第一篇：書法學習

兒童學習書法相關知識

學習書法至少有四個好處：

第一，中國書法已有三千多年的歷史，是古人聰明和智慧的結晶，是我們的祖先留給我們的一筆巨大的寶貴財富，是我國獨有的一門藝術。教育部早已將其列為中小學生的一門必修課。作為青少年素質教育的一項重要內容，可以從小培養孩子的藝術素養，陶冶高尚的情操，提高文化素養，為將來的全面發展打下良好的基礎。

第二，少兒在學習書法的過程中，主要是動手，尤其是訓練手指、手腕和手臂的動作，達到協調性和靈活性。這些動作靠大腦指揮，經常有規律地訓練，對促進大腦的生長發育十分有益。少年兒童正值生長發育的高峰期，12歲時大腦發育已基本接近成人。在此之前，抓住這個大腦發育的黃金時期學習書法，對促進少兒大腦的生長發育，開發智力，培養高智商的人才非常必要。這一點往往被很多家長忽視

第三，書法有嚴格的書寫法則，少年兒童，尤其是小學階段，主要是識字，在學習文化的同時又學習書法，既可以鞏固所學的知識，又能促進文字書寫水平的提高，把字寫得更加整潔美觀，又合乎規范。

第四，學習書法需要耐心細致，持之以恒。對于接受文化知識教育的少年兒童來說，通過書法學習，可以逐步養成細致耐心、自覺認真的良好學習習慣，同時有益于意志的鍛煉，進而促進文化課的學習。希望我的回答對你有用!學習書法還應注意：

1、由于孩子較小，缺乏自制力，家長尤其要多加關照。不罵、不打，多表揚。你要孩子長大后成為什么樣的人，你這時就要做什么樣的人給他看，他會潛移默化地受到你的影響。

2、孩子寫字家長要一直陪在身邊，因為這時，他還沒有定型，要一個孩子做到非常的努力用功，是不現實的。如果不監督，他很可能會亂寫，偷懶，如果動作壞了，反而適得其反。這樣家長就會比較累，學生堅持不下去，實際上都是家長堅持不下來的緣故。所以家長要有足夠的心理準備，要有足夠的耐心。

3、有些好習慣，也要在這時注意培養，比如，不讓孩子動作效率過低，做事要強調連貫，有效動作之間的無用動作減少到最低程度，這樣，在他上學后，就不至于做事拖沓，作業完成不了，這樣，晚上睡覺太晚，家長、孩子都會非常疲憊而造成孩子學習成績下降的。

4、最后非常重要的一點，是一定要找個好的書法老師。老師不但對孩子要有愛心，還必須是個掌握教育心理學，能靈活運用正確書法教學和心理疏導方法的老師。

第二篇：學習書法

學習書法

孩子從何時開始練習書法比較好？

小孩子從五六歲起就可以開始練習書法，五六歲前后就讓孩子熟悉筆墨紙硯，同時在初練書法的過程中也可學認字，了解字的筆畫、結構及筆順。

練習書法的起步階段應注意什么？

在起步階段，重點是掌握正確的執筆姿勢、寫字姿勢。對漢字筆畫的擺布、黑與白的空間關系有新的認識，具備對書法的初步審美眼光，能說出哪能些字寫得好，好在哪。

練習書法從什么字體開始？

孩子練習書法一般從楷書開始，字帖主要選顏柳歐趙等字體。

在練習書法方面家長應對孩子作何要求？

果不想在書法上成名成家，家長應當讓孩子把書法當成是一種興趣和愛好。孩子最好是按指導老師的要求來練習，每天練一練，貴在堅持，每天寫兩三張都行，絕不可以一次寫幾下張，然后好幾天不動筆墨。每天的練習不要過于疲勞，要讓孩子始終保持對書法的新鮮感。

如果想把書法當成專長來培養該如何做？

大多數孩子是把書法當愛好，如果想讓孩子將來在書法上有所造詣，就要使孩子接觸更廣泛的書法知識，博覽眾家，多賞名貼，在達到一定的水準后，還需要拜師學藝，進行專業的訓練。

孩子練習書法有何益處？

一般來說，經過一個學期堅持不懈的訓練，孩子就能掌握書法的基本要領，看出明顯的長進；練習兩年，就可以達到一定的書法水準。通過學習書法，孩子對中華民族的文化特點會有較深的認識，最顯著的收獲是：不僅毛筆字寫得有模有樣，而且鋼筆字也寫得更漂亮了。除此之外，還有許多意外的收獲：

