第一篇：新課標美術簡答題

1、美術課程的性質與價值是什么？（1）陶冶學生的情操，提高審美能力。（2）引導學生參與文化的傳承和交流。

（3）發展學生的感知能力和形象思維能力。（4）形成學生的創新精神和技術意識。（5）促進學生的個性形成和全面發展。

2、美術課程的基本理念是什么？（1）使學生形成基本的美術素養。（2）激發學生學習美術的興趣。（3）在廣泛的文化情境中認識美術。（4）培養創新精神和解決問題的能力。（5）為促進學生發展而進行評價。

3、美術課程的教學建議是什么？

（1）美術教學應注重對學生審美能力的培養。

（2）美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生實踐能力。

（3）美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習層面。（4）加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的唯一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。

（5）教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

（6）教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學與合作交流。

（7）教師影以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

（8）教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。

4、美術課程的評價建議是什么？（1）重視學生的自我評價

在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以采用問卷形式，也可采用建立學生學習檔案的方式。

學生在學習檔案中收集美術學習全過程的重要資料，包括演習記錄、構想草圖、設計方案、美術作業、相關美術信息(文字或圖像資料等)、自我評價以及他人評價的結果。

（2）注重對學生美術活動表現的評價

美術教學評價既要通過美術作業評價學生美術學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。（3）采用多種評價方式評價學生的美術作業 對學生美術作業應采用多樣的評價方法。學生美術作業評價呈現方式可以是分數或等級，可以是評語，也可以采用評語與等級相結合的方式，還可以采用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進行和發展，并使學生明確需要克服的弱點與發展方向。

（4）建立促進美術教師不斷提高的評價體系 強調美術教師對自己的教學行為的分析與反思。建議美術教師在每一個單元教學結束后，記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。

5、簡答中和的審美特征。

①強調一種合適的尺度，一種恰當的分寸。既是情感的適中，也是人格精神的和諧。

②中和作為審美形態的第二個主要特征是多樣性的統一。

③中和的最根本、最高層次上的特征，就是天人合一，這是中國審美文化之魂。

6、簡答審美經驗的基本特征。

①感性直觀性 ②超個體眼前的功利性 ③感知與情感交相伴隨 ④自由無限性 ⑤非理性的顯性表征

8、闡述一下勞動說對勞動與藝術和審美之間的關系的看法。

①“勞動先于藝術”，“人最初是從功利觀點來觀察事物和現象。只是后來才站到審美的觀點上來看待它們。”

②“原始狩獵的心理本性決定著他一般地能夠有審美的趣味和概念，而他的生產力狀況、他的狩獵的生活方式則使他恰好有這些而非別的審美的趣味和概念。” ③人的審美能力也是在生產勞動中形成并與生產力發展的一定水平相一致的。

9、從審美活動方面說說為什么審美是一種人生實踐。

①審美活動起源于生存。它是人們在生存是逐漸意識到、并加以確認、加以培養而發展成的活動，審美活動伴隨著人類的成長而成長。

②審美活動為生存所需要。是人的整體性本質得到表達與自我確認的最佳方式。③審美活動在生存中獲得內涵。

④審美活動的結果使自我和現實更“痛切”地出現。

二、簡答題

1、什么是中國畫？在世界美術里，中國畫自成體系。它是用毛筆、墨和中國畫顏料在特制的宣紙或絹上以勾、勒、皴、擦、點、染等技法作畫，以線造型為主的畫種。

2中國畫的三大特點是什么？

2、什么是繪畫？繪畫是造型藝術的基本種類，它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、調色板等工具材料和形體、明暗、色彩、構圖等基本手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上表現物象的形狀、體積、質感、量感和空間感，使人們在視覺上可以感受藝術形象。它既是生活的反映，也是作者對現實生活的感受，同時反映了作者的思想情感和價值觀。

3、什么是美術教育？答：以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是：延續和發展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發展。

4、什么是美術語言？答：指造型藝術的基本構成因素，如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統一、比例、對稱、平衡、節奏、對比、和諧等。

5、什么是透視？透視是通過透明平面來觀察研究物體的形狀。它是觀察、研究景物在平面畫幅上表現立體空間的基本方法。

6、什么是素描？素描一般是指單色繪畫形式。（工具多采用錢幣、木炭、鋼筆、毛筆等。）運用單一的顏色通過明暗調子、線條來表現物體的特征、神態、形體、結構、運動、空間、調子、明暗、層次、主次、虛實、質感、量感、色彩感等。這種繪畫稱為素描。

7、什么是平面構成？平面構成是一門研究形象構成的科學，是一種平面抽象藝術的設計方法，也是對藝術形式的一種創造性思維訓練。平面構成通過對抽象造型因素（點、線、面）的研究，通過形象與形象之間的關系以及形象排列方法的研究，進行平面視覺語言的訓練，將幾個以上單元中心組合成為一個新的單元，創造出一種新的形象。多運用于實用藝術領域。

8、什么是新課程教學設計？新課程教學設計是教師和學生為完成教學目標所采用的方式、方法。它包括教師教的方法以及在教師指導下學生學習的方法，是師生展開的一種合作、交往的教學。

9、什么是案例？案例是指具有典型性的具體事例，通過它們能印證某種理念或提示某種方法。

10、什么是教學案例？教學案例是描述教學實踐中的典型事例，以生動的敘述形式向人們展示了一些包含教師和學生的成功或失敗的典型行為、思想、感情在內的故事。

11、什么是基本的美術素養？基本的美術素養包括對美術的內容和縣享有基本的了解；對美術的創作方法與過程有基本的了解；對美術在社會中的價值和作用有基本了解。它不僅指基本的美術知識與技能的掌握，還應具備基本的藝術態度。包括敏銳的視覺意識，對視覺現象和美術作品能做出積極地反應；能自覺而大膽的運用美術的美才和方法表達自己的觀念和情感，追求藝術化生存；能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨得的審美趣味。

12、什么是文化情境？文化情境是指一件美術作品被創作出來時所依托的文化環境、條件以及特征。

13、什么是自主學習？自主學習是學習的內在品質而言，相對于“被動學習”、“機械學習”和“他主學習”。它包括自主監控、自主指導、自主強化三個過程。美術課最容易接近自主學習。

14、什么是探究學習？探究學習即從學科領域或現實社會生活中選擇和確定研究主體，在教學中，創設一種類似于學術（或科學）研究的情境，通過學生自主、獨立的發現問題，實驗操作，調查收集與處理信息，表達與交流等探究活動，獲得知識、技能、情感與態度的發展，特別是形成探索精神和創新能力的發展的學習方式和學習過程。和接受學習相比，具有更強的問題性、實踐性、參與性與開放性。

15、什么是合作學習？合作學習是針對教學條件下學習的組織形式，相對于“個體學習”。合作學習使學生在小組或團隊中為了完成共同的任務，有明確的責任分工的互助性學習。

16、什么是課程資源？課程資源也稱教學資源，就是課程與教學信息的來源，或者指一切對課程和教學有用的物質和人力。課程資源的概念有廣義與狹義之分。廣義的課程資源指有利于實現課程和教學目標的各種因素；狹義的課程資源僅指形成課程與教學的直接因素來源。

17、《美術課程標準》對教學設計提出了哪些要求⑴美術教學應注重對學生審美能力的培養。⑵美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。⑶美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。⑷加強教學中師生的雙邊關系。⑸教師應鼓勵學生進行綜合性和探究性學習。⑹教師應重視對學生學習方法的研究。⑺教師應以各種生動有趣的教學手段激發學生的學習興趣。⑻教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學。

18、美術教學設計的關鍵點有哪些？⑴目標設計在學生需求中生成⑵目標達成在嘗試和探究活動中生成。⑶環節設計在文本的多元中解讀生成。⑷思維激發在師生、生生對話中生成。⑸教師銀玲在適度拓展中生成。⑹情感態度在創造中生成。

19、案例區別于其他文字材料的特征是什么？⑴案例的來源是課堂教學實踐。⑵案例是教師當前教學中面臨疑難的典型事件，有一定普遍性，有一定的現實意義。⑶案例必須描述真實的教學情境。⑷案例必須完整敘述一件事例或一個片斷，有起因、沖突、結果等。⑸案例敘述的流暢性。

20、案例在美術教學中的有什么作用？⑴用于自省 ⑵用于教研 ⑶用于教學

21、新課程下的學生觀有哪些變化？⑴學生本位意識。⑵學生主體意識。⑶學生個體意識。

22、新課程下的教師角色由哪些變化？⑴學生學習的促進者 ⑵教育教學的研究者 ⑴課程的建設者

23、新課程下的美術課堂教學有哪些變化？⑴學生解放了 ⑵教材開放了 ⑶“過程”開放了 ⑷“時空”開放了

24、你認為怎樣的美術課是一堂好課？⑴教學目標多元 ⑵教學內容豐厚 ⑶教材處理變式 ⑷教學問題優化 ⑸教學活動有效 ⑹教學流程清晰 ⑺教學姿態平等 ⑻教學評價恰當 ⑼教學方法多樣 ⑽媒體運用恰當

25案例應該具備哪些因素和特征？⑴案例的來源 ⑵案例的典型性 ⑶案例的真實性 ⑷案例的完整性 ⑸案例的流暢性

26一個優秀的教師應該學會教學設計的反思，而反思首先是能發現問題，在教學實踐中，可以從哪些途徑去發現問題？

要點：⑴ 檢視教學設計后的教案與教學實際的差距，如問自己：在課堂教學中是否發現了預料之外的問題？是否利用這些問題作為教學資源了？下課后有哪些方面比較滿意或有什么困惑與遺憾？。⑵ 請自己的同事進課堂觀察自己的教學，然后聽取教學設計的問題。⑶ 用錄像的手段全程記錄自己的教學，分析教學設計存在的問題。

27、為什么說課堂教學是一個動態的過程？因為課堂教學設計活動實質上是伴隨實施教學的全過程的。考察課堂教學設計的知識過程，我們不能只看到教師的課前教學設計，在課堂教學過程中教師要根據與學生對話的具體情境，調整甚至改變課前的教學設計，這也是一個設計的活動，可稱為“課間設計”，同時，教師在教學完成之后，仍然要反思自己的教學設計，以便為將來的教學提供新的經驗與思路，可稱之為“后設計”。

28、什么是美術課堂教學的過程與評價目標？在美術課堂教學中，學生能以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，發展美術實踐能力。

29、美術課堂教學設計的主要標準有哪些？⑴教學目標多元 ⑵教學內容豐厚 ⑶教材處理變式 ⑷教學問題優化 ⑸教學活動有效 ⑹教學流程清晰 ⑺教學姿態平等 ⑻教學評價恰當 ⑼教學方法多樣 ⑽媒體運用恰當 30、中國畫的三大特點是什么？以線條為造型的主要手段，達到線墨色交相輝映；以畫開拓詩的意境，畫中有詩，托物喻情；將書、畫、印三者融合一體，產生形意相生，形色相映的藝術效果。

