第一篇：第三十六屆世界兒童畫展觀后感

「第三十六屆世界兒童畫展」觀後感蔡敏雄世界兒童畫展是國內兒童繪畫的一大盛事，我國自民國五十五年在臺北縣新莊國小舉行第一屆展覽至今，已舉辦了三十六屆，它和國內其他兒童畫展最大的不同點，在於它是一個國際性的展覽，每年都有許多來自國外的作品參加比賽，最多一屆曾有71國參加，最少一屆則因為我國退出聯合國的關係，僅有12國參加。然而，目前每年仍維持有50國左右的國家會送件參加，在我國面臨外交困境下，可說是另一項成功的外交了。今年世界兒童畫展訂在9月16日在國立中正紀念館中正藝廊頒獎及開展，筆者有幸獲中華民國兒童美術教育學會理事長吳隆榮先生（前福林國小退休校長）邀請，參與這場展覽盛會。

當天，筆者與方老師準時驅車前往展覽會場，會場總共有3間展覽室那麼大，展出的2000多件作品滿滿的掛滿了整個展覽場，非常壯觀。國際區展出來自世界50個國家的兒童作品約1000件，包含金牌、銀牌、銅牌及入選；國內區展出來自全省24縣市的兒童作品，包含特優、優選及佳作。筆者與方老師在展覽會場或遠、或近、來回、駐足欣賞這些表現地方鄉土、各國民俗風情及充滿童趣的作品，心中有許多的感觸，同時也仔細端詳獲獎作品的題材及媒材，期能在日後指導兒童畫創作時，能有更多引導兒童創作方向的想法。玆將此行的觀感書於後供學生及家長參考：

首先，在題材方面，大多以生活經驗當中的廟會情景、地方鄉土景物、家人生活點滴、學校生活樂趣、可愛動物等；以及發揮想像力的未來、異想世界及探險經歷為最多，這些題材好像也是我們小朋友常創作的題材，其最大的差別在於獲獎的作品能捕捉有趣、刻畫細膩、原創性高、表現性佳，所以題材的選擇固然重要，創作者的原創性及技巧更重要。

其次，在媒材方面，以國小學生作品而言，通常在蠟筆之外，會加上水彩混合使用，甚至也可再加上撕貼等媒材，使作品呈現更多樣的味道，然而運用這樣的複合媒材，應視畫面的需要搭配運用，否則恐畫蛇添足，弄巧成拙。

在技法方面，了解各種媒材的特性，混合運用各種媒材的技法，例如：用蠟筆上色後再刻出圖案線條都是可用的技法。而畫面色彩豐富與否，需視主題的表現想法，然除非有特殊想法，否則色彩豐富的作品通常較生動活潑。

筆者以為創作主題的構思應由學生從生活當中去尋找、醞釀，畢竟每位學生有不同的生活經驗，而媒材的運用及技巧的表現則可由老師指導，因此學生平時若能多觀察生活周遭發生的點滴，藝術人文課時亦能專心學習老師教授的媒材特性及運用技法，定能創作出抒發個

人情感及人文關懷的優良作品。

最後對於三十多年來辛苦舉辦此畫展的吳隆榮校長及評審、工作人員，心中亦有莫名的感動，因為他們的努力給了世界的孩子們機會，能夠透過藝術創作交流，了解到異國文化及各民族文化特有的藝術區塊，真正落實「以『藝術』的表現，達到『人文』關懷的目的」。（筆者目前就讀於國立臺北教育大學藝術與藝術教育研究所）

第二篇：畫展觀后感（定稿）

畫展觀后感

篇一：畫展>觀后感

共青城市“兩會”隆重召開之際，在市委、市政府高度重視和市政協的大力支持下，市政協委員曹文軍個人畫展被安排在了“兩會”主會場的入口處，格外引人注目。這也是共青城市第三位政協委員在“兩會”期間成功舉辦個人書畫展，既是共青城市高度重視文化藝術事業的具體表現，也可謂是為“兩會”勝利召開而錦上添花之舉。

