第一篇：上海北京文化創意產業數據對比

上海文化創意產業統計數據發布

2011-09-22 17:01來源：東方網作者：吳穎、唐漪薇

東方網記者吳穎、唐漪薇9月22日報道：在今天舉行的市政府新聞發布會上，市統計局總統計師趙江清發布了2010年上海文化創意產業統計數據。

2010年，上海文化創意產業從業人員為108.94萬人；實現總產出5499.03億元，比上年增長14.2%；實現增加值1673.79億元，比上年增長15.6%，高于全市GDP增幅5.3個百分點，占上海生產總值的比重為9.75%，比上年提高0.51個百分點，對上海經濟增長的貢獻率達到14%。其中，根據國家統計局《文化產業分類目錄》標準測算，2010年，上海文化產業從業人員為57.07萬人，實現總產出3335.44億元，實現增加值973.57億元，比上年增長10.5%；占上海生產總值的比重為5.67%。

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北京文化創意產業統計數據

經初步核算，2010年北京市文化創意產業實現增加值1692.2億元，按現價計算，比上年同期增長13.6%，高于全市GDP 現價增速0.2個百分點，增速比上年同期提高2.9個百分點，占全市GDP比重為12.3%。全年文化創意產業增加值高開穩進，其中，1季度增長17.2%、上半年增長15.7%、1-3季度增長12.8%，全年增長13.6%。文化創意產業的快速發展，對促進全市經濟增長發揮了重要作用。2010年1-11月，全市規模以上文化創意產業單位實現收入5565.8億元，比上年同期增長19.7%，增速比1-8月提高0.6個百分點；從業人員82.9萬人，比上年同期增長6.1%，增速比1-8月提高0.7個百分點；資產總計8624.8億元，比上年同期增長20.9%，增速比1-8月提高1.6個百分點。

從以上數據分析，與數字化高科技相關的軟件、網絡及計算機服務領域是最具優勢的領域，僅此一項就占全市文化創意產業收入比重近四成。從九大領域構成來看，除其他輔助服務領域以外，收入位居前三位的領域分別為軟件網絡及計算機服務、廣告會展和新聞出版，占總收入比重分別為37.6%、11.7%和8.4%，三大領域合計占全市比重達到57.7%。

北京文化創意產業，自2006年以來連續5年高速發展，其根本動力之一就是數字化三網支撐的新興產業形態的引領和推動，三大領域領軍總體發展，得益于高新科技的支撐，得益于“創意”的“引爆”作用，也得益于良好的金融服務業的助力。

第二篇：上海產業園區(文化創意園區)

上海首批15家文化產業園區“出爐”

以南京西路至華山路一線為中軸，寬約0.5公里、長約3公里的區域，依托戲劇大道、商城劇院、美琪劇院、百樂門等劇院資源而打造的一個以音樂劇、都市話劇、時尚戲曲等為重點的現代戲劇策劃、創作、演出、營銷集聚區———靜安“現代戲劇谷”，連同上海其他14個園區通過了市委宣傳部、市經濟和信息化委、市文化廣播影視管理局和上海市新聞出版局的聯合審定，作為上海首批15家文化產業園區今天正式亮相。

這是上海落實十七大關于推動社會主義文化大發展、大繁榮精神，按照國家實施重大文化產業項目帶動戰略，加快文化產業基地和區域性特色文化產業群建設的一項重要舉措。首批15家文化產業園區地域分布廣、定位分工清晰，包括位于浦東新區的動漫谷文化創意產業基地、國家數字出版基地；位于中心城區的徐匯電子藝術創意產業基地、徐匯數字娛樂產業基地、2577創意大院、長寧多媒體產業基地、長寧新十鋼視覺文化藝術產業基地、盧灣區田子坊和靜安現代戲劇谷；位于郊區的金山中國農民畫村、南匯新場民間技藝文化創意基地、松江倉城影視產業基地，以及普陀天地網絡數字內容產業基地、M50藝術品創意基地、楊浦五角場800藝術基地。

上海市文化產業園區認定辦公室負責人在接受采訪時說，上海市委、市政府及其有關部門較早地意識到了文化產業、文化產業重大項目和文化產業園區三者之間互為促進的聯動關系，明確了“以市場運作為主發育一批文化產業園區，以政府推進為主建設一批文化產業園區”的策略。首批上海市文化產業園區的“出爐”正是體現了這種發展策略。

