第一篇：沉默的羔羊—影評

沉默的羔羊——影評

經濟管理系09企管（1）班虞奇君

本片是根據美國暢銷偵探懸疑小說家托馬斯?哈里斯的同名小說改編的。《沉

默的羔羊》應該算是1991年美國最成功的電影了，到目前為止，它獲得了大小電影節里的三十一個獎項和二十九個提名，其中包1991年的奧斯卡最佳影片，最佳男主角，最佳女主角，最佳導演以及劇本改編獎。影片的大致內容是：剛剛受訓結束被分配到聯邦調查局工作的見習特工克拉麗斯接受了一項艱巨的任務，尋找并緝捕一名外號叫“野牛比爾”的變態殺人犯。已經有不少年輕女子死在了他手上，并被剝去了部分皮膚。為了了解兇犯的特殊心理，尋找出隱藏巧妙的兇手，克拉麗斯不得不去一所戒備森嚴的監獄訪問一位曾經名噪一時的精神病專家漢尼巴爾博士。漢尼巴爾是一位智商極高，思維敏捷并有些精神變態的中年男子。他有著食人肉嗜好他沉著、冷靜、知識淵博而又足智多謀。克拉麗斯的思維能力完全不是博士的對手。漢尼巴克要求克拉麗斯說出個人經歷以換取他的協助。克拉麗斯為博士的智慧所折服，不由得對他產生了一種即同情又憎恨的奇妙感情。她的真誠和純真打動了博士。在多次接觸中，他斷斷續續地給克拉麗斯提供了一些線索。在他的指點下，克拉麗斯開始有所收獲。當她越來越接近線索的時候，又一件案件發生了，參議員的女兒失蹤，漢尼巴爾以轉移到看得見自然風景的監獄為條件向另一名調查局成員提供了線索，可是卻受到了欺騙。漢尼巴爾設法獲得了轉移出監獄的機會，并逃出了看守極其森嚴的鐵籠。而此時，受到漢尼巴爾指點的克拉麗斯也開始越來越接近兇手。在一段驚心動魄的接觸后，克拉麗斯終于擊斃了“野牛比爾”，救出了參議員的女兒。在慶功宴上，克拉麗斯接到了漢尼巴爾的電話。更恐怖的殺人魔自由了，故事還在繼續。

影片中的第一個鏡頭的起幅是森林中眾多落光樹葉的樹，隨后鏡頭從高出開

始向下搖，主角從遠景跑步入畫，一直從遠景跑到近景，一個長鏡頭。這樣一個節奏感覺比較緩慢的鏡頭在氣氛上是一個很好的營造，空曠而且寒冷的森林，都讓人感覺到不安。主角一個人在這樣的森林中跑步是角色性格或生活狀態的展現：她很努力，但同時很孤獨，可是隨后卻將主角充滿了整個畫面，而節奏也忽然加快，給人又是堅毅的感覺。在行為科學部內，影片呈現出了一個長鏡頭，主角滿身是汗的身著著FBI學院的校服不斷地與西裝革履的探員擦肩而過，在視覺上很明顯的可以看出在穿著上和狀態上的差異，突出明確了主角的身份，此外，這種強烈的視覺對比也制造了一種緊張或壓抑感，主角并不知道長官為什么要見她。作為本片中相對比較重要的場景——漢尼拔博士所在的牢房，當主角第一次進入時，攝影師使用了一個近乎360度原地旋轉的主觀鏡頭：此鏡頭起幅是三臺監視器，分別是漢尼拔的牢籠；正在上樓梯的巴爾的摩精神病醫院的主管奇頓醫生以及漢尼拔牢籠外的走道。隨后是一名荷槍實彈的警衛在檢查槍械，落幅則是一名告誡主角注意事項的工作人員。克拉麗斯并不是一個單純的女人，只有無知的人才會真正的單純。她的性格是復雜的，她理智聰明有野心，這是漢尼拔親口說的，她也懂得頗為圓滑的處理人際關系。這些特質都是漢尼拔喜歡她的原因之一，漢尼拔說過他討厭粗魯無禮的人，而“禮節”“克制”這種東西恰恰是人類反動物本能壓抑馴化出來的。單純的人大都遵循自己的本性不經過頭腦率直而為，史黛琳絕對不是那些人中的一員。相反地她似乎有點過于克己了，致使這個冷美人堅強的外表下不斷泄露出易碎的脆弱，為她增添了幾分惹人憐愛的美，但是除此之外你更可以強烈感受到一顆外冷內熱的心以及處于弱勢也不會動搖的信念。漢尼拔一向是個精神控制力絕佳的男人，似乎已經超脫了一切人類劣根性的局限。他崇尚理性，智力，欣賞古典文學和音樂（還記得他被關在籠子里時背

