第一篇：影視后期制作實習報告

前言：即將面臨畢業，學校為我們安排到了一家動漫公司實習，既然選擇了動漫這個專業，就要好好去學，在大學里學的知識卻不知道如何運用，因此我非常珍惜這次實習的機會，在有限的時間里加深對動畫的了解，找出自身的不足。

一、實習目的通過半月的影視后期制作實習，主要是讓我們學習after effects軟件特效制作的方法，學習視頻特效中的一些設置技巧并且能夠熟練的掌握特效制作的控制。特效的使用也是這次實習的重要的目的，主要是讓我通過對他的了解，自己能夠熟練地對參數進行設置，其次重要的一點是讓我們學會能夠制作一些常見的特效，對以后的使用也會有很大的幫助。這次實習同時也要我們能夠熟練的運用premiere軟件，這個軟件主要是影視后期制作的一個基礎軟件，可以進行視頻和音頻的編輯和剪輯，同時也可以制作一些簡單的圖片視頻。這兩個軟件結合使用，對做視頻會有很大幫助。

二、實習地點

大四第一學期末，我去xxxx文化產業有限公司的后期剪輯部實習影視制作。時間：20xx年12月25日至20xx年1月10日。

三、實習內容

實習的內容與我的專業相關，影視制作方面的東西是我很感興趣的。這次實習是我第一次正式與社會接軌踏上工作崗位，開始與以往完全不一樣的生活。每天在規定的時間上下班，上班時間要認真準時地完成自己的工作任務，不能草率了事。制作前期

前制作期的工作內容為節目制作前的準備工作，如策劃、構思創作，資金的籌集、分鏡頭劇本、場景設計和選擇、選演員等。當然這些都是最基本的工作，但也是非常重要不可或缺的工作。制作期

所以的基本制作完成后，就進入了拍攝階段，這一階段需要完成以下工作：設備的選擇和整備、拍攝提綱的制定、拍攝計劃的制定、內外景拍攝(同期聲)。這些都是關乎電視成敗與否的關鍵因素。一旦疏忽，給電視制作帶來的損失可以說是無法估計的。制作后期

制作后期是制作后的各種整理工作，通常包括剪輯加入特殊效果及對所拍攝的結果做修正。還有就是錄制對白和編輯混錄。在這里特別要說的是加入特效。由于電視技術發展的局限性，很多電視效果實際上是拍攝不出來的，這就需要利用專業的軟件來在所拍攝的畫面中加入電子特效。剩下的就是復制、發行了。整個電視制作流程基本上就是這樣。但和電影不同的是，電視還可以進行現場直播?，F場直播的流程很簡單。除了在籌備階段和傳統的電視制作一樣以外，接下來現場直播所要做的就是現場拍攝、切換、播放了。

在實習過程中，作為攝影專業的學生，我對視頻制作有了新的認識，同時，也對自己今后要走的路有了新的規劃，我的目標就是成為一名優秀的后期制作人，無論是電視還是電影，都希望能樂在其中并有所貢獻。現在，我只是一名四的學生，掌握的電視技術還很淺，想要成為一名合格的視頻制作人必須要掌握各種制作編輯的手段和技巧，在實習過程中，我目睹了后期編輯的過程，實在感嘆，原來要掌握一門技術，決非易事：后期編輯是一項涉及眾多內容的、復雜而細致的工作。有三個階段：

(1)準備階段(熟悉素材、編輯提綱)：

在編輯過程中，準備階段是一個很重要的階段。準備工作作得越充分，編輯時越省時省力、得心應手。

熟悉素材是對拍攝到的原始圖像和原始聲音素材進行了解和鑒別，并對照腳本內容，在素材的基礎上建立形象系統。

編輯提綱是編輯工作最主要的環節，也是畫面組接的基本依據。根據腳本的內容和素材情況，編輯提綱要對內容、結構、每部分內容的大致時間有較精確的設計和表述。編輯提綱細致、周到，可以給編輯工作帶來方便：其一，可以使結構完整、勻稱、各部分內容比例得當;其二，可以保證選用最好的鏡頭;其三，可以提高效率，并保證節目時間精確無誤。

(2)編輯階段(整理素材、選擇畫面、剪輯)：

編輯階段是編輯工作的最主要階段，主要包括以下幾項工作：

整理素材。是對原始素材進行分類和整理。主要是給素材帶編號，然后逐個記下每個鏡頭的內容。整理素材是剪輯的一項很重要的工作，素材整理得越有條理，剪輯越容易找到所需用的鏡頭。

選擇素材。是在眾多的素材中選擇和確定可用的鏡頭，然后根據編輯題綱所提示的內

容分別進行歸類，將不同磁帶上的鏡頭標示在編輯提綱上，以供剪接時尋找。

畫面組接。是按內容要求的順序將一個個鏡頭組合在一起，用來表達創作者的思想和意圖。它需要用特殊的畫面語言使內容連貫起來，并通過選擇剪接點和決定鏡頭長度來創造一定的藝術效果。通過畫面組接使原本零碎的素材成為一個完整的藝術整體。有時，為了達到更好的效果，剪輯又被分為粗編和精編兩個階段。

(3)檢查階段(意義表達、聲音、畫面)：

檢查階段是在畫面組接完成的基礎上進行的。它主要涉及這樣幾方面：

首先是檢查意義表述是否有問題，這一工作主要判斷：敘事是否符合真實性的原則;是否符合生活邏輯;是否條理清晰，順暢連貫;結構是否完整勻稱;內容之間的聯系是否合理自然;各種結構因素的比例是否得當;意義表達是否有問題;組接點的選擇是否恰當;有無技術失誤;運動的把握是否流暢;場面過渡是否自然等。

其次是檢查聲音是否有問題：聲音質量是否符合技術標準，聲音是否連貫、完整，聲畫同步是否準確等等。

四、實習總結 打開媒體大門的鑰匙

第一把鑰匙——實習前要做好充分的準備

我發現在實習前做好準備是非常重要的。俗語都有說磨刀不誤砍柴工。這里說的“磨刀”有兩個方面，一個是指硬件方面的，一個是指軟件方面的。

所謂的硬件，就是實習前一定要把應該準備的證件準備好，例如個人簡歷?？赡軅€個媒體或者公司的要求不同，所以盡可能在去報到之前問清楚單位是需要什么證件或者證明之類的，都要事先準備好。不然，在報到的當天就可能丟三落四的，弄得自己很狼狽。同時也會給對方一個不好的印象，認為你沒有做好準備的功夫。

講到軟件，其實也就是個人素質和能力的準備。當你知道你將要到電視臺或者平面媒體，網站等地方實習的時候，你就要開始準備了。其實理論上的知識，我們已經學了很多，而學院也提供了很多平臺讓我們盡可能的多實踐。但是各個媒體的性質和風格都是不一樣的，這就需要你多做功課了。

例如，當我知道我即將要到杭州凱風教育咨詢有限公司實習的時候，我就花了很長的一段時間去看他們以前做過的視頻，并且通過上網查資料去了解各個欄目的風格，制作方式等等。所以當我被分后期制作部時，我已經對這個部門是有一定的了解和認識。

總之，機會總是留給有準備的人的，所以在實習前多做準備，那就等于在實習時給自己加了很多分。

第二把鑰匙——盡快的融入團體

其實，無論是實習還是以后工作，能不能盡快的融入團體中就決定了你前進的速度快還是慢。媒體從業人員更甚。

由于是實習生，所以跟人打招呼都是怯怯的。但是我發現這樣下去不是辦法，我要想辦法融入這個團體當中去。然后我就觀察我們部門的老師同事時如何做的，觀察了一個下午后我得出了幾個結論：首先，逢人就問好，要有禮貌，熱情大方。無論是編導，主持人還是清潔的阿姨，都會主動的問好。第二，要會很用心地記住人家的名字，第二次見面地時候，僅可能的馬上能準確的說出他的名字，這讓我很值得學習。

第三把鑰匙——每個人都是你的老師

制作組里面都是年輕人，年輕人之間自然隔膜會少一點。但是既然自己是實習生，即便他們跟自己同齡也是自己的老師。他們的工作經驗比我們多，實戰經驗豐富，而且他們都是老工作人了，對這個環境的熟悉程度是我所不能比的。所以無論在什么時候都要多學習。

第四把鑰匙——要多與其他學校的實習生交流，互相學習

除了跟學習制作視頻外，我覺得實習還是一個很好的對外交流的機會。后期制作部里有來自各個大學的實習生，每個學校學生都會有自己很獨特的心得體會。在交流的過程之中，我們可以把各自的教學模式，學到的知識進行一個交流，吸收，學習，取長補短。

實習，就像進了社會大熔爐一般，千淘萬漉雖辛苦，就算被磨練得遍體鱗傷，也要摩拳擦掌，做好又一次投身熔爐的準備。在學校與社會這個承前啟后的實習環節，我對自己、對工作有了更具體的認識和客觀的評價。經過實習的洗禮后，我身邊的人都覺得我變得成熟了，不僅是形象上的，更多的是對事情的看法和對媒體這個行業的認識。在實習這段日子拿到的四把鑰匙，我也將會時時刻刻的帶在身上，因為，我已出發!

第二篇：影視后期制作崗位職責

1.完成項目流程中角色、道具、場景的建模工作。

2.完成部分UV編輯，高精度寫實材質貼圖繪制。

3.完成角色的表情目標體。

第三篇：影視后期制作個人簡歷

影視后期制作個人簡歷范文

姓名：ｙＪＢＹＳ

性別：男

出生年月：1985年6月身高：1籍貫：臨沂市居住地：濟南市民族：漢政治面貌：團員求職類型：應屆畢業生畢業院校：西華大學專業：動畫移動電話：

E_Mil：

QQ：

求職意向

動畫制作,影視后期制作

工作經歷

年1月--8年1月在廣州天瞳影視有限公司實習，參加無紙動畫電影《孝女曹娥》，動畫劇集版《孔子》的制作

技能水平

能熟練的掌握y、flsh、AE、pshp等軟件，并運用相應軟件制作短片

培訓經歷

4年9月--8年6月就讀西華大學8年4月--8年11月就讀濟南游戲學院（在校期間培訓，主修y）獲獎情況在校擔任班生活委員,多次獲得西華大學三好學生、優秀學生干部等榮譽。

自我評價

盡職、盡責、上進，易溝通，有團隊精神

第四篇：影視后期制作教案

影視后期制作講義

第一部分AE技術 16學時 After Effects CS4界面介紹 教學目標：

1.讓學生初步認識After Effects CS4的工作界面 教學重難點：

1、教學重點：讓學生初步認識After Effects CS4的工作界面；

2、教學難點：讓學生初步認識After Effects CS4的工作界面 1.1案例效果 1.2.2案例目的

通過該案例的學習，使讀者了解After Effects CS4界面的各個組成部分和作用。1.2.3案例分析

本案例主要介紹After Effects CS4界面中各個面板的作用以及各種工作界面模式之間的轉換，該案例比較簡單，主要介紹的知識點有（1）項目窗口；（2）時間線窗口；（3）合成窗口；（4）特效和預置面板；（5）特效控制臺；（6）信息面板；（7）跟蹤面板；（8）搖擺器；（9）預覽控制臺；（10）繪圖控制面板；（11）平滑器；（12）字符面板；（13）各種工作界面模式之間的轉換。1.2.4技術實訓

After Effects CS4的功能強大，其操作界面跟其它影視后期編輯軟件的界面差不多。啟動After Effects CS4軟件。1．項目窗口

項目窗口主要作用是導入、存放和管理素材，在項目窗口中用戶可以清楚了解素材文件的路徑、縮略圖、名稱、類型、顏色標簽和使用情況等信息?？梢詾樗夭姆诸?，重命名。也可以創建合成或文件夾，還可以對素材進行簡單的編輯和設置。項目窗口如圖1.14所示。2．時間線窗口

時間線窗口是After Effects CS4的主要編輯窗口，在時間窗口中可以將素材按時間順序進行排列和連接，片段的剪輯和圖層疊加，設置動畫關鍵幀和合成效果，每一個時間線窗口對應一個合成窗口，在After Effects CS4中合成還可以進行多重嵌套，從而制作出各種復雜的視頻效果。3．合成窗口 合成窗口的主要作用是顯示合成素材的最終編輯效果。在合成窗口中，用戶不僅可以從多個視角對添加的特效進行預覽，還可以對圖層進行操作。4．特效和預置面板

特效和預置面板主要用來放置After Effects CS4中內置的各種視頻特效和預設特效。所有特效按效果用途進行分組存放，如果用戶安裝了第三方插件特效，也將顯示在該面板的最下面。特效的使用也非常簡單，選擇需要添加特效的圖層，再單擊需要添加的特效即可。5．特效控制臺

特效控制臺主要作用是用來設置特效的參數和添加關鍵幀，畫面運動特效的設置。特效控制臺會根據特效的不同顯示的內容也不同。6．信息面板

信息面板的主要作用是顯示當前鼠標所在的圖像的坐標值和顏色RGB值，在進行播放時還顯示項目幀和當前幀頻。7．跟蹤面板

跟蹤面板的主要作用是用來對畫面進行穩定控制和動態跟蹤，在After Effects CS4中，跟蹤面板的功能非常強大，不僅可以跟蹤多個運動路徑，還可以對畫面中透視角度變化的跟蹤。是合成場景的重要工具之一。8．搖擺器

