第一篇：美學與美育 小論文10級小教文科班 蒙菊美 2010102109

素質教育下的美育實施

10級小學教育文科班 蒙菊美 2010102109

【摘要】“素質教育的總體目標是使教育者的個性得到全面發展，其潛能得到充分發揮”。美育是素質教育的重要組成內容, 其任務是培養正確的審美和提高審美能力, 在教育實施過程中,美育應服務于素質教育，并堅持理論聯系實際。將學校、家庭和社會美育有機結合,形成教育合力，促進學生綜合質的提高。

【關健詞】美育；素質教育；原則；途徑

①

美育即審美教育或美學教育, 廣義來說, 是指為人民大眾創造美的各種環境,使人們從中受到熏陶和教育； 狹義上講, 主要指學校的審美教育或美學教育, 是培養學生具有正確的審美觀念和鑒別美、欣賞美和創造美的能力的教育,其核心是情感教育。素質教育是指教育者根據社會發展要求和受教育者個體自身素質特點,有目的地施加教育影響，促進受教育者健康、充分、和諧發展，使之在德、智、體、美、勞諸方面全面發展的教育工程, 主要包括品德、智能和身心等素質的培養。

（一）美育是素質質教育的重要內容

《中共中央國務院關于深化教育改革全面推進素質教育》中指出: “ 實施素質教育, 必須把德育、智育、體育、美育等有機地統一在教育活動的各個環節中,學校教育不僅要抓好智育，更要重視德育, 還要加強體育、美育、勞動技術育和社會實踐,使諸方面教育相互滲透、協調發展,促進學生的全面發展和健康成長。”《中共中央國務院關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》指出:“美育不僅能陶冶情操!提高素養, 而且有助于開發智力, 對于促進學生全面發展具有不可替代的作用”。美育是社會主義教育方針的重要組成部分。美可以引善、美可以啟真、美可以怡情。在素質教育這個龐大的系統工程中, 美育與德育、智育、體育等密切聯系,是素質教育的重要內容, 也是實現人的全面發展的重要手段。過去,學校教育只提德、智、體, 而將美育看作是德育的一部分, 作為實施德育的手段； 還有些人只重視專業知識和技能教育而忽視美育, 這都是片面的。其實,在素質教育這個大系統中, 德、智、體、美、勞五育缺一不可,人們說: “德育不好是危險品, 智育不好是次品,體育不好是殘品, 美育不好是副品, 勞動不好是樣品”。

（二）美育的任務要求

① 劉叔成、夏之放、樓昔勇：《美學基本原理》，上海人民出版社第三版，第470頁。素質教育的根本任務是培養和完善學生的知識和能力結構, 其逐步社會化,最終培養時代和社會所需的全面、和諧發展的復合型人才。美育作為素質教育不可缺少的組成部分, 美育起著非常重要的作用。它的主要任務是培養正確的審美觀和提高審美能力,即在辯證唯物主義和歷史唯物主義的指導下,總結以往人類審美活動的經驗，并批判地吸取美學史上的積極成果,逐步形成科學的、正確的審美觀,使教育對象懂得美、熱愛美、創造美。以便自覺地按照美的規律認識和改造主觀世界和客觀世界, 從而使教育對象能全面發展為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義新人。

1、把握美學的基本本理論, 樹立科學的審美觀

美學作為研究美、美感和藝術美的科學, 它是運用馬克思主義的立場、觀點和方法總結人類審美活動的經驗, 并使之上升為理論, 并以此影響人們的審美意識。指導人們的審美實踐活動, 在社會文明建設中發揮積極的作用。美育不僅要讓學生了解美學原理, 把握美學的基本理論和基礎知識, 完善知識結構。塑造完美人格。使其成為精神世界豐富、心理結構和諧的‘審美性’的人。

另外，幫助學生樹立科學的審美觀念, 追求真善美的和諧統一。增強他們按照美的規律認識世界和改造世的主觀能動性。

2、加強美學素養，提高審美能力

審美能力主要是指審美主體感受美、想象美、鑒別美、欣賞美、理解美、創造美的能力。美育培養學生學會運用美學知識,指導審美實踐活動, 提高審美能力。使學生懂得美與丑、真與假、善與惡、榮與辱等, 學以致用, 在對美的追求中按照美的規律提高創造美的能力。在我國現階段, 要通過實施與社會主義精神文明建設相適應的美育, 陶冶學生情操, 培養審美情趣, 促進生理、心理的健康發展, 以適應現代社會發展的要求。

（三）實施美育的原則和途徑

實施美育的基本原則是：理論聯系實踐，實踐是檢驗真理的唯一標準。這是馬克思主義基本原理中的一條,也是實施美育的基本原則。其含義是：首先，理論來自于實踐,并高于實踐 ,并隨實踐的發展而不斷完善和發展；其次，理論不僅在于解釋世界, 更重要的是指導人們的社會實踐去認識和改造世界；再次，實踐必須上升為理論, 人們的社會實踐必須接受科學理論的指導。在美育中堅持理論與實踐相結合, 就是要把美育內容與教育對象社會生活的實踐相結合，從而指導教育對象去認識和改造世界。我國近代教育家蔡元培提出，美育實施途徑包括家庭美育、學校美育和社會美育三大方面。

1、學校美育 就學校美育來說，蔡元培認為：“凡是學校所有的課程，都沒有與美育無關的。”②教育工作者,教育學生的工作過程是一種創造性勞動,接作用于學生的智慧、心靈與個性, 所以教育者自身美育素質高低直接影響著教育教學的效果。首先,教師的人格美對學生有著潛移默化的作用，對學生的身心發展有著深遠的影響,甚至會影響到學生的整個人生。這就要求教育者提高對人格美的認識, 真正做到為人師表。以自身的人格魅力去感染學生、教育學生；其次，無論是在專門美育教學或其他各科教學,教師應采取行之有效的教學方法來調學生的學習興趣,提高學生的審美欣賞和審美創造能力。在教學過程中。要寓教于樂·寓教于美來培養學生感受美、鑒賞美的能力,在實踐中逐步讓學生按照美的規律去創造美,發現生活美和社會美。所以教師要不斷地發現美、創造美并內化為自己的人格以優化各科教學來提高學生的綜合素質；再次,教育工作者要在工作過程中努力發揮美育的功能, 寓美于管理、服務之中，使學生在美的氛圍中健康成長。由此，學校美育毫無疑問是實施美育的一個主要途。

2、家庭美育

家庭作為社會的細胞，是學生生活的主要場所。家庭的格調、氣氛等必然影響每個家庭成員情趣、思想和作風等等。應該說，家庭也是進行美育教育的一個重要場所。父母是孩子的啟蒙老師，他們的言行舉止對孩子的身心健康有潛移默化的作業。因此，父母要格外重視對子女美的教育，讓孩子感到家庭里溫馨、真善美，并由此推廣于社會的各個角落。由此可見：家庭美育是進行美育的重要組成部分。

3、社會美育

社會內容寬廣、形式多樣, 教育效果顯著。在實施美育過程中, 要充分利用第二課堂這個有效載體,發揮學生的主觀能動性和創造性,讓學生在社會活動中找尋美、理解美和創造美。開展形式多樣的科技文化活動, 學生在參與中拓寬了視野, 陶冶了情操, 提高了參加美育活動的積極性；組織多層次的書畫比賽、科技作品展覽, 音樂與文學作品欣賞, 開展對美的鑒賞和評價活動,讓學生從中培養美感,促進自身素質的全面提高。積極開展社會實踐活動, 在實踐中進行審美教育。進而端正學生的審美觀念，培養審美能力, 從而美化自己的心靈和生活。

素質教育是正處于社會主義初級階段的必然選擇，而美育是素質教育的重要內容。因此, 要加大環境建設的投入, 優化育人環境, 讓學生在環境建設參與中增強對學校、對集體的責任心和榮譽感, 提高他們愛護美、創造美的能力。就必須在美育實施過程中, 強化學校、家庭和社會三條途徑有機結合, 形成巨大的合力,保證美育的順利進行。促進學生 ② 《美育實施的方法》，《蔡元培全集》，中華書局1984年版，第213頁。素質的提高, 培養出更新、更全面的人才。

【參考文獻】

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第二篇：小 學 美 術 教 學 論 文

小學美術教學論文--探討規律，走出誤區

由于素質教育的提出和實施，小學美術教學正在日益受到重視。然而美術學科教學法建設畢竟不及語文數學那么完善。美術課堂教學中存在語言堆砌過多，形象提供不足，作業輔導和講評不適當等狀況，昭示我們應盡快搞清晰小學美術教學畢竟是怎么一回事。

小學美術教學是小學各科教學的一部分，前人總結的普通教育學對小學教學基本適用，普通師范對小學教師的就業要求規定為各科都能教，有它的合理性。然而美術教學和語文、數學等教學之間存在著巨大的差異，美術教學有它的特別性。

下面從知識技法傳授、訓練輔導、作業講評幾方面談談皆小學美術教學特別性的熟悉，與同行們一起來分析美術教學的現狀，揭示美術教學的誤區，使今后的工作更科學一些。

1.關于傳授知識

注意看看美術技法工具書，我們發現有一個共同特點：美術知識的表述往往是前面薄薄的一部分文字，后面厚厚的一大半圖例。這簡短的文字加大量的圖例，是美術知識得以流傳的習俗，而決不是因為美術家做不成大塊文章，只好以美術作品充塞工具書。我們可以從這樣一種非凡的表述方式中領悟到，美術知識的傳授固然離不開語言文字，但那些只有用眼睛去看和專心靈去感受的“美術語言”，只能由美術作品去說話，用語言作注解有時會說不清道不明。假如把美術和其它學科作橫向比較，語文課中語言的運用是至關重要的，因為語言文字本來就是其學習內容；數學課中語言則是傳授數學知識、進行數學思維的首要工具；在美術課又是另一番景象，形象成了傳授知識的首要角色。形象作為美術知識的載體呈現在學生面前，能直接傳播美術知識、技法的“形象語言”。語言固然也可以傳遞美術信息，且必不可少，但它究竟只能用語言符號描述形象知識，相對于用形象直接傳授美術知識，它就顯得間接乏力多了。唯其如此，在美術課中，作為傳授知識的工具，課堂用語應為形象服務，因為我們所從事的是美術教學，是視覺形象，而不是語言文字或其它。

傳統美術教學已把精講多練列為重要特點，對精講和多練引起重視，這是對的，但對發揮美術作品茨直接傳授知識作用尚熟悉不足，不夠重視。課堂教學中老師手拿課本講上十來分鐘，然后學生照課本依樣畫葫蘆畫上半小時了事的情況比比皆是。如此，那些只有用眼睛去看的知識，學生就難以得到了，至于發展視覺感受能力、審美情趣的培養更是談不上。試想，美術課充斥口頭語言的講述、講解、談話、討論，卻抽去了形象的提供，抽去了讓學生感受造型藝術作品茨視覺思維活動，抽去了直接從美術作品中獲取知識的機會，那還剩什么呢？假如標簽貼錯了，那只會壓抑而不是推動美術教學，在這里我要強調的是，美術教師的注重力應保持在直接的視覺觀察，對美術作品茨目力接觸，學生自己對美術實踐的體驗，直接的美術體驗才是美術教學值得討論之處。我之所以堅持這一點，就是因為將注重力轉移到美術作品其它方面的誘惑力既強盛又普遍。美術作品體驗很難用語言表述，很難抓住，也很難評價，而用語言表述作品中有些什么東西、作品表達了什么意思則要輕易得多，因此很多老師便將精力投于此道。實踐證實，根據教學內容的需要，制備具有審美價值的美術作品作為教具，引導學生從詳細作品中可以看到的東西出發，也就是從作品所傳達的表現內容的特定感覺出發，充分地感知對象，同時以作品講評，啟發談話的簡煉語言講解知識要點，是體現美術教學非凡規律的好教法，這種引導學生在觀賞對象中“看”到美術知識的教學活動，理應成為美術教學的重要方法，它對于培養學生的審美情趣、傳授美術“雙基”，提高運用形象表達感受的能力，提高美術素質，具有一舉多能的功能。

演示對于傳授美術基礎技法有著特殊重要的作用。教師的演示能使技法操作過程一一呈現出來，從而使學生能清晰辨認材料性能、操作方法、制作步驟、作品效果等等基礎技法知識，這是看作品、聽講解所得不到的，是美術教學中又一特殊需要的教法。值得一提的是，演示在以往的教學中，往往被曲解為“完成作業的示范”，或者說是“完成作業的規定”，老師在演示，學生亦步亦趨練完為止。事實上這樣的演示反而成了束縛學生的框框，因為學生在作業中的表現是老師的演示無法實現的。從提高課堂教學效率的角度分析，演示確是引導學生理解教學內容、解決教學難點的好方法，不可不用；從提高學生美術素質的角度看，運用演示襯教法應是為了使學生盡快地把握教學內容中的基礎技法，而不能使之成為作業的最后效果的規定和示范。

2.關于訓練輔導

學生把握美術知識的過程不同于掌握語文數學知識。學習美術知識技法，除了接受老師講授的那一部分，還有一大半靠練習中去體驗，去領悟。美術的練習過程本身也是體驗、理解知識的過程。另外，語

數作業強調獨立完成，因為那個相同的答案一經抄襲或交談就沒有了練習的意義。而美術練習恰恰相反，它需要在群體的互相影響中進行，哪怕是畫家培養自己的子女學畫也寧可送去業余繪畫班學習。因此，美術課的練習時間中，根據需要和可能組織同學互相看看，討論作業，是符合美術教學特殊規律的。美術課中的如此安排，非但不屬于組織紀律問題或抄襲作業問題，反而是體現美術教學特殊性的良好方式。

美術課的這種在練習中學習知識的特性，在專業美術學校能普遍予以理解和應用于教學，但在小學美術教學中要開花結果卻艱難得多。我們常會看到高年級學生低著頭、埋怨自己無能，面對美術作業愁不能完成，然后在這種心理驅使下，雖努力為之仍交了一份連自己也不滿意的作業就算了。久而久之，美術低能就成了定局，在“全面發展”中形成一塊

美術低能的缺憾。研究解決此問題，對于實現全面發展的素質教育有很大的價值，于是我常注意于思索這個問題。調查研究表明，學生的美術能力并不是全面低下的。主要在美術技能的低下。我們老是埋怨學生年級長高了，可美術作業仍舊很幼稚，《中國美術教育》載文稱此為“低幼化現象”，形成此問題固然有心理發展的規律性，從課堂教學研究來分析，沒有把好練習輔導關也有不可推御的責任。我們應正視這一教學上的失誤，重視練習時間的個別輔導，盡可能使每一次作業達到練習要求，以提高技能輔導的效率來推動作業質量的提高，這也是教學上所能做到的改變“低幼化現象”的切入口。目前，在備課和課堂教學活動中如何作練習時間的個別輔導研究較少，提高學習效率還大有文章可做。我認為一次作業至少要進行二次面向全體學生的巡視輔導。第一次是作業開始的3～5分鐘內。每次作業總有學生在構思構圖等問題上做得不妥，這類學生的練習若不予以及時糾正，則后面的大量練習時間即便很認真也是失敗成定局。作業開始，教師快速巡視一遍，畫面布局不當之類的問題及時糾正掉，為全體學生的作業可能達到成功創設一個好起點。第二次是續第一次后至完成的較長時間內，主要是觀察分析學生對教學重點難點的掌握運用情況，以及個性創造性能力的發揮情況，據學生的知識能力起點予以不同輔導，使教學內容中規定學生必須掌握的技能在這一時間內予以落實——一個學生一個學生地落實。如此抓課堂練習效率，學生只會說不會操作的“低幼化現象”定可改觀。

從真正意義上說，兒童美術作品是兒童獨特的個性和創造性的表

現。正因為兒童具有天真率直的心靈，沒有拘束，盡管他們沒有具備畫家的技法水平，也能把自己的感受大膽地訴諸形象，創造富有特點的美術作品。兒童個性和創造性表現在美術作品中，決定了作品茨面貌人人不一樣。這種“不一樣”的存在，要求教師對每一學生的個別輔導也“不一樣”。練習過程中，教師應鼓勵全體學生用獨特地觀察、思維、想象，大膽表現各自的獨特感受。同時，應俯下身去，觀察每個學生的作業效果和心態，輕聲地個別交談，給以恰當的個別輔導。這樣的個別輔導，應是對學生渲泄個別獨特情感的渠道的溝通，是美術課特有的提供應學生發現個性、發展個性、發揮創造才能的機會。美術課有大量的練習時間，這時教師的責任是忙于“不一樣”的個別輔導，這是區別于其它學科的又一重要特點，是美術老師在課堂練習時間應承擔的責任。

3.關于作業講評

美術課的作業講評一般都是老師拿了幾張作業，講講好在哪里不好在哪里。這樣做本來沒錯。可重復多了，發現表揚批評的總是原來幾位同學，講的也總是原來的話。對此，因搞教學研究就自然會提出一些疑問：是否符合素質教育的面向全體學生？是否符合每課不同的教學內容和要求？是否符合美術教學的特殊規律？另外，值得一提的是常有老師出于鼓勵學生積極性的愿望，搞作業評選競賽，其結果往往是表面的熱熱鬧鬧掩蓋了有悖于美術教學規律的弊端。小孩子會因為評選的導向而改弦易轍，使自己的作品迎合得獎需要，丟棄那“不一樣”的個體創造，卻不會意識到這是一次自我意識的丟失和創造意識的封閉；小孩子會興致盎然地為第一名拍掌稱賀，卻不會去為第一名打個問號——認為那是老師定的，肯定無疑。比賽的效果往往會引起這樣的思索：還是不要比賽為妥，換個角度換種說法不是更好嗎如前所述，兒童美術作品應是“不一樣”的，這就使得評價很難用一根尺子量出長短來，作業講評的確成了傷腦筋的事。但靜心分析還是有規律可循的。同學們在完成作業后有一種取得成果的滿意和喜悅，同時也希望得到群體的認可。面對全班“不一樣”的作業和學生的這種心理狀態，如何設計講評一環呢？我認為講評的話題首先應留意緊扣課堂教學要求，因每課的教學內容和要求不同，所以講評也有不同的話可講；其次要注意鼓勵全體學生的自信心，據素質教育的需要，除了考慮作業的可視效果的質量外，對于那些認真參與學習、大膽表現自己的真實感受的同學都應給予肯定，給予鼓勵，特別是那些學習有

困難的學生，鼓勵比批評更能增加他們的上進信心。講評的方式除了語言講解外，應注意美術的形象特點，把學生的作品展示出來，使學生觀賞其他同學的作品。展示方式應根據教學內容的特點來設計，如窗花展示于窗上，掛件就懸掛起來，這樣做不僅創設了接觸其他同學作品茨機會，也使學生直接體驗作品茨適當展示才是最后完成。在眾多的講評方式中，全體同學的作品都展示出來，不失為一種講評的上策。專用教室的黑板應整大塊都頂上鐵皮做成磁性黑板，這樣用小吸鐵石固定作品就很方便，學生作業完成后自行上前放上自己的作品。展示全部作品，有利于全體同學平等地建立自信心自不待言，更有價值的是全體同學能獲得一個開放交流的環境和機會，能在這么一個難得的環境和機會里感受、議論、切磋、溝通、理解、觸發，其內含遠遠超出教師選幾份作業講評一番。實踐證實這是特別值得提倡的。至于作業評比競賽究竟如何，可以通過橫向比較來認識：如果和語數學科的求相同答案比賽作比較，或者和體育運動公眾信服的公平競技比較，美術作品有明顯的非競技性特點，兒童美術作品尤其是這樣。因此評比第一的做法務須慎重用之。

