第一篇：初中美術教學案例分析(2015春期)（本站推薦）

初中美術教學案例分析

[有關背景]：

新課程強調，以促進學生全面發展為宗旨，打破過去以美術學科知識、技能為主要目標的教材體系結構，構建以促成美術素養的形成核心、以探究式美術實踐活動為主線、以人文性單元結構為基本特征的美術新教材。教學是教與學的交往、互動，它將不斷讓位于師生互教互學，彼此形成一個真正的“學習共同體”。因此，教師是學生的朋友，是學習活動的組織者，但不是長官，不是警察，也不是裁判員。教師應把學習的主動權交給學生，尊重學生，滿足學生的表現欲望。

在欣賞、評述教學時，怎樣才能把學習的主動權還給學生？教師應以生動有趣的教學手段引導學生增強對形象的感受能力與想象能力，激發學生的學習興趣，來滿足學生的表現欲望。教師還要想辦法讓學生動起來，但學生一動起來就會亂，這就需要老師的調控、引導，做到生生互動，師生互動，要及時發現學生的閃光點，給予鼓勵、表揚。

在講《學習服裝的色彩搭配》這節課前，我左思又想怎樣把藝術設計和現實生活有機結合，讓學生關心時代的發展，加強社會責任感并應用到實際生活中去。我選擇了學習興趣較濃，學習積極主動，思維活躍，想象豐富的七年級一班的同學來上這節課。

[案例描述]：

1、學生當回設計師：

師問同學們對自己的校服滿意么？你覺得校服應該符合什么樣的要求，假設你是一名設計師你設計我們自己的校服你要考慮到那些？生回答可謂五花八門如：有覺得滿意的，認為款式寬松適合運動。也有覺得不滿意的，認為校服色彩單一，樣式陳舊。立刻引起同學們的熱議。對于設計自己的校服方面，大家也是有各種各樣的想法：好看的、質量好的、冬暖夏涼的、便于運動的等等

我對學生的回答一般不會做否定的意見，都以鼓勵的方法激勵他們。還有的的學生會根據自己的審美觀說，我會設計出淺色的，因為淺色給人的感覺很清爽。根據學生的回答一下子激發了我的想法，我問學生：你們對老師的穿著進行評價？這回可好，就連平時不愛講話的學生都積極踴躍的舉手發言，爭先恐后的叫老師我來、老師我來，學生這樣總結，老師的衣著搭配時尚，不花枝招展，服裝顏色清新柔和。給人以一種親近的感覺。這樣，一個不經意的問題拉近了師生的距離，從學生的眼里能看得出他們特別的喜歡我。同時也給了我極大的鼓舞。我根據學生的回答，引導學生思考總結一件好的校服設計所必須符合三個方面的要求。（這樣的引入直接，具體生動，有利于學生掌握）

就這樣，一堂無法上的課很自然的不露痕跡的恢復成了一節聯系學生生活實際的欣賞課。學生也感興趣，馬上來了興致，枯燥的欣賞課豁然活躍了起來。

2、學生當回欣賞、評述家：

師問你們比較一下警察、醫生、運動員、自己的服裝？生回答：警察叔叔穿的是藍色的警服，醫生穿的是白大褂，運動員穿的是運動服，我穿的是校服。

師問為什么醫生穿的是白大褂而不是黑大褂呢？為什么運動員穿的是運動服，而不是跳芭蕾的舞蹈服呢？（學生大笑，有小聲說到會撐破的，以一些有趣的例子，激發學生思考學習的積極性），而我們的校服又有那些特點呢？這些問題自然的帶入到今天的重點當中，新課程改革下提倡課堂上要以學生為主體、教師為主導, 于是，我認真的聽著學生的回答，發現同學們回答的也可謂精彩紛呈，喜憂參半。根據學生回答總服裝設計的基本分類以及原則：款式、顏色、面料。

這時班班通的屏幕上顯示出我課前準備的課件，一個辛亥革命時期中國最早的制服式校服的學生出映入學生的眼簾！哇！學生已下載安靜下來，從前只在電視里看到這樣的人，今天走進了課堂。接著，具有鮮艷特色的旗袍式的校服，建國之初的列寧裝式的校服，九十年代面口袋的校服，到現在百花齊放的校服時代。

學生雖然以前在電視或電影等上看到過一些這樣的服裝，但從沒看到過這么齊全的，所以表現的很激動。幾乎全班的同學都舉手發言，有的女同學對三十年代的旗袍事校服特別感興趣，認為款式、顏色的很有古典美，還有的說：那些“面口袋”校服看起來這么的“土”，如果我們穿出去的話非被人笑死，其中有一位學生的回答我記憶憂新，老師我看到這些服裝好象把我從100年前帶到了今天，我從中國校服的百年發展中，能看出中國社會在進步，同時每個時代的學生服裝也正符合當時的政治，經濟，文化，這正是中國百年歷史的寫照。（學生的回答，我簡直不感相信，一個剛剛上七年級的學生能說出這樣的話來，我激動萬分，我用了“你真行”、“好樣的”、“太棒了”等一連串的表揚話。）這時全班響起了熱烈的掌聲，那位學生也洋溢出愉悅的笑容。