1、陶冶性情，鍛煉意志。剛開始學書法，有的同學愛丟三落四，心緒浮躁，無法集中注意力，練了二三十分鐘就坐不住了。經過一段時間的書法練習，這些毛病都消失了，能平心靜氣地寫字，從第一個字到最后一個字都能善始善終地寫好。家長也能看到這種可喜的變化，有的孩子原來上課總是“打野”，練了書法以后，注意力更集中了，學習效率也高了。書法要靠日復一日、連續持久的練習，這對人的意志、毅力是極大的考驗，因此有的家長出于鍛煉孩子意志力的考慮，也主張讓孩子練習書法，錘煉品性。

2、養成勤于觀察、思考、總結的好習慣。通過老師的引導，孩子們學會了觀察字的間架結構，比照字貼學習運筆，每一種毛劃，都讓孩子們充分感悟、領略書法的美妙之處。這種于思考、善于思考的好習慣必將轉移到學科學習中去，最終有助于提高學習成績的提高。

因此，教育專家們認為，無論是有志于成名成家還是作為興趣愛好，讓孩子從小練習書法都是一項很好的活動，這對孩子心智的鍛煉、習慣的養成都大有裨益，也將對孩子未來的成長產生積極的、深遠的影響。

第三篇：書法學習淺談

書法學習淺談

——寄語初學書法的愛好者

陳凱生

第一部分 概述

大家接觸書法也有一段時間了，可能大家會覺得，越是深入，發現的問題越多，難度越大，甚至會迷茫不知所向。因此我寫下這篇文章，希望能為大家指明方向或給大家一點啟示，僅限于個人水平，錯漏之處還請方家指正。【一】學習書法的意義: 很多人認為，信息技術的發展讓傳統書法走上了“不歸之路”，學習書法已經沒有必要了。事實上，很多人為了“裝點門面”，也熱衷于練習書法。其實書法的意義遠遠不止如此。國學大師周汝昌說過：中國文化最大的特點就是把一切實用的事物藝術化。文徵明耄耋之年，每天依然把練習書法作為必修課，米南宮更是“學書無日不臨池”，他們是出于某種功利目的嗎？顯然不是，書法自有外行人難以理解的魅力。古人說：字如其人，這是非常科學的，一個人的字往往和一個人的性格愛好和人生經歷有關。我們通常用“格調”兩個字來評價一個人的書法，這同時也是對這個人的品格的側面解讀。可以武斷的說，漢字是世界上唯一兼具實用性和藝術性的文字，而書法又不能單單看作一種實用工具或藝術形式，她是中華文化的集中體現，她是中華文化區別于其他文化的重要特征。

總的來說，學習書法不僅能解決實用問題，她對于鍛煉人的耐心、提高人的審美觀、豐富人的精神世界和文化內涵都有著極大的幫助。【二】學習書法的方法: 書法的入門：書法，顧名思義就是書寫的方法。為了統一，為了美觀，古人把它規定為固定的準則，或稱法則。我們學習的就是這個法則。臨帖的目的是通過某位書家學習漢字的法則，而不是學習他的風格。“取法乎上”，因此選帖也是學習書法的重要方面。選了一本好帖之后，開始要做的是什么呢？很多人上來就迫不及待的開始寫起來，其實不然。選定一位書家和碑帖之后，先要了解這位書家的生活背景、學書歷程、心路歷程以及寫字時的背景和心態，然后通讀全文，知其大意，不求甚解，這樣就大概完成了臨帖前的準備工作，然后就可以開始深入的臨寫。

第二點，在臨寫某一書家時，要會“探源”和“索流”。所謂探源，就是了解書家學習書法的過程（比如學習了某家某帖），以及自身書法風格面目的發展和演變。所謂索流，就是了解書家對后世的影響，有哪些人學習了這位書家的書法，間接的窺測這位書家的一些書法技藝。現在以歐陽詢為例對上述觀點進行解釋。

歐陽詢是唐代初年最著名的書法家，也是楷書四大家（歐顏柳趙）之首，對后世的楷書影響深遠。歐陽詢書法的來源主要有兩條，一個是魏晉南朝時的文人（主要是二王）書風，一個是北朝碑刻（主要是魏碑）的書風。他是碑帖融合最主要的旗手，銳利、挺拔的點畫和結構，清遠、遒勁的格調和味道，奠定了楷書推向高潮的方向，也奠定了他在楷書方面的歷史地位。之后很多人以歐為宗，各成一家，因此稱為歐體，如明代文徵明，清代翁方綱，民國劉春霖，當代田氏家族。

