第一篇：英語短劇
New Lovely Rabbits 場景（在小兔家中）第一幕
小兔：我是一只乖乖兔，名字叫長耳朵。上一次大灰狼來騙人時就是我聽出來的。今天是我的生日，媽媽為我準備生日蛋糕去了，讓我一個人在家里，不能隨便給陌生人開門。(I'm a darling, little rabbit，my name is long ears.Last time recognized the Wolf came to trick people.Today is my birthday, mom has gone out to prepare a birthday cake for me,she left myself person at home,and told me not to open the door for a stranger.)
（背景音樂響起《do re mi》，小兔跳舞）the background music,the rabbit is dancing.仙女突然出現，小兔做驚訝狀。The peri suddenly comes out,the little rabbit is surprised.仙女：（微笑）Happy birthday , baby.小兔們驚叫：oh, it’s peri ,its peri ,oh ,my dear……
仙女：yes ,I am.today is your birthday!我可以滿足你三個小小的愿望！(I can make your dreams come true ,but only three.)what do you want ? 小兔： Dear peri ,May I have some chocolate?(親愛的仙女，我想要一些巧克力！)仙女：yes, of course 小兔：等等Dear peri,May I have some toys ?（親愛的仙女，我還是想要玩具！）仙女：你想好了嗎？只有最后一個愿望了！(Are you ready,only one dream left)小兔：（想了想，出來一步）Dear peri ,I want nothing ?我只希望大灰兒郎不要再來欺負我們了，不要再來吃掉我們(I only want the wolf will not come to eat us,and that’s all!)仙女：My dear rabbit ,你的愿望都會實現的！（仙女退場）(your daeams will come true)小兔：oh ,yeah!Thank you ,peri!
（小兔做在桌子上玩玩具）(The little rabbit is playing with its dolls.)（背景音樂響起）
（大灰狼站在門邊敲門）(the big wolf is knocking at the door).（小兔們聽到敲門聲。就全部站起來）the rabbits heard the sound ,they all stand up.大灰狼：Please open the door.I am peri.小兔：Yeah!Yeah!Peri is coming!！（但是仙女不是剛剛走嗎，怎么又回來了呢？）(but the peri left just now,why she came back again,)小兔：先看看他是不是真的？會不會騙人的(We should see whether it is true first.)Let's look at your skirt!仙女都是穿白色的裙子哦！the peri’s skirt is white!)（大灰狼一聽。趕緊把裙子套上）(The wolf heard this and put on his skirt)大灰狼： Yes, I am wearing a white skirt.小兔：Let's look at your golve!仙女都是穿白色的手套哦！(the peri is wearing whit e glove.)（大灰狼一聽。趕緊把白手套穿上）(the wolf heard this and put on his glove)大灰狼： Yes, I am wearing a white golve.小兔：Let's look at your star stick!仙女都是拿著魔力星光棒哦！(The peri isholding a star stick).（大灰狼一聽。趕緊把星光棒拿出來。）(The wolf heard this and took out his star stick.)大灰狼： Yes, I have a star stick.(背景音樂（）小羊開門讓大灰狼進來）(Background music,the sheep opened the door and let the wolf come in,)（大灰狼進門了）(The wolf came in).大灰狼：（充滿微笑）happy birthday!baby rabbit!(with smile)全體小兔：Oh!No!他不是仙女，他是大灰狼！(He is not the peri,he is the big wolf)Help!Help!救命呀！救命呀！
旁白：小兔們嚇的躲了起來。(The rabbits are frightened,they hide away)大灰狼：（著急地）Don't be scared!Don't be scared!（別怕!別怕！）I am a good wolf!（我已經變成好狼啦！）
小兔：（懷疑地）A good wolf?（恩？好的大灰狼？）with suspicion 大灰狼：yes, 以前是我不對，老是欺負你們，以后我再也不會了，我還想和你們交朋友，可以嗎？(I was wrong in the past,and I always did wrong things,and I will not, I want to be friends with you.)全體小兔：Oh!Yeah!I'm so happy!（仙女出現）
仙女：嗨！兔寶寶，我實現了你的愿望，大灰狼不再欺負你，不再吃你，和你成了好朋友，幫你過生日，你高興嗎？(hi ,little rabbits!I make your dream come true,the wolf will no longer eat you.He will be good friend with you,and celebrite your birthday, 小兔：我非常開心！I’m very happy!)仙女：我們一起過生日吧！(let’s celebrate your birthday!)（背景音樂《吉祥三寶》）
第二篇：英語短劇（精選）
英語短劇編演
英語短劇 緒論
英語里的theatre一詞，源于希臘語中的theatron，意為“看的場所”，一個觀看事物的地方。在英語中經常和theatre相提并論的drama一詞則源自希臘語的dran，意為“做”，做某件事情，采取某種行動。戲劇就是看，就是做，就是目睹所作所為的發生。
戲劇是一種綜合性的舞臺藝術。它融會了許多種藝術的表現手段，如文學（劇本）、造型藝術（布景、燈光、道具、服裝、化妝等）、音樂（戲劇演出中的插曲、配樂、音響效果等）、舞蹈（戲劇演出中舞蹈、形體造型等）。劇本、演員、觀眾和劇場是構成戲劇的四個必備要素。
一 短劇
戲劇按劇本長度(duration)來分類有長劇和短劇(short drama)。短劇，顧名思義，就是短小的戲劇，一般都在非正規場合演出，例如午餐表演、戲劇節慶活動、學校禮堂、社區聚會、街頭演藝或夜總會表演。短劇自古就有，有一小時左右的獨幕劇，現在出現有越來越多的“十分鐘話劇”，經常幾出合演一場。有據可查的最短的劇，要屬塞繆爾·貝克特(Samuel Beckett)的《呼吸》(Breath)，因為這出戲可以一分鐘演完。
二 劇本 1 劇本
劇本實質上是戲劇的基礎。劇本不只是一個本子，而是一個事件，一個在真實的時間、真實的地點發生的事件。戲劇作品的核心是行動。所謂行動，不僅僅指動作，還包括唇槍舌劍、明爭暗斗、花言巧語、威逼利誘，也包括音響、音樂、舞蹈和臺詞，還包括激情。它是由各種各樣的人類智慧，包括語言、空間設計、燈光、色彩、音響、和諧的美感，以及一個接一個發生的“奇妙的事”共同構成的。它表現的行動就在發生在眼前的現場，那時錄像帶和電影膠片通常無法傳遞的。
劇本是一種文學形式，是供演員在舞臺上演出的文學腳本。戲劇作者用語言記錄戲劇人物的言行、敘述故事情節的發展以及舞臺演出的有關提示，構制了一個具有文學韻味的舞臺腳本。我們可以借助詞源學來更好地理解戲劇創作。英語中劇作家（playwright）一詞并不是playwrite，事實上戲劇創作需要考慮許多其他文學形式并不考慮的因素。雖然write和wright碰巧發音相同，但是劇作家指的上一個“制造”戲劇作品的人，正如wheelwright是一個制造車輪的人一樣。
最后，劇本還是表演。一部戲劇作品只有在被搬上舞臺后才算真正完成。劇本還不是最后作品，而只是作品的藍本、表演的基石。只有在被搬上舞臺之后，劇作這整座大廈才算真正竣工。一個劇本中某些最有影響力的部分當出現在紙上時顯得非常笨拙，比如莎士比亞作品中的某些臺詞：
O！O！O！啊！啊！啊！
—— Othello（《奧賽羅》）
Howl, howl, howl, howl!
哀號吧！哀號吧！哀號吧！
—— King Lear（《李爾王》）No, no, the drink, the drink, — O my dear Hamlet!The drink, the drink;I am poison’d.不，不，酒，酒，哦，我親愛的哈姆雷特，酒，酒！我被下毒了。
—— Hamlet（《哈姆雷特》）但是，這些并不復雜的臺詞通過富有激情的表演可以產生強烈的戲劇效果，他們是優秀表演的依托。劇本的編寫
怎樣開始編寫劇本呢？這并沒有一個統一的標準。有的劇作家喜歡一開始寫一個故事梗概或者情節提綱；有的從一個真實的事件開始，然后再去創作一個劇本來解釋那個事件為什么發生；有的從一個真實的人物或幾個人物開始，然后圍繞這些人物展開一個情節；有的從一個地點開始，再想方設法用人物和行動使這個地方充滿生氣；有的從戲劇效果開始，或者從一種新的戲劇形式的想法開始；有的完全從個人的親身經歷開始；有的根據一個故事、傳說、某個名人的自傳或者早期劇作家的作品來改編，更有甚者直接根據自己記得的一個夢來拓展。不管從哪里開始著手寫劇本，首先要知道劇本的構成。劇本是由主題、人物、情節、語言、音樂和場景六個部分組成。編寫劇本時，主要從這幾部分來進行構思創作。2.1 確立主題
一部戲，必須要言之有物，這個“物”即主題。主題是劇中要傳達的抽象的人文思考，也可表述為一部戲的總宣言：它的題目、中心思想，或者在某種情況下，它要表達的啟示。主題總是貫串所有組成部分之中的，而且是通過全劇中所有的形象共同表達出來的，是一種具有概括性的思想。劇本的主題表現在作者對自己描繪的現象所持有的態度上，以及作者希望用什么樣的情緒去感染觀眾。在劇本編寫時，首先要確立主題思想，傳達自己對現實生活所產生的思考與態度。如《推銷員之死》展示了一個“人人都能靠努力獲得成功”的幻想破滅后的現代悲劇，揭露了美國社會的陰暗面；《青鳥》表達了幸福并不虛幻，就在人們身邊的思想內涵。主題焦點集中，內涵有限，才能讓觀眾窺見到劇中所言之有“物”。劇本主題都是有關人類社會的核心問題。主題焦點集中，內涵有限，才能讓觀眾窺見到劇中所言之有“物”。因此，從一開始構思劇本時，就應該想到劇中所要傳達什么樣的人文思考，確立思想主題，這將大大提高戲劇效果。
2.2 塑造戲劇人物
戲劇人物（也叫做角色）即劇中承載劇情的人物。劇作家在對戲劇人物進行塑造時，往往將自己的人生體悟和思想情感寓于所創造的人物形象之中，立像達意，借物言情。
任何一部優秀的作品，劇作家筆下那些鮮明生動的人物形象都是從生活中提煉來的。塑造戲劇人物通常有兩種方法，一是按照生活中的原型，予以一定程度的虛構，但仍取其真名實姓；二是綜合生活中的各種原型，按照作者所要表達的主題的需要，塑造出一個并非生活中實際存在的戲劇人物。第一種戲劇人物由于受真人真事的限制，即使有所虛構，也難免缺少戲劇性。第二種戲劇人物由于不受真人真事的局限，虛構的天地廣闊得很，因此容易寫出動人的戲劇情節，過去那些偉大的戲劇人物就是這樣創造出來的，如哈姆雷特、朱麗葉、培爾·金特（Peer Gynt）、費德拉（Phaedra）等等，他們帶給觀眾親若至友、恨如仇敵的感覺，他們的形象在觀眾腦海里栩栩如生、歷歷在目。
除此之外，還有一種介乎兩者之間的塑造戲劇人物的方法，就是：認真選擇歷史上或現實中某個人物的一個壯舉（或一段有意義的生活，或一個閃光的思想，或一種充滿哲理和詩意的心靈狀態），以此作為全劇的高潮，然后虛構出其他的戲劇情節（這些虛構的情節必須不失這一歷史人物所處年代的歷史真實，而且應該具有引人入勝的戲劇性）。
