第一篇：少兒毛筆書法入門課程教學大綱

書法教學計劃大綱草案

練好書法的核心是用筆，控筆，前期會重點訓練孩子們控筆技能，可以通過以毛筆一分筆，二分筆，三分筆，鍛煉控筆能力。

教學大致分三個部分

1基礎筆畫，結合運筆筆法教學 2 字的框架結構教學，作品創作教學，章法，落款，書法知識

工欲善其事必先利其器，以個人學習和教學經驗，一只好的兼豪毛筆尤為關鍵，小孩子看到自己的進步才會更有興趣更有恒心堅持下去。

教學用書；

學生推薦用書

教學用字例圖

第一講

1、橫平豎直

我們平時所講的“橫平”，指的是橫畫平穩，并非水平之意。橫我向右上斜5--10度，在書法上叫“取斜勢”?！柏Q直”指的是豎畫挺勁，也并非垂直之意。根據字形可斜、可正、可曲、可直。

2、上緊下松

字形上部筆畫較緊湊，下部較疏朗。

3、上開下合 口字，或帶扁形口的字，如山字底、草字頭等，都應上稍寬而放，下稍窄而收。--

第二講

4、上收下放

字下部有撇、捺及長橫等伸展筆畫時，上部結構單位應收緊；下部應左右伸展以托上，稱作“地載”。

5、上放下收

字上部有伸展筆畫時，下部結構單位應收緊；上部左右舒展，以蓋下

第三講

6、伸左讓右

為讓右，字左旁的橫畫被豎畫分割為兩段者，左長右短。-

7、左細右粗

字中多條豎畫排列時，左豎較細，右豎較粗。-

第四講

8、左短右長

凡有長口框的部分，左豎短而佃，右豎長而粗。-

9、左斷右連

口框或兩縱向筆畫之間的小橫，一般連左豎，而不連右豎。如果有中豎穿過小橫時，通常小橫在左右兩豎間懸空。-

第五講

10、左小上提

左右結構中，當左小右大時，左小者宜在右大者中間稍偏上。-

11、右小下落

左右結構中，當右小左大時，右小者宜居左大者中間稍偏下。-

第六講

12、左窄右寬

左耳狹窄且稍短以讓右；右耳稍寬且懸針豎長以配左。-

13、左垂右懸

字中有多條豎畫時，左邊豎不能寫成懸針。-

第七講

14、左顧右盼

注意左右各結構單位及小筆畫的形態，使之生動，聯系密切。-

15、左右對稱

以中豎為準，左右筆畫長短、高低、寬窄協調，以求均衡。-

16、左下、左上包圍，內部稍偏右

左上包圍或左下包圍時，內部結構宜稍偏右書寫，使整字重心居格中。

第八講

17、右上包圍，內部稍偏左

右上包圍，內部結構單位宜稍偏左書寫，使整字重心居格中。-

18、撇低捺高

撇尖與捺尾的連線為一斜線（另左右兩點寫不法與其相同），這也與取斜勢有關。

19、空檔均勻

有多橫或多豎排列時，盡量使上下或左右各個空檔均勻。-

第九講

20、鉤對中心

彎鉤和橫折斜鉤，其鉤尖的頓筆位置對準或接近本結構單位或本字中心線為佳。-

21、四周平穩

凡帶方框的字，外框平穩方正，不能傾斜成平行四邊形狀。-

第十講

22、內滿偏左

方框內的結構單位應占滿內部空間并稍稍人偏左。-

23、無畫包豎

當口內無筆畫時，口框右下角橫伸出以包豎。-

第十一講

24、有畫包橫

當口內有筆畫時，口框右下角豎伸出以包橫。-

25、交叉居中

撇捺交叉點宜在本結構單位或本字中心線上。-

26、捺不重復

凡有兩捺以上存在時，只須伸展一捺，其它變點。-

27、筆斷意連

雖然筆筆獨立，但務使上筆與下筆之間，運動軌跡自然，有一內在聯系。-

第十二講

28、撇尖進框

由上撇下框組成時，一般撇尖插入框內。-

29、內收外放

中間聚攏，字外圍疏散放開，與顏體字相反。-30、撇起豎右

在有豎與撇相連的字中，撇的起筆位置一般在豎的右邊。-

第二篇：毛筆書法入門注意事項

毛筆書法入門注意事項

首先是執筆。蘇東坡說：“把筆無定法，要使虛而寬。”這里介紹一般所用的“五指執筆法”：即以拇指和食指的指肚捏住筆桿(適當高度)，保證筆桿不脫落；中指在食指下面搭在筆的外側，既加強食指捏筆的力量，又發揮把筆往里鉤的作用；無名指的甲肉之際抵在筆桿內側，起著把筆往外推的作用；小指附在無名指的指肚下部，輔助無名指把筆往外推。握筆時要如古人所說：“令掌虛如握卵”，這樣便于運筆。學書要經常練習握筆、鉤回、推出和旋轉筆桿(加上腕的作用)練習畫直線和弧線。執筆的高低和是否懸腕、懸肘，由所書字的大小來決定，小字低執，枕腕；大字高執，懸腕；再大則需懸肘。

