音樂教師教學反思

音樂教師教學反思1

二三年級小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果， 下面談談我的教學體會：

一、學會“聽”音樂

音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用，學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。

二、利用創編旋律來提高識譜能力

創造性能力培養應該貫穿于音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養，都應該以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的.敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

三、表演激發學生學習興趣

在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。如《大鹿》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，歌詞內容貼近學生的生活，他們對小動物天生就有一種特殊的情感。在教學中，有個小朋友說：“老師我想把歌詞內容改一改，因為我有一只可愛的小狗，行嗎？我還能畫給大家看呢。”聽了孩子真誠而幼稚的話語，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以畫一畫、改一改。”于是，課堂氣氛活躍了，或三人一組，或五人一組，紛紛當起了小小音樂家，畫的畫、唱的唱、奏的奏、演的演，學生情緒達到了極點。

四、電教滲透直觀表達，引起學生興趣

根據小學生好奇性強，對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一課教學時，學生聽了兩遍錄音范唱便會了，但絕大多數是面無表情地唱。我便運用電教啟發他們：“你們去過大草原嗎？你們騎過馬嗎？誰說說騎馬時的心情？”小朋友一下子來勁了，騎過馬的同學紛紛舉手回答，我又說：“老師今天帶大家去大草原旅行！”于是我扮導游，小朋友扮游客、當小騎兵，在教室里揚起馬鞭騎著“大馬”，邊玩邊唱剛學過的歌曲，同學們個個情緒飽滿，興奮異常。歌聲中充滿了情感，洋溢著美的色彩。

五、打擊樂器進課堂

我感覺使用打擊樂器很簡單，其實對于孩子們來說要想運用的自如并不是很簡單的事，要有計劃、有步驟地進行訓練，使學生一步步的提高。

總之，音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經常回顧，以更好地實施教學任務。

音樂教師教學反思2

識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要內容之一，但課堂上能使孩子們興高采烈的往往是唱歌、律動、游戲，一旦讓他們識譜，頓感索然無味，課堂氣氛也會出現冷場，音樂情感美的熏陶無從談起。

音樂新《課標》指出：要求學生具有一定的識譜能力，規定了不同學段不同的要求。因此，識譜教學要符合音樂學習的規律，它是學習音樂的工具和手段，而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢，我根據自己一些教學實踐，反思如下：

一、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的`作用，識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以，我提出先唱歌后識譜。

如：在一節唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是今天要學的歌曲，并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然后，再通過對歌譜的視唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自己的聲音去表現音樂，從而激發學生的興趣，讓學生感到這節課是輕松愉快、有所“成就”的，而且有表現自我的空間。

一位學生這樣講到：“以前，老師總是對我們進行視唱練耳訓練，班上僅有幾位會樂器的同學唱還可以，其他人都不行，太難了，我對這一點兒也沒興趣，可是現在我們先唱歌后識譜，才上兩節課，我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜，我感到非常高興。”

二、利用創編旋律來提高識譜能力

創造性能力的培養應該貫穿于音樂學習的各個環節，識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生發揮創造想象的空間和機會。

例如：歌曲《青春舞曲》這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律，并一起彈唱。這樣，以聽為先導，創

編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。

其實，創編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜，并可以收到意想不到的效果。

在提高綜合素質的今天，小學音樂教育對識譜的要求是：“立足課堂，面向全體。”根據學生的認知規律，把理性的識譜從感性入手來教，融入音樂實踐活動，形象生動，深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具，培養學生的音樂感知能力、表現能力、鑒賞能力、創造能力。讓每個孩子真正的走入音樂，去尋找，去探索，去創造。

音樂教師教學反思3

《溜溜山歌》是一首安徽民歌,在教學中,我從民歌入手。首先讓學生欣賞不同民族的歌曲,讓學生知道在我國的各個地區各個民族都有自己的民歌。然后自然導入到新授的歌曲。

教學中學生發現歌詞多次出現襯詞“溜溜”,從而知道歌名由此而來。全曲由兩個加入襯詞的.樂句組成。宮調式,一段體結構,二四拍,音域為一個八度。歌詞富有勞動生活的氣息,它以“獨木不成材,單線難搓繩”的生動比喻,告訴人們團結起來力量大,大家擰成一股繩,沒有辦不到的事情。歌中的襯詞是漢族民歌特別是勞動號子的特點。

《溜溜山歌》的旋律、節奏雖然比較簡單,但滑音、切分音以及同字不同音高的掌握對學生來講還是比較難,因此,我采用輔導——拍擊節奏——視唱——哼唱——齊唱——一領眾和等教學方法來教授歌曲。為了讓學生能夠領悟到勞動號子中一領眾和的演唱形式,在歌曲教學中我不斷地用接龍演唱的形式讓學生感受。

為了拓寬學生的視野,讓學生知道按民歌的題材可以分為小調、勞動號子、山歌,于是我還找來具有其鮮明特點的三首歌曲《茉莉花》《打麥號子》《對山歌》讓學生充分感受民歌的魅力。整個教學過程采用感知、理解、操作多種手段,以教師示范、引導相互合作,力爭達到教學目的,讓學生在理解山歌特點的基礎上,激發學生熱愛民族音樂的興趣。

