第一篇：音樂工作計劃順序性教學

音樂工作總結

一個學期很快就要結束了，就這一學期的工作總結與計劃如下：

一、課堂教學方面：

順序性教學的樂章已經奏響半年了，我們本著與學生共同學習共同成長的心態，期間也有困惑與迷茫，但在許博士和黃老師的帶領下我們雖然步履維艱但也從未停止不前。

從最初“何為順序性教學”到現在對順序性教學“略知一二”這期間我們不斷學習不斷交流，反思如下：

1、我們沒有認真去拜讀許博士的有關論文，對“順序性的音樂教學”沒有做到系統的了解，只是覺得這種教學法符合了自己內心對音樂教學的一種期望，于是在我們“似懂非懂”的這么一種狀態下，我們毅然決然的開了課，當時我們就抱著：先開課，邊學邊教，總比先觀望來得強。

2、一年級順序性音樂教學推進計劃是一年級音樂教學的一個大綱，我們在學習的時候沒有做到精細的研讀，沒有根據這個大綱整理出自己的教學計劃和進度，從而導致在教學過程中進度緩慢、好多教學環節無法實施等一系列的問題。

3、教師們自身音樂素養的提升更是大問題，經典歌曲的匱乏，對作品的把握不夠精準以至于教學目標不明確。還是停留在傳統音樂教學的每課一歌上。

4、對這種新型課堂教學模式或者說教學理念還是不夠清晰明確。依然處于摸索狀態、迷茫狀態。

反思了這么多問題，其實解決的方法也在這些問題之中了：

1、要提高教師的自身音樂素養。例如課下多進行視唱練耳訓練、作品分析、打譜軟件的使用及PPT的制作

2背唱經典作品，提高對音樂素材的深層了解與整理，每天堅持視唱練耳10分鐘。

3精細研讀一年級順序性教學計劃，明確各個階段的教學任務及目標，制定自己的教學計劃和進度。

4、多交流，多教研，這是根本。

二、社團方面：

這一學期我們開設了：舞蹈社團、合唱社團、器樂社團三個大的學生社團，其中舞蹈社團包括男子舞蹈和女子舞蹈兩支隊伍，器樂社團又大致分為：古箏、吉他、葫蘆絲、二胡等，老師們按時備課、上課，組織訓練有序。

問題及解決辦法：音樂社團最大的問題是：教師的專業與所帶社團不符，這樣一來，在社團上老師不能很專業的給學生的演奏或演唱予以指導，所以下學期的社團老師我們會根據老師的專業來確定，有這個專業的老師我們就開設這個社團，沒有這個專業的老師我們就不開，避免再次發生這種情況。

三、活動方面：

我們積極參與元旦節目的排練和演出，藝術教研室在鳳華小學元旦晚會的演出中獲得老師和學生的一致好評，由鳳華藝術教研室排練的《黃河大合唱》在集團的元旦晚會中驚艷全場，獲得二等獎第一名的好成績。

第二篇：許博士順序性音樂教學知識

許博士順序性音樂教學知識

今天我們嘮嘮一點我的認識！這個學期，對于首師大附小的全體音樂教師而言，確實不平凡，兩個月前先是搞了海淀區管樂比賽，前一個月是校慶60周年音樂會，緊接著本月的海淀區藝術督導檢查和14——17日的順序性音樂教學觀摩研討會，還有就是今天下午舉辦的海淀區班級合唱課程化展演。

如此密集的活動，倘若放在一個學年，兩個學期來做，都覺得是不易的事情，何況在一個學期里。

這樣的工作密度和強度，還能把每一件事情做好做到位，我想倒是最為真實地體現了一個道理，那就是平日之功！

今天下午讓我再次見證了平日之功的厲害之處！差不多兩個小時，除年級合唱（男童）外，1、2、3、4、5年級（6年級今天是在校的最后一天），總計參加班級合唱的普通班有14個班，每個班演唱了2首作品，總計28首作品，80%是教材上的作品，包括教師們所嘗試的聲部改編！

正如楊童校長所言，孩子們的表現是自然的、自信的、開心的，是在音樂中的！他們的心里是有音樂的！

我曾經花了12年時間、橫跨10個省市區做調查，包括北京市諸多區縣，均發現孩子們的心里沒有多少音樂！沒有多少音樂的流動和積累！聊到這里，我不能不說，平日之功，日課一點，是多么的寶貴！

事實上，我們的音樂課時，從1——12年，總計594個課時，倘若再加上課外，保守說，每周30分鐘，合計下來有463.5個小時。全世界，估計有為數不多的國家，能夠像中國政府，給予1——12學年這么多的課時，進行音樂的普通學校教育。僅從這一點而言，黨和政府，還是非常重視的。