小學美術課的類型絕大部分屬于綜合課。綜合課的主要環節往往離不開新知識講授、技法演示、學生練習、教師巡視輔導、作業講評等，這是本文為什么要選上述幾方面研究美術教學特殊性的旨意所在，也是研究提高課堂教學效率直接相關的躲不掉繞不開的問題。

第三篇：美與美學的關系（小編推薦）

本文認為，美在本質上是事物的一種關系屬性。下面，分四個部分來探討。

一 首先，我們對美的本質進行初步的推導。

美是怎樣形成的呢？不難想見，善惡美丑的形成，無一不和人類的價值取向有關。善惡，主要形成于心理動機與倫理道德有關的對象：吻合人類倫理道德正價值取向的，謂之善；違逆人類倫理道德正價值取向的，謂之惡。美丑，主要形成于感性特性與情感喜惡有關的對象：吻合人類情感喜好正價值取向的，謂之美；違逆人類情感喜好正價值取向的，謂之丑。可見，善惡美丑都是對象因與人類的價值取向有關而形成的屬性(邏輯學上亦稱屬性概念)，即關系屬性。美，本質上就是事物的一種關系屬性。

關系屬性，是筆者新提出的概念。這一概念，既不等同于“關系”，也不是源自于洛克的“第二性質”，更不是關系雙方的“中介物”，而是與內部屬性相區別相對舉的概念。本文認為，事物常見的直接屬性（第一層面屬性），有兩大類：一類是事物不與他事物相關即能獨自具備的屬性，如金質、圓狀等等，可稱之為內部屬性；一類是事物與他事物相關形成的屬性，如大、合、甜、典型等等，可稱之為關系屬性。美同大、合、甜、典型及前面所列舉的丑、惡、善等等一樣，是事物的一種關系屬性。

顯然，美不可能是“美的對象”本身，也不可能是內部屬性。如果美是內部屬性，就無法解釋內部屬性沒有改變的同一事物，有時是美的對象，有時卻不是美的對象。由此可以推斷，美只能是事物與另外的存在相關而形成的關系屬性。

美會是事物與何種存在相關形成的關系屬性呢？如前所述，這種存在就是我們人類。我們人類，也是不以人的感覺意志為轉移的客觀存在。以往，有許多學者認定美與人類存在有關，但通常只把二者看成主客體的關系，而沒有意識到美的形成需要兩種“客觀存在”。狄德羅雖提出了“美的關系”說，但論及人與美的關系時，強調的就只是喚醒的察知關系。①其實，客觀的美如同兩個物體形成的“大”、“合”一樣，其存在不依賴于主體人的察知。

我們人類的存在，具有多種屬性，不可能每種屬性均與美的形成有關。我們可以發現，也可以體會到：凡是公認的美的事物，總是有相應的特性（多為內部屬性）是非常契合人們意念愿望的指向的；事物之所以美，也必有高度吻合人們意念愿望指向的特性。事物的特性，人們的指向性，二者高度和合，事物就形成了美。可知，美的形成與人有關，實質上是與人類的意念指向有關。

本文特提出意念指向性一詞。蘇格拉底談美，認為：“美不能離開目的性，即不能離開事物對現實人愿望達到的目的形式。”②康德也說：“美是對象合目的性的形式。”③他們的觀點，可以說都感悟到了涉及到了意念指向對美的構成的作用。本文之所以提出意念指向性而不稱作目的性，是因為意念愿望在美的構成中是呈方向性的，常無確切的目的限度；再者，許多意念指向出自本能，不宜強指為有求望的理性目的。所以，意念愿望，應以含義寬泛的指向性來表明其特性。不難明白，追求有利于生存幸福的對象，朝佳景想望，尋求奇異新穎，對于人類來說，是必然的意愿指向。也就是說，意愿的指向性是人類這一存在固有的無可否定的一種屬性。指向性的指向多種多樣，與之對應，形成美的對象也多種多樣。但是，無論什么美的對象，總是人們意愿中正面肯定的事物。為了避免歧義，在此，我們有必要把與美的形成有關的人們對事物在正面肯定的前提下所希冀艷羨的意向，定名為意念正方向的指向。

有了上述探討分析，我們可給美的本質下一個定義：美是事物所具有的該事物的一定特性與社會人們意念正方向指向的極致部分高度和合而形成的關系屬性。

二 有了美的本質的定義，我們可立足于關系屬性的分析和審美分析，來進一步領悟美的本質。

美學史上，也曾有比德、同構、審美對象生成、美是關系等等提法。但是，這些提法中尚無一種可以恰當地指稱美的本質。從哲學的角度來看，美是一種關系屬性是唯一切合實際的解釋。關系屬性的形成與被反映的研究，或許能為人們觀照世界開啟一道新的窗口。為了能直觀形象地看清美的本質，在此，本文特附一圖一表。

在《“美”的客觀形成示意圖》中，兩種“存在”的相應特性，不能視為彼此有意識的迎合，而應視為自在的呈現狀態（審美 時則可在大腦中相向迎合）。在兩種“存在”間，美只從屬于可作審美對象的一方（包括被審美的人體或心靈），美并不對等地存在于關系雙方。社會人類一方雖必然也有相應的關系屬性，但這種關系屬性并不是與對方對等的客觀存在的“美”。

藝術的外在形式是美。什么是美？美是漂亮的、快樂的、優雅的、幸福的、健康的、積極的、向上的、安寧的、祥和的。總之是一種健康向上的東西。這是對美的誤解，或者說這是一種狹隘的美。

美是什么？在藝術上，極致就是美。它是將一種外在的形式發揮到了極致，于是產生了美。在藝術上常用的夸張就是美的一種形式。美除上述所說的美之外，還包括了憂傷之美、恐怖之美、痛苦之美、頹廢之美、滑稽之美、想象之美、絕望之美，等等。例如鄭鈞的音樂就是一種頹廢之美；陳佩斯的小品就是一種滑稽之美；克里斯蒂安娜的推理小說就是一種想象之美；恐怖片就是一種恐怖之美；莎士比亞的悲劇就是一種痛苦之美；涅磐樂隊的音樂是一種絕望之美；校園民謠是一種憂傷之美。可以說，在生活里美是無處不在的。

美的產生需要一種美學的修養，沒有美學的修養，有些美是無從體會的，如痛苦之美、頹廢之美、絕望之美。美是藝術與欣賞者心靈之間的溝通與共鳴，是藝術在欣賞者內心深處產生的一種振顫，只由欣賞者有所體會時才會產生美。因此，美是通過欣賞者與藝術的互動獲得的。單純的藝術很難說是美或者不美，或者說同樣的藝術對于不同的人而言是不同的，有的人會產生美，有的卻不會。藝術修養的重要性在此時就凸現出來。

美是立體的、多層次的，而不是平面的。以前我們所說的美學只是美學的一部分。因此，這個世界賦予藝術多層次的多角度的思考。它是復雜的，如同社會的復雜性一樣。美學的簡單化是不科學的，是不利于我們對美的欣賞，不利于我們對社會的認識，不利于我們對生活的享受。

藝術是人類智慧、精神、情感最偉大的產物。藝術的使命是創造美。藝術使人類得以超乎尋常地擁有試圖領悟、駕馭和創造這個世界的最佳手段，她甚至勝于并且早于科學、宗教、法律對這個世界的作用能力，就是因為藝術的世界是情感的世界和美的世界。說到底，藝術是人類文化力的最獨特的方面。

我們可以徜徉在自然美、社會美、科技美的領域里，不斷認識審美的規律，那里有無數可資審美鑒賞的精采景致。然而，藝術的領域更為精采迷人。藝術美在藝術家手中把人類的現實情愫和理想境界通過音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、建筑、文學、戲劇、影視、工藝、書法等作品加以多姿多彩的展示，構成了五光十色、萬紫千紅的美的長廊。因此我們說，藝術美正是我們進行審美鑒賞的最佳去處和最有效的途徑。

第一節 藝術美的本質與特征

一、什么是藝術美

藝術美是藝術家從事藝術活動所創造的美。藝術的主要特征是情感性、表現性、再現性和創造性，她的最大特征是審美性。

（一）藝術美與現實美的關系。

藝術源于生活，又高于生活。藝術的源泉來自于現實生活。

在美學史中，古希臘亞里士多德認為藝術是自然的“摹仿”，達·芬奇提出藝術作品“好象是第二自然”，歌德認為藝術“高于自然”，別林斯基更是鮮明地提出“美是生活”的論斷；馬克思主義的美學觀從辯證唯物主義的立場闡明了藝術與生活的關系，指出美是從人區別于動物的生產活動中產生的，因而藝術美所反映的是帶有社會性的、歷史存在的人的有意識的生產活動的本質。

藝術美是現實美的升華。藝術美以現實美為基礎，是藝術家根據審美要求精心創造的產物，它必然要追求比現實生活中的美更高的境界和更深的內涵。

如《黃河大合唱》，它通過寫黃河情、黃河怨、黃河怒吼，道出了黃河的壯美和黃河所代表的民族精神，作品的美遠遠超出了黃河的自然美范疇，人們從作品的內涵中看到一個民族在吶喊，能夠產生強烈的激情和共鳴，于是在充分的情感升華、精神滿足中實現了作品藝術美的更高境界。

（二）藝術美與藝術家的關系

藝術家是構通現實美與藝術美之間的橋梁。什么是藝術家呢？藝術家絕不是某種稱號下的人物，而是真正藝術作品的創造者。藝術家主要從事一種自覺的，有目的的精神活動，他要通過塑造藝術形象再現生活和認識生活，從而有效地達到感染人、影響人、啟發人和教育人的目的。

藝術家的藝術修養是創造藝術美的基礎。因此看一件藝術作品首先是審視藝術家的藝術修養如何，包括藝術的審美感知能力、技術與技巧。

藝術家的品學修養是創造藝術美的關鍵。藝術有文野、雅俗、優劣之分，藝術家也有工匠與大師之別。

（三）藝術美的本質

藝術生產就是藝術創造，藝術美就是藝術產品的美，就是創造美。換言之，藝術美的本質就是藝術家按美的規律進行的精神性創造。

二、藝術美的審美特征

（一）形象性

形象性是藝術作品最基本的特征。

藝術美總是以具體、鮮明、可感的藝術形象，反映現實，表達情感，感染欣賞者。

（二）情感性

藝術離不開情感，情感體驗是藝術魅力的源泉。魯迅說“創作總根于愛”。任何藝術作品，如果缺少藝術家個體情感的表現和宣泄，只能是毫無生機的圖解或羅列。藝術家在作品中不只表現情感，還要表現思想。

（三）獨創性

獨創意味看藝術作品的獨特新穎、不可重復。這是因為藝術家在真誠對待其藝術創造時，總是試圖運用新鮮的心理體驗、新穎的表現為法，創造出新奇的藝術形象。欣賞者也不會允許一件抄襲重復的藝術形象占據他們心底的藝術收藏。因為藝術的獨創性，我們看到了不同的藝術流派、藝術風格。說詩，有李白的飄逸灑脫，有白居易的樸實清新，王維的淡雅空靈。說畫，有大衛的嚴謹典雅，有德拉克羅瓦的浪漫活力，有凡高的稚拙狂怪；說戲，有梅派的瑰麗端莊，有尚派的清新俏麗，有程派的婉約綿長。因為藝術的獨創性，我們還看到同一流派、同一體裁、同一主題下不同的藝術作品面貌。于是有了王羲之、顏真卿、徐悲鴻留下的天下三大行書；貝多芬、勃拉姆斯、門德爾松和柴可夫斯基創作的世界四大小提琴協奏曲；有了米蘭大教堂、科隆大教堂、巴黎圣母院等哥特式建筑的絕世精品。

（四）典型性

典型化是藝術家創造藝術形象的法寶。典型的藝術形象，比之現實美應該更集中、更強烈、更典型、更普通，因而更美。同時它也是個性鮮明與共性高度概括的形象，既有獨一無二的個體品質特性，又有類型群體的共同特征。在藝術美的長廊里，凡是成功的藝術形象概莫例外。

如莎士比亞筆下的哈姆雷特代表著人文精神復蘇下抗爭不果的悲劇形象；曹雪芹筆下的林黛玉、薛寶釵是封建豪門污泥中長成的兩株不同性格閨秀的典型；魯迅筆下的阿Q，更是舊社會國人劣根性的代表。

（五）永久性

優秀的藝術作品，其審美價值具有經久不衰的永恒魅力。事實上，我們今天所鑒賞的絕大多數藝術品并不是當代的作品，我們享受著前人饋贈給后世的精神食糧，而這些不朽的作品正是因為其優秀性而在無情的歷史長河中經淘洗、篩選而留存下來。

第二節 藝術美審美功能與鑒賞方法

一、審美功能

（一）輕松娛樂功能 藝術創造美，藝術能喚起人的美感，能夠給人以感官的愉悅和精神的享受，這是它的重要特征之一。是其他門類意識形態所辦不到的，（二）啟迪認識功能

藝術通過形象再現社會生活，能夠反映出時代的生活和人們的精神面貌，所以藝術作品在給人以審美享受的同時，還使人從中獲得多方面的認識和啟迪。藝術以抒發情感為手段，以創造美為目的，但同樣能為我們打開一扇扇生活視野的窗口。

（三）凈化教育功能

藝術家創造美的形象，也總是體現著對描繪對象的思想評價和愛憎態度。鑒賞者的正確途徑是能夠從欣賞美的層次上升到領悟文化、接受思想的層次，達到心靈凈化和思想升華。所以用優秀的作品鼓舞人正是藝術審美特征所提供的優勢。

（四）精神升華功能

藝術是一種特殊的人類精神生產活動。藝術是一種特殊的人類精神需求，是人借以超越自我、實現自我的重要方式和途徑。

精神升華功能是人性和人格經過洗禮后的復蘇、再生或矗立的一種境界。一句話，它對人的精神境界高低、優劣和貴賤起著積極的影響。

真正的藝術家為精神創造而活著，正如歌德詩劇《浮士德》中浮士德的內心獨白“如果尋找不到生命的意義，就應該去尋找死亡”。所以不少藝術家成為藝術美的“殉道者”，生活乃至生命的第一位是藝術創造。對于藝術接受者，鑒賞往往成為一次盛大的精神典禮，可以穿越時空與我們祖先、圣賢以及我們的心愛者、崇拜者作心靈的交流。看電影《黃土地》，從那既貧瘠愚昧又博大深沉、內蘊頑強生命力的黃土地上，我們好象參與到了整個民族之艱難覺醒的盛大儀式中。聽貝多芬的《合唱交響曲》中以席勒詩填詞的《歡樂頌》，我們好象置身于“歡樂女神圣潔美麗光芒四射照大地”的非凡境界中，罪惡是多么可恥，自私是多么渺小，我們自豪人類的偉大、尊嚴，也不由得感嘆藝術的博大、永恒！

（五）調節補償功能

藝術作品有明顯的調節補償功能。它可以幫助人們在情感世界實現可望而不可及的愿望，得到在世俗生活中追求不得的精神性兌現。這是一種客觀存在的藝術補償效應和機制。一旦補償得到滿足，人的主觀與客觀的矛盾與沖突得到了調節，人的精神狀態便可進入和諧、凈化的境地。

藝術的調節補償功能之于我們鑒賞者也同樣地起作用。

在藝術作品中，我們可以找到忘我的幻想境地，或者是曾經失落的家園或者是憧憬中的福地，我們可以看到罪惡在最后一刻被毀滅，看到英雄在百劫之后而再生，看到性情中的偶像仿佛與我同行……用費洛伊德的話說，藝術就是“一種脫離現實可能的幻想的象征，一種逃避現實的手段”。它創造一個精神世界，鑒賞者可以從中得到精神的調節和補償。美國好萊塢是著名的“夢幻工廠”，它認為塑造那些男女明星偶像可以補償人們理想情戀的失缺；推出那些警匪片、災難片也可調節、排遣人們的制暴、冒險、獵奇、包括犯罪的各種欲望。今天許多藝術門類都在嘗試讓接受者主動參與甚至創作者與接受者同時參與的方式，就是對藝術調節補償功能的一種放大。

美是“應當如此生活”和使人“想起生活”的生活，除去其人本主義因素，賦予它歷史唯物主義觀點，這美就是根源于社會實踐，美是本質上社會實踐的生活。自然美與社會實踐的關系就比較間接，自然物的美，只是由于人類通過實踐活動，改變了自然與人原先對立或無關的關系，產生了審美主體與審美客體的審美關系之后，才顯示出來。而社會美與社會實踐的關系都是非常直接、非常明顯的，生產勞動和勞動產品的美直接來源于生產勞動，“按照美的規律來建造”的活動。人與人之間關系的美，也直接來源于人們的各種交往活動中，在交往活動中體現出哪一些語言、行為、思想是善的，是美的，哪一些是惡的、丑的。編輯本段社會美的特點-與社會功利性相聯系

美是一種價值。美對人總是有用的，然而，美的效用都不在于經濟實用，也不是純粹的道德工具，它是通過愉悅人的身心，陶冶人的情操，凈化人的心靈，達到提高生活質量，有利于個體自由、全面地發展。社會美最初都明顯地附麗于與人的實踐有用有利的事物，對人的實踐無用有害的事物本質上是不能成為美的。善雖然不就是美，但它是美的前提、基礎和內容，在社會領域，美與善是直接統一的。編輯本段社會美的特點-與社會歷史條件密切相聯

與自然美相比，社會美更直接依賴于社會歷史條件，因為社會美的內容直接就是人們在當時當地的社會生活。人在現實性上是一切社會關系的總和，以生產關系為基礎的物質關系制約著人們的政治關系和思想關系，人們的審美關系必須受制于物質條件、政治條件和其他精神條件，并隨這些條件的變化、發展而變化、發展。社會美必然具有它那個時代的經濟、政治、文化和民族、階級的特色。例如：封建時代自然經濟的田園風光，有別于市場經濟條件下都市化的鄉鎮。寺廟、教堂的清靜與肅穆，信徒虔誠的心靈和對生活的淡泊，不同于歌舞廳的喧嘩和興奮、青年自然流露的情感和對生活的追求。編輯本段社會美的解釋

社會美即人類社會生活的美。是美的具體表現形態之一。它來源于人類的社會實踐，是社會實踐的直接體現。社會美首先體現于人類改造自然和社會的歷史過程中，同時也體現在人類社會實踐的成果中。社會實踐的主體--作為社會的人的美是社會美的核心。在征服自然，改造自然和變革社會的實踐中，人的本質力量不斷得到發揮，人類主體實踐的巨大力量，如人的智慧，品德，意志，性格，創造力等得以充分展現，在此過程中，人們認識到人類實踐力量的崇高與偉大，由這種對自身才能與力量的積極肯定而產生的一種愉悅情感，人類的勞動活動本身獲得了審美的價值，社會美還存在和表現于靜態的人類勞動的產品上，在感性成果中，凝結了人的本質力量物化了人的審美心理的因素，人按照美的規律創造著自身，人的沒是社會美的核心，它可分為外在美和內在美兩個方面：內在美包括人生觀，理想，修養等，它需要通過外在的行為、語言、風度等形象表現出來；外在美主要是形式的美，它顯現著內在美，但又具有相當獨立性。在人的美中，內在美是更根本、更持久的美。外在美與內在美的和諧統一是社會美的最高形態。與自然美相比，社會美在內容和形式的關系上更偏重于內容，社會美總是與那寫反映人類歷史發展方向的進步的道德觀和政治理想直接連結在一起。社會美與善密切相關，但不等同于善，它不具有直接的功利性，它把善變為個體高度自覺自由的行動，從而引起人們的審美愉悅。