搖擺器的主要作用是對設置了兩個以上動畫關鍵幀的特效進行隨機插值，使原來的動畫屬性產生隨機性的偏差，從而模仿出自然的動畫效果。9．預覽控制臺

預覽控制臺的主要作用是對圖層或者合成視頻進行播放控制。10．繪圖控制面板

繪圖控制面板的主要作用是對繪圖工具的筆觸大小、顏色和不透明度等相關參數的設置。11．平滑器

平滑器的主要作用是減少多余的關鍵幀，從而使圖層的運動路徑或者曲線更平滑，消除跳躍現象，12．字符面板

字符面板的主要作用是用來設置文字的字體、尺寸、顏色和字距等相關參數。13．各種工作界面模式之間的轉換

After Effects CS4的功能非常強大，功能窗口和控制面板也非常多。用戶要想同時在一個界面中顯示是不可能的，為了解決這個問題，After Effects CS4的開發人員根據用戶工作的側重點的不同，將After Effects CS4的界面布局提供多種選擇，用戶可以根據自己的需要進行切換。各種工作界面模式之間的換方法很簡單，具體操作步驟如下。

在菜單欄中單擊【窗口（W）】→【工作區（S）】命令，彈出下拉式菜單，用戶可以根據自己需要選擇工作模式。1.2.5案例小結

該案例主要介紹了After Effects CS4界面中各個面板的作用以及各種工作界面模式之間的轉換，在該案例中要重點掌握項目窗口、時間線窗口、特效控制臺、字符面板和各種工作界面模式之間的轉換。其它知識點只作了解。2圖層創建與使用

教學目標：通過該案例的學習，使讀者掌握圖層的基本操作。教學重難點：通過該案例的學習，使讀者了解圖層的創建和使用方法。

教學重點：本案例主要介紹圖層的基本操作。主要介紹的知識點有（1）創建合成；（2）導入素材；（3將素材拖到【時間線】窗口中；（4）改變圖層的疊放順序；（5）對圖層進行旋轉和移動操作；（6）創建文字圖層；（7）給文字圖層添加特效。1．創建合成

（1）啟動After Effects CS4應用軟件并保存為“圖層的基本操作.aep”。

（2）創建一個合成。在菜單欄中單擊【圖像合成（C）】→【新建合成組（C）】命令，彈出【圖像合成設置】對話框，在【圖像合成設置】對話框中設置尺寸為720*576，持續時間為6秒，名為“圖層的基本操作”。單擊【確定】按鈕完成合成創建。2．導入素材

（1）在菜單欄中單擊【文件（F）】→【導入（I）】→【文件】命令，彈出【導入文件】對話框。

（2）單擊【導入文件】對話框中的【打開】按鈕，彈出【照片合成.psd】對話框。（3）單擊【照片合成.psd】對話框中的【是】按鈕，即可完成素材的導入。

(4)從圖所示可以看出，在導入“.psd”文件格式的時候，如果我們選擇了合成選項，導入的素材會自動創建一個合成文件和一個包含所有圖層的“.psd”文件圖片的文件夾。3．將素材拖到【時間線】窗口中

（1）依此將【項目】窗口中的圖片拖到【時間線】窗口中，（2）素材圖片拖到【時間線】窗口中之后，在【合成】窗口中（3）從【合成】窗口中的最終效果可以看出圖層順序和圖片的位置都不符合用戶的需要。下面對圖層進行調整。4．改變圖層的疊放順序

（1）單選圖層，在菜單欄中單擊【圖層（L）】→【排列】→【圖層后移】命令，即可完成圖層順序的改變。

（2）改變圖層順序之后，在【合成】窗口中的效果。

提示：改變圖層的疊放順序，也可以直接用鼠標進行調整，方法是將鼠移到需要調整的圖層上按住鼠標左不放的同時，拖到需要放置的圖層下邊，在需要放置圖層下面出現一條黑線，松開鼠標即可。

5．對圖層進行旋轉和移動操作

（1）將需要進行旋轉和移動操作的圖層展開。（2）改變右邊的參數。

（3）改變右邊的參數之后，在【合成】窗口中的效果。6．創建文字圖層

（1）在工具欄中單擊（橫排文字工具）按鈕，在合成窗口中單擊，此時，光標變成一個閃爍的圖標。

（2）輸入“陽朔山水風光”6個文字，在【合成】窗口中的效果。（2）輸入文字后，在【時間線】窗口中自動創建一個文字圖層。（3）設置文字的屬性。

7．給文字圖層添加特效

（1）單選文字圖層。單擊【效果（T）】→【透視】→【放射陰影】命令，【放射陰影】特效參數的具體設置。

（2）在【合成】窗口中的效果。

（3）單選文字圖層。單擊【效果（T）】→【生成】→【CC光線】命令，將（當前時間指示器）滑塊移到時間線的第0秒處，單擊左邊的圖標，創建一個關鍵幀并設置【CC光線】特效參數。

（4）將（當前時間指示器）滑塊移到時間線的第5秒處，單擊左邊的圖標，創建一個關鍵幀并設置參數。

（5）在【合成】窗口中的最終效果 2.2.5案例小結

該案例主要介紹了圖層的基本操作。在該案例中要重點掌握改變圖層的疊放順序、對圖層進行旋轉、移動操作和創建文字圖層。2.2.6舉一反三

根據前面所學知識制作如下效果。

3遮罩動畫的制作

教學目標：通過該案例的學習，使學生掌握遮罩動畫的原理和遮罩動畫的制作。教學重難點：

教學重點：本案例主要介紹遮罩工具的使用、遮罩動畫的原理和遮罩動畫的制作。主要介紹的知識點有（1）矩形遮罩工具；（2）繪制橢圓形遮罩工具；（3）繪制任意形狀的遮罩工具；（4）制作遮罩動畫。

教學過程：

After Effects CS4主要提供了矩形遮罩、橢圓形遮罩、多邊形遮罩和自由形狀遮罩，用戶可以根據需要繪制和控制不同的遮罩。下面對這些遮罩工具進行詳細介紹。1．矩形遮罩工具

矩形遮罩工具的使用很簡單，用戶可以直接使用矩形工具繪制，具體操作步驟如下。1）新建合成

（1）啟動After Effects CS4應用軟件并以名為“遮罩工具的使用.aep”保存。（2）新建合成。在菜單欄中單擊【圖層合成（C）】→【新建合成組（C）】命令，彈出【圖像合成設置】對話框，在【圖像合成設置】對話框中設置尺寸為720*576，持續時間為6秒，合成組名稱為“遮罩工具的使用”。單擊【確定】按鈕完成合成創建。2）導入素材

（1）根據前面所學知識，將“2_01.jpg”、“2_02.jpg”、“2_03.jpg”和“2_04.jpg”圖片素材導入文件。

（2）將“2_01.jpg”和“2_02.jpg”圖片素材拖到【時間線】窗口。（3）調整“2_02.jpg”圖片素材的變換參數。3）繪制矩形遮罩

（1）在【時間線】窗口中選中圖層。（2）單擊（矩形遮罩工具），在【合成】窗口中繪制遮罩矩形。4）添加陰影圖層樣式

（1）在菜單欄中單擊【圖層（L）】→【圖層樣式】→【陰影】命令。（2）在【合成】窗口中的效果。2．繪制橢圓形遮罩工具 接著上面往下做：

（1）將“2_03.jpg”圖片素材拖到【時間線】窗口中，設置變換參數。（2）單擊（橢圓形遮罩工具），在【合成】窗口中繪制橢圓形遮罩，在【合成】窗口中的效果。

（3）添加圖層樣式。在菜單欄中單擊【圖層（L）】→【圖層樣式】→【內側輝光】命令。（4）在【合成】窗口中的效果。

（5）設置圖層的混合模式為疊加。在菜單欄中單擊【圖層（L）】→【混合模式（D）】→【疊加】命令即可，在【合成】窗口中的效果 4．制作遮罩動畫

在After Effects CS4中，不僅可以使用遮罩工具繪制遮罩效果，還可以通過修改遮罩的參數來制作遮罩效果，具體操作步驟如下。1）新建一個合成

在菜單欄中單擊【圖像合成（C）】→【新建合成組（C）】命令，彈出【圖像合成設置】對話框，在【圖像合成設置】對話框中設置尺寸為720*576，持續時間為6秒，合成組名稱為“遮罩動畫”。單擊【確定】按鈕完成合成創建。2)創建一個固態層

（1）將合成拖到合成的【時間線】窗口中。

（2）創建一個固態層。在【時間線】窗口中的空白處單擊右鍵，彈出快捷菜單，在彈出的快捷菜單中單擊【新建】→【固態層（S）】命令，彈出【固態層設置】對話框，參數采用默認設置，單擊【確定】按鈕完成固態層的設置。（3）設置固態層的參 3）制作遮罩動畫

（1）在工具箱中單擊（橢圓形遮罩工具），在【合成】窗口繪制橢圓形遮罩，設置橢圓形遮罩的參數。

（2）在【合成】窗口的合成效果。

（3）將（當前時間指示器）滑塊移到第1秒處，添加關鍵幀，參數設置采用默認設置，在 【合成】窗口中的合成效果。

（4）將（當前時間指示器）滑塊移到第2秒處，添加關鍵幀，參數設置采用默認設置，在【合成】窗口中的合成效果。

（5）依次將（當前時間指示器）滑塊移到第3秒和第5秒處，調整遮罩的大小，分別。（6）添加圖層樣式。在菜單欄中單擊→→【圖層（L）】→【圖層樣式】→【描邊】命令，具體參數設置。

（7）在【合成】窗口中的合成效果。2.4.5案例小結

該案例主要介紹了遮罩工具的使用、遮罩動畫的原理和遮罩動畫的制作。在該案例中要重點掌握繪制任意形狀的遮罩工具和制作遮罩動畫。2.4.6舉一反三

根據前面所學知識制作如下效果。4創建文字特效 4.1制作眩光文字效果 4.1.1案例效果 4.1.2案例目的

通過該案例的學習，使讀者熟練掌握眩光文字效果的制作，了解強大的文字功能。4.1.3案例分析

本案例主要介紹眩光文字效果的制作。主要介紹的知識點有（1）創建新合成；（2）創建文字圖層；（3）設置文字圖層參數；（4）給文字創建動態模糊效果。4.1.4技術實訓 1．創建新合成

（1）在菜單欄中單擊→命令，彈出【圖像合成設置】對話框。（2）在【圖像合成設置】對話框中，在“合成組名稱”右邊的文本輸入框中輸入“眩光文字”，將“持續時間”設置為6秒。

（3）單擊按鈕，即可創建一個名為“眩光文字”的合成。2．創建文字圖層

（1）在工具欄中單擊（橫排文字工具）。在【合成】窗口中單擊并輸入“ADOBE PHOTOSHOP CS4”文字。

（2）文字的具體參數設置。3．設置文字圖層參數

（1）在【時間線】窗口中，將文字圖層展開。

（2）單擊右邊的按鈕，彈出快捷菜單，在彈出的快捷菜單中單擊命令。（3）將（時間滑塊）移到第0幀處，單擊左邊的按鈕，給添加一個關鍵幀。（4）將（時間滑塊）移到第2秒0幀處，單擊左邊的按鈕，添加一個關鍵幀。

（5）單擊左邊的按鈕，彈出快捷菜單，在彈出的快捷菜單中單擊→命令，即可完成縮放命令的添加。

（6）具體參數設置。在【合成】窗口中的效果。

（7）單擊左邊的按鈕，彈出快捷菜單，在彈出的快捷菜單中單擊命令，即可完成旋轉命令的添加。

（8在【合成】窗口中的最終效果。

（9）單擊左邊的按鈕，彈出快捷菜單，在彈出的快捷菜單中單擊命令。4．給文字創建動態模糊效果

（1）單擊【時間線】窗口中（動態模糊-模擬快門時間）按鈕正下方的圖標。

（2）再單擊（通過動態模擬開關設置激活所有圖層的動態模糊按鈕），即可完成眩光文字的制作。4.1.5案例小結 該案例主要介紹了眩光文字效果的制作，在該案例中要重點掌握設置文字圖層參數和給文字創建動態模糊效果。4.1.6舉一反三

根據前面所學知識制作如下效果。

4.2制作預設文字動畫 4.2.1案例效果 4.2.2案例目的

通過該案例的學習，使讀者熟練掌握如何使用文字類的預設特效來快速制作文字動畫的方法。

4.2.3案例分析

本案例主要介紹使用預設文字動畫制作文字動畫效果。主要介紹的知識點有（1）創建新合成；（2）創建文字圖層；（3）添加預設文字動畫；（4）添加特效。（5）給文字動畫添加背景。4.2.4技術實訓

在After Efffects CS4中，用戶不僅可以自己通過手動和大量的特效濾鏡來制作專業級的視覺特效，還可以使用系統自帶的大量預設特效，輕松制作出絢麗多彩的視覺特效。本案例主要通過文字類的預設特效來快速制作動畫的方法，至于其他類的預設特效可以舉一反三。1．創建新合成