伴隨園區建設，探尋地區發展方式的轉變之路

首批上海市文化產業園區的申報單位雖然是各園區的管理、經營機構，但要獲得申報資格，必須得到園區所在地區、縣人民政府的認可和推薦?！斑@是為了突出每個市級文化產業園區在促進區、縣調整產業結構、轉變發展方式方面的獨特價值，同時也是為了保證市級園區所在區、縣各項文化產業支持政策的延續性”。文化產業園區認定辦公室負責人反復強調這一點。

動漫谷文化創意產業基地和國家數字出版基地位于浦東新區張江高科技園區，是繼張江提出建設“硅谷”、“藥谷”后，打造文化產業“第三極”戰略的重要實施載體。2004年，在市委宣傳部和浦東新區人民政府支持下，上海文化科技創意產業基地在張江啟動建設。

短短四年間，基地已形成200多家文化科技創意企業共同發展的產業集群，2008年，文化科技創意企業實現年總產值逾70億元。廣闊的發展前景促使浦東新區堅定了加快產業結構調整，大力發展文化產業的決心。2008年6月，動漫谷文化創意產業基地啟動建設。2008年7月，國家數字出版基地又落戶浦東張江。這兩個基地的建立，成為浦東新區文化產業跨越式發展的重要契機，同時也確立了浦東新區在文化產業領域“先行先試”的改革者形象。

松江倉城影視產業基地是松江區構建大影視產業格局的第一步。十年前，當臺胞投資的勝強影視拍攝基地落戶松江倉城時，工業污染源與之比鄰。十年后，松江區政府“騰籠換鳥”，將土地資源從工業企業手中置換出來，并依托勝強在華語影視圈的影響力集聚資源，加大對影視產業發展的支持力度。目前，松江倉城影視產業基地內已形成創意、拍攝、制作、發行的全過程產業鏈和循環運營機制。一個以倉城、車墩和佘山影視產業基地為核心的“大影視區”發展前景已清晰可見。

目前，上海各區、縣對發展文化產業有很大的積極性，建設文化產業園區一定程度上成為區、縣加快調整產業結構、轉變經濟發展方式的有效抓手。

透過園區建設，搭準文化大發展大繁榮的脈絡

“上海市文化產業園區認定過程中，特別關注園區定位，要求園區的產業特色能體現區域資源稟賦和產業發展趨勢兩方面的結合?，F在看來，首批上海市文化產業園區的特色、定位無一不體現了本市文化產業的發展特點和重點爭取突破的領域?！蔽幕a業園區認定辦公室有關負責人告訴記者。

據分析，首批15家上海市文化產業園區中，定位于發展與網絡、數字多媒體等新興技術相關文化產業的園區至少有7家，占到近一半；“民族、民俗、民間”文化傳承與創新的園區有2家，若算上定位“以民俗文化為主要表現打造國際文化社區”的田子坊，一共3家；文化藝術原創和藝術品經營的園區有3家；另2家分別致力于發展演藝產業和影視產業。

地處上海南站的徐匯電子藝術創意產業基地，最大的特色是發展理念創新。這個成功舉辦兩年“上海電子藝術節”的電子藝術展示平臺，在藝術與科技的跨界探索方面得心應手。據悉，在由電子藝術創意活動衍生的版權運營、人才培訓等相關產業，目前加入探索、嘗試的以發達國家創意機構居多，在國際范圍內尚屬創新。

同樣定位于發展數字內容產業的還有普陀天地網絡數字內容產業基地和長寧多媒體產業基地。前者以軟件和信息服務業、網絡文化產業為特色，2008年入駐企業實現銷售15億元，其中文化相關企業實現銷售7億元。后者更是致力于培育數字內容產業的“先行者”，2008年園內已集聚企業398家，稅收貢獻達5億元，擁有水晶石、環球數碼、上海卡通、EPIC、2K、分眾傳媒等一批影視動畫、游戲制作、廣告傳媒和數字媒體的領軍企業，形成了頗具規模的數字內容產業集群。

