第一篇:美術課程教學總結
教學工作總結
本學期由于學校實際工作需要,我擔任了2012級(16)班的美術拓展工作和2014級(28)班的平面設計基礎課程,美術教育教學工作,現針對半年的美術教學進行工作總結如下:
一、激發學生學習美術的興趣
在中職學校主要是以職業教育和就業為主,美術教育為輔的整體教學模式,它和專業的美術性質學校有很大的不同點,中職性質的學校是美術教育為電腦藝術創作服務,它涉及到了形體,色彩,創意等。學生剛來學校的時候都是沒有什么美術學習功底的,而且大部分都是學習不是很好的學生,這需要教師耐心的引導,并且逐漸的培養學生的興趣愛好,興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力,使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調了知識和技能在幫助學生創造生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
歲月如梭,轉眼間一個學期又要結束了。在這一個學期中,我擔任三年級美術教學工作。在工作中我享受到了收獲與喜悅,也在工作中發現一些存在的問題。我對這一個學期中的美術課教學工作總結如下:
一、教學計劃貫徹情況 教學中認真遵照教學大綱要求,認真貫徹黨的教育方針,堅持思想教育和技能教育,大力推廣素質教育,按時按質地完成了本期的教育教學工作,工作上兢兢業業,愛校如家,對學生以身作則,言傳身教。
二、教學工作 在教育教學工作中,我認真遵照《教學大綱》的要求,遵循美術教育原則,根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課,把自己所學的知識盡心的傳授給學生,使學生學到了一定的基礎知識,掌握了美術的基本技能和技巧,同時也學會了判斷美和創造美,提高了學生的審美能力。在教學中,我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力,我充分發揮美術教學的特有魅力,使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣,并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力。為使學生形成基本的美術素養。在美術教學中,我還注重面向全體學生,以學生發展為本,培養學生的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基矗因此,我選擇了基礎的有利于學生發展的美術知識和機能,結合過程和方法,組成課程的基本內容。同時,要課程內容的層次性適應不同素質的學生,使他們在美術學習過程中,逐步體會到美術學習的特征,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基矗
三、經驗和教訓 1.教師要認真貫徹本教學大綱的精神,處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和 雙基訓練的關系。在傳授雙基、培養能力過程中,加強思想品德教育。要充分發揮美術教學 情感陶冶的功能,努力培養學生健康的審美情趣,提高中生的審美能力。2.要貫徹啟發式原則,采取多種教
學形式,充分調動學生的學習積極性,使他們生動 活潑 地學習,大膽地進行藝術表現和創造。
3.教師應加強示范,并充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教 學手 段和現代教育進行直觀教學。4.要關心美術教學的改革和發展,積極進行教學改革實驗,努力提高教學質量。
5.學業考核以平時成績為主,考核可采取多種方式。
6、對學生美術學習的評價要 盡可能做到態度習慣養成和知識能力發展并重,并鼓勵大膽創進和個性發揮,即著眼于實際成 績,更注重未來發展。
7、美術教學要盡量注意學科間的聯系。如在講到點、線、面等概念時,可聯系數學中的相關概念來解釋。