在曹文軍個人舉辦畫展期間，共青城市委、市政府領導及“兩會”代表與員，利用休會時間觀看了曹文軍近年來潛心創作的66幅國畫作品，其中包括寫意山水、工筆花卉等種類。從這些作品中不難看出，曹文軍的山水畫創作，不僅嚴格遵循中國畫的傳統，留足了空白，真正做到了“以白計黑，虛實結合”，其作品更是若現“云在山中飄，水在石上流”之感；而且正如他自己所說，他愛藝術，也愛大自然。

愛藝術也愛大自然的曹文軍說，因兒女們都在共青城工作，在星子縣中學從事了大半生教師職業的他，便和老伴搬到了共青城里定居，也正是定居共青城后他發現，共青城優美的生態環境讓他和老伴安享>幸福晚年生活的同時，也再次激發了他書畫創作的激情。于是，他又開始潛心研習中國畫，加上長期對自然山水的情有獨鐘，因此他在山水畫創作中投入了更多的精力。

由于兒女們在共青城工作都不錯，收入也不菲，加上他和老伴都有退休工資，沒有任何生活壓力的他在訂閱《中國書畫報》供自己刻苦研習的同時，還經常到全國各地“游山玩水”，走出去與書畫界的名家們交流學習，并先后參觀了深圳何香凝美術館等各大美術館和書畫展，僅去云南省參加書畫展就有10多次，尤其是在參觀張大千畫展時更是讓他大開了眼界；在昆明市他還拜訪過云岑書畫院院長及其他畫院多位著名山水畫家，使他的山水畫創作同樣受益非淺。

說到此次在市“兩會”期間舉辦個人畫展的初衷，曹文軍說共青城市是一座知名高很高的綠色生態美城，近幾年來經濟社會發生了翻天覆地的變化，文化藝術事業發展也要同步才行，作為一個分享了共青城市經濟社會發展成果的普通市民，同是又是一名市政協委員的他，覺得共促共青城市文化藝術事業發展是每一個文化藝術創作者義不容辭的責任。

讓曹文軍沒有想到的是，他在市“兩會”期間舉辦個人畫展之舉，市委、市政府不但高度重視，而且市委宣傳部和市政協更是給了大力支持，讓他感動的同時對自己今后的創作更加有了信心。他表示，在今后的國畫創作中不僅要傳承中華民族的>傳統文化，還會融入更多“大美共青”元素，用自己的畫筆記錄并展現共青城日新月異的大變化。

篇二：畫展觀后感

今天我們去參觀了一個特殊的畫展，這個畫展的主題是“童心有愛，七彩夢想”。年少的我們，心中充滿了稚嫩的夢想。我懷揣著這樣的心情，走進了位于科技宮四樓的畫展展廳。

一進展廳，我便看見了琳瑯滿目的繪畫作品：素描、水彩畫、兒童畫、沙畫、國畫，應有盡有，還有別具風格的手工制品。一件件美麗而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我嘆為觀止的是一副夏日荷花圖，是一幅國畫。這幅畫畫得十分逼真：亭亭玉立的荷花優雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣將檸檬黃的花蕊輕柔的包住，十分美麗。左側一朵荷花含苞待放，宛如羞澀的小姑娘。荷花下方，幾片嫩綠的小荷葉剛剛長成，兩側的墨色的荷葉更襯托出小荷葉的生機勃勃。一只如畫龍點睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香氣迷住了，久久不愿離開。池塘中，幾條頑皮的小魚在荷葉下嬉戲，十分生動可愛。看到這幅畫，我便想起了南宋詩人楊萬里的一句詩：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。”我覺得，這幅畫的作者想告訴我們的和楊萬里一樣：我們一定要做一個像荷花一樣的人，出淤泥而不染，濯清漣而不妖。

這次畫展，我不僅體會到了大千世界的美麗，還知道了做人的道理。這次畫展，我真是受益匪淺！

篇三：畫展觀后感

12月18日，我一天參觀了兩個畫展。因為是本市非名流畫家群作品展，也就是每年年終 照例舉行的文化政績展示。所以我就不邀請朋友 同行，只是自己一人隨便走走看看。

我先去南溪山看市美術館的《首屆桂林市十二縣美術作品聯展》，然后出來南溪山公園門口乘11路 公交車到終點站，在七星公園門口的桂林市展覽館看《桂林女子書畫研究會書畫作品展》。觀展的人不多，每一個展覽場地，走一圈也不過半個鐘頭。