“民族、民俗、民間”文化的傳承和創新中孕育著上海文化產業新的增長點。位于楓涇鎮中洪村的金山中國農民畫村聚集著上海金山、吉林東豐、天津楊柳青、重慶綦江、云南騰沖、青海湟中、陜西戶縣、山東日照、湖北黃州、河南舞陽十個農民畫鄉的畫家。畫村年接待游客已達50多萬人次，帶動了周邊農民500多人就業，實現了可觀的社會、經濟效益。

南匯新場民間技藝文化創意基地位于“中國歷史文化名鎮”新場古鎮。成片的古建筑和中原、沿江、沿海傳統文化，老上海人世代生息的過程，自然形成了具有上海原住民特質的“民族、民俗、民間”文化集聚區。與中國農民畫村不同的是，新場更注重傳統文化與當代生活的融合。

聚焦園區建設：提升內涵，扮好產業“助推劑”角色

自2004年提出發展創意產業以來，上海已先后建成75家由政府部門認定的創意產業集聚區。與此同時，更多冠以創意產業集聚區的老廠房、老倉庫、老大樓改造項目如雨后春筍般涌現，而“高租金”則令集聚區紛紛被投以“創意地產”、“商業地產”的質疑。首批上海市文化產業園區與創意產業集聚區有什么區別？ “集聚區建設對上海創意產業發展的推動作用是毋庸置疑的。能否認定為上海市文化產業園區，我們不看這個園區是不是創意產業集聚區，關鍵看它能不能承擔產業‘助推劑’的角色，能不能從‘二房東’實現價值和內涵的提升”，文化產業園區認定辦公室負責人給出了這樣的答案。

比如，五角場800藝術基地定位高端藝術畫廊產業，園區對于推動產業發展有著獨到的見解和舉措。作為園區建立的公共服務平臺，上海知識產權園藝術品登記中心以藝術家個人數據庫為基礎，通過對藝術品的數字化掃描、拍攝、標準化圖像處理并存儲入數據庫，使其最大限度應用于互聯網、出版印刷、展覽、影像資料、藝術品復制和衍生產品開發等。更重要的是，該平臺可應用于藝術品認證領域，通過行業專家與計算機技術相結合的保障措施，使藝術品鑒定有據可依，使藝術家、收藏家、消費者獲得迅速核查藝術品真偽的便利，長遠來看，這一旨在制約藝術品造假的舉措，有望對上海當代藝術產業的發展產生積極影響。上海文化研究中心巫志南研究員認為，文化產業園區能夠成為產業發展的“助推劑”，與定位明晰密不可分，也是本市文化產業園區區別于一般創意產業集聚區的重要特點之一。今后幾年，上海應繼續加大對有特色的文化產業園區的培育，并以此為載體，大力促進文化企業成長，不斷開發優秀文化產品，使上海的文化產業發展水平更符合上海建設文化大都市的要求。

上海創意園區

1999年，上海剛開始嘗試改建舊倉庫及廠房為創意園區。

上海已發展了三批創意產業園區。

第一批創意產業集聚區包括：田子坊、8號橋、創意倉庫、天山軟件園(上?；酃劝棕埧萍紙@)、時尚產業園、傳媒文化園、樂山軟件園、靜安現代產業園、旅游紀念品產業發展中心、虹橋軟件園(慧谷創業)、周家橋(創意產業之門)、設計工廠、M50、同樂坊、卓維700、昂立設計創意園。

第二批創意產業集聚區包括：海上LOFT(海上海)、上海創意產業聯盟、2577創意大院、X2創意空間、車博匯、63號設計創意工場、天地園、慧谷智慧橋創意產業園、尚街LOFT、合金工廠、通利園、空間188、逸飛創意街、東紡谷、尚建園、旅游紀念品設計大廈。

第三批創意產業集聚區包括：創邑·源、JD制造、數娛大廈、1933老場坊、西岸創意園、湖絲棧、華聯創意廣場、新十鋼、綠地陽光園、優族173、98創意園、E倉。

第三篇：有關文化創意產業

有關文化創意產業

2009年7月22日，國務院常務會議討論并原則通過《文化產業振興規劃》，至此，文化產業躍升到國家戰略發展層面。文化創意產業作為現代服務業的重要組成部分，其快速發展對于促進城市產業結構升級、完善城市各種服務功能、增加就業、建設兩型社會都具有非常重要的作用。當前全球的文化創業產業規模正在快速增長，已成為發達國家引領國家產業結構調整和創新發展的一支重要力量。近年來，我國高度重視鼓勵和支持發展具有中國特色的文化創意產業，各級政府也通過加強規劃指導提供政策優惠、優化管理協調等手段大力支持文化創意產業發展。各經濟發達地區文化創意產業快速崛起，逐漸成為這些城市和地區產業發展的新亮點，各地加大扶持各類文化創意產業企業發展和專門人才成長的工作力度，加快籌劃和建設各具特色的文化創意產業基地或文化創意產業示范園區，力爭打造本地區經濟社會發展新的增長點。

