第一篇:《伊豆的舞女》賞析(精選)
《伊豆的舞女》賞析
本來想寫其他幾部西方作品的賞析,但一是時間久遠已忘記了不少內容何況去寫賞析呢,二是臨時看又來不及了。恰好想起了這部川端康成的中篇小說,正好可以讀完,又想到老師前次課所講的《少年維特之煩惱》,我覺得這兩部作品在主題上有很大的共同點。其實早在中學就已讀過《伊豆的舞女》,感觸似乎比現在更多,也許那時才是讀它的最好時刻。
主題是一部小說中作者要表現的主要內容和思想。先來分析一下它的主題吧。《伊豆的舞女》的主題是通過主人公青年學生的主觀意識表現出來的。一位孤兒出身的大學預科生去伊豆旅行,途中與流浪藝人結伴而行,其間,對一位14歲的舞 女產生了似戀非戀的愛慕之情。在青年學生的主觀感覺、體驗中,主要有以下幾個印象系列:(1)中風老人的印象;(2)流浪藝人的印象;(3)茶店老板娘、旅店老板娘的印象;(4)孤兒及老奶奶的印象。這幾個印象系列是由青年學生的主觀意識有機地統一起來。中風老人的病痛,被流感奪去父母性命的三個孤兒及失 去兒子、兒媳的孤苦老奶奶的可憐;受人歧視的流浪藝人印象中又可分為落魄潦倒的榮吉,流浪奔波而孩子早產夭折在旅途的榮吉的妻子千代子,哥哥不讓但又無奈 還是做了舞女的熏子,迫于社會風習自己也看輕女人的阿媽,離開故里親人只身做了舞女的百合子等。這苦難、悲哀的印象,同“因孤兒根性而扭曲了性格”、“不 堪令人窒息的憂郁而來伊豆旅行”的青年學生孤寂、憂郁的心靈,產生了強烈的共鳴。他們的舉手投足、音容笑貌都在青年學生的心靈的湖面上泛起了水花,使青年 學生的靈魂得到了一次又一次的洗禮與升華。在這樣悲情的背景下,主人公與薰子的朦朧愛情才顯得那樣的可貴。
川端康成作為一名偉大的作家再寫出著名作品的同時,也形成了自己的寫作風格。川端康成的藝術感敏銳細膩,但《伊豆的舞女》卻沒有連貫的故事情節,似乎它的創作全是憑興致進行的。獨特的藝術構想,感人的美的藝術形象和“悲哀”的意境,使他的小說形成了鮮明的特色,而那純潔的舞女也成為他作品中純真無暇的象征。同時,文中那種連貫首尾的感傷凄清和帶有印象主義唯美意境,總能抓住讀者。如小說末尾寫“我任淚泉涌動??”,使那與舞女別離的無限惆悵和與舞女交往的往事的甜蜜,被作者用感覺上的清泉含蓄曲折地表現了出來,生動新穎。人物塑造的成功,也增加了小說的魅力。如作者成功塑造了薰子的形象,因而從小說中,你能發現為“我”端茶而羞澀的薰子,聽故事時天真專注的薰子,在浴場童心未泯的薰子??有的書上說,川端康成是個唯美主義作家,大自然的贊美者。但他喜歡孤獨。我想,正因為如此,讀他的作品就會有傷感和凄美的情調,讓人意猶未盡。唯美、凄美,縱使人傷感,但仍動人心扉。
合上書我久久不能平靜,腦海里所想的還是“我”與熏子分別時的碼頭,還是舞女蹲在海濱的身影。平淡的內容,寫出深刻的感情。這,便是川端康成!
文學名著之《伊豆的舞女》賞析 學院:信息學院
專業:電子信息工程班級:電子
學號:
姓名:肖建華0801 20082648
第二篇:賞析《伊豆的舞女》
賞析《伊豆的舞女》
一次偶然的機會,在諾貝爾文學鑒賞的課上,我接觸到了名為《伊豆的舞女》這本書,也勾起了我無限的好奇與沉思,我好奇于是怎樣的作品能獲得亞洲第二個諾貝爾獎?是怎樣的人能寫出讓西方人都能接受的亞洲作品?我沉思于日本這個民族到底擁有怎樣的氣質與基調能夠培養出如此的頹廢憂郁卻不乏童真爛漫的作家?