3、學生小組討論：

我教學時比較喜歡結合實際，讓每組學生遵循 新穎趨時，美觀兼實用的原則，設計一套自己想要的校服。（請學生分組討論）

A組：我們想用一種透氣性好容易清洗的布料，并且使用深色面料制成的制服式校服，白色的鑲邊和紅色的領帶點綴，既穩重又活潑并且還耐穿。

B組：老師，我們這組設計的校服可是分男生和女生的男生是白色的襯衫和淺色的長褲，女生是白襯衫和漂亮的百褶裙。

C組：老師，我們這組的同學都十分熱愛運動，所以我們想要用運動員的那種彈性布料，想做什么運動，就做什么運動，很方便的！

我聽了學生的回答也分別給予鼓勵，還把他們分為最佳創意獎，最貼近生活獎，最佳貼心獎。而且，我又把服裝設計的原則，要素及在我們選擇的時候要適合自己及場合且不要追星教給學生。（教師多以表揚、鼓勵來傳授知識會起到事半功倍的效果。）

學生又問我：老師什么是時髦？什么人領導潮流？（請學生討論：）

學生回答：時髦就是與眾不同，花枝招展。

設計師、街上無所事事的小混混領導潮流。

我對學生的回答加以分析，總結。

奇裝異服該不該穿？中學生應該穿什么樣的衣服？（服裝美是外在的，但卻表達了內在的追求和生活品味，要根據經濟情況選擇合理的服裝。如果一味的模仿所謂時尚，不但有損自己的形象，還會搞得不倫不類，貽笑大方。中學生應選擇符合自己身份與年齡特點的服裝，會使自己更加美麗、大方和充滿自信，讓別人感到你是一個愛美、會美、身心健康的中學生。）

[案例點評]：

在設計本課時，我認為本課不但是以服裝的搭配為重點，涉及到服裝款式、種類、色彩、配飾等搭配要素，還有結合當今中學生的實際，培養他們的自學、分析、評論、創造和審美能力也是重點。因此，我在安排教學時一方面以現實中的問題貫穿始終，同學們欣賞了中國校服的變遷，讓學生為自己設計校服，從款式、種類、色彩入手，當為他們搭配好衣服時，涉及的相關知識的學習及運用就完成了。學生帶著問題去探究服裝款式、種類、色彩、配飾的搭配要領，有目標，不盲目，思路清晰，為下一節設計與應用做好準備。另一方面，培養學生正確的審美能力。引導學生正確面對當今社會中五花八門的服裝，有一個正確的認識：和諧和整潔的儀表創造良好的性格，并不是華麗而昂貴的服裝才是美，只要自尊自愛，樸實無華才是一種高尚的美。

2015年4月6日

第二篇：初中美術教學案例分析

初中美術教學案例分析

一堂別開生面的“服裝欣賞”課

會昌實驗學校 李 暉

新課程強調，以促進學生全面發展為宗旨，打破過去以美術學科知識、技能為主要目標的教材體系結構，構建以促成美術素養的形成核心、以探究式美術實踐活動為主線、以人文性單元結構為基本特征的美術新教材。教學是教與學的交往、互動，它將不斷讓位于師生互教互學，彼此形成一個真正的“學習共同體”。因此，教師是學生的朋友，是學習活動的組織者，但不是長官，不是警察，也不是裁判員。教師應把學習的主動權交給學生，尊重學生，滿足學生的表現欲望。

在欣賞、評述教學時，怎樣才能把學習的主動權還給學生？教師應以生動有趣的教學手段引導學生增強對形象的感受能力與想象能力，激發學生的學習興趣，來滿足學生的表現欲望。教師還要想辦法讓學生動起來，但學生一動起來就會亂，這就需要老師的調控、引導，做到生生互動，師生互動，要及時發現學生的閃光點，給予鼓勵、表揚。

[有關背景]：

本人是一位年輕教師，工作以來主要從事初中美術教學，在教學工作中能努務鉆研，積極探索。今年是浙美版新教材第一次在余杭區使用，本人從研究課題入手，注重引導學生自主探索學習，培養學生的自信心，讓學生在擺脫“權威”陰影下自由、自信、提高欣賞與評述能力。今年正趕上七藝節《時尚百年服裝展》在杭州展出，我無意間去參觀并拍攝了一些照片。在講《走進美術》這節課中的藝術設計前，我左思又想怎樣把藝術設計和現實生活有機結合，讓學生關心時代的發展，加強社會責任感并應用到實際生活中去。我選擇了學習興趣較濃，學習積極主動，思維活躍，想象豐富的初一（3）班來上這節課。

[案例描述]：

1、學生當回設計師：

師問假設你是一名設計師你設計服裝你要考慮到那些？生回答可謂五花八門如：好看的、質量好的、冬暖夏涼的、合適全體人購買的（假使我們那位同學能設計出來這樣的服裝，那么其他的企業將面臨著破產的境地。你也將成為杰出的設計師，你會擁有大量的財富）我對學生的回答一般不會做否定的意見，都以鼓勵的方法激勵他們。還有的的學生會根據自己的審美觀說，我會設計出大方的，顏色不是很亮麗的。根據學生的回答一下子激發了我的想法（因為我一向喜歡色彩單一的大方、得體的服裝）我問學生：你們對老師的穿著進行評價？這回可好，就連平時不愛講話的學生都積極踴躍的舉手發言，爭先恐后的叫老師我來、老師我來，學生這樣總結，老師的衣著簡單，樸素，不花枝招展，給人以一種親近的感覺。這樣，一個不經意的問題拉近了師生的距離，從學生的眼里能看得出他們特別的喜歡我。同時也給了我極大的鼓舞。我根據學生的回答把一件好的設計所必須符合三個方面的要求作以總結。（這樣的引入直接，具體生動，有利于學生掌握）

