第一篇：五一節山水畫展講話稿

五一節山水畫展講話稿

五一節山水畫展講話稿

尊敬的各位領導，各位嘉賓，女士們，先生們：

大家上午好，首先祝大家五一節快樂！非常高興參加已故畫家安徽著名的山水畫大家童乃壽書畫藝術收藏展，這個展覽很特殊，很有意義，通過藝術作品去對已故藝術大師的精彩的回顧和動情的紀念以及緬懷和追憶。讓原中國美協會員，國家一級美術師，徽派書畫院名譽院長，合肥市美術家協會副主席，同時為廣東的藝術發展作出過杰出貢獻并擔任過廣州嶺南國畫研究院導師，廣州嶺南書畫院名譽院長的童乃壽老師的魂兮歸來。

本次展覽得到了安徽省收藏家協會以及廣東省收藏家協會的大力支持，同時得到了安徽合肥勤利藝術館以及廣東省美術館的鼎力幫助，讓以黃山為題材的一系列山水藝術品壯麗奇觀，在南粵大地得以順利舉辦，這是當下安徽與廣東兩省收藏界文化交流與合作的首次攜手，既是藝術界又是收藏界的盛事，又是慶祝五一節的異彩紛呈，值得慶賀同時又值得紀念，黃山的祥云飄到了廣東，給廣東下了一場文化的春雨，帶給我們藝術的正能量，給我們帶來了文化的大餐，讓我們感受到了黃山的大愛和大愛的黃山，在這里，我代表廣東省收藏家協會陳少湘主席以及本協會書畫專業委員會表示衷心的感謝以及對大家的到來表示熱烈的歡迎。

黃山——不僅是我國十大風景名勝，也是世界文化遺產，它有泰山的雄偉，華山的險峻，衡山的煙云，廬山瀑布，雁蕩山的巧石，峨眉山的清涼，是我國藝術家爭相描繪的景色。“黃山歸來不看山”早已經把安徽黃山的山水地貌，人文環境概括的淋漓盡致，黃山的奇景以及黃山的煙云高深莫測，變幻萬千，人們到了黃山猶如到了仙境一般，仿佛是海又不是海，如煙又不是煙，千百年來，不少的游客到此一游都發出來驚嘆，更多的畫家以及追求藝術最高境界的山水畫家以朝圣般的熱情來這里進行大自然的洗禮和美的熏陶，如何將完美的黃山萬象之形概括于筆下，以童乃壽為代表的安徽畫家表現的極為突出，極為鮮明，極為個性地創造出了以筆墨老辣、奔放、厚重、長于用水，以水運墨，以墨托水的獨特和高超的技法，氣勢能夠恢宏，意境闊遠，筆墨精妙，或濃或淡，或干或濕，層層積墨，反復勾寫，浩瀚輕渺，意境深穆，似動似靜，變化多端，讓我們在他的大幅作品面前如沐山風，如品山泉，如聽天籟。

由于時間的關系，簡單的幾句話作為對黃山對安徽對藝術家對同行對觀眾對新聞界以及傳媒，表示萬分的感謝，祝兩省的收藏家以及慕名而來的所有人說一聲吉祥的話；祝大家羊年吉祥，身體健康，家庭幸福，祝五一節快樂！我的話講到這里，謝謝大家！

第二篇：山水畫展心得

山水畫展心得

意境在中國山水畫中被稱為“畫之魂”。一幅畫如果沒有意境，就不能引人入勝、發人深思、使人產生共鳴。當代著名畫家曹寶峪這幅國畫山水作品《微波清澄夕》，以精湛的筆墨，將山水畫的這種意境淋漓盡致地表現出來。畫家以全部的黑白色彩表現山水，奇險的構圖，虛實相映的筆墨，恰當的留白，突出了山水的大氣磅礴，令人震撼。畫面獨特的視角切入，融匯以天空、山峰、深澗、霧靄、奇松、流水，亭閣，各種物象的有序組合，給人以生動的視覺沖擊力。

