第一篇：月亮和媽讀后感

月亮和他的媽媽讀后感

我以記不清這個故事是什么地方聽的了，只知道當時看完后，發現那時的我是那么的不思進取，不懂得如何利用時間去做自己改作的事。整天都想著的是如何玩明天去哪里玩，和誰去玩，怎樣玩的開心。從來沒想當我畢業后還能玩嗎，還能玩下去嗎有錢玩嗎？不可能一直向爸爸媽媽要吧.這個故事是這樣的，有一次，月亮要媽媽給她做一件斗篷。媽媽回答說：“我怎么能給你做一件合身的斗篷呢？你現在是新月，然后又是滿月；再接著既不是新月，又不是滿月了。”這說是，事物總在不斷變化，不可能一勞永逸。

人也是一樣的，不要以為現在過得安逸，過得滋潤，就放松自己，縱容自己。你要想想1年5年10年后你還能這樣安逸滋潤嗎？社會在變化，事物在變化，你認為你能以你一己之力對抗整個社會嗎？不行的。只有跟到時代的步伐走，一直站在社會潮流的前端，你才不會被淘汰，不會別人踩在腳下！

第二篇：白兔和月亮讀后感

白兔和月亮》是一篇短小精悍的寓言，白兔和月亮讀后感。我讀完后頗有感觸。

《白兔和月亮》主要講了白兔因為有賞月之才所以被賞了一輪明月。它驚喜萬分，可后來發現以前的閑情逸致一掃而光，只有月亮勾來的得失之患。它十分緊張不安，生怕月亮被偷了。后來，因為我們的主人公慧心未泯，它把月亮還給了大家。這則故事告訴我們，沒有能力擁有的就不要擁有，擁有了反而會勾起無窮的得失之患。

有時候人們會覺得，一無所有才是最輕松的。非也！也許一個無所事事的人會覺得生活很輕松，但是他生活的品質不一定很高，而品質高是靠物質決定的，物質則是由汗水決定的。這讓我想起了某些乞丐，年輕力壯卻出門乞討，不自食其力，這等于丟掉了他自己的尊嚴！而自尊是人最基本的要求。我倒覺得某些賣唱的，賣藝的更好些，因為他們自食其力。

言歸正傳，我認為人可以有一定的權利和金錢等欲望，但要在自己的掌控之中。不一定要“無欲則剛”，因為能之者，唯圣人也！

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今天，我看了一個寓言，名字叫做《白兔和月亮》，它主要講了一只小兔，每天每日的觀看著月亮，正是因為它每天每日的看月亮，天上的神仙就把他邀請到天上，和他說：“你既然一直看月亮，那我們就把月亮讓給你來看管，行嗎？”那只白兔不敢反抗神仙，就只好下凡了。

在人間，它又是每天的看月亮。烏云蔽月，它便緊張不安，仿佛被誰偷了東西，月亮有意些損缺，它又不得安寧仿佛被搶劫似的，就是這樣，小白兔又去上天，拜見了諸神，對他們說：“我既摸不著月亮，又不知道它有沒有事，還是別讓我看管他了，好嗎？”

神仙也覺得有道理，然后取消了這個慷慨的決定，讀后感《白兔和月亮讀后感》。

讀了這篇寓言，我知道了：擁有巨大的財富，就會產生無窮的得失之患。

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今天，我們又學了一篇寓言，它的題目是《白兔與月亮》，從老師上課一直講到下課，就像一陣風而過，我總是感覺老師講的總是飛快。因為我聽得有點入迷。

從白兔與月亮這篇課文中，我知道了，每個人都有自己想得到的東西，那個想得到的東西有可能是財富，有可能是物品，有可能是別的東西。

但是，從白兔與月亮這篇寓言中，我深刻的體會到，我們當得到自己想要的東西后，總會非常的高興，同時，也會皺緊眉毛，緊緊的盯著這件物品，不讓它受一點傷害，這樣，你以前的心情會一掃而光，就會有非常重的擔子壓著你，你會喘不過起來，如果你有能力和有安排的得到這件東西，你絕對不會想白兔一樣，緊緊的看著自己的寶物。

與此同時，你還會合理的分配或使用它，那樣，你便會很輕松很快樂。

當課上剛開始，老師在多媒體上顯示出一句名言：人生有兩大不快樂，一是得不到自己想得到的東西，二是得到那件東西。”

這句話很矛盾，但，從后來，我便知道了，真正的寬了并不是得到自己想得到的東西，而是去欣賞那件物品的價值。就像月亮。

望著我想得到而又不想得到的東西出發！

第三篇：非常媽讀后感

非常媽讀后感

篇一：非常媽媽讀后感

《非常媽媽》讀后感

讀書是一種幸福，是一種樂趣，是一種享受。我喜歡讀書，他帶給我最大的喜悅莫過于來自于讀書后心靈的成長。最近讀了楊紅櫻老師的《非常媽媽》一書，受益匪淺。

我教了十六年的書，一下子從高中轉入到小學，就會有很多困擾到我的問題。如何迅速轉變角色，從高考的復習專題快速的進入到小學基礎年級的教育？讀了楊紅櫻老師的讀，讓我頓時醒悟，我不僅是一個老師，我更是一個媽媽。在家里我如何在教育自己的孩子，那么到了學校，我也是六十多的孩子的媽媽。楊老師的書，給我的收獲不僅僅是在文章中米蘭老師的深受學生愛戴的做法，更多的是一種啟迪、一種思考、一種指引，教會我在小教育階段如何去教書育人。

教育是細心——潤物細無聲

每一個孩子都是獨一無二的個體。楊老師的《非常媽媽》中講了六對母子和老師的故事。第一對是馬小跳和她的一真媽媽。馬小跳是一個調皮的孩子，但是他做的很多在外人看來很調皮的事，卻讓他的媽媽感動不已；第二對是戴安和她的漂亮媽媽。戴安媽媽為了讓戴安轉學，和女兒一直在冷戰；第三對是冉冬陽和她的智慧媽媽。這是一對智商和情商都很高的母女，她們總能很好解決學習和成長的生活中碰到的各種難題；第四對是肥貓豆芽兒和他們的糊涂媽媽。他們的媽媽總是看到自己孩子身上的缺點；第五對是要小俊和他的操心媽媽。脆弱的李小俊媽

媽一天天看到自己的兒子變得強壯勇敢；最后是吳緬和他的開明媽媽。美麗開明后美術編輯將單親家庭中成長的兒子培養得性格開朗、個性陽光。六個家庭，六對個性鮮明母子，相同的是他們都在白果林小學碰到了可愛的米蘭老師。文章當中讓我印象最深刻的是米蘭老師的家訪。在去肥貓家時，她送了一個呼拉圈，去豆芽兒家時，因為知道豆芽兒有尿床的毛病，親自配好中藥去送給孩子喝......我現在的班級有六十五名學生，也會有六十五對個性鮮明的的母子。發現每個孩子的與眾不同之處，用把他們當成自己的孩子，也許我也能成為米蘭老師那樣的人。