2、學生當回欣賞、評述家：

師問你們比較一下爺爺、爸爸、自己的服裝？生回答：爺爺穿的是中山裝，爸爸穿的是西裝，我穿的是校服（在家里穿的是休閑裝）。

這時屏幕上一個穿著長袍馬褂的人映入學生眼簾（我事先作好的課件）哇！學生一下子安靜下來，從前只在電視里看到這樣的人，今天走進了課堂。接著三四十年代舊上海旗袍，具有鮮艷特色的文革時期的軍裝，簡樸實用的青年裝，還有現代流行的一些服裝，品牌裝等展現在學生的面前。

學生雖然以前在電視或電影等上看到過一些服裝，但從沒看到過這么齊全的，所以表現的很激動。幾乎全班的同學都舉手發言，有的對舊上海的旗袍特別感興趣，款式、顏色的多樣，還有的說：那些服裝看起來這么的“土”，如果我們穿出去的話非被人笑死，其中有一位學生的回答我記憶憂新，老師我看到這些服裝好象把我從100年前帶到了今天，我從中國時尚百年服裝展中，能看出中國社會在進步，同時每個時代的服裝也正符合當時的政治，經濟，文化，這正是中國百年歷史的寫照。（學生的回答，我簡直不感相信，一個剛剛上初一的學生能說出這樣的話來，我激動萬分，我用了“你真行”、“好樣的”、“太棒了”等一連串的表揚話。）這時全班響起了熱烈的掌聲，那位學生也洋溢出愉悅的笑容。

3、學生小組討論：

我教學時比較喜歡結合實際，我就對中國舊上海的旗袍做以討論內容，我問：假設老師身穿一件旗袍走進教室，你們會怎樣？（我有點胖）你知道么，學生怎樣回答的。

A組：老師如果你要穿的話事先告訴我們。B組：老師你的身材是不是胖了一點。C組：老師會不會撐破。D組：哇！“老師，我們會嚇死”。

E組:老師我認為不適合在教室穿,如果在婚禮上或晚會上會合適。

我沒有批評學生的回答，反而，我又把服裝設計的原則，要素及在我們選擇的時候要適合自己及場合且不要追星教給學生。（教師多以表揚、鼓勵來傳授知識會起到事半功倍的效果。）

學生又問我：老師什么是時髦？什么人領導潮流？（請學生討論：）

學生回答：時髦就是與眾不同，花枝招展。

設計師、街上無所事事的小混混領導潮流。

我對學生的回答加以分析，總結。

新穎趨時，謂之時髦，而為時之所尚，則為時尚。時髦是明確的。時髦女人，一看便知：打扮入時，涂脂抹粉，招搖過市。她們中有清醒的也有盲目的。清醒者會因紅頭發適合自己而追隨潮流去染發，在追隨中仍不忘保持自己的個性；而盲目者是看什么時髦、什么流行就追隨什么。她們不明白自己要什么、適合什么，僅僅因為它“流行”--流行就是好的，于是吃減肥藥、穿瘦身褲、著露臍裝、穿低胸上衣、拔眉紋眉、紋眼線唇線、留各種怪異的發型、染成像營養不良的顏色……諸如此類。

真正的時髦需要文化，文化首先是審美，而美首先是順眼，是看上去舒服。真正有文化的時髦和流行，經得起時間考驗。

我認為領導潮流的無非是設計師或一些影視明星。

這樣生生互動，師生互動真正體現了學生的主體性,充分滿足學生的求知欲望。也讓學生懂得如何去欣賞美、鑒賞美、表現美。

[案例點評]：

通過這節欣賞課的學習我認為美術教師平時要多收集一些資料，這樣豐富了自己的知識、開闊了視野，同時也為自己的教學積累了寶貴的財富。從本堂課的教學設計和展開情況來看，我本沒打算把服裝欣賞及評述講的這么具體，只想讓學生欣賞時尚百年服裝展（把我收集的資料和學生共同享用,增長學生的知識，開拓學生的視野）但學生的反映、表現和極度的熱情讓我不舍得不給他們深入講解。因為學生欣賞、評述的能力是一種自主性的主體能力，這種能力與其說是“教”出來的，還不如說是學生“悟”的過程，沒有感受、體驗、思索、品位的過程，沒有這樣一個“內化”的過程，要培養學生的欣賞、評述能力，似乎也像駱駝穿針孔一樣難。針對學生好奇的心理，想了解更多的人文背景，中國的文化等等，所以，就學生的喜好展開了進一步的啟發聯想，以達到活躍思維、激發想象力，欣賞能力、評述能力。同時，促進了學生了解社會，關心社會，熱愛生活的情感，真正做到了教育的根本出發點和歸宿是人的發展。

第三篇：初中美術教學案例分析

初中美術教學案例分析

現在的美術教學，特別是初中的美術教學，難度大。首先從教育的角度看，美術課程是一門對學生的發展具有重要促進作用的課程。然而由于各種原因，目前人們對美術課程的重視還遠遠沒有達到應有的程度，依然處于弱勢地位。

