第一篇：雪夜里的意識流散文

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那發配到滄州草料場的林沖順著雪地買酒，說雪地里的他踏著碎瓊亂玉，迤邐背著北風而行，那雪正下得緊。古典文學里，這大概是對雪描寫的最美的一段文字。

一個落泊成罪犯的英雄，內心的凄苦恰因這雪的光臨而生動，雪最能感知人間的冷暖，那么此時，風雪中向著孤村野店尋找小酒館的林沖，那雪與他作著親熱，給他以慰藉。可惜，人間正在醞釀一場血腥的殺戮，那雪也暗藏殺機，雪的面孔是猙獰的，或說，那夜的雪，活鏡子一樣，映照著人類猙獰的面孔，那凄美猙獰的雪，對著人間，作一種宏大的敘事。

此處，雪的冷暖深入骨髓，此處，雪在說話，哭笑，成為主角，參與大戲的表演，很難想像，如果此處大雪退場，那出戲會演成什么樣子。雪、夜一種絕妙的組合，雪其實有英雄本色，它往往在凄厲中展現生機，而夜本是可以包容一切的，但雪，這天地溢出的氣象，因為盛大，無法讓整個的夜來包容，因此，那夜，雪，兩根繃緊的琴弦碰到一起，那頓殺戮何等慘烈快活，那參與其中的雪竟然是美的。

2唐詩宋詞或多或少地躲避著漫天大雪，我們更多見的是風花而非雪月，這是因為雪月比之風花更超出中庸的樊籬，或許大地上的靜雪有著詩意與禪意，但它們過于凄冷，接近某種極限，何況那紛紛揚揚的雪，攪得一天一地的紛亂，那雪分明是對人間巨大的冷嘲和反襯，雪很難與人類為友，它屬于天地，屬于冰冷的石頭，屬于枯木和老死的樹根，屬于綿延無際的河流，它們與雪對應，此時它們忽略了自己，忽略和丟棄許多的東西，而冬天，人很難忽略和丟棄一些東西，冬天本來就是個剝奪者，甚至要剝奪我們內心的溫度，冬天更像個歹徒和兇手，那么雪呢？如果雪是對冬天的抽象和超越，雪有靈魂，雪要人間讀懂自己，那么，人間有情，或許人有幾許，孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

3今年是暖冬，但今夜，天還是下起雪來。

夜間，轉眼窗外，雪還不眠不休地下著。

今夜城市沉默著，而雪的語言卻彌漫著整個天空，每一片雪妖嬈著身姿，將整個天空作為舞場。

人應該每年全身心地去投身到一次雪中。立于野地，把自己變成一顆樹，一塊僵冷的石頭，讓一片片雪飄過來，飄過來，每片雪花都有著恰當的矜持與神秘，有一種詩意的蕩漾，冷暖在激蕩，能夠喚起體內的許多東西，喚起我潛意識里的東西，那些東西或白或舞，作靈魂狀。

人的體同能釀成血、淚，但不能釀出雪來，有朝一日，人的體內或許能釀出美酒杯，但人釀不出雪，雪揭示出人能力的缺失，雪來自一個能量更大的母體，從深處來，到遠方去，一片雪幾乎包含了天地氣象的總和，為此，我敬畏每一片雪。

雪地里的我通身雪白，那才是真正的我，抑或是我靈魂真正的顯現。

第二篇：意識流敘事散文的寫作

意識流敘事散文的寫作

相信許多人都不會忘記，北京奧運會開幕式上的那2008張笑臉，不同的種族，不同的國度，不同的膚色，同樣燦爛的笑容，同樣蕩漾的喜悅，組成了一個環形的笑臉幕墻。那一張張此消彼現的笑臉，是心與心相連，是夢與夢相接，著實讓我們感受到了同一個世界，同一個夢想的奧運主題和節日氛圍。

由此，我想到了作家林清玄、趙麗宏、董橋、周濤、遲子建等人的意識流敘事散文。這種結構散文的方式與主題照片墻的藝術形式十分相似，蒙太奇式的鏡頭閃現，反復強化的主題，使行文更有了幾分跳躍與靈動，很值得借鑒。下面讓我們來看一看林清玄先生的散文《放生鳥》。

