第一篇:初中語文教學論文 形神兼備說量詞
形神兼備說量詞
量詞是表示單位的詞。在閱讀和作文中,我們往往會忽視量詞的份量,使理解文章缺乏應有的深度,使作文表達缺少應有的精度。其實,量詞不僅僅是一種只在表面 上表示事物單位,個體單位,集體單位,度量衡和動作、行為單位等等的詞,而是可凸現其形、彰顯其神的一個詞,如“只字不提”、“片言未留”,之“只”字和 “片”字,就讓人感到話語之少。可見,量詞運用得當,同樣可使語言生動活潑,產生無限神韻。
一、量詞本身所具有的形象和神韻。每一個量詞如果離開了具體的語境,我們只考察其本身的意義,也會體驗到它們的形象和神韻。一個“臺”字給人的是有一定平展面的形體的形象和比較穩重端正的神韻;一個“條”字給人的是一種線條狀的形象及運動自如的神韻;一個“群”字給人的是一種聚在一起的形象和多而無序的神 韻。而“對”給人的是兩個相互配合才能成為完整的一個單位的形象和彼此諧和的神韻,“雙”則給人一種有相同相似的兩個的形象和勻稱的神韻。這些量詞本身所 具有的形象和神韻使我們只能造出“一臺機器”、“兩臺縫紉機”、“三臺電腦”而不是“一條機器”、“兩雙縫紉機”、“三架電腦”來,因為機器怎么看實在不 是像線條狀的,縫紉機也不是必須成雙出現的,而電腦更不是像鋼琴電子琴那樣有幾條腿來支撐不可的東西。
二、量詞重疊后所產生的形象和神韻。每一個量詞重疊后就會產生新的意義,即形象和神韻會有大的改變,通常表示涵蓋所有的單位,如重疊后的“個個”、“人 人”、“縣縣”、“鄉鄉”等等,就是指“每一個”、“每人(即大家,所有的人)”、“所有的縣”、“所有的鄉”等等的意義。重疊后的詞,其場面形象浩大 了,其神韻宏壯了。且看下面的一段話:
在一片廣闊的稻茬地上,搭起了一座高臺。高臺四周插起了一面面旗子。通往四面八方的公路上,一隊隊學生排著整齊的隊伍向這邊走來,一群群社員們有騎車的,有步行的,一輛輛,一陣陣向這邊而來。
讀了上面這段文字,是不是有所感受呢!
三、由量詞所構成的短語其本身所具有的形象和神韻。
我們知道,“一面鏡子”之“面”,給人的是平面的形象和有人臉般圓巧的神韻,“一塊鏡子”之“塊”則給人一種破碎后之一份的那種形象和不規則的神韻感,而 “一方鏡子”之“方”給人的絕對是方形長方形的形象和讓人感到稍遜溫柔滑流的神韻,再如“一面理”之“面”則有主觀強詞奪理的這一面的形象和神韻。
我們常稱“一頭豬、一頭牛”,可見這“頭”字量詞多用在大牲口身上的,要是用在人身上,指人的,比如“一頭熱”、“一頭勁”多少有些不恭的成份在里面,但是“一頭霧水”好像有些例外,但至少是表示負面的。
有時用另類量詞的神韻來轉指這一類事物所具有的神韻。如“一條狗、一條蛇”之“條”,本是指它們身體行動線型特征的形象和那種力的神韻,本是說低等動物 的,但脫開對象本身,用來指人,如“一條漢子”,就是表現這個男人既勇又猛的形象和神韻,如果用來指物,如“一條槍(而非‘一桿槍’)”就蘊含了槍的形象 和威力。
四、特殊的“個”字的形象和神韻。