教育是耐心—一親其師，信其道

一個普通的米蘭老師，到底擁有什么樣的魔力，讓所有她教過的學生從此不再害怕學校、開心學習？看完楊老師的書，我想其中最重要的一點是她能夠走進學生的內心，讓學生真正的喜歡上她這個人，“親其師，信其道”。試想想，一邊是老師極其威嚴的教，學生戰戰兢兢的學,一邊是學生盼著老師的教，這該有多大的區別。如何走進學生的內心，讓自己成為學生的榜樣，也許這應該是我們每個老師去認真探究的課題。

教育是賞識——贊揚，讓孩子們更優秀

孩子們所需要的就是我們的一個微笑，一息贊許，一個眼神，一個撫摸，一個擁抱。讓我們平時對孩子們多些贊美與鼓勵，少些批評與指責；多些尊重與理解，少些挖苦與抱怨。學生不需要被教訓式的“教 育”，他們需要的是“夾心面包”式的關愛與提醒。所謂的“夾心面包”，就是“表揚+提醒+鼓勵”，鼓勵和贊美可以讓白癡變天才，職責與謾罵會使天才變白癡。

“愛心育人”不僅是一般的職業素養和職業要求，更是教育人道主義的體現。教育是培養生命的事業，世界上還有比生命更重要的嗎?作為教師，最可貴的是能夠保持高尚的人道主義情懷。讓我們把對孩子發自肺腑的愛寄托在故事中，讓孩子去觸摸、感受這個世界的美麗、快樂與芬芳，從而成長得更健康、更茁壯吧！最后，請讓我用楊老師《非常媽媽》扉頁上的一句話作結語，和大家共同去感受文學的魅力：

“一顆有愛的種子，輕輕撒播，種植心田

成長的少年在此尋夢，天真的兒童踏進樂園

楊紅櫻的文字就是有這種魔力

為我們記錄成長，留住美發童年

時光的力量雖強大，但總有一份愛像星辰閃耀

永不失醫治，溫暖心間

......”

篇二：非常媽媽的讀后感

[非常媽媽的讀后感]《非常媽媽》這本書是楊紅櫻寫的校園小說非常系列中的一本，非常媽媽的讀后感。這本書主要介紹給你的媽媽，但她們絕不是傳統的叫我們起床、給我們做飯、催我們做作業的媽媽。這些媽媽們各有特色，她們有的天真、有的糊涂、有的又聰明絕頂。但她們都有一個共同的特點：她們都是孩子們的好朋友、好玩伴。其中我最喜歡《天真媽媽》這一章節中的《十二層的三明治》這一篇。馬小跳因為為寶貝兒媽媽洗腳的那篇作文，得了一個九十分，所以被 秦老師在班上念了那篇作文，又被同學們點評了。于是馬小跳要堅持下去，他要繼續做孝敬寶貝兒媽媽的事情，就準備為寶貝兒媽媽做一頓大餐。馬小跳家的冰箱又高又大里面應有盡有。但馬小跳噌噌噌三下五除二為媽媽做了一個十二層的三明治。寶貝兒媽媽回來了。見到馬小跳為她做的十二層三明治，被感動得一塌糊涂，把它放在了一個精致的玻璃匣子里，一直沒舍得吃！這寶貝兒媽媽卻和我媽媽有幾分相似。五年級第一學期我們旅游去了上海科技館，自由活動時我看見有好多同學在買紀念品。于是也擠了過去，我一眼就看中了十二生肖中的水晶老鼠，因為我媽媽屬老鼠我想送一件禮物給媽媽，所以就買了一個。一回到家我就把它送給了媽媽，媽媽見了又高興又激動，摟住我親了又親。而我呢，就像五臟六腑抹蜜糖甜透了心。世上的母親有各種各樣，但是她們的共同點就是對孩子比較容易滿足！-----------------------媽媽是給予我們生命的最親的人，她們有的童心未泯;有的優雅迷人;有的聰明絕頂;有的糊涂粗心&&但無論是怎樣的媽媽，她們都有一個共同的特點，那就是她們都深深的愛著我們，讀后感《非常媽媽的讀后感》。這個寒假我就讀了這樣一本書，是中國著名校園小說作家楊紅櫻寫的校園小說《非常媽媽》。這本書里有馬小跳的天真媽媽；有冉冬陽的智慧媽媽；有吳緬的開明媽媽&&而這些發生在馬小跳他們和他們的媽媽身上故事有些也發生在我們和的我們的媽媽身上。而這一群性情各異但又天真活潑的孩子和他們喜愛的家長、老師之間發生的有趣的事情讓我們有很多感觸和啟發。讓我最有感觸和啟發的有感觸和啟發我的生日，媽媽的受難日 和 別把小孩子看扁嘍我要向大家推薦這本書，一本好看、好玩的書，書里的故事我們又都經歷過的事情。你讀了這本書一定會像我一樣受益匪淺-------------------------我用了幾天的時間讀完了《非常媽媽》這本書。這本書里面描寫了開明媽媽，天真媽媽，糊涂媽媽，智慧媽媽，她們各有各的特點。開明媽媽是少兒出版社的美術編輯，她和兒子平等對話并接受兒子的建議。糊涂媽媽的優點是很愛自己的孩子，但是不知道怎樣愛自己的孩子。天真媽媽是位櫥窗設計師，她擁有非凡的審美眼光及獨特的見解。智慧媽媽是電臺的節目主持人，她不看重孩子的考試分數，經常和孩子一起說悄悄話。是孩子的好朋友。我覺得最有意思的是糊涂媽媽里面的肥貓媽媽。因為，她看不到孩子的優點，只看見孩子的缺點。那是為什么呢？因為肥貓很調皮，他的爸爸媽媽不出三天就被老師叫去，所以，他們認為孩子沒有優點，只有缺點。我希望他們能看到孩子的優點。我也想對肥貓說：不要讓爸爸媽媽太操心了，這樣，他們或許已經看到你的優點了。讀完這本書后，我覺得自己太幸福了。因為我的媽媽有這些媽媽的優點，只有一點點的缺點需要改進。所以我決定把這本書推薦給媽媽看。讓她也成為我的好朋友！篇三：《非常媽媽》讀后感

《非常媽媽》讀后感

《非常媽媽》是一本教育類的圖書，它里面講的是馬小跳和毛超媽媽不同的生活，馬小跳的媽媽叫丁磊，是一個天真的媽媽，她有著美麗的波浪頭發，別著木質發卡，涂著水果色的唇彩，還有著其他媽媽的性格，我下次一一講解出來。