放生鳥

林清玄

在泰國清邁有名的古跡普哪大廟前，有許多供游客放生的放生鳥。

放生鳥通常是一對，放在一具用細竹子編成的粽形籠里，擺得滿地都是，由當地的婦人或小孩看管，到廟里朝拜的游客，只要花很少的錢，就可以買一對放生鳥，打開鳥籠，兩只小鳥咻咻飛向空中，小鳥的飛翔讓人感到一種無比的快慰。廟前有高僧，專門為那些放生小鳥的游客祈福。

可是任有多少游客，為多少小鳥放生，廟前的小鳥永遠不會減少，原因是賣放生鳥的人，每天清晨都到樹林去捕那些出來覓食的小鳥；可惜那些小鳥身上都沒有記號，我時常想，有沒有小鳥被放生，又被捕回籠子里呢？籠子和天空的不斷來去，對小鳥而言是不是一種輪回呢？

這個景象，使我想起幾年前在鄉下看到的一幕。一位捕龜的人，捕到許多海龜，放在鄉下的廟前，供應善心人士買海龜放生來做功德，善良的人總是覺得，他們將有靈氣的龜放進大海，可以添壽。有一次，我看到那位賣龜人所擁有的兩只海龜，它們龜甲的底部已經刻了許多放生者的名字；很顯然，龜甲上的每一個名字都是一次放生，它們幸運地回到大海，一再不幸地落入賣龜者的網中，成為斂財的工具。

但是仍然有人放生，刻下自己的名字，飄到大海去。

一再落入輪回的海龜是否有知呢？

這兩件在不同時地發生的類似的事，時常使我想到放生，鼓勵別人放生的小販，為什么自己不肯做功德，一定要由別人來做？我們看到放生的場面是很美的，小鳥在空中自由地飛翔，海龜緩緩地在水里邀游，任何人都可以感受那種快樂，唯一不能感受到的恐怕是那些小販吧。小鳥、海龜不幸，競成為頑者的生計。

不論小鳥，或是海龜的放生，都只是生的輪回，我卻記得有兩種生與死放生的輪回。

馬來西亞有一種舊俗，就是清明節的時候，在溪邊超度亡魂，要放蓮花，稱為放生蓮。那時溪邊圍滿了人群，看蓮花往溪的遠方飄去，人人都相信，溪中的亡魂只要攀住一朵蓮花，就可以往生西方，投胎為人，蓮花年年要放，因此在清明時節，就有專賣蓮花的人。

是不是有鬼魂因攀到蓮花而往生西方，就不得而知了。

中國各地，都有放河燈的習俗，在七月鬼節，家家都糊好一個河燈，趁著夜黑放生到河里去，傳說這些河燈可以引路，使那些彷徨的河魂，借著燈的照引，能得路重生。我童年時看人放河燈，總是到夜半還在河邊，看那些燈在孤寂的夜空中，一盞盞熄滅，感到又凄涼又美麗。

女作家蕭紅在《呼蘭河傳》里，有一段描述放河燈的景況，我覺得是文學作品里描寫放河燈最典麗的一段：

這燈一下來的時候，金急急的‘，亮通通的，又加上有千萬人的觀眾，這舉動實在是不小的。河燈之多，有數不過來的數目，大概是幾千百只。兩岸上的孩子們，拍手叫絕，跳腳歡迎。大人則都看出了神了，一聲不響，陶醉在燈光河色之中。燈光照得河水幽幽地發亮。水上跳躍著天空的月亮。真是人生何世，會有這樣好的景況。

河燈從幾里路長的上流，流了很久很久才流過來了。再流了很久很久才流過去了，在這過程中，有的流到半路就死了。有的被沖到了岸邊，在岸邊生了野草的地方就被掛住了。還有每當河燈一流到下流，就有些孩子拿著竿子去抓它，有些漁船也順手取了一兩只。到后來河燈越來越稀疏了。

可是當這河燈，從上流的遠處流來，人們是滿心歡喜的，等流過了自己，也還沒有什么，唯獨到了最后，那河燈流到了極遠的下流去的時候，使看河燈的人們，內心里無由的來了空虛：那河燈，到底是要漂到哪里去呢？

被放生的小鳥、海龜、蓮花、河燈，到底最后去了什么地方？這恐怕是千古的大疑問，許多古老的習俗，都一再顯示著人們對未知世界的好奇，對著天空和大海的遼闊，對著溪河的綿長，對著一切物的有靈，人是顯得多么渺小！