由于各種原因，雖然我國文化創意產業發展已經加快起步，發展勢頭比較強勁，但是仍然存在一些困難與問題。如缺乏更加優惠及可操作性的政策法規，一些城市文化創意產業園區定位缺乏當地特色，一些企業發展戰略和功能不夠科學，行業內普遍缺乏高層次的文化創意產業專門人才和經營管理人才，大量文化創意都面臨著融資困境和障礙等等。

第四篇：文化創意產業

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中國文化創意產業商業模式簡析

摘 要：文化創意產業在中國將越來越成為文化產業的核心，而創意卻正是中國文化產業的薄弱環節，強調發展文化創意產業不僅可以加強我國文化產業的質量也能為社會發展提供創造性活力。通過研究創意產業園的的代表性模式，為中國其他地區文化產業園設計作出指引

關鍵字：文化創意產業 文化創意園

模式

近代以來，我國的文化產業總的來說處于迷茫期和引進期。鴉片戰爭之后，我國知識界就開始出現學習西方和尊崇西方文化的現象，甚至目前我國部分人還存在對西方文化盲目崇拜，這種對自身文化的信仰的缺失對一個國家而言是非常危險的。改革開放之后，我國經濟急速發展，國力的逐步增強使得我國在國際上的話語權越來越大，但是我國文化產業的輸出離發達國家還有不小差距，因此為優化我國產業結構并提升我國綜合國力，我國加大對文化產業的支持力度，各學者們也開始學習西方經驗，研究中國特色化的文化產業，力求使我國能盡快在從文化大國向文化強國邁進。

文化創意產業是在傳統文化產業基礎上發展起來的產業概念，是區別于文化產業的新的產業形態，是對新業態的概括、總結和發展，文化創意產業出現的前提是制造業的充分發展和服務業的不斷壯大，是第二、第三產業融合發展的結果。文化創意產業通過促成不同行業、不同領域的重組與合作打破二、三產業的原有界限，開拓藝術型、精神型、知識型、心理型、休閑型、體驗型、娛樂型的新的產業增長模式，培育新的文化消費市場和新一代創意消費群體，以推動文化發展與經濟發展。文化創意產業在中國將越來越成為文化產業的核心內容，而創意卻正是中國文化產業的薄弱環節，亟待加強，強調發展文化創意產業不僅可以加強我國文化產業的質量也能為社會發展提供創造性活力。本文力圖通過研究創意產業園的的代表性模式，為中國其他地區文化產業園設計作出指引。

文化創意產業概述

創意經濟研究權威約翰.霍金斯認為“創意”有四個標準來衡量一個創意，它必須是個人的、獨創的、有意義和有用的。創意可以導致或增強一個有商業價值的商業產品產生，他把“創意產業”這個詞限定在一個腦力工作占優勢所產出的結果是知識產權的產業里。澳大利亞學者約翰.哈特利以為“創意產業”這一概念試圖以新知識經濟中的新媒體技術發展為背景描述創意藝術、個人才能和文化工業,大規模在概念和實踐層面的融合供新近才實現互動的公民——消費者所用。大衛.赫斯蒙德夫指出,文化產業通常指的是與社會意義的生產最直接相關的機構,主要指營利性公司,但是也包括國家組織和非營利組織。中國學者厲無畏、王慧敏所著《創意產業新論》為“創意產業”下的定義更為簡明扼要：創意產業是以人的創造性為核心增長要素的產業。1998年出臺的《英國創意產業路徑文件》提出了一個十分明晰的定義，所謂“創意產業”就是指那些從個人的創造力、技能和天分中獲取發展動力的企業以及那些通過對知識產權的開發可創造潛在財富和就業機會的活動。2002 年，臺灣地區經濟建設委員會將文化創意產業列為“挑戰2008年重點發展計劃”中的一項，并將其描述為 “源自于創意或文化積累，透過智慧財產的形式與運用，具有創造財富與就業機會潛力，并促進整體生活提升之行業”[1]。

