第一篇：紐約攝影學院攝影教材學習資料

紐約攝影學院攝影教材

1、攝影家的眼力

1.1攝影家的眼力

1.1.1一副好照片的基本原則：

(1)要有鮮明的主題或題材；

(2)必須能把注意力引向被攝主題；

(3)必須畫面簡潔。

1.1.2好照片要有主題

好照片要顯示出主題是什么——我們稱之為第一原則——并且確保觀賞者也能一目了然。

1.1.3一副好的照片要有一個吸引注意力的主體

1.1.4好照片畫面要簡潔

2.照相機和機頭

2.1攝影所涉及的問題

1839年巴黎的達蓋爾發明了攝影術。

美國人喬治.伊斯門及柯達公司批量生產攝影產品始于19世紀90年代。

德國人提高質量將批量生產推向市場，20世紀20年代。

日本人將電子技術帶入攝影領域在20世紀50年代。

2.1.1什么是照相機

（1）不透光的盒子

第二篇：紐約攝影教材1

紐約攝影學院

攝影教程

二○○一年六月

目錄

第一章 攝影基本功........................................................................................................6

一、攝影家的眼力.....................................................................................................6

二、好照片要有主題.................................................................................................6 三、一幅好照片要有一個能吸引注意力的主體...........................................................8

四、好照片畫面要簡潔..............................................................................................8

五、對三項基本原則的運用.......................................................................................9

六、找出最好的一張...............................................................................................10

七、觀察你周圍的世界.............................................................................................11 第二章 照相機與鏡頭....................................................................................................11

一、攝影所涉及的問題.............................................................................................11

二、照相機的基本部件............................................................................................12

三、照相機的類型...................................................................................................14

四、本課程需要哪種照相機.....................................................................................16

五、鏡 頭...............................................................................................................17

六、鏡頭速度..........................................................................................................18

七、什么是孔徑......................................................................................................19

八、焦距.................................................................................................................21

九、焦距與影像大小的關系如何..............................................................................23

十、什么是標準鏡頭、廣角鏡頭和遠攝鏡頭............................................................24

十一、什么是折反射鏡頭........................................................................................26

十二、什么是變焦鏡頭............................................................................................27

十三、什么是微距鏡頭............................................................................................29

十四、什么是炫光...................................................................................................30

十五、什么是透視畸變............................................................................................30

十六、什么是肖像鏡頭............................................................................................32

十七、什么是線性畸變............................................................................................33

十八、什么是魚眼鏡頭............................................................................................34

十九、代表作品賞析...............................................................................................35 第三章 取景與快門......................................................................................................38

一、取景系統..........................................................................................................38

二、光學取景器和測距器........................................................................................38

三、單鏡頭反光（SLR）取景器..............................................................................40

四、雙鏡頭反光（TLR）取景器..............................................................................42

五、毛玻璃機背......................................................................................................43

六、視頻取景器......................................................................................................43

七、聚焦.................................................................................................................44

八、聚焦的方法......................................................................................................44

九、景深.................................................................................................................47

十、景深應用的技巧...............................................................................................50

十二、快門速度......................................................................................................54

十三、快門速度與運動............................................................................................56

十四、快門速度的選擇............................................................................................57 2

十五、代表作品賞析(二).........................................................................................60

十六、如何得到更清晰的照片.................................................................................62

十七、快門速度與照相機震動.................................................................................65

十八、有用的附件...................................................................................................65

十九、照相機震動還是焦點失調..............................................................................66

二十、怎樣維護照相機............................................................................................68 二

十一、代表作品欣賞(三)......................................................................................69 第四章 膠片.................................................................................................................71

一、膠片.................................................................................................................71

二、膠片的類型和尺寸............................................................................................72

三、膠片特性..........................................................................................................76

四、膠片速度..........................................................................................................77

五、顆粒度.............................................................................................................79

六、反差.................................................................................................................80

七、你將采用何種黑白膠片.....................................................................................81

八、彩色膠片原理...................................................................................................81

九、膠片的彩色上怎樣形成的.................................................................................82

十、彩色負片..........................................................................................................84

十一、彩色反轉片...................................................................................................84

十二、彩色膠片選擇...............................................................................................85

十三、彩色膠片特性...............................................................................................86

十四、選擇你的彩色膠片........................................................................................87

十五、高反差膠片...................................................................................................88

十六、新型彩色膠片...............................................................................................88

十七、伊斯門5247和5294.....................................................................................89

十八、彩色平衡......................................................................................................90

十九、盤片分裝......................................................................................................91

二十、膠片的儲存和保護........................................................................................92 二

十一、互易律失效...............................................................................................92 第五章 曝光.................................................................................................................93

一、什么是曝光......................................................................................................93

二、如何確定適當的曝光量.....................................................................................95

三、愚蠢的測光表...................................................................................................97

四、測光表是如何工作的........................................................................................98

五、如何使用測光表...............................................................................................99

六、使用18％灰板.................................................................................................104

七、什么是膠片的寬容度.......................................................................................105

八、膠片的寬容度到底意味著什么.........................................................................107

九、高反差場景的曝光...........................................................................................108

十、獲取完美的曝光..............................................................................................111

十一、使用自動曝光照相機....................................................................................112

十二、片狀顆粒膠片..............................................................................................112

十三、曝光彩色膠片..............................................................................................113

十四、彩色負片的曝光...........................................................................................114 3

十五、彩色反轉片的曝光.......................................................................................114

十六、強迫顯影彩色膠片.......................................................................................116

十七、以完美的照片為目標....................................................................................117

十八、特殊曝光的場合...........................................................................................118 第六章 黑白膠片顯影..................................................................................................120

一、顯影的基礎.....................................................................................................120

二、定溫定時法.....................................................................................................120

三、需用設備.........................................................................................................121

四、顯影罐選擇.....................................................................................................122

五、顯影化學品.....................................................................................................122

六、膠片顯影布置..................................................................................................123

七、化學品儲存.....................................................................................................124

八、溫度控制.........................................................................................................125

九、顯影步驟............................................................................錯誤！未定義書簽。

十、底片存放............................................................................錯誤！未定義書簽。

十一、觀察底片........................................................................錯誤！未定義書簽。

十二、密 度..............................................................................錯誤！未定義書簽。

十三、反差...............................................................................錯誤！未定義書簽。

十四、反差比較........................................................................錯誤！未定義書簽。

十五、底片鑒評........................................................................錯誤！未定義書簽。

十六、顯影常見問題.................................................................錯誤！未定義書簽。

十七、規范化............................................................................錯誤！未定義書簽。

十八、幾項深層的操作..............................................................錯誤！未定義書簽。第七章 濾光鏡.................................................................................錯誤！未定義書簽。

一、濾光鏡..........................................................................錯誤！未定義書簽。

二、天光鏡和暖調濾光鏡............................................................錯誤！未定義書簽。

三、偏振濾光鏡..........................................................................錯誤！未定義書簽。

四、濾光鏡的尺寸.......................................................................錯誤！未定義書簽。

五、熒光照明用濾光鏡................................................................錯誤！未定義書簽。

六、黑白攝影中如何使用濾光鏡..................................................錯誤！未定義書簽。

七、濾光鏡系統..........................................................................錯誤！未定義書簽。

八、特殊濾光鏡..........................................................................錯誤！未定義書簽。

九、使用濾光鏡的曝光................................................................錯誤！未定義書簽。

十、彩色補償（CC）濾光鏡.......................................................錯誤！未定義書簽。

十一、使用紐約攝影學院濾光鏡計算盤.......................................錯誤！未定義書簽。第八章 培養你的眼力.......................................................................錯誤！未定義書簽。

一、構圖與眼力..........................................................................錯誤！未定義書簽。

二、通過布局突出重點................................................................錯誤！未定義書簽。

三、通過物體大小的比例關系突出重點.......................................錯誤！未定義書簽。

四、通過搭畫框的方法突出主體..................................................錯誤！未定義書簽。

五、通過用光來突出主體............................................................錯誤！未定義書簽。

六、通過會聚線條來突出重點.....................................................錯誤！未定義書簽。

七、通過會聚線條來突出重點.....................................................錯誤！未定義書簽。

八、通過重復來突出重點............................................................錯誤！未定義書簽。

九、常見錯誤及其預防方法.........................................................錯誤！未定義書簽。第九章 自然光.................................................................................錯誤！未定義書簽。

一、光線介紹..............................................................................錯誤！未定義書簽。

二、光的基本特性.......................................................................錯誤！未定義書簽。

三、光的基本方向.......................................................................錯誤！未定義書簽。

四、正面光.................................................................................錯誤！未定義書簽。

五、45°側光................................................................................錯誤！未定義書簽。

六、90°側光................................................................................錯誤！未定義書簽。

七、逆 光...................................................................................錯誤！未定義書簽。

八、怎樣在室外拍攝人像............................................................錯誤！未定義書簽。

九、旅行攝影..............................................................................錯誤！未定義書簽。

十、裝 備...................................................................................錯誤！未定義書簽。

十一、從拂曉到黃昏拍攝旅行照片..............................................錯誤！未定義書簽。

十二、極端的天氣條件................................................................錯誤！未定義書簽。

十二、極端的天氣條件................................................................錯誤！未定義書簽。

十三、在機場..............................................................................錯誤！未定義書簽。第十章 現場光.................................................................................錯誤！未定義書簽。

一、現場光.................................................................................錯誤！未定義書簽。

二、為什么使用現場光................................................................錯誤！未定義書簽。

三、現場光攝影技術...................................................................錯誤！未定義書簽。

四、現場光攝影技巧...................................................................錯誤！未定義書簽。

五、使用測光表..........................................................................錯誤！未定義書簽。

六、現場光和顯影.......................................................................錯誤！未定義書簽。第十一章 人造光..............................................................................錯誤！未定義書簽。

一、人造光.................................................................................錯誤！未定義書簽。

二、泛光燈和聚光燈...................................................................錯誤！未定義書簽。

三、家庭攝影室的布置................................................................錯誤！未定義書簽。

四、燈的類型..............................................................................錯誤！未定義書簽。

五、家庭攝影室的基本照明設備..................................................錯誤！未定義書簽。

六、攝影室照明設備的照明特性..................................................錯誤！未定義書簽。

七、基本布光過程.......................................................................錯誤！未定義書簽。

八、布光實踐..............................................................................錯誤！未定義書簽。

九、練習一：用光表現物體的外形..............................................錯誤！未定義書簽。

十、練習二：展示物體的質感.....................................................錯誤！未定義書簽。

十一、練習三：展示物體的透明度..............................................錯誤！未定義書簽。

十二、照明反差..........................................................................錯誤！未定義書簽。

十三、測光表的使用...................................................................錯誤！未定義書簽。

第一章 攝影基本功

一、攝影家的眼力

在書籍雜志上你看到的美妙照片或許已經成百上千。或許你也像大多數人那樣向往著：“但愿我也能拍出那種水平的照片！”然而只是觀賞別人的照片實際上無助于你拍出自己的好作品來。

原因何在呢？因為你并不懂得該尋求什么。當你看到一幅美妙的照片，就覺得它的確很美。然而你說不出它為什么美，你也說不出作者是怎樣把它創作出來的。也許書籍雜志會寫明作者使用的是什么相機，什么鏡頭，或許甚至告訴你光圈和膠片。然而這些都是技術細節，并不能幫你拍出佳作來，正像一個盡管知道達·芬奇用的是什么顏料和畫筆，卻畫不出像《蒙娜麗莎》那樣的名畫一樣。

這里面的一個重要因素就是需要知道應當追求什么。而這一點正是我們這本教材即將教給你們的。所以在講課伊始我們就要告訴你們一些簡明的指導原則，并通過教材上的精美照片講解追求什么的問題。

在通過照片逐步理解這些指導原則的過程中，你會培養出自己的一種意識，懂得在周圍世界該追求什么。這種能在周圍世界中發現和捕捉到美好畫面的能力就是我們所說的“攝影家的眼力”。

現在就讓我們開始培養你作為攝影家的眼力吧。我們先回顧一下你剛看過的幾張照片，再運用幾條簡明的指導原則告訴你應當追求什么。“追求什么”基本的原則

在討論這些照片時，我們現在只集中討論三條基本原則。

1． 一幅好照片要有一個鮮明的主題（有時也稱之為題材）。或是表現一個人，或是表現一件事物，甚至可以表現該題材的一個故事情節。主題必須明確，毫不含糊，使任何觀賞者一眼就能看得出來。

2． 一幅好照片必須能把注意力引向被攝主體，換句話說，使觀賞者的目光一下子就投向被攝主體。

3． 一幅好照片必須畫面簡潔，只包括那些有利于把視線引向被攝主體的內容，而排除或壓縮那些可能分散注意力的內容。

只要根據這三條基本原則開始思考，你就會發現你作為攝影者的生活開始發生變化。你會用新的標準去觀賞一幅美麗的照片。更重要的是你會用全新的方式去觀察這大千世界，從而用全新的方式捕捉畫面。你會開始運用攝影家的眼力通過取景器去觀察世界！

這里所講的三項基本原則，是你賴以進步成長為一個攝影家的基礎。所以我們要逐項加以詳細探討??

二、好照片要有主題

這幅照片確實很簡單，但卻有其動人之處，為什么？

原因之一是這位削蘋果的婦女的姿態。她看著我們，目光溫和而開朗。

原因之二是她的周圍環境：她周圍的景物能說明她是什么樣的人和她一向是怎樣生活的。

原因之三是她周圍的氣氛：大樹、空氣和陽光都有力地強調了她所做的事情都是非常平凡的。好照片起碼要顯示出主題是什么--我們稱之為第一原則--并且確保讓觀賞者也能一目了然。這是你拍攝幅照片時必須樹立的一個基本目標。

對于真正的杰作要有進一步的要求。它不僅要有明確的一般性的主題，還要能表現普遍性的主題。這個目標雖然難達到，但正是這一點使杰作區別于佳作。最起碼你應該在每次拍攝時都有一個鮮明的主題，以爭取成為佳作。一旦你發現自己拍到一幅能表現普遍性主題的杰作時，就不會感到意外了。這幅削蘋果的老婦人照片正是這樣一幅作品。

這張照片里的所有因素綜合起來表現了一個普遍性的主題。這不只是一個正在削蘋果的婦女，她代表著所有這一類型的婦女--她們勤勞、樸素、踏實、堅強、善良、健壯。這簡直是美國人理想中的典型的母親。

你曾經拍過多少這樣的婦女？--也許拍過你母親、艾麗絲姑媽或者你的鄰居。有多少照片在表現普遍性主題上如此成功？如果并不多--或者干脆一張也沒有，那就要問問你自己為什么了。是不是你從心底里就認為她們并不是什么地道的模特兒？是不是你覺得一幅漂亮的模特兒才能拍得出來？或者由于你對拍攝對象太熟悉了，所以只把她看作是個具體的簡愛·史密斯或瑪麗·瓊斯，而不是“婦女”、“母親”或“少女”？或許你認為她從來沒有過像特技跳傘之類的壯舉，也不曾競選過政府要職？或者你認為“我怎能把一個削蘋果的婦女拍成令人感興趣的照片呢”？

本照片的攝影者伊夫·阿諾德卻認識到這個場景所具有的特質--普遍性的主題，于是她按下了快門。

這位婦女是她的母親？姐妹？還是她的鄰居？對此我們并不知情，也并不關心。而這位婦女現在已經屬于全世界了。我們每個人，只要看到她，就能了解了她某些經歷，就觸動了我們自己的生活--這就是普遍性。

在這部教材中，我們準備培養訓練你的攝影技藝。我們將竭力引導你學會攝影技術與器材方面的每一項重要內容。在你學會了所有的“怎么辦”之后，就能正確地拍攝每幅照片，并制做出精美的作品來。但是我們更要在你學習的過程中，培養你觀察、發現、選取你周圍世界各種主題的能力。這本教材為你提供了很多精美的作品，我們將用心培養你們去提出問題：“該作品的主題是什么？”“從中可以獲得什么樣的普遍性寓意？”“能表現該寓意的又是什么？”

不要指望看了不多幾幅作品就茅塞頓開，恍然大悟。“啊！我明白了，這就是普遍性奧秘之所在！”不，這是不可能的。

不過，當你隨著本教材循序漸進，你就會慢慢地、逐步地、日積月累地，但卻實實在在地發現你不僅能從教材上的作品中，還能透過你自己的相機取景器找到普遍性的主題，并把它表現在你的作品里。這需要時間。

有許多人雖然是專業攝影師，但在多年的商業攝影之后，仍然沒有獲得這種意識。有許多人是專拍兒童的攝影家，在拍攝--甚至售出了數百幅小吉米·史密斯大林和小利薩·約翰遜等人的照片之后，卻沒有捕捉到“童年”、“天真”或“青春”。有許多婚紗攝影師，在拍攝--甚至售出了數百幅“泰勒的婚禮”或婚證處的婚禮之后，卻永遠沒有捕捉到“愛”、“情”、“人生”或“幸福”。

當然，我們要教給你們這類攝影師賴以謀生的攝影技術。但是我們更要訓練你們走向更高層次去捕捉具有普遍意義的主題。因為這一點才是能在業余攝影比賽中獲獎和成為一流的專業攝影師所必須具備的素質。

從一定意義上說，本教材中所講的所有基本原則和一切技巧綜合起來都是為了強化這們一個目標：使你有能力最有力地表現每幅照片的主題--帶普遍性寓意，就像伊夫·阿諾德拍攝的那幅照片。所以，不論什么時候只要你打算按下快門，必須提醒自己的第一問題。第一、這張照片我要表現的主題是什么？ 7 三、一幅好照片要有一個能吸引注意力的主體

通常，為了表現主題，一幅作品中要有一個主要的趣味中心。這個被攝主體可能是一個人，一件東西或者一群人或一組事物。在勒內·伯里拍的這幅照片里，趣味中心顯然是那頭仰著頭的小牛犢。畫面上雖然能看到很多牛犢，然而注意力全集中在這頭小牛的注意力。別的牛幾乎都是一模一樣的。唯有這頭小牛顯得特別突出。

這幅作品的主題是什么呢？它可能有很多不同的寓意--這完全取決于你對這個主角的看法了。就拿哈姆雷特這個角色來說吧，人們對他就爭論了幾百年。一幅成功的照片對于觀賞者來說，也是仁者見仁智者見智。換句話說，一幅照片的寓意取決于觀賞者對它的理解。這和作者的意圖可能一致，也可能相左。

你是怎么看的呢？這頭小牛表現的是“個性”、“純真”、還是“好奇心”？不論你怎樣理解，主題就來自這一瞬間集中在這頭小牛身上的不可轉移的注意力。

在拍這幅照片的時候，伯里一直耐心地等待著合適的瞬間，眼睛緊盯著牛群，大腦不停地發這樣的信息：“不行，還不行??等等??再等等??繼續觀察??沉住氣??”終于，理想的瞬間出現了。一頭小牛，天真而好奇地把臉轉向了鏡頭。手指伸向快門，大腦發出了指令：“快拍！”這個時機抓得恰到好處，快門一開，永遠記錄下了這個難忘的影像。

伊夫·阿諾德是把注意力集中到主要拍攝對象--削蘋果的婦女身上的。她讓這位婦女坐在正前方，幾乎是畫面中心的位置上，目光直視鏡頭。正因為她位居前方正中，而且目光直逼我們，使我們別無選擇，一看這幅照片，就一定會首先看到她！我們的一切注意力都被集中在她的身上。

那么，在你的作品里，怎樣做才能把注意力吸引到被攝主體在畫面中的位置，怎樣布光，怎樣運用快門和光圈，如何使用慮光片。而且假如你自己動手在暗室中制作的話，又該如何沖洗、剪裁和印放等等。

以上種種攝影技術是專業攝影家按自己的意圖在所拍的每一幅照片上為吸引觀眾注意力所慣用的一些行業訣竅。在本教材中你也將學會如何把所有這些訣竅運用到你的作品中去。

到現在，你要是再去拍照時，就該在任何時候都要向自己提出兩個問題了：

第一、這張照片我要表現的主題是什么？

第二、我怎樣把注意力集中到被攝主體上，又如何把觀賞者的視線引過來。

四、好照片畫面要簡潔

對于這張動人照片的主題不會產生任何誤解。哪怕你并不知道這位婦女的尊性大名，也并不確知她的背景，你還是能理解它的主題：一位尊貴的女性的難以抑制的悲痛。如果我們知道她是一位陣亡戰士母親，照片是在覆蓋著國旗的棺材即將下葬時拍攝的，這也只不過強化了我們對主題的理解而已。而這張照片的魅力就在于我們并不知道這些事實，全憑照片本身說明問題。