（1）啟動After Efffects CS4。

（2）在菜單欄中單擊→命令，彈出【圖像合成設置】對話框。在“合成組名稱”右邊的文本輸入框中輸入“制作預設文字動畫”，將“持續時間”設置為6秒。（3）單擊按鈕，即可創建一個名為“制作預設文字動畫”的合成。2．創建文字圖層

（1）在工具欄中單擊（橫排文字工具）。在【合成】窗口中單擊并輸入“影視后期特效合成”文字。

（2）文字的具體參數設置。3．添加預設文字動畫

（1）單選文字圖層。在菜單欄中單擊命令，彈出【打開】對話框，選擇需要的預設文字動畫

（2）單擊【打開】對話框中的按鈕，即可完成預設文字動畫的添加，在【合成】窗口中的效果。

提示：用戶在添加了預設動畫之后，如果對預設動畫不滿意，還可以根據實際需要，在預設動畫參數的基礎上對參數進行修改。4．添加特效

（1）在菜單欄中單擊命令，完成【輝光】特效的添加。（2）【輝光】特效的具體參數設置。

（3）在在菜單欄中單擊命令，完成【CC形狀顏色映射】特效的添加。

（4）【CC形狀顏色映射】特效的具體參數設置如圖4.32所示。在【合成】窗口中的效果。5．給文字動畫添加背景

（1）在【時間線】窗口中的空白處單擊右鍵，彈出快捷菜單，在彈出的快捷菜單中單擊命令，彈出【固態層設置】對話框。

（2）在【固態層設置】對話框的右邊的文本輸入框中輸入“背景”文字，設置固態層的顏色為純黑色。

（3）單擊按鈕即可創建一個固態層。

（4）在菜單欄中單擊命令，完成【CC下雪】特效的添加。（5）具體參數設置。

（6）在【合成】窗口中的最終效果。4.2.5案例小結

該案例主要介紹了預設文字動畫的制作方法和在預設動畫基礎上的參數修改。在該案例中要重點掌握添加預設文字動畫和預設動畫參數的修改。4.2.6舉一反三

根據前面所學知識制作如下效果。AE CS4模板使用教程

教學目標：通過該案例的學習，使讀者掌握AE模板的修改方法。教學重難點：通過該案例的學習，使讀者AE模板的修改方法。教學重點：（1）文字的修改一編輯；（2）圖片的替換與編輯。模板的認識

每一個模板都是一個文件夾，文件夾里包含了工程文件（*.aep）和素材文件。我們在打開文件時，只需打開工程文件就可以了。還有文件夾內文件的位置不得隨意移動，每個素材文件的路徑都是固定的。此外，在移動模板時，要整個模板的文件夾一起移動，不可移動單個文件。

二、模板的使用

由于我們是使用模板所以操作非常簡單。

1、文字的更改

首先通過調節時間軸進行預覽，確定要修改的文字，如右圖。

然后在素材欄尋找相應的素材圖層，一般來時都是有提示的。找到并雙擊。圖層欄出出現相應的圖層，文字圖層符號為“T”.然后雙擊文字圖層即可修改，在預覽區可以預覽。此外，可以選中文字，在編輯區進行修改。

比如字體，大小，顏色什么的，可以自行研究?；究梢酝ㄟ^符號理解。

最后在素材欄找到合成好的總圖層（就是剛打開時的那個），同過調節時間軸來預覽效果。

2、圖片的替換 1）替換方法有兩種： 通過菜單導入，導入后會在素材欄出現 然后同樣是找到要替換的圖層 接著就是把原有的圖片刪掉（點擊，按“Delete”刪除），把需要用的圖片從素材欄單擊不放拖下來就可以了。2 通過替換導入

在素材欄找到源文件，右鍵。然后找到相應的圖層編輯。2）圖片的編輯

圖片的編輯需找到相應圖層后，雙擊，在預覽區操作。

圖中白色區域為顯示范圍，只有在白色范圍內的圖片才回在模板中出現，建議最好是把白色區域填充滿。通過過圖片的四周八個點調節圖片的大小。（你們也是導入視頻試試哦，其實文字、圖片、視頻都是相通的）

編輯完以后還是通過最后組合好的圖層來預覽效果 三 視頻的導出

先在素材欄找到要導出的總圖層，并雙擊。在打開“圖像合成”=>“添加到渲染序列” 你會發現圖層欄改變

找到打鉤的那個，進行導出設置

點擊渲染設置后邊的“最佳設置”，把分辨率改為1/2，太高了我們不需要，然后點擊確定。點擊輸出組件邊的“無損”，對導出格式進行修改，“QuickTime影片”為最佳，沒有的話用“Windows視頻”，然后確定。

點擊“輸出到”后面的黃字修改輸出路徑。一般都是幾個G的建議導出到空間大的硬盤。

四、后期

視頻導出后大小比較大，用視頻轉換器轉換下格式，建議為wmv和mp4.還有就是AE導出來的視頻是沒有聲音的，需要我們自己通過會聲會影添加背景音樂。

第二部分

影視編劇篇8學時

第一章電影的主題

教學目的：了解影視主題確立過程。教學重點：

1、強化影片主題途徑。教學方法：課堂講述、討論。課時：2課時講述

一主題

正像其它藝術作品一樣，影片的主題是電影作品中的靈魂和精華，也是我們為之迷戀的“精神家園”。更是我們在看了一部影片以后，力圖總結分析出來東西。主題——是電影中內容的核心與內涵；是電影所要表現的主題思想。電影作品中的內容與主題，滲透和體現創作者的世界觀，價值觀，體現著創作者對生活的認識和情感。

確立主題電影的主題往往是多元化的、多側面的、多切入點的。我們可以這樣理解：電影的主題是電影的動作和人物的內涵，是電影的情節和事件的外延。主題是編劇、導演的生活經驗和體會的暗示，藝術作品的主題轉化為形象時，是導演思想欲望的情緒宣泄?，F代電影的故事和主題，往往是一句話可以講清楚，一萬句也講不清楚。現代電影的主題是深化的，是觀眾一種內心的情感體驗。電影的主題并不是我們在看完電影以后所總結、歸納出來的“心得體會”、“社會意義”和“思想價值”。而是電影創作者的目標追求和靈魂凈化。電影藝術的主題往往不是簡單的，不是表面的，而是深化的，多義的。需要我們整體的把握。通常人們理解的影片主題應該包括如下兩個方面的層次：1．影片的內容或者是影片的作者力圖告訴我們什么。這一點我們從影片的敘事中、人物中可以清楚的看到和感悟到。即通過動作和人物所發生的“事件”表達你的想法。這個想法就是影片的主題。

它不是抽象的符號，也不是概念的堆砌，而是體現在充滿視覺造型特點的銀幕效果上。2．通過對電影的主題、立意及影片的整體視聽形象表達理解，我們感悟到了什么。主題雖然是影片所表達的創作者對生活、對社會的認識、態度、情感和審美觀念，帶有明顯的個人主觀色彩和風格樣式，但不會是純主觀化的東西，一定是一種個人生活的感悟。對于電影作品所表現出的主題，我們要全面的理解，切記不能片面化和簡單化。藝術作品的最大特點就是用一件最普通的故事，宣揚一種極有意義的思想，折射出豐富的思想內涵，照耀和撫慰人們的心靈，從而提高和凈化人們的精神境界。在我們分析、討論影片主題的時候，往往為了更為深入地了解作品的主題，領會導演的創作意圖，應該查閱影片相關的文字資料，必須做如下十個方面的準備工作：

1）這部影片是改編自哪一部文學作品（名著）？原著作品中作者表達的是一種什么樣的主題思想，時代背景，人物形象？作品傳達了一種什么樣的精神世界和情感效果？

4）描述一下，在這部影片中哪一些情節、場景、細節對影片主題的表達有特別重要的作用？你能否做到準確、生動、完整地表達出這種心理的和藝術的感覺？影片中哪一些東西令你激動的回味？

6）從你個人的專業、性別、年齡、文化、修養、價值觀、道德觀出發，你是怎樣認識這部電影的？或者你認為這部影片處在一個什么樣的水平上？

7）在一個什么樣的層面上，我們認為可以充分理解影片所要表達的東西，理解導演所要表達的思想，我們基于一種什么樣的出發點？

8）我們在視覺生理上和審美心理上多大程度對影片產生認同和共鳴？9）影片中你認為最優秀的，最值得你學習的是什么？影片中的風格樣式、敘事結構、造型風格、手段方法、影像效果、人物塑造，哪一些是讓你最感興趣的東西？

10）對于這部影片除了大多數公眾的意見以外，你有什么不不的意見和看法？你認為影片中最大的不足是什么？這十個問題，基本上可以幫助我們加深對影片的理解。重要的是，我們觀看了一部影片，就要思考我們所感受。感悟到的東西。要反復地、深入地分析這種理解和感受，解釋出對主題的認識、感受、理解的原因。主題不搞清楚，分析就無法透徹。

主題與題材：

題材：在下筆寫故事之前，你必須要問自己：你要講一個怎樣的故事？是朋友之間的友情，男女之間的愛情，外星人入侵地球的故事，還是一個戰爭的故事等。這就是題材。主題：是對你所要寫的題材所持有的態度。

主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。你不能寫一套戰爭片段，一時就反對戰爭，一時就歌頌戰爭。主題有如一支指南針，它會引導你創作故事，和貫穿故事中的枝節。而最重要的是它能避免你在寫作中偏離主道。試舉一例，清朝皇帝雍正在野史是一個殺弟、殺父奪位，強奸弟弟妻子的禽獸。但在雍正皇朝作者筆下的雍正，卻是一個好皇帝。因為作者的主題是要寫一個好皇帝，所以在故事中只會見到雍正徹夜不眠批奏章、視察農民、減稅、推行德政等場面，并沒有殺弟、殺父等場面。

所以，一個成功的劇本是要讓觀眾看完后，清楚明白作者想表達的思想和主題。不要把主題和題材搞混淆了。

有人說我寫的是愛情主題，這個說法是不對的，應該說是愛情題材，一個愛情題材可以寫出一萬個主題。

主題是作品的核心意義、中心思想。你對所寫的故事意義的主觀判斷，你肯定什么？反對什么？也就是作者所持的態度

主體一定要鮮明、突出，切忌模棱兩可。不然觀眾就會感覺你的作品不知所云。主題是貫穿整個影視作品的方向。是你不至于寫跑題了。二拓展主題

1明確人物的戲劇性需求

首先，要明確你的人物的需求(need)。你的主人公想要什么?他的需求是什么?是什么驅使他走向故事的結局的呢?你劇中人物的需求，向你的故事提供了一個目標、一個目的和一個結尾。而你的人物是如何達到或沒有達到這個目標，則成為你的故事的動作。

2設置達到這一需求所要客服的種種障礙 一切戲劇都是沖突。如果你已經清楚白己人物的需求，那就可以設置達到這一需求而要克服的種種障礙。他如何克服這些障礙就成了你的故事本身。沖突、斗爭、克服障礙這就是一切戲劇的基本成分。喜劇，亦是如此。劇作家的責任就是創造足夠的沖突去使你的觀眾或讀者發生興趣。故事始終要不斷向前發展，直至它的解決。

第二章 電影的戲劇性結構

教學目的：了解影視三幕劇確立過程。教學重點：三幕劇。

教學方法：課堂講述、討論。課時：4課時講述

1影視作品的戲劇性結構

一般商業電影可以劃分為三個大的段落，既三幕式戲劇結構。第一幕建置（開端）第二幕對抗（終端）第三幕結局（結尾）影視電影的戲劇性結構

所有的電影劇本都包括這一基本的線性結構。它就是一個式樣，一個構思的規劃。2第一幕開端

在這一部分中編劇的主要目的在于“破題”，即介紹劇中人物并介紹他的對手，設置一個矛盾或危機。

在第一幕中，主人公一定要出場，它過著平常的生活，并闡明主人公所追求的總體戲劇目標，隨著一個意外事件的降臨，原來的生活秩序被打破，把主人公帶入第二幕的尋求目標之旅。并把總體目標轉變成更加具體、更加明確的目標，更多情節隨之展開。

典型的方式是在開場時，盡量以懸念情節動作來吸引觀眾繼續看下去。引發觀眾的好奇心。觀眾會在已呈現的事件當中推測可能的原因和即將出現的結果。

引發事件（激勵事件、帶入事件）電影往往以一個引發事件開端，揭示作品中主人公的總體目標和基本沖突的發端，說明時間、環境，以及有關的主要沖突。

引發事件是故事講述的第一個重要事件，是一切后續情節的首要原因，使其它要素開始運轉起來?！凹钍录仨殢氐状蚱浦魅斯钪懈鞣N力量的平衡”。接下來的情節就是主人公以適當的方式對生活平衡的打破做出反應，努力爭取恢復平衡。

引發事件一般發生在開場1-7分鐘之內。

驚人意外-1.在第一幕結尾處要有一個令主人公震驚的突發事件，或戲劇性反轉。這一事件之后第一幕便落下帷幕，第二幕隨之拉開。

驚人意外-1發生在30分鐘左右。這也是電影最為重要的轉折之一。宣告主人公命運轉折時刻的到來。

這是突如其來的天翻地覆的轉變，主人公和觀眾都為之震驚，主人公往日的生活也一去不復返了。

《功夫熊貓》的驚人意外-1是阿寶被誤打誤撞地選為神龍大俠。

驚人意外必須發生在主人公身上。這一可是為了給主人公帶來一個改變他人生命運的強烈情感沖擊。所以主人公必須在場。好讓我們看到他的反應。

驚人意外必須突如其來。不是一個逐步展開的段落，是突如其來的一記重拳。必須完全震懾住主人公。

驚人意外，必須徹底改變主人公的處境。隨著驚人意外的降臨，主人公驚奇的發現自己以往的生活一去不復返了，嚴格地說，他周圍的人事都已經完全不同了。在影片開始時，主人公過著平靜、正常的生活，驚人意外把主人公推向第二幕的非常世界。生平未遇的奇幻之旅就此啟程。