2.3 設置戲劇情節 2.3.1 戲劇情節的構成
戲劇情節，一般是指作品中人物與人物、人物與環境的各種關系所組成的生活事件、矛盾沖突的發展過程。根據戲劇矛盾沖突的發展進程，一個劇本情節的構成可分為矛盾的開端、矛盾的發展、矛盾的激化（高潮）和矛盾的解決四個部分。
劇本的開端很重要，因為它的好壞關系到全局的成敗；但劇本的開端又相當困難，因為一出戲的開端決不是事件過程的開頭。究竟在哪里開始，先讓什么人出場，先展示什么情節，如何追述和交代以前的種種情形，都要反復考慮。如易卜生（Henrik Ibsen）的《野鴨》(The Wild Duck)一劇是以彼得森、詹森和仆人的對話開場的，他們說了幾句話后退了場，后來就再也沒上場。他們在劇中的作用純粹是介紹前史，交代來頭，為主要角色的出場鋪平道路。他們之間的談話是有意設計的，為的是讓我們大致了解劇情的背景。又如莎士比亞的《亨利五世》（Henry V），每一幕前面都有一個致辭者走上臺，直接對著觀眾講話，為即將開演的這一幕交代背景，同時也啟導了觀眾對劇情的想象。
發展是戲劇沖突進入高潮前的進展階段，它在全劇中所占分量最大，也是最關鍵的部分。劇中的主要人物、主要事件、主要矛盾沖突都要在這里展現。一出戲能否緊緊吸引觀眾，戲劇高潮能否自然合理地到來，也決定于這一部分。因此，劇作者必須一方面抓住矛盾雙方斗爭的發展規律，依據人物性格、層次分明地使矛盾沖突越來越趨于表面化、尖銳化，另一方面又要使矛盾沖突的發展避免直線上升，而應該有波瀾，有起伏，一波未平，一波又起。如此，才能十劇情富于節奏感，始終抓住觀眾。如莎翁名劇《麥克白》中，巫師與麥克白一見面就預言說他將做國王，這一事件推動了戲劇的發展，導致了沖突的激化，之后由此引發了一波又一波的沖突：麥克白與國王的沖突，與后代將會成為蘇格蘭國王的班柯的沖突等。
高潮就是矛盾雙方經過幾個回合的斗爭，力量的對比不斷發生變化，到最緊張最急劇的白熱化程度，也就是決定勝負、成敗的轉折點。高潮雖然在全劇中知識短暫的一瞬，但這是揭示戲劇沖突思想意義，突現人物思想性格最集中最深刻的地方，也是最激動人心的場面。如彼得·謝弗的名劇《馬》（Equus）達到高潮時，有六匹馬眼睛失明；愛德華·阿爾比的《動物園故事》（The Zoo Story）高潮時一個主人撲向另一個主人公手持的小刀，刺穿了自己。此外，要寫好高潮必須精密布置，善于抑制矛盾的發展，在作好充分準備后，選擇最適當時機，讓它突然出現。
結尾，高潮過后緊接著就是結尾。結尾應集中交代主要事件的結果，不允許節外生枝，畫蛇添足。好的結尾應做到既使觀眾滿足，又留有回味的余地，充分顯示作者的思想深度。如在羅伯特·安德森（Robert Anderson）的《茶和同情》（Tea and Sympathy）的最后，教師的妻子準備證明給一個神經緊張的小男孩看，他不是同性戀；在朵瑞·斯卡利（Dore Schary）的《坎伯貝羅的日出》（Sunrise at Campobello）里，那個將成為美國總統的人艱難地邁著殘疾的雙腿走向演講臺。
2.3.2設置情節結構的主要技巧
戲劇情節在作品中最主要的作用是為展示人物性格服務。同時，戲劇情節本身具有相對獨立的藝術效能和美學價值，能對觀眾產生吸引力和娛悅作用。在戲劇創作中，既不能忽視情節，使作品缺乏扣人心弦的藝術力量，又不能單純地追求情節，從而淹沒人物形象，使作品缺乏思想深度。因此，在設置情節結構時要注意以下兩個問題：（1）情節的精練與轉突
情節的精練是指劇作者把時間上跨度很多天，甚至很多年的故事限制在一個劇場的時間框架之內，從而高度濃縮和概括戲劇的故事內容和戲劇人物的特征。如《玩偶之家》（A Doll’s 3 house）中易卜生（Henrik Ibsen）只用了3幕戲的時、空間來表現娜拉與海爾茂生活8年的故事，而且這3幕戲的場面都集中安排在海爾茂的客廳里。其總體戲劇情節顯得非常精練、集中。
許多創作新手試圖把故事改編成劇本時，往往把故事里的每一個事件都寫成單獨的一場戲。這完全行不通。為了把作品搬上舞臺，劇作者必須把大部分故事進行重新構造、加工，從而讓所有的時間能夠發生在一個地點，或者是兩個地點。和整個故事息息相關卻又不能在既定的地點進行表演的事件可以通過間接轉述的方式進行。比如在蕭伯納(George Bernard Shaw)的《不適當的聯婚》（Misalliance）中飛機失事的事件就是通過舞臺上人物的表情和反映間接表現的。
精練集中的戲劇情節還應該有“突變”的顯現形式。戲劇中的突變，實際上就是戲劇矛盾沖突的激化或急劇變化。戲劇矛盾沖突激化后使事件朝相反的方向發展，當矛盾爆發、事件突變時，戲劇人物性格的一些深層因素和潛在因素得到暴露，戲劇人物的立體性格系統，也會得到充分的顯現。突變的戲劇情節往往出乎觀眾的意料，迫使觀眾產生緊張的“期待”心理。
（2）情節的設懸與釋懸
在提煉精練的情節和設置突轉的戲劇情節時，為了充分加強戲劇情節激動人心的審美效果，還要注意在戲劇情節發展中設置懸念和釋消懸念。懸念是觀眾對戲劇人物命運、戲劇情節變化的一種期待心理。巧妙地制造懸念，讓觀眾自始至終滿懷興趣地期待情節的發展，這是設計戲劇情節的一種基本技巧。許多有經驗的劇作者會機智地采用“誤會”、“偶然”??等方法設置懸念，然后又用“重復”、“對比”、“夸張”??等方法重復懸念、強化懸念，讓戲劇懸念最大限度地激活觀眾的興趣，最后在戲劇情節突變前后迅速釋消懸念，讓謎底大大地出乎觀眾的意料，使戲劇情節產生震憾觀眾心靈的審美效果。
在《玩偶之家》里柯洛克斯泰揭發娜拉的那封信投入了信箱，這個時候的戲劇懸念開始緊緊抓住了觀眾——海爾茂能否看到信？海爾茂看到信以后會如何對待娜拉？易卜生遲遲不釋懸，他運用情節來不斷地強化懸念——娜拉想盡辦法不讓丈夫開信箱，林耐太太向柯洛克斯泰求情，讓他把信收回；娜拉瘋狂地跳舞，拖住海爾茂不讓他開信箱。這些情節實際上進一步強化了戲劇懸念。直到戲劇高潮出現——海爾茂終于看到了信，他沒有保護娜拉，他的自私和虛偽的丑惡本質至此暴露無遺。易卜生的懸念處理技巧使整出戲情節起伏多變，高潮迭起，有力地沖擊著觀眾的心靈。
2.4 提煉人物語言
劇本中的人物形象塑造、戲劇情節的發展，都是通過劇中人物的語言和動作來完成。戲劇的語言分為人物語言和舞臺說明。舞臺說明是以劇作者的口氣來寫的敘述性的文字說明，一般包括對劇情發生時間、地點的提示，對布景、燈光、音響效果等藝術處理的要求，對人物形體動作、心理活動和場景氣氛的描述等。這些說明性語言，是為了給導演、演員以必要的提示和啟發，是塑造戲劇人物的一種輔助性手段。但它不同觀眾見面，對觀眾不起直接作用。
戲劇人物語言包括臺詞（對話、旁白、獨白）和唱詞。對話是舞臺上兩個以上的人物互相之間說的話。它構成臺詞的主要部分，也是刻畫人物性格的主要手段。旁白是指兩個以上的戲劇人物同時出現在舞臺上，一個人物背著其他人物向觀眾表白自己或評價他人言行的話，它能起到揭示人物心理活動的作用。獨白即戲劇人物自言自語，一般用于表達人物內心的愿望、抒發感情和顯露行為的動機。唱詞則是戲曲或歌劇中具有詩意和音樂性的語言，主要用于抒發戲劇人物內心的激情，有時也兼有敘事和交代省份的作用。劇本依靠戲劇人物自身的語言和動作來塑造戲劇人物形象。提煉人物語言主要注意以下幾方面：
(1)具有個性化和口語化
從戲劇人物口中說出的語言，要符合人物的身份、性格、年齡，要符合人物所處的特定的環境。同時臺詞要明白淺顯、通俗易懂，具有口語化的特點。口語化使臺詞富于生活氣息、親切自然。民間語言如成語、諺語、歇后語，乃至俚語的適當運用，有助于臺詞的口語化。在《威尼斯商人》中，夏洛克責罵起他的仆人朗斯洛特的一段話就是一個很好的例子。
SHYLOCK The patch is kind enough, but a huge feeder;
Snail-slow in profit, and he sleeps by day
More than the wild cat;drones hive not with me;
Therefore I part with him, and part with him
To one that I would have him help to waste
His borrow’d purse.Well, Jessica, go in:
Perhaps I will return immediately:
Do as I bid you;shut doors after you: “Fast bind, fast find,”
A proverb never stale in thrifty mind.夏洛克 這蠢才人倒也好，就是食量太大；做起事來，慢騰騰的像條蝸牛一般；白天睡覺的本領，比野貓還勝過幾分；我家里可容不得懶惰的黃蜂，所以才打發他走了，讓他去跟著那個靠借債過日子的敗家精，正好幫他消費。好，杰西卡，進去吧；也許我一會兒就回來。記住我的話，把門隨手關了。“縛得牢，跑不了。”這是一句千古不磨的至理名言。
在這段話中，“蝸牛”、“野貓”、“黃蜂”這些通俗的比喻和“縛得牢，跑不了”諺語的 使用，都富有生活化、口語化的特點。這段話也揭示了夏洛克的性格和身份：一個勢利刻薄 的主人。
(2)富有動作性
戲劇人物語言的動作性是說人物的語言要有明確的行動目的，能夠引起更多的外部的直觀動作，演員說話配合著動作進行，并借以推動劇情的發展，這就是“話里有戲”。戲劇創作的最后完成必須通過舞臺演出，因此，人物語言的寫作必須考慮到表演藝術創造的需要，使演員在舞臺上能動得起來，把角色的內心世界形象地再現在觀眾外面前。如《羅密歐與朱麗葉》劇中朱麗葉“陽臺訴情”的一段話。
JULIET Oh Romeo, Romeo!Why are you Romeo?
Deny your father, and refuse your name;
Or, if you will not, be but sworn my love，And I’ll no longer be a capulet.朱麗葉
羅密歐啊，羅密歐！為什么你偏偏是羅密歐呢？否認你的父親，拋棄你的姓名吧；也許你不愿意這樣做，那么只要你宣誓做我的愛人，我也不愿再姓凱普萊特了。
這段臺詞可以賦予表演者這樣的動作：朱麗葉站在陽臺上，雙手托著面頰伏在欄桿邊，頭仰望著天上的月亮，情不自禁地呼喚起了羅密歐的名字。從臺詞中我們還可以窺探到朱麗葉的內心世界：深深地愛上了羅密歐，但又為羅密歐來自敵對家族而感到十分無奈。
(3)既有可聽性又有含蓄性
劇本中的人物語言，要演員便于“上口”，觀眾聽來“入耳”，同時這些明白動聽的語言又充滿了含蓄的潛臺詞，它能給觀眾和讀者留下展開豐富想象的余地。為了實現這一點，劇作者的創作必須可能地與聽覺效果協調一致：聲音的節奏韻律能幫助實現輕重緩急。搖籃曲輕柔的聲音、快速急切的妙語、低沉的悲嘆、閃光的警句、致命的詛咒、撩人心弦的竊竊私語都是臺詞創作中常常使用的手段。戲劇大師正是通過這些手段賦予作品聽覺效果。讓我們看看蕭伯納的《芭芭拉少校》（Major Barbara）一劇中，盎德魯·盎德夏福特是怎么責罵他那自命不凡的兒子斯蒂芬的。下面這段話緊接著斯蒂芬說完他知道“是與非的差別”之后。
UNDERSHAFT You don’t say so!What!no capacity for business, no knowledge of law, no sympathy with art, no pretension to philosophy;only a simple knowledge of the secret that has puzzled all the philosophers, baffled all the lawyers, muddled all the men of business, and ruined most of the artists: the secret of right and wrong.Why, man, you’re a genius, a master of masters, a god!At twenty-four, too!盎德夏福特 你不要這樣說。瞧你都說了些什么！對經商一無所知，對法律一竅不通，對藝術缺乏同情心，對哲學沒有主張；卻對那些讓所有的哲學家傷透腦筋、讓所有的律師迷惑不解、讓大多數的藝術家崩潰的秘密略知一二：對與錯的秘密。喲，年輕人，你是天才，天才的天才，簡直就是上帝。而且，在24歲的時候。
這段話說起來極其上口，但唇槍舌劍般的挖苦諷刺產生一股令人不寒而栗的力量。話音落地，斯蒂芬頓時啞口無言。如果這段話再出自一位名演員之口，一定會讓全場觀眾聽得目瞪口呆。
三 表演 1 表演
到底何為表演呢？回答這個問題并不像看上去那么容易。不用說，演員是戲劇藝術中最古老的行當，甚至比編劇這一行業還要久遠，因為演員最初都是邊演邊即興編詞兒的。人們知道的第一個演員，忒斯庇斯（Thespis，英文中的“演員”一詞thespian就源自他的名字）在作為演員出現時，他同時也是所演戲劇的作者。