馬諾斯是怎樣如此強化了主題的呢？他當時正參加這個悲戚的葬禮。但是他克制著自己的感情，并沒有見什么就拍什么，他幾乎做到了無動于衷。他環顧四周，自問道：“這個場面說明什么??”“這里的主要情緒是什么？”當然是悲痛。他的周圍是數百名啜泣的人。他本來可以站在后邊 8 拍攝墓穴邊上的悲傷的送葬人群。但是悲痛的表情在哪里更能令人心碎呢？是在成百人的臉上，還是僅僅在一個人的臉上？悲痛是一種高度的個人感情，所以，馬諾斯選擇了簡潔。他不去拍那數百張面孔，只拍一張面孔。舍掉不重要的內容，只聚焦于這張表現母親的最純潔、最痛楚、最具個人情感的悲痛的面孔，結果就拍出了這張觸動心靈的杰作，把悲痛的感情表現得淋漓盡致。每當你透過取景器觀察，并在按下快門前，總要問問你自己：“我是不是把注意力集中到被攝主體身上了？是否瞄準了這個場景中的關鍵要素？分散注意力的東西都排除了嗎？不必要的內容都舍去了嗎？我是否把畫面簡化到了最佳程度？”在解決了這些問題之后，再按下快門！

在“牛犢”這張照片中，伯里是怎樣簡化畫面的呢？請你再仔細看看這幅作品。沒有任何分散注意力的東西。沒有看到別的牛犢在抬頭看著你，看不到半點牛欄，也看不到牧人的長筒靴。畫面中的每樣東西都為了烘托主題。你見到的只有牛群中心的一頭小牛的面龐，而這個牛群卻大得一直擠到畫面之外的四面八方。畫面簡潔到了極點。

再看伊夫·阿諾德的那幅“削蘋果的婦女”吧。它的畫面是否簡潔呢？背景上有樹又有房子。如果伊夫·阿諾德為了簡化畫面，把它們都去掉行嗎？我們認為不行，理由如下。

所謂簡化就是要去掉那些分散注意力、削弱主題的因素。這并不意味著把背景上的東西統統去掉。如果周圍環境有利于表現主題，它們就是必不可少的，不能去掉。在這幅照片里，樹和房子恰恰有利于說明這位善良老人的生活世界。這個環境有利于我們對她的了解。所以，不但是恰當的，而且是必不可少的，必須拍攝進去。

你可以做個試驗：拿來幾張白紙放在老人影像的周圍，把背景都遮住。這張照片還能那么動人嗎？我們認為不行。

作者在簡化畫面方面是不是也做了些努力呢？是的，的確做了。她去掉了分散注意力的每件東西，諸如背景上的無關人員、電線桿電線、一輛汽車的尾部、垃圾桶或一只破椅子以及一切可能削弱主題的家什雜物。

那么現在這個畫面簡潔明了嗎？答案是肯定的。但這決非偶然，而是作者周密安排、精心簡化的結果。她仔細地安排了被攝主體和相機的位置，從取景器里看來看去，保證了畫面的簡潔流暢。于是，在你按下快門之前，就有三個問題值得考慮了：

第一、這幅照片我要表現的主題是什么？

第二、我怎樣才能把注意力集中到被攝主體身上，又如何把觀賞者的視線吸引過來？

第三、畫面簡潔了嗎？是不是只包括了有利于把注意力引向被攝主體的東西？是否舍掉了那些分散注意力的不必要的每一項內容？

以上就是你在拍攝和研究每幅照片時都應考慮的三項基本原則。

五、對三項基本原則的運用

在下面的幾頁中，我們選出了前面刊登過的五張照片。仔細研究一下，然后對照三項基本原則的問題，一一地填入你的答案。

1． 這張照片的主題是什么？ 1． 這張照片的主題是什么？

2． 作者如何把注意力集中到被攝主體身上？ 2． 作者如何把注意力集中到被攝主體身上？ 3． 作者在簡化畫面方面做了哪些？沒做哪些？ 3． 作者在簡化畫面方面做了哪些？沒做哪些？

1． 這張照片的主題是什么？ 1． 這張照片的主題是什么？

2． 作者如何把注意力集中到被攝主體身上？ 2． 作者如何把注意力集中到被攝主體身上？ 3． 作者在簡化畫面方面做了哪些？沒做哪些？ 3． 作者在簡化畫面方面做了哪些？沒做哪些？

1． 這張照片的主題是什么？

2． 作者如何把注意力集中到被攝主體身上？ 3． 作者在簡化畫面方面做了哪些？沒做哪些？

六、找出最好的一張

最近，院長查克·德萊尼被菲律賓旅行社指派去菲律賓執行任務。他拍回來幾千張照片，其中有

幾張選用在宣傳小冊子中。

本頁刊登的是一卷35毫米膠片中的部分印片。拍攝內容是呂宋島北部產稻區內仍過著原始生活的一個古老的埃富高族部落，族人正跳著迎賓舞。如果你有放大鏡，可用來仔細觀察每幅作品并向自己提出一個問題：“如果我是這本小冊子的美術編輯，在這引起埃富高族人的迎賓舞照片中，我會選中哪一張呢？”

左面的照片就是被美術編輯選中刊出的一張原照。你看完那張照片后，再回過頭來和印片中的其他照片相比較。現在你再問問自己：“美術編輯為什么單選這一張，而不選其他照片？我會選中別的某張照片嗎？”

在回答這此問題的時候，請運用我們剛學過的三項基本原則： 1． 本照片的主題是什么？它表達的普遍性意義是什么？ 2． 作者是怎樣把注意力引向被攝主體的？ 3． 為了簡化畫面，作者是如何進行取舍的？

七、觀察你周圍的世界

你可能在想：我怎樣才能在周圍的平凡事物中尋找到具有普遍意義的主題呢？

是的，在菲律賓拍到這樣動人的照片比在你自家后院里要容易得多。但是，當你學習了本教材之后，你將會在我們周圍的日常生活中看到很多很多美麗動人的影像，不論在大都市、小城鎮、郊區或田野上，比比皆是。

如果你去日本京都，你的相機會難得離開眼睛。每時每刻你都會發現無數的動人影像。但要牢記：一個日本旅游者在參觀你的家鄉時也會發現成千上萬個動人的畫面。他之所以能在你的世界里“看到”那么多畫面，原因就是因為你的世界對他來說是新奇的--他觀察時使用的是完全不同的眼光。所以，對你也是一樣，你必須用全新的方式重新觀察你周圍的一切。

問題是我們對自己的家人、朋友或鄰居太熟悉了，所在地就不再觀察了，就像20元美鈔上的那張面孔一樣。我們成千上萬次地看到它，但卻不知道他是誰？

我們看得太多了，所以就視而不見了。

你應該開始用京都旅游者那種新奇感和陌生感重新去進行觀察。這樣你就會看見你周圍的世界--你的居室、你的家園、街道、工作場所、學校、家人、朋友、鄰居、同事、同學等等，就像京都來客觀察他們一樣--把他們當作拍攝主體來觀察。

于是，我們可以說，即使你從本課程中沒有學到別的什么東西，至少該學到這么一點；你想象中的最美妙的畫面就存在于你當前所在位置周圍1英里的范圍之內。

在學習本教材的過程中，甚至在學完以后，我們都會幫助你去發現并捕捉那些最美妙的照片。

第二章 照相機與鏡頭

一、攝影所涉及的問題

照相機是一種非常獨特的裝置，它可以在很短的時間內接納物體的反射光并將物體的影像永久地記錄在膠片上。這簡直就是一項壯舉，而且是一項相對比較新的壯舉。今天，人們當然已經接受了它；但是在160多年前，還沒有辦法能夠完成這一幻想。直到19年紀中葉，沒有一個歷史偉人的肖 像是以照片的形式永遠記載下來的。人們只能通過繪畫了解喬治·華盛頓（George Washington）或托馬斯·杰斐遜（Thomas Jefferson）的相貌，而且由于沒有他們本人的照片，你們也就無法確定他們本來的面容。

事實上，在攝影術發明以前，幾千年有記載的歷史的真實影像都未給人們遺留下來。當時，確實有些藝術家和雕刻家已經把過去很多偉大人物的形象保留了下來，但只是在照相機發明以后的年代，才使我們能將普通人的形象也保存下來。從這一點上，也可以說照相機是一種平等的裝置。

1839年巴黎的達蓋爾（Daguerre）發明了攝影術，此后便風行于西方世界。僅僅26年后，在美國南北戰爭結束的時候，人們已經有了包括重大事件和名人的整套攝影記錄，從林肯（Lincoln）到李將軍到普通士兵以及戰爭中的大屠殺和慘案。

今天，照相機這項了不起的發明已經成為現代文明社會的一個重要部分。

下面我們通過世界各國對攝影發展中每一階段所作出的貢獻，非常簡要地介紹一下攝影的歷史。

法國人達蓋爾運用了他的國人尼埃普斯（Niepce）的顯影概念，在基礎的攝影化學方面作出了貢獻。

美國人喬治·伊斯門（George Eastman）和他的伊斯門-柯達公司通過批量產品把攝影帶給普通人，他們的批量生產始于19世紀90年代。

德國人借助他們在設計制作方面的高質量和光學技術方面的專長，把照相機推向了批量產品的市場，20世紀20年代已經可以得到諸如徠卡和祿萊照相機，并且這種優勢一直延續到了今天的市場。

日本人把電子技術帶入攝影領域始于20世紀50年代。他們運用計算機設計出了優秀的鏡頭和光學系統，完善了使用35mm膠片--當今最流行規格的高質量照相機。然后，他們還利用美國計算機和宇航工業所發展起來的微電路學概念和計算機芯片，設計出了人們現在已經司空見慣的高靈敏測光系統、自動曝光系統和自動聚焦系統。

本課和后續的課程中，將會涉及到照相機的這些細節，包括其工作原理、操作方法和實際使用。對于攝影初學者來說，這些知識會為你將來在攝影領域的成功奠定基礎；對于攝影老手來說，這些知識仍可作為最好的復習，或許還會包括很多新的資料和概念。總之，有必要完整地閱讀。

二、照相機的基本部件

拍攝一幅照片，并不需要太復雜的照相機和鏡頭。實際上，可能根本就不需要鏡頭。最簡單的照相機就是由下面幾個部分組成的針孔照相機：

1． 一個不透光的盒子；

2． 在盒子的一面開一個允許光線通過的針孔；

3． 將一張膠片放在針孔相對的另一面。

即使現在最精密復雜的照相機也不過是在簡單的針孔照相機基礎上“苦心經營”的結果。它們通常包括聚焦光線、控制曝光持續時間和曝光強度、輸送膠片等一些機構；但是就其本質來說，仍然像一架針孔照相機，有一個不透光的盒子并允許某些確定的光到達膠片。現在我們可以拿起一架照相機并

在回顧基本部件知識的同時，再仔細研究一下，以便真正了解照相機的結構。

這幅照相機結構示意圖看上去要比圖2.3那幅簡單針孔照相機的結構復雜得多。然而，仔細觀察就會發現其基本部件幾乎并無不同。圖中所看到的基本部件如下：

1． 一個不透光的盒子；

2． 納入和聚焦光線的鏡頭；

3． 記錄影像的膠片。

那么，這與針孔照相機究竟有什么不同呢？其本質的區別就在于用鏡頭取代了針孔的位置。想想看，當按下快門按鈕使膠片曝光時，將會發生什么：

光線進入鏡頭并由鏡頭聚焦。

這些光線穿過不透光盒子的內部到達膠片并形成一幅了聚焦的影像。

聚焦的影像被記錄在膠片上。

那么，人們所迷戀的照相機上所有的那些配件、小裝置、計算機芯片和伺服電機起到了什么作用呢？其實，它們與實際的成像過程并沒有什么直接關系。它們只不過會有助于攝影者正確地準備聚焦和曝光，而在曝光的瞬間并沒有什么作用！

通過本課程的學習，你將會懂得世界上所有的雕蟲小技都不可能促使你成為一名優秀的攝影家，它們都不可能取代攝影本身對攝影者的智力，技能和才干的要求。

知道了這一點，再拿出照相機與列在下面的那些特性相比較，你會發現照相機的某些功能需要人工進行操作，也就是說必須扳動控制桿或轉動旋鈕來設置曝光量；可能還會發現照相機也能夠自動地完成某些功能，只要對準被攝物并按下快門，照相機將會自動聚焦、曝光和卷動膠片。

無論哪種方式，照相機的功能都是相同的，而且實際上都具有同樣簡單的目的，就是讓聚焦的影像記錄在膠片上。但是，影像的質量畢竟主要取決于攝影師的觀察能力，即發現一幅賞心悅目的畫面，并在考慮主題、關注點和表現簡潔等問題的基礎上進行構圖。

而沒有任何一架自動照相機會完成這些工作！

什么是照相機

1． 不透光的盒子這基本上就回答了什么是照相機的問題。這只盒子不會讓不必要的光線進入，其上面的圓孔只允許需要的光線進入。

2． 鏡頭 光學玻璃聚集來自前面的光束，并在膠片上聚焦，形成清晰可辨的影像。簡單的鏡頭是由一片曲面玻璃或塑料制成的。更復雜些的鏡頭是由稱作透鏡單元的兩片或更多片光學玻璃組成的，并將所有透鏡單元組裝在一起，成為一個整體。

3． 膠片 在傳統的照相機中，膠片是一種感光材料，經某些特定的化學藥品處理后，它會把拍攝到的影像記錄下來。在攝像機中，“膠片”會以磁的方式將影像即刻記錄下來。

4． 取景器 取景器能夠把將要記錄在膠片上的影像近似地顯示出來，它會指導攝影者瞄準和構圖。有些照相機的取景器就是簡單的觀察窗口，而單鏡頭反光照相機的取景器則是由反光鏡和棱鏡組成的，攝影者可以通過鏡頭直接觀看影像。對于攝像機來說，取景器往往是一個微型的電視屏幕。

5． 聚焦控制裝置 對于嚴肅的作品，人們肯定期望照相機能夠聚焦光線并在膠片上記錄下最清晰的可能影像。有些照相機，轉動鏡頭筒或調節聚焦鈕即可以達到這一目的，而對于自動聚焦照相機，這一工作是由計算機芯片控制微型電機移動透鏡來完成的。

6． 快門 這是一個控制進入照相機光線時間長短的機械或電子裝置。有些照相機，轉動一個旋鈕或者按動一個按鈕就可以設置快門速度；而另外一些照相機的快門速度是自動設定的。

7． 快門 這是用來操縱快門的按鈕。

8． 光圈 這個裝置根據鏡頭孔徑大小的變化，控制到達膠片的光量。“虹膜”類型的光圈是由一系列相互重疊的薄金屬葉片組成的，葉片的離合能夠改變中心圓形孔徑的大小。可大可小的孔徑可以 增加或減少通過鏡頭到達膠片的光量。

有些照相機可以借助轉動鏡頭筒上的圓環改變光圈孔徑的大小，而有些照相機則 是利用微處理器芯片控制微電機自動地改變光圈的孔徑。

9． 膠片輸送 這是一個移動照相機內膠片的機械裝置，它可以使膠片軸上的膠片一幅一幅地順序曝光。扳動某些照相機上的卷片桿就可以輸送膠片，而另外一些照相機則可以自動地輸送膠片。

機背取景照相機使用單張的散頁片膠片拍攝每幅畫面。在后面的課程中，還將安排專門的一課介紹這種照相機。

大多數照相機都具有上述九項基本的部件，下面會逐一加以詳盡介紹，以便確實了解正確操作這些裝置的知識。

三、照相機的類型

雖然所有照相機都包括上面介紹過的那些基本部件,但是這些部件依結構安排方式的不同,就產生了不同類型的照相機.本節就介紹一些最普通的照相機類型,通過學習將會知道嚴肅的攝影師在使用什么類型的照相機.目前,最簡單的照相機就是美國柯達公司和日本富公司生產的一次性使用的塑料照相機.這就相當于是今天的 “布朗尼”

（Brownie）方盒式照相機，它沒有控制曝光和聚焦的裝置。當然，對于人們所期望得到的那種高質量的攝影作品，它確實是不適用的。那種作品所需要的照相機，應該能夠對拍攝提供全面、仔細地設計和控制；或許下面這些類型的照相機能夠勝任。

35mm自動照相機 這種照相機是為了爭奪業余攝影愛好者的市場而設計的，因為其操作簡單而被稱作“傻瓜相機”。它們使用計算機芯片盡可能自動地完成一切任務：自動從膠片暗盒的標記上“讀取”膠片的感光速度，自動計算曝光量，自動聚焦影像，拍攝后自動將膠片卷到下一張。但是，在享用所有這些顯赫功能的同時，卻不得不忍受下列三種主要的限制：1）這種照相機不允許更換鏡頭，盡管它們很多都可能以裝有變焦鏡頭為其自身的特點。2）這種照相機通過一玻璃取景窗進行聚焦，它往往并不能夠顯示出與記錄在膠片上完全一樣的影像。3）這種照相機只能提供很少或根本不提供人為控制聚焦或曝光的功能，它們只留下了很少一點創造性地控制影像的余地。

35mm直視取景器照相機 這是35mm照相機最早的一種樣式，它與1913年所設計的早期徠卡照相機原型幾乎完全一樣。與前面介紹的35mm自動照相機相似，直視取景照相機也是通過取景窗進行聚焦，它往往并不能夠顯示出與記錄在膠片上完全一樣的影像（這就是它與單鏡頭的反光照相機的區別，后者取景器中的影像與記錄在膠片上的影像完全一樣）。但是，與上述35mm自動照相機不同的是直視取景照相機可以更換鏡頭，并為人為創造性的控制聚焦和曝光提供了最大的限度。盡管這種照相機現在已經基本上被單鏡頭反光照相機所取代，但是出于某種原因仍然被一些專業人員所喜愛，這些原因會在下一課中進行介紹。

35mm單鏡頭反照相機 這是當今嚴肅攝影師廣為使用的設備，直接通過鏡頭觀察和聚焦影像是其重要的特征。有些單鏡頭反光照相機是全手動的，即必須由拍攝者轉動調節盤和刻度盤來聚焦影像和設置曝光量；而另外的幾乎是全自動的，比如圖2.7中所示的美能達Maxxum照相機。這種類型的單鏡頭反光自動照相機解決了前面介紹的簡單35mm照相機所涉及的問題：1）

可以更換鏡頭，允許為每項工作選擇適當的鏡頭。2）可以觀看到與膠片上所記錄的完全相同的影像，允許精確調整影像。3）通常還具有自動控制補償的選擇，允許為每幅畫面都確定創造性的外觀特征。

英寸單鏡頭反光照相機 它類似于35mm單鏡頭反光照相機，但這種較大的單鏡頭反光照相機通常作用120卷片，并產生 英寸寬的底片。哈蘇（Hasselblad，一種120單鏡頭反光照相機的商品名。）相機就曾被美國宇航員帶到月球上使用。如圖2.8所示

雙鏡頭反光照相機 這種照相機具有兩個鏡頭,上面的鏡頭用于取景和聚焦,下面的鏡頭用于拍攝.所用的膠片通常為120卷片,并生產相應的底片.20世紀30年代和40年代期間,祿萊被很多專業人員所喜愛.圖中所示的瑪米亞C330是幸存為數不多的一種雙鏡頭反光照相機的樣式.一步成像照相機 這種由拍立得公司生產照相機,徹底變革了落后幾十年的攝影愛好者市場.這項非凡的技術,會產生基于膠片的黑白或彩色 “瞬時”照片。遺憾的是，基本的一步成像照相機對于真正的嚴肅工作并不能提供令人滿意的成像控制功能。對于專業人員來說，一步成像照相機最常見的用途就是在攝影室內拍攝布光效果的“試驗”照片。對于這種用途，還可以使用安裝在諸如哈蘇或圖2.11中所示的機背取景照相機等大型照相機上的專用“一步成像機背”后續的課程中將會介紹這些專用的機背。