“個”字是所有量詞中最沒有個性的一個量詞,似乎什么都可以說“一個,兩個??”,但也有例外。在杜甫的《七絕》中有“兩個黃鸝鳴翠柳”之句。黃鸝是一種 鳥,其量詞應說“只”才是,怎么用尋常的“個”字呢?除了古詩的平仄要求外,其形象和神韻實在是非此“個”字莫屬。“只”字表現的是小鳥兩爪抓枝棲息在樹 上的形象,而“個”字則是活躍在樹杈間的常以單腳著枝,兩翅上舉的形象。“只”表現的是靜態,而“個”表現的是動
用心 愛心 專心
態,顯然,這兩個字在此是不可比肩的。由 此看來,最沒個性的“個”字,有時也是頗有個性的,只不過習慣使然,我們熟視無睹而忽略其獨特的個性了。
由上可見,在漢語中,量詞也是有形有神的,甚至于比形容詞、動詞還傳神呢,這是在英語里所不能體驗到的魅力。
用心 愛心 專心 2
第二篇:打造形神兼備的歷史課堂
打造形神兼備的歷史課堂
“只見學生在活動,不見學生有體驗;只見學生在合作,不見學生有收獲;只見學生在熱鬧,不見學生在思考……” 你的課堂中存在這樣的現象嗎?怎樣避免這種現象出現?請結合中國近代史的具體課例加以闡述。
這種現象不但有而且還很普遍,應該說,這種現象的存在可以充分地說明,我們的老師們已經進入了課改,進入了課改的角色,但是,這種現象也說明了,老師們的課改現在只是停留在課改的表面,還沒有進行深入的探索.怎樣避免這種現象出現?我認為,首先需要我們老師對課改的再認識,徹底更新教育觀念,轉變教學理念,提升自己的專業素養.例如在近代化的探索這一單元的學習過程中,如何讓學生感悟:中國是如何一步一步進入半殖民地半封建化深淵的?通過學生自己的探究,小組的討論,教師的點撥,讓學生用自己的語言充分發表自己的看法,讓學生在活動中有所體驗,讓學生在合作中得到收獲,讓學生在思考中獲得感悟.
第三篇:形神兼備做仿句
大連一中欒桂芳
【內容重點】
1、仿句的要求及解題時注意事項
2、仿句的主要題型
3、仿句的做題思路
4、實踐操作 【課型】公開課 【課時】一節 【教學過程】
一、引言
仿句題在1994年全國高考中首次亮相,98年再度登臺,近幾年幾乎每年都出。從靜態到動態,題型在不斷改變,難度在逐步提高,不能不引起我們的重視。今天我們共同來研究一下如何解答這一類題。首先要明確
二、何為仿句
仿句,即仿例造句,就是根據題目要求運用相應的修辭方法和句式來表達特定的內容,是一種既有限制但又留有較大創造空間的語言運用性主觀題型,這種題型不僅涉及語法結構、修辭,而且還關聯到語言的連貫與銜接、句意格調的和諧與一致,同時還能檢驗各種知識的儲量與思維品質。它是一種考查學生語言能力的主觀題,在考綱中屬D級,也是語文高考題中靈活而難度較大的題型。
三、仿句的要求
世間的萬事萬物都是有特點和規律的,仿句也不例外。
仿寫句子的優劣,主要是從形式(字數、修辭、句式)和內容兩個方面進行評價的,這兩方面既要滿足題目提出的顯性要求,更要契合那些隱含在例句中的命題者的主觀意圖,具體而言仿句有如下要求:
1、審清題意,吃透要求,做到有的放矢。
2、研究例句,從照應、關聯、結構、修辭、語言特色等入手,發現例句信息,求得神韻。