驚人意外改變了主人公的命運。

驚人意外告訴觀眾接下來的情節走向?！禘T》中艾略特遇到外星人。艾略特無憂無慮的同年世界到此為止，接下來他要負責把外星人送回家，這是電影的情節線。

3第二幕，發展或稱對抗

第二幕是你故事的主體部分，影片的真正核心。對創作者來說是最具挑戰的。在標準長度的影片中，第二幕通常占60-80分鐘。占影片的60%-70%的分量。它之所以稱為電影劇本的對抗部分，是因為一切戲劇的基礎都是沖突。一旦你給自己的人物規定出需求，即在劇本中他想要達到什么目的，他的目標是什么，你就可以為這一需求設置重重障礙，也必須面對來自對手的強烈阻撓，這樣就產生了沖突。

第二幕也有一個高潮，我們稱之為次高潮。次高潮

第二幕可以有一個大的動作段落，或是一個簡單的兩三人的對抗。這取決于你的電影類型，此時即將接近第二幕結尾，沖突的力量和級別不斷上升，但這還不是整個電影的最高潮。最高潮將出現在第三幕。這時同鄉第二幕結尾的漸強段落。主人公的情感線發展到此已到達成熟的階段。

一部故事片一般會有兩個高潮，一個接近第二幕結尾，但這還不是核心沖突，另一個沖突時發生在第三幕中的主人公和對手之間的生死對決。

第二幕的堅強段落會給觀眾一種這就是決定性沖突的假象。但隨后會出現另一個驚人意外，將主人公打回原地，跌落谷底，或突然改變了游戲規則。

第二幕高潮能量必須增強。主人公按照計劃不斷努力，看似勝利在望了，此時主人公已經經歷了艱苦卓絕的人物成長的心路歷程。所以他目標明確，也能勝任即將到來的挑戰，可以開始真正的戰斗。但這只不過是他的一廂情愿。隨之出現的驚人意外-2，把一切希望打碎??

驚人意外-2 第二幕結尾處也有一個驚人意外，將主人公推到第三幕。

驚人意外-2一般出現在95分鐘左右，這個驚人意外所起的作用和第一幕結尾的驚人意外-1相同的戲劇作用。又一次改變了股市的發展方向。

通常，驚人意外-2帶來的首要沖擊是徹底摧毀了主人公的必勝計劃。

接近第二幕結尾，看起來主人公的計劃就要大功告成，勝利就在眼前了，突然，糟糕！驚人意外-2摧毀了之前的所有希望，主人公毫無準備地被踢入第三幕，而他手上已經沒什么可打的牌了。

驚人意外-2通常被稱為主人公的最黑暗時刻，因為到此時主人公的一切取勝希望幾乎都已落空。

《功夫熊貓-2》的驚人意外-2就是阿寶被沈王爺一炮擊中，跌落到水中，昏死過去。后雖被羊仙姑救起，但之前的所有努力已經化為泡影。

4第三幕，結局

第三幕是故事的結局。時長7-20分鐘。不能過長，如超過20分鐘就會顯得拖沓。結局要求精悍而有力。

故事是如何結束的？主人公怎么樣了？他是活著還是死了？他是成功還是失敗了？等等。

你的故事需要有一個有力的結尾，以便使人理解并求得完整。那種模棱兩可，含義曖昧的結尾，（開放式）不宜出現在商業片中。高潮

每個影片都需要有一個全劇的高潮，最后的決戰，這一高潮發生在第三幕。也被稱為必要場景。顧名思義，這就意味著你必須這樣做，要么你設置好這個高潮場景，要么你的電影票房慘淡。

《功夫熊貓-2》高潮很華麗，阿寶在羊仙姑的啟發下，回憶起自己的身世，心靈得到解脫，順勢練成了“靜下心來”的超級武功。在最后的決戰中打敗了能打敗功夫的武器，最后戰勝了沈王爺。

結局

在影片的核心沖突解決之后，在平和的氛圍中最后解決所有的剩余清潔和人物關系。此時，觀眾還需要些許時間來品味主人公的勝利（或失敗，悲劇結尾）并仔細思考這個故事結局意味著什么，也就是探尋故事的深層意義。如果影片高潮給觀眾造成強烈的心靈震撼的話，這時觀眾也需要一小段時間來舒緩心情。

結局不能太長，太長就會造成節奏拖沓，通常結局需要2-3個場景。有時候僅有一個場景。

所有的電影劇本都貫徹著這一基本的線性結構。戲劇性結構可以被規定為：一系列互為關聯的事情、情節或事件按線性安排最后導致一個戲劇性的結局。

5總結

什么是個故事結構？我們怎樣將一個故事。

歸納起來非常簡單。只要記住以下4條就可以了： 1.找到一個主人公。（一個可憐的家伙）2.給他一個目標。（然他在整個故事里面去最求這個目標，目標一旦實現，故事也就結束了）

3.給他的追求設置重重阻礙。（我們當然不能讓她輕而易舉地實現，阻礙主要來自他的對手）在克服這些阻礙的過程中主人公要經歷一些危險，甚至是生死考驗。在這一過程中會充滿艱險，危機四伏，當然我們的主人公也會得到朋友們的幫助。主人公人格也會經歷成長，發生改變。

4.主人公突破重重阻礙實現了目標。

一句話概括：主人公克服了重重阻礙實現了她的目標。這就是所有故事的核心結構，記住這句話，你就是個入門的編劇了。

把你的主人公掛在樹上，然后向他扔石頭。首先有一個引發事件，“所有文藝作品無非都是見了兩類故事，一種是一個人踏上未知旅程，另一類是一個陌生人來到小鎮?！边@就是引發事件。

我們要知道主人公的問題，和他要怎樣解決問題，還要知道他的對手要注意擊敗他。主人公要什么？壞蛋有想要什么？

第一幕結尾時發生點大事情，第二幕結尾時在發生點更大的事情。第一幕結束時主人公的世界翻天覆地，第二幕結束時主人公被打入十八層地獄才行。

你的每隔十分鐘甚至不到十分鐘，就發生點新事情，給觀眾些新的信息，全片至少要有十二個。

問問自己：誰掌握力量？誰在采取行動？而誰又在對抗？整個影片中，力量必須像接力棒一樣在主人公和對手之間傳遞，一會上風一會又敗下陣來。

你的故事必須是圍繞著某個有意義問題——這就是你的主題，你必須從始至終牢牢記住它，片刻不忘。不管這個主題是什么，你的主人公必須從始至終都在力圖解決這個問題。她的心靈成長也必須和這個主題密切相關——這才是故事結構的基礎。

“一個能引起觀眾共鳴的主人公，發現自己身處某種麻煩之中，他做了一些積極的努力試圖擺脫這些麻煩，而他的每次努力只能讓他顯得更深，而且一路上遇到的麻煩也越來越大。最后，當事情看起來變得極度黑暗，幾乎要絕望的時候，通過他自己的力量、智慧或者機警，他終于擺脫了麻煩。”

共鳴：你希望他贏。

第三章 景別與鏡頭

景別是指由于攝影機和被拍攝對象之間距離不同、或者所用的攝影鏡頭焦距不同而形成的被拍攝對象在電影畫面中所呈現的范圍大小的區別。一個鏡頭內部一般都不只是一個單一的景別，而是通過攝影機的運動形成多種景別，這樣既可以把握故事發生的環境，又能看清人物的細部動作和感情變化。一部影片需要有各種各樣的景別，做常用的景別是五類：遠景、全景、中景、近景、特寫。如果再細分，還可以分出大遠景、大全景、小全景、中近景、近特景、大特寫等。

一、遠景

遠景是攝取遠距離人物和景物，表現廣闊深遠場面的電影畫面，如自然景色、盛大的群眾場面等。有的遠景畫面中沒有人物，就稱為“空鏡頭”。遠景的特點是：畫面開闊，景深悠遠，一般用來交代環境、渲染氣氛。

遠景的主要功能是：（1）描寫環境。

（2）營造氣勢和氛圍。

（3）揭示人物的內心活動。

二、全景

全景是表現人物全身或一個完整場景的鏡頭畫面。這種景別專用于表現一定范圍的情景，類似于劇場里所看到的舞臺框內的那種景別，其中的人物可以充分活動，人物之間的關系也能得到充分的展示，在敘事上，它帶有較強的客觀性，多用來敘述劇情，一般總是把觀眾的注意力引向人物的行為和動作。

當然，這種景別通過整個場景的色調、光線、人與景的構成方式，也同樣可以注入創作者的主觀意識，使畫面具有抒情性。

三、中景

中景是指表現人體膝部以上及相應景物的畫面。對觀眾來說，這類鏡頭可以把人物的動作和神態、人與人、人與物之間的關系看得清清楚楚，因此中景也常被用作敘事性的描寫。

中景可以表現一個人，也可以表現幾個人，揭示他們的關系和交代沖突，還可以表現一定范圍內的人物背景和場景，起到襯托人物、營造氣氛的效用。

四、近景

近景是指畫面表現人物胸部以上的活動情形，能使觀眾看清楚人物面部表情的景別。近景有時也可以表現景物中的某一部分，但大多都運用在強調人物的表情上。同時，由于脫離了大部分環境，觀眾與人物之間的距離更為接近，就容易使觀眾產生參與意識，也更容易介入人物的情感活動，電影中大量的人物對話都采用近景鏡頭就是這個道理。

五、特寫

特寫是電影景別中攝影機與被攝對象的視距最近的鏡頭畫面。它是電影中進行細節描寫的一種重要的手段，通過它可以突出地表現某一細節或細部動作。

特寫的表現對象可以是人，也可以是物。特寫的使用有它自己的規律。電影中的第一個特寫一般運用在作品中主要人物的出場，或與作品的主題思想密切相關的某一物體上。影片的最后有個特寫，往往用在導演要特別強調的某一細節上，使這一細節對揭示主題起更大的作用，或者給觀眾留下深刻難忘的印象，引起觀眾的回味和思考。

另外，在電影中我們經?？梢钥吹侥骋晃锛奶貙?，其作用在于觀眾會對這一物件引起關注，但在更多情況下導演的本意其實并非在強調這一物件而只是借這一物件來寫人，這種特寫成為以物狀人、借物寫人的強有力手段。

鏡頭

鏡頭有兩個不同的含義：

一是指攝影機上由透鏡系統組合而成的一個光學部件。

二是指在電影的實拍中攝影機每拍一次所攝取的一段連續的畫面，這也是我們通常所說的鏡頭的含義。

如果說景與景別是一個空間概念的話，那么鏡頭主要是一個時間的概念。因為鏡頭是一個時間的概念，就有長短之分。長鏡頭就是在拍攝中耗費了較長的時間的鏡頭，它有兩層意思： 一是拍攝的時間較長，至少應該在半分鐘以上；

二是長鏡頭一定是單鏡頭，經過剪輯和組接的鏡頭不能稱為長鏡頭。一部影片中所用的鏡頭的數量由多種因素決定： 一是與影片自身的長度有關； 二是與片種樣式有關；

三是與導演的美學追求和影片的藝術風格有關。不同方式的鏡頭分類：

運動方式的不同：推鏡頭、拉鏡頭、搖鏡頭、跟鏡頭； 拍攝角度的不同：平視鏡頭、仰視鏡頭、俯視鏡頭； 視點的不同：客觀鏡頭、主觀鏡頭、正反鏡頭；

焦距的不同：標準鏡頭、短焦距鏡頭、長焦距鏡頭和變焦距鏡頭。

一、鏡頭的運動

1、攝影機的外部運動

攝影機的外部運動是指攝影機與被攝對象之間的距離變化的運動，攝影機跟隨拍攝對象移動，以及攝影機鏡頭上下左右搖動及角度變化的運動。移動攝影是攝影機固定在軌道移動車上或其他運輸工具上，或手持攝影機在機位移動中拍攝的。它并不包括被攝對象的運動。

（1）推鏡頭。推鏡頭是指被拍攝對象處于某一固定位置，鏡頭由遠處向拍攝對象逐漸推近的連續畫面。它一般借助于移動車向前推近拍攝而成。推鏡頭的藝術功效：

第一，將觀眾的視線由人物所處的整體環境中逐步引向其中的重點。第二，把觀眾慢慢地帶進某一故事或某種環境氛圍中去。第三，引導主人公或介紹人物出場。

第四，突出某一細節或戲劇元素，引起觀眾的高度重視。

（2）拉鏡頭。拉鏡頭的方向與推鏡頭正好相反，是指將攝影機從近處拍攝向后拉開所拍攝的連續畫面。拉鏡頭的作用：

第一，可以使觀眾的視線從某一重點逐漸擴大到事物的全部，以此來表現人物行動的發展以及人物與環境之間的關系。

第二，可以勾起觀眾的無窮聯想和豐富的感受。

第三，可以表現人物所處的環境及人物在這一環境中的特殊心情。

（3）搖鏡頭。搖鏡頭是采用搖拍手法拍攝的鏡頭畫面，拍攝時攝影機固定在某一位置，通過三腳架的活動底盤進行上下或左右的轉動。搖鏡頭具有縱覽場景全貌、揭示被攝體之間的關系以及烘托情緒、渲染氣氛等作用。