機背取景照相機 通常用于照相館（或攝影室）攝影，或者大而復雜的工業和建筑外景拍攝。機背取景照相機，像圖2.11中所示的西納F4×5，大都使用4英寸×5英寸、5英寸×7英寸或8英寸×10英寸的散頁片膠片，并被設計為安裝在三腳架上使用。

攝像機 盡管它可以拍攝到一系列影像，并在電視機屏幕上看到運動的畫面，但是攝像機確實只不過是上述那些基本的靜止畫面照相機的延伸。本課程的后面，還有一節錄像帶選修課；詳盡介紹了這種類型的照相機及配套使用的支持設備的所有知識。并且，還會了解到作為一名成功的攝像師仍然需要同攝影師一樣的觀察能力，必須能夠在膠片上創作出精彩的影像。因此，如果希望在攝像領域繼續發展，那么在本課程中所得于的所有訓練同樣有用。

上述這些是照相機的基本類型，其中可能就包括你所使用的照相機。隨著課程的不斷深入，我們還會更加詳細地介紹每種照相機。

簡單講，差不多任何一架照相機都符合本課程的要求。但是，如果條件允許的話，我們還是推薦使用一架能夠手動控制鏡頭孔徑、快門速度和影像聚焦的照相機選擇權在于你。

你可能有一架能夠手動控制其中部分功能的自動照相機。如果是這樣，也很不錯。這種類型中的很多照相機都能夠對自動功能進行補償并以“手動”模式控制拍攝。這就為自由創作提供了最大的可能性。但是，即使你的自動照相機不具備“手動補償”這樣的“奢侈”功能，本課程也會告訴你如何使用你的照相機來全面表現你的創作才能。

另一方面，如果你的照相機并不是市場上最昂貴的或最新式的，也不必煩惱。因為你會發現本課程自始至終都是為你考慮的，訓練培養的是你，將要拍攝出成功照片的也是你。你的照相機只會因為你優秀而優秀。

例如，右面這幅照片就用70年前的柯達布朗尼方盒式照相機拍攝的.展現它就是為了證明:拍攝出一幅引人矚目的照片,關鍵在于攝影者本人,而不是照相機.當然,如今的高級照相機和彩色膠片會為攝影者的創作想象力插上新翅膀。下面的照片就是像你一樣的紐約攝影學院的學員拍攝的.四、本課程需要哪種照相機

五、鏡 頭

現在我們來探究一下照相機的工作原理,并從鏡頭開始深入學習一些基本部件的詳細知識.光線沿直線傳播,通過被稱作孔徑的圓孔投射到膠片上.鏡頭并不是膠片成像所必需的,正如前面已經提及的針孔照相機,其工作時就沒有鏡頭.來自被攝體的光線通過一個微小的針孔進入不透光的盒子,如上圖所示,并在膠片上形成一幅倒立的影像.考慮到針孔照相機的工作特性如此之簡單,因而其產生的影像應該說是相當令人滿意了,但并不能算是足夠好的,原因如下:

1.即使在最好的環境條件下,膠片上所形成的影像也不是非常的清晰.2.由于通過針孔所進入的光量只是很少的一部分,因此充分的膠片曝光往往需要很長的時間,有時會長達數小時.而鏡頭會解決這些問題:

1.鏡頭能聚焦光束,可以在膠片上產生清晰的影像.2.鏡頭允放接納大量的光線,只需若干分之一秒的很短時間即可獲得適當的曝光.如上圖所示,鏡頭的孔徑比針孔大很多倍,所以在確定的一段時間內,允許更多的光線進入照相機.什么是鏡頭的基本功能

所有鏡頭具備的基本功能都是相同的,即讓光線進入照相機并聚焦光線在膠片上形成清晰的影像.什么是固定焦點照相機

有些照相機的鏡頭是固定的,即它不能夠與照相機分開,不能夠更換,甚至不能前后移動.它被永久地固定在適當的位置上.老式的柯達布朗尼照相機、某些最簡單的“瞄準就拍”的照相機以及所有一次性使用的照相機都屬于這種類型，它們被稱為固定焦點照相機。使用這種照相機可以拍攝遠于某個確定距離（比如4英尺以外）的所有景物并得于相當清晰的照片。

什么是可變焦點照相機

大多數照相機的鏡頭都可以前后移動，對一定范圍內不同距離的物體進行聚焦。這些照相機就被稱為可變焦點照相機。

攝影者可以通過調理可變焦點鏡頭的位置，使鏡頭最小聚焦距離以外任意距離的被攝體都產生最清晰影像。例如，前后移動鏡頭就可以分別對12英寸、3英尺或20英尺遠的景物進行聚焦。

什么是自動聚焦照相機

有些照相機是靠計算機微處理器芯片控制鏡頭內的微電機自動完成聚焦任務的。其典型的工作過程如下：當把快門按鈕按下一半時，鏡頭筒就會自動地轉動直至畫幅中央任意物體所形成的影像完全清晰為止。很多高級的“瞄準就拍”式照相機和單鏡頭反光照相機都具有自動聚焦功能。大多數這樣的單鏡頭反光照相機還能夠手動聚焦。下一課中，我們還會詳細介紹自動聚焦功能。

什么是可更換鏡頭照相機

有些照相機的鏡頭不能夠被取下來，它是照相機的一部分。而另一些照相機，其鏡頭可以被取下來并更換上 其他的鏡頭；這些就被稱為可更換鏡頭照相機。由于使用這種照相機可以針對每項不同的任務選擇最合適的鏡頭，所以為創作活動提供了最大的自由空間。

那么，對于一只特定的鏡頭，什么是“最合適”的呢？不同的鏡頭對準相機的場景時會產生不同的影像。正像將在本課程中所學習到的，如果說某種鏡頭適合某項工作，就意味著該鏡頭針對這個特殊場景能夠產生最佳的影像。

鏡頭自身固有的兩個特性決定了鏡頭所傳送的影像。一個特性是鏡頭的速度，另一個特性是鏡頭的焦距。下面讓我們逐一認真研究一下這些特性，真正了解它們的內含以及如何利用它們成為創作工具。

六、鏡頭速度

什么是鏡頭速度

鏡頭的速度是指特定的鏡頭在特定的時間內所能傳送的光量.傳送光量多的鏡頭被稱為快鏡頭,傳送光量相當少的鏡頭則被稱為慢鏡頭.不要把這里所說的快慢概念同鏡頭所能捕捉快速運動物體的能力相混淆.就像把“干”這個術語用于

馬提尼酒時實際上與相對濕度并沒有關系，把“快”這個術語用于鏡頭時同它凝固住快速運動物體的能力也沒有什么關系；它只是用以描述鏡頭在特定的時間內所傳送的光量。

右圖中所示這只鏡頭的右側邊緣刻有1：1.4的標記，代表這只鏡頭的最大孔徑是f/1.4。

如何表示鏡頭的速度

照相機的光圈看上去就像圖2.19示意圖。它由系列葉片組成，在中央形成一個圓形孔。調節葉片就可以調整圓孔的大小。圓孔越大，進入照相機并到達膠片的光線越多。

從現在開始，我們用孔徑這一術語代表由光圈所形成的圓孔。“孔徑”只不過是“圓孔”的另一種說法。因此，如果改變了光圈圓孔的大小，那么也就改變了孔徑。

正如所看到的左圖，調整光圈就可以產生不同大小的孔徑。在攝影技術中，用f值表示不同大小的孔徑。

現在馬上就介紹不同f值含義。我們已經知道，關鍵在于用鏡頭最大孔徑所表示的f值可以描述特定鏡頭的“速度”舉例來說，如果某只鏡頭的最大孔徑標明為f/2，那么就稱這只鏡頭為“f/的最大孔徑標明為f/2，那么就稱這只鏡頭為”f/2鏡頭“；如果某只鏡頭的最大徑是f/1.4，那么就稱之為”f/1.4鏡頭“.依這種奇怪的邏輯，f值越小，孔徑越大，鏡頭傳送的光線也越多。一只鏡頭可以比另外一只接納更多的光線，就說它”比較快“。所以，f/1.4鏡頭就比f/2鏡頭快，f/2鏡頭就比f/2.8鏡頭快，依此類推。

觀察一下你照相機鏡頭，其最大的孔徑即最小的f值是多少？這就是你這只鏡頭的速度。

應該記住的要點是，任何兩只鏡頭，只要它們設定的f值相同，那么它們所傳送的光量就是完全一樣的。例如，兩只不同的鏡頭均設定為f/2.8，并對準相同的場景，如果其他的條件也相同，那么就會有相同的光量通過鏡頭到達膠片。快鏡頭有什么優點

快鏡頭究竟有哪些優越性？其實答案非常簡單，快鏡頭能夠在較慢的鏡頭根本無法拍攝的暗淡光線條件下進行拍攝。

假設現在有兩架照相機，一加裝有f/2鏡頭，另一架裝有f/4鏡頭。如果想在暗淡的光線下拍攝一張室內照片，檢查測光表（隨后將介紹）的結果后就會發現將鏡頭的孔徑開到f/2，并使用1/30秒的快門速度剛好可以捕捉到足夠的光線，拍攝到一張曝光適當的照片。結果：正如這些照片所示，使用f/2鏡頭以1/30秒的速度可以拍攝這一場景；而使用f/4鏡頭并以1/30秒的速度就不能進行成功地拍攝，因為它能夠傳送到膠片的最大光量也不足以使底片得到適當的曝光。所以，快鏡頭可以使攝影者在更寬泛的照明環境下不增加人工光而進行拍攝工作。

那么，為什么大家不都使用最快的鏡頭呢？在一定程度上是費用方面的問題。快鏡頭的價格比同等質量的慢鏡頭要高得多。快鏡頭通常體積也大些，分量也重些。此外，由于制造快鏡頭需要的技術更為復雜，所以在最大孔徑下往往成像不是非常清晰。

大多數照明情況下，慢鏡頭可以像快鏡頭一樣表現優良。例如，假設在照明良好的白天進行室外攝影，測光表可能會告訴你將孔徑設置為f/8。在上面的例子中，f/4和f/2兩只鏡頭都可以將孔徑收縮至f/8。把孔徑開足時，f/2鏡頭的確比較快；但是當孔徑收縮時，就無法讓它快了。設置在f/8時，不用顧及鏡頭的最大孔徑，兩只鏡頭所接納的光量是相同的。

此外，正像下面簡要介紹的，如果照明較弱，使用慢鏡頭時還有其他的方法來捕捉影像。比如，可以使用更快的、更敏感的膠片，換句話說，所用的這種膠片只需要較少量的光線就可以在感光乳劑上產生質量較好的影像。另一個方法是把照相機安裝在三腳架上，并設置快門速度使光線的照射膠片的持續時間較長直至產生影像。再有就是增加人工光，使用泛光燈、閃光燈泡或電子閃光燈照明場景。

至此，我們已經了解到了購置照相設備的一些要點，除非能夠證明確實需要非常快的鏡頭，否則沒有必要以額外的開支和笨重為代價來得到它。隨著本課程深入，可以幫助你確定真正需要的設備。現在，不必馬上購買。

使用f/2鏡頭，在這種暗淡的光線下也足 使用f/4鏡頭，在相同的光線條件下卻 以產生一幅可用的影象。

不足以產生可用的影像。這幅照片曝光 不足。

七、什么是孔徑

正如我們已經知道的，鏡頭的速度是指鏡頭傳送光線的能力。如果我們不希望鏡頭接納最大的光 量,就需要一種減少通過鏡頭光量的方法。我們是利用改變鏡頭孔徑大小的方法達到這一目的的。孔徑就是由可變光圈（葉片組）在鏡頭中央產生的圓孔如下圖所示

光圈好比是水龍頭。如果把它開大，就能有大量的光線進入；如果把它關小，就只會進

入較少的光線。

什么是f制光圈

鏡頭孔徑的大小可以用一個諸如f/1.2、f/

8、f/16?的數字來表示，稱之為f值。f值越小，鏡頭的圓孔越大。因此，假設某只鏡頭設置為f/2時，看上去可能如圖2.23x所示，而同一只鏡頭設置為f/16時，則可能會如右圖所示。

觀察你的照相機。在鏡頭上會找到一系列f值設定值，稱作f制光圈。如果你的鏡頭上具有這些f值光圈數字，請按從小到大的順序將它們寫在下面的橫線上。（如果你的鏡頭上面沒有這些f制光圈數字，也沒必要煩惱，我們不過是在了解和掌握這一概念）。

f /-f /-f /-f /-f /-f /-f /-f /-

f制光圈之間的關系是什么

這些特定的f值光圈數字具有什么意義呢？這是一組”不可思義“的數字，認識和運用它們可以更容易地控制曝光，其意義如下：開大一擋光圈，進入照相機的光量會加倍；縮小一擋光圈，光量將減半。

這個概念就這么簡單，但卻非常重要。

f /4孔徑所接納的光線是f/5.6的兩倍，f/5.6接納的光線是f/8的兩倍，f/8接納的光線又是f/11的兩倍，依此類推。

f值的完整序列如下：

f/1，f/1.4，f/2，f/ 2.8，f/ 4，f/ 5.6，f/8，f/ 11，f/16，f/22，f/32，f/ 44，f/64。

與你剛才寫下的序列對照一下，或許只是上述序列當中的一部分，并可能與下面的序列非常相像，例如：f/ 2.8，f/ 4，f/ 5.6，f/8，f/ 11，f/16，在這個例子中，這只鏡頭應該叫做f/ 2.8，鏡頭因為這是它的最大孔徑。

攝影者都應該熟知自己鏡頭的這些光圈。不知道你現在是否領會了為什么f/8所接納的光量是f/16的4倍？或者為什么f/ 11接納的光量是f/ 4的f/8？如果還未領會的話，請在繼續向下閱讀之前把這五節再讀一遍。

認識并理解從f/1至f/64的序列會成為今后工作中頗有價值的一件工具。如果你現在還不是非常熟悉的話，請立即仔細研究并牢牢記住它。了解這些光圈數字之間的變化規律有一個小訣竅：每個 數字都是向前數兩級所對應的那個數字的兩倍，即

1? 2? 4? 8? 16? 32? 64? 1.4? 2.8? 5.6? 11? 22? 44

考察上頁的一系列照片，就會知道改變孔徑是怎樣改變進入照相機的光量，以及是怎樣影響最終照片的。所有這些照片都是在相同的條件下使用相同的膠片拍攝的，即照明條件保持不變，快門速度保持不變，唯一變化的就是孔徑。

八、焦距

什么是焦距

我們在前面的討論中所涉及的速度只是所有鏡頭的一個特性，鏡頭的第二個特性就是焦距。鏡頭的焦距基本上就是從鏡頭的中心點到膠片平面上所形成的清晰影像之間的距離。

鏡頭的焦距決定了該鏡頭拍攝的被攝體在膠片上所形成影像的大小。假設以相同的距離面對同一被攝體進行拍攝，那么鏡頭的焦距越長，則被攝體在膠片上所形成的影像就越大。

例如，使用100mm鏡頭所拍攝的影像，其高度和寬度都是在同一架照相機上使用50 mm鏡頭所拍 攝影像的2倍；400 mm鏡頭產生影像的高度和寬度是100 mm鏡頭的4倍，等等

定焦鏡頭（相對隨后將介紹的變焦鏡頭而言）都具有由其光學系統所決定的確定的焦距。確切地講，從鏡頭的中心點到聚焦于無窮遠處時投射在膠片平面上的清晰影像之間距離的測量值就決定了焦距的長度。這里所說的無窮遠是指聚焦非常遠的被攝體（比如地平線）時鏡頭的距離設定值。

鏡頭的焦距可以英寸（in）、厘米（cm）或毫米為其計量單位。在本課程中，我們使用毫米（mm）作為鏡頭焦距的單位。25 mm近似等于1英寸。所以，50 mm鏡頭大約是2英寸鏡頭，100 mm鏡頭差不多與4英寸鏡頭是一樣的。如圖2.33所示，一般情況下焦距越長，鏡頭筒也越長。

圖2.32

圖2.33

孔徑和焦距的關系是什么

我們已經知道，進入照相機的光量由鏡頭的圓孔--孔徑所控制，較大的孔徑可以比較小的孔徑接納更多的光線。

我們通過簡單地測量孔徑的直徑就能夠確定鏡頭聚集光線的能力。在天文學中，通常也是使用這種方法對望遠鏡進行比較。3英寸望遠鏡就是具有直徑為4英寸的聚光透鏡。

但是在攝影中，我們不能僅僅對進入照相機的光線多少感興趣，我們真正關心的是到達膠片的光線究竟有多少。這將部分地取決于鏡頭至膠片的距離長短。

鏡頭距膠片越近，到達膠片的光線越強；反之，鏡頭距膠片越遠，則到達膠片的光線越弱。這是簡單的常識。距你的臉部幾英寸遠的閃光燈所發出的眩目閃光，與1英里遠的同一閃光燈所投射出的微弱發光相比，哪個看上去更明亮？

現在讓我們把人們所共有的這種感覺用于照相機，對于兩只孔徑相同的鏡頭，只要其孔徑相同，進入照相機的光量必然相同。如果兩只鏡頭距膠片的距離也相同，那么到達膠片的光量必然也相同。但是，如果一只鏡頭比另外一只鏡頭距膠片更近，結果會怎樣呢？

正像我們在圖2.33中所看到的鏡頭圖片，短焦距鏡頭的長度相對于長焦距鏡頭的長度要短一些。由于短焦距鏡頭的長度比較短，這也就意味著它距膠片比較近。如果距膠片比較近，那么它與長焦距鏡頭相比就會讓更多的光線到達膠片。

因此，改變到達膠片光量的一種方法就是改變鏡頭的焦距。焦距越短，到達膠片的 量越多。但是，改變到達膠片光量的另外一種方法是什么呢？人們或許會想到改變同一只鏡頭的孔徑大小，孔徑越大，到達膠片的光量就會越多。

糊涂了吧？如果每次拍照時不得不考慮兩個變量--焦距和孔徑來計算曝光是不是會讓人神經錯亂？幸虧設計了這樣一種體系，它把兩個變量綜合成為了一個簡單的數字。這個體系就是我們已經熟悉了的f值體系。應用這一體系后，所有必須了解的有關到達膠片光量的因素只是一個數字。考慮曝光時，不必計算焦距和孔徑的關系，f值已將這些變量結合為一個單一的數。感謝蒼天啊！

例如，f/8的孔徑就代表到達膠片的一個確定的光量。這一數字已經把鏡頭的焦距和孔徑的大小兩項因素考慮在內了。任何兩只將孔徑設置為f/8的鏡頭，它們讓膠片所接納的光量都是完全相等的。

類似地，f/16所代表的是到達膠片的另外一個光量，它同樣也包括了焦距和孔徑的因素任何兩只孔徑設置為f/16的鏡頭，讓膠片所接納的光量都是一樣的。

所有的f值都是如此。這一體系用簡單的單個數字解決了人們在設置曝光量時所要進行的計算難題。現在人們所要做的就是讓測光表告知對任何鏡頭使用哪個f值，然后據此對鏡頭進行設置。

所以，如此美妙的f值體系給人們提供了一種不必顧及所使用的照相機和鏡頭而計算正確曝光量的方法。f /8就是f/8，不用考慮照相機或鏡頭；同樣地，f/16就是f/16。在此，f值成為了攝影師 所必需的工具，下一課將會講授如何正確使用這一工具。

考察圖中的這兩只鏡頭。二者具有相同的焦距，都是135mm。但是，其中一只鏡頭的最大孔徑是f/3.5，而另一只則能夠開大到f/1.8。為了接納更多的光線，f/1.8鏡頭具有更大的直徑。

圖2.34

九、焦距與影像大小的關系如何

鏡頭的焦距決定了膠片給定的畫面區域所適合的場景大小.較長的焦距會產生較大的影像.影像越大,適合畫面區域的場景部分就越小.正像我們看到的這組使用不同焦距的鏡頭在同一拍攝位置所拍攝的同一場景照片.應當注意,影像的大小與焦距成正比,即在其他條件不變時,焦距加倍.例如,使用50mm鏡頭在10英尺的距離拍攝被攝體,如果現在換用100mm鏡頭,則被攝體看去像2倍那么大,如果換用25mm鏡頭,被攝體則只有一半大小了.23

十、什么是標準鏡頭、廣角鏡頭和遠攝鏡頭

在上兩頁的照片中,20mm鏡頭拍攝的照片與400mm鏡頭拍攝的照片相比較有什么區別呢?很顯然,20mm鏡頭在畫面區域所捕捉的場景范圍更大,產生了所謂廣角景觀.而另一方面,400 mm鏡頭得到的卻是一小部分場景的遠攝景觀.那么,50mm鏡頭拍攝的照片又如何呢?不難看出,其結果既不是特別的廣角,也不是特別的遠視,這就是所謂的標準景觀;稱為標準的原因是因為拍攝時的水平視角就是人們觀察周圍世界時的視場.換句話說,人們觀看一個場景時所能清晰看到的區域與標準鏡頭所得到的大致上是一樣的.覆蓋更大視場的鏡頭就被稱為廣角鏡頭,集中在較窄視場的鏡頭則被通俗地稱為遠攝鏡頭.50mm鏡頭對于所有的照相機都是標準鏡頭嗎?不是的.標準鏡頭對于一架照相機是否標準,取決于照相機中所使用的膠片大小,底片越大,產生覆蓋”標準“視場的影像所需要的鏡頭焦距越長.對于35mm膠片,50mm左右的鏡頭都被認為是標準鏡頭.所謂”標準“鏡頭與不同膠片尺寸的對應關系如下.膠片尺寸 標準鏡頭的焦距

35mm

50mm 英寸× 英寸

75mm 4英寸×5英寸 150mm 8英寸×10英寸 300mm

我們在這里所提供的只是近似的數字.例如,對一35mm膠片,通常認為40-60mm之間的任何鏡頭都是標準鏡頭.對于其他尺寸的膠片也是如此,近似等于上面所列出焦距的鏡頭都可以認為是標準鏡頭.對于給定的膠片尺寸確定其標準鏡頭的另外一種方法就是測量畫幅的對角線尺寸.35mm畫幅的對角線大約為50mm長,因此這種膠片的標準鏡頭焦距大約就50 mm.對于其他的膠片,也是如此.上兩頁的照片都是使用35mm照相機拍攝的.因此,在這一系列鏡頭中,50mm鏡頭是標準的;20mm和35mm鏡頭是廣角鏡頭,而105mm、135mm、200mm和400mm鏡頭則是長鏡頭或遠攝鏡頭。

如果這一系列相同焦距的鏡頭用在 英寸× 英寸照相機上，得到的結果又會有所不同，因為對于 英寸× 照相機，75mm左右的鏡頭才是”標準“的。我們應該記住的要點是，不管膠片尺寸如何，鏡頭的焦距越短（廣角鏡頭），視場就會越寬；焦距越長（長鏡頭或遠攝鏡頭），視場就會越窄。

最后一點，大多數鏡頭都具有固定的焦距。不管把50mm鏡頭安裝在什么照相機上，其焦距都是50mm。如果想獲得被攝體的更大影像，而又不能通過移動進一步接近被攝體，那么應該怎么辦呢？如果你的照相機可以更換鏡頭，則只需取下50mm鏡頭并換上一只鏡頭，比方說，迅速地換上一只200mm鏡頭，此時即可在膠片上得到較大的影像。

與此相反，如果你想捕捉到更寬闊的視場，則只需要安裝上28mm鏡頭并拍攝一張廣角照片。

關于遠攝鏡頭更多的??