第四篇：國開（中央電大）小教專科《美學與美育》十年期末考試題庫

國開(中央電大)小教專科《美學與美育》十年期末考試題庫(馬全力整理的電大期末紙質考試必備資料、盜傳必究！)說明：1.試卷號：2071；

2.資料整理于2020年9月30日，收集了2008年7月至2020年1月中央電大期末考試的全部試題及答案。

2020年1月試題及答案 一、單項選擇題 1.創立“實驗美學”研究方法的是德國心理學家(C)。

A.席勒 B.叔本華 C.費希納 D.狄爾泰 2.被稱為中國現代“美育之父”的是(B)。

A.王國維 B.蔡元培 C.魯迅 D.梁啟超 3.兒童審美心理的綜合性特征是(C)。

A.想象性創造性純真性 B.幻想性創造性純真性 C.直觀性創造性純真性 D.直觀性想象性幻想性 4.教學藝術的基本特點是(B)。

A.創造性 B.情感性 C.交互性 D.審美性 二、判斷正誤 5.形象間接性是語言藝術區別于其它一切藝術的重要特征。

答：對。

語言藝術創造的形象，不能直接訴諸于欣賞者的感官，而需要通過聯想和想象間接體味和把握語言符號傳達的意義和情感，然后在讀者頭腦中轉化為生動的形象。這是語言藝術的重要審美特征。

6.在現代教育中，藝術教育不能完全等同于美育。

答：對。

在傳統美育理論中，藝術教育常常與美育等同看待，因為那時普遍認為“美”與純粹的藝術緊密相連。而在當今泛審美時代，審美已與日常生活密不可分，美育不能僅僅局限于藝術教育。藝術教育應該是美育的一種類型，包含在美育范疇之中，二者不能完全等同。

三、簡答題 7.簡述審美情感在美感心理中的地位和作用。

答；

審美情感是一種蘊涵著理解、經過想象創造和升華了的情感。審美情感對于美感心理是關鍵的、決定性的要素。在美感心理中，審美情感具有如下三個方面的作用：它是美感心理的動力，是美感心理的中介，是藝術創造的驅動力。

8.根據大眾文化的審美特征，簡要回答大眾文化在審美教育方面的優勢與負面因素。

答：大眾文化的審美特征體現在大量的信息和大量的受眾、形式上的流行化和模式化、觀賞的日常性和效果的愉悅性、受商業機制制約幾方面。從以上特點來看，大眾文化在審美教育方面具有明顯的先天優勢，但也有值得警惕的負面因素。其優勢在于受眾廣，流傳快，影響也廣，易深入人心。其中的優秀文化產品在注重愉悅大眾的同時同樣具有很高藝術品位，深厚嚴肅的文化內涵同大眾喜聞樂見的形式相結合，在審美教育方面具有很大價值，是不可忽視的美育資源。另一方面，也要清醒地認識到，強調愉悅大眾，又必然會產生一些庸俗化傾向，同時追求流行還會造成千篇一律的模式化、類型化傾向，這些對于美育具有負面影響，不利于提高大眾的審美鑒賞力。

四、綜合論述題 9.試結合形式美的基本特征舉例闡述你對形式美教育特征的認識。

答：形式美是從各個具體的美的形式中抽象出來的共同的美，具有抽象性、相對獨立性、裝飾性和符號性等特性。由此可以見出，形式美教育的特征，主要也包括三個方面：普遍宜人性，符號直覺性和形式仿效性。

普遍宜人性，是指形式美教育具有普遍適用和樂于接受的特性。形式美廣泛存在，并且適合人們的心理需求和生理需求，它的獨立審美價值可以隨時隨地使人使人產生愉悅，自然而然地受到美育。

符號直覺性，是指形式美教育具有借助符號形式而獲得當下直接領悟的特性。形式美是美的事物形式外觀的造型符號，它可以直接作用于人的感官，使人獲得感性直觀，經過形式美育的反復訓練，提高人的審美感受力和審美素質，然后上升到審美直覺高度，加強人對形式符號所表達的情感和意蘊進一步的體驗和領悟。

形式仿效性，是指形式美教育可使人通過對經典形式美的仿效而達到對形式美的創造性運用。形式美教育應以經典藝術為形式美的典范，同時讓接受者進行模仿效法，在感知體驗的基礎上進行必要的技能技巧的訓練，在反復多次的練習中掌握形式美的規律和技巧，達到運用形式美，并能動地創造形式美。

2019年7月試題及答案 一、單項選擇題 1.西方歷史上首次系統論述審美教育理論的專著《美育書簡》（又稱《審美教育書簡》）的作者是(B)。

A.馬克思 B.席勒 C.康德 D.鮑姆加登 2.20世紀中國美育的歷史使命體現在(A)方面。

A.人的啟蒙和解放 B.建立美育學科 C.社會整合與文化認同 D.以情動人，以理服人 3.民間文化的基本審美特征是(D)。

A.通俗易懂 B.文字傳播 C.廣泛流傳 D.自娛自樂 4.教師自我美育的途徑包括(C)。

A.思想修養/文化知識素養/藝術實踐/生活積累 B.理論素養/文化知識修養/藝術實踐/生活積累 C.理論素養/藝術實踐/生活積累/美育活動的總結提高 D.文化素養/生活積累/理論修養/美育活動的總結提高 二、判斷正誤 5.審美體驗是神秘、不可知的。

答：錯。

因為審美體驗雖然是一種對于具體審美現象的深入獨特的感性直覺方式，但它卻不是憑空出現的，而是一種生活經驗的特殊形態，只不過這種生活經驗富于直覺特性，并且富含深意，因而具有特別的感染力，并非不可知。

6.色彩是獨立的形式美因素，它并不蘊涵人的觀念。

答：錯。

色彩的特性之一就是具有象征性，即觀念蘊涵特性。人們通過聯想將色彩與生活實踐的內容形成某種固定的聯系，長期積淀演變為某種象征意義，從而成為蘊涵和表達某種觀念的象征符號。

三、簡答題 7.簡述造型藝術的“瞬間永恒性”特征。

答：瞬間永恒性，是指造型藝術具有選取特定瞬間以表現永恒意義的特性。造型藝術是一種靜態藝術，難以再現事物的運動發展過程，但卻可以選擇、提煉、捕捉事物動態過程中最有意味的瞬間，用特定的藝術符號將其固定下來。“寓動于靜”，以“瞬間”表現“永恒”。這個特性在再現性的造型藝術如繪畫、雕塑、攝影中尤為突出。

8.簡答自然的美育效應主要體現在哪些方面。

答：自然所具有的獨特美育效應主要體現在以下幾方面：第一，自然的美內涵豐富，在陶冶青少年情感方面具有巨大影響力；

第二，自然的美可以全面啟迪人的感性；

第三，對自然的深切體驗可以喚起人的愛心；

第四，對自然的體驗引發對人類自身的深切關注。

四、綜合論述題 9.如何理解“美是人類符號實踐的產物”的觀點？ 答：“符號”通常有兩個含義：一是指一件事物可以表達一定的意義，二是指一件事物暗示著另一件事物或某種意義。德國哲學家卡西爾認為，人的特點在于通過勞作制造“符號”，形成人類文化的世界，這就是“符號的宇宙”。正是符號提示了人的本質，符號化思維和行為構成人類生活中最富代表性的特征。

按照馬克思主義觀點，人類的符號活動歸根到底是社會實踐的具體形態，因而應當理解為符號實踐，而美正是這種人類符號實踐的產物。符號實踐是指人類創造和運用符號以便彼此溝通、共同生活、認識和改造世界的過程，它是美得以生成和顯現的場所。這可以從如下四方面去理解：第一，創造和使用符號，是人類區別于動物的一個基本標志。第二，創造和使用符號也是人類實踐的一個基本內容。第三，人類實踐的“有意識”和“自由自覺”特點，總要通過符號表現出來。第四，人類所創造和欣賞的美，必定存在于具體可感的符號實踐之中。

2019年1月試題及答案 一、單項選擇題 1.《談美》、《文藝心理學》和《詩論>的作者是中國現代美學家(B)。

A.王國維 B.朱光潛 C.宗白華 D.蔡儀 2.幾何形是下列哪種文化的形式美選擇？(D)A.西方文化 B.印度文化 C.中國文化 D.伊斯蘭文化 3.提出“原本性音樂教育”理念和方法的奧爾夫是哪國人？(A)A.德國 B.美國 C.英國 D.奧地利 4.教師的教學藝術融匯著自身的(C)。

A.思想修養 人格特征 情感經驗 B.知識修養 品德修養 人格特征 C.知識修養 人格特征 情感經驗 D.知識修養 品德修養 情感經驗 二、判斷正誤 5.雕塑、繪畫、攝影等造型藝術只能抓取事物的特定瞬間，難以表現永恒意義。

答：錯。造型藝術雖然是一種靜態藝術，難以再現事物的運動發展全過程，但卻可以選擇、提煉、捕捉事物動態過程中最有意味的瞬間，用特定的藝術符號將其固定下來，“寓動于靜”，以“瞬間”表現“永恒”。

6.古典性文化就是古代人創造的審美文化。

答：錯。因為這樣的理解忽略了對古典性的動態性描繪。古典性文化一方面是由過去的人們創造的審美文化，也就是古代人創造的審美文化，另一個重要方面是，古典性文化還以“傳統”的形式存在于當前的審美文化之中，它們不是由過去的人們創造的過時的文化，而是作為經典范本在當前審美文化中存在。這樣理解，方不至于失之片面。

三、簡答題 7.為什么說符號實踐是美得以顯現的場所？ 答：第一，創造何使用符號是人類與動物的根本區別；

第二，創造和使用符號是人類實踐的基本內容；

第三，人類通過符號表現其實踐的“有意識”性和“自由自覺”性；

第四，人類所創造和欣賞的美，必定存在于具體可感的符號系統中。

8.如何理解美育的具體特征？ 答：美育的具體特征是趣味性、感染性和多樣性。這三個方面的特征，共同形成了美育作為一種教育方法的獨特形態。美育的趣味性，是指美育的實施手段是以美的形象吸引人，其過程不是嚴肅的而是伴隨個人趣味的激發和滿足。美育的感染性，是指美育不是以理服人而是以情感人。美育的多樣性，是指從運作方式來看，美育在時空上靈活自由，在個體針對性上顯現差異的特性。

四、綜合論述題 9.藝術創作過程包括哪些主要環節？舉例論述審美體驗在藝術創造活動過程中與藝術的關系。

答：藝術創造過程一般分為互相關聯、漸層推進的三個主要環節：興發階段、構思階段和物化階段。審美體驗既是藝術創造活動的起點，又是貫穿整個過程的創造性動力因素。

第一，審美體驗是藝術興發的根本動力。藝術興發不是什么神秘力量的作用，而是審美體驗醞釀而導致的精神爆發效應。“為什么我的眼中常含淚水？因為我對這土地愛得深沉”，詩人艾青的詩句生動地表明是對祖國眷念的情感體驗、深沉的憂患意識的長期積聚和醞釀，激活了詩人詩歌創作的欲望和激情。

第二，審美體驗是藝術構思的內在邏輯。藝術構思是主體在豐富體驗的基礎上，把客觀物象變為審美意象的過程。藝術家深刻的豐富體驗給藝術構思所帶來的不僅是豐富的材料，最重要的是賦予藝術構思以內在的邏輯。這種藝術創造的特定邏輯就是審美體驗的邏輯，或者說情感的邏輯、想像的邏輯，它們在根本上都是人的生命活動的內在律動。

第三，審美體驗是藝術物化的終極根據。藝術物化，是指藝術主體把心靈中的審美體驗創造性地轉化為生動可感的藝術形象的過程。《紅樓夢》“滿紙荒唐言，一把辛酸淚”，是曹雪芹“十年辛苦不尋常”，把人生的凄涼和辛酸、歷史的沒落與哀宛，化為賈史王薛四大家族的蒼茫命運和眾多的人物形象。那是主體的審美體驗在心靈中生成的審美意象的物化，它們的最后根據就在審美體驗之中。

2018年7月試題及答案 一、單項選擇題 1.對鮮艷的色彩極有興趣，認為色彩是一種基本表現因素，并被稱為野獸派藝術代表人物的是(B)。

A.畢加索 B.馬蒂斯 C.達利 D.梵高 2.直觀具象性，是指(D)具有運用物質媒介在空間展示具體藝術形象的特性.A.綜合藝術 B.語言藝術 C.表演藝術 D.造型藝術 3.以“理性沉思”為基本審美特征的審美文化形態是(A)。

A.高雅文化 B.古典性文化 C.外來文化 D.現代性文化 4.教學藝術的基本特點是(B)。

A.創造性 B.情感性 C.交互性 D.審美性 二、判斷正誤 5.在現代教育中，美育與藝術教育是一回事。

答：錯。在傳統美育理論中，藝術教育的確常常與美育等同看待，因為有時普遍認為“美”與純粹的藝術緊密相連。而在當今泛審美時代，審美已與日常生活密不可分，美育不能僅僅局限于藝術教育，藝術教育應該是美育的一種類型，包含在美育范疇之中，二者不能完全等同。

6.青少年美育的基本原則是以活動為中心。

答：對。以活動為中心符合青少年活力豐沛、活潑好動的特點，而且美育的基礎是個體的審美體驗，只有在豐富多樣的審美實踐活動中，青少年才能積累審美經驗，發展審美能力，豐富審美趣味，確立正確的審美觀念，成為具有審美能力的個體。

三、簡答題 7.簡述美學在現代人文學科中的地位和意義。

答：在現代人文學科中，美學的地位在于它是一門基礎性和指導性的學科。它的意義在于將其它各門人文學科(哲學、歷史學、語言學、心理學、文獻學等)在人類審美過程的基礎上融會貫通，形成對人的整體的探討。

8.如何理解審美體驗的過程？ 答：審美體驗是生命整體瞬間的體驗，但可以看作是一個層層推進、環環相扣的逐漸深化的完整過程，包括虛靜、感物、會心、暢神四個層面。

四、綜合論述題 9.如何理解美的形象性特征？請舉例對其進行具體論述。

答：美的形象性是美的基本特征之一，它是指美通過符號形式而創造具體可感畫面的特性。

從客體方面理解，美總是在符號形式中呈現為具體可感、豐富活潑的生動形象；

從主體方面來說，美依賴于主體對形象的直覺。這主客體的交互作用造就了生動感人的美。

具體來說：

首先，美必須呈現為形象。形象是事物的形、色、聲、味、態諸方面的統一體，是具體可感的生動存在方式。人的豐富情緒遭過形象而獲得實在的質感。形象是美的呈現方式，離開了形象，美無影無蹤，無從談起。

第二，美的形象不依賴概念和推理，而依賴于人對對象的直覺。美的形象在主體和對象交互影響、召喚和應答中誕生和呈現。

第三，美的形象極富生命節奏和韻律，它往往是不停流動和變易，呈現生機勃勃的活力。

第四，美的形象以音樂為最高境界。按照中國人的審美觀念，宇宙和心靈深處的深層音響顯現為形象中內涵的節奏和韻律的躍動，而這正是音樂的審美特征。

2018年1月試題及答案 一、單項選擇題 1.在1750年出版的專著《美學》中首次提出“美學”，因而被視為美學學科的創始人的是(B)。

A.康德 B.鮑姆加登 C.席勒 D.黑格爾 2.美感心理中關鍵的、決定性的因素是(D)。

A.審美直覺 B.審美理解 C.審美想象 D.審美情感 3.青少年審美活動的情感性特征表現為(A)。

A.豐富 多變 浪漫 B.強烈 多變 浪漫 C.強烈 豐富 多變 D.強烈 浪漫 豐富 4.教學藝術的特點不包括一下哪一項？(C)A.情感性 B.交互性 C.適應性 D.審美性 二、判斷正誤 5.形式美具有不受內容制約的相對獨立性。

答：對。因為構成形式美的自然物質材料和組合規律本身就具有美的因素，同時，它是人類長期的符號實踐中從各個具體美的形式中抽取出來的相對獨立的自由美。所以形式美有著不受內容制約的相對獨立性。

6.大眾文化和民間文化都具有通俗化特點，都是以樸素的形式吸引大眾。

答：錯。通俗化是民間文化形式上的特征，它出自天然，是貼近民眾生活并采用民眾日常生活中的語言、素材等的結果，其樸素自然的形式為廣大民眾喜聞樂見。而大眾文化則是作者精心打造的產物，它所追求的感性愉悅是來自于有目的的吸收高雅文化和民間文化的某種特點而創出模式，繼而流行開來的形式，是有效創生感性愉悅的形式，這是與民間文化通俗化的樸素形式特點不一樣的。

三、簡答題 7.自然在人類符號實踐中獲得美的屬性經歷了哪幾個階段？ 答：自然在人類符號實踐中獲得美的屬性，經歷了如下三個階段：

在第一階段中，自然作為人類異己的符號。

第二階段，自然成為人類對話的伙伴。

第三階段中，自然作為人類的自由的生命活力的符號，成為獨立的審美對象，從而完全獲得美的屬性。

8.如何理解美育這一概念？ 答：美育，又可以稱為審美教育或美感教育。從具體過程來看，美育是一種以情動人的美的教育。它利用審美形象的情感力量去感染個體以達到教育目的。從實施效用看，美育是一種作用于知情意的能力教育。從美育的育人目的來看，它包含一種對人的全面塑造。通過對人類符號實踐能力的培養，以審美的方式達成人的自我完善。

綜上所述，美育是運用審美形象的感染作用塑造人的知情意等各種符號實踐能力的教育形式，其目的在于實現人的全面發展。

四、綜合論述題 12.如何理解語言藝術的“語言修辭性”？結合實例具體論述語言修辭性的內涵。

答：語言修辭性是語言藝術重要的審美特征，是指文學中的語言通過自身蘊含的審美因素如語音、文法、辭格等，不僅創造出文學作品，而且本身就構成其美的組成部分。語言修辭性包括語音美、文法美和辭格美。

語音美是指文學作品中由節奏和音律組成的語音系統之美。節奏和音律是語音美的基本形態。如中國古典詩歌，格律嚴整，音韻鏗鏘，極盡節奏聲韻之美。現代新詩雖然格律解放，但仍然視節奏為創作要素。

文法美是指文學作品在語詞、語句和篇章方面的構成之美。體現為詞(字)法、句法與篇法。

辭格美是文學語言中富有表現力并帶有一定規律性的表現程式的美。辭格有多種種類，常用的有比喻、對偶、倒裝、排比、擬人、夸張、象征等。這些方式各具特別的表現力和美感，在文學中強化了審美感染力。

2017年6月試題及答案 一、單項選擇題 1.美學主要是一門(A)。

A.人文學科 B.自然科學 C.社會科學 D.實驗科學 2.提出著名的“凈化”理論的古希臘哲學家是(A)。

A.亞里斯多德 B.畢達哥拉斯 C.柏拉圖 D.奧古斯丁 3.形象的感染功能，是指文學以語言符號塑造藝術形象，作用于讀者的感情，使其受到強烈的感召和熏陶，獲得(D)的審美愉悅。