我所在的學校現在用的就是 江蘇版的。如初中美術教材中八年級下冊第一課《歷史的畫卷——外國歷史、宗教畫賞析》是一節欣賞·評述課。教材共向學生展示了十幅外國繪畫作品，大部分作品都以戰爭、歷史和宗教故事為題材。在這一課的教學中，根據作品內容的詳略程度，在第一課時我帶領學生欣賞前六件作品，第二課時欣賞后四件作品。

在此，我僅以第二課時為案例，進行教學分析，與諸位同行切磋交流。

一、課前，我認真備課。

（一）、根據學生的實際情況并參考美術課程標準我確立了切實可行的教學目標：在認知領域，通過欣賞和學習，使學生了解外國歷史、宗教畫的相關知識，著重掌握欣賞的方法和步驟；在技能領域，培養學生參與、合作、互動地解決問題的能力，提高分析能力；在情感領域，培養學生健康高尚的審美情趣，培養學生反對戰爭、熱愛和平的思想感情。教學重點是使學生從經典名作中獲得審美享受；教學難點是引導學生初步理解歷史畫欣賞的特殊視角以及相關繪畫的表現形式、語言和風格，理解作品的主題思想。

（二）、在教具使用方面，我充分利用現有資源，盡可能的讓學生多看，多學。

（三）、因為版面限制，所以教材對作品的介紹少之又少，有幾幅重要的作品甚至只字未提，學生通過瀏覽教材不足以獲得知識上的滿足，所以在課前我給學生布置了預習任務，讓他們回家上網查閱資料，以補充教材知識量的不足。

二、課上，我認真講課。

（一）、首先，我帶領學生對上節課所學的內容進行回顧。先復習“歷史畫”的概念，再通過播放多媒體課件欣賞上節課學過的六件繪畫作品，并簡要回顧幾件重要作品的內容，如意大利畫家達·芬奇的《最后的晚餐》、西班牙畫家委拉斯貴支的《勃魯達的投降》和法國畫家德拉克羅瓦的《希奧島的屠殺》。

（二）、然后，進入授課階段。

因為本課涉及了好幾位浪漫主義畫家，學生對“浪漫”這個詞語有些誤解，對浪漫主義繪畫更是一無所知，所以在講新課之前我先給學生補充了“浪漫主義”這個概念。為了加深學生的印象，我把這個概念利用多媒體課件通過文字的形式展示給學生，并找一名同學讀出來。

緊接著，開始欣賞法國畫家席里柯的浪漫主義繪畫《梅杜薩之筏》，我把這幅畫作為本節課學習的重點內容。這幅畫取材于1816年7月法國一起嚴重的海難事件，艦長和軍官們只顧自己逃命而將150名乘客拋棄在一張臨時搭制的木筏上任其自生自滅，經過13天的漂流，木筏上發生了一幕幕駭人聽聞的慘劇，最后只存活10人。但是法國政府卻因為懼怕輿論的譴責而對此事采取了息事寧人的態度，引起受難者的不滿，席里柯在人民有冤無處訴的情況下憤然拿起畫筆，經過走訪生還船員、搜集素材、現場寫生，最終用18個月完成了這幅震動法國、波及歐洲的“寫實”巨畫《梅杜薩之筏》。為了讓學生能更好地欣賞、理解這件作品，我通過多媒體課件向學生列出了欣賞提綱，并先讓學生來介紹作者，講述此畫的歷史背景、作品內容，并揭示主題，然后教師再在與畫面相和諧的音樂背景中將此畫的精髓部分娓娓道來，不但進一步深化了主題，而且渲染了氣氛，進行了情境教學。為了激發學生的學習興趣，我還向學生講述了有關“梅杜薩”的希臘神話故事，豐富了教學內容。

接下來，我又帶領學生們欣賞了西班牙畫家的《1808年5月3日夜間的槍殺》、俄國畫家蘇里柯夫的《近衛軍臨刑的早晨》和法國畫家大衛的《拿破侖一世加冕大典》等作品。每件作品，都通過多媒體課件向學生展示不同于書上的大畫面，給學生造成視覺上的沖擊力，達到了欣賞的目的；同時，通過語言的表述，給學生以聽覺上的刺激，引起學生情感上的共鳴。為了加深學生對作品的印象，我還向學生介紹了拿破侖和他妻子約瑟芬的奇聞軼事，使學生產生了濃厚的學習興趣。

（三）、為了拓展學習內容，我巧妙設計了“歷史畫能否被攝影作品所取代？”的問題，引發學生的思考。經過簡短的討論，學生得出結論：歷史畫能否被攝影所取代，因為“藝術來源于生活，卻又高于生活”。繪畫作品要比攝影更典型，更具有感染力，而且其含義也更為深刻。

（四）、在自我評介方面，我讓學生談談自己在本節課的學習中有哪些收獲和心得，歸納有三：第一，通過欣賞書上的繪畫作品，使我們看到戰爭給人帶來的災難和不幸，所以我們應該呼吁世界和平，堅決反對戰爭，并珍惜我們今天所擁有的美好生活。第二，通過學習，我們應該學習畫家所具有的“國家興亡、匹夫有責”的愛國主義精神和為人民伸張正義的良好品格。第三，我們還應該學習畫家求真務實、刻苦鉆研的敬業精神。

