第一篇：音樂教學反思案例

音樂教學反思案例

>音樂教學反思案例

（一）一、把握學生認知心理，進行課堂教學策略的反思

音樂課堂教學手段、教學方法等教學策略的實施要體現學生的主體性，從小學生的身心特點出發，平等的融入學生，站在孩子的角度去考慮教學。在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等，合理安排課堂教學策略，盡可能的使學生積極主動的，全身心的感知并參與音樂實踐活動。

案例一：第五冊《八只小鵝》的識譜教學：

師生互動學會歌詞后，請學生欣賞小鵝們快樂游戲玩耍的錄象。可慢慢地，有不少同學象發現了“新大陸”，發現他們看的是“無聲電影”。老師非常熱心地出“主意”：“是啊，想不想嘗嘗當音響大師的滋味兒？你們把歌譜唱出來，配上去，不就有音樂了！”在興趣的激發中鼓勵學生自學歌譜。同時，隨機進行個別指導，很快，“有聲電影”就開始放映了。有的學生還興致勃勃地邊唱邊模擬小鵝動作，逗得大家哈哈大笑。

反思：本例教學方法從“趣”入手，“先唱歌，后識譜”首先讓學生在“似曾相識”的感覺下識譜，接著借用相聲“抖包袱”藝術手段，著眼于激活學生的內心心理活動，精心安排歌譜教學。從“無聲電影”設趣到做“音響大師”激趣，最后達到放映“有聲電影”的樂趣，設計創造出促使學生識譜學習的最佳內心情感激發點，使學生在興趣的激活中感受到學唱歌譜的快樂，從而最大限度地發揮學生學習的積極主動性，獲得深深的音樂審美體驗。

案例二：第三冊《快樂的節奏》

首先，引導欣賞動畫片《貓和老鼠》片段“老鼠爬百葉窗”（八分節奏）、“老鼠偷吃”（二分節奏）和《唐老鴨當兵》片段“唐老鴨報名”（四分節奏），并把它們并列動態顯示，啟發學生觀察、模擬、比較，在動態欣賞中形象感受二分、四分、八分節奏時值，解決感知節奏特點這個難點。后段學唱歌曲《大鹿》后，鼓勵學生根據情節用打擊樂器選擇節奏為歌曲伴奏。學生們興趣盎然。

反思：看動畫片是小學生最喜愛的，也是他們進行認知活動的重要途徑。本例運用現代多媒體教學手段設置情境，賦予動畫的音樂性激活教學，在動態畫面與節奏配合的實踐中，有效地進行音樂基本節奏的感知、內化、提高，從而優化課堂教學。

二、圍繞主體，緊扣主題，集體協作是反思教學必要補充。

反思教學使教師對自己的教育實踐和教育經驗有一個新的認識，更自覺、更理性的去研究完成教學，從而提升實踐的質量。然而個人的力量是有限的，通過集體智慧、專家啟迪，在集體協作中能更有效地促進反思教學。

案例一：第六冊《哈達獻給北京城》的教學

教學中，教師運用“學科綜合”的現代教學理念。通過民俗——自然——歌曲——舞蹈塊狀進行音樂、自然學科的綜合教學。前半節課學生說西藏，觀西藏，深深沉醉在青藏高原特有的雪域風光美中，后半節課在情境延伸中學生饒有興趣地學唱歌曲，感受、表現歌曲的情境。

集體反思：“音樂課程的綜合，是以音樂為本，以音樂為主線的音樂教學。”本課應以學生對歌曲“哈達獻給北京城”的感受學習為主線，以旋律中的典型節奏型為教學著落點，進行多媒體“菜單設計”，讓學生自由“點菜”，隨機進行學習。專家更指出：可根據學生的學習實際進行“點菜”后的小組合作學習，同時根據教師的專長，進行個性化教學。使音樂課的學科綜合不僅音樂化而且個性化。