景的哥德堡變奏嗎，巴赫的音樂是公認最具理性的），想必他更加熱愛古典悲劇的壯美而非塵世生活的享樂之美。所以史黛琳無疑是他喜愛的典型形象：理智，堅強，整潔，自尊，敏感，而且因為童年的陰影或者她的天性使然具有濃厚的憂郁氣質和隔離人群的孤獨之美，略帶神經質也很能討好一個精神科的醫生。所以漢尼拔對她應該是一見心動的。他們兩個人隔著鐵籠的對話是全劇中我最喜歡的部分，細膩的表演加上深沉的音樂感人至深。出現了很多極具象征意味的對白，克拉麗斯說過，最初她也想釋放那些羔羊，但是它們“卻不知道逃跑，只是困惑的站在那里，不愿意走”。這些羔羊和愚鈍的世人何其相似，即使被給予了肉體的自由仍然是自己心靈的囚徒，都說強者自救，圣者渡人，可大部分庸人卻不知道如何逃離人生的悲劇，甚至可悲到意識不到自己身在悲劇之中，只懷著一顆脆弱的心和徘徊的靈魂，不斷的游離于天國門外，不斷的沉溺于痛苦之中，不斷的在內心發出垂死的尖叫。而這一切殘忍都被天地間一種更冷酷的沉默掩蓋著...就像“The Sound Of Silence”里唱的，當沉默變成了一種聲音，讓世人錯以為一切都是正常的，可撕開這層表象我們眼前又何嘗不是烈焰燃燒的地獄刑場？生之痛楚與生之沉重會毫無偏頗的降落在每一個人的頭頂，就像克拉麗斯說的“它們太重了”。影片末尾，水牛比爾的換裝，讓我們看到了一個真正扭曲的靈魂，就像他說的那樣“痛苦？你知道什么是痛苦？”那一刻你的心靈是否震撼？ 我們每個人都是“沉默的羔羊”，不論外表多么的華麗，內心總會有說不出的弱點和迷茫，需要認清自己，在社會中所扮演的角色。