《首屆桂林市十二縣美術作品聯展》獲得金獎的作品是一幅油畫《古鎮》，畫面是古民居和石板巷道。畫面的色調有舊居情調。但是，色彩的明度、純度缺乏豐富區別，只是在筆觸大小和明暗上下了功夫，所以整幅畫面就感覺不到縱深和色彩透視的對比。作者用筆畫出的石板路也沒有用油畫刀畫的那種堅硬質感，缺少響亮強烈的虛實對比。當然，這只是技術層面的觀感。至于畫面氛圍蘊涵的作者人文歷史心態，那將是更高一個層面的內涵了。對此只能偶遇而不可期待，更不能迷信權威專家的應時高論。

我曾經在一位愛好 攝影博友的博文中發過一貼評論：寧愿相信感覺，而不要迷信權威。因為，權威常常陷于自己的感覺之中，而不能寬容 并難以理解另類感覺。

這一帖評論的意思就是：學攝影（其實學什么都一樣）只能跟老師 學技術技巧的基本功夫，一但到了藝術處理和創作的層面和領域，就絕不能再迷信老師（特別是自我 感覺永遠良好而又好為人師的所謂權威專家）的指手劃腳。老師的指導和建言，只能作為自己終生學習的參考意見之一。一定始終要保持自己獨立的感覺，才能走好屬于自己的獨特之路。這就像我們對待家中的父母 一樣，父母雖然是我們的至親至愛，但我們要想獲得比父母更成功 地自立，那就既要深藏并尊重父母的愛，又要修正甚至背離父母教導的人生 經驗，才能獲得比父輩更大的成功。如果人生永遠停留在嚴父、慈母和恩師的襁褓中，那自己天賦獨立的生命 就會永無成熟之日。

學藝、為文、做人，其成長、成熟、獨立之道，又何嘗不是如此呢？

第三篇：畫展觀后感

畫展觀后感大全

為弘揚民族傳統文化，促進校園文化繁榮發展，展現廣大師生高雅健康的藝術才情和積極向上的精神面貌，以下是“畫展觀后感”，希望能夠幫助的到您！

【篇一：畫展觀后感】

12月18日，我一天參觀了兩個畫展。因為是本市非名流畫家群作品展，也就是每年年終 照例舉行的文化政績展示。所以我就不邀請朋友 同行，只是自己一人隨便走走看看。

我先去南溪山看市美術館的《首屆桂林市十二縣美術作品聯展》，然后出來南溪山公園門口乘11路 公交車到終點站，在七星公園門口的桂林市展覽館看《桂林女子書畫研究會書畫作品展》。觀展的人不多，每一個展覽場地，走一圈也不過半個鐘頭。

《首屆桂林市十二縣美術作品聯展》獲得金獎的作品是一幅油畫《古鎮》，畫面是古民居和石板巷道。畫面的色調有舊居情調。但是，色彩的明度、純度缺乏豐富區別，只是在筆觸大小和明暗上下了功夫，所以整幅畫面就感覺不到縱深和色彩透視的對比。作者用筆畫出的石板路也沒有用油畫刀畫的那種堅硬質感，缺少響亮強烈的虛實對比。當然，這只是技術層面的觀感。至于畫面氛圍蘊涵的作者人文歷史心態，那將是更高一個層面的內涵了。對此只能偶遇而不可期待，更不能迷信權威專家的應時高論。