表演是戲劇藝術中最公開的部分。表演最終是為別人而采取的一個行動或一系列行動，目的是提供或引起關注、娛樂、啟迪或參與。那個“別人”就是觀眾。絕對私下的兩人交談純屬“溝通”。但如果他們故意讓他們的交談被第三者聽到，目的是為了打動或牽連第三者，那么“溝通”就變成了“表演”，這第三者就變成了觀眾。
表演也是日常生活的一部分。當兩個十來歲的男孩在校園里扭打的時候，他們可能就是在“表演”，向同伴們顯示自己體力上的強勢。在課堂上提問的學生經常是在為其他同學“表演”，而教授在回答的時候，也在為同一群觀眾“表演”。法庭上的律師在查問證人的時候，始終是在“表演”——經常采用一整套的演技：低聲嘟噥、不耐煩地哼一下鼻子、聳聳肩膀、揚揚眉梢、懷疑地嘆口氣，他的觀眾就是法庭上的陪審團。政客們親吻小寶寶，是吻給他們的父母看的，因為他們喜歡友善的候選人。甚至連緘口無言也可以是一種表演——一個女人以此對付一個討嫌的仰慕者。我們都是演員，戲劇不過是將我們每天都做的事提升為藝術罷了。戲劇反映了我們的日常表演，并將其發展為正規的藝術表達模式。演員基本功 2.1 身體基本功
說到演員身體基本功，頭一項自然就是嗓音和臺詞：當被問到“表演最重要的三個特質是什么時”，19世紀著名的意大利悲劇演員托馬索·薩爾維尼(Tommaso Salvini)回答：“嗓音，嗓音，還是嗓音。”
演員的嗓音自古以來備受人們的關注。古希臘時期，給悲劇演員頒發的獎項中有一項是專門獎給發音出色的演員的。許多現代演員，例如詹姆斯·厄爾·瓊斯(James Earl Jones)、帕里克·斯圖爾特(Patrick Stewart)、格蘭·克婁茲(Glenn Close)以及麥吉·斯密斯(Maggie Smith)，他們的顯赫名聲都是因為他們能夠出色地運用嗓音。利用演員的聲音來塑造強烈的戲劇效果，有著巨大的挖掘潛力。人的聲音能夠產生或令人震撼、或震耳欲聾、或柔和悅耳、或詩意、或性感、或引人入勝、或令人昏睡、或盛氣凌人的效果；能夠運用多種多樣的聲音的演員顯然可以扮演各種不同的角色，取得輝煌的成就。按照刻畫戲劇人物的需要，如果一個演員能夠利用他的聲音侃侃而談，或者循循善誘，或者扣人心弦，或者精確細膩地表達，或者歡喜若狂、魅力四射，或者暴跳如雷、疾言厲色，或者柔情似水、溫情脈脈，那么，他就能像施魔法一樣，讓觀眾為之著魔癡迷。因此，把握發音技巧和提高發音技能，對演員來說非常重要。
形體動作是演員身體基本功的第二個基本內容。形體動作是指運用身體（如消耗形體或肌肉的力量）來達到自己目的的動作。這類動作雖然有時會影響與改變對象的心理，但主要是對周圍環境中某一個對象造成形體上的改變，如挑水、做飯、跑步、爬山、梳頭、擁抱、躲藏等。
大多數杰出的演員，他們的身體都是既強健，又柔韌的；他們在形體上都能做到收放自如，是運用身體語言的藝術家。舞臺動作能取得的戲劇效果，正像用聲音創造出來的效果一樣數不勝數。具有表演天分的演員，都表現出他的形體動作特別細膩傳神，他只需彎一下眉毛，甩一下頭，抖一下手腕，舞一下裙邊，甚至拖曳一下腳跟，就能奇跡般地傳情達意。同樣，大膽奔放的動作也可以在戲劇中創造不可磨滅的瞬間：例如海倫娜·魏格爾（Helene Weigel）出演膽大媽媽時，演到兒子時，她猛力地捶打胸口，痛苦之狀令人難忘；又例如勞倫斯·奧立佛扮演的克里奧蘭納斯（Coriolanus）從塔樓上跌落的場面，令人驚心動魄——這些壯烈的戲劇化動作完全是通過演員的形體表現技巧、身體力量和戲劇膽識來完成的。2.2 心理素質
具備想象力，并能夠積極地將想象力用于藝術創造，是演員基本功中主要的心理素質。首先，演員必須發揮其想象力，將劇場中的模擬場景想象成真情實景，并把這樣的真實感傳達給觀眾：她必須把帆布上畫出的房間想象成磚砌的墻，把后臺丁零當嘟的音響想象成臺上的電話鈴響了，把那個年輕的女演員想象成媽媽或奶奶。
其次，演員必須想象自己確是置身于劇本創造的角色關系之中：比如愛上朱麗葉、敬畏天神宙斯、對生命感到絕望等等。他這樣的想象必須面面俱到，無所不包的：不論他扮演的是兇手、暴君還是怪獸，不論是陷入畸戀或亂倫的戀人、偏執于種族歧視的狂人、不信神的人、抑或是性變態或拘謹的假正經，表演精湛的演員都可以作到想象自己正在津津樂道地做著所飾角色的某個不可言說的勾當。對演員來說，沒有什么是想象不出來的；演員的想象就是各種幻想和各種隱秘動機的操練場，活龍活現，惟妙惟肖，引人入勝。
最后，演員的想象力絕不能局限在僅僅符合人們心目中的角色形象的模式上，必須超越這個模式，這樣表演才算有創造力。這一點使塑造人物成為了一門高深的藝術。因為每個演員創作出的角色都是獨一無二的——每一個新創作的羅密歐，每一個朱麗葉，都與之前創作羅密歐和朱麗葉不一樣，每一個角色都是靠那個演員的想象力創造出來的唯一的人物。創造人物的最終目的就是給這個人物輸入新鮮的血液，用真實的現場思考和行為激活這個人物。演員的想象力一旦從怯場和行動機械等焦慮中解放出來，就成為演員表演的唯一關鍵要素，是它讓一個演員超越了街頭演藝，實現了向全新的獨創式的飛躍。
表演劇本與角色分析 3.1劇本分析
演員在開始表演創作時，首先要認真閱讀劇本，真正地認識與感覺到劇本內在的、深藏在文字之下的精神實質。在閱讀劇本的過程中，先要了解劇本的時代背景，找出主要的事實與事件。如《羅密歐與朱麗葉》展現了16世紀末期英國封建家族間各種矛盾，隨著資本主義的發展，封建制度的腐朽日益暴露。劇中的中心事件是：羅密歐與朱麗葉這兩個敵對家庭的年輕人為了愛情而獻出了他們的生命。了解時代背景、抓住中心事件，能夠使演員感覺到人物所生活的那個時代，并給所要扮演的角色尋找到一個正確的走向。
在分析劇本過程中，演員還要把握劇中矛盾沖突與主題思想。在劇本中，矛盾沖突總是和劇本中的事件與事實緊密地聯系在一起的。在通過事件與事實尋找矛盾沖突的過程中，往往會發現在一個劇本中并不是只有一個矛盾沖突，而是存在著許多矛盾沖突。演員在分析劇本時，最終要找到并且真正把握住全劇最主要的矛盾沖突，從而進一步挖掘劇本的主題思想。一般來說，如果了解了全劇的中心事件，把握到了全劇最基本的矛盾沖突，也就一定會捕捉到全劇的中心思想。如以《羅密歐與朱麗葉》為例，劇中存在的矛盾沖突有很多，但縱觀全劇不難發現，劇中主要矛盾是兩個家族的世仇與兩個相愛的年輕人之間的矛盾沖突。這一矛盾沖突決定了這個戲的悲劇性，展現封建家族之間的這種世仇是如何的扼殺了純真的愛情，殺害了他們的親人。因此，該劇批判了腐朽的封建制度，歌頌了忠貞不渝的愛情。
演員在分析劇本時挖掘到劇本的矛盾沖突與主題思想之后，還應該進一步去尋找劇本的貫串行動。在一個劇本中，主題和主題思想并不是具體的存在，具體存在的只有行動。矛盾沖突和斗爭也只能在行動中才會展現出來。這種表現主題與主題思想的行動，就是全劇的貫串行動。為了能夠在分析劇本是比較正確地尋找到它的貫串行動，斯坦尼斯拉夫斯基給“貫串行動”下過一個十分明確的定義。他說：“貫串行動就是主要任務的基本意向。”如在《羅密歐與朱麗葉》中，羅密歐和朱麗葉要求排除封建家族之間時代的仇恨，獲得真正的愛情的基本意向而采取的行動，就成為全劇的貫串行動。3.2角色分析
角色分析是為了使演員能夠更加準確、更加深入地理解自己所要扮演的角色。演員在初讀劇本時，要對自己所要扮演的角色進行認真、細致的分析。在分析中，注意把握住角色的行動，探尋角色的內外部性格特征，搞清人物之間的關系以及認清角色在劇本中的地位與作用等。演員通過對角色內外部性格特征的分析，心中有了角色的藍圖，一方面可以使自己在創造角色時有一個明確的目標；另一方面也可以使演員看到自己與角色相似與不似之處，特別是角色的不似之處，從而在進行角色的形象構思與表演的創造過程中，不僅能夠發揮自己與角色相似與接近的一面，而且更主要的是能夠努力縮短和克服自己與角色的距離，真正地化身成為角色人物。
演員在角色的創造中，他（她）所要扮演的人物形象絕不是孤立地存在的，而總是與其他的角色有這樣或那樣的不可分割的聯系。在分析與研究角色與角色之間的關系時，演員首先要弄明白他們之間是親緣關系，還是職務上的關系，或者是不同營壘的關系。如父子關系、上下級關系、朋友關系、仇敵關系等等。同時，人與人之間的關系是非常復雜的，父子之間的關系可以有親有疏，上下級之間的關系可以有敬有畏，朋友之間的關系可以有近有遠，仇敵之間的關系則可能是不共戴天，有的則又可能終于化干戈為玉帛。總之，人與人之間的關系是十分具體的關系，在分析時，一定要十分具體地去了解自己所要扮演角色與其他角色之間的細微關系。
演員在分析自己的角色時，還應該弄清楚角色在劇本中的戲劇情節中所占的地位和所起的作用。每一個角色，即使是一個只有一兩句話的角色，在劇本中也有著他（她）自己所應 8 有的地位與應該起的作用。角色的地位與作用必須和一個劇本表達的主題思想聯系在一起。如果演員為了強調自己所扮演的角色的地位與作用的重要性，而與所要表達的主題思想相脫離，或者是相對立，那就完全錯誤，就像一首樂曲中出現的一個不協調的音符，或者像一個走了調的樂句，一段不和諧的和聲。這樣，劇本所要表達的主題思想就會變得模糊，甚至被歪曲。表演技能
4.1 運用行動來刻畫角色性格
要創造出準確、鮮明、生動的舞臺人物形象，首先要抓住行動。任何一個行動都是由這三方面有機地結合在一起的：做什么（任務）、為什么做（目的）、怎樣做（適應）。這三者也就是行動的三要素。在這三要素中，怎么做具有非常重要的作用。因為演員主要是通過怎么做來揭示人物的性格。正如恩格斯說：“人物的性格不僅表現在他做什么，而且表現在他怎樣做。”例如：在生活中，一個慷慨大方的人、樂于助人的人在救災募捐中會盡其可能地捐出自己所能捐助的財和物；而一個小氣的人則肯捐助一點點錢，而且還表示自己是多么關心災區人民。一個“馬大哈”式的人物在領了工資之后還可能數都不數就揣在口袋里；而一個細心的人則可能要數上兩遍之后才把錢收起來。
在演員表演時，同樣也是如此。只有在人物的行動中尋找到準確、鮮明的怎么做（適應）時，人物形象才能夠突出來。1986年英國國家劇院演出了由塞西莉·白瑞導演的《哈姆雷特》(Hamlet)，扮演哈姆雷特的演員在演到裝瘋之后見到奧菲莉婭（Ophelia）的那場戲時，由于哈姆雷特很愛奧菲莉婭，但他不能對奧菲莉婭說出埋藏在自己心中的愛和他的苦衷。但他多么希望表達出他對奧菲莉婭的愛啊！于是這個演員所選擇的適應（怎么做）方式是在嘴里說著那些辱罵奧菲莉婭的詞句，而另一方面他所有的形體動作都是在想辦法接近奧菲莉婭，去拉她的手，去擁抱她，去親吻她。在這樣一中適應方式下，那些監視他的人更認為哈姆雷特是真的瘋了。觀眾不僅看到了而且是深深地感覺到了哈姆雷特心里充滿了多么深的愛。哈姆雷特的內心世界就在這樣一種適應的方式中被清清楚楚的展現了出來。總之，在許多著名的演出中，在許多著名演員的表演中都會看到這樣一些充分地揭示出人物性格特征的鮮明、生動的適應。而這些都是演員在排練時經過反復琢磨推敲創造出來的。4.2 創造情感來表現角色
俗話說：“戲無理不服人，戲無情不動人。”一部戲的演出要做到“以理服人”、“以情動人”，其中一個重要的因素是演員的表演。演員在表演中體現角色時，角色的“情”和“理”都需要演員的創造才能展現出來。那么，演員怎樣才能創造出真實、深刻、細膩的角色的情感呢？這就要求演員在表現角色時認真做到“設身處地、觸景生情”。
“設身處地”就是在分析與認識角色的基礎上，演員從本人出發，即以“我”的名義去展開對人物及其所處的環境的想象與感受，運用“假使”作為紐帶把演員與角色聯系在一起。“假使”我是這樣一個人，處于角色這樣一個情景之中，我會怎樣呢？而在“設身處地”的過程中，那些過去在生活中觀察到的或者是自己親身體驗過的生活，都會幫助演員來回答“假使”所提出的許多問題，開始使演員對于人物有了更加具體、如同身臨其境的體會和感受。
“設身處地”為演員創造角色的情感打開了閘門，此外演員還要能夠“觸景生情”。表演中的“觸景生情”與生活中的觸景生情是有所不同的。因為生活中人們總會自然而然地接觸到各種各樣的客觀環境，而且這些客觀環境是真實的存在，它會給予人以最真實的刺激。但在表演中，演員卻要有意識地去“觸”假定的情境。所以這種“觸”不是被動的接受，而是一種創造。演員只要能夠在接觸這種假定的情境中的刺激時，以“非真認作真”的態度去接受，那么相應的情感就能在演員的心里產生。也就是說，只要真正地去“觸”景，就能生“情”。
在角色情感的表現問題上，還應該重視對于技法的研究（如可以運用對比、渲染、反向表演等等手法）。有時為了突出后面的悲，前面先去渲染喜。有時為了表現角色痛苦的心情，就可能從哭發展成為笑；而在表現極大的喜悅時，往往又可以流出眼淚來。除此之外，還要注意角色的情感發展的層次，特別是要選擇最能展現角色的情感高潮的爆破點。在這種激情的瞬間，要充分地把角色的情感宣泄出來。
4.3 運用形體與語言來體現角色