三、課后，我認真反思。

每一節課都有它的閃光點，也都或多或少地留有缺憾，反思這節課的教學，最讓我始料不及的是學生并沒有按我的要求在課前進行預習，而外國繪畫作品與學生們的現實生活又相距甚遠，所以導致課上老師提出某些問題時學生啟而不發，緘默不語，課堂氣氛不夠活躍，如果課前我給學生下發一些書面材料，使學生對一些重要作品有備而賞，收效一定會事半功倍的。

在初中美術教學中，欣賞·評述雖然所占比例不大，卻也是不可或缺的，它具有認知、教育、審美的教育效果。因為欣賞課所涉及的內容極為廣泛，而課堂時間有限，所以造成很多教師在欣賞課的教學中要么走馬觀花，不能深入；要么面面俱到、眉毛胡子一把抓，主次不分。我覺得在欣賞·評述課的教學中應該先從一幅畫入手，重點欣賞，教給學生欣賞的方法，授人以“漁”而不是授人以“魚”，然后再擴展延伸，觸類旁通。欣賞也決不是停留在作品的表面，應該深層次挖掘教材，欣賞“畫里”、“畫外”，使學生學會聆聽“弦外之音”，這樣才能真正達到欣賞的目的。

在課堂教學中，我們可能沒有做到最好，但我們完全可以做得更好。在講過每一節課后，我們都應該認真反思自己在教學中還有哪些不足，還有哪些地方需要改善，善于發現，善于改過，我們就一定會有進步。美術教師，是傳播美的使者，愿我們能在教學工作中共同努力，營造美的世界，打造完美人生！

總之，我想自己會在以后的美術教學中更加努力，不斷總結教學經驗，爭取培養出更多有美術愛好的學生，讓學校的美術教育取得突破。讓學生成為美術教育的主體，讓他們內在的創造性、造型表現欲望與外部存在的美術相碰撞，讓“美術世界”與學生的“生活世界”（包括現實生活和未來生活）相溝通，從而使學生真正意義上獲得對他們終身發展有益的美術能力，從而達到人格的完善的終極目標，我覺得這才是21世紀我們美術教育者所追求的共同方向。

第四篇：初中美術案例分析

初中美術案例分析

在一次美術課上，我正在和同學們一起探討公益廣告的相關內容，發現有一位同學低著頭寫作業，沒有參與到課堂學習中來。他寫得很認真，以至于我走到他身邊都沒有發現。我俯下身子一看，原來是在寫英語作業，他發現了我，很快用美術課本蓋到了作業本上，我沒有說什么，這種現象已經不是第一遇到了。下課后我把這位同學帶到辦公室，盡量用一種緩和的語氣與他交流。

老師：上美術課為什么做英語作業？ 學生：（不講話！）

老師：什么時間做什么事，美術課上做英語作業對嗎？ 學生：不對！

老師：知道為什么還這樣做！學生：英語作業沒完成起

老師：美術課上是在完成美術教育的任務，你做英語作業就影響了你美術的學習。

學生：我知道，可是英語考試，美術。。

我明白了學生的意思，是的，英語是中考的科目,而美術不是。為了能考高分，上重點，大家都在互相追趕，過獨木橋，抓緊學習，我能理解學生的想法，也能原諒他在課堂上做英語作業。這種現象正反映出教育的一些問題。素質教育改革已有15個年頭的今天，藝術教育有了長足發展，國家配備了美術設備，有條件的地方有專職教師，規定課時，面向全體學生，專門培訓教師，提高藝術教學質量，做了許多努力，藝術教育初顯成果。但不能忽視藝術教育在初中仍然沒有得到足夠重視，仍是“小三門”。現在仍有九年級不開藝術課，被中考科目擠占的現象，規范辦學沒有落實到位。藝術對我們的學生是多么重要，一個民族的素質提高，不能是只會考高分的水平，而是綜合素養的人才，適應時代發展的綜合性人才。

教師：是啊！美術不通考，英語要考，可為什么要開設美術課呢？ 學生：不知道。

教師：美術是素質教育的重要科目，如果能用營養做比喻，那么美術課并不是白面，大米中的蛋白質、脂肪，但它卻是人體不可缺少的微量元素鈣、鐵、鋅、硒。學生：（微微點了點頭。）

教師：好了！以后不允許有這樣的事了。學生：嗯。

學生走了，但是我的思緒卻停不下來。

無論講得多么好，現實中卻顯得蒼白無力。大家在理論上都能講出一大堆具有說服力的道理來，實際中仍然按著為考分的做法進行。不要等到我們培養的人才營養不良了才想起補，那就已經有結果了。

我們的教育改革，評價方式還需要深入，特別是農村教育任重而道遠。

初中美術教學的點滴體會

課程改革要求學生在學習中應該主動參與，積極思維，經歷一個思考、實踐、發現、探究的過程。學生學習的主動性、積極性和創造性的養成，有賴于教師有效的幫助和引導。因此，教師要改變灌輸的教學模式，摸索能引導學生積極思維、大膽實踐、勇于創新的新思路、新方法、新招術。對此筆者在教學實踐中有一些做法和體會，愿寫出來與大家共同探討。