山水畫的審美要求“可居性、可游性、可賞性”，追求人與自然的和諧共處。畫家曹寶峪另一幅國畫山水作品《雨洗千山萬山翠》，畫面高聳的山峰直入云霄，千山萬壑，連綿無限，神秘莫測。畫家心懷萬仞，以心靜神凝的心態，在孤寂中獨立創造，忘我投入，無中生有。這幅作品逼真的美景凸顯出一種激情，讓觀賞者感受到了獨屬于此的藝術氣息，令人沉浸其中。

意境是在主觀思想感情和客觀景物環境交融而相互轉化、升華的意蘊式形象中呈現出的情景交融、虛實統一，能夠蘊含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意義的至高境界。畫家只是充當了一個領路人的角色，引領觀賞者走進他營造的畫境，進而啟發觀賞者的聯想和想象。“意”是畫家情感、理想的主觀創意，“境”是生活物象的客觀反映，意境是由這兩方面的有機統一、渾然交融而形成。

第三篇：山水畫展心得

山水畫展心得

做藝術得先搞清楚藝術史，得建立自己的藝術坐標。一個藝術家如果沒有清晰的思路，沒有準確的人文價值判斷，他的作品將湮沒于人類歷史長河中而不復耳聞。

今天中午，曾秋，陳公拓山水畫展在廣州美院附近的春睡軒舉行，他們倆邀請我擔任這個展覽的學術主持人。在觀看他們的展覽后，頗有些感觸。

觀展覽后的第一印象：真正體會了時間“穿越”感受，我彷佛進入了一個古人的境界，從進門左手起陳列的是公拓的作品，作品形式為扇面，裝裱考究，別出心裁，山水樹木，亭臺水榭。公拓對石濤的作品頗下功夫，得悟石濤“一筆畫”真傳，筆跡爽利，精到，水墨氤氳，氣韻高清，公拓工書法，旁通山水，兼善花鳥。

移步換景到曾秋的作品前，卻是另一番氣象，作品剛正，有品，有奇氣。這些作品是他研究生以來在寫生基礎上再行創作。從作品能夠清晰地看出藝術家心路歷程。成長過程都呈現在這些作品之中，早期的作品帶有他導師陳新華的痕跡，作品漸漸融入生活氣息，關注當下人文化環境，而不失傳統，構圖不留印痕地揉入西方美學元素，用筆喜歡焦墨而略澀，用色大膽，情感充沛。曾秋專學山水，兼工書法。

觀展覽第二印象：廣州美院是嶺南藝術的重鎮，二人均求學于廣州美院，奇怪的是，作品中卻沒有看到嶺南藝術的影子。自有嶺南藝術以來，曾經壯大，輝煌，而今式微，個中原因，不言自明。二位青年藝術家卻敢于放棄門戶之見，而求真知。回顧中國藝術史，真正的中國藝術傳統是陰陽互補，剛柔相濟的藝術，崇尚沖淡簡遠，平淡幽遠。而嶺南藝術一味雄強霸氣，重慕寫山水樹木外形外貌，徒得其表狀，漸行漸遠。

看一幅中國畫作品是否有價值，前人已早有論述，唐代美術理論家張彥遠《歷代名畫記》的記述：“昔謝赫云：畫有六法：一曰氣韻生動，二曰骨法用筆，三曰應物象形，四曰隨類賦彩，五曰經營位置，六曰傳移模寫。” 荊浩法筆法記：“夫畫共有六要，一曰氣，二曰韻，三曰思，四曰景，五曰筆，六曰墨。”我從中拈出四點：人品，線條，情感，形式。儒家經典《中庸》的修身，齊家，治國，平天下，修身居首位。中國自來重人品，人品高矣，氣韻自生動。二十四史，首推《史記》，讀《史記》能夠反映出司馬遷的強烈的個人魅力，《紅樓夢》之所以高于其他明清小說，是因為在《紅樓夢》中強烈的體現曹雪芹的喜怒哀樂，辛酸苦楚，都能夠看到藝術家的影子。他們還能夠活在當代，影響當下，他們是中國文化血脈的基因，世世代代滋養中國人的心靈。所以人品對一個中國藝術家的重要性不言而寓。線條支撐了整個中國的藝術大廈，而我以為中國藝術最終構成只有一個元素，像剝洋蔥一樣，剩下來的只有線條，誰能夠有線條上下走功夫，做足功課，其藝術成就不容小覷。吳昌碩四十多歲時拜訪任伯年，吳昌碩還未習畫，而任伯年卻驚嘆，以后將得名于書畫，遂給吳昌碩指明方向，而吳積多年功力而創大寫意花鳥，成為海派大師。