讀了這篇《非常媽媽》，使我懂得了一個道理：母親做事很辛苦，她每天幫我們做這個做那個，實在是忙不過來，我們要幫母親分擔，說到這里，讓我想起了一件事。

那天，我在學校值日，外面下起了傾盆大雨，我走到教室的走廊，外面的雨水都濺進來了，我趕緊往教室跑去，打開書包一看，呀！我竟然忘記帶雨傘了，于是我在教室等了好久，可是媽媽還沒有來，這是我急得像熱鍋上的螞蟻，不停地張望著校門口等媽媽來，但是媽媽還是一如既往地沒有來，我坐在椅子上哭了，突然，傳來一個熟悉的聲音，“強哥，回家啦！”原來是媽媽，我高興地撲了過去，二話不說地背起書包就走了。

第四篇：月亮和六便士讀后感

月亮和六便士讀后感

月亮和六便士讀后感1

讀這本書是因一位繪畫老師的介紹，也是因這本書的名字看起來很有趣，毛姆的《月亮與六便士》講述了主人公恩特里克蘭德是個在倫敦做事的證券經紀人，他有一個富裕和美滿的家庭：妻子漂亮，喜愛虛榮，兩個孩子健康快樂。按理說，他應該滿足于這種人世的快樂才對，盡管這種生活未免太過平淡。但是，就在他們婚后的第17個年頭，他突然離家出去去了巴黎，拋棄了令外人羨慕的事業和生活。就在人們以為他的出走是因為有外遇的原因時，人們發現的事實是：他原來只是為了畫畫。這時的恩特里克蘭德沒有任何的繪畫基礎，也沒有任何人教過他這些，他也不打算向任何人學習什么。在外人看來，他簡直瘋了，他開始變得生活窘迫，幾次險些因饑餓和疾病而死。他畫的畫也完全不像個樣子，總是在原有的事物上進行破壞，除了有個蹩腳的畫家把他當成上帝外任何人都不會買他的畫，事實上他也從不輕易賣畫。就是這樣的一個人，他拒絕了愛情和家庭，拒絕物質和欲望，一心追求個人精神的自由和藝術上的美，孤獨地生活在他自己的精神世界里，艱難地跋涉著。他不需要錢，但有時金錢會束縛他，他不停地流浪，最后來到了塔西提島上與土著人生活在了一起。這時的他看起來似乎很知足，他有了一個土著人作妻子，他們生活在與世隔絕的地方，他每天都在那里作畫。在他因麻風病病逝的前一年，他成了瞎子，但卻在他的住所的地方畫的壁畫前整整面壁坐了一年，直到死去。他的妻子依照他的遺言焚毀了這一切，甚至沒有留下一根木頭。

這本書看著可能會讓人覺得糾結，與以前看到的東西完全不同，習慣于用自己是常人的標準去衡量那些有個性的人，覺得他們對世界的理解和自身夢想的追求有些傻，但那些精神層面的東西本就不能用任何物質來衡量。我們并不必非要去理解那些為了夢想而放棄一切，甚至生命的人，但至少我們要學會尊重他們，必竟每個人都有追求自己夢想的權力。

作者始終對超出自己認知范圍的人事抱有了解的欲望，并千方百計地接近他們，研究他們，最終有所體悟。

主人公在已不年輕的時候，放棄了體面的工作和溫馨舒適的家庭生活，踏上艱辛的學畫作畫之路。

從此衣冠楚楚的證券經紀人開始流浪，而當現在的生活越背離原來安逸的生活環境他離自己的理想就越近，靈感也不斷涌現，當他徹底拋棄自己的肉身的時候，他精神中最具有藝術氣質的一面終于通過他留在塔希提小島上的畫凸現出來。主人公在塔希提島上貧病交加悲慘死去的一幕令人震驚，這和其留下的驚世名作被毀一樣讓人惋惜卻又無耐。主人公的行為真的是讓人不知道該怎樣評價，從來沒想到有人會為了自己的理想進而做到這種程度，不管對誰來說應該都是不容易的，但他做到了。很神奇。

藝術家貧病交加的死去的故事很多，這本書的作都通過主人公的悲劇探討了該如何對待天才、個性這個嚴肅的話題，在常人眼中，天才，藝術家總是特立獨行、行為怪異，讓人們覺得不管是生活上還是精神上都無法達成共識，進而難以讓人接近。但正是因為有各種不同的生活方式，世界才會如此多彩有趣。

月亮和六便士讀后感2

卸去繁瑣的工作，我終于在寒假的時候翻開了毛姆的大作《月亮和六便士》，這個塵封在我書桌上半年多的精裝書，終于被我剝去了封塑。

一開始吸引我的是它的書名—月亮和六便士，兩個看起來毫無關聯的事物，會發生哪些故事呢？懷著這顆好奇心，我一面讀著晦澀難懂的人名、地名，一面領會作者的寫作意圖。就像作者本人一樣，一開始我并不認為思特里克蘭德就是本書的主人公，因為他太平凡了，幾乎沒有可以寫的地方。直到突然有一天，他失蹤了，毫無征兆、毫無理由的消失在大家的視野。各種猜測、各種質疑他統統不理會，因為他已經下定決心要放棄安逸的生活去追求心中的理想。此后，為了生存，他輾轉去了許多地方，但經歷無數波折后，他選擇去了原始森林并娶了一位土著人為妻，這段時間，他開始大量創作，并將自己的創作才能發揮到極致。可死神并沒有放過這位胸懷理想的藝術家，一場麻風奪去了他的性命。他在生命盡頭的日子里，不屈不撓，在雙目失明的情況下創作出藝術瑰寶。可惜，遵照他本人生前遺愿，這個瑰寶同他一起進入了天堂，因為這幅畫的完成，讓他的靈魂得到了解脫，他感覺自己追求的東西已經得到，在驕傲和蔑視間，他又將它毀掉了。

讀了這本書，我的內心久久不能平靜，一方面我被思特里克蘭德追求藝術的執著和無謂所打動，另一方面我對自己碌碌無為的生活進行了反思。

思特里克蘭德心中有份遠大的理想，這份理想曾經被殘酷的現實所淹沒、曾經被人世間的溫情所遮蓋、曾經被安逸的生活所塵封。但這份理想從未消失，它在慢慢的發芽、生長。而我我也有理想，這個理想也從未消失，可是它什么時候才能更茁壯？我忘了曾有多少個早晨，當萬物還在深睡、當太陽還在夢里的時候，我的心臟會突然像聽到什么指令一樣，砰砰砰地快速跳動起來，腦海中塵封的理想便褪去浮華，一點點膨脹、膨脹，直到渾身的血液都像沸騰起來一樣，毫無方向的亂竄一氣。于是，漫漫長夜，我與理想進行了零距離接觸，各種思想也進行了強烈的碰撞。等到鬧鐘一響，我睜開布滿紅血絲的眼睛，洗了把臉，看著鏡子中日漸滄桑的自己，同情的嘲笑了一下，便開始像機器一樣工作。