一、精心設計提問，引導學生思考

現在一些學生在美術課上習慣于聽教師講解，不善于進行相應的思維活動。其根本原因在于教師不善于引導。例如欣賞評述課，學生往往對所欣賞作品的創作年代和社會背景缺乏一定的了解，很難對作品進行恰當的分析。老師要求學生評述作品，他們會覺得無從說起。一些學生常常會程式化地表述對作品理解，諸如“體現了勞動人民的智慧和力量”、“表達了作者崇高的理想”之類，沒有自己的真情實感。另外一些有“個性”的學生干脆拋出三個字“不知道”。鑒于此，我嘗試從問題開始，引導和促進學生思考，教給學生理解欣賞作品的方法。

首先，課堂提問不能隨意，事先要有準備和安排，有具體的目標，有明確的設計思路。問題要把握好尺度，要具體、準確，要難易適當，循序漸進。由淺入深逐步追問，讓學生細致地了解問題的構成，由表及里地去分析和理解作品。例如，八年級上冊第二單元第一課《美術可以再現生活真實》。本課的教學目標是通過對再現性美術作品的欣賞，了解其美感特征、造型手段和創作手法。如果上課時教師直接講授再現性美術作品如何如何，學生勢必提不起興趣，而直接要求學生用自己的想法來分析作品，他又會很茫然，不知從何說起。這時可以給他們搭起一個“臺階”，把一個難度較大的問題分解為若干個小問題，引導性地提問：畫面上描繪了什么物象？畫面描繪的物象是什么材質的？畫上的物象和真實生活中的相同物象比較，感覺如何？這些看似簡單的問題，卻能一步步地把學生帶入《靜物》這幅作品中，使其初步了解再現性美術創作著重反映的是對象的客觀特征，在創作手法上偏重于寫實和逼真的主要特征。

其次，提問要把握好時機，適時適當的提問可以很好地活躍課堂氣氛，把握課堂節奏，疏通和理順學生的思路，引導學生的思維方向，開拓學生的思維視野，激發學生的學習興趣。如欣賞黃胄的速寫《小雞》時，與李迪的工筆《雛雞》對比，學生可能會認為速寫并沒有很真實地反映生活現實。這時候提出問題：畫面上的小雞都在做什么？學生帶著問題仔細觀察，他們會發現小雞的姿態各不相同，并爭相作出自己的分析。教師順勢提問，這幅速寫主要描繪了小雞什么特征的時候，學生很容易回答出“動態”。這時候，教師再講速寫是如何用簡練的筆墨再現生活中生動瞬間的，就是水到渠成的事了。學生也從這個過程中了解了怎樣欣賞和評價速寫作品。

課上的剩余時間還可以展示一些教材中所提到畫家的其他作品請學生欣賞，猜一猜這些作品是哪位畫家所作，你這樣判斷的根據是什么？學生就會發現這些作品的很多共性。這樣，這位畫家的作品風格也就在學生的回答中被總結出來了。通過問題的層層深入，學生解答問題的過程也就成了對作品進行分析的過程。他就會知道，噢，原來是這樣來欣賞美術作品的。這樣的方法符合學生認識事物的一般規律，其所積累的經驗具有深刻性，它不僅使學生了解了本課的幾幅作品，更重要的是在分析作品的過程中掌握了思考方法，學會了探求規律，學會了歸納總結、觸類旁通的本領，同時養成尋根究底的良好學風。

二、放手嘗試，促進學生動手、發現

美國華盛頓兒童博物館的墻上寫著一句格言：“我聽到的會忘掉，我看到的能記住，我做過的才真正明白。”對此我深有感觸，讓學生親自動手嘗試、發現，從中感受到樂趣并獲得成就感，可促進他們學習并最終學會學習。

以練習為主的美術課（如設計應用、造型表現的課程），我認為較適合運用嘗試教學法來提高課堂教學有效性。我的做法是先不講繪畫技法或制作方法，而是在展示范作后，讓一位或幾位學生站到老師的位置上，自行觀察范作先試著畫或試著做。這樣，開始就把學生推到了主體地位。這樣做的另一個好處是，比起教師在前面示范更能吸引其他同學的注意力，激發他們的學習興趣。

在這個過程中，根據學生的嘗試情況進行指導。同時，通過與學生談話討論的方法，把繪畫技法或制作方法的重點總結出來，并書寫到黑板上以強化學生的記憶。教師看似退到了“幕后”，但對課堂的監控、課業的指導及矯正并沒有放松，時時發揮著主導作用。學生通過這種摸索嘗試的學習，能逐漸增強自主學習的意識，養成動手、動腦的好習慣。

三、創造競爭氛圍，促使學生探索、創新

在某些美術課教學中，學生在做作業時還是習慣于臨摹教材上的學生作品。要改變這種狀況，教師在作業評價上要鼓勵創新。首先，學生作業不要過于限制材料、工具與形式，讓學生有一個表現自我的空間；同時創立一個獎勵獨創的機制。我試著在評定學生作業時拿出10分作為創意分。有些學生獨創性很強，但可能會由于技法不嫻熟，未能表達出很好的效果。在評定時，我就酌情給他5~10分的加分，鼓勵學生的創造性，這樣可一定程度地避免學生為追求結果而過多的臨摹。經常有些學生的作業會讓教師和同學大吃一驚：“噢，真不錯，我怎么沒想到呢！”教學實踐證明這樣做效果不錯，大多數學生都能充分發揮他們的想象力，努力畫出一些不同于課本范例的作品。為了避免出現“偷懶”模仿別人作品換取創意分的現象，我制訂了創意得分的規則：如果兩個作品一樣，肯定就有人抄襲了；如果不能證明自己是首創，那相同的作業都不能得創意分。所以孩子們會很小心地保護自己的“專利”。其他同學不服氣，不看你的我也能做出更好的，這種想法激勵他們嘗試使用不同的材料和方法去創作。每一種嘗試都會帶來不同的效果，當最終的作品出現他們所希望的或原來未預料到的效果，同時又能得到老師的認可時，他們會獲得成功的快樂和驚喜，學習興趣也會進一步提高，從而更熱衷于創新的探索。