3、表達力求在簡明、連貫、得體的基礎之上,講求文采。
4、字數與例句不宜有太大出入。
由此可見,仿句能否寫好,關鍵是如何來模仿例句的特點。這就需要我們認真剖析例句的特點,如果我們能從內容、句式、結構和意境格調即內容和形式上來剖析例句的特點與規律,寫仿句也就迎刃而解了。
四、主要題型
仿句,從修辭角度看,主要有比喻句、排比句、對比句、對偶句等形式;從句式角度看有假設句、因果句、條件句、轉折句等形式,也就是側重于整句,常見的題型主要有以下四種:(一)嵌入式
所寫句子夾在已供材料中間,一般限定了句子表達的思維空間,要求與前后語句搭配得當,句式或前或后要相同。如99年高考題:
在下面橫線處填入適當的語句,組成前后呼應的排比句。人民共和國迎來了她五十年誕辰。五十年像一條長河,有急流也有緩流;五十年像一幅畫卷,有冷色也有暖色;,;五十年像一部史詩,有痛苦也有歡樂。長河永遠奔流,畫卷剛剛展開,史詩還在續寫。我們的共和國正邁著堅定的步伐,跨入新的時代!內容上,這個語段是對我們中華人民共和國建國五十年來歷程的藝術概括,既歌頌了人民共和國已取得的輝煌成就,又滿懷激情地寄寓于將來的更加光輝燦爛;既不回避她經歷的艱難困苦,又信心百倍地笑對將來會出現的困難。
(二)續寫式
根據例句的內容和句式,續寫一個或多個句子。如1994年高考試題:
請在下面的橫線上緊接上文再寫一個句子。要求:①另舉一個事例;②句式與標有橫線的一句相同。
古往今來,彪炳史冊的杰出人物,都曾做出過非同尋常的努力,因而在事業上創造了輝煌業績。試想,如果沒有李時珍跋山涉水,遍嘗百草,沒有他十年如一日的搜集整理,筆耕不息,哪里會有藥學巨著《本草綱目》的問世。2001年秋季全國高考試題
在括號內填上恰當的話,使分號前后內容、句式對應,修辭方法相同。(6分)① 悲觀者說,希望是地平線,就算看得見,也永遠走不到;樂觀者說,希望是(),(),()。(三)命題式
設定一個語言材料,再另外命題確定內容,按照例句式仿寫。如2000年秋季全國高考試題 下列兩個句子都寫到“虛偽”。前一句直接表述,言簡意賅;后一句連續類比,形象生動。請在“友誼”“勇敢”“信任”中任選一個詞,仿寫兩句話。虛偽和欺詐產生罪惡。([美]愛迪生)蚜蟲吃青草,銹吃鐵,虛偽吃靈魂。([俄]契訶夫)(四)開放式
一是不提供語言材料,只有內容或形式的要求,所寫句子的內容或形式隱含在答題者過去的閱讀視野中。
如:以“成功”和“失敗”為中心,寫一段排比句
此題只限定的內容,排比的形式可多種多樣,比較靈活。如比喻式排比,對比式排比等。主要是要有豐富的聯想能力。
二是只提供例句的形式,不限定仿寫的內容。
如2002年秋季全國高考試題:仿照下面的比喻形式,另寫一組句子。要求選擇新的本體和喻體,意思完整,(不要求與原句字數相同)(6分)海是水的一部字典: 浪花是部首,濤聲是音序,魚蝦、海鷗是海的文字。要求:第一句的比喻領有下面三個比喻,四個比喻構成一個完整的意思,四個比喻合理貼切。如2001年春季全國高考試題:
模仿下面句子的格式,另寫一個句子。(3分)