總結自己幾年來的音樂教育教學實踐：小學音樂的反思性教學，要堅持以學生為主體，從學生生活實際和認知心理出發，通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。從成功的課例中我們應該反思：“為什么成功？”“成功的理論依據是什么？“教學的設計與過程有什么特色？”“如何錦上添花富有創意？”等等，從中總結規律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思：“失敗的主要原因是什么？例如：是教育思想還是教育理念的問題、是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等”，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性“教學隨筆”真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。

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（二）一、游藝活動

（設計思路：本環節主要通過玩開汽車找朋友的游戲，培養學生的模仿能力，并在此基礎上拓展、發散學生的思維。）

1.同學們喜歡做游戲嗎？那我們就先來一起做個小游戲。

2.師：瞧，老師在干什么？那我們就來玩一個開小汽車找朋友的游戲吧！先跟老師把開小車的兒歌學一學。

開著小車嘀嘀嘀，真開心呀嘀嘀嘀！

3.兒歌學會了，那請同學們豎起小耳朵，聽好游戲規則：當老師開著小汽車開到你面前時，會做一個動作，你站起來邊說兒歌邊把老師這個動作再重做一遍，做的正確的同學就可以成為老師的好朋友，并且坐上老師的小汽車，跟老師到下一站繼續找朋友。要注意的是，小汽車在開動過程中，不能停，所以同學們要一直幫老師說著兒歌。聽明白了嗎？

4.游藝活動開始先集體試做，在與每位同學單獨做。（找3—4個同學即可）。

5.提高游藝要求我們的同學都真聰明，可老師非常貪心，還想找幾位更聰明的同學來當我好朋友。當老師開著小汽車到你面前時，你要做和老師不一樣的動作，就能成為我聰明的好朋友。（繼續游戲）

二、歌曲情境導入

1.瞧，我們把小汽車開到哪了？動物園。動物園里有好多小動物啊！同學們你們喜歡小動物嗎？誰能用動作模仿你喜歡的小動物，讓老師和同學來猜一猜。模仿的像你就可以當小老師來教教其他同學。誰最勇敢？

2.律動表演，模仿小動物動作。同學們的模仿能力可真強，如果能用歌聲來表達你們對小動物的喜愛就更棒了。誰來試試？

3.同學們這么喜歡小動物，老師提議，不如我們開個音樂會，你把自己變成你喜歡的小動物，模仿它的動作或者聲音，和大家一起開心地唱歌跳舞、做游戲吧！（播放課件《小動物跳舞》，音樂響起，師生同歌同舞）