我們已經下過定義,焦距就是聚焦于無窮遠時鏡頭的中心點到膠片平面間的距離.這也就是在暗示鏡頭筒的長度與焦距的長度必須是差不多相等的,也就是說,100mm鏡頭差不多就是100mm長,400mm鏡頭大約就是400mm長.但是,如果測量任何一只較長的鏡頭,或許會發現它們往往都比標準的焦距短.例如,典型的400mm鏡頭并不是16英寸長,其長度往往都不會超過10英寸.這怎么可能呢?因為特殊的透鏡單元能夠放大影像,所以可以把較長焦距的鏡頭制作在較短的鏡頭筒里;這樣的鏡頭在技術上稱為遠攝鏡頭.而同焦距一樣長的鏡頭叫做長焦鏡頭.由于大多數稱鏡頭都是遠攝鏡頭結構的,所以”遠攝鏡頭“這一術語非常流行(有時屬于誤用),幾乎成為了所有比”標準“焦距長的鏡頭的代名詞.當你準備購買一只鏡頭作為遠攝鏡頭時,應該選擇多長焦距的呢?或許沒有比最長筒的鏡頭更能吸引站在照相器材商店櫥窗前的熱心業余愛好者了.可是,你究竟能夠有多少機會使用400mm或更長焦距的鏡頭呢?除非你專門從事的工作常常需要從遠處拍攝特寫鏡頭,比如拍攝野生動物或某些體育項目,否則不會有什么使用機會.此外,長鏡頭還具有某些缺點.長鏡頭有什么缺點

首先,質量上乘的長鏡頭價格昂貴.其次,長鏡頭往往又大又笨重,在你整天背著它到處轉之后,就會有切身體會.第三,鏡頭的焦距越長,照相機就必須把握得越穩定,以避免影像模糊.經驗準則是只有當快門速度至少等于鏡頭焦距毫米數的倒數時才能夠手持鏡頭進行拍攝.也就是說,當快門速度低于1/100秒時就不能手持100mm鏡頭拍攝,低于1/1500秒時就不能手持500mm鏡頭拍攝等等.在下一課中還會講到.為了確保得到銳利的影像,我們推薦設置更高的快門速度.我們推薦的設置值是鏡頭焦距的”兩倍“.也就是說,當快門速度低于1/200秒時就不能手持100mm鏡頭拍攝,低于1/1000秒時就不能手持500mm鏡頭拍攝.因此,對于大多數遠攝鏡頭的拍攝工作都需用要使用三腳架.這樣,你不僅僅要背著那只長鏡頭,而且還要扛著三腳架.第四,不管長鏡頭的光學系統多么完美,拍攝遠處的物體時,影像總是處于充滿塵埃、陰霾和熱折射的大氣環境中。只有在非常罕見的清澈空氣中，才能獲得特別清晰的遠攝影像。

我們建議在練習的這個階段，除了照相機上已經配備的鏡頭之外，不必再購買任何鏡頭。以后成為”高手“時，可以考慮較長焦距的鏡頭。即使在那時，除非對超長鏡頭具有特殊的需求，并且資金也不成問題，否則我們建議不要考慮超過200mm的任何鏡頭。如果偶爾需要超長鏡頭，可以考慮添置一只遠攝增距鏡。

什么是遠攝增距鏡

遠攝增距鏡也稱遠攝變距鏡，它是一個安裝在鏡頭和照相機機身之間的光學附件。它可以放大影像。

遠攝增距鏡具有不同的放大量。一只2×遠攝增距鏡能夠使影像的大小加倍，也就是說，安裝它以后可以使鏡頭的焦距有效地加倍。如果把遠攝增距鏡附加在50mm鏡頭上，得到的影像會和100mm鏡頭所拍攝影像大小一樣；如果把它裝在200mm鏡頭上，就會得到400mm鏡頭產生的影像大小等等。

一只3×遠攝增距鏡可以使影像大小的增至三倍.它可以有效地把50mm鏡頭轉換成150mm鏡頭,把200mm 鏡頭轉換成600mm鏡頭.大多數遠攝增距鏡都相當小并且價格適中因此首先解決了我們曾提到的遠攝鏡頭的兩個問題--昂貴和笨重.那么,為什么不是每個人都跑去購買一只增距鏡來替代笨重而昂貴的遠攝鏡頭呢?原因是增距鏡損失了原本能夠得到的影像質量;也就是說,影像不如相同焦距同等質量遠攝鏡頭所能得到的影像那么清晰.但是,不要失望,遠攝增距鏡的水平每年都在提高.幾年前的產品還缺乏清晰成像所必需的 高級光學系統,今天的遠攝增距鏡已經相當高質量的多單元透鏡結構為其特征.因此,使用高質量的現代遠攝增距鏡所損失的影像質量已經比過去小得多了.所以,你可以根據價格和便利方面的優點,決定是否在可接受的影像質量方面作出有限的讓步.盡管我們在紐約攝影學院告誡只要可能,就要鍥而不舍地追求最完美的影像質量;但是我們也承認,有時攝影者們也不得不面對現實.有關使用遠攝增距鏡的一點補充:在第二單元詳細研究過曝光后,我們將會了解到遠攝增距鏡能夠減少到達膠片量.如果使用的是通過鏡頭式測光表,即大多數單鏡頭反光照相機中所常見的測光表類型的話,那么就不必進行曝光補償.因為,測光表已經自動考慮了減少的光量.如果使用的是通過鏡頭測光的照相機的”自動曝光模式“,道理也是一樣的.但是,如果使用的是單獨的測光表,比如手持式測光表,那么就必須對損失的光線進行補償,補償量如下:對于2×遠攝增距鏡,開大兩擋光圈,對于3×遠攝增距鏡,開大三擋光圈.依此類推.再次強調:如果使用通過鏡頭式測光表,不必進行曝光補償,它會進行自動調整.請切記!

十一、什么是折反射鏡頭

折反射鏡頭是一種利用凹面的反光鏡位于鏡頭筒的末端,距離照相機最近.光線到達反光鏡拋物線形狀的表面后向其焦點反射,并經一片較小的反光鏡再向照相機反射.反射的影像通過主反光鏡中央的圓孔并由各種透鏡單元進一步聚焦后傳遞到照相機.這種鏡頭的通俗稱呼叫”反射頭“,其優點是用相對很短的鏡頭筒即可實現很長的焦距.因而,典型的500mm反射頭,長度不會超過4英寸.普通的500 mm遠攝鏡頭或許要1英尺或更長一些,與其相比,可以說反射頭相當短了;并且當你攜帶很多鏡頭旅行時,這種較小的尺寸會帶來極大的便利.但是,反射頭也具有一些缺點,首先,盡管當今的反射頭質量已經相當好了,但最好的反射頭也不如同等的遠攝鏡頭成像清晰.其次,反射頭中沒有可變光圈.也就是說,反射頭的孔徑是固定的、不可調的，通常大約為f/8或f/11。雖然，通過改變快門速度可調整曝光量，但是卻不能通過調整光圈的大小達到改變通過鏡頭光量的目的。要想改變通過鏡頭的光量，必須使用一種叫做中性密度鏡的特殊濾光鏡。這種灰顏色的濾光鏡可以減弱進入照相機的光量。濾光鏡的顏色越深，到達膠片的光線越少（以后的課程中還會詳細介紹關于中性密度鏡的知識）。

無法改變光圈還有更不方便的地方。在下面的課程中，你會了解到通過改變孔徑來控制景深是一種非常有效的創作手段。但是對于反射頭，由于無法改變孔徑，所以不能控制景深。

因此，在反射頭與常規遠攝鏡頭之間進行選擇時，必須權衡考慮其優點--相對短的長度和與之相反的那些其他因素。

最后請留意如下警告；任何情況下，將遠攝鏡頭直接對準太陽都可能是危險的。你或許知道決不能通過望遠鏡直接觀察太陽。遠攝鏡頭也是一種望遠鏡；它既可以匯聚太陽的光線，也可以匯聚這些光線的熱量。折反射鏡頭尤其如此，因為它允許通過產生熱能的紅外線百分比更高。

十二、什么是變焦鏡頭

變焦鏡頭也是鏡頭的一種類型,它可以在不更換鏡頭的情況下改變焦距.變焦鏡頭具有可以變化的焦距.比如,一只80-200mm的變焦鏡頭,通常只需轉動鏡頭筒就可以獲得80-200mm之間的任意焦距.由于產生這種多功能性所必需的復雜光學系統,給變焦鏡頭帶來了以下三個基本問題:

1.價格昂貴;

2.體積大;

3.在任何確定的焦距下,其成像往往都不如最好的定焦鏡頭成像清晰.姑且不談這些與生俱來的缺陷,當今的光學工業運用計算機進行鏡頭設計,已經制造出了很多非常優秀的變焦鏡頭.不少變焦鏡頭的成像已經非常清晰,而且體積也已相當小巧,只是價格仍然很貴.使用變焦鏡頭進行聚焦時,最好考慮首先將影像調至最大處進行聚焦;也就是說,使用鏡頭的最長焦距端聚焦.然后,再把焦距變小到拍攝時所期望的焦距上.在此過程中,所有焦距上的影像始終保持清晰.運用這種技術,由于是在盡可能最大的影像下聚焦,所以能夠更容易地觀察到影像細節是否清晰,因此也是最為精確的聚焦方法.注意,有些變焦鏡頭需要轉動兩個單獨的控制環,一個環控制聚焦,另一個環控制焦距.這種結構布局的優點是一旦完成了聚焦,不會因調整焦距而意外地改變了焦點.其他的變焦鏡頭只需要移動一個控制環,轉動它進行聚焦,前后滑動它即可改變焦距.這種”單環“變焦鏡頭對于操作來講往往更快捷和更方便,但通常也更貴一些.需要注意,改變焦距時,不要失去清晰的焦點.怎么會失去了焦點呢?當你的推拉控制環以改變焦距時,往往會無意中轉動了控制環.因此,對于單環變焦鏡頭,在影像最大處完成聚焦以后,推拉控制環改變焦距時一定要格外小心,使其保持前后直線運動.否則,就會失去清晰的焦點

.攝像機的變焦鏡頭

如果對攝像感興趣的話,應該知道大多數攝像機都配備一只變焦鏡頭作為其”標準“鏡頭,這是因為,對于一組連續的電視鏡頭,推攝和拉攝是增加支作情趣和動感的重要創作手段.一般地攝像機變焦鏡頭利用諸如6×、8×或10×這樣的數字進行區分。這些數字會告之變焦時放大影像所能得到的最大倍率。比如，想在這三種變焦鏡頭中選擇，并且所有鏡頭的最小焦距都是10mm，那么6×鏡頭就可以變焦至60mm，8×鏡頭可以變焦至80mm，10×鏡頭則可以變焦至100mm。如果這些鏡頭在所有其他方面都一樣的話，可以優先選擇10×鏡頭，因為它能夠提供最大的變焦范圍。

很多攝像機都為拍攝者增加了電動變焦的便利功能。攝影師不必轉動鏡頭控制環，只需按下一個按鈕，微電機就會驅動鏡頭進行推攝和拉攝。對于一般的照片攝影，這也許算不上 什么方便，因為在拍攝單幅畫面之前，攝影師可以用手仔細地調整變焦鏡頭的焦距。但是在攝像機面前，一切都是在瞬間發生的。因此，常常在推拉鏡頭的同時還要留意正在拍攝的動作情節。在如此繁忙的情況下，電動變焦幾乎是必需的功以能。

沒有電動變焦功能的話，勢必不得不對攝像鏡頭進行手動變焦，結果往往會發現還需要一雙額外的手。一只手必須用來平衡攝像機和按動快門按鈕，同時用另一只手轉動變焦控制環。完成所有這些任務的同時，還要求得平滑、連貫的變焦，不能使攝像機有明顯的抖動。

變焦鏡頭的特殊效果

變焦鏡頭除了它所提供的選擇焦距的基本功能之外，還可以用來產生有趣的、富有創造性的效果。拍攝這幅照片時，格里·克蘭漢姆(Gerry Cranham)在快門打開的同時進行了變焦.正像在照片里所看到的,這一令人驚奇的效果使得每個亮光點都在向外運動,變成了來自中心的明亮輻射線務.接近中心的點移動得最小,遠離中心的點移動得最多.基于這個原因,照片中的姑娘似乎最為清晰,因為她幾乎位于靜點.結果是讓人們駐足于這幅照片之前,反復觀賞,如果你也想獲得類似的效果,就需要進行廣泛的試驗,直至確定了針對你的鏡頭和被攝體而言可以產生最佳效果的精確的變焦動作量。

圖2.46

格里·克蘭漢母運用相同的變焦技巧,使這些姑娘的百米疾跑產生了令人激動的速度感.在下一課中,還會介紹使照片產生動感的其他技巧.28

十三、什么是微距鏡頭

微距鏡頭是一種可以非常接近被攝體進行聚焦的鏡頭,微距鏡頭在膠片上所形成的影像大小與被攝體自身的真實尺寸差不多相等.膠片上的影像大小與真實被攝體大小 的關系叫做復制比率.1:1的比率意味著膠片上的影像跟實物大小一樣,1:2的比率意味著膠片上的影像是真實物體大小的一半,1:3的比率意味著影像是物

體的1/3,等等.不同的生產廠商使用不同的標準對他們的微距鏡頭進行命名,造成了某些混亂.一般來說,我們認為下面的術語比較適當.微距鏡頭(macro lens)是指復制比率大約為1:1的鏡頭.微聚焦鏡頭(macro-focusing lens)是指復制比率在1:1.2-1:2之間的鏡頭.近聚焦鏡頭(close-focusing lens)是指復 制比率在1:2-1:4之間的鏡頭.盡管微距鏡頭通常都是中等焦距的鏡頭,但實際上它可以是任何焦距的鏡頭,既有50mm的微距鏡頭,也有100mm的微距鏡頭或70-180mm的微距變焦鏡頭,給鏡頭冠以微距的名稱,只不過是說明這種鏡頭除了具有確定焦距的普通鏡頭的功能外,跟一般鏡頭相比還可以聚焦更近的被攝體,在膠片上形成實物般大小的影像.微距鏡頭對于拍攝小物體頗具價值,比如昆蟲、花卉、郵票等等.使用標準鏡頭拍攝的野外的蒲公英花籽看去就像上面的照片。圖2.49的照片是使用微距鏡頭拍攝的，花籽看上去像奇妙的抽象圖案。拍攝微距照片，訣竅就是聚焦要精確；因為微距照片的清晰焦點范圍很小，只有1英寸的很少一部分。例如，拍攝花朵上蜜蜂的微距影像，必須確保蜜蜂精確聚焦清晰；假設從鏡頭到蜜蜂的距離變化了哪怕不到1/4英寸，都會失去清晰焦點。因此，在拍攝奇妙的微距照片過程中，聚焦是極折磨人的。下一課中，會有詳盡介紹如何聚焦的指導內容。

十四、什么是炫光

所有鏡頭在它們傳輸影像的過程中都會受到某些非理想性因素的影響。現代鏡頭之所以復雜，很大一部分都是在努力把叫做像差的那些非理想性因素的影響降至最低。

這里特別值得論述的一種像差叫做炫光。照相機鏡頭是由許多片單獨的玻璃透鏡安裝在一起組合而成的，這些單獨的玻璃透鏡叫做透鏡單元。明亮的光線通過照相機鏡頭時，一部分光線就會被這些透鏡單元的各個表面反射回去。這種內部的反射

能夠引起一種幻影，并像影像一樣出現在最后的照片上，如圖2.50右上角所示。出現在圖2.51接近頂部中央的炫光像一個七邊形的小斑點。

為了降低炫光，幾乎所有現代鏡頭在其每個單元的每個表面上都鍍上了極薄層的化學物質膜，以降低這些表面的反射率。鍍膜雖然可以減弱炫光，但卻不能完全消除炫光；當鏡頭直接對準像太陽或泛光燈這樣非常明亮的光源時，尤其如此。既然已經了解到照相機鏡頭的前后表面或許都是鍍膜的，那么在清潔鏡頭的任何一端時都要格外小心。粗糙的擦拭會將鍍膜除去。

在鏡頭的前面安裝濾光鏡時，尤其要當心炫光。因為此時已經增加了兩個額外的表面，它們可能會反射明亮的光線并產生炫光。

通過單鏡頭反光照相機的取景器觀看時，能夠實際看到的炫光往往都會記錄在膠片上，將會看到如圖中所示那樣的一個或多個亮斑。朝著太陽拍攝時，一定要警惕炫光的產生。

如果已經發現了炫光，如何才能消除它呢？通常的作法是在鏡頭上安裝遮光罩。如果亮光恰好在影像的邊上，那遮光罩會消除掉這種炫光。但是，如果亮光就在正前方，遮光罩就無能為力了，這種情況下，應該怎么辦呢？

嘗試著調整鏡頭的瞄準方向，尋找可以消除炫光的拍攝方向。有時，只要稍微偏離光源方向，某些點上的炫光就可能會消除。但是，如果所拍攝的被攝體不允許照相機移動或轉動方向，又應該怎么辦呢？

嘗試著遮擋光源，在鏡頭前的某個位置用手（或帽子、紙板）遮擋住光源方向。當然，要確保遮擋物足夠高，否則它們會出現在取景器中。實際上，這就相當于使用了加長的遮光罩。如果這些手段仍然沒用，那么看來只有忍受這些炫光了。