四、自身素質 課堂之余,我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外,還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己,完善自己,并虛心向其他教師學習,取人之長,補己之短,從而使自己能更好的進行教育教學工作,能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式
第二篇:美術課程總結
《美術》課程總結 2015—2016學年第一學期
一、美術的基礎性地位
本課程是職業技能課程,是學前教育專業的一門專業必修課,也是培養學生美術素質與綜合素質、以及具備較強動手能力的素質教育課程。具有廣泛地實用價值。
美術課程與書法、學前兒童美術教育、學前兒童教育學、學前兒童發展心理學、心理學基礎、學前兒童美術教育等課程有著不同程度的聯系。教學中應注意這些課程之間的聯系,注意知識的遷移,提高學生對幼兒認識事物特點的認識,更好地掌握幼兒教育工作的規律,促進兒童的發展,從整體上去認識美術教學活動在促進兒童智力發展中的作用。美術課程是師范類專業的基礎課程,只有學好美術課,掌握好美術技巧和方法,對美術有教濃厚的興趣才有可能上好美術課。實踐教學中通過講授法、演示法與練習法相結合,以學生練習為主,教師指導為輔,鍛煉學生實際操作能力,從而實現專業培養目標,鼓勵學生多進行實際練習,多參加一些實踐,如:實習,上校內實訓課時多上講臺進行講授等,為培養職業能力服務。
二、美術教學與建設(1)教學目標
使學生在理解和掌握美術基礎知識和基本技能的前提下,提高自身的整體素質、審美能力、造型能力和動手能力,從而為培養適應教育工作的、具備較強美術素質和綜合能力的優秀教師打下良好的美術基礎。(2)課程設計
在課程設計上力求做到:知識面和使用面廣,難易程度淺顯適用,內容結構科學合理,符合職教特點。
基礎理論:使學生了解美術的基礎理論知識、美術教學的目的與任務;培養學生對美術的興趣。
演示:使學生掌握正確的繪寫方法
欣賞:通過兒童簡筆畫、兒童水粉畫等作品的欣賞、講解和分析,擴大學生的眼界,拓寬知識面,并使學生學會分析講解作品。(3)主要教學方法和手段 教師主要采用講授法、示范性教學法、問題教學法、分析誘導法、歸納小結等方法,來達到傳授技能和培養興趣的目的。手段:把個別落后的同學,課下用一對一的方法進行輔導。
1、對比法:通過對比,掌握形的大小及色彩的搭配。
2、討論分析法:學習積極參與討論分析,在討論中總結新知識。
3、實踐法:通過實踐掌握繪畫技能。
三、學習情況分析
人文教育系學前教育專業14501、14306、13307、13501、14101、14305、12501、12502班;初教13303、13304、13305班,一共11個班級的學生參加美術課程的考試,本學期試卷是按照平均75分的標準出題的,該實踐課以技能考核的方式考核。(1)學習情況分析
學生成績分布是正態分布,主要原因是學生對學習美術有一定的興趣,學生具有苦耐勞的精神,例如:學生能在課后完成作業以外自己進行創作,這與學生和素質和老師平時鼓勵是分不開的。但個別班級個別學生成績分布不是正態分布,主要原因是該學生對學習美術有一定的興趣,但缺少耐心,建議學生加強每天課外的訓練,由老師監督并積極鼓勵。(2)主要措施
1、教師多和學生聊天了解學生的想法,多引導學生養成不懂就問的好習慣,逐漸培養勤學、好問、互幫互助的優良班風。
2、教師多鼓勵學生表現自己、多參加一些校內外的繪畫比賽,尤其是性格內向的學生,多給她們一些表現自己的機會。經過多次參加比賽后不但學生們心理素質得到了鍛煉,而且還增強了競爭意識,自信心也得到了提高。
3、理論與實際相結合,把理論知識掌握扎實為將來的實踐工作和學習打下堅實的基礎,用更新的理論來引領實際工作的方向,只有實際工作與理論相結合學生才有可能在工作中取得優異的成績。
學前教研室 美術課程組
2016年1月
第三篇:美術校本課程總結
美術校本課程心得體會
時光流逝,轉眼又一個學期過去了。本著貫徹國家教育方針,實施素質教育的原則,使學生掌握知識技能,發展智力,形成個性品德的目的。其主要目標就是對學生進行審美教育,培養學生健康、正確的審美觀念,使他們具有高尚的思想情操,成為全面發展的社會人才。在這個學期的興趣小組活動中,每一個學生都很積極努力,在繪畫水平和審美能力上都有很大的提高。同時,我從四方面總結了這學期美術興趣小組的教學體會:
一、切實的學習計劃
我們的興趣小組成立初,首先決定在每個班中選拔一些有一定繪畫才能的學生,讓他們接受繪畫方面的系統訓練;注重培養他們在繪畫上的創造能力和想象能力,以興趣引導他們對繪畫有一定的認識和感悟。
在興趣小組的活動中,要特別注重學生的個性發展,尊重他們的個人創意,發揮繪畫特有的魅力,使學生在自己原有的基礎上有了長足進步和發展。
二、多樣的教學方法
在本學期的活動中, 主要從繪畫方面著手,以基礎課程線描、色彩為主。一方面,學生對美術書中有關這類的內容有了一個明確的認識;另一方面,讓他們從中體驗到繪畫的樂趣。同時,我在教學中采用欣賞、模仿、添加、想象、創造等教學方法來激發學生的參與熱情,從而達到較好的教學效果。
三、長足的奮斗目標
有人說,美術組活動就應該以繪畫為主,培養學生繪畫能力和技巧。我覺得美術興趣小組的活動應該在尊重學生的個性發展基礎上,經過教師的適當指導與培養,充分發揮每個學生的優點,使其形成自身的特點。讓他們覺得在每次活動中都很開心,都有收獲。這才能讓學生樂于參與你興趣小組的活動,才能真正溶入繪畫的興趣中去。
四、重視對學生學習方法的研究
加強教學中師生的雙邊關系。既重視教師的教,也重視學生的學,確立學生的主體地位,改變教師是課堂教學中唯一主角的現象,提倡師生間的情感交流和平等關系。重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。
總之,美術興趣小組的建立是很有意義的,他為許多喜歡美術的同學深入學習美術創造了一個平臺,增強了他們的美術素養,從而激發他們對美術學習的信心和決心。
第四篇:美術課程教學理念
摘要:新課程改革中的美術教育教學,是由原來的注重知識點和技法訓練向現在注重審美教育的轉變,把教材與現實生活融會貫通。在教育教學中突出學生的主體地位,即一切都是為學生服務,一切都是為了學生的未來服務,以學生的一生的發展為落腳點。新課程改革下的美術教育教學是綜合的審美教育,教師是學生成才的紐帶和哺育者(服務者)。
關鍵詞:審美現實生活綜合紐帶
美術新課程改革一個重大突破就是由原來教學中注重知識點和技法訓練向現在注重審美教育的轉變,這是我從事中學美術教學以來感受到的一個最大變化。要想正確深入地進行新課程改革,就必須分析課程設置有什么不同,就要分析當前義務教育的實質,就必須不斷提高教師專業素質技術水平和教育教學水平。只有這樣才能適應當前素質教育的需要,才能把握時代的脈搏,才能完成每個學期的教育教學任務,才能把教材與現實生活融會貫通,真正實現美術教學中突出學生為主體,對學生進行審美能力的培養,使學生形成正確的美學觀念和人生價值觀念,從而使三個目標得以真正落實。
新的美術教材由原來注重知識點和技法的傳授向注重審美教育轉變,這一點我感受最深。以前的天津版教材是以知識點和技法為主要教學內容的,如教材基本上是由中外美術作品欣賞、素描寫生訓練、中國畫臨摹訓練、水彩畫寫生、色彩知識、構成練習、速寫訓練、手工藝制作和攝影取景與構圖等幾大板塊組成。初中美術六個學期的教學就是這幾大板塊由淺到深、循序漸進的過程。新教材我已經是第三次使用了,而且我任教七、八兩個年級,所以我對新教材的認識就多一點。這兩年來,每到寒暑假我就隨教研室的教研員去市教研室進行培訓學習,因此對新課程內容的設置和新課程理念有更多的認識和理解。我認為新課程改革的人教版教材從內容設置上突出了工藝裝潢美術、環境藝術設計和藝術欣賞在教學中的地位。這就表明新教材強調了美術教學側重了義務教育與現實生活緊密相聯系,實現美術教育由傳統的藝術家培養向培育生活課堂的大眾人才化轉變,新教材側重對學生的審美教育,使學生在教育階段形成正確的美學觀念和人生價值觀念。