可是我們總是希望借著放生的小鳥和海龜，來和天空與海有所聯系；借著漂在河上的蓮花與燈，能和未知的世界有所溝通。到最后，我們卻一再地自問著：它們到底去向何方？由于這些事物，我們的生命歷程響著希望或者憂傷的調子。

我小的時候喜歡折紙船，把它放到河流里，雖然不知它流往的所在，但是心情上卻寄望著，它能漂向一個開朗快樂的地方，童年的小紙船沒有什么特別的意義，有時候，卻代表了一種遠方的、寬大的、自由的希望。河里有了這種向往，也就有了生命。

正如我希望那些被放生的小鳥，能飛入林間，輕快地跳躍；希望那些被放生的海龜，能回到大海的故鄉，自在地悠游。可惜這希望是渺小的，因為里面有人的功利，有功利的地方就不能有真正的自由。

我也希望，那些漂流在河溪里的亡魂，真能攀住蓮花，托著河燈，去找到西方的光明之路，那條路也許是遠的，由于人在河里放下無私的愛，就有可能到達。

臺灣作家林清玄先生，名如其人，文如其名，從這篇文章中亦可窺出一二，禪心禪筆寫禪文，禪思禪語蘊禪趣。剖析這篇散文，我們可以得到意識流敘事散文的一些寫作特點：

一、意識流動，風行水上

何為意識流敘事散文？顧名思義，就是以意識流動結構文章的散文。

第三篇：夜里花落知多少散文

樹欲靜而風不止，子欲養而親不在！多少時光是不可逆轉的，當你發現時光是賊了，它已經偷光了你的選擇！青春的美好在于它給了你年少的同時也給你了無知，迷茫徘徊這是青春的主題。當你在得到一些東西的同時你也會失去一些東西，夜里花落知多少？我抬頭凝望著明月！

路途漫漫無歸期兮，吾將上下而求索兮。長夜夢無故里兮，忍其痛而忘其恨兮。花開花落又一年兮，舉杯消愁而愁更愁兮，明月清照兮，花落知多少兮。夢斷愁腸何處尋，夕陽西照，梧桐欲語淚先流！剪不斷，理還亂，是離愁？別是一番滋味在心頭！夜里花落知多少？我抬頭凝望著明月！

少年不逢時，青春恰自來。苔花如米小，也學牡丹開。時光如海，到此不還。多少時光被歲月蹉跎？你我可有什么被遺忘。難道說選擇了忘記？就解放了自己！而你是我最美的回憶。嘩啦啦，嘩啦啦，時光的海，繼續流著，你我繼續走著，在人生這條路上，在這一世這條路上。你我繼續修行者！也許有一天突然頓悟到你我的真實存在，可那時，夜里花落知多少？我抬頭凝望著明月！

路漫漫情深不知歸路，愛恨愁離如水流。奔流到海不復回，舉杯消愁卻發現愁更愁，夜，那么靜，那么靜。閉上眼睛我就能見到你，一個如夢如幻的你，一個不言的你！一個躲在時光縫隙里的你。一個面無表情的你，一個逃過時光的光的你，一個永遠躲在角落的你。用遺忘去面對時光的裁決！可夜里花落知多少？我抬頭凝望著明月！

第四篇：意識流

意識流

一、概念

美國機能主義心理學家先驅詹姆斯創造出意識流（stream of consicousness）這個詞，用來表示意識的流動特性：個體的經驗意識是一個統一的整體，但是意識的內容是不斷變化的從來不會靜止不動。意識流文學是泛指注重描繪人物意識流動狀態的文學作品。

二、特點

作家打破了傳統小說的條理和順序，重新組建時空秩序，如實地呈現了小說人物在感觀、刺激、記憶和聯想等作用下出現的那種紊亂的、多層次的立體感受和意識的動態，所以讀者能始終體驗作品人物所經歷的那個時刻——心理時間。喬伊斯《尤利西斯》最后一章描寫女主人公莫莉睡意艨朧的情態，其意識自由漂浮，模糊不清，最后完全消失。整段不使用標點符號，不斷句，顯示出意識流動的不間斷性.示例《尤利西斯》結尾：