關于炫光的最后一點思考。我們知道，只要通過單鏡頭反光照相機的取景器可以看到炫光，那么膠片也會”看到“它。實際上，此時已經發出了采取措施消除炫光的警告。因此，在用手或帽子或紙板遮擋明高的光源時，可以繼續通過取景器窺視炫光。一旦在取景器中看不見炫光，那么膠片也就看不見炫光了，說明它已經確實被消除了。

但是，也許你沒有這么奢侈，只有一架具有光學取景器的照相機這種取景器像一個偏向一邊的獨立窗口，徠卡M和很多廉價的全自動照相機都采用這種類型的取景器。對于這樣的照相機從取景窗里是看不炫光的，但是炫光卻可以出現在膠片平面上。

十五、什么是透視畸變

正像我們曾經所看到過的所有用廣角鏡頭拍攝的特寫肖像，其中被攝影對象的鼻子與面部的其他器官相比會顯得出奇的大。這就是用廣角鏡頭拍攝的很多照片所具有的一種透視畸變形式的特征。

如上圖所示，狗鼻子就是這種類型透視畸變的典型范例。

為了了解這種失真發生的原因,讓我們首先論述正常透視.眾所周知,我們的眼睛感覺遠近的一種方法就是利用物體的相對大小,大腦會告訴我們物體遠就是顯得小,距離越遠,顯得越小.在攝影中，也是用相同的方法鑒別透視關系的。遠處的物體比相同大小的近處物體顯得小。由于這一原因，平行的鐵軌會隨著我們向遠處了望而顯得越來越靠近，直至匯聚成一點。這一現象的本質就是鐵軌間的距離表面上看變小了。

透視還有另外一種表現，即物體越近，透視效果越強烈，比方說，200名士兵排成一縱隊正在行進。如果在距離前面士兵10英尺的地方觀看或拍攝隊伍，那么前面的士兵就會顯得比最后的士兵高大得多。但是，如果在遠離前面士兵100米的地方觀看或拍攝同一支隊伍，第一個和最后一個士兵之間的大小差異就不會顯得那么大。

透視的這兩方面特征同樣透用于所有的鏡頭，即：

1． 被攝體越遠，顯得越小；

2． 鏡頭離被攝體越遠，被攝體外觀上的大小變化越小。

廣角鏡頭的透視畸變

那么為什么廣角鏡頭常常是產生失真的透視關系，比如實例中怪異的鼻子的根源呢？因為使用廣角鏡頭往往在非常接近被攝體的位置上進行拍攝，拍攝距離越近，透視效果越強烈。道理就是這么簡單。

換句話說，倘若是在相同的距離使用所有鏡頭進行拍攝的話，廣角鏡頭并不會比任何一只其他鏡頭更歪曲透視。實際上，通過試驗并不難證實這一點，使用不同焦距的鏡頭拍攝一排柱子或一排樹或是任何成排的對象，在相同的位置拍攝所有的照片，然后放大每一影像的相同部分，目的是在照片上得到同等大小的影像。最后，不管所用鏡頭的焦距如何，在任何一張照片上都不會看到透視方面存在任何的差異。原因是所有照片的拍攝距離都是相同的，即被攝體到鏡頭的距離都是相同的。

現在，讓我們回到特寫肖像中怪異大鼻子的問題上來。人的鼻子尖距離照相機比面部的其他部分大約近1英寸。由于被攝體越近就會顯得越大，因此靠近拍攝時，鼻子就會顯得比面部其他部分不成比例的大。那么，為什么廣角鏡頭會使這種失真更為顯著呢？因為為了使肖像充滿畫面，對于廣角鏡頭必須極為接近被攝對象。對于任何一種鏡頭，當非常接近被攝體到一定程度時，就會產生這種失真。越接近被攝體，失真越嚴重。正是由于希望被攝體充滿畫面，而恰恰進入了廣角鏡頭的失真距離范圍。

遠攝鏡頭的透視畸變

實際上，隨著被攝體的越來越遠，透視畸變會變得越來越小；但卻開始變得扁平。相距很遠的兩個被攝體卻顯得像一個在另一個之上似的。從圖2.53的照片中可以非常明顯地看到這種現象。棒球的擊球手看起來好像跟投手站得非常靠近。這是一種反向畸變，在使用遠攝鏡頭拍攝時時常出現。

由于被攝體距離照相機非常遙遠,從而產生了扁平的透視效果.正像在圖這幅照片2.53這幅照片中看到,投手顯得和擊球手差不多同樣大小,給人一種倆人鄰近的錯覺,其實他們相距60英尺遠.因此,從很遠距離拍攝的被攝體似乎給壓平了.為什么這種情形經常會在用遠攝鏡頭拍攝的照片中看到呢？這是因為使用遠攝鏡頭時，拍攝距離

往往更為遙遠。事實上，在相同的距離處無論使用什么鏡頭都會產生這種失真。

肖像鏡頭

我們已經了解了透視畸變的有關內容，現在讓我們把這些知識應用到可能是最經常拍攝的照片類型--肖像上去。拍攝”頭部一肩部“肖像時，往往希望被攝對象的面部充滿大部分畫面。但是如果鏡頭過于接近被攝對象，那么還想同時避免可能出現的”大鼻子“問題；如果拍攝距離過于遙遠，又希望避免可能出現的”平臉“問題。怎么才能避免兩個極端呢？ 我們寄希望于使用某種焦距的鏡頭，既能夠允許被攝體充滿畫面，又不會讓拍攝距離過近或過遠。

什么鏡頭可以勝任拍攝肖像的工作呢？讓我觀察下面兩頁的實例，找出使用不同鏡頭所拍攝肖像中的典型例證。

十六、什么是肖像鏡頭

人們可能偶然見到過標明為”肖像鏡頭“的某些鏡頭。通常，這是一些被設計成能夠產生軟焦點的鏡頭，從而可以掩蓋被攝對象的皺紋、疣子和疤痕。但是，除非是使用4英寸×5英寸或8英寸×10英寸的大型影室照相機，否則鏡頭不會具有這樣的特性.如果打算使用35mm照相機,那么任何一只可以拍攝出討人喜歡的肖像的鏡頭都是不錯的”肖像“鏡頭。

應該選擇哪種鏡頭用于肖像攝影呢？首先，讓我們檢查一下所看到的這一系列照片，仔細觀察鼻子的部位。哪幅照片顯示的鼻子最合乎比例呢？24mm和35mm鏡頭的拍攝的照片中鼻子明顯太大；50mm”標準“鏡頭的似乎仍有一點大；85mm鏡頭拍攝到了一幅沒有透視畸變的漂亮影像，135mm的也是如此。這就是我們選擇范圍。或許，85mm到135mm之間的任何一只鏡頭都可以用來作為”肖像“鏡頭，至于具體數值，那就是個人的偏愛了。

使用85-135mm之間的鏡頭拍攝肖像還有一個額外的優點，既可以與被攝對象保持適當的距離并使之充滿畫面，又不至于太遠而無法保持心理上的良好接觸，但也不能太近而使呼吸都影響到被攝對象。

更長焦距的鏡頭，比如150mm或200mm鏡頭的表現會是怎樣呢？盡管我們沒能在這里展示它們的照片，但是它們所導致的扁平面部結果肯定是不討人喜歡的，除非被攝對象具有非常高的鼻子。對于常規肖像，還是應該堅持用85-135mm范圍的鏡頭。當你完成后面有關肖像攝影的課程后，我們將展示并說明職業肖像攝影師所使用的某些技巧，以使面貌特征比如鼻子很大的人拍攝出比真人更漂亮的肖像。你將會學習到如何運用這些技巧，為你自己的家人和朋友拍攝出迷人的肖像。這一切并不難，一旦了解，十分輕松！

十七、什么是線性畸變

當試圖近距離拍攝高大的直線結構，比如建筑物或樹木的時候,就會導致另外一種失真。假設使用的是廣角鏡頭，并且認為只把照相機稍微向上瞄準一點，就可以離得很近也能把整個結構拍攝下來。但是由于實際上平行的線條顯得并不平行了，結果是建筑物或樹木好像要傾倒下來似的，這種失真現象被稱為線性畸變。

問題出自于向上傾斜了照相機，鏡頭所瞄準的方向導致建筑物或樹木的兩側充當了像典型鐵路軌道一樣的角色，即它們朝向中心匯聚并產生了正常的縱深透視。

如果攝影者是站在建筑物一面墻或樹木一側中部的靜點位置拍攝，那么上述這種透視關系看去并非不自然。但是，當攝影者的位置偏離中心時，由于結構的兩側并不是以相同的角度匯聚，問題就出現了。比如，有這么一面建筑物的墻，它的一個邊看上去直上直下的，而另外一個邊呈30°角，這樣拍出來的照片似乎是金字塔而決非是什么摩天大樓。

這種問題不僅僅是出現在廣角鏡頭上，如果拍攝角度相同，任何一只鏡頭都會產生線性畸變。只是由于廣角鏡頭使得線條的傾側更明顯，讓這一現象更為顯著罷了。

怎樣解決這種問題呢？其實很簡單，只需要使照相機背部與所拍攝的建筑物正面平行即可。如果拍攝不到整個建筑物的話，要么換用更廣角的鏡頭，要么向后移動。

另外一個線性畸變問題的解決方案是使用機背取景照相機。這種照相機可以上下或左右移動鏡頭，從而使所拍攝物體的正面與位于固定位置的膠片保持平行。在有關機背取景照相機的課程中，我們會說明其工作原理。現在，只是說這是消除線性畸變的最好方法就足夠了，這也是建筑攝影師幾乎總是使用機背取景照相機的原因。比如圖2.59的照片就是使用機背了取景照相機拍攝的。

什么是透視控制鏡頭

如果你使用單鏡頭反光照相機從事攝影,是否考慮過這樣的問題:能不能像使用機背取景照相機

那樣,通過上下和左右調整鏡頭來控制線性畸變呢?大多數鏡頭并不能給你這樣的自由,它們都是牢牢地固定在照相機上的,但是確實也有一個例外.只有極少數生產廠商制造35mm照相機專用的透視控制(PC)鏡頭.這種鏡頭除了有一個附加的手柄以外與普通鏡頭并沒有什么不同.轉動手柄時,鏡頭的端面就可以上下轉動或側向轉動.如果通過單鏡頭反光照相機的取景器觀察,就會看到影像隨著鏡頭位置的改變而變化;連續不斷地改變鏡頭的位置,直至出現滿意的影像,然后進行拍攝.如果你打算主要從事建筑攝影，那么PC鏡頭或許真是個靈巧有用的小配件。實際上，如果你打算從事旅行攝影的話，它也是非常有用的。即使你攜帶著裝有普通鏡頭的35mm照相機也可能會熱衷于從近距離拍攝到自由女神像、埃菲爾鐵塔或魔塔的完整影像。在這種情況下，要么把照相機向上轉個角度，便會產生糟糕的線性畸變??要么向后倒退。但是，有時倒退是不現實的，比如拍攝自由女神像時，建筑物可能會干擾你。看來，只有自己想辦法了。

那么，現在為什么不跑去買一只屬于自己的PC鏡頭呢？因為PC鏡頭還具有兩方面的局限性，首先，它價格昂貴。除非你確實需要它，否則你會發現更好的”投資“方向。其次，它只能提供有限的調節范圍。不要指望站在帝國大廈或西爾斯大廈的街對面，就能把整幢大樓拉進畫面。對于機背取景照相機確實可以做到這一點。但是，對于PC鏡頭，其調整范圍的確不那么充足。因此，購買PC鏡頭之前，需要深思熟慮。

線性畸變 鏡頭向上瞄準時，所有垂直的線條都向中間匯聚。如果在拍攝時，鏡頭距建筑物的一側較近、距另外一側較遠的話，由于建筑物的平行墻面會以不同的角度匯聚，因此這種效果可能會讓人很不舒服。圖2.60這幅照片是由紐約攝影學院的學生F·戈登·勞森（F·Gordon Lawson）拍攝的，照相機位于大樓一邊的靜點并向上瞄準，結果獲得了一幅引人注目并令人滿意的照片。為什么呢？困為所有的線條同等地發生匯聚，產生了人們可以接受的夸張透視。

在圖2.59中照片中，為了避免線性畸變，路易斯·戈德曼（Louis Goldman）使用了一架可以拍攝這種非常寬闊建筑物正面的大型機背取景照相機，并在拍攝時讓鏡頭和膠片平面與大樓的正面保持平行。

這是一個運用機背取景照相機進行拍攝的優秀范例。正像我們前面提及的，在后續的課程中我們將會介紹有關機背取景照相機的所有知識。

十八、什么是魚眼鏡頭

魚眼鏡頭是一種焦距極短并且視角接近或等于180°的鏡頭。16mm或焦距更短的鏡頭通常即可認為是魚眼鏡頭。

當你把魚眼鏡頭舉到齊眼的高度并向正前方拍攝時，這只鏡頭會拍攝下你面前半球形空間內的一切，甚至包括你自己的鞋子。這種影像通常會在畫幅內形成一個圓形，而并不是充滿矩形畫幅。

顯然，魚眼鏡頭是一種特殊效果鏡頭，其失真極大，透視線條沿各個方向從中心向外輻射，畫面內除通過中心的直線仍保持平直外，其他部分的直線部變彎曲。

高質量的魚眼鏡頭價格非常昂貴，有時會超過1000美元，而價格低廉的往往質量又較差。如果你只是想玩一下，可以嘗試一下魚眼附加鏡，這是一種附加在普通鏡頭前端的魚眼鏡頭，拍攝時，影像實際上通過了兩只鏡頭，結果是得到了質量還可以的魚眼照片，價格也極為便宜。

很顯然，魚眼鏡頭并不是常用的鏡頭。當基本鏡頭已經齊全了的時候，也可嘗試著玩一下。

應該使用什么類型的鏡頭

對于本課程來說，一只標準鏡頭是完全需要的。顯然，在訓練過程中隨著技術的提高，廣角鏡頭、遠攝鏡頭、微距鏡頭和變焦鏡頭的益處會變得越來越使人激動。但是，現在能夠有標準鏡頭已經很好了。

十九、代表作品賞析

職業攝影師如何創造性地運用這些知識

在這節課中，我們介紹了一些關于照相機和鏡頭的基本技術知識。但是，如果不能運用這些技術知識拍攝出優秀的照片來，那它們是毫無用處的。所以，本課程中每節課的目的并不是灌輸所有的知識，目的是為了使你能夠拍攝出優秀照片。

因此，在本課程的栽些適當地方，我們總是在解釋了技術知識以后，展示一些職業攝影師的代表作品，介紹一下他們是如何運用我們剛剛學到的知識的。我們精心挑選了一些世界上最優秀攝影家的照片，以圖解的方式舉例說明課程中的概念。

這些美好的照片怎么能幫助你成為一名更好的攝影師呢？提供這些范例就是讓你以它們為努力的目標，研究、分析和模仿它們，力求了解它們的拍攝經過。

仔細閱讀每幅照片的說明，了解作者關于”如何“以及”為何“運用各種技巧的思想。在撰寫的這些說明中，我們不僅僅論友誼賽這節課所涉及的特定主題，也介紹每幅照片的很多其他相關方面，因為每幅作品的成功取決于眾多不同因素，我們希望你知道所有重要的東西。例如，在下面展示的代表作品中，我們不僅舉例闡明了不同攝影家拍攝成功照片時選擇鏡頭焦距的方法，同時也介紹了這些照片給我們帶來的其他感受，像照明、構圖和拍攝角度等等。所有這些科目在我們以后的課程中都會進行深入的介紹，盡管現在還沒有接觸到這些內容，但也不必苦惱。希望你們開始逐漸熟悉它們，漸漸地觸類旁通。根據你已學到的基本準則，對每幅照片向自己發問：

1． 這幅片的主題或全部含義是什么：

2． 攝影家是怎樣把關注點集中在被攝主體上的？

3． 攝影家為了使畫面簡潔，做了些什么以及沒做什么？

最后，不要讓這些照片使你氣餒，那怕只是一瞬間；不要邊看邊想：”我恐怕永遠做不到。“我們并沒有指望你在練習的開始階段就拍攝出這樣的照片來。否則，你可能就不需要這門課程了。此外，展示在這里的照片也是一個向導、一個目標、一個奮斗的美好理想。通過本課程的學習，伴隨著不斷的進步，你會發現自己正在朝著這個目標一步步接近??當畢業的時候，你會在自己眾多的照片中發現，你也達到了那種大師級的技術水準和藝術水準。

這是一個諾言！

職業攝影師如何創造性地運用焦距

這是一幅曾在《生活》雜志上刊登過的杰作，由攝影家耶爾·喬爾（Yale Joel）拍攝于原子時代的黎明時刻。照片中的人是已故海軍上將、被譽為核潛艇之父的海曼·里科弗（Hyman Rickover）。耶爾·喬爾想通過這幅照片捕捉到這位非凡人物作為原子能運動化身博士的內心世界。為了獲得這一效果，攝影家并不拍攝正規的肖像，而是創作這了這幅與眾不同的失真影像。

看到這幅照片后你的第一反應是什么？是不是好像看到了未來世界的樣子？它象征著前所未知的世界里棲息著科技這個高級人類生命的新品種。

喬爾是怎樣獲得這種效果的呢？他在近距離拍攝的同時使用了焦距很短的廣角鏡頭。

這樣拍攝會發生什么現象呢？產生了透視畸變。近處的物體顯得不成比例的大，稍遠一點的物體就似乎非常的小。并且，平行的線條急劇匯聚，得到了距離失真的感覺。

這就是喬爾想在這里產生的效果。他故意地運用透視失真來表達他的信息--塑造了一個遠離普通人種的海軍上將里科弗，一個生活在新奇領域的原子能科學家的形象。

這是一個成功運用所選擇焦距的杰出范例。在這種情況下，廣角鏡頭成為了講述故事的代言人。

圖2.63

攝影家阿瑟·特雷斯（Arthur Tress）為他所圖2.64

拍攝的這幅習作起了一個充滿幻想的名字”男為了著重強調拳擊沙袋之大和連續擊打所需孩下跌的夢“。為了強調危險高度的感覺，作之兇猛力量，鮑勃·阿德爾曼（Bob Adelman）者運用廣角鏡頭使得煙囪的尺寸隨著它的高使用了廣角鏡頭和近距離拍攝的方式。這幅優度遠離照相機而急速地變小。注意煙囪的底部秀的習作，濃縮了激烈的拳擊動作，同時也傳延伸幾乎橫跨了整個照片的寬度，而頂部則非達了強烈的環境氣氛。常狹窄。

圖2.65 這幅照片的主題是什么？紐約攝影學院的教授會成員喬·比利拉（Joe Billera）想要捕捉到一種雕像般形態的感覺，希望兩個站立的入浴者像高聳的人像。

為了獲得這種效果，即讓她們屹立在地平線上，喬必須接近她們，蹲伏下來并以較低的角度進行拍攝。

那行，為了獲得這種效果，喬使用了什么類型的鏡頭呢？他為什么不站在遠處使用長鏡頭拍攝呢？因為從遠處無法得到較低的拍攝角度。如果遠距離拍攝的話，地平線必然會大大高于入浴者的身體，水面將變得重要，而入浴者則會處于

次要地位。

為了得到較低的拍攝角度，喬到達了距被攝對象僅幾英尺遠的地方。從如此近的位置，要想將兩個人浴者拍入同一畫面，唯一的方法就是使用廣角鏡頭。這樣，喬選擇了35mm鏡頭。

因此，這是拍攝角度的計劃決定廣角鏡頭需求的一個范例。

最后，喬想得到的并不是簡（Jane）和薩利（Sally）的一張普通照片，而是一幅入浴者的照片。為了獲得這種普遍性，喬采用了只將她們的剪影記錄在膠片上的曝光方法，去除了她們面部和身體的細節。在下一個單元，我們會介紹有關不同曝光方法的所有知識，掌握了這部分內容就可以使所曝光的每幅畫面都能夠產生預期的特殊效果。這并不復雜??同時也是一種非常強大的創作工具。

廣角鏡頭的運用使得戴維·薩頓（David Sutton）能夠近距離拍攝到這幅賽車和賽車手占據前景的照片，我們可以看到后面的車道匯聚于一點，給人一種印第安納波利斯賽馬車場又寬又長的強烈感覺。如果他使用長鏡頭拍攝這幅照片，那么就不會使車道具有這種生動的感覺。

