第一篇：高中美術新課程標準

高中美術新課程標準

普通高中教育應在義務教育基礎上，進一步提高學生的素質，為學生的多樣性發展提供堅實的基礎和廣闊的空間。因此，高中課程的設置應充分注意均衡性和多樣性。高中美術課程的設置與改革，是高中課程整體改革的重要環節，是均衡性和多樣性課程理念的實際體現。

隨著美育被列入教育方針，我國的中小學美術教育迎來了最好的發展機遇。1996年《全日制普通高級中學藝術欣賞課教學大綱(初審稿)》的頒布，使美術課程正式進入普通高中課程體系，從而形成了我國基礎教育美術課程相對完整的格局，但是也應該看到，我國的普通高中美術課程仍有一些方面尚需改革和完善，才能適應素質教育的要求．

制訂新的《普通高中美術課程標準(實驗稿)》應力求體現我國普通高中教育的培養目標，鼓勵學生在感受、體驗、參與、探究，思考和合作等學習活動的基礎上，進一步學習基本的美術知識與技能，體會美術學習的過程和方法，形成有益于個人和社會的情感、態度和價值觀。通過課程改革，要構建符合基礎教育要求具有基礎性、多樣性和選擇性的美術課程體系，增強美術課程對學生發展要求的適應性，為不同興趣和專長的學生提供進一步發展的平臺。高中美術課程標準結構圖 

一、課程性質



二、課程價值



三、課程理念



四、課程總目標



五、課程內容

模塊A 美術鑒賞 

1、學習目標 

2、學習內容 

3、評價建議  模塊B 繪畫·雕塑 

1、學習目標 

2、學習內容 

3、評價建議

 模塊C 設計·工藝 

1、學習目標 

2、學習內容 

3、評價建議  模塊D 書法·篆刻 

1、學習目標 

2、學習內容 

3、評價建議

 模塊E 現代媒體藝術 

1、學習目標 

2、學習內容 

3、評價建議



六、教學建議



七、課程資源



八、教材編寫建議

 附：名詞解釋



一、課程性質

普通高中美術課程是藝術學習領域中的必修課程之一。普通高中美術課程既 與義務教育階段的美術課程相銜接，又具有自己的特點，是高一層次的美術課程。普通高中美術課程具有人文學科的特征，體現基礎性、多樣性和選擇性。其主要 任務是提高學生的美術素養，涵養美感，豐富生活情趣和終身愛好美術的情感，培養人文精神，完善人格。

二、課程價值



1、陶冶審美情操，豐富生活情趣

 美術是最重要的視覺藝術，對發展學生的視知覺，獲得以視覺為主的審美體驗，陶冶審美情操等方面具有其他學科難以替代的作用。

 普通高中美術課程能夠提高學生對自然物、人造物形態美的認識，對美術作品的材料構成及形式、風格的多樣性的認識，體驗美術與生活的關系，豐富生活情趣。

2、傳承文化藝術，弘揚人文精神

 美術與社會有著千絲萬縷的聯系。不同時期、不同地域、不同國家和不同民族的美術構成世界美術的多元性，因此美術是人類文化的重要組成部分，具有傳承文化藝術的價值。

 普通高中美術課程能使學生較為全面地了解美術與自我、美術與生活、美術與政治、美術與宗教、美術與歷史等方面的關系，引導學生理解文化藝術，弘揚人文精神。



3、激發創新精神，增強實踐能力

 美術實踐是一種具有創造性的活動，在激發人的創新精神，發展動手能力，開發潛能等方面具有獨特的價值。

 普通高中美術課程能使學生在美術活動中充分發揮個性和想象、思考、判斷能力，接觸特殊的工具、材料、操作方式和表現形式，得到其他學科難以獲得的各種體驗。這種融鑒賞與創作為一體的學習活動對發揮個性，激發創新精神，增強實踐能力是十分有益的。

4、調節心理狀態，促進身心健康

 美術實踐作為一種情感表達活動，在獲得成功感和自信心，促進人際交流以及釋放個體的緊張或消極情緒等方面，具有促進身心健康與個性和諧發展的價值。

普通高中美術課程能使學生在美術活動中直接抒發各種情緒，緩解心理壓力；能夠獲得成功體驗，增強自信，升華情感；能夠促進交流，溝通人際關系。以此形成良好的身心狀態與社會適應能力。



5、助益人生規劃，拓寬發展空間

 美術滲透于社會生活、生產的各個領域，在美化生活，提高物質產品的文化品質等方面具有重要的應用價值。從這個意義上講，美術課具有工具性的價值。



普通高中美術課程既為學生提供不同的美術基礎知識和技能，培育學生終身愛好美術的情感，發展美術方面的各種能力，也為學生今后從事美術職業或其他職業提供發展機會。



三、課程理念



1、拓寬美術視野，尊重世界多元文化

 普通高中美術課程要使學生比較廣泛地接觸本國及外國優秀美術作品，探索人文內涵，拓寬美術視野，在深入了解本國優秀的美術作品和民族藝術傳統的同時，以正確的態度對待外來文化，尊重世界多元文化。



2、強調創新精神，培養解決問題的能力

 普通高中美術課程要面向學生的生活和發展，引導學生學會運用藝術的方法認識世界，逐步形成敏銳的洞察力和樂于探究的精神，鼓勵想象、創造和勇于實踐，用美術或美術與其他學科相聯系的方法表達與交流自己的思想和情感，培養解決問題的能力。

3、體現基礎、多樣和選擇性，滿足發展的需要

 普通高中美術課程要提供若干基礎性的學習模塊，要通過充分利用和發掘校內外美術 課程資源，增加課程的多樣化，尊重并鼓勵學生自主選擇，為個性發展創造空間，滿足學生 多樣發展的需求。



4、講究學習方法和過程，培養學習能力

 普通高中美術課程的實施過程中，應處理好傳授知識與培養能力的關系，注重培養學生的獨立性和自主性。倡導自主學習、研究性學習和合作學習的學習方式，引導學生主動探究藝術的本質、特性和文化內涵，探索藝術表現和交流的方法。通過美術學習活動，讓學生學會用藝術思維的方式認識世界，促進其他學科的學習。

四、課程總目標



1、情感、態度與價值觀

 形成健康的審美情趣和審美觀念，能對審美現象作出獨立的判斷。養成對美術終身愛好的情感，豐富生活情趣，選擇積極健康的生活方式。熱愛祖國優秀的文化，理解與尊重世界多元文化。 能在傾聽和尊重不同見解、與他人合作、形成團隊精神的基礎上，形成自我反思和獨立思考的品質。



2、知識和技能

進一步學習美術語言，以美術形式記錄自己的觀察和體驗，以及表達自己的情感、思考的能力，學會分析、評價美術作品及其藝術現象，提高美術素養，并能將美術知識與技能運用于其他學科的學習。



3、方法與過程  以個人或集體合作的方式參與美術學習活動，了解美術創造和思維的方法，體驗美術學習的愉悅。學會收集、分析和選擇與美術活動有關的信息與材料，進行視覺認知，處理媒介材料，探索表現技巧，運用直覺、想象、思維以及美術技能進行藝術加工和創造。

五、課程內容

高中美術課程采用學分制管理，既保證學生的基本學習，也給予他們比較充分的自由選擇機會。 根據學習時間配置學分，按每周1課時計，修完1學期可獲I學分。因此，對每一課程模塊或者模塊中的具體學習內容，修習1學期(17至18學時)可獲1個學分，原則上以修習1個學分作為繼續選修和轉換學習內容的單位。但每個學生必須修習三個學期的美術科目(所選模塊或內容不加規定)，即3個學分。在此基礎上，學生可繼續選學本科目其他模塊，以獲得另外的學分。高中美術課程設置以下學習模塊： A、美術鑒賞 B、繪畫·雕塑 C、設計·工藝 D、書法·篆刻 E、現代媒體藝術 模塊A：美術鑒賞

美術鑒賞是運用感知、經驗對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。

 “美術鑒賞”是普通高中階段美術科目的學習模塊之一，是在九年義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。它是一種創造性的精神活動和主體性的實踐活動，使學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，熱愛本民族文化，尊重和理解世界多元文化。