第三個要談的是學習書法的順序。很多初學者對書法不甚了解，經常會問可不可以不學楷書，直接學行書。最直接的回答是不可以的。書法的字體無非是真草隸篆（在古代行書有時也歸在草書范圍），而楷書正是承上啟下的關鍵一環，楷書是基本功，沒有這個東西，風采神韻都無從談起。在初學楷書的前3年（當然這只是大概的時間階段）最好不要涉獵行書，3到5年期間可以開始觀摩各家行書，積累字例，5年后就必須正式練習行書了。在學習行書的期間先積累一些草字的規范寫法，只要求知道怎么寫過來就行。隸書和篆書在書法史上是一條副線，初學階段可以不必學習，但在學習草書之前最好先寫寫篆隸，以便弄清字形的發展。

第四個要說的是學習書法的心態。首先說，學習書法應該有耐心、有信心、無私心。有耐心就不必說了，寫過書法的都知道要有耐心和恒心。所謂信心不是說我們要相信自己能成功或成為書法家，學習書法的目的不在于是否成為書法家，而在于提高自己的書寫水平和文化內涵，我們要相信自己會不斷進步，日有所學，日有所獲，便是成功。所謂無私心，就是在學習書法的時候要沒有功利欲望。在寫字的時候不能想著能不能獲獎或者入選，不然容易追附評委的口味和時弊，最終容易走入歧途。

最后談談臨帖的方法。按照田蘊章先生的說法：這個字寫一次不好就寫十遍，十遍不好就寫百遍，百遍不好就寫千遍，總寫就好了。但這并不全面。啟功先生說：功力不是時間加數量，而是準確的重復。這兩者都有道理，所以總地來說就是：無數次準確的重復，才會有深厚的功力。在臨寫楷書的時候更須如此。我們要盡量選碑帖中清晰、常用的字去臨寫，力求神似，切不可淺嘗而止，不然是很難有大的進步的。我還要說的另一個觀點是本階段的積累往往會在半年之后才表現出來，期間很難感到進步，這就是通常所說的量變引起質變，因此在短時間內經常練習卻感覺不到進步的朋友不必灰心，你正在朝成功走去。

第二部分 詳論

【一】如何選帖：

因為我們主要以學習楷書為主，所以這里主要介紹楷書方面，再稍加行書內容。（1）楷書

歷史上著名的楷書大家主要有（按時間順序）：鐘繇、智永、歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷、顏真卿、沈傳師、柳公權、趙佶、趙孟頫、文徵明、成親王、啟功。簡單一句話介紹一下。鐘繇，魏，史稱“楷圣”，有隸法，一般是小楷，屬前期楷書；智永，隋朝，但現存墨本《千字文》是臨本，且用筆圓潤，不宜初學；歐陽詢，隋唐，主要有四歐堂傳世，且學者眾多，宜初學；虞世南，隋唐，學二王，傳世作品不多，學習者也不多，難度較大，暫且不學；褚遂良，初唐，學歐虞，用筆遒勁靈動，不宜初學；薛稷，初唐，學褚遂良，相比水平不高，不宜初學；顏真卿，中唐，師承張旭，傳世作品多，影響大，宜初學；沈傳師，晚唐，宋人評價高，作品少，不宜初學；柳公權，晚唐，用筆剛健，結體嚴謹，宜初學；趙佶，宋代，學用筆瘦硬，學薛稷，風格較突出，不宜初學；趙孟頫，元代，墨跡多，影響大，但用筆較圓，不宜初學；文徵明，明代，學歐，以小楷傳世；成親王，清代，學歐、柳，典型的清代士大夫風格；啟功，當代最負盛名的書法家，擅楷、行。按照“取法乎上”和系統性的原則，歐顏柳三家最適合作為大家的入門書體。