31一般來說，教學中的提問有哪兩種表現形式？以問題為中心組織教學的全過程，也就是問題的、探究的教學模式設計。課堂的提問，常用于提問與應答的教學之中。

32、你認為一個好的教學案例的“標準”有哪些方面？一個好的教學案例都是有一定“標準”的，首先最重要的一條是能促使自己進行教育教學的反思和幫助閱讀案例的人從中“學有所獲”。其次要做到：⑴、具有可讀性。一個好案例是一件文學作品，應該是主題鮮明、中心突出，圍繞主題以一種引人入勝、迷人的方式來展開，事件發生的背景交代清楚，人物的心理感受、體驗和內部沖突揭示充分，表現得淋漓盡致，語言表達明晰、生動和活潑。⑵、具有時代性。一個好案例必須要有時代的特征，能反映當前教育教學中最普遍發生的問題，能足夠引起自己和人們的反思，能產生“共情”。⑶、富有個性化。案例的內容和形式要有特色，能用自己個性化的語言表達，對問題的分析和討論能從理論的高度去開掘并能提煉出自己的觀點，能引起人們多方位的、多角度地思考，能觸及人們的靈魂。⑷、一般用過去式表達。⑸、字數最好在2000——4000字范圍內。

33、什么是課程實施？它與教學實施有怎樣的關系？教學實施要比教學的范圍廣闊得多。課程實施是執行一項或多項課程變革計劃的過程，涉及教育行政管理體制的變化、課程知識更新、教學過程的改變、校長和教師角色的更新、學生角色的變化、社區文化環境的相應改變等等。教學是課程實施的一項內容，但卻是課程實施的核心和基本的途徑。

34、教學目標在教學設計中具有什么意義？教學目標是教學開始之前預期的學生學習的結果。教學目標大體來說具有指導測量與評價、指導教學策略的運用和指引學生學習三大功能。因此，教學目標的設計對于教學設計來說是前提性的工作、是設計的基礎。教學目標為選擇教材內容、安排教學主題的順序以及配置教學時間提供了依據。教學目標也是作為實際教學過程中選擇教學內容與程序的直接依據。另外，教學目標還提供了測量學生學習成績的標準。最后，目標本身還是評價教學質量和效果的標準。

35、教學模式構成有哪些要素？理論依據、教學程序、實施原則、輔助條件、效果目標。

36、教學活動的要素可以分為哪三個方面？教學的主體性要素是教師與學生，教學的條件性要素是教學的時空環境，教學的過程性要素包括教學目的任務、教學內容、教學方法手段、教學組織形式與評價等這些要素不是孤立存在的，而是相互聯系、相互作用的。

37、課堂教學設計是一個動態的過程，設計活動實質上是伴隨實施教學的全過程。考察課堂教學設計的知識過程，我們不能只看到教師的課前教學設計，請解釋“課間設計”和“課后設計”。在課堂教學過程中教師要根據與學生對話的具體情境，調整甚至改變課前的教學設計，這也是一個設計活動，可稱為“課間的設計”，同時，教師在教學完成之后，仍然要反思自己的教學設計，以便為將來的教學提供新的經驗與思路，可稱之為“后設計”。

38、教師教學行為選擇的依據有哪些？⑴ 依據教學目標與教材的特點。⑵ 依據學生的特征。⑶ 依據學習環境的條件。⑷ 依據教師自身的素質與條件。

39、探究學習的實質是問題解決的學習，那么，問題從何而來？⑴ 教師提出問題。⑵ 教師引導學生提出問題。⑶ 學生在學習中主動提出問題。

40、提問時教與學的一個重要組成部分，那么提問有哪幾個作用？評價（“你明白了嗎？”得到回答）、學生參與（提問，促使學生注意力集中）、加深理解。

41、美術課程標準依據美術學習活動方式劃分了那四個學習領域？ 造型·表現，設計·應用，欣賞·評述，綜合·探索。

42、三維目標在美術課程中的具體要求是什么？ 在知識與技能方面，學生要學習美術欣賞和評述的方法，了解基本美術語言的表達方式和方法，努力形成基本的美術素養。在過程與方法方面，學生要以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，體驗美術活動的樂趣，嘗試各種工具、材料和制作過程，發展美術時間能力。在情感、態度價值觀方面，學生要努力獲得對美術學習的持久興趣，激發創新精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

47、如何理解《全日制義務教育美術課程標準》中的“綜合?探索”？

新課標中的“綜合?探索”學習領域是指通過綜合性的美術學習引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域（1分）。其內容應包括⑴ 融美術各學習領域為一體（1分）⑵ 美術與其他學科相綜合（1分）⑶ 美術與現實社會相聯系（1分）。三個方面的內容有不同程度的交叉與重疊（1分）。

⑴通過“綜合?探索”學習領域的學習讓學生了解美術學科與其他學科的差異與聯系，學習領或運用各學科的知識設計探究性活動的方案，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發表（2分）。⑵ 認識美術與生活的密切關系，發展綜合解決問題的能力（1.5分）。⑶ 開闊視野、拓展想象的空間，激發探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感（1.5分）。

48、寫生是繪畫教學的重要手段，它需要畫者具備一定的造型技能技巧，但是，為什么還要提倡在小學中低年級就開設寫生課? 要點；要有一定的分析：A、學校美術教育的終極目的：美術與人的發展關系以及寫生對培養學生綜合能力的作用等。B、中低年級小學生的身心特點分析。C、寫生教學的方式和要求上有何不同的分析。以上要點可以不同方式進行文字組織，論述．

49、你是如何理解美術創新教學的，能否以《黑體美術字寫法》教學為例，談談創新設想？

要點：A、能從教與學兩方面進行分析、“創新”含義，體現現代教育發展的目標趨勢。B、以《黑》教學為例，目的是如何在技能課教學中，體現教師對“創新”的理解和運用。同時發現教師對教材駕馭和教學設計能力

50、鄭燮總結畫竹的經驗，明確提出畫竹的創作過程有：眼中之竹、胸中之竹、手中之竹三個階段。你對這個三個階段如何理解？ 這出于鄭板橋，對于畫竹，鄭板橋曾寫下了自己的體會：“江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃遂有畫意。其實胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也；趣在法外者，此機也。獨畫云乎哉！”因此，從竹子千姿百態的自然景象中得到啟示，激發情感，經過“眼中之竹”，轉化為“胸中之竹”，借助于筆墨，揮灑成“手中之竹”即“畫中之竹”。自然之竹是客觀存在的，畫家看到眼里的竹已經和自然之竹有所區別了，然后要進行加工、主觀處理，形成胸中之竹，這就是所說的意在筆先，等落到紙上，轉化為手中之竹，“手中之竹”說的是畫家所創出的一個“第二自然”，胸中之竹和手中之竹都是眼中之竹的升華，概括說就是畫家把眼睛看到的客觀形象，經過大腦的意象處理，最終經過技術加工物化為典型的藝術形象，是藝術創作的過程。

51、西方現代派美術主要包括哪些流派？（至少答出5個流派）

野獸派、立體派、未來派、達達派、表現派、超現實主義、抽象主義、波普藝術等等

52、試舉出3個以上的印象派畫家的名字，并簡述其流派風格特點。

印象派畫家代表人物：雷諾阿、德加、莫奈、凡·高、塞尚、高更。其流派風格特點：一是將繪畫從客觀自然再現轉向主觀精神表現，反映印象派具有繪畫獨立性的美學觀念。二是注重繪畫的光、色、形、意、美的融合，體現印象派的藝術與光學相結合的主要特征。三是采用原色并列、重疊和補色手法，形成印象派新的繪畫語言。四是“把畫架搬到戶外”，成為印象派的重要繪畫方式。五是變革西方傳統繪畫和借鑒各種畫派，留下印象派叩開20世紀現代藝術之門的文化軌跡。

54、試談古希臘美術繁榮的原因。

古希臘藝術發達繁榮的重要原因是由于民主政體下的自由特性。“就希臘的政治體制和機構來說，希臘藝術的卓越成就的主要原因就在于自由。”他指出，斐狄珂斯及其它的古代藝術大師之所以能創作出這些杰出的作品，并不僅僅是憑借自己的才華、勤奮、風俗、氣候的有利因素，而最根本之點，是在于他們從小就生活在使他們能感受、領悟到自由感的政治環境之中。這種自由感使他們心靈高尚、思想偉大、天才得到最充分的發展發揮。

56、以《故宮》為代表說說中國古代建筑的特點。中國古代建筑的特點

1、建筑材料：木材。中國古建筑以木材、磚瓦為主要建筑材料，以木構架結構為主要的結構方式

2、結構方式：框架式結構：抬梁式、穿斗式、井干式；

3、空間布局：靈活。承重與圍護結構分工明確。

4、單體建筑構件：標準化。模數制。

5、平面布局：內向含蓄，多層次，均衡對稱。

6、創造斗拱結構形式

7、運用色彩裝飾手段。北京故宮保和殿臺基上的一塊陛石，雕刻著精美的龍鳳花紋，重達200噸。在古建筑的室內外還有許多雕刻藝術品，包括寺廟內的佛像、陵墓前的石人、獸等。

57、說說中國龍的造型各個部分具有哪些動物的特點，并說說龍在歷史演變中具有哪些象征意義。

集獅頭、鹿角、蝦腿、鱷魚嘴、烏龜頸、蛇身、魚鱗、蜃腹、魚脊、虎掌、鷹爪、金魚尾于龍一身。

中國人認為“龍”是吉祥高貴的象征。稱皇帝為“真龍天子”，稱皇帝的臉是龍顏，皇帝要穿龍袍。宮殿的階石上有龍，華表上有龍。在一些公園里有九龍璧。中國有許多地名與龍有關，如龍潭、龍首（山、關、渠）、龍勝，龍亭、龍溪、龍須溝、龍巖、龍羊峽、龍原、龍游、龍州、九龍等等。現代流行歌曲說中國人是龍的傳人，龍的子孫。在舊社會當旱年大災時有拜龍王的迷信，迷信有龍王會降雨。以上這些可能是中國古代圖騰崇拜的一種遺傳，一種文化的積淀。

中國的民俗文化，在春節和元宵節要舞龍燈，在端午節要舉行龍舟比賽，許多工藝品上有龍和鳳的形象，對寫得好的字喻為龍飛鳳舞。成語有“望子成龍”“望女成鳳”。表現在中國人的名字里，有“龍”“鳳”兩個字的也比較多。在十二屬相中，有大龍，小龍（蛇），老百姓喜歡在龍年生子。龍的形象在歷史演變過程中，已經成為中國民眾心目中的吉祥物，是欣賞的對象，如同人們把米老鼠、唐老鴨、美猴王、豬八戒、袋鼠等當作吉祥物欣賞一樣，而不是崇拜的對象。龍，作為我們中國人獨特的一種文化的凝聚和積淀，已扎根和深藏于我們每人人的潛意識里頭，不但人們的日常生活、生老病死幾乎都有打上龍文化的烙印，而且龍文化的視角，龍文化的審美意識已滲透入了我國社會文化的各個領域、各個方面。60、62、美術教師不僅要懂得一般性的教學原則，更要掌握好體現美術學科特點的教學原則，請寫出五條主要原則? 答：