圖2.66

圖2.67 這是一幅熟悉的面孔。紐約攝影學院教授會成員活爾

特·卡林（Salter Karling）拍攝的這幅照片使用的是什么類型的鏡頭呢？讓我們先看一下前景中手的大小，再看一下里根的臉比恰好在他身后那個人（特工人員？）的臉大多少。毫無疑問，這是使用廣角鏡頭并手持垂直的照相機拍攝的，而不像先前的大多數例子照相機都是水平的。

卡林使用廣角鏡頭的意圖何在呢？這幅照片所表現的主題是老資格政治家的熱情，而不是”總統“的正式肖像，因為從拍攝的場合不難得出這樣的結論。倒是更有些像充滿渴望的競選人形

象。那種名人的熱情、那種從渴望到滿足，不僅僅表現在他的微笑中，而且也表現在那雙手上，就像某些達良好祝愿的人緊抱雙手猛伸向前。

使用廣角鏡頭并在近距離拍攝，使得沃爾特能夠夸張地表現手，令其占據前景，有些類似于我們在前面提到過的狗鼻子現象。

使用廣角鏡頭并在近距離拍攝，難道卡林就不怕冒里根的面孔也產生透視畸變的風險嗎？是的他確實不怕。因為這畢竟不是那種需要比真容更漂亮的正規肖像，而是更有些像某一活動中的人物照片，一個真實的人物。一切都在運動中時，失真就是生活真實性的一部分。

第三章 取景與快門

一、取景系統

在上節課中，我們介紹了一項強大的技術，即鏡頭焦距的運用。掌握這項技術將能夠極具創造性地控制整個影像。我們還展示了使用廣角鏡頭增加距離感和使用遠攝鏡頭獲得平化效果的范例。

這節課中，我們會繼續介紹兩項創造性的控制技術，即創造性地運用景深和創造性地運用快門速度。

人們或許對景深的含義已經有所了解，而且也肯定知道快門速度。但是，本課程將會超越這些”漂亮的定義“，對其進行深入的探討，使我們真正地開始創造性地、專業地運用這些技術。為了達到這種高層次的水平，讓我們首先奠定好基礎，從取景系統開始了解照相機的所有基本知識。

取景器的功能是什么？

拍攝每幅照片之前，人們總想知道：記錄在膠片上的影像究竟是什么樣子呢？因而通過取景器窺視，并借助這種方法使照相機瞄準被攝對象。人們可能先向左移動一點，然后再向右移動一點。要么先向前一點點慢慢移動，然后再向后一點點緩緩倒退。或許先蹲伏下來查看一下拍攝角度，然后再試著站在椅子上查看另外一個角度是否更好。人們手忙腳亂、坐立不安地安排、再安排，直至最終看到滿意的畫面，現在總算可以準備拍照了。

這就是取景器的第一項功能：觀看和安排需要記錄在膠片上的影像。

取景器或許還有第二項功能：允許在觀看的同時聚焦影像。通常，取景系統和聚焦系統是合二為一的。因此，在介紹下面各種不同的取景系統時，也會涉及到所使用的各種不同的聚焦系統。取景系統主要有如下幾種：

1． 光學取景器

2． 單鏡頭反光取景器

3． 雙鏡頭反光取景器

4． 毛玻璃機背

5． 電子視頻取景器

二、光學取景器和測距器

如左圖所示,光學取景器簡單而且直接。實際上，人們是通過一個與鏡頭朝向一致的玻璃窗口觀看被攝景物的。很多廉價的照相機包括大多數”瞄準就拍“的照相機都使用這種稱作光學取景器的簡單系統。但是，它也并不局限于簡單照相機，像我們馬上將要介紹的一些高級而且復雜的照相機也是使用這種系統的。

雖然這種系統簡單和直接，可是同時難免具有較大的局限性，即不能通過取景器直接地進行聚焦。因為通過玻璃窗口只是簡單地窺視，所以在取景器中所看到的影像總是清晰的。必須借助其他的方法聚焦到達膠片的影像。

不同類型的照相機主要通過三種不同方法解決這一問題：

1． 固定焦點

2． 測距器聚焦

3． 自動聚焦

固定焦點

最簡單的”瞄準就拍“類型器就采用固定焦點系統。它們指導攝影者瞄準和拍攝，比如：4英尺以外的所有景物都是清晰的。不過僅僅如此而已。如果試圖拍攝更近的任何物體，那么即使在取景器窗口中看到的影像是清晰的，而實際記錄下來的影像卻是模糊的。如果拍攝4英尺以內的任何物體，還是相當不錯的。很顯然，這就是系統局限性。

為了更為專業地、更富創造性地控制影像，就需要更加精確的系統。這就是更高級的照相機不是采用測距器聚焦就是采用自動聚焦的原因。

測距器聚焦

測距器照相機大約在半個多世紀前就存在了。測距器是早期大多數35mm照相機所使用的基本聚焦裝置，并且至今仍應有在流行的徠卡M系列照相機上。

測距器照相機中使用了一個反光鏡和連桿的組合裝置。將到達膠片的影像和取景器里看到的影像連接起來。如果膠片上的影像是模糊的，那么在取景窗口里看到的影像也是有缺陷的。通常影像要么是重影的，類似于電視屏幕上的鬼影劇院，要么影像的中央是裂開的。因此，人們知道只要從取景器中看到的影像有缺陷，那記錄在膠片上的影像也會是模糊的。隨著鏡頭筒的轉動，可以看影像會變得越來越理想。當看到的影像完全清楚和銳利，人們就會知道記錄在膠片上的影像也是清晰的。難道不是這樣嗎？

可是，難就難在這里！人們并不能肯定測距器系統是否工作正常，因為它依賴于取景器和鏡頭之間的一種機械連接。眾所周知，機械部件都具有斷裂的可能性。如果一切正常的話，取景器的清晰影像就意味著膠片上的影像也是聚焦清晰的。但是，如果這種連接是有缺陷的又會怎樣呢？那么即使在取景器中可以獲得清晰的影像，而到達膠片的影像卻可能是模糊的。

另一個問題，比如在非常近的距離下拍攝一枚郵票，從取景器中看到已經讓郵票位于中央，但拿到最后的照片時卻發現畫面中只拍下了郵票一半。其余部分移出了畫面，丟在照相機之外的某處。這種現象稱視差，我們在后面會進行解釋。

綜上，測距器系統具有一定的局限性。正是小于這些局限性，才使得單鏡頭反光（SLR）系統變得如此流行。正像我們在下面將要論述的，SLR系統解決了所有這些問題。那么為什么并不是所有攝影者都使用SLR照相機呢？為什么有些攝影者不顧這些局限性，仍然偏愛徠卡光學取景器照相機呢？可能出于兩個原因??

首先，即使在微弱的照明環境下，從照相機光學取景器中仍然可以看到明亮的影像。與SLR相比較，同等照明條件下，從SLR取景器中看到的影像就要暗得多，甚至可能難以辨別細節。如果你在半明半暗的房間里曾經嘗試過使用SLR進行聚焦，就會確切地知道我們所指的是什么。那并不是件容易的事。由于這個原因，有些專業人員在弱光環境下更喜歡使用徠卡光學取景器照相機。

其次，按下快門時光學取景器照相機比較靜。這在拍攝寂靜的場合，比如劇場或者法庭時會變得很重要。

出于這兩方面的原因，所以有些專業攝影師仍然喜愛他們的光學取景器機械照相機，而不愿意與萊卡們分手。

自動聚焦照相機

正像我們已經談到的，目前大多數”瞄準就拍“類型的照相機都使用自動聚焦機構與光學景器連接。這些非常復雜的照相機就是昔日瞄準就拍的'布朗尼”照相機的今日版。某些現在的單鏡頭反光照相機也提供自動聚焦的功能，我們隨后會介紹這些照相機。

首先，讓我們集中探討瞄準就拍類型的自動聚焦照相機。這種廉價的照相機是定位于業余愛好者市場的，由于它幾乎可以完成拍攝滿意照片所需要的所有思考，因而被稱為“傻瓜相機”。理論上講，39 使用它時不會出什么大錯，因為它會自動裝片、自動卷片、自動設置曝光量、自動聚焦影像。

那么，它們有什么缺點呢？為什么所有的專業人員都不使用它們呢？它們不能夠做些什么呢？實際上，大多數真正重要的事情它們都不能夠做：它們不可能獨立思考，不可能獨立創作一幅富有創造性的照片，不可能獨立創造性地控制沖洗工藝。而攝影師可以完成這些事情。它們替代不了攝影師的眼睛。沒有攝影師，它們不可能觀察、設計和創作出成功的照片！

自動聚焦照相機是如何工作的呢？后面我們會詳細論述這個問題，現在，讓我們簡要做個概述。“瞄準就拍”照相機里的取景器本質上與老式布朗尼方盒照相機上的光學取景器一樣。它就是一個從窗口中看到的影像總是清晰的。這個窗口的中央通常有一個小靶心樣的圓環或類似的瞄準裝置。通過窗口可以觀察，并可以將靶心對準要拍攝的主要被攝體。照相機中的傳感器可以測量出被攝體的距離，同時計算機芯片指示微電機移動鏡頭使被攝體聚焦在膠片上。

當然，在取景器里看到的影像總是清晰的，只要信任計算機芯片通常所做的工作就行了。像測距器照相機一樣，它也不能讓我們看到進入鏡頭的確切影像。結果是不能夠確定到達膠片的準確影像。精確的聚焦和較高的快門速度讓紐約攝影學院的學員杜安·里克斯（Duane Ricks）捕捉到了兩個孩子在住宅后院享受蹦床樂趣的鏡頭。本課的最后我們還會研究如何去用快門速度。

三、單鏡頭反光（SLR）取景器

這是當今最流行的取景系統,大多數35mm照相機以及120卷片照相機,比如哈蘇都采用這種取景器.在這種系統中,反光鏡和棱鏡的獨到設計使得攝影者可以從取景器中直接觀察到通過鏡頭的影像.因此,可以準確地看見膠片所看見的相同影像.該系統的心臟是一塊活動的反光鏡,它呈45°角安放在膠片平面的前面.進入鏡頭的光線由反光鏡向上反射到一塊毛玻璃上.對于早期的SLR照相機必須以腰平的方式把握照相機并俯視毛玻璃取景.毛玻璃上的影像雖然是正立的,但左右是顛倒的.為了校正這個缺陷,現今的眼平式SLR照相機在毛玻璃的上方安裝了一個五面的棱鏡(叫做五棱鏡).這種棱鏡多次反射影像直到將其送至目鏡,此時影像已是上下正立且左右校

正的了。

為什么取景時進入照相機的光線并未到達膠片使其曝光呢？首先，大部分光線都被反光鏡向上反射到五棱鏡。更為重要的是，幾乎所有SLR照相機的快門都直接位于膠片的前面。由于這種快門位于膠片平面，因而稱作焦平面快門。取景時，因為快門是閉合的，所以沒有光線到達膠片。

那么，光線是如何到達膠片并產生影像的呢？原來，反光鏡是裝有鉸鏈的。當按下快門按鈕時，反光鏡迅速向上翻起并不阻擋光

路，同時快門打開，讓光線到達膠片。然后，大多數照相機中的反光鏡會立即復位；也就是說，一旦快門再次閉合，反光鏡便迅速返回到原來的位置。

反光鏡的這一必要動作卻帶來了一些其他問題。一個問題是在拍攝照片的瞬間，取景器會被遮擋住。由于被遮擋的時間只是剎那間的事情，因此這對于立即復位的反光鏡來說并不是什么主要問題。但是，又引出了一些偶然性問題。例如，在使用頻閃光拍攝時，將不能通過取景器看到頻閃裝置是否閃光正常。

另外一個問題是反光鏡運動的噪聲。在安靜的劇場或法庭（允許的地方）進行拍攝時，或者正想捕捉艾麗絲姑媽瞌睡的鏡頭而又不能驚醒她時，這可能會成為重要問題。由于測距取景式照相機中沒有突然阻擋光路的移動反光鏡，所以不會產生這種噪聲。正像我們已經提及的，出于這個原因，許多專業攝影師仍然愿意使用徠卡們進行安靜的拍攝。

第三個問題是照相機的震動，即由反光鏡的動作所造成的照相機整體的運動。假設用1/500秒的快門速度進行拍攝，那么不必擔心。這種震動不至被察覺。但是，如果以較低的快門速度拍攝一幅精確照片的話，比如在微弱的光線下使用遠攝鏡頭進行拍攝時，這種震動就可能成問題。

總而言之，就大多數用途來說，SLR都是一種極好的取景系統。在取景屏上所看到的就是膠片也準確看到的。結果是可以使用取景屏作為聚焦屏，因為取景時影像清晰，那么拍攝到的影像也會是清晰的。

但是，使用SLR取景存在一個問題。比如說，想使用像f/16這樣的小光圈進行拍攝，而f/16只允許非常少的光量進入鏡頭。由于在光圈f/16之下進入鏡頭的光線是微弱的，所以在取景器中看到的影像也是暗淡的。事實上，如此的暗淡可能會難以聚焦，甚至根本無法進行聚焦。

怎樣解決這個問題呢？為了方便構圖和聚焦，人們總是希望在取景屏上看到明亮的影像，甚至在f/16光圈下拍攝時也希望看到明的影像。

實際上，SLR的解決方案相當巧妙，在取景屏上總是可以看到最明亮的可能影像。什么是“最明亮的可能”影像呢？就是將所用鏡頭的孔徑開至最大時所能形成的影像。比如對于f/2鏡頭來說，取景時最明亮的可能影像。就是自始至終都有將孔徑開到f/2時所能形成的影像。

這也是SLR的實際工作方式。無論何時通過取景屏觀看，照相機的鏡頭總是將孔徑開至最大繼續我們前面的例子，假設攝影曝光量需要將孔徑設置為f/16，而在取景和聚焦時鏡頭會開至其最大孔徑f/2。此時，該鏡頭傳送著它所能傳送的最明亮光線。因此，在整個構圖和聚焦影像期間，都可以享受觀看最明亮的可能影像的樂趣。

那么，孔徑是怎樣從取景時的f/2變化到曝光時的f/16的呢？這就是該系統的絕妙之處了。

當人們對取景器中看到的影像感到滿意時，會按下快門按鈕。此時，鏡頭的光圈會立刻收縮到預置的孔徑，在我們例子中就是f/16，然后f/16下的影像就會曝光在膠片上。在曝光完成的瞬間，光圈又會開到它的最大孔徑f/2，準備讓你在鮮明光亮取景器中觀看下一幅畫面。41

四、雙鏡頭反光（TLR）取景器

使用反光取景或測距式照相機進行取景時,會看到預期被攝體的相當清晰的影像.但是,其影像大小僅局限于一般取景器窗口尺寸的大小,而與將要記錄在膠片上形成底片的影像實際尺寸并沒有什么關系.雙鏡頭反光取景器則不然，它產生的影像事實上與膠片影像的大小是一樣的，其工作過程如下：

顧名思義，TLR系統具有兩只鏡頭，一只在另外一只的正上方。下面的鏡頭傳送影像到膠片上，而上面鏡頭傳送的影像只是用于取景和聚焦。人們所看到的影像實質上與記錄在膠片上的影像是相同的。

如圖3.4所示，光線通過上面的鏡頭，經45°角的反光鏡向上反射

到水平的毛玻璃取景屏.毛玻璃上的影像與膠片上的影像同樣大小.上面的鏡頭通過傳動裝置與下面的鏡頭連接在一起,使得一只鏡頭移動時另外一只鏡頭會自動隨之移動相同的量.結果是調整上面的鏡頭在毛玻璃上形成最清晰的焦點時,下面的鏡頭也會自動得到調整并在膠片上形成最清晰的影像.TLR是一種設計相當巧妙的結構.并且在30和40年代曾經非常流行,比如當時廣泛使用的祿萊,現代照相機也仍有少數產品采用這種結構.典型的TLR照相機使用120或220卷片膠片(下一單元我們將介紹這些膠片),產生邊長為6cm的方形底片,也就是 英寸見方的底片.使用TLR照相機時,應該以腰平的方式手持它并向下觀看毛玻璃.在毛玻璃上看到的影像也是 × 英寸;并且影像上下方向正確,但左右方向卻是顛倒的.那么,為什么會發生這種顛倒的現像呢?(就影像形成的過程來說,它是通過鏡頭并經反光鏡反射形成的,而取景時卻是從上面通過毛玻璃觀看的.)

TLR系統存在以下一些問題:

1.同光學取景器或測距器相比,毛玻璃上的影像不是很明亮.2.必須以腰平的方式向下觀看前面的物體會令人很不方便。現代TLR照相機增加了一個稱作波羅（Porro）取景器的眼平取景附件，可以克服這個缺點。

3.由于取景鏡頭與攝影鏡頭是分離的，所以在拍攝近距離物體時，TLR與我們已經講述過的光學和測距取景系統類似，同樣存在視差問題。因此，有些現代TLR照相機的取景系統中內置了視差自動補償裝置。

4.雙鏡頭系統就其固有特性來說，體積自然有些大。更換鏡頭時，需要兩個鏡頭同時更換；這對于當今的大孔徑快鏡頭來說，的確是個問題。

5.鏡頭的互換性有限。如果更換攝影鏡頭，必須也更換取景鏡頭。當今的TLR照相機通常提供可互換的雙鏡頭裝置。

TLR照相機非常成功地、廣泛地應用了幾十年。今天，事實上它已經被單鏡頭反光照相機所取代，后者解決了上面列出的所有問題。對于那些更喜歡較大的 英寸畫幅的人們來說，有像哈蘇和勃朗尼卡（Bronica）這樣的較大的SLR照相機。那么，為什么今天仍然有人使用TLR呢？主要是因為對于相同質量的產品而言，TLR還是相當便宜的，而且具有結構簡單、堅固的特點。

五、毛玻璃機背

毛玻璃取景器是用于攝影室照相機和機背取景照相機的取景系統.照相機的整個后背由一塊一面光滑另一面像綢緞般磨光的玻璃構成,當取景和聚焦完成后膠片會被插入到這個位置.如示意圖所示,影像通過鏡頭并直接投射在毛玻璃上.在毛玻璃時,照相機中并沒有膠片.在毛玻璃上所看到的影像尺寸與將來要形成在膠片上的影像尺寸完全相等.這是一種“所見即所得”的影像.攝影師直接在毛玻璃上進行聚焦.由于典型的機背取景照相機都使用像4英寸×5英寸或8英寸×10英寸這樣的大尺寸膠片,所以毛玻璃上的影像一般都比較大,并且可以精確地聚焦影像.即使近距離拍攝特寫鏡頭,也沒有視差失真.但是,毛玻璃上的影像是倒立的和左右顛倒的.如果人未使用過毛玻璃照相機可能要經過短暫的實踐,才能習慣這種操作.毛玻璃上的影像相對暗淡.為了去除外來無關的光線以看清影像,攝影師通常要用一塊黑布(或者他的夾克)將他的頭和毛玻璃蒙上.這正是過去攝影師的典型拍攝姿勢,也仍然是今天的現代照相館中許多攝影師的風格.在后面的課程中,我們將以單獨的一節課介紹攝影室照相機的使用.六、視頻取景器

后面的課程中,我們還會詳細地講述各種各樣的視頻取景系統.這里,我們只是提及一些要點.當我們瀏覽一家商店時,如果熱情的視頻產品售貨員滔滔不絕、滿口技術行話地開始推銷的話我們應該對其有所了解.一般應用在攝像機上的取景器系統主要有三種不同類型.1.光學取景器 有些類似于某些靜止畫面照相機的取景器；實際上，也是通過玻璃窗口觀看影像清晰、明亮，但是看不到進入鏡頭的準確影像。

2.電子取景器 大多數攝像機都具有電子取景器，它實際上是一個微型電視屏幕，在上面可以看到記錄在磁帶上的精確影像。但是即使記錄過來的是彩色影像，而大多數電子取景器所顯示的影像仍然是黑白的。只有少數攝像機的取景器顯示彩色影像。無論哪種方式，顯示屏幕一般都非常小，通常不足1英寸寬。結果導致影像聚焦困難，如果在非常微弱的光線條件下拍攝，屏幕上的影像可能黑暗得根本無法聚焦。因此，事實上這些攝像機特別需要自動聚焦的功能。