4.咦，河那邊好像走來了兩只小象，哦，我知道了，小象一定是來參加我們的音樂會的。同學們你們歡迎嗎？為了表示對大家的友好，它們還給大家帶來了一首非常好聽的歌。

5.小象剛才悄悄告訴我，只要我們學會了這首歌，它還會給我們帶來許多大家喜歡的>禮物。你們想要嗎？看誰第一個學會。

三、歌曲教學

1.朗讀歌詞我們把歌詞變成兒歌讀一讀。

2.同學們的聲音可真優美，相信你們把它們變成歌唱出來聲音一定會更動聽。

3.分段多種形式教唱歌曲師生接唱、男女生接唱、排排接唱、>同桌對臉唱、小組唱和小象比賽唱。

4.我發現剛才和小象比賽唱歌的時候，看見小象在和自己的好伙伴握手問好，都迫不及待想找自己的好朋友握手問好了。

同學們把自己變成一只小象，和你的同桌扮演歌中的小象一對好朋友，邊唱邊表演。我們來看看哪對好朋友表演得最好？（師生同表演）

5.“小老師”創編教演。我發現×××同學的動作和老師做的不一樣。是自己創編的嗎？我們請她當小老師教教大家。

6.展示表演。

四、拓展延伸

同學們的表演精彩極了，小象說了要送給我們一次點歌的機會。《找朋友》

（這首歌是孩子們在幼兒園學過的歌曲，都會唱，音樂響起歌聲自然響起，將課堂再次推向高潮。）

希望同學們在以后的學習生活中，要團結友愛、互相幫助，那你身邊的好朋友一定會越來越多。

教學反思：

本節課注重培養學生的模仿能力、表演能力和創新能力。讓孩子們在活躍輕松的課堂氣氛中大膽表。

音樂教學反思案例

（三）著名音樂家卡巴列夫斯基說過：“激發孩子對音樂的興趣，是把音樂美的魅力傳遞給他們的先決條件，培養和激發學生學習音樂的興趣，必然成為他們熱愛生活、陶冶情操的助長劑。”的確，興趣是最好的老師，只有當學生產生了濃厚的興趣時，才愿意主動地去學習和了解，進而深入地探究它，當興趣轉化為學習動機時，我們才能引導學生輕松地走進音樂的殿堂，去感受美妙的音樂。

在歌曲《火車開啦》這一個課教學中，我從設置坐火車去旅游這個情境入手，模仿火車的聲音，學做開小火車的動作，角色扮演小司機，小乘客等，讓學生在情境中玩、在情境中學，使學生在不知不覺中學會歌曲。對于學生來說，興趣是最好的老師。將教學內容趣味化，利用孩子喜愛游戲的特點，充分發揮他們的自主性、能動性，使學生在玩中樂，在樂中學，輕松愉快地掌握了知識。這樣讓孩子在實踐中探索生活環境的人事景物。在本次教學中，體現了學生的自主性、能動性等特征，使之在探究的樂趣中激起孩子學習的興趣。改變原有音樂課單

一、枯燥、知識面窄，甚至被視為“唱歌課”的現象，以嶄新的互動課堂面對學生，培養學生團結合作意識為主，充分調動學生的學習興趣。進行動感的節奏練習、音樂游戲，用聲音、語言、身體動作充分展示自己的個性。特別在學唱歌，自信的表演唱中找到音樂的魅力，情感的寄托，從而提高音樂的綜合素質，培養良好的合作意識和團隊精神，得到全身心的發展。

這一節課中，我最大的失誤就是沒有及時的抓住孩子的反應進行教學二度設計，相機對他們進行>德育教育。同時，我對教材的挖掘也不夠深，錯過了讓學生了解自己的家鄉的最好時機。在今后的教學中，我將繼續根據新課程標準，節節課與孩子一同成長、一同感悟、一同探索出適合于孩子們獲取音樂知識的途徑與方法，取長補短，讓孩子們成為課程改革的收益者，為他們終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛學習、熱愛生活打下良好的基礎。

第二篇：小學音樂教學反思案例

小學音樂教學反思案例

音樂的課堂需要音樂，在理解、掌握了音樂的基礎上，再去挖掘音樂之外的附加值，如人文性、情感性、德育性等。本節課的主題是合唱與欣賞，下面我就這次課作一反思。

1、合唱意識的培養

本堂課以欣賞為主，在體會第二部分的抒情片段時加入了合唱教學。由于是在嘗試期，因此還存在在很多不足之處。對于合唱教學的方面也不是特別懂，試教時也在摸索更好的辦法，學生感覺也有點生疏。所以在教學過程中未能很好的體現出合唱的效果，學生合唱意識也較淡薄，這是以后在教學中該改正的。

2、演唱習慣的培養

演唱習慣的培養并非是一日就能達到的，它需要長期的訓練，培養。在平時在教學過程中，可能過分的注重于歌曲的學唱，而忽略了演唱習慣的培養。因此在本堂課毛病也同樣出現了，我想，這就是在以后音樂教學中應該注意的問題。

3、教學設計

本堂課以欣賞為主，合唱為輔，合唱的加入也是為了更好地讓學生體驗歌曲的情感，感受音樂。整堂課下來，感覺還比較順，但是自我感覺課的設計針對五年級的學生，似乎教材挖掘地還不夠深，可讓學生的欣賞程度再加深，這是以后欣賞課該注意的，不應該走形式路線，而應該實在、扎實，真正讓學生學到點東西。