音樂教師教學反思4

在中學音樂課當中，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但它卻是我們素質教育當中非常重要的一環，就像我們劉校長所說：“我們的學校需要歌聲，我們的學生需要歌唱！”

當我每次踏進教室，都能感覺到學生們對音樂的渴望，對音樂老師那種向往的期盼。我也在想：怎么樣才能把每一堂音樂課上好，讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園？怎么樣才能通過音樂特有的力量來教育學生，使他們的精神境界在這個充滿著物欲的時代得到最大程度的升華？所以，這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的學習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教學目標。

作為音樂教師，為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的`各種要素、各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調：

1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念，培養學生的審美情趣；

2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣與愛好，活躍課堂氣氛，使學生緊張的文化課學習之余得到最大程度的放松，從而更有利于對文化課知識的掌握；

3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力，對學生多提問，多給學生課堂上展示表演的機會；同時多欣賞一些中國優秀的民族民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），以此來培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

因為初一年級的學生來自不同的小學，所以針對學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

4、多組織一些關于音樂的游戲活動，讓學生上臺表演，既培養了他們的參與、實踐能力，又讓學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力，孩子們需要美，追求美，那么我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美、感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗，從而感悟他們純真的心靈。

音樂教師教學反思5

在音樂欣賞課中，要根據學生的認識特點，想方設法讓學生體驗音樂，并逐步提高其分析能力，有效幫助學生利用積累的知識進行創作練習。

在聽音樂之前，可以讓學生先唱唱音樂主題，并且利用“設問”的方法，在聽音樂之后讓學生進行“音樂音色、意境、手段、內容”等方面的討論，以達到發展音樂想象力，發展創造性思維的目的。例如在聽賞器樂曲時，要求學生“聽記音樂主題”、“劃分音樂段落、”“找出主題的再現”、“找出樂段間的對比”等等，這樣學生就能深刻地理解音樂，對音樂逐漸地知其所以然，掌握音樂表現的規律性，從中積累創作經驗。

學生聽懂了一首樂曲，并不是欣賞課的結束。教師應進一步激勵學生對音樂作品進行在創造，從而培養他們的音樂創造能力和想象能力。以改變作品的.節奏、速度、演奏樂器等方式來參與音樂，就是激發學生創作意識和創作熱情的一項手段。

如欣賞《森德吉馬》的第一段，音樂描繪了遼闊草原和無邊沙漠的大自然景象，讓學生試著在原來的主題音調基礎上加快速度演唱或演奏，旋律頃刻間變成了熱烈、歡快、喜悅的氣氛。在創作活動中，學生理解了音樂要素對音樂情緒的影響。這使他們不僅了解了音樂的神奇，也嘗到了創作的快樂。

音樂教師教學反思6

以教師為主導，以學生為主體，練習為主線的“三為主”教學原理，在小學音樂教學中有為重要。教師在課堂上要盡量采用開放式的教學，努力創設學生積極、主動、生動、活潑舒心愉悅的學習氛圍，這種氣氛特別有利于培養學生的創造性。

1、規范、美觀、實用的板書可以增強理解和識記音樂知識。例如：在《小螺號》一課中，有時我就曾用漂亮的大歌譜，讓學生一看就產生學習的興趣，尤其是歌曲中難以理解的記號：上波音等記號，在歌譜中一目了然。使學生從視覺的角度加強對音樂知識的理解和掌握。

2、生動、有趣、形象的語言描繪是上好音樂的主要媒介。對于小學音樂教師來說，應運用較多的兒童語言，尤其是低年級音樂教學。教師要了解學生的心理，多進行換位思考。在設計教學中的語言時，盡量運用貼近他們生活的.語言，語氣語調也要符合他們的心理特征，把學習中枯燥的練習變為學生學習的樂趣。如：在執教《小小羊兒要回家》一課，我把音樂中的小羊生動地比做每個活潑的孩子，讓他們回憶在媽媽的呵護關懷中，去理解小羊的幸福和快樂。生動的語言搭起一座學生情感與音樂溝通的橋梁，使學生在演唱時與音樂產生強烈的共鳴。那溫馨和幸福表現令我感動不已。

3、充分利用現代多媒體教學手段，激發學習興趣。學生在學校學習音樂的時間是有限的。要鄉在有限的時間內盡量讓學生多學知識，這就要靠我們音樂教師多想辦法、多出點子。在實際生活中，學生不可能事事都經歷，所以，在教學中運用多媒體教學手段，豐富學生的感性材料，以達到事半功倍的效果。

4、多用教師聲請并茂的表演唱，激發學生的學習欲望。有了多媒體設備，仍然不能代替教師的范唱。教師的范唱有著比錄音范唱更為直觀、形象的好處。教師表演唱的感染力強于錄音范唱。學生在教師的范唱中能不能進入音樂，全靠教師的功底。從孩子的眼神中，你可以看出他們對音樂的喜好程度以及對音樂的理解和學習音樂的興趣。孩子濃厚的學習欲望，直接感染教師的教學情緒。是音樂課的氛圍和諧、輕松，自然音樂教學效率也會提高。

