生們掌握音樂知識、常識的有效手段

當然，這次小筆試也引發了我對小學音樂考核的想法，多元化的考核方法應該提倡，不同的考察它會使孩子們對音樂從不經意到有意獲取這方面的知識產生良好的效果。當然我們不是追求所有的孩子們都成為音樂的大家，我想做到的是希望我的學生們真正的提高音樂素養，學會熱愛生活，享受生活，熱愛音樂，享受音樂帶給他們帶來的快樂，使孩子們擁有音樂讓他們成為快樂的人。

點評：侯老師的文章觀點犀利，思路清晰，運用自己教學中的實例闡述了如此觀點：提高音樂審美能力是在學生應具有一定的音樂知識的基礎之上才能達到的。我們應明確，新課改下的“淡化知識技能”并不是“忽視知識技能”，音樂“知識技能”教學中一定要融入到審美活動的體驗中去。而關于“知識技能”的評價問題，侯老師采用了“音樂測試卡”，其內容包羅萬象而不僅限于書面知識，能真正全面地考察學生在音樂課上所得信息和掌握知識的程度。當然文章提到的“多元化的評價方式”也值得我們認真思考，怎樣做到對學生有興趣亦對教師有效的“音樂評價”是關鍵。

◆編者的話

我們要借助“國培計劃”繼教網的平臺，加強交流和學習，塑造良好的學習氛圍。在課程學習過程中，不但要關注“專題講座”，亦要積極參與到“互動對話”、“案例評析”和“活動與思考”版塊中來，查看“參考資料”，并歡迎各位一線教師能踴躍地將自己在音樂課堂以及課外活動中發現的教學問題提供給答疑專家，讓我們共同為音樂教育的發展添磚加瓦！

第二篇：小學第二期音樂學科教學計劃-教學工作計劃

一、學生情況

學生組成：五年級5個班

學習態度：該年級學生在老師的帶動下敢于積極參與學習和活動。

學習基礎：有良好的音樂感知力和表現力，對音樂學習有較高的積極性。有良好的音樂視唱能力和學習能力，對音樂知識早有感知，本學年進行更深層地學習。

知識缺陷：掌握和運用節拍知識

接受能了：較好

學習方法：通過大量的聽開展學歌，賞歌，知歌，明知識的教學。

學習習慣：能用自然聲音演唱歌曲，對歌曲可以用自己的動作語言加以表現；能基本保持良好的學習姿勢，積極參與學習；還要培養作筆記的習慣。

二、目標分析

1、進行模仿和創作活動創作樂曲，認識運用反復記號$和D。S，繼續分辨樂曲節拍。

2、聽賞不同風格樂曲能準確體會樂曲的情緒和意境，逐步掌握跟唱技能，學會跟唱歌曲。

3、認識了解音樂家莫扎特及作品。

4、配合音樂學習積極參加表演、唱歌等活動。

5、學會自主學習并運用樂器表現音樂。

6、演唱保持用圓潤自然的'聲音。

7、運用豎笛進行吹奏。

三、教材特點

學生聽賞學唱的歌曲范圍增加了，風格不一，每首歌曲都給學生帶來不同的感受。如：《鳳陽花鼓》安徽民歌，《編花籃》河南民歌，《一根竹竿容易彎》湖南民歌等。教材注重加深學生對民族文化音樂的學習，所以民歌欣賞學唱跟唱的力度加大了。經過前幾年學生對音樂的感受和表現，本冊更加注重音樂知識怎樣系統形成在學生的音樂學習中，所以音樂知識的比重有所增加。