我曾經在一位愛好 攝影博友的博文中發過一貼評論：寧愿相信感覺，而不要迷信權威。因為，權威常常陷于自己的感覺之中，而不能寬容 并難以理解另類感覺。

這一帖評論的意思就是：學攝影只能跟老師 學技術技巧的基本功夫，一但到了藝術處理和創作的層面和領域，就絕不能再迷信老師的指手劃腳。老師的指導和建言，只能作為自己終生學習的參考意見之一。一定始終要保持自己獨立的感覺，才能走好屬于自己的獨特之路。這就像我們對待家中的父母 一樣，父母雖然是我們的至親至愛，但我們要想獲得比父母更成功 地自立，那就既要深藏并尊重父母的愛，又要修正甚至背離父母教導的人生 經驗，才能獲得比父輩更大的成功。如果人生永遠停留在嚴父、慈母和恩師的襁褓中，那自己天賦獨立的生命 就會永無成熟之日。

學藝、為文、做人，其成長、成熟、獨立之道，又何嘗不是如此呢？

【篇二：畫展觀后感】

在曹文軍個人舉辦畫展期間，共青城市委，利用休會時間觀看了曹文軍近年來潛心創作的66幅國畫作品，其中包括寫意山水、工筆花卉等種類。從這些作品中不難看出，曹文軍的山水畫創作，不僅嚴格遵循中國畫的傳統，留足了空白，真正做到了“以白計黑，虛實結合”，其作品更是若現“云在山中飄，水在石上流”之感；而且正如他自己所說，他愛藝術，也愛大自然。

愛藝術也愛大自然的曹文軍說，因兒女們都在共青城工作，在星子縣中學從事了大半生教師職業的他，便和老伴搬到了共青城里定居，也正是定居共青城后他發現，共青城優美的生態環境讓他和老伴安享幸福晚年生活的同時，也再次激發了他書畫創作的激情。于是，他又開始潛心研習中國畫，加上長期對自然山水的情有獨鐘，因此他在山水畫創作中投入了更多的精力。

由于兒女們在共青城工作都不錯，收入也不菲，加上他和老伴都有退休工資。沒有任何生活壓力的他在訂閱《中國書畫報》供自己刻苦研習的同時，還經常到全國各地“游山玩水”，走出去與書畫界的名家們交流學習，并先后參觀了深圳何香凝美術館等各大美術館和書畫展，僅去云南省參加書畫展就有10多次。尤其是在參觀張大千畫展時更是讓他大開了眼界；在昆明市他還拜訪過云岑書畫院院長及其他畫院多位著名山水畫家，使他的山水畫創作同樣受益非淺。

曹文軍說共青城市是一座知名高很高的綠色生態美城，近幾年來經濟社會發生了翻天覆地的變化，文化藝術事業發展也要同步才行，作為一個分享了共青城市經濟社會發展成果的普通市民，同是又是一名市政協委員的他，覺得共促共青城市文化藝術事業發展是每一個文化藝術創作者義不容辭的責任。

讓曹文軍沒有想到的是，市委、市政府不但高度重視，而且市委宣傳部和市政協更是給了大力支持，讓他感動的同時對自己今后的創作更加有了信心。他表示，在今后的國畫創作中不僅要傳承中華民族的傳統文化，還會融入更多“大美共青”元素，用自己的畫筆記錄并展現共青城日新月異的大變化。

【篇三：畫展觀后感】

今天我們去參觀了一個特殊的畫展，這個畫展的主題是“童心有愛，七彩夢想”。年少的我們，心中充滿了稚嫩的夢想。我懷揣著這樣的心情，走進了位于科技宮四樓的畫展展廳。

一進展廳，我便看見了琳瑯滿目的繪畫作品：素描、水彩畫、兒童畫、沙畫、國畫，應有盡有，還有別具風格的手工制品。一件件美麗而精致的手工作品吸引了我的眼球。但更令我嘆為觀止的是一副夏日荷花圖，是一幅國畫。這幅畫畫得十分逼真：亭亭玉立的荷花優雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣將檸檬黃的花蕊輕柔的包住，十分美麗。左側一朵荷花含苞待放，宛如羞澀的小姑娘，荷花下方，幾片嫩綠的小荷葉剛剛長成，兩側的墨色的荷葉更襯托出小荷葉的生機勃勃。一只如畫龍點睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁。仿佛被荷花淡雅的香氣迷住了，久久不愿離開。池塘中，幾條頑皮的小魚在荷葉下嬉戲，十分生動可愛。看到這幅畫，我便想起了南宋詩人楊萬里的一句詩：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。”我覺得，這幅畫的作者想告訴我們的和楊萬里一樣：我們一定要做一個像荷花一樣的人，出淤泥而不染，濯清漣而不妖。