3.LCD顯示屏近來的創新就是用較大的“電視屏幕”類型的取景器替換典型的取景器，比如，取景器可以是4英寸的LCD（液晶顯示器）屏幕。整個影像就在這種屏幕上觀看。LCD屏幕取景器的優點是影像大而且不必以眼平的方式手持攝像機就可以觀看。例如，面對熙熙攘攘的人群可以將攝像機高高舉過頭頂，并觀看屏幕上的影像。（但是，或許這是個不切實際的優點，因為以這種方式記錄的影像會是不穩定的。）其缺點是它的體積有些大，而且LCD屏幕上的影像通常比較遲鈍。

如果對視頻攝像確實感興趣的話，一定會喜歡后面的視頻技術一課。

七、聚焦

很多初學者都認為他們已經調好焦距使影像聚焦清晰了，然而當他們制作出照片，即使是一幅小尺寸照片，也會發現影像仍然是模糊的。當他們試圖放大影像或放映它的幻燈片時，還會發現影像的焦點簡直糟糕透了。

發生了什么問題呢？業余愛好者往往滿足于“足夠好”的聚焦，而專業人員則追求最精確的聚焦，本節課我們就將講述如何獲得這種完美的聚焦。

我們首先從了解目標開始，在小照片上看去似乎“不錯”的影像，當放大到11英寸×14英寸時，其模糊程度可能會根本無法接受。當影像需要充分放大時，就應該懂得我們的目標是獲得精確的焦點。

為了領會這點，可以比較一下一頁中的兩幅圖片。乍一看，兩幅的焦點似乎都令人滿意。然后，馬上再看下面的兩幅圖片。當把每幅照片放大到相當于11英寸×14英寸的放大照片時，看看其中的某個局部發生了什么？圖3.7一組照片中，在小照片時看上去似乎“足夠好”，但是放在后卻根本不能令人滿意，其模糊程度讓人無法接受。

因此，徹底了解照相機的聚焦系統至關重要。為了得到專業水平的照片，應該盡可能使聚焦盡善盡美。如果希望創作出專業級質量的作品，決不能滿足于“足夠好”。其實，只要簡單地遵循下面介紹的一些基本的專業技巧，就能夠每次都得到精確的焦點。

圖3.7

圖3.8

八、聚焦的方法

如何進行照相機的聚焦呢？這要取決于所使用的照相機。正像本節課前面所提及的，不同的照相機使用不同的聚焦裝置。但是，很多的照相機只能選擇幾種不同聚焦方法中的一種，因此可以根據具體情況選擇最佳的方法。現在，讓我們先從最簡單的方法開始。

固定焦點 眾所周知，有些廉價的照相機具有固定的焦點，拍攝者并不能改變其焦點。距照相機幾英尺以外的被攝體都具有相當不錯的清晰程度，而這個距離以內的被攝體就全都模糊了。

但是，為了拍攝出專業的、創造性的作品，仍需要一些改變鏡頭焦點的方法，有時人們希望聚焦非常遠的物體，有時又希望聚焦非常近的物體。無論哪種情況，又都不希望被攝體只是具有“相當不錯”的焦點，而是希望獲得精確的焦點。鏡頭如何聚焦

為了聚焦，需要設法使鏡頭前后移動一小段距離。固定焦點的鏡頭當然不能夠移動。但是，我們手頭照相機上的鏡頭或許能夠移動。比如，對于典型的SLR照相機攝影者或自動電機可以通過轉動鏡頭筒使鏡頭稱動，從而改變距離使聚焦精準。

鏡頭聚焦的一種方法就是測量被攝體距離，然后根據這個距離設置鏡頭。我們知道，這并不是典型的方法，但它卻是了解聚焦系統的起點。

說來我們可能會感覺驚訝，據說美國最著名的人像照相館--巴克拉克（Bachrach）就是采用這種特別的技術。他們用一根繩系在照相機上，每英尺打一個結作為標記。把繩子拉到被攝體的前面，就可以精確地知道被攝體到照相機有多遠。

現在，我們面臨下一個問題：假設他們數出了繩上的結，并且知道照相機正好距被攝體4英尺遠。那么，他們怎么知道照相機是否聚焦在4英尺的距離上呢？

聚焦標尺 他們知道照相機聚焦距離的一種方法就是查看鏡頭上的聚焦標尺或距離標尺。在照相機的鏡頭上就可以找到這樣的標尺。它是一系列以英尺或米為單位的數字標記。在繼續向下閱讀之前，取出手頭的照相機并查找鏡頭上的聚焦標尺。鏡頭筒的中央應該有一個標記。假設要聚焦10英尺遠的一點，轉動鏡頭筒直至距離標尺上的數字10對準中央的標記，如圖3.9所示。要知道，轉動鏡頭筒使數字10對準標記也就是實現了鏡頭的前后移動。標尺上的10對準了中央標記，那么距鏡頭10英尺遠的任何物體都可以形成最清晰的可能影像。

很顯然，如果被攝體是4英尺遠，那么就轉動鏡頭筒直至數字4對準中央的標記。如果物體是15英尺遠，那么就將數字15對準標記等等。

仔細觀察照相機上的聚焦標尺。正像所看到的，距離標記從鏡頭能夠聚焦的最近距離開始，一直到被稱作無窮遠的某個距離，超出這個距離以外的所有東西都將是清晰的。鏡頭上的無限遠或許會用符號￥表示。只要想使遙遠的物體聚焦清晰，就應該把標尺設置到無限遠。

但

是，使用聚焦標尺本身不是非常方便，因為測量出距被攝體的距離并不是一件輕易的事情，而估計距離又可能不那么準確。所以，大多數照相機都會另外提供一種既快捷又方便的聚焦方法。畢竟不是所有的拍攝場全都像巴克拉克照相館那樣，能夠精確地控制被攝體的距離。更多的情況是人們并不知道被攝體的距離，只能寄希望于照相機判斷出被攝體的距離。

我們希望可以觀察的取景器是這樣一種系統，它不僅使照相機瞄準被攝體，而且能夠讓被攝體準確聚焦在膠片上。正像我們已經介紹過的，主要有三種系統可以具有這樣的功能：

1.毛玻璃聚焦；

2.測距器聚焦；

3.自動聚焦。

現在，讓我們來探討這三種系統。毛玻璃聚焦

這是一種最直覺的取景系統。單鏡頭反光（SLR）照相機、雙鏡頭反光（TLR）照相機和機背取景照相機上使用的都是這種系統。假

設我們使用的是SLR照相機當我們通過取主器觀察時，看到的是被攝體投射在毛玻璃上的影像。因此，一種聚焦的方法就是轉動鏡頭筒直至被攝體看上去非常清晰為止。也就是說，當被攝體在取景器中顯得很清晰時，到達膠片的影像也會非常清晰。

應該怎樣利用毛玻璃聚焦呢？怎么才能知道已經獲得了絕對準確的焦點呢？

首先，應該決定被攝景物范圍內哪個點是希望聚焦清晰的點。比如，我們正在拍攝一幅風景照片，我們是希望前景中的樹木清晰呢，還是中景的谷倉或是地平線上的山崗清晰呢？這是一項必須有意安排的、創造性的決定。這一決定部分地取決于照片所要表現的主題--故事或是思想。

一旦確定主題，人們往往希望使故事的最重要部分聚焦清晰以吸引觀賞者的注意力。這樣做，也可以簡化影像，把其他的景物拋到焦點以外。

再舉個例子。拍攝肖像時，應該聚焦臉上的哪個部位呢？再強調一遍，聚焦在最重要的部位。那么，應該聚焦在眼睛上。觀看圖3.10這幅杰奎琳·比塞特（Jacqueline Bisset）的肖像。你認為攝影師把焦點聚焦在眼睛上了嗎？我們認為并不是。我們知道，照片雖然就像他本人那樣漂亮，但是如

果她的眼睛聚焦絕對清晰的話，這幅肖像甚至會更精彩．

明確了需要聚焦的部位后，如何才能在毛玻璃上獲得這種最清晰的可能性影像呢？實際上，可以采用調零的方法。如，向一個方向移動聚焦裝置，然后仔細注視毛玻璃上的影像，它會變得越來越清晰，直到獲得最大清晰度的某一點超過該點影像又會開始變得模

糊。此時，再向相反的方向稍微稱動一點聚焦裝置，并且反復操作，直至對準清晰度最大的那點。在此點上，被攝體聚焦得最為準確。

測距器聚焦

有些SLR照相機在毛玻璃的基礎上增加了另外一種聚焦方式。在這種照相機的取景器中有一個圓環，當被攝體模糊時可以在圓環里看到雙重的影像。早期的大多數SLR照相機以及目前的徠卡M系列照相機都使用與此類似的取景器影像。取景器影像可以分為兩種類型。

一種是重影式的，正如我們在前面曾提到過的，在取景器里可以看到兩個并列的被攝體影像。聚焦時，它們會合并到一起，直到僅看見一個影像為止。實際上就是消除了鬼影。

另外一種是裂像式的，如圖3.11所示。取景器里的聚焦圓環似乎在中間是裂開的,要么水平分裂,要么垂直分裂。聚焦時，兩個一半的影像會越靠越近，直至形成一個完整的影像。使用裂像聚焦方式時，應該試著尋找被攝對象的某邊界分明的直線，比如電線、欄桿、門邊或者鼻子的輪廓。把注意力集中在這些線條上，可以迅速、準確地使整個影像聚焦清晰。

如果SLR既提供了毛玻璃聚焦也具有測距器聚焦，那么應該選擇哪一種方式使用呢？一般來說，在光線明亮的環境下，采用毛玻璃聚焦更為輕公，因為整個影像清晰可見，易于聚焦；但是，在光線暗淡的環境下，由于難以看清足以準確聚焦的整個影像，因此會發現采用測距器聚焦容易。聚焦方面的提示

1.距被攝體越近，精確聚焦變得越為重要。被攝體距離20英尺遠時，或許焦點偏離幾英尺仍可以得到相當清晰的影像。但是，如果被攝體僅3英尺遠，那么1英寸的偏差也會使影像非常模糊。

2.使用SLR拍攝近旁的物體時，為了獲得精確的焦點，可以聚焦直至在取景器里看到最清晰的可能影像。然后，慢慢前后移動幾英寸身體，注意觀察影像，并在看到最清晰影像的瞬間，按動快門按鈕。

3.假設在暗淡的光線下聚焦被攝對象的臉部，如果看不清其臉部適合聚焦的任何明顯線條的話，則可以要求被攝對象舉起一根手指靠在臉龐，然后利用取景器手指的裂像作為聚焦的向導。

4.如果拍攝一個向你而來或者離你而去運動物體，可以在想要拍攝的畫面里預先一點并對其聚焦。在物體運動的過程中，始終讓物體保持在取景器之中。當物體在SLR取景器里看上去最為清晰時立即拍攝，或者當物體在測距器照相機里看到兩個影像合二為一時立即拍攝。

5.拍攝遙遠的場面時，比如狹長的山脈景色，有一種選擇。為了使遠景清晰，只要把距離標尺設置在無限遠即可。若希望前景和遠景都清晰的話就需要采用一種甚至連大多數業余愛好者都不知道的更好方法了，即把距離標尺設定在超焦距上。可不要小看這三個字。超焦距是所有大師級的攝影家都使用過的一種“技術”，像安塞爾· 亞當斯（Ansel Adams）和埃利奧特·波特斯（Eliot Porters）。而且一旦了解其使用方法，就會發現確實易于使用。通過學習，我們很快就會像一個專業人員那樣熟練地運用它。

自動聚焦

這是非常有用。將照相機對準被攝體后，聚焦系統會自動測量其距離，并自動調整鏡頭，聚焦系統會自動測量其距離，并自動調整鏡頭，使被攝體成為焦點。

很多自動聚焦系統工作原理都與雷達相像，它們會發出一束紅外光或者超聲波。從照相機發射出的這束波沿直線傳播，碰到被攝體后向回反射到照相機里電腦芯片傳感器。電腦芯片根據波束往返一次所經歷的時間就可以計算出被攝體的距離，并即刻通知微型“伺服”電機移動鏡頭，使該距離成為焦點。瞧！這就是自動聚焦。

在簡單的“瞄準就拍”型35mm照相機的光學取景器窗口里，由于取景器的影像始終是清晰的，所以在聚焦過程中實際上并看不見影像是否變得清晰了。只要把被攝體置于取景窗中心的靶心標記里，然后，刻放心地按下快門按鈕，被攝體的影像就會清晰地出現在膠片上了。

對于SLR自動聚焦照相機，由于可以看見進入鏡頭的光線，所以能夠預先看到實際的焦點。注視取景器，并將靶心標記對準希望清晰聚焦的被攝體，然后將快門按鈕按下一半，此時就會看到被攝體突然清晰了。如果喜歡所看到的場景，可以按動快門，讓它繼續走完余下的行程，膠片即完成曝光了。

聚焦鎖 假設想對杰克的臉部聚焦，但又希望杰克的位置偏向畫面的一邊，這時應該怎么辦呢？為了聚焦杰克，必須讓他位于取景窗正中心的靶心標記里。如何才能既保持他的清晰焦點，又讓他偏離畫面的中心呢？其實非常簡單。很多照相機都具有聚焦鎖的功能。當杰克位于靶心中央時，將快門按鈕按下一半，這樣就鎖定了杰克的焦點。讓快門按鈕保持在這個位置，然后隨意移動照相機到所喜歡的構圖位置上。只要保持快門按鈕按下一半的位置，焦點就會鎖定在測量杰克的距離上。當安排杰克偏離中心后，完成快門按鈕的余下行程，曝光膠片，就得到了希望的構圖和清晰的杰克。

手動聚焦 總數而言之，自動聚焦只不過是一種工具，在某些情況下可以使操作輕松一點。但是，如果你的照相機不具備這樣的功能，也大可不必煩惱，這最多只能算是個次要的方便工具正像我們將介紹的，有時你會覺得沒有這項功能反而更好。有些情況下，就像噴氣客機的機長一樣，你想關掉自動駕駛功能，再感受一回手動控制的感覺。大多數SLR自動聚焦照相機都會提供這樣的機會，可以關掉自動聚焦系統，而選擇“手動聚焦”，就像使用普通SLR取景器一樣手動聚焦。

九、景深

當某一物體聚焦清晰時，從該物體前面的某一段距離到其后面的某一段距離內的所有景物也都是相當清晰的。焦點相當清晰的這段從前到后的距離就叫做景深。

觀看圖3.12這幅橄欖球場上激烈比賽的照片，注意其中多名球員都是清晰的，但是前景中的草皮和背景中的觀眾卻是模糊的。最精確的聚焦點在四分衛的身上。41號阻截后衛不如四分衛清楚，即使他們實際上是肩并肩站著的。為了區分這一點，可以比較一下他

們頭盔上“Jets”字樣的清晰度。這幅照片具有較淺的景深。攝影師利用淺景深使四分衛明顯地從其環境中突出出來。

因此，對于一幅特定的照片應該使用多大的景深，取決于試圖用這幅照片傳達什么信息。重要的一部分，攝影者具有選擇權，拍攝時可以控制照片的景深。富有才智的景深選擇將是一個重要的、創造性的手段。

在本課的最后，我們將會看到一些專業人員的代表作，照片中展示了如何利用景深達到他們各自不同的目的。現在，讓我們先來了解一下控制照片景深的各種不同方法。

孔徑控制景深

選擇孔徑是控制景深的一種方法。比較下面這兩幅室外環境的照片，檢查一下磚塊的圖案并留意一下哪一幅具有更大的景深，其中一幅是用f/2.8拍攝的，另外一幅是用f/16拍攝的。

顯然，用f/16拍攝的照片比用f/2.8拍攝的照片的景深要大得多。這個圖例說明了一個非常重要的概念。

f/2.8 圖3.13

f/16 圖3.14

孔徑越小（f值越大），景深越大。

孔徑越大（f值越小），景深越小。

現在我們來觀察這一組中國象棋子棋子的照片。由于每粒棋子只有2-3英寸高，所以照片恰好說明當它們僅僅相隔幾英寸遠時，改變孔徑。就會改變景深。所有這些照片全部聚焦在“馬”上，只是改變了孔徑（和曝光時間以補償孔徑的變化）。

f/2 圖3.15

f/8 圖3.16

f/16 圖3.17

正像所看到的，孔徑越小，景深越大。在f/2的照片中，只有“馬”是清晰的。在f/8的照片中，前面的“兵”和后面的“車”進入了清晰的范圍。在f/16的照片中，四個棋子都相當清晰。

景深還會產生聚焦誤差的余量，孔徑越小，余量越大。這一點在拍攝時應該予以重視。假設我們在前面已經提到過，可以預先聚焦在一個選定的距離上。然后，利用較小的孔徑增加景深，因此即使按動快門的瞬間太早或太晚，也會確保聚焦清晰。

現在，我們已經知道了控制景深的一種方法，即改變鏡頭的孔徑。

改變景深的另外一種方法是改變聚焦的距離，讓我們來看看。調焦距離控制景深

圖3.18

圖3.19

觀察圖3.18、圖3.19這兩幅照片，其中的木樁大約4英尺高，并且兩幅照片都是使用f/4光圈拍攝的。在圖3.18照片中，我們用標準鏡頭向大約5英尺遠的前面那根木樁聚焦。注意其他的木樁都是模糊的。在圖3.19照片中，我們向大約12英尺遠的第三根木樁聚焦。怎么整個照片都顯得非常

清晰？

很顯然，圖3.19照片的聚焦距離更遠，使得它看上去更清晰。這里，我們得到了另外一個重要概念：

焦點越遠，景深越大。

這就是聚焦近處物體要比聚焦遠處物體更加仔細的原因。接近聚焦具有較小的景深，因此聚焦誤差的余量也較小。

現在，我們已知道兩種增加景深的方法了，即：

1． 使用較小的孔徑。

2． 向更遠的點聚焦或者使照相機距離被攝體更遠些。

景深標尺

人們或許會感到疑惑，對于確定的孔徑，在焦點的前面究竟多遠照片的清晰程度還可以接受？在焦點的后面究竟多遠清晰的程度還可以接受？其實，答案可能就在照相機的鏡頭上。有些鏡頭本身就包括了一種讓人們了解不同孔徑景深的方法。

取出照相機，觀察鏡頭上的各種標記，不難找到景深標尺，如圖3.20所示。如果鏡頭上具有類似的標記，即景深標尺的話，我們建議按照下頁的要求完成其中的練習。如果鏡頭上沒有這樣的標記，無論如何也應該閱讀完那一頁的內容，因為其中包含了一個重要的概念。

怎么讀懂這條標尺呢？它告訴了什么信息呢？

在圖3.20中可以看到,距離標尺顯示鏡頭聚焦在7英尺(即2米多一點),而孔徑標尺表明孔徑設置為f/8.那么,圖3.20中的景深標尺告訴我們什么呢?它告訴我們,使用這只鏡頭并以f/8的也孔徑聚焦在這一距離時,景深的范圍大約是5～15英尺。為了知道這一范圍，必須留意標尺兩邊的數字8。為什么是數字8呢？因為孔徑設置在f/8。

假設鏡頭仍聚焦在7英尺，如圖3.20所示，但是孔徑設定在不同的光圈上，比如f/11上，又會怎樣呢？若是這樣，我們就要關注標尺兩邊的數字11，并且會看到景深大約是4～30英尺。

事實上，當該鏡頭聚焦在7英尺時，從圖3.20就可以確定所有孔徑所對應的景深.例如,觀察圖3.20就能夠了解f/16的景深。如果說出，景深大約是6～9英尺。

那么，有兩個重要的結論應該記住：

1． 孔徑越小（即f值越大），則景深越大。

2． 對于任意孔徑，其焦點之后的景深大約是焦點前面景深的2倍。

如果改變鏡頭聚焦的距離會發生什么呢？讓我們來看看。在圖3.21中，可以看到同一只鏡頭聚焦在10英尺上。現在，f/11的景深是多少呢？標尺告訴我們，景深現階段變成了5英尺到無限遠。

圖中所示的鏡頭是35mm鏡頭。對于其他不同焦距的鏡頭來說，景深會發生什么變化呢？讓我們一起來做個簡單的實驗，找出答案。假設，我們拿。50mm焦距的標準鏡頭，并把距離標尺調到10英尺。然后在下面的表中，根據景深標尺的指示填寫上每一級孔徑的景深距離范圍。倘若某些光圈值沒有刻在標尺，將其忽略即可。