遺憾的是，是我們自己，我們的音樂教師和各級音樂教研，在平日之功上，在一節一節的音樂課上要實實在在的質量和效益，要學生在音樂素養上的實實在在的獲得！

平日之功是什么，不是一節課，不是一個學期的一節公開課，更不是學會搞的三年一次的“優質課”，而是一個學期、一個學年、一個學段、一個12學年的螺旋式遞增、穩步提高的音樂課。

平日之功，是向每一節課的每一個環節、每一個任務、每一個問答、每一個回應要質量要效益，是向每一次視唱、歌唱游戲、復習貫聯、記憶提取、節奏-旋律即興、聲部體驗等等要質量要效益，要精益要色彩，更要孩子們的自己理解、判斷、嘗試、完善、體悟和完美表現！平日之功，日課一點一滴，相信大家可以珍惜！

上述概念的感受、體認和理解，主要是通過好玩的身體律動、歌唱游戲、背唱復習，多聲游戲、讀譜記擺、有限即興等活動獲得。一年級孩子們不需要描述這些概念，但需要通過多次、反復或不同的精細化體驗，用自己的真實感受或直覺體驗所形成的某種積極反應，抑或轉化成某種語言上的理解或想象，并鼓勵他們真實地表達出來，彼此分享。就內容而言，除中華經典傳統民歌外，還涉及到描繪性的經典器樂作品、優秀的創作兒歌以及經典的教材歌曲作補充。其中，關于歌曲的選擇，應包括不同風格的作品（第一學期在大六度音域左右，第二學期在純八度音域左右），以中國為主，他國為輔；童謠的選擇，可適當配合或適度超越其歌曲的選擇、進度和學生音樂能力發展的需要，這就是說，從語言中我們盡可能去提取聲調的運動、語言節奏的基本組織形態、聲調滑進的線條軌跡、絕對音高以及十三轍韻等；欣賞作品的選擇，應以歌曲性、描繪性的小型經典室內樂作品為主、純器樂作品為輔，如圣桑《動物狂歡節》、莫索爾斯基《圖畫展覽會》、普羅科菲耶夫《彼得與狼》等等。歌曲性作品主要由教師在孩子們注意力高度集中、動作參與或全面放松時，以歌唱游戲為基本活動，富有表情地再玩樂中唱給孩子們，并鼓勵他們積極參與進行，樂隊或器樂作品可由教師演奏抑或播放音頻精聽，用身體動作-律動等形式，抓住一或兩個關鍵學習點，如積極呼吸、拍感律動、旋律進行、樂句方向、獨特音響等等，鼓勵他們參與欣賞或全面放松。

一年級的音樂教學，我們的經驗是以穩定的身體拍感、節奏律動感、相對音高感、五聲音調感和調式感為核心，用50—60首優秀中華優秀傳統民歌的背唱歌曲做積累，推進真實的、有意義的、建構性的音樂學習。

因此，對于幼兒園沒有多少音樂審美經驗積累的孩子們而言，一年級的正式音樂學習顯然至關重要，這不僅是感性能力形成的關鍵階段，也是音樂素養形成的真正的起始階段。

眾所周知，孩子們的學習存在一個關鍵期，通常情況下出現在4——7歲左右。就是說，抓住了這一關鍵期，孩子們一般在感知、認知、體驗、理解等諸方面的發展會更迅速，其發展的可能性、可塑性、可造性往往會超越我們的想象！

六月十九日答疑:

2017年6月19日（昨天），江蘇泰州興化的音樂教師朱銀華說，老師們的課和孩子們的表現都讓人很震撼！我也很想把這樣的方式能慢慢帶入自己的教學中，像您所說，每天去做一點點。但有很多的困惑：1.我們現在教材是蘇教版，我猜想您那邊教學的內容是否是教材為主，再根據每個學段目標將內容有所刪減和補充？那這部分補充的內容怎么收集？您提供的那三本編寫書目？

這就是我們的現實。順序性音樂教學的主張，第一條就是一切從實際出發。多年來，由于我們對待教學的現實已經見慣不怪，致使這些被我們所忽視的現實正在一天天地默默地干擾著我們正常的教學秩序！朱銀華老師提出的教材問題便是如此。目前，全國義務教育階段，總計有11個版本教育部審查通過的音樂教材，大家熟悉的人教版、人音版、湖南文藝版、花城版等等。朱銀華老師說的蘇教版教材亦在其中。在這里，有一個理解上的前提，可能需要請所有教師明確，教材是什么，簡單講，教材更多還是教學的種種素材，使用這些素材的主人是教師和學生。明確這一點十分重要，因為，實際教學中，很多很多教師不知不覺地淪為這些素材的奴隸，似乎教材，抑或說是教材的編寫者成為教師的主人！