遺忘是心的縫隙,漏掉了多少珍貴的昨天?(比喻+疑問)總之,句子仿寫是語言表達的一個重要方面,類型多樣。
五、實戰演練
1、參照下面這段話的內容和形式,續寫一句話(不超過40個字)。(續寫式)大的東西會變小,小的東西會變,“大”與“小”常常在某種條件下向對方轉化。舉例來說,大的損失會因補救及時而變小,小的成績會因繼續努力而變大。“多”與“少”也是如此,____________________________________。
這題從句式上看并不難,但有的學生無從落筆,或者疙疙瘩瘩,說理不清。它的考點主要是檢測學生是否掌握基本的辯證法知識,認識事物不斷發展變化和矛盾對立統一的規律,論述語言具有哲理性、論辯性。下面一句基本達到要求。
參考例句:多的浪費會因揮霍無度而變少,少的知識會因不斷積累而變多。
2、在下文的橫線處續寫句子,要求:a.續寫的句子要符合文意,與上下文銜接自然,文意貫通。b.①②處的句式要與它前面劃線的句式相同。c.③句要從正反兩方面對整段文字作總結。(嵌入式)歷史是一面鏡子。假若當初商紂王能廣開言路,察納忠言,何至于落得個身敗名裂,葬身火海的下場呢?①。然而,反過來說,如果當初齊威王不采納鄒忌的諷諫,又怎么能取得“戰勝于朝廷”的結果呢?。②綜上所述,不難看出:③
①假如當初(統治者)能,何至于(不好的結局)呢? ②如果當初(統治者)不能,又怎能(好的結局)呢? ③(做得不好的壞結局),(做得好的好結局)
參考例句:①假如當初袁紹能禮賢下士,虛心聽取許攸的勸告,何至于痛失烏巢、兵敗官渡呢?②如果當初唐太宗不能聽取魏征逆耳忠言,又怎能出現“貞觀之治”的太平盛世呢?③拒納人言者亡;善納忠言者昌。(止謗者亡;納諫者昌)
六、課堂練習
了解了仿句的一般特點,及做題的一般思路和方法,下面我們就按照這個方法來做練習。
1、依照下面的句式和修辭手法,仿寫一段文字。
苦難對于天才是一塊墊腳石,對于能干的人是一筆財富,對于弱者是一個萬丈深淵。(答題要求:句式相對,運用修辭手法恰當即可。)
(失敗對于勇者是一支小插曲,對于強者是一只紙老虎,對于弱者是一道無法跨越的鴻溝。成功對于虛心的人是一塊基石,對于進取的人是一個夢想,對于驕傲者是一個陷阱。)
2、仿照加橫線的句子,重復“仍可見”,補出兩個例子,形成排比句式,不超過50字。十步之內,必有芳草。而英雄,卻常常難以用距離或時間的密度來衡量。
遠的有抗金英雄岳飛,我們在千年之后望去,仍可見他在山河破碎之際高唱《滿江紅》;近的有;再近的有。
(近的有戊戌君子譚嗣同,我們在百年之后看去仍可見他在國運衰微的關頭大呼“我自橫刀向天笑”;再近的有民族作家魯迅,我們在多年之后想去仍可見他在國破家亡的日子疾書“我以我血薦軒轅”。
3、采用下列句子中“當說??,我懂得了??”的句式,造兩個類似的句子。每個句子不得超過30字。
書是我的精神食糧,它重塑了我的靈魂。當簡愛說“我們是平等的,我不是無感情的機器”,我懂得了作為女性的自尊;當裴多菲說“若為自由故,兩者皆可拋”,我懂得了作為人的價值;。每讀完一本書,我就完成了一次生命的感悟。(當魯迅說“不在沉默中爆發,就在沉默中滅亡”,我懂得了人應具有的反抗精神;當白朗寧說“拿走愛,世界將變成墳墓”,我懂得了為他人奉獻的精神。)