第二篇：沉默的羔羊 影評

沉默的羔羊

史戴琳其實還是一個小女孩，離不開可以依賴的父親，而漢尼拔充當了他父親的角色，之所以這么說他們之間的關系，是因為史戴琳對漢尼拔產生了依賴感，在心理上將漢尼拔當成了他已經去世的父親，而史戴琳作為一名FBI探員史無前例的和漢尼拔有了合作，并不是因為她的能力，只是因為她的學業還未完成，還沒有真正的成為一名FBI，還沒有沾染到令漢尼拔厭惡的身份，所以她也就沒有讓漢尼拔感到厭惡，而正是因為她的不成熟，讓漢尼拔看到了一個內心弱小的小女孩，漢尼拔雖然是一名罪犯，但不如說他是上帝，天才在很多時候的行為都不能被常人理解，而被普通人當做瘋子，與之隔絕。所以，我們也可以這樣理解，漢尼拔就是這樣的一個天才，卻被凡人理解，因為凡人有自己的私欲，無論是院長假惺惺的作態，還是警長利用史戴琳，都是應為他們有貪念，而這些凡人的私欲漢尼拔卻不擁有，他的洞察力及他擁有的學識都超越了我們的理解，而且他殺人的時候心跳從來不沒有超過75，動作從不慌忙，優雅卻不失風度，可以稱得上是藝術了，從這一點上，他可以稱得上是上帝了，而他的存在，最主要的作用就是救贖史戴琳，史戴琳有童年的陰影，而這個陰影一直隱藏在她的內心深處，只有天才的心理學家漢尼拔將史戴琳心中的小女孩從那個彌漫煙霧的，寂靜的，無助的夢境中解救出來，史戴琳其實就是小女孩手中的羔羊，受到了漢尼拔的保護，幫助她從迷失的森林中走出來，但是漢尼拔的幫助也是有限的，我們也可以理解為在現實的社會中，史戴琳畢竟不同于漢尼拔，她不是上帝，他只是一名普普通通的凡人，還需要走過平凡的一生，她也就必須要學會在社會中生存，所以她最后必須要一個人面對黑暗中的水牛比爾，只有打敗了內心的懦弱，才能適應社會，而那一天也就是漢尼拔完成使命的一天，當史戴琳面對處于黑暗中的水牛比爾，他的懦弱，緊張都表現在她身上。但是在比爾槍響的瞬間，史戴琳擊斃了水牛。整個動作一氣呵成，史戴琳擊敗黑暗中的比爾，可以認為是史戴琳的自我救贖，其實她小時候就想過自我救贖，可是由于能力有限，在種種方法都失敗了的情況下，她做的最后的一件事就是逃避了，一直到面對水牛比爾，威脅到了她的生命的情況下，她終于流露出了對生命的渴望，表現出了強烈的求生欲，促使她不得不突破了心中的障礙，扣動了扳機，擊斃了水牛比爾。子彈破開了黑暗，陽光終于照射到史戴琳的身上，這象征著史戴琳完成了自我救贖的心路路程，從童年的陰影中走了出來。而她之所以選擇警校，其實是受到了她父親的影響，她的父親被罪犯殺害了，她卻只能眼睜睜的看著父親死去，他不能理解作為警察的父親為什么會被黑暗勢力擊敗，這導致了她的人生從此改變，長大成為了一名FBI，但正是因為他父親的去世才造成了后來的童年陰影。其實她自己很想自我救贖，所以她選擇了和她父親一樣的職業，并想通過抓捕罪犯，減輕心中的負擔。但她畢竟還是一個羔羊，永遠也走不出煙霧彌漫的森林，而漢尼拔的出現，就像上帝降臨一般，是為了拯救她而出現的。

史戴琳曾對漢尼拔說了假話，但是在上帝眼中，一切謊言都會被識破，相信漢尼拔其實早就看穿了史戴琳的謊言，并寬恕了她，謊言這也正是人的弱點，在利益面前，人們不擇手段，從這點上也能體現史戴琳是現實中的人，而漢尼拔是上帝，要拯救世人。所以漢尼拔并沒有因此而放棄史戴琳，反而要盡快的拯救。漢尼拔為了正確引導史戴琳，提出了信息交換來實現等價的交換。正因為如此，史戴琳的另一面才完全被漢尼拔挖掘出來。可是說如果沒有漢尼拔，史戴琳心中的陰影永遠無法揮去。而她也永遠只是一個長不大的小女孩。史戴琳的救贖正如影片中的蛾子，完成了一次蛻變，而華麗的蛻變后，上帝的任務也就結束了，所以她也就離開了史戴琳，去往下一個要被救贖的人。

第三篇：沉默的羔羊(影評)