這次畫展，我不僅體會到了大千世界的美麗，還知道了做人的道理。這次畫展，我真是受益匪淺！

【篇四：畫展觀后感】

今天，我們去了前進中學參觀畫展。我們學校共展出了18幅優秀作品，都畫得棒極了！

剛進展畫廳，一副《春秋艷景》就進入了我的眼簾。這一棟棟房子、一顆顆大樹，從樹上飄落下的葉子落到一座座紅頂房上，好像是一只只蝴蝶在翩翩起舞。仔細賞閱《春秋艷景》這幅作品，好像真的流連其間，我仿佛置身于春秋時節，一時流連忘返。這次畫展匯聚了各個學校的出色作品，真的是一時欣賞不完。

通過這次參觀畫展，我覺得每一個人必須有一技之長。否則長大以后在社會上就不能顯出自己的才能，就不會被重用。媽媽經常對我說：要我一定多學本領，有一技之長，那樣才能顯示出自己的價值。當然，學習好了，當然好了，可是，一定要有“外門”的特長。在這次畫展中對我的感觸很大。參觀后，同學們依次走出了展畫廳，每一副作品都給我留下了深刻的印象，看著那一幅幅生動形象的油畫，我在心里暗暗發誓：將來在社會上一定要發揮我的一技之長，做一個有用的人。

第四篇：畫展觀后感

關于畫展觀后感范文

畫展是指繪畫展覽。亦指繪畫展覽整理的關于畫展觀后感范文，歡迎閱讀。

畫展觀后感范文1 這天我們去參觀了一個特殊的畫展，這個畫展的主題就是“童心有愛，七彩夢想”。年少的我們，心中充滿了稚嫩的夢想。我懷揣著這樣的情緒，走進了位于科技宮四樓的畫展展廳。

一進展廳，我便看見了琳瑯滿目的繪畫作品：素描、水彩畫、兒童畫、沙畫、國畫，應有盡有，還有別具風格的手工制品。一件件美麗而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我嘆為觀止的就是一副夏日荷花圖，就是一幅國畫。這幅畫畫得十分逼真：亭亭玉立的荷花優雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣將檸檬黃的花蕊輕柔的包住，十分美麗。左側一朵荷花含苞待放，宛如羞澀的小姑娘。荷花下方，幾片嫩綠的小荷葉剛剛長成，葉更襯托出小荷葉的生機勃勃。一只如畫龍點睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香氣迷住了，久久不愿離開。池塘中，幾條頑皮的小魚在荷葉下嬉戲，十分生動可愛。看到這幅畫，我便想起了南宋詩人楊萬里的一句詩：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。”我覺得，這幅畫的作者想告訴我們的和楊萬里一樣：我們必須要做一個像是荷花一樣的人，出淤泥而不染，濯清漣而不妖。

這次畫展，我不僅僅體的美麗，還明白了做人的道理。這次畫展，我真的是受益匪淺！

畫展觀后感范文2 為弘揚民族傳統文化，促進校園文化繁榮發展，展現廣大師生高雅健康的藝術才情和用心向上的精神面貌，我校在11月1日舉辦了首屆師生書畫展。展出了全校師生優秀作品230幅，其中學生作品154幅，教師作品76幅。資料包括水彩畫、剪貼畫、國畫、木刻畫、書法、攝影、十字繡等。

11月3日，學校組織六年級學生去文化廣播中心參觀書畫作品展。我本帶著一種沉重的工作情緒去到展廳，但當我到達展廳后，我的情緒立刻激動起來。()哇！展廳里掛滿了各種各樣的書畫影作品，令我目不暇接，眼花繚亂。

首先映入我眼簾的是方桂珍老師幾幅工筆畫：《微笑》、《三月紅》、《遐想》、《樹下》，畫中的人物描繪得那么溫雅嫻靜，他們姿態像貌眼神各不相同，但都氣質高貴、清純無暇，心靈未被世俗世故扭曲和污染，令人頓生不忍褻瀆的愛憐之情。