1、審美性原則；

2、直觀性原則；

3、創造性原則；

4、實踐性原則；

5、囚材施教原則。

63、小學美術教學目標一般分為三個層次，每一層次都有分級目標要求，請分別寫出三層次及其各分級目標要求? 答：①認識目標它分為：了解、理解和初步掌握三級目標要求。②技能目標它分為：練習和初步學會；級的目標要求。③思想情感目標它分為：接受和初步具有二級的目標要求。

64、欣賞教學在小學美術教學內容中占有多少比重，一般有哪些教學方式，最常用的是哪種方式? 答：①占20％的比重；②教學方式一般有：隨堂欣賞、專題欣賞、現場欣賞。⑧最常用的是隨堂欣賞。

65、寫出美術教學的四個基本環節，并談談最后一個環節你是怎樣做的? 答：①備課、上課、作業評改、質量檢測。②關于質量檢測這一環節可視不同教師，不同學校采用不同方式，但必須能反映教學效果，評價教學質量。

第二篇：美術簡答題

1、春秋時期青銅器有什么特點？

春秋時期，奴隸制趨于瓦解，青銅器的造型設計也開始擺脫商周以后的神秘宗教氣氛，而向清新活潑的風格發展。

（1）器形由莊嚴、凝重變得奇巧、富麗，器物的紋飾也活潑多樣起來，變質樸嚴謹為細膩新穎；

（2）紋樣形式除適合紋樣和帶狀二方連續紋樣外，新增加了網狀四方連續紋樣。

2、《蟠龍飛鳳紋淺黃絹面衾》的特點

（1）紋樣造型：龍鳳簡化為圖案式，動態多姿，整體協調。線條運用流暢，穿插交疊得當，有飛動之感；

（2）紋樣構圖：自由奔放、整體飽滿；

（3）繡法：針法精細、勻齊工整。繡法多樣，間繡、滿繡齊用；

（4）彩線搭配：繡線為雙股合成，顏色多種，搭配使用，色澤鮮明，呈現華麗富貴的氣派。

3、玉器《云形杯》有何特點？

（1）玉質瑩潤潔凈

（2）造型優美、構思巧妙，鏤空的云形手柄奇絕精妙

（3）杯壁浮雕紋飾與刻線結合，浮動流暢

4、中國雕塑主要經歷了哪幾個階段

（1）萌芽期：從新石器時代到夏、商、周（2）成熟和繁榮期： 秦漢和南北朝

（3）高峰期：唐代

（4）低潮期：唐之后至清末

5、請描述仰韶文化陶塑《少女頭像》的特點

（1）細砂泥燒成，橙黃色（2）是陶壺器口的的裝飾件

（3）頭上有裝飾帶。眉微微隆起，雙眼鏤空，成長圓形；嘴很小，鏤空成橫條狀；鼻子高直，下頜短小，向前略翹；兩耳下端各有一個耳孔。

（4）面龐豐滿，五官端正，神態溫和憨樸，是女性形象。

（5）技法上使用堆、按、壓、刮、削和磨光等方法，較準確地表現了結構和質感。

6、試述顧愷之在中國繪畫史上的地位。

答：（1）克服前代限于說教內容的缺點，廣泛采用多樣性題材。

（2）明確提出了“傳神”的重要性。

（3）加強平列構圖的變化，依靠畫面人物相互關系的巧妙處理以顯示人物的情思。

（4）揉合漢畫與西域的線條，創造“春蠶吐絲”般的線描風格。

（5）在畫法畫理諸方面，體現出樸素的現實主義美學思想。

7、墓前安置麒麟有什么意義

（1）麒麟是古人通過想象創造出來的神獸（2）顯示帝王的特權神圣不可侵犯

（3）希望借神獸的庇護，使墓主人的靈魂與地位得以永久的安寧穩定。

8、陵墓雕刻產生的社會原因

是帝王貴族為鞏固他們的統治地位，炫耀其顯赫聲勢，盛行厚葬而產生的。

9、佛教石窟造像產生的原因

（1）在戰亂的年代里，人民要尋求得到解脫的精神支柱，統治者要尋找鞏固統治的理論依據。

（2）佛教恰恰提供了這樣包治百病的精神良方。

（3）隨著佛教的傳播，石窟雕刻得以產生。

10、中國古代雕刻藝術的特點

（1）時代特點：在什么樣的特定社會環境里就有什么樣與之相適應的作品出現。沒有游離于時代背景之外的藝術。如陵墓雕刻與佛教造像。

（2）民族風格：古樸莊重、深沉雄大、氣魄雄偉、想象神氣、富于審美理想，是中國古代雕刻作品突出的特點。

11、“泥人張”的彩塑有什么新的貢獻？

“泥人張”的彩塑藝術在明清雕塑衰落時脫穎而出，其最突出的貢獻在于，將雕塑藝術功能重新開發，一改古代雕塑服務于陵墓和梵宇宙觀的宗旨，轉向對現實的人世生活的描寫，從而擴大了題材范圍。其審美趣味由宮廷藝術與文人藝術的“高雅脫俗”，轉化成適應民間喜好的“雅中帶俗”，因而其作品具有現實性、世俗性和藝術個性。

12、20世紀上半葉，中國的美術有哪些新的表現？

主要表現是：

（1）關注社會現實，為人生而藝術，逐漸成為畫家們的共識。

（2）繪畫的題材內容以及它的社會效應受到空前重視；

（3）中國畫家們開始吸收和運用西方傳統的寫實方法及形式，創作出了大量表現工農群眾生活、革命斗爭歷程、歌頌領袖的豐功偉業、寓寄理想和情懷的優秀作品。

13、花鳥畫中的“徐黃異體”各有什么特點？

答：指五代西蜀畫院畫家黃筌和南唐畫家徐熙的花鳥畫風格。

黃筌的風格：（1）取材多為宮廷珍禽瑞鳥，奇花怪石。

（2）畫法多采用“雙鉤填彩”，筆致工細。

（3）畫風富麗，設色鮮明。

徐熙的風格：（1）取材多為民間汀花野竹，水鳥淵魚。

（2）作畫重在用墨，兼勾帶染，有“落墨花”之稱。

（3）設色不以暈淡為工，只是略加色彩。

因此畫史上有“黃家富貴，徐熙野逸”之說。

14、寫出謝赫“六法”，并逐一加以簡要解釋。

答：（1）氣韻生動：生動地反映人物精神狀態和性格特征。

（2）骨法用筆：通過對人物外表的描繪而反映人物特征的筆法要求。

（3）應物象形：準確地描繪對象的形狀。

（4）隨類賦彩：按照對象的固有色彩來設色。

（5）經營位置：指構思、構圖。

（6）轉移模寫：指繪畫的臨摹和復制。

15、中國古代建筑的基本特征有哪些？

（1）審美價值與政治倫理價值的統一

（2）植根于深厚的傳統文化，表現出鮮明的人文主義精神

（3）總體性、綜合型很強。

16、中國古代建筑藝術的形式特征有哪些？

（1）主要是群體組合的藝術

（2）精巧的結構，優美的屋頂

（3）靈活多變的室內空間

（4）鮮明、艷麗的色彩

17、元代畫風轉變主要表現在哪些方面？

答：（1）作畫重視主觀意興心緒的表現，把形似和寫實放在次要位置。

（2）作品追求筆墨情趣，水墨畫極為盛行。

（3）把書法用筆融進繪畫創作，豐富了點、線的表現力。

（4）畫上流行題寫詩文，加強了作品的詩情畫意。

18、試述秦陵兵馬俑的主要藝術特色。

答：（1）以群雕形式出現，利用眾多直立靜止體的重復，造成宏偉的氣勢。

（2）崇尚寫實，手法嚴謹，并注意刻劃任務的精神面貌和性格特點。

（3）妝彩粉飾，繪塑結合，使形象更為豐富多彩。

19、民間美術有什么特點？

（1）實用簡潔、因材施藝（2）質樸率真、隨意大方（3）熱烈夸張、象征寓意

20、荊浩為代表的北方山水畫有何特點？

答：（1）主要表現北方石質山岳，山勢險峻。

（2）畫上多有長松、古樹、巨石、飛泉。

（3）畫法以頓挫的線條勾出山石凹凸，再加點皴，山石外輪廓線條較為明顯。

（4）畫風雄偉剛健，給人以崇高的壯美。

21、古埃及的黃金面具與古希臘的陶瓶在美感上有何不同？

（1）古埃及的黃金面具體現出豪華、莊重、神秘的美感

（2）古希臘的陶瓶與瓶畫體現出精巧、典雅、平易的美感。

22、古代埃及美術的基本特征是什么？

答：埃及是古代東方奴隸制國家的典型代表。為了神化法老和貴族，在題材和表現方法上嚴格服從統治者的要求。這就從根本上決定了藝術的法則和程式。總的說來是壯麗、宏偉、明確、穩定，有嚴格的規范，又具有寫實基礎上的美化。