以上幾點，是節課體會較深的東西，希望能夠通過這次活動以及反思感悟到音樂教學的要領，繼續自己對教學的熱情和努力。

新課程不僅將改變學生的學習生活，也將改變教師的教學生活，新課程要求教師不再只是知識的傳授者，而應成為學生探討新知識過程中的合作者、促進者、教師要在新的課程環境下重新塑造自己。在近一學期的教學過程中我也逐漸摸索出了一些心得，現總結下:

1.多一些自由，少一些限制。允許學生從事有意義的獨立學習活動;允許學生發表自己的認識和見解，想說就說;可嘗試取消舉手點名發言的做法，學生隨時可以站起來。一年級音樂教材中有一課是學唱《跳繩》這首歌，我有一個環節是安排讓個別學生上臺來跳繩的，但是學生一聽可以上來跳繩都非常激動，結果有半個班的學生都跑上來了，頓時沒了該有的課堂秩序，這種情況在以往是不被允許的，正想叫他們全部回到座位上坐好，卻忽然接觸到學生們那一雙雙溢著光彩的大眼睛，我的心頓時軟了下來，就讓大家邊唱歌曲邊來跳繩，結果竟然還達到了意想不到的效果。所以，在反對“自由化”的前提下多給學生一些行為和言論的“自由”吧!

2.多一些創造,少一些模仿。教師應該多組織一些創造性活動，培養學生的創新意識和創新精神，使學生想創造、敢創造，有強烈的好奇心和求知欲，敢于懷疑書本、教師、他人的觀點，回答問題有新思路、新觀點、說真話、說實話，能經常積極主動地提出新問題。我聽過一節公開課，內容是欣賞《鴨子拌嘴》，我們知道《鴨子拌嘴》是一曲由民族打擊樂器演奏的樂曲，沒有固定的音高。這個老師在給學生聽完后問了一個問題：“同學們，你們覺得這首樂曲好聽嗎?”結果有幾個膽子大的同學卻回答“不—好—聽!”我覺得這首樂曲如果沒有經過正確的引導，學生是不太容易能體會到其中的妙處的，那他們說不好聽也是再正常不過的事了。可是這位老師顯然沒有想到會是這種回答，一下子連詞都接不上了，接著惱羞成怒地用生硬的語氣說了句：“這么好聽的樂曲，怎么會不好聽，你們有沒有認真在聽?”那些回答不好聽的同學頓時沒了精神。在后面的教學中，雖然老師的講解生動有趣，但是課堂氣氛卻一直調動不起來。很顯然這位老師的回答是欠考慮的，學生也有保留自己意見的權利，我們應該鼓勵學生回答問題有新思路、新觀點、說真話、說實話。如果當時老師沒有急著否定學生而是用啟發性的語言對樂曲進行生動的說明，我想學生們一定會口服心服的說《鴨子拌嘴》是一首好聽、有趣的樂曲的。還有，在以往的教學過程中，教師總是把自己為歌曲編配的動作教給學生，而忽略了對學生創造能力的培養，而現在我采取了讓學生自己或是以小組為單位自行來為歌曲編排動作，最后來比比看誰的動作編的好看、編的新穎。這樣不僅培養了學生的創造意識還活躍了課堂氣氛，真是一舉兩得。

3.多一些開放，少一些封閉。教學要求遵循教學大綱，但教學內容不拘泥于課本。聯系社會、生活科技選取素材，學科知識滲透，實現教學內容開放。動畫片《西游記》學生非常愛看，而當中的兩首主題歌學生更是耳熟能詳，針對小學生的個性特點我就把這兩首歌曲搬進了課堂，“猴哥，猴歌，你真了不得??”“白龍馬，蹄朝西，馱著唐三藏，跟著仨徒弟??”學生們學習的積極性異常高漲。

4.多一些討論，少一些講解。成立自學討論學習小組，師生之間、學生之間建立學習責任依存關系，讓每一位學生都參與討論;自學討論活動貫穿于教學過程的始終，使討論經常化;自學討論活動有充足的時間，使討論得到深入;教師和學生都能容忍他人的不同看法，形成民主化討論氛圍。這里要強調的是，討論必須是有效果、有意義且目的性強的。必須要以解決問題為最終目標，像一些簡單的問題就不需要花上大把時間拿來討論了。

以上點滴是本人在這學期低年級音樂教育中的一些體會和感想，我將在以后的教育，教學中不斷學習，不斷進步!