1、學習目標

(1)社會發展中的作用，學會對美術現象作出判斷。熱愛祖國優秀的傳統文化，理解與尊重多元文化。

(2)了解中外美術發生發展的基本軌跡，獲得相關的美術知識；了解美術在不同區域的文化含義、歷史變遷和風格特征；學會描述、分析、解釋、評價美術作品和美術現象。

(3)運用多種方法和現代信息技術收集美術的有關信息；采用多種方法、多種角度探索與美術相關聯的問題；學習以多種手段表達自己對美術的思考，對美術作品的感受與理解。

2、學習內容

“ 美術鑒賞” 模塊的學習內容：  內容 提示

A 欣賞 基礎

 美術語言及其創作方法

 美術與生活、美術與科學、美術  與政治、美術與經濟、美術與宗教 B 美術 欣賞  中國古代、近現代優秀美術

 印度、日本、東南亞的優秀古代美術；

 非洲與美洲的優秀古代美術；

 歐美的優秀古代、近現代美術 提示：

 精選能夠體現中外優秀藝術傳統，具有文化內 涵，或與學生生活經驗相關聯的美術作品。

鼓勵學生進行自主性、研究性與合作性學習。引 導學生課前收集與美術相關的文字、圖像等資料，并運用網絡進行資料檢索與搜集。

鼓勵學生用文字描述、表演、造型等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。

組織參觀、調查、考察美術館、博物館、藝術作坊等，充分利用當地的文化資源和自然資源。

3、評價建議

(1)、能否靈活運用相關的美術知識，識別美術不同門類的特征，表達自己對美術的思考。(2)、能否恰當使用美術術語，采用多種方法、多種角度描述、分析、比較、解釋、評價藝術作品。

(3)、能否運用多種方法和現代信息技術收集美術的有關信息。

(4)、能否對美術作品和現象作出獨立的判斷與選擇，關心美術在現代社會發展中的作用。(5)、能否體驗藝術作品中所蘊含的思想感情、審美理想，獲得情感的升華。(6)、能否熱愛祖國優秀的傳統文化，理解與尊重多元文化。模塊B：繪畫·雕塑 

1、學習目標

(1)認識繪畫、雕塑與社會、自然的聯系，激發對生活的熱愛，豐富思想和感情，獲得個性全面發展。

(2)學習繪畫、雕塑的知識、語言，掌握造型的方法，進行創作與表現。

(3)了解和體驗繪畫、雕塑的方法與過程，熟悉有關工具、材料，學會整體的觀察與表現，進行自主的學習、探索和創作。

2、學習內容

本學習模塊以兩個方面來顯示，分為繪畫與雕塑，以此適應不同情況下的不同需要和選擇。

“繪畫·雕塑”模塊的學習內容：  內容 提示

A繪畫：

 素描、色彩畫、中國畫、卡通、版畫 B雕塑：

 泥塑、木雕、其他

提示：

在素描、色彩等學習中運用比例、構圖、透視等知識。增強對物體明暗、虛實、冷暖及立體空間等方面的感受和理解.使用各種工具、材料，體驗不同的藝術效果。能選擇具象和抽象的繪畫語言和方式表達自己的思想、情感和生活經驗。

對中國畫、水粉畫、油畫、版畫、卡通等類別中的某種技法、表現形式和特點有所了解，并進行創作實踐。

能運用綜合材料進行藝術創作。

3、評價建議



(1)能否積極參與繪畫、雕塑活動，并通過美術作品傳達自己的感受和思想。

(2)能否運用一定的造型方法對物象進行表現。



(3)能否對繪畫或雕塑學習方法或創作過程有所感悟和認識。

(4)能否對有關的材料進行綜合的應用和創造性地發揮。

(5)能否用口頭或書面的形式對自己和他人的作品作出評價。模塊C：設計●工藝

設計，是人類社會的一種創造性的造物活動。在現代社會中，人類生活的方方面面都離不開設計，因此設計已成為人類物質與精神生活的需要。

工藝，原是指以手工勞作為主的傳統工藝。在現代社會工業文明高度發展的今天，工藝制作仍在廣泛的領域中發揮著不可忽視的重要作用。

“設計·工藝”是普通高中階段美術科目的模塊之一，是在九年義務教育階段美術課程中“設計·應用”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。其學習的意義在于培養學生的創造精神，形成初步的設計觀念和設計意識；提高學生的勞動素質和綜合素質，繼承和發揚優秀的民族手工藝傳統。



1、學習目標

(1)豐富生活情趣，養成勇于實踐、耐心細致、持之以恒的良好工作習慣和態度，學會如何與他人建立良好的協調合作關系。激發學習興趣，發展探究和創造精神。

(2)了解設計藝術的基礎知識，初步掌握設計藝術的規律和技術，能進行簡單的設計，為將來進入更高層次的學習或從業定向奠定基礎；了解各種材質和工具的特性，學習一般的工藝程序和制作方法，豐富對民族傳統工藝的了解和認識。

(3)聯系生活經驗，了解設計創意思維和工藝制作過程，在設學習和實踐中建立初步的設計意識技術意識。

2、學習內容

 本模塊內容分為A、B兩個二級模塊，A模塊為“設計”，列出了現代設計領域中三個最主要的設計類別供學生從中選修其一；B模塊為“工藝”，是從眾多的材質門類中選擇常見易行的五類供學生選修其一。

“設計與工藝模塊的學習內容：  內容 提示

A設計：

 視覺傳達設計、工業設計、環境藝術設計 B工藝：

 紙藝、陶藝、木藝、布藝、金屬工藝 提示：

鼓勵學生獨特的設計構思，激發創意。

以多種材料和方法模擬工業產品和環境藝術的設計。

引導學生感受不同材料的物理特性和美感特性，了解各種工具的功能和正確的使用方法。

運用計算機進行2D、3D美術設計的基本操作實踐。

在包括工藝在內的綜合性設計項目中，提倡學生進行分工合作的實踐。

3、評價建議

(1)能否了解設計基礎和主要設計類別的常識和基本技法，建立初步的設計意識。

(2)能否利用身邊的材料，運用工藝制作工具和加工方法，有創意地完成簡單的工藝晶。

(3)能否根據功能、目的和審美的要求進行有創意的設計。

(4)能否耐心、專注、有計劃地從事一件作品的設計與制作活動。模塊D：書法·篆刻

書法、篆刻通過塑造漢字的形象美，造成種種意境抒發自己的情感的漢字藝術。它是中國傳統文化中的重要部分，并以其源遠流長、獨特的文化品格在世界文化史上占有一定的地位。“書法·篆刻”是普通高中階段美術科目中新增設的一個學習模塊。學生在深入了解并研習中國傳統漢字藝術的同時，逐步形成一定的審美素養，加深對中國傳統文化的認同和理解。

1、學習目標

(1)獲得精神的愉悅；熱愛祖國優秀的傳統文化，樹立民族自信心與自豪感。陶冶情操，豐富生活情趣，養成耐心細致、精確嚴謹、持之以恒的良好習慣和態度；激發學習興趣，發展個性，提高創造能力；調節心理狀態，促進身心健康。

(2)通過實踐，獲得相關的書法、篆刻知識；認識到書法、篆刻作為一門實用藝術所具有的工具性特征；學會分析、比較、鑒賞、評價書法、篆刻作品。

(3)體驗書法、篆刻中所特有的藝術意蘊，初步掌握基本的書寫規范、篆刻的一般技法。

2、學習內容

“書法篆刻”模塊的學習內容：  內容 提示

A書法：

 篆 書、隸 書、行 書、草 書、楷 書 B篆刻：

 文字印章、肖形印章、邊款 提示：

對傳統的筆法，章法、篆法、刻法等技法及表現形式有所了解，進行實踐。

能使用不同的長鋒、短鋒、狼毫、羊毫以及刻刀、刻石等工具、材料，體驗不同的效果。

能選擇臨摹、創作等方法，表達自己的個性。



3、評價建議

(1)能否運用相關的知識，識別書法、篆刻不同的書體和風格特征；

(2)能否初步掌握基本書體的書寫規范、篆刻的一般技法。(3)能否恰當使用美術術語，分析、比較、鑒賞、評價書法、篆刻作品；

(4)能否了解我國書法發展的基本脈絡。模塊E：現代媒體藝術

“現代媒體藝術”是美術與現代科技結合而形成的一個新的藝術領域，是指運用光學原理、電子技術等表達自己觀點、思想和情感的新興的視覺藝術形式。隨著多媒體技術和國際互聯網技術的發展，現代媒體藝術日益普及，正發揮著越來越重要的作用。