楷書發展脈絡：魏晉時期，楷行草進入發展的高峰期，也是書法由不知覺藝術轉為自覺藝術的成熟階段，而鐘繇就是這個時期的楷書方面的代表書家，他的楷書還帶有隸法，形體稍扁，格調極高。但是魏晉的時間極短，就進入了南北朝，而南北朝時間很長，全國一直處于混亂狀態，書法也長期處于較混亂的緩慢進化階段，此時的主要楷書書體是魏碑，如《張猛龍》、《張黑女》、《龍門二十品》、《爨寶子》等，屬過渡性書體。到了隋代，國家恢復統一，書法也漸趨規范，楷書漸漸成熟，如《龍藏寺碑》，已經接近成熟。到了唐代初年，由于歐陽詢等人對南北書風的融合，楷書基本成熟，之后的褚遂良又將他們的字形稍作修改，將歐虞中形體較長的字漸漸改為正方，這為后來顏真卿將漢字最終定型為方塊字奠定基礎。顏真卿是一位極富創新力的書法家，他參用篆書的用筆，一反初唐瘦硬的書風，將楷書變革推向高潮，而且他的字體正是盛唐氣象的象征。顏之后從者眾多，其中就包括柳公權。這段時間學習顏字成風，但很多人將它的肥厚進行夸張，已出現一些不良之風，而柳公權正是這個不良書風的矯正者，這也受他老師沈傳師以及裴休等人的影響。柳公權是唐楷最后一位大家，他融合了歐體和顏體之長，肥瘦適中，達到了增一分則肥，減一分則瘦的地步，將楷書的筆法和字法都發揮到最高的藝術性，是唐楷的總結者。至此，柳公權已經為楷書奠下不可逾越的高峰，后人已無法超越，只能從中改動。宋代的楷書受到“尚意”書風的沖擊，處于低潮時期。期間盡管有蔡襄、張即之、趙佶等人擅長楷書，但已遠不如唐人。元代的趙孟頫，是唐代之后楷書方面成就最高的書家，其實他是將二王的行書筆法進行楷化，所以用筆圓筆較多，不適合初學，而且我個人覺得趙的楷書不及唐人，因此趙的楷書學者不多，但他卻影響了他之后的幾百年，且獨領風騷。明代由于政治上的嚴肅，封建專制的高度發展，楷書的發展出現低糜狀態。由沈氏兄弟創立的“館閣體”成為明代乃至清代楷書的主流。“館閣體”是歐體和趙體的結合，是明清的官方字體，質量高，但是千人一面，并無多大的發展，因此明清時期少有楷書名家。民國時期的書家受清代康有為的人對魏碑的推崇而學習魏碑，成就不高，而華世奎、沈尹默、啟功等遵循晉唐法則的人頗有成就。

學習書法一條重要的準則就是“先專后博”，選定一位書家的某一本碑帖之后，就要深入的學習，切不可淺嘗而止，朝三暮四，三五年內就不要改為其他碑帖，切記切記。

在上面“學習書法的方法”中已大略的介紹了歐陽詢書法淵源，由于本人主要習柳，兼學歐體，顏體部分的介紹請大家自己詢問其他同學或查找資料。接下來我將為大家較詳細的介紹柳公權的書法。

柳公權是晚唐最后一位大書家，字誠懸，世稱“柳少師”“柳諫議”“柳河東”。幼有“神童”之稱，工書畫，擅六藝，27歲中進士，唐穆宗有“鐘王復出”之贊。柳公權的書法來源也主要是兩條。一個是王羲之、歐陽詢，一路是顏真卿。柳少師取歐結體之妙，學褚線條之勁，師顏體勢之博，他正如得道的仙人，在八十載的煉丹爐中，輸以非凡的功力，更攬有天地精華之博，終于化成垂青書史的寶丹。柳公權著名的碑有《大唐回元觀鐘樓銘》、《金剛經刻石》、《玄秘塔碑》、《馮宿碑》、《神策軍碑》等，墨跡有《蒙詔帖》、《圣慈帖》、《王獻之送梨帖跋》等。一般來說，學柳體的第一碑是《玄秘塔碑》（以下簡稱玄碑）。此碑屬中楷字，且傳世拓本清晰，有日本三井本、故宮本、國家圖書館藏本等，是柳公權成熟時期的代表作之一，最宜初學。柳公權的另一代表作是《神策軍碑》（以下簡稱神碑），比前者晚兩年完成，是公認的柳公權傳世碑石中水平最高者。在筆者看來，玄碑用筆爽朗，結體挺拔，清新秀潤，當是入門之法帖，神碑神氣嚴穆，氣象雍和，格調高遠，更須苦下功夫。此兩碑用功十年，當可窺得楷書堂奧。

作為書法四大家之一，柳公權在歷史上也是小有爭議的書家。蘇東坡稱其“一字百金”，米南宮卻視其為“丑怪惡扎之祖”，同時代的人也會有如此大的差異。其實，一個人的書法地位不是一個人能捧起來，也不是一個人能否定的，書圣王羲之也是如此。柳公權與歐顏并重，自有他人無法替代的歷史地位和貢獻。他以耿直的秉性、醇厚的功力、涉獵之廣博、脫俗之境界，養心、修心，定性、煉性，終成一代書壇巨擘。作為柳體字的愛好者，在此筆者附上一首打油詩，也是表達我對此的看法：