“自殺而無遺書,是最好不過的,無言的死,就是無限的活。”這是川端康成的原話。這位日本學界“泰斗級”人物最后用自殺的方式永遠的、無限的活在了人們心中。《伊豆的舞女》成為川端康成性情被孤兒的氣質扭曲,性情充滿令人窒息的憂郁的一部自傳性質的小說。給這部作品更注入了無限的魅力與想象更凸現了日本大和民族幽玄又獨具東方色彩的孤絕之美。
《伊豆的舞女》講述了18、9歲的青年學生與美麗單純的舞姬在路途上的邂逅,萍水相逢之中燃起的朦朧的情愫,有點曖昧不清,有點欲說還休。作品中透漏著宗教倫理對他們愛情的束縛與不認可,充滿著痛苦窒息的氣氛,但單純的愛戀以及青年學生的一再追尋讓理想的光彩照耀了每個人的心。雖然結果并不圓滿,但是讓每個人都沉溺于這段朦朧、甜美的初戀。也許川端康成不想把來自人生的悲痛與寂寞留下,所以選擇了永遠的保留……
文章中有一句話“空虛頭腦變成了一泓清泉的水,最后什么也
沒留下。”實際上是悲哀中由于人們心靈的相互慰藉、相互交流而產生和諧幸福的一種理想境界。很久沒能體會這句話的含義,不理解“知君情深意也厚,憶人全在不言中。”也許當我親眼見到日本那島國風光時,也許在我親耳聽到日本那低婉、凄絕的音樂時,我會懂得其中那份幽玄之美,那份物哀的靜寂之美。提筆至此,感思良多,靜默無言……
第三篇:伊豆舞女讀后感
伊豆舞女讀后感.txt愛爾蘭﹌一個不離婚的國家,一個一百年的約定。難過了,不要告訴別人,因為別人不在乎。★ 真話假話都要猜,這就是現在的社會。
一曲略帶憂傷的青春頌歌 ——再評小說《伊豆的舞女》
《伊豆的舞女》是諾貝爾文學獎獲得者日本作家川端康成(1899-1972)的成名作,也是他前期重要的代表作之一。
這部小說的故事梗概大致是:“我”是一名東京高等學校的學生,為了排遣窒息的憂郁,在二十歲那年的秋天獨自去伊豆旅行。在途中,與一伙巡回賣藝的藝人邂逅相遇,她們是14歲的舞女薰子,薰子的哥哥榮吉、薰子的嫂子千代子,還有榮吉的岳母和百合子。于是,在四天的旅程中“我們”結伴而行,漸漸地“我們”建立了純真的友誼和信任。特別是“我”和14歲的舞女薰子之間產生了純潔而朦朧的愛情,旅行結束了,“我”站在返校的船頭,望著榮吉和薰子的揮手道別,望著伊豆半島在漸漸消失,產生了無限的惆悵和眷戀??
小說以“我”和巡回藝人的旅途交往為主線,以“我”對薰子的關注、好感、關心和朦朧的愛情以“我”在旅程中的所見所聞所感結構全篇。小說成功地塑造了舞女薰子這一清純、善良、活潑可愛而又童心未泯的少女形象,生動地展示了一幅上個世紀20年代日本社會廣闊的風俗畫卷。
川端康成是日本20世紀新感覺派的代表作家,也是為日本文學贏得國際聲譽的偉大作家。《伊豆的舞女》雖然是他前期的作品,但新感覺派的小說技法已在文章中初露端倪。由于寫實手法和新感覺手法的成功結合,使得這部小說的風格獨具特色,簡直可以說是一部詩意的小說。其實,仔細品味,就會發現這部小說深層次的境界是傷感和哀怨的,有少男少女對懵懵懂懂愛情的向往和“相見時難別亦難”的傷感;有“我”對舞女的深深同情和擔憂;還有共同的坎坷命運形成的同病相憐和互相呵護等等,但總的來說,都是純真的感情,美得像一泓清泉!就像一曲略帶憂傷的青春頌歌,令人愈讀愈覺得有味道!