表演時，不僅要注意角色情感的創造，同時還要考慮從外部來體現角色。形體與語言是演員創造角色是從外部來體現人物的兩大支柱。演員在體現角色時，角色的內心生活和情感只能通過形體與語言這兩方面的手段才能展現出來。4.3.1形體
從形體方面來說，任何一個人物都會有自己特有的形體方面特征。由于每個人物出身、年齡、職業、經歷等等不同，就會形成自己特有的性格，而這種性格特征自然而然地會在人物的形體特征上反映出來。它反映在人物的體態、步態、手勢、習慣性動作，以及動作的節奏和頻率等方面。例如：一個在大海上以捕魚為業的漁民，他站立時往往把兩只腳分得比常人寬一些，這是他在風浪中行船而養成的習慣。一個受過嚴格的軍事訓練，當了多年兵的人，走起路來身體總是比較端莊，步伐穩健。演員在體現角色時，自然應該創造出具有角色的性格特點的人物形體特征來。
在掌握了角色形體的主要特征的情況下，還應該注意形體的表現。于是之在談到形體表現力時說：“我覺得有三樣東西很重要，一個是眼神，一個是手勢，一個是步態。這三方面常常最能反映出人物的外部性格特征。”
常言道：“眼睛是心靈的窗戶。”或者：“眼是心之苗。”這里所說的眼睛，已經不是指人的生理意義上的眼睛了，它是指和人的性格與氣質聯系在一起的眼神。事實上，在生活中往往可以透過一個人的眼神看到這個人的性格和氣質。就像人們常常會說：“一瞧那個人的眼神，就覺得他不是個好人！”或者是說：“從她的眼神里就看出這個人心地很純潔，很善良。”
演員在進行角色創造時，同樣應該考慮運用眼神來刻畫角色的性格。但它并不是孤立的，而是要與人物的行為緊密地結合起來。當把眼睛的運用與人物的行動結合在一起時，眼神不僅是在傳達一種感覺，而且完全可能成為非常有力的語言。你可以用眼睛去請求，去責備，去拒絕，去訴苦，去申訴，去嘲笑等等。如果把眼睛的運用與人物的性格和特定的情境結合在一起，就有可能創造出十分鮮明生動的眼神來。
此外，手勢在形體動作中是不容忽視的一種重要手段。哥格蘭曾經指出過手勢在演員表演中的重要作用，認為演員決不要把自己的雙手揣在褲兜里。演員進行表演時，應該盡可能探索與尋找出最有表現力的手勢，并利用它來更好地體現角色。例如：你要驅趕一個人出去時，要求一個人走到你跟前來，或者是請一個人坐下來，甚至當你思考時，你要威脅一個人時，詛咒一個人時，都可以運用手勢獨立地來完成這些行動。如果演員手勢運用得當，往往具有非常鮮明的表現力。假如你蔑視一個人，你要讓他走到你跟前來，只用食指勾一勾，就會使人感覺到你根本不把他放在眼里，瞧不起他。事實上，在演員的表演中，應該說每一個手勢都有表達感情的成分。如果演員還注意到手勢與道具的結合，與自己身體其它部位的結合，就可以表達出無窮無盡的情感來。因此，演員一定要意識到自己的手勢不光可以去做事，而且它還會“說話”，會傳達出許多甚至是語言也無法表達出來的十分細膩的情感來。
總之，運用形體來體現角色可以通過多種多樣的手段和方式。演員在形體行動的選擇中，一定要盡可能地尋找到最能夠表現出角色的思想情感的形體行動的方式。4.3.2 語言
從語言方面來說，在表演創作中，語言在體現人物形象的性格、思想、情感等方面起著主要的作用。因此演員絕對不可忽視語言在體現角色時的重要性。
演員在運用語言來體現角色時，首先要想到自己所扮演的角色說話是的聲音應該是什么樣子。在考慮角色的聲音時，要從角色的性格特征出發，盡可能地利用聲音的特點來展現出角色的性格。例如：一個外型很魁梧、氣質非常粗獷的角色，在聲音的處理上最好是運用渾厚的中音或低音；如果角色是一個形象比較英俊、比較灑脫的年輕人，那么運用高音的音色可能會比低音更為合適一些。角色如果是老年人，那么在聲音上往往會比較喑啞、蒼老；一個長期在野外工作，或者是在嘈雜的環境中工作的人的音量要大一些。如果角色是長期從事領導工作或者是擔任軍事指揮員的人，在聲音的力度上一定會比較強；如果角色是一輩子閑散無為的人，他的聲音往往缺乏力度。因此演員在體現一個角色時，應該根據角色的方方面面去考慮用什么樣的音色，是高音、中音還是低音為好；在音質上是明亮、清純、渾厚、剛健、蒼勁還是沙啞；在音量上是大還是小；在音域上是寬還是窄；在聲音的力度上是強還是弱。如果演員在這些方面處理得當，就能給觀眾一種聲音與形象相一致的感覺。反之，則往往會使觀眾覺得很不舒服。
其次，有意識地運用語言的速度節奏和語調特點來塑造角色的性格特征和表現角色的思想情感變化。一般來說，人在心情沉重時，說話的速度就會放慢，節奏也會比較沉滯，語調上就會凝重一些；當一個人興高采烈時，語言的速度往往就會放快一些，節奏也會輕快一些，語調上必然也會跳蕩一些。
無論是聲音的運用上還是語言速度節奏和語調的創造上，演員在注意一般規律的同時，更重要的是從具體的角色出發，從角色所處的具體情境出發。4.4 與同演者建立真實的交流
在表演時存在著一個和同演者共同進行創造的問題。因為只要是兩個人以上的戲，演員在行動時一定是相互行動，也就是說一定是你要來影響我，改變我；我要去影響你，改變你。如果你不去注意同演者，并與同演者建立起真實有機的交流，也就不可能真正地行動起來。
演員在行動中要想真正地與同演者建立起真實有機的交流與適應，除了要了解與感受到這場戲的特定情境和把握角色的行動之外，特別應該注意的是必須在劇本分析的基礎上，真正感覺與把握角色之間的人物關系。因為演員在創造角色的行動時，一定會受到人物關系的制約，在如何去適應同演者時，就不能不考慮怎樣做才能真正地展示出人物之間的關系。脫離開人物關系的交流與適應都會是行動失去準確性。
最后，演員還要注意自己行動的有效性。當你行動時，一定要特別注意你的行動是否真正起了作用，有了效果。例如：當你在說服對手時，對手的臉色、眼神、回答你的問話時的語氣，是不是真的把你的話聽進去了。在這個時候，演員不能僅僅根據劇本所提供的結果，想當然地認為對手一定應該如何，而應該根據同演者此時此刻的反應去創造出相應的適應。
表演訓練練習1.想象力（1）“七色彩虹”練習
教師要求同學們閉上雙眼后，夢幻地對同學們描述著紅、橙、黃、綠、藍、靛藍、紫的色彩變化和象征意境：
“不論眼前出現什么景象，都將它換成紅色：一支紅玫瑰，一塊紅寶石，一面紅旗??奪目的紅色，閃閃放光，象征著充滿活力朝氣。
接下來，是橙色：一個橙子，一片柿子林，生機盎然。
現在，是黃色：滿山滿園的迎春花，金燦燦的麥田。黃顏色代表著生活的歡樂、喜悅和歡笑。
黃色消失，取而代之的是綠色：想象剛剛被修剪的綠色草坪，綠色森林，你們可以聞到那溫馨的草香！象征著智慧的生命力。你們的思想是清晰的、平靜的、安詳的??
綠色又變成了藍色。想象頭頂上是藍色的天空，沒有一絲的云彩；藍色的大海，一望無際。藍色是自由，是無盡的靈感。
接著是如同成熟前的李子般的靛藍色，靛藍色又變成紫色，請逐漸擴大紫色的范圍，漸漸地充滿了整個想象空間，這是豐滿、安逸和諧的色彩。”
同學們隨著教師的描述展開想象??在想象中同學應該使自己的心理、情緒、軀體達到一定程度的興奮。這種興奮，能激發起同學的創作沖動，從而產生激情。激情火花的閃現，恰恰是表演的精髓所在。
（2）講故事練習
練習可集體參加，同學們圍坐成一個圓圈。講故事前，教師提出要求：第一個講故事的同學，可以完全按照自己的想象開始講，其他的同學一定要非常注意的聽，并且在第一個同學講故事時，盡可能的在他（她）的講述中展開自己的想象。當第一個同學講到一定時間后，教師拍一下手，第一個同學就停下來，在他（她）身邊的第二個同學下去講。第二個同學講時，一定要在第一個同學所在的基礎上去發展，不能自己另起爐灶。但在他（她）繼續講述的過程中，必然會按照自己的想象而有所發展，有所變化。當他（她）講到一個段落時，教師又可以拍手讓他（她）停下來，再由第三個同學接著講下去。如果大家都講的不錯，可以這樣一直講下去，最后形成一個完整的故事。假如在講的過程中出現了這樣那樣的偏差，或者是有的同學講不下去了，教師可以讓練習停下來，進行分析與誘導后再接著往下講。
在做這個練習時，教師應要求同學們一定要講得非常具體，并且盡可能使所講述的故事具有行動性。例如：一個同學講到一個冬天的夜晚，天上下起了雪，一個穿著舊大衣的年輕的女人，抱著一個不滿周歲的孩子，在紛紛揚揚飄落著大雪的胡同里蹣跚地走著。她走到一盞路燈下停了下來，把大衣裹了裹，緊緊地包住懷中的孩子。這時，教師就可以要求同學非常具體、細致地去描繪那個寒夜是什么樣子，雪花怎樣在飛舞，那個女人是怎樣的打扮，她走路時的精神狀態是什么樣子，她又是怎樣抱著那孩子，以及如何去裹緊自己的大衣等等。總之，教師應要求同學們在講述故事中的重要人物與重要環節時，一定要非常具體、細致。
（3）神話故事游戲
練習可集體參加。做練習前，教師先加以說明，指出這個游戲是大家一起邊講邊演一個神話故事。故事先由一個同學開頭，他（她）講的時候，同學們要注意聽，并盡可能把他（她）所講的內容演出來。例如：講故事的同學說“在很久很久以前，一個荒蠻的大森林里”，這時，其他的同學就可以展開想象，有的想象自己是一棵大樹，有的想象自己是一塊巖石，有的想象自己是森林中的野獸等等，并且盡可能非常形象地表演起來。講故事的同學接著說：“有一天，有一個獵人來到這個森林里。”這時，就可以有一個同學走出來扮演這個獵人，他|（她）可以扛著槍，也可以拿刀和弓箭，在同學們扮演的森林中穿行。故事就這樣延續下去，當第一個故事的同學講到最后的一個段落后，他（她）就可以去拍下一個同學的肩膀，被拍肩膀的同學接著第一個同學所講的故事繼續講下去。就這樣一邊講故事，一邊把故事演出來，直到把一個完整的故事講完了也演完了，或者是實在講不下去了或演不下去了為止。
做這個練習時，首先要求同學們必須認真嚴肅，不要把這種游戲當成是玩笑。此外，要求講故事的同學不要只顧講故事，不管表演的同學。他（她）要盡可能地留出時間來讓同學們把他（她）所講的故事中的行動細致地表演出來。表演的同學也不要著急，不能只是一般化地去表演講故事的同學所說人物和行動，而是應該充分地展開想象，很具體、很細致而且很有特點地把故事演出來。如果在練習中故事講不下去了，或者是表演的同學演不下去了，教師可以讓練習先停下來，大家一起找出原因后再繼續進行練習。（4）物體變活了
練習可集體參加，方式與“改變物體練習”相同，但是所傳遞的應該是有生命的東西。例如：教師可以提著一個小板凳，把它交給一個同學時說：“你看，這只小貓多可愛！”這時，接過板凳的同學必須用對待小貓的態度來對待它。然后他（她）再把它交給 下一個同學，并說：“這只小羊羔病了，你看怎么辦？”這樣，接過板凳的同學就把它當成一只病了的羊羔對待。練習就這樣一個接一個地做下去。
在做這種練習時，教師還可以讓全體同學把某一物體當成活了的有生命的東西，如把一根繩子當成一條蛇，把一條長凳當成一匹馬等。
在練習中，教師要注意提示同學們使物體在想象中活起來，除了要注意物體哪部分是頭哪部分是腳之外，還要去想象所設想的動物或嬰兒的表情和反應等。如果需要，還可以適當地加上一些效果，如嬰兒的哭聲、小貓的叫聲、馬的嘶叫聲等，進一步喚起同學們的感覺，并要求同學們在練習中即興適應。
（5）扣子、雞、香煙
無實物練習，每個同學都必須認真地、反復地做，直到把每個命題或自學題的動作順序做得完好為止，并且在命題中出了完成動作的合理順序外，還要加上一些簡單的情節，以賦予動作心里根據。
例一：穿針、引線、縫扣子
一個同學準備去赴約會，穿上衣服后發現少了一粒扣子，這當然是件很丟人的事，他好像記得自己曾把這粒扣子放在一個盒子里，她拿出盒子仔細找，沒有。他著急地把盒子里的東西全部倒在桌子上。他終于找到了。他又去找針，把針別在胸前，又去找線，他發現線的顏色不符，又配顏色，配好后，用線穿針，穿好后決定線的長度，咬斷，打結，脫下衣服，確定扣子應在的準確位置，考試縫扣子，縫完打結，剪短，把針線放回盒子。穿上衣服，對鏡子扣好，整理完畢，背上背包出門。
例二：喂雞
在農村奶奶家，你拿著一把米去喂小雞，嘴上呼喚著：“咕、咕！”小雞嘰嘰喳喳地圍上來了，你高興地故意把手舉到高處，把米撒得遠遠的，你蹲在地上很有興趣地欣賞這一只只可愛的、毛茸茸的小雞。你突然發現有一只小雞孤獨地站在一個竹筐上嘰嘰的個不停，它下不來。你站起來繞過群雞，走到竹筐前，小心地把這只小雞輕輕捧在手心上，你對它說：“為什么要淘氣？下不來了吧？”你親吻著它那尖尖的小嘴，把它輕輕放在地上，可地上的米已經被吃光了。你轉身又抓了一把米出來，準備撒在地上，但你找不到剛才那只還沒吃飯的淘氣包，你仔細尋找，辨認??它嘰嘰地叫著過來找你要吃的，你把米撒向小雞們。
例三：吸煙 兩個人一組。
你們倆坐在公園椅子上看書，A伸手想從口袋里掏煙。B看了他一眼。A伸進口袋的手又空著退出來。兩人重新看書。稍停，A的手又伸進口袋，他拿出一盒煙，取出一支，他看了看身邊埋頭看書的伙伴，歉意地笑了笑，用嘴叼著煙，從口袋里取出打火機，啪！火點著了，他又猶豫了，畢竟有約在先，他把打火機又關上放進口袋。他把煙放在鼻子上深深地嗅了嗅，也放進口袋。B抬頭看著他，笑了：“抽一支吧，沒關系。”A感激地取出打火機點上，深深地吸了一口，又吐出濃濃的白煙??