左右搖，一般是需要在較近的視距內表現數量較多的人物活動或介紹自然環境時的拍攝方法，許多電影作品的開頭都使用這種鏡頭。

搖鏡頭有時可以代表劇中人眼睛來看周圍的事物，表達某種特殊的感受；搖鏡頭還能介紹某種特殊環境，并將其中的人物進行對比描寫；搖鏡頭還可以運用速度的變化形成快搖或慢搖的鏡頭，借以造成某種氣勢或加強莊重感。

將鏡頭向上或向下搖拍，便是仰鏡頭和俯鏡頭。仰鏡頭一般用來表現正面人物的高大、威嚴；俯鏡頭一般用來表現反面人物的渺小、壓抑等。

（4）移鏡頭。移鏡頭是攝影機跟隨著表現主體的行動而做的移動拍攝的連續畫面。它不是通過鏡頭的蒙太奇組接或內部運動，而是通過鏡頭的外部運動來擴大觀眾的視野。

（5）跟鏡頭。跟鏡頭或追鏡頭是緊隨影片中人物的行動而移動，不間斷地表現行動著的人物的動作和感情變化的鏡頭。這種拍攝方法適用于表現舞蹈性強或追逐性強的富于節奏感的場面，因為它能保持全部運動的連續性和完整性。（6）上下垂直移動的鏡頭，又稱升鏡頭或降鏡頭。

（7）綜合運動鏡頭。綜合運動鏡頭是指在電影拍攝中綜合運用上述攝影機的多種運動形式連續拍成的單個鏡頭，又稱長鏡頭。這種鏡頭的運動可以營造舒展連貫的抒情氣氛，表現人物的行動，揭示一定的主題內涵，同時也給演員的表演帶來很大的方便。

2、鏡頭的內部運動

鏡頭的內部運動主要包括變焦距鏡頭、快鏡頭和慢鏡頭等。

（1）變焦距鏡頭。變焦距鏡頭是在不改變攝影機及拍攝對象的位置的情況下，通過鏡頭內部焦距的變化來造成壓縮或拉長縱深空間的效果，改變被攝對象與觀眾的距離，使畫面空間變大或變小的鏡頭。它適用于不便移動設備的條件下用來代替推、拉鏡頭。變焦距鏡頭可以分為長焦距鏡頭和短焦距鏡頭兩種。

長焦距鏡頭的焦距長于50毫米，它可以削弱影像空間的縱深感，前景和后景會被壓縮在一個平面上因而可以縮小事物或人物之間的實際距離。

短焦距鏡頭的焦距短于50毫米，它的視角大于標準鏡頭，因而又被稱為廣角鏡頭，這種鏡頭由于景深的范圍大，經常在表現視野寬廣的場面中使用。

（2）慢鏡頭。慢鏡頭是指通過改變拍攝機的運轉速度，對被拍攝對象進行高速拍攝，而以正常速度放映所獲得的畫面效果。這種拍攝方法又叫升格或升格拍攝，多用于體育記錄片或驚險打斗片。

慢鏡頭可以說是時間上的特寫，它把時間延長、放大了。它作為一種特殊的表現手段，具有很強的感染力和多方面的美學功效。

首先，它可以強調某一突出的細節和具有重要意義的事物。其次，它可以揭示出人物的內心感受，增強影片的詩意。

第三，慢鏡頭還能揭示出人物性格中最重要的側面，加強觀眾的印象。第四，慢鏡頭有的可以通過觀眾的自由聯想創造意境，表達某種哲理。

（3）快鏡頭?？扃R頭與慢鏡頭正好相反，拍攝時放慢攝影機的運轉速度，使每秒拍攝的畫面不到24畫格，放映時便出現了畫面的快速運動。使用快鏡頭可以造成一種神速莫測或驚心動魄的效果，也可以通過其造成的夸張的運動速度來形成某種喜劇效果。

3、其他鏡頭的拍攝和運用

（1）空鏡頭?？甄R頭是指畫面中沒有出現人物的鏡頭。空鏡頭常常被導演用作“借景寄情”、“借物寄情”的手段，即通過景物或道具來揭示某種思想，或抒發某種感情。

（2）主觀鏡頭。主觀鏡頭是把攝影機的鏡頭當作劇中人物的眼睛，并依據劇中人的主觀視線和心理感受而拍攝的畫面。這類鏡頭為的是把表現角色在規定情景中所見到的情景，并把角色的內心感受巧妙地傳達給觀眾，把觀眾導入影片的規定情景中。

二、鏡頭的組接技巧

只有按照劇情的發展，把鏡頭有機地、流暢地組接起來，才能構成一部完整的、能夠表達一定意義的、也能被觀眾接受和理解的影片。

1、顯與隱

顯又叫漸顯、淡入，就是畫面從空白或黑暗中逐漸現出，直至畫面完全清晰的過程，表示劇情發展過程中一個段落的開始。影片開頭用的就是顯。

隱又叫漸隱、淡出，與漸顯正好相反，它是畫面逐漸隱退，直到完全消失，表示一個段落的結束。一部影片的結束用的就是隱。

若將漸隱和漸顯結合起來，就會形成一種明顯的間歇感。這就等于告訴觀眾，這是一個完整的段落的結束和另一個段落的開始。因為這種段與段之間的連接和變化，是通過畫面漸隱和漸顯的變化來實現的，所以又叫“淡變”。

2、化與劃（1）化又稱為溶，當前一個鏡頭還在漸隱中，后一個鏡頭便已經漸顯了，好像是在模模糊糊的疊印中由前一個畫面轉化成了后一個畫面。前后兩個鏡頭的這種變的過程，是一個溶化的過程，所以又叫溶，或者叫疊化。上一個畫面在下一個畫面正在顯現的時逐漸消失了，叫化出；下一個畫面在上一個畫面的逐漸消失中逐漸出現了叫化入。

運用疊化能表現某人或某事在一段相當長的時間內的變化。同時，在表現回憶、幻想、夢境時也常常用化的方法來穿插組接。

（2）劃是化相類似的一種組接方式。所謂劃，就是前面一個畫面向一旁迅速退出，后一個畫面逐漸伸展，直到完全代替上一個鏡頭，占滿銀幕。劃可以從各種方位劃入，可以從上至下，也可以從左至右，或從右至左。

3、切

切又叫切換，就是將有某種內在聯系的兩個不同的鏡頭直接粘接起來。這種組接方式，之間沒有任何遞變過程，不用任何光學技巧，鏡頭的組接簡潔緊湊，場景得到迅速的變換。

連續性切換，即后一畫面中所表現的動作是前一畫面中動作的繼續，或者是前一畫面中所展現的內容的一部分。

穿插性切換與連續性切換不同，后一個鏡頭并不是前一畫面中某一動作的繼續，也不包括前一畫面的某些部分。穿插性切換不僅可以揭示不同畫面的內在聯系，也可以用作象征、隱喻。

閃出閃入是切換的一種常見的形式。所謂閃出，就是鏡頭突然從一個表現對象上閃開，跳接到另一個對象上；閃回是閃出閃入的特殊形式和手法，主要用來進行穿插描寫，就如小說中的插敘一樣。

以上這些組接方法只是影視藝術剪輯中常用的幾種方法，我們可以將其歸納為兩大類： 一類是技巧性組接，又叫傳統性組接，是使用隱、顯、化、劃等需要使用光學技巧的手法；

一類是非技巧性組接，又叫非傳統性組接，是不需要使用任何光學技巧的手法。

第四章 視象性和視象意識

一、影視的視象性和視象意識 所謂視象，是指視覺形象。人們在觀看影視藝術時，影視的形象畫面作用于觀眾的視覺，產生審美觀感，所以有人稱影視為能“看見的藝術”，即一種視覺藝術。影視的抽象性只能通過視象性來顯現，它要訴諸人們的視覺，通過觀賞方可領悟其真諦。影視藝術的這種特點，吸引著廣大觀眾，并為他們所歡迎，所喜愛。電影在無聲時期，還只是單一的視覺藝術，其視象性則顯得更為突出。因而默片時代輝煌的視覺文化在電影發展史上占有重要地位。發展到現代，影視藝術在吸收了其他姐妹藝術的造型元素后形成的得天獨厚的視象性，則成了影視藝術的一個主要特征。

無數實踐證明，銀幕上的視覺形象，早在劇作家編寫影視劇本時就已孕育成熟并訴諸文字了。所以，影視劇本一定要具有銀幕表現的視象性。為了塑造銀幕上的視覺形象，影視作品的主創人員都必須具有視象意識，將自己對生活的感受、情感和思想轉化為一幅幅具體生動的畫面烙印于腦海中，然后通過一系列視象手段，再現于銀幕，塑造出許多鮮活生動的藝術形象來。

二、影視藝術視象性的體現

影視藝術的視象性特征，可以通過一些藝術手段得到體現。

首先是演員的造型表演。觀看電影電視，首先是看演員的表演，影片的思想、主旨乃至規定情境大都要由演員來傳達。世界電影的發展歷程證明，優秀影片之所以能激起觀眾的審美情趣，撥動觀眾的心弦，往往是通過鮮明的視覺表現手段取得的。這就要求通過人物具體的動作、表情、語言來實現，首要的便是動作性。銀幕上的人物形象，要靠豐富的動作來展現，它是塑造人物形象的基本手段，只有通過動作，方能揭示人物的內心世界，從而塑造出性格鮮明的人物形象。

其次，通過可見的空間和時間造型，體現影視視象性藝術特征。電影是在空間中展現的時間藝術，又是在時間中延續的空間藝術。影視藝術利用時空結構造型之于其他藝術更具有廣闊性、自由性。它可以通過不同的鏡頭畫面組接，表現出特定歷史背景下所發生的一系列矛盾沖突，同時展現出一定的時間變化。影視作品還可以利用不同的時空關系，直接或間接的揭示人物的命運，利用時空的造型手段，將人物心理和情緒直接表露出來。

三、確立和強化視象意識 從影視創作和評論的角度看，重視視象性，確立和強化視象意識有著非常重要的意義和作用。

1、影視文學劇本創作應注意中間媒介的轉換。文學創作是借助文字作為中間媒介，影視作品則以視覺造型形象作為中間媒介，因此，擬為拍攝成畫面而創作的影視文學劇本就必須顧及到兩種不同藝術樣式的中間媒介的轉換性，即由文字轉換為直觀形象。

2、為影視作品的拍攝確立美學目標。影視作品中的故事內容、人物表演都是通過視覺造型形象的呈現、展開來完成的。失卻了直觀的視覺造型形象，也就無所謂電影電視的存在了。一定數量的視覺造型形象可以組成一部影片或電視劇，具有一定質量的視覺造型形象便可以連接成一部優秀的影片或電視劇。

新手常犯的錯誤： 1.把劇本寫成了小說

（劇本描寫的是看到的東西，而且是透過攝影機鏡頭看到的）

小說既用敘述性的語言，也用描寫性的語言，但以描寫性的語言為主；影視劇本既用敘述性的語言，也用描寫性的語言，但以敘述性的語言為主；

小說長短句兼有，但以長句為主；語言生動、細膩、富有感情。劇本長短句兼用，但短句為主；語言簡潔、樸素；語言表述能轉換成動作、畫面或場景。

小說可以用抒情、議論和說明等多種表現手法來刻畫人物，表現社會生活，而影視劇本則主要運用記敘與描寫的手法，所寫的文字大都能轉換成具體的畫面，產生可視化的效果；

小說可以運用多種修辭手段使語言生動以加強表達效果；但影視劇本對不能轉換成動作與畫面的修辭手法大都不用，對話中的抒情除外。

例：群眾大笑起來，小孩們和姑娘們笑得格外厲害。最后劊子手用腳去踏輪盤，輪盤轉動起來，伽西莫多在他的繩綁中發抖，他奇丑的臉上忽然顯出的蠢笨表情更加引起了群眾一陣哄笑。轉動的輪盤忽然把伽西莫多高聳的駝背送到了比埃拉面前，比埃拉抬起胳膊，那精致的皮鞭就揮起在半空中，發出水蛇般的嘶嘶聲，一鞭又一鞭瘋狂地落到那可憐人的肩膀上。

1千百圍觀的人在笑。幾個年輕人笑得岔了氣，在不停地咳嗽；幾個婦女笑得喘不過氣，在自己拍著胸部；幾個孩子邊笑、邊跳、邊拍手；幾個姑娘笑出了淚，彎下了腰。2面無表情的劊子手用腳去踏那巨大的輪盤，輪盤慢慢地轉動起來，被綁著的伽西莫多不停地發抖，臉上一會兒憤怒，一會兒呆滯，一會兒呲牙咧嘴，一會兒又呀呀怪叫。3千百圍觀的人又是一陣哄笑（如前，可略有變化）4伽西莫多的轉輪在轉動，伽西莫多背部轉到劊子手比埃拉面前時，比埃拉便拉抬起胳膊，揮動那精致的皮鞭到半空中，鞭子發出“嘶嘶嘶”的聲音，一鞭下去，又一鞭下去，落在伽西莫多的駝背上，鞭痕，血印，縱橫交錯。