當個畫家是我一生的夢想。小時候,我們村里放露天電影,紀錄片《畫家范曾》在我幼年的心靈上烙下了深刻的印記。從那個時候起毛筆、白紙和顏料就一直與我相伴。在現實生活中,絕大多數的人都是普普通通,藝術家猶如浩瀚大海里的一滴水,是極為罕見的,因此我畫了將近三十年的畫,仍然是一個普通的愛好者而已。我對新課程改革中由以前注重知識點和技法訓練向現實生活課堂的轉變頗有感觸,義務教育是面向全體學生的,所以作為一名中學美術教師,就要從觀念上認識到基礎美術教學不是把所有的學生都培養成為小藝術家,而是讓學生通過學校的美術教育,使之利用所學到的美術知識和技能服務于現實生活。新教材中的工藝裝潢美術、環境藝術設計的比重增大,正是知識、技能課堂向現實生活課堂轉變的顯著標志。我們每個人的生活課堂就是生存環境,包括室內環境和室外環境。中學美術教學就是要使學生通過自己的手和審美意識來美化環境和保護環境。人教版義務教育階段的美術教材每個學期都設置了將近60%的工藝美術設計和環境美術的活動單元,這就為充分實現了生活課堂的美術教學開拓了廣闊的空間,使課堂教學與現實生活密切聯系在了一起。
在這兩年多的新課程美術教學中,學生和領導曾多次詢問為什么現在的美術教學與以前的不一樣了,不但別人有這樣的感覺,就連我本人也感觸頗深。在新課程改革前,每個學期伊始我都向主管教學的領導開具一張購買教學用具的清單,如鉛筆、橡皮、墨汁等等。每節課我都要拿著范畫和寫生用品進入教室。現在的美術教學不是這樣的了,每一節課之前我都要準備詳細的文字資料和多媒體教學軟件。教師從表面上看輕松多了,很少帶寫生物品了,很少帶示范用具了,但是教學任務一點也沒有減輕。那是因為教師要用豐富的材料和形象生動的多媒體圖片來實現生活課堂的美術教學。好多學生曾經問過我,老師為什么美術課很少畫畫了。我用很簡單的觀念語素告訴學生們:現在的義務教育階段中學美術教育不是把大家培養成為小藝術家,而是讓大家通過美術課堂不斷提高自己的審美能力(例如欣賞一幅畫),用自己的手表現自己的美(自然、社會)和美化自己的現實生活(居室)。
不同的時代造就了不同的人,學生很快就融入到新的美術課堂中去了。我的學生時代是夢想成為藝術家的時代,我和我的同學們夜以繼日的畫呀畫呀。我的學生的學生時代是提高自己審美意識和美化自己生活的時代,我和我的學生們在課堂上共同認識美、研究美,在課余用我們自己的雙手和聰明才智來美化教室、美化我們的校園……
新課程新的美術課堂。以前天津版的義務教育中學美術教材是以中外美術欣賞、素描寫生、國畫技法、色彩知識、水彩畫技法、靜物寫生、手工藝制作、美術字書寫等幾個板塊組成的,六個學期的教材就是這幾個板塊循序漸進的過程。美術教學圍繞著智育、德育、情感三個層面展開,上好一節課教師就是要組織好教學的環節、做好引領示范作用、輔導好學生完成當堂的作業、展示成果、將德育滲透于其中。新教材從表面上看減輕了壓力,學生很少畫畫了,教師很少作示范了,但是我們的美術教育教學向縱深發展了,把教師駕馭的課堂變成了教師和學生們共同參與的課堂了。由以前的教師引領示范、指導變成了教師與學生共同認識美、挖掘美、研究美、表現美。真正實現了把課堂還給學生,學生是課堂的主人。教師是課堂的參與者,是學生的服務者,為學生解惑、引導的服務者。
新課程改革的課堂由以前的夢想課堂轉變成現實課堂。以前評價一位教師要看他的教態,看他的駕馭能力,看他有沒有可能成為教育專家等;評價一位學生要看他的成績如何,看他有沒有成為一名藝術家的可能;美術教學成果要看作業質量,看小組活動效果,看藝術節獲獎情況等等。新的課程教學是一個綜合的美育課堂,是以美術為基礎的審美培養的課堂;是以美術為主,結合文學、音樂、體育等為一體的綜合課堂。例如欣賞古希臘的瓶畫《阿喀琉斯與埃阿斯對弈》①,必須與《荷馬史詩》結合起來,讓學生了解特洛伊戰爭,了解希臘神話;欣賞人體美術繪畫,必須讓學生知道人體美術的起源和東西方文化觀念的差異,這就涉及到美學和倫理學;欣賞古希臘人體雕塑,必須了解人體雕塑與奧運會起源的關系和力學的知識。美術是視覺藝術,它是靜止的,因此要打破它的孤寂性,最好與聽覺、流動的音樂相結合,使之協調統一。淡雅的任伯年花鳥畫與清新、典雅的古箏曲完美地結合,后印象派強烈視覺沖擊的梵高自畫像與悲憤、激昂的貝多芬交響曲的相互感染等等。新的課堂是學生自主的課堂,教師應從引領主控者變成引導、服務者,引導學生形成正確的人生價值觀。如《勞動是人類生存的源泉》②,教師引導學生通過《在激流中前進》和《糧食》兩幅油畫的學習,深刻感悟到勞動對人類生存、發展所起到的重要作用。教師要由課堂的管理者變成以身示范、關心愛護學生、傳播人類文化和經驗的長者或哺育者(服務者),成為鏈接學生由人之初的孩童成長為具有健康審美意識、較強適應時代能力人才的堅實橋梁。