四、教學重點

1、通過歌曲學習體會相應歌曲情緒和所表達的思想內涵，提高學生的音樂審美情趣和豐富情感體驗。

2、通過聽賞聽賞不同風格樂曲能準確體會樂曲的情緒和意境，逐步掌握跟唱技能，學會跟唱歌曲，培養學生有良好的聽課、聽歌、唱歌的習慣和音樂表現力。

3、認識了解音樂家莫扎特及作品。

4、進行模仿和創作活動創作樂曲，認識運用反復記號$和D。S，繼續分辨樂曲節拍。

5、學會自主學習并運用樂器表現音樂。

6、演唱保持用圓潤自然的聲音。

五、教學難點：

1、通過聽賞聽賞不同風格樂曲能準確體會樂曲的情緒和意境，逐步掌握跟唱技能，學會跟唱歌曲，培養學生有良好的聽課、聽歌、唱歌的習慣和音樂表現力。

2、進行模仿和創作活動創作樂曲，認識運用反復記號$和D。S，繼續分辨樂曲節拍。

3、學會自主學習并運用樂器表現音樂。

4、參加交響童話《彼德與狼》的表演和創作。

六、教學措施

1、歌唱演奏創作圍繞“聽”而進行，音樂教學中引導學生體驗、表現、創造和享受音樂。

2、調查了解學生音樂學習水平和個別差異，以便心中有數，區別教學。

3、欣賞以音樂音響為本，以聽為主，借助語言文字、圖畫等輔助媒介，采用唱歌，演奏，身體動作和表演等方式，讓學生感受音樂，體驗音樂。

4、演唱教學中教師做到有表情地演唱，利用建立學生的自信心，使學歌中學生對自己和他人的演唱做出評價，避免機械的反復學唱。

5、教學中注意讓學生運用正確的方法，無論是姿勢，呼吸，發言和吐字都進行科學規范的訓練指導，技能訓練運用于音樂活動中避免“成人化”“專業化”。

6、器樂教學遵循“降低難度”“先易后難”原則，培養學生個人愛好和增強音樂的表現力。

7、針對優生多鼓勵指導，困難生多樹立信心，多鼓勵參加音樂活動。

8、認真學習音樂課程標準，對教學案例進行及時的復備和課后反思，針對不同的教學對象選擇不同的教學方法，以促進教學效果。

七、教改科研

《如何在農村音樂課堂教學中進行口琴教學》

八、預期目標

全年級合格率100% 優良率90%

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6.音樂學科教學工作計劃

7.《我當老師》小學音樂學科教學反思

8.音樂學科教學反思

9.小學音樂學科教學計劃四篇

第三篇：小學音樂學科培訓講稿

教師教學基本功的新修煉

——音樂學科校本培訓講稿

主講人：***

一、PPT 課件的使用與制作、圖片、音頻、視頻教具的采集與下載。

在實際的教學中，以上教學基本功的合理利用，讓我的音樂課充滿了快樂和興趣，但有時又過分追求課件的“外在美”，課件花里胡哨的，分散了學生的注意力，從而失去了教具輔助教學的作用。另一方面在教學方法上過于重視演示過程，傳授知識，忽視了揭示過程，培養能力。

二、設計課堂要把握的“三個基本點”、“兩個關鍵”、“一個核心”是什么？

設計課堂要把握“三個基本點”，以人為本，以音樂為本，以教學為本；

“兩個關鍵”，提出好的問題，設計自然的過程； “一個核心”，培養學生的審美能力

三、課堂教學中建立學習組織遵循的原則和策略是什么？。（1）同趣原則。教師可以按照學生意愿把具有共同志趣和愛好的學生組建為一個學習組織，如器樂小組、歌唱小組、舞蹈小組、表演小組等。這種組建方式能夠保證同組學生間的研究興趣的一致性。

（2）同題原則。根據同一研究課題，由學生自己選擇合作伙伴而形成自由組合型學習組織，充分賦予學生自主選題、自主擇伴、自主探究等權利，讓學生在知識互補、智慧碰撞的過程中，實現自主發展。

（3）異質原則。每個合作小組的成員要盡量具備異質性，即在性別、性格、學習成績、個性特長等方面各不相同，以期在合作的過程中實現優勢互補，互相學習，互相幫助，共同提高。

建立學習組織的策略：

（1）使用 U 型座位。改變音樂教室的空間形態，由原來的秧田式座位變成 U 型座位，創造一個寬松、愉悅、平等的學習氛圍，便于教師與學生和學生之間交流與溝通。

（2）建立“組織機構”并且明確分工。每一個學習組織內要推選一名有責任心的學生任組長，組長負責學習組織內的任務分配工作。在合作學習中，之所以有一些學生游離于小組之外，主要是因為他們感覺不到自己對小組有什么價值。如果組長或教師能根據具體的教學內容給每個組員分配適當的角色，如記錄員、匯報員、表演人員等，這樣，既有了明確的角色分工，又強化了個體責任，不僅使小組成員互相依賴，也使得每一個個體意識到自己對小組來說是不可或缺的。