書法是線條造型藝術。所謂筆法主要的就是怎樣創造理想線條(點畫)的用筆方法。

提按。筆按下去寫，筆劃就粗，提起來就細。就像人走路的兩只腳，一只落下，一只提起，不停地交替一樣，筆在寫字的過程中也在不停地提按。惟其如此，才能產生出粗細絕不相同的線條來。

每寫一個筆畫，都有入筆、行筆、收筆三個過程。入筆有“露鋒”法，順筆而入，使筆畫開端呈尖形或方形；有“藏鋒法”，逆鋒入筆，橫畫欲右先左，豎畫欲下先上，使筆鋒藏在筆畫中，筆畫開端基本呈圓形。行筆要學會“中鋒用筆”，使鋒尖常在點劃中間運行。為使筆畫有力度，還要學會澀勢用筆，行中留，留中行，避免浮華。收筆有“露鋒”（把筆逐漸提出紙面，畫呈尖形，如懸針豎、撇、捺、鉤），有“藏鋒”（將筆尖收回畫中，如垂露豎，筆畫尾端呈圓形）。

結字又叫結體或間架結構。啟功先生曾指出，寫毛筆字一要把握間架結構，二要練好筆畫特點。間架結構比點畫特點重要。間架好的字，筆畫特點不突出，也還順眼；反過來就不行了。因此，認真研究并把握好字的結體規律十分重要。所謂“初學分布，但求平正”。

學寫字應先從楷書或隸書入手。掌握各種筆法后再學其它書體就有了基礎。臨帖是練好字的必需手段。不臨帖，全憑自己想法隨意寫，是上不了路子的。學寫毛筆字一定要有恒心與毅力，要持之以恒，戒驕戒躁，不能一曝十寒。常說：“只要工夫深，鐵杵磨成針”。只要按學習規律堅持臨池不輟，必然學有所成。

初學書法應該注意什么

一幅好的書法作品就象一首詩，一幅畫，一曲音樂，令欣賞者欲醉欲仙，能使人得到美好的享受，從而產生豐富的遐想。通過兩年的學習，我認為要想學好書法必須注意以下幾點：首先，學書法的關鍵在于用筆，著名書法家趙孟頫曾說過：“書法以用筆為上?！比缙鸸P、行筆、收筆、提筆、按筆、轉筆等。用筆之法有“方”“圓”之分。所謂起筆就是逆鋒起筆。所謂中鋒行筆就是將筆的主峰保持在筆畫中間，藏頭護尾，令筆心藏在點畫中行，中鋒行筆可使點畫飽滿、圓潤、渾厚而有質感。達到入木三分，力透紙背。方筆是用逆風折筆必然成側鋒?；疽I是“橫畫直落筆，直畫橫落筆”，在落筆后馬上轉為中鋒，在收筆處轉為側鋒。方筆落筆要快重按，折以成方，圓筆落筆要慢、輕、提，轉以成圓。學會用筆也就掌握了書法的關鍵。其次，字的結構。將筆畫按照一定的規則組織成字，對一個字的筆畫來說，要注意疏密得宜，配合勻稱，仰覆向背，適當變化，穿插聯絡，布置整齊，遜讓避擾，彼此相按，形斷意連，呼應顧盼，各各筆畫之間的搭配才能相輔相成。對筆畫的長、短、粗、細、寬、窄等等就如同陰陽學說，必須要陰陽調和，互相依存，做到即對立又統一，才能使字寫的惟妙惟肖。再次要注意章法，就能把許多字寫成篇章。整幅作品的分布，如字距、行距、字的大小、高低、留出天地等。要在書寫前就設計好，做到心中有數，使字與字，行與行之間大小適宜，疏密得當，即富于變化而又渾然一體。領會書法的技法和內在神韻，要通過對字帖進行仿寫練習，把學過的各種技法寫出來與原帖對照，找出差距，把字帖當作一本故事書進行欣賞閱讀，增強對技法的領悟。書法非一日之功，要想寫好書法，要堅持不懈，從不間斷練習，學書法一定有所成就。建議：