沉默的羔羊

警匪，偵探，恐怖，驚心的、動魄的，應有盡有；我是提著膽看完了整部電影。不過，其間不乏深深的震撼和感動，從中也領悟到許多東西。

克拉麗斯，個子不高，其貌不揚，看著很平凡一人，站在幾個大男人中間更是讓人覺得很驚訝：她居然是一個刑警！然而，就是她，做到了一件令這么多七尺男兒都聞風喪膽的事；

精神病患者漢尼拔是一個心理研究專家，他智商極高，思維敏捷，但卻是一個食人狂魔；克拉麗斯接受命令偵查連環殺人案，為了得到線索，她克服恐懼，多次到監獄和漢尼拔交流，那里設置多層防護，包括獄長以及威武高大的警官都要不敢輕易靠近他。我不知道克拉麗斯坐在這樣一個極度變態者面前，心里是一種什么樣的感覺，總之，我都跟著緊張起來；不過她沒讓我們失望，表現得很自然很果敢。我在想，為什么失去人性的中年男子愿意信守承諾地和克拉麗斯交換信息？他們曾經見過面？不可能；因為克是女的，不合理，因為之前一個護士在喂汗吃飯時，被他咬掉了自己的下巴磕；所以這貌似跟性格的關系不太大；于是，我得出這樣的結論：是愛心、勇氣和真誠稍稍感化了這位重病患者。在此之前，所有人向他投去的都是恐懼甚至歧視的目光，這種冰冷只會讓他的心變得更加冰冷；只有克拉麗斯考慮到他的感受，想到他常年在這獄中生活一定痛不欲生，就幫他申請了每年可以到一個固定島嶼生活一段時間的權利，當然前提是他說出一些重要信息；不管怎樣，這對漢尼拔來說都已經是一個極大的誘惑了！當然這不僅僅是島上的生活有多美，應該還有一份誘惑來自于這位勇敢女子對他的關愛！真的，再硬的堅冰都沒有辦法拒絕陽光，即使再硬再硬，它也會為此稍稍融化。除此之外，克拉麗斯的真誠相待也更加讓這位狂魔對她產生好感；所以奇跡就這

么發生了，是愛，是真誠，是勇氣共同造就了這段奇跡。

不過漢尼拔終究依然是一個十足的惡人。他越獄，殺人，最后得意地穿梭在人群中，他還要繼續去殺他所謂的敵人；為什么會是這樣？我想因為社會還是冰冷的，克拉麗斯一個人改變不了什么，最多不過讓漢尼拔殺人之前友好地跟她說一聲。社會如此，悲哀就不會消失！

另外，自始至終都貫穿在劇情中，大家都圍繞著他轉，直到最后才出場的中心人物—野牛比爾；這樣一個畸形人所制造出的一系列惡果，并不是沒有原因的，他從小就生活在一個沒有愛的家庭，繼母總是虐待他··世界上，像他這樣的童年還有多少！還會再產生多少個“野牛比爾”！我們不知道，但肯定的是：這樣悲哀的事情始終在上演；槍斃一個還會再有另一個。所以治療這種社會疾病最好的方法，不是警官手中冰冷的槍支，不是牢獄中堅固的鐵籠，而是人們心中的愛和信念。

寒冷只會讓堅冰變得更加堅硬，就像敵視、歧視會讓社會上出現更多的漢尼拔和野牛比爾；唯有溫暖的陽光可以讓堅冰慢慢融化，唯有人們心中的愛和善意可以讓這些人重新找到生命的意義。

第四篇：沉默的羔羊影評2

沉默的羔羊 The Silence of the Lambs(1991)

聯邦調查局見習特工克拉麗絲受命調查一名專門殺害女性并剝去其皮膚的變態狂魔，為此她不得不求助于關押在監獄中的變態殺手同時也是精神分析專家的利克特。克拉麗絲因為幼年時曾目睹羔羊被殺，所以存在心理障礙，但她卻以無比的勇氣與智慧擊斃了殘害女性的兇手。慶功宴上，她接到了已然越獄的利克特的電話：“羔羊是否已不再哀號???多多保重!”這部影片是九十年代以來深刻反映美國社會犯罪問題的經典之作，曾榮獲第64屆奧斯卡最佳影片、最佳男女主角、最佳導演、最佳劇本改編五項大獎。上映第一周票房便高達1500萬美元。朱迪·福斯特與安東尼·霍普金斯的出色表演也成為電影史上最光輝的一頁。除了恐怖氣氛的營造，影片的社會命題也很有嚼頭。警察為了捉一名殺人狂魔而不得不求助于另一名殺人狂魔，這本身就具有強烈的荒誕與諷刺意味。而電影的片名更令人深思，請注意其英文名稱使用了復數，即lambs。圣經中說，眾生是羔羊，上帝是牧羊人，影片正是借這一典故告訴觀眾，羔羊不光只有克拉麗絲而已，所有生活在現實社會中的人們亦都如是，而在那沉默背后則正潛伏著屬于我們每一個人的不同的恐怖與危機!