我也曾想過放下乏味的現實去追求我崇高的理想，可是我做不到像思特里克蘭德那樣放棄親情、友情、甚至做人的尊嚴去追求理想。也沒有信心像他那樣在自己擅長的領域為社會、為人類做出貢獻。這對我來說是一場幾乎沒有勝算的博弈，到頭來，我會落得一無所有，甚至背負絕情絕義的罵名。他能忍受常人不能忍受的痛楚，所以他取得了常人不能取得的成就。

看了思特里克蘭德的故事，我覺得他是只勇敢的青蛙，適時地跳出了蒸煮自己的鍋爐，而我卻是只呆頭青蛙，雖然不甘心被溫暖的小鍋爐束縛，也很向往美麗的田野和池塘，但是卻怎么也不敢跳出去，因為我沒有足夠的才華去支撐膨脹的野心！

月亮和六便士讀后感3

前段時間安妮的一篇《對不起我只過百分之一的生活》刷了朋友圈的屏。似乎活在這個競爭壓力空前巨大的社會里，夢想與情懷是脆弱而又珍貴的奢侈品，永遠帶著孤芳自賞的表情站在現實的對立面。當他們一邊熱熱鬧鬧的刷劇逛街一邊開始在網絡平臺上熱情洋溢地宣泄自我的夢想，我卻總是抱著質疑的態度想：月亮你要，六便士你還嫌少。

我這樣想并不是沒有緣由的，當自媒體悄無聲息地潛入人們的生活，人們從：“一場說走就走的旅行”到“世界這么大我想去看看”任由情懷捂爛都沒問自我一句，我的夢想真的是夢想么，我想要的生活真的適合我么。而這些毛姆在《月亮和六便士》里就說明了藝術和生活的對立，揭示了人們所追求的藝術（夢想）只是對丑陋現實的粉飾，因生活不滿造成的意淫；批判了逃避現實的現象。此故事運用了高超的技術，獨具匠心的技巧，刻畫了一個以法國畫家高更為原型，叫做斯特里克蘭德的人，他突然辭掉在倫敦證券經紀人的工作，背棄家庭，開始學畫，窮極一時也被認可過一段時間，然而又遠離城市禮貌到了南太平洋島上，最終得病而死的故事。

此書最精彩的比喻就是象征著夢想的“月亮”，現實是“六便士”。斯特克里蘭德本人一開始并未對藝術抱有熱情和追求，完全是厭倦了都市禮貌里循規蹈矩的日子，無視他的“六便士”，甘愿到南太平洋的塔希提島過原始生活，最終他才發現健康的生活需要的是一種兩者之間不斷變動后的平衡，絕非理性地居于兩個極端。可是在此之前，他是個寡言少語、行為怪癖、拋妻棄子、冷酷無情的人，很長一段時間毫無繪畫天賦而窮困潦倒。如果說高更還是期望達成夢想后與家人幸福生活，那么斯特克里蘭德就是毛姆利用夸張手法刻畫的毫無理由出走并不再歸家的人。

如果說斯特克里蘭德最終是頓悟出他所追求的藝術，并非真正的藝術，而只是對現實生活的粉飾，那么在朋友圈里被偉大的安妮打動的年輕人呢？誠然我們想要成為某一專業領域的佼佼者，想要在文學、音樂、繪畫等方面做出一番成就，在成功學橫行的當下有著重重挑戰，可是我們是真的喜歡還是只是攜帶著青春文學里構造的完美幻想，覺得就是咖啡館里寫稿子、背著吉他到處流浪和穿著白襯衣畫畫？還是只會拿杜拉斯、梵高和李斯特附庸風雅，即使自我根本沒有深入了解，藝術家的痛苦掙扎也能看成虐心戲？

大部分人終究還是一邊引用“爭甚么半張名利紙”一面又巴不得被重用；一面說要為夢想轟轟烈烈拼搏一把一面心里又覺得有體制的庇佑才是好的。沒有天賦或是不甘于錯過光怪陸離的城市生活而不愿潛心奮斗，只會拿情懷這樣的體面話裝飾門面。如果說斯特克里蘭德還有決心離開家里，我們的決心也僅有學習工作間刷朋友圈被感動的心潮澎湃的那一刻。

所以，月亮你想要，就別嫌六便士少，倘若真有決心追求，祝福你旅途漫長。

月亮和六便士讀后感4

不久前，安妮讀了《月亮和六便士》之后，她的文章《對不起，我只活了百分之一》在朋友圈的屏幕上一覽無余。似乎生活在這個競爭壓力空前的社會里，夢想和感情都是脆弱而珍貴的奢侈品，總是站在現實的對立面，帶著一種自我欣賞的表情。當他們忙著刷劇本和購物時，他們開始在互聯網平臺上熱情地表達自己的夢想，但我總是帶著質疑的態度思考：你想要月亮，六便士還不夠。

我認為沒有理由。當我們媒體悄悄地潛入人們的生活時，人們從；一次旅行去吧到世界如此之大，我想看到他們掩飾自己的感情，不問自己，我的夢真的是夢嗎，我想要的生活真的適合我嗎。毛姆的《月亮和六便士》闡釋了藝術與生活的對立，揭示了人們追求的藝術（夢想）只是對丑陋現實的粉飾。對生活不滿而產生的欲望批判了逃避現實的現象。這個故事運用高超的技術和獨特的技巧，以法國畫家高更為原型，描繪了一個名叫斯特里克蘭的人。他突然辭去了倫敦股票經紀人的工作，拋棄了家庭，開始學習繪畫。經過一段時間的承認后，他也在貧困中被殺害了一段時間，但離開城市后，他禮貌地去了南太平洋島，最后生病死亡。

本書中最精彩的比喻是象征夢想的“月亮”，而現實是“六便士”。起初，斯特里克蘭本人對藝術沒有熱情和追求。他完全厭倦了在城市里遵守規則，忽略了他的六便士，愿意在南太平洋的塔希提島過原始生活。最后，他發現健康的生活需要兩者之間不斷變化的`平衡，這在兩個極端中絕非不合理。但在此之前，他是一個寡言少語、行為古怪、拋棄妻兒、冷酷無情、長期缺乏繪畫天賦的人。如果高更在實現夢想后仍希望與家人幸福地生活，斯特里克蘭是毛姆夸張地描繪了一個無緣無故離家出走、不回家的人。

如果斯特里蘭德最終意識到他所追求的藝術不是真正的藝術，而是對現實生活的粉飾，那么在朋友圈中被偉大的安妮感動的年輕人呢？誠然，我們希望成為專業領域的領導者，并在文學、音樂和繪畫方面取得一些成就。在目前成功學習的情況下有很多挑戰，但我們真的喜歡它嗎，還是僅僅帶著青年文學中構建的完美幻想，認為它是在咖啡館寫稿，背著吉他四處游蕩，穿著白襯衫畫畫？或者你只是認為杜拉斯、梵高和李斯特很有技巧，即使你對自己沒有深刻的了解，藝術家痛苦的掙扎能被視為一出虐待心臟的戲嗎？