如果你剛開始學的話。那就臨顏真卿（楷書）的也就是最簡單的字體——顏體。如~~：

《多寶塔碑》（文物出版社）（較易）或 《勤禮碑》（文物出版社）（有難度）或

適合初學者的臨習碑帖《顏體多寶塔標準習字帖》（北京出版社）~~~（要耐心寫哦?。?/p>

——大白云（普通羊毫）或狼毫（彈性很強）（我寫作品采用呢~~）再臨：

《蘭亭集序（敘）》[行書]（《王羲之蘭亭敘及其筆法》（西冷印社）要注意！字是要背下來再寫的~----兼毫（比較有彈性）而后：

《石門頌》[隸書]（文物出版社）（注意絞筆，用筆靈活多變）個人非常欣賞??！{推薦} ——鶴腳筆（筆鋒很長）然后：

《石鼓文》[篆書]（文物出版社）（注意絞筆）——仍可以用鶴腳筆（筆鋒很長）

注意?。弘`書，篆書是非常毀筆的！我半個月就要換一根（一天臨三個小時呢?。?/p>

背一些篆字，對篆刻有極大幫助！！嗯~~：

《書譜》[草書]（《孫過庭書譜》）（上海書畫出版社）（非常標準的草書）——中鋒羊毫（基本可以）

背草字符（《標準草書》-于佑任 著 10元~很便宜的）在日常學習中用上草字符，讓同學對你刮目相看?。∽詈螅号R遍百家，讀破萬卷書！《歷代書法論文選》 [上海書畫出版社] ~~~理論是必要滴。。（我也在看啊~不過的確很難。。）選擇你偏愛的書體，徹底掌握！祝你成功！！

如果你只想體驗書法的話?？瑫?/p>

《唐褚遂良書雁塔圣教序》（文物出版社）（筆勢蒼勁優美）（個人來講是比較喜歡的楷書）

《勤禮碑》（文物出版社）（橫細豎粗，厚重有力）

——大白云（普通羊毫）或狼毫（彈性很強）（我寫作品采用呢~~）行書：

《蘭亭集序》（不愧是行書之龍~~）----兼毫（比較有彈性）草書： 《書譜》（《孫過庭書譜》）（上海書畫出版社）（非常標準的草書）——中鋒羊毫（基本可以）隸書：

《石門頌》（文物出版社）

《禮器碑》（文物出版社）（用筆的技巧性很強哦！本人正在臨~~）《張遷碑》（文物出版社）（筆勢有力！）——可以用鶴腳筆（筆鋒很長）篆書：

《石鼓文》[篆書]（文物出版社）（注意絞筆）——仍可以用鶴腳筆（筆鋒很長）還有要注意：

1。一個字最多寫10遍！（要求：認真看帖后，把字背下來，心平氣和的寫出來）

2。“永”練不練皆可??！中華漢字，沒有哪個十分特殊，也沒有誰臨了20年“永”字，即成了大書法家！什么字都要練，平等對待它們！

3。決不要相信什么“速成”，中華文化上下五千年決不是“速成”來的。是靠豐厚的底蘊積累而成的?。⊥豸酥嗑殨?，讓涮筆的墨浸黑了池塘，留下后人稱頌的墨池！總之一句話：勤學苦練

初學書法者必看－－《學書階段論》

我們觀察了周圍的學書者，查考了歷史上一些有代表性的書家，發現每個人的學書過程，都有一個相近似的規律可循，我們把這個帶有普遍性的規律歸納總結為圖，并附以簡要文字說明。

學習，對于一個人來說是終生的事情，書法更是如此。無論業余或是專業，無論一般愛好者或是書法家，都無例外。因此了解一下學書全過程以及各階段可能遇到的問題和應注意的事情，是很有必要的。特別是初學者，對學書過程中可能遇到的問題，有思想準備，便可及時采取相應措施，而避免誤入歧途或者半途而廢。對已經學習了一段時間，有了一定基礎的人，也可回憶一下自己走過的路，結合此圖，對號入坐，以便為以后的學習，制訂一個符合客觀發展規律、切合自己實際的計劃，更加增強向書法藝術高峰攀登的自信心。應該指出，此圖僅為學書的一般規律，由于氣質、學養、閱歷、環境諸因素的不同，每個人都有其自身的特殊性。而由于這些特殊性的存在，對照學書各階段就可能不完全適合。譬如，筆性好、臨摹能力強的人，急進期的通過會快一些；知識面廣、藝術修養高的人，升華期的提高就比較輕松。即便各種因素、各種條件比較接近的人，勤于耕耘、寒暑不輟者與三天打魚、兩天曬網者，進度就自然相差很大。因此各階段的時間劃分，只是相對而言，階段之間的過度也無明顯界線。

（一）急進期

從“起步”開始，第一階段名“急進期。按照正確學習途徑，由臨摹碑貼入手開始，或教師單獨輔導，或參加各種類型的學習班。由于人們普遍具有對新事物的好奇心理，又由于初學容易上手，從點畫到字形，常常很快就有了幾分形似，因此，學習的積極性比較高，大部分人都能做到日不錯影，堅持天天臨習，對自己的進步比較滿意，旁人也?？洫劰膭?。無論是寫顏或是寫柳，無論是寫隸或是寫魏，容易初具面目，筆性好的人，還能選一首碑帖上字比較多的詩句，“創作”一幅作品，自我欣賞或讓朋友、同好品評。甚至參加本地的展覽。