首先,這部小說最具魅力的地方,是對舞女薰子形象的成功塑造。你看,作者第一次對她的肖像描寫:“那舞女看上去大約十七歲。他頭上盤著大得出奇的舊式發髻?鵝蛋臉顯得非常小?就像歷史小說上姑娘的畫像。”接著是少女的羞澀和情竇初開,請看在旅店里舞女給“我”端茶的情景:“舞女從樓下端來了茶,她坐在我面前,滿臉通紅,手在顫抖,茶碗正從茶托上歪下來?”還有少女的純真可愛和童心未泯,請看舞女在浴場的這一段:“她雪白的身子,像一顆小桐樹似的?當她發覺了我們,一陣高興,就赤身裸體地跑到日光下來了,踮起腳尖,伸長了身子?”還有請“我”給她讀故事書時的天真專注的神情:“我一開口讀,她就湊過臉來,幾乎碰到我的肩頭?眼睛閃閃發光,不眨眼地一心盯住我的前額?這雙黑眼珠的大眼睛閃著美麗的光輝?雙眼皮的線條有說不出來的漂亮?她笑得像花一樣?”還有這段舞女和“我”率真地對話:“你在東京家住哪兒??我也去過東京,賞花時節我去跳舞的。那時還很小,什么也不記得了。”我邀薰子去看電影,媽媽不讓去,當我走出大門準備一個人去看電影時,“舞女正撫摸著小狗的頭。他那種疏遠冷淡的神情,使我對她難以開口講話。她連抬起頭來看我一眼的氣力好像都沒有了。”復雜的心理活動被描寫得惟妙惟肖。還有舞女送別的場景:“舷板搖晃得很厲害,舞女還是緊閉雙唇向一邊凝視著?離開很遠之后,才看見舞女開
始揮動白色的東西。”盡管難分難舍,但裝作冷漠,因為少女的羞于表達。總之,舞女薰子的形象是那樣的栩栩如生、躍然紙上。
“我”也是小說中的一個主要人物。我作為一名高等學校的學生,沒有以社會上的“上等人”自居,“我”以一顆平常之心善待這伙巡回藝人,從不歧視他們。請看這一段:“我仿佛忘記了他們是巡回藝人之類的人,既沒有好奇心,也不加輕視,這種很平常的對他們的好感,似乎沁入了他們的心靈。”還有,當“我”看到薰子在浴場像孩子般赤身裸體的表現時,“我眺望著她雪白的身子?我感到一股清泉洗凈了身心,深深地嘆了口氣,嗤嗤笑出聲來?頭腦澄清得像刷洗過似的?”可見我的心靈也是很純潔很美好的。
而且從小說中可以看出“我”對舞女薰子的好感和愛慕,不僅僅是因為她的清純美麗和天真無邪的氣質,還與“我”對舞女不幸處境的深切同情有關。“我”同情她們社會地位的低下,“我”擔憂她們的人身安全,甚至“我”痛恨那些調戲她們的無恥的敗類和這個不公道的社會,但“我”又是那樣的孤立無助。請看這一段:“我把胳膊肘拄在窗檻上,好久好久眺望著這座夜間的城市,城市黑黝黝的。我覺得從遠方微微地不斷傳來了鼓聲。眼淚無端地撲簌簌落下來。”可見“我”為她們不幸處境的深深同情和無盡的痛苦。
在“我們”結伴去下田的路上,當舞女薰子向藝人們說“我”是個好人時,請看“我”的心理體驗這一段:“我這個二十歲的人,一再嚴肅地反省到自己由于孤兒根性養成的怪脾氣??因此,聽見有人從社會的一般意義說我是個好人,真是說不出地感謝。”“我”由于孤兒悲苦的身世,形成了憂郁、孤獨、敏感的個性,但“我”也渴望融入社會群體中,也向往溫情和愛。而舞女作為巡回賣藝的藝人也被當時社會排斥在外,到處受到人們的冷遇和歧視,因此她們也渴望平等的禮遇和享有在尊重基礎上的溫情和愛。可見在“我”和舞女的情感上,還有同病相憐這一層微妙的關系。
“相逢何必曾相識。”正是因為小說中男女主人公純潔美好的心靈和旅途中相濡以沫的互助和關懷,才使得這場旅程中不經意的邂逅,變得是那樣的美麗,才使得那段懵懵懂懂的愛情美的像一泓清泉,那么的純潔而高貴!