“現代媒體藝術”是普通高中階段新開設的一個學習模塊。通過這一學習模塊的學習，能使學生獲得運用現代媒體設備、技術和網絡資源進行創造、展示的能力，以及全球性傳播和交流能力，因此設置這一學習模塊。

1、學習目標

(1)欣賞現代媒體藝術的魅力，樂于運用現代媒體藝術的形式表達自己的思想、情感和態度，勇于將自己作品進行展示和傳播。

(2)了解現代媒體設備和器械的性能和特點，掌握基本的操作方法，掌握運用軟件和美術原理進行編輯、設計和處理的方法。

(3)體驗現代媒體藝術學習和創作的過程，學習運用現代媒體藝術的觀念進行創作的方法。

2、學習內容

 現代媒體藝術學習模塊包括兩方面的學習內容：攝影／攝像、電腦繪畫與設計。

 兩方面的學習內容之間沒有必然的邏輯關系，便于學生的自主選擇。學生可以選擇某單元內容單獨或有側重地學習與應用，甚至多次選修，以便更深入地學習；也可以在各教學內容之間輪流選修，以便得到綜合學習與應用。’現代媒體藝術’模塊的學習內容：  門類 ： A 攝影攝像

 內容： 攝影／攝像基礎

 攝影／攝像藝術處理工業設計

 門類：

B 電腦繪畫與設計

 內容 ：平面繪畫與設計

 動畫設計和創作

 三維立體造型設計

 網頁設計

 提示 ：

根據某一主題(如風景、人物、花卉等)進行攝影、攝像。

根據某一主題或社會熱點問題編寫腳本，并進行拍攝、編輯和加工處理。

運用Photoshop、CorelDRAW、Painter、Flash、3Dmax、AutoCAD等軟件進行創作或設計。

運用FrontPage、Dreamweaver等軟件設計并制作網頁，進行傳播和交流。

配合研究性學習課題的要求拍攝、收集各種素材、資料或案例，并成為研究性學習最終成果的展示。

3、評價建議

(1)能否欣賞現代媒體藝術獨特的藝術魅力。

(2)能否樂于運用現代媒體藝術的形式表達自己的思想、情感和態度。



(3)能否了解各種現代媒體設備和器械的性能和特點，并能獨立操作現代媒體設備和使用相應軟件。(4)能否發現生活中有意義的題材，并用現代媒體藝術的形式加以表達。(5)能否充分利用身邊的資源、圖像資料庫和網絡資源進行藝術創造。(6)能否將現代媒體藝術手段用于研究性學習的表達和展示之中。

4、教學資源

開設現代媒體藝術課程首先需要有硬件設備的保證，比如照相機、數碼照相機、攝影機、數碼攝影機，能處理圖像的電腦(最好是圖像工作站)、錄像編輯機等；以及圖形資料的輸入設備；掃描儀、數碼照相機、數碼攝影機，教學時使用的實物投影儀：輸出設備：教學時使用的液晶投影儀、圖像輸出用的彩色打印機等。

要進行電腦繪畫創作和設計還需要相應的應用軟件，如Photoshop、CorelDRAW、Painter、3Dmax、AutoCAD、Flash等，用于網頁設計和制作的FrontPage、Dreaz~eaver等軟件；需要各種字庫、圖像資料庫等資源，有的圖像資料可以通過掃描自己拍攝的照片逐步積累起來：可以利用國際互聯網上的大量圖像、聲像和文字資源；

 也不能忽視地方上的山水樹石、花草魚蟲等自然資源，名勝古跡、現代建筑、戲劇音樂等文化資源，以及各種人物、事件等生活資源等。

六、教學建議

1、美術教學應注重提高學生審美能力。在教學中，應當遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力捉高他們的審美晶位。

2、美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師要積極創設寬松的學習環境，通過思考、討論、實踐，創造性地運用美術知識，開展美術活動。

3、教師應根據學生的興趣特長、社會需要和未來發展趨勢指導學生選修各學習模塊中適宜的內容。

4、教師應引導學生加強美術語言和美術創作規律的學習，使用各種不同的工具、材料，選擇具象、抽象或意象等不同的美術形式，表達自己的想法和生活經驗。

5、在美術技能的學習中，教師應注意對作品鑒賞和作品文化含義的引導。使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，促進情感、態度、價值觀的發展。

6、教師在教學中應運用講解、示范、討論、比較、練習等多種教學方法，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和研究能力。

7、教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現、創造以及收集資料等學習方法，進行自主學習、研究性學習與合作交流。

8、教師應鼓勵學生盡可能利用計算機技術和國際互聯網資源開展美術學習，開闊視野，提高美術學習質量。

9、教師應充分利用美術館、博物館、當地的藝術作坊等文化資源和自然資源，組織學生參觀、調查、考察等活動，增強美術教學與當地自然和文化特色的聯系。

七、課程資源

1、各校應根據所開設的美術課程配置專用美術教室，配齊相應的美術教學設備(包括儲藏教具、工具、材料的場所、展示學生美術作品的場所)與器材，配置可供美術課使用的多媒體教學設備。

2、學校的圖書館應配備美術書籍和其他美術資源，包括畫冊、教師參考書、學生參考書、美術雜志、美術教育雜志、幻燈片和光盤等，供教師備課及上課，學生收集、查閱資料以及自學或合作學習時使用。

3、協調不同學校間的不同師資需求，互通有無，使教師資源共享成為可能。

4、廣泛利用校外的各種課程資源，包括美術館、圖書館、公共博物館及私人博物館、當地文物資源、藝術家工作室、藝術作坊和有關工廠、車間等，聘請美術專業工作者和相關人員參與美術教學，攜手開展多種形式的美術教育活動。

5、學校應積極開發信息化課程資源，充分利用網絡，獲得最新的美術教育資源，開發新的教學內容，探索新的教學方法，并開展學生之間、學校之間、省市之間和國際的學生作品、教師教學成果等方面的交流。

6、盡可能運用自然環境資源(如自然景觀、自然材料等)以及校園和社會生活中的資源(如活動、事件和環境等)進行美術教學。

八、教材編寫建議

1、材的設計和編寫要依據美術課程總目標的要求，以學生身心發展水平為參考，確保教材設計的總體思路與國家美術課程標準的要求相吻合。

2、教材編寫要以學生發展為本，遵循高中學生的認知發展規律，從學生生活經驗出發，以有利于學生學習作為教材編寫的基點，培養學生積極主動的學習精神。

3、教材編寫應體現時代的特點，內容的選擇要注意處理好傳統與現代的關系，要滲透優秀的傳統文化，也要涉及現代藝術的觀念和方法，以開闊學生的眼界和思路。

4、教材內容的選擇應注意基礎性、啟發性、拓展性和應用性。

5、教材編寫應考慮不同地區的學生實際、地方資源和文化特色，應使教材具有充分的選擇余地，以適應不同地區的教師和學生的需要。

6、教材編排應圖文并茂，版式美觀、明了，圖像清晰，色彩準確，印刷精美。

7、學校也可根據自己特點編寫適合本校的特色教材。



8、一個學習模塊中的兩部分學習內容，可編為全一冊教材，但兩部分學習內容應有明顯區別，還可以根據需要有所側重。



9、“美術鑒賞”模塊的教材內容分兩部分，一部分為“鑒賞基礎”，另一部分為“鑒賞內容”。可以按照中外美術簡史的方式編排，也可按照專題的方式編排，還可以按照地域、文化的方式以及美術門類的方式編排。教材中應增加各種相關的地圖和圖表，以便于學生進一步理解學習內容。

10、現代媒體藝術教材的內容選擇應以介紹現代媒體藝術的觀念、本質規律為主，并介紹一些現代媒體藝術作品及其創作的方法，引導學生運用不斷更新的多媒體技術，創作出新穎多樣的作品。