總之,新課程改革下的美術教育是由傳播知識、技法訓練的教學方式轉化成使學生成長為具有健康的審美情趣和較強的美化現實生活能力和形成積極進取人生價值觀的新的教育教學模式。教師由傳道、授業、解惑轉變成為服務于學生,以身示范
使之成為適應代時代要求的合格人才的紐帶和哺育者。
基本理念
1.以學生發展為本,是學生形成基本美術素養
2關注學生生活,激發學生學習美術的興趣
3加強綜合性學習,在廣泛的文化情景中認識美術
4以學生為主體,培養創新精神和解決問題的能力
5弱化甄別與選拔能力,為促進學生發展而進行評價。
教學內容包括
1.本《標準》根據美術學習活動方式分成四個學習領域,即“造型·表現”、“設計·應用”、“欣賞·評述”和“綜合·探索”;將九年義務教育階段的美術學習分成四個學段,即第一學段:1~2年級;第二學段:3~4年級;第三學段:5~6年級;第四學段:7~9年級。
2.如何處理四個學習領域在課時總量中比例關系的建議。
3.對內容標準基本組成部分及其相互關系的說明。
4.對四個學習領域的范圍、意義、學習目標及教學方式的說明。
5.分學段提出各學習領域的內容標準以及相關教學活動建議和評價建議。
一、內容說明
本《標準》的四個學習領域,在比例上不作具體的規定,各地可根據情況靈活安排。
各學習領域分別由標準、教學活動建議和評價建議三部分組成。標準是課程總目標的具體化,體現出與總目標的對應關系。教學活動建議針對標準提出一些更為具體的、可操作的內容和學習方式。這些具體的內容和學習方式具有可選擇性,各地可根據自己的實際情況,選擇和采納其中的建議,實施教學活動,促進學生向目標發展。評價建議則提出檢測標準達到程度的要點。總之,目標、內容、學習方式和評價四方面構成了美術教學的完整過程。
【造型·表現】學習領域說明
“造型·表現”領域是指運用多種材料和手段,體驗造型樂趣,表達情感和思想的學習領域。造型是具有廣泛含義的概念,但在本學習領域中指的是運用描繪、雕
塑、拓印等手段和方法,創作視覺形象的藝術創作活動。表現則是通過美術創作活動來傳達觀念、情感和意義的過程。造型與表現是美術創造活動的兩個方面,造型是表現的基礎,表現是通過造型的過程和結果而實現的。本學習領域在低年級階段強調感受、體驗和游戲性,看、畫、做、玩融為一體,模糊學科門類界線。隨著學生年齡的增長和學習的深入,美術學科知識的輪廓將逐漸適度地顯現。
通過“造型·表現”領域的學習活動,學生應達到以下目標:
第一,認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質感等基本造型要素,并能運用對稱與均衡、節奏與韻律、對比與和諧、多樣與統一等組織原理進行造型活動,激發想像力和創新意識。
第二,通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗,發展藝術感知能力和造型表現能力。
第三,體驗造型活動的樂趣,產生對美術學習的持久興趣。
設置“造型·表現”學習領域旨在突出學生的學習活動方式,淡化過于強調學科特色的傾向。本學習領域不是以單純的知識、技能傳授為目的,而是要貼近學生不同年齡階段的身心發展特征與美術學習的實際水平,鼓勵學生積極參與造型表現活動。在教學過程中,應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料,探索各種造型方法;不僅關注學生美術作業的結果,還要重視學生在“造型·表現”活動中參與和探究的過程。小學美術新課程標準
【設計·應用】學習領域說明
“設計·應用”領域是指運用一定的物質材料和手段,圍繞一定的目的和用途進行設計與制作,傳遞、交流信息,美化生活及環境,培養設計意識和實踐能力的學習領域。本學習領域中“設計”一詞包括與學生生活有關的現代設計基礎和傳統工藝。
通過“設計·應用”領域的學習活動,學生應達到以下目標:
第一,了解“物以致用”的設計思想,并運用設計和工藝的基本知識和方法,進行有目的的創意、設計和制作活動,發展創新意識和創造能力。
第二,感受各種材料的特性,合理利用多種材料和工具進行制作活動,提高動手能力。