你最害怕的是什么？食人與剝人皮？綁架？身陷干涸的井底？解剖尸體？巨型昆蟲？在黑暗中迷路？被看不到的人追趕？失去他人的信任？從陰影里跳出的生靈？知道你隱私的人？門在背后被關上？砍頭？對性的曲解？還有矮小的女人和滿滿一電梯的高大男人站在一起？湯姆斯·哈利斯（原小說作者）有意要記錄下人類的所有驚慌與恐懼??而這需要我們極強的心理承受力。

同時這還是一部需要極為仔細觀看的電影，因為其中處處都蘊涵著懸疑與線索，在一不經意間，就會錯過。還記得漢尼拔第一次和克萊麗絲見面時，曾把他監獄墻上的畫說是佛羅倫薩“從貝爾維德勒望出去的杜奧莫”。而后來克萊麗絲發現野牛比爾就住在俄亥俄州的貝爾維德勒。漢尼拔在第一次見面時就把野牛的地址告訴了她！

漢尼拔，一頭令人恐怖的野獸！這是影片時時刻刻在提醒我們的，無論是借人之口，還是由他親自執行．當他剛一出場，就讓人異常清晰的感到他的邪惡。他靜靜地站在牢房中央，就那樣靜靜地站著，雙手垂下。可立刻有讓人覺得并不是在立正，而只是稍息著——像一頭肆機而動的野獸。他說話的聲音是那么傲慢，根本不屑于對尋常人運用他深奧的智慧，他的目光空虛而銳利，能夠看到人的心底。

他是一位博學家，也是一個連環殺手。因為他犯罪的特征是吃掉受害者身體的某一部分，固被稱為“Hannibal the Cannibal”但 《沉沒的羔羊》所講述的卻是尋找另一個連環殺手“Buffalo Bill”的故事。而正因為沒有人能從漢尼拔的口中探知對查找野牛比爾有利的線索，才使FBI的上層想到派遣一個年輕的美女新手克萊麗絲去做調查。于是，美女與野獸就成了這個恐怖故事的中心。

影片中的那些死者，他們就像羔羊一樣無法掌握自己的命運，只得任由屠夫宰割。他們在死亡降臨的一剎那感受到了真正的絕望，就像羔羊發出的一聲聲尖叫，但脆弱無力，他們無法解釋他們所得到的結局。而像漢尼拔這樣的人，他不愿聽見內心的尖叫而選擇做屠夫，用殘忍的方法去逃避自我。

影片末尾，水牛比爾的換妝讓我們看到了一個真正被扭曲了的靈魂，他一生都是痛苦的，正如他所說的那樣“痛苦？你知道什么叫痛苦？”我們的心靈在此刻得到了震撼。

我們每個人都是沉默的羔羊，無論我們外表多么華麗，內心總是有說不出的弱點與迷茫。但人也要蛻變，有時我們會變得殘酷與瘋狂。這正是我們迷失自我的根源。

其實在我看來，不管導演的原意是否如此，我從這部影片中看到了個人的無力，對個人命運的一種悲哀。這種想法或許有點悲觀,可在上帝面前我們都是羔羊，都是沉默的羔羊！

中國作家蘇青曾說：“才子與罪犯如出一轍，因為他們都帶有神經質。”看來所言非虛，沉默的羔羊里的安東尼賀斯金兩者兼備，生命中不止寄情于殺戮，還寄情于藝術。

此片當真觸目驚心。面對一個談吐幽雅、嗜聽古典音樂、喜歡繪畫的家伙，除了他是個心理醫生可以解釋他的這些嗜好之外，你怎么能夠接受他是個可怕的殺人狂魔？ 而且他具備智者的條件，洞察人心，充滿力量的談話方式，從容不迫的看透茱迪科士打的思維，更令人心寒的是他雖然冷血，但卻懂得識英雄重英雄，對初出茅廬的茱迪心存惺惺相惜之意，欣賞并尊重茱迪的敏銳與才智。

我看到安東尼這只吃人狂魔最終逃之夭夭，劇終前潑了通電話給茱迪，說要見一個老朋友時不禁莞爾，誰都知道他要去干掉那個自以為是的心理醫生了，我頓覺大快人心，下意識的對這個變態的心理醫生要去殺另一個正常的心理醫生深表認同，而且理由簡單：那正常的心理醫生是個處事輕浮、草率、夜郎自大、身上布滿尖刺惹人討厭的家伙！我寧愿承認潛意識的變態心理，一腳把他踢到深淵里去！

比較是危險的。與安東尼相比，另一個狂魔＂剝皮煞星＂慘絕人寰的殺人剝皮行為，顯然與他對縫紉有著極致的狂熱和變性失敗有莫大關系，大概是經年累月的屈辱和苦悶，導致了心理上嚴重的扭曲，這從他殺人時的激動亢奮可見一斑。反觀安東尼生吞獄卒舌頭時的神情，自此至終淡定自若，驚心之余不禁要想：他殺人只是習慣，不足為奇。