我認為，可稱其為優秀的音樂教師，想必是一位有愛心、有能力、有智慧、有見地的音樂教師！也就是說，優秀的音樂教師，至少對于教學的這些素材，應該有自己的判斷、把控和建構能力。眾所周知，我們現行的教材是以人文主題引領，這就意味著要在人文主題的統領下，進行教材的組織與編寫。在這其間，在作品的選用上，難免會有這樣那樣且十分顯現的難易倒掛、梯度銜接混亂、局部無序失序的問題。對此，一名優秀的教師，顯然會始終遵循不同學段學生的音樂能力素養發展需要，遵循教育規律和教學原理的發展需要，重新選擇、建構自己的教學內容組織順序和邏輯！

對于順序性音樂教學而言，在小學各學段，仍然以遵循學生音樂的音樂能力素養發展需要和教育教學規律為根本，始終立足現行教材中的經典作品（首師大附小使用的是人音版教材），并對其做了種種重構、拓展和挖掘。例如，將各學段、學期教材中的所有作品做了一定意義上的篩選，經典作品自然被留下，非經典作品要視教學的實際需要，可作為視唱、聽辨、讀寫、游戲、創編或關聯、應用等等。與此同時，再將我們出版的三本小書選擇性地融入其中。當然，還有很多經典的教學素材作為備選，如其他版本教材的經典作品、浩瀚的中外音樂文獻中的經典作品等等。也就是說，重構、拓展和挖掘的依據均來自學生的發展需要和教育教學自身運轉的邏輯需要，如根據關鍵學習點的發展需要，來精選適于學生興趣和認知水平、突出關鍵學習點問題解決、又體現不同音樂風格、抑或在時間上含有不同時期風貌的作品，當然還要有能否為教學關聯、精細學習、記憶提取和教學延伸做好橋梁、做好紐帶、做好遷移、做好積累等等。

對于順序性音樂教學而言，在小學各學段，仍然以遵循學生音樂的音樂能力素養發展需要和教育教學規律為根本，始終立足現行教材中的經典作品（首師大附小使用的是人音版教材），并對其做了種種重構、拓展和挖掘。例如，將各學段、學期教材中的所有作品做了一定意義上的篩選，經典作品自然被留下，非經典作品要視教學的實際需要，可作為視唱、聽辨、讀寫、游戲、創編或關聯、應用等等。與此同時，再將我們出版的三本小書選擇性地融入其中。當然，還有很多經典的教學素材作為備選，如其他版本教材的經典作品、浩瀚的中外音樂文獻中的經典作品等等。也就是說，重構、拓展和挖掘的依據均來自學生的發展需要和教育教學自身運轉的邏輯需要，如根據關鍵學習點的發展需要，來精選適于學生興趣和認知水平、突出關鍵學習點問題解決、又體現不同音樂風格、抑或在時間上含有不同時期風貌的作品，當然還要有能否為教學關聯、精細學習、記憶提取和教學延伸做好橋梁、做好紐帶、做好遷移、做好積累等等。

我認為，可稱其為優秀的音樂教師，想必是一位有愛心、有能力、有智慧、有見地的音樂教師！也就是說，優秀的音樂教師，至少對于教學的這些素材，應該有自己的判斷、把控和建構能力。眾所周知，我們現行的教材是以人文主題引領，這就意味著要在人文主題的統領下，進行教材的組織與編寫。在這其間，在作品的選用上，難免會有這樣那樣且十分顯現的難易倒掛、梯度銜接混亂、局部無序失序的問題。對此，一名優秀的教師，顯然會始終遵循不同學段學生的音樂能力素養發展需要，遵循教育規律和教學原理的發展需要，重新選擇、建構自己的教學內容組織順序和邏輯！

第三篇：2017順序性音樂教學觀摩研討與推進交流會

2017·順序性音樂教學觀摩研討與推進交流會體會

炙熱的夏天，北京城如同燒烤一般火辣辣。6月14—17日，由中國學校藝術教育發展報告課題組、精益音樂教學課題組主辦的2017·順序性音樂教學觀摩研討與推進交流會在首都師范大學附屬小學如期舉行。這是一場音樂教育的盛會，老師們期盼已久！此次順序性音樂教學現場觀摩活動安排為：十二節高質量的音樂展示課、班級合唱、男童合唱及專家與現場老師的研討互動。當中八節課由首師大附小的音樂老師執教，另外四節分別由湖南、山東、遼寧、山西4個地市的音樂老師執教。活動吸引來自北京、深圳、沈陽、山東、云南等5個教改實驗區及湖南、遼寧、山西、重慶等200余名音樂教師代表、省市區音樂教研員到場。