畢竟，大多數人仍然引用；為哪半張名利紙而戰它們渴望被重用。同時，他們說他們應該為自己的夢想而奮力奮斗。同時，他們覺得有系統的保護是好的。沒有天賦或不愿意錯過奇異的城市生活，不愿意投身于斗爭，他們只會用感情等體面的語言來裝飾門面。如果斯特里克蘭仍然決心離開家，那么我們的決心只不過是學習在工作中與朋友圈擦肩而過的時刻。

所以，如果你想要月亮，不用擔心六便士。如果你決心追求它，我祝你一路順風。

月亮和六便士讀后感5

來說說這本書吧——《月亮和六便士》。一本故事簡單，花幾個小時就可以了讀完的書。大意是講了一個普通人突然有一天離開老婆孩子遠走他鄉學畫畫，生活潦倒食不果腹。后來，他來到了一個小島，畫畫然后死亡，故事完結。本以為作者會借小說主人公斯特里克蘭德留下幾句為夢想努力奮斗的勵志名句，本以為還能有幸一睹偉大畫家的作品，事實上什么都沒有。斯特里克蘭德的語言是那么的寥寥幾句，“我對孩子們沒什么特殊的感情”，“她死了和我有什么關系”……他是一個自私而無情的人。他對人事都那么冷漠和不屑，他對畫畫又那么的熱情和執著，這是一個兩極的人。

作者塑造了一個在藝術的世界里忘記了現實世界的人。所有的食物只是充饑而已，大床和地板只是棲身而已，邋遢和干凈對畫畫又什么影響呢，別人的否定和嘲諷和自己無關。斯特里克蘭德在繪畫的世界里仿佛銅墻鐵壁一般，自己出不去，別人進不來。他說“他必須畫畫，就像溺水的人必須游泳一樣”。這是一種受命運控制而無法自拔的力量，它會指引你發現真正的藝術光芒，但代價就是脫離原有的軌道，毀滅或者重生。

斯特里克蘭德毀滅了嗎?沒有，很多年后他成為了一個偉大的人。他的作品被不斷的拍賣，數字巨大到無法想象。他重生了嗎?沒有，他得了病，不肯看病依然在畫畫。后來他眼睛瞎了，就坐在自己的畫作前，直到死亡。這個時候，你是不是想起了梵高或者高更，這些現實中的瘋子，藝術上的癡人。或者，你想起了自己心中那個叫夢想的小東西?

我相信，每個人心中都有著一個叫著夢想的東西。有的人在出生的時候忘在上帝那了，所以他連夢想的面都沒見著，簡單生活著。有的人把夢想帶在身邊，小時候還小不知道那玩意是什么，所以隨手就給扔掉了。有的人左手拿著夢想，右手牽著現實，最后負荷過重放掉了那個小玩意。還有一些人，雙手緊握夢想，披荊斬棘，終于完成了內心的指引。事實上，每個人都有成為斯特里克蘭德的可能，只是成為這樣的人畢竟是少數。我也并不認為如果每個人都成為斯特里克蘭德，世界就是美好的，印象派和寫實主義是可以同時共存和被需要的呀!

突然記起了在美術館看到的一幅畫，忘了告訴大家美術館就在博物館的旁邊。那是一幅油畫，畫的是一顆大白菜，多么真實的白菜呀，我忍不住想要去用手觸摸白菜的葉子。我想起了小時候媽媽從菜園子里弄回一顆白菜煮火鍋日子。想起了那些寒冷的冬天，地里的大白菜和池塘里的蓮藕組成的生活。站在這個富有藝術氣息的美術館中，我對這幅畫的作者充滿著感激。也許他是一位擁有很多頭銜的現代畫家，也許他因為這幅畫的展出收獲頗豐，這又有什么關系呢?一個人在追逐自己心中月亮的時候，為什么就一定要舍棄自己勞動所得的六便士呢?無法成為世界矚目的藝術家，成為一個給一些人帶來感動的小人物也很不錯。

博物館的金粉巨作讓人驚嘆，而美術館的大白菜卻觸動了我真實的生活。如果說作者書中的斯特里克蘭德是一名用生命練成的純粹的藝術家，我更希望的是能在月亮的指引下不知不覺的遇見六便士。突然想起了一部電影里的臺詞：“當你追求卓越的時候，成功也會不請自來”。

月亮和六便士讀后感6

一個英國證券交易所的經紀人，本已有牢靠的職業和地位、美滿的家庭，但卻迷戀上繪畫，像“被魔鬼附了體”，突然棄家出走，到巴黎去追求繪畫的理想。他的行徑沒有人能夠理解。在異國不僅肉體受著貧窮和饑餓煎熬，而且為了尋找表現手法，精神亦在忍受痛苦折磨。經過一番離奇的遭遇后，主人公最后離開文明世界，遠遁到與世隔絕的塔希提島上。最終找到了靈魂的寧靜和適合自己藝術氣質的氛圍。

他同一個土著女子結婚同居，創作出一幅又一幅使后世震驚的杰作。在他染上病雙目失明之前，曾在自己住房四壁畫了一幅表現伊甸園的偉大作品。但在逝世之前，他卻命令妻子在他死后把這幅畫作付之一炬。通過這樣一個一心追求藝術、不通人性世故的怪才，毛姆探索了藝術的產生與本質、個性與天才的關系、藝術家與社會的矛盾等等引人深思的問題。同時這本書也引發了人們對擺脫世俗束縛逃離世俗社會尋找心靈家園這一話題的思考，而關于南太平洋小島的自然民風的描寫也引人向往。

《月亮和六便士》問世后，就以情節入勝、文字深刻在文壇轟動一時，人們爭相傳看。在小說中，毛姆用第一人稱的敘述手法，借“我”之口，敘述整個故事。這篇小說的原型是法國印象派畫家保羅·高更（Paul Gauguin， 1848—1903），這更增加了它的傳奇色彩，受到了全世界讀者的關注。

何為美，我覺得小說對思特里克蘭德在塔希提島上的茅棚里完成的那副畫作的描述就是終極的美。講述者對畫作以及思特里克蘭德精神狀態的細致描述，讓我激動的渾身顫抖，我仿佛和作者、主角一樣，觸摸到了美的終極奧義一般。這種激動甚至在讀完全書后依然存在，揮之不去。當然，一如最完美的美永遠是不完美，這種觸摸到美之終極奧義的畫作被了無遺憾的思特里克蘭德一把火燒掉了。直到這個時候，我才明白書名——《月亮和六便士》的含義。毛姆用月亮和六便士兩種象征詮釋了主角——思特里克蘭德的一生。便士是英國價值最低的銀幣，代表現實與卑微，象征著思特里克蘭德之前平淡無奇的人生。而月亮代表著崇高，象征著他拋棄自己之前的一切跑到原始的塔希提島上只為追求終極之美的短暫后半生。一正一反兩個意象，充滿現實的張力，卻凸顯了思特里克蘭德的偉大——他用一生巨大的代價完成了夢想，用畫作解構了“美”這個極其抽象的概念。