你看，這就是這部電影的驚心之處，導演在挑戰我們的道德觀不是嗎？FBI探員茱迪必須以惡制惡，借助惡人安東尼，才能去殲滅另一個滅絕人性的惡人，而且在過程中，茱迪還漸漸的對安東尼產生了才華上的認同感，逐漸忘了他罪惡的背景，進而被玩弄于股掌之間。

當電影改編自為許多人所熟識的暢銷小說時，這部電影就會很難拍。導演喬納森·戴蒙無疑意識到了這一點，但他沒有因噎廢食，還是把握住了機會。在我前文提及的漢尼拔出場的第一幕中，如果演員的演技少遜一籌，或許我們看到的就將是一部失敗之作。但，那是偉大的安東尼·霍普金斯！這個英國人秉承了歐洲電影人的傳統風格，極其注重角色的內在性。影片中很多霍普金斯演繹的瘋狂情節與段落被戴蒙所保留，使漢尼拔的邪惡得以延續。

因此，不可避免的，朱笛·福斯特被霍普金斯搶去了不少光彩，但女探員克萊麗絲的勇敢與堅定依然是影片的核心。雖然她穿著的品味并不高雅，還試圖要掩飾她的西弗吉尼亞口音，更有那一直糾纏著她的夢與回憶，但她能夠鼓起所有的勇氣去面對，面對兇殘的殺手，面對自負的上司，面對身邊一雙雙輕視與好色的眼睛??面對自己。她竭盡全力要去拯救那個被比爾抓去的女孩，同時這也是為了將自己從噩夢中喚醒。而那個夢，我們其實每個人都有。

當然，我不得不說，我更欣賞霍普金斯的表演。原來一個偉大的演員并不需要華麗的外表與迷人的身材去征服觀眾，他可以用心靈和眼神去感動每個人的內心。影片中的漢尼拔有著銳利而冷漠的雙眸，他仿佛能看穿這世間所有，將人的內心深處赤裸裸的呈現在他面前，然而當我們面對一個儒雅而又有修養的醫生時，我們仍然不敢相信他就是那個雙手沾滿鮮血，喪心病狂的食人魔王。

他走的每一步都是那么從容不迫，他讓那些羔羊感受到了死亡來臨時的絕望，他可以通過一些細微的觀察就洞悉到你內心深處的弱點，甚至是那些我們一生中每當想起時便會隱隱作痛的東西。安東尼的精湛演技讓我們在屏幕這邊便感覺到了寒冷。

總之這部優秀的影片讓我一下午心緒難平。我想要說的太多，幾乎每一段鏡頭都有幾句想說的話，盡管克拉麗斯和漢尼撥的那段對話讓我的思維受到了嚴峻的考驗，但我還是被影片的魅力所吸引著，尤其是那個“沉默的羔羊”的故事更是讓我意猶味盡，克拉麗斯的那段故事竟成了我好久沒有體會那種心動的催化劑。

這是一部杰出的電影，由一群杰出的人創造了它，并獲得了杰出的成就。它囊括了當年奧斯卡含金量最高的五項大獎：最佳男主角，最佳女主角，最佳影片，最佳導演，最佳劇本。是承認，是肯定，是詮釋。在影史上值得我們再三回味的電影并不多，但無疑《沉默的羔羊》是其中之一。

第五篇：《沉默的羔羊》影評

《沉默的羔羊》影評

很棒的一部奧斯卡獲獎影片，自始至終給我一種灰蒙蒙的感覺，讓人有一種透不過氣的壓抑。安東尼霍普金斯和朱迪福斯特的精彩演出使原著完美的呈現于觀眾面前。影帝和影后再一次讓我們的心靈得到了震撼。