湖南省黎薇音樂名師工作室首席名師黎薇率領其教研團隊參加交流學習，工作室青年音樂教師陳婷代表湖南地區展示3年級音樂課《阿細跳月》。來北京前至上課的頭晚，黎薇老師及明德麓谷學校音樂組一直在全力幫陳婷老師設計、打磨，《阿細跳月》是一節頗有意思的律動欣賞課，有機融合了達爾克羅茲體態律動教學法，尤其注重師生間的密切互動。一節優課凝聚的是團隊成員的集體智慧，體現的是工作室大家庭的和諧與團結！這節課有幸得到了各級音樂教研員的悉心指導，中國教育科學研究院許洪帥博士、長沙市音樂教研員婁瑤琪老師都給予了寶貴的改進建議。在首師大附小交流研討期間，為確保學習更為有序、更加高效地開展，黎薇老師在團隊核心成員到達培訓點的當晚，組織召開了第一次碰頭會議。囑托老師們在學習期間應加強“團隊合作、各司其職、責任上肩、教學提升”的要求，并對分組整理課堂實錄、撰寫聽課反思、專人攝像攝影等提出具體安排。老師們白天積極聽課、評課，與專家們當面請教在音樂教學中遇到的困惑等。

幾日扎實的順序性音樂教學現場觀摩，每一堂課都各具亮點，授課老師們緊密圍繞音樂要素進行關聯復習和新授。實實在在結合學生的學段特點、音樂學習認知順序開展。零距離感受首師大附小孩子的好聲音、好樂感，內心更多的是震撼與折服！從孩子們歌唱時的狀態，能真實的感受到他們由內而外的自信與快樂、積極與陽光。在中國教育科學研究院許洪帥博士的指引下，首師大附小音樂組開展順序性音樂教學已是第9個年頭，9年的教學成果令每一位到場聽課的老師深受觸動！湖南省黎薇音樂名師工作室的教研團隊，勇于邁出第一步，和首師大附小的音樂老師同臺展示。我們的順序性教學開展剛半年多，路漫漫任重而道遠，只要敢于嘗試、不斷思考實踐，相信在許博士的悉心提點下，黎薇音樂名師工作室的成員定能在順序性音樂教學上有所提升和突破！加油，讓我們扎扎實實攜手前行！

第四篇：啦啦操音樂順序

1、健身操基本套路—青春魅力—教學用曲

2、健身操基本套路—青春魅力—展示用曲

3、健身操提高套路—創造奇跡---教學用曲

4、健身操提高套路—創造奇跡---教學用曲拓展版

5、健身操提高套路—創造奇跡---展示用曲

6、拉拉隊基本套路—神采飛揚---教學用曲

7、拉拉隊基本套路—神采飛揚---展示用曲

8、拉拉隊表演套路—活力無限---教學用曲

9、拉拉隊表演套路—活力無限---教學用曲拓展版

10、拉拉隊表演套路—活力無限---展示用曲

11、健身操提高套路---創造奇跡---校園播放用曲

12、拉拉隊表演套路—活力無限---校園播放用曲2008

13、拉拉隊表演套路—活力無限---校園播放用曲

第五篇：音樂教學工作計劃

2014-2015學秋季學期工作計劃

倘甸鎮初級中學 劉燕

在倡導讓學生主動學習、讓學生成為學習的主人的今天，你教我學、你說我聽的單一教學模式越來越多地被生動活潑和富有兒童情趣的各種教育教學活動所代替。然而，如何在你教我學的音樂活動中發揮學生的主體性，使枯燥平淡的音樂教學變得生動活潑和富有兒童情趣，是不少教師感到困惑的問題。本學期我將遵循音樂教學中培養興趣，精選教法這條途徑進行教學：

一、學生基本情況分析：

本學期，我繼續擔任七年級（12）班和八年級（10）班的音樂教學，學生的基本情況了解得比較透徹，畢竟相處一兩年了，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好,而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜.還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，并參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱,咬字,吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象,導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐.二、教學目的要求及重難點

1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成為“四有”的社會主義接班人和建設著。

2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

4、了解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。

三、教學的具體措施與要求

(一)創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，并激發其創造的欲望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣導入

黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂熏陶，達到最佳的教學效果。著名教育家杜威也提出：“為了激發學生的思維，必須有一個實際的經2

驗情境，作為思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適于實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，采用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因為電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啟迪，觸發學生思維的靈感，為學生插上想象的翅膀，為積極、主動地學習創造條件。導入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。

2、利用教具，培養興趣

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善于摸索、分析學生心理，了解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

2015年3月2日