B用手驅散著白煙，還是忍不住咳嗽??
A立即掐滅手中的煙，然后把那盒煙連同打火機一用扔進垃圾箱里。
2.交流與適應（1）青蛙跳池塘
練習開始時可以兩個同學為一組，都假設自己是一只青蛙。有一個同學向前跳了一下，另一個同學在對方雙腳落地時，想象著由于池塘里的水被跳下來的青蛙震動了，受到這種影響，自己也跳開一步。兩個同學都可以作為先跳入池塘而影響了對方的青蛙。如果兩個同學同時跳起，那么當他們落地時就要同時跳開一步以避開對方。
當兩個同學做了一段時間后，也可以多人來做這個練習。大家都想象自己是池塘中的青蛙，只要有一個人跳動。其他人都會受到影響而跳動起來。假如你跳動后，發現別人也跳動了，你必須立即感覺到別人的跳動對你的影響，接著跳起來回避。因此，也要注意由于別人的跳動及時地產生出應有的反應。
（2）鏡子練習
練習開始時可以兩個同學為一組。作為鏡中影像的同學，不但要模仿照鏡子的同學的動作之外，還應該揣摩對手的心態，并且盡可能地創造出與之相應的體驗。例如：照鏡子的同學對著鏡子拔下一根頭發端詳片刻后，輕輕地嘆了一口氣，然后把頭發吹走了。那么作為鏡中影像的同學就應該盡可能地體會照鏡子的同學的心態，然后在此基礎上，教師可以讓作為鏡中影像的同學想象自己是照鏡子的人的另一個自我，并與照鏡子的同學展開內心獨白的對話。例如：
照鏡者：（拔下一根頭發，端詳片刻，自言自語地）老了！
影
像：（模仿照鏡者）別難受，掉一根白頭發有什么了不起。（吹去白發）
照鏡者：（模仿影像吹去白發）不過，日子過得真快呀，可我這些年都做了些什么呢？（用雙手手指理了理頭發）
影
像：（模仿照鏡者）可是也不能怪你呀！“文化大革命”一搞就是十年，你想干什么能讓你干嗎？ ??
這樣的對話還可以繼續下去。要求兩個同學之間互相模仿，相互體會對方提供出來的心理狀態。但是，這種練習必須是即興的，而不是事先編好了去表演。
（3）借用你的手說話
這是一組雙人表演練習：同學A、B走進場地，其余同學暫時作為觀眾。A面向觀眾，雙手藏到身后。B藏到A身后把雙手伸向前，扮演A的雙手。A和B的位置相距應恰到好處，姿勢要美。一旦做好了準備工作，A就開始講述某個故事，二B作為A的雙手，要配合表演。B的手勢不能與A的臺詞沖突。B的注意力應高度集中，仔細傾聽A的每句臺詞。A說臺詞時不應受B手勢的干擾。
例一：
早晨，一位老奶奶到公園練完扇舞，神情愉快地坐下來休息，她伸伸胳膊，捶捶腿。她感到有點熱，解開外衣扣子用扇子輕輕扇??但她仍惦念這剛學的那幾個動作，自言自語地說：“哎，人老啦，記性也不好了，剛才那個老師怎么比劃來著？我怎么就學不好呢？??”她試著用扇子邊想邊舞??，又覺得不對，她回憶著，反復地比劃著，還是不對，她用扇子敲一下自己的腦袋：“嗨，我怎么就那么笨。過去我也不是這樣呀。”??突然，她又所悟，動作對了，她高興地一拍大腿，“有啦！”她興奮地向遠處的老姐妹招手：“喂！過來，喔會啦！”
在這個練習中，老奶奶的自我交流表現在什么地方？哪些地方是她與自己的思想、感情之間的交流？老奶奶與她的直接對象——扇子的情感交流又怎么表現的？
例二：
街邊，一位瞎子流浪漢，向過路人乞討：“可憐可憐我這個孤苦伶仃的人吧！可憐可憐我這個又聾又瞎的人吧！天這么冷，我還穿件單衣，我已經兩天沒吃飯了，我又冷又餓呀，喔沒發活啦！
有一個女孩從他前面經過，看了瞎子一眼。瞎子更加可憐地乞求：“小姐，行行好吧，你再不救我，我今天晚上一定會死的。” 女孩同情地停下來，她打開皮包伸手去拿錢，但突然想起什么：“你不是瞎子嗎？怎么會知道我是小姐？”
“當然，當然，當然啦！??那是你身上散發出來的獨特的香味告訴我的呀”瞎子滿臉堆笑地深深吸了口氣，“哇，是法國香水！”
女孩高興了，從皮包里拿出一張10塊錢的票子給了瞎子：“給，你這個真會說話的瞎子。”
“哇，小姐你好大方喲，給了我10塊錢！”
女孩剛要走，瞎子的這一句話，又使她轉過身來，她看見這個瞎子雙手拿著錢兩眼瞪得好大。她吃驚地說：“你？”
瞎子毫不在乎地看著女孩：“有什么大驚小怪的？幼稚！誰不見錢眼開呀。”他很瀟灑地攤攤手，閉著眼睛若無其事地繼續喊：“行行好吧，可憐可憐我這個瞎子，你再不救我，我今晚一定會死的??”聲音更凄慘??
這個很有趣的幽默劇題材練習，“瞎子”與女孩之間的交流，是細膩的，有內心的思考判斷（包括心理節奏），也有外在形體的。通過這兩段練習中得到哪些啟發？內心有沖動嗎？如果有，就趕快行動起來。兩三個同學再一起簡單商量一下，立即進行表演。待大家都表演結束后，教師要組織大家一起來討論表演者再互相配合上的問題。同時，分析再表演過程中的感覺、判斷、態度、反應等，這些交流適應的元素是否理解？是否有空白？
（4）接觸練習
做這個聯系時，可以是兩個同學，也可以是三個，但人數不宜過多。
參加練習的同學簡單地商定出時間、地點、人物之間的關系以及他們所處的情景，就可以開始做練習了。但還有一條規定：就是兩人之間只有在身體相互接觸或者是通過道具進行接觸時才可以說話，其它情況下都不能說話。例如：兩個同學商定的時間是夜晚，地點是他兩的家，人物關系是夫妻。丈夫是軍人，明天一早就要離家返回前線，臨行時去看望戰友的家屬尚未回來，妻子在家里為丈夫收拾行李等等。兩個人在明確了這些之后，既可以按照規定好的進行即興表演。例如：妻子在家里收拾行李，搖籃里的孩子哭了，妻子去哄孩子。聽見敲門聲，妻子去開門，見丈夫回來，幫助丈夫脫衣服。這時由于身體有了接觸，就可以說話，妻子說：“怎么這么晚才回來？”丈夫在妻子還沒脫完衣服的情況下說：“去一個戰友家，看看他的母親。”說著把手中提的東西交給妻子。”在妻子“接”東西時，由于通過道具有了接觸，可以問：“這是什么？”丈夫說：“他母親讓我帶給他的衣物。”妻子把手中提的東西放在丈夫的行囊里，丈夫則走到床前坐下。妻子把東西放下后，從床邊拿出拖鞋，放在丈夫的腳前。如果丈夫這時拉起妻子的手，就可以說話了。他說：“你別忙惡劣，坐在這兒歇會兒吧！”妻子可以坐在丈夫身邊，把頭靠在丈夫的身上，這樣就又獲得了說話的權利；他也可能走開了，又去為丈夫收拾行李而沒有說話。這時，丈夫可能在穿上拖鞋之后，走到妻子身后，溫情地把她摟在自己的懷里，這樣他又獲得了說話的權利。他可能是從剛才妻子的沉默中感覺到了什么，就問道：“你怎么不說話呀？”??練習就這樣即興地進行下去，但不許破壞“不接觸時不許說話”的規定。如果破壞了，頭兩次教師可以敲一下桌子作為警告，第三次時就宣布停止練習，不再繼續表演下去。
同學們在做這個練習時，開始會遇到許多困難，例如：總想說話，不善于運用形體動作來影響對方。有的同學為了能說話，就想方設法抓住對方的手不放，以至于完全失去了生活的真實性和合理性等等。教師必須善于引導，針對同學們所做的練習先解剖一下，指出那些話語是完全可以通過形體動作去完成的，使同學們努力掌握運用行動性極強的形體動作去影響對方，或者說是學會使形體動作具有語言性。
3.形體、語言表現力（1）眼睛表現力練習
1）眼部練習
練習可集體參加。同學們或坐或立。開始練習之前，要求同學們盡量松弛片刻，然后根據教師的提示來活動眼睛。首先是平視，從放松的自然平視，到逐漸緊張起來用力地瞪視前方，然后再放松下來。接著是雙目向上、向左、向右各個方向轉動，每到一個方向都稍停片刻，并從松弛到緊張、從緊張到放松后再轉到下一個方向。在做完上述分解動作之后，教師可以要求同學們兩眼從上到左，然后向下再接著往右連續轉動。這樣轉動數次后放松片刻，接著在反方向地連續轉動數次，然后放松下來，可以閉目休息片刻。
在這個練習中，不僅要注意自己外部的變化，還要善于隨時發現這種變化給自己的內心帶來的細微的、也許是稍縱即逝的感受。做完這個練習后，教師可以詢問同學們放松與緊張時心理的不同感受，并指出“眼是心之苗。”因此必須重視對眼睛的變現力的訓練并鼓勵同學們在這個訓練的基礎上，自己去尋找眼睛在表情上的各種各樣的變化（如瞟、眇、眺、瞪、瞧、睨、睬、瞅、盯、瞇、瞄、盼、脧、睥、覷等等）和這些變化所帶來的心理上的感受。
2）眼神交流練習
練習以兩個人為宜，要求是即興表演。教師讓兩個同學站在或坐在臺上，無論自己心里有什么想法要告訴對方，還是想要了解對方的想法，都只能通過眼睛來進行。例如：兩個同學都坐在那兒看書，突然，A注視著對方的嘴角，當B發現了自己被人盯視后，抬起頭來注視A。這時A不好意思地把目光移開。B用目光表現出對A 的注視的疑問和不滿，正巧A又抬眼看見了B的目光，發現了目光中的疑問和不滿后，又不自覺地把目光移向了B的嘴角。B從對方的注視中感覺到自己的嘴角大概有什么問題，伸手一摸，發現嘴角邊原來粘上了一顆米粒，一邊用手把米粒擦掉，一邊用目光表示出一種帶有歉意的感激之情，A則報之以友善的目光和微笑，然后二人又都低下頭去看書了。
做這個練習時，同學們先不要商量做什么，而應該即興地當場產生想象和心理活動，但一定要注意不要擠眉弄眼地說明自己的意圖。教師要求學生首先注意自己的內心活動必須具體、細致。在開始進行訓練時，不一定有一個完整的情節，只要有真實的瞬間，雙方能夠從對方的眼睛里看出他（她）的想法就可以了，然后在訓練中逐漸要求同學們延長這種交流的過程，并加強心理和情感的色彩。
（2）手的表現力練習
1）手勢練習
同學們輪流來做這個練習。首先，教師要求同學們必須用單手或雙手做出十個具有行動性的手勢。如招手（要求別人過來）、鼓掌（歡迎）、豎起大拇指（贊揚）、握拳揮動（鼓勁）等等。同學們開始做時可能很快就沒有什么手勢可做了，教師可以啟發同學們展開想象，同時還要同學們去發現一個行動可能會由于規定情境的變化而在手勢上出現很多細微的變化。例如：揮手（告別），由于情境的不同和自己告別的對象不同，在告別時揮手就會有各種各樣不同的變化。教師要引導同學們不僅僅是去做手勢，而是要學會把手勢變成帶有感情色彩 16 的“語言”。
2）手的交流練習
練習以兩個人為宜。在練習之前，先布置景片使同學與觀眾隔開，在景片的中間處放上一個窗片（或者是一個特制的中間有一個窗戶大小的景片亦可），在窗口處可以放一個與窗臺同樣高的桌子，也可以不放（視練習需要而定）。做練習的同學事先商定一個簡單的情境、人物關系與相互之間的行動，然后在窗戶處表演。由于觀眾只能看見兩個同學的手，所以他們之間發生的故事將主要是通過兩個人的手的行動表現出來。
例如：窗口內的桌子上放著兩只杯子，一雙男人的手在緊張地轉動杯子，一只女人的手用調羹在杯中攪動著。少頃，男人的手縮了回去，然后拿出一個手飾盒放在桌子上，并把它緩緩地推到女方的杯前。女人用手打開手飾盒，我們可以 看到里面放著一只戒指。女人的手稍停了一會兒，又把盒子輕輕地關上，并緩緩地向男方推去，當她的手剛剛推到桌子中間時，男人的手急忙伸過來擋住了推盒子的女人的手。這時，兩個人的手碰到了一起，他們的手都停了下來。片刻之后，女人想抽回自己的手，而男人卻把她的手握住了。然后，男人的另一只手打開了手飾盒，把戒指拿出來，給女人戴上，并充滿溫情地撫摸女人的手??