在音樂課中激發學生興趣的方法還很多，需要我們音樂教師不斷的探索。只有豪放法的不斷呈現，音樂課才會更加精彩有趣。

音樂教師教學反思7

教學反思，是指教師在教學實踐中，考察自我主體的行為表現及行為依據，透過觀察、回顧、診斷、自我監控等給予肯定，支持與強化、思索與修正，將“學會教學”和“學會學習”結合起來，從而努力提升教學實踐合理性，提高教學效能的過程。作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量也是極為重要的。個性是本校是師范大學音樂附中，更加提升音樂教育。因此，作為音樂教師也就應學會反思、善于反思。

我作為一名剛剛音樂教學的教師，我認為更就應在教學中不斷進行反思與提煉，多寫教學隨筆，從而發現問題，學會研究，不斷提高教學水平。多聽本學科和其他學科教師的課，做到在教學中學習，在學習中教學。不段進行學習，進行反思。回顧一個學期的教學與學習，以下兩方面的體會較深。

一、學習教學大綱，明確教學目的。

作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，要用心引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益。

因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育、強調：

1，透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

2、明確告訴學生透過初中階段有關音樂知識的學習，初三畢業后，個別音樂基礎好些的學生可報考我校藝術特長班，為將來深造打基礎，為了強調這個要求，把我校優秀高三學生作代表，給她們表演、做示范，學生反響強烈；

3、透過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習；

4、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

針對本校學生音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、教材程度深，在課堂上安排必須時光觀看光碟，對各單元資料作介紹，學生以欣賞為主，到達開拓視野、提高審美潛力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜潛力。雖然大部分同學有困難，但從半個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜潛力有明顯提高。由于強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生用心響應，從實踐看，收效較大。

4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐潛力，多參與省市藝術節等活動，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調動每一個學生的學習用心性，今后還須努力。

音樂學科知識所涉及的范圍廣，課堂教學形式豐富，對音樂作品的感受和理解各不相同。在教學過程中，充分培養學生學習的各種潛力，讓學生自主探索音樂知識，鼓勵音樂創作。如教學《賣報歌》、《金蛇狂舞》等音樂家聶耳先生的作品時，用同學們喜歡的《三毛流浪記》講述舊社會兒童的苦難生活，為歌曲學習鋪設情感路線，再進一步運用網絡查閱聶耳的相關資料，構成理性知識，了解作者的同時對作品有了更深入地理解。在師生的互探中，學生有意識地將潛力付諸于實踐，真正讓老師成為學生學習的激發者、指導者，各種潛力和用心個性的培養者，把教學過程的重心放在促進學生“學”的主體上，從而真正實現教是為了學生理解而教。

要做到在整個教學思路以審美為核心，加強了綜合性，始終以學生學習音樂為主干線，降低難度更注重學生興趣和個性的培養，增加了給學生實踐創編的機會，讓學生多動多聽，真正感受音樂所帶來的樂趣，獲得了更自由的`創編空間。尤其是圖形譜的設計對學生掌握音高有很大的幫忙。在教授歌曲《國旗歌》時，圖形譜是把一行行的小竹林做為小節的劃分，跟著小人的高低去感受樂曲的起伏，學生十分喜歡，也很容易掌握音的高低，根據歌曲資料創編了圖形譜，效果很不錯。

我作為新老師，要做到用心體會，發現問題。發現問題，是實現“反思性教學”的首要任務。無論課前的準備多么的充分，要上好一節課，或多或少總有點得失，需要作為教師細心體會，對自我的教學活動進行有意識的、自覺地反省，以便進行合理地調整與改善。作為新教師更就應如此，在自我反省的同時，還要多問指導教師的意見，吸取有指導教師的的經驗，更好的進行教學與學生的溝通，在教學中發現問題，改正問題，解決問題。解決問題。解決問題是教師在搞清了教學的問題所在后，對自我教學中存在的問題所進行的主動尋求原因，并嘗試改善、糾正和調節的過程。也就是教師對教學各環節的用心體會，根據發現的問題尋求問題出現的原因，并據此有針對性地及時調整自我的教學活動，嘗試使用新的教學方法或補救措施，多向指導教師學習，使課堂教學到達最佳效果。在進行潛心研究，調整反思。調整反思，也就是觀察、反思新的教學方法或補救措施是否有實際的效果。能夠說，調整反思是嘗試改善的延續，在這個過程中，首先要研究原有的問題是否已經較好地解決，如果已解決，應針對嘗試改善的成功方法，主動尋求進一步強化的方式和手段，以鞏固自我已經構成的好的教學行為，防止原有問題再次出現。如果發現新的問題，謹慎地追尋新問題的實質，多向指導教師討教，針對新問題再次嘗試另外的教學方法或其它改善措施。

在迅速發展的社會里，學生獲取知識信息的渠道是多樣化，獲得知識信息的含義是多重性的。早在1972年世界教科文組織就明確教師的職責：引導學生懂得如何獲取自我所需的知識，掌握獲取知識的工具以及學會如何根據認識的需要去處理各種信息渠道的方法。而教學反思貫穿于教學活動的始終，反思是促進教師發展的過程，是促進教學不斷進步的過程。