第二篇：高中美術新課程標準

高中美術新課程標準

普通高中教育應在義務教育基礎上，進一步提高學生的素質，為學生的多樣性發展提供堅實的基礎和廣闊的空間。因此，高中課程的設置應充分注意均衡性和多樣性。高中美術課程的設置與改革，是高中課程整體改革的重要環節，是均衡性和多樣性課程理念的實際體現。隨著美育被列入教育方針，我國的中小學美術教育迎來了最好的發展機遇。1996年《全日制普通高級中學藝術欣賞課教學大綱(初審稿)》的頒布，使美術課程正式進入普通高中課程體系，從而形成了我國基礎教育美術課程相對完整的格局，但是也應該看到，我國的普通高中美術課程仍有一些方面尚需改革和完善，才能適應素質教育的要求。制訂新的《普通高中美術課程標準(實驗稿)》應力求體現我國普通高中教育的培養目標，鼓勵學生在感受、體驗、參與、探究，思考和合作等學習活動的基礎上，進一步學習基本的美術知識與技能，體會美術學習的過程和方法，形成有益于個人和社會的情感、態度和價值觀。通過課程改革，要構建符合基礎教育要求具有基礎性、多樣性和選擇性的美術課程體系，增強美術課程對學生發展要求的適應性，為不同興趣和專長的學生提供進一步發展的平臺。

高中美術課程標準結構圖

一、課程性質

二、課程價值

三、課程理念

四、課程總目標

五、課程內容 模塊A

1、學習目標

2、學習內容 模塊B 繪畫·雕塑

1、學習目標

2、學習內容

3、評價建議

模塊C

設計·工藝

1、學習目標

2、學習內容

3、評價建議

模塊D

書法·篆刻

1、學習目標

2、學習內容

3、評價建議

模塊E

現代媒體藝術

1、學習目標

2、學習內容

3、評價建議

↓

六、教學建議

↓

七、課程資源

↓

八、教材編寫建議

↓

附：名詞解釋

一、課程性質

普通高中美術課程是藝術學習領域中的必修課程之一。普通高中美術課程既

與義務教育階段的美術課程相銜接，又具有自己的特點，是高一層次的美術課程。

普通高中美術課程具有人文學科的特征，體現基礎性、多樣性和選擇性。其主要

任務是提高學生的美術素養，涵養美感，豐富生活情趣和終身愛好美術的情感，培養人文精神，完善人格。

二、課程價值

1、陶冶審美情操，豐富生活情趣

美術是最重要的視覺藝術，對發展學生的視知覺，獲得以視覺為主的審美體驗，陶冶審美情操等方面具有其他學科難以替代的作用。

普通高中美術課程能夠提高學生對自然物、人造物形態美的認識，對美術作品的材料構成及形式、風格的多樣性的認識，體驗美術與生活的關系，豐富生活情趣。

2、傳承文化藝術，弘揚人文精神

美術與社會有著千絲萬縷的聯系。不同時期、不同地域、不同國家和不同民族的美術構成世界美術的多元性，因此美術是人類文化的重要組成部分，具有傳承文化藝術的價值。

普通高中美術課程能使學生較為全面地了解美術與自我、美術與生活、美術與政治、美術與宗教、美術與歷史等方面的關系，引導學生理解文化藝術，弘揚人文精神。

3、激發創新精神，增強實踐能力

美術實踐是一種具有創造性的活動，在激發人的創新精神，發展動手能力，開發潛能等方面具有獨特的價值。

普通高中美術課程能使學生在美術活動中充分發揮個性和想象、思考、判斷能力，接觸特殊的工具、材料、操作方式和表現形式，得到其他學科難以獲得的各種體驗。這種融鑒賞與創作為一體的學習活動對發揮個性，激發創新精神，增強實踐能力是十分有益的。

4、調節心理狀態，促進身心健康

美術實踐作為一種情感表達活動，在獲得成功感和自信心，促進人際交流以及釋放個體的緊張或消極情緒等方面，具有促進身心健康與個性和諧發展的價值。

普通高中美術課程能使學生在美術活動中直接抒發各種情緒，緩解心理壓力；能夠獲得成功體驗，增強自信，升華情感；能夠促進交流，溝通人際關系。以此形成良好的身心狀態與社會適應能力。

5、助益人生規劃，拓寬發展空間

美術滲透于社會生活、生產的各個領域，在美化生活，提高物質產品的文化品質等方面具有重要的應用價值。從這個意義上講，美術課具有工具性的價值。

普通高中美術課程既為學生提供不同的美術基礎知識和技能，培育學生終身愛好美術的情感，發展美術方面的各種能力，也為學生今后從事美術職業或其他職業提供發展機會。

三、課程理念

1、拓寬美術視野，尊重世界多元文化

普通高中美術課程要使學生比較廣泛地接觸本國及外國優秀美術作品，探索人文內涵，拓寬美術視野，在深入了解本國優秀的美術作品和民族藝術傳統的同時，以正確的態度對待外來文化，尊重世界多元文化。

2、強調創新精神，培養解決問題的能力

普通高中美術課程要面向學生的生活和發展，引導學生學會運用藝術的方法認識世界，逐步形成敏銳的洞察力和樂于探究的精神，鼓勵想象、創造和勇于實踐，用美術或美術與其他學科相聯系的方法表達與交流自己的思想和情感，培養解決問題的能力。

3、體現基礎、多樣和選擇性，滿足發展的需要

普通高中美術課程要提供若干基礎性的學習模塊，要通過充分利用和發掘校內外美術

課程資源，增加課程的多樣化，尊重并鼓勵學生自主選擇，為個性發展創造空間，滿足學生

多樣發展的需求。

4、講究學習方法和過程，培養學習能力

普通高中美術課程的實施過程中，應處理好傳授知識與培養能力的關系，注重培養學生的獨立性和自主性。倡導自主學習、研究性學習和合作學習的學習方式，引導學生主動探究藝術的本質、特性和文化內涵，探索藝術表現和交流的方法。通過美術學習活動，讓學生學會用藝術思維的方式認識世界，促進其他學科的學習。

四、課程總目標

1、情感、態度與價值觀

形成健康的審美情趣和審美觀念，能對審美現象作出獨立的判斷。養成對美術終身愛好的情感，豐富生活情趣，選擇積極健康的生活方式。熱愛祖國優秀的文化，理解與尊重世界多元文化。

能在傾聽和尊重不同見解、與他人合作、形成團隊精神的基礎上，形成自我反思和獨立思考的品質。

2、知識和技能

進一步學習美術語言，以美術形式記錄自己的觀察和體驗，以及表達自己的情感、思考的能力，學會分析、評價美術作品及其藝術現象，提高美術素養，并能將美術知識與技能運用于其他學科的學習。

3、方法與過程

以個人或集體合作的方式參與美術學習活動，了解美術創造和思維的方法，體驗美術學習的愉悅。學會收集、分析和選擇與美術活動有關的信息與材料，進行視覺認知，處理媒介材料，探索表現技巧，運用直覺、想象、思維以及美術技能進行藝術加工和創造。

五、課程內容

高中美術課程采用學分制管理，既保證學生的基本學習，也給予他們比較充分的自由選擇機會。

根據學習時間配置學分，按每周1課時計，修完1學期可獲I學分。因此，對每一課程模塊或者模塊中的具體學習內容，修習1學期(17至18學時)可獲1個學分，原則上以修習1個學分作為繼續選修和轉換學習內容的單位。但每個學生必須修習三個學期的美術科目(所選模塊或內容不加規定)，即3個學分。在此基礎上，學生可繼續選學本科目其他模塊，以獲得另外的學分。

高中美術課程設置以下學習模塊：

A、美術鑒賞

B、繪畫·雕塑

C、設計·工藝

D、書法·篆刻

E、現代媒體藝術

模塊A：美術鑒賞

美術鑒賞是運用感知、經驗對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。

“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目的學習模塊之一，是在九年義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。它是一種創造性的精神活動和主體性的實踐活動，使學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，熱愛本民族文化，尊重和理解世界多元文化。