A.感官上 B.情感上 C.思想上 D.精神上 4.以“感性愉悅”為基本審美特征的審美文化形態是(D)。

A.外來文化 B.現代性文化 C.民間文化 D.大眾文化 二、判斷正誤 5.在形式美的自然因素中，聲音是表情性最強的情感符號。

答：對。聲音直接訴諸人的聽覺，以其音響對人的感官產生直接、快速的刺激，從而可以迅捷地引起人即時的情緒反應。聲音與人的生理心理機制有對應關系，并且具有朦朧而抽象的情感色彩，引起人不確定的審美感受，具有豐富的情感意味。

6.教師的形象示范功能只體現在他們的思想修養和人格情操方面。

答：錯。理由：教師的語言、表情、體態、行為這些方面都體現著豐富生動的審美因素，的審美效果，對學生來說每時每刻都是一種直觀的示范。

三、簡答題 7.什么是美的感受能力？ 答：美的感受能力，是指主體直接把握世界和人自身的美的敏銳能力。它是審美素養的核心，培養美的感受能力是美育的基礎。

8.青少年美育目標包含哪些內容？ 答：青少年美育目標包括五個方面，即青春形象的塑造，想像力的激發，理性能力的培養，價值取向的引導和健康人格的生成。

四、綜合論述題 9.結合實例具體論述自然美的特征。

答：自然美具有自然性、形式性、變易性特征。

自然美的自然性，是指自然物的美具有非人為的天然屬性。它的屬性和形式是天然呈現著的，而不是人類主觀意志所改造成的。同時，自然美的存在是一種現實的自然性存在，其本身不構成人類的社會關系。

自然美的形式性，是指與社會美、藝術美和科技美相比較而言，自然物的形式因素在自然美中具有主導作用。自然物作為審美對象而呈現，首先是以賞心悅目的直觀形式吸引人的注意力、想象力和情感，而不是它們的內在意蘊。而且，對人類來說，在特定的對自然的審美體驗狀態中，自然物的形式本身似乎就意味著意義。

自然美的變易性。這是指自然物的美具有變動特性。理解這個特征有一定難度，可以從三方面來把握：第一，自然事物本身充滿活力。第二，自然事物喚起人的不確定聯想。第三，人賦予自然事物以不同的意義。

2017年1月試題及答案 一、單項選擇題 1.從20世紀初年起關注“美學”問題，借鑒西方美學觀念和術語陸續撰寫了一系列美學與美育論文，由此被視為中國現代美學創始人的是(B)。

A.王韜 B.王國維 C.蔡元培 D.魯迅 2.提出“自我認同”說的是(B)。

A.盧格 B.埃里克森 C.懷特 D.皮亞杰 3.從審美文化的歷史演變與民族演變角度來劃分，可以把審美文化形態分為(A)。

A.古典文化 外來文化 現代性文化 B.古典文化 大眾文化 民間文化 C.古典文化 現代性文化 民間文化 D.高雅文化 古典文化 現代性文化 4.教學藝術通常主要體現在以下幾個方面？(C)A.教材處理藝術/傳媒選擇藝術/教學語言藝術/心靈關照藝術 B.教學設計藝術/教材處理藝術/教學組織藝術/教學語言藝術 C.教學設計藝術/教學組織藝術/教學語言藝術/心靈關照藝術 D.教學設計藝術/傳媒選擇藝術/教學語言藝術/心靈關照藝術 二、判斷正誤 5.美育和德育是兩種不同的教育形式，二者沒有什么聯系。

答：錯。美育與德育二者既有差別，又有聯系。二者的聯系體現在：兩者都是教育的基本形式，在人的培養過程中不可或缺。一方面，美育是基于一定道德理念的教育，包含了德育的內容。另一方面，德育要化人人心，達到良好的教育效果，應該引入美育機制。

6.現代派藝術的基本美學原則是強調“再現”。

答：錯。因為古典藝術的基本美學原則才是強調“再現”生活，追求真實。而現代派藝術的基本美學原則是強調“表現”，即采用抽象手法，把客觀世界的物象加以變形和主觀加工，來表現藝術家的內心世界和他們對社會生活的主觀認識和理解。現代派藝術在形式上完全背離了古典藝術的基本原則，完成了從再現到表現的突破和轉變，否定了傳統的形式和形式美法則，使形式美的形態從和諧統一而日趨多樣化，帶給人新奇、多樣的審美體驗。

三、簡答題 7.審美移情有哪幾種類型？ 答：審美移情有四種具體類型：

一是統覺移情，即主體賦予對象以自己的生命，對象在主體的統一感受之中成為活的形象；

二是經驗移情，即主體把對象擬人化，把自己的感受經驗投射在對象上，使難以言傳的感受呈現為可感的形象；

三是氣氛移情，即主體將自己的一種整體氣氛的感受滲透在客觀景象中，從而鋪展情感流動的空間；

四是表現移情，即主體把自己的價值理想寄托于客觀事物。

四種移情現象都是把生命與世界統一，把情感與景象相聯。

8.簡述青少年審美活動的差異性特征。

答：青少年的審美態度、審美趣味變化很大，他們的審美活動具有明顯的差異性特征。這種差異主要表現為個性人格的差異、性別差異和不同年齡段的差異。

四、綜合論述題 9.藝術美有哪些基本特征？請結合實例加以論述。

答：藝術美的基本特征體現在藝術符號的形式與意蘊、藝術創作中的創造與規范、藝術接受中的個體與社會的統一這三個方面。

首先，藝術作品是形式與意蘊的統一。這是藝術美的首要特征。藝術符號是有意蘊的，但它必須通過一定形式表現出來，二者是有機融合的整體，而不是簡單相加或彼此分離。

第二，藝術創作又是創造和規范的統一。創造性是藝術的重要特征，作為藝術家生命的個性表現，藝術美既必須接受藝術創作規范的制約，又應充分體現藝術家的獨特創造精神，它應是對傳統規范的挑戰，這兩方面的辨證統一方能形成藝術美。

第三，在藝術接受中觀眾的審美觀照既有個體差異，而個體的審美愉悅又具有可普遍傳達性，符合一定社會標準，在個體差異和社會標準之間保持動態統一。

2016年7月試題及答案 一、單項選擇題 1.西方人文領域出現的“語言論轉向”發生于大約(D)。

A.19世紀中 B.19世紀初 C.20世紀中 D.19世紀末 2.構成形式美的自然因素的要素是(D)。

A.色彩線條音響 B.音樂美術雕塑 C.音樂繪畫形體 D.色彩形體聲音 3.欣賞藝術美，要學會通過具象的畫面、形體，去感知和體驗潛伏在具象內層的(A)意味和情趣。

A.抽象形式 B.邏輯概念 C.情感 D.道德 4.外來文化的基本特征是(C)。

A.含蓄空靈奇異 B.奇異抽象含蓄 C.奇異征實逼真 D.奇異逼真抽象 二、判斷正誤 5.美學的性質就是指美學的對象。

答：錯。因為性質指的是基本屬性，而美學的對象是指美學研究的客體。二者密切相關但卻不是一回事。美學的性質在于它是一門突出形象、具體、體驗方式的人文學科，而美學的對象是人的感性的活生生的整體形象。

6.沒有審美體驗，藝術創造無從談起。

答：對。藝術是審美體驗的符號化，其每一個環節都與審美體驗密切關聯。對于藝術創造而言，審美體驗是藝術興發的根本動力，是藝術構思的內在邏輯，是藝術物化的終極根據。

三、簡答題 7.什么是造型藝術的直觀具象性？ 答：直觀具象性是造型藝術重要的審美特征，指造型藝術具有運用物質媒介在空間展示具體藝術形象的特性，這種具體的藝術形象直接訴諸人們的視覺感官，并且這種直接具體的形象中又蘊涵著豐富的藝術意蘊。直觀具象性是所有造型藝術都具備的特征。

8.如何理解美育的具體特征？ 答：美育的具體特征是趣味性、感染性和多樣性。這三個方面的特征，共同形成了美育作為一種教育方法的獨特形態。美育的趣味性，是指美育的實施手段是以美的形象吸引人，其過程不是嚴肅的而是伴隨個人趣味的激發和滿足。美育的感染性，是指美育不是以理服人而是以情感人。美育的多樣性，是指從運作方式來看，美育在時空上靈活自由，在個體針對性上顯現差異的特性。

四、綜合論述題 9.結合實際情況論述藝術教育對于青少年發展的意義。

答：藝術是審美最集中最典型的形態，承載著最豐富的人類審美文化。藝術教育是美育的重要途徑和重要實踐形態，它以情感教育、人格素質教育為特色，以促進審美發展來推動青少年理性和感性的全面協調發展，對于青少年發展具有不可替代的重要意義。

首先，藝術教育可以培養和發展青少年的藝術素質。例如通過欣賞藝術的活動，可以增強青少年的形式感，可以提升他們的想象力，培養他們的感悟能力。而親身投入一些藝術創造活動，則會直接在創造實踐活動中提高和發展他們的藝術體驗和藝術表現能力。多欣賞中國書畫，可以深切領悟中國文化的“線的藝術”之美妙，經常欣賞音樂、舞蹈，對節奏、韻律會有更準確的把握。

其次，藝術教育可以啟迪和培養青少年的人文精神，藝術作品具有的豐富人文內涵，會對青少年的心靈塑造和精神成長具有潛移默化的作用。風景畫使人領悟自然的美妙及人與自然的親密關系，描寫人物的優秀文學作品可以啟迪對于人性、人生、社會的認識，藝術可以激勵青少年感悟生活的真諦，幫助青少年自我審視，發現和了解自我情感和內心意識，促進心靈境界的提升。

同時，藝術教育可以發展感性，從而全面促進青少年審美能力的發展。藝術符號具有表情性特征，它可以承載和激發人類共同的審美情感，對于每個個體來說，通過對藝術的直覺體驗和情感交流，能夠促進感性能力的生成和發展，實現理性與感性的協調和融合。

2016年1月試題及答案 一、單項選擇題 1.“美的理念”說是古代西方哲學家(A)提出的。

A.柏拉圖 B.鮑姆加登 C.黑格爾 D.賀拉斯 2.在中國現代美學家中，持美是“客觀性和社會性的統一”觀點的是(C)A.宗白華 B.蔡儀 C.李澤厚 D.王國維 3.被稱為中國現代“美育之父”的是(B)A.王國維 B.蔡元培 C.魯迅 D梁啟超 4.兒童審美心理的綜合性特征是(C)A想象性 創造性 純真性 B幻想性 創造性 純真性 C直觀性 創造性 純真性 D直觀性 想象性 幻想性 二、判斷正誤 5.形象間接性是語言藝術區別于其它一切藝術的重要特征。

答：對。語言藝術創造的形象，不能直接訴諸欣賞者的感官，而需要通過聯想和想象間接體味和把握語言符號傳達的意義和情感，然后在讀者頭腦中轉化為生動的形象。這是語言藝術的重要審美特征。

6.在現代教育中，藝術教育不能完全等同于美育。

答：對。在傳統美育理論中，藝術教育常常與美育等同看待，因為那時普遍認為“美”與純粹的藝術緊密相連。而在當今泛審美時代，審美已與日常生活密不可分，美育不能僅僅局限于藝術教育。藝術教育應該是美育的一種類型，包含在美育范疇之中，二者不能完全等同。

三、簡答題 7.如何理解“活的形象”？ 答：“美”借以呈現的純粹直觀形式是“活的形象”。首先，“活的形象”是變動著的生命形象。第二，“活的形象”是體現了人類精神活力的形象。這里的人類精神活力有兩個基本含義：一是指在社會實踐中歷史地形成的人類普遍價值觀念，如自由、平等、愛、民主、公正、正義等。二是指個人在社會實踐中形成的特殊氣質，它往往具體化為生動的直觀形式。

8.根據大眾文化的審美特征，簡要回答大眾文化在審美教育方面的優勢與負面因素。

答：大眾文化的審美特征體現在大量的信息和大量的受眾、形式上的流行化和模式化、觀賞的日常性和效果的愉悅性、受商業機制制約幾方面。從以上特點來看，大眾文化在審美教育方面具有明顯的先天優勢，但也有值得警惕的負面因素。其優勢在于受眾廣，流傳快，影響也廣，易深人人心。其中的優秀文化產品在注重愉悅大眾的同時同樣具有很高藝術品位，深厚嚴肅的文化內涵同大眾喜聞樂見的形式相結合，在審美教育方面具有很大價值，是不可忽視的美育資源。另一方面，也要清醒地認識到，強調愉悅大眾，又必然會產生一些庸俗化傾向，同時追求流行還會造成千篇一律的模式化、類型化傾向，這些對于美育具有負面影響，不利于提高大眾的審美鑒賞力。

四、綜合論述題 9.試結合形式美的基本特征，舉例闡述你對形式美教育特征的認識。

答：形式美是從各個具體的美的形式中抽象出來的共同的美，具有抽象性、相對獨立性、裝飾性和符號性等特性。由此可以見出，形式美教育的特征，主要也包括三個方面：普遍宜人性，符號直覺性和形式仿效性。

普遍宜人性，是指形式美教育具有普遍適用和樂于接受的特性。形式美廣泛存在，并且適合人們的心理需求和生理需求，它的獨立審美價值可以隨時隨地使人產生愉悅，自然而然地受到美育。

符號直覺性，是指形式美教育具有借助符號形式而獲得當下直接領悟的特性。形式美是美的事物形式外觀的造型符號，它可以直接作用于人的感官，使人獲得感性直觀，經過形式美育的反復訓練，提高人的審美感受力和審美素質，然后上升到審美直覺高度，加強人對形式符號所表達的情感和意蘊進一步的體驗和領悟。

形式仿效性，是指形式美教育可使人通過對經典形式美的仿效而達到對形式美的創造性運用。形式美教育應以經典藝術為形式美的典范，同時讓接受者進行模仿效法，在感知體驗的基礎上進行必要的技能技巧的訓練，在反復多次的練習中掌握形式美的規律和技巧，達到運用形式美，并能動地創造形式美。

2015年7月試題及答案 一、單項選擇題 1.英國藝術批評家貝爾提出的美學觀是(A)。

A.“有意味的形式” B.美是生活 C.實驗美學 D.美是理念的感性顯現 2.西方歷史上首次系統論述審美教育理論的專著《美育書簡》(又稱《審美教育書簡》)的作者是(B)。

A.馬克思 B.席勒 C.康德 D.鮑姆加登 3.以“理性沉思”為基本審美特征的審美文化形態是(A)。

A.高雅文化 B.古典性文化 C.外來文化 D.現代性文化 4.教師自我美育的途徑包括(C)。

A.思想修養/文化知識素養/藝術實踐/生活積累 B.理論素養/文化知識修養/藝術實踐/生活積累 C.理論素養/藝術實踐/生活積累/美育活動的總結提高 D.文化素養/生活積累/理論修養/美育活動的總結提高 二、判斷正誤，并筒述理由 5.審美體驗是神秘、不可知的。

答：錯。因為審美體驗雖然是一種對于具體審美現象的深入獨特的感性直覺方式，但它卻不是憑空出現的，而是一種生活經驗的特殊形態，只不過這種生活經驗富于直覺特性，并且富含深意，因而具有特別的感染力，并非不可知。

6.色彩是獨立的形式美因素，它并不蘊涵人的觀念。

答：錯。色彩的特性之一就是具有象征性，即觀念蘊涵特性。人們通過聯想將色彩與生活實踐的內容形成某種固定的聯系，長期積淀演變為某種象征意義，從而成為蘊涵和表達某種觀念的象征符號。

三、簡答題 7.如何理解美學的對象？ 答：美學所關注的對象是在具體審美活動(美、美感和藝術)中顯示的人的感性的活生生的整體形象。可以從四個方面來理解：

第一，美學始終研究人的生活的富于生氣和活力的形象。

第二，美學力求探索人的豐富與完整特性。

第三，美學研究人的感性的活生生的整體形象。

第四，美學對于人的感性的活生生的整體形象的研究，總是需要結合具體的審美活動來進行。

8.簡述造型藝術的“瞬間永恒性”特征。

答：瞬間永恒性，是指造型藝術具有選取特定瞬間以表現永恒意義的特性。造型藝術是一種靜態藝術，難以再現事物的運動發展過程，但卻可以選擇、提煉、捕捉事物動態過程中最有意味的瞬間，用特定的藝術符號將其固定下來。“寓動于靜”，以“瞬間”表現“永恒”。這個特性在再現性的造型藝術如繪畫、雕塑、攝影中尤為突出。

四、綜合論述題 9.如何理解“美是人類符號實踐的產物”的觀點？ 答：“符號”通常有兩個含義：一是指一件事物可以表達一定的意義，二是指一件事物暗示著另一件事物或某種意義。德國哲學家卡西爾認為，人的特點在于通過勞作制造“符號”，形成人類文化的世界，這就是“符號的宇宙”。正是符號提示了人的本質，符號化思維和行為構成人類生活中最富代表性的特征。

按照馬克思主義觀點，人類的符號活動歸根到底是社會實踐的具體形態，因而應當理解為符號實踐，而美正是這種人類符號實踐的產物。符號實踐是指人類創造和運用符號以便彼此溝通、共同生活、認識和改造世界的過程，它是美得以生成和顯現的場所。這可以從如下四方面去理解：第一，創造和使用符號，是人類區別于動物的一個基本標志。第二，創造和使用符號也是人類實踐的一個基本內容。第三，人類實踐的“有意識”和“自由自覺”特點，總要通過符號表現出來。第四，人類所創造和欣賞的美，必定存在于具體可感的符號實踐之中。

2015年1月試題及答案 一、單項選擇題 1.美學主要是一門(A)。

A.人文學科 B.自然科學 C.社會科學 D.實驗科學 2.美感心理中關鍵的、決定性的因素是(B)。

A.審美直覺 B.審美情感 C.審美想象 D.審美理解 3.在中國，自然事物開始作為普遍的審美對象進入人的視野是在(B)。

A.先秦時期 B.魏晉南北朝 C.唐朝 D.宋朝 4.中國晉宋時代著名畫家宗炳提出了(A)。

A.“暢神”說 B.“虛靜”說 C.“移情”說 D.“感物”說 5.前蘇聯導演普多夫金認為：電影藝術的基礎是(D)。

A.鏡頭 B.畫面 C.演員 D.蒙太奇 6.提出“原本性音樂教育”理念和方法的奧爾夫是哪國人？(A)A.德國 B.美國 C.英國 D.奧地利 二、判斷正誤，并筒述理由 7.形式美具有不受內容制約的相對獨立性。

答：對。因為構成形式美的自然物質材料和組合規律本身就具有美的因素，同時，它是人類長期的符號實踐中從各個具體美的形式中抽取出來的相對獨立的自由美。所以形式美有著不受內容制約的相對獨立性。

8.大眾文化和民間文化都具有通俗化特點，都是以樸素的形式吸引大眾。

答：錯。通俗化是民間文化形式上的特征，它出自天然，是貼近民眾生活并采用民眾日常生活中的語言、素材等的結果，其樸素自然的形式為廣大民眾喜聞樂見。而大眾文化則是作者精心打造的產物，它所追求的感性愉悅是來自于有目的的吸收高雅文化和民間文化的某種特點而創出模式，繼而流行開來的形式，是有效創生感性愉悅的形式，這是與民間文化通俗化的樸素形式特點不一樣的。