第三篇：音樂教學案例反思

音樂教學案例反思

音樂教學案例反思

_______ 對音樂課堂教學中有效性評價的思考

《音樂課程標準》指出：“音樂課程的評價應充分體現全面推進素質教育的精神，貫徹《標準》的基本理念，著眼于評價的教育、激勵與改善的功能，通過科學的課程評價，有效地促進學生的發展。”音樂課程評價應該有利于學生了解自己在音樂學習上的進步，發現和發展自己音樂的潛能，建立音樂學習自信心，促進音樂審美能力的進一步提高和音樂感受，表現和創造能力的進一步發展。由此可見，每位教師都要正確把握評價尺度，杜絕過度賞識，杜絕評價權威，評價誤導，追求有價值的評價，提高課堂教學評價的有效性，構成真實、民主的課堂，調動學生積極性、主動性，促進學生個性的成長。

二、案例描述

[案例一] 一位音樂教師在教學《捉迷藏》這一課引入環節中，出示“春夏秋冬”各一幅畫，請小朋友講述他們喜歡的季節和原因，一共四個小朋友回答：小朋友1：春天我仿佛聽到了小鳥悅耳的“嘰嘰喳喳”的叫聲；小朋友2：夏天我看到了海邊美麗的景色；小朋友3：秋天葉子都落地了！小朋友4：冬天白雪皚皚，好美啊教師聽了每一位學生的回答后都稱贊道：“非常不錯，表揚他！”學生隨之：“棒，棒，你真棒！行，行，你真行！”打起節奏，鼓起掌來。另一個學生也回答了一個問題，又在一片“太好了，真了不起！”中得到了同樣的“殊榮”，特別在學生對歌曲的演唱中，不僅其節奏、旋律把握得不夠準確，還出現了跑調的現象，而且也沒有投入自己的情感，但教師對學生的評價竟然是；“唱得非常棒！”整節課上表揚不斷，掌聲不斷，課堂氣氛“活躍”，學生表現得有些“得意洋洋”。

[案例二]一位音樂教師在借班上

公開課《小青蛙找家》時，在念完節奏，只是聆聽了一遍歌曲就讓學生跟譜演唱，演唱了數遍后就請幾位學生上齤臺演唱歌曲，說實在的，學生連歌曲都很難完全唱下來，老師就在旁幫助學生演唱，在學生演唱完畢后，老師還一直說唱的真不錯，還對學生的表情做了描述。

[案例三]一位教師在指導學生熟悉了《哈里羅》的歌詞及聽錄音范唱之后，說：“很多小朋友都很想唱一唱，那就亮出動聽的歌喉吧！”師彈奏生輕輕地唱了一遍。在場聽課的老師都已經聽出其中有一句唱錯了，但這位教師并未馬上指出錯誤，而是親切地不慌不忙地說：“老師很想唱一唱，但有一句跟你們唱的節奏不一樣，哪一只靈敏的耳朵能聽出來，就把小手舉起來。”教師聲情并茂的唱，學生聚精會神地聽了教師聲情并茂的范唱之后，基本上同學都舉起小手找出自己唱錯的那一句，并聽唱了一遍就糾正過來。接下來，又開展了男女生演唱比賽，評委是學生自己，只見男女同

學分別給對方打了98分，老師讓他們分別說說兩分扣在哪里，并帶著疑惑地語氣說：“為什么能聽出別人唱錯，而自己卻唱不對呢？”從學生的表情可以看出他們覺得有些不好意思，又好象開始在做自我檢查。老師看著學生很不服輸的表情，激勵他們：“你們想不想得100分！”學生滿懷信心地回答：“想！”這下子學生唱得那樣投入，那樣有感情。唱完了，老師激動地豎起大母指：“恭喜你們，100分！”“也！”學生興奮地心情感動了在場所有的聽課老師。下課鈴聲響了，師生的感情完全交融在一起，舍不得離開教室，更舍不得這份真誠……