這時家長帶著學生陸陸續續進場了，我帶著幾位學生、家長到處望了望，看到了各式各樣的畫，內心開始感起興趣來。我仔細觀望著每幅畫，我發現每幅畫筆法都蒼翠有力，畫的使人覺得實有行云流水，筆走龍蛇之感！讓人感到藝術的博大精深，令我感到自豪！再看到同學們的畫，那更不用說了，畫的栩栩如生，惟妙惟肖！

我們又來到書法作品展區，一個個毛筆字清秀俊逸，透露著深深的文化氣息，同時也激起了我對書法的興趣。我又仔細一看，這些書法作品的作者竟然是年齡那么小的孩子！真是為他們感到自豪。一位家長觀看完這些作品，不禁地贊嘆到：“河田小學能夠舉行這么大的書畫展，真不簡單呀！”我聽了，心里樂滋滋的。

看完了書畫展，我感覺很不錯，能欣賞到藝術，能看到辛苦的杰作，能看到繽紛色彩的世界！同事們和學生們的那些杰作，使我的心里油然而生出一種仰慕之情。我不禁想起了自我，與他們相比我實在是太慚愧了。也許我該身體力行地多看多走，刨除自我的狹隘，認真汲取知識的養分，在文化的海洋中徜徉！

第五篇：畫展觀后感

篇一：畫展觀后感

共青城市“兩會”隆重召開之際，在市委、市政府高度重視和市政協的大力支持下，市政協委員曹文軍個人畫展被安排在了“兩會”主會場的入口處，格外引人注目。這也是共青城市第三位政協委員在“兩會”期間成功舉辦個人書畫展，既是共青城市高度重視文化藝術事業的具體表現，也可謂是為“兩會”勝利召開而錦上添花之舉。

在曹文軍個人舉辦畫展期間，共青城市委、市政府領導及“兩會”代表與員，利用休會時間觀看了曹文軍近年來潛心創作的66幅國畫作品，其中包括寫意山水、工筆花卉等種類。從這些作品中不難看出，曹文軍的山水畫創作，不僅嚴格遵循中國畫的傳統，留足了空白，真正做到了“以白計黑，虛實結合”，其作品更是若現“云在山中飄，水在石上流”之感；而且正如他自己所說，他愛藝術，也愛大自然。

愛藝術也愛大自然的曹文軍說，因兒女們都在共青城工作，在星子縣中學從事了大半生教師職業的他，便和老伴搬到了共青城里定居，也正是定居共青城后他發現，共青城優美的生態環境讓他和老伴安享幸福晚年生活的同時，也再次激發了他書畫創作的激情。于是，他又開始潛心研習中國畫，加上長期對自然山水的情有獨鐘，因此他在山水畫創作中投入了更多的精力。

由于兒女們在共青城工作都不錯，收入也不菲，加上他和老伴都有退休工資，沒有任何生活壓力的他在訂閱《中國書畫報》供自己刻苦研習的同時，還經常到全國各地“游山玩水”，走出去與書畫界的名家們交流學習，并先后參觀了深圳何香凝美術館等各大美術館和書畫展，僅去云南省參加書畫展就有10多次，尤其是在參觀張大千畫展時更是讓他大開了眼界；在昆明市他還拜訪過云岑書畫院院長及其他畫院多位著名山水畫家，使他的山水畫創作同樣受益非淺。

說到此次在市“兩會”期間舉辦個人畫展的初衷，曹文軍說共青城市是一座知名高很高的綠色生態美城，近幾年來經濟社會發生了翻天覆地的變化，文化藝術事業發展也要同步才行，作為一個分享了共青城市經濟社會發展成果的普通市民，同是又是一名市政協委員的他，覺得共促共青城市文化藝術事業發展是每一個文化藝術創作者義不容辭的責任。