23、比較古埃及《黃金面具》和《林島圣經封面》兩件工藝作品的異同

（1）材料相同：黃金與寶石

（2）用途相同：都為了體現出高貴感

（3）美感不同：《黃金面具》莊重大方，《林島圣經封面》精巧華麗

24、法國印象派對油畫藝術發展的主要貢獻有哪些？

答：（1）突破了色彩運用上傳統的“固有色”概念

（2）樹立“條件色”概念，并力圖捕捉物體在特定時間內所自然呈現的那種瞬息即逝的色彩和氣氛。

（3）使油畫的色彩顯得更加豐富燦爛。

（4）在歐洲繪畫史上是一次色彩上的重大革新。

25、如何欣賞外國傳統工藝美術

（1）傳統工藝美術是以手工制作為主的藝術品，強調高超、精謹而獨特的技術水平，因此，品位它的美感必須注重其精湛的技藝性；

（2）傳統工藝美術多服務于宮廷貴族生活與宗教神權儀典，注重豪華奢侈與富麗堂皇，或者繁縟復雜與神秘怪誕；

（3）傳統工藝美術在材料上多選珍貴材料，華貴而又自然。

26、中石器時代的拉文特巖畫主要有哪些特點？

答：（1）表現人類活動的情節性繪畫

（2）以表現人物、動物的運動和速度作為特點，把運動中的任務表現成剪影效果，以拉長的四肢和夸張的動作強調動勢，但忽略細節刻畫。

（3）構圖具有濃厚的生活氣息

27、美術與其他意識形態、生產形態的區別

（1）強烈的主體性（2）獨創的藝術形象性（3）形式構成的審美性

28、美術有那些功能（教材版本不同，答案也許不同）

（1）認識、教育功能（2）審美功能（3）實用功能（4）傳播交流功能

29、為什么要提高審美能力？

（1）審美能力是現代人文知識結構不可缺少的組成部分

（2）具有審美能力，可從美術作品中獲得更多的美的享受

（3）具備審美能力，可使審美情趣更高尚

30、古代希臘藝術有什么特點

（1）規則被認為是最完美的藝術形式規范，是達到盡善盡美的保證。

（2）注重比例并且可以用數量加以表現。（3）靈活性。

31、繪畫的藝術特點

（1）在二維空間上創造三維空間

（2）再現性繪畫描繪的精確性與表現性繪畫展現主觀世界的多方面性

（3）不同畫種的藝術美

（4）構圖是繪畫的基礎

32、繪畫中表現物體間的距離和深遠空間主要利用哪些因素？

（1）物象的大小（2）遮擋關系（3）透視變化規律

（4）色彩變化（5）虛實變化

33、在表現物體間的距離和深遠空間時，色彩方面有哪些變化？

（1）明度變化：近處明度對比強，遠處明度對比弱；

（2）色相變化：近處物體色相純正，遠處物體的色相向冷色變化，傾向藍灰色；

（3）色度變化：隨著物體漸遠，其色彩的明度、純度逐漸降低，近處色彩純度對比強，遠處純度對比弱，色彩逐漸趨同。

以上這些色彩變化屬于空氣透視現象

34、如何從欣賞的角度看待一幅作品的構圖？

（1）賓主關系明確，位置安排得當(2)構圖結構形式與內容的統一

（3）色彩與表現內容的統一（4）構圖符合形式美法則

35、中西方繪畫主要有哪些差別

（1）主要造型手段的區別

中國畫以線描作為主要造型手段，注重神韻強調筆墨情趣。往往不畫背景或不畫滿背景。西畫以明暗、色彩為主要造型手段，注重光影描繪，注重立體空間的真實效果。

（2）空間處理方法不同

中國畫 不是定點寫生，采用散點透視

西畫是定點寫生，焦點透視

第三篇：新課標準簡答題

新課標語文簡答題

1、語文課程的基本理念是什么？

語文是最重要的交際工具，是人類文化的重要組成部分。工具性與人文性的統一，是語文課程的基本特點。

（一）全面提高學生的語文素養。

（二）把握語文教育的特點。

（三）積極倡導自主、合作、探究的學習方式。

（四）努力建設開放而有活力的語文課程。

2、課程的性質和地位是什么？

《語文課程標準》（實驗稿）明確規定：“語文是最重要的交際工具，是人類文化的重要組成部分。工具性與人文性的統一，是語文課程的基本特點。”語文課程的工具性是源于語文的交際功能，而其人文性是因為語文是人類文化的組成部分。課程標準對語文課程的定位可以概括為：“兩個基礎、一個重要。”《語文課程標準》（實驗稿）指出：“語文課程應致力于學生語文素養的形成發展。語文素養是學生學好其他課程的基礎，也是學生全面發展和終身發展的基礎。語文課程的多重功能和基石作用，決定了它在九年義務教育階段的重要地位。”

3、為什么語文教育要重實踐、重體驗？

“語文是實踐性很強的課程，應著重培養學生的語文實踐能力，而培養這種能力的主要途徑也就是語文實踐，不宜刻意追求語文知識的系統和完整。為什么語文教育要重實踐、重體驗呢？首先是由于語言運用往往因為“約定俗成”而無理可講，人們的母語是在生活中自然習得的。從課本上和教師那兒獲得的，只有比自然習得的更為集中和規范，并沒有、也不可能改變自然習得中的實踐經驗和積累等本性。再者，語文課程是應用型課程，“應用”要求實踐，要求在實踐中的體驗和感悟。

4、新課程要求老師角色怎么轉變？

答：新課程要求教師轉換到位、得體，放棄師道尊嚴，成為學生有效學習的組織者、引導者、合作者、激勵者。師生構建民主、平等、和諧的對話關系。師生關系民主、平等、和諧，是輕松自如地開展教學的保證。教學互動往往在民主、平等、和諧的對話氛圍

中實現，教師不能高高在上，要降低自己的年齡、身份，保持年輕的心態。如上課前或上課之初與學生朋友一樣輕松、愉快地對話，消除學生的距離感，課堂上始終面帶微笑，語言親切用商量的語氣，帶著親和力，形成溝通，尊重學生、寬容學生，對學生的答案要肯定為主，不去挑剔，也不冷漠對話。師生互相交流對話，互助性強。當然課堂教學貫徹多元評價、人文關懷，教師文化積淀豐富，能深刻全面地把握新課程，具有較高的教學藝術修養。

5、《語文課程標準》對漢語拼音教學有哪些要求？

答：語文課程標準對漢語拼音的要求是：“學會漢語拼音。能讀準聲母、韻母、聲調和整體認讀音節。認識大寫字母、熟記《漢語拼音字母表》。《語文課程標準》對漢語拼音的難度降低了，時間減少了，但是漢語拼音的能力并沒有削弱。

6、漢語拼音教學在語文教學中具有什么地位？

答：（1）漢語拼音幫助學生識字。（2）漢語拼音幫助學生說好普通話。（3）漢語拼音幫助學生閱讀。總之，漢語拼音為學生的終生學習奠定了基礎，它也必將陪伴學生不斷地學習、生活。

10、口語交際教學應注意哪些問題？

1、激趣導入，創設民主和諧的交際氛圍。

2、創設情景，激發學生互動交際的動機。

3、雙向互動，發展學生口語交際的能力。

4、互動評價，促進學生良好口語交際習慣的形成。

11、什么是閱讀教學？閱讀與閱讀教學有什么區別？

“閱讀是搜集處理信息、認識世界、發展思維、獲得審美體驗的重要途徑。閱讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程。”閱讀是途徑，不是目的。閱讀教學應培養學生哪些能力？感受、理解、欣賞、評價的能力。

12、與以往的教學大綱比，新的《語文課程標準》對小學習作教學提出了哪些新的要求？

答：①寫作教學應貼近學生實際，讓學生易于動筆，樂于表達，應引導學生關注現實，熱愛生活，表達真情實感。②在寫作教學中，應注重培養觀察、思考、表現、評價的能力，要求學生說真話、實話、心里話，不說假話、空話、套話。激發學生展開想像和幻想，鼓勵寫想像中的事物。③應為學生的自主寫作提供有利條件和廣闊

空間，減少對學生寫作的束縛，鼓勵自由表達和有創意的表達，提倡學生自主擬題，少寫命題作文。④寫作知識的教學力求精要實用。應抓住取材、構思、起草、加工等環節，讓學生在寫作實踐中學會寫作，重視引導學生在自我修改和相互修改的過程中提高寫作能力。

13、低段的寫話教學與中高段的習作教學側重點有哪些不同？ 答：低年級側重激發興趣，培植自信，樂于寫話；中年級側重引導學生熱愛生活，關注生活，自由表達；高年級側重多讀書，廣見聞，善思考，有個性地表達。

14、語文綜合實踐活動有什么意義？

答：《語文課程標準》提出：“語文綜合性學習有利于學生在感受興趣的自主活動中全面提高語文素養，是培養學生主動探究、團結合作、勇于創新精神的重要途徑，應該積極提倡。”

15、三維目標的整合有哪些策略？

答：

1、重視情感態度價值觀的正確導向。（1）明確“導向”的重點是“高尚的道德情操和健康的審美情趣”。（2）要重視熏陶感染、潛移默化，避免“貼標簽”式的教育。（3）教師努力提高自身的語文素養。

2、關注學生的學習過程和學習方法。（1）多給學生聽說讀寫的實踐機會。（2）善于將課內學習引向課外，將課外學習引入課內，有計劃，有意識地做出安排，做好引導。（3）課內的“拓展活動”和課外的綜合性學習活動都要注意“量”的問題。

16、什么是課程資源？

答：課程資源是指形成課程的要素來源以及實施課程必要而直接的條件。

17、課程資源有哪些種類？

答：一種是將課程資源直截了當的分為有形資源和無形資源。一種是將課程資源劃分為素材性資源和條件性資源兩大類。一種是將課程資源劃分為校內資源、校外資源與網絡化資源三大類。

18、新課程倡導怎樣的學習方式？

答：本次新課程改革積極倡導“自主、合作、探究”的學習方式，是對傳統學習的挑戰，也是依次革命。“自主”學習是與接受學習相對而言的，是指學生自己有目的的學習，對自己的學習內容和學習過程有自覺意識和自我控制的學習方式。倡導“自主”學習的關鍵在于引導，要幫助學生提高學習的自覺性，逐步掌握學習方法，養成良好的學習習慣。“合作”學習是在學生獨立讀書的、獨立思考的基礎上，有自己的見解以后再去“合作”。通過學生間的“合作’學習，互相取長補短，不斷豐富自己，加深理解，提高認識，獲取深刻的體驗。同時培養一種與他人相處、共同生活、共同學習的處世態度和合作意識、團隊精神。“探究”學習，即“在教學中創設一種類似于學術（或科學）研究的情境，通過學生自主、獨立地發現問題、實驗、操作、調查、信息搜集與處理、表達與交流等探索活動，獲得知識技能，發展情感態度，培養探索精神和創新能力的學習方式和過程”。“探究”重要的不是結果，而是探究過程的本身。要培養小學生主動探究的意識，要使學生在探究過程中，獲得探究的樂趣。

19、什么是探究學習？請舉例說明。

答：“探究”學習，即“在教學中創設一種類似于學術（或科學）研究的情境，通過學生自主、獨立地發現問題、實驗、操作、調查、信息搜集與處理、表達與交流等探索活動，獲得知識技能，發展情感態度，培養探索精神和創新能力的學習方式和過程”。如：教學《撈鐵牛》一文第二段，這一段包括四、五、六自然段，講的是懷丙和尚利用水的浮力撈起一只只鐵牛。可以這樣處理這一部分的：（1）課前用小木板、木條制作了類似教材插圖中的“大船”，還準備了繩子、石塊、“鐵牛”（用大石快代替）、玻璃缸。（2）然后讓學生分組操作，演示懷丙撈鐵牛的過程，同時讓學生說說他們在撈鐵牛的過程中看到了什么。（3）最后再讀第四自然段，去驗證觀察的結果。又如：教學《白楊》學生可以抓住重點詞語探究，可以抓住爸爸的三次“沉思”：想一想，爸爸在什么情況下沉思，沉思什么？具體是怎么想的？你是通過哪些句子讀懂的？（“一思”眼前的白楊，體會白楊高大挺拔的特點；“二思”胸中的白楊，體會爸爸扎根邊疆的心意；“三思”未來的白楊，體會孩子們在邊疆成長。