案例分析

[案例一]的教師課堂評價語言模糊，當學生回答完畢時，“掌聲鼓勵” “太棒了”“真了不起”這樣的語言彌漫著整個課堂，實際上學生的回答具體好在哪里？是問題分析透徹？還是思維角度獨樹一幟？其他學生可以學到什么？類似與這樣的具體解釋少是甚少。這種流于

表面、籠統的夸獎未免過于形式化。其次，過度賞識，當學生的回答不夠準確、有所欠缺、不盡人意時，教師為不打擊學生的積極性和自信心，也給予了肯定的評價。實際上《課標》中所提倡的激勵的評價功能并不是有錯不改，而是以實事求是科學的原則為基礎結合學生的心理特點，追求藝術的評價方式，客觀、準確合理地評價學生的學習質量。在泛濫的表揚和此起彼伏的掌聲中學生漸漸褪去原有的興奮與熱情，剩下的只是更多疑惑與迷茫。同時隨意的表揚會對學生產生錯誤的價值導向而表現的“得意洋洋”，使他們不能進行正確地判斷與深刻的反思，從而養成一種隨大流和淺嘗輒止的學習態度，更不利于學生創新能力的培養。

[案例二]教師在學生未能完整演唱歌曲時，讓學生演唱并陪同一起唱。為了調動學生的學習積極性，用用抽獎，頒發紀念品的做法來激勵學生，表面上看來起活躍了課堂氛圍，學生因可以抽

獎而爭先恐后地回答問題，因可以獲得獎品而表現得更認真，上課結束我們都可以知道這位教師給每位同學都有抽獎的機會，體現面向全體，儼然沒個人都獲得了成功和滿足。但是過多外在的獎勵并不利于培養學生內在、持久的學習興趣，而且教師的這種獎勵方式在潛意識地培養學生錯誤的價值取向。因此，整堂課學生并未真正參與到音樂課堂活動。

第四篇：中學音樂教學案例與反思

案例描述：

那一天，在三年級上完音樂課。臨近下課時，我向學生們布置了一項課外作業：“根據課本上給你提供的沙子、黃豆、酸奶盒子、可樂瓶等自制打擊樂器沙錘兒。做好后下節音樂課可以帶來。”當時，因為快下課了匆匆一說也未來得及特別強調。原想：完成的人肯定寥寥無幾。不想，過了幾日又上課時，竟然發現那班的孩子手中都拿著自制的沙錘兒。有的學生沒帶來課前還專門跑到辦公室說明情況。當時，我的心頭一熱，真的很驚喜。看來，孩子們對老師布置的課外作業非常感興趣也很重視。一上課，我就表揚了他們：“自制樂器——變廢為寶，不僅解決了我們課堂上樂器缺乏的問題，同時鍛煉了動手能力，一舉兩得。”課堂上，孩子們樂不思蜀的使用著自制的樂器，而且效果還相當不錯。看到他們興趣昂然的樣子，我乘勝追擊：課后再去動手自制碰鈴和串鈴等樂器。過了幾天，他們帶給了我更多的意外和驚喜。這就是低段的孩子。

再來看看高段的孩子：“請大家課后去搜查一下有關莫扎特的生平。”過了幾日上音樂課，詢問莫扎特的生平，只有極少數人舉手，其余的都不吭聲坐冷板凳。老師只好“點將“，點一個插一支蠟燭，再點再插，有幾個憑著曾經課外書上看到過說上了那么一兩句。詢問原因，有的說家里沒電腦；有的說沒查過；還有的說忘了。老師只好唱獨角戲，你說不上來只有我說了。課堂上死氣沉沉的樣子。