翰墨饑鷹世最夸，拋筋露骨論疑差。

千斤不費推敲力，楷法古今第一家。（2）行書

歷史上行書著名的書法家及其代表作有：王羲之《蘭亭序》《集字圣教序》《喪亂帖》，王獻之《中秋帖》《鴨頭丸帖》，歐陽詢《夢奠帖》，褚遂良《枯樹賦》，陸柬之《文賦》,顏真卿《祭侄文稿》《祭伯文稿》《爭座位帖》，柳公權《圣慈帖》《蒙詔帖》，蘇軾《寒食帖》《赤壁賦》，米芾《苕溪詩帖》《蜀素帖》，黃庭堅《松風閣》，趙孟頫《前后赤壁賦》《洛神賦》，董其昌《白居易琵琶行》，文徵明《千字文》，唐寅《落花詩帖》，劉墉、王文治、潘齡皋、沈尹默、白蕉等。

學習行書跟學習楷書一樣，需要以一家為基礎，這個基礎取的點要高，一般取宋以前的法帖。一般學歐體和柳體的同學，我推薦開始學行書學的是王羲之的《集字圣教序》，學顏體的同學不宜學此帖，可直接學習顏真卿的行書，如《祭侄文稿》。有了這個基礎之后，就可向唐宋的其他大家學習，如陸柬之、歐陽詢、蘇軾、米芾、黃庭堅、趙孟頫等。一般來說明以后的書家先不學習。學歐柳的同學，一般會有板刻、呆滯等問題，所以可以學學褚遂良的楷書或米芾的行書化解一下。

【二】如何臨帖： 臨帖的順序：筆畫、部首、單字。筆畫和部首的練習大約需要1-2年，在這期間，可以以寫整個字的方法來練習筆畫和部首，但一定要理清自己的側重點，注意筆畫的質量，對每個筆畫都不要馬虎應付，結構方面可放在次要方面。之后就是單字的練習，在前面有了一定筆畫基本功之后，練習單字會進步較快，容易成型。單字大概要遵循每日一字的方法，一天最多只寫一個字，力求把這個字的法則吃透，對于單字的具體技法，我建議大家觀看田蘊章教授的《每日一題，每日一字》節目（當然也可以找我或協會其他人咨詢），雖然他講的是歐體的技法，但對楷書而言大同小異，楷書的技法基本是一致的，往往只是某位書家的臨時處理和程度不同而已。

第三部分 后言

在《魏晉書風》一書序言中說到：在如今社會特別是文化領域時有浮躁與投機之象。由于金錢與權勢的誘惑，許多人放棄了祖先留下的許多規則，去走“捷徑”，通過關系獲得中國書協會員的資格，進而自抬身價，百般宣傳，以獲得更多的名與利。也有很多人，為了掩蓋自己基本功不足或者是想制造出某種社會影響力，或者是為了依附西方的美學新概念，而聲嘶力竭地提倡“創新”，如當代書畫名家范曾所說：評價書法的標準在于好壞，而不在于新舊。也有人打著“筆墨當隨時代”而抱怨傳統書法的法則過于繁復，應該“改革”，“簡化”，結果他們卻弄出來一套誰都看不到的西方美學。對此我借用聞一多先生關于寫詩的一些論述，放在書法上也是一樣的——越有魄力的作家，越是要帶著腳鐐跳舞才跳的痛快，跳得好，只有不會跳舞的才怪腳鐐礙事，只有不會作詩的，才會感覺到格律的束縛，對于不會作詩的，格律是表現的障礙物，對于一個作家，格律變成了表現的利器。書法也是如此，只有不真正懂法則的人，才會說法則阻礙人性情的發揮，才會輕言“改革”，須知科學可以“改革”，書法是不可以的。像鐘張羲獻、歐顏柳趙、蘇黃米蔡這樣的大書家，嚴格的法則是他們的船竿，深厚的功力是他們船槳，駕以厚重的文化，悠然地在書法的海洋中揚帆起航、任其馳騁。

第四篇：書法學習經驗

我今年大學三年級，書齡接近兩年。

上高中時，我的字奇丑無比，用當時班主任的話說，那就是，“滿堂啊，你這個字還不如我用腳趾頭寫的呢！”

于是，我就想，要給自己爭口氣，一定要練一手好字。畢竟字就是我們的臉啊。

兩年前，也就是2010年的4月22日，一個陽光明媚的早晨，我平生第一次接觸到了毛筆書法，在學校周圍一個名叫“墨香居”的書法班，接受了書法的啟蒙。不過好景不長，這個班也隨著老師的南下求職而解散，于是我開始了漫長（其實也就幾百天而已）的自學。

在我學習書法快要滿兩年的時候，我萌生了一個愿望，那就是進京去見一見敬愛的田老師，包括英老和雪松老師。畢竟從一開始就是臨習兩位田老師的字帖，再加上經常能在網上看到兩位田老師講課的視頻，更是崇拜有加，日思夜想渴盼有朝一日能見到老師，能讓老師點評一下我的字，指引一下我學書法的道路。