第三,了解藝術形式美感及其與設計功能的統一,提高對生活物品和自己周邊環境的審美評價能力,激發美化生活的愿望。
第四,養成事前預想和計劃的行為習慣以及耐心細致、持之以恒的工作態度。
在義務教育階段設置“設計·應用”學習領域的主要目的是培養學生形成設計意識和提高動手能力。因此,在這一學習領域的教學中,應遵循學生認知發展規律,從學生實際出發,避免學科知識專業化傾向。教學內容的選擇應貼近學生的生活實際,聯系社會,加強趣味性、應用性,使學生始終保持學習的濃厚興趣和創造欲望。
【欣賞·評述】學習領域說明“欣賞·評述”領域是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述,逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外,還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解。
通過“欣賞·評述”領域的學習活動,學生應該達到以下目標:
第一,激發參與“欣賞·評述”活動的興趣,學習多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征,了解中外美術發展概況。
第二,逐步提高視覺感受能力,掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法,形成健康的審美情趣,發展審美能力。
第三,逐步形成崇尚文明、珍惜優秀民族藝術與文化遺產、尊重世界多元文化的態度。
“欣賞·評述”學習領域的教學,應注重學生的積極參與,努力激發學生的主體精神,克服以往以教師講述為主的弊端,積極探索教學方式的多樣化。同時,著重
培養學生掌握美術欣賞最基本的方法,不斷提高學生的欣賞和評述的能力,并以此作為教學評價的主要依據。
應該說明的是,評述并非是一種高不可攀的行為,其方式是多種多樣的,并具有不同的程度(例如學生在一起談論藝術就是評述的一種方式),每個學生都可以對自然美和美術作品等視覺世界作出自己的評述。
“欣賞·評述”教學也可以利用當地的文化資源,使學生更好地了解藝術與社會、藝術與歷史、藝術與文化的關系,涵養人文精神。
【綜合·探索】學習領域說明
“綜合·探索”領域是指通過綜合性的美術活動,引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。它分為三個層次:①融美術各學習領域(“造型·表現”、“設計·應用”和“欣賞·評述”)為一體;②美術與其他學科相綜合;③美術與現實社會相聯系。三個層次之間又有著不同程度的交叉或重疊。
通過“綜合·探索”領域的學習活動,學生應達到以下目標:
第一,了解美術學科與其他學科的差異與聯系,學習靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案,進行探究性、綜合性的美術活動,并以各種形式發表。
第二,認識美術與生活的密切關系,發展綜合解決問題的能力。
第三,開闊視野,拓展想像的空間,激發探索未知領域的欲望,體驗探究的愉悅與成功感。
“綜合·探索”學習領域的教學,要求教師尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現實社會之間的連結點,設計出豐富多彩的“綜合·探索”領域的課程。在教學過程中,應特別注重以學生為主體的研討和探索,引導學生積極探索美術與其他學科、與社會生活相結合的方法,進行跨學科學習活動
第五篇:淺談農村美術課程教學
淺談農村美術課程教學
作為一名年輕的美術教師,兩年的工作學習中積累了一些關于農村美術教學實踐的認識與反思,現實是農村存在著教學環境差、教學資源極為貧乏、新課本上的內容比較抽象、課程越來越難展開等一系列的問題。如何才能讓教學資源豐富起來,這需要我們的老師加以思考與探索。
一、農村小學美術資源利用的現狀分析
在日常的教學實踐中美術課程的進展不像城市學校那樣順利,更多的是變通和轉換思維。受到硬件設施的限制,美術教學場地缺乏,同學們的美術基礎很薄弱。課程的展開更多的是結合書本及教師單純的口頭傳授。
1.教學設施嚴重不足。