2小說可以描寫心理活動，劇本不行。

注意“意識到”這個詞。小說讀者可以鉆進任務的大腦，電影觀眾卻無法看到人物腦子里在想什么。

阿輝驚訝地看到芳姐,突然意識到已經幾年沒見過他了。意識到已經錯過早餐時間后，客人們發出不滿的嘮叨。他意識到眼前這個漂亮女孩就是公主殿下 忽然他轉過身，他以為那就是薛先生。（讓他喊出來：薛先生?。┫瘛币詾?“意識到”“覺得”“顯得”“想要”等一定要注意。他感到受到了威脅，希望接近他。他拿著他的照片，心都碎了。

看著他瘋狂的樣子，他想：他失去理智了嗎？ 他加速駛上高速路尋找能讓他有所觸動的激情。3在場景里描述對白：

他抓住惡棍的脖子，惡棍開始哭喊求他住手。

村民們蜂擁而至，對著他咆哮，尖叫。那個討厭的男孩一直不停地嚷嚷。一對雙胞胎男孩旋風般跑進廚房，廚師阻止他們，讓他們放下盤子。

他叫另一名警察過來檢查一下手提箱，這名警察從提箱里搜出一包海洛因。（可以改成揮手示意另一名警察檢查??或加入對白：你，檢查一下她的提箱）

第三部分

影視拍攝與剪輯實訓24學時

第一章 作業拍攝前期準備 提交劇本審核4

一、教學目的及要求： 學生獨立完成劇本

二、教學重點及難點： 本章重點：寫作的格式問題 本章難點：寫作流程問題

三、教學手段： 實習作業

第二章 劇組主創人員前期置景準備4

一、教學目的及要求：

學生獨立完成劇本并根據劇本看景

二、教學重點及難點： 本章重點：劇本修改問題

四、教學手段：現場指導

第三章 拍攝短片8

一、教學目的及要求： 學生獨立完成拍攝作業

二、教學重點及難點： 本章重點：拍攝中的問題

五、教學手段：

教師指導學生完成拍攝

第四章 短片剪輯與合成8

一、教學目的及要求：

學生獨立完成短片剪輯與合成作業

二、教學重點及難點： 本章重點：剪輯與合成中的問題

六、教學手段：

教師指導學生完成剪輯與合成

第五篇：后期制作實習報告

后期制作實習報告1

系部：信息工程系

專業：計算機應用技術

班級：12-1班

姓名：靳文龍

指導教師：梁娜娜

20xx年10月 日

一、實訓目的

本實訓通過制作簡短的影片,了解AE圖層的操作和圖層屬性關鍵幀的使用，同時對圖層屬性的添加、刪除、復制等操作的熟悉,能綜合運用所掌握軟件操作技能和相關的理論知識,針對特定的領域或項目,開發和設計一個相對完整的多媒體作品,使作品具有一定的藝術性觀賞性和使用性。

二、實訓時間

20xx~20xx第一學期第8、9周

三、實訓地點

新機房

四、實訓要求：

嚴格按照實訓要求，力求做到：遵守實訓紀律、按時出勤、保持實訓場地清潔、愛護實訓設備。

五、實訓內容

1. 對AE的制作過程有一定的了解，要求理論聯系實際，多動手操作。熟悉軟件的操作，掌握了基本的應用能力。

2. 掌握如何利用特效來對色彩進行替換，更加清楚每一選項的效果。

3. 掌握遮罩在實際操作中的應用，通過對遮罩屬性的修改，可以做出效果不凡的影視作品出來。

4. 通過創建固態層、添加效果以達到更好的效果。

5. AE的三維空間調節辦法，在進行動態的調節，設置參數，讓影片效果更加真實。

6. 通過實驗，學生應了解軟件的工作界面和使用環境，掌握軟件制作影視廣告片頭的工作流程、方法，能夠運用非線編軟件創作影視廣告短片和片頭。

7. 在這次實訓過程中我們了解了AE、Pre的軟件應用，了解了其軟件的功能及制作出來的效果。

六、制作過程

1.制作傳送陣

2.新建一個500x500，時長為10秒的合成，合成名字為傳送陣

3.新建一個團圓的形狀圖形，填充選無，描邊為8 px，畫兩個正圓，畫出以下形狀然后在中心再畫一個定點數為6的多角形

4.把多角形1復制兩個出來，把多角行2.3邊數都改成3，然后調節成以下形式在中間再畫一個圓，然后用鋼筆工具鏈接中間六角形的各個點

5.然后添加文字，再做一個圓形遮罩，然后在形狀圖層里面添加一個修正路徑打開自動關鍵點，在開始的時候是100%在第8秒的時候是0%，然后把文字做一個旋轉跟透明度的設置,然后添加一個輝光效果顏色都改成藍色。

后期制作實習報告2

一、實習目的：

掌握影視動畫后期制作的基本方法，學會視頻特效的制作、摳像疊加、聲音的添加、合成與輸出節目等知識技能。鍛煉我們的動手實踐能力與追求藝術創作的精神，提高對整部影片的設計、剪輯、特技合成與輸出控制能力。通過實習使我們更具獨立思考的能力，讓書本知識與實踐相結合，提高我們的動手能力，便于自己找出不足的地方，從而彌補知識上的缺陷。提高自己的專業技能，從而增進學習的動力。

二、實習內容：

1、實習題目與創作構思

制作“班級聯誼元旦晚會”短片

創作構思：為了加深我班和軟件0631班同學間的友誼，以及珍存大學校園豐富多彩的學習生活的剪影，在__年新年來到之際，我班和軟件0631決定舉行班級聯誼元旦晚會。

為此，我們通過拍攝制作兩班的聯誼元旦晚會，記錄下班級同學之間的珍貴友誼以及畢業情懷，從而促使同學之間感情進一步升華。

2、策劃書

為了采集更有意義的素材，為了加深我班和軟件0631班同學間的友誼，為了珍存大學校園豐富多彩的學習生活的剪影，在這__年新年來到之際，我班特邀軟件0631舉行班級聯誼元旦晚會。

__年1月1日晚上7：30，我班和軟件0631在綜合樓a區201教室正式舉行班級聯誼元旦晚會。其中，龍_主持節目；易_、王__、張__、謝__等負責攝影；付__負責音樂；姜__、何_等負責后勤……在整個晚會期間，我們互相合作，不僅體現了同學之間的團結合作精神，更是展現了兩個班級之間的珍貴友誼。

1月2日，我們小組成員商討了相關事宜（小組成員：賀_、姜__、唐__、陳_）。對于素材的整理、與選好素材是制作好視頻的關鍵。因此，我們都各自發表了自己的意見，然后，將這些意見進行了綜合，使我們的作品更趨于合理化、成功化、專業化、完美化。

小組分工：

組長：姜__（負責作品的全面工作，主要是進行視頻的剪切、光盤的刻錄等）

組員：賀_（負責美工方面、片尾的制作、圖片編輯、書寫實習報告等）

組員：唐__（負責圖片編輯、光盤的刻錄）

組員：陳_（負責片頭的制作）

三、短片制作的主要過程：

1、圖片的編輯

用adobe potoshop軟件把采集好的相關圖片設置成乎規格的大?。?20、576），并用[曲線、[色階等工具將效果較差的圖片調節清晰；然后，打上相關的說明文字（例如：搞笑的）；最后，輸出為。jpeg格式。

2、素材的導入

（1）掌握正確的攝錄像持機方式是每個攝像師必備的基本功。正確的持機方法是：用雙手緊緊地托住攝像機，右手穿過機帶握緊攝像機的主體部位，然后把拇指放在拍攝按鈕處，將其余的手指搭在機器的前部即可。

（2）捕獲視頻素材：選擇“任務→電影任務→捕獲視頻→從視頻設備捕獲”。在開始捕捉視頻文件之前，千萬不要忘了將下方的復選框“完成向導后創建剪輯”打上鉤。在用戶每次按下“開始捕獲”和“停止捕獲”時，其間剪輯的視頻片段都將會作為一個單獨的文件保存下來，這樣做的好處就是易于辨識，進入下一步制作時，也不會搞混淆。

（3）用視頻轉換軟件（即：123 video converter）把拍攝的相關視頻素材轉換成。wav、。avi等格式，并用音頻轉換軟件把相關音樂轉換成。mp3、。wav等格式。最終把它們導入到adobe premiere pro 1。5進行調試（在視頻素材中，將不需要的素材剪掉，質量比較差的剪掉）。

3、片頭的制作

用ulead cool 3d軟件和adobe premiere pro軟件制作“班級聯誼元旦晚會”的片頭。在ulead cool 3d 3。5的工具欄中，雙擊“[工作室→[組合”中的第3個預設略圖，并修改字體，最后輸出成。avi格式；用音頻轉換軟件將片頭音樂（格式為。wav）轉換為。mp3格式；將以上做好的素材導入adobe premiere pro 1。5進行編輯（適當地將開始與結束的音量降低，適當地將開始與結束的畫面的不透明度調低），并輸出為。avi格式。

4、片尾的制作

用adobe premiere pro軟件制作“班級聯誼元旦晚會”的片尾。將處理好的圖片、片尾音樂、視頻等相關素材導入adobe premiere pro 1。5中，將其放在適當的位置，并調節其大小；制作相關文字，并放在合適的位置；運用相關特效（如：黑閃、、相加溶解、轉換等）加以編輯；最后，輸出為。avi格式。

5、組合、美化以及影片的輸出

將編輯好的圖片、片頭、片尾、視頻、音樂等相關素材導入adobe premiere pro 1。5中，將其放到合適的位置，并調整其大小，運用相關特效以及調節其相關幀加以美化；最后輸出為。mpeg—2—dvd格式。

從7月中旬進入__實習到現在，已經四個月了。四個月彈指一揮間就毫無聲息的流逝，就在此時需要回頭總結之際才猛然間意識到日子的匆匆。原先頗感忸怩的離開大學的圍城生活，現在已經漸漸變得順其自然了，這或許應該是一種慶幸，慶幸自己對工作生活適應得還算快。

四個月的磨刀練陣，按理說，自己到底是寶刀還是銹鐵應該可以從這些日子的點滴表現中露出應有的光澤了，然而直至目前，我卻對自己這些許的光澤沒有信心——雖然我堅信自己不是銹鐵！

對于我來說，在新動的日子是緊張、快樂而超前的。

最初的時候，直播的時候特別地緊張，不管操作什么都很有壓力，怕出錯，怕給別人帶來麻煩也怕無法彌補。最嚴重的時候，被朋友們懷疑有強迫癥。我會把自己在做節目的時候犯過的錯，羅列在小本子上，這樣可以提醒自己同樣的錯誤不再犯第二次。每天，媽媽打來電話，習慣地多了一句問候：今天有沒有犯錯啊？每次聽到媽媽這樣的問候，內心有些諷刺。

很難忘的一次錯，是沒有錄下《道聽途說》，為了彌補這個錯，整組人重新錄了重播版的節目。因為磁帶斷磁，從一開始就沒錄上。直播結束后，導播說，休息5分鐘，再錄一遍。那5分鐘和再錄節目的20分鐘，很艱難地過著，內疚得要命，更深刻的是被同事們的包容感動了?，F在，每次直播前都會特別地檢查錄機，以保證同樣的錯不犯第二次。

我感觸最深的就是，這里像是我的第二個家，節目制作可以在快樂中完成。本以為畢業參加工作后，人際關系是有距離感、層次感的，但在節目部工作讓我驚喜地發現自己原先的判斷是錯的。大部分的老同事，也都對我們這些新人投以真摯友情的目光，在工作中，只要你需要，他們隨時給予熱情地指導；工作之余，大家開懷談笑，不分彼此。最初進來新動的時候，領導和同事都會關心地問一個問題，住在哪里，因為在直播組必須要早起，也會分享自己的經驗。最齊心的是，上班的日子一組幾個人，每天6點就聚集在辦公室，為了8：08分的節目而準備著。有時候會特別忙碌，有時候會比較空閑一點，還可以滿足地吃上頓豐盛的早餐。哪怕是直播的時候，也保持著愉快的氣氛，也許這樣能趕走我們的瞌睡蟲。

除了參與直播，每天我還需要負責《妙說天下事》素材、《新華縱橫》和《國際專題電訊》的錄制，這些沒有什么技巧和難度可言，只要掐準時間就可以了，哪怕是這樣我還是錯過過節目的播出時間，只能等到下一次重播，再晚都等著。

不過，有時候這樣無奈的等待還是有好處的。我可以趁著這個機會加班錄《新動看臺》的素材，多集一些素材可以“取其精華”，也可以趁機熟悉機子和軟件，所謂“笨鳥先飛”的經驗也可以借鑒起來，提前做下一期節目的內容。