這種練習開始在課堂時，同學們可以簡單地商議后即興地去做，教師根據學生所做的練習進行講評，對于那些基本上合情合理，確實是以手為主來“表達”而不是用手來“說明”的練習可以加以肯定。由于是即興練習，在表演上一定還會有許多地方缺乏表現力。這時，教師可以讓同學們在即興練習的基礎上進一步琢磨，更準確地用手進行交流，并且把自己的思想感情表達出來，使手的每一個動作都會“說話”、充滿感情。
（3）腿、腳的表現力練習
1）行走練習
練習可集體參加。同學們站成圓圈按順序行走。開始是正常狀態行走，然后教師可以要求同學們改變行走時的姿態：
A)上身保持原有姿態，膝部彎曲或半蹲狀態下行走； B)身體下蹲，兩手抱膝行走； C)身體下蹲，兩手抓著腳尖行走； D)身體直立，用腳尖行走； E)身體直立，松胯行走。
2）雙腳表現力練習練習之前，先用景片或幕布在課堂內搭成一面可以擋住演員跨部以上的墻，使老師和同學們只能看見進行表演的同學的腿部和腳。
練習可一人、二人或三人一起進行。教師在練習開始前要求同學們自己設計一個情境，或者是相互商議一個情境，以及相互之間的人物關系和相互行動，然后即興表演。由于觀眾只能看到表演者的腿部和腳，所以表演者主要是運用腿部和腳讓觀眾看明白發生了什么事。
例如：兩個同學商議的是要表現父女二人去逛商店，女兒想讓父親給她買什么東西，父親不同意，把女兒拉走了。兩個同學在做這個練習時，我們所看到的是：兩個人走了上來，走到臺中時，跟在后面的人的腳停了下來，前面的那雙腳也停了下來。然后，后面那雙腳把腳尖轉向了臺口，但是沒有隨著移動，只是在原地換了一個位置。這時前面的雙腳挪向了后面的雙腳，然后回身向原來前進的方向走去，但是后面的腳沒有動，前面的雙腳也就停了下來。這時后面的雙腿和雙腳在原地扭動著，接著前面的腳跺了一下，又向前走去，而后面的腳卻是在地上拖動著。前面的腳停了下來，后面的雙腳又扭了起來。前面的雙腳毅然地轉了 17 過去，繼續向前走，后面的腳無奈地跟著，并用腳尖踢著前面那人的腳后跟。前面的腳停了下來，轉過來狠狠地跺了一下，又轉身走開了。后面的腳一步一拖地緩緩走去。
練習做完之后，教師可以詢問觀看的同學們是否看明白了，哪些地方有表現力，并要求同學們一起來探討還可能有什么方法來表現得更鮮明生動一些。教師可以結合同學們的討論進行講評，并要求同學們在這個即興練習的基礎上進一步增強表現力。
在做這種練習時，往往會出現一些很模式化的表演，教師應該引導同學注意生活中的人們表現方式的多樣性和豐富性，并且還要時刻提醒同學們注意：任何表現都是內在體驗的外化，在尋求表現時，首先要從真實的體驗開始，從認真地去行動開始。在真實他眼的基礎上產生出來的表現方式往往是很可貴的、有色彩的、有生命力的，但也可能比較粗糙，需要在此基礎上加工，使之表現得更加準確。
（4）聲音的表現力練習
1）呼吸練習
練習可集中參加。同學們分別面對面站在教室兩側。練習開始時，先由排列在一側的第一位同學向站在另一側斜對面的第一位同學呼喊，先叫對方的名字，然后再任意說一句話。例如：“張小群，咱們去看電影，好嗎？”對方聽到之后，以同樣的距離感覺做出回答：“對不起，我不能去！”在他做完回答之后，由他向對面一側斜對的第二位同學呼喊。這樣一呼一答，直到每個同學做完為止。然后，教師要求同學們繼續做這個練習，只是音量一次比一次減弱，直到用氣音呼喚，但要使站在教室另一端的同學聽到你所喊的是什么。這樣由強到弱，由弱到強地反復練習。
做這個練習時，無論是強還是弱，都要求同學們注意呼吸，聲音放松，吐字清楚，讓對方聽得清楚，聽得明白，而且盡可能地讓人覺得悅耳。
2）叫賣練習
這個練習要求同學們在觀察生活的基礎上進行。教師首先要求同學們注意街道和集市上各種各樣的叫賣聲，然后盡可能從音色、聲調模仿出來，并且還要感受到他們招攬顧客的心態。在課堂上，同學們可以一個一個地把自己所模仿的“叫賣聲”表演一遍，然后根據這些叫賣聲，組織成表演練習，如“市場一角”、展銷會、夜市等等。
3）笑聲練習
練習可集中參加。教師先帶領同學們做短促的呼吸練習，然后隨著呼吸的節奏，在吸氣時提起腳跟，呼氣時落下腳跟。隨著呼吸與身體的起落，在呼氣時發出“哈、哈、哈”的聲音。然后，加快呼吸，并連續地發出“哈哈哈”的聲音。這是同學之間可以在笑聲中相互嬉戲逗樂，使笑聲得以自然延續，直到覺得腹部已經笑得很累時再停下來。休息片刻后，反復進行。
在做這個練習時，開始是從呼吸、發聲的純技術方面入手，但一定要引導同學們逐漸達到在內心中真正覺得有笑的欲望，并且又能控制自己的呼吸使笑聲連貫、響亮的目的。同學們在基本上掌握惡劣放聲大笑之后，還可以練習由呼吸帶動鼻腔發出“哼、哼、哼”的冷笑聲，以及突然忍不住爆發出來的笑聲等等。
4）由笑發展到哭的練習
這個練習是在放聲大笑的基礎上進行的。練習時，讓同學們先放聲大笑，笑到一定程度后，采用倒抽氣的方式，即在吸氣時發出嗚咽的聲音，而在呼氣時又發出“哈、哈、哈”的聲音。這樣嗚咽聲與“哈哈”聲相互交替，使“哈哈”聲帶上哭音，并逐漸地完全轉化成哭 18 聲。
這個練習在解決了呼吸等技術上的問題后，一定要讓同學們在內心中展開想象，心理活動要很具體。例如：想象你聽到了有人造你的謠言，說的完全不著邊際，因此你覺得非常可笑，但仔細一想，這個謠言又深深地傷害了你，使你覺得非常的委屈，所以又不禁難過起來。總之，在做這個練習時不僅是外部技術的訓練，同時還應該使同學們盡可能地做到內外部的統一。
5）邊笑邊說的練習
做這個練習時，同學們可以先選一段臺詞或者是自己編一個故事。練習時，先以笑聲練習為引導，當笑聲與呼吸已經把握住之后，就可以在笑聲中說臺詞或自己編的故事。對同學們的要求是：笑聲要持續不斷，語言要盡可能地清晰，感覺要真實。在同學們基本上掌握了技術的要求之后，就可以先從說臺詞或講故事開始，然后再把笑聲加入進去，形成邊說邊笑。
6）邊哭邊說的練習
做這個練習時，同樣可以先讓同學們選定一段臺詞或者自己編一段故事。練習開始時，讓同學們無論是用口腔還是用鼻孔吸氣時都要發出聲音，而在吐氣時則發出“呃、呃”的聲音，這樣先有了哭的感覺后，就可以在保持這種聲音的同時說出臺詞后者是講出自己所編的故事。在掌握了技術方法后，就可以在內心體驗的基礎上，先說出臺詞或者是講故事，然后再發展到邊哭邊說。在練習中，要讓同學們注意哭時一定要給人以美感，臺詞一定要清晰。
四 劇目 1 劇目介紹
《哈姆雷特》(Hamlet)
《哈姆雷特》名列莎劇之首，代表著莎士比亞（William Shakespeare）戲劇創作的最高成就。
正在威登堡大學讀書的丹麥王子哈姆雷特因父王暴死而回國，夜間他遇到了亡父的鬼魂，得知他去世是被叔父克勞迪斯所害。此時，克勞迪斯即將要娶他的母親為妻。哈姆雷特精神上受到了沉重的打擊，依照王父所托，他決心負起重整乾坤的責任。但他又猶豫不定、顧慮重重而形容憂郁。他既怕叔父識破自己的用心，于是佯裝瘋癲，又怕鬼魂所言有差，勿殺無辜。這時國王派來了兩位朝臣，試探哈姆雷特發瘋的原因，未果。于是請來了一個劇團，想要分散他的注意力。哈姆雷特借此修改了劇情，把弒君篡位的情節編入了戲劇中，演給國王和王后看，自己從旁察言觀色。國王、王后果然心中有鬼，不等戲演完便匆匆退場，哈姆雷特據此證實了鬼魂的話，決定替父報仇。他潛入克勞迪斯的房間，見他正在祈禱，這本是動手的良機，他卻躊躇動搖了，錯失機會。母親昭哈姆雷特去談話，發現幕簾后有人竊聽，以為是克勞迪斯，便一刀刺去，不料卻將自己情人奧菲利婭的父親殺死。哈姆雷特被迫接受克勞迪斯的命令前往英國，并想借英王之手加害他。哈姆雷特中途識破此計，中途返回。受了刺激的奧菲利婭神志不清，溺水而死。她的哥哥雷歐提斯在克勞迪斯的挑唆下為替父親和妹妹報仇，決定找哈姆雷特決斗。決斗中哈姆雷特和雷歐提斯均被毒劍所傷，臨死前他用毒劍刺死了克勞迪斯為父王報了仇，而王后也誤飲下克勞迪斯為殺死哈姆雷特所準備的毒酒而亡。
《羅密歐與朱麗葉》(Romeo and Juliet)
《羅密歐與朱麗葉》是莎劇中最為人所熟悉的愛情悲劇。
在十五世紀意大利的貝洛那城住有二家聲望很高而彼此尖銳對立的望族。他們之間不斷的發生血腥的爭執。在蒙達猶家族中，有一個叫羅密歐的年輕少年。而卡普雷特家族中則有一位可愛的小女兒朱麗葉。他們在一次偶然的機會中相遇并互相產生好感。后來繼而深深相愛。但兩方家人拼命阻撓，一次爭執中羅密歐失手殺死了朱麗葉的表哥殺死，從而被流放到城外。為了躲避家人的逼婚，朱麗葉不得不在神父的幫助下假死，當羅密歐知道后，趕了回來看到墓穴熟睡的朱麗葉，失望之余自殺了，當朱麗葉看到愛人死后也絕望的用短劍刺入了自己的胸部殉情而死。
《皮格馬利翁》（Pygmalion）
《皮格馬利翁》（Pygmalion）是蕭伯納最受人歡迎的劇作之一，后被改編為音樂劇《窈窕淑女》（My Fair Lady）。
語言學家亨利·希金斯為了證明自己關于語言和階級的觀點，與朋友皮克林打賭，要將一個操倫敦方言、未接受過教育的下層女子改變成具有上流社會風度、英語口音純正的女性。在他的指導下，倫敦東區街頭一位粗俗的買花女伊莉莎·杜利特爾通過反復模仿訓練，學會了說標準英語，并且變得談吐得體、舉止淑雅。當她參加外國大使夫人的茶會時，竟被人認為是一位公主。希金斯完成了精心塑造工作，在打賭中獲勝，但伊莉莎卻開始反抗他的自說自話和跋扈舉止，要從他的專橫中解脫出來。劇本以希金斯承認伊莉莎的自由獨立，兩人休戰為結局。在劇中，伊莉莎嫁給了劇中另一位人物，溫順的弗雷迪。
《認真的重要性》(The Important of Being Earnest)《認真的重要性》是奧斯卡·王爾德（Oscar Wilde）最為成功的劇作之一，也是他最成功的喜劇。劇情的關鍵在于人名的雙關：“Earnest”與“Earnest”發音相同，即是人名，又意味著認真。
劇中講述的是杰克和阿爾杰農兩個花花公子，皆化名“歐內斯特”（Earnest），向各自女友求愛的故事。杰克是住在鄉下的治安官，每動游興，便聲稱他城里名叫“歐內斯特”的兄弟病了。進城后，他就自己化名“歐內斯特”，樂得開心，并吸引了朋友阿爾杰農的表妹格溫德林。阿爾杰農每要去鄉下游玩，便聲稱自己的摯友“邦伯里”病了。杰克和格溫德林的愛情受到女方的母親、阿爾杰農的姨母，布拉克耐爾夫人的反對，她因為杰克是被人遺棄在火車站的棄嬰而不同意他們的婚事。阿爾杰農聽說鄉下有個女孩塞西莉受杰克監護，便也化名“歐內斯特”來到鄉間，并和女孩一見鐘情。格溫德林此時來到鄉間要與杰克成婚，與塞西莉不期而遇，既然兩位男士都冒名“歐內斯特”，兩位小姐都只愛叫“歐內斯特”的人，難免引起種種誤會。誤會澄清后，兩位花花公子都為了愛情而要重新接受洗禮，改名“歐內斯特”。不料，布拉克耐爾夫人跟蹤追來，得知塞西莉家產頗豐后，同意阿爾杰農和塞西莉立即結婚，但卻不同意杰克和格溫德林的婚事。恰在這時，布拉克耐爾夫人認出塞西莉的家庭教師普里斯姆正是自己家當年弄丟自己妹妹孩子的人，原來杰克是阿爾杰農的哥哥，他原來的名字正好就叫“歐內斯特”。一番曲折之后，有情人終成眷屬。
《玩偶之家》(A Doll’s House)
三幕話劇《玩偶之家》是亨利克·易卜生(Henrik Ibsen)的代表作 海爾茂律師剛謀到銀行經理一職，正欲大展鴻圖。他的妻子娜拉請他幫助老同學林丹太太找份工作，于是海爾茂解雇了手下的小職員柯洛克斯泰，準備讓林丹太太接替空出的位置。娜拉前些年為給丈夫治病而借債，無意中犯了偽造字據罪，柯洛克斯泰拿著字據要挾娜拉。海爾茂看了柯洛克斯泰的揭發信后勃然大怒，罵娜拉是“壞東西”、“罪犯”、“下賤女人”，說自己的前程全被毀了。待柯洛克斯泰被林丹太太說動，退回字據時，海爾茂快活地叫道：“娜 20 拉，我沒事了，我饒恕你了。”但娜拉卻不饒恕他，因為她已看清，丈夫關心的只是他的地位和名譽，所謂“愛”、“關心”，只是拿她當玩偶。于是她斷然出走了。
《貓》(Cats)
世界最經典、最偉大、最成功的音樂劇《貓》，是由英國著名音樂劇、歌劇大師安德魯·洛伊·韋伯(Andrew Lloyd Webber)于1977年以英國著名詩人T.S.艾略特(T.S.Eliot)的詩集《老負鼠講講世上的貓》為藍本而創作的音樂劇。《貓》是當今世界音樂劇中最成功的作品，曾獲得最佳音樂劇獎等7項托尼獎。《貓》中貫穿始終的歌曲《回憶》（Memory），已經成為音樂劇的經典作品。
《貓》的故事發生在一個巨大的垃圾場內。某天晚上，杰利克貓舉行一年一度的舞會，“領袖貓”老杜特洛諾米將要宣布究竟哪一只貓可以被送往九重天獲得重生。結果揭曉之前，貓兒們互相嬉戲、玩耍，講述貓們過去和現在的故事，爭取獲得重生資格。雖然《貓》中講述的是貓故事，透露出的卻是濃濃的世情，人們可以在《貓》中看到人世悲歡。
《青鳥》(The Blue Bird)
六幕夢幻劇《青鳥》（1908），是莫里斯·梅特林克(Maurice Maeterlinck)的代表作，也是歐洲戲劇史上一部融神奇、夢幻、象征于一爐的杰作。
樵夫的兒子蒂蒂爾和女兒米蒂爾在圣誕節前夜夢見仙女，她看來像鄰居貝爾蘭戈太太，她要兩個孩子外出給她生病的孫女尋找青鳥。兄妹倆用仙女賜予的魔鉆，召來了面包、糖、火、水和貓狗等的靈魂。在光的引導下，他們相繼到記憶之鄉、夜宮、森林、墓地、幸福樂園、未來王國等地尋找，然而青鳥找到后卻得而復失。最終他們在未來王國捉到了青鳥，便告別了朋友，返回家園。夢醒時分，女鄰居貝爾蘭戈太太來借火種，并說她孫女生病，很想要蒂蒂爾籠中的小鳥。蒂蒂爾答應把小鳥給他，這時，他發現籠中的鳥是藍色的，正是他夢中尋找的青鳥。貝爾蘭戈太太的孫女一見到青鳥，病霍然痊愈。后來不慎失手，青鳥飛走了。小姑娘傷心痛哭。蒂蒂爾勸慰她說，還會把青鳥捉回來的。最后，蒂蒂爾走到臺前，對觀眾說，如果有誰找到青鳥，請還給他們，因為他們需要這只鳥。
《綠野仙蹤》（The Wizard of Oz）
如果與一位略通中國文化的美國人交流，問他在美國有沒有像《西游記》那樣好玩的書，他十有八九會向你推薦弗蘭克?鮑姆(Frand Baum)的《OZ國歷險記》，這部童話巨著還有個很動聽的中文譯名：《綠野仙蹤》。后被改編為戲劇。
堪薩斯大草原上有個名叫多蘿西的女孩子和她的一只小狗托托，被旋風吹到一個陌生的地方——芒奇金國去了。為了回家，多蘿西在女巫的指點下到翡翠城去尋求奧茲的幫助。多蘿西在途中遇到要去找腦子的稻草人，找心的鐵皮人和找勇氣的獅子，他們成了很好的朋友，結伴而行。一路上經歷了許多艱險，終于找到了翡翠城，但是奧茲要他們殺死西方的惡女巫后才肯滿足他們的愿望。于是他們離開了翡翠城去尋找惡女巫。他們不熟悉路徑，卻被惡女巫先發現。她召來一群飛猴將多蘿西等擄走，囚禁在溫基國。惡女巫發現多蘿西穿的銀色的鞋有神奇的魔力，企圖搶奪，但她只奪到一只，反而被多蘿西潑了一桶水把她溶化了。多蘿西救出被囚的獅子，釋放了被惡女巫奴虐的溫基人，又與同伴們回到翡翠城，找到了奧茲。原來奧茲并不是法力無邊的魔法師，他只能滿足稻草人、鐵皮人和獅子的愿望，卻無法把多蘿西送回家去。多蘿西打聽到南方的女巫格林達很善良，能夠幫助她回到堪薩斯草原去。便又與她的幾位朋友一道向南方進發，找到了格林達。格林達告訴多蘿西，只要地把腳上的銀鞋后跟互相碰三下，并念道：“請把我帶回嬸嬸那里去”，就行了。多蘿西抱上小狗托托，照著格林達的吩咐去做，結果她騰空飛去，回到了堪薩斯草原上嬸嬸的身邊。
劇目列表
《羅密歐與朱麗葉》(Romeo and Juliet)《威尼斯商人》（The Merchant of Venice）《仲夏夜之夢》(A Midsummer Night’s Dream)《哈姆雷特》(Hamlet)《奧賽羅》(Othello)《李爾王》(King Lear)《麥克白》(Macbeth)
《馴悍記》(The Taming of the Shrew)《皆大歡喜》(As You Like It)《第十二夜》(Twelfth Night)《暴風雨》(The Tempest)《無事生非》(Much Ado About Nothing)《造謠學校》(The School for Scandal)《華倫夫人的職業》(Mrs.Warren’s Profession)《巴巴拉少校》(Major Barbara)《人與超人》(Man and Superman)《蘋果車》(The Apple Cart)《皮格馬利翁》（Pygmalion）
《一個無足輕重的女人》(A Woman of No Importance)《理想的丈夫》(An Ideal Husband)《認真的重要性》(The Important of Being Earnest)《等待戈多》(Waiting for Gogot)《憤怒的回顧》(Look Back in Anger)《榆樹下的欲望》(Desire Under the Elms)《天邊外》(Beyond the Horizon)《深知我心》（Wit）