達到這一水平，對一般人來講，是比較容易的，只要方法對頭，以

一、兩個碑帖為主，堅持臨摹，經過兩年左右的努力，便可解決。

此期最容易出現的問題是見異思遷。因為剛剛進入書法藝術的大門，就好象到了一個從沒有去過的地方，一切都是新鮮的，具有強烈的吸引力。又由于原來所見碑帖、法書不多，鑒賞能力自然較差。因此每見一個碑帖，就感到新奇，就想和自己所臨碑帖比較，且常能發現所臨碑帖不具備的“優點”，于是便改車易轍，臨起新帖來。過了十天半月，又見了一個碑帖，還會棄舊圖新。于是乎，朝秦暮楚，蜻蜓點水，到頭來，落得個一無所獲。

因此，這一時期，關鍵是選準碑帖就堅定地學下去，千萬不可見異思遷。(二)緩進期

經過前一階段的學習,可基本掌握入手碑帖的特點，即初步達到了“入帖”。但這種收效畢竟是初步的、幼稚的，碑帖中有的字，寫起來還看得過去，碑帖中沒有的字，寫起來就大為作難，常常是離開帖便不知所措。因此，作為“根據地”來說，還需要大量的時間，付出更艱辛的勞動來鞏固，于是，便自然步入了“緩和期”。

顧名思義，這一階段的進度相對要緩慢些。要熟練掌握前階段所學碑帖的規律，做到帖中沒有的字，也可順手寫來，而且讓行家一看，便能識出宗法何家、源自何帖。為此，單單停留在照本臨帖，顯然是不行的。要注意逐漸打開視野，豐富自己。譬如，對自己所學的碑帖，應該做深一步的研究：它的時代背景和當時的書風，它的師承和淵源等等，如此，從橫的和縱的方面，對所學碑帖作一番了解，找出與其有直接血緣關系的碑帖，作為臨習的輔助，甚至改臨這些碑帖亦無把可。同時還要注意培養對繪畫（特別是中國畫）、音樂、舞蹈等姊妹藝術的興趣，逐步提高自己的審美能力。有時間還應該讀些文學作品，特別是我國的古典文學，諸如詩、詞、歌、賦等等，不斷提高自己的文學素養。我們切不可忽視這些看來與寫字似乎無關的事情，要舍得在這些“字外工夫”上花些氣力，可能會因此而占去一些練字的時間，但這是值得的，將會在以后漫長的書法道路中，愈來愈體會到它的重要性。

這一階段學習，不象前階段那樣收效明顯。時間長了，新鮮感漸漸消失，學習的熱度會逐漸下降；工作及社會活動的沖擊；家務事的干擾；加至書法的提高過程，本來就是波浪式的，有時可能停滯不前，甚至出現“倒退現象”??以上各種原因，都可能使一些人到此卻步，以致前功盡棄。因此，這一階段的關鍵是加強學習的自覺性，要處理好學習書法于本職工作及家務勞動的關系，要知難而進，在進步緩慢甚至停滯不前時，要頂得住。無數學書者的經驗證明，這時往外正孕育著一個質的飛躍，只要方法得當，堅持下去，將會出現長足的進步。正是“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”。

經過大約4-6年緩進期的學習階段，對于書法的基本功已大體熟練掌握，如紙、墨、筆的性能和使用比較得心應手，所學碑帖基本掌握，能夠選擇自己喜歡的詩詞、聯語，按傳統的幅式，創作出條幅、對聯等不同形式的作品，而且常可得到行家的稱道“這幅是寫顏的，蠻有功夫”，“那幅是寫王羲之的，有點意思“。一些有心人，還可以掌握一定的書法理論，具備初步的鑒賞能力。

一般學書法的人，經過不懈的努力，都可達到這一水平，此后便進入一個相對穩定的階段。但有少部分人，還未進入穩定期便向下滑了。藝術修養差是重要原因，其中個別人還有一個致命的弱點——急于成名。他們的典型表現是自以為寫得不錯，有了一定的基礎，于是便”創“起新來。什么是書法藝術特有的本質，什么是書法藝術的傳統精華，什么是書法藝術的發展規律，等等，他們一概不管，而一味追求狂怪。更有甚者，個別人利用一些地區一些部門的人缺少書法知識，而以”書法家“自居，任筆為體，嘩眾取寵，實乃俗媚粗野，糟蹋藝術，而且謬種流傳，為害匪淺。