案例分析：針對此情況，我具體分析了原因：

其一、“年齡”的因素。

低段的孩子天真爛漫，活潑好動，他們童言無忌，想說就說，毫不掩飾，就像一張白紙任由老師描繪。而高段的孩子隨著年齡的增長，他們的思想逐漸成熟，開始特別關注周圍人對自己的看法，他們不再輕易表白自己，生怕自己的表現會遭到老師同學的嘲笑。

其二、“課程”的因素。

新課程帶來了勃勃生機，沐浴在新課程中的孩子對豐富多彩的教學內容和精美課件表現出了極大的興趣和愛好。而老課程在許多教學內容的安排上缺乏時代性與針對性，離學生生活的年代久遠，無法引起他們的共鳴，這也是客觀存在的原因。

其三、“思想意識”問題。

新課程，家長重視，孩子喜歡。而老課程，尤其是“小三門”，仍有很多家長和孩子把它視作“副課”看待。我就曾經在和一個六年級調皮男孩談話時得知：他爸爸這樣教育孩子——“音樂課是副課，無所謂，隨便上上。”家長不重視不說，還如此灌輸孩子。難怪，他的孩子上課經常不帶書，還隨便講話。

其四、“教育方式”問題。

以上這些問題都是客觀存在的，我們不容忽視。但我覺得它并不是根本性的，最重要的因素我想還是“教育方式”問題。平時，有的老師過分追求標準答案，“師道尊嚴”占據著重要位置，久而久之，導致部分學生的思想受到壓抑，他們不敢說，不愿說，學習被動，積極性缺乏。如此教學，即使是再好的課程都會抹殺孩子學習音樂的熱情。另外，有的教師在實施老教材時，缺乏新課程的教學理念，只是一味的指責老教材的錯，而不去研究與反思自己的課堂教學，也是導致學生不感興趣的原因所在。

第五篇：音樂教學案例

《“情景―體驗―探究”音樂研究性學習教學模式》案例

一、背景：

在全面推進二期課改，將音樂教育定為大眾教育，而非專業音樂教育或精英音樂教育，將學生對音樂的主動體驗和感受作為學習音樂的根本，強調學生的主動感知和探索的同時，根據《小學音樂學科標準》的要求，提出了“情景—體驗—探究”的音樂研究性教學模式。

二、問題的提出

傳統的音樂教學主要強調的是基礎型課程的學習，廣大學生往往只是為了學到一些音樂的知識而去被動地、極不情愿地聽、或者是唱。其結果就形成了教師滿課堂地灌輸，學生被動地聽講，絲毫激不起對音樂的興趣，更別提音樂教學能提高學生的審美情趣、陶冶人的性情之類的話了。在中央提出《加強未成年人思想道德建設的若干意見》，弘揚民族精神、鑄造愛國情懷、將德育滲透于各門學科教學的今天，音樂的教學模式改革已到了迫在眉睫的時刻。這不僅是社會發展的需要，更是當代學生的需求。要提高中華民族的全民素質，必須讓學生從小學會體驗音樂，在體驗的過程中展開豐富的聯想，主動感受音樂所描繪的內容，使得情感和想象力不斷提高，并以音樂為載體，培養豐富而積極的情感。“情感－體驗－探究”的研究性學習的教學模式，正是在這樣的需求中而產生的。音樂教學中的欣賞設置是在學生自主體驗的基礎上而設置的，決不是單一的只為教材中有欣賞的內容而去欣賞。同樣，音樂教學中的基礎知識也是在學生主動思考并積極參與，嘗試在實踐探索中有創造活動的需要時，老師才進行教授的。此模式的教學目標顯而易見。旨在培養學生具有永不滿足、追求卓越的態度，培養學生發現問題、提出問題、從而解決問題的能力。

三、實踐與反思

（一）情景的創設：

1.教學片斷實錄：在“音樂對影視劇的作用”一課的探究過程中，為了營造一種濃厚的影院氛圍，讓學生走進音樂教室，就感覺如同走進了電影院，課前，我特意拉上了教室內所有的窗簾，用超大銀幕及高級音響為學生播放動畫片《獅子王》開頭的場景歌曲。