音樂教師教學反思8

一個學期已經過去，回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深。作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨著學業的加重，音樂在初中生的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。

一、學習教學大綱，明確教學目的。

作為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調：

1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習；

3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力。孩子們需要美，追求美，我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的'心靈。

究竟怎么樣提高學生學習音樂的興趣呢，經過了久久的思索與教學實踐，我總結出了一下的幾點經驗：一、用美好的師愛感染學生。正所謂：“親其師，信其道”。一般來說，學生往往都會因為喜歡某位老師而喜歡這位老師所教的那一門學科，如果每個老師都具有這種魅力，那么學生的學習會是幸福和快樂的。那這種魅力從何而來呢？我想，教師必須尊重、關愛每一個學生，善于發現學生的點滴進步，善于用親切的眼神、細微的動作、和藹的態度、熱情的贊語等來縮短師生心靈間的差距，培養學生的自信心。那么學生也就熱愛、崇敬教師，就連帶愛上你所教的那門課。如果學生對某位教師沒感情，師生關系不融洽，就對這門功課不發生興趣，那么學生對這門課的興趣都會受壓抑。另外，教師還要有豐富的知識和精到的授課藝術來吸引學生，滿足學生的道德要求和精神需要，使他們對學習材料充滿濃厚的興趣，去鑒賞、品味、思索，并獲得各方面的啟迪。教師還要熱愛自己所教學科，深入挖掘教材和研究初中生的心理發展狀況，以最簡潔和富有感染力的語言進行教學，使所教內容成為教師和學生的興趣中心，從而有效地提高學生的學習興趣。

音樂教師教學反思9

一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低

音樂課類似文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里，這種情況不在少數，尤其是欣賞課。有些老師的課，他們講得多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，在一些老師的教學中，語言多，音樂少，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言，講文學我們比不過語文老師（就普通而言），講解數理也非我們所長，為何不發揮我們音樂教師的優勢呢？

音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間里（課的后半部分）唱歌卻是“老太婆念經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感！音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，并引以為豪。

音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過于偏重技能，使得我們的中小學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中小學生當作音樂專業的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好 ，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。

二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡

音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見……這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣？也就無從說“我喜歡音樂課”了。

教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多老師的教案，總發現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教，很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現什么”。他們只想課堂45分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體，神經質的信息輸入不是單一的，應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。

把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師，學生應該聽老師的話”，恐怕是我們很多老師常有的心態和所說的話。因此，許多教師挖好一個個的'陷阱讓學生一個個往里跳的事總是很樂意去做的。比如說：“對不對？“對”“好聽不好聽？”等等。

盡管老師自己都覺得多余，有時還顯得底氣不足，但總是樂此不疲。

三、課堂音樂教學中的“教材”定位過高過死

教材是教學之本，依教材上課“沒商量”。我們國家的教材建設已有了長足的進步。在八十年代末，九十年代初首先打破了全國一綱一本的格局而出現了一綱多本、多綱多本，這對于拓展符合各地不同的人文環境、不同教育水平和與社會發展相吻合的教材空間，形成新的教學格局起到了積極的作用。但畢竟人們的國家太大了，地域廣闊、人口眾多、經濟發展又是如此的不平衡，要用幾套教材來作“教學之本”，實在是勉為其難。。就從我們浙江省新編的“九年義務教育教材”來說，這套教材八十年代未開始編，九一年開始在部分地區實驗使用，九三年在全省推廣使用。編寫這套教材最初的定位是“較發達的農村地區”使用，這從九十年代初全國經濟發展的勢態看浙江省的經濟發展地位，無疑是準確的。可問題是，僅從一個面積不大、人文背景相對單純、經濟結構跨度也不是很大的浙江省，其經濟水平的差異也是顯面易見的。經濟發展的不平衡，必定還來教育文化的差異。可我們使用統一教材，就是對這種事實上存在的差異視而不見，這與教育學的基本大批量是相悖的。

音樂教師教學反思10

音樂學科作為素質教育一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。因此，音樂教師也應該學會反思、善于反思。那么，音樂教學反思該從哪些方面著手，又如何在反思中提高自己的教學能力呢？

一、在備課過程中設計反思

音樂課的備課在設計教學方案時，就可以先給自己設計這樣的幾個問題以供反思。例如：“學生對本課的民歌熟悉程度如何”，“怎樣設計學習民歌的教學方式會更容易引起學生的興趣”，“在學唱民歌的教學環節中會出現哪幾種問題，如何對癥處理”等等。這樣，在教學的過程中，教師就會覺得有的放矢，備課也不會流于形式。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發現學生特別有興致，或者無動于衷，就該問問自己是什么原因，積累經驗教訓，并在平行班嘗試不同的教學方式方法，以求得最佳效果。

二、在上課的過程中驗證反思

課堂不是車間的流水線，一成不變，同樣的教學方式方法，五十名學生可能有五十種不同的反應。因此，在課堂教學的'過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對癥下藥。課堂教學是一門遺憾的藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待于進一步改進，進一步優化。因此，在課堂上發生的種種“意外”，就可以成為很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。