《六個尋找作者的劇中人》(Six Characters in Search of an Author)《玩偶之家》(A Doll’s House)《青鳥》(The Blue Bird)
《玻璃動物園》(The Glass Menagerie)《欲望號街車》(A Streetcar Named Desire)《熱鐵皮屋頂上的貓》(Cat on a Hot Tin Roof)《全是我的兒子》(All My Sons)《推銷員之死》(Death of a Salesman)《音樂之聲》(The Sound of Music)《劇院魅影》(Phantom of the Opera)《貓》(Cats)《獅子王》(The Lion King)《小紅帽》（Little Red Riding Hood）
《白雪公主和七個小矮人》(Snow White and the Seven Dwarfs)《綠野仙蹤》（The Wizard of Oz）
《美女與野獸》(Beauty and Beast)《睡美人》（The Sleeping Beauty）《小美人魚》（The Little Mermaid）《灰姑娘》（Cinderella）
《賣火柴的小女孩》（The Little Match Girl）
附《哈姆雷特》改編劇本
Hamlet
(20 minutes)Dramatis Personae Glaudius, King of Denmark Gertrude, Queen of Denmark and mother to Hamlet Hamlet, son to the late, and Nephew to the present King Ghost of Hamlet’s Father Lords, Ladies and Attendants
Scene I—A Hall in the Castle Aside: Long time ago, in Denmark a terrible event happened.Their great king suddenly died and his widow, Gertrude, mourned for not even two months before marrying the king’s younger brother.The entire country was shocked, because Claudius was a very evil man.(Enter lords, ladies and attendants)Attendant: Lady and gentlemen, here is our new king’s wedding ceremony.Let’s congratulate.All: Congratulations!(Enter the King and Queen)
King: Ha ha ha… what a wonderful day!To celebrate this grateful day, let’s dance…ha ha ha ha ha ha ha ha ha ha ha…(Music)
Attendant: My lord, the prince comes back.(Enter Hamlet)Queen: My son.Hamlet: Uncle, mother(Look around, surprised), what’s happened? What are you celebrating? King: Hamlet, today I get married with your mother.Hamlet: What?(Startled)Marry? How about my father’s funeral? You’re my uncle, how can you do that?
Queen: Oh, my dear son, why don’t you congratulate your father?
Hamlet: Pooh!He’s not my father.Queen: Why are you so rude to your father?
Hamlet: I mean he’s not my father.My dear father died two months ago.Why do you two get married so soon? I wonder if it is a conspiracy!
Queen:(Surprised)Hamlet …you…why did you say that? Hamlet: Pooh!
Queen: Oh, my goodness!
King: Oh, my dear Queen!Don’t care about what he said!He just feels sad with his father’s death!Let’s go for a walk!(Talks to the lords and ladies)Okay, it’s very late now.Thank you for joining our wedding ceremony!Farewell.(Exeunt)
Scene II — In Hamlet’s Bedroom(Enter Hamlet and a servant)
Aside: In Hamlet’s bedroom, he drinks a lot, confused and in grief.Hamlet: Why, why do they hold the wedding at this time?
Servant: My lord, what’re you thinking about? You look so pale.Hamlet: You, do you know how my father died?
Servant: I…I don’t know.It’s said that the king died form being stung by a serpent while sleeping.(Exit)Hamlet: Oh, no.My dear father!
Aside: After a while, Hamlet falls asleep, and makes a dream.(Enter Ghost)
Hamlet: Who’s there? Come out!Ghost: Hamlet!Hamlet!Hamlet: Father!Father!You’re my dear father!
Ghost: I’m your father’s spirit.If you did love me, you must revenge my foul and the most unnatural murder.Hamlet: Murder?
Ghost: Everyone thinks I died form being stung by a serpent while sleeping in the garden.This false news was a crafty plot to deceive the nation.The serpent that did sting my life now wears his crown.Hamlet: O, just as expected, my suspicion has turned out to be real.It is my uncle who has plotted against you!
Ghost: My life, my crown, and my queen have all been stolen by my heartless younger brother.Hamlet: O, horrible!O, Horrible!Most horrible!
Ghost: Hamlet, you must take revenge for me!(Cock crows)Hamlet, I must leave.Hamlet, remember me.Remember me.(Exit)Hamlet: Yea, I shall remember you!I do!(Wakes)Father, father.Oh, my uncle, villain, smiling, damned villain.He killed my father.O, shall I kill him? To be or not to be, that’s a question.Scene III — A Hall in the Castle(Enter King, Queen, Hamlet and soldiers)Aside: In the hall, the Queen and the King are talking.Hamlet comes.Hamlet: Dear mother and uncle, I am really sorry about my behavior.I’m fine now.I want you to watch a very great play.This is the best play I’ve ever watched!(The King and Queen smile at each other while nodding)Queen: Hamelt, come and sit next to me!(Enter two players, Late King and Uncle)
Player King: I am the King.All of you must respect me.Player Uncle: Of course, my lord.Player King: Ha…..I am tired.I need to take a nap.Player Uncle:(Pours the poisonous juice into the king’s ear)He died now.I am his brother.I am the new king now.All: O!
King: Stop the play!Stop the play!Quickly stop.I don’t like that play.I would rather watch playing foils.(Turns to a soldier)I hope you can play with my cousin Hamlet.Soldier: I will, my lord.Hamlet: I will try.King: Good.Now prepare foils and drink.We will start in ten minutes.(Enter servants with two cups of wine and foils)
King:(Aside)There is venom on the foils.They are used to kill Hamlet.And his cup of wine is poisonous.He also will die even he win!
King: Come, begin.Queen: Hamlet, I shall drink to your victory!(Drink Hamlet’s wine)
King: Ah…Ah(Aside)It is poisonous!It is too late!
Hamlet: Thank you!Mother!Come on, sir.Soldier: Come on, my lord.(They play)Hamlet: Have at you now.(Hamlet wounds the Soldier;then in scuffling, they change rapiers, and the soldier wounds Hamlet)Hamlet: How does the queen?
(Everyone looks at the queen)
Queen: No, no, the drink, the drink, — O my dear Hamlet!The drink, the drink;I am poisoned.(Dies)
Hamlet: Mother…O!Villainy!You kill her!
King: Hamlet.You will die soon because the foil was applied poison.Hamlet: You, the incestuous, murderous, damned Dane.Follow my mother.(Stabs the king.The king dies)
Hamlet: O!I die.My Denmark shall be passed to the prince of Norway.(Dies)
第三篇：英語短劇
第一幕：石先生在車上前往電視節目的錄制現場
石先生電話響起
石先生：Hello, what’s wrong?
助理：I’m sorry.Today's trip has been well developed, but Miss Zhao suddenly called to meet with you to discuss the current policy in this environment the actual economic effects.石先生：So, you can first talk with her and I will go back as soon as I finish the recording program.助理：I see.第二幕：在節目的錄制現場
主持人：It’s 10 o’clock.Welcome to our Monday TV show.As usual, let me introduce myself first.I am Kevin.let’s begin our TV show.Today we will please Mr.Shi to talk about his lastest research on the public policy.石先生：Well, now I will dissect the government’s policy about environment that getting worse.(石先生手機鈴聲響起，助理打來詢問)
石先生：I am recording program, you can call me later, OK?
助理: I’m sorry, but Miss Zhao said she must see you at 10 o’clock.石先生：I know.You let her wait, I will go back later.（十分生氣）
主持人：（咳嗽一下）en, Mr.Shi, we are recording, if you leave, we will not …… 石先生：Stop, stop, I see it.But I think we can Re-select a time for the record.Miss Zhao is my important client, I must go back.Sorry!(轉身離開)
主持人：This, this…
導演：(氣急)This is what a expert, what a guest！Why there is no communication prior to program recording a good time?
主持人：I’m sorry for this, and I hope you can give me another chance for this program.導演：Well, I'll give you another chance.End of the work.