讓曹文軍沒有想到的是，他在市“兩會”期間舉辦個人畫展之舉，市委、市政府不但高度重視，而且市委宣傳部和市政協更是給了大力支持，讓他感動的同時對自己今后的創作更加有了信心。他表示，在今后的國畫創作中不僅要傳承中華民族的傳統文化，還會融入更多“大美共青”元素，用自己的畫筆記錄并展現共青城日新月異的大變化。

篇二：畫展觀后感

今天我們去參觀了一個特殊的畫展，這個畫展的主題是“童心有愛，七彩夢想”。年少的我們，心中充滿了稚嫩的夢想。我懷揣著這樣的心情，走進了位于科技宮四樓的畫展展廳。

一進展廳，我便看見了琳瑯滿目的繪畫作品：素描、水彩畫、兒童畫、沙畫、國畫，應有盡有，還有別具風格的手工制品。一件件美麗而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我嘆為觀止的是一副夏日荷花圖，是一幅國畫。這幅畫畫得十分逼真：亭亭玉立的荷花優雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣將檸檬黃的花蕊輕柔的包住，十分美麗。左側一朵荷花含苞待放，宛如羞澀的小姑娘。荷花下方，幾片嫩綠的小荷葉剛剛長成，兩側的墨色的荷葉更襯托出小荷葉的生機勃勃。一只如畫龍點睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香氣迷住了，久久不愿離開。池塘中，幾條頑皮的小魚在荷葉下嬉戲，十分生動可愛。看到這幅畫，我便想起了南宋詩人楊萬里的一句詩：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。”我覺得，這幅畫的作者想告訴我們的和楊萬里一樣：我們一定要做一個像荷花一樣的人，出淤泥而不染，濯清漣而不妖。

這次畫展，我不僅體會到了大千世界的美麗，還知道了做人的道理。這次畫展，我真是受益匪淺！

篇三：畫展觀后感

12月18日，我一天參觀了兩個畫展。因為是本市非名流畫家群作品展，也就是每年年終 照例舉行的文化政績展示。所以我就不邀請朋友 同行，只是自己一人隨便走走看看。

我先去南溪山看市美術館的《首屆桂林市十二縣美術作品聯展》，然后出來南溪山公園門口乘11路 公交車到終點站，在七星公園門口的桂林市展覽館看《桂林女子書畫研究會書畫作品展》。觀展的人不多，每一個展覽場地，走一圈也不過半個鐘頭。

《首屆桂林市十二縣美術作品聯展》獲得金獎的作品是一幅油畫《古鎮》，畫面是古民居和石板巷道。畫面的色調有舊居情調。但是，色彩的明度、純度缺乏豐富區別，只是在筆觸大小和明暗上下了功夫，所以整幅畫面就感覺不到縱深和色彩透視的對比。作者用筆畫出的石板路也沒有用油畫刀畫的那種堅硬質感，缺少響亮強烈的虛實對比。當然，這只是技術層面的觀感。至于畫面氛圍蘊涵的作者人文歷史心態，那將是更高一個層面的內涵了。對此只能偶遇而不可期待，更不能迷信權威專家的應時高論。

我曾經在一位愛好 攝影博友的博文中發過一貼評論：寧愿相信感覺，而不要迷信權威。因為，權威常常陷于自己的感覺之中，而不能寬容 并難以理解另類感覺。

這一帖評論的意思就是：學攝影（其實學什么都一樣）只能跟老師 學技術技巧的基本功夫，一但到了藝術處理和創作的層面和領域，就絕不能再迷信老師（特別是自我 感覺永遠良好而又好為人師的所謂權威專家）的指手劃腳。老師的指導和建言，只能作為自己終生學習的參考意見之一。一定始終要保持自己獨立的感覺，才能走好屬于自己的獨特之路。這就像我們對待家中的父母 一樣，父母雖然是我們的至親至愛，但我們要想獲得比父母更成功 地自立，那就既要深藏并尊重父母的愛，又要修正甚至背離父母教導的人生 經驗，才能獲得比父輩更大的成功。如果人生永遠停留在嚴父、慈母和恩師的襁褓中，那自己天賦獨立的生命 就會永無成熟之日。

學藝、為文、做人，其成長、成熟、獨立之道，又何嘗不是如此呢？