第四篇:第9課形神兼備遷想妙得
第9課 形神兼備 遷想妙得——中國古代繪畫擷英
教學目標
知識目標:讓學生對中國繪畫的藝術特點作基本的了解和認識。
能力目標:通過引導學生掌握欣賞美術作品的方法,提高學生的美術欣賞能力。
美育目標:通過美術作品的欣賞,使學生開闊眼界,增長知識,陶冶愛國主義情操。培養學生健康的審美趣味,樹立正確的審美觀點。
教學重點:引導學生對我國悠久的文化傳統和繪畫藝術作基本的了解和認識。教學難點:涵蓋面比較廣,無法詳細地進行介紹。引導學生掌握美術作品的欣賞方法,提高美術欣賞能力。
教學過程
一、導入探究課題
由祖國燦爛文化,優秀繪畫傳統導入課題“形神兼備 遷想妙得 ”,講解關鍵詞“形”“神”。
二、新知探究
(一)我國早期的獨幅繪畫作品——帛畫
重點介紹我國古老的帛畫《龍鳳仕女圖》,了解中國畫基本形態確立時期的繪畫水平和藝術風貌。
請同學們迅速瀏覽課本1—2段,請第一組的一位同學回答,同組的同學補充,教師總結講述。——
《龍鳳仕女圖》這幅古畫是古代葬儀中使用的旌幡,反映了當時楚國 上層社會流行的死后升天的意識。在畫面中,描繪了龍鳳在引導墓主人的靈魂升天的情景:畫面右下方有一位側身行進的婦女,發髻高盤,闊袖長袍,雙手合十,其上方有一龍一鳳,正騰空飛舞,引導仕女前行。此畫以毛筆繪成,畫法為線條勾勒兼平涂著色,構圖主次分明,造型生動。
(二)敦煌莫高窟壁畫
了解《鹿王本生圖》繪畫故事情節。對學生進行道德教育。
(三)中國古代人物畫
《步輦圖》:閻立本 這幅作品忠實地表現了唐代中央政權與邊遠民族的友好交往,具有重要的歷史價值。人物動態較為拘謹而重面部特征的刻畫。
《文苑圖》韓晃 描繪了文人雅集的場景。構圖疏密得當,設色淡雅,設色淡雅,筆法細勁流利,衣紋略作顫筆,人物刻畫細致入微、動態各異、形神兼備。
《采薇圖》:畫中人物刻畫生動傳神,森森然正氣溢與筆端。衣紋簡勁爽利,以襯托人物剛直不阿的性格。樹石畫法粗簡,墨色濕潤。
《張卿子像》:明代肖像畫的代表作,畫家對人物面部的刻畫細膩,富有體積感,衣紋用筆簡潔,人物比例適度,體態自然,栩栩如生,體現出畫家非凡的觀察與表現能力。
《漁翁漁歸圖》:清代畫家黃愼的作品,畫面人物動態生動,富有生活情趣。此圖為水墨大寫意,水墨交融,畫家以狂草入畫,畫風粗豪奔放,氣勢貫通,別具一格。
(四)中國古代山水畫
重點欣賞:(北宋、南宋、元代的山水畫作品)
1、設疑、討論、解疑
剛才的欣賞對中國山水畫的發展有了初步的了解和感受,看到同學們有種意猶未盡的感覺,很想再進一步去理解山水畫的內涵,好!接下來就讓我們以小組合作討論的方法來欣賞幾幅較典型的山水畫作品。
2、圖片:北宋 范寬 《溪山行旅圖》
南宋 佚名 《深堂琴趣圖》
元代 倪瓚 《六君子》
3、小組討論搶答
屏幕出示:(1)這3幅在選材和表現手法上有什么異同?
(2)這3幅畫分別表現了怎樣的意境?