現在，我們將這些結果與在圖3.21中所看到的進行比較。例如，考察f/11的情況。在圖3.2149 中可以看到，當35mm鏡頭聚焦在10英尺時，f/11的景深為5英尺至無限遠。而相同設置下50mm鏡頭的景深是多少呢？其景深大約只有7～16英尺。很顯然，使用35mm鏡頭具有更大的景深。檢查其他孔徑的情況，將會得到相同的結果。因此，這個實驗證明了第三個結論：

3．鏡頭的焦距越短，景深越大；鏡頭的的焦距越長，景深越小。無論鏡頭設置如何均是如此。這是個重要的信息。假設我們要拍攝一幅從近到遠狹長的景色，比如從一個站在幾英尺遠的滑雪者到遙遠的山峰。50mm的鏡頭或許不能夠提供充分的景深，即使運用其最小孔徑也無法使鄰近的滑雪者和遠處的山峰都清晰。但是，廣角鏡頭，比如一只35mm的鏡頭，或許就能夠提供充分的景深。

與此相反，如果我們拍攝一幅照片，要讓清晰的主體與模糊的其他景物隔離開來，那么最好使用一只焦距較長的鏡頭。其狹窄的景深會提供“選擇性焦點”的功能，而焦距較短的鏡頭是不具備這一特點的。

在本節課的后面，我們將會看到世界著名的專業攝影家是如何運用景深這一工具使其在創作過程中扮演角色的，我們也將學會如何將其運用到我們自己的照片中。

十、景深應用的技巧

多么清晰才算作清晰

當我們說，在給定的孔徑下景深范圍以內的所有景物都是相當清晰的，這里所謂的“相當清晰”究竟意味著什么？如果一只50mm鏡頭聚焦在10英尺，其f/8的景深是從8英尺到14英尺。這是否意味著8英尺處的物體或者14英尺處的物體會像10英尺處的物體那么清晰？

答案當然是否定的。焦點的清晰程度都是相對而言的。在我們的例子中，10英尺處的物體與8英尺或14英尺處的物體相比，其焦點是最為清晰的。這種看法基于如下的認識：所謂清晰，就是說被攝體上的點在照片里看來也應該是一個點。但是，在顯微鏡下觀察，底片上每個精確聚焦的點卻都是些像面包圈樣的微小圓環。這種圓環非常之小，所以在裸眼看來似乎是一個點。

如果被攝體的某點稍微有些模糊，那么在顯微鏡下這個點就會像一個稍微有些大、稍微有些平的面包圈。但是，只要對裸眼來說這個點看上去仍像一個點，那么我們就說其清晰程度還是可以接受。

當這些點距離焦點平面越來越遠時，它們所對應的面包 圈也會逐漸變大、變平，直至裸眼也能察覺到它們不再像點，而是像微小的模糊圈。那么，我們就說它們是模糊的。

現在，讓我們再回到原來那個對10英尺物體聚焦的例子。距照相機10英尺的一切景物都是非常清晰的，因為10英尺處的所有物點的底片上都將再現為很微小的圓圈。我們稱這一距離為焦點平面。那么，10英尺處被攝體向前1英寸或向后1英寸的那些物點情況如何呢？它們會再現為稍微大并且稍微平的圓圈，但在裸眼看來仍像一些點。

我們稱為景深的距離是指焦點平面前面和后面的一段距離，這一距離內的所有點都會再現為足夠小和足夠圓的圓圈，并且據裸眼觀察都被認作是一些點。換句話說，景深就是清晰度可以接受的一個區域。按照工業標準來說，在我們的例子中，8-14英尺內的物體都具有可以接受的清晰度，而比8英尺更近和14英尺更遠的物體則被認為是模糊的。但是，事實是只有正好10英尺所處的物體才是準確聚焦的。

現在，讓我們來考察另外一個問題。還記得喬治·華盛大頓雕像（圖3.7）的照片嗎？對較小的照片來說看起來相當清晰，但是放大到11 英寸×14英寸時卻完全模糊了。因此，可接受焦點還部分地依賴于預期照片的大小。對于大尺寸照片和投影幻燈片來說，往往都需要更為精確的聚焦。

所以，運用景深要十分精明。根據景深標尺得到的“焦點尚可接受”的被攝體，對更為苛求的眼睛或者拍攝的照片需要放到很大來表現精美細節的情況來說，其清晰程度未必可以令人接受。因此，只要有可能，就要盡所能使被攝主體聚焦精確。

預視景深

第三篇：學院書法攝影大賽

四川水利職業技術學院書法攝影大賽

一、活動背景：秋風落葉，秋景盛好，在這秋意朦朧的時段，用我們的雙手，利用我們的工具，記錄下這美好的時刻。

二、活動目的:通過本次活動大賽，來征集更多美好的景色，讓更多的人來發現，來記錄下這大自然的饋贈，來發掘那些潛在的藝術人才，給同學們一個展現自我的平臺，讓同學的大學生活更加的豐富多彩。

三、組織單位:承辦單位：四川水利職業技術學院電力工程系宣傳部

三、活動時間與地點：待定

五、活動參與對象：四川水利職業技術學院電力工程系全體同學

六、作品征集：各同學在指定的時間內將作品交至有關部門，有關部門切實履行職責，登記好參賽人員作品名稱及個人詳細信息。決賽另行通知。

七、作品要求：

繪畫：畫種不限，尺寸不超過180厘米（高）×180厘米（寬）

書法：書體不限，尺寸不超過四尺宣紙

攝影：獨照、組照（每組不超過4幅）均可，尺寸均為14R 其他要求：

要求提交原創作品，不得剽竊或抄襲他人作品。作品署名權歸作者所有，如發生知識產權糾紛，由作者自負責任。

八、獎項設置：

一等獎：（一名）證書+獎金100元

二等獎：（二名）證書+獎金 50 元

三等獎：（三名）證書+禮品

九、評審：

1、比賽評委：由電力工程系兩委會干部進行評選

2、以公平公正公開的原則進行評選，選出最佳的作品

四川水利職業技術學院宣傳部

策劃人：馬慧

第四篇：南方學院攝影大賽

“瞬間”紀實攝影大賽策劃書

一、活動背景

校園中并不缺少美，只是缺少善于發現美的眼睛。即日，燎宣傳部推出“大學那些事兒”大學生紀實攝影大賽。大賽以展示學校風采為主題，激勵同學們在學習之余去留心留目，在學校中尋找美的碎片，尋找春的腳步，尋找自然賜予我們的禮物。

學校，是個豐富多彩的地方，學習、生活、工作；戀愛、游戲、逛街；網吧、寢室、教室；圖書館、食堂、等等。只要是學校里的點點滴滴，我們都可以通過對不同場景的記錄，展現出一個個體的生存特征，通過多個個體的特征，再現南方學院大最真實的存在。

二、活動目的1、展現校園美好的生活畫面，彰顯我校風采，豐富同學們的課余生活，激發大學生的愛校熱情，提升大學生的生活品味。

2、此屆校園文化攝影大賽聚焦校園文化活動，以攝影為專題，旨在挖掘同學們身邊的精彩內容，著重刻畫大學生朝氣蓬勃的青春，讓大家更多的了解校園文化活動本身的魅力，擴展同學們的藝術視野，弘揚大學生積極向上的精神風貌。

3、普及推廣攝影知識，提高廣大攝影愛好者的技術水平，展示參賽者的攝影技術、想象力、審美能力。同時可以促進攝影愛好者之間的影藝交流。

協辦單位：學生會宣傳部

友情贊助商：等外聯部干活！

四、參賽對象：全體師生

五、作品要求

1、參賽注明【參賽·學校那些事兒】

2、參賽作品圍繞校園，包括校園風景（如：建筑物、風景、教室等）和人文氣息（如：寢室文化，課余活動，校園生活等）。

3、參賽作品一律為電子版，獨幅、組照(每組不超過5幅)均可，每人投送作品數量不限。圖片單張大小不超過600k，寬度不超過600px，文件格式統一為jpg文件。

4、參賽作品不包括多次曝光、合成照片及經過技巧處理的圖片（可調整對比、顏色和適當裁剪）。

5、相機、手機（像素要320萬以上）拍攝的作品均可參賽。

6、賽作品需如實填寫作品信息表，注明標題、作者姓名、班級、性別、聯系電話、電子郵箱、作品說明等。

7、作品必須為本人原創。主辦方有權調集獲獎作品原底或原始數碼文件進行核實，不能提供底片或原始數碼文件者(電子文件)被取消獲獎資格。

六、投稿方式：

1、直接交到學生會辦公室電腦專用文件夾上

2、發送數碼作品原文件到電子郵箱：510582138 @qq.com3、將作品電子檔，并附上姓名、專業、班級、學號、聯系方式的TET文本。交予負責人：

S28班唐志銳 S30班陳龍

七、評選方式:

1、網友投票。憑作者名下作品總票數[總票數=頁面點擊+作品回復+（頂-踩）]來評定。（投票規則：每位網友24小時內只能對同一作品（不論頂踩）投票十次）（可以在校園網上添加）

2、專業老師評選。我社將邀請院內專業老師、社團主要成員組成評委會對所參賽作品進公平、公正評選。

（以上兩種獲獎者頒發證書和禮品加學分）

3、為提高網友參與積極性，設置“參與獎”10名。(此獎隨機抽取，不頒發證書，但贈送精美禮品)。

八、活動流程：

1、準備階段：3月15日--3月17日。主要是賽前宣傳（征集作品期間也會進行不定期宣傳）。

2、提交作品階段：3月17日—4月21日。參賽者可以通過以上方式提交作品。

3、評比階段：4月22日—4月23日。評委由特邀學校老師及學生代表共同擔任，公開、公正。

4、頒獎時間：4月25日。屆時在教室8進行頒獎，時間另行通知。

5、作品展出：4月26日。以海報門口電視展出本次比賽優秀作品。

九、活動宣傳：

1、網站宣傳

2、做一期專題的宣傳海報

3、校內張貼海報

4、通過學生會在各系宣傳

5、聯系各班班長，6、通知各班主任

十、獎項設置：

一等獎：1名

二等獎：2名

三等獎：3名

優秀獎：5名

注意事項：

1、上傳作品不符合主題、未填寫資料或資料不實者，均取消參賽資格；

2、獎品發放期間主辦單位未能與作者取得聯系或作者期間內未與主辦單位聯系者，均視為棄獎（請認真填寫聯系方式）。

十二、宣傳方案：

1、海報：設計兩張海報，分別宣傳大賽啟動和大賽頒獎事宜。

2、電視：制作PPT通知同學。

3、發布報名表

3、網絡：在校園網上做宣傳

十三、活動經費.向學院申請300元購買禮品..（暫定）

注意事項

.本次比賽以個人參賽！

第五篇：攝影學習總結

篇一：攝影學習心得

攝影學習心得

首先感謝楊老師帶領我們走進攝影，聽了楊老師的攝影課，我們感悟頗深，他讓我們懂得：攝影是一門藝術，連接時空，記錄史實。它給大眾傳遞的是歷史，是現實，是時間與空間。它讓歷史定格，包括它的氣息和氛圍；它讓現實延伸，帶著它的魅力和遺憾。攝影以它無障礙的交流，向大眾傳遞的是一個完整的世界。這個世界既包括物質世界，也包括精神世界；既包括整體現實世界，也包括個體心靈世界，而且是這幾個世界統一的總和。

攝影為何？把美凝聚在畫面中，通過凝聚的畫面來表達思想。我認為，攝影最本質的東西不在攝影技術本身，而在于攝影之外的東西。“果欲學攝影，功夫在影外”。沒有對生活的獨特見解，沒有對許多終極問題的積極追問，沒有對世間本質的透徹理解，就不可能拍出好的作品。這個攝影外的東西，才真正決定了你能否拍出一流的作品。換句話說，就是自己本身的素質，決定了你的作品的素質。你是個什么樣的人，達到了什么樣的境界，你的作品就是你的外化，也只能達到你達到的那個境界。

熱愛生活才能攝影。在大自然中，用鏡頭去翻閱清山綠水在春夏秋冬的變化中揮就的精美畫卷，從白色的冬季看到五彩的春天，森林與山川的和諧、沙漠與草原的曠達、大海與礁巖的碰撞、天際與大地的展現??這一切都讓我感到自己在擴展、心靈在延伸、血液在沸騰。地球如此博大、生命如此富饒，它使我們成長、升華，從此，大自然將成為一生的眷戀。在平凡的生活中，用鏡頭去體會人性的真善美、去表達生命的執著與堅強、去感慨人生的冷暖。伴隨著鏡頭的不斷變幻、生命歷經一年又一年不同的承載，心靈歷經一場又一場不同的收獲，人生歷經一次又一次不同的感悟，突然發現，忘記自己的最好方法，就是攝影，如同放生。把自己融化在大自然中，用另一種方式傳遞自己對生命的感受和捕捉。于是，我寫下了關于攝影與感悟的一句座右銘：在一瞬間捕捉人生的風跡，在一剎那頓悟生命的云影。

學會捕捉生活中的瞬間姿態，體味人間百態！生活中每時每刻都有著可以讓我們心靈震撼的瞬間，可惜的是我們整日為理想不停的前行而忽略了周圍本可以打動心靈的美好。我們要學會如何用自己的眼睛去尋找它們，如何用眼睛發現。攝影剛好給我們提供了這樣一個機會.鏡頭后的我們是什么感情，鏡頭下的那些畫面正好是這些感情的折射。攝影有許多時候都墻角了作者某些意念，或許只有這樣才能讓讀者透過圖片更好的了解和讀懂作者。

境由心生。攝影，不僅記錄了當時的風景，也記錄了當時的心情。大自然的風光攝影，可以讓你寄情于山水間，陶冶情操，表達心聲，追求生活中閑情逸致的一面。暇時閱讀唐詩宋詞古典文學，亦能讓你的攝影作品增添一份韻味與意境。久之，攝影人會擁有一雙發現美的眼睛，用心靈去感受大自然的美好！

攝影是一種心情的修練。假如你情緒不好，遇事激動，可能的話，你學學攝影，如果你能學下去，那你的性情可以得到一種改變，這就是修練。出家人坐禪是一種修練，書法、美術和音樂也是修練，當然攝影也一定是一種修練。每次跟著朋友們去照相，我不知道你們是否有這種感覺，我是非常的開心、暢亮。會把生活上的許多浮躁的東西，在攝影的過程里，把它忘掉，至少可以得到當時的安寧和平靜。當然這種修練一定是“潤物細無聲”不知不覺的，不會是“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”。

總之，一個人有一個人的世界，一個人有一個人的生活方式，一個人有一個人的審美情趣。每個人不同，就有著不同的藝術鑒賞方式。但美也有著大眾的規律，但你不妨石破天驚，來一次曠世駭俗的創作，這樣你的作品也許會劍走偏鋒，得到意外的驚喜，成為傳世之作，但這樣的事情不多，但這個世界就沒有不可能的事。一個情感豐富的人如果用心感受生活的每一個角落，會發現值得記錄和留戀的東西很多。因為生活中有許多豐富而精彩東西，精彩的生活還要人去感受。而是要用眼睛去發現，用感情去思維，用心靈去構圖，塑造人間的善與惡，美與丑。攝影，真的不應該只是記錄，它應該是攝影著感情的表達，是攝影著某個觀點的體現，它融入我們的審美觀與價值觀。一張照片有這樣的元素，才會引起讀者的共鳴，才會耐看。篇二：攝影培訓心得體會 攝影培訓心得體會

通過這次學習讓我受益非淺，基本了解了照相機的基本構造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節。在周忠華老師的精心指導下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出好相片，擁有一部好的相機并非關鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。以下是我學習的心得體會：

一、理論聯系實踐

學攝影是一門需要理論和實踐相結合的過程，通過學習我們知道了怎樣能拍出一張好照片，我們要把所學的理論知識進行實踐操作，讓我們學以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學習。

二、多拍多看

攝影藝術是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發。其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。

三、注重細節

俗話說細節決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性。總之要拍好攝影作品，我們一定要從小的細節抓起，謹慎構圖，合理布光，力求使畫面達到完美狀態，使事物永遠停留在最美的一瞬間。

以上便是我對這次學習的一個總結。我非常感謝周忠華老師給我們提供的這次學習機會，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學習使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養和藝術修養，要做一個生活有心人。篇三：攝影學習心得 攝影學習心得 一直以來，我對攝影都有一種向往，因為這些栩栩如生的圖片可以記錄我們生活的點點滴滴，我知道攝影能把美好的記憶留下，使我對攝影有著一份特殊的感情。于是，這學期我選修了楊亦隆老師的攝影課。

以前對攝影的了解也很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內容了。通過一個學期的學習，我提高了我原本低淺的攝影水平，學到了很多實用有效得攝影技巧，提高了對攝影作品的鑒賞能力。在這里，我特別感謝我的授課老師楊亦隆，他真真正正地在每一個方面都為了我們著想而提高我們的學習興趣和滿足我們的學習要求，時時刻刻關注著學生的學習情況，讓我們受益匪淺。

攝影，不僅僅是拍照，記錄下場景，更是一種述說，一種靈魂的述說。攝影也是門藝術，它是使用某種攝影技術來表達自己的審美理念和審美追求。這就是我對攝影的定義，我想也許略顯稚嫩，但這是我的理解——對給我帶來快樂的攝影的理解。

攝影是一種無聲的語言，僅僅一個凝固了的瞬間，一個靜止不動的畫面，便使我們讀懂了它所要表達的意思，甚至領會出照片所隱含的更深層的含義，這就是攝影的魅力所在。攝影是一個瞬間就可完成的過程，但同是一瞬間，有的人得到的只是普通的、看后即忘的照片，而有的人卻擁有了最為精典、最為傳神的永久記錄，這就是功夫所在。普通人看攝影的人，也許是最為悠閑、輕松的職業了，一部相機，走南闖北，游山玩水。然而從那些優秀的照片中，我們不難看出，一部好的作品出現是要經歷多么艱難的磨練。攝影看似簡單，只是對客觀事物的瞬間再現，但卻飽含了一個攝影者的主觀意圖、精神提煉和對社會、人類的思考。好照片不是隨隨便便就能拍出的，回想當年偶然有相機時，拍些簡單的花花草草，畫面上毫無意義卻斑斕的色彩表現都能讓我有勇氣拿出來和朋友們分享，獲得快樂！而現在，或許技術和感覺都已進入到了另一個階段，但眼光挑剔了，喜歡思考，要懂自己拍的內容，懂了內容下一步又該如何去表達你的內容，然后其他的一切手段都是因為有內容才變得有意義。我之前也曾在業余時間試圖自學過攝影，但是深奧的原理與復雜的技術讓我越學越糊涂。在這個學期的每周四晚上的攝影技術課，我跟著老師的講授實實在在地從頭開始學起，照相機的種類、構圖、曝光問題、用光問題、快門、風光人像、膠卷知識、暗房技術??。在課堂上老師經常給我們放映許多優秀攝影作品，構圖新穎，別出心裁。我又發現了構圖上的精彩，在我進行拍攝作業時，也不斷地嘗試新的角度，新的構圖。有一句話說 “美來自內心”講得很有道理，看到那一組組風光旖旎的照片，我覺得在具備專業知識的背后，更是用心在創作，快門之下的靈機閃現，表達得如此淋漓盡致。每個人都有創作的欲望，照片不僅是簡單的風景靜物寫實，而且是一個人思維想法最惟妙惟肖地傳達。

當然，拍照的時候也會遇到很多不確定的因素，但到底自己學好并用心創作，好的作品如同囊中取物，召之即來，正所謂以不變應萬變。這是滲透想法和表現創意的一門學問、一種美學。“學以致用”，真的，越拍越有趣！在不斷地拍攝中發現更多的問題，然后得到更多的拍攝經驗；在不斷地拍攝中發現世界上更多的美，并且把那些美存留在照片中。我所體會到的就是這種樂趣。我會把攝影當作自己生活工作中的一種愛好，我依然會追求視覺上的沖擊力,依然搜索屬于自己的風格,依然努力立足于這個社會,依然用我手中的相機去留住生活中最美妙的時刻，在簡單里凝聚內在的神韻。我相信，通過本學期對《攝影技術》的學習，是創作的一個起步，今后要不斷運用這門知識，去提高自己的創作水平。在此，特別感謝楊老師在本學期給予我的指導！