現在隨著書法事業的迅速發展，人們的欣賞水平和鑒別能力在不斷提高，因此，走這條路的人在逐漸減少，他們的市場也愈來愈小，最終必然被淘汰。

（三）穩定期

穩定期在漫長的學書道路中，是非常關鍵的時刻，發展下去，大部分人將要不可避免地進入僵化階段，不管是自覺或是不自覺。從事任何事業，想要取得一定成就，都不是輕而易舉的，書法尤其如此。有人把它比作跳高，一般高度，運動員通過努力都可以達到，而且進度比較快，常常是五公分、十公分的向上升，但是到了一米七、八以上，就很難了，每提高一公分，常常需要付出數倍于前的代價，如果方法不當或者稍微懈怠，還有下降的可能。書法進入穩定期前后就是這樣，由于繼續提高的難度加大，不少人便望而生畏，滿足于已有的水平，不愿再作艱苦的長途跋涉，這是進入僵化期的最主要原因。還有些人，所見不多，又少理論作指導，于是徘徊起來，不知下步邁向何處，時間長了，心手自然僵化。因此，應盡量縮短穩定期。這就要求一方面不斷鞏固已有的成績，繼續經營多年來建立起來的根據地，一方面要積蓄力量，“窺測方向”，準備擴大地盤，打出新局面，力爭早日進入升華期。

孫過庭《書譜》云：“初學分布，但求平正，既知平正，務追險絕，既能險絕，復歸平正”。升華期之前，可視為“求平正”階段，而進入升華期就開始了“追險絕”的艱苦里程。

（四）升華期

在緩進期中已經提到，要舍得在“字外功”上花些時間，而在向書法藝術高峰攀登的升華期，“字外功”就顯得尤為重要了。

“字外功”的修養是多方面的。首先是文學修養，特別是古典文學，這與書法藝術的特質有直接關系。書法歷史悠久，大量的書論經典是文言，沒有一定的古文基礎，就無法閱讀；書法作品的內容，大多是寫詩詞、聯語，沒有一定的格律知識，就很難理解，這些還是表面的、直接的。更重要的是，文學修養是基礎，是根本，它決定著一個人的氣質、素養，這些內在因素，對一個人能否在書法事業上取得成功，是非常重要的。查閱一下書法史，便可發現歷代書法家無一不是文學家、詩人、學者。

文學修養之外，還要注意培養廣泛的愛好。書法藝術和其他姊妹藝術，諸如音樂、繪畫、戲劇、舞蹈等等，有著密切的關系，可以從中汲取豐富的營養。一個人的知識面愈寬，對書法藝術的理解就愈深，審美情趣就愈高，這些在前面已經談過。

還有一點需要強調的是，走出斗室，到社會中，到大自然中，去呼吸時代的氣息，包覽祖國的山河，以滋潤我們的情懷，開闊我們的胸襟。古人尚知“讀萬卷書，行萬里路”，在充滿改革的信息時代，這一點就顯得更為重要了。

當然，談了這么多，最終還是離不了練字，也代替不了練字。由穩定期向升華期邁出的第一步很關鍵的，要有膽識，敢于追求，大膽突破。在緩進期中曾提到應找些與所學碑帖有直接血緣關系的碑帖心習，意思是在基礎還不牢固時，步子不可邁的過大?，F在就象蓋樓一樣，基礎已經打好，該是向高層發展的時候了。這就要廣開視野，博覽約取，上下幾千年，縱橫數百家，各種書體，各種流派，都要盡可能涉獵；要和書法界的人士廣泛接觸、交談；要多看各種專業性的書刊；??這都是提高鑒賞水平的必由之路，而只有眼高才可手高。

下一步，字如何寫。大體有兩種方法：一是按自己原來所寫碑帖，上溯其源，下尋其流，做一番研究，然后決定主攻目標。譬如，原來是寫顏，而顏真卿主要宗法王羲之，同時還熔入了漢魏乃至周秦的筆法，因此就不防改寫王羲之的傳本或者在魏碑、隸書、篆書中選其一、二名碑，寫上一段時間。這樣會自然覺出用筆的方法增多了、變活了，寫出的點畫更加內含，更多情趣，而結字的能力也自然增強了。還要尋其源流，歷代受顏真卿影響的書家不計其數，晚唐的柳公權、五代的楊凝式、宋四家、明董其昌、王鐸、傅山等等，或楷書，或行書都不同程度的透露著顏書的氣息，尤其至清代，錢灃、劉墉、何紹基、翁同和、趙之謙等書家，師法顏體更為明顯，但所列諸家又各具面目。因此不妨一一做些剖析，看看他們是如何繼承古人，而又不被古人所縛，創出新路的。這是大有好處的，會為我們的學習提示不少可借鑒的方法。以上作法比較容易上手，也比較穩妥，但收效往往較慢。