四、積極鼓勵，客觀評價，樹立信心

這可能是老生常談的話題，但是，要想使前面所提到的做法能夠取得更好的效果，這是教學中必不可少的要素。對學生發表的見解積極鼓勵，對他們的作業進行客觀、中肯、贊賞的評價，對于他們樹立自信心是非常重要的，要貫穿于教學始終。比如，課堂提問要盡量給每個層次的學生回答的機會，調動他們的學習積極性，使他們都能積極思考，參與教學過程，從而有所收獲。學生回答問題不可能全部正確，可能會出現這樣或那樣的問題，甚至答非所問，或干脆答不出來。面對這種情況，如果教師只是一味地追問，會使學生緊張，更答不出來，而且還有可能會打擊他們的自信心。這時，可適當地給學生一些可選擇的答案，開拓他們的思路，或提示性地用“是不是”“對不對”的判斷性提問使問題的難度降低，讓學生能夠回答。即使學生回答得不完整，也要找出積極因素及時鼓勵。夸獎要夸到點子上，不要為了夸獎而夸獎，使夸獎流于形式，要讓學生感受到教師是真誠地贊賞。我以為夸獎和批評同樣要做到讓人心悅誠服。再者，教師也要盡量挖掘學生作業中的長處，給予中肯、贊賞的評價。記得有一次講完色彩構成之后，我要求學生按照自己的想法和喜好在畫稿上填充顏色，顏色材料可以用水彩、水粉、蠟筆或彩色鉛筆。這時，有一個平時很調皮的學生故意問：圓珠筆行不行？因為以前沒有人用圓珠筆來畫，我也不知道效果會怎么樣。但如果我說不行，他會借口沒有顏色不做作業。我猶豫了一下，心想讓他試試未嘗不可，我回答：“當然可以。”于是他湊了幾種顏色的圓珠筆，畫完效果還不錯。我夸獎他有獨創性，挖掘出了新的可用材料。他非常高興，還不時地向同學們炫耀他的作品。由于得到了老師和同學的認可，以后每次作業他都挖空心思做出一些與眾不同的效果，以此來贏得大家的贊賞，自己也從中得到了很大的樂趣。所以，不要小視教師的言行對學生心理的影響。

教學改革不是一朝一夕就能完成的事情，我們還要在不斷的實踐中摸索和總結。

——美術校園寫生課

教學目的：

1、培養學生學習美術的興趣和愛好，充分認識“生活中處處存在美、關鍵要靠我們的眼睛去發現”（羅丹語）。

2、引導學生通過細致的觀察，感受校園環境及建筑的美感，指導學生運用繪畫知識表現校園環境。

3、鼓勵學生關注社會、關注生活，用自己的繪畫語言去發現美、創造美。

活動過程 ：

1、風景畫欣賞導入

。（復習構圖、透視知識）

2、分組活動寫生、師生共同活動。

3、課堂小結，學生自我評價、教師適當點評總結。

一、引課：

[情景]

1、課堂內。

老師：同學們好，老師近日畫了一張風景畫，大家想不想看一看？

學生（齊聲）：想。

（老師展示風景畫。）

（學生驚嘆，產生濃厚興趣。）

老師：請用你自己學過的美術知識對這幅畫進行評析。

（學生發言踴躍，通過發言復習了透視、構圖知識。）

（老師對學生的發言給予鼓勵、肯定。）

老師：自然界處處存在美，要靠我們自己去發現和表現。

（老師繼續展示自己在校園內寫生（轉載自本網http://www.tmdps.cn，請保留此標記。）的美術作品。）

學生（邊議論邊發言）：原來我們經常生活的校園畫出來也這么美呀！我也要畫一畫我們的校園。（此時，學生探索美的興趣被激發了出來）

2、課堂外

學生分組開始校園寫生，師生共同活動。

3、課堂內 課堂小結——學生自我評析——老師點評總結。

課后簡析：

通過對校園環境、人物以及校園內各種活動的繪畫表現，加深對校園豐富多彩的學習生活的體驗以及自己與同學、老師之間的和諧關系，培養學生熱愛校園生活的情感，并了解對相關環境、人物活動的最基本的造型語言和表現方法。校園寫生課符合新課程理念，導入

課題生動自然，學生興趣高漲，分組寫生活動中師生關系融洽，繪畫積極性高，課堂小結中，學生發言積極、氣氛熱烈，使我感到初一新生思維活躍，語言表達能力強，對于學生的發言，我一個個給予肯定，使每一個學生具有自信心，促進學生潛能、個性、創造力等方面全面發展。