三、在課后進行各種形式的反思

反思的方式有許多種，可以通過語言也可以通過文字，可以自我反思也可以通過交流進行集體反思。反思最具有借鑒意義的一種方式是編寫案例反思。所謂案例反思，就是通過具體的典型的教學個案，來研究和揭示其內在規律的一種寫作方式。雖然案例有其個別性、特殊性，但是也從中體現出了教師的教學策略、教學理念等等。教師將這些典型案例通過文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教學能力，也可以提供給同行借鑒。

反思除了自我反思，也可以通過觀摩分析他人的范例來進行。所謂“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基礎上，而許多事情還是旁觀者清。所以，教師應該多觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣內容的課，會有什么不同，什么相同，我從中得到了哪些啟發，等等。最好也能在聽完課后寫成文字。音樂教師往往由于自身條件的不同有各自的特長，比如器樂，比如聲樂，要善于利用自己的特長，別人的特長可以作為自己的借鑒，看看別人是如何來利用的，思考自己可以如何利用。

因此，無論是什么學科，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教育工作者！

音樂教師教學反思11

興趣是推動學生學習的強大動力，創設一種可激發學生某種興趣的情境，使學生產生好奇感，也就是在教材內容與學生求知心理間架起一座橋梁，從而把學生引入到有關的知識中去，使課堂更加生動活潑。在組織音樂教學活動時，我們應充分挖掘音樂作品的藝術內容和情感內涵，發揮音樂作品的藝術魅力，創設性地設計豐富多彩的教學形式，以激發、培養、發展學生的音樂興趣及愛好。因而在上音樂課時，我充分利用學生靈巧的形體、自然的嗓音，通過律動、繪畫、即興創作、游戲、表演、節奏樂敲擊等相結合的、孩子們喜聞樂見的綜合手段，進行直觀教學，激發和培養孩子們對音樂的興趣，開發音樂的感知力、想象力、創造力，體驗音樂的美感。

一、故事法

小學學生，特別是低年級學生愛聽故事，對故事有著濃厚的興趣。在授課前先講一個有關歌曲內容的故事，然后自然導入新課，從而激起學生的興趣，再把這種興趣遷移到學習歌曲上來，如教小歌舞劇《小放牛》這課時，老師先繪聲繪色地說故事。然后問：大家還想知道這個故事的具體情節嗎?這節課我們來共同學習“小放牛”的故事(揭示課題)

在音樂課堂上，教材中有很多曲子或歌曲都是有情節的，我們還能運用豐富的聯想，續編音樂故事，創造情節，發展思維。如《龜兔賽跑》、《百鳥朝鳳》等，在學完以后，可以讓學生自己來當作曲家、作詞家、創編后傳，還可以來表演自己編的故事。孩子們的.興致自然被教師激發出來了。

我在教唱歌曲《閃爍的小星》時，首先把這首歌的內容編成一個小故事，講給孩子們聽，讓他們從形象直觀中得到美的感受。我問，什么東西一閃、一閃、亮晶晶，好像千萬只小眼睛，掛在天空會放光明。“同學們，你們猜一猜，這是什么?”孩子們靠自己的生活感受，很快就會齊聲回答出來“星星”。我肯定這一回答后，接著就說，今天我們來學唱一首美國兒歌《閃爍的小星》。當唱起這首歌時，孩子們的頭腦里就有一個一閃、一閃、亮晶晶的形象在活動。學生在聽故事過程中，很快就學會了歌詞。

二、表演法。

學生在學習音樂時，要對音樂有所感，有所悟，有所動，這樣才能投入到美妙奇異的音樂大世界中。課堂中我大膽放手讓學生去動，去實踐，去玩!在玩中感受音樂，讓學生大膽表演。例在音樂課中可以使學生進入角色，讓他們親自用表演來感受歌樂曲，例在《小紅帽》這一課中，我讓學生課前準備好的道具，分別扮演“小紅帽”“外婆”“大灰狼”演這童話故事，學生在表演中猶如身臨其境，耳聞其聲，目睹其事，從而被陶醉在這童話故事情境之中，興趣達到最佳狀態。

三、游戲法

孩子們天生就愛做游戲，在音樂課上通過游戲可以增加音樂性和趣味性。例，在教音符時值的長短時，我會讓學生通過自己行走的步伐“噠噠|噠噠”，感受四分音符的時值和四二拍子的節奏特點。然后，再進一步通過學生的生活感受“跑比走快”，“走一步可以跑兩步”，“跑跑走、跑跑走”，以及小鬧鐘的走動聲“嘀嗒嘀嗒”來認識八分音符的時值。低年級學生對音符長短常常不能理解，在教學時我用小猴子摘蘋果的故事來啟發學生：二只猴子四個蘋果即一只猴子有二個蘋果(二分音符)，又來了二只猴子變成一人一個蘋果(四分音符)，后來又來多一半猴子蘋果只能分半個了(八分音符)，這樣講解，學生就易于認識哪些音符長哪些音符短的道理。

再者，學生剛剛開始接觸基本音階時，對七個音符并不熟悉，于是我把學生分成兩個組來做游戲。一組學生拍一下手喊4，另一組學生再跺一下腳唱fa;再拍一下手喊6;另一組就唱la;再拍一下手喊7;另一組學生就唱si……經過這樣反復多次一問一答式的游戲，不僅訓練了學生的音準感，而且培養了注意力，逐漸引起了孩子的學習興趣。