學界關于文化創意產業的定義莫衷一是，綜合各家觀點，我比較認同的觀點如下：文化創意產業是指依靠創意人的智慧、技能和天賦，借助于高科技對文化資源進行創造和提升，通過知識產權的開發和運用，產生出高附加值產品，具有創造財富和就業潛力的產業。且文化創意產業高知識性、高附加性、強融合性特征。主要包括文化產品、文化服務與智能產權三項內容。具體表現為廣告、建筑、藝術設計、時裝設計、電影、音樂、表演藝術、出版、軟件、電視廣播等各個行業領域。

中國大陸文化創意產業格局

隨著中國文化創意產業的持續快速發展，不僅其總量規模穩步提升，而且行業結構不斷優化，初步形成了以高科技企業為主的產業主體，帶動其他相關產業發展的產業格局。2011年中國文化及相關產業法人單位增加值達到13479億元，占國內生產總值的比重達2.85%，對經濟發展的拉動作用明顯增強(葉郎, 2012)。在各類新興文化業態中，網絡出版、手機出版、動漫網游和數字印刷等戰略性新興文化產業增長速度超過50%。2011年，全國電影票房達到131.15億元，較2010年增長28.93%，其中國產影片票房占全年票房總額的53.61%；新聞出版產業全年總產出超過1.5萬億元，新建國家級新聞出版產業基地5個；互聯網和移動網游市場規模進一步擴大，全年國產網絡游戲備案585款，同比增長超過200%。與此同時，城市文化創意產業發展的新業態不斷興起，數字出版、動漫游戲以及與網絡媒體相關的微電影、手機遠線、云電視等新興模式不斷涌現，并正在發揮巨大的經濟效應[2]。

據統計，截止2011年底，國家命名的各類文化創意產業園區達 350 個，產業總規模達 10750 億元。目前在中國初步形成的六大創意產業集群中，以上海為龍頭的長三角規模最大，重點發展工業設計、室內裝飾、廣告策劃和動漫產業；其次是以深圳、廣州為中心的珠三角文化創意產業集群，重點發展廣告、影視、會展、動漫、印刷等產業；以北京為中心的首都文化創意產業集群主要發展文藝演出、廣播影視、會展、古玩交易等產業。其他3個產業集群規模相對較小，其中川陜文化創意產業集群以重慶、成都、西安為中心，重點發展網絡軟件、動漫游戲；中部產業集群以長沙、武漢為中心，重點發展影視、廣播、動漫、設計等；以昆明為中心的滇海文化創意產業集群規模尚較小[2]。

中國文化產業發展雖然已經取得了不錯成績，但是總的來說，中國的文化創意產業的發展還處于初級階段，存在經驗不足和盲目跟風現象，東中西部文化產業發展極不平衡。近年來各省市把文化創意產業發展提到重要議程，各類產業園快速興起，解決創意園與當地特色文化的契合性是政府制定發展決策亟待解決的首要問題?？v觀我國產業園的發展模式，中國臺灣的發展模式具有多方面借鑒意義，因此我將對臺灣文化創意產業商業模式加以介紹。

臺灣地區文化創意產業園模式

臺灣地區在2002年5月提出文化創意產業的三大范疇:(l)文化藝術核心產業;(2)應用藝術(在另外的文件中有時使用設計產業);(3)創意支援與周邊創意產業“；2003年3月,文建會經過內部討論,發表初步規劃的十大文化創意產業,分別為:視覺藝術、音樂及表演藝術、工藝、設計產業、出版、電視與廣播、電影、廣告、文化展演設施、休閑軟件“；文化創意產業推動小組第二次委員會議,列入文化創意產業推動范疇的主要類別為:視覺藝術、音樂及表演藝術、工藝、設計產業、出版、電視與廣播、電影、廣告、文化展演設施、數字休閑娛樂；第三次委員會議中,“經濟部”又加上了設計品牌時尚產業、建筑設計產業、創意生活產業等。我國臺灣地區文化創意產業的商業模式主要有三類或者三類不同類別的混合