20、你認為，當前課堂上的合作學習存在哪些問題？

答：當前新課程起始階段中的小組合作學習不同程度存在“花架子”和“假繁榮”問題，主要表現在以下幾個方面：第一，活動安排不充分，學生能做的事沒讓學生做。第二，視小組學習為小組

交流，只講不寫.第三，小組內學習時間太少，學生自主學習的時間和空間被大量剝奪。第四，不該分工的分了工。第五，團團圍坐成擺設，小組學習有名無實。第六，角色輪換周期長，“優生”“獨舞”唱主角。第七，離開課文講遷移，舍本逐末，漫無邊際，學生預習失去依托，有的甚至上成了政治課。第八，座位設臵老一套，不運用小組學習的學習方式，我行我素，雷打不動。

第四篇：美術教育學簡答題

美術教育學簡答題

1.美術教育的含義是什么？

答：美術教育的含義可以通過美術和教育兩方面來體現，根據對兩方面不同倚重，我們可以相應地將美術教育分成美術取向的美術教育。

2.美術學科性與美術教育的關系是什么? 答：美術是確立美術教育的學科基礎，在美術取向的美術教育中地位十分突出，因而傳播與發展美術文化成為其主要追求的目標，在教育取向的美術教育中美術同樣是不容忽視的基礎因素。傳授適量的美術知識和技能仍是十分重要的，離開這一點就談不上教育學功效的獲取，不忽視美術知識與技能的重要性才能突出美術教育的學科性。

3.普通美術教育與專業美術教育的區別？

答：其區別體現在以下幾點方面：

1、是培養目標。

2、是個體性與工具性。

3、是對象。

4、是內容。

5、是評價。

4.簡述我國美術學科教育理論和課程發展的過程？

答：我國美術教育有一個由教學法向教育學演進的基礎過程，美術教育作為一種教育門類有著悠久的歷史，然而美術教學真正成為一門獨立的學科還的從近代師范教育出現后算起，在美術教學法的課程的開設過程中相關的研究也開始起步，新中國成立以后教學法課程得以繼續鞏固和發展，20年代起改革開放后我國美術教學法的研究又上高峰，大量的學術著作材料和文論相繼出現和發表，烘托出濃郁的學術氣氛。

5.簡述美術教育教學的性質和研究方法及教學方法？ 答：美術教學的性質:：

1、理論性

2、應用性

3、綜合性。

美術教學的研究方法有：

1、方法論基礎

2、一般方法

3、具體方法。美術的教學方法教學：

1、講授法

2、閱讀法

3、觀摩法

4、討論法

5、實踐法

6.簡述全面發展的美術思想經濟目的與經濟狀況美術本身的發展變化與美術教育的關系？

答：全面發展的美術思想，其一是中國雖有漫長的封建社會但不存在西方中世紀那種政教合一的嚴酷的宗教統治，而且中國還有影響至深的老莊思想。其二中國傳統思維方式是一種整體系統思維古代稱之為“體”。

美術教育發展與經濟的關系是：

1、美術在造型性上與非美術的造型活動相同，從而使美術教育在造型力的培養上滿足廣泛的經濟生活的要求，反過來說廣泛的經濟生活的種種需求也將促進美術教育的發展。

2、產品都具有實用性與審美性相結合的性質，在實用性狀體接近的情況下審美性就會成為商品競爭的重要因素，所以審美趣味和品質在商品上的反映將直接其經濟效益。

3、一個國家的經濟情況對美術教育的規模質量具有不容忽視的制約作用，美術滋生的辦法主要來自兩方面：一是在內容形式材料等方面的變化，二是人們對美術本質和內容以及變化的態度和認識。7.簡述中國古代“藝”的美術教育與“技”的美術教育的不同特征？

答：“藝”的美術教育浮泛為上層社會及文化人中主要作為一種提升道德陶冶美術教育學

性情的精神文化活動，兩存在其特征是娛樂抒情得意“技”的美術教育具有實用性和物質性的特征，主要沉落于社會中屬于的一類與“藝”的美術教育獨一繪畫不同。其范圍更為廣泛。8.中國近代美術教育有何特征？其發展的原因上是什么？

答：中國近代美術教育的出現，依我國近代美術教育家姜丹先生的見解可分析近因和遠因兩種。近因是：廢科舉，興學堂。遠因是：由于西洋人傳教和通商關系。姜丹先生的分析固然有其道理，然而，中國近代美術教育之所以發展的如此迅猛，更直接的動力還是科學與事業。要發展教育，興學育才，培養新式師資，就成為關鍵問題。這自然導致了我國師范教育的萌芽。9.我國第一個高師美術學科何時設立于何校？創辦人是誰？

答：1906年學堂監督(學校長)李瑞清奏請獲準創辦了我國的一個高等師范學院第一個美術系科，圖畫手工學科，圖畫手工為主科音樂為副科 10.確立我國學校美術教育地位的學制是什么？

答：我國學校美術教育的地位是由清政府1904年1月頒布的我國近代第一個正式施學的學制---《卯學制》確立的

11.70年代以后美術教育的發展體現在那方面？

答：1是美術教育形成的較為合理的組織管理系統2是美術教育范圍擴大品類增多3是重視美術師資的培訓4是教材建設和科研活動。12.簡述文藝復興時期美術教育發展情況？

答：文藝復興思想不僅提高美術家的地位，導致專業美術教育的新形式，美術學院的出現為使人們在人文精神感召下重新永繼了，中世紀中斷了全面教育思想傳統，主張在學校通過美育全面發展兒童的身心。

13.影響美術兩大思想傳統是什么？

答：人類的一切行為無不受其思想方式的以互相對立的兩種去向，一種是科學理性主義，另一種是浪漫表現主義前者講求理智，邏輯，秩序，規范，嚴謹和必然后者推崇情緒，自由，想象，知覺，隨意和偶然。

14.美術教育中本質主義與工具主義的特征？

答：工具主義強調通過美術教育促進兒童健全發展，主張教學要求是在學生的興趣和自然本性上，而本質主義則以美國美術教育家艾斯納和比內爾為代表，其思想淵源是布魯納的，以了解科目基本結構為主旨的教育思想，盡管艾斯納觀點帶有一定得綜合性但其傾向仍是為教育目的為中心的。15.簡述DBAE的美術教育思想？

答：格內爾發表的題為《一種以科目為中心的美術教育將美術作為一種科目研究的方法》的文章引用了“以科目為中心的美術教育”的術語，這一流行的美術教育思想簡稱DBAE。16.為什么說美術教育目的是整個美術教育工作的一個根本問題？

答：因為美術教育的目是：一方面要反映一定的社會或階級性質特別是其生產力的發展需求，另一方面又與其價值觀有著必然的聯系，所以說美術叫美術教育的目的是整個美術教育工作中的一個根本的問題。

17.有那兩種影響較大的不同美術教育價值觀其理由是什么？

答：目前有本質價值觀和工具價值觀，影響較大本質價值觀的理由：一是認為美術教育的價值觀就是通過受教育者的接受實現美術的社會直接功利性的認識價值，二是認為美術教育的價值就是通過受教育者的美術接受實現美術的社會間接功利性的審美價值。工具價值觀的理由：一是認為美術教育的價值就是通過受教育者的美術學習實現教育促進人得個體發展價值，二是認為美術教育的價值就是接受教育者的美術學習實現教育促進人得社會發展價值。18.美術教育的本質價值觀是怎樣認識美術價值的？

答：這種美術教育價值的著眼點在美術即從美術本位出發，以教育為手段發展和延續美術文化換句話說即借助于一定的教學方式和手段，橫向與縱向傳播美術知識與技能，達到促進美術化發展的目的。19.美術教育的工具價值觀是怎樣認識美術教育價值的？

答：這種美術教育的價值觀的著眼點在教育即從教育本位出發，以美術作為教育的媒體追求一般教育學的功效，換句話說就是通過美術教育培養人造就人。20.如何認識美術教育價值與其目的關系？

答：明確美術教育的價值的問題之后自然就會涉及到對美術教育價值的選取,即設定教育目的的問題也正是在這個意義上我們認為美術教育的價值具有客觀性是構成其目的大廈的“地基”之一，而美術教育的目的具有主觀性，它是對其他價值選取的結果，換句話說美術教育的價值重在告訴我們“客觀存在”，而美術教育的目的中要告訴我們“主觀追求“。21.人們對美術教育的目的曾有過那些不同主張與見解？

答：首先從歷史上看不同的社會發展階段、不同的政治經濟制度、不同的名族國家傳統、不同的科學水平、不同的文化教育環境等，會對美術教育目的的確立與形成產生的重要影響，其次對美術教育的不同價值去向也會對確立與形成美術教育的目標的產生重要的影響，總之關于美術教育的主張與認識，在歷史上是對種多樣的，這一問題是在馬克思主義產生以后才給予了科學的說明。22.確立美術教育的基本依據有那些？

答：確立美術教育的基本依據：1是生產力與生產關系是確立美術教育目的的依據2是社會需要是確立美術教育的出發點3是個體需要是確立美術教育目標的要求4是未來需要是確立美術教育的體現的目標。

23.你對我國義務教育初中美術教育目的是如何理解的？

答：我國教育初中美術教育的目的體現為兩個層次結構，即美術教育的一般目的與美術教育的具體目的。一般目的包括：1智育目的2德育目的3美育目的。美術教育的具體目的是通過美術教育使初中生的美術“雙基”水平美術心里素質美術鑒賞力得以提高。24.美術教育的具體目的是什么？

答：美術教育的具體目的：1要使學生的美術“雙基”得到提高2要是學生的美術心理素質提高3是要提高學生的美術鑒賞能力。25.美術教育的一般目的？ 答：1智育的2德育的3美育的 26.美育目的主要體現在那些方面？

答：1是樹立正確的審美觀2是培養審美感力3是培養審美鑒賞力4是培養審美創造力 27.一般學習理論和美術學習理論給我們那些啟示？

答：一般學習理論的啟示是：1是行為主義（刺激—反應）學習理論2是認識學習理論3是新行為主義學習理論4是當代西方認識學習理論。美術學習的啟示是：1是認識理論2是發展理論3是精神分析理論4是完形理論5是人文理論6是行為主義理論7是創造性理論8是艾斯納的學習理論。28.美術能力發展階段揭示出那些規律對美術教育具有那些現實意義？

答：19世紀以來許多美術教育家探討了兒童美術發展所經歷的一些階段，在這些順序相關的的階段中揭示了，人的美術能力發展的規律性，這些階段是描繪兒童從他最鉛筆道道進展到更詳細的階段，這些階段可以依照年齡階段來建立在大多數兒童身上，體現出類似的先后順序，確立在描繪發展過程上運用階段概念的有效性和合理性。29.智力開發的意義是什么？