其次,新感覺派語言的成功運用,使小說的語言風格獨具一格、極富詩意。你看小說開頭這一段:“道路變成曲曲折折,眼看就要到天城山的山頂了,正在這么想的時候,陣雨已經把叢密的杉樹林籠罩成白花花的一片,以驚人的速度從山腳下向我追來。”故事還沒有展開,小說一開始就直接寫感覺、以感官印象先聲奪人。就這樣,剛一開始,讀者就被作者強迫著一下子走進了小說的意境,走進了那片白花花的雨的世界。這不能不說是一個巧妙的小說技法!
還有結尾那一段:“船艙的燈光熄滅了。?我聽任淚水向下流。?我的頭腦變成一泓清水,滴滴答答地流出來,以后什么都沒有了,只感覺甜蜜的愉快。”與舞女離別的無限惆悵和回憶與舞女交往的許多美麗的往事的甜蜜,被作者用感覺上的印象含蓄而曲折地表現了出來,生動形象,給讀者留下深刻的難以磨滅的印象。
再次,在自然景物的描寫方面,小說著重體現了自然與人物的統一,和自然美與人情美的統一。請看在“我”和藝人們結伴去下田的路上的那幾段景物描寫:“走出湯野,又進入了山區。海上的朝日照耀著山腰。我們眺望著朝日的方向??臨近太陽的海面像春天一樣籠罩
著一層薄霧??千代子悠閑地唱起歌來??成群的小鳥飛了來。四周那么寂靜,只聽見停著小鳥的樹枝上枯葉沙沙地響。”古人云:一切景語皆情語。在當地美麗旖旎的自然風光的背景中,在情景交融的詩一樣的意境中,男女主人公的美好情感得到了升華和純化,給讀者留下了深刻的印象。
最后,小說以寫實的手法,生動真實地再現了日本20世紀20年代廣闊社會圖景。在這幅畫卷里,讀者可以看到巡回藝人生活的艱辛和勞累,雖然她們終年在四處奔波,通宵達旦地演出獻藝,但卻得不到溫飽的生活,而且在人格上得不到應有的尊重,處于被世人蔑視和戲弄的地位。還有常年患中風癥的老人如何為求醫而常年到處搜集驗方,使得搜集的藥品廣告堆積如山;還有善良樸實的銀礦工人如何救助自己死去的伙伴們的老母親和孩子等等。這些,均使小說增加了寫實的深度和歷史的滄桑感,有著厚重的文學底蘊和經久不衰的魅力!
《伊豆的舞女》就像一曲美妙而略帶傷感的青春頌歌,以積極健康的格調和幾分無奈的凄美,唱出了青春的美麗、夢幻和憂郁!也像一首意蘊深厚、回味悠長的抒情詩,以清新優美的語言風格、清純可愛的人物形象和獨特的藝術手法生動地演繹了上個世紀20年代的日本伊豆的風土人情,講述了一次風雨人生路上的美麗相遇!
第四篇:伊豆的舞女讀后感
伊豆的舞女讀后感
(一)文/程豪
一個青年學生在獨自的旅行途中偶遇了一群流浪藝人與舞女并與他們結伴同行,他們之間會發生怎樣的故事呢?