第一類：閑置空間的重新利用:創意文化產業園區建設

創意文化園區是新興的空間課題, 它被賦予一個任務:希望通過各種資源的整合,完善的空間規劃和有效率的行政協助,將文化創意產業從培育、創意研發等做起,期望提升文化廠商的發展機會,推廣文化產品、形成文化網絡,從而強化文化創意產業的競爭力“。臺灣地區期望文化創意產業園區未來成為:信息網絡平臺、創意交流的平臺、國際交流的平臺。臺灣地區創意文化園區的四種形態：

1.創作型創意文化園區:以各種領域專業或者業余的創作者為主要服務對象,園區主要定位于自主性文藝群體與相關支持機構的培育基地、創意文化知識教育和學習場所等“

2.消費型創意園區:以文化消費者、到訪觀眾為主要服務對象,不僅是創作者與消費者進行接觸與交流的平臺,也是文化創意產業與消費者的接觸點“

3.復合型創意文化園區是結合創作型園區與消費型園區兩者的功能,兼具創作性與消費性，強調實驗,培植和商業的綜合發展，創意園區多屬于此類型

4.產業發展專區:以某個特定的產業為依托,結合創作型與消費型園區的特性,同時兼具創作與文化消費空間,比如鶯歌陶瓷、新竹玻璃等[3]

第二類：傳統文化產業的創新經營:從傳統藝術到文化創意產業

以傳統的藝術門類表現新的內容,或者是用現代的科技手段改造傳統的藝術表現方式成為傳統文化產業創新經營的重要模式，“臺灣地區的布袋戲”其創新的經營方式是臺灣地區文化創意產業此類發展模式的典型代表，其不斷創新的經營模式密切相關”總結起來有以下幾個方面:(1)表演形式創新：黃俊雄家族創造了金光布袋戲；(2)內容創新：霹靂布袋戲生旦凈末丑等分類模糊了，劇情增添了趣味及懸疑等觀賞性(3)現代營銷手法的運用：設立電視臺、創霹靂會月刊、印制偶像的戶恤、月歷、筆記本、馬克杯等(4)挖掘文化內涵,反映社會現實。忠實的反映社會現狀及社會心理“，擺脫傳統“印象式”的表演手法[3]

第三類：沒落夕陽產業的創意升級:傳統產業的新內涵

沒落夕陽產業的創意升級,一是利用沒落產業基礎上發展新興的文化創意事業;二是在傳統產業中注入文化和創意的因素,增加其附加價值,實行品牌化經營。宜蘭縣的白米村木屐為主題的文化觀光產業兼具創意升級的雙重特征。如圖所示：

作為日本傳統意義上的木屐是典型的“沒落產業”，通過創意增加木屐美感、轉換木屐功能甚至跳脫木屐意象給予木屐新的“生命”，使“木屐文化”再生。因此可以說“沒落產業”似乎并不一定是“死亡象征”，作為當地傳統的特色文化依舊可以通過“創意”產生新的活力，其中關鍵在于我們仔細梳理當地文化特色，向其注入文化和創意的因素,增加其附加價值,實行品牌化經營[3]。

對我國其他地區文化創意園設計的指導意義

圍繞中國城市文化創意產業已經形成的集群化發展格局，有必要進一步整合和優化已有的各類文化創意產業集群和集聚區的資源，加快推進具有國際化程度的城市文化創意產業集聚區與示范區建設，健全創意產業鏈，提升文化創意產業園區集群發展的核心競爭力。同時，必須結合各地區自身特點建立與之相符合的創意園，只有這樣才能真正實現帶動區域協同產業發展的目的。