(3)你比較喜歡哪幅作品,為什么? 小組代表發言:1、2、3、小結:同學們說的很精彩,觀察的也很仔細,能夠說出一些內涵的東西,老師著重講解一下這三幅作品更深刻的意義。
范寬的《溪山行旅圖》以俊偉屹立的大山、一瀉千尺的飛瀑、路邊淙淙溪水及山路上的驢隊行旅為對象,真實的畫出北方山川的壯美,使人如身臨其境。他所畫的崇山峻嶺,往往以頂天立地的章法突出雄偉壯觀的氣勢,又用碎而堅實的筆墨皴出富有質感的山石,山麓畫以叢生的密林,成功的刻畫出北方關陜地區“山巒渾厚,勢壯雄強”的特色,被譽為“得山之骨”,“與山傳神”。
《六君子》圖是倪瓚的作品,三段式平遠構圖,近處有六顆樹,中隔大片湖水,畫上端有一疊遠山,以渴筆畫山石樹木,山石作折帶,皴間用披麻皴,樹木頗具姿態,景物不多而充滿深秋時的凄涼靜寂氣氛。畫上有黃公望等人的題詩。所謂“六君子”也就是畫中的六顆樹。畫家為這些樹木寫照,另有寓意,黃公望的題詩已點明。倪瓚的作品筆墨松秀簡淡,絕少有設色者,甚至連圖章也不用,畫中多長詩,作楷書,力求樸素清雅,其畫風在元明兩代中也獨具特色。
《深堂琴趣圖》此畫雖不知何人所作,但從畫面中可看出畫風嚴謹不茍,水墨設色兼工,皆精而不冗,洗練而有情致。畫幅雖小而神氣迥出,表現悠遠的空間及濃郁的詩意。
(五)中國古代花鳥畫
中國花鳥畫不是僅僅為了準確地描繪現實中的花卉禽鳥,而是集中地體現了中國人與自然生物的審美關系,借此抒發自己的情感,間接地反映社會生活,體現一定的時代精神。
讓我們以小組合作討論的方法來欣賞幾幅較典型的花鳥畫作品。請一位同學回答,同組的同學補充,教師總結講述。
《芙蓉錦雞圖》體現了趙佶所倡導的觀察物象要細致入微,寫實表現要精準傳神,畫面構成要有詩的意蘊的美學思想。
《榴枝黃鳥圖》所繪黃鳥造型準確,富有生趣,畫面渲染精妙,富彩鮮潤,體現出畫家對花鳥情趣的觀察達到精細入微的程度,融注了宋人對自然界的獨特審美情懷。
《荷花水禽圖》畫面上孤石倒立,殘荷斜掛,一只縮著脖子、好像瞪著白眼的水鳥孤零零地蹲在石頭頂上,顯得極其冷落孤僻,很像是畫家的自我寫照。全畫筆墨簡練,畫中大片空白更增強了作品悲涼的氣氛,正如古人所說的“無畫處皆成妙境”。
三、課堂小測試
幫助學生鞏固所學知識,加深印象,測試題要貼近《美術課程標準》和《考試說明》的指導要求,題量少而精。
總之,整個課堂使學生發揮主觀能動性,教師起引導作用,引導學生利用好課堂上的每一分鐘,要求學生做練習鞏固當堂知識,以減輕學生的課后作業負擔。
四、課堂小結
第五篇:第9課 形神兼備 遷想妙得——中國古代繪畫擷英
第9課 形神兼備 遷想妙得——中國古代繪畫擷英
一、課業類型:欣賞課
二、課時安排:一課時
三、教學目標:通過本課教學,使學生對中國古代繪畫從原始時期的巖畫、陶器繪畫到山水、花鳥畫、人物畫高峰期的代表性作品,延續到清代繪畫的藝術風格和特點有所認識,了解中國源遠流長的傳統文化藝術。課本選取歷代各時期代表性作品進行介紹,力爭達到使學生開闊視野,陶冶情操,提高基本的藝術素質和欣賞繪畫的能力。
四、教學重點難點
教學重點:引導學生對我國悠久的文化傳統和繪畫藝術作基本的了解和認識。教學難點:涵蓋面比較廣,無法詳細地進行介紹。引導學生掌握美術作品的欣賞方法,提高美術欣賞能力。
五、教學內容
導入探究課題:由祖國燦爛文化,優秀繪畫傳統導入課題“形神兼備” “遷想妙得”,講解關鍵詞“形”“神”。1.我國早期的獨幅繪畫作品——帛畫