1、學習目標

(1)社會發展中的作用，學會對美術現象作出判斷。熱愛祖國優秀的傳統文化，理解與尊重多元文化。

(2)了解中外美術發生發展的基本軌跡，獲得相關的美術知識；了解美術在不同區域的文化含義、歷史變遷和風格特征；學會描述、分析、解釋、評價美術作品和美術現象。

(3)運用多種方法和現代信息技術收集美術的有關信息；采用多種方法、多種角度探索與美術相關聯的問題；學習以多種手段表達自己對美術的思考，對美術作品的感受與理解。

2、學習內容

“美術鑒賞”模塊的學習內容：

內容提示

A 欣賞基礎

美術語言及其創作方法

美術與生活、美術與科學、美術

與政治、美術與經濟、美術與宗教

B 美術欣賞

中國古代、近現代優秀美術

印度、日本、東南亞的優秀古代美術；

非洲與美洲的優秀古代美術；

歐美的優秀古代、近現代美術

提示：

精選能夠體現中外優秀藝術傳統，具有文化內涵，或與學生生活經驗相關聯的美術作品。

鼓勵學生進行自主性、研究性與合作性學習。引導學生課前收集與美術相關的文字、圖像等資料，并運用網絡進行資料檢索與搜集。

鼓勵學生用文字描述、表演、造型等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。

組織參觀、調查、考察美術館、博物館、藝術作坊等，充分利用當地的文化資源和自然資源。

3、評價建議

(1)、能否靈活運用相關的美術知識，識別美術不同門類的特征，表達自己對美術的思考。

(2)、能否恰當使用美術術語，采用多種方法、多種角度描述、分析、比較、解釋、評價藝術作品。

(3)、能否運用多種方法和現代信息技術收集美術的有關信息。

(4)、能否對美術作品和現象作出獨立的判斷與選擇，關心美術在現代社會發展中的作用。

(5)、能否體驗藝術作品中所蘊含的思想感情、審美理想，獲得情感的升華。

(6)、能否熱愛祖國優秀的傳統文化，理解與尊重多元文化。

模塊B：繪畫·雕塑

1、學習目標

(1)認識繪畫、雕塑與社會、自然的聯系，激發對生活的熱愛，豐富思想和感情，獲得個性全面發展。

(2)學習繪畫、雕塑的知識、語言，掌握造型的方法，進行創作與表現。

(3)了解和體驗繪畫、雕塑的方法與過程，熟悉有關工具、材料，學會整體的觀察與表現，進行自主的學習、探索和創作。

2、學習內容

本學習模塊以兩個方面來顯示，分為繪畫與雕塑，以此適應不同情況下的不同需要和選擇。

“繪畫·雕塑”模塊的學習內容：

內容提示

A繪畫：

素描、色彩畫、中國畫、卡通、版畫

B雕塑：

泥塑、木雕、其他

提示：

在素描、色彩等學習中運用比例、構圖、透視等知識。增強對物體明暗、虛實、冷暖及立體空間等方面的感受和理解.使用各種工具、材料，體驗不同的藝術效果。能選擇具象和抽象的繪畫語言和方式表達自己的思想、情感和生活經驗。

對中國畫、水粉畫、油畫、版畫、卡通等類別中的某種技法、表現形式和特點有所了解，并進行創作實踐。

能運用綜合材料進行藝術創作。

3、評價建議

(1)能否積極參與繪畫、雕塑活動，并通過美術作品傳達自己的感受和思想。

(2)能否運用一定的造型方法對物象進行表現。

(3)能否對繪畫或雕塑學習方法或創作過程有所感悟和認識。

(4)能否對有關的材料進行綜合的應用和創造性地發揮。

(5)能否用口頭或書面的形式對自己和他人的作品作出評價。

模塊C：設計●工藝

設計，是人類社會的一種創造性的造物活動。在現代社會中，人類生活的方方面面都離不開設計，因此設計已成為人類物質與精神生活的需要。

工藝，原是指以手工勞作為主的傳統工藝。在現代社會工業文明高度發展的今天，工藝制作仍在廣泛的領域中發揮著不可忽視的重要作用。

“設計·工藝”是普通高中階段美術科目的模塊之一，是在九年義務教育階段美術課程中“設計·應用”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。其學習的意義在于培養學生的創造精神，形成初步的設計觀念和設計意識；提高學生的勞動素質和綜合素質，繼承和發揚優秀的民族手工藝傳統。

1、學習目標

(1)豐富生活情趣，養成勇于實踐、耐心細致、持之以恒的良好工作習慣和態度，學會如何與他人建立良好的協調合作關系。激發學習興趣，發展探究和創造精神。

(2)了解設計藝術的基礎知識，初步掌握設計藝術的規律和技術，能進行簡單的設計，為將來進入更高層次的學習或從業定向奠定基礎；了解各種材質和工具的特性，學習一般的工藝程序和制作方法，豐富對民族傳統工藝的了解和認識。

(3)聯系生活經驗，了解設計創意思維和工藝制作過程，在設學習和實踐中建立初步的設計意識技術意識。

2、學習內容

本模塊內容分為A、B兩個二級模塊，A模塊為“設計”，列出了現代設計領域中三個最主要的設計類別供學生從中選修其一；B模塊為“工藝”，是從眾多的材質門類中選擇常見易行的五類供學生選修其一。

“設計與工藝模塊的學習內容：

內容提示

A設計：

視覺傳達設計、工業設計、環境藝術設計

B工藝：

紙藝、陶藝、木藝、布藝、金屬工藝

提示：

鼓勵學生獨特的設計構思，激發創意。

以多種材料和方法模擬工業產品和環境藝術的設計。

引導學生感受不同材料的物理特性和美感特性，了解各種工具的功能和正確的使用方法。

運用計算機進行2D、3D美術設計的基本操作實踐。

在包括工藝在內的綜合性設計項目中，提倡學生進行分工合作的實踐。

3、評價建議

(1)能否了解設計基礎和主要設計類別的常識和基本技法，建立初步的設計意識。

(2)能否利用身邊的材料，運用工藝制作工具和加工方法，有創意地完成簡單的工藝晶。

(3)能否根據功能、目的和審美的要求進行有創意的設計。

(4)能否耐心、專注、有計劃地從事一件作品的設計與制作活動。

模塊D：書法·篆刻

書法、篆刻通過塑造漢字的形象美，造成種種意境抒發自己的情感的漢字藝術。它是中國傳統文化中的重要部分，并以其源遠流長、獨特的文化品格在世界文化史上占有一定的地位。

“書法·篆刻”是普通高中階段美術科目中新增設的一個學習模塊。學生在深入了解并研習中國傳統漢字藝術的同時，逐步形成一定的審美素養，加深對中國傳統文化的認同和理解。

1、學習目標

(1)獲得精神的愉悅；熱愛祖國優秀的傳統文化，樹立民族自信心與自豪感。陶冶情操，豐富生活情趣，養成耐心細致、精確嚴謹、持之以恒的良好習慣和態度；激發學習興趣，發展個性，提高創造能力；調節心理狀態，促進身心健康。

(2)通過實踐，獲得相關的書法、篆刻知識；認識到書法、篆刻作為一門實用藝術所具有的工具性特征；學會分析、比較、鑒賞、評價書法、篆刻作品。

(3)體驗書法、篆刻中所特有的藝術意蘊，初步掌握基本的書寫規范、篆刻的一般技法。

2、學習內容

“書法篆刻”模塊的學習內容：

內容提示

A書法：

篆書、隸書、行書、草書、楷書

B篆刻：

文字印章、肖形印章、邊款

提示：

對傳統的筆法，章法、篆法、刻法等技法及表現形式有所了解，進行實踐。

能使用不同的長鋒、短鋒、狼毫、羊毫以及刻刀、刻石等工具、材料，體驗不同的效果。

能選擇臨摹、創作等方法，表達自己的個性。

3、評價建議

(1)能否運用相關的知識，識別書法、篆刻不同的書體和風格特征；

(2)能否初步掌握基本書體的書寫規范、篆刻的一般技法。

(3)能否恰當使用美術術語，分析、比較、鑒賞、評價書法、篆刻作品；

(4)能否了解我國書法發展的基本脈絡。

模塊E：現代媒體藝術

“現代媒體藝術”是美術與現代科技結合而形成的一個新的藝術領域，是指運用光學原理、電子技術等表達自己觀點、思想和情感的新興的視覺藝術形式。隨著多媒體技術和國際互聯網技術的發展，現代媒體藝術日益普及，正發揮著越來越重要的作用。

“現代媒體藝術”是普通高中階段新開設的一個學習模塊。通過這一學習模塊的學習，能使學生獲得運用現代媒體設備、技術和網絡資源進行創造、展示的能力，以及全球性傳播和交流能力，因此設置這一學習模塊。