再一個方法就是有意和自己找別扭，包括多方面。譬如，原是寫碑的，現在偏要寫帖；原是寫隸書的，現在偏要寫行書；原來寫的比較秀，現在偏要寫粗曠些；原來寫的比較平正，現在偏要奇險些；原來寫的較扁，現在偏要拉長；原來寫的較慢，現在偏要快些；原來用的硬毫，現在偏用軟毫；原來習慣用膠墨，現在偏摻進些水；原來愛坐著寫，現在偏站著寫；??如此等等，一個目的：爭取短期內出現大變化。這就更要有膽有識，甚至要擔些風險，可能會失敗，使你不得不回頭重來，即便如此，也可從中吸取經驗教訓，為下步鋪平道路。有人把這種方法比作”遠親結婚“。不無道理，只要”雙方健康“，是可以達到”優生“的。所謂”雙方健康“，一是基本功扎實，一是目標選的好，這樣既利于出新，又不致脫離法度。否則，不可避免要出現”怪胎“。

以上兩種方法，要因人而異，一般情況宜先用第一種，后用第二種，還要根據不同時期的不同情況，靈活掌握，輪換使用。

按照《書譜》的說法，這一期為”既知平正，務追險絕“。(五)成熟期

經過十數年的不斷探索，不斷追求，閱歷在逐漸豐富，境界在逐漸升華，筆下的功夫在逐漸成熟，至此，自然達到了“運用盡于精熟，規矩暗于胸襟，自然容于徘徊，意先筆后，瀟灑流落，翰逸神飛”，達到了“通會之際，人書俱老”的境界。這里需要指出，“人老”謂修養的成熟，“書老”謂造詣的高深，不可把“人老”錯誤地理解為年高，歷史上年輕而成名的書家是不乏其例的，著名的書圣王羲之僅活了五十多歲，他的兒子王獻之才活四十多歲，而他們的成就和影響，可說是無出其右的。

按《書譜》的書法，到此，已是“既能險絕，復歸平正”了。這個“平正”，不是第一階段“平正”的還原，也不是第二階段“險絕”的倒退，同是“平正”，卻有著質的不同，經過了“險絕”的“平正”，是返樸歸真。

從起步到成熟，經歷了二十多個酷暑、嚴寒，一個書法愛好者終于成長為書法家。這是一個強者在知識的海洋里向光明的彼岸奮力拼搏的艱苦歷程，又是一個勝者從書法藝術的必然王國到自由王國的幸福歷程。祖國書法藝術的未來，正寄希望于這些向著前方而又腳踏實地的人們！

第三篇：少兒書法入門

少兒書法入門

中國書法是一門傳承了幾千年的藝術, 具有相當悠久的歷史，它伴隨著中華文明的發展而發展，時刻散發著古老藝術的魅力。

孔子將“書法教習”列入“六藝”，成為學人的必修。在其后的2500年，書法均作為兒童啟蒙教育的重要內容，始終不渝。而后來的兒童啟蒙教程《三字經》中提到：“禮樂射，御書數，古六藝，今不具。唯書學，人共遵，既識字，講說文”。由此可見經過千年沉淀，人們對于少兒書法教育的重視程度已經超越了其他藝術。

隨著當今社會的飛速發展和全民素質的不斷提高，書法這門只有中國漢字才具藝術魅力的傳統文化也被發揚光大。特別是近年來在中小學生當中許多有志于書法學習的孩子，為了能更好地學習和掌握書法這門藝術，在眾多從事書法教學的人中力求尋覓一位適合自己學習的啟蒙老師。怎樣能正確、規范地學好書法，并打下牢固的基礎，筆者簡談以下幾點僅供初學者參考。

一、選擇一位有書法教學經驗的老師和一本適合自己臨習的規范名帖。在專業老師的指導下，選擇和臨習較為規范的范帖，進行與字體，部首、間架結構作品整體章法密切相

關、系統的正規訓練，為初學者逐步進入書法藝術創作，奠定良好的基礎。

二、楷書是書法中的功底字，因此、學書應先從楷書入手。古人說：“楷如站、行如走”也就是說如果學書不先從楷書入手、學好站立，那么怎能談得上行走，又怎能走好？

三、學書須從點畫開始。我們知道筆畫是字形構成的最基本元素，書深墨以成點，引點以成畫、積畫以成字、積字以成章、萬字千言、莫非點畫錯綜組織而來，故學應先學點畫，“點畫者書之棟梁椽柱也”。所以點畫是組成漢字最基本的要素，沒有點畫無以為字，點畫不精，其書難成。

四、筆畫的重要性決定了書法成字的美與丑。我們說漢字的基本筆畫猶如蓋房屋的梁柱和一磚一瓦，如果梁柱、磚瓦的質量都是次品，歪歪扭扭，所蓋房屋怎能談得上美觀和牢固呢？因此，練習好基本筆畫，為寫字打下良好的基礎是很重要的。