大陸區域創意園模式可以參考臺灣模式，對于閑置空間的重新利用，適用于大多數地區創意園發展，除了規劃區域具有閑置空間外，創意園的定位要考察園區建設的基礎性條件，園區定位決定創意園的性質是創作型創意文化園區或者消費型創意園區或者復合型創意文化園區，產業發展專區在大多數情況下需以某個特定的產業為依托，例如鎮北堡西部影視城，西部影城原為銀川市西北郊區荒野，有兩座古代城堡遺址，利用原有古堡原型建立的影視城，保持了古堡原有的奇特、雄渾、蒼涼、悲壯、殘陽、衰敗景象，突出了西北地區荒涼感、黃土味及原始化、民間化的審美內涵，讓電影藝術家在這一片西部風光中盡興發揮他們的想象力和創造力。在這里已經拍攝了多部獲國際國內大獎的《牧馬人》、《紅高粱》、《大話西游》、《逆水寒》、《大敦煌》、《喬家大院》等數百部影視劇，西部影城保留和復制了在此處拍攝過的著名電影電視場景140多處，有內涵豐富的傳統文化展廳、個性化海報廳以及利用原場景、道具、服裝為游客制作MTV、影視短片、模仿秀等，影視基地擺脫了單一的服務型定位，以電影拍攝產業為依托，借影視發展出旅游、餐飲、購物、陶藝、騎射及游客制作電影等多元化服務。

部分省市擁有特色傳統文化，因此創意園建設可以圍繞特有文化，一方面，由于傳統文化對于當地群眾具有深刻影響力，比較容易得到大家認可，另一方面，傳統文化具有區域特殊性、特定性，對于域外人具有吸引力、感染力，通過特色文化作為對外發展窗口能夠更好拉動當地其他產業。當然，建立此種類型創意園首先需要對傳統文化的文化影響力和未來發展潛力做深入研究，例如中國北方地區相聲，中國的相聲藝術源于華北地區，流行于京津冀地區，扎根于民間，源于生活而受到群眾歡迎，二十世紀晚期，以侯寶林為首的一代相聲大師的隕落。相聲事業陷入低谷。2005年，憑借網絡視頻網站等新興媒體的傳播，相聲演員郭德綱及其德云社異軍突起，使公眾重新關注相聲藝術，因此作為傳統文化的相聲在新的時代依舊存在吸引力和巨大影響，依托相聲文化可以建立“相聲文化創意園”，設立相聲藝術中心、相聲社、相聲家人偶制作中心、相聲演員服裝造型設計中心等等。

當然，某些地區具有特色文化產業，但是在新的時代已經逐漸失去光澤而淪為夕陽產業，例如陜西可以基于皮影藝術發展創意園，傳統意義上的皮影是一種表演道具，皮影戲表演時，藝人們在白色幕布后面操縱皮影人物，一邊用流行曲調唱述故事，同時配以打擊樂器和弦樂，在過去還沒有電影、電視的年代，皮影戲是十分受歡迎的民間娛樂活動。現在的陜西已經開始探索通過藝術創新使皮影藝術以其他形式重新煥發活力，例如現在的皮影已經有相框制作形式、禮品盒形式了，皮影不在是簡簡單單的表演道具，它突破原有功能成為藝術欣賞品或者收藏品了，當然，在我看來，陜西皮影文化還有很多創新點可以挖掘，未來陜西建立文化創意園可以以此為基石，建立專門的皮影藝術館、皮影雕刻中心、皮影表演指導培訓中心、皮影戲電影等等。綜而言之，我國建立文化創意園有豐富的特色文化做支撐，但是文化創意園的設計建立必須因地制宜、因文化制宜，不能盲從。臺灣地區在創意園建設方面有豐富的經驗，我國大陸地區可以向其學習，結合自身文化進行不斷創新，這樣才能設計出適合當地發展的創意園區，從而拉動當地其他產業的發展。

參考文獻：

[1] 朱自強 張樹武 文化創意產業概念及形態辨析［J］.東北師大學報：2012年第1期：第117-119頁

[2] 張薔 中國城市文化創意產業現狀、布局及發展對策［J］.地理科學進 展:2013年第8期：第1230-1231頁

[3] 張旭 臺灣文化產業發展研究［D］.中央民族大學：2012年10月：第23-29頁

第五篇：上海文化創意產業園區發展現狀

上海文化創意產業園區發展現狀

目前，上海共有15家市級文化產業園區、77家市級創意產業集聚區。和其他省市相比，上海創意產業園區的起步較早，數量較多，規模也比較大。

根據2010年上海創意產業集聚區年檢報告，上海市級創意產業集聚區的營業收入、稅收、入駐企業數量、從業人員數量等均有大幅度提高，平均租金穩中有降。

2010年上海創意產業總產出3900億元，其中園區產出672.8億，約占總產出的20%；園區主營收入50%來自租金。

園區產業主題特色鮮明

上海的文化創意產業園區主題特色鮮明。

15家文化產業園區中，7家以網絡、數字多媒體為主題；3家以“民族、民俗、民間”文化傳承與創新為主題；3家以文化藝術原創和藝術品經營為主題；1家以演藝產業和影視產業為主題。