外面嘎嘎亂叫一頭頭可憐的驢凈打瞌睡差點兒滑跤陰暗的臺階上睡著一個個裹著大氅的模模糊糊的身影還有運公牛的車子[543]那好大的轱轆還有幾千年的古堡[544]對啦還有那些漂亮的摩爾人全都像國王那樣穿著一身白纏著頭巾請你到他們那小小店鋪里去坐一坐還有龍達[545]客棧[546]那一扇扇古老的窗戶窗格后藏著一雙明媚的流盼[547]好讓她的情人親那鐵絲格子[548]還有夜里半掩著門的酒店啦響板啦那天晚上我們在阿爾赫西拉斯誤了那班輪渡打更的拎著燈轉悠平安無事啊哎唷深處那可怕的急流哦大海有時候大海是深紅色的就像火似的還有那壯麗的落日再就是阿拉梅達園里的無花果樹對啦還有那一條條奇妙的小街一座座桃紅天藍淡黃的房子還有玫瑰園啦萊莉花啦天竺葵啦仙人掌啦在直布羅陀作姑娘的時候我可是那兒的一朵山花兒對啦當時我在頭發上插了朵玫瑰像安達盧西亞姑娘們常做的那樣要么我就還是戴朵紅玫瑰吧[549]好吧在摩爾墻腳下他[550]曾咋佯地親我呀于是我想喏他也不比[551]旁的啥人差呀于是我遞個眼色教他再向我求一回于是他問我愿意嗎對啦說聲好吧我的山花于是我先伸出胳膊摟住他對啦并且把他往下拽讓他緊貼著我這樣他就能感觸到我那對香氣襲人的乳房啦對啦他那顆心啊如醉如狂于是我說好吧我愿意好吧。

三、常見技法

1、內心獨白

在假定沒有其他人傾聽的情況下，一個人物把自己的所感所思毫無顧忌的直接表露出來，就是“內心獨白”。這是意識流文學最常用的技巧。如喬伊斯《尤利西斯》中就有大量獨白。其特點是在獨白中完全看不到作者的行跡，純粹是小說中人物自己的真實意識流露。這種內心獨白被成為“直接內心獨白”。此外，還有一種“間接內心獨白”，雖然也是描寫人物的內心活動，但是作者不時出來指點和解釋。這種內心獨白所展現的意識活動通常屬于較淺的層次，比較連貫和合乎邏輯，語言形式也比“直接內心獨白”正常。

2、內心分析

所謂“內心分析”，是指小說中的敘事人或人物很理智的對自己的思想和感受進行分析追索，并且是在并無旁人傾聽的情況下進行的。它與“內心獨白”的區別在于它以理性為指引作出合乎邏輯的有條理的推理或說明，而非任意識自然流動。普魯斯特的《追憶似水年華》中就大量運用這種手法。英美有些研究者斷然否認普魯斯特是意識流小說家，主要就是因為他的“內心獨白”只是受到理性控制的“內心分析”，而不是意識徹底的自然流動。

3、自由聯想

人物的意識流表現不出任何規律和次序。其意識一般只能在一個問題/一種事物上作短暫逗留，頭腦中的事物常因外部客觀事物的突然出現而被取代；眼前任何一種能刺激五官的事物都有可能打斷人物的思路，激發新的思緒與浮想，釋放一連串的印象和感觸。

4、時間和空間蒙太奇

蒙太奇是電影中用來表現事物多重性的一系列手法，如“多視角”、“慢鏡頭”、“特寫鏡頭”、“閃回”等等。意識流小說家為了突破時空的限制，表現意識流動的多變性、復雜性，經常采用這類手法。對這一手法采用最多的意識流作家包括弗吉尼亞·伍爾芙和威廉·福克納。

5、詩化和音樂化

意識流小說家為了加強象征性的效果，有時采用詩歌和音樂的手段。他們廣泛運用意象比喻、樂章結構、節奏韻律、標點符號甚至離奇的拼寫方式來暗示人物在某一瞬間的感受、印象、精神狀態或作品寓意。伍爾芙的《海浪》的語言就和意象派詩歌非常相似。喬伊斯的《尤利西斯》第十一章“海妖”則運用了巴赫賦格曲的結構。

四、代表作家

1、馬塞爾·普魯斯特(Marcel Proust1871—1922)

意識流文學的奠基者是馬塞爾·普魯斯特。他是20世紀法國最偉大的小說家，意識流文學的先驅與大師。也是20世紀世界文學史上最偉大的小說家之一。1984年6月，法國《讀書》雜志公布了中 法國、西班牙、聯邦德國、英國、意大利王國報刊據讀者評選歐洲十名“最偉大作家”，所排名次，普魯斯特名列第六。