而線條的營養來自于書法，自有書畫同源這一概念，畫家必得工書法。張彥遠他的《歷史名畫記》時說：書畫同體而未分，象制肇創而猶略，而無以傳其意，故有書；無以見其形，故有畫，天地圣人之意也。宋濂，史皇與倉頡皆古圣人也，倉頡造書，史皇制畫，書與畫非異道也，其初一致也，天地初開，萬物化生?有圣人者出，正名萬物?然而非書則無記載，非畫則無彰施，斯二者其亦殊途而同歸乎！這形象地說明書法和繪畫的關系。

書法依憑是文字，文字脫胎于八卦，而八卦乃是觀于天地，取象于萬物的表義符號，殷商時期甲骨文即是象形文字，是文字也是圖畫，又書法和繪畫都用毛筆，這就決定了書畫和繪畫淵源關系，一幅畫的氣韻和神采都來自于有生命質感線條的律動和節制。我們最終品味也是線條背后那個看不見的世界，在這個世界里包含了中國易經陰陽、儒、釋、道、禪和玄等大學問，而這些學問都凝結成一根線。

情感二字無論對西畫還是國畫，都是重要的依據，一副作品沒有感染力，便是失敗的作品，不能感動自己，別指望能打動他人，作品的價值有賴于藝術家對一幅作品是否充分表達了情感。

人類進化歷史長河中，人的感情范疇早已固定下來，不外乎喜怒哀樂，好的藝術作品屈出不窮，用創新的藝術形式，來表達那亙古不變的情感是藝術家一生的追求。藝術史只記住一幅作品的唯一性和獨創性，在傳承中創新，融進新的時代精神。藝術家在創作時，賦予作品上述四種品質，作品（中國畫）才會具有不可思議的魅力和感染力。古人云：藝術貴在創新，而藝術家應該不斷地挑戰自己的藝術語言極限。與曾秋、公拓共勉。

第四篇：水墨山水小品畫展開幕詞

尊敬的各位來賓、女士們先生們，晚上好！

我謹代表四川博奕文化公司、四川美術家畫廊全體員工對今天到會的各位領導、藝術家、收藏家、企業界的朋友們表示由衷的感謝！

著名畫家錢來忠先生早年畢業于四川美術專科學院。近四十年來，他潛心研究、探索中國傳統水墨畫精髓，不斷學習吸收融匯了現當代大師如李可染、黃賓虹、傅抱石等人的藝術技法，使自己的藝術創作更臻成熟，在深厚的傳統功底基礎上形成了個性鮮明的藝術特點并具有大家氣魄。

錢來忠先生雖已在國內外多次成功舉辦過有影響力的個人畫展，如在聯合國總部、在新加坡、在臺灣、在日本等。而在四川還是首次舉辦個人展覽。這次由四川美協與四川美術家畫廊共同舉辦的錢來忠水墨山水作品展，展示了錢來忠先生一百二十余幅水墨山水作品（包括三個冊頁），雖然這次展覽以小品為主，還是集中反映了錢來忠先生近期水墨山水的創作成果。

他的水墨山水作品無論是描寫鐘靈毓秀的峨眉山月，還是青城霽霧、劍門古道，均賦予其山水生命的神韻，其作品中的山村小景、牧童放歌等精美景致具有詩化般的夢境、濃濃的生活情趣。

正如他本人一再強調的中國畫的靈魂在其意境，在其筆墨。有意境才有神韻，有動感才有生命。在他的作品中構圖開闊、氣勢恢宏，著墨大膽，層次厚重，用筆神彩飛動，姿肆縱橫，有著很高藝術欣賞價值和收藏價值。