在江陵和武漢楚墓出土的《帛書圖像》、《人物御龍圖》、《龍鳳仕女圖》是迄今所見的我國最古老的獨幅畫。帛畫是指中國傳統絹本畫以前的以白色絲帛為材料的繪畫。
重點介紹我國古老的帛畫《龍鳳仕女圖》,了解中國畫基本形態確立時期的繪畫水平和藝術風貌。《龍鳳仕女圖》這幅古畫是古代葬儀中使用的旌幡,反映了當時楚國上層社會流行的死后升天的意識。在畫面中,描繪了龍鳳在引導墓主人的靈魂升天的情景:畫面右下方有一位側身行進的婦女,發髻高盤,闊袖長袍,雙手合十,其上方有一龍一鳳,正騰空飛舞,引導仕女前行。此畫以毛筆繪成,畫法為線條勾勒兼平涂著色,構圖主次分明,造型生動。2.敦煌莫高窟壁畫
敦煌莫高窟是甘肅省敦煌市境內的莫高窟也是西千佛洞的總稱。莫高窟壁畫繪于洞窟的四壁、窟頂和佛龕內,內容博大精深,主要有佛像、佛教故事、佛教史跡、經變、神怪、供養人、裝飾圖案等。
敦煌莫高窟257窟北魏壁畫《鹿王本生圖》是根據《佛說九色鹿經》而繪制的本生故事。描繪釋迦前生為九色鹿,曾救溺水人,其后在國王懸賞捉拿九色鹿時,溺水人貪賞告發九色鹿的行在,由于見利忘義的行為,溺水人最終受到應有的報應。這幅畫將故事情節分別以連續畫幅的形式連接在長帶形的構圖里,將故事展開的情節自左右兩邊向中間發展,把鹿王向國王傾訴溺水人背信棄義的事件高峰放在構圖的中心,構思十分巧妙。其中車馬等畫法和形象都有漢代美術的明顯影響。這幅壁畫的人物造型運用了具有立體感的西域式凹凸法,也就是用赭石色暈染明暗關系。畫面線描流暢自如、遒勁有力,整幅作品色彩濃重自然,富于裝飾之美。這種早期的連環畫式構圖發展得十分自由,尚未形成固定的格式,因此在欣賞時顯得自然流暢。3.中國古代人物畫
中國人物畫歷史悠久,遠古的彩陶上、巖畫上都留有以人物活動為題材的紋樣和符號。
《步輦圖》:閻立本 這幅作品忠實地表現了唐代中央政權與邊遠民族的友好交往,具有重要的歷史價值。人物動態較為拘謹而重面部特征的刻畫。《文苑圖》韓晃 描繪了文人雅集的場景。構圖疏密得當,設色淡雅,設色淡雅,筆法細勁流利,衣紋略作顫筆,人物刻畫細致入微、動態各異、形神兼備。
《采薇圖》:畫中人物刻畫生動傳神,森森然正氣溢與筆端。衣紋簡勁爽利,以襯托人物剛直不阿的性格。樹石畫法粗簡,墨色濕潤。
《張卿子像》:明代肖像畫的代表作,畫家對人物面部的刻畫細膩,富有體積感,衣紋用筆簡潔,人物比例適度,體態自然,栩栩如生,體現出畫家非 凡的觀察與表現能力。
《漁翁漁歸圖》:清代畫家黃愼的作品,畫面人物動態生動,富有生活情趣。此圖為水墨大寫意,水墨交融,畫家以狂草入畫,畫風粗豪奔放,氣勢貫通,別具一格。
中國人物畫家主張以神“君形”,緊緊抓住有利于傳神的眼神、手勢、身姿與重要細節,強調分別主次,有詳有略,詳于傳情的面部手勢而略于衣冠,詳于人物活動及其顧盼呼應而略于環境描寫。在人物活動與環境景物的關。4.中國古代山水畫
中國山水畫作為一個獨立的畫科比人物畫晚,但它在中國繪畫史上得到了突出的發展,并且在長期的發展中,形成了多種畫法和藝術風格。重點欣賞:(北宋、南宋、元代的山水畫作品)(1)、設疑、討論、解疑
剛才的欣賞對中國山水畫的發展有了初步的了解和感受,看到同學們有種意猶未盡的感覺,很想再進一步去理解山水畫的內涵,好!接下來就讓我們以小組合作討論的方法來欣賞幾幅較典型的山水畫作品。(2)、圖片:北宋 范寬 《溪山行旅圖》
南宋 佚名 《深堂琴趣圖》
元代 倪瓚 《六君子》
(3)、小組討論搶答:這3幅在選材和表現手法上有什么異同?這3幅畫分別表現了怎樣的意境?