三、簡答題 9.西方美學的發展經歷了哪些階段？ 答：西方美學的發展經歷了五個階段：本質論美學；

神學美學；

認識論美學；

語言論美學；

文化論美學。

10.自然在人類符號實踐中獲得美的屬性經歷了哪幾個階段？ 答：自然在人類符號實踐中獲得美的屬性，經歷了如下三個階段：

在第一階段中，自然作為人類異己的符號。

第二階段，自然成為人類對話的伙伴。

第三階段中，自然作為人類的自由的生命活力的符號，成為獨立的審美對象，從而完全獲得美的屬性。

11.如何理解美育這一概念？ 答：美育，又可以稱為審美教育或美感教育。從具體過程來看，美育是一種以情動人的美的教育。它利用審美形象的情感力量去感染個體以達到教育目的。從實施效用看，美育是一種作用于知情意的能力教育。從美育的育人目的來看，它包含一種對人的全面塑造。通過對人類符號實踐能力的培養，以審美的方式達成人的自我完善。

綜上所述，美育是運用審美形象的感染作用塑造人的知情意等各種符號實踐能力的教育形式，其目的在于實現人的全面發展。

四、綜合論述題 12.如何理解語言藝術的“語言修辭性”？結合實例具體論述語言修辭性的內涵。

答：語言修辭性是語言藝術重要的審美特征，是指文學中的語言通過自身蘊含的審美因素如語音、文法、辭格等，不僅創造出文學作品，而且本身就構成其美的組成部分。語言修辭性包括語音美、文法美和辭格美。

語音美是指文學作品中由節奏和音律組成的語音系統之美。節奏和音律是語音美的基本形態。如中國古典詩歌，格律嚴整，音韻鏗鏘，極盡節奏聲韻之美。現代新詩雖然格律解放，但仍然視節奏為創作要素。

文法美是指文學作品在語詞、語句和篇章方面的構成之美。體現為詞(字)法、句法與篇法。

辭格美是文學語言中富有表現力并帶有一定規律性的表現程式的美。辭格有多種種類，常用的有比喻、對偶、倒裝、排比、擬人、夸張、象征等。這些方式各具特別的表現力和美感，在文學中強化了審美感染力。

2014年7月試題及答案 一、單項選擇題 1.創立“實驗美學”研究方法的是德國心理學家(C)。

A.席勒 B.叔本華 C.費希納 D.狄爾泰 2.西方歷史上首次系統論述審美教育理論的專著《美育書簡》(又稱《審美教育書簡》)的作者是(D)。

A.馬克思 B.席勒 C.康德 D.鮑姆加登 3.被稱為中國現代“美育之父”的是(B)。

A.王國維 B.蔡元培 C.魯迅 D.梁啟超 4.形體構成中作為造型美的基礎而具有重要審美價值的基本符號是(B)。

A.點 B.線 C.面 D.體 5.蘊藉是(D)的基本特征。

A.外來文化 B.現代性文化 C.民間文化 D.古典性文化 6.提出“自我認同”說的是(B)。

A.盧格 B.埃里克森 C.懷特 D.皮亞杰 二、判斷正誤，并簡述理由 7.通過藝術的“化丑為美”，原本丑的事物就獲得了美的屬性。

答：錯。藝術的“化丑為美”是運用符號建構的力量把丑變為審美對象，賦予它審美價值，但丑的事物其自身屬性并未改變。

8.在形式美的自然因素中，聲音是表情性最強的情感符號。

答：對。聲音直接訴諸人的聽覺，以其音響對人的感官產生直接、快速的刺激，從而可以迅捷地引起人即時的情緒反應。聲音與人的生理心理機制有對應關系，并且具有朦朧而抽象的情感色彩，引起人不確定的審美感受，具有豐富的情感意味。

三、簡答題 9.什么是美的感受能力？ 答：美的感受能力，是指主體直接把握世界和人自身的美的敏銳能力。它是審美素養的核心，培養美的感受能力是美育的基礎。

10.節奏感在音樂和舞蹈中各有什么表現？ 答：音樂、舞蹈都以節奏為重要表現手段，節奏的變化又構成情感的律動，即韻律。音樂的節奏感主要是通過樂音有規律的反復形成旋律線來抒發感情。舞蹈以人體動作有規律的變化形成動作流來表達情感。

11.青少年美育目標包含哪些內容？ 答：青少年美育目標包括五個方面，即青春形象的塑造，想像力的激發，理性能力的培養，價值取向的引導和健康人格的生成。

四、綜合論述題 12.結合實例具體論述自然美的特征。

答：自然美具有自然性、形式性、變易性特征。

自然美的自然性，是指自然物的美具有非人為的天然屬性。它的屬性和形式是天然呈現著的，而不是人類主觀意志所改造成的。同時，自然美的存在是一種現實的自然性存在，其本身不構成人類的社會關系。

自然美的形式性，是指與社會美、藝術美和科技美相比較而言，自然物的形式因素在自然美中具有主導作用。自然物作為審美對象而呈現，首先是以賞心悅目的直觀形式吸引人的注意力、想象力和情感，而不是它們的內在意蘊。而且，對人類來說，在特定的對自然的審美體驗狀態中，自然物的形式本身似乎就意味著意義。

自然美的變易性。這是指自然物的美具有變動特性。理解這個特征有一定難度，可以從三方面來把握：第一，自然事物本身充滿活力。第二，自然事物喚起人的不確定聯想。第三，人賦予自然事物以不同的意義。

2014年1月試題及答案 一、單項選擇題 1.《談美》、《文藝心理學》和《詩論》的作者是中國現代美學家(B)。

A.王國維 B.朱光潛 C.宗白華 D.蔡儀 2.中國清末民初著名學者王國維接受了德國唯意志論思想家的“審美靜觀說”，發揮了審美無功利觀念。提出“審美靜觀說”的是(A)。

A.叔本華 B.尼采 C.康德 D.黑格爾 3.對鮮艷的色彩極有興趣，認為色彩是一種基本表現因素，并被稱為野獸派藝術代表人物的是(B)。

A.畢加索 B.馬蒂斯 C.達利 D.梵高 4.具有原始真實性、情感真誠性和藝術天然性特征的中國古典審美范疇是(B)。

A.陰柔 B.自然 C.陽剛 D.典雅 5.幾何形是下列哪種文化的形式美選擇？(D)A.西方文化 B.印度文化 C.中國文化 D.伊斯蘭文化 6.教師的教學藝術融匯著自身的(C)。

A.思想修養 人格特征 情感經驗 B.知識修養 品德修養 人格特征 C.知識修養 人格特征 情感經驗 D.知識修養 品德修養 情感經驗 二、判斷正誤，并簡述理由 7.雕塑、繪畫、攝影等造型藝術只能抓取事物的特定瞬間，難以表現永恒意義。

答：錯。造型藝術雖然是一種靜態藝術，難以再現事物的運動發展全過程，但卻可以選擇、提煉、捕捉事物動態過程中最有意味的瞬間，用特定的藝術符號將其固定下來，“寓動于靜”，以“瞬間”表現“永恒”。

8.古典性文化就是古代人創造的審美文化。

答：錯。因為這樣的理解忽略了對古典性的動態性描繪。古典性文化一方面是由過去的人們創造的審美文化，也就是古代人創造的審美文化，另一個重要方面是，古典性文化還以“傳統”的形式存在于當前的審美文化之中，它們不是由過去的人們創造的過時的文化，而是作為經典范本在當前審美文化中存在。這樣理解，方不至于失之片面。

三、簡答題 9.為什么說符號實踐是美得以顯現的場所？ 答：第一，創造和使用符號是人類與動物的根本區別；

第二，創造和使用符號是人類實踐的基本內容；

第三，人類通過符號表現其實踐的“有意識”性和“自由自覺”性；

第四，人類所創造和欣賞的美，必定存在于具體可感的符號系統中。

10.如何理解美育的具體特征？ 答：美育的具體特征是趣味性、感染性和多樣性。這三個方面的特征，共同形成了美育作為一種教育方法的獨特形態。美育的趣味性，是指美育的實施手段是以美的形象吸引人，其過程不是嚴肅的而是伴隨個人趣味的激發和滿足。美育的感染性，是指美育不是以理服人而是以情感人。美育的多樣性，是指從運作方式來看，美育在時空上靈活自由，在個體針對性上顯現差異的特性。

11.簡述青少年審美活動的差異性特征。

答：青少年的審美態度、審美趣味變化很大，他們的審美活動具有一明顯的差異性特征。這種差異主要表現為個性人格的差異、性別差異和不同年齡段的差異。

四、綜合論述題 12.藝術創作過程包括哪些主要環節？舉例論述審美體驗在藝術創造活動過程中與藝術的關系。

答：藝術創造過程一般分為互相關聯、漸層推進的三個主要環節：興發階段、構思階段和物化階段。審美體驗既是藝術創造活動的起點，又是貫穿整個過程的創造性動力因素。

第一，審美體驗是藝術興發的根本動力。藝術興發不是什么神秘力量的作用，而是審美體驗醞釀而導致的精神爆發效應。“為什么我的眼中常含淚水？因為我對這土地愛得深沉”，詩人艾青的詩句生動地表明是對祖國眷念的情感體驗、深沉的憂患意識的長期積聚和醞釀，激活了詩人詩歌創作的欲望和激情。

第二，審美體驗是藝術構思的內在邏輯。藝術構思是主體在豐富體驗的基礎上，把客觀物象變為審美意象的過程。藝術家深刻的豐富體驗給藝術構思所帶來的不僅是豐富的材料，最重要的是賦予藝術構思以內在的邏輯。這種藝術創造的特定邏輯就是審美體驗的邏輯，或者說情感的邏輯、想像的邏輯，它們在根本上都是人的生命活動的內在律動。

第三，審美體驗是藝術物化的終極根據。藝術物化，是指藝術主體把心靈中的審美體驗創造性地轉化為生動可感的藝術形象的過程。《紅樓夢》“滿紙荒唐言，一把辛酸淚”，是曹雪芹“十年辛苦不尋常”，把人生的凄涼和辛酸、歷史的沒落與哀宛，化為賈史王薛四大家族的蒼茫命運和眾多的人物形象。那是主體的審美體驗在心靈中生成的審美意象的物化，它們的最后根據就在審美體驗之中。

2013年7月試題及答案 一、單項選擇題 1.提出著名的“凈化”理論的古希臘哲學家是(A)。

A.亞里斯多德 B.畢達哥拉斯 C.柏拉圖 D.奧古斯丁 2.英國藝術批評家貝爾提出的美學觀是(A)。

A.有意味的形式 B.美是生活 C.實驗美學 D.美是理念的感性顯現 3.提出“寓教于樂”的是古代羅馬人(D)。

A.柏拉圖 B.亞里斯多德 C.畢達哥拉斯 D.賀拉斯 4.在中國現代美學家中，持美是“客觀性和社會性的統一”觀點的是(C)。

A.宗白華 B.蔡儀 C.李澤厚 D.王國維 5.以“理性沉思”為基本審美特征的審美文化形態是(A)。

A.高雅文化 B.古典性文化 C.外來文化 D.現代性文化 6.教學活動的性質具有(D)。

A.創造性主體性 B.主體性個性 C.創造性個性 D.創造性主體性個性 二、判斷正誤，并簡述理由 7.在現代教育中，美育與藝術教育是一回事。

答：錯。在傳統美育理論中，藝術教育的確常常與美育等同看待，因為那時普遍認為“美”與純粹的藝術緊密相連。而在當今泛審美時代，審美已與日常生活密不可分，美育不能僅僅局限于藝術教育。藝術教育應該是美育的一種類型，包含在美育范疇之中，二者不能完全等同。

8.青少年美育的基本原則是以活動為中心。

答：對。以活動為中心符合青少年活力豐沛、活潑好動的特點，而且美育的基礎是個體的審美體驗，只有在豐富多樣的審美實踐活動中，青少年才能積累審美經驗，發展審美能力，豐富審美趣味，確立正確的審美觀念，成為具有審美能力的個體。

三、簡答題 9.簡述美學在現代人文學科中的地位和意義。

答：在現代人文學科中，美學的地位在于它是一門基礎性和指導性的學科。它的意義在于將其它各門人文學科(哲學、歷史學、語言學、心理學、文獻學等)在人類審美過程的基礎上融會貫通，形成對人的整體的探討。

10.如何理解審美體驗的過程？ 答：審美體驗是生命整體瞬間的體驗，但可以看作是一個層層推進、環環相扣的逐漸深化的完整過程，包括虛靜、感物、會心、暢神四個層面。

11.中國戲曲的基本特征是什么？ 答：作為綜合藝術的中國戲曲，其基本特征有三個：歌、舞、劇三者融合；

程式性；

虛擬性。

四、綜合論述題 12.如何理解美的形象性特征？請舉例對其進行具體論述。

答：美的形象性是美的基本特征之一，它是指美通過符號形式而創造具體可感畫面的特性。從客體方面理解，美總是在符號形式中呈現為具體可感、豐富活潑的生動形象；

從主體方面來說，美依賴于主體對形象的直覺。這主客體的交互作用造就了生動感人的美。

具體來說，首先，美必須呈現為形象。形象是事物的形、色、聲、味、態諸方面的統一體，是具體可感的生動存在方式。人的豐富情緒通過形象而獲得實在的質感。形象是美的呈現方式，離開了形象，美無影無蹤，無從談起。第二，美的形象不依賴概念和推理，而依賴于人對對象的直覺。美的形象在主體和對象交互影響、召喚和應答中誕生和呈現。第三，美的形象極富生命節奏和韻律，它往往是不停流動和變易，呈現生機勃勃的活力。第四，美的形象以音樂為最高境界。按照中國人的審美觀念，宇宙和心靈深處的深層音響顯現為形象中內涵的節奏和韻律的躍動，而這正是音樂的審美特征。

2013年1月試題及答案 一、單項選擇題 1.在認識論美學的五種形態中，最為重要的是(B)。

A.理性主義美學 B.德國古典美學 C.科學美學 D.生命美學 2.在中國現代美學家中，從20世紀初年起關注“美學”問題，借鑒西方美學觀念和術語陸續撰寫一系列美學與美育論文，由此被視為中國現代美學創始人的是(A)。

A.王國維 B.蔡元培 C.魯迅 D.梁啟超 3.20世紀中國美育的歷史使命體現在(A)方面。

A.人的啟蒙和解放 B.建立美育學科 C.社會整合與文化認同 D.以情動人，以理服人 4.前蘇聯導演普多夫金認為：電影藝術的基礎是(D)。

A.鏡頭 B.畫面 C.演員 D.蒙太奇 5.民間文化的基本審美特征是(D)。

A.通俗易情 B.文字傳播 C.廣泛流傳 D.白娛自樂 6.提山“原本性音樂教育”理念和方法的奧爾夫是哪國人？(A)A.德國 B.美國 C.英國 D.奧地利 二、判斷正誤，并簡述理由 7.藝術是藝術家創造出來的具有表現性的符號系統，與觀眾沒有直接的關系。

答：錯。藝術的五個要素是作品、觀眾、創造、藝術家和文化語境，其中觀眾是藝術作品生命的完成者和延續者，藝術的價值只有通過觀眾才能得以實現。藝術與觀眾有著不可分割的直接關系。

8.形式美具有不受內容制約的相對獨立性。

答：對。因為構成形式美的自然物質材料和組合規律本身就具有美的因素，同時，它是人類長期的符號實踐中從各個具體美的形式中抽取出來的相對獨立的自由美。所以形式美有著不受內容制約的相對獨立性。

三、簡答題 9.簡述藝術“化丑為美”的基本途徑。

答：藝術“化丑為美”的基本途徑是批判、對照和形式創造。藝術家運用符號進行藝術創作，必須表達對丑的否定性評價；

必須遵循辨證的原則，在美丑對照中使美者更美，丑者更丑；

在創作中運用藝術符號的形式創造力量，將丑轉化為美。

10.如何理解美育的具體特征？ 答：美育的具體特征是趣味性、感染性和多樣性。三個方面的特征，共同形成了美育作為一種教育方法的獨特形態。美育的趣味性，是指美育的實施手段是以美的形象吸引人，其過程不是嚴肅的而是伴隨個人趣味的激發和滿足。美育的感染性，是指美育不是以理服人而是以情感人。美育的多樣性，是指從運作方式來看，美育在時空上靈活自由，在個體針對性上顯現差異的特性。

11.簡答藝術實踐對于提高教師審美修養的意義。

答：投入藝術實踐可以使教師獲得一定的藝術感受和藝術表現能力，保障具體的美育活動的實施。藝術實踐可以使美育活動更有針對性。投入藝術實踐也使教師通過藝術形象更集中、更強烈地體驗生活和認識生活，進而增強審美底蘊，提高審美修養。

四、綜合論述題 12.藝術符號有哪些特性？請舉例進行具體論述。

答：藝術符號具有表意性、表情性、蘊藉性和交流性的特性。

表意性是指藝術符號具有以具體藝術形象來表達意義的特性。藝術的意義不在于構成它的符號本身的意義，而是在于符號的象征性對現實世界的超越。如卡西爾所說，藝術符號的感性形式“不是對實在的模仿，而是對實在的發現”。例如徐悲鴻畫的奔馬，其意義不在于畫了一匹馬，而在于所寄托的深沉的愛國情思和希望祖國飛騰發達的激情。

表情性是指藝術符號作為情感性符號，承載或激發人類共同的審美情感。藝術是表達人類情感的符號形式，是完整獨特的、具有豐富含義的情感符號。而且藝術符號所表現的是藝術家所體驗和理解的人類普遍情感。所以各門類藝術獨特的藝術符號能激發人類共同的審美情感。

蘊藉性是指藝術符號蘊含著豐富的意義和情感，可以引出難以窮盡的多種不同闡釋。真正成功的藝術作品往往凝練含蓄，其意義是不確定和非封閉的，可以令欣賞者從不同角度，采用不同方法，通過不同途徑來進行闡釋，賦予它不同的意義。正因如此，藝術方能常新，具有了永恒的價值和無窮的魅力。

交流性是指藝術符號是傳達的媒介，它使藝術家與欣賞者之間的思想情感得以交流。藝術家通過藝術符號表達情感的體驗，又以藝術符號為中介，將豐富的信息傳達給欣賞者，供欣賞者認識和接受。

13.聯系實際談談你對青少年美育原則的理解。

答：青少年美育的原則有四條：以活動為中心，激發與傳授相結合：個性化原則，注重交流的原則。以活動為中心是一個基本原則，這是因為它不僅符合青少年活力豐沛、活潑好動的特點，而且美育的基礎是個體的審美體驗，只有在豐富多樣的審美實踐活動中，青少年才能積累審美經驗，發展審美能力，豐富審美趣味，確立正確的審美觀念，成為具有審美能力的個體。而從書本到書本、從理論到理論是違背美學和美育基本的感性特征的。激發與傳授相結合的原則，是基于美育是一種教育方式，它必定是教師和學生的雙邊活動，必須激發學生的審美動機和審美表現熱情，同時通過傳授一定的技巧、手段、知識，使學生的審美能力得到實際條件的支撐。個性化的原則符合青少年審美的差異性特征，同時審美本身是創作性的、富于個性色彩的活動，美育的效果只能通過受教育者的個體接受才能獲得，所以美育應該因人而異，因材施教，按需施教。美育過程是以個體的情感體驗為基礎的釋放、表現、交流、溝通、吸納過程，交流體現了美育過程的本質。師生之間、群體伙伴之間、欣賞者與審美對象之間、欣賞者通過藝術作品與藝術創造者之間的交流是美育活動成功的保障。