這次錢來忠先生的個展，也是四川博奕公司進入藝術領域推出的首次個展。我們將舉辦更多的這樣高規模的四川乃至全國藝術家的作品展。旨在不斷推出更多、更優秀的藝術家走向全國，走向市場。最近我們公司參加了北京、杭州等地的一些拍賣會，整個的藝術市場異常火爆，藝術收藏投資已經成為一個熱點。榮寶齋拍賣了2.5億，圣佳拍賣了3億多，收藏投資，潛力巨大。

我們愿通過自己的努力，為藝術家、收藏家、企業家及各拍賣行、畫廊建立更多的合作，構建一個交流、共享、共榮的一流藝術平臺。

本次畫展原定時間為22日－31日，根據許多朋友的建議，我們將延長至1月3日，展出期間所有作品均附作者簽名的保質證書，以優惠的價格，供各界人士收藏、選擇。本畫廊鄭重承諾，凡在展出期間所購作品兩年內未能增值，可由本畫廊加價10％收回。以增強收藏愛好者的信心。

藝術家把藝術視為自己的生命。我們愿通過自己的努力，讓藝術家創造出更多、更優秀的作品，讓收藏家獲取更大的回報，讓更多的人關注熱愛藝術，把藝術變成自己生活的一部分。

再一次衷心地感謝大家的光臨，謝謝大家。

第五篇：畫展開幕講話稿

畫展開幕講話稿

各位領導、來賓、老師、同學們：

大家上午好！

今天，我們的臉上掛滿笑容，我們的心中充滿熱情，我們的校園洋溢著喜慶的氣氛，飄蕩著歡樂的笑聲。因為大家盼望和準備已久的首屆畢業生畫展如期隆重開幕了。在此，我代表學校向在百忙中光臨我校出席此次畫展的領導、貴賓表示熱烈的歡迎和美好的祝愿，向辛勤工作的畫展服務組成員表示衷心的感謝。

通過舉辦畢業生作品展，活躍了校園文化生活，促進了校園文化建設和精神文明建設，推進了素質教育向縱深拓展，全面提升了我校學生的綜合素質。學校對本屆畫展給予了高度重視和大力支持，舉辦本屆畫展的目的在于進一步全面提高我校的教育教學質量，活躍校園文化生活，創建格調高雅、學習氛圍濃厚、青春氣息濃郁的校園文化；弘揚主旋律，注重多樣性，豐富校園文化生活，提高大學生的綜合素質；加強校園精神文明建設，全面展示學院文明、進取、拼搏、創新的精神風貌。

我們深切的感到，學校的快速發展，越來越迫切的需要大力加強文化建設。因為文化是一所學校核心競爭力的重要組成部分，是一所學校賴以生存和發展的根基，是一所學校的靈魂。舉辦學生作品展，結合同學們的專長，開展豐富多彩的文化活動，為同學們提供了展示才華的舞臺，是一種很好的形式，很好的辦法。學生們在活動中能發揮自身特長，鍛煉自己，同時發揚互助互幫的精神。此次畫展就是為

藝術系的學生們創造一個展示自我、發展自我的舞臺。本屆畫展不僅是對學校素質教育成果的大檢閱，也是對學校師生文明程度和精神風貌的大檢閱，希望全體師生攜起手來，為把本屆畫展辦成一次高水平、高質量的素質教育盛會而努力！

老師們，同學們，為營造多元有序的校園文化，增強大家積極參與意識，突出素質教育，使廣大同學有一個充分展示自己的舞臺，我校已成功舉辦了“校園風采大賽”“深度交流會”許多校內活動。在此，我希望全院同學都能以飽滿的熱情投身到校園文化建設中來，為首屆畫展的圓滿成功做出自己的努力！請同學們在這個大舞臺上盡情地揮灑青春風采、追求完美的自我吧！

最后，預祝我們此次活動圓滿成功！謝謝大家！

2010年5月20日