四、體態律動法

低年級學生年齡小，如果一堂課讓學生坐著不動，他們會坐不住的，而剛剛入學的特點是好動，所以當學生對一首歌基本上能唱之后，我就會選擇恰當的動作配合提高學生的興趣。比如：在教唱二年級的《這是什么》這首歌時：“嘀嗒嘀嗒當當當……”我就選擇簡單而又適當的動作，教學生邊唱邊舞，結合“體態律動”，學生很快就學會了歌曲并背出來。又如：在一年級的欣賞課《星光恰恰恰》，我不用任何語言直接讓學生自己跟音樂律動，讓他們用身體去感受旋律的活潑、歡快，這樣充分調動課堂的氣氛。

五、即興創作法

音樂課是實踐性很強的教學活動，我們應鼓勵學生積極參與探究和創造，以開發學生的形象思維能力，開發學生的創造性思維，在編創中體驗音樂的美感，提高他們的音樂感受、表現、創造能力。學生在自編、自演、自唱的實踐活動中，既能培養對音樂的興趣，又發展創造性思維，提高表演能力。例1，在《快樂的音樂會》這一課中，我就以歌曲為范本，告訴學生“開音樂會”還有很多樂器可以一起演奏，小動物也非常多，讓學生即興創作歌詞，把“吹拉彈”的樂器(小提琴、口風琴、鋼琴)、小羊小豬等動物編進去，學生的興趣達到了高點，快快樂樂地上了一節音樂課。例2，學生對樂器有著天生的喜愛，我們應啟發學生自己動手創造樂器。例在易拉罐里放上沙子作沙錘;或拿幾條湯匙作打擊樂器，這樣，使學生所有的創造熱情都顯露了出來，制作更多的樂器來伴奏，有了這樣的樂器伴奏，音樂課更活躍了，真正把音樂課變成了學生自主活動課。

六、繪畫、看圖法

在小學音樂教材中，有許多啟迪思想、開發智力的優秀幻想教材，我以幻想為前提，以繪畫為手段，讓學生再現音樂美。例我在教小學一年級學生唱《洗手絹》一歌時發現，學生們很愛唱這首歌。但因為他們識字不多，就不能很快地視唱歌詞。他們愛畫畫，也愛認畫，我就學習人家所說的“以畫代詞”。《洗手絹》的第一段歌詞是：“紅太陽，白云彩，媽媽洗衣，我也來。哎口羅哎口羅哎口羅哎。”于是我將事先畫好的一個紅太陽，一朵白云彩，一個正在洗衣的媽媽的頭像，一個十分可愛的小女孩或小男孩的頭像代表“我”掛在黑板上。一年級的小學生看著黑板上的畫，開心地笑著，一會兒就把這首歌背唱出來了。而欣賞音樂中，也可用此方法來引導學生進行欣賞，如《動物狂歡節》、《玩具兵進行曲》等作品，我采用了繪畫法取得了相當好的效果。

小學生不但喜歡畫畫而且還喜歡看畫。在上課前先讓學生欣賞一幅或幾幅圖畫，使學生對圖畫產生興趣再進入歌曲學習。如《小白船》一課，先出示這課的掛圖，讓學生欣賞畫面，再問：圖上畫的是什么?小船是什么樣的?想想什么東西的樣子很像它?這位小朋友坐在船上都看見了些什么?歌曲中給我們講得很清楚。這樣使學生迫不急待地進入了歌曲意境中學習。

總之，音樂教育要把激發學生的學習興趣貫徹到教學始終，只有重視音樂興趣的培養,才能順利的、很好的完成音樂教學任務，才能真正使學生感受美、體現美，在藝術的空間中盡情遨翔，馳騁，真正做到“培養人”的目標，教師應運用各種方法和手段，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育，把音樂課真正上成學生主動學習課，搭成讓學生自主表演的旋轉舞臺和夢想劇場，讓音樂課真正地“趣”起來。

音樂教師教學反思12

作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。因此，音樂教師也應該學會反思、善于反思。那么，音樂教學反思該從哪些方面著手，又如何在反思中提高自己的教學能力呢？

一、在備課過程中設計反思。

音樂課的備課不同于語文、數學，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。在設計教學方案時，就可以先給自己設計這樣的幾個問題以供反思。例如：“學生對本課的歌曲熟悉程度如何”，“怎樣設計學習歌曲的教學方式會更容易引起學生的興趣”，“在學唱歌曲的教學環節中會出現哪幾種問題，如何對癥處理”等等。這樣，在教學的過程中，教師備課也不會流于形式。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發現學生特別有興致，或者無動于衷，就該問問自己是什么原因，積累經驗教訓，并在平行班嘗試不同的教學方式方法，以求得最佳效果。

二、在上課的'過程中驗證反思。

課堂不是車間的流水線，一成不變，同樣的教學方式方法，幾十名學生可能有幾十種不同的反應。因此，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對癥下藥。課堂教學是一門遺憾的藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待于進一步改進，進一步優化。因此，在課堂上發生的種種“意外”，就可以成為很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。