······

在返回長春的列車上，我回顧總結了北京之行的感悟，概括起來就是一下三十八點：

1.見到了英老和雪松老師，并且很榮幸的和兩位田老師合了影。在田氏書齋見到了

英老、蘊老、雪松老師的真跡作品——曾經見過很多豪華的房屋，但只有在這間

不算太大的書屋里，我感到了前所未有的欣喜與平靜。好字，確實能在霎時讓人

安靜下來。英老曾經說過一句話，“望山跑死馬”，而現在，見到幾位老師的真跡

之后，我找到了自己心中的“山”，也就是終身努力的奮斗目標。

2.解決了筆的問題：我的筆（草帽崔大楷）太軟（其實是我平時總用小筆寫大字，把筆毫寫乏了），不適合寫楷書，但是寫行書特別好使。

3.英老重點糾正了我的坐姿和執筆方式。我平時寫字坐的不端正，頭總是向一邊趴

著；執筆方式，一是執筆太高，二是不懂得揮運之理，筆總是向一邊趴著，而沒

有讓筆停留在點畫的中央，三是不懂得運腕。至今，耳畔仍回想著田老師的教誨:

“滿堂啊，頭趴到桌子上了，這么年輕，可一定要保持好習慣啊”

“滿堂啊，筆桿傾斜太厲害了，怎么可能寫出好筆畫呢”

“滿堂啊，胳膊太僵了，抓著你的手寫都不行！你用一下腕，用一下肘，又有什么不可以呢？”