其代表作七卷本長篇小說《追憶似水年華》。

2、維吉尼亞·伍爾芙（1882—1941）

1919年，伍爾芙發表了第一部意識流小說《墻上的斑點》。作品通過一個婦女看到墻上一個模糊不清的斑點而引起無限聯想的意識流動過程，揭示人內在世界的豐富和易于變化。《達羅衛夫人》(1925)、《到燈塔去》（1927）是伍爾芙意識流小說的代表作。

3、詹姆斯·喬伊斯（1882—1941）

20世紀愛爾蘭最有影響力的小說家詹姆斯·喬伊斯（1882—1941）是意識流文學代表作家之一。

長篇小說《尤利西斯》(1922)歷時8年完成，是喬伊斯的代表作，也是意識流文學的代表作之一。它“套用”荷馬史詩《奧德修記》的框架，分為3章18部，在人物設計與情節安排上也與之相呼應。但作者卻把古希臘英雄尤利西斯(即奧德修)海上10年漂泊的神話，變成了現代普通人布盧姆一天內在都柏林街頭游蕩的故事，以此暗示英雄時代的結束和當代普通人的命運悲劇。《尤利西斯》與傳統的現實主義小說迥然不同。它全方位運用意識流的表現手段，通過人物潛意識的流動，表現了現代西方人嚴重的精神危機。因此，小說被西方評論界奉為意識流的百科全書。

4、威廉·福克納(1897~1962)美國大作家威廉·福克納是意識流文學的又一杰出代表。

福克納最有代表性的作品是長篇小說《喧嘩與騷動》(1929)。《喧嘩與騷動》的故事背景是杰弗遜鎮。它描寫和表現了一個曾經顯赫、如今已走向沒落的家族——康普生家族后代的生活及精神世界。

第五篇：我的眼淚,會不會在這個雪夜里冬眠散文

離不開在這個夜里的記憶，思念的雪花飄落在我的懷里，我站在原地尋找著你的影子，卻聽不到你呼喊的聲音。

我一聲聲的念著你的名字，你卻在我的世界里消失了蹤跡，無怨無悔的我依然深愛著你，你知不知道你以留在我心里

就像夜空里的星系。就像霧霜凝結的樹梢掛滿了我冰晶的世界，奇異的風光。

。。

雪花里的舞飛飄動，飄著我的每一次感動，想著你的笑容我怎么能無動于衷，真的好心痛。

就算夜里的折磨無非是思念的牢籠，把愛沉默在每個夜空，等待你熱情與放縱。

而你，我卻不知是否在品著霓虹的夜景還是享受著溫暖柔香，而我，卻期待著你能夠給我今夜的燭光。

可是，我卻在雪地蒼茫享受著無比的凄冷滄桑，凝望著飄雪的天堂撫摸著受傷的眼角淚光。

。。

今夜雪依舊飄來，也飄來了冰冷的苦與痛，陰沉的心情在雪夜里卻那么分明，怎么也說不清。

吹雪的北風，為什么沒有停？落下的雪花為什么沒有你的身影？你讓我真的好孤零。

風吹著我冰冷的臉龐，多么希望你的雙手捂著我冰紅的耳畔，用你的目光溫暖我得心膛，用你的唇吻去我臉頰的淚光。

。。

這個雪夜，我在岸邊的曠野獨自的彷徨，尋覓著曾經你溫暖的肩膀擁抱走過的地方，那塘曾經劃舟輕蕩綠柳成行的夕陽！

這個雪夜，再也沒有你為我披上那件白色的衣裳，再也沒有你握著我冰涼的手放在你的胸膛。

這個雪夜，只有我孤單的品嘗愛的流放，愛的迷茫！

。。

我的愛就像蟄伏的冰霜潛伏在冰底河床，就像飄落的雪紛紛灑灑飄飄蕩蕩找不到該落的方向，真的好迷惘，好心殤！

心涌的酸楚順流而淌，淚滑落了臉龐。

。。

我不住的問自己：

我的眼淚會不會在這個雪夜里冬眠，我的愛會不會在這個雪夜里冰葬？：

雪依然在飄，在落。心依然在想，淚依然在淌。這個冬天好冷，記得多穿件衣裳別涼著了知道嗎？

你在哪？還好嗎？別讓我的淚在這個雪域里找不到方向，別讓這個冬天把我的愛雪藏