三、在課后進行各種形式的反思。

反思的方式有許多種，可以通過語言也可以通過文字，可以自我反思也可以通過交流進行集體反思。反思最具有借鑒意義的一種方式是編寫案例反思。所謂案例反思，就是通過具體的典型的教學個案，來研究和揭示其內在規律的一種寫作方式。雖然案例有其個別性、特殊性，但是也從中體現出了教師的教學策略、教學理念等等。教師將這些典型案例通過文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教學能力，也可以提供給同行借鑒。

反思除了自我反思，也可以通過觀摩分析他人的范例來進行。所謂“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基礎上，而許多事情還是旁觀者清。所以，教師應該多觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣內容的課，會有什么不同，什么相同，我從中得到了哪些啟發，等等。最好也能在聽完課后寫成文字。音樂教師往往由于自身條件的不同有各自的特長，比如器樂，比如聲樂，要善于利用自己的特長，別人的特長可以作為自己的借鑒，看看別人是如何來利用的，思考自己可以如何利用。

因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教育工作者！

音樂教師教學反思13

本學期即將過去，回顧前一時期的音樂課研究教學，下面兩個方面體會較深。

一、學習新課程標準，明確教學目的，開闊學生視野。

作為音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。

因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：

1、根據音樂教室現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。

二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

下面就《真善美的小世界》一課，談一下我的想法。

（一）、利用熟悉的歌曲欣賞，激發學生興趣。

“興趣是最好的老師。”在本堂課的教學中，為了避免音樂課教學中單一傳受知識、枯燥無味的教唱等，老師用“聽音樂式步步深入導引學生進行學習，讓學生的思維隨著“真善美”這根主線進行和發展，在學習過程中又充分采用激勵性學習方法，使教學環環相扣，緊湊而不散亂，整個教學過程顯得較為科學合理，使學生能積極主動的通過觀察發現、感受到生活的美，并覺得學習也是一種樂趣。

（二）、開展器樂、歌詞創編活動，豐富課堂教學，培養創新意識。

小學生注意力持續時間短，在課堂的后階段不易投入地學習，為此常要進行課堂組織、，但最終效果不佳又浪費時間精力。為何不放手讓學生動動滿足一下欲望又能玩有所得呢？根據我校班級人數少，會演奏各種樂器的學生多的得天獨厚條件，教師應常在課堂中引入器樂讓學生開展活動。這節課也不例外，引導學生用打擊樂器為歌曲編配伴奏，即豐富了歌曲的教學內容，激發學生積極性主動參與音樂美的創造，無形中激發了學生創新的欲望，將益于將課堂學習推向高潮。

（三）、弱化傳統環節及概念教學，注重體驗。

傳統的.音樂課堂教學過于強化音樂知識學習和技能的訓練，造成學生死記硬背不能靈活應用，課堂學習機械化、成人化；教學環節板塊化，教師教學感到枯燥無味，學生也覺得學習沒有了生趣，這些都與新課標的要求相違背，不利于學生的發展。在本節課教師努力突破傳統發聲、節奏練習、聽音練習的框框，將發聲、節奏、聽辨練習融于歌曲活動中。以學生為中心，努力引導學生在活動中用自己的方式充分去體驗、感受，知道怎樣的聲音更美及二拍子節奏的特點，同時不知不覺中獲得聽辨能力的培養。

當然，有所得也有所失，主要表現在讓學生感受、體驗歌曲的美上，由于參觀材料準備不是很充分，形式太單一，顯得有些走過場；在學唱新歌曲的方式上還沒有大的突破等。這都有待有今后不斷的去學習、探究、總結。

如何調動每一個學生學習音樂的積極性，是今后教學的重點。對于音樂教師而言，除具備相應的專業知識外，更需要有良好的課堂教學的能力，唯有如此，音樂課才能更有意義。小學教師教學反思教師教學反思幼兒園教師教學反思

音樂教師教學反思14

一、心，做有心人。要有目的、有意義地做好這項工作，課內有心留意，主要教學那幾個知識點，重點的、略帶的把節與節、章與章、舊知識與新知識此問題與彼問題是否能巧妙地連在一起。

二、勤、及時記載。這是寫好教學反思的關鍵之一。根據記憶規律，在識記以后不久就開始遺忘。因此，寫教學反思要趁熱打鐵，課后及時記載，立即整理歸納，總結分析，記錄于冊。三、全，全面分析。首先要對教案的實施情況進行細致全面的回顧，從教學目標的達成，教學結構的安排，教學過程的`進展，教學方法和手段的運用到師生活動

四、活，靈活多樣。寫教學反思沒有固定的格式和應根據要求和教學實際采取靈活多樣的方法和形式，因課而異，不拘一格。

五、高，標準要高。分析教學情況，提煉得失，不能低標準地就事論事，應有一定的高度。這個高度不是自己隨心所欲而定，要根據音樂課的教育教學任務，教學原理原則和不同年級不同要求的基本知識與技能，以及學生的年齡、身心特征來衡量。