（3）建立規章制度。建立學習組織應創建約束機制和激勵機制，小組應建立一定的規章制度，讓小組長有責有權。小組長除對全組方方面面的工作負責外，還應有權對全組成員進行約束，并有權對違紀者進行處理，對落后者進行幫扶激勵，對表現活躍、發言積極或展示優秀的同學進行表揚和獎勵（多為榮譽性的）。當然，小組長也要把自己臵于全組成員的監督之下。全組成員都要自覺遵守組章組規，都要勇于“批評和自我批評”，嚴肅而不呆板，活潑而不越規。

（4）培育團隊精神。教師要以激勵性的小組評價為途徑，培育學習組織的團隊精神。要使小組的每一個成員十分珍視和悉心維護組織的集體榮譽，使組織內同學之間的關系親切、融洽、和諧，形成“組損我損”“組榮我榮”的共識和觀念。

（5）引發組間良性競爭。合作與競爭，是現代社會發展的動力。教師要努力營造組內合作、組間良性競爭的局面，使學生在積極參與和有序競爭中掌握知識，培養能力，張揚個性，完善自我。

（6）引導自主學習。新課程改革的一個重要目的是徹底改變我國基礎教育“從小學到高中寒窗苦讀，至少整整十二年不幸福”的狀況，讓學生在快樂中學習，在幸福中成長。為此，在建立學習組織的過程中，教師要引導學生手腦“動”起來，課堂“活”起來，培養學生自主學習的習慣，做課堂的真正的主人。

（7）完善教師評價。科學合理的評價，可以引導學習組織健康成長。教師對學習組織的評價可從三方面入手：一是對個人表現進行評價，包括參與的態度和表現的能力等；二是對合作狀況進行評價，包括組內、組間合作情況等；三是對合作效果進行評價，包括過程和結果。評價時，要注意拓展學生思路，培養他們良好的學習習慣，作多元的、開放的、積極的 , 而非單一的、封閉的、消極的評價。

（8）加強指導協調。建立學習組織，教師指導是關鍵。在實施教學的過程中我們常常發現組織里學生之間鬧矛盾的現象，這是在所難免的。最常見的矛盾有以下兩種。第一，“都是他一個人做的，我們沒有做”。在合作學習中，我們常常會看到那些思維敏捷的學生往往搶先把自己的想法或答案說出來，這樣思維相對遲緩的學生就失去了獨立思考與發表意見的機會。時間長了，有些學生就有意或無意地把自己臵身于小組之外，這種現象在小學生中間非常普遍。遇到這種情況，教師要及時引導，要求小組長和活動監督員發揮作用，給那些思維相對遲緩的學生一些思考的時間，以達到小組內所有同學共同進步的目的。第二，“他從來不與我們一起合作”。在巡視小組活動時，我們還經常發現這樣的現象：某同學或是站在那兒看小組內其他成員的討論，自己一言不發，或是只顧自己，不愿把自己的想法與其他同學分享。對于前者，我們要求小組長在分配任務時，要盡量讓人人動手，有組員不會做時再相幫，但絕對不能完全代替他，要讓他享受到集體研究的快樂。對于后者，教師可以找學生談心，了解他們為什么會出現這樣現象，及時幫助他們消除障礙。因此，教師一定要考慮到方方面面可能出現的問題，做到心中有數，調節好各個學習組織間、小組成員間的關系。這樣，才能有效發揮學習組織的作用，更好地培養學生的科學思維，發展學生解決問題的能力，實現科學教育的目標。

四、如何認識非智力因素在學生發展中的作用？音樂課在其中承擔怎樣的角色與任務？

（1）達成音樂教學“塑人”的目的。（2）發揮學習動力系統的作用。

音樂課在其中承擔的角色與任務十分重要：我們都知道，音樂教育的本質是育人，它通過對人審美能力的發掘和培養，通過建構人的審美心理達到對人的心靈陶冶和人格塑造。因此，以美育為基本目的的音樂學科在教學理念、教育形式、教學過程、教學方法上都與其他學科有著顯著的區別。新課程倡導“淡化那種赤裸裸的知識傳遞過程，取而代之的是師生雙方主動投入、互相吸引的情感交流活動，并視這種活動本身為教育目的之一”。教學中機械枯燥的訓練必然會使學生產生厭煩心理，不可能產生積極的審美體驗，而以情感人，才能達到以美育人的目的。羅丹說：“藝術就是感情”，音樂表現的內容就是情感，音樂教育的過程就是學生情感體驗的過程，可以毫不夸張地說，一部好的音樂作品可以影響學生終生，幫助其樹立崇高的理想。因此，音樂教育在對學生的情感和人格塑造方面有著獨特的優勢。另外，學生在音樂表演中增強了自信心，在與他人合作中培養了協作精神，在探索活動中鍛煉了毅力。可以說音樂教育的全過程都始終貫穿著對非智力因素的培養。所以，通過音樂教育，發展非智力因素，促進智力的發展，提高教學質量，是音樂教師的職責所在。