四個月的時間，我已經可以獨立做《新動看臺》了，因為片子做好都會有審片的環節，所以到目前為止，還不至于出什么大錯。每次過節前是最累的時候，因為要做很多的提前量來滿足節日里的播放量，所以我總說，我們總是過著提前的日子。直播前的一些準備工作也已經學會，可總覺得自己效率還需要提高。到目前為止所接觸到的工作，相比而言，最吃力的還是新聞發布會的剪輯，總是不能很好地把握新聞時間，選取鏡頭的時候也會很猶豫，拿不定主意。記得第一次剪輯《云門舞集——行草》的新聞發布會，花了我半天多的時間，最后還是在二姐的大篇幅修改后才定稿。第二次，剪輯《蠟筆小新》的發布會，這次有所進步，省下了不少時間和精力。希望以后能有更多的機會可以學習，把這個缺口給補上。電視臺后期制作實習報告范文

因為很多同事都說現在的《新動看臺》不好看，所以我會多加班來錄些有意思的素材，好像大家都已經習慣我加班的日子了。另一方面，大章也計劃著改版《新動看臺》，雖然試著做樣片，可是還很不成熟。我想要學習更多的技術，在節目中可以自己做出想要的效果，不用每次都依賴著小小楊，增加她的工作負擔。

在以后的日子里，首先希望自己不再犯錯，不給人添麻煩；做出讓人覺得好看的，有意思的節目。最后，想說在新動的日子，我很快樂。

6、影片的刻錄

（1）用軟件tmpgenc dvd 1。6將輸出好的視頻與音頻合并；然后，用軟件nero 7。0進行刻錄。

（2）保證供電，在刻錄之前要關閉省電功能。刻錄是一個相對較長的過程，所以要保證平穩的電壓和較大的電流。供電不足首先會對刻錄品質產生影響，嚴重的直接影響刻錄機使用壽命，系統經常出現異常，藍屏，死機，無故重啟。

（3）關閉多余任務。

（4）一次性刻錄。

（5）開始刻錄時盡量先用慢速，不要使用其最高速刻錄?？啼浰俣扰c盤片速度最好匹配（即：4_）。

四、實習的'體會和建議：

通過實習，提高了我們的專業技能水平，提高了我們的動手操做能力，開拓了我們的創新思維，使書本與實踐相結合。這個“班級聯誼元旦晚會”是我們幾個成員共同完成的，培養了我們的團結協作能力，為我們以后在工作上進行合作給予了很好的鍛煉機會。正是通過這次實習，我們發現自身還有很多知識上的缺陷，明白只有通過老師與同學們的幫助才能在真正意義上掌握對知識的深入。令人高興的是，在大家的齊心協力下，我們順利地完成了“班級聯誼元旦晚會”影視作品，并達到了預想的效果。在這里，我要感謝學校為我們提供這次實習機會，感謝姜_老師對我們的細心指教以及同學對我們的幫助。

后期制作實習報告3

一、實習目的

這次實習我選擇了一家攝影公司，因為平時在學校只是學習一些理論課程和上機做一些簡單的操作，并沒有什么實際應用，很想有機會到外面類似的公司里面實習一下，使自己的基礎更牢固，技術更全面，提高自己的社會交際能力，煅煉和提高自己的實踐能力，以便在以后畢業后能真正走入社會，能夠適應國內外的經濟形勢的變化，并且能夠在生活和工作中很好地處理各方面的問題，這次實習的主要是利用Photoshop對一些圖像進行處理。通過實習，我對紐約時尚婚紗攝影的發展史以及它為什么受人們喜歡的原因有了深入了解;而自己本身在實習過程中，攝影以及照片的后期處理水平得到了提高，接人待物等人際交往方面得到了鍛煉，并且兩個月的實習工作使我懂得：做事要踏實肯干，有擔當精神;耳聽，眼看，手動要一致;虛心接受別人的建議和意見;工作給人帶來自信。

二、實習時間

20xx年7月20日至20xx年8月20日，我通過應聘到本區的老字號影樓——紐約時尚婚紗攝影實習。

三、實習地點

紐約時尚婚紗攝影影樓是一家老字號的影樓，位于天津市漢沽區文化街23號，是從原來只有20幾平米的小照相館發展到現在的集婚紗攝影、藝術寫真為一身的發展型企業，開創至今已有二十多年的歷史。其完美的照片質量和優質的服務為影樓積累了深厚的顧客基礎。在婚紗攝影，顧客可以隨時和攝影組以及后期處理組進行溝通和交流，保證了照片的完美質量。

四、實習內容

(一)攝影

1、攝影器材

(1)相機

影樓相機一般有2臺以上，鏡頭會配備很多。實習時，需要分辨各種鏡頭，能熟練拆裝鏡頭。

(2)攝影輔助器材

攝影輔助器材一般有燈架，背景架，攝影燈(如柔光箱、引閃器)，反光板，背景布(包括單色背景布以及各種場景背景布)，獨腳架等。服裝和道具也屬于攝影輔助器材范圍之內。

2、攝影技巧

(1)室內攝影

無線引閃的同步和使用的單反是一致的，一般的入門級別的單反相機是1/125秒，高端單反可以達到1/250秒。以1/125秒為例。首先，在影棚拍攝，ISO感光范圍應該在最低感光度，或者統一為ISO100，曝光方式為M檔手動，快門1/125秒，光圈根據影視燈具的閃光系數，距離人物遠近來進行調整，大概的光圈范圍是在F7-F13。在布燈方面，閃光角度應該在任務左面或者右邊(根據人物的面部特征)斜45度偏上，作為主燈，然后逐漸加燈。副燈在人物弱側，發燈在人物斜后方高位或者平位對頭發方向。具體的攝影創作還是要根據當時環境來進行調整。但是總的主燈副燈還是要必須掌握的。

(2)戶外攝影

對于戶外攝影來說，最平常的就是大平光，也就是順光，人物擺個姿勢，然后按下快門，就這么簡單。但是很少能夠打動人。而在逆光狀態，又或者側逆光環境中，如果曝光正常，那么如此光線環境下的效果可是要比大平光來的過癮多了，如果再加入一些動感的東西，采用高速快門抓拍，則更具感染力。這也需要在戶外攝影的時候攜帶外拍燈，外置閃光燈等道具。

(二)后期處理

1、后期處理器材

(1)電腦

這是影樓必備的設施，配置要求不能太低，要能很好的運轉Photoshop、CorelDraw等這些圖片處理軟件而不會死機。

(2)軟件

第一天來到公司，不知道該做些什么，什么也插不上手，只是這里看看，那里逛逛，最終還是公司里的其他員工給我指了條路，讓我用Photoshop做一些簡單的圖片，遇到不懂的就去問他們，終于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了圖片。說實話我以前在學校的時候也這樣做過，不過效果沒有這么好，因為以前一遇到難的或不懂的就停下來不做了，而現在有老師在旁邊，有不懂的就問，這使我受益匪淺。實習過程中我還學到了一些Phothshop小技巧：

影樓圖片處理軟件種類不多，常用的就是圖片處理專用的Photoshop，在加一個排版用軟件CorelDraw。偶爾需要做動態電子照片，需要用到Flash。

后期制作實習報告4

所屬系、部:電子信息與電氣工程系

年級、專業:

姓名:

學號:

指導教師:

實習時間: 20xx.11.23——12.4

一、實習目的

通過兩周的影視后期制作實習，主要是讓我們學習after effects軟件制作動畫的方法，學習動畫中的一些設置技巧并且能夠熟練的掌握動畫的控制。特效的使用也是這次實習的重要目的，主要是讓我通過對他的了解，自己能夠很熟練的對參數進行設置，其次重要的一點是讓我們學會能夠自己制作一些常見的特效，對以后的使用也會有很大的幫助。這次實習同時也要我們能夠熟練的運用premiere，這個軟件主要是影視后期制作的一個基礎軟件，可以進行視頻和音頻的編輯和剪輯，同時也可以制作一些簡單的圖片視頻。這兩個軟件結合使用，對做視頻會有很大幫助。

二、實習要求

這次實習主要是要我們每人做一個5到8分鐘的視頻，視頻的內容自己設定，要運用我們所需的軟件制作一些特效和效果，其次是要我們掌握after effect軟件編輯、調試基本知識和技能，同時對于做一些簡單的視頻有更好的了解。

三、文字劇本

素材搜集

時間：20xx-11-24到20xx-11-26

內容：電氣系的建設成果，各專業概況，自備素材

途徑：自己歸納及整理，老師幫助，網上相關資料，其他。

素材處理

時間：20xx-11-27到20xx-11-28

分工：素材匯總處理：

第一章負責人：

第二章負責人：

第三章負責人：

處理要求:把每一章所需要的視頻數量確定下來,然后對其進行處理,處理的同時要把每一個視頻進行編號,方便以后工作的進行.

后期制作

結構：總分總

主線：以電氣系的各個時期建設成果為主線

第一章 華麗篇章

主線：電氣系的成果展

大致內容：電氣系各階段的建設成果

第二章 崢嶸歲月

主線：電氣系的發展史

大致內容：電氣系各個專業的發展史

第三章 展望未來

主線：電氣系的發展前景

大致內容：述說電氣系未來的發展方向的相關視頻

后期制作分工:

第一章負責人：

第二章負責人：

第三章負責人：

四、分鏡頭稿本

第一章：華麗篇章（備選項：含苞欲放）

主題：電氣系的成果展

思路：以校慶70周年為契機（簡單介紹學校70年的歷史線索）——展現電氣系在紡專深厚文化下的快速成長（主要表現的是電氣系在紡專懷抱中的快速成長成果，即是要表達出含苞欲放的感情）——片頭結尾，可以以書記的視頻來述說電氣系一路走來的不易，即可為下一篇章埋下伏筆。

鏡頭一：片頭用字幕展示，呈現出該設計所要表達的主題，可以借鑒校慶70周年晚會視頻的開頭（題目參考：紡專七十年承載電氣系風雨、打造西部特色高專，爭創我校特色系部），主要采用視頻文字特效，給人一種宏偉氣勢和努力開放，不斷向前發展的視覺效果。

鏡頭二：呈現我校七十年輝煌歷史，充分利用能夠展現紡專歷史的照片； 在這幾天時間內，不能實現畢業設計方案，就采用如下方案：

從紡校30年代至今，在每一個階段中選擇一到兩張代表性照片，以紀實的表現手法展現，搭配文字，述說紡專艱辛，銜接就用花的開放視頻承啟下一部分電氣系發展成果的主題內容。

鏡頭三：切換到主題電氣系，拉出電氣系近年所取得的各種成果（該特效仿佛你已經做出，直接可以采用）；

表現方式：立體圖片展現，移動特寫來展現電氣系成果。

注意：從我系的師資隊伍、黨群建設和專業建設（參考：我系就業情況）成果來展現我系風采，其重點放在專業介紹，展現我系特色，該鏡頭用一些優秀畢業設計、學生在校實習視頻等展現專業建設的成果和成熟，突顯出我系實踐操作性強、社會適應性特點。所以，用相應視頻來展現可能比照片展現更好；

鏡頭四（第一章與第二章的銜接）：直接用圖片或者文字承啟下章內容。

第一章特效

特效一：片頭以宇宙流星圍繞一個中心，由內向外擴散而起頭，能夠達到吸引人要求，振奮人心的感覺（如能夠做到校慶晚會視頻旋轉的效果更好）；

特效二：片頭之后，文字出現，需要有文字特效，大標題以閃光字出現，要做到快速閃過且又能發光的效果，小標題則是以立體字呈現，一個字一個字落下，能夠起到突現主題的作用；

特效三：大小標題呈現在屏幕之后，停留片刻，大小標題由外而內朝流星飛出的中心運動；

特效四：隨著字體向內移動，紡校各階段的照片也隨四方而來匯聚成四堵墻面，隨之而進入，然后紡校70年都會形成一條時光隧道；

特效五：紡校70年呈現完之后，紡校未來規劃圖從時光隧道中心飛越而出，充滿整個屏幕，再加上字幕說明，在紡校美好規劃和發展歷程中，電氣系也在不斷發展和壯大；

特效六：在介紹電氣系成果時，由于其各部分不具有很強的聯系，所以要運用空間特寫的效果，即要達到3D空間效果。

第二章：崢嶸歲月

主線：電氣系的發展史

場景一：（特效利用課堂上影視之窗的效果，用四張展示現在學校繁榮的圖片，中間用一張學校成立時校區圖片，引出成立之初的電氣系）。成立之初僅由傳統的電氣技術和汽車電子組成，系黨總支在落后硬件設備、薄弱師資力量落后條件下，開始艱難歷程的探索（畫面上主要介紹成立之初的專業構成以及當時所擁有的設備和師資力量）

場景二：隨著時代的發展（用一則城市建筑風貌來體現城市的發展），在校領導的指導下（用校領導的開會圖片或視頻來展現），我系新增了專業和設備，師資隊伍壯大（畫面上介紹新增的專業，設施和師資壯大[教師合影的圖片]）