77家創意產業集聚區中，也有不少特色主題創意產業園。比如以動漫文化為特色的寶山動漫衍生產業園，以節能環保技術服務為特色的花園坊，以雕塑藝術為特色的紅坊，以建筑設計業為主題的環同濟集聚區等。

老廠房是重要載體

上海77家市級創意產業集聚區，約2/3由老廠房改建而成。

老廠房是上海創意產業園區的重要載體，也是上海原生態創意產業的集聚地。目前，如八號橋、M50、田子坊等由老廠房改建而成的文化創意產業園區，不僅成為了具有上海地標意義的“人文景觀”，在全國范圍內也頗有知名度和“樣板”意義。

目前，一些滬上知名的創意產業園區正利用集聚效應所形成的輻射功能，逐漸向街區和社區發展轉型。典型的如田子坊，它將創意產業與商業、旅游業、文化、居民生活等有機結合，為消費者提供了良好的休閑環境，也為改善居住環境、探索城市舊區改造新模式創造了條件。

服務和管理逐步規范

近些年來，創意園區的功能從物業管理服務向產業要素服務轉變。上海版權交易中心、上海文化產權交易所、上海市動漫公共服務技術平臺等一批國家級和市級的專業化創意服務平臺先后出現。據統計，滬上77家創意產業集聚區共建

其次是就業人數不平衡。77個集聚區的總就業人數為15.53萬人，其中環同濟設計創意集聚區(30000人)、泰晤士小鎮(15216人)、張江文化科技創意產業基地(10000人)、天地軟件園(9000人)、上海動漫衍生產業園(7000人)、SVA越界創意產業園(5000人)等6個園區占了總就業人數的49%。

三是經濟效益高度集中在少數園區。77個園區總收入672.8億，其中環同濟設計創意產業集聚區(140億)、張江文化科技創意產業基地(120億)、上海動漫衍生產業園(35.7億)等3個園區就占到園區總營業收入的43%。

四是區域分布不平衡。95%的市級創意產業園區集中在中心城區，城、郊園區在租金上差異顯著，最高租金(12.15元/平方米/天)與最低租金(0.45元/平方米/天)相差27倍。

值得注意的是，與中心城區利用老廠房改造不同，郊區的創意產業園區多為新建。轉型需要迫使企業家自發探索新模式，園區建設更遵循創意產業的發展思路。市政協認為，對那些需要大空間，對成本敏感的產業，或者需要與長三角市場對接的產業，郊區可以提供更多選擇。

建議

產業政策要體現“設計之都”理念

論及產業園區發展，市政協的報告首先明確了三個觀念:一，園區是企業的園區，而非政府的園區；二，園區的意義在于營造產業共生環境，而非單純讓企業扎堆；三，園區發展要整合社會資源，不能單純依賴政策布局。此外，報告還提出了更細致的操作建議。

加強準入和評估上海的創意產業園區有相對嚴格的準入機制，項目立項前，需由專家把關評審，確認符合條件后再掛牌。市政協建議，今后將園區運營管理者的職業認證納入到立項前評審。因為園區運營者是戰略管理人才，充當著“舵手”角色，他們的個人經歷、職業背景和決策思路對于園區發展有重大影響。

上海建立了創意產業園區信息、統計、年審網上報送系統，有些區縣還創建了集聚區發展評估體系，一定程度上反映了園區的經營情況。但這些年審或評估架構，有的是企業自行上報，有的是政府執行操作，尚缺少第三方客觀、公正的評價。市政協認為有必要引入第三方績效評估。

納入城市發展主體框架創意產業在上海始終處于“任何部門都能管，任何部門都管不好”的狀態。市政協建議將支持創意產業發展的相關政策納入城市發展主體框架進行設計，從社會、經濟、法律等各個方位來構建創意產業的政策體系。

作為聯合國創意城市聯盟所授予的“設計之都”，上海創意產業的發展政策應體現“設計之都”理念，在戰略層面明確產業導向，引導政府資本、社會資本和私人資本的投資方向、投資趨勢和投資重點，向有利于以“設計”為理念的重