五、在音樂課堂中追溯學生生活與經驗的現實意義何在？（1）豐富課堂教學資源。學生已有的知識和經驗也是重要的課程資源。這個資源不僅對他本人的成長起重要作用，而且對于其他同伴也是一種資源，同伴可以從他那里獲得知識和經驗，豐富對同一問題的看法，這對于學生進行自我教育，調整自己的學習行為有著重大的意義。

（2）為新知識的產生提供良好的增長點。學生的個人知識、直接經驗、生活世界都是重要的課程資源。

（3）提高學生的學習興趣。對新知識意義的理解，可以加強學生學習的目的性，進而激發其學習的積極性、主動性、能動性。如學生在生活中都有大掃除的生活體驗，因此情形 1 中教師通過讓學生模仿大掃除中的各種角色，來解決教學難點，輕松地學會了歌曲中較難的節奏。

（4）提升學生的價值觀。通過引導學生講述生活中的故事，談自己與家庭、社會、自然各方面的接觸，甚至是沖突、調整等過程，可以幫助學生明白真假善惡，樹立正確的價值觀，和家庭、社會、自然建立積極的互動關系。

為了培養學生的想象力和創造力，音樂教師應努力創設一種非常寬松、活潑的氛圍，以民主的態度、商量的口吻、輕松的語言，指導學生進行音樂活動，放手給學生一個充分自由發揮的空間，使學生的思維一直處于一種積極的活躍的狀態。這樣既充分激發了學生的主體意識，又使他們學得開心、學得主動。

第四篇：音樂學科培訓心得

小學音樂學科培訓心得體會

前段時間，本人有幸參加了小學音樂學科培訓，通過此次培訓，讓我們更加深刻地體會音樂教育在全面實施素質教育中所發揮的重要作用。現就本人在此次培訓中的一點心得和大家做一分享。

本次培訓從5月22日開始，共分3各階段的學習。在第一階段，安排了全國著名教育專家---張文質的專題報告會。張老師演講的題目是---擺脫“受難文化”，開啟存在革命。張老師就現如今中國的教育現狀作了全面的，深刻的剖析，并從孩子的教育的重要階段做了詳細的闡述，讓我受益匪淺。再從教師成長與價值觀；音樂課程標準解讀。平和的語言、嚴謹的態度、對工作的熱愛、積極的心態……點點滴滴都影響著我們。

在第二階段的學習，區進校組織了“小學小學科教師教學培訓開班典禮”。安排了本次培訓的班主任(宋林微)，以及本階段的活動時間，聽了新城區喬景文老師的報告。喬老師就如何說課以及說課與備課，上課之間的關系作了詳細的闡述，讓我從系統上對于說課有了更為具體的認識，明白了說課的功能，說課的要求以及說課的分類及方法等等。在第三階段的學習中，安排了東城一小的韓綿老師講了一節公開課：三年級音樂課本中的《搖船調》一課，通過韓老師的課堂表現，可以看出，韓老師對于這節課進行了精心的編排與設計。學生課堂氣氛活躍，能跟隨老師的引領進行學習及思考，韓老師輕松、熱情的教學風格，把扎實的音樂技能教學滲透在充滿趣味性的音樂實踐中進行，給聽課老師留下了深刻的映象。受到了在座老師的的高度評價。學生的基本知識很扎實，教師的基本功很好，雖然一節公開課是要磨很長時間，但是如果沒有扎實的基本功也不可能上出這么好的公開課。通過她我感到自己的不足和差距，課堂上學生回答問題很積極，歌曲處理細致、清晰，注重學生的演唱姿勢和聲音（喜上眉梢）。這次的培訓讓我對平日的工作進行了反思，深刻的認識到“音樂是啟迪心靈的鑰匙”，作為音樂教師更應該多培養學生的興趣、愛好及多元化音樂的感受和感知。作為音樂教師，我和學生們平等的分享著“音樂”這個可貴的精神食糧。作為音樂教師，我應該用音樂去嘗試豐富學生的內心。從工作到現在，我對音樂課程標準的設置經歷了從初識、學習、理解、實踐、再理解、再實踐的過程。真正體會了課標的重要意義，并指導著我教學。教師需要讓學生經歷實踐過程，滿足表演的欲望。師生能像朋友一樣相互交流、溝通，共同分享彼此的思考、經驗和知識。以情動人，抓住樂曲的中心，從學生中出發，面向全體，重視音樂實踐，上好每一堂音樂課。