1、學習目標

(1)欣賞現代媒體藝術的魅力，樂于運用現代媒體藝術的形式表達自己的思想、情感和態度，勇于將自己作品進行展示和傳播。

(2)了解現代媒體設備和器械的性能和特點，掌握基本的操作方法，掌握運用軟件和美術原理進行編輯、設計和處理的方法。

(3)體驗現代媒體藝術學習和創作的過程，學習運用現代媒體藝術的觀念進行創作的方法。

2、學習內容

現代媒體藝術學習模塊包括兩方面的學習內容：攝影／攝像、電腦繪畫與設計。

兩方面的學習內容之間沒有必然的邏輯關系，便于學生的自主選擇。學生可以選擇某單元內容單獨或有側重地學習與應用，甚至多次選修，以便更深入地學習；也可以在各教學內容之間輪流選修，以便得到綜合學習與應用。

’現代媒體藝術’模塊的學習內容：

門類：

A 攝影攝像

內容：攝影／攝像基礎

攝影／攝像藝術處理工業設計

門類：

B 電腦繪畫與設計

內容：平面繪畫與設計

動畫設計和創作

三維立體造型設計

網頁設計

提示：

根據某一主題(如風景、人物、花卉等)進行攝影、攝像。

根據某一主題或社會熱點問題編寫腳本，并進行拍攝、編輯和加工處理。

運用Photoshop、CorelDRAW、Painter、Flash、3Dmax、AutoCAD等軟件進行創作或設計。

運用FrontPage、Dreamweaver等軟件設計并制作網頁，進行傳播和交流。

配合研究性學習課題的要求拍攝、收集各種素材、資料或案例，并成為研究性學習最終成果的展示。

3、評價建議

(1)能否欣賞現代媒體藝術獨特的藝術魅力。

(2)能否樂于運用現代媒體藝術的形式表達自己的思想、情感和態度。

(3)能否了解各種現代媒體設備和器械的性能和特點，并能獨立操作現代媒體設備和使用相應軟件。

(4)能否發現生活中有意義的題材，并用現代媒體藝術的形式加以表達。

(5)能否充分利用身邊的資源、圖像資料庫和網絡資源進行藝術創造。

(6)能否將現代媒體藝術手段用于研究性學習的表達和展示之中。

4、教學資源

開設現代媒體藝術課程首先需要有硬件設備的保證，比如照相機、數碼照相機、攝影機、數碼攝影機，能處理圖像的電腦(最好是圖像工作站)、錄像編輯機等；以及圖形資料的輸入設備；掃描儀、數碼照相機、數碼攝影機，教學時使用的實物投影儀：輸出設備：教學時使用的液晶投影儀、圖像輸出用的彩色打印機等。

要進行電腦繪畫創作和設計還需要相應的應用軟件，如Photoshop、CorelDRAW、Painter、3Dmax、AutoCAD、Flash等，用于網頁設計和制作的FrontPage、Dreaz~eaver等軟件；需要各種字庫、圖像資料庫等資源，有的圖像資料可以通過掃描自己拍攝的照片逐步積累起來：可以利用國際互聯網上的大量圖像、聲像和文字資源；

也不能忽視地方上的山水樹石、花草魚蟲等自然資源，名勝古跡、現代建筑、戲劇音樂等文化資源，以及各種人物、事件等生活資源等。

六、教學建議

1、美術教學應注重提高學生審美能力。在教學中，應當遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力捉高他們的審美晶位。

2、美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師要積極創設寬松的學習環境，通過思考、討論、實踐，創造性地運用美術知識，開展美術活動。

3、教師應根據學生的興趣特長、社會需要和未來發展趨勢指導學生選修各學習模塊中適宜的內容。

4、教師應引導學生加強美術語言和美術創作規律的學習，使用各種不同的工具、材料，選擇具象、抽象或意象等不同的美術形式，表達自己的想法和生活經驗。

5、在美術技能的學習中，教師應注意對作品鑒賞和作品文化含義的引導。使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，促進情感、態度、價值觀的發展。

6、教師在教學中應運用講解、示范、討論、比較、練習等多種教學方法，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和研究能力。

7、教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現、創造以及收集資料等學習方法，進行自主學習、研究性學習與合作交流。

8、教師應鼓勵學生盡可能利用計算機技術和國際互聯網資源開展美術學習，開闊視野，提高美術學習質量。

9、教師應充分利用美術館、博物館、當地的藝術作坊等文化資源和自然資源，組織學生參觀、調查、考察等活動，增強美術教學與當地自然和文化特色的聯系。

第三篇：美術新課程標準

美術新課程標準（習題）

上傳: 倪蕾更新時間：2012-6-4 20:42:07

小學美術教師學科專業素養一級考核樣題

一、選擇題

（1）單項選擇

1、新課程標準是的制定部門是（c）

a 國務院b 省級人民政府c教育部d北京師范大學

2、新課程標準把美術學科定性為什么學科？（a）

a文化性b選修科目c 由地方規定 d學校自行規定

3、對義務教育階段美術課程的開課要求是（a)

a 必修科目b 選修科目c 由地方規定 d 學校自行確定

4、美術學科最能培養學生審美體驗的方面是（c）a 感覺 b 知覺 c 視覺 d 情感

5、美術課程教學評價的主要目標是（a)

a 促進學生發展 b 促進教師發展 c 選拔人才 d 修滿學分

6、美術課程是學校進行什么的主要途徑？（c）a 藝術教育 b 技能教育 c 美育 d 人文教育

7、學習美術的基本動力是（d)

a 目標 b 升學 c 就業 d 興趣

8、義務教育階段美術學習共分為幾個領域（b)a 3個b 4個c 5個d不分

9、義務教育階段美術學科共分幾個學段？（b）a 3個b 4個c 5個d不分

10、義務教育階段小學美術共分幾個學段？（a）a 3個b 4個c 5個d不分

（2）多項選擇

1、美術課程評價必須遵循的原則是（abcd）

a.導向性b.科學性c.整體性 d.可操作性

2、美術課程教學評價要淡化的功能是（cd）。

a.促進學生發展b.促進教師發展c.選拔性d.甄別性

3、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重（ac)

a.基礎知識b.情感態度c.基本技能d.學生發展

4、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重基礎知識和基本技能，忽略了（abcd)a.情感b.態度c.價值觀d.能力

5、美術課程改革是要改變課程過于強調學科本位、門類更多缺乏整合的現狀，使課程結構具有（abd）

a.均衡性b.綜合性c.可塑性d.選擇性

6、新課程改革是要改變課程管理過于集中的狀況，課程的管理者有（abc)a.國家b.地方c.學校d.教師

8、美術課程的學習領域有（abd)

a.造型*表現b.設計*應用c.電腦美術d.綜合*探索

9、新課程改革之前我國美術教育存在的主要問題有（bc）

a.過于關注學生的生活經驗b.課程的綜合性不足c.課程的多樣性不足d.加強技能訓練

10、課程改革的目的在于（ac）

a.提高學生的能力b.加強學科知識c.加強與學生生活經驗的聯系d.加強技能訓練

二、填空題

1、教育的直接目標是培養適應(社會發展)需要的人。

2、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重（基礎知識）和（基本技能），忽略了情感、態度、價值觀和能力的培養。