現在看來，思特里克蘭德的故事在現實的語境下更多了勵志的意義。現實中，很少有人能像他一樣為了追求心中的夢想可以徹底放棄之前的一切。他用極端的敢想敢做詮釋了夢想在他心目中的重量。毛姆塑造的這個人，平凡的外表下永遠燃燒著一顆赤子之心，時刻準備著為了追逐終極之美而放棄一切。所以，他走的那么突然卻又徹底，因為夢想在他心中比什么都重要。當然，最后看來，他的夢想實現了，是偉大的，雖然代價是那么大。他甚至為了他的夢想耗盡了一生，如燃盡的蠟燭一樣，在夢想實現之后迅速地黯淡，熄滅。或許，他可以像一個普通人一樣過著平平淡淡的人生，安享晚年的天倫之樂。可他卻選擇了夢想，也就選擇了悲壯。

當然，很多人都知道的是，思特里克蘭德這個虛構的名字背后是一位現實中著名的畫家——高更，而他的名作《我們從哪里來？我們是誰？我們到哪里去？》正是這段逐夢之旅的最好注腳。

第五篇：《月亮和六便士》讀后感

《月亮和六便士》讀后感(5篇)

《月亮和六便士》讀后感1

本書講述了一個40歲的英國中年金融男突然拋妻棄子，毅然決然地跑到巴黎去學畫畫，而后過著顛沛流離的生活，最后因麻風病客死在大溪地一村落里。從中產到流民，他絲毫不在乎。他不在乎吃不在乎住不在乎女人不在乎別人的看法。他不會對救他性命的人說一句感謝的話，他不會對為他自殺的女人掉一滴淚。正如裴多菲說的：生命誠可貴，愛情價更高。若為自由故，二者皆可拋。他是世人覺得不可理喻的怪人，生前沒人欣賞他的畫，死后幾年突然揚名天下。所有跟他接觸過的人都后悔當年沒有留幾幅他的畫......

書名叫《月亮和六便士》。月亮代表了理想，它在天上，有點孤單有點凄清，需要抬頭才能見。六便士代表了生活，它在地上，看似卑微卻無奈和現實，低頭找尋六便士就無法抬頭看月亮。

男主在前四十年按著人生既定的軌道讀書、工作、結婚、生子。作者在第一次見到他時寫道：“我能想象他們正派體面波瀾不驚的生活，膝下一雙端莊開朗的兒女，顯然注定要正常延續他們的家族地位和傳統，可謂頗有成就。夫妻倆將不知不覺變老，看著兒女長大成人，時機成熟結婚成家，一個娶來漂亮姑娘，復又生兒育女；一個嫁給英俊威武的男子，肯定是個軍官。最后，老夫妻驕傲優裕地隱退，備受子孫愛戴，過完幸福充實的一生，在耄耋高齡安然入土。”然而，在外人看來完美幸福的家庭，一夜之間全變了。

男主給家里寄來一封信，聲稱去了巴黎，再不回來永不悔改。太太以為他跟人私奔了，委托作者我去巴黎勸他回來。我到了巴黎卻看見他住在骯臟的小旅館，帶著不管不顧的偏執說他要學畫畫。“我說了我非畫不可，由不了自己。落水的人不管泳技好壞都要游，不游出來就會淹死。”男主的理想和渴望在久久的壓抑后，到了40歲終于不可遏制地蘇醒了，內心的聲音告訴他，我必須這樣做，沒有什么能夠阻止我。誠如弘一法師李叔同，40多歲拋家棄子與佛相伴。然而游出來的大多數人都沒游到岸，他們在意的不是結果，是一定要游出來。人生幾十年，一定要為自己活一次！

在這種人面前，馬斯洛需求是暫時失效的。他們可以直奔第五層而去，實現自我。按毛主席的說法，這是一個純粹的人，一個脫離了低級趣味的人。

這本書里我很佩服（不是喜歡）男主的太太。她是一個愛結交文藝人、熱衷聚會、待人接物拿捏得當、家里布置優雅整潔的太太。當她收到丈夫的信時傷心不已，一把鼻涕一把淚地央求作者幫她勸回丈夫。她說不計前嫌等他回來。然而當作者告訴她，男主不是私奔是去畫畫時，這位太太緩緩掃視眾人，說：“他不會回來了。如果他不是為愛情走的，就全完了。”多么清醒的認識，小三好對付，一個人的理想卻是無力戰勝的。

然后這位太太沒有再自怨自艾，學會了速記和打字，憑借著交際能力和不幸的遭遇，開始自己養活自己了。在那個年代，女人自食其力是不體面的。當然她沒有同意離婚，她恨他，她不會給他自由。

若干年后，男主死了，出名了。這位太太繼承了姐姐姐夫的遺產，過著依然得體的生活。她對來訪的人巧妙地暗示自己與丈夫的關系向來美滿。作者寫道：“那時我還不懂人性的矛盾，不知真情摻雜幾多造作，高尚摻雜幾分卑鄙，邪惡蘊含幾多良善。”狹隘和慷慨、惡毒和善良、仇恨和熱愛能緊緊并存在一顆心里。

這位太太是不幸的，也是幸運的。認清事情不可挽留后，不再徒勞，該面對的就面對，所以我佩服她。

《月亮和六便士》讀后感2

讀這本書是因一位繪畫老師的介紹，也是因這本書的名字看起來很有趣，毛姆的《月亮與六便士》講述了主人公恩特里克蘭德是個在倫敦做事的證券經紀人，他有一個富裕和美滿的家庭：妻子漂亮，喜愛虛榮，兩個孩子健康快樂。按理說，他應該滿足于這種人世的快樂才對，盡管這種生活未免太過平淡。但是，就在他們婚后的第17個年頭，他突然離家出去去了巴黎，拋棄了令外人羨慕的事業和生活。就在人們以為他的出走是因為有外遇的原因時，人們發現的事實是：他原來只是為了畫畫。這時的恩特里克蘭德沒有任何的繪畫基礎，也沒有任何人教過他這些，他也不打算向任何人學習什么。在外人看來，他簡直瘋了，他開始變得生活窘迫，幾次險些因饑餓和疾病而死。他畫的畫也完全不像個樣子，總是在原有的事物上進行破壞，除了有個蹩腳的畫家把他當成上帝外任何人都不會買他的畫，事實上他也從不輕易賣畫。就是這樣的一個人，他拒絕了愛情和家庭，拒絕物質和欲望，一心追求個人精神的自由和藝術上的美，孤獨地生活在他自己的精神世界里，艱難地跋涉著。他不需要錢，但有時金錢會束縛他，他不停地流浪，最后來到了塔西提島上與土著人生活在了一起。這時的他看起來似乎很知足，他有了一個土著人作妻子，他們生活在與世隔絕的地方，他每天都在那里作畫。在他因麻風病病逝的前一年，他成了瞎子，但卻在他的住所的地方畫的壁畫前整整面壁坐了一年，直到死去。他的妻子依照他的遺言焚毀了這一切，甚至沒有留下一根木頭。