隨著教育力度的加強，對教師的個人素質也相應的有所要求和提升。課標是教師教學的根本，每學期都在學習課標，但是每次學習都如沐春風，讓人以新的感覺來理解課標，課標是對課程的解讀和感知，只有對課標理解透徹，才能如魚得水般運用自

如，音樂教學提倡將體驗、感悟、表現、創造融為一體，如何更好的把握和運用課標這一強有力的后盾，讓我們真正做到“學中教，教中學”，讓學生從中能感受到音樂教學所帶來的愉悅。新課標的提出給了音樂教師創新空間余地，并且提出了更高的要求。我們必須全身心投入到音樂教育改革的浪潮中，及時研究音樂教育新成果，主動學習先進的教學模式和教學方法，提高自身的文學、藝術修養，使自己盡快成為一名“全能教師”。

第五篇：音樂學科培訓總結

音樂學科培訓總結

參加完暑期的國學培訓后，我有幸參加了本次的學科國培學習，通過這段時間的網上學習，讓我改變了很多教學觀念。在國培學習中，我對新課程改革的理念有了更深刻的認識，提高了思想認識，學習了很多新的教學方法，現總結如下：

一、培訓中提高思想認識

在農村教學很多年了，在學生心目中音樂課就是唱歌課，所以老師在教學中葉都以教唱為主。通過本次的網絡學習，讓我徹底改變了一直教唱為主的觀念，在以后的教學中應注重學生的情感培養，知識技能的培養。通過此次培訓，我清楚地知道了新課程改革對教師所提出的要求。我們要以更寬闊的視野去看待我們從事的教育工作，不斷地提高自身素質和教育教學水平，不斷地總結自己的得失，提高認識，不斷學習，才能適應教育發展對我們教師的要求。

二、通過培訓意識到現代教育技術的重要性

由于農村的硬件設施不完善，在教學過程中很少運用到多媒體教學，在這塊都還是薄弱環節。通過本次的培訓讓我意識到音樂課運用多媒體進行教學讓學生直觀形象的感受音樂。對于有些農村缺乏的器材之類的，可以通過多媒體的教學進行直觀的欣賞，這樣學生的興趣也就相對的提高了。多媒體教學也彌補了農村中資料不足的缺陷。

三、通過培訓夯實了專業基礎知識

作為一名音樂教師，首先應該具備的就應該是全面系統的學科本位知識。我是一名中師音樂專業的教師，在專業知識方面還有所欠缺。這次的學科培訓，學習內容一目了然，科學系統，有標可依，有律可循，學習起來方便至極。在第三模塊中針對每冊的音樂教材進行得了教材分析，分析評論了有些優質課，專家的評論讓我感受很深，知道以后在教學中應該注重學生的哪些方面，在實際教學中應該注重什么樣的教學方法。同時也意識到要教好學生就要先提高自己的教學技能和專業知識。學習了很多音樂教學新方法，新手段，并能有效的運用到自己的實際教學中去，四、通過培訓意識到交流的重要性

21世紀倡導的主旋律是“和諧進取”，新課程倡導的主旋律是“師生互動，師師互動”。在以前的教學中，我都是自己備課，不懂的就查閱資料上網，通過這次國培，我徹底打開了固步自封的思想，無所顧慮的和學友們、同事們共同交流，共同研討，開拓了教研視野。在交流中我感覺老師的評價建議非常重要，學生的信息反饋也很重要，只有在老師的評價學生信息反饋中才能取的進步。

學科培訓的時間很短，在不知不覺中就即將結束了。這次的學習我感受很深，農村和城市的學生基礎上有很大的區別，我真希望這樣的學習多開展，多培訓農村老師的知識技能，新的學習方法，多多重視農村的音樂教學。