3、我國基礎教育在過去一段時間過于偏重基礎知識和基本技能，忽略了（情感）、（態度）、（價值觀）和（能力）的培養。

4、美術課程改革是要改變課程過于強調學科本位、門類過多缺乏整合的現狀，使課程結構具有（整體性）、（均衡性）和（選擇性）。

5、改變過分強調的甄別與選拔功能，發揮評價促進（學生）發展、（教師）提高和改進（教學實踐）的功能。

6、改變過分強調的（選拔）與（甄別）功能，發揮評價促進學生發展、教師提高和改進教學實踐的功能。

7、新課程改革是要改變課程管理過于集中的狀況，實行（國家）、（地方）、（學校）三級課程管理，增強課程對地方、學校及學生的造就性和適應。

8、課程改革的目的：體現（素質教育）的要求，以美術學習活動方式劃分美術學習領域，加強學生學習活動的（綜合）性和（探索）性，注重美術課程與（學生生活經驗）的聯系。

9、美術課程具有（人文）性，是學校進行（美育）的主要途徑，是義務教育階段全體學生（必修）的藝術課程。

10、思維又可以分為（發散）思維和（收斂）思維兩種類型，美術活動主動是（發散）思維活動。

11、藝術至高價值在于（創造性），藝術教育的至高價值無疑是培養具有（創造性）的人。

12、人的行為大體上分為兩種，一種是（情趣）行為，一種是（意志）行為。義務教育階段的美術教育應更多的調動學生的（情趣）行為。

13、（學生的發展）是教育的最終目標，為促進（學生發展）而進行評價。就是教育的過程與教育的目標的統一。

14、美術課程的總目標是按照三個維度表述的，即（知識與技能）；（過程與方法）；（情感、態度、價值觀）。

15、新的美術課程標準對美術的學習內容是以四個領域來劃分的，分別是（造型與表現），（設計與應用），（欣賞與評價），（綜合與探索）。

16、各學習領域分別由（標準）、（教學活動建議）和（評價建議）三個部分組成。

17、（標準）是課程總目標的具體化，體現出與總目標的對應關系。

18、義務教育階段的美術學習共分為（4）學段。

19、義務教育階段的美術學習的第四個學段是（7-9）年級。

20、（造型與表現）領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思維的學習領域。

三、判斷題

1、新課程改革是要改變課程過于注重知識傳授的傾向，強調形成積極主動的學習態度，使獲得知識與技能的過程成為學會學習和形成正確價值觀的過程。（√）

2、新課程改革是要改變課程過于強調學科本位、門類過多缺乏整合的現狀，使課程結構具有均衡性、綜合性和選擇性。（√）

3、新課程改革是要改變課程內容繁、難、偏、舊和偏重書本知識的現狀，加強課程內容與學生生活經驗以及現代社會科技發展的聯系。（√）

4、新課程改革是要改變過于強調接受學習、死記硬背、機械訓練的現狀。（√）

5、新課程改革是要倡導學生主動參與、樂于探索、勤于動手，培養學生搜集和處理信息的能力、獲取新知的能力、分析和解決問題的能力，以及交流與合作的能力。（√）

6、新課程改革是要改變過分強調評分的甄別與選拔功能。（√）

7、新課程改革是要發揮評價促進學生發展、教師提高和改進教學實踐的功能。（√）

8、改變課程管理過于集中的狀況，實行國家、地方、學校三級課程管理，增強課程對地方、學校及學生的造就性好適應。（√）

9、美術課程具有人文性，是學校進行美育的主要途徑。（√）

10、美術課程具有人文性，是學校進行美育的主要途徑。（√）

11、美術課程是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程。（√）

12、美術課程是九年義務教育階段全體學生必選修的藝術課程。（×）

13、人文性應該是美術的基本性質。（√）

14、藝術性是美術學科的基本性質。（×）

15、通過美術教育，我們可以有效地形成和發展學生的人文意識。（√）

16、義務教育階段美術學科的教學內容是按照四個領域來劃分的。（√）

17、新課程標準對義務教育階段每個學年的課程目標都做出了清晰的規定。（×）

18、課程標準內容可以根據本地、本校的實際情況做出相對靈活的安排。（√）

19、義務教育階段的美術與音樂課是可以互相替代的。（×）

20、國家是義務教育階段美術課程內容的唯一管理者。（×）

第四篇：新課程標準下的高中美術鑒賞教學

新課程標準下的高中美術鑒賞教學

【內容摘要】：新課程標準下的高中美術鑒賞教學，教師要依據新課程標準，結合實際情況，采用適當的教學方法，提高他們美術鑒賞能力，使他們能運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象。【關鍵詞】： 美術鑒賞 審美

現在隨著新課程改革的推進，賦予美術鑒賞教學新的任務和要求。在《普通高中美術課程標準（實驗）》中指出，“美術鑒賞是在義務教育階段美術課程中?欣賞?、?評述?學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。也就是說，對于高的學生來講，通過美術鑒賞內容系列的學習，他們不僅能欣賞一些古今中外的美術作品，同時也能運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象。通過美術課程的學習，學生獲得的美術技能，比如起碼的描繪能力，設計和制作能力，現代媒體技術能力，美術欣賞能力，將為他們未來的工作和繼續學習提供幫助。在高中生的學習和生活以及們未來的工作和生活中越來越需要運用多種美術方面的能力。我參加了近幾年暑期省教育廳舉辦的骨干教師美術新課程培訓，教了幾年高中年級美術鑒賞課，有了一些實踐和經驗，在這里，我想通過自己的上課感受淺談一下自己的一些心得體會，希望能夠拋磚引玉。

一、在課前要精心準備

1、教師根據將要學習的內容用相關的美術作品及資料引發學生對題材的關心，引導學生自行收集資料，準備相應的材料和工具。

2、提高備課質量。作為高中美術教師在關注教育改革的同時，也應密切關注美術的演變與發展，要開展《普通高中美術課程標準（實驗）》所倡導的美術教學活動，需要美術教師具有較高的藝術素養，其中包括美術理論方面的素養、鑒賞美術作品的素養等。豐富的美術史理論知識。高中美術鑒賞課涉及到大量的中西美術史知識，教師必須做到所有知識融會貫通，運用自如。這些是備課的基礎，加強了備課，才能駕馭教材，才能準確的把握教學的重點，安排合理的教學方法，使各個教學環節能順利的進行，從而完成本節課的教學任務。備課很重要，我們可以充分積累教學設計，教學經驗和教學素材。不備課會造成教師課堂術語表達不準確，提問方式不恰當，教師講課的隨意性。這種不嚴謹的教學是不可能完成教學任務的。因此，我們應該加強備課，不要憑經驗去上課。

二、使用恰當的教學方法保證課堂教學質量

教學方法的好壞，決定了本節課的教學效果，也就是決定了教學目標是否能夠順利的實現。高中學生的美術實踐能力大致可分為兩大類。第一類是以表現客觀世界，傳達內心思想、情感為主的美術創作活動。第二類是實用和審美相結合的側重設計、工藝方面的美術創作活動。由于這兩大類型的美術創作活動的過程有所不同。因此，教師所采用的教學方法及指導的側重點也有所不同。

1、創設有新意的課堂導入，激發學生學習興趣，是上好美術鑒賞課的前提。俗話說，良好的開端是成功的一半。美術教學新課的導入的方法很多。例如在我講到人物畫這一課時，我在講課之前，讓兩個學生到講臺演示人物畫的常用創作手段——面對面寫生，并提問“如果讓你來畫這位同學，你會如何表現？”同學感覺新鮮，津津樂道，然后我把寫生的一幅4尺大小的人物畫掛在教室，學生從未看過如此大而且近距離觀看的寫意人物畫。求知欲望被激發起來。在介紹《步輦圖》等作品的作者、創作年代、所表現內容、思想感情、有關歷史故事，使學生感到美術作品背后還有豐富有趣的內容。在講到玉器鑒賞我先給學生講述完璧歸趙這個成語故事，在講到青銅器藝術鑒賞時用“楚王問鼎”來導入教學內容。學生對美術鑒賞的興趣被激發起來了，從而為上好美術鑒賞課奠定了堅實的基礎。

2、要提出一些具有挑戰性的問題，新課講解要有亮點。普通高中學生的身心發展水平接近成熟狀態，智力發展程度較高，一般而言，普通高中學生會更注重理解而不去死記硬背，更注重自我理解和判斷。審美意識有所增加。一個挑戰性的問題，才能激活學生思維。在學生印象中美術課就是以老師畫，學生臨摹這樣的方式進行的。一節課下來一看分不清誰誰的作業，而現在《普通高中美術課程標準（實驗）》中指出，對于高中學生來講通過美術鑒賞內容系列的學習，他們不僅能欣賞一些古今中外的美術作品，同時也能運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品和美術現象。例如“米洛斯的阿芙羅狄特是愛與美的女神”學生的思維就會就此而止。如果變成問題“你覺得如果把她的手臂復原應該是怎樣的？”這樣就能啟動學生思維。我們都知道這樣的一個道理：思維止與結論，而起于問題。《馬踏匈奴》這一作品，先播放電視劇《漢武大帝》的一段場面。然后提問“這一作品為誰設計？是一個怎樣的人物形象？”學生利用所學知識，一下就能想到問題答案。學生思維擴展開來。