看似掌握了一切、能從只言片語中直擊他人內心深處的心理學家漢尼拔，很多人認為他是這部影片的主宰，似乎也是，他主宰了影片的一切，可他真的掌握了自己的命運了么？漢尼拔那深邃的眼神，優雅的言談舉止，讓我感受到他紳士的外表下藏著一個不為人知的秘密，同時也對他內心世界產生無限的疑惑：他究竟在思考些什么？面對這樣一個喪心病狂，卻有著儒雅修養的醫生，面對安東尼霍普金斯所詮釋的這一角色，面對他用難以琢磨的眼神打量并占有一個人所有外部特征時，我被他的演技和人物的魅力所吸引住了。漢尼拔吃人是不是象征著他內心的虛弱，渴望用這種方式彌補他身體上的不足？

看似精明能干、聰慧過人、有膽有識的女主角克拉麗斯，她在影片中可是大放光彩，她努力的證明自己，想要在潛意識中用自己的努力來改變自己的命運。她的干練、執著與勇敢，加上對過去生活的逃避，被朱迪福斯特完美的表現出來了，當然也就給人留下了至深的印象。面對與傳說中食人魔的第一次見面，面對老謀深算的漢尼拔對自己人性的透徹分析，她在緊張與恐懼中顫抖著，卻又極力表現出了一絲壓力下爆發出的鎮定與勇敢，并機智的去直面揭露和涉足對手人性上的弱點和心理上的病態。對峙中，漢尼拔看到的是一個熟悉而又陌生的眼神，也許隱約中感覺他所面對的是自己的身影，是另一個自己。

當然，我不得不說，我更欣賞霍普金斯的表演。原來一個偉大的演員并不需要華麗的外表與迷人的身材去征服觀眾，他可以用心靈和眼神去感動每個人的內心。影片中的漢尼拔有著銳利而冷漠的雙眸，他仿佛能看穿這世間所有，將人的內心深處赤裸裸的呈現在他面前，然而當我們面對一個儒雅而又有修養的醫生時，我們仍然不敢相信他就是那個雙手沾滿鮮血，喪心病狂的食人魔王。

他走的每一步都是那么從容不迫，他讓那些羔羊感受到了死亡來臨時的絕望，他可以通過一些細微的觀察就洞悉到你內心深處的弱點，甚至是那些我們一生中每當想起時便會隱隱作痛的東西。安東尼的精湛演技讓我們在屏幕這邊便感覺到了寒冷。

作為初出茅廬的FBI，斯達琳讓我們感受到了她的執著與勇敢。她在恐懼與戰栗中完成了與漢尼拔的第一次交鋒，雖然隔著玻璃墻的一次對話，但是她讓漢尼拔感受到了另一個自己。其實他們是相似的，他們的內心都有著人性的弱點，但是漢尼拔選擇的是用邪惡的方法逃避而斯達琳選擇了面對。漢尼拔任由罪惡一點點扭曲自己的靈魂，他找到了斯達琳這樣一個和自己如此相似的一個人去深思來使自己解脫。而斯達琳則用不斷的尋找來擺脫內心的不解與罪惡。

兩個人在不斷的交往中去探索對方的內心世界，也以此來了解自己。我們在深邃而睿智的眼神中看到了一絲希望與矛盾；也在善良并執著的眼神中讀出了她的迷茫與飄渺。他們對自身的了解是如此的渺茫，而我們不也是一樣嗎！

影片中的那些死者，他們就像羔羊一樣無法掌握自己的命運，只得任由屠夫宰割。他們在死亡降臨的一剎那感受到了真正的絕望，就像羔羊發出的一聲聲尖叫，但脆弱無力，他們無法解釋他們所得到的結局。而像漢尼拔這樣的人，他不愿聽見內心的尖叫而選擇做屠夫，用殘忍的方法去逃避自我。