答：1是發展其學生的視覺知覺能力2是促進了學生的觀察力和記憶力3是培養了學生的思維和創造能力4是促進了其他智力活動的發展。30.在美術學習中如何開發智力？

答：1是重視雙基學習增強理解能力2是重視知識應用提高創造能力3是重視不同的風格促進形象轉化4是豐富表達能力強化學習目的5是培養思維品質講究學習方法。31.美術學習中智力開發的內容？

答：1培養觀察能力2是培養記憶能力3是培養思維能力。32.美術的個性化特征對美術學習有那些影響？

答：1是氣質是個性形成的基礎2是教育環境在個體形成中起主導作用3是美術實踐是個性發展的重要因素4是主觀努力是個性發展的內部動力。33.美術創造意識在美術學習中有何作用？

答：人的創造意識是創造化的基礎，尤其在美術教育中體現的更為明顯，在我國現行普通學校美術教學大綱中把培養學生創造性和創造力列入教學目標之一。34.美術創造有那些培養途徑？

答：1是培養良好心境2是培養創造性思維3是技能訓練中的培養4是培養獨立精神5是培養吃苦精神。

35.美術自學意義的特點是什么？

答：

1、是以興趣為基礎具有選擇性

2、是以信息為基礎具有廣泛性

3、是以個體為基礎具有獨立性。36.學生自學能力的發展階段有那些？

答：1是非穩定性的狀態的自學階段2是穩定狀態的自學階段3是最佳狀態的自學階段。37.培養美術自學能力的途徑和方法有那些？

答：1是提高自學認識強化學習動機2是明確自學目標制定自學計劃3.是利用學習環境學會自學方法。38.培養美術自學能力的意義是什么？

答：1是自學是鞏固知識提高學習效率的重要環節2是自學是開闊視野發展全面素質的有效手段3是自學是啟動全體意識培養獨立工作的有效舉措。39.美國美術教育家艾斯納的美術能力發展階段？

答：1是機能性快感階段2是圖畫記述階段3是再現階段4是靈感和表現階段。40.德國學者克爾圣斯戴納的兒童美術發展階段？

答：1是試驗前期（涂鴉期）2是定型圖式期3是線與形色期4平面畫期5是立體畫。41.美術幼兒教育家麥卡德的兒童繪畫發展階段？ 答：1是涂鴉期2是象征期3是定型期4是寫實期。42.美國美術教育家白特的兒童畫進化階段？

答：1是錯畫階段（1—3歲3歲為頂峰）2是畫線階段（4歲）3是圖形象征階段（5至6歲）4是圖形寫實主義階段（7—8歲）5是視覺寫實主義階段（9—10歲）6是抑制階段（11—14歲）7是藝術的復興（青少年早期）。

43.美國美術教育家羅恩菲德的美術發展階段：

答：1是涂鴉期（自我表現的第一階段）2至4歲，2是前圖式起期（樣式化的前階段）4至7歲，3是圖式期（樣式化階段）7至9歲，4是萌發期（理智萌芽階段）9至11歲，5是偽自然主義期（推理階段）12至14歲，6是青春危險期13至16歲，7是青春期16至18歲。44.美術技能發展的規律：

答：美術技能包括兩個方面一操作技能二是智力技能。操作技能形成的規律是(1)認識定向階段(2)聯系階段(3)自動化階段，2是智力技能形成的規律是(1)技能訓練的定向(2)物質活動和物質化活動(3)有聲語言(4)無聲的外部語言(5)內部語言。45.美術學習中個性化特征什么？

答：特征：是個體的差異性美術，學生個體的差別來源于美術歇息過程中所表現出的興趣、愛好、感情、習慣、能力、氣質、素質等多方面的不同，2是表現的自由性，美國當代著名的哲學家莫里斯說如果人的潛力和人的差別得到尊重，自我創造的方法，必然是多種多樣的。46.影響個性形成的因素是什么？

答：1是氣質是個體形成的基礎2是教育環境在個體的形成中起主導作用3是美術實踐是個性發展的重要因素4是主觀努力是個性發展的內部動力。47.美術學習中個性培養的途徑？

答：1是美術學習中動機和性質的激發2是美術學習中意志的培養3是美術學習中性格與習慣的培養。48.怎樣正確理解美術課程的含義？

答：美術課程的意義可以這樣表達：以視覺藝術形象為基礎的美術課程是課堂美術教學，課外美術學習以及美術自學活動的內容綱要和目標體系是美術教學和學生美術美術學習活動的總體規則及其過程。

49.中學美術教學內容主要包括那些方面？

答：1.是繪畫，繪畫是中學美術教學中的一項重要內容包括（1）從一般繪畫概念出發闡述繪畫語言的線條、黑白灰、色彩、空間與構圖的表現形式是與方法并作相應的練習（2）比較有系統的素描、色彩畫、中國畫教學（3）形式多樣的版畫教學。2.是工藝。工藝美術是對物質材料進行加工使其量具有使用和欣賞的價值的一門造型藝術包括（1）圖案設計教學（2）立體過程教學（3）手工和小雕塑的教學。3是美術常識和欣賞。美術常識與欣賞對于美術課程的其他就教學內容具有綱領性的意義包括（1）美術概論（2）美術作品欣賞（3）美術與造型語言與元素。50.簡述美術課程的類型？

答：1是美術技能取向的課程2是美術鑒賞取向的課程3是美術創作取向的課程。51.美術課業形式有：

答：1是寫生課2是臨摹課3是美術欣賞課4是美術創作課以上是美術課業的教學的幾種形式。52.當代美術課程的改革趨勢是什么？

答：美術課程改革的趨勢1是課程結果日趨合理化2是課程內容日趨綜合化3是課程形式日趨多樣化。53.美術課程的設置和實施的依據是什么？

答：學科的設置是制定課程計劃的首要問題，學科的設置是依據學校教育的目的，任務和修業年限而確立的通過美術教學使學生獲得美術基本知識和技能，培訓學生形成正確的審美觀和感受美、表現美、創造美的基本能力培養學生形成良好的道德品質，和完美的人格促進，學生德、智、體、美、勞的全面發展，其實是依據是美術課程計劃教學大綱和教材。54.簡述美術材料在美術課程中的作用？

答：1是直接體現美術教學2是據此組織美術教學活動3是參照評估美術教學質量。55.我國美術材料的編制與使用的基本要點？

答：1是要堅持社會主義方向2是要適時調整3是充實美術學科內容是要完善材料編排體系4是切合師生教學實際5是要伏化版面設計

56.通過實行美術課程計劃和教學大綱熟悉和了解當地使用的美術材料？

答：在通過審查的教材中具特色的有兩種：一種以審美文化教育為側重點采用散點式的排列，選圖精美、版式大方、技能要求較低。另一種是通過側重于“雙基”來達到美術教學的三個目標，采用板塊結果，單元和成分課實施排列結構，嚴謹選圖，精美、有一定的技能要求，還有一種教材選了一些具有地方特色的圖片印刷。以上這些材料均注意紙質彩色印刷精美。57.美術教材改革的基本走向是什么？

答：1是由固定制變審查制，有一綱一本變一綱多本2是重視學生審美能力素質的全面培養和提高力圖建立現代美術教材體系3是重視學生在美術學習中的主題創造作用力，圖編寫有利于培養學生自學能力的美術教材4是美術教材的形式將向多樣化、立體化方向發展。58.簡述美術教學中的規律：

答：它即受教育普遍規律制約又有自己的特殊規律，認識和探索教學過程的基本規律，應從構成美術教學的主要因素及其相互關系的分析入手。

59.你對美術教學過程中的基本要素和要矛盾是什么？

答：教學過程中有三個要素：1是教師2是學生3是教材。教學過程的主要矛盾是教與學的矛盾。60.美術教學過程有那幾個基本階段？怎樣在教學中應用? 答：美術教學中有四個基本教學階段:1是感知階段2是理解階段3是鞏固

階段4是運用階段。他們是這樣運用的，由于教學內容與形式不同并不是每一堂課都要貫徹這四個階段，而且學生的認識也不一定都是按照這四個階段的程序，一步步發展和進行的美術教學應根據美術學科的特點，以及學生美術心理發展的規律，對于不同方面的教學內容采取不同的方法，從教學實踐出發在實踐中摸索更為符合美術教學過程的規律。61.怎樣處理好美術教師主導作用與學生主動性的關系？

答：為了是學生全面深入的領會和理解所學的教學內容，教師對教學步驟 的實際教學時間的分配教學內容及教學發放的選擇和實施都要做出全面的考慮，美術本身的規律和美術教學的特點,又要考慮不同時期學生的身心發展的規律,只有如此才能是學生做到心領神會,情理交融不但能夠對知識的概念及含義有深入的領會,而且在實際中能夠運用.62.試述美術教學原則的含義及制定美術教學過程中的規律有何關系? 答：美術教學的原則是：美術教學論中一個重要問題是美術教師在教學工作中必須遵循的基本要求和原理，它是根據美術教育教學目的美術過程的規律，為指導美術教學指導工作而提出的問題的基本要求，美術教學原則是美術教學活動必須遵守的準則，是指導教學的基本原理，它是根據美術學的理論美術教育的目的、任務教學過程及教學活動規律而提出的，是在總結教學實踐基礎上制定出來的。63.美術教學有那些基本原則它與美術教學過程的規律有何關系？

答：美術教學的基本原則有：1是審美教育的基本原則2是感性入手與理性指導相結合的原則3是形象直觀性與抽象概念性相結合的原則4是傳授美

術知識技能技巧與發展能力相結合的原則5是大面積提高美術基本素養與因材施教發展個性特長相結合的原則.以上美術教學的五個基本原則是一個相互聯系的同一整體,他們相輔相成的倚仗.64.如何正確理解美術教學方法的概念? 答：美術教學方法是在一定得教學思想的指導下，為實現美術教學的目標

傳授和掌握了美術教材利用一定得教學的手段，師生相互作用的活動的綜合教學方法，在教學活動中具有重要的作用在明確了教學目標，掌握了教學內容后教師優良的、合理的教學方法充分調動學生學習美術的動性和積極性，因此掌握科學的美術教學方法是是一個美術教師必須具備的條件之一。65.試舉例說明如何選擇和運用美術教學方法？ 答：1是以語言傳遞信息為主的方法包括：（1）講授法（2）談話法（3）討

論法（4）讀書指導法。2是以直接感知為主的方法：（1）演示法（2）參觀法。3是以實際訓練為主的方法。4是以欣賞活動為主的方法。5是以引導探索為主的方法。總之美術教師應根據教學的具體任務、具體內容及學生的年齡特征、班級及學生個人的特點。適當的選擇教學方法和靈活運用各種教學方法，并可結合當地、本校和美術教師自身的有利條件，揚長避短積極創造條件進行美術教學活動，提高美術教學質量與教學效益。66.現代美術教學方法的發展有那些趨勢和特點？