2．反思：這樣的場景設置，能讓學生得到一種親身的體驗，仿佛真的坐在影院里，把自己融入在了影片的欣賞之中。

（二）主動體驗

1.教學片斷實錄：學生在課前尋找了許多他們喜愛的影視劇。“獅子王”的片斷剛一結束，大家就紛紛拿出了影碟。戴微這組的七個同學們模仿著《音樂之聲》中do、re、mi的樣子，邊演邊唱了起來。一曲剛完，王雨同學懷抱吉他，學著影片中男主人翁校馮〃特瑞普上校的模樣，自彈自唱了一首“雪絨花”，盡管他們的表演還不完美，但卻贏得了同學們熱烈的掌聲。接著，第二組同學為我們播放了電影“河東獅吼”的片斷，畫面中男女主人翁四目交織，腦海中不斷出現對往事的回憶，畫外音是由鄭聰和楊雷現場配的。盡管語速和口型還不夠統一，但他們的即性表演，點綴了影片的畫面，進一步調動了大家的積極性。最搞笑的是第三組。他們帶來的是影片“泰坦尼克號”中，船即將下沉時，四位室內樂演奏者的臨終演奏，整首樂曲悠揚，縹緲，聽來使人感到分外悲傷。當大家還處于悲傷的情緒時，音樂突然停止，取而代之的是一首膾炙人口的爵士樂，大家都驚訝地長大了嘴巴，轉而就捧腹大笑起來。第四組及第五組學生也依次帶來了影片“恐龍”“星球大戰”等片斷，課中同學們津津有味地欣賞，積極地討論，感受音樂給我們帶來的豐富的情感體驗。

2．反思：通過五組同學不同角度，不同類型的演繹，同學們對影視作品中音樂的不同表現有了更加深刻的認識和了解。

（三）合作探究

1．教學片斷實錄：2.反思：

四、實踐的再反思

通過以上對這節課的反思可知，音樂情景的創設能聯系學生的生活實際，激發學生的學習興趣。“情景－體驗－探究”這種新型的音樂研究性學習的教學模式，能體現音樂的“非語言性”特點。學生在體驗的過程中，展開豐富的聯想，主動感受音樂描繪的內容，音樂同感和音樂想象力得以提高。凸現音樂的“情感性”，在情景－體驗－探究過程中，以音樂為載體，學生得到真切的情感體驗，逐漸培養豐富而積極的情感。在探究的過程中，學生實踐探索音樂的方法，在嘗試中提高對音樂知識的整和，運用能力。同時也為學生創新意識的發揮提供了用武之地，反

過來，又有效地提高了學生的情感，態度，價值觀等的綜合能力。當我們把實施素質教育作為順應時代的教育觀念而樹立起來，當我們把創新精神的培養作為素質教育的核心問題確定下來后，就會發現，對學生創新精神、創新能力的挖掘和培養大有文章可做，我們在課堂教學中也能進行創新教育。通過這節課的案例反思，說明創設以學生主體發展為中心的研究性學習方式在音樂教學中所發揮的重要作用。這種研究性的教學方法帶給每一位學生的收獲，不是簡單的見之于書面的“編寫”內容，而是一種可貴的思想方法，即要從發展的角度看問題。教科書的內容，似乎已成定論，但隨著時代的發展，它可能又落后了，又不全面了，所以需要研究新問題，以豐富、完善、發展教材內容。我們中學生從所處的社會實際出發，是有發言權的。這樣，就將學生的思維發展的要求推向了更高層次。

五、啟示

在“情景―體驗―探究”音樂研究性學習教學模式的運用、實踐中，我體會到它開創了音樂教學的新境界，體現了素質教育的宗旨。音樂教學中情景的創設，應該是更開放的，更現代化的，乃至更具創意的。教師要充分相信學生的內在學習潛能，積極為學生提供更多的體驗環境，讓學生在體驗的過程中，展開豐富的聯想，在音樂教學中實現質的飛躍。