在這被充斥著情欲的燈紅酒綠所占領的時代,人們大多會通過前面短短的介紹,發揮著人類與生俱來的強大的想象力,于是一篇無比吸引人眼球,充滿了話題性和刺激內容的小說就這樣誕生了,或許有朝一日還會被搬上銀幕。
然而在多年前的日本,這個學生獨自的、寂寞的旅途卻并沒有什么激情,甚至可以說有點過于平淡,但就是這樣一份讓人身心放松的平淡,卻成就了一篇日本文學史上不朽的名作——《伊豆舞女》。
《伊豆舞女》這部川端康成的早期代表作講述了一位孤兒出身的大學預科生去伊豆旅行,途中與一群流浪藝人結伴而行,并且對其中一位14歲的舞女產生了似戀非戀的愛慕之情的美麗故事。
小說的情節是簡單的,在一段寂寞的旅途中發生了一場美麗的邂逅,這邂逅不同于通常因寂寞而生的情感那般熾熱、帶著明顯的饑渴,而是如同秋風輕輕吹起了一片樹葉那般悄無聲息、使人身心愉悅。主人公和舞女之間有著淡淡的愛慕之情,但故事沒有像如今的愛情小說那樣轟轟烈烈,或者專注于情色的描寫。舞女薰子純潔天真的性情帶給主人公的不只有愛情的美感,更多的是心靈上的凈化的洗滌。而小說本身同樣也是如此,讀過之后體會到的是那種淡淡的憂傷和純凈無暇的美感。文中所描寫的環境點滴帶有很濃郁的日本特色,這些日本舊時代的獨有文化在川端先生細致優美的語言下產生了強烈的畫面感,那充滿風情的山川、溫泉便如同一幅淡雅的日本畫般在讀者面前緩緩暈染開來,著實令人著迷。我想,這就是川端先生所獨有的那種語言之美。
這部能夠凈化人類心靈的小說在開始卻是以一種悲涼的基調開篇的,中風的老人、孤兒、貧窮的人們、為生活奔波卻受人歧視的流浪藝人、屈服于無情的現實而不得不當舞女的熏子等等等等無不反映出一種悲苦,無奈的情感,這或許與川端先生本身的悲慘人生是息息相關的。人生境遇十分不順的川端康成在作品中葉自然而然地加入了自己的影子,主人公就像是先生自己的影子一樣,年輕時的川端將自己渴望逃離,渴望流浪的心交給了自己筆下的人物,似乎想看看自己能夠賦予他們什么命運,也似乎是想通過自己的筆,來讀懂自己的心。
或許川端先生在當時也因此重燃起對生活的期望了吧——文章并沒有在悲涼中一沉到底,舞女的出現喚起了一些希望和幸福。
“舞女叫著老伯伯老伯伯,求鳥店商人給她讀《水戶黃門漫游記》。可是鳥店商人沒多久站起身來走了。她一再說“給我讀下去呀”,可是這話她不直接跟我說,好像請媽媽開口托我似的。我抱著一種期望,拿起了通俗故事本。舞女果然趕忙靠到我身邊。我一開口讀,她就湊過臉來,幾乎碰到我的肩頭,表情一本正經,眼睛閃閃發光,不眨眼地一心盯住我的前額。這似乎是她聽人家讀書的習氣,剛才她和鳥商人也幾乎把臉碰在一起。這個我已經見過了。這雙黑眼珠的大眼睛閃著美麗的光輝,是舞女身上最美的地方。雙眼皮的線條有說不出來的漂亮。其次,她笑得象花一樣,笑得象花一樣這句話用來形容她是逼真的。”無數的《伊豆舞女》的讀后感都在欣賞著一段,而我也同樣如此。我不清楚川端在這一段上花費了多少的心血,眾所周知,川端先生對于自己的語言有著近乎苛刻的要求,每一段都要改上很多遍力求最好。這段讀后讓人毫無懸念地在眼前浮現出薰子這個美妙天真的少女的文字,如不是真正的用心去寫,單憑一次一次的修改,我不相信能夠有如此強大的魔力。正如曾經看到的一篇評論中所說:“無理由的討厭日本人的我,看到這里,竟然無可救藥地愛上了這個純潔的舞女。”。薰子如一道光,如此美妙,照亮了主人公的未來,也照亮了川端心中的未來吧。
“船艙的燈光熄滅了。船上載運的生魚和潮水的氣味越來越濃。在黑暗中,少年的體溫暖著我,我聽任淚水向下流。我的頭腦變成一泓清水,滴滴答答地流出來,以后什么都沒有留下,只感覺甜蜜的愉快。”
主人公如此,川端如此,我亦如此。
伊豆的舞女讀后感