五、部首部分的訓練。我們知道在漢字里除了獨體字外，大部分字以各種偏旁部首與其它結構單位組合而成的，偏旁部首的形態變化往往在一個字中起著重要作用。因此，熟悉

不同偏旁部首的結構用筆，可以熟練地將其加以變化運用，故練習漢字的結構，須先從部首開始是較易入門的。

六、間架結構的練習。間架結構、古稱“結字”，簡稱結構，是指研究字點畫與點畫之間的搭配方法以及組合變化規律，要掌握好楷書的間架結構，必須抓住以下幾點：

1.重心平穩，穿插避就，一個字要站的穩，首先要做到重心平穩，要做到重心平穩，就要圍繞字的中心來安排筆畫，注意筆畫之間的避讓穿插。

2.疏密得當，首尾呼應，無論字的繁簡如何，書寫時都要疏密有度，呼應顧盼。

3.平正為主、穩中求變、橫平豎直、力求平正是每個初學者學書時的基本要求，但也要靈活運用使字形生生動活潑。

七、作品章法的訓練?！罢路ā笔茄芯孔峙c字與行與行以及通篇之間的布局方法，主要內容包括幅式，書寫行式，落款，鈴印四個方面，是通過四邊留白，首字管領，行氣貫通以及穿插，接應映帶，起伏等手法，對那些所要書寫的字體和內容，進行立意謀篇統籌布局，使之組成一個精神團聚，賓主掩映，上下相承，首尾貫通的有機而和諧的整體。了解

章法，并能把它在現實的學書中運用得當，關鍵在于要掌握好這個整體內部對立統一形式美的基本法則。使其在創作時的筆法取勢，字形創造、風格、氣勢的表現，以及章法整體所體現出的神韻，達到完美的統一。

第四篇：《小學毛筆書法入門教學》教案設計

小學毛筆書法入門教學

《小學毛筆書法入門教學》教案設計

執教者：

教學目的：1.激發學生對毛筆字的興趣，2.學會寫字坐姿和執筆方法； 3.練習寫橫，養良好的寫字習慣。

教學重點：執筆方法和書寫的坐姿。教學難點：練習寫橫

教具準備：書寫用具、多媒體課件等。課時：1課時

教學過程：

一、激趣導入

書法故事：下馬觀碑

唐朝有位著名書法家叫歐陽詢。他的字自成一體，被人們稱為“歐體”。

有一次，歐陽詢和兒子一起出門訪友，半路經過一座古墓。墓前立著一大塊石碑。碑上的字剛勁有力，迷住了歐陽詢。他看了好久也舍不得離開，于是就讓兒子先回家，自己繼續留在碑前，細心的看了又看，靜心的學了又學。一連三天，直到把字學好了，才動身離開。

二、歐陽詢簡介，作品展示

歐陽詢，是唐朝著名書法家，楷書四大家之一。歐陽詢的書法由于熔鑄了漢隸和晉代楷書的特點，又參合了六朝碑書，可以說是廣采各家之長。給同學們欣賞欣賞這位大書法面的作品。（課件出示）

三、教寫 橫——“一”。

師：欣賞了大書法家優秀的作品，同學們是不是也想動動手，練一練呢？

要想寫好一手毛筆字，在練習之前我們先來了解了解寫毛筆字最重要的工具——毛筆 1.認識毛筆 簡單的介紹毛筆的構造：

①毛筆由筆桿和筆頭組成。

②筆桿多用竹管制作，要直，形圓，粗細適中，輕重適宜。

③筆毛部分包括筆根，筆肚，筆鋒三部分。筆根是與筆桿相連的部分，筆腹部分用來貯墨，筆鋒部分用于書寫。

2.教學握筆姿勢

五指執筆法：按、壓、鉤、格、抵

①以拇指和食指將筆桿拿起，即用拇指、食指的 小學毛筆書法入門教學

②中指并于食指的下面，并向內勾住筆桿，注意也要用

第五篇：毛筆書法課程的必要性

毛筆書法開設的必要性與現實性

一．背景：

課程改革是整個基礎教育改革的核心內容，校本課程開發則是課程改革的熱點之一。校本課程開發作為國家課程開發的重要補充形式，其目的是為了更好地適應具體的學校和社區環境，突出特色、培養特長，更好地貫徹落實國家的教育方針，更好地促進學生健康地發展。

毛筆書法在信息化迅速發展的當今，其實用價值漸漸淡化，僅僅作為一門藝術而獨立存在，也正是因為它的存在而充分體現了書法藝術的深蘊和生命力，以及我們要繼承和發揚的必要性。普及書法教育，就是喚起全體國民的民族自豪感和繼承優秀民族文化的責任感。

目前書法課程的現狀是：寫字課歸屬語文學科，受到語文教學內容的擠壓和沖擊，其性質總是徘徊在語文和美術學科之間，始終不能成為具有獨立地位的、完整、系統的教學科目確立在課堂上。而作為每個公民最重要的接收普及教育的場所——學校，其書法教學卻遠遠不如社會培訓力量，這使得學校的書法教育充滿了迫切感和必要性。將書法教學系統化、完整化和普及化。