答：當今美術教學在方法與手段上日益多媒體、綜合化、現代化即日益注

意綜合運用多媒體，以不斷提高美術教學的效率和效益教學，媒體發展的主要趨勢是，傳統教學媒體與現代教學媒體的融合，逐漸形成一個完整美術教學媒體體系。67.現代教學媒體的功能是什么？

答：功能有兩個：1是它能不受時間、空間、微觀宏觀限制，將教學內容中

設計的事物、情景過程全部再現于課堂，容學生通過事物的形、色、聲、變化和發展等去獲取知識、掌握技能，而不是通過信息的抽象的事物的符號去獲取知識。2是它能提供代替的經驗使抽象概念，形象化從而使教學變得直觀、明白、易懂。68.現代教學媒體的作用是什么？

答：1是提高教學質量2是提高教學質量3是擴大教學規模。69.美術教學中班級授課的伏越性和局限性是什么？你應該怎樣改進？

答：班級授課是經過長期實踐檢驗據有許多優點的一種集體教學組織形式，它把學生按年齡和知識水平編成有規定的人數的教學班，美術教師按規定的教學時間和課程表，根據美術教學大綱規定教學內容進行美術教學的組織形式,班級授課形式的意義和價值在于:1是有利于提高教學效率和培養人才2是有利于教師作用的充分發揮3是有利于發揮集體的教育作用,班級授課是歷史發展到一定得階段的產物,班級授課制既是歷史的產物當然不可能是永恒不變的。目前我國從美術教育出發也正在研究改革教學組織形式，改變單一化的班級授課制課堂教學為基礎的課內外結合的教學新體制。

70.美術課的結構是什么？

答：1是組織教學2是檢查復查3是學習教材4是鞏固所學內容。71.美術課的類型：

答：1是單一課，是在一節課內一單一的教學任務為主的課2是綜合課，綜合課又稱混合課是在一節課內同時完成幾項任務。72.美術教學工作的基本環節：

答：1是備課2是上課3是作業的布置與指導4是課堂教學評價5是成績的考核與評定。73.教師備課大致要做好以下的工作：

答：1是根據美術教學大綱的要求鉆研、分析教材2是了解和掌握學生及班級情況3是組織安排教材選擇用具與教學方法4是編寫教學工作計劃。74.了解學生及班級情況大致要做一下幾點：

答：1是了解學生的美術基礎知識與技能技巧水平、學習態度和方法，包括他們習慣的作畫方式2是了解學生的認識特點和思想情感、意志、個性特點及家庭經濟情況3是了解學生對學習美術的興趣及美術能力差異，重點掌握學習差和學習好的學生的情況4是了解學生參加課外活動和社會美術活動的情況5是班級組織紀律等班級情況。75.編寫教學工作計劃包括：

答：1是學期（或學年）的教學進度的計劃2是課程（或單元）計劃3是課時計劃（教案）。76.上好每一堂課力求作到以下幾點，這幾點也是一堂好課的特征：

答：1是目的明確2是內容正確3是方法適當4是結構緊湊5是輔導全面6是氣氛活躍。77.課堂教學評價有：

78.答：1是方向性的原則2是科學性的原則3是全面性的原則4是可行性與可測性原則。78.成績可以從以下三方面的綜合考核進行評定：

答：1是學生學習美術的態度2是美術的基礎知識和基本技能的掌握和運用3是學生本人在美術方面的特長。

79.美術活動的組織形式是什么？

答：1是以班級為基礎組織活動小組全校成立統一的領導小組2是以美術門 類的不同分別組織專業活動小組，如：水彩畫、中國畫、剪紙、服裝的學習小組。3是按水平分為高級班、初級班還可按學生將來職業選擇的需要組織高中生的美術高考輔導班等。80.課外美術活動小組的活動包括：

答：根據教材要求和教學進度安排可以讓課外美術活動小組，選學習和掌握某些教學內容協助學校或班級開展美化環境，出墻報、出黑板報等。或其它宣傳活動，根據學生的知趣和教師的條件開一些有專業側重點的學習，或在可能條件下請一些有造旨的專家來校指導，開展美術講座進行美術比賽組織、參觀美術展覽等。

81.搞好課外美術活動必須做到：

答：1教師有明確的課外活動計劃2必須爭取學校領導和所在班級主任同意和支持3組織和落實。82.美術教師的社會職能反映在那些方面？

答：1是美術教師是人類文化的傳遞者2是美術教師是人類靈魂的工程師3是美術教師是辛勤的園丁。83.美術文化只要由以下三個方面組成：

答：1是審美---美術活動的物化產品2是其觀念體系3是其行動方式。84.美術教師教育勞動的顯著特點什么？

答：1是審美性2是情感性3是示范性4是個別性5是創造性。85.一名合格的美術教師基本素質應該包括：

答：1是熱愛美術教育事業2是教書育人3是為人師表。86.對于美術教師來說熱愛、關心學生具體應該做到：

答：1是對學生要有高度的責任感，即愛護學生關心其生長鼓勵、其進步，有嚴格要求公正無私。2是要像父母兄長一樣對待學生，傾注最大的熱情做學生的知心朋友平等相處、相互尊重。3是要有甘為蠟燭、人體的精神，循循善誘、誨人不倦鼓勵學生不斷進取超越自己。87.一名合格的美術教師的智能結構應發該體現在那些方面？

答：1是知識構成2是教育能力3是藝術創造力、審美與美術的創造能力4 是美術教師智能結構的核心部分最高層次。88.美術教師在備課中應該作好那些方面的工作：

答：1是明確意義把握原則2是熟悉大綱與了解學生3是鉆研教材與確定教法4是編寫教案與板書設計。

89.美術教師把握備課的原則是：

答：1是教學目的的決定性原則2是教材內容的規定性原則3是教學對象的

可接受性原則4是教學方法的實用性原則5是教學活動的教育性原則6是教學效果的預見性原則。90.編寫教案的要求什么？

答：1是規范完整2是明確具體3是使用靈活4是求新求變。91.教師畫花的作用體現在那些方面？

答：1是教師版畫的示范性、直觀性、技巧性有助于提高學生觀察力2是教師版畫的示范性、直觀性、技巧性有助于提高學生的注意力3是教師版畫的示范性、直觀性、技巧性有助于提高學生想象力4是教師版畫的示范性、直觀性、技巧性有助于提高學生形象思維能力5是教師版畫的示范性、直觀性、技巧性有助于提高了學生的實際繪畫水平與能力6是教師版畫的示范性、直觀性、技巧性有助于提高學生掌握教學內容的重點、突破難點的能力。

92.板書設計的類型：

答：1是繪畫方式或板書板畫2是形象式板書板畫3是關鍵圖文式板書版畫4是綜合結構式板書版畫。93.板書板畫的設計要求：

答：1是目的明確內容精要2是清晰醒目布局合理3是工整美觀書畫規范。94.美術教改的基本步驟：

答：1是分析試驗的條件2是做好試驗的準備3是開展試驗4是試驗結束時進行總結（包括撰寫實驗報告）

95.美術教學研究的基礎步驟是什么？

答：一般為“選定問題—提出假設—尋求證據—得出結論”或“提出問題 —分析問題—解決問題”這樣一個有序的過程。96.美術教學的研究方法：

答：1是調查研究方法2是歷史研究方法3是試驗研究方法4是比較研究方法5是個案研究法。97.你對“教學結合科研、科研促進教學”是如何理解的？

答：美術教學研究的領域十分廣闊“教學結合科研、科研促進教學”，不少

優秀的美術教師不僅教學效果卓越，教學研究也碩果累累，對美術教師來說教學研究，即使改革教學提高教學質量的需要，也是教師本身提高理論水平和教學能力的需要。98.論文要求應該具備那些條件？ 答：1是科學性2是客觀性3是創造性。99.教學研究論文的基本要素包括：

答：1是論題也就是題目2是署名并工作單位3是內容提要也就是文章的要點4是關鍵詞語也就是文章中的關鍵單純詞和合成詞5是正文也就是提出問題、分析問題、解決問題回敘論、本論三段式其三段式的安排又可根據內容而形式靈活多樣。如：結論—本論，本論——結論，序論——總論——個論——結論，序論——本論之一——結論之一——本論之二——序論之二——本論之三——結論之三。6是引文注釋與參考資料7是協同時間。100.美術教育一般有以下幾個分類方法： 答：1是從年齡段上分為學前美術教育、小學美術教育、中學美術教育和大

學美術教育2是從教育的場所方面分為學校美術教育、社會美術教育和家庭美術教育。101.布魯納的結構主義學習理論可歸納為：

答：1是強調學科的基本結構的學習2是強調基礎學科的早期學習3是提倡

發現學習4是學習是由一系列過程組成由淺到深、由簡到繁、由量到質的發展變化過程。102.加涅的信息加工學習理論的基本特點：

答：1是學習是信息加工的基礎2是強調已有經驗、知識、能力及價值因素對學習的決定性印象3是強調學習的整體性。

103.艾斯納提出以下相關論點：

答：1是藝術學習的可能性與必要性2是藝術學習應該注意藝術智慧特征，并加強品質智慧的學習。104.美術技能有三個特點：

答：1是美術技能不是先天形成的，而是經過學習實踐和藝術培養逐漸形成 的2是美術技能只是美術能力（只美術創造）活動中自動化的一個有機組成部分3是美術技能要受一定的意識（藝術觀念）所控制。

105.美術技能的培養途徑一般經過三個方面：

答：1是從不會畫到會畫，即練習初期成績提高較快2是技能發展的速度時快時慢，出現練習的起伏現象3是練習成績出現停頓現象，即所謂的“抑制期”或“高原期”。

第五篇：美術新課標

演講稿 工作總結 調研報告 講話稿 事跡材料 心得體會 策劃方案

美術新課標

美術新課標》指出：“美術教學要指導兒童自行獲取知識，發展能力，加強實踐和創造活動。”要讓學生富有創造精神，就要給學生一定的自由空間，有拘無束地獨特思考的過程。通過教學實踐和經驗的積累，我深刻體會到“互助教學”在小學美術中發揮獨特的作用。下面筆者就如何恰當地在美術教學中實施“互助互動”這個問題，談談自己的做法和體會：

一、運用互助互動，進行想象能力的互補。想象是人腦對已有表象進行加工改造而創造新形象的過程，表象是想象的材料，表象的數量和質量直接影響著想象的水平，表象豐富，想象就開闊而深刻，表象貧乏，想象也就狹窄而浮淺。人們常說眾人拾柴火焰高，三個臭皮匠頂個諸葛亮。如果能同心協力討論如何解決問題，那一定會使問題迎刃而解。例如我在上蘇教版小學美術第11冊第4課《杯子的設計》時，讓他們從杯的形狀、材質、作用等方面談談自己的設想，暢所欲言，可以在他人設想的基礎上再加上自己的想法，比比誰想得更出色。他們有的說制作一個帶有藍貓的杯子。看到喜歡的杯子，就想起喝水。有的說在制作一個能在太空中用的杯子，還能保溫。國家與國家間的友誼杯，還有各式卡通杯、水果杯、學習杯。在學生討論互動的情形下，學生的創新思維一發而不可收。也帶動了一些思維并不活潑的同學，最后，學生的作品設計的都不錯。還有同學得了小小設計師的美譽呢！