(二)川端康成描述的這段短短的故事,發生在涼涼的山中清秋,細雨空蒙,一個大學預科生邂逅了一個漂亮的十四歲舞女薰子。其實那舞女叫什么名字、那少年是什么身份,都沒什么所謂。這就是最合適的時間、最雅致的地點了,連主角都是美好的少年年紀。
——宛如一卷緩緩流動的畫。
而這幅畫在我心里竟顯不出什么濃重的墨色來。在卷首尋不到起因,卷尾找不到結果,仿佛作畫的緣由就是個偶然,讓我恍惚覺得描繪的只是小小的一段情節,興許是湯島秀麗的山光,或者是巡回藝人們閑逸的步途,又或許,只是舞女為少年擺好的一雙木屐??長長的一卷畫,沒有情節顛簸,淡淡的水墨如同要融進紙里去。
我試圖從那一番淺淡的風景中想象舞女與少年的初次相遇。那時少年正在去湯島的途上。途中恰逢舞女一行人,舞女提著鼓和鼓架。那個鼓在她身上卻顯得輕盈,她每一步都輕踮著腳踏過青灰的石板路,有時候也踏過濕茸茸的青翠草地,或許還騰出一只手來提著衣擺。川端如此描寫:一股旅行的情趣油然而生。我猜倘若我是那個少年郎,也會揪了心房想隨行她們去。
少年在茶館避雨,趕上第三次相遇,順勢結伴同行。茶館的老婆婆談起巡回藝人們時的語氣提醒我舞女的地位并不與少年相近,語氣不很輕蔑,卻好像正點住什么穴,微微發癢,叫人不好忘記。
——可是正值豆蔻的舞女仿佛一點沒在乎。她好像把那小小的心思都織成了柔軟的情愫,化到溫和的山風里,融到她的一顰一笑頷首俯身中。她端茶來一個不小心撒了茶水,眼睫垂下一片緋紅,好像山麓邊遺落的霞光。她羞澀地答少年的話,拘謹而天真。她快活地泡了溫泉,擁入日光。她請少年為她讀書,眼眸里光彩四溢,嬌媚而明亮。她自言自語似的柔聲向少年說道:“請帶我去看電影吧。”??那是多么美好而單純的花樣年華啊。那些蜜糖般的情絲就那樣從兩心間萌生,毫無預兆,可又是那么合情合理。
山間的雨落了又停,歇了又落,迷迷蒙蒙,似乎把舞女的笑顏模糊了,似乎把她緊隨少年卻又堅持保持的距離縮短了,似乎把阿媽嚴苛的表情融化了,似乎把各自心間的憂郁稀釋了,似乎??那短暫的旅途要無限延長了,直到時間盡頭。
可總歸是有分別的。少年還有他的學業,而舞女要繼續提著鼓巡演在山野鄉間,那不過是一段短短的交集,就像火車上相識結伴的陌生乘客中途下車話別一樣簡單,可聽上去為什么有一種不甘心的寂寞呢。少年好像習慣了每個夜晚傾聽黑暗中隱約的鼓聲,好像心里有個聲音在催促他隨那剪倩影往下一個村莊行去。川端寫:“我自己則不得不乘明早的船回東京,因為我的旅費已全花光。”我無法猜測川端如何在此放下這樣一筆。山里的月光明明還是銀亮銀亮的,舞女的笑聲明明還是清脆好聽的,川端明明可以讓這兩個小人兒再往另一個村莊去,下一下棋,說一說書。川端明明可以讓少年領了舞女去看電影,別讓他們的眼淚撲簌簌地滾落到心里去。是啊我如此迫切地假設著另一個似乎不那么令人神傷的結局,但為何從腦海里浮現出的話是:“阿媽決不會應允舞女一人隨了少年看電影去。”——阿媽不會應允,好像那情那景也不會應允,他們之間永恒的距離都不會應允——川端就仿佛落下了一個注定好的結局:“我抓住繩梯,回過頭去,舞女想說聲再見,可話到嘴邊又咽了回去,然后再次深深地點了點頭。”
就這樣告別了。少年從頭至尾沒有叫過舞女的名字,舞女的名字實是好聽的,但他們仿佛并不需要,眼波流轉間就明了:他在同我說話呢。少年臨走的那日,舞女只蹲在岸邊,凝視著一個方向,一言不發——川端的描寫讓人止不住憐惜她。就這樣告別了。少年已經躺在了船艙里,枕著書包,兩行清淚好像融進了咸濕的海風。只知道自己已踏上回程,只知道剛剛經歷一場閑逸美好的旅途,關于那個旅程,只知道,舞女還是那個漂亮的十四歲姑娘,時間、地點,一切都美得讓人心醉。只知道,自己旅行的初因——令人窒息的憂郁,仿佛全部被洗凈了,在那場旅行中,少年將特殊的好意付給了別人,也自然地接受了別人親切的對待。這樣說來,川端又像不經意地描繪了少年的一段成長。