······

4.田老師給我示范了中橫的寫法，我臨寫了七八十遍之后，田老師走過來說，“看

看，起筆太尖了吧，收筆太鈍了吧”，我霎時省悟，自己觀帖是多么的不細致，斗大的字放在旁邊，瞪著一雙大眼睛，腦袋里想的卻是自己平時的書寫，還是自

己的東西太多啊······抬起頭看到英老的行書橫幅“既入歐門就請放棄自我”，當時我終于從心底接受了這句話。

5.長橫，英老做了示范，我的行筆沒有大問題，但是起筆太尖，收筆太鈍，整體顯

得笨重。

6.正捺：英老手把手的教導：我的肘、腕太死，執筆偏高，行筆路徑不對。“百

練不如一看”，就看了這么幾遍，英老書寫時的那種感覺已然銘刻于心。

7.雪松老師做了示范，我最大的感悟就是其熟練程度。提起筆來很隨意的一筆，就

是標準的筆畫。佩服啊。

8.右點：英老說我的筆畫當中就這個點兒點的還可以，就是稍微笨重了些。

9.臨帖的要領：字數要盡量少，遍數要盡量多，要求要盡量高。

10.練習長橫：一格寫八個，不是為了節省紙張，而是為了練習勻稱、分間、平行等

等楷書的基本功。看一個人會不會寫字，讓他寫一頁橫就知道了。

11.雪松老師示范了一筆寫戈鉤的筆法，以及心鉤的挑鉤方法，我觀察后的總結是：

12.13.14.15.16.17.18.19.20.21.22.23.24.25.26.27.28.29.30.31.放慢速度，巧妙提按，順著筆勢輕輕挑出。當然，用語言很難描述清楚。真正付出了金錢與辛苦（其實也就是一個多月的生活費和二十七小時的硬座車程罷了）的那一刻，霎時懂得了如何去攻克基本筆畫——高標準，嚴要求，一個一個克服，努力寫的與帖上的一樣。長撇：英老說我的這一筆頭、脖、肚的形態基本都有了，但是太彎了些，同時不夠飽滿； 折筆：“拱”尖與否，是各種折筆最根本的差別。“春”字，三橫大致等長等距，第三橫只是比前兩筆長一點點而已，只是一點點，絕不能多。這是內行與外行的分界線。“木”字旁在左邊時，那一撇究竟是與哪一筆銜接的呢？田老師用雙鉤的方法進行了講解。（具體形態，我整理好英老的示范稿之后再拍照上傳）絞絲旁的基本寫法以及在不同類型的字中的用法。英老說，“基本筆畫不克服，會一輩子捆住你的手腳”。這讓我更加明確了練好基本筆畫的重要性。關于書寫時的細節問題的處理，英老用了一個比喻，“就好比給小姑娘拉雙眼皮，拉好了她還就好看！”剛說完這句話，英老指著身旁一書友說，“你這個字寫得不“雙””！O(∩_∩)O哈哈~ 雪松老師示范并講解了“名”字的寫法。其實也沒有什么規律，就是一遍遍的精臨就是了。平時的書寫中，楷書太慢，行書功底又太差，怎么克服？雪松老師的回答是，“別無他法，唯有多練”。是啊······在我們左顧右盼的時候，倒不如靜下心來多臨帖呢！書法中根本沒有什么所謂的捷徑！“金”字我從練字伊始至今，寫了不知多少遍了，卻總覺著差點什么東西，待英老糾正完我捺筆的問題時，我猛然發現，其實還是基本筆畫的問題！基本筆畫！基本筆畫！基本筆畫！不下硬功夫克服基本筆畫根本不行！草字頭的兩種寫法，一種略高一些，另一種略扁一些，隨底下的部件不同而變化。跪筆彈鋒，英老示范了七八遍，看過了就懂了，但是很難用語言描述。唯有在心里一遍遍找那種感覺，用手一遍遍的實踐。英老講解了垂露豎的起筆寫法，粗略的說就是右下行筆，向上抬筆，再向下行筆，很快很精到的一個過程。英老示范了“滾”、“和”、“永”、“龍”這幾個字的寫法，現場觀看大家書寫的確是一種享受。另一感悟就是田老師對自己的高標準嚴要求，一個字往往寫好幾遍才滿意。兩位田老師對我臨的九成宮的評價：“有點意思了，看得出練過那么兩三天，但是還太粗糙”。~~~~(>_<)~~~~其實我練了兩年了，在田老面前就是兩天了~~~ 明白了自己的不足，找準了自己的定位，明確了今后的努力方向。深深地體會到了北京人的高效率、活力、以及健康的勤奮。左手安靜，右手繁華，高度完美的統一。明白了一個道理：學習書法沒有勤奮是萬萬不能得，但有很多東西光靠勤奮是難以解決的。比如，若不進京，恐怕我幾十年后仍然是現在這個錯誤的執筆姿勢，錯誤的坐姿；恐怕幾十年后我仍然不會明白基本筆畫的正確寫法，比如正捺的行筆，豎筆的起筆，乃至跪筆彈鋒，甚至長橫、中橫的起筆與收筆，以及撇的弧度，折筆的筆法，等等。寶蓋頭的橫折撇，橫的弧度源于率更，發揚光大于松雪；顏、柳的橫折撇有一個

32.33.34.35.36.37.38.大圪垯，但是出鋒方向與歐的是一致的，有異曲同工之妙。關于學書可否學今人的問題，我漸漸積淀出了這樣的經驗：至少英老的楷字，對我來說是不可逾越的高山，我不但要學，而且要竭盡全力學精學透。啟功前輩不主張別人學今人的字，有幾個原因，一是他本人的字，是提煉消化了眾多名家的精華之后形成的另一面貌，學了啟功體，對于學歐學顏學柳學趙似乎并沒有直接的幫助，一言以蔽之，其字很美，但是個性偏強，適于觀賞不適合臨摹。另一方面，學字勿學今人，主要是不學今人的行草書，特別是所謂的“民間書法”，因為這些字個性太強。然而英老的楷字就不同了，學好了之后對于直接攻歐大有裨益，在今天的社會學歐而不學田我認為基本上是無稽之談——站在巨人的肩膀上或許僅能窺見歐公一二，更何況站在巨人的腳下呢，那就什么也看不到了，或者說至少是很難看到。明白了個道理，那就是若干年之內，相當長的一段時期之內，我必須搞好自己的本質工作，書法只能是我的業余愛好。因為自己的水平仍然是捉襟見肘啊。關于硬筆字，對我而言，最大的問題是手的習慣問題。可以寫不好字，但是不可以不好好寫字。守著規矩寫字，即使丑也丑不到哪兒去，率意而為的寫字，即使美也美不到哪兒去。二田，也是臨帖臨出來的，也不可能寫出個花來，臨帖才是硬道理！看準了方向，便只顧風雨兼程吧。書法是要靠年限的。佩服于英老書法的老到與成熟。同樣的視頻，同樣的學習資料，面授回來之后打開楷書網再看，才懂得了該如何對待，才發現了其珍貴。在田氏書齋，盯著英老手書《九成宮》真跡（四條屏）看了半天，想尋找一個基本筆畫請老師講解，卻猛然發現這些筆畫，老師平時都講過了，只是我們舍不得下精臨的硬功夫，總是舍不得多看一眼字帖。貪多嚼不爛，傷其十指卻不能斷其一指。遂猛然發現了寫好基本筆畫的重要性。機會留給有準備的人。今年三月份起就萌生了參加英老面授的心愿，從那時起，便開始了日克一字的精臨，從網上下載并觀看了幾乎所有能找到的視頻，并且準備了要向田老師提問的問題。或許只有這樣，才能在短短幾小時內有這么多的收獲吧。