我們提出了《毛筆書法校本課程的開發與研究》這一課題，擬用動態生成的觀點，實施以“校本課程——書法教學為載體，打造一個墨香校園”的策略。倡導“寫好中國字、做好中國人”、“師生結伴在墨

香中成長”的理念，力求使校園生活成為師生人生中一段重要的生命經歷，力求使學科課程全面體現培養目標，促進學生多方面的發展，繼而宏揚書法藝術，提高審美情趣，豐富校園文化生活，使之成為“電腦時代”的汲取中華傳統文化精髓的新型建設者和接班人。

二、意義

1、鍛煉毛筆書法有助于保護視力，研究表明視力的穩固主要是在青少年時期，然而這時很多少年長期寫作業，盯著密密麻麻的小字很容易造成視覺疲勞，而一些學生在學習后又馬上將視線轉向了電腦屏幕或者電視機屏幕，而這些電子產品都會對兒童的視力造成刺激性影響，長期觀看電視會造成孩子的視網膜受損，怕光，流淚等等，嚴重者甚至會發炎。而毛筆字則比較大，而且書寫較慢，孩子在書寫毛筆字時一點也不會因為書寫而造成視力受損。而且長期毛筆字還會對眼球造成一種休息的感覺，對恢復視力很有幫助。

2、長期寫毛筆字對糾正孩子錯別字也有很大的幫助，毛筆字因為其書寫的字形以及大面積，會讓孩子在書寫過程中加深對字體的結構認識，加深對字的印象，因而寫錯別字的幾率也會大大降低，而目前很多兒童在書寫中最常見的問題就是寫錯別字，一些孩子還喜歡在電腦上聊天，受到輸入法的影響以及一些網絡流流行語的誤導很容易寫錯別字。所以鍛煉毛筆字加強孩子對正確的字的認識是非常有必要非常有幫助的。

3、鍛煉毛筆字對孩子的性格與情趣陶冶有很大的幫助，寫毛筆字就要求書寫者有心如止水的境界，通過靜心才能寫出公正有易經的書法，這對于頑皮好動的兒童來說是最好的心理誘導方法，通過指導兒童寫毛筆字，可以讓孩子在書寫的過程中不自覺的就會改掉一些心理上的狂躁特征，對于治療孩子性格上的一些缺陷很有幫助，通過在書寫的過程中對名家書法的臨帖也能讓孩子慢慢開始對書法歷史感興趣，會去探究一些歷史的書法名家事跡，對書法有更深層次的認識，對于孩子的欣賞情趣培養有很大幫助。

4、書法能給孩子帶來一項特長。

通過長期的鍛煉書法，孩子的書法鍛煉的也會越來越優秀，這樣對于孩子來說就是多了一項特長，書法相比鋼琴美術等愛好來說，不但成本低，而且由于是中國傳統文化的一部分，更容易被大眾接受，擁有這樣的特長對于孩子參加比賽還是日常生活都是一項會被人尊重的事情。

因此要從小就培養青少年對書法的認識和價值觀，讓孩子早日鍛煉書法，對他的身心都有大的改善。

三．研究目標：

1．圍繞我校校本課程開發的主目標是：“為學生終身學習與發展奠定基礎，讓學生練得基本功，學會學習、學會生活、學會做人、學會審美、學會創造?！贝_立以軟筆書法書法為主體的校本課程體系。

（①從育德、啟智、審美、健體四方面細化課程目標；②合理安排課程實施計劃及教學內容；③制定教學大綱自編校本教材；④完善保障課程實施的規章制度；⑤建立校本課程的評價體系。）

2．通過本課程，引導學生了解書法這一中華民族優秀文化，激發學生從小熱愛祖國傳統的優秀文化；掌握最基本的執筆方法與練字方法，努力寫出一手漂亮的字，發展學生的審美能力，培養學生堅強的意志；引導學生開展與本課程有關的綜合實踐活動，在活動中成長，發展學生的綜合素質；培養一批又一批的書法人才，彰顯校園書法文化藝術，打造一所具有書法特色的學校。

四、實施步驟

1學習毛筆描紅、仿影，初步指導學生臨摹毛筆字帖。

2掌握毛筆書寫頓筆、提筆、中鋒行筆等運筆要領，學習腕、掌、指相互配合的方法。

3掌握字的間架結構，筆畫相互之間的銜接搭配。學會書寫筆畫難寫和結構難寫的字。

4進行書體演變歷史的研究（主要有篆書、隸書、楷書、行書、草書），了解中國書法發展史。

5收集、主題交流歷代書法家的故事，學習他們高尚的“人品書品”。

6學習有關書法中蘊涵的人文精神和美學知識，弘揚書法個性，提高鑒賞美、創造美的能力。