這本書看著可能會讓人覺得糾結，與以前看到的東西完全不同，習慣于用自己是常人的標準去衡量那些有個性的人，覺得他們對世界的理解和自身夢想的追求有些傻，但那些精神層面的東西本就不能用任何物質來衡量。我們并不必非要去理解那些為了夢想而放棄一切，甚至生命的人，但至少我們要學會尊重他們，必竟每個人都有追求自己夢想的權力。

作者始終對超出自己認知范圍的人事抱有了解的欲望，并千方百計地接近他們，研究他們，最終有所體悟。

主人公在已不年輕的時候，放棄了體面的工作和溫馨舒適的家庭生活，踏上艱辛的學畫作畫之路。

從此衣冠楚楚的證券經紀人開始流浪，而當現在的生活越背離原來安逸的生活環境他離自己的理想就越近，靈感也不斷涌現，當他徹底拋棄自己的肉身的時候，他精神中最具有藝術氣質的一面終于通過他留在塔希提小島上的畫凸現出來。主人公在塔希提島上貧病交加悲慘死去的一幕令人震驚，這和其留下的驚世名作被毀一樣讓人惋惜卻又無耐。主人公的行為真的是讓人不知道該怎樣評價，從來沒想到有人會為了自己的理想進而做到這種程度，不管對誰來說應該都是不容易的，但他做到了。很神奇。

藝術家貧病交加的死去的故事很多，這本書的作都通過主人公的悲劇探討了該如何對待天才、個性這個嚴肅的話題，在常人眼中，天才，藝術家總是特立獨行、行為怪異，讓人們覺得不管是生活上還是精神上都無法達成共識，進而難以讓人接近。但正是因為有各種不同的生活方式，世界才會如此多彩有趣。

《月亮和六便士》讀后感3

來說說這本書吧——《月亮和六便士》。一本故事簡單，花幾個小時就可以了讀完的書。大意是講了一個普通人突然有一天離開老婆孩子遠走他鄉學畫畫，生活潦倒食不果腹。后來，他來到了一個小島，畫畫然后死亡，故事完結。本以為作者會借小說主人公斯特里克蘭德留下幾句為夢想努力奮斗的勵志名句，本以為還能有幸一睹偉大畫家的作品，事實上什么都沒有。斯特里克蘭德的語言是那么的寥寥幾句，“我對孩子們沒什么特殊的感情”，“她死了和我有什么關系”……他是一個自私而無情的人。他對人事都那么冷漠和不屑，他對畫畫又那么的熱情和執著，這是一個兩極的人。

作者塑造了一個在藝術的世界里忘記了現實世界的人。所有的食物只是充饑而已，大床和地板只是棲身而已，邋遢和干凈對畫畫又什么影響呢，別人的否定和嘲諷和自己無關。斯特里克蘭德在繪畫的世界里仿佛銅墻鐵壁一般，自己出不去，別人進不來。他說“他必須畫畫，就像溺水的人必須游泳一樣”。這是一種受命運控制而無法自拔的力量，它會指引你發現真正的藝術光芒，但代價就是脫離原有的軌道，毀滅或者重生。

斯特里克蘭德毀滅了嗎?沒有，很多年后他成為了一個偉大的人。他的作品被不斷的拍賣，數字巨大到無法想象。他重生了嗎?沒有，他得了病，不肯看病依然在畫畫。后來他眼睛瞎了，就坐在自己的畫作前，直到死亡。這個時候，你是不是想起了梵高或者高更，這些現實中的瘋子，藝術上的癡人。或者，你想起了自己心中那個叫夢想的小東西?

我相信，每個人心中都有著一個叫著夢想的東西。有的人在出生的時候忘在上帝那了，所以他連夢想的面都沒見著，簡單生活著。有的人把夢想帶在身邊，小時候還小不知道那玩意是什么，所以隨手就給扔掉了。有的人左手拿著夢想，右手牽著現實，最后負荷過重放掉了那個小玩意。還有一些人，雙手緊握夢想，披荊斬棘，終于完成了內心的指引。事實上，每個人都有成為斯特里克蘭德的可能，只是成為這樣的人畢竟是少數。我也并不認為如果每個人都成為斯特里克蘭德，世界就是美好的，印象派和寫實主義是可以同時共存和被需要的呀!

突然記起了在美術館看到的一幅畫，忘了告訴大家美術館就在博物館的旁邊。那是一幅油畫，畫的是一顆大白菜，多么真實的白菜呀，我忍不住想要去用手觸摸白菜的葉子。我想起了小時候媽媽從菜園子里弄回一顆白菜煮火鍋日子。想起了那些寒冷的冬天，地里的大白菜和池塘里的蓮藕組成的生活。站在這個富有藝術氣息的美術館中，我對這幅畫的作者充滿著感激。也許他是一位擁有很多頭銜的現代畫家，也許他因為這幅畫的展出收獲頗豐，這又有什么關系呢?一個人在追逐自己心中月亮的時候，為什么就一定要舍棄自己勞動所得的六便士呢?無法成為世界矚目的藝術家，成為一個給一些人帶來感動的小人物也很不錯。

博物館的金粉巨作讓人驚嘆，而美術館的大白菜卻觸動了我真實的生活。如果說作者書中的斯特里克蘭德是一名用生命練成的純粹的藝術家，我更希望的是能在月亮的指引下不知不覺的遇見六便士。突然想起了一部電影里的臺詞：“當你追求卓越的時候，成功也會不請自來”。

《月亮和六便士》讀后感4

大部分人的人生都在做加法，一個個身份，一個個角色，不停地往身上加，人的每一種身份都是一種自我綁架，將你困在生活這個大牢籠里，掙脫不得。思特里克蘭德卻在做減法。他甩掉一個一個身份，如同脫去一層又一層的衣服，最后一抬腳，赤身裸體踏進內心召喚的冰窟窿里去了。

總有這樣一個朋友：長得一般，業務湊合，有老婆孩子，勤勤懇懇養家糊口，不愛說話，但如果開口說話，也多半無趣無味——形象就如同一杯白開水，在任何一個社交場合都是角落里不大起眼的人。事實上你肯定有不止一個這樣的朋友，事實上你自己沒準就是這樣的人。