通過這節課我感到課堂教學，課課都會有不同的情況發生，這就要求老師具有應變能力，使課堂教學收放自如，以學生為本，充分尊重學生的成長需求，體驗需求和選擇的需求。

初二美術繪畫的構圖

課時：2課時（二、三周）

教學目的：學習構圖的基本形式和基本原則，提高學生對構圖的審美能力。作業 要求：動用構圖的形式法則，創作構圖兩幅。教學重點：分析構圖的基本形式和基本原理。教學難點 ：培養學生的繪畫構圖能力。教學過程 ：

一、組織教學：（1分鐘）

二、引入新課：（2分鐘）

通過提問了解學生繪畫構圖能力。

三、講授新知識：（22分鐘）（板書）

1、講解構圖的概念。

2、分析課本中的幾幅畫，講解構圖的基本形式、原則。

四、學生實踐。（15分鐘）

1、作業 要求：

任選二、三件物品，完成一幅構圖。

用三角構圖的形式，體現構圖基本法則和原理。

2、輔導要點：

輔導學生在實踐中認識構圖的形式法則。輔導學生對均衡、和諧構圖基本原則的動用。

五、課堂小結：（5分鐘）

1、展示作業，總結構圖。

2、自評、互評。

3、復習構圖知識

六、教學效果反饋： 第二節

一、組織教學：（1分鐘）

二、導入

新課：（2分鐘）

以提問形式，復習構圖知識，并更好地在本課中應用。

三、講授新知識：（10分鐘）

1、提出并說明本課作業--靜物寫生構圖。

2、講解示范的形式，提出作業 要求，演示構圖。

四、學生實踐、輔導。

1、作業

要求： 線的形式完成構圖。運用構圖形式法則。反復構圖。

2、輔導要點：

觀察、分析靜物整體，尋找合理的構圖形健?BR>反復研究構圖形式，使構圖更具形式美感。

五、課堂小結：（7分鐘）

1、展示作業，組織討論，談體會。

2、總結：提示學生應在今后各種繪畫學習中注意構圖知識。

六、教學效果反饋：

第五篇：初中美術教學案例

初中美術教學案例----人物速寫

張立梅

一、教學案例

教學背景：

（1）工藝性。在初中美術教學中繪畫作業不像小學美術教學那樣突出，而工藝性作業的效果較有特點。這主要是因為初中生的動手能力（力量性、協調性、精確性等）迅速發展，有可能在各種工藝課業中做出較好的作業；同時也由于初中生的興趣轉向現實，對某些創意、設計類的課程比較感興趣。

（2）知識性。初中生的求知欲非常強，所以，知識性較強的美術常識、美術欣賞課越來越受到初中生的歡迎；同時由于初中生的理性分析能力和邏輯思維能力日益發展，也希望能夠運用所學的知識指導自己的美術作業。

（3）創造性。美術課都應成為有意義的創造性活動，教師要啟發、引導學生的想象和形象思維，為學生有意識地進行創造提供機會。

（4）個性化。初中生的個性差別日益明顯，使美術作品呈現出風格各異的景象。

（5）動機作用。小學生“無意性”的心理特點決定了他們的學習動機主要來自于興趣。初中生的學習也需要激發興趣，但動機的作用越來越占主導地位。

二、教學過程：

1、知識鞏固

速寫的定義

速寫,是以簡單而迅速的筆調表現一種動態形象的圖畫,即在短時間內用簡煉的線條扼要的畫出對象的形體、動作和神態。

它的目的是記錄生活,為創作積累素材,培養敏銳的觀察力及迅速表現對象(描繪)的能力。要畫好速寫,必須堅持勤奮練習。

2、欣賞:

站姿、坐姿、席地坐三種不同姿態的速寫作品，學生感受不同風格的速寫的魅力欣賞課本4、5頁,葉淺予、黃胄的畫,以加深對速寫的理解。

講明簡單的線條表現動態、神態。

4、寫生前的準備:

教師挑選四位特征明顯的四位同學,擺出看書的姿勢,講明模特的要求。

5、教師示范:

(1)抓大形,大構架,大比例。(2)用簡單的長線表現特征,省略繁瑣的。(3)細描。

6、指導練習:

記住:“站七坐五盤三半”,也就是說,坐著看書時,人高是五個頭高。站的時候,人高是七個頭高;坐在地上時,人高是三個半頭高。

我們在畫人物速寫的時候,抓住人物頭、手與書本的微妙關系,才能畫出動態。注意線條越簡單能體現動態越好。

7、學生練習,教師巡視。

8、講評:

對作業中線條簡練、概括的表揚,鼓勵學生在課外、課間休息的時候多畫畫人物速寫,提高自己的繪畫水平

三、案例的幾點啟示

體現教學者的教學理念 教學理念決定著教學實踐和教學效果的優劣。探究性教學在初中一年級美術教學活動中的實踐，突破了以往一般意義上的美術教學課，使學生的學習方式，引領到發現問題、探究問題、創新思維、解決問題的過程。這一案例的展示，正體現出一種先進而科學的教學理念：“教學不是模式，教學者不但教會學生怎樣看，怎樣畫，怎樣設計，更重要是怎樣想，讓學生標新立異，打破常規。由學知型轉變為創造型，由被動型轉變為主動型，由表象型轉變為感受型，由技巧型轉變為素質型。”在美術教學中，除了理論知識和傳統技法的學習之外，最重要是通過美術為手段，培養學生的創新興趣、創新意識、創造性思維能力、創造力。因此在學校實施這樣的“創造性思維訓練美術課程”更具有意義和作用。