二、運用互助互動，進行創作能力的互補。在美術教學中，利用實物為發散點，開拓學生的形象思維，從而擴散出

精心收集

精心編輯

精致閱讀

如需請下載！

演講稿 工作總結 調研報告 講話稿 事跡材料 心得體會 策劃方案

與圖形或實物有關的近似而不相同的很多種新形象。課上經過學生交流，學生腦中的印象深刻了，可以著手自己動手繪畫或者制作了，這時，再進行小組合作。例如我在上湘教版小學美術四年級上冊第5課《蔬菜的聯想》時，采用小組合作的方式，一方面，組內成員多，帶的東西也就積少成多了，有的同學可能自己帶的不夠或是某一類多了，那就可以選擇自己需要的蔬菜。另一方面，可以合作，大家出謀劃策，進行添加，完善，使作品更加完美。讓大家體驗合作成功的愉悅。結果用茄子做的企鵝，用油菜做的魚，用菜花做的綿羊等等還真栩栩如生呢！之后，有不少學生還在課后寫了一篇日記，介紹了制作過程，還在學生刊物發表了呢！這就是合作的作用和樂趣。我在上《紙品樂陶陶》、《有人臉的器物》、《衣架的聯想》、《便簽盒的設計》等彩紙作品、泥塑作品、綜合材料作品時，也采用合作的方式，學生情緒高漲，制作出了比較大的或者組合作品，在愉悅的氛圍中體驗到了創作的樂趣。不僅手工可以協作，繪畫當然也行，根據課的需要，在一張大畫紙上，幾個同學一起通過分工，合作，也能繪出比平時更大更美的作品。

四、運用互助互動，進行審美能力的互補 《義務教育小學美術新課程標準》中指出：“美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全的人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。”對于小學階段的學生來說，他們的審美能力較弱，審美意識還很模糊，而這一階段卻是進行審美教育的黃金時期，學生通過上美術課，不但要掌握一定的繪畫規律和認識能力，還應該逐步的提高和具備發現藝術世

精心收集

精心編輯

精致閱讀

如需請下載！

演講稿 工作總結 調研報告 講話稿 事跡材料 心得體會 策劃方案

界中的美的能力。同一題材的美術作業由于每個學生的想像力和表現能力不同，所以畫面無論從構圖上，還是從色彩上，還是在想法上也完全不同。所以有他的特殊性，也造成了評價的不一。學生的美術作業有可能畫得“很好”，但不應有“最好”。教師不能用自己主觀臆斷去評價。扼殺孩子自身的想法。因此在美術課的最后幾分鐘組織小組討論，進行互評、互議是很有必要的。在這一過程中，學生對自己的美術作品評價較為客觀細致，充分地讓他在同學面前表現自我，評價自我，同伴之間進行借鑒學習，有利于培養孩子寬容的合作精神及敏銳的審美鑒賞力，也給了學生一個展示自己作品的機會。這種讓學生直接投身于審美創造的實踐活動，更能鍛煉他們的審美創造能力，提高審美意識。取他人之長，補自己之短，達到主動探索，共同提高的目的。

五、運用互助互動，進行其他知識的互補。我們說繪畫來源于生活，躍然于紙上的作品往往是經過觀察生活而表現出來的生活的再現，或是高于生活的再創造。所以在美術課伊始，可以采用交流的方式，進行生生互動，獲得自己未知，而其他同學所知道的知識，提高學生繪畫思維的發展。例如我在教學湘教版小學美術四年級第8課《剪紙的故事》時，讓學生在課前收集有關故事資料，他們興趣很高，有的是拍的照片，有的是掛歷，有的是科普讀物，有的是畫報，來源各不相同，收集到的故事也是五花八門，但個 人收集到的畢竟是有限的，沒有集體的力量大。于是我就讓同學之間進行介紹交流，使他們盡量看到更多的故事，這對他們能表現本課剪紙故事打好基礎。繪畫來源于生活，只有有更多的生活儲備，才能厚積而薄發，創造出

精心收集

精心編輯

精致閱讀

如需請下載！

演講稿 工作總結 調研報告 講話稿 事跡材料 心得體會 策劃方案

自己滿意的作品。總之，在“互助教學”中，學生處于放松狀態，不用時時刻刻揣摩老師的意圖，然后察言觀色地回答問題，而是可以充分地展示自我，個性張揚，從自覺參與中啟迪智慧，體驗探索新知識的樂趣，使學習成為一種享受。學生在自主的探索中，必然能迸發創造的火花》指出：“美術教學要指導兒童自行獲取知識，發展能力，加強實踐和創造活動。”要讓學生富有創造精神，就要給學生一定的自由空間，有拘無束地獨特思考的過程。通過教學實踐和經驗的積累，我深刻體會到“互助教學”在小學美術中發揮獨特的作用。下面筆者就如何恰當地在美術教學中實施“互助互動”這個問題，談談自己的做法和體會：

一、運用互助互動，進行想象能力的互補。想象是人腦對已有表象進行加工改造而創造新形象的過程，表象是想象的材料，表象的數量和質量直接影響著想象的水平，表象豐富，想象就開闊而深刻，表象貧乏，想象也就狹窄而浮淺。人們常說眾人拾柴火焰高，三個臭皮匠頂個諸葛亮。如果能同心協力討論如何解決問題，那一定會使問題迎刃而解。例如我在上蘇教版小學美術第11冊第4課《杯子的設計》時，讓他們從杯的形狀、材質、作用等方面談談自己的設想，暢所欲言，可以在他人設想的基礎上再加上自己的想法，比比誰想得更出色。他們有的說制作一個帶有藍貓的杯子。看到喜歡的杯子，就想起喝水。有的說在制作一個能在太空中用的杯子，還能保溫。國家與國家間的友誼杯，還有各式卡通杯、水果杯、學習杯。在學生討論互動的情形下，學生的創新思維一發而不可收。也帶動了一些思維并不活潑的同學，最后，學生的作品設計的都不錯。還有同學得了小

精心收集

精心編輯

精致閱讀

如需請下載！

演講稿 工作總結 調研報告 講話稿 事跡材料 心得體會 策劃方案

小設計師的美譽呢！

二、運用互助互動，進行創作能力的互補。在美術教學中，利用實物為發散點，開拓學生的形象思維，從而擴散出與圖形或實物有關的近似而不相同的很多種新形象。課上經過學生交流，學生腦中的印象深刻了，可以著手自己動手繪畫或者制作了，這時，再進行小組合作。例如我在上湘教版小學美術四年級上冊第5課《蔬菜的聯想》時，采用小組合作的方式，一方面，組內成員多，帶的東西也就積少成多了，有的同學可能自己帶的不夠或是某一類多了，那就可以選擇自己需要的蔬菜。另一方面，可以合作，大家出謀劃策，進行添加，完善，使作品更加完美。讓大家體驗合作成功的愉悅。結果用茄子做的企鵝，用油菜做的魚，用菜花做的綿羊等等還真栩栩如生呢！之后，有不少學生還在課后寫了一篇日記，介紹了制作過程，還在學生刊物發表了呢！這就是合作的作用和樂趣。我在上《紙品樂陶陶》、《有人臉的器物》、《衣架的聯想》、《便簽盒的設計》等彩紙作品、泥塑作品、綜合材料作品時，也采用合作的方式，學生情緒高漲，制作出了比較大的或者組合作品，在愉悅的氛圍中體驗到了創作的樂趣。不僅手工可以協作，繪畫當然也行，根據課的需要，在一張大畫紙上，幾個同學一起通過分工，合作，也能繪出比平時更大更美的作品。

四、運用互助互動，進行審美能力的互補 《義務教育小學美術新課程標準》中指出：“美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全的人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。”對于小學階段的學生來說，他們的審美能力較弱，審美意識還很模糊，而這

精心收集

精心編輯

精致閱讀

如需請下載！

演講稿 工作總結 調研報告 講話稿 事跡材料 心得體會 策劃方案

一階段卻是進行審美教育的黃金時期，學生通過上美術課，不但要掌握一定的繪畫規律和認識能力，還應該逐步的提高和具備發現藝術世界中的美的能力。同一題材的美術作業由于每個學生的想像力和表現能力不同，所以畫面無論從構圖上，還是從色彩上，還是在想法上也完全不同。所以有他的特殊性，也造成了評價的不一。學生的美術作業有可能畫得“很好”，但不應有“最好”。教師不能用自己主觀臆斷去評價。扼殺孩子自身的想法。因此在美術課的最后幾分鐘組織小組討論，進行互評、互議是很有必要的。在這一過程中，學生對自己的美術作品評價較為客觀細致，充分地讓他在同學面前表現自我，評價自我，同伴之間進行借鑒學習，有利于培養孩子寬容的合作精神及敏銳的審美鑒賞力，也給了學生一個展示自己作品的機會。這種讓學生直接投身于審美創造的實踐活動，更能鍛煉他們的審美創造能力，提高審美意識。取他人之長，補自己之短，達到主動探索，共同提高的目的。

五、運用互助互動，進行其他知識的互補。我們說繪畫來源于生活，躍然于紙上的作品往往是經過觀察生活而表現出來的生活的再現，或是高于生活的再創造。所以在美術課伊始，可以采用交流的方式，進行生生互動，獲得自己未知，而其他同學所知道的知識，提高學生繪畫思維的發展。例如我在教學湘教版小學美術四年級第8課《剪紙的故事》時，讓學生在課前收集有關故事資料，他們興趣很高，有的是拍的照片，有的是掛歷，有的是科普讀物，有的是畫報，來源各不相同，收集到的故事也是五花八門，但個 人收集到的畢竟是有限的，沒有集體的力量大。于是我就讓同學之間進行介紹交流，精心收集

精心編輯

精致閱讀

如需請下載！

演講稿 工作總結 調研報告 講話稿 事跡材料 心得體會 策劃方案

使他們盡量看到更多的故事，這對他們能表現本課剪紙故事打好基礎。繪畫來源于生活，只有有更多的生活儲備，才能厚積而薄發，創造出自己滿意的作品。總之，在“互助教學”中，學生處于放松狀態，不用時時刻刻揣摩老師的意圖，然后察言觀色地回答問題，而是可以充分地展示自我，個性張揚，從自覺參與中啟迪智慧，體驗探索新知識的樂趣，使學習成為一種享受。學生在自主的探索中，必然能迸發創造的火花

精心收集

精心編輯

精致閱讀

如需請下載！