你能想象這個近似于一杯白開水的朋友，突然有一天離家出走了嗎?然后等你再聽說他的消息時，據說他已經到了巴黎，正從頭開始學畫畫。我覺得這件事情要是放到現實生活里，他沒準兒就會被冠以瘋子的稱呼，但確實周圍的人都認為他瘋了，瘋的不輕啊。但是我覺得是生活中缺少這樣的人，才會被人們視作怪物，文中的“我”同思特里克蘭德對話中說，如果世界上的人都像你這樣做的話，地球就不要轉了。但是正如思特里克蘭德說的那樣，不是每個人都這樣想。就算敢想，卻是不敢做的。因為愧疚，內心的愧疚，對于家庭的愧疚、社會責任的愧疚;因為害怕，害怕別人的閑言碎語，你永遠也不知道自己的形象會以怎樣的言語傳到陌生人的耳朵里、害怕自己會變得窮困潦倒，成為眾人的笑柄，害怕失去，失去現在已經得到的一切。

但是毛姆卻寫了這樣一個人。在留下一張內容為“晚飯準備好了”的紙條之后，他拋開自己已經擁有的身份、地位，離開了自己結婚的妻子和兩個孩子，去了巴黎。那一年他40歲，住在全巴黎最破舊的旅館，身上只有100塊錢。如果到這里，你以為作者是要說一個追尋夢想，經歷千辛萬苦最終成功的勵志故事的話，那就忽略了主人公的年齡了，他不是20出頭的小伙子，是40歲!環顧四周，40歲的人們在做些什么呢?我不了解。中年的人們要么依舊碌碌無為，但是誰也說不準之后會變成怎么樣;要么已經攀上事業的高峰，誰又肯放下塞到嘴邊的肉呢?說到底是名利在作祟，讓人們畏懼不敢向前走的是已經得到的名利。

文中寫中年追夢的不只思特里克蘭德一人，還有那位老醫生，在快要進入事業的'高峰的時候，毅然決然地去到小島上當個小醫生，很不多人不理解，更多的人說他的了精神病。他沒瘋，他只是跟著心走，追逐夢想。這里的夢想不是別人說的夢想，而是自己想要的生活。這樣的人是可惡的又是可恨的。他的眼里只有自己，沒有別人。自私，沒有責任心。但他們又很無辜，因為他們的眼里豈止沒有別人，甚至沒有自己。他們不是選擇了夢想，而是被夢想擊中。用思特里克蘭德的話來說，“我必須畫畫，就像溺水的人必須掙扎”。他們做了一般人不敢做的事，多少人在死前后悔，要是自己也邁出了當時想跨出去的那一步，之后的人生會有怎樣的不同?如果說他們與別人有什么不同，就是他們比別人更服從宿命。夢想多么誘惑，多么妖艷，人們在驚慌中四處逃竄，逃向功名，或者利祿，或者處在求功名利祿而不得的怨恨之中。但是思特里克蘭德拒絕成為大眾。

六便士是英國價值最低的銀幣，代表現實與卑微;而月亮則象征了崇高。兩者都是圓形，都閃閃發亮，但本質卻完全不同，或許它們就象征著理想與現實。滿地都是六便士，思特里克蘭德卻抬頭看見了月亮。我不敢說我看懂了這本書，但是誰都有選擇自己如何生活的權利，不論是選擇“六便士”還是選擇“月亮”，都沒有什么不對。

《月亮和六便士》讀后感5

一個英國證券交易所的經紀人，本已有牢靠的職業和地位、美滿的家庭，但卻迷戀上繪畫，像“被魔鬼附了體”，突然棄家出走，到巴黎去追求繪畫的理想。他的行徑沒有人能夠理解。在異國不僅肉體受著貧窮和饑餓煎熬，而且為了尋找表現手法，精神亦在忍受痛苦折磨。經過一番離奇的遭遇后，主人公最后離開文明世界，遠遁到與世隔絕的塔希提島上。最終找到了靈魂的寧靜和適合自己藝術氣質的氛圍。

他同一個土著女子結婚同居，創作出一幅又一幅使后世震驚的杰作。在他染上病雙目失明之前，曾在自己住房四壁畫了一幅表現伊甸園的偉大作品。但在逝世之前，他卻命令妻子在他死后把這幅畫作付之一炬。通過這樣一個一心追求藝術、不通人性世故的怪才，毛姆探索了藝術的產生與本質、個性與天才的關系、藝術家與社會的矛盾等等引人深思的問題。同時這本書也引發了人們對擺脫世俗束縛逃離世俗社會尋找心靈家園這一話題的思考，而關于南太平洋小島的自然民風的描寫也引人向往。

《月亮和六便士》問世后，就以情節入勝、文字深刻在文壇轟動一時，人們爭相傳看。在小說中，毛姆用第一人稱的敘述手法，借“我”之口，敘述整個故事。這篇小說的原型是法國印象派畫家保羅·高更（Paul Gauguin， 1848—1903），這更增加了它的傳奇色彩，受到了全世界讀者的關注。

何為美，我覺得小說對思特里克蘭德在塔希提島上的茅棚里完成的那副畫作的描述就是終極的美。講述者對畫作以及思特里克蘭德精神狀態的細致描述，讓我激動的渾身顫抖，我仿佛和作者、主角一樣，觸摸到了美的終極奧義一般。這種激動甚至在讀完全書后依然存在，揮之不去。當然，一如最完美的美永遠是不完美，這種觸摸到美之終極奧義的畫作被了無遺憾的思特里克蘭德一把火燒掉了。直到這個時候，我才明白書名——《月亮和六便士》的含義。毛姆用月亮和六便士兩種象征詮釋了主角——思特里克蘭德的一生。便士是英國價值最低的銀幣，代表現實與卑微，象征著思特里克蘭德之前平淡無奇的人生。而月亮代表著崇高，象征著他拋棄自己之前的一切跑到原始的塔希提島上只為追求終極之美的短暫后半生。一正一反兩個意象，充滿現實的張力，卻凸顯了思特里克蘭德的偉大——他用一生巨大的代價完成了夢想，用畫作解構了“美”這個極其抽象的概念。

現在看來，思特里克蘭德的故事在現實的語境下更多了勵志的意義。現實中，很少有人能像他一樣為了追求心中的夢想可以徹底放棄之前的一切。他用極端的敢想敢做詮釋了夢想在他心目中的重量。毛姆塑造的這個人，平凡的外表下永遠燃燒著一顆赤子之心，時刻準備著為了追逐終極之美而放棄一切。所以，他走的那么突然卻又徹底，因為夢想在他心中比什么都重要。當然，最后看來，他的夢想實現了，是偉大的，雖然代價是那么大。他甚至為了他的夢想耗盡了一生，如燃盡的蠟燭一樣，在夢想實現之后迅速地黯淡，熄滅。或許，他可以像一個普通人一樣過著平平淡淡的人生，安享晚年的天倫之樂。可他卻選擇了夢想，也就選擇了悲壯。

當然，很多人都知道的是，思特里克蘭德這個虛構的名字背后是一位現實中著名的畫家——高更，而他的名作《我們從哪里來？我們是誰？我們到哪里去？》正是這段逐夢之旅的最好注腳。