場景三：XXX年紡校遷徙犀浦，在校領導的.指引下，我系也由三瓦窯向犀浦遷移（畫面由新校區的學校景色圖片、教學樓以及學生活動圖片構成），實現了系的統一和匯聚。

場景四：自20xx年起，我系專業壯大，教學環境明顯改善（教學設備圖片、教學環境圖片）

場景五：場景五：主要是用字幕來介紹我系精簡專業，重組系領導機構，適當配以相關的圖片

第二章特效：

特效一：場景一開始的“影視之窗“效果，用四張展示現在學校繁榮的圖片，中間用一張19學校成立時校區圖片

第三章：展望未來

主題：電氣系未來的展望

后期制作實習報告5

一、實訓對象、時間及地點

1.實訓對象：計算機應用技術專業20xx級學生。

2.實訓時間：第8、9教學周

3.實訓地點：多媒體實訓室（四機房）

二、實訓意義

AE影視后期設計與制作核心技能訓練是教學過程中重要的實踐性教學環節。它是根據專業教學計劃的要求，在教師指導下對學生進行的影視后期制作專業技能的訓練，培養學生綜合運用理論知識分析和解決實際問題的能力，實現由理論知識向操作技能的轉化，是對理論與實踐教學效果的檢驗，也是對學生綜合分析能力與獨立工作能力的培養過程。因此，加強實踐教學環節，搞好核心技能訓練，對實現本專業的培養目標，提高學生的綜合素質有著重要的作用。

三、實訓目的

1．通過核心技能訓練進一步鞏固、深化和擴展學生的理論知識與專業技能。

（1）掌握AE影視后期制作綜合設計案例的實際使用方法。

（2）熟練掌握應用電視臺片頭的設計與制作。

（3）熟練掌握影視后期制作中創意的設計以及實例的開發與設計。

2．訓練和培養學生獲取信息和處理信息的能力，充分培養和提高學生的動手能力，學會通過網絡、書籍、素材光盤等方式收集所需的文字資料、圖像影片資料、實際國內外比賽精彩作品等。

3．培養學生運用所學的理論知識和技能解決影視后期設計過程中所遇到的實際問題的能力及其基本工作素質。

4．培養學生理論聯系實際的工作作風、嚴肅認真的科學態度以及獨立工作的能力，樹立自信心。

5．訓練和培養團隊協作精神和共同開發網站的綜合能力。

四、實訓要求

1．動手制作影視后期作品之前，必須認真做好作品案例的需求分析，策劃好主題，準備好需要的各種素材，下載特效，把最初始的設計創意寫出來。

2．篩選收集好的文字資料、圖像、影視資料。

3．所創建的AE影視后期作品要求：

（1）做一個電視節目片頭、或者學校生活里的視頻處理、或者動漫游戲人物的動畫等，主題自擬。

（2）渲染格式按照平時上課的要求，規范。

（3）可以結合學過的其它軟件來充實自己的作品，比如可以用Photoshop來手繪人物，或者片頭logo。

（4）主題要求陽光正能量、顏色搭配美觀大方、動畫流暢，配樂或者字幕清晰。

（5）禁止抄襲。

（6）可以小組組員合作。

4．實訓過程中既要虛心接受老師的指導，又要充分發揮主觀能動性、獨立思考、努力鉆研、勤于實踐、勇于創新。

6．在設計過程中，要嚴格要求自己，樹立嚴密、嚴謹的科學態度，必須按時、保質、保量完成實訓任務。要求獨立完成規定的實訓內容，不得弄虛作假，不準抄襲或拷貝他人的作品。

7．小組成員之間，既要分工明確，又要密切合作，培養良好的互助、協作精神。

8．實訓期間，嚴格遵守學校的規章制度，不得遲到、早退、曠課。缺課節數達三分之一以上者，實訓成績按不及格處理。

五、實訓步驟

1．實訓準備、制定實訓計劃

（1）分組：2至3人為一組，每一組選定一名組長，組長主要負責考勤以及與指導教師聯系。

（2）選題：確定主題，各小組進行分工。

（3）根據實訓時間的長短制定一個切實可行的計劃。

2．準備素材，搜集與主題相關的文字、圖像、動畫、音樂、視頻等資料。

3．書寫核心技能訓練報告書。

六、評分標準

根據實訓期間的紀律考核情況、對待實訓的態度，影視后期作品的精致程度、顏色搭配，文字、圖像、動畫、影片的合理處理，動畫效果是否絢麗，特效應用是否熟練，是否有創意等方面進行綜合評分。成績等級分為：優秀、良好、及格、不及格。評分參考標準如表1所示。

表1 AE影視后期制作實訓的參考評分標準

七、實訓參考題目

（1）電視臺片頭

（2）動漫人物介紹

（3）校園風采作品

（4）同學錄

（5）廣告

（6）游戲介紹

（7）旅游景點介紹

（8）企業宣傳等等

題目也可自擬。

八、實訓報告的寫作要求

要求每一位同學都要撰寫《AE影視后期制作》核心技能訓練報告。

1．要求獨立完成，若完全雷同者，實訓成績為不及格。

2．正文格式：A4紙、小四號、宋體、打印。

后期制作實習報告6

前言：即將面臨畢業，學校為我們安排到了一家動漫公司實習，既然選擇了動漫這個專業，就要好好去學，在大學里學的知識卻不知道如何運用，因此我非常珍惜這次實習的機會，在有限的時間里加深對動畫的了解，找出自身的不足。

一、實習目的

通過半月的影視后期制作實習，主要是讓我們學習aftereffects軟件特效制作的方法，學習視頻特效中的一些設置技巧并且能夠熟練的掌握特效制作的控制。特效的使用也是這次實習的重要的目的，主要是讓我通過對他的了解，自己能夠熟練地對參數進行設置，其次重要的一點是讓我們學會能夠制作一些常見的特效，對以后的使用也會有很大的幫助。這次實習同時也要我們能夠熟練的運用premiere軟件，這個軟件主要是影視后期制作的一個基礎軟件，可以進行視頻和音頻的編輯和剪輯，同時也可以制作一些簡單的圖片視頻。這兩個軟件結合使用，對做視頻會有很大幫助。

二、實習地點

大四第一學期末，我去xxxx文化產業有限公司的后期剪輯部實習影視制作。時間：20xx年12月25日至20xx年1月10日。

三、實習內容

實習的內容與我的專業相關，影視制作方面的東西是我很感興趣的。這次實習是我第一次正式與社會接軌踏上工作崗位，開始與以往完全不一樣的生活。每天在規定的時間上下班，上班時間要認真準時地完成自己的工作任務，不能草率了事。

1制作前期

前制作期的工作內容為節目制作前的準備工作，如策劃、構思創作，資金的籌集、分鏡頭劇本、場景設計和選擇、選演員等。當然這些都是最基本的工作，但也是非常重要不可或缺的工作。

2制作期

所以的基本制作完成后，就進入了拍攝階段，這一階段需要完成以下工作：設備的選擇和整備、拍攝提綱的制定、拍攝計劃的制定、內外景拍攝(同期聲)。這些都是關乎電視成敗與否的關鍵因素。一旦疏忽，給電視制作帶來的損失可以說是無法估計的。

3制作后期

制作后期是制作后的各種整理工作，通常包括剪輯加入特殊效果及對所拍攝的結果做修正。還有就是錄制對白和編輯混錄。在這里特別要說的是加入特效。由于電視技術發展的局限性，很多電視效果實際上是拍攝不出來的，這就需要利用專業的軟件來在所拍攝的畫面中加入電子特效。剩下的就是復制、發行了。整個電視制作流程基本上就是這樣。但和電影不同的是，電視還可以進行現場直播。現場直播的流程很簡單。除了在籌備階段和傳統的電視制作一樣以外，接下來現場直播所要做的就是現場拍攝、切換、播放了。

在實習過程中，作為攝影專業的學生，我對視頻制作有了新的認識，同時，也對自己今后要走的路有了新的規劃，我的目標就是成為一名優秀的后期制作人，無論是電視還是電影，都希望能樂在其中并有所貢獻?，F在，我只是一名四的學生，掌握的電視技術還很淺，想要成為一名合格的視頻制作人必須要掌握各種制作編輯的手段和技巧，在實習過程中，我目睹了后期編輯的過程，實在感嘆，原來要掌握一門技術，決非易事：后期編輯是一項涉及眾多內容的、復雜而細致的工作。有三個階段：

(1)準備階段(熟悉素材、編輯提綱)：

在編輯過程中，準備階段是一個很重要的階段。準備工作作得越充分，編輯時越省時省力、得心應手。

熟悉素材是對拍攝到的原始圖像和原始聲音素材進行了解和鑒別，并對照腳本內容，在素材的基礎上建立形象系統。

編輯提綱是編輯工作最主要的環節，也是畫面組接的基本依據。根據腳本的內容和素材情況，編輯提綱要對內容、結構、每部分內容的大致時間有較精確的設計和表述。編輯提綱細致、周到，可以給編輯工作帶來方便：其一，可以使結構完整、勻稱、各部分內容比例得當;其二，可以保證選用的鏡頭;其三，可以提高效率，并保證節目時間精確無誤。

(2)編輯階段(整理素材、選擇畫面、剪輯)：

編輯階段是編輯工作的最主要階段，主要包括以下幾項工作：整理素材。是對原始素材進行分類和整理。主要是給素材帶編號，然后逐個記下每個鏡頭的內容。整理素材是剪輯的一項很重要的工作，素材整理得越有條理，剪輯越容易找到所需用的鏡頭。

選擇素材。是在眾多的素材中選擇和確定可用的鏡頭，然后根據編輯題綱所提示的內容分別進行歸類，將不同磁帶上的鏡頭標示在編輯提綱上，以供剪接時尋找。

畫面組接。是按內容要求的順序將一個個鏡頭組合在一起，用來表達創意。

(3)檢查階段(意義表達、聲音、畫面)：

檢查階段是在畫面組接完成的基礎上進行的。它主要涉及這樣幾方面：首先是檢查意義表述是否有問題，這一工作主要判斷：敘事是否符合真實性的原則;是否符合生活邏輯;是否條理清晰，順暢連貫;結構是否完整勻稱;內容之間的聯系是否合理自然;各種結構因素的比例是否得當;意義表達是否有問題;組接點的選擇是否恰當;有無技術失誤;運動的把握是否流暢;場面過渡是否自然等。

其次是檢查聲音是否有問題：聲音質量是否符合技術標準，聲音是否連貫、完整，聲畫同步是否準確等等。

四、實習總結

打開媒體大門的鑰匙第一把鑰匙——實習前要做好充分的準備我發現在實習前做好準備是非常重要的。俗語都有說磨刀不誤砍柴工。這里說的“磨刀”有兩個方面，一個是指硬件方面的，一個是指軟件方面的。

所謂的硬件，就是實習前一定要把應該準備的證件準備好，例如個人簡歷?？赡軅€個媒體或者公司的要求不同，所以盡可能在去報到之前問清楚單位是需要什么證件或者證明之類的，都要事先準備好。不然，在報到的當天就可能丟三落四的，弄得自己很狼狽。同時也會給對方一個不好的印象，認為你沒有做好準備的功夫。

講到軟件，其實也就是個人素質和能力的準備。當你知道你將要到電視臺或者平面媒體，網站等地方實習的時候，你就要開始準備了。其實理論上的知識，我們已經學了很多，而學院也提供了很多平臺讓我們盡可能的多實踐。但是各個媒體的性質和風格都是不一樣的，這就需要你多做功課了。

例如，當我知道我即將要到杭州凱風教育咨詢有限公司實習的時候，我就花了很長的一段時間去看他們以前做過的視頻，并且通過上網查資料去了解各個欄目的風格，制作方式等等。所以當我被分后期制作部時，我已經對這個部門是有一定的了解和認識。

總之，機會總是留給有準備的人的，所以在實習前多做準備，那就等于在實習時給自己加了很多分。

第二把鑰匙——盡快的融入團體其實，無論是實習還是以后工作，能不能盡快的融入團體中就決定了你前進的速度快還是慢。媒體從業人員更甚。

由于是實習生，所以跟人打招呼都是怯怯的。但是我發現這樣下去不是辦法，我要想辦法融入這個團體當中去。然后我就觀察我們部門的老師同事時如何做的，觀察了一個下午后我得出了幾個結論：首先，逢人就問好，要有禮貌，熱情大方。無論是編導，主持人還是清潔的阿姨，都會主動的問好。第二，要會很用心地記住人家的名字，第二次見面地時候，僅可能的馬上能準確的說出他的名字，這讓我很值得學習。

第三把鑰匙——每個人都是你的老師制作組里面都是年輕人，年輕人之間自然隔膜會少一點。但是既然自己是實習生，即便他們跟自己同齡也是自己的老師。他們的工作經驗比我們多，實戰經驗豐富，而且他們都是老工作人了，對這個環境的熟悉程度是我所不能比的。所以無論在什么時候都要多學習。

第四把鑰匙——要多與其他學校的實習生交流，互相學習除了跟學習制作視頻外，我覺得實習還是一個很好的對外交流的機會。后期制作部里有來自各個大學的實習生，每個學校學生都會有自己很獨特的心得體會。在交流的過程之中，我們可以把各自的教學模式，學到的知識進行一個交流，吸收，學習，取長補短。

實習，就像進了社會大熔爐一般，千淘萬漉雖辛苦，就算被磨練得遍體鱗傷，也要摩拳擦掌，做好又一次投身熔爐的準備。在學校與社會這個承前啟后的實習環節，我對自己、對工作有了更具體的認識和客觀的評價。經過實習的洗禮后，我身邊的人都覺得我變得成熟了，不僅是形象上的，更多的是對事情的看法和對媒體這個行業的認識。在實習這段日子拿到的四把鑰匙，我也將會時時刻刻的帶在身上，因為，我已出發!