《美術新課程標準》中指出,各校應該配備美術教學設備與器材,配置美術專用教室,并提供儲藏教具、工具材料的場所及展示學生美術作品的場所;學校的圖書館應配備美術書籍和其他美術資源,包括教師參考書、美術雜志、幻燈片和光盤等,供教師備課及上課、學生學習使用。農村中很多學校都存在著沒有配置完備的美術教學設施,美術資源的嚴重不足,影響了中學學美術教育的展開與實踐。
2美術教材在農村小學使用狀況不容樂觀。
美術教材要求教師必須給學生提供海量的美術課程資源,例如計算機網絡教學、多媒體設備,音像設置和必要的藝術教學用具等。然而很多中小學沒有這些基礎的設備配置,即使配備齊全大多也只是放置作為擺設,真正能夠使用的美術教材少之又少,這讓很多美術教師感到教學無法開展。所以很多老師還是沿襲著一盒粉筆、一張嘴、一塊黑板和一本書的傳統教學模式,農村中學的美術課程往往都是理論部分圖片教師結合書本講解,實踐部分大多以畫畫為主,動手制作的課程很少能夠開展起來,每到考試來臨時,美術課要為主科讓路,課程很難持續性進行
3.師資的缺乏阻礙了美術資源的開發利用
。長期以來農村中小學美術教師奇缺,大多數學校沒有專業的美術老師而是以語文,數學,英語老師兼代,這樣美術課就堂而皇之變成了其他課。眾所周知教師的師資狀況決定了課程資源的識別范圍、開發、利用的程度。沒有專業美術教師的美術課程自然無法有效展開。
4.對素質教育認識不到位,大多數農村中學還是存在著成績是一切的舊觀念,忽視素質教育,忽視美術學科作為學生成長的重要組成部分。由于對于素質教育認識不到位,阻礙了教育改革的進程也嚴重顯示了美術課程的發展,還何談美術教學資源的開發與應用。
二、農村中學開展美術課程的的策略與方法
1.提高美術教師專業素質,強調師生主體作用
教師的素質狀況決定了美術教學課程開展的好壞。因為美術教師不僅決定著美術教學資源的開發、積累和利用,還是美術教學資源的重要載體和創造者。美術課程的開展要把教師隊伍建設擺在首要位置,增強教師的美術教學資源意識和提高開發運用能力。當然美術教學過程中學生是主體,在提高教師專業素質的同時要強調學生自主學習的作用,引導學生發現美術課程的有趣之處,變被動學習為主動學習。
2.充分利用教學資源
身邊的教學資源分為兩大類:一為學校固有的軟硬件教學資源,二為生活中的教學資源。
(1)關注校園的花草樹木,讓同學們在校園進行寫生創作。寫生時,學生在觀察某一景點時會被自然的景色所感染,用審美的眼光觀察平時沒有注意到的東西,從而對校園產生良好的情感,借此機會對學生進行良好的思想教育,讓學生懂得愛護我們的校園,不去損壞它們。
(2)關注校園長廊、過道、櫥窗、教室的布置。教師帶領同學們一起來布置教室設計黑板報,定期更換學生在長廊和櫥窗中的作品,既展示了學生的藝術才能,又可以達到美化校園的效果。有了良好的美術教育環境,就能培養學生的審美情趣。一般來說,不同地區、不同學校在環境條件上有一定差異,但任何學校在環境方面都有自己的特點和優勢,老師應充分開發和利用已有的優
勢,從而逐步形成自己的特色。
3.充分利用物質形態和非物質形態的美術教學資源
學校不是一個封閉的環境,它向社會環境開放并不斷與社會進行各種各樣的交流,教師應引導學生關注自然、關注社會,使學生在身臨其境、潛移默化中增長美術知識,培養學生學習美術的能力,陶冶情操。
4.加深素質教育理解,認識美術課在學生全面發展上的意義,把課程資源開發落到實處。
我們應正確理解什么是素質教育,切實認識到美術課可以陶冶學生情操、提高學生的審美能力、開發學生的大腦使他們左右腦智力均衡發展,具有促進感知覺與形象思維能力發展的意義。這一切都說明美術課對促進學生全面發展,有不可估量的重要作用。那種認為只要有教師給學生上美術課,不管該教師是否受過專業美術培訓,讓學生隨便畫些簡筆畫,就認為是素質教育是不對的。只有正確理解素質教育,正確認識到美術課的重要性,才能很好地實施美術課堂教學,美術課程教學資源才能得到合理開發和利用。
在今后的教學活動中,自身存在的不足,要加以改正,更好的學習基礎美術課程改革,了解美術基礎課程的最新變化動態,融入到日常教學中。我的建議是,課程設置的時候,能夠把我們農村學生的實際情況考慮進去,多設置一些農村地區開展的起來的課程。