第四篇：英語短劇
人物: Xiao Ling(X), Lanlan(L)Yani,(Y)Songtao(S)地點: 校園
Xiao Ling and Lanlan are on their way to the dormitory.Xiao Ling drops a book and Yani and Songtao who happen to be right behind them, pick up the book and give it back to them.曉林和蘭蘭正在回宿舍的路上。曉林不小心把書掉了，正巧雅尼和宋濤走在后邊兒，于是幫他們把書撿起來還給了他們。
Y: Excuse me, is this your book? 雅尼：打擾一下，這是你的書吧？
X: Thank you so much.曉林：是的，太感謝了。
Y: You are welcome.Are you new admits? 雅：別客氣。你們是新生嗎？
X : yes.We just came to register yesterday.My name is Xiao ling.Nice to meet you.This is my best high school friend Lanlan.曉：是的。我們昨天才來這報道的。我叫曉林，很高興見到你們。這是我高中的好朋友蘭蘭。
Y: My name is Yani.Nice to meet you, too.This is my friend since childhood, Songtao.雅：我是雅尼。很高興認識你們。這是我一起長大的朋友，宋濤。
S: hi!We both came from xxx.宋：嗨！我們是從XXX地方來的。
L: really? I am from that city, too.We are all town fellows aren’t we?.It’s such a small world.蘭：真的嗎？我也是那兒人。那我們豈不是老鄉？世界真是小小小啊~
S: absolutely.We both major in computer science.What’s your major? 宋：誰說不是呢。我倆都是計算機專業的。你們呢？
X: accounting.I don’t really like it.But my parents said this school offers excellent accounting programs and it will be easier for me to get a job later on.曉：我是會計專業的。其實我不大喜歡這專業。但是我父母堅持說這學校的會計專業課程是最好的，這樣有助于我以后找份好工作。
L: My major is education.I want to be a teacher.I think it is cool.蘭：我是教育專業的。我想做一名教師，我覺得那很酷。
S: I picked my own major because I know what I want.I just like computers a lot.I would like to be a computer programmer in the future.宋：我選擇計算機專業是因為我有夢想。我太喜歡和計算機有關的一切了。我以后想做一名計算機程序員。
Y: Well, I don’t know wether I really like it or not.I just follow Songtao where he goes.雅：嗯，我不確定我是不是喜歡這專業。我只是覺得宋濤去哪我就去哪。
X: I feel bad for those students who make it to the top but had to quit school because of financial problems.曉：我為那些學習成績很好，但是因為財政問題不得不退學的學生們感到遺憾。
S: My parents paid some of my tution and I said to myself that I want to be a somebody.But no matter how much I do, I will never be able to repay my parents for what they have done for me.宋：我的學費有一部分是由我父母在操心。我想要有所作為，但是我對自己說不管我以后有多成功，我也沒有辦法報答父母的恩情。
L: I think I will find some off campus jobs in summer.I don’t want to be a burden to my family.My parents have been working hard all their lives.蘭：我想在暑假的時候找份兼職。我可不想成為家里的負擔，我爸媽已經辛苦一輩子了。
X: Lanlan, you are great.曉：蘭蘭，你真棒。
S: look.The boys are playing basketball now.I will join them.See you!宋：哎呀，那群哥們兒去打籃球了。我也去咯。回見！
X: let’s keep in touch, ok?
曉：好的，保持聯系，好嗎？
L: I don’t have a cell phone.Can I send you e-mails? 蘭：我還沒有手機呢。我可以給你寫e-mail嗎？
Y: Sure.Here is my cell phone number.12345678 And this is my e-mail address.Please write to me.雅：當然可以，我的手機號是12345678.還有我的e-mail地址。記得給我寫信哦。
L: I will.蘭：一定。
X: this is mine.:22334455.I am so glad to meet you.Take care!曉：我的電話是：22334455.見到你們真高興，保重！
Y and S: bye!
雅 和 宋：再會！
第五篇：威尼斯商人-英語短劇
The Merchant of Venice(II)
A：Antonio
S：Shylock
D：Duke
N：Nerissa
B：Bassanio
P：Portia
D: Have mercy on Antonio, Shylock.Do not be so bitter.S: I've promised to take my pound of flesh.If you do not let me have it, that will be a sign of weakness and no one will trust your laws any more.The greatness of Venice will soon be lost.Antonio is my enemy, and I hate him.B: Do all men kill the things they do not love?
公爵：寬恕安東尼奧吧，夏洛克，別這樣懷恨在心。
夏洛克：我說過一定要拿走我應得的那一磅肉。要是您不準許我得到它，那將是一種軟弱的表現，人們將不再信你們的法律了。威尼斯不久就會喪失它的偉大。安東尼奧是我的敵人，我恨他。
巴薩尼奧：難道所有的人都要鏟除他們所不愛的東西嗎？
A: It is useless trying to argue with Shylock.Don't wait any longer.Pass judgement on me and give Shylock what he wants.B: I'll pay you six thousand ducats for the three thousand ducats that Antonio borrowed.S: If you offered me six times what you have just offered, I would still take my pound of flesh.Give me my pound of flesh!
D: Let us be calm, gentlemen.Shylock, how can you hope for mercy yourself when you show none? S: I have done nothing wrong and I fear no judgement.I desire my pound of flesh.As the Duke is wondering what to do, Nerissa, dressed like a lawyer's clerk, arrives with a letter from the famous lawyer whom Portia has visited.While the Duke is talking to Nerissa, Shylock gets ready to cut his pound of flesh from Antonio.Then the letter is read out for all in the court to hear.“I am very ill.When your letter reached me, I had with me a learned young doctor from Rome.I told him about the quarrel between Shylock and Antonio.We studied many lawbooks and he knows what I would say.I ask you to let him stand in my place and give judgement.He is young, but I never knew so young a body with so wise a head.”
After the letter has been read out to the court, Portia, in lawyer's clothes, enters the room and takes her seat as judge.安東尼奧：跟夏洛克講理是沒有用的。別再等待了。對我宣判吧，把夏洛克想要得到的東西給他。
巴薩尼奧：我將付給你六千塊錢，用來歸還安東尼奧借的那三千塊錢。
夏洛克：即使你愿意我六倍于你剛才提出的錢數，我仍然要拿我應得的那一磅肉。把那一磅肉判給我！
公爵：先生們，請安靜。夏洛克，如果你不寬恕別人，你自己怎能希望得到別人的寬恕呢？
夏洛克：我并沒有做錯事，我不怕審判。我要求給我應得的那一磅肉。
正當公爵不知所措時，尼莉莎打扮成一個律師的書記員，帶著鮑西婭剛拜訪過的那位著名的律師的一封信，來到法庭。當公爵與尼莉莎談話時，夏洛克準備好要從安東尼奧身上割下他應得的一磅。
這時，當庭宣讀了律師的信。“我重病纏身。收到你的信時，我正同一位從羅馬來的很有學問的年輕博士在一起。我把夏洛克與安東尼奧之間的爭執對他講了。我們研究了很多法典，因此他知道我想要說的話。我請您讓他替我作出判決。他很年輕，但是，我還從來不知道有這么年輕又這么聰明的人。”
這封信當庭宣讀之后，鮑西婭穿著律師的衣服進屋來了。她作為法官就座了。
D: Greetings, learned judge!I do not envy you your job.This is a most troublesome case.P: Greetings!Please be seated.Are you Antonio, and is this your agreement with Shylock? A: It is.P: Then Shylock must be merciful.He must have mercy on Antonio.S: Why must I have mercy on him? Tell me that!Tell me why!P: Mercy brings good.Mercy falls like the gentle rain from the sky upon the earth.It blesses those who give it, and those who receive it.We should learn to show mercy to others.Do you still ask for this pound of flesh?
S: I ask for what is mine by law!
B: I offer ten times the money that Antonio has borrowed.Please change the law a little so that we may save Antonio.P: Use your head a little, sir!We cannot change a law.If one law is changed, then people will later want to change other laws.S: Oh, wise young judge!
P: Let me see this agreement, this promise of Antonio to you.S: Here it is.P: I see.According to the law, Shylock may have a pound of flesh to be cut off by himself nearest to Antonio's heart.Be merciful!Let me destroy this paper.--No? Then, Antonio, be ready.And Shylock, take your knife and prepare to do the deed.公爵；您好，博學的法官！我并不羨慕您的職業。這是一個最麻煩的案子。
鮑西婭：您好！請坐下。你叫安東尼奧嗎？這是你與夏洛克簽訂的借約嗎？
安東尼奧；是的。
鮑西婭：那么，夏洛克可得大發慈悲才是。他可得寬恕安東尼奧啊。
夏洛克：為什么我必得寬恕他呢？請告訴我這一點！
鮑西婭：慈悲帶來益處。慈悲像甘露從天空中降到地面上，它不但賜福施予的人，而且賜福于受施的人。我們應該學會寬恕他人。你還要求得到這一磅肉嗎？
夏洛克：我要求得到根據法律屬于我的東西。
巴薩尼奧：我愿出十倍于安東尼奧的借款，請您把法律稍為變更一下，使我們能夠救出安東尼奧的生命。
鮑西婭：請用你的腦袋想一想，先生。我們不能變更法律，要是變更了一條法律，那么人們還會要變更別的法律的。
夏洛克：噢，聰明年輕的法官啊！
鮑西婭；讓我看一看借約，就是安東尼奧向你許下的諾言。
夏活克：給您。
鮑西婭：我明白了。根據法律，夏洛克可以得到一磅肉，由他從最靠近安東尼奧心臟的部位割下來。慈悲一點吧！讓我撕毀這張借約吧。不能撕？那么，安東尼奧，你做好準備；夏洛克，拿起你的刀子準備割肉吧。
S: Oh, learned judge!Oh, wise young man!
P: Have you brought anything to weigh the flesh? S: Yes.I have everything ready here.P: Do you have a doctor, Shylock, to stop Antonio's blood? B: That fox!
P: Do you wish to say anything, Antonio?
A: Only a little.Goodbye Bassanio.Don't be sad for me.Tell your wife about me and how much I loved you.If Shylock cuts deep enough, I'll pay him back with all my heart.B: Let me take you in my arms and say goodbye.I love you more than my own life, more than my wife, and more than all the world.(He cries.)
P: Your wife would not be pleased to hear you say that.S: We are wasting time.P: Take your pound of flesh!I declare the court allows it and the law gives it to you.Shylock advances towards Antonio and prepares to use his knife.P: Wait!There is something else.S：What？
P：Antonio has promised to give you a pound of his flesh.But he has not promised to give you any of his blood.If you let one drop of his blood fall, you will lose all your land and all your money.S: Is that the law?
P: That is the law.You wanted justice, so you shall get justice, more than you wanted.S：I will take the money.Give me three more than Antonio borrowed from me.夏洛克；噢，博學的法官！噢，聰明的年輕人！
鮑西婭：你帶來了稱肉的器具嗎？
夏洛克：是的。我把一切都準備好了。
鮑西婭：夏洛克，你是否請了醫生來給安東尼奧止血呢？
夏洛克：借約上可沒有這一條。
巴薩尼奧：你這只狐貍！
鮑西婭：安東尼奧，你還想說什么嗎？
安東尼奧：我只想說一點。巴薩尼奧，永別了。不要為我悲傷。把我的情況告訴你的妻子，對她說我多么愛你。要是夏洛克割得夠深的話，我就要以整個心償還他的債了。
巴薩尼奧：讓我擁抱你一下，說聲再見吧。我愛你勝過愛我的生命,妻子和整個世界(他哭了)。鮑西婭：你的妻子聽到你那么說是會不高興的。
夏洛克：我們是在浪費時間。
鮑西婭：割走你要的那一磅肉嗎！我宣布法庭許可你（這樣做），法律（把它）判給你。
（夏洛克走向安東尼奧，準備動他的刀子。）
鮑西婭：且慢！事情還沒完。安東尼奧許諾給你他身上的一磅肉。但是他并沒有答應給你他身上的任何一滴血。要是你讓他身上的血流下一滴，你將失去你所有的土地和財產。
夏洛克：法律上是這樣說的嗎？
鮑西婭：這就是法律。你要求公正，那么就讓你得到公正嗎，比你要求的還要多。
夏洛克：我愿意要錢。請給我加三倍還給我安東尼奧向我借的錢。
B: Here it is.(He cries out, full of joy.)
P: Wait!Shylock would not take the money earlier.All he wanted was right to be done.That is all he can have now.you must cut off one pound of flesh, no more, no less.And not one drop of blood must fall.Shylock turns and starts to leave the court.P: Wait, Shylock.The law of Venice says that if anyone tries to kill or murder any citizen of Venice, everything that he owns shall be taken away from him.One half of his money and his goods shall be given to the city of Venice and the other half shall be given to the person he has tried to kill.His life shall be at the mercy of the Duke.therefore, go down on your knees and beg the Duke for mercy.S: Good sir.I beg for mercy and beg your pardon..D: I shall not have you killed.But as your punishment, half of your money is now Antonio's.You must give the other half to the city of Venice.S: Take my life too!My money and goods are as dear to me as life itself.They are my only comfort.When you take those away from me, you also take my life.A: I shall be happy to give up my part of Shylock's money.Shylock must promise to leave the money upon his death to his daughter and her husband.S: I promise.Let me go home now.I am not well.巴薩尼奧：錢在這兒。（他滿懷喜悅地喊了出來。）
鮑西婭：別忙！夏洛克先前已經拒絕要錢了。他所要求的只是公正。這是他現在所能得到的一切。你必須割下整一磅肉，不準多也不準少。而且不準流一滴血。
（夏洛克轉過身，要離開法庭。）
鮑西婭：等一等，夏洛克。威尼斯的法律規定任何企圖殺害或謀害任何威尼斯公民的人，他所有的一切必須被沒收。他的錢和財產的一半必須給威尼斯城，另一半必須給他企圖殺害的人。他的生命全憑公爵處置。因此你快快跪下請求公爵開恩吧。
夏洛克：仁慈的先生，我乞求你的饒恕和原諒。
公爵：我將不處死你，但是作為對你的懲罰，你的財產的一半現在是安東尼奧的了。你必須把另一半交給威尼斯城。
夏洛克：把我的命也拿走吧！我的錢財對我就像生命一樣寶貴。它們是我唯一的安慰。你們沒收了我的財物，也就是要了我的命。
安東尼奧：我將高興地放棄我應得的夏洛克財產的那一半。夏洛克必須答應在他死后把這筆財產留給他的女兒和女婿。
夏洛克：我答應。現在讓我回家吧。我不舒服。
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