第五篇：書法學習匯報材料

印度前總理對中國漢字的贊頌：“世界上有一個偉大的國家，他的每個字，都是一首優美的詩，一幅美麗的畫，這個國家就是中國。”書法是中國的瑰寶，課堂上老師要教育學生寫端端正正的中國字。做堂堂正正的中國人。

作為一名小學的美術教師，2016年11月14日至17日，我很榮幸參加了第四屆中小學書法教育骨干教師培訓。此次培訓旨在“如何引導學生欣賞書法作品，提高審美情趣”，來自全自治區一百三十多名小學的老師，聆聽了首都師范大學中國書法文化研究院副院長宗成振等三位名師講座，他們就書法與寫字、教學等方面的專業知識進行了精辟的講解與指導。

四天的培訓時光，對于書法學習者來說猶如白駒過隙般短暫，但我卻感觸頗深，受益匪淺。此次培訓不僅使我對書法專業知識有了系統的了解和新的認識，而且也認識到教育工作者對書法傳承的重要性所在。

在培訓中，各位老師都耐心的講解。通過多媒體展示古代書法大家的碑帖，更進一步提高了學生對書法課的興趣。我過去一直認為，書法就是寫字，字寫得好，就是書法學得好。我對于書法的愛好，僅僅停留在興趣和愛好層面。而現在才知道那是狹隘的認識，是單

一、片面的認識。而作為一名小學教師，對書法傳承和怎樣上好書法課才是關鍵，總之不能把我們中華傳統的藝術丟棄。練習書法對于培養人的道德素質、身心素質、智能素質及良好的學習和生活習慣，個性塑造及審美能力都有及其重要的作用。美的書法能通過形象而又抽象的線條使欣賞者獲得美的享受，并能夠陶冶人的人格和性情。練習書法實際上是習字者用眼睛感受美，用練習探求美，用心領悟美，用手創造美的過程。

北京的王旭紅老師和烏魯木齊第五十七小的張建華老師給我們帶來了2節生動有趣的書法觀摩課，在指導學生寫字時，王老師用象形法娓娓動聽的講到了“米”字的由來，她還編了兩個寫米字旁的口訣，讓書法可變的更加有趣。烏魯木齊的張老師通過多媒體演示展現了中國漢字的博大精深。他講的是怎樣寫寫雙人旁，由寫雙人旁引出做人的品德。聽完課后我頓時恍然大悟，原來書法課還可以這樣上！

針對“漢字危機”，教育部曾發布通知,要求小學一至三年級著重培養學生硬筆書寫能力,三年級開始,過渡到硬筆軟筆兼學。三至六年級的語文課程中,每周安排一課時的書法課,普通高中設置書法選修課程。我們現用的書法教材選自元代趙孟頫的《三門記》，教材的選定是經過深思熟慮過的，原因是，趙體不是碑帖，它沒有刻碑的過程，與事實更貼近。書法不是一朝一夕就能練就的，需要長時間的堅持不懈，需要花費大量的心思和精力。這是參加此次培訓的老師普遍所達成的共識。所以，作為教師，特別是小學美術教師，平時要堅持練字，掌握這一專業技能，不僅僅是一次對專業知識的學習，更重要的是傳遞著一種責任，那就是傳承祖國書法傳統文化的責任。中國文化博大精深和源遠流長。而書法作為中華民族的傳統藝術，又是中國上下五千年來的優秀文化，它與中國文化相表里，與中華民族精神成一體，有著深厚的文化內涵，是世界藝術之林的奇葩。2011版的課程標準中對“識字寫字”部分做了一些調整，明確要求加強寫字教學，第一學段規定“能按筆順規則用硬筆寫字，注意間架結構，初步感受漢字的形體美”；第二學段要求“能使用硬筆熟練的書寫正楷字，做到規范、端正、整潔。用毛筆臨摹正楷字貼”；第三學段“能用毛筆書寫楷書，在書寫中體會漢字的優美。”

培訓第三天的晚上，各地州選派代表進行了微課展示，用短短的微課和投影將一個個小型書法課堂展現在大家面前，每節課都有亮點每節課都吸引著我每節課都讓我有收獲。那么，怎么樣上好書法課呢？用系內師范大學李逸峰教授的話總結了兩點;一是重視課內外結合；二是要引導學生在生活中學書法、用書法，積極開展書法教育和實踐活動，通過多種形式創設書法學習環境和氛圍。

總之，此次書法培訓學習不僅提高了我們教師的書法水平，也對傳承民族的文化藝術，修練人的涵養素質，對今后在學校進一步開展書法教育活動具有十分重要意義。

自治區第四屆中小學書法教育 骨干教師培訓匯報材料

柯坪湖州雙語小學

田舒