影片末尾，水牛比爾的換妝讓我們看到了一個真正被扭曲了的靈魂，他一生都是痛苦的，正如他所說的那樣“痛苦？你知道什么叫痛苦？”我們的心靈在此刻得到了震撼。

我們每個人都是沉默的羔羊，無論我們外表多么華麗，內心總是有說不出的弱點與迷茫。但人也要蛻變，有時我們會變得殘酷與瘋狂。這正是我們迷失自我的根源。

其實在我看來，不管導演的原意是否如此，我從這部影片中看到了個人的無力，對個人命運的一種悲哀。這種想法或許有點悲觀,可在上帝面前我們都是羔羊，都是沉默的羔羊！

We are all lambs！!這句話也許是對每個人說的，其實內心深處還有一種想法，沉默的羔羊真的是無力的么？

奇頓醫生對年輕漂亮的克麗絲史達琳產生性趣，說了幾句挑逗暖味的話。后來兩人一起過了重重關卡去看漢尼拔，克麗絲史達琳提出讓奇頓醫生回避她與漢尼拔.萊特之間的面談，奇頓醫生有意拒絕，于是他提出一個讓人感到理直氣壯的理由，為什么你不在辦公室跟我說呢？意思是他跑了老遠的路帶克麗絲史達琳來探視漢尼拔.萊特，現在卻叫他回去，這怎么說得過去呢。而克麗絲史達琳馬上提出一個讓人覺得合情合理，妙到毫端的解釋，奇頓醫生，如果這樣我會錯過與你同行的樂趣。

美女這樣說話，任何人都受寵若驚。導演恰如其分地安排一名旁觀者獄警關注著整個事件的發展，等于用社會道德的標準來衡量奇頓醫生，奇頓醫生在此情此景之下，怎能不表示自己的風度，怎能不答應呢？連觀眾也覺得他應該答應克麗絲史達琳的請求。

由于前面的鋪墊加上獄警這個人的及時出現，整個的細節安排是如此合情合理。這個細節處理極其重要，觀眾既看到克麗絲史達琳的智慧與機智，也看到反面人物奇頓醫生性格中人性的一面，而且進而對克麗絲史達琳這個人物產生好感，為下面克麗絲史達琳的英勇果敢機智的表現提供了依據和充分的提示。

這些精巧細節的設計我在所謂的國內大片和藝術片中幾乎看不到。反而看到劉德華背上的飛刀在地上滾了幾十個來回，還是原封不動插在背上，好笑，也可笑！

兩人開頭的幾句對話簡直就像是職員到某公司應聘時一樣，對話的雙方非常有禮貌。不要忽視這幾句對話，漢尼拔以后的對話中提到對克麗絲史達琳這種有禮貌行為表示欣賞。在這次會面的最后，漢尼發現同獄犯人對克麗絲史達琳的粗魯行為后，大聲強調他不喜歡沒有禮貌的行為，這回應克麗絲史達琳一開始給漢尼拔留下良好的印象，有禮貌，鎮靜。在后來的對話中，克麗絲史達琳甚至提到這次她來，是要向漢尼拔學習，漢尼拔甚至可以決定教不教她，這是一種尊重的表現。

這給觀眾的第一印象說明漢尼拔這個人的性格也是溫文爾雅，重視禮節，懂禮守禮。至于為什么這樣的人又是一個殺人狂魔呢！影片很快就在下面的對話中，暗示原因所在。多數來探視漢尼拔的探員或者獄警醫生對漢尼拔的態度是很差或者是當犯人來看待，這使溫文爾雅的漢尼拔感到憤怒，他甚至吃了其中一位探員的肝，這僅僅是暗示。

幾句簡單問候之后，漢尼拔開始考察克麗絲史達琳，接連向她提了幾個問題，問她的上司是誰，要她把證件拿出來，問同獄犯邁爾斯到底跟她說了什么？這都可以看作是漢尼拔在面試克麗絲史達琳的一種表現。比如你到某公司面試，面試官向你提各種問題，不就是為了全面考察你的能力，決定你是否能為公司服務，誠實對任何一個公司來說都是最重要的，交朋友也是一樣。

克麗絲史達琳很誠實地回答了所有的問題，使漢尼拔進一步增加對她的好感。這些對話的安排僅僅是為了讓觀眾進一步信服漢尼拔以后幫助克麗絲史達琳是基于對她的好感，而克麗絲史達琳在后面的劇情中進一步敞開心扉，說出自己內心深處關于羔羊的故事，則更加使漢尼拔把克麗絲史達琳當成朋友，朋友幫朋友，漢尼拔幫克麗絲史達琳幫案，也就是順理成章了。這些對話目的就是為了讓觀眾覺得漢尼拔幫助克麗絲史達琳是合情合理的，而不會有任何生搬亂造和虛假的成分在里面。在某些類型的影片中，人物對話和行動背后的成因，一旦受到觀眾質疑，整部影片就失去真實性了。絕大多數的電影故事本來就是假的或編造出來的，難就難在能讓觀眾相信這是真正發生的事情。