3、充分利用多媒體教學設備

美術鑒賞教學中需要大量圖片，這個特點就使得美術鑒賞的教學，相比其他學科的教學，更多的需要多媒體電腦課件來輔助教學。如果一節課讓學生看書上的圖片，全由教師捧著書本在講、在介紹作品，學生會感到枯燥乏味，聽得昏昏欲睡。現代教育技術不斷在提高，多媒體教學設備的廣泛應用，改變了傳統的教學方式。用課件上課基本上取代“一支粉筆一張嘴”的老式課堂教學。一件準備充分制作精美的課件能讓學生目不暇接，拓寬學生的視野，也能讓課堂效率有所提高，還可以讓學生欣賞一些書上沒有的作品內容，讓學生有新鮮感。從而讓上好美術鑒賞課達到事半功倍的效果。

4、充分運用自然環境資源及校園和社會生活中的資源進行美術教學。我們學生80%來自農村，得天獨厚的自然環境資源和獨具特色的民間文化資源，讓農村美術教育有著無限地就地取材的機會。端午節、元宵節、等千百年的農家文化、農家風情富有強勁的藝術生命力。為開拓學生視野，拓展思維，組織學生參觀博物館很有必要的。例如講中國古代工藝美術鑒賞這一章節，玉石文化與學生生活距離較遠，學生比較生疏，平時的關注程度與其他藝術門類及品種有相當的差距。館內可以有許多學生從未見過的工藝品。再者，邳州有許多玉器加工廠可以讓學生實地考察這是很有必要的。同學們對這些有如此悠久歷史的工藝品及人類如此燦爛的文化所吸引。可以樹立起繼承中華優秀傳統的審美觀念。此外，高中美術教師應在高中美術教學活動中滲透愛國主義教育，引導學生密切關注本土文化，樹立為促進我國的美術事業乃至文化事業而努力的志向。

5、學生自主學習

新課程實驗教學的要求，教學要在教師的引導下以學生為主體，讓學生積極參與到學習中來，充分調動學生的學習積極性，加強學生自主學習的能力。在講到中國民間美術鑒賞這一單元時，我們可以要求學生到農村、集市中去搜集舊的剪紙、年畫、民間玩具等，邳州是剪紙之鄉，學校走廊櫥窗展示好多剪紙圖片，如有條件還可以讓學生親眼見到民間藝人熟練的剪紙工夫，也可以從報刊、雜志搜集有關圖片資料。我們就應積極引導學生觀察自己身邊的事物，在熟悉的家鄉尋美，在取材中欣賞美。這些既可以調動學生積極性，讓他們興趣大增，又是最生動最具說服力和感染力的課堂教學。如果一節課的學習基本由教師在講，學生在聽，我覺得是忽略了學生的主觀能動性。有許多學生懶于動口，闡述自己的觀點更是“無言以對”往往用“不知道”來回答，長期下去，學生會形成你講我聽，不想動腦的惰性。在美術鑒賞活動中，教師還應該多鼓勵學生以自己的觀點來描述、分析、理解和評價藝術作品，鼓勵與他人進行交流，培養學生獨立思考的能力，以及與人交往的能力。對于性格內向的學生更應該多鼓勵其大膽說出自己的想法和觀點。

6、學生美術鑒賞能力的培養

一個人的美術鑒賞能力是由這幾大因素構成：藝術修養、文化知識、社會生活經驗、理論水平等，因此在教學活動中根據以上因素加強對學生這些方面的培養，為學生美術鑒賞能力的提高打下基礎。我們的美術鑒賞教學也應變“被動地學”為“主動地學”，在課堂以學生為中心開展教學，讓學生在用形、色、材料來表達自己的思想與情感過程中，不斷地錘煉自己的構思、探索表現的方法。著名藝術社會學家豪澤爾指出：“人可以生來就是藝術家，但要成為鑒賞家必須經過教育。”即使在傳授美術技術的時候，也一定要在“授之以魚”的同時“授之以漁”。

三、因材施教

我們的學生很多來自農村中學，學生的知識水平差異很大，有的學生對“美術”概念還停留在“美術就是畫畫”的水平上。有的學生在小學階段上美術課就是隨便畫一張畫交了就行了。到了初中階段由于作業多文化課壓力較大，美術課基本沒有，許多基本的美術概念、術語、現象、作品都不了解。我們在上課時面對一幅作品，有的同學熟悉的脫口而出它的作者、創作年代、所表現內容等，有的同學一概不知，根本沒有見過。這樣會讓教學難度增加，教學效果大打折扣。對此，我采取先讓熟悉作品的同學先介紹作品再由我補充。再提供一些學生都陌生的作品，讓學生討論、評述、判斷進而達到獲得審美享受，并理解美術作品和美術現象，提高審美能力的效果。這樣既可減輕教師的負擔，也可讓教學效果顯著。

教無定法，貴在得法。作為高中美術教師，我們要結合新課程的特點，不斷去鉆研、探討、思考，主動大膽開展美術鑒賞教學，這是時代對我們的要求，也是新課改對我們的希望。我們在教學中不僅要善于啟發學生的真實感受，而且還要善于動腦，善于總結，一定會創造出多種多樣的符合學生年齡特點的鑒賞方法來的。【參考文獻】

1．《普通高中美術課程標準（實驗）解讀》 江蘇教育出版社 2004年3月

2．《藝術社會學》 豪澤爾

第五篇：美術新課程標準學習心得

美術新課程標準體現素質教育的重要性，重視實踐性，重視生活與藝術聯系。中小學美術新課程標準打破了傳統美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為造型、表現；設計、利用；欣賞、評述；綜合、探索；四大學習領域，造型、表現；設計、利用兩個學習領域的活動方式夸大學生自由表現，大膽設計創造，而欣賞、評述則是偏向于文化品味和素質品質，綜合、探索則夸大通過綜合性美術活動的體驗學習，引導學生主動探求、研究創造，應用綜合性知識技能去制作。重新課程標準劃分的四個學習領域中，我們可以看出，新課程標準賦予了新教材很多體驗性學習方式。在新課程小學二年級的美術教材中，體驗學習的內容占了較大的比例，如：太陽是對自然的體驗；故鄉的果樹是對本身生活環境的體驗；漂亮的胸飾是對紙張的可塑性性能的體驗；交通工具是對粘土、橡皮泥的性能體驗等等。這些課程內容從不同的角度體現了學習主體對個體的體驗學習，為學習提供了一個寬廣的體驗學習空間，那末，怎樣在美術教學活動中實施體驗性學習呢？我的感受、分析以下：學生作為學習的主體，具有自主性、能動性和創造性，而教材內容則是固定的、靜止的，為學生學習增加了障礙和困難，這時候，教師的作用就是根據學生的心理、生理的特點，注入體驗性學習的方式和方法，使教學內容成為具有趣味和布滿活力的各種學習活動。如在會變形的玩具教學中，可以適當利用學生平常生活中非常喜歡的變形金剛作為教具，但要留意所采用的變形金剛變形存在一定的難度，這時候可以叫學生上臺表演，對變形金剛進行變形，通過學生自己動手變形的體驗，讓學生取得了成功的喜悅體驗，這樣，就有機地創設了體驗學習地情形和體驗學習慣氛，使學生對活動產生愛好，自主地參與到學習活動中去，從而取得了對學習美術的持久愛好。體驗性學習的方式是多姿多彩的，只要把教材的內容與學生的年齡特點和需求有機地結合，選擇適當的方法和切入點，創造恰當的體驗性學習情形，讓學生在***的學習活動中去體驗、去認知。如：神氣的至公雞教學，教師可以利用一個有關公雞的故事吸引學生，創設聽故事的情節的體驗，讓學生自己在故事中體會公雞的神態，再讓學生去模仿和感受故事情節，而后讓學生進行作畫，因而產生了動手繪畫公雞的體驗，最后利用自己的繪畫作品，講述自己畫的是甚么形態與神情的公雞等等。在這樣的體驗學習進程中，小學生不單單取得了學習的愛好，還取得了繪畫出神氣的至公雞成功的喜悅，身心愉悅，神情融合，這是多么鮮活的體驗。體驗性學習方式是豐富多彩的，各種體驗學習方法既是獨立的又相互聯系。我們在美術教學中應以教材的內容和學生的需求動身，有所側重，既保證體驗學習的實效性又保持體驗學習方式的多樣性。