六、實，實事求是。寫教學反思是教師自覺的工作和自我的要求。

七、恒，堅持不懈。許多事實證明，任何工作、任何事情，堅持數年，必有良效。

音樂教師教學反思15

音樂課如果只讓學生唱歌，流行的還可以，但是長時間學習歌曲學生也不喜歡。必須穿插進行，上一些欣賞課，表演課。模仿一些小品。引起學生的興趣。對初中生來說，他沒有音樂的專業知識，就很難去認真學習音樂，了解音樂的內涵。也就達不到音樂課堂效果。因此我在上音樂課時，嘗試了幾種方法，還有一定的收效，不妨與大家一起共同討論學習。

一：培養他們良好的習慣

現在每個班的學生到音樂音樂教室都知道分組坐，鈴聲落之后不在交頭接耳，下課后學生會自覺擺放凳子。我要求最后進入教室的兩名同學打掃衛生，時間久了都不拖沓。這些習慣都已經養成，不用再去強調，無規矩不成方圓，所以說規矩給他們說了，慢慢的養成習慣。課堂就省掉許多與課堂無關的事。

二、帶著問題學習音樂

因為一節課只讓學生去感受，不培養學生動腦、動手和觀察能力這并不是一堂好課。我在有些課時經常設計一些問題，形式多樣，照顧全體，以小組比賽的形式來回答問題，還有分小組討論的形式來回答。比如在七年級課找了一首流行音樂周杰倫《青花瓷》如：請欣賞音樂從音樂中求答問題：1.聽完音樂感受？2.這首樂曲用什么樂器來演奏？如果換一種樂器有同樣的.效果?這樣學生帶著問題去學習音樂，自然學生在學習音樂時很用心去感受，去思考，去理想，去想象，培養了學生各方法的一些能力。在學習中快樂地學到知識。

三、采用小組合作進行課堂授課

因為學生對音樂理解很抽象，它不象文字可以直觀地去感受，而音樂必須通過去聽，用心去感受它的節奏、力度、速度、情緒等一些音樂要素，才能使學生正確地去理解。所以我經常使用一些方法，讓學生去分組去學習，通過聽、看、唱、演不同方式。讓學生演唱帶著情感去演唱。用心去演唱。以小組為單位比賽學習效果更佳。（五年級、七年級學生比較認真，小組合作積極性強，而八年級的學生主觀性強，小組合作作用不是很大）

四、編排小品，創編舞蹈動作

有的欣賞完音樂，我會讓學生表演一個小話劇。小品。來加深學生們對音樂印象。更好的理解音樂。（七班，八班展示突出）根據音樂的特點要求學生學習歌曲后，合作一些動作來表達音樂。比如在學習《牧歌》《卓瑪》，讓同學們學習一些少數民族動作來隨著音樂起舞。（女生們表現好，男生不喜歡動，讓他們為歌曲打節奏）

以上都是我這段時間在教學中積累的經驗，我通過自己的嘗試有一定效果。在課堂上改革學習方式讓學生在快樂中享受音樂，不斷提高他們對音樂的熱愛。在教學改革的大路上，我相信會越走越寬。

音樂教學反思

最近幾年開化中小學的藝術氛圍漸漸的濃厚起來了，從樂器進課堂、每年的藝術節等活動看的出來上級對學校學生藝術的重視。加上北門小學有4個音樂老師，更能看的出來，本校領導對本校音樂藝術的支持。

但是回想到音樂課堂的深入實施，真正進入音樂課堂來談，想把這個做的更好，我還是覺得有點迷茫，感覺新課程改革和傳統觀念有沖突。只有不斷的改進教學方法，面對問題探索對策，然而還有許多存在的問題。

1：家長、學生對學習音樂的態度有多重不同的意見。有些家長期望孩子長大后在音樂上有所突破，但是這樣的家長很少，更多的家長認為，音樂課不是重要課程，可以在繁忙中給孩子休息和放松，有些甚至認為音樂課不用上了，耽誤學習，音樂觀念的缺失，音樂教育的任務負擔也會加重。

2：教材內容的編排和學生的生活實際、成長經歷離得很遠，學生不喜歡，不認可。特別是很難理解、感受的少數民族民風格的民歌，學生提不起興趣；有的歌曲旋律不優美，不流暢，學唱起來拗口，學生不喜歡唱。同時由于流行音樂的傳播無所不至，演唱技巧沒有約束，音像商品鋪天蓋地，導致學生深深迷戀流行音樂，對學校音樂產生排斥心理。而課堂上對流行音樂的介紹與滲透比較少，對流行音樂與傳統音樂的關系存在著理解上的困惑，所以就導致學生喜歡音樂，而不喜歡上音樂課。

3：抓好基本功，專職老師要從一年級就開始帶，養成良好的學習習慣。

4：做好平時的教學常規，突破傳統教學模式，自己可以組織音樂小測驗，讓學生對音樂課形成重視。

總之，在課程實施中靈活運用學到的理論去指導我們的實踐，以便發現問題、提出問題、解決問題、讓音樂教育真正成為小學教育的主陣地，而不是可有可無的休閑學科。這些問題的解決既需要全社會的共同關心，也需要教育行政部門的大力支持，更需要音樂教師的共同探究。

余杰