川端只寫:“我的頭腦恍如變成了一池清水,一滴滴溢了出來,后來什么都沒有留下,頓時覺得舒暢了。”我猜不到少年是想記得還是想忘記,或許他是愿意就把它當做一場山雨,淅瀝瀝地落在身后,或許是我固執而真誠地希望,希望那少年愿意記得,這是多么美好純凈的一程啊。
現在我已不再懷揣那些看似順當甜美的假設,不再假設他們之間的距離有任何消融,也不再為了舞女未出口的“再見”而感到遺憾。
畢竟,結局那個細小溫潤的不全之憾,成全了故事完完整整的美,填滿了少年舞女落空的心房。
伊豆的舞女讀后感
(三)《伊豆舞女》是川端康成的早期代表作。小說的情節很簡單,在一段寂寞的旅途中發生了一場美麗的邂逅,就如同秋風輕輕吹起了一片樹葉。主人公和舞女之間有著淡淡的愛慕之情,但故事并沒有像一些愛情故事那樣落入俗套。舞女薰子純潔天真的性情帶給主人公的不只有愛情的美感,更多的是心靈上的凈化的洗滌。小說中所描寫的環境點滴,也在襯托著主人公的心境。重疊的山峰,秋日的木葉,流浪藝人輕敲的鼓點,舞女可愛的裙裾,一切都帶有很濃郁的日本特色。
川端先生的作品,能夠感染人的不只是優美的情節和細致的語言,文章中給人們所表現的人物或景致,都有一種真實的美感,淡淡的一點一點浮現在人們的眼前,叫人領悟。
在共同的旅行中,流浪藝人們對主人公越來越表現出信任、感激的情感。主人公也“既不獵奇又不含輕蔑之意,我完全忘了他們是屬于流浪藝人那一種類的人。我這一尋常的好意似乎滲透進他們的心田里”。于是他無意中聽到了舞女薰子的贊揚:“是個好人啊!”真摯而坦率的贊揚,是舞女純潔情感的流露,同時也使得主人公的心境變得明亮起來。
在與舞女分別后,主人公踏上新的旅途。在船上,當一個中學生看到他流淚,向他詢問時,他很自然的回答了提問。“‘不,剛剛和人告別。’我非常坦率地說。讓人家見到自己在流淚,我也滿不在乎。”“我什么都不想,只想在安逸的滿足中靜睡。我的頭腦變成一泓清水,滴滴答答地流出來,以后什么都沒有留下,只感覺甜蜜的愉快。”淡淡旅情油然而生,在悲涼寂寞中,我能體會到憂傷的心靈已經變得平靜自然。
第五篇:伊豆的舞女 讀后感
東方人的愛情——談《伊豆的舞女》
讀了川端康成的《伊豆的舞女》,感悟頗多。作者在文中描寫了一位羞澀舞女的言行舉止,為我們展現出一位靦腆,純潔的舞女形象,舞女的舉止神態中,展現出一種東方美。少年們之間淡淡的戀愛朦朧了時間與空間,我覺得這正是朦朧含蓄而又富有美感的東方愛情的體現,一種與西方熱烈,大膽,主動的愛情截然不同的愛情觀。帶著淡淡的哀愁和綿綿的清新讓人久久不能釋懷的邂逅,正是東方愛情故事中典型的場景。
從小說中我看到了作者把初戀的少女的純潔視作一種人生理想來渲染,一次次心靈的撞擊及情感的升華,是青年學生和舞女之間的感情交流。舞女和青年學生在心與心的交流中都互相得到了慰藉,從而使兩顆自卑的、灰暗的心變得自信、明亮了起來。然而不管是少年對于舞女,還是舞女對于少年,他們都沒有直抒胸臆,他們都是彼此純真善良的從對方的身上獲得溫暖和愛,沒有別的奢求,以至于這種純潔的愛顯得更加高貴,讓一般人無法企及,這與西方羅密歐,朱麗葉式的愛情形成了鮮明的對比,從中我也可以看到東方愛情那種含蓄,純潔,羞澀的內在美。
初讀小說我覺得文章比較平淡,但后來發現平淡之中藏著深情,在風光秀美的伊豆半島發生的魅力的東方愛情故事,不知勾起了多少人的少年往事,栩栩如生的刻畫了正值豆蔻年華的青春少女,和風度翩翩的溫情少年,心靈交匯的青春故事,喚起了每個人心底的青春里最美好的回憶,向世人展現了獨有的東方人的愛情。