2012年7月試題及答案 一、單項選擇題 1.美學主要是一門(A)。

A.人文學科 B.自然科學 C.社會科學 D.實驗科學 2.中國古代美學家中，對陽剛之美和陰柔之美的特征以及它們之間的關系作了經典論述的是(C)。

A.王夫之 B.鐘炳 C.姚鼐 D.鐘嶸 3.由俄國的車爾尼雪夫斯基提出的著名美學命題是(C)。

A.美在關系 B.美是“有意味的形式” C.“美是生活” D.美就是直覺 4.美感心理中關鍵的、決定性的因素是(B)。

A.審美直覺 B.審美情感 C.審美想象 D.審美理解 5.兒童審美心理的綜合性特征是(C)。

A.想象性創造性純真性 B.幻想性創造性純真性 C.直觀性創造性純真性 D.直觀性想象性幻想性 6.教學藝術的基本特點是(B)。

A.創造性 B.情感性 C.交互性 D.審美性 二、判斷正誤，并簡述理由 7.古典性文化就是古代人創造的審美文化，同當前的審美文化生活并不相干。

答：錯。因為這樣的理解忽略了對古典性的動態性描繪。古典性文化一方面是由過去的人們創造的審美文化，也就是古代人創造的審美文化，另一個重要方面是，古典性文化還以“傳統”的形式存在于當前的審美文化之中，它們不是由過去的人們創造的過時的文化，而是作為經典范本在當前審美文化中存在。這樣理解，方不至于失之片面。

8.青少年發展在人的發展中的地位在于它是身體發展的加速期。

答：錯。青少年時期確實是個體身體發展的加速期，但是這并不能代表它在人的發展中的地位。正確的理解應該是：青少年發展是個體的自我認同的關鍵階段，是個體在消除認同性危機的過程中建立成熟的自我人格的決定性轉折點。

三、簡答題 9.如何理解美學的對象？ 答；

美學所關注的對象是人的感性的活生生的整體形象。可以從四個方面來理解：

第一，美學始終研究人的生活的富于生氣和活力的形象。

第二，美學力求探索人的豐富與完整特性。

第三；

美學研究人的感性的活生生的整體形象。

第四，美學對于人的感性的活生生的整體形象的研究，總是需要結合具體的審美活動來進行。

總之，美學的對象是在具體審美活動(美、美感和藝術)中顯示的人的感性的活生生的整體形象。

10.為什么說美感來源于人類的符號實踐？ 答：符號實踐是創造性的勞動，它創造了人類的感覺器官；

符號實踐還使人類的感性能力得到發展；

同時，符號實踐使人類的美感日益豐富。美感活動是主體與對象互動的過程；

美感作為一種生命活動，是感性力量這種動力因素對心理結構的超越。

11.什么是造型藝術的直觀具象性？ 答：直觀具象性是造型藝術重要的審美特征，指造型藝術具有運用物質媒介在空間展示具體藝術形象的特性。這種具體的藝術形象直接訴諸人們的視覺感官，并且這種直接具體的形象中義蘊涵著豐富的藝術意蘊。直觀具象性是所有造型藝術都具備的特征。

四、綜合論述題 12.什么是自然美？自然美具有哪些特征？結合實例進行具體論述。

答：自然美是根據美的存在領域而劃分的美的基本形態之一，是指人所生存于其中的自然界事物的美。

自然美具有自然性、形式性、變易性特征。

自然美的自然性，是指自然物的美具有非人為的天然屬性。“花自飄零水自流”，它的屬性和形式是天然呈現著的，而非人類主觀意志所改造成的。同時，自然美的存在是一種現實的自然性存在，其本身不構成人類的社會關系。

自然美的形式性，是指與社會美、藝術美和科技美相比較而言，自然物的形式因素在自然美中具有主導作用。自然物作為審美對象而呈現，首先是以賞心悅目的直觀形式吸引人的注意力、想象力和情感，而不是它們的內在意蘊。而且，對人類來說，在特定的對自然的審美體驗狀態中，自然物的形式本身似乎就意味著意義。

自然美的變易性。這是指自然物的美具有易于變動的特性。可以從三方面來把握：第一，自然事物本身充滿活力。第二，自然事物喚起人的不確定聯想。第三，人賦予自然事物以不同的意義。

13.怎樣理解審美文化的歷史演變？ 答：審美文化一方面是在特定歷史階段保持相對穩定特征，另一方面又總是處于變動演變之中。從時間角度看，社會在不斷地發展，不同歷史時期人們的生活方式往往有著巨大差異。這影響到審美方面，就形成了隨歷史運轉而發生演變的審美文化。這種歷史演變具體表現在四個方面。

第一，審美觀念、審美標準和審美趣味等審美風尚隨時間的推移不斷發生變遷。

第二，處在不同社會、不同時期、不同境遇之中的人們看待美的文化觀念不斷變化。比如對同一個藝術形象，今人和古人心中的形象不一樣，對這一個形象的審美評價也不一樣。

第三，從美的客觀存在來說，體現時代特色的審美藝術形象的文化特征也在不斷地轉變。詩經、楚辭、青銅器物、漢賦、唐詩、宋詞、元曲、宋元文人畫、明清小說，每一種藝術類型都分別是每一個時代審美文化的典型藍本，而其審美形象所呈現的審美風貌的差異是巨大的。同時，古代審美文化的代表，總體上又和今天的審美形象存在文化特征上的差異。即使是同一形態的藝術形式，處在不同的歷史境遇之中，其特點也是不同的。第四，審美文化的歷史演變是一個相對的過程。除了從時間角度來考察，文化的演變還常常呈現出一種質的變化的過程。故對審美文化形態演變不能僅僅從時間來理解。

2012年1月試題及答案 一、單項選擇題 1.《談美》、《文藝心理學》和《詩論》的作者是中國現代美學家(B)。

A.王國維 B.朱光潛 C.宗白華 D.蔡儀 2.下列美學家中主張美在關系的人是(B)。

A.康德 B.狄德羅 C.柏拉圖 D.黑格爾 3.對于美的直接感受能力，西方叫“敏感”，中國古典美學稱為(A)。

A.“妙悟” B.會心 C.移情 D.虛靜 4.中國現代提出“以美育代宗教”的是(C)。

A.梁啟超 B.宗白華 C.蔡元培 D.王國維 5.外來文化的基本特征是(C)。

A.含蓄空靈奇異 B.奇異抽象含蓄 C.奇異征實逼真 D.奇異逼真抽象 6.青少年審美活動的情感性特征表現為(A)。

A.豐富多變浪漫 B.強烈多變浪漫 C.強烈豐富多變 D.強烈浪漫豐富 二、判斷正誤.并簡述理由 7.在現代教育中，美育與藝術教育是一回事。

答：錯。在傳統美育理論中，藝術教育常常與美育等同看待，因為那時普遍認為“美”與純粹的藝術緊密相連。而在當今泛審美時代，審美已與日常生活密不可分，美育不能僅僅局限于藝術教育。藝術教育應該是美育的一種類型，包含在美育范疇之中，二者不能完全等同。

8.形式美與美的形式是同一個意思。

答：錯。雖然形式美屬于美的形式因素，但它并不等于美的形式。美的形式是具體審美對象的感性形態，是同美的內容直接相聯系的；

而形式美則是從各個具體的美的形式中抽象出來的共同的美。具體的美的形式和抽象的形式美，既有聯系，又有區別。二者是一般與個別、抽象與具體、普遍與特殊的關系。

三、簡答題 9.簡要回答人的美表現為哪些層面？ 答：人是社會美的中心，人的美具體表現為三個層面：

首先是個體形象的美，包括人體形式和人格意蘊；

第二是社會關系的美，包括人與人之間的同情精神、人與人之間的協調與溝通、人與人之間的自由交往；

第三是社會文化的美，包括風俗與時尚兩方面。

10.怎樣理解美育這一概念？ 答：美育，又可以稱為審美教育或美感教育，可以從具體過程、實施效用和育人目的三方面來看。從具體過程來看，美育是一種以情動人的美的教育。它利用審美形象的情感力量去感染個體以達到教育目的。從實施效用看，美育是一種作用于知情意的能力教育。美育對人的塑造不僅作用于情感，而且導致知情意等能力的全面提高，它同時辯證地融匯了認識、意志和情感三方面。以美啟真，以美入善，以美化情。從美育的育人目的來看，它包含一種對人的全面塑造。通過對人類符號實踐能力的培養，以審美的方式達成人的自我完善。

綜上所述，美育是運用審美形象的感染作用塑造人的知情意等各種符號實踐能力的教育形式，其目的在于實現人的全面發展。

11.自然具有哪些方面的獨特美育效應？ 答：自然所具有的獨特美育效應主要體現在以下四個方面：

第一，自然的美內涵豐富，在陶冶青少年情感方面具有巨大影響力；

第二，自然的美可以全面啟迪人的感性；

第三，對自然的深切體驗可以喚起人的愛心；

第四，對自然的體驗引發對人類自身的深切關注。

四、綜合論述題 12.美感活動中主體和對象是什么樣的關系？這種關系具體體現在哪些方面？請舉例進行具體論述。

答：美感是人對美的事物的自由感受，在審美活動中，主體不是作為被動的接受者消極地等待來自對象的感動，對象也不是機械的存在物被動地等待主體的反映，在美感活動中，主體具有強烈意向，對象具有豐富生命，二者互相呼喚和應答，同時又互相建構和塑造，由此形成了動態的審美體驗過程。這種互動關系具體體現在以下三方面：

第一，主體與對象互相呼喚和應答。主體期待對象，對象誘惑主體，二者之間展開呼喚與應答的交流活動，在這種積極的、能動的交流中生成了美感。例如中國古典美學家運用“物感”來描述對象對主體的積極影響，運用“感物”來描述主體對對象的能動作用。自然之氣變化無窮，這生動變化的事物搖撼感動人的性情，而人對事物的感受和評價，滲透著主體精神的感覺，則積極回應并浸染事物。

第二，主體與對象互相建構和塑造。對象改變了主體，主體也改變了對象。對象對主體的改變，是指對象刺激主體，引發主體感覺的運動，激活主體情感。對象的不同存在方式和呈現形態建構并塑造了主體的不同美感心理。主體對對象的改變，是指主體通過感覺賦予對象以情感生命，使對象成為活的形象。“我見青山多嫵媚，料青山見我亦如是”，這詩句就生動地體現了人對自然對象的這種充滿人情味的積極交流和塑造。

第三，主體和對象的互動推進了審美體驗過程。隨著審美體驗過程的推進，對象展示出它的豐富形態，主體表現出他的復雜情感。這種情形在藝術創造活動中得到了最充分的體現。

13.結合具體作品論述語言藝術的“形象間接性”特征。

答：形象間接性指語言藝術創造的形象，不能直接訴諸于欣賞者的感官，而需要讀者以語言符號為中介，通過聯想和想象間接體味和把握語言符號傳達的意義和情感，然后在讀者頭腦中轉化為生動的形象。這個特征可以說是文學區別于其它一切藝術的最重要的特征。

語言藝術的這種形象間接性，使讀者必須以具有識讀語言的基本能力和一定的文化修養為前提，這使文學形象具有局限性；

但另一方面，這種形象間接性也正是語言藝術的優勢和特長。

表現為：

第一，文學形象的間接性為讀者提供了進行想象和再創造的廣闊天地。讀者可以在自由想象的藝術空間里獲得真切的感受。

第二，文學形象的間接性使文學作品擴大了意義表現空間，為讀者提供了進一步想象的空間，使文學形象更具豐富的審美意蘊，顯示出意味無窮的藝術效果。

2011年7月試題及答案 一、單項選擇題 1.西方人文領域出現的“語言論轉向”發生于大約(D)。

A.19世紀中 B.19世紀初 C.20世紀中 D.19世紀末 2.構成形式美的自然因素的要素是(D)。

A.色彩 線條 音響 B.音樂 美術 雕塑 C.音樂 繪畫 形體 D.色彩 形體 聲音 3.(D)是指物體中心點的兩面或多面呈現出外在形式不同而內在質量大致均等的狀態。

A.對稱 B.比例 C.勻稱 D.均衡 4.欣賞藝術美，要學會通過具象的畫面、形體，去感知和體驗潛伏在具象內層的(A)意味和情趣。

A.抽象形式 B.邏輯概念 C.情感 D.道德 5.蘊藉是(B)的基本特征。

A.外來文化 B.古典性文化 C.民間文化 D.現代性文化 6.外來文化的基本特征是(C)。

A.含蓄 空靈 奇異 B.奇異 抽象 含蓄 C.奇異 征實 逼真 D.奇異 逼真 抽象 二、判斷正誤，并簡述理由 1.美學的性質就是指美學的對象。

答：錯。因為性質指的是基本屬性，而美學的對象是指美學研究的客體。二者密切相關但卻不是一回事。美學的性質在于它是一門突出形象、具體、體驗方式的人文學科，而美學的對象是人的感性的活生生的整體形象。

2.沒有審美體驗，藝術創造無從談起。

答：對。藝術是審美體驗的符號化，其每一個環節都與審美體驗密切關聯。對于藝術創造而言，審美體驗是藝術興發的根本動力，是藝術構思的內在邏輯，是藝術物化的終極根據。

三、簡答題 1.為什么說符號實踐是美得以顯現的場所？請簡要作答。

答：第一，創造和使用符號是人類與動物的根本區別；

第二，創造和使用符號是人類實踐的基本內容；

第三，人類通過符號表現其實踐的“有意識”性和“自由自覺”性；

第四，人類所創造和欣賞的美，必定存在于具體可感的符號系統中。

2.什么是造型藝術的直觀具象性？ 答：直觀具象性是造型藝術重要的審美特征，指造型藝術具有運用物質媒介在空間展示具體藝術形象的特性，這種具體的藝術形象直接訴諸人們的視覺感官，并且這種直接具體的形象中又蘊涵著豐富的藝術意蘊。直觀具象性是所有造型藝術都具備的特征。

3.青少年發展階段的基本特點是什么？ 答：青少年發展階段的基本特點是過渡性、轉換性、不穩定性。過渡性是指此階段中個體生理發育由兒童向成人迅猛過渡。轉換性是指個體的情感、智力、道德等各方面從幼稚向成熟轉變。不穩定性是指個體的社會歸屬感尚比較模糊，感情生活也動搖不定。

四、綜合論述題 如何理解孔子的美育觀？ 答：孔子的美育觀代表著儒家的美育觀點，對我國后來的美育理論產生了很大的影響。孔子的人格理想是盡善盡美的“君子”，這是外在的優雅形象與內在的仁愛之心的完美統一，需要進行審美塑造，即所謂“文質彬彬，然后君子。” “質”的核心是“仁”，而“文”即藝術(詩、樂、文等)在人性和人格完善方面具有重要作用。因此，孔子從“仁心君子”的人格理想出發，建構起他的美育觀：

首先，強調以理節情，主張應讓情感的宣泄接受理性或禮義的引導，“發乎情，止乎禮義”，“樂而不淫，哀而不傷”，塑造合乎禮教的仁人君子。其次，注重情感教育，認為“仁”需要個體從內心感受上進行體認，外在的道德法則只有內化為個體自覺的情感要求，才能成為人格修養的組成部分，“知之者不如好之者，好之者不如樂之者”。第三，特別突出詩歌的感發作用。孔子認為詩可以興、觀、群、怨，即詩歌可以興發感情，可以觀察世風民情，可以溝通群體關系，可以宣泄怨恨，因此重視詩歌的教化功能，認為“不學詩，無以言”，不學習《詩經》，就沒法發言，從而形成了以詩歌為重要美育途徑的“詩教”傳統。

2011年1月試題及答案 一、單項選擇題 1.創立“實驗美學”研究方法的是德國心理學家(C)。

A.席勒 B.叔本華 C.費希納 D.狄爾泰 2.在《美育書簡》中第一次從人性的完善角度論述美育，將其提升到一個前所未有的高度的德國美學家是(D)。

A.康德 B.黑格爾 C.笛卡爾 D.席勒 3.物體中心點的兩面或多面呈現出外在形式不同而內在質量大致均等的狀態指的是(D)。

A.對稱 B.比例 C.勻稱 D.均衡 4.提出“自我認同”說的是(B)。

A.盧格 B.埃里克森 C.懷特 D.皮亞杰 5.虛擬性表演是下列哪種綜合藝術的基本特征？(A)A.戲曲 B.戲劇 C.電視 D.電影 6.教師自我美育的途徑包括(C)。

A.思想修養/文化知識素養/藝術實踐/生活積累 B.理論素養/文化知識修養/藝術實踐/生活積累 C.理論素養/藝術實踐/生活積累/美育活動的總結提高 D.文化素養/生活積累/理論修養/美育活動的總結提高 二、判斷正誤，并筒述理由 7.社會美的呈現離不開它的意蘊。

答：對。因為社會事物作為美的對象而呈現，主要是以它的意蘊使人感動。社會美的靈魂是善，善被蘊涵在美的感性形式之中，社會事物的意蘊因素在社會美的呈現中具有主導作用。

8.青少年美育的基本原則是以活動為中心。

答：對。以活動為中心符合青少年活力豐沛、活潑好動的特點，而且美育的基礎是個體的審美體驗，只有在豐富多樣的審美實踐活動中，青少年才能積累審美經驗，發展審美能力，豐富審美趣味，確立正確的審美觀念，成為具有審美能力的個體。

三、筒答題 9.為什么說符號實踐是美得以顯現的場所？請簡要作答。

答：第一，創造和使用符號是人類與動物的根本區別；

第二，創造和使用符號是人類實踐的基本內容；

第三，人類通過符號表現其實踐的“有意識”性和“自由自覺”性；

第四，人類所創造和欣賞的美，必定存在于具體可感的符號系統中。

10.簡要回答審美情感在美感心理中的地位和作用。

答：審美情感是一種蘊涵著理解、經過想象創造和升華了的情感。審美情感對于美感心理是關鍵的、決定性的要素。在美感心理中，審美情感具有如下三個方面的作用：它是美感心理的動力，是美感心理的中介，是藝術創造的驅動力。

11.簡述外來文化的具體特征。

答：外來文化是民族文化視野中的外國文化。從中國文化視野來看，外來文化具有的具體特征有以下三個方面：奇異；

征實；

逼真。奇異指文化意義上的奇特和差異，在價值觀念上的對比和補充。征實指追問本體、以實體為本的傳統。逼真指對形式的確定性追求。

四、綜合論述題 12.結合實例論述藝術美的本質。

答：藝術美的基本特征體現在藝術符號的形式與意蘊、藝術創作中的創造與規范、藝術接受中的個體與社會的統一三個方面。

首先，藝術作品是形式與意蘊的統一。這是藝術美的首要特征。藝術符號是有意蘊的，但它必須通過一定形式表現出來，二者是有機融合的整體，而不是簡單相加或彼此分離。如徐悲鴻的《奔馬圖》，風馳電掣、生動逼真的奔馬形象表現出深沉的愛國情思和熱切期望祖國進步發達的精神意蘊，二者水乳交融，不可剝離。

第二，藝術創作又是創造和規范的統一。創造性是藝術的重要特征，作為藝術家生命的個性表現，藝術美既必須接受藝術創作規范的制約，又應充分體現藝術家的獨特創造精神，它應是對傳統規范的挑戰，這兩方面的辨證統一方能形成藝術美。徐悲鴻的奔馬之所以成為藝術美的經典形象，就在于表現出了鮮明的在繼承傳統基礎上可貴而卓有成效的創造性，成為獨一無二的“這一個”。