范寬的《溪山行旅圖》以俊偉屹立的大山、一瀉千尺的飛瀑、路邊淙淙溪水及山路上的驢隊行旅為對象,真實的畫出北方山川的壯美,使人如身臨其境。他所畫的崇山峻嶺,往往以頂天立地的章法突出雄偉壯觀的氣勢,又用碎而堅實的筆墨皴出富有質感的山石,山麓畫以叢生的密林,成功的刻畫出北方關陜地區“山巒渾厚,勢壯雄強”的特色,被譽為“得山之骨”,“與山傳神”。《六君子》圖是倪瓚的作品,三段式平遠構圖,近處有六顆樹,中隔大片湖水,畫上端有一疊遠山,以渴筆畫山石樹木,山石作折帶,皴間用披麻皴,樹木頗具姿態,景物不多而充滿深秋時的凄涼靜寂氣氛。畫上有黃公望等人的題詩。所謂“六君子”也就是畫中的六顆樹。畫家為這些樹木寫照,另有寓意,黃公望的題詩已點明。倪瓚的作品筆墨松秀簡淡,絕少有設色者,甚至連圖章也不用,畫中多長詩,作楷書,力求樸素清雅,其畫風在元明兩代中也獨具特色。
《深堂琴趣圖》此畫雖不知何人所作,但從畫面中可看出畫風嚴謹不茍,水墨設色兼工,皆精而不冗,洗練而有情致。畫幅雖小而神氣迥出,表現悠遠的空間及濃郁的詩意。
從以上作品可以看到,中國古代畫家善于運用空白的藝術手法,稱之為“以白當黑”。南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了,但由于極力追求詩的意境,善于進行大膽的藝術概括,運用以少勝多 的藝術手法,作品的意境更為濃厚、鮮明,顯示了中華民族美學傳統的重要特色。5.中國古代花鳥畫
中國花鳥畫不是僅僅為了準確地描繪現實中的花卉禽鳥,而是集中地體現了中國人與自然生物的審美關系,借此抒發自己的情感,間接地反映社會生活,體現一定的時代精神。讓我們以小組合作討論的方法來欣賞幾幅較典型的花鳥畫作品。
《芙蓉錦雞圖》:體現了趙佶所倡導的觀察物象要細致入微,寫實表現要精準傳神,畫面構成要有詩的意蘊的美學思想。
《榴枝黃鳥圖》:所繪黃鳥造型準確,富有生趣,畫面渲染精妙,富彩鮮潤,體現出畫家對花鳥情趣的觀察達到精細入微的程度,融注了宋人對自然界的獨特審美情懷。
《荷花水禽圖》:畫面上孤石倒立,殘荷斜掛,一只縮著脖子、好像瞪著白眼的水鳥孤零零地蹲在石頭頂上,顯得極其冷落孤僻,很像是畫家的自我寫照。全畫筆墨簡練,畫中大片空白更增強了作品悲涼的氣氛,正如古人所說的“無畫處皆成妙境”。
六、課堂小結
通過本節的學習,讓我們認識了中國古代繪畫從原始時期的巖畫、陶器繪畫到山水、花鳥畫、人物畫高峰期的代表性作品。只有了解并積累一定的藝術知識才能真正地懂得去欣賞一幅繪畫作品,一幅繪畫不能單純地看它的表象,更應該比較全面地了解畫家的生平及歷史背景。只有這樣才能真正完成從了解美到欣賞美并最終創作美的過程。