第三，在藝術接受中觀眾的審美觀照既有個體差異，而個體的審美愉悅義具有可普遍傳達性，符合一定社會標準，在個體差異和社會標準之間保持動態統一。

13.從藝術創作過程具體論述審美體驗與藝術的關系。

答：藝術創造過程一般分為互相關聯、漸層推進的三個主要環節：興發階段、構思階段和物化階段。審美體驗既是藝術創造活動的起點，又是貫穿整個過程的創造性動力因素。第一，審美體驗是藝術興發的根本動力。藝術興發不是什么神秘力量的作用，而是審美體驗醞釀而導致的精神爆發效應。“為什么我的眼中常含淚水？因為我對這土地愛得深沉”，詩人艾青的詩句生動地表明是對祖國眷念的情感體驗、深沉的憂患意識的長期積聚和醞釀，激活了詩人詩歌創作的欲望和激情。

第二，審美體驗是藝術構思的內在邏輯。藝術構思是主體在豐富體驗的基礎上，把客觀物象變為審美意象的過程。藝術家深刻的豐富體驗給藝術構思所帶來的不僅是豐富的材料，最重要的是賦予藝術構思以內在的邏輯。這種藝術創造的特定邏輯就是審美體驗的邏輯，或者說情感的邏輯、想象的邏輯，它們在根本上都是人的生命活動的內在律動。

第三，審美體驗是藝術物化的終極根據。藝術物化，是指藝術主體把心靈中的審美體驗創造性地轉化為生動可感的藝術形象的過程。《紅樓夢》“滿紙荒唐言，一把辛酸淚”，是曹雪芹“十年辛苦不尋常”，把人生的凄涼和辛酸、歷史的沒落與哀宛，化為賈史王薛四大家族的蒼茫命運和眾多的人物形象。那是主體的審美體驗在心靈中生成的審美意象的物化，它們的最后根據就在審美體驗之中。

2010年7月試題及答案 一、單項選擇題 1.《談美》、《文藝心理學》和《詩論》的作者是中國現代美學家(A)。

A.朱光潛 B.宗白華 C.蔡儀 D.李澤厚 2.提出著名命題“美是理念的感性顯現”的是德國古典美學家(C)。

A.席勒 B.康德 C.黑格爾 D.狄爾泰 3.從20世紀初年起關注“美學”問題，借鑒西方美學觀念和術語陸續撰寫了一系列美學與美育論文，由此被視為中國現代美學創始人的是(B)。

A.王韜 B.王國維 C.蔡元培 D.魯迅 4.提出“自我認同”說的是(B)。

A.盧格 B.埃里克森 C.懷特 D.皮亞杰 5.從審美文化的歷史演變與民族演變角度來劃分，可以把審美文化形態分為(A)。

A.古典文化 外來文化 現代性文化 B.古典文化 大眾文化 民間文化 C.古典文化 現代性文化 民間文化 D.高雅文化 古典文化 現代性文化 6.教學藝術通常主要體現在以下幾個方面(C)。

A.教材處理藝術 傳媒選擇藝術 教學語言藝術 心靈關照藝術 B.教學設計藝術 教材處理藝術 教學組織藝術 教學語言藝術 C.教學設計藝術 教學組織藝術 教學語言藝術 心靈關照藝術 D.教學設計藝術 傳媒選擇藝術 教學語言藝術 心靈關照藝術 二、判斷正誤，并簡述理由 1.美育和德育是兩種不同的教育形式，二者沒有什么聯系。

答：錯。美育與德育二者既有差別，又有聯系。二者的聯系體現在：兩者都是教育的基本形式，在人的培養過程中不可或缺。一方面，美育是基于一定道德理念的教育，包含了德育的內容。另一方面，德育要化人人心，達到良好的教育效果，應該引入美育機制。

2.現代派藝術的基本美學原則是強調“再現”。

答：錯。因為古典藝術的基本美學原則才是強調“再現”生活，追求真實。而現代派藝術的基本美學原則是強調“表現”，即采用抽象手法，把客觀世界的物象加以變形和主觀加工，來表現藝術家的內心世界和他們對社會生活的主觀認識和理解。現代派藝術在形式上完全背離了古典藝術的基本原則，完成了從再現到表現的突破和轉變，否定了傳統的形式和形式美法則，使形式美的形態從和諧統一而日趨多樣化，帶給人新奇、多樣的審美體驗。

三、簡答題 1.審美移情有哪幾種類型？ 答：審美移情有四種具體類型：

一是統覺移情，即主體賦予對象以自己的生命，對象在主體的統一感受之中成為活的形象；

二是經驗移情，即主體把對象擬人化，把自己的感受經驗投射在對象上，使難以言傳的感受呈現為可感的形象；

三是氣氛移情，即主體將自己的一種整體氣氛的感受滲透在客觀景象中，從而鋪展情感流動的空間；

四是表現移情，即主體把自己的價值理想寄托于客觀事物。四種移情現象都是把生命與世界統一，把情感與景象相聯。

2.如何理解電影電視的“高度綜合性”特征？ 答：高度的綜合性是作為綜合藝術的電影電視等藝術門類的重要審美特征，指綜合藝術吸取了造型藝術、表演藝術、語言藝術的多種藝術成分，并將其有機地融匯在自己的藝術符號體系之中，豐富了自身的藝術表現力和藝術感染力。而綜合藝術中電影、電視建立在科學技術基礎之上的綜合性，更使其具有多方面的、立體的藝術表現力，使影視迅速發展成為新型的現代藝術。

3.藝術教育在青少年發展中有何重要意義？請簡要作答。

答：藝術教育是青少年美育的基本手段與重要途徑。因為藝術是審美最集中最典型的形態，藝術教育是美育的重要途徑和重要實踐形態，它以情感教育、人格素質教育為特色，以促進審美發展來推動青少年理性和感性的全面協調發展，對于青少年發展具有不可替代的重要意義。藝術教育可以培養和發展青少年的藝術素質；

藝術教育可以啟迪和培養青少年的人文精神；

藝術教育可以發展感性。

四、綜合論述題 結合實例論述藝術美的基本特征。

答：藝術美的基本特征體現在藝術符號的形式與意蘊、藝術創作中的創造與規范、藝術接受中的個體與社會的統一這三個方面。

首先，藝術作品是形式與意蘊的統一。這是藝術美的首要特征。藝術符號是有意蘊的，但它必須通過一定形式表現出來，二者是有機融合的整體，而不是簡單相加或彼此分離。

第二，藝術創作又是創造和規范的統一。創造性是藝術的重要特征，作為藝術家生命的個性表現，藝術美既必須接受藝術創作規范的制約，又應充分體現藝術家的獨特創造精神，它應是對傳統規范的挑戰，這兩方面的辨證統一方能形成藝術美。

第三，在藝術接受中觀眾的審美觀照既有個體差異，而個體的審美愉悅又具有可普遍傳達性，符合一定社會標準，在個體差異和社會標準之間保持動態統一。

2010年1月試題及答案 一、單項選擇題 1.英國藝術批評家貝爾提出的美學觀是(A)。

A.“有意味的形式” B.美是生活 C.實驗美學 D.美是理念的感性顯現 2.西方歷史上首次系統論述審美教育理論的專著《美育書簡》(又稱《審美教育書簡》)的作者是(B)。

A.馬克思 B.席勒 C.康德 D.鮑姆加登 3.20世紀中國美育的歷史使命體現在(A)方面。

A.人的啟蒙和解放 B.建立美育學科 C.社會整合與文化認同 D.以情動人，以理服人 4.民間文化的基本審美特征是(D)。

A.通俗易懂 B.文字傳播 C.廣泛流傳 D.自娛自樂 5.以“理性沉思”為基本審美特征的審美文化形態是(A)。

A.高雅文化 B.古典性文化 C.外來文化 D.現代性文化 6.教師自我美育的途徑包括(C)。

A.思想修養/文化知識素養/藝術實踐/生活積累 B.理論素養/文化知識修養/藝術實踐/生活積累 C.理論素養/藝術實踐/生活積累/美育活動的總結提高 D.文化素養/生活積累/理論修養/美育活動的總結提高 二、判斷正誤，并簡述理由 1.審美體驗是神秘、不可知的。

答：錯。因為審美體驗雖然是一種對于具體審美現象的深入獨特的感性直覺方式，但它卻不是憑空出現的，而是一種生活經驗的特殊形態，只不過這種生活經驗富于直覺特性，并且富含深意，因而具有特別的感染力，并非不可知。

2.色彩是獨立的形式美因素，它并不蘊涵人的觀念。

答：錯。色彩的特性之一就是具有象征性，即觀念蘊涵特性。人們通過聯想將色彩與生活實踐的內容形成某種固定的聯系，長期積淀演變為某種象征意義，從而成為蘊涵和表達某種觀念的象征符號。

三、簡答題 1.如何理解美學的對象？ 答：美學所關注的對象是在具體審美活動(美、美感和藝術)中顯示的人的感性的活生生的整體形象。可以從四個方面來理解：

第一，美學始終研究人的生活的富于生氣和活力的形象。

第二，美學力求探索人的豐富與完整特性。

第三，美學研究人的感性的活生生的整體形象。

第四，美學對于人的感性的活生生的整體形象的研究，總是需要結合具體的審美活動來進行。

2.簡述造型藝術的“瞬間永恒性”特征。

答：瞬間永恒性，是指造型藝術具有選取特定瞬間以表現永恒意義的特性。造型藝術是一種靜態藝術，難以再現事物的運動發展過程，但卻可以選擇、提煉、捕捉事物動態過程中最有意味的瞬間，用特定的藝術符號將其固定下來。“寓動于靜”，以“瞬間”表現“永恒”。這個特性在再現性的造型藝術如繪畫、雕塑、攝影中尤為突出。

3.簡答自然的美育效應主要體現在哪些方面。

答：自然所具有的獨特美育效應主要體現在以下幾方面：

第一，自然的美內涵豐富，在陶冶青少年情感方面具有巨大影響力；

第二，自然的美可以全面啟。迪人的感性；

第三，對自然的深切體驗可以喚起人的愛心；

第四，對自然的體驗引發對人類自身的深切關注。

四、綜合論述題 如何理解“美是人類符號實踐的產物”的觀點？ 答：“符號”通常有兩個今義：一是指一件事物可以表達一定的意義，二是指一件事物暗示著另一件事物或某種意義。德國哲學家卡西爾認為，人的特點在于通過勞作制造“符號”，形成人類文化的世界，這就是“符號的宇宙”。正是符號提示了人的本質，符號化思維和行為構成人類生活中最富代表性的特征。

按照馬克思主義觀點，人類的符號活動歸根到底是社會實踐的具體形態，因而應當理解為符號實踐，而美正是這種人類符號實踐的產物。符號實踐是指人類創造和運用符號以便彼此溝通、共同生活、認識和改造世界的過程，它是美得以生成和顯現的場所。這可以從如下四方面去理解：第一，創造和使用符號，是人類區別于動物的一個基本標志。第二，創造和使用符號也是人類實踐的一個基本內容。第三，人類實踐的“有意識”和“自由自覺”特點，總要通過符號表現出來。第四，人類所創造和欣賞的美，必定存在于具體可感的符號實踐之中。

2009年7月試題及答案 一、單項選擇題 1.西方人文領域出現的“語言論轉掏”大致發生于(D)。

A.19世紀中 B.19世紀初 C.20世紀末 D.19世紀末 2.申國清末民初著名學者王國維接受了德國唯意志論思想家的“審美靜觀說”，發揮了審美無功利觀念。提出“審美靜觀說”的是(A)。

A.叔本華 B.尼采 C.康德 D.黑格爾 3.把那種欣喜若狂、如醉如癡的生命體驗稱為“高峰體驗”的人本主義心理學家是(B)。

A.弗洛伊德 B.馬斯洛 C.阿恩海姆 D.克羅齊 4.提出“以美育代宗教”的是(C)。

A.梁啟超 B.宗白華 C.蔡元培 D.王國維 5.中國書法的造型特征是(C)。

A.書為心畫 B.和諧 C.線的抽象 D.比例勻稱 6.民間文化的基本審美特征是(D)。

A.通俗易懂 B.文字傳播 C.廣泛流傳 D.自娛自樂 二、判斷正誤,并簡述理由 1.美學的性質就是指美學的對象。

答：錯。因為性質指的是基本屬性，而美學的對象是指美學研究的客體。二者密切相關但卻不是一回事。美學的性質在于它是一門突出形象、具體、體驗方式的人文學科，而美學的對象是人的感性的活生生的整體形象。

2.教師的形象示范功能只體現在他們的思想修養和人格情操方面。

答：錯。因為從審美角度看，并非僅有人格情操和思想修養才對學生起到形象示范作用。美的形象是可感的，優秀教師的語言、表情、體態、行為、著裝、儀表等諸多方面都體現著豐富生動的審美因素，對學生來說每時每刻都是一種直觀的示范，成為學生的審美對象’產生直接的審美效果，影響著他們的審美趣味和審美理想的發展，吸引他們仿效和借鑒。

三、簡答題 1.美的感染性體現在哪些方面？ 答：美的感染性是指美具有一種使人感動的特性，具體俸現在三個方面：主體與客體之間的交感、人與均之間的動感和主體的精神性快感。交感是指主客體之間發生的一種雙向感動過程。動感是人與世界、心靈與事物之間的動態作用過程。精神性快感不同于生物本能的滿足，它指一種精神的愉悅和升華，屬于精神的解放和自由。

2.簡述藝術教育在青少年發展中的重要意義。

答：藝術教育是青少年美育的基本手段與重要途徑。因為藝術是審美最集中最典型的形態，藝術教育是美育的重要途徑和重要實踐形態，它以情感教育、人格素質教育為特色，以促進審美發展來推動青少年理性和感性的全面協調發展，對于青少年發展具有不可替代的重要意義。主要可以從三方面來認識：藝術教育可以培養和發展青少年的藝術素質；

藝術教育可以啟迪和培養青少年的人文精神；

藝術教育可以發展感性。

3.什么是造型藝術的直觀具象性？ 答：直觀具象性是造型藝術重要的審美特征，指造型藝術具有運用物質媒介在空間展示具體藝術形象的特性，這種具體的藝術形象直接訴諸人們的視覺感官，并且這種直接具體的形象中又蘊涵著豐富的藝術意蘊。直觀具象性是所有造型藝術都具備的特征。

四、論述題 1.舉例論述古典藝術和現代派藝術中形式美的不同形態。

答：古典藝術的基本美學原則是“再現”，即注重忠實于生活、追求真實，嚴格按照形式美法則并運用形式美的組合規律進行創作，所以其藝術作品的形態大多完整、典雅、和諧’最突出地體現在造型藝術作品中。

現代派藝術的基本美學原則是“表現”，即采用抽象手法，把客觀世界的物象加以變形和主觀加工，來表現藝術家的內心世界和他們對社會生活的主觀認識和理解。現代派藝術在形式上背離古典藝術的基本原則，完成了從再現到表現的突破和轉變，否定了傳統的形式和形式美法則，使形式美的形態從和諧統一而日趨多樣化，帶給人新奇、多樣的審美體驗。

2.如何理解孔子的美育觀？ 答：孔子的美育觀代衾著儒家的美育觀點，對我國后來的美育理論產生了很大的影響。一孔子的人格理想是盡善盡美的“君子”，這是外在的優雅形象與內在的仁愛之心的完美統一，需要進行審美塑造，即所謂“文質彬彬，然后君子”。

“質”的核心是“仁”，而“文”即藝術(詩、樂、文等)在人性和人格完善方面具有重要作用。因此，孔子從“C-心君子”的人格理想出發，建構起他他的美育觀：首先，強調以理節情，主張應讓情感的宣泄接受理性或禮義的引導，“發乎情＇止乎禮義”，“樂而不淫，哀而不傷”，塑造合乎禮教的仁人君子。其次，注重情感教育’認為。r仁”需要個體從內心感受上進行體認，外在的尊德法則只有內化為個體自覺的情感要求，才能成為人格修養的組成部分，“知之者不如好之者，好之者不如樂之者”。第三，特別突出詩歌的感發作用。孔子認為詩可以興、觀、群、怨，即詩歌可以興發感情，可以觀察世風民情，可以溝通群體關系，可以宣泄怨恨，因此重視詩歌的教化功能，認為“不學詩，無以言”，不學習《詩經》，就沒法發：從而形成了以詩歌為重要美育途徑的“詩教”傳統。

2009年1月試題及答案 一、單項選擇題 1.著名的“美的理念”說是古代西方哲學家(A)提出的。

A.柏拉圖 B.鮑姆加登 C.黑格爾 D.賀拉斯 2.創立“實驗美學”研究方法的是德國心理學家(C)。

A.席勒 B.叔本華 C.費希納 D.狄爾泰 3.在中國現代美學家中，持美是“客觀性和社會性的統一”觀點的是(C)。

A.宗白華 B.蔡儀 C.李澤厚 D.王國維 4.被稱為中國現代“美育之父”的是(B)。

A.王國維 B.蔡元培 C.魯迅 D.梁啟超 5.以法國畫家馬蒂斯為代表的畫派對鮮艷的色彩極有興趣，認為色彩是一種基本表現因素。他們被叫做(A)。

A.野獸派 B.立體派 C.先鋒派 D.表現主義 6.教學藝術的基本特點是(B)。

A.創造性 B.情感性 C.交互性 D.審美性 二、判斷正誤。并簡述理由 1.審美體驗是神秘、不可知的。

答：錯。因為審美體驗雖然是一種對于具體審美現象的深入獨特的感性直覺方式，但它卻不是憑空出現的，而是一種生活經驗的特殊形態，只不過這種生活經驗富于直覺特性，并且富含深意，因而具有特別的感染力，并非不可知。

2.在現代教育中，藝術教育不能完全等同于美育。

答：對。在傳統美育理論中，藝術教育常常與美育等同看待，因為那時普遍認為“美”與純粹的藝術緊密相連。而在當今泛審美時代，審美邑與日常生活密不可分，美育不能僅僅局限于藝術教育。藝術教育應該是美育的一種類型，包含在美育范疇之中，二者不能完全等同。

三、簡答題 1.語言藝術具有哪些主要的審美特征？ 答：語言藝術的審美特征主要表現為：語言修辭性，形象間接性，含蓄蘊藉性。

2.根據大眾文化的審美特征，簡要回答大眾文化在審美教育方面的優勢與負面因素。

答：大眾文化的審美特征體現在大量的信息和大量的受眾、形式上的流行化和模式化、觀賞的日常性和效果的愉悅性、受商業機制制約幾方面。從以上特點來看，大眾文化在審美教育方面具有明顯的先天優勢，但也有值得警惕的負面因素。其優勢在于受眾廣，流傳快，影響也廣，易深人人心。其中的優秀文化產品在注重愉悅大眾的同時同樣具有很高藝術品位，深厚嚴肅的文化內涵同大眾喜聞樂見的形式相結合，在審美教育方面具有很大價值，是不可忽視的美育資源。另一方面，也要清醒地認識到，強調愉悅大眾，又必然會產生一些庸俗化傾向，同時追求流行還會造成千篇一律的.模式化、類型化傾向，這些對于美育具有負面影響，不利于提高大眾的審美鑒賞力。

3.青少年發展階段的基本特點是什么？ 答：青少年發展階段的基本特點是過渡性、轉換性、不穩定性。過渡性是指此階段中個1本生理發育由兒童向成人迅猛過渡。轉換性是指個體的情感、智力、道德等各方面從幼稚向成熟轉變。不穩定性是指個體的社會歸屬感尚比較模糊，感情生活也動搖不定。

四、論述題 為什么說在藝術創作過程中，審美體驗既是藝術創造活動的起點，又是貫穿整個過程的創造性動力因素？請舉出藝術創作的實例進行具體論述。

答：藝術創造過程一般分為互相關聯、漸層推進的三個主要環節：興發階段、構思階段和物化階段。在這三個主要環節中，審美體驗都貫穿始終，有力地推動著藝術創作進程。

首先，審美體驗是藝術興發的根本動力。藝術興發不是什么神秘力量的作用，而是審美體驗醞釀而導致的精神爆發效應。

第二，審美體驗是藝術構思的內在邏輯。藝術構思是主體在豐富體驗的基礎上，把客觀物象變為審美意象的過程。藝術家深刻的豐富體驗給藝術構思所帶來的不僅是豐富的材料，最重要的是賦予藝術構思以內在的邏輯。這種藝術創造的特定邏輯就是審美體驗的邏輯，或者說情感的邏輯、想象的邏輯，它們在根本上都是人的生命活動的內在律動。

第三，審美體驗是藝術物化的終極根據。藝術物化，是指藝術主體把心靈中的審美體驗創造性地轉化為生動可感的藝術形象的過程。許多文學名著中膾炙人口的人物形象，都是主體的審美體驗在心靈中生成的審美意象的物化，它們的最后根據就在審美體驗之中。

2008年7月試題及答案 一、單項選擇題 1.著名的“美的理念”說是古代西方哲學家(A)提出的。

A.柏拉圖 B.鮑姆加登 C.黑格爾 D.賀拉斯 2.美的基本特征是(C)。

A.符號性、社會性、無功利性、形象性 B.社會性、感染性、形象性、符號性 C.符號性、無功利性、形象性、感染性 D.無功利性、形象性、感染性、客觀性 3.美感心理中關鍵的、決定性的因素是(B)。

A.審美直覺 B.審美情感 C.審美想象 D.審美理解 4.物體中心點的兩面或多面呈現出外在形式不同而內在質量大致均等的狀態是(D)。

A.對稱 B.比例 C.勻稱 D.均衡 5.兒童審美心理的綜合性特征是(C)A.想象性創造性純真性 B.幻想性創造性純真性 C.直觀性創造性純真性 D.直觀性想象性幻想性 6.教學藝術的基本特點是(B)A.創造性 B.情感性 C.交互性 D.審美性 二、判斷正誤，并簡述理由 1.大眾文化受商業機制的制約，不具有美育的效能。

答：錯。大眾文化雖然受商業機制的制約，難免在文本中出現庸俗化傾向，但是它所具有的觀賞的日常性和效果的愉悅性的審美特征，使大眾文化的優秀文本在美育中具有積極作用。優秀的大眾文化產品以喜聞樂見的審美形式，感染人、激發人，愉悅大眾，同樣也能達到良好的美育效果。

2.紀實性是電影區別于其他藝術的重要特征。

答：錯。電影因其技術特性，決定了它的確具有真實再現生活的逼真性，這是其他藝術難以比擬的。但電影作為藝術符號，同時還具有假定性，即它絕不是對客觀現實的機械實錄，而要通過故事、結構、場景、角色等的假定，來表現藝術家的主觀情思和審美追求，在電影再造的時空中塑造形象。電影是逼真性和假定性的辯證統一，是再現與表現的完美統一。不能片面地將紀實性當作電影區別于其它藝術的重要特征。

三、簡答題 1.如何理解自然美的變易性？ 答：自然美是一種最活躍多變的天然符號，具有易于變動的特性。具體表現在三個方面：自然事物引起人的不確定聯想；

自然事物本身就是氣韻生動、變動不居的活的形象；

人賦予自然事物不同的意義。

2.簡要回答席勒《審美教育書簡》在美育史上的意義。

答：席勒的《審美教育書簡》(即《美育書簡》)是西方歷史上第一部系統論述美育理論的專著。在書中席勒主張以“游戲”去統合現代文明的分裂了的人類感性與理性，從而提出了一條新的美育途徑。席勒的美育觀念的出現，標志著西方美育進入系統理論自覺期。

3.色彩的基本特性是什么？ 答：色彩的基本特性有三點：表情性，即色彩具有表達一定情感的特性；

象征性，指色彩具有的觀念蘊涵特性；

審美意味的復雜性，指色彩所具有的審美意味的多樣性和不確定性。

四、論述題 1.從藝術創作過程論述審美體驗與藝術的關系。

答：藝術創造過程一般分為互相關聯、漸層推進的三個主要環節：興發階段、構思階段和物化階段。審美體驗既是藝術創造活動的起點，又是貫穿整個過程的創造性動力因素。

第一，審美體驗是藝術興發的根本動力。藝術興發不是什么神秘力量的作用，而是審美體驗醞釀而導致的精神爆發效應。

第二，審美體驗是藝術構思的內在邏輯。藝術構思是主體在豐富體驗的基礎上，把客觀物象變為審美意象的過程。藝術家深刻的豐富體驗給藝術構思所帶來的不僅是豐富的材料，最重要的是賦予藝術構思以內在的邏輯。這種藝術創造的特定邏輯就是審美體驗的邏輯，或者說情感的邏輯、想象的邏輯，它們在根本上都是人的生命活動的內在律動。

第三，審美體驗是藝術物化的終極根據。藝術物化，是指藝術主體把心靈中的審美體驗創造性地轉化為生動可感的藝術形象的過程。藝術形象是主體的審美體驗在心靈中生成的審美意象的物化，它們的最后根據就在審美體驗之中。

2.結合實際情況論述藝術教育對于青少年發展的意義。

答：藝術是審美最集中最典型的形態，承載著最豐富的人類審美文化。藝術教育是美育的重要途徑和重要實踐形態，它以情感教育、人格素質教育為特色，以促進審美發展來推動青少年理性和感性的全面協調發展，對于青少年發展具有不可替代的重要意義。

具體來看，藝術教育可以培養和發展青少年的藝術素質。通過欣賞藝術的活動，可以培養青少年的形式美感，提升他們的想象力，增強他們的感悟能力。而親身投入一些藝術創造活動，則會直接在創造性實踐活動中提高和發展他們的藝術體驗和藝術表現能力。

藝術教育可以啟迪和培養青少年的人文精神。藝術作品具有的豐富人文內涵，會對青少年的心靈塑造和精神成長具有潛移默化的作用。如風景畫可使人領悟自然的美妙及人與自然的親密關系，描寫人物的優秀文學作品可以啟迪對于人性、人生、社會的認識，藝術可以激勵青少年感悟生活的真諦，幫助青少年自我審視，發現和了解自我情感和內心意識，促進心靈境界的提升。

藝術教育可以發展感性，從而全面促進青少年審美能力的發展。藝術符號具有表情性特征，它可以承載和激發人類共同的審美情感，對于每個青少年個體來說，通過對藝術的直覺體鼉驗和情感交流，能夠促進感性能力的生成和發展，促進理性與感性的協調和融合。

補充資料試題及答案 第一章單選題 1.著名的“美的理念”說是古代西方哲學家(A)提出的。

A.柏拉圖 B.鮑姆加登 C.黑格爾 D.賀拉斯 2.在1750年出版的專著《美學》中首次提出“美學”，因而被視為美學學科的創始人的是(B)。

A.康德 B.鮑姆加登 C.席勒 D.黑格爾 3.提出“自上而下”美學研究方法的是德國心理學家(C)。

A.席勒 B.叔本華 C.費希納 D.狄爾泰 4.從20世紀初年起借鑒西方美學觀念撰寫美學與美育論文，因此被視為中國現代美學創始人的是(A)。

A.王國維 B.黃遵憲 C.蔡元培 D.蔡儀 5.《談美》、《文藝心理學》和《詩論》的作者是中國現代美學家(B)。

A.王國維 B.朱光潛 C.宗白華 D.胡適 6.美學主要是一門(A)。

A.人文學科 B.自然學科 C.社會學科 D.實驗學科 第二章單選題 1.俄國民主主義者車爾尼雪夫斯基依據唯物主義哲學提出的著名美學命題是(B)。

A.美是理念的感性顯現 B.美是生活 C.美是關系 D.美是有意味的形式 2.要完整地界定藝術，必須把作品、讀者、作者、創造和(D)等要素聯系起來考慮。

A.符號實踐 B.審美體驗 C.文化心理 D.文化語境 3.清代著名學者(A)對陽剛之美和陰柔之美的特征和它們之間的關系作了經典論述。

A.姚鼐 B.王夫之 C.王國維 D.龔自珍 4.在中國，自然事物真正作為審美對象進入人的視野是在(B)。

A.先秦 B.魏晉南北朝 C.唐朝 D.宋朝 5.西方美學史上首次從修辭學角度論證崇高的美學家是(B)。

A.亞里士多德 B.朗吉努斯 C.博克 D.康德 6.關于悲劇的本質，黑格爾的觀點是(B)。

A.悲劇是通過英雄或普通人的悲慘遭遇來顯示命運的力量 B.悲劇是兩種對立理想的沖突和最終和解，顯示“永恒理性”的勝利 C.人生在世就是痛苦，只有泯滅欲望，才能于苦海脫身 D.悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看 第三章單選題 1.馬克思說：“(人的)五官感覺的形式是(B)的產物。”(B)。

A.教育活動 B.全部世界史 C.生物進化 D.審美體驗 2.美感不是心靈所固有的，也非天然的稟賦，更不是神賜的迷狂，美感來源于(D)。

A.審美感情 B.審美直覺 C.審美理解 D.人類的符號實踐 3.美感是多種心理的協同運動而形成的一種自由感，在本質上是對(A)。

A.人的本質理論 B.人的審美能力 C.人的創造能力 D.人的生物能力 4.美國哲學家布洛克把(D)作為一條重要的美學原則提出來，并從語言角度作出論證。

A.直覺 B.通感 C.審美移情 D.審美態度 5.英國經驗主義哲學家(A)認為人具有內在的感覺器官，如“內在的眼睛”，這種內在感官使人一下子分辨美丑。

A.夏夫茲博里 B.洛克 C.休謨 D.狄德羅 6.中國南宋時代著名畫家(C)提出了“暢神說”。

A.王維 B.劉勰 C.宗炳 D.鐘嶸 第六章單選題 1.直觀具象性，是指(D)具有運用物質媒介在空間展示具體藝術形象的特性。

A.綜合藝術 B.語言藝術 C.表演藝術 D.造型藝術 2.表演藝術的形象構成是在(A)過程中流動展現出來的。

A.時間 B.空間 C.想象 D.表現 3.形象的感染功能，是指文學以語言符號塑造藝術形象，作用于讀者的感情，使其受到強烈的感召和熏染，獲得(B)的審美愉悅。

A.感官上 B.情感上 C.思想上 D.精神上 4.(B)是把似乎無限的意味隱含或蘊蓄在有限的語言中，真實的意義被字面意義有所掩隱，使讀者從有限中體味無限。

A.含混 B.含蓄 C.復義 D.多義 5.(D)稱贊王維的詩畫：“味摩詰之詩，詩中有畫；

品摩詰之畫，畫中有詩。” A.趙孟頫 B.孟浩然 C.黃庭堅 D.蘇東坡 6.要獲得對于建筑的文化內涵的把握，還必須置身于建筑物的(C)中，才能真正領略到由其情緒氛圍所表現出的精神蘊涵 A.體形 B.體重 C.空間 D.群體 簡答必考題 美的含義。

答：第一，美是人類符號實踐的產物。“美”離不開人，尤其離不開人的創造性活動——人類符號實踐。

第二，美具有無功利的直觀形式。被視為美的事物，必定不會把人引入直接的功利性考慮，而是會向人呈現賞心悅目的直觀形式。

第三，美表現為活的形象。活的形象是變動著的生命形象，體現了人類精神活力的形象和人性辯證法，使美的對象成為審美主體的一個對話者。

第四，美具有感染力。即具有感動、渲染和激勵人的情感的特殊力量。美的呈現感動并激活了人的情感，且具有普遍的可傳達性。

將“符號實踐”、“無功利”、“活的形象”、“感染力”四個方面綜合起來，我們就得出了美的含義的一種操作性界說：美是人類符號實踐中顯現的無功利和具有感染力的活的形象。

美的本質。

答：第一，客觀論：美不可能只是人們頭腦里的精神過程，而總是與外在客觀事物相關。我們感受為美的東西，必定有某種物質性。

第二，主觀論；

從主觀精神或主觀感受出發去探求美的本質，是西方美學史上的一種傳統，即認為美的根源在于個人的感覺、趣味和鑒賞力，因而美在心靈。

第三，主客觀統一論：美既不在客觀自然屬性，也不在主體的精神和感受，而是在主體和客體的關系中。

第四，社會論：被人們認為美的東西，顯然與人的生活相關。美學史上一些人從事物與社會生活的關系追問美的本質。

第五，語言論：宣布美的本質是偽問題，認定美學的唯一問題是清理語言。在拒絕了美的本質問題后，現代美學轉而追問“美”這個詞語在各種具體語境中的運用。

美學的對象。

答：美學的對象是指美學研究的客體，是美學關注的焦點。

第一，認為美學的對象是美。把美學的對象僅僅限定在“美”上，忽略了其他審美現象。

第二，主張美學的對象是審美心理。突出了人類審美心理在美學中的地位，同樣忽略了其他審美方面。

第三，指出美學的對象是藝術。突出了美學研究的藝術問題，舍棄了藝術所無法涵蓋的如自然美、社會美、科技美等方面。

第四，提出美學的對象是美學中的語言。把美學的對象限定為美學家的表述語言，縮減了美學對象，是現代歐美“分析美學”的代表性看法。

第五，認定美學的對象是包括審美現象在內的更廣泛的審美文化，這是對美學對象的過于寬泛的規定。

審美體驗的特征。

答：審美體驗在個體的瞬間直覺中把過去、現在和未來吸納在自身之內，進行心靈積極的建構。

第一，審美體驗具有原構性，即審美體驗具有原始建構的性質，賦予了美感以強度。

第二，審美體驗具有歷構性，即審美體驗具有歷史建構的性質，賦予了美感以深度。

第三，審美體驗具有超構性，即審美體驗具有超越現實、超越個體而進行意義建構的性質，賦予了美感以高度。

第四，審美體驗具有預構性，即審美體驗具有預先建構未來形象的性質，審美體驗的預購性使美感通往了人的遠景。

審美體驗的過程。

答：審美活動可以被看做一種層層推進、環環相扣、漸漸深化的體驗過程，既是所謂的從“虛靜”到“感物”、“會心”和“暢神”。

第一，虛靜是審美體驗的準備階段，即除去私心雜欲，進入純凈的心理狀態，專注地觀照著審美對象。

第二，感物是審美體驗的感知層面，也是主體對客觀對象的直接感受，是審美體驗的初級階段。

第三，會心是審美體驗的心意層面，也就是對于所感覺到的東西心有所感，意有所動。是心意層面上的審美體驗，是主體心靈對事物生命的深刻把握。

第四，暢神是審美體驗的神志層面，是主體因精神意志的通達、舒展和生長而感受到的愉快。

藝術符號的特征。

答：藝術符號都塑造藝術形象，表達審美情感，因而藝術符號具有以下特性：

第一，表意性，是指藝術符號具有以具體藝術形象來表達意義的特性。

第二，表情性，是指藝術符號作為情感性符號，承載或激發人類共同的審美情感。

第三，蘊藉性，是指藝術符號蘊涵著豐富的意義和情感，可以引出多種不同闡釋。

第四，交流性，是指藝術符號作為傳達媒介使藝術家與欣賞者之間的思想感情得以交流。

第五篇：7月國開（中央電大）小教專科《美學與美育》期末考試試題及答案

2015年7月國開(中央電大)小教專科《美學與美育》期末考試試題及答案(馬全力整理的電大期末紙質考試必備資料、盜傳必究！)說明：試卷號：2071；

資料整理于2020年9月30日。

一、單項選擇題 1.英國藝術批評家貝爾提出的美學觀是(A)。

A.“有意味的形式” B.美是生活 C.實驗美學 D.美是理念的感性顯現 2.西方歷史上首次系統論述審美教育理論的專著《美育書簡》(又稱《審美教育書簡》)的作者是(B)。

A.馬克思 B.席勒 C.康德 D.鮑姆加登 3.以“理性沉思”為基本審美特征的審美文化形態是(A)。

A.高雅文化 B.古典性文化 C.外來文化 D.現代性文化 4.教師自我美育的途徑包括(C)。

A.思想修養/文化知識素養/藝術實踐/生活積累 B.理論素養/文化知識修養/藝術實踐/生活積累 C.理論素養/藝術實踐/生活積累/美育活動的總結提高 D.文化素養/生活積累/理論修養/美育活動的總結提高 二、判斷正誤，并筒述理由 5.審美體驗是神秘、不可知的。

答：錯。因為審美體驗雖然是一種對于具體審美現象的深入獨特的感性直覺方式，但它卻不是憑空出現的，而是一種生活經驗的特殊形態，只不過這種生活經驗富于直覺特性，并且富含深意，因而具有特別的感染力，并非不可知。

6.色彩是獨立的形式美因素，它并不蘊涵人的觀念。

答：錯。色彩的特性之一就是具有象征性，即觀念蘊涵特性。人們通過聯想將色彩與生活實踐的內容形成某種固定的聯系，長期積淀演變為某種象征意義，從而成為蘊涵和表達某種觀念的象征符號。

三、簡答題 7.如何理解美學的對象？ 答：美學所關注的對象是在具體審美活動(美、美感和藝術)中顯示的人的感性的活生生的整體形象。可以從四個方面來理解：

第一，美學始終研究人的生活的富于生氣和活力的形象。

第二，美學力求探索人的豐富與完整特性。

第三，美學研究人的感性的活生生的整體形象。

第四，美學對于人的感性的活生生的整體形象的研究，總是需要結合具體的審美活動來進行。

8.簡述造型藝術的“瞬間永恒性”特征。

答：瞬間永恒性，是指造型藝術具有選取特定瞬間以表現永恒意義的特性。造型藝術是一種靜態藝術，難以再現事物的運動發展過程，但卻可以選擇、提煉、捕捉事物動態過程中最有意味的瞬間，用特定的藝術符號將其固定下來。“寓動于靜”，以“瞬間”表現“永恒”。這個特性在再現性的造型藝術如繪畫、雕塑、攝影中尤為突出。

四、綜合論述題 9.如何理解“美是人類符號實踐的產物”的觀點？ 答：“符號”通常有兩個含義：一是指一件事物可以表達一定的意義，二是指一件事物暗示著另一件事物或某種意義。德國哲學家卡西爾認為，人的特點在于通過勞作制造“符號”，形成人類文化的世界，這就是“符號的宇宙”。正是符號提示了人的本質，符號化思維和行為構成人類生活中最富代表性的特征。

按照馬克思主義觀點，人類的符號活動歸根到底是社會實踐的具體形態，因而應當理解為符號實踐，而美正是這種人類符號實踐的產物。符號實踐是指人類創造和運用符號以便彼此溝通、共同生活、認識和改造世界的過程，它是美得以生成和顯現的場所。這可以從如下四方面去理解：第一，創造和使用符號，是人類區別于動物的一個基本標志。第二，創造和使用符號也是人類實踐的一個基本內容。第三，人類實踐的“有意識”和“自由自覺”特點，總要通過符號表現出來。第四，人類所創造和欣賞